论李商隐无题诗中的现代派意韵-—以《锦瑟》和《雨巷》之朦胧美为例
论李商隐无题诗中的现代派意韵——以《锦瑟》和《雨巷》
之朦胧美为例
作者：唐莉
作者单位：西北师范大学,甘肃兰州,730070;定西师范高等专科学校,甘肃定西,743000
刊名：
和田师范专科学校学报
英文刊名：JOURNAL OF HOTAN TEACHERS COLLEGE
年，卷(期)：2008，28(6)
引用次数：0次
参考文献(11条)
1.嘉陵论诗丛稿 1984
2.诗词散论 1982
3.玉溪生年谱会笺 1983
4.李商隐资料汇编 2001
5.李商隐诗歌接受史 2004
6.李商隐的心灵世界 1992
7.李商隐研究 1982
8.玉溪生诗集笺注 1979
9.诗论 1932
10.李商隐传 1985
11.汤春华李商隐爱情诗的朦胧美[期刊论文]-天津科技大学学报 2004(1)
相似文献(10条)
1.期刊论文何剑平李商隐无题诗之寓意与艺术创新-云南艺术学院学报2002(2)
李商隐是中国唐代后期的一位杰出诗人.他在诗歌创作上的成就是多方面的.他笔下的那些情思飘渺、词藻精丽、意境朦胧、千百年来为人们吟诵把玩不衰的无题诗,更是他别具一格的独特创造.李商隐的无题诗,包括以"无题"名篇的诗和拈篇中数字为题,例同无题的诗(如<锦瑟>、<一片>),共计六十八首.研究者对这些作品的看法,历来颇为分歧.争论的焦点在于这些无题诗究竟有无寄托,其内容旨在表现什么?这是一个迄今悬而未决的问题.历代研究者多从历史或传记的考据途径,从诗人的外在境遇中去探求无题诗的意旨,而对无题诗自身的表现形式和内在价值的探讨尚嫌不足.这样,由于直接证明材料的缺乏,加之忽略甚或不了解无题诗表现形式方面的特征,对其内容作出的结论自然不免失之偏颇.本文试图在前人的研究基础上,结合作者身世和当时背景,对无题诗之意蕴与寓托作进一步的探讨与阐发,特别是着眼于其艺术表现特点,对造成无题诗难懂的原因进行了具体分析,从一个新的角度对其难解难懂的寓意作出合理的解释.
2.期刊论文陈作行.CHEN Zuohang论李商隐无题诗的创作原由-中北大学学报（社会科学版）2007,23(z1)
关于李商隐创作无题诗的原由,历来比较集中在两个方面,一是爱情说;一是政治说.那么李商隐创作无题诗还有其它原由吗?本文试着从多个角度来探讨他创作无题诗的原由,并肯定他的无题诗创作在诗歌创作上,独辟蹊径,开创了新的艺术技巧.
3.期刊论文赵忠山.ZHAO Zhong-shan李商隐无题诗的空白结构及其意蕴-玉林师范学院学报2008,29(4)
李商隐无题诗情调缠绵、音韵悠扬、徘徊沉吟、一唱三叹以及婉转曲折、含而不露、缠绵缱绻、一波三折的特征,使其诗作具有柔曲相融、扑朔迷离的模糊特征. 导致李商隐无题诗的模糊特征的缘由有许多,其中李商隐无题诗中的空白结构的设置不失为一个重要因素.
4.期刊论文阎海翎李商隐无题诗的思想内容和艺术特征-海南师范学院学报(人文社会科学版)2002,15(3)
无题诗的创作是李商隐在唐诗发展中最大的贡献之一,李商隐无题诗中,思想内容是多方面的,有"确有寄托"者、有"戏为艳体"者、有"实属狎狎邪"者……,有自慨生平的诗篇,有脍炙人口的政治讽刺诗,有描写真诚纯洁的爱情、描写唐代一般男女关系的艳情诗,还有写景咏物的诗篇.无题诗是李商隐艺术成就的结晶,对我国古典诗歌的发展,产生过深远的影响.
5.学位论文徐鑫敏婉曲之中显深意，典丽之中见真情——浅析李商隐无题诗的艺术表现形式2005
李商隐所开创之“无题”是一种作者有意趋蔽隐晦，不愿意公开或是时代也不允许说明之下诞生的创新诗格。无题诗是李商隐诗歌中极其重要的部分，不但对后世产生了深远的影响，而且也一直是学界热衷探讨的课题。李商隐之前没有无题诗，李商隐之后也没有一位诗人写出如此多的无题诗。李商隐的无题诗，由于其独特的美学价值，奠定了它们在美学史上的重要地位。
李商隐一生纠缠于政治派别与恋爱的痛苦里，养成感伤抑郁的性格，这对于他的诗歌有明显的影响。其诗风独特，继承了杜甫的精炼严谨，沉郁顿挫，又融汇了齐、梁诗的浓艳、李牧诗的幻想，形成了深沉绵邈，绮丽精工的风格。李商隐的无题诗变化无穷，意象重迭，今昔界限在某点上融为一体，引起读者丰富的想象。这是打破了时间界限的朦胧之美，是由含蓄之深与浮想之广融合而成的绝妙境界。而且透过巧妙的用典和比兴象征等手法，幽渺深邃地刻画出引人入胜的诗境、诗情与诗心，无题诗称得上是李商隐笔下最为成熟的作品代表，以“无题”之为题的创举，更是让后人前仆后继的陆续效法，可见其魅力十足。
有鉴于前人在无题诗的广泛综谈之论已经颇多，本文尝试经由探究李商隐的时代背景与生平，从各个不同的角度深入分析其主题内容与艺术表现
，希冀在李商隐无题诗之研究上能因此更臻丰富与完备。
6.期刊论文贝金铸直道相思了无益未妨惆怅是清狂——谈李商隐和他的无题诗-辽宁行政学院学报2007,9(1)
成了他的诗歌中朦胧多义的抒情境界,生成众多歧义,让后人一直争论.他的诗歌的这种朦胧多义的现象,在无题诗中表现的更为明显,而人们对无题诗的争论也是最为激烈,特别是关于有无寄托的问题.在这里,笔者试从诗歌的文本特性和诗歌的审美心理两个角度浅谈李商隐的无题诗的一些看法.
7.期刊论文张宗福.ZHANG Zong-fu论李商隐无题诗的内在意蕴-西华师范大学学报（哲学社会科学版）2006(6) 李商隐是晚唐杰出的诗人,他善于用婉曲的艺术手法表现自己的情感世界,他的无题诗就体现了这一特点.历代诗家众说纷纭,对无题诗进行各种解读,其争论延至今天.其实,无题诗是有一定的情感指向,首先表现的是个人的爱情生活,其次表现的是个人的怀才不遇和对生命的忧患,从总趋势上看,无题诗表现的是一种幻灭感.
8.期刊论文王化勇"雾里看花"说《无题》--浅谈李商隐的无题诗-济南教育学院学报2003(3)
李商隐也许想通过他的无题诗向人们说些什么,但他"欲说还休",其无题诗大概就是从他口中道出的"天凉好个秋".这种空灵的风格,正是无题诗的魅力所在.我们不必去生硬地解释无题诗的喻义,为它再凿一窍;而应辟出一定的距离去欣赏它,"雾里看花",也许会使人有意想不到的收获.
9.期刊论文叶玉华.叶德林.丁淑梅.YE Yu-hua.YE De-lin.DING Shu-mei李商隐无题诗和他的佚失传奇文-华东
师范大学学报（哲学社会科学版）2005,37(6)
李商隐诗集中存录的<无题>诗,主要是七律八首,七绝三首,可分别系列于他所写作的拟名"蓝桥记"、"青鸟记"两篇传奇文辞,其无题的语意和情调均和传奇故事中的情节丝丝入扣;诗中有所疑难的语句和隐事,后世注解者多争论不息的无从落实的悬案,通统可由传奇故事的具体经历,恰当地给以解说.另有五首五言短诗和一首七言八句,与"韩翊"传奇文的情节绾合切适,或可拟名"锦书记".综观李商隐<无题>诗,可分为三四种各自含蕴某些故事情节的连串组诗,并非无具体事实作为这些组诗的背景,且并不存在李商隐本人的恋爱诗.考察李商隐无题诗和他创作的佚失传奇文的关系,乃是关涉唐代文学整体观的重大问题.
10.期刊论文黄晨璐看似无题,实则有意——论李商隐无题诗的创作倾向-大众文艺2009(19)
无题诗是指标题为"无题"或以诗歌开篇前二或前四为题目的诗歌,并不是没有题目.李商隐的无题诗是最为人传诵的,而且一直也是研究者热衷的内容.中国古代诗歌的题目与创作的功利性目的有密切关系.而李商隐诗歌的"无题"则否定了这种功利性,不为宣扬政治教化,不为科举考试、行卷、温卷,不为显示才华,甚至不为流传后世.因此迭到了创作的自由.本文试图讨论李商隐无题诗的非功利性创作倾向,从而增强了诗歌的开放性.使读者的阐释空间加大,造成众解纷纭的情况.
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李商隐《锦瑟》全诗赏析
李商隐《锦瑟》全诗赏析 锦瑟无端五十弦 一弦一柱思华年 庄生晓梦迷蝴蝶 望帝春心托杜鹃 沧海月明珠有泪， 蓝田日暖玉生烟。 此情可待成追忆， 只是当时已惘然。 “此情可待成追忆？只是当时已惘然”直译为： 悲欢离合之情， 岂待今日来 追忆，只是当年却漫不经心，早已惘然。 尾联自问自答，点出此诗系追忆往昔，痛定思痛。所谓“此情”者，指的正 是颔、颈两联中所写的“晓梦”之痴迷、“春心” 之深挚、“珠泪”之哀伤与 “玉烟”之迷惘，种种情事岂待成追忆时才感哀痛，华年流过之时，便已体味到 了其中的苦涩悲哀。在暖玉生烟的缥缈里，诗人回望华年往事，追忆往日情缘， 空留当年的怅惘，令他再一次不胜嗟叹：回头问残照，残照更空虚。 此诗约作于作者晚年，当是他回忆往事，对一生坎坷而发的感慨，尽管描写 委婉，旨意朦胧，但显然有其寄托。李商隐 在诗中隐去了平生所历具体之事， 以缘情造物的写法， 含蓄委婉地从多个不 同角度抒写了自己坎坷的际遇和哀怨感伤之情，痛惜华年流逝、抱负成空。 《锦瑟》是中国诗歌 史上争议最大的诗作之一。此诗以含意的隐晦、意境的朦胧而着称，也以其 特有的朦胧美和丰富的暗示性， 吸引历代诗评家和注家一次又一次地试图了开她 神秘的面纱。 李商隐之诗大都不易解，而诸诗之中以《锦瑟》为首。李商隐之诗之所以难 解，典故的运用是主要的原因之一。因为李商隐之诗往往是逐句用典，而且用典 时又“常常是暗用、借用或活用”乃至一典多用。故诗句 的意义往往已与原典故所表现的意义有所不同。 《锦瑟》一诗所引用的典故 更不只一个，而这些典故经诗人加以融合，“经过主观想象的创造，而具现一个 全新的意象。 它已脱离原典的历史时空湖概念而存在， 而独立为一种当下赶法的 意象了。 ”本文将归纳分析历代诗论家对该诗的评析， 并通过分析典故在该诗中
李商隐无题诗的审美内涵及成因简析
李商隐无题诗的审美内涵及成因简析 山西晋城职业技术学院张建军 摘要：晚唐诗人李商隐创制了大量的无题诗，他的无题诗，以七律为主要形式，多写主人公内心独白，抒情深细婉曲，意象和情感扑朔迷离，在审美内涵上呈现出朦胧含蓄、凄艳哀婉和色彩浓郁的审美内涵。而这些风格的形成和他坎坷复杂的人生遭际有着紧密的关联。 关键词：李商隐无题诗审美内涵成因 “诗言志”出于《尚书·尧典》,其中有这样的表述：“诗言志，歌永言，声依永，律和声。”。从诗歌的社会功用上,它强调的是诗人要用诗歌来表达自己的思想或志向，这就是所谓的“言志说”。而与此诗歌主张相对应的“诗缘情”则出自陆机的《文赋》,在《文赋》里，他明确提出了“诗缘情而绮靡”的说法，强调的是诗歌要着重表达诗人真实的情感，这显然是就诗歌的抒情性而言的,应该说，“缘情说”是对“言志说”的一个补充，更准确地诠释了诗歌的功能和作用。然而，诗歌所要表述的“志”或“情”很多时候是却模糊的，晚唐时代李商隐的诸多诗歌就是一个明证。在这些诗歌里，作为思想范畴的“志”也好，作为体验范畴的“情”也罢，一切都变得迷离恍惚。可能受晚唐时代风气的浸染，李商隐的文艺思想更多地受到了“缘情说“的影响，因而他创作的大量“无题诗变得绮靡而绚丽，比较集中地表现了中晚唐风华绰约的诗风。 李商隐独创的无题诗，情思沉挚婉转，辞藻精丽典雅。这些诗歌大多以男女爱情相思为题材，有的以恋爱本事为依托，也有的可能另有寄寓，因为他要表达的主旨有时不便明说，有时也可能是诗歌主题不好用一个恰当的题目去表现，所以这些诗才命名为“无题”；当然，他也有一少部分无题诗，是用篇首或句中二字为题，如《锦瑟》等。仔细研读李商隐的这些无题诗，会发现其中蕴含着朦胧含蓄、凄艳哀婉和色彩浓郁的艺术美感，这些审美内涵的形成是和他坚韧不移的思想风骨结合着的，更与他的人生遭际和时代风气有着很大关系。 一、朦胧含蓄之美及其成因 从总的诗歌风格上看，李商隐的无题诗大都隐晦朦胧、婉曲幽深，旨意含糊不可清晰把握。即便我们用理性的眼光去审视探析诗歌背后的“真正用意“，也常常是劳而无功；有事我们花费多大的精力去解读，去思考，但思想与理性的力
锦瑟原文、翻译和赏析
锦瑟原文、翻译和赏析 朝代：唐代作者：李商隐分类：唐诗三百首思念爱情抒情锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。 庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。 沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。 此情可待成追忆，只是当时已惘然。译文及注释作者：佚名译文 瑟本有二十五根弦，但此诗创作于李商隐妻子死后，故五十弦有断弦之意 但即使这样它的每一弦、每一音节，足以表达对那美好年华的思念。（此句为转折句。） 庄周其实知道自己只是向往那自由自在的蝴蝶。（本句是对“华年”的阐释。） 望帝那美好的心灵和作为可以感动杜鹃。（本句亦是对“华年”的阐释。） 大海里明月的影子像是眼泪化成的珍珠。（喻指诗人的悲哀，即使是一个明媚的夜晚，依然想到的是眼泪。） 只有在彼时彼地的蓝田才能生成犹如生烟似的良玉。（暗指诗人对当时社会局势的不满。） 那些美好的事和年代，只能留在回忆之中了。（亦指自己对青春年华的追思之情。）
而在当时那些人看来那些事都只是平常罢了，却并不知珍惜。（亦指自己在年轻时对生活的态度也是那样不知珍惜。）注 释 ⑴锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年：《周礼·乐器图》：“雅 瑟二十三弦，颂瑟二十五弦，饰以宝玉者曰宝瑟，绘文如锦者曰锦瑟。”《汉书·郊祀志上》：“秦帝使素女鼓五十弦瑟，悲，帝禁不止，故破其瑟为二十五弦。”古瑟大小不等，弦数亦不同。义山《回中牡丹为雨所败》诗有“锦瑟惊弦破梦频”；《七月二十八日夜与王郑二秀才听雨后梦作》诗有“雨打湘灵五十弦”。无端：没来由，无缘无故。此隐隐有悲伤之感，乃全诗之情感基调。历代解义山诗者，多以此诗为晚年之作。李商隐妻子故去，所以二十五根弦断后变为五十弦。“思”字变读 去声（sì），律诗中不许有一连三个平声的出现。 ⑵庄生晓梦迷蝴蝶：《庄子·齐物论》：“庄周梦为蝴蝶，栩栩 然蝴蝶也；自喻适志与！不知周也。俄然觉，则蘧蘧然周也。不知周之梦为蝴蝶与？蝴蝶之梦为周与。”商隐此引庄周梦蝶故事，以言人生如梦，往事如烟之意。 佳人锦瑟，一曲繁弦，惊醒了诗人的梦景，不复成寐。这里面隐约包涵着美好的情境，却又是虚缈的梦境。也有着人生如梦的惆怅和迷惘。 ⑶望帝春心托杜鹃：《华阳国志·蜀志》：“杜宇称帝，号曰望帝。……其相开明，决玉垒山以除水害，帝遂委以政事，法
李商隐无题诗的语言特色初探
李商隐无题诗的语言特色初探 摘要李商隐的无题诗一般都是爱情诗,它们在抒写爱情生活中的离别与间阻、期待与失望、执着于缠绵、苦闷与悲愤等方面,达到了很高的抒情艺术水平。本文就李商隐无题诗的语言特色“隐”、“秀”、“凄”、“艳”,作一初步分析和探索。 关键词李商隐无题诗语言特色诗词 一、“隐” 即“重旨”、“复义”,是指诗词含有双重或多重意义。纵观李商隐的诗词,他所要抒写的体验与感受,往往比较深细隐微,特别是要借物象来显示心象,这样,靠一般的、比较明显的比喻就不足以充分而有效地表达。因此,他常常运用象征性的表现手法,进而将象征与比兴融合起来。他的无题诗运用这种以比兴象征托寓的手法最为纯熟。如《锦瑟》: 锦瑟无端五十弦,一弦一柱思华年。庄生晓梦迷蝴蝶,望帝春心托杜鹃。沧海月明珠有泪,蓝田日暖玉生烟。此情可待成追忆,只是当时已惘然。 《锦瑟》是李商隐的代表作,爱诗的无不乐道喜吟,堪享盛名。然而它又是最不易讲解的一篇难诗,主要的原因是它用典较多,内容太深,以致含义模糊,举居中的颔联和颈联为例: 颔联用了两个典故:庄周梦蝶与望帝化鹃。“庄生”句:是写瑟声之如梦似幻,令人迷惘,诗人又非常思念妻子,于是,便像庄周梦幻为蝴蝶那样,弄不清是自己梦见妻子,还是妻子梦见自己,恍恍惚惚,度日如年。纵观李商隐的一生,想为国事“君前剖心肝”,但“九重黯已隔”;想追求深挚的友谊,却“新知遭薄俗,旧好隔良缘”。他的种种理想无疑都是没有达成的,也只好将自己的雄心壮志及伤时忧国、感伤身世之情,均托于哀怨凄断的诗歌中,如望帝之化鹃以自抒人生悲慨。 再看颈联,“沧海”句:写瑟声之清寥悲苦,诗人联想到王氏死后,自己也就会形单影只,不禁泪水长流,“月明”便暗示泪珠大滴而圆莹。另外,诗人出身在一个“内无强近,外乏因依”的寒素之家,早岁丧父,在沦贱艰虞的处境中挣扎奋斗,时时感到一身之孤孑。再联想到自己年轻时的热望和追求,一生的努力奋斗,现在只剩下飘渺迷离而又刻骨铭心的怀思了。这又可以看作是他的迷惘幻灭之慨。 这两联都可以做如上多方面的阐释,因此展现了蕴藉含蓄的旨意,让读者深感诗词意境迷茫的同时,也不得不佩服李商隐语言运用之高超。 二、“秀”
李商隐《无题》赏析
李商隐《无题》教案设计 一、教学目标： 1、知识和技能： (1)了解作者李商隐及其代表作品。 (2) 理解“相见时难别亦难”中两个“难”的含义以及“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”这句诗的本意和今天人们常用它来表达的感情。 2、过程和方法： 在朗读、自由读的基础上，要求学生结合注释看课文，初步理解诗歌的内容及含义。 3、情感态度和价值观： 理解古代女子在悲伤与痛苦的爱情之中仍然富有灼热的渴望和坚忍的执着精神以及感受到作者李商隐的诗歌常以清词丽句构造优美的形象，寄情深微，意蕴幽隐具有朦胧婉曲之美。 二、教学过程： 1、导入： 由李白、杜甫的诗为切入点引导学生说出唐朝有“小李杜”之称的是李商隐和杜牧，从而导入本课。 2、作家、作品简介： 李商隐，字义山，号玉谿生，又号樊南生，晚唐诗人，与杜牧齐名，称“小李杜”；诗风与杜甫更为接近，“唐人知学老杜而得其藩篱者唯义山一人”（王安石语）。杜牧的诗风则更近似李白。 李商隐与李贺，都是唐室宗亲，但因年代久远，家境已十分贫寒；他从小颖悟，十六岁即以《才论》、《圣论》两篇古文“出诸公间”，并受东都（洛阳）留守令狐楚赏识，令狐楚是当时骈文章奏高手，李商隐得他悉心指点，很快青出于蓝，这一技之长成为他后来谋生过程中很重要的一种技能。 二十六岁时，李商隐得令狐父子之援而中进士，次年入泾原节度使王茂元幕府，后娶其女为妻，琴瑟和谐。但当时的牛（僧孺）李（德裕）党争激烈，令狐楚属牛党，王茂元则属李党。李商隐此举被视为投靠王茂元，因此被令狐楚之子令狐绹指责为“忘家恩，放利偷合”而受牛党排挤。此后一生在牛、李两党的倾轧中度过，困顿凄凉，终年四十六岁。 李商隐的爱情诗成就极高，他的《无题》诗十余首，取前两字为题而实质是无题的诗又有十余首，如《锦瑟》、《碧城》、《为有》等，其他似有题而实无题的诗若干首，写缠绵悱恻的爱情，写幻想，写伤感：“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”；“相见时难别亦难，东风无力百花残”；“神女生涯原是梦，小姑居处本无郎”；“风波不信菱枝弱，月露谁教桂叶香”；“刘郎已恨蓬山远，更隔蓬山一万重”；“春心莫共花争发，一寸相思一寸灰”。 他的《锦瑟》文字锦绣华美，字面意义易于理解而内容极深，历来有“一篇锦瑟解人难”之称。此外的“青女素娥俱耐冷，月中霜里斗婵娟”（《霜月》）；“天意怜幽草，人间重晚晴”（《晚晴》）；“嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心”（《嫦娥》）等也都给人以极深的印象。3、具体讲解： 学生自由朗读。读完课文后，独立思考理解。试用诗歌鉴赏方法。 4、检查初步感知和独立思考效果 准备课堂练习本，思考问题： （1）“无题”有几种情况，你以为何种在鉴赏中更重要？ （2）从“丝”的注释看，该句用了什么修辞？ （3）三、四句一起表达了什么情感？ （4）解释“晓”的意义，注意“鬓”的音、义。
李商隐的诗为什么叫无题以及李商隐的诗特点
李商隐的诗为什么叫无题以及李商隐的诗特点
李商隐
李商隐的一生写了很多与爱情有关的诗歌 ，但也有很多无题诗，他的部分诗歌过于隐晦迷离，很难理解。此外，李商 隐的骈文文学 价值也很高，所以人们会将他与杜牧比作“小李杜”。 李商隐的诗为什么叫无题 李商隐的无题诗， 是指李商隐所创作的部分以"无题"命名和以诗 歌开头两个字为题目的诗。 李商隐生活的时代，时世艰难，仕途坎坷，婚姻不幸，爱情多舛，目睹身受 的政治打击，夹缝中求生存的境遇，令其饱受磨难。 他的诗作从不同的角度反映社会生活， 抒写自己独特的心灵感受。 无论是政 治诗，还是咏史诗，或者咏物诗，都写得浓缛典丽，曲折深婉。不仅内涵丰富， 耐人咀嚼， 而且异彩纷呈， 凄美绝伦。 在晚唐以心情意绪构成诗歌主题的诗坛上， 他以绮艳深幽之诗笔， 抒写自己的深情与苦调， 在浓厚的感伤情绪与悲剧意识中 展示出凄婉迷离、静谧深邃的诗境，其独特的艺术魅力，绝响千古。 所以无题的原因是多方面的，既有个人的，也有社会环境的，既有无法用简 短的题目表达自己意境意愿的原因， 也有迫于历史政治情况的原因。 当然这也就 是现代人认为李商隐的诗晦涩难懂的原因。 李商隐的诗特点 李商隐的诗歌能在晚唐独树一帜，在于他心灵善感，一往情深，用很多作品 来表现晚唐士人伤感哀苦的情绪，以及他对爱情的执著，开创了诗歌的新风格、 新境界。其诗构思新奇，风格秾丽，尤其是一些爱情诗 与无题诗写得缠绵悱恻，为人传诵。此外李商隐将含蓄、朦胧的表现手法运 用到了极致，但部分诗歌过于隐晦迷离，难于索解，至有“诗家总爱西昆好，独
恨无人作郑笺”之说。 李商隐诗歌成就最高的是近体诗，尤其是七言律绝。他是继杜甫 之后，唐代七律发展史上的第二座里程碑。 李商隐继承了杜甫七律锤炼谨严、 沉郁顿挫的特色， 又融合了齐梁诗的浓艳 色彩、李贺诗的幻想象征手法，形成了深情绵邈、绮丽精工的独特风格。如《重 过圣女祠》 借爱情遇合， 于写景中融合比兴象征， 寄寓困顿失意的身世之感； 《春 雨》将李贺古体诗的奇艳移入律诗，语言绮丽而对仗工整，音律圆美婉转，意象 极美。但他的诗中因爱用僻典，诗的整体意旨往往隐晦。其次，李商隐将人生慨 叹的抒写向更深细隐晦方面发展， 善于用艳丽精工的艺术形式表达惆怅落寞的情 绪，诗中充满了迷茫与悲凉的体验，作品深婉精丽、韵味深厚，“近而不浮，远 而不尽”，富有象征暗示色彩，有一种朦胧美。如《锦瑟》，关于其诗意，历来 众说纷纭：有悼亡说、寄托说、恋情说、听瑟曲说、编集自序说、自伤身世说等 多种解释，表达幽微深远，具有朦胧美。再次，他的诗歌从某种意义上说是其心 灵的象征，是一种纯属主观的生命体验的表现。李商隐的七绝如《宿骆氏亭寄怀 崔雍崔衮》、《夜雨寄北》、《夕阳楼》等，较多抒写身世之感，感情细腻，意 境婉约，诗中贯穿着身世和时世的悲感，具有沉痛凄切的抑郁情调和忧伤美，在 艺术上更是细美忧约、沉博绝丽，在精工富丽的辞藻中，朦胧含蓄地表达自己的 情思，成为伤感唯美文学的典型。 李商隐的诗歌有广泛的师承。 他悲怆哀怨的情思和香草美人的寄托手法源于 屈原，他诗歌意旨的遥深、归趣难求的风格与阮籍有相通之处。杜甫诗歌忧国忧 民的精神、 沉郁顿挫的风格， 齐梁诗歌的精工艳丽以及李贺诗歌的幽约奇丽的象 征手法和风格都影响了李商隐。李商隐的一些长篇古体，雄放奇崛又近于韩愈； 他还有少数诗歌清新流丽、 纯用白描， 脱胎于六朝民歌。 李商隐善熔百家于一炉， 故能自成一家。
初中语文 古诗文赏析 李商隐《锦瑟》原文、译文及赏析(附作者简介)
锦瑟 李商隐 锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。 庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。 沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。 此情可待成追忆，只是当时已惘然。 【译文】 瑟本有二十五根弦，但此诗创作于李商隐妻子死后，故五十弦有断弦之意。 但即使这样它的每一弦、每一音节，足以表达对那美好年华的思念。（此句为转折句。） 庄周其实知道自己只是向往那自由自在的蝴蝶。（本句是对“华年”的阐释。） 望帝那美好的心灵和作为可以感动杜鹃。（本句亦是对“华年”的阐释。） 大海里明月的影子像是眼泪化成的珍珠。（喻指诗人的悲哀，即使是一个明媚的夜晚，依然想到的是眼泪。） 只有在彼时彼地的蓝田才能生成犹如生烟似的良玉。（暗指诗人对当时社会局势
的不满。） 那些美好的事和年代，只能留在回忆之中了。（亦指自己对青春年华的追思之情。） 而在当时那些人看来那些事都只是平常罢了，却并不知珍惜。（亦指自己在年轻时对生活的态度也是那样不知珍惜。） 【注释】 ⑴锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年：《周礼·乐器图》：“雅瑟二十三弦，颂瑟二十五弦，饰以宝玉者曰宝瑟，绘文如锦者曰锦瑟。”《汉书·郊祀志上》：“秦帝使素女鼓五十弦瑟，悲，帝禁不止，故破其瑟为二十五弦。”古瑟大小不等，弦数亦不同。义山《回中牡丹为雨所败》诗有“锦瑟惊弦破梦频”；《七月二十八日夜与王郑二秀才听雨后梦作》诗有“雨打湘灵五十弦”。无端：没来由，无缘无故。此隐隐有悲伤之感，乃全诗之情感基调。历代解义山诗者，多以此诗为晚年之作。李商隐妻子故去，所以二十五根弦断后变为五十弦。“思”字变读去声（sì），律诗中不许有一连三个平声的出现。 ⑵庄生晓梦迷蝴蝶：《庄子·齐物论》：“庄周梦为蝴蝶，栩栩然蝴蝶也；自喻适志与！不知周也。俄然觉，则蘧蘧然周也。不知周之梦为蝴蝶与？蝴蝶之梦为周与。”商隐此引庄周梦蝶故事，以言人生如梦，往事如烟之意。 佳人锦瑟，一曲繁弦，惊醒了诗人的梦景，不复成寐。这里面隐约包涵着美好的情境，却又是虚缈的梦境。也有着人生如梦的惆怅和迷惘。 ⑶望帝春心托杜鹃：《华阳国志·蜀志》：“杜宇称帝，号曰望帝。……其相开明，
李商隐无题诗赏析
李商隐无题诗赏析 李商隐《无题》诗隐匿了作者的写作意图，在没有原由，没有时间、地点和具体主人公的情况下，让读者在朦胧含蓄之中去自由联想、任意体验，创造属于自己的故事情节。用“无题”的方式完全摆脱了题目对解读作品内涵的束缚，使读者能够充分发挥自己的感受力和联想力，通过自己的体验去寻求解答，从而获得审美享受。 孟子说：“丈夫生而愿为之有室，女子生而愿为之有家。”对爱情、婚姻与家庭的向往是人类心底不变的渴求。爱情素来是文学的永恒主题。唐代诗人因其自身的文学修养，对于“爱情”这一包含着爱慕、追求、欢会、伤别、遥思等心绪意思的内在体验，有着表达上的优势，或悲，或喜，把诗歌美学弘扬到极高的高度。恩格斯说“痛苦中最高尚的乃是爱情的痛苦”，李商隐用痛苦的爱情种子孕育出真性真情的神圣情感，用细腻而富于灵敏触角的思维汲取出人性之泉最源头最甘美的水，用荒凉沙漠般的心寻觅着幸福人生的丰美草原。 无题诗在李商隐爱情诗中占据主要地位，多数充满期待与失望、痛苦与留恋、执着与仿徨交织一起的矛盾心情，这实际上与整个时代心理是息息相通的。展开来，可看到其具有现代主义色彩的一面。（如象征主义、表现主义、唯美主义、超现实主义、意识流、存在主义、魔幻现实主义等）现代主义诗歌的特点有： 1、表现的是主观世界。重现一时的情绪。诗人同自己谈话。 李商隐的无题诗“略去了爱情的线索，隐去了主人公的身分，将非情的成分脱略殆尽”；“《无题》诗往往是围绕着理想'郁结'所形成的中心去构思。”。这些评论都印证了现代主义色彩的第一个特点； 2、多用象征、隐喻、夸张，形式精巧优雅，语言含蓄凝炼。吸取音乐、美术、建筑等艺术的表现手法和技巧，赋予抽象的观念以具体的富于质感的形式。 李商隐的无题诗具有“典型感情的概括能力，复杂的心理描绘，以及通过背景气氛的渲染和用象征手法抒发情怀, 并不注重爱情事件的交待与勾勒，它抒发的是一种纯粹的情致。”“无题诗……犹如无标题音乐，往往是作者某种潜在情绪的触发及展现。”这印证了现代主义色彩的第二个特点； “这些诗很典型地表现了封建时代士大夫们向往爱情，一面又对封建礼法存着重重的顾虑。”(《中国文学史》, 游国恩等主编) “…弱者的强爱?这种特殊的爱情形态深刻揭示了人间爱情悲剧的共性”(苏涵的《一个弱者的爱情世界》)。 “他继承并发扬光大了中国文人以诗歌创作作为舒泄哀怨愤懑和克服身心困厄的根本手段这一传统。” 但他的抒情诗并不因悲美而流于俗软，“他和那些消极的颓废诗人却有着本质上的不同，因为在他的诗歌里我们可看出'无限好'的晚晴景色。”在宣泄痛苦方面，他的爱情诗感情沉郁，表达婉曲，“一往情深，而不能自遣”，“普天下揣摩逢世之人，读此同声一哭” ；在塑造艺术形象方面，他以深厚的学力和过人的才华创造了令人目眩神迷的诗美，使诗的思想容量和艺术质量达到一个前所未有的水平”(董乃斌的《李商隐的心灵世界》)。 这就是他的诗之所以具有震撼人心的悲剧美感的所在了 下面赏析几首李商隐的无题诗。
锦瑟赏析
《锦瑟》赏析 赏析1： 《锦瑟》一诗的创作意旨历来众说纷纭，莫终一是，有怀人、咏物、悼亡、自伤身世、寄托君臣遇合、诗集自序开宗明义……等诸说，但归结到一点，那就是不管诗人当时怎样谋篇创句，潜行于心的人生价值思考（“人为什么要活着？人活着有什么用？人怎样活才有用？”），都会自觉不自觉的倾注于笔端，只不过他更善于用诗化的形象和语言来表达。 “锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。”看到眼前锦瑟上的一弦一柱，就仿佛看到自己曾经有过的灿烂岁月、花样年华，这些可都是真情的付出，热血的凝铸。可恨可叹的是这些辉煌已成为过去，并且是如此短暂──单单是“五十弦”，为什么单单是“五十弦”呢？难道就没有别的什么可以选择了吗？诗人以“锦瑟”喻美好的“华年”，以“思”引发“无端”之问，一上来就开门见山，点出自己对人生价值的深深思考。 “庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。”对人生终极价值的思考不唯我独有：有着“鲲展翅九万里”远大志向的庄子，在梦中也不忘记对这个问题的探索，以致于梦生蝶翅，己蝶难辩；贵为人主的望帝死后仍化作嗓子出血也要叫个不停的杜鹃鸟，来诉说自己心中的疑惑。 “蝴蝶梦迷”着“晓”字指明，使原本自迷自恋或徘徊彷徨之意转为富于幻想之境，是盼望旭日东升照亮自己的人生之路；“杜鹃心托”依“春”字点破，使旧有的怨恨怅惘之情化出勃勃生机之感，是希望春光永驻激励自己向前搏击奋斗。 “沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。”沧海中的珍珠只有在明月之夜，才能流下晶莹的泪花；蓝田下的美玉只有在日暖之时，才能升腾飘逸的烟霞。物犹如此，人当如是。“沧海月明”与“蓝田日暖”优美意境的创设，不仅仅是诗人精妙绝伦艺术素养的表现和挥洒，更是诗人回答人生价值的标准和尺度。诗人以物推人，拓展深化了诗作的主题，整篇的闪光点在此，魂亦在此。 “此情可待成追忆，只是当时已惘然。”追忆过去，尽管自己以一颗浸满血泪的真诚之心，付出巨大的努力，去追求美好的人生理想，可“五十弦”如玉的岁月、如珠的年华，值得珍惜之时却等闲而过；面对现实：恋人生离、爱妻死别、盛年已逝、抱负难展、功业未建……，幡醒悟之日已风光不再。如泣如诉的悲剧式结问，又让诗人重新回到对“人生价值到底是什么？到底该怎样实现？”深深的思考和迷惑之中，大大增强了诗作的震撼力。也正是因为这种人生的悲剧色彩和诗作的悲剧氛围，本诗才能“引无数英雄竞折腰”。 赏析2：人生价值的悲剧式拷问 《锦瑟》一诗的创作意旨历来众说纷纭，莫终一是，有怀人、咏物、悼亡、自伤身世、寄托君臣遇合、诗集自序开宗明义……等诸说，但归结到一点，那就是不管诗人当时怎样谋篇创句，潜行于心的人生价值思考（“人为什么要活着？人活着有什么用？人怎样活才有用？”），都会自觉不自觉的倾注于笔端，只不过他更善于用诗化的形象和语言来表达。 “锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。”看到眼前锦瑟上的一弦一柱，就仿佛看到自己曾经有过的灿烂岁月、花样年华，这些可都是真情的付出，热血的凝铸。可恨可叹的是这些辉煌已成为过去，并且是如此短暂──单单是“五十弦”，为什么单单是“五十弦”呢？难道就没有别的什么可以选择了吗？诗人以“锦瑟”喻美好的“华年”，以“思”引发“无端”之问，一上来就开门见山，点出自己对人生价值的深深思考。 “庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。”对人生终极价值的思考不唯我独有：有着“鲲展翅九万里”远大志向的庄子，在梦中也不忘记对这个问题的探索，以致于梦生蝶翅，己蝶难辩；贵为人主的望帝死后仍化作嗓子出血也要叫个不停的杜鹃鸟，来诉说自己心中的疑惑。“蝴蝶梦迷”着“晓”字指明，使原本自迷自恋或徘徊彷徨之意转为富于幻想之境，是盼望旭日东升照亮自己的人生之路；“杜鹃心托”依“春”字点破，使旧有的怨恨怅惘之情化出勃勃生机之感，是希望春光永驻激励自己向前搏击奋斗。 “沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。”沧海中的珍珠只有在明月之夜，才能流下晶莹的
《无题》李商隐 赏析和答案
《无题》赏析 1.李商隐的《无题》寄托了作者仕途苦闷的心情，以极其沉痛的心情写伤别 的诗句是 相见时难别亦难，东风无力百花残。 2.诗中通过神话传说找到慰藉自己的途径，表达了自己情感的诗句是： 蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。 3.推己及人，想象对方和自己一样因相思而痛苦的诗句： 晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。 4.如果把此诗当爱情诗来读，那么，“蓬山”在诗中喻指什么？ 答：“蓬山”，本来是指传说中的海上仙山蓬莱，这里用来借指恋人住处——玉阳山西山灵都观。 5.有人认为“春蚕”两句是写诗人自己，“晓镜”两句是诗人设想的女方，你同意这个观点 吗？ 答：同意。颔联巧妙的运用比喻和双关，明写春蚕实写人，写出主人公对恋人思之切、爱之深、情之坚定；颈联则由己及恋人，拟想两人别后幽思孤寂的情状，设想对方的种种情状，以示相爱之深。 6.为什么说“相见时难别亦难”，两个“难”连用有何深刻含义？ 答：乐聚根别，人之常情。一对忠贞不二的情侣，久久分隔天涯，一朝得以相见，这是多么动人的场面啊！说明两个有情人难得相见一回。第一个“难”是困难，第二个“难” 是难受，两个“难”字，凸显两人情深意重。 7.对“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”可有多种理解。你还可以用来形容什么人？说说 你的理由。 答：春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”寓含着一种超越诗歌本身内容而更具普遍意义的哲理：对工作或事业的忠诚执著，无私奉献。 8.赏析“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”。 答：春蚕到死的时候才停止吐丝蜡烛燃尽时才停止流泪，这里的“丝”与“思”谐音，蚕丝和蜡泪象征爱情；而“死”啊“泪”的，则暗示着爱情带有浓郁的悲剧色彩，以象征手法描写致死不渝的爱情，语言巧妙多姿，最为精彩感人。现在多指教师为学生呕心沥血，乐于奉献，因而古今传诵。
浅谈李商隐诗歌的特点
浅谈李商隐诗歌的特点 内容摘要：李商隐的诗歌历来人们所争议，特别是《锦瑟》一诗，到现在依然没有一种说法能为绝大多学者所接受，究其成因，因其诗歌中运用了多种手法，形成了朦胧难解的诗风。本文将从意象、用典、非逻辑结构等方面作一些思考。 关键词：李商隐朦胧诗风特点 人教版（新课标）高中语文必修3选用了李商隐的《锦瑟》《马嵬（其二）》两首诗。与老教材相比，新教材增加了《马嵬（其二）》一诗。由此可见，李商隐的诗歌越来越为人们所喜欢，其诗歌价值越来越为人们所重视。 但是，李商隐的诗歌千百年来一直为人们所争议。元代诗人元好问曾在其《论诗三十首（其十二）》这样写道：“望帝春心托杜鹃，佳人锦瑟怨华年。诗家总爱西昆好，独恨无人作郑笺。”那么，李商隐的诗歌总体上有哪些特点呢？ 一、心灵化了的意象 中国诗文历来讲求“托物言志”、“情景交融”。物与志、情与景通过什么来整合在一起呢？意象。“意象是融入主观情感的客观物象。”（袁行霈《中国古典诗歌的意象》）很多诗人在写诗时都要通过一定的意象表达一定的情感。可以说，没有一首真正的咏物、咏史、
咏怀的诗是不表现作者的心灵和人格的。正如黑格尔所说的：“在艺术里，感性的东西是经过心灵化了，而心灵的东西也借感性化而显现出来了。”“艺术内容在某种意义上也是从感性事物，从自然取来的；或者说，纵使内容是心灵性的，这种心灵性的东西也必须借外在现实的形象，才能掌握住，才能表现出来。”（《美学》第一卷）那么，李商隐所运用的意象和其他诗人有什么不同呢？这就在于他把自己的所有感情、甚至灵魂都注入到诗歌的意象中去，使它们带上诗人自己强烈的个人情感的色彩，使意象与诗人融为一体，成为诗人的化身，使人分不出谁是物，谁是“我”。象李商隐所用的柳、梅、花、雨这些日常生活中常见的意象，无一不是被作者心灵化了的，读者读后也不能确定这些是普通的柳、梅、花、雨： 桥回行欲断，堤远意相随。（《赠柳》） 为谁成早秀，不待作年芳。（《十一月中旬见梅花》） 自明无月夜，强笑欲风天。（《李花》） 红楼融雨相望冷，珠箔飘灯独自归。（《春雨》） 李商隐的诗歌中所用的意象，现实生活中常见的这些物象尚且让人捉摸不透，另一类富有非现实色彩的意象，其所确指更是扑朔迷离，如珠泪、玉烟、蓬山、青鸟、彩凤、灵犀、瑶台等等： 沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。（《锦瑟》） 蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。（《无题》） 身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。（《无题》） 李商隐把自己内心的种种情感加之于某种意象，诗人再把这种意
你读懂《锦瑟》了吗——李商隐《锦瑟》的赏析
锦瑟 唐·李商隐 锦瑟无端[1]五十弦，一弦一柱思华年[2]。 庄生晓梦[3]迷蝴蝶，望帝春心[4]托杜鹃。 沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。 此情可待[5]成追忆[6]，只是[7]当时已惘然。 第一、关于作者 李商隐（约813-858年），唐朝诗人，字义山，号玉溪生，又号樊南生。李商隐是晚唐乃至整个唐代为数不多的刻意追求诗美的诗人。他擅长诗歌写作，骈文[8]文学价值也很高。其诗构思新奇，风格秾丽，尤其是一些爱情诗和无题诗写得缠绵悱恻，优美动人，广为传颂。但部分诗歌（如《锦瑟》）过于隐晦迷离，难于索解，至有“诗家总爱西昆好，独恨无人作郑笺”之说。 唐文宗开成二年（837），李商隐等进士第，曾任秘书省校书郎、弘农尉等职。因卷入“牛李党争”的政治漩涡而备受排挤，一生困顿不得志。唐宣宗大中末年（858），李商隐在郑州病故，葬于故乡荥阳。 [1]无端：没有由来，无缘无故。 [2]华年：如花盛开的年纪，指少年。 [3]晓梦：指拂晓时的梦。多短而迷离，故常以喻人生短促，世事纷杂。 [4]春心：崔春之心。 [5]可待：就要，就会，即将。 [6]追忆：回忆，但是比回忆更深刻。可作为念想（惦记），憧憬（对美好事物的向往），追求。 [7]只是：副词，表示确定性限制，强调恰恰处于某一时间或地点。 [8]骈文：中国古代以字句两两相对而成篇章的文体。因其常用四字句、六字句，故也称“四六文”或骈四俪六。
第二、《锦瑟》诗存在的疑问 对于《锦瑟》诗校注之文汗牛充栋，但又纷若聚讼[9]，主要体现在四个方面：（1）对诗的主题认识不同 有咏瑟说，如适怨清和；悼亡说，悼妻妾亡逝；自伤身世说；感国祚兴衰说等。 （2）对诗中典故的认识不同 如“五十弦瑟”“庄周梦蝶”“望帝啼鹃”“鲛人泣珠”“良玉生烟”“沧海遗珠”等。 （3）对典外之词的解释不同 如“晓梦”、“春心”、“明月”、“日暖”与典故的逻辑照应上无法给出合理的解释。 （4）个别词义的注解、释义认识不同 如“无端”、“只是”、“当时”等。 [9]聚讼：指众人争辩，是非难定。
李商隐无题诗的艺术特色
李商隐无题诗的艺术特色 汉语言N071张剑 【摘要】无题诗是李商隐的独创。它们大多以男女爱情相思为题材，情思婉转沉挚，辞藻典雅精丽。这些诗并非作于一时一地，亦无统一思想贯穿，多属于诗中之意不便明言或意绪复杂无法明言的情况，因而统名为“无题”。无题诗是李商隐诗歌中艺术成就较高、意境较深婉的部分。李商隐的无题诗往复、深幽曲折、朦胧迷离的意境美和深婉含蓄，沉郁舒缓的抒情方式在无题诗中体现无疑。他的无题诗所表达的主题极为复杂、模糊，更多是一种政治、恋情、人生等综合性的、复杂的内心情感体验。因而，对其艺术特色的分析就必须从诗歌的表现内容、艺术手法、艺术构思、意象等方面细究其要旨，展示其情其景，探寻其独特的意境美。 【关键词】无题诗；艺术特色；构思；意境；象征 【正文】李商隐是我国晚唐时期最为杰出的诗人之一，与杜牧并称“小李杜”，亦与温庭筠齐名。李商隐一生失意、落魄，少时曾勤奋苦读，渴望建功立业，报效家国，但于青年时期卷入牛、李党争之中，落魄潦倒，报国无门。在李商隐生活的时代，已是晚唐帝国衰败的时候，各种的社会茅盾相互交织，政治斗争异常激烈，加上他出身低微，虽有“欲回天地”的壮志雄心，但与当时的社会现实矛盾交织使他壮志难酬，梦想幻灭。正是因为政治和人生的失意，李商隐写下了大量关注社会现实的感怀、咏物、咏史的诗作，抒发了那一时代知识分子的悲剧命运与苦痛生涯，深刻地反映晚唐破败的社会现实，揭露了统治阶级的腐朽，同情人民的疾苦生活，极具现实主义意义。 诗歌自汉魏以来至盛唐时由李白、杜甫发展到顶峰。然而，李商隐的无题诗既继承了杜甫七律的锤炼谨严、沉郁顿挫的特色，又融合了齐梁诗歌的浓艳色彩；既有李贺的幻想象征手法，又形成深情绵邈、绮丽精工的独特风格，这些诗歌大都显得含蓄蕴籍、音调谐美、沉博艳丽，富有象征和暗示色彩，开拓了我国古代抒情诗歌的新领域，将唐代诗歌的抒情艺术推高一个新境界，形成他自己独特的意境。下面我试从表现内容、艺术手法、艺术构思、意象四个方面浅谈李商隐无题诗的艺术特色。 一、表现的内容——“哀乐循环无端”的感情境界。 有寄托还是无寄托？无题诗，所要表现的是一种“哀乐循环无端”①的感情境界。这种感情的境界，在诗人笔下是以悲剧性的爱情相思的形态呈现出来的，但又不必拘泥于爱情生活这一点上，亦可以旁通于人生的其他领域，诸如政治的失意、身世的沉沦、年华的消逝、家庭的不幸以至于整个国家和社会走向衰颓没落的悲剧性时代气氛，都能借以得到概括反映。要说有寄托，这也似乎可算作一种寄托，或者说得确切些，叫作寄托在有无之间，可以意会，却难以实指。无题诗之所以给读者带来一定程度的朦胧感乃至晦涩感，成为千古不破的“诗谜”，原因就在这里；而它之能够吸引各个时代的人们去细加玩味，甚且在无法确定其所指意图的情况下，仍能感受其艺术上的巨大魅力，道理也在这里。 对于李商隐写爱情的无题诗，如“昨夜星辰昨夜风”、“凤尾香罗薄几重”等名篇，这些诗不一定是写具体的某件实事，但都表现出李商隐有真切的爱情体验，有专注的恋慕对象，有高尚的道德情操和幽微曲折的感情世界。他不愧是写爱情诗的能手，每一首诗中都有刻骨的相思情语，引起当时人和后代人心灵共鸣的爱情誓言。 重帷深下莫愁堂，卧后清宵细细长。 神女生涯原是梦，小姑居处本无郎。 风波不信菱枝弱，月露谁教桂叶香。 直到相思了无益，末妨惘怅是清狂。
李商隐《锦瑟》原文赏析注译
李商隐《锦瑟》原文赏析注译 【导读】《锦瑟》是唐代诗人李商隐的代表作，堪称最享盛名。诗取篇首二字为题，实际上等于是一首无题诗。关于这首诗的意蕴，我们不妨认为是诗人由听奏瑟而引发的对年华的思忆和对身世的感伤。 《锦瑟》 年代:唐作者: 李商隐 锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。 庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。 沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。 此情可待万追忆，只是当时已惘然。 作品赏析 【注释】： 古瑟有弦五十条。柱，调整弦的音调高低的支柱;思读去声，因律诗不得一连出现三个平声。蓝田：在今陕西省蓝田县东南，古代著名的美玉产地。 ⑴锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年：《周礼·乐器图》：“雅瑟二十三弦，颂瑟二十五弦，饰以宝玉者曰宝瑟，绘文如锦者曰锦瑟。”《汉书·郊祀志上》：“泰帝使素女鼓五十弦瑟，悲，帝禁不止，故破其瑟为二十五弦。”古瑟大小不等，弦数亦不同。义山《回中牡丹为雨所败》诗有“锦瑟惊弦破梦频”;《七月二十八日夜与王郑二秀才听雨后梦作》诗有“雨打湘灵五十弦”。无端：没来由，无缘无故。此隐隐有悲伤之感，乃全诗之情感基调。历代解义山诗者，多以此诗为晚年之作。商隐享年不足五十，故此借“五十弦”起兴，暗喻生平，象征诗人将近五十岁的人生，引发以下“一弦一柱”之思忆。 ⑵庄生晓梦迷蝴蝶：《庄子·齐物论》：“庄周梦为蝴蝶，栩栩然蝴蝶也;自喻适志与!不知周也。俄然觉，则蘧蘧然周也。不知周之梦为蝴蝶与?蝴蝶之梦为周与。”商隐此引庄周梦蝶故事，以言人生如梦，往事如烟之意。 佳人锦瑟，一曲繁弦，惊醒了诗人的梦景，不复成寐。这里面隐约包涵着美好的情境，却又是虚缈的梦境。也有着人生如梦的惆怅和迷惘。
试论李商隐无题诗的意境美
试论李商隐无题诗的意境美 摘要本文从“深邃之美”“含蓄之美”“朦胧之美”三个方面分析李商隐无题诗扑朔迷离、悲藉凄凉的美学特征，并从时代特点、个人遭遇和艺术创作手法等方面阐述其意境美的成因。其无题诗通过主题选择、结构、语言、用典等多种手法及多角度多层次对环境衬托，塑造情感形象，创造出朦胧幽深、含蓄隽永、言有尽而意无穷的意境美，形成其独特的艺术风格，把诗歌推向一个较高的艺术顶峰。 关键词李商隐无题诗意境特征成就
一、引言 在中国诗歌史上，无题诗是个创举。我国古代诗歌中常常以无题为题的诗篇。无题诗最早在上古歌谣中就出现了，如《吕氏春秋音初》所记载的涂山氏之女思念大禹的《候人歌》：“候人兮猗”。在《诗经》中绝大部分也是无题诗，如《匏有苦叶》《女曰鸡鸣》等。以上古诗之所以无题，是因为这些诗歌并非有意作诗，只不过为了抒发自己的感情，往往寄托作者难言隐痛莫名情思，苦涩情怀、执著追求。自汉魏以来，就出现了有意而作的诗歌，如古诗《十九首》。这样的诗统称为《古诗十九首》，实际上也是无题。到了唐代，李商隐创作了大量无题诗并取得了巨大的成就。 李商隐(约813年一858年)，字义山，号玉溪生。在唐代众多诗家中，他是一位具有独特艺术风格的诗人。李商隐有诗三卷，现存五百九十八首(据冯浩《玉溪生诗笺注》)，其中以《无题》为题的诗十七首代表诗歌艺术成就；以首二字为题的诗约二十首；虽有题实而无题（如《春雨》）的诗约二十首。总计六十余首，占他现有诗歌的十分之一。 李商隐的无题诗其诗意境含蓄，风格独具，意境朦胧深邃含蓄。诗中的形象，初读使人产生恍惚迷离之感，因此有人评之为“隐词诡奇”。但如果细细吟读无题诗篇，就会有不同的感受，那种意象会把你的情感引向一个特定方向，令人陶醉，启人遐想，令人回味无穷。下面是我对李商隐无题诗的意境美进行的分析，具体从“深邃之美”“含蓄之美”“朦胧之美”三个方面论述李商隐无题诗的扑朔迷离、哀婉凄迷的美学特征，并从时代特点、个人遭遇和艺术创作手法等方面阐述其意境美的成因。 二、李商隐无题诗意境美的特征 意境是中国古典美学的独特理论成果，它源于老子“道-气-象”范畴，它的发展贯穿于中国美学史上各个分期，直至唐代“意境”词正式诞生。后作为文学创作的一种艺术技巧沿用下来。文学意境之说在王国维《人间词话》中就已提出，认为“能写出真景物、真感情者，为之境界，并且根据主客观关系，”将意境分为“造境”和“写境”，又有“有我之境”和“无我之境”之别。所谓“造境”即诗人主观情感，加工改造的境界，亦即“有我之境”，也就是文艺理论上说的表现；所谓“写境”，即如实客观再现客观环境，亦即“无我之境”，也就是文艺理论上的“再现”。这里的“意境”主要指诗歌艺术形象所表现的内心感受、体会、认识。之后的皎然，唐代王维在意境方面都是以佛理说诗，具有强烈的主观色彩。
论李商隐无题诗
云南大学旅游文化学院 本科生学年论文 题目：论李商隐无题诗 系别：汉语言文学 专业班级： 2011级汉语言2（B)班 学号： 20111201778 姓名：高瞻 指导教师：余淑云
论李商隐无题诗 摘要 中华文明经久不衰，不乏灿烂的岁月，唐代是诗歌发展的黄金阶段，唐代涌现的杰出诗人不胜枚举，千峰竞秀、各领风骚！论到诗歌艺术的最顶峰，当属飘逸洒脱不羁的诗仙李白与关注民间疾苦的诗圣杜甫。而至晚唐时期，总体诗歌发展趋势已属坠落期，但却出现两名才华横溢的中坚人物苦撑大局：有小李杜之称的杜牧和李商隐！杜牧其人一如李白的飘逸，所作诗篇豪情奔放、不拘小节；“感时伤事”是李商隐无题诗重要的情感特征。他的诗则继承杜甫的诗史真意，诗作沉郁深厚，艺术成就较杜牧为更高！ 关键词：命运；爱情；无题诗 abstract The Chinese civilization is enduring, many brilliant years, Tang Dynasty is the golden stage of the development of poetry, outstanding poets in the Tang Dynasty emerged be too numerous to enumerate, Qian Feng Jing show, the leading position! On to the peak of the art of poetry, the poetry of Li Bai iselegant and unruly and pay attention to the hardships of the great poet Du Fu.To the late Tang Dynasty, poetry overall development trend is already fallingperiod, but it appears the two central figures in the overall situation full of wit ofstruggling: Xiao Li Du Zhicheng Du Mu and Li Shangyin! Du Mu himself as Li Bai's poems elegant, bold and unrestrained passion, not to stick at trifles; "when feeling hurt thing" is Li Shangyin no emotion features important poem. Epicmeaning of his poetry inherited Du Fu's melancholy profound artistic achievements, poetry, Du Mu is higher than! key word: Fate；love；untitled poems
李商隐无题诗解读(山中人)
李商隐无题诗解读(七) 山中人編寫无题(来是空言去绝踪) 来是空言去绝踪， 月斜楼上五更钟。 梦为远别(1)啼难唤， 书被催成墨未浓。 蜡照半笼金翡翠(2)， 麝熏微度绣芙蓉(3)。 刘郎已恨蓬山远(4)， 更隔蓬山一万重。 【注释】
(1) 梦为远别: 因远别而积思成梦。 (2) 金翡翠: 以金丝线绣成翡翠鸟图案的帏幕(罗罩)。蜡照半笼，言照于金帏(罗罩)之灯光已弱。 (3) 麝熏：麝香熏染。微度，轻轻飘入。绣芙蓉，指绣有芙蓉(荷花) 图案的帐子或床褥。古代豪贵人家用名贵香料放在香炉中熏被帐衣物，这里指麝香的芬芳气味。 (4) 刘郎蓬山: 相传东汉时刘晨和阮肇入山采药，迷不得出，遇见两个女子，相邀到家，留居半年乃还。后又入山寻二仙女，渺然无所遇。蓬山：即蓬莱仙境，这里借指情人所居之处。 【语译】 你说来相会是空话，一去就无影无踪； 醒来楼上斜月高照，听得五更的钟敲响了。。 梦里为远别伤心啼泣，也难以唤住你； 醒来后强烈的相思驱使着我，没等墨汁研浓就写信。。
残烛半照金翡翠的被褥，朦朦胧胧；麝香熏透绣有芙蓉的纱帐，轻轻软软。 当年的刘郎，早已怨恨那蓬山遥远；你的住处，要比蓬山更隔一万重！ 【赏析】 一、思想内容
诗人思念着远方的情人，梦中远别使他悲伤不已，独处的生活寂寞孤独，醒后更是难以入眠。这首诗深切凄婉，感情真挚。构思精巧，意境深远，精纯感人，荡气回肠。 这首诗抒发一位男子对身处天涯海角(可能是咫尺天涯)的情人的思念之情。首句「来是空言去绝踪」凌空而起，次句「月斜楼上五更钟」点出时间和地点。这要和「梦为远别啼难唤」联系起来，方能领略它的神情韵味。远别经年，会合无缘，夜来入梦，两人忽得相见，一觉醒来，却踪迹杳然。但见朦胧斜月空照楼阁，远处传来悠长而凄清的晓钟声。梦醒后的空寂更证实了梦境的虚幻。第一句是诗人的叹息感慨，第二句是梦醒后一片空寂孤清的氛围。 另解:第一、二句写一夜辗转反侧，因未能熟睡而清晨起来。此时正是月斜更尽的时候。遥想情人说声来的许诺，只是空话；说声去，踪影全无，「只首句七字，便写尽幽期虽在，良会难成种种情事，真有不觉其望之切而怨之深者」(赵臣瑗语)。此解亦通。