音乐是灵魂的语言

音乐是灵魂的语言
音乐是灵魂的语言

音乐是灵魂的语言

【摘要】

自从人类有了语言以来,音乐就产生了。从最开始的劳动号子,到现在的声乐艺术;从最开始的撞击乐声,到现在的协奏曲,音乐伴随着着人类的历史在发展着,成为了人类生活中不可或缺的重要部分。音乐是一门艺术,带给人美的享受;音乐是很好的理疗师,可以治愈受伤的心灵;音乐是人生路上的引导者,可以鼓励人追逐梦想;音乐是谆谆教诲的长辈,可以塑造优良的品德。音乐,使人品格高洁,性情儒雅,使生活美轮美奂,情趣盎然。

【关键词】

不可或缺优雅艺术治愈心灵引导梦想塑造品德

【正文】

音乐在生活中有着很大的作用,就好像人们需要用语言来与人沟通一样。很难想没有了音乐的世界不知会变成什么样子。音乐已经在人们的日常生活中占据了一定的位置。音乐可以调剂紧张、单调的生活,使人们的神经得到放松有益于身体健康。音乐可以给人听觉以愉悦,净化人的灵魂。使人们的精神得到一种高度的享受。音乐还能帮你排除忧愁和悲伤,使你痛苦中解脱。医学上还用音乐来辅助治疗疾病,能起到药物所起不到的效果。德国伟大的音乐家贝多芬认为:“音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示……谁能说透音乐的意义,便能超脱常人无以振拔的苦难。”

音乐在日常生活中是十分普遍而且必要的。它可以它不是像油画,围棋之类的难以普及,它就像空气,浸润了社会生活中的每一个角落。劳动人民在劳动的时候会有淳朴浑厚的号子和着,小姑娘在采茶时候会情不自禁的哼起民歌小曲,好客的少数民族会对他们尊贵的客人唱起祝酒歌,小伙子在向心爱的姑娘表白的时候会唱着火辣辣的情歌,等等。生活中需要音乐,音乐也需要在生活中表现。由于音乐能够善于触动人们日常生活中难以奏响的心弦,并表现人们日常生活中难以消化的情绪,同时也反映了现实世界五彩缤纷这个社会生活本身。所以说,这个社会文化的表现才有了如此丰富而精彩的局面。比如说,音乐通过人们对欢乐和悲哀、美丽与丑恶、高涨或低落、喜剧或悲剧、暗淡或明朗等丰富感情的形象典型化流露和外现,充分反映了社会生活的客观现实世界,从而帮助日常生活

中的人们进一步认识了音乐的文化内涵。音乐的声音是特殊的声音,也是文化的声音,更是美感的特殊鼓舞者。记得阿莎菲耶夫曾经把音乐叫做“听觉的雕刻品”,好像是只有一种特殊的声音塑成的,旨在感受运动与发展中的现象的内在实质的一种雕塑。

音乐作为一门艺术,可以带给人美的享受。老师在上课的时候播放的吕思清演奏的《梁山伯与祝英台》就带给人非常震撼的感觉。从开始大提琴和小提琴的对答演奏,到接下来小提琴的华彩,大小提琴的交织缠绵,管乐队的低沉肃杀,小提琴的悲愤交加,大小提琴的凄婉对答,乐队的咄咄逼人,小提琴的绝望颤抖,悲愤欲绝,最后长笛表现出鸟鸣春山幽的清丽景色,此时梁祝均已化作蝴蝶,蝴蝶双飞的情景写满了诗意,仿佛置身一种梦幻的仙境。在决绝的悲恸之后,这仿佛是最好的安慰,一切都又归于平静,一切仿佛都又回归本源,在经历了一场旷世绝美的爱情之后,一切都显得那么的美好,那么的生机盎然。这是一段深沉的故事,有过欢快,有过悲伤,有过沉痛,也有过坚决,当这一切都过去之后,笑看风云,天高云淡。这一部协奏曲就像一部华美的叙事长诗,既有诗歌的优美抒情,却更比诗歌能直击心灵。吕思聪演奏这部曲子的时候泪流满面,是音乐给他心灵带来的巨大的冲击。而我作为一个完全不懂如何评论音乐的外行人,听的时候也是泪流满面,我也不知道是为了什么,可能是这部爱情的悲歌,勾起了我的诸多回忆吧。音乐仿佛能使它所表现的感情发出声音来,使它们能够被人听到,更容易引起听众和演奏者,作曲者的感情共鸣。

但音乐有不单单只是一种精神享受,它还有实际的功效。现代人的生活压力越来越大,所以“治愈系音乐”越来越受人欢迎。疲劳的时候,德彪西的《大海》可以把困倦一扫而光;失眠的时候。门德尔松的《仲夏夜之梦》可以使你很快进入梦乡;焦躁不安的时候,《幽兰》可以让人平静淡然;精神萎靡的时候,贝多芬的《命运交响曲》可以使人振奋起来。然而除了影响人的情绪之外,科学家们发现,音乐还可以对人体的物理机能产生直接的作用,比如音乐可以产生明显的镇痛作用;由于大脑皮层的听觉中枢与痛觉中枢相邻;可以使血液中的内酚酞含量增加;音乐可以显著增加人体内免疫球蛋白A(IgA)的含量。在日本作家江本胜所著的《水知道答案》一书中,在分别播放音乐和噪音的时候,音乐氛围下的结晶水分子显然比噪音氛围下的漂亮得多!所以,优秀的音乐作品就像一本好

书,不仅仅能带给人愉悦,而且还有心灵的启迪和治愈。

音乐在生活中还像电影一样都有造梦的作用。沉浸在音乐中的人就是沉浸在自己想象的世界里,对自己的生活标准和生活的态度有着非常非常美好的憧憬。日本音乐家久石让的《天空之城》就像春天的微风,所到之处皆是滋润的甘露;又像轻轻漂浮着的白云,轻盈而纯净。他的音乐传递的是一种从容的心境,一如久石让的人,他在从容的追寻着他的音乐梦想,并且享受追寻的过程。他在接受采访时说,他做音乐不是为了拿奖或者出名,而是音乐可以带给他激情和满足感。梦想都是具有艺术性的,因为梦想本身就已经蒙上了一种虚无缥缈的轻纱。拥有梦想的人是充实幸福的,追梦的过程是艰辛的,在疲惫孤独的的时候,音乐跳动的音符就像跳动着的烛火,带来光明和温暖,唤醒梦想的力量,带你走过难熬的时光,最终碰触梦想。

美好的音乐自古以来都被认为是培养人美优良品德的重要工具。古代《晋书·乐志》中说:“是以闻其宫声,使人温良而宽大;闻其商声,使人方廉而好义;闻其角声,使人倾隐而仁爱;闻其微声,使人乐养而好使;闻其羽声,使人恭俭而好礼。”虽然现代人不太懂什么宫商角微羽,但这段话足以说明音乐中的“五音”可以把握并且塑造人的品德与行为。上课的时候,听过《黄河大合唱》,这是我第一次听完整的《黄河大合唱》。我平时并不是特别热心于政治的人,但听这部组曲也是莫名其妙的眼泪簌簌而下,而且落泪不止一次。我家在黄河边上,能够看见宽广的河面和昏黄的河水,黄河没有影视作品中所表现的那么汹涌澎湃,它就像一个慈祥的母亲,静静地流淌着。《黄水谣》和《河边对口曲》给我的感受最深,它是如此的贴近家乡啊。但是我又会反过来想,如果把《黄河大合唱》的词让人读出来,却不加以配乐的话,我也许就不会有这么深的感触了。音乐实在是影响人的重要的工具。冼星海和光未然完成这部作品的时候,是1938年,是中国人民在日寇的铁蹄下挣扎的艰难日子。这部组曲表现了侵略者的无恶不作,百姓生活的艰难哀怨,受人欺侮之后的雄起决心,它的磅礴气势极大地鼓舞了人民的斗争意志,深深激发了中国人民不屈不挠抵抗外辱的爱国狂潮。除了革命历史歌曲外,还有大量的近现代创作歌曲、民歌以及器乐曲等,比如《外婆的澎湖湾》等等,通过再现音乐作品的思想内容和艺术形象,从心灵深处来潜移默化的影响人们的爱国之情,培养人们爱祖国、爱家乡、爱自然、爱学习、爱劳动、爱

科学,树立远大理想、继承革命传统、互助友爱等优良品德。

在现代,音乐也进入了一个新的时代。随着科技的发展,重金属摇滚,Hip-Hop,中国风等风格的音乐也逐渐流行起来,这其中有不少的优秀作品,比如周杰伦的《兰亭序》、美国重金属乐队METALLICA的《One》,受到了很多人的喜欢。除此之外,还有层出不穷的网络歌曲,受到网友热议的各路“神曲”等等。音乐是一种娱乐没有错,但是音乐要是失去了它本身的艺术价值,而纯粹的沦落成为一种娱乐的工具,我想,这就是音乐的悲剧了。

世界上没有任何能力能够音乐这样,如此细腻、微妙、动态,表现人类内心的感受,美术可以,但是是一个静态,他缺少时间的过程,而人的情绪和情感是在时间当中展开和控制的。文学啊很伟大,也有时间性,但是要通过阅读、理解、想象、体验对这样的瞬间即逝的情绪变化来说,文学来得太慢了。影视作品纪实性很强,但是你要通过外在的表现去体验内心的感受这样来得太慢。所以我们说音乐是从心灵流向心灵的语言。它能够陶冶性情,使人获得美感,能够治愈受到创伤的心灵,能够培养优良的品德。音乐史流动着的艺术,跨越了国界,跨越了人种,跨越了贫富,跨越了各种各样的区别。只要你耳朵还听得见,只要你心还在跳动,只要你注入了感情,不论你是否有音乐的专业鉴赏力,你都是最优秀的欣赏者。因为音乐,是灵魂的语言。

音乐教学中的语言美

浅谈音乐教学中的语言美 音乐的教学过程是艺术的实践过程。教师的语言美在小学音乐教学中起着至关重要的作用,也是音乐艺术的基础与核心。若在音乐中没有优美、形象生动的语言,就会使其变得枯燥、乏味,失去艺术魅力。俗话说“言为心声,音为心语”,音乐要借助语言,正因为语言的存在,音乐才会变化无穷,而语言是健康人具有的本能,在诸多因素上与音乐相通。为更好的优化教学过程,两者必须有机的结合来。我认为在音乐课堂教学中,教师教学用语的合理使用应该注意以下几个方面: 一、语言要准确精炼 普通话是每个教师必须掌握的基本功。在教学中,音乐教师尤其要做到能讲一口标准流利的普通话。教师字正腔圆的发音,不但会给学生带来听觉上的享受,提高学生学习音乐的兴趣;还能培养学生规范准确的发音,为歌唱的咬字吐音打下扎实的基础。 音乐课有时间的限制,要把音乐知识系统完整地传授给学生,教师的教学用语就必须准确精炼。要抓住教学内容中的主要问题进行阐述,充分调动他们的思维,引导学生积极地学习和创造。一堂好的音乐课,教师的课堂语言应该紧扣教学内容,从激发学习兴趣,到把他们带领到音乐的海洋之中,都应富于逻辑,引人入胜。没有语言组织,东拉西扯,随意发挥的音乐课是难以具有吸引力的。因此,音乐教师在组织课堂教学时,要以概括性的语言、精炼的词汇作引导。这就需要教师认真细致地钻研教材,在课前就做好精心的准备工作,特别是在备课时就要有组织课堂语言的准备,并选择最好的表达方式。唯有这样,才能使学生的学习思维保持连贯统一,顺利实现音乐教学的环节转换,提高教学效率,达到教学效果。 二、生动形象 音乐中的很多知识,对于低年级段来说,理解起来比较困难。如果教师照本宣读,局只是为了上音乐课而上音乐课的话,会使学生感觉枯燥乏味,逐渐削弱他们学习音乐的兴趣。所以,教师在讲授时,要力求做到删繁就简,通俗易懂,化抽象为具体,化模糊为生动,真正快速有效地帮助掌握语言要表达的意思。对于那些枯燥乏味,难以理解的知识,教师可以结合幼儿生活中的一些形象生动的例子来对他们进行启发、引导。如:唱歌时气息的运用可以说:在清晨当你闻到花儿发出的清香时,你情不自禁地走近她并深深的呼吸时的那种享受的感觉。又如歌唱时的面部表情的讲解时:同学们你们打喷嚏时的动作就是最美的歌唱表情。如乐器:讲解竖笛,葫芦丝等吹奏乐器时的口风运用,可以让同学们回忆吹蜡烛时摇晃而不灭的感觉,那么他们在吹奏时就不会把一口气一下全部吹完,从而造成刺耳的怪音;或者手里拿着一张薄纸用气轻轻吹纸飘动时所运用得气息……教师教学中的语言越形象、越生动,所列举的例子越贴切,学生就越容易理解,这比起一大堆枯燥的纯专业术语,要实用得多。但不代表不用专业术语只要做到适时而用因“才”而用即可。 教师运用生动形象的语言,还能引发他们的想象、联想。如:在欣赏歌曲《野蜂飞舞》前,教师可以说:“在我们国家的端午节为了纪念我国伟大的诗人屈原,人们组织了各种纪念活动。你看:现在正在进行划龙船比赛。瞧,选手们划得多带劲,一个个精神饱满,神采奕奕,江面上的几条龙船正你争我赶的向我们划来。”教师运用这样的描绘性语言,既渲染了课堂气氛,又引发了同学的联想还贯穿了一节节气知识。 三、优美韵律 高山流水、雅韵起伏。 一首好的音乐作品,正是因为有了节奏、节拍、曲调、速度、强弱等等音乐内容的完美结合,才富音乐迷人的艺术魅力,我们的课堂教学语言也是如此。美化音乐课的教学语言,可以提高音乐的审美核心、培养学生对音乐的兴趣(兴趣是音乐学习的根本动力和终身喜爱音乐的前提)。教师要注意让课堂语言随教学内容的变化而变化,恰到好处地表达教学意图,

幽默风趣的励志语句集锦

幽默风趣的励志语句集锦 1、天赐你一双翅膀,就应该被红烧… 2、别想一下造出大海,必须先由小河川开始。 3、你可以选择这样的“三心二意”:信心、恒心、决心;创意、乐意。 4、人如果靠吃饭活着,那饭不叫饭,叫饲料。 5、即使爬到最高的山上,一次也只能脚踏实地地迈一步。 6、是镜子,总会反光的…是金子,总会花光的! 7、有所得是低级快乐,无所求是高级快乐。 8、企业一定要有偷不去、买不来、拆不开、带不走,溜不掉的独特资源。 9、不要和我比懒,我懒得和你比! 10、一个人炫耀什么,说明内心缺少什么。 11、不要等待机会,而要创造机会。 12、只要锄头舞的好,那有墙角挖不倒? 13、你的脸是为了呈现上帝赐给人类最贵重的礼物——微笑,一定要成为你工作最大的资产。 14、婚后的男女莫不“喜出”“望外”。 15、今天心情不好。我只有四句话想说。包括这句和前面的两句。我的话说完了。 16、流氓不可怕,就怕流氓有文化。

17、生命的本身就是挣扎和矛盾,上帝造人比别的动物多了一份灵性、和。而这三种使人类永远在挣扎和矛盾中翻滚和浮沉,而从中去寻找是一种生命的意义。 18、别人的钱财乃我的身外之物! 19、人越是得意的事情,越爱隐藏,越是痛苦的事情越爱小题大作。 20、积极思考造成积极人生,消极思考造成消极人生。 21、敌人变成战友多半是为了生存,战友变成敌人多半是为了金钱。 22、人有两只眼睛,全是平行的,所以应当平等看人;人的两只耳朵是分在两边的,所以不可偏听一面之词;人虽只有一颗心,然而有左右两个心房,所以做事不但要为自己想,也要为别人想。 23、三流的化妆是脸上的化妆;二流的化妆是精神的化妆;一流的化妆是生命的化妆。 24、恋爱是想一个人的心,婚姻是拴一个人的心,爱情是吞一个人的心。 25、钱不是问题,问题是没钱! 26、婚姻的杀手有时不是外遇,而是时间。 27、不怕被人利用,就怕你没用! 28、但两个人相遇,接下来的不是故事就是事故。 29、莫找借口失败,只找理由成功。 30、生的伟大,死在花下!

音乐与建筑的关系

黑格尔曾这样提示音乐与建筑的关系:“音乐和建筑最相近,因为象建筑一样,音乐把它的创造放在比例和结构上.”建筑的结构形成于数学和力学的创造,而建筑上的整体美观又与绝对的、简单的,可以认识的数学比例有着密切的关系.所以,所有建筑师都把比例作为建筑形式美的首要原则之一. 建筑是造型艺术的一种,人们是从它的均衡、对称、布局等各种形式中去体验其美感的.虽然音乐是时间的艺术,但是,类似于建筑材料的音乐语言及其要素也必须按一定的逻辑方式合理的组合形成多样化的统一,才能使人感觉到音乐的连续性,动力性和整体性,从中体验到音乐的一种美感.这种由音乐语言及其要素所构成的各种具体的相互关系,组成方式,就是音乐的结构.如:巴罗克建筑以装饰上光怪离奇,来激发着绚烂夺目的珠光宝气;利用透视所产生的幻觉来增加层次感和空间感;运用建筑上的凹凸、起伏、光影变化、明暗对比等手法,使建筑富于动感,产生戏剧性的离奇气氛. 同巴洛克建筑一样,巴洛克音乐追求一种幻想、绘画式的手法,运用阶梯式的力度变化、无穷动的音乐旋律、复杂的复调风格、疯狂的感情倾诉等来夸张细部情感,使表情丰富,形成音乐的戏剧性起伏.打破传统音乐的哪种典型美形式. 由于音乐音响的造型性功能,使得音乐美的最直接的体现在音乐的形式特征上,他体现了人类艺术上的形式美法则. 音乐与建筑的内在联系 一、风格上的对比 建筑是一种以形式为主的造型艺术,它能激起同听音乐相近的情感反应.在音乐中,我们能从它的形式美里把握住某些建筑的因素.中世纪那种尖顶的哥特式建筑,引导人们向天上看;文艺复兴时期盛行那种圆顶的建筑,表现出了人文主义的思想,不叫人们向上帝看,而是向人间看. 二、重复的技巧 在音乐的创作中,“重复”是作曲技巧最重要的基本手法之一,建筑设计也是如此,两者有惊人的相似之处.在建筑中,这种重复当然一定是由建筑设计所引起的视觉可见元素的重复,如光线和阴影,不问的色彩、支柱、开洞及室内容积等等.一个建筑物的大部分效果,就是依靠这些韵律关系的协调性.简洁性以及威力感来取得的.那罗马大角斗场连拱的重复,希腊神庙优美的柱廊,哥特式教堂尖拱和垂直的重复,以及北京颐和园长廊的重复等等,都具有古典音乐里可以找到的那种规则式的重复.

银川市2020年(春秋版)八年级上学期期末语文试题B卷

银川市2020年(春秋版)八年级上学期期末语文试题B卷 姓名:________ 班级:________ 成绩:________ 一、选择题 1 . 下列对名著的介绍有误的一项是() A.他的体重增加了,肌肉结实了,脸色红润,看上去年轻了十年,人们在他身上又看到了年轻时代那个杰出有为的领袖的痕迹。(他指张学良) B.“格里戈里和一个生人吃力地把沉重的十字架主干放到他宽大的肩膀上,他踉跄了几步,两腿叉开站着。”(“他”指“小茨冈”) C.“他一瞧见我,就向我跑来,爬在地上,用各种各样的手势和许多古怪的姿势,表示他的恭顺感激的心情。”(“他”指“星期五”) D.“他蔑视的目光,俯瞰着山脚下的敌人,崛立在一块巨大高耸的岩石上,吸引着全部毒弹的袭击,让战友们赢得时间,转危为安。”(“他”指许云峰) 2 . 下列有关课文内容的说法,不正确的一项是() A.本文作者因偶见一树盛开的紫藤萝花,睹物释怀,写成此文。 B.本文是以“紫藤萝花”为线索,按“赏花”“悟花”“忆花”的顺序来行文。 C.文中多处使用了比喻、拟人、象征等修辞手法,使文章语言生动。 D.本文描写紫藤萝花的勃勃生机,实际上是为了赞美生命的顽强和美好。 3 . 下列各句中加点成语使用不正确的一项是() A.中华民族精神是中华民族赖以生存和发展的精神支撑,是中华民族自强不息、团结奋进、不折不挠的不竭动力。 B.王稼祥从间接的渠道了解到朱仲丽的家世、学识修养、道德操守后,对朱仲丽的好感已经潜滋暗长了。 C.现在,日月光华,坦荡如砥,已无人知道有过这么一棵树,更没有人知道几千条断根压在一层石子一层沥青又一层柏油下闷死。 D.文章写到这个份上,遣词造句都不重要了,一切妙手偶得,无处不妥帖,无处不耐人寻味。 二、字词书写 散步 我们在田野上散步:我,我的母亲,我的妻子和儿子。

浅论汪曾祺《詹大胖子》小说语言的音乐美

浅论汪曾祺《詹大胖子》小说语言的音乐美 气韵生动的小说语言,情感浓郁,富有音乐美。在小说《詹大胖子》中,汪曾祺通过押韵、叠音、长短句搭配,以及对仗、排比、反复等手法的运用,使其小说语言具有了特有的音乐审美价值。 标签:汪曾祺小说语言《詹大胖子》音乐性 在中国艺术领域中,文学和音乐的深刻关联由来已久。无论是理论还是实践,都有据可循。虽是两种截然不同的艺术表现形式,但通过特定的写作手法,如能准确把握且运用,富于音乐性的文学作品无疑更为难得。汪曾祺正是这样一位注重语言音乐性的作家。在其短篇小说《詹大胖子》中,小说语言的音乐性很大程度上成就了小说美学。据此,本文试图探寻音乐性在文本中的具体表现以及实现这一艺术效果的写作手法。 一、整齐和谐美 语言学家王力认为,语言的音乐美主要体现在语言的整齐美、抑扬美、回环美三个方面。其中音乐的整齐美应用在语言上,就形成了语言的对偶和排比[1](P463-471)。《詹大胖子》中,作者运用了很多对偶和比较松散的对比性的词语、句子以及排比句,为读者带来了整齐和谐的美感。例如: (1)他偶尔喝一点酒,生一点气。 (2)他好像跟冬青树有仇,又好像很爱这些树。 (3)詹大胖子和学生生活最直接有关的,除了摇上课铃、下课铃——打上课钟、下课钟之外,是他卖花生糖、芝麻糖。 这些结构相同或相似的一对词组和句子用以表达两种相连或相对的意思,在视觉和听觉上给人一种匀称整齐之美。 (4)大礼堂门前左右两边各有一道,校园外边一道,幼稚园门外两边各有一道。 (5)有两棵桃树,两颗李树,一棵柳树,有一架十姊妹,一架紫藤。 (6)怕小偷进来偷了油印机、偷了铜钟、偷了烧开水的白铁壶。 这些从孩童视角出发的语句,稚拙朴素、充满童趣,而相同字韵每隔一段距离反复出现,又增添了回环美。排比词句在文中的运用,绝不是声音力量的简单相加,而是强化了节奏感,甚至在意义上也得以延伸。例(6)中反复使用“偷”字,其实也暗指詹大胖子已洞悉了张蕴之与王文惠偷情一事。

音乐与语言共性

即音乐和语言具有相同的起源,但两者分时间先后发展而 来的代表人物有卢梭和达尔文,二人就孰先孰后的问题上有相异的观点。主张音 乐先于语言出现的是卢梭,他认为语言由音乐发展而来,最早的语言是通过"唱" 而非"说"存在的。在语言尚未形成之时,人们就己学会借助高低强弱不同的音 量来言情达意。4之后," 美国纽约大学英语教授 Carolyn Graham 经过多 年的观察和实践,发现英语的节奏和传统的爵士乐 的节奏十分相似 。 英语是重音节拍语言( stress - timed language ) 。 如单词中有重读音节,句子中有 重读和弱读词汇,各个重音之间总要保持大致相等 的时间距离,形成规律的节奏 。 节奏是英语语言的 灵魂 。 在音乐旋律中,强拍与弱拍周期性地

、 有规律 地重复出现形成了节拍,重轻相间且对比强烈,这和 英语语言的节奏十分相似 。 由于母语负迁移,节奏 是中国学生在英语语音习得中的难点之一 。 在实际 教学中,教师可利用音乐节拍和英语节奏的相似性, 通过英语歌曲说唱展示英语节奏的基本规律,既直 观有效又能激发学生兴趣 然而,从较长远的角度来看,音乐智能的融入可以促进英 语教学。心理语言学指出人们对语言的理解既包括自上而下 的过程,即从篇章层次向语音层次进行,也包括与之相反的自 下而上的理解。“语言感知是语言理解的第一步”(童燕萍, 2005)正如上面所提到的,了解并熟悉重音,音调,节奏能帮助 学生理解说话者词意或句意,以及更好的表达自己。这一点在学生的听力练习中尤为突出。例如,Can you see, Karen 和Can you see Karen 重音和节奏的不同决定了相同的单词表达出不同的意思。 在教学中增添音乐和节奏元素更为重要的作用是,它给予 学生多一种认识世界,解决问题的方式。这种教学方式能提高学生的学习兴趣,了解到想法或感受不止单单通过文字表达,

幽默风趣的语言二十法

幽默风趣添艺术,魅力感染显机智 幽默的语言总让人觉得轻松,如果教师在课堂上偶尔来点幽默,那么原本枯燥的课堂就会变得丰富多彩,学生就有好的心态,学生的思维更敏捷,思路更开阔,知识掌握得更牢固。幽默是轻松之中包含着深沉,妙语之中蕴涵着睿智,使人在笑声中得到启示。 达到黑格尔所说“于无足轻重的东西之中见出更高度的深刻意义”“放出精神的火花”的境界。要使语言具有幽默感,子曰:“知之者不如好之者,好之者不如乐之者。”只有这样,才能使学生摆脱被动吸收知识的状态,进入主动思考分析的乐学情景。实践证明,幽默是一种行之有效、不可放弃的教育手段。因为我们所追求的幽默语言,不是滑稽逗乐、庸俗戏谑,而是人的高尚情操和智慧的外露,具有高雅性;不是为了博得廉价的一笑,而是用委婉含蓄的语言,给人以意味深长的启迪;不是哗众取宠,而是以生动鲜明、深刻的教学手段,激发学生学习兴趣。 精心设计是教学幽默与生活幽默的区别点,精心设计的幽默能更出色地反映教师的教学艺术水平。幽默无处不在,而在课堂教学中,由于环境的因素幽默显得难能可贵。课堂中的幽默离不开老师精心的设计,幽默要给学生以智慧的启迪,与一般的讽刺不同。幽默是课堂上一种高超的艺术,是创造性的高度体现,也教学机智的反映。 教师怎么培养幽默感? (1)老师要有乐观向上的心态,爱好广泛,才能感染影响他人。 幽默就是一个人积极心态的反映。 (2)博览群书,搜集一些小故事,小趣事,小笑话,以及注意生活中一些幽默的元素,幽默无处不在,在生活中处处有幽默,记下来,不断积累。 (3)注意挖掘教材中的幽默元素,教材本身是知识的浓缩,其中缺少幽默的元素,教学中的幽默是为教学服务的,不能成为无源之水,离开了教学内容,幽默就失去意义 (4)课堂上的幽默,如同备课,不可预设,课堂上学生的回答等等都可以作为幽默的素材。 幽默风趣的语言二十法 当然,如要真正化为自己的技能,还有必要在平时的阅读中多去关注和发现新的幽默技巧!也就是说,在看到让你发笑的语言范例时,不妨多问几个为什么,这里是怎样做到让读者发笑的,我能学到这个绝妙的法宝吗?那么,可以从哪些方面来提高语言的幽默技巧呢? 一、错位反差出幽默: 1、古今反差。例:三国时东吴要周瑜当统帅,那时周瑜是个团员,老将不服,可打了胜仗。现在要周瑜当团中央委员,大家就不赞成。(毛泽东) 2、大小反差。例:我家的财政部长发了言。 3、身份反差。本应用于某身份人身上的挪用描述另一人物,或美化,或丑化,令人捧腹。例:此时不抄更待何时,我立即取出“工具”,开始“作案”,哈哈,真是“文思如泉涌,下笔如有神”……经过漫长的一个小时痛苦思考及深

语言的尽头是音乐的开始

语言的尽头是音乐的开始 语言当然是人类传递感情的最佳途径。所以人们常说,嘴巴不仅是用来吃饭的,更是用来说话的。现在它又开始多了一个功能,唱歌。当有些话不好说,说出来也不见得有用。怎么排解呢?唱歌,用音乐的形式表达感情。这就是有一首歌里面唱的——“爱你在心口难开”。而且是有国界的,而音乐确是全世界公认可以无障碍,无国界的东西。所谓“语言的尽头是音乐的开始”,其实这个开始和尽头并不是确切的定义,更准确的说是音乐其实可以在某种程度上替代语言发挥交流、沟通表达情感的作用,更是语言的一种创新表达形式。有首歌唱道:“难道说,还有无言的歌?”虽然并不完全正确,但是却充分地说明了语言和音乐的紧密关系。 众所周知,语调,语气的不同表达的感情都可以不同。同样,音乐也因为曲调,词,编曲,唱腔等等的不同演绎出不同的情绪和故事。古今中外的音乐都向我们一次次的表明——两者从来就不是没有交集的。 乐府诗集中就有很多被改变成了歌曲,其中被称为乐府双臂的《孔雀东南飞》、《木兰诗》就是其中的代表作。而且古代很多大诗人的诗词不少通过孩童们的传唱,口口相传流传下来的。我们也常在很多古装电视剧中经常出现有人写了朗朗上口的诗词句子教给孩童们唱,由此流传出去已达到自己目的桥段。我们有理由猜想诗歌、诗歌就是这样来的。而宋代大词人苏轼的词作《明月几时有》虽然可能曲调跟以前的不尽相似,如今却仍在舞台上传唱不息。犹记得,淡雅清扬的美女白裙翻飞,衣袂飘飘,孤寂而又洒脱地地唱着“明月几时有,把酒问青天。不知天上宫阙,今夕是何年。”当然还有美好的祝愿“但愿人长久,千里共婵娟。”如今中国的乐坛也是异彩纷呈,不但有林夕专打感情牌,细腻描绘娓娓道来型、方文山这样华丽凄美的中国风笔触的词人,更有周杰伦、王力宏、方大同、曹格、陶喆等等创作型歌手,还有许嵩、徐良这样网络新起的独立音乐人,当然还少不了美声、民谣、京剧、越剧、川剧、黔剧等等剧目的各种唱腔。以及F.I.R、五月天、信乐团、花儿乐队风格各异的原创乐团,等等等等。她们都在用自己的方式表达着自己想说却没有或者没法儿说出来的话。周杰伦的《稻香》告诫人们要坚强,“功成名就不是目的,让自己快乐快乐那才叫做意义。童年的纸飞机终于飞回我手里。”原始的来自内心的最初的快乐才是真的快乐。林夕《你的背包》“你的背包,已经坏了还不换。你的背包对我沉重的审判,借了东西为什么不还?”告诉我们平常普通的生活经历其实蕴藏着深深的感情。徐良《客官,不可以》给我们描绘了一副搞笑相遇的场景。信乐团《海阔天空》“冷漠的人谢谢你们曾经看轻我,让我不低头,更精彩的活。”告诉我们在追求梦想的路上,一切都是浮云。其实还有很多很多像这样的例子,他让我们知道,听音乐其实是作者或者演绎者与听众的对话和交流。它其实不止是音乐,它是一个故事,它是一段感情,它还可以使很多很多,等待着听众自己去发现。说不定哪一天,你听着听着就流下了眼泪,没有理由,只是感动。就像是二胡曲《二泉映月》一样,让每一个听众止不住的悲伤着。 现在从西方传过来非常受年轻人喜欢的RAP、HIP-HOP这样的说唱形式的出现似乎就是要说明两者其实原本就是一体的,所谓的开始和尽头就像哲人口中所

论徐志摩诗歌的音乐美

论徐志摩诗歌的音乐美 徐志摩是我国现代文学史上的重要诗人,是新月派的主要成员之一。他从二十年代初开始,到一九三一年因飞机失事遇难为止的短短十余年时间里,写下了大量的文学作品,涉猎多种文学体裁,其中以散文和诗歌的成就最大。尤其是他的诗歌创作,对白话新诗及其格律所进行的有益的探索,为我国诗歌的发展,作出了特殊的贡献。徐志摩的大部分诗作,收在《志摩的诗》、《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》和《云游》这四个集子里,其思想内容和艺术风格代表他诗歌创作的全貌。徐志摩诗歌艺术形象鲜明,意境深邃;形式多样,不拘一格,腾挪自如;表现手法自由灵活,变幻无穷。然而最能体现徐志摩风格之妙的,还在于他诗歌中浓浓的音乐意味,即徐志摩诗歌的音乐美。 关于诗歌的音乐美,闻一多先生在《冬夜评论》中这样说: 声和音的本体是文字里内含的质素;这个质素发之于诗歌艺术,则为节奏、平仄、韵、双声、叠韵等表象。寻常的言语差不多没有表现这种潜伏的可能性底力量,厚载情感的语言才有这种力量。诗是被热烈的情感蒸发了的水气之凝结,所以能将这种潜伏的美十足的充分的表现出来。 对这段话,我们可以作如下归纳:⑴诗歌的音乐美来自语言文字的内部,厚载情感的语言才能将这种潜在的美发挥出来;⑵语言文字内部潜在的音乐美须借助节奏、平仄、韵、双声、叠韵等语言形式才能表现出来;⑶只有厚载情感的语言才可能将诗歌内在的音乐美表现

出来。因此,诗歌的音乐美是美的内容和美的形式的统一,它既是诗歌总体美的不可分割的侧面,又在强调形式美的基础上促进诗歌主题情感的表达,具有相对独立的意义。不难看出,闻一多先生这段话清楚地说明了诗歌音乐美的本质、表达途径和表现形态,可以作为我们解开徐志摩诗歌音乐美的“钥匙”。 一 作为“中国布尔乔亚‘开山’同时又是‘末代’的诗人”,徐志摩可以象《雪花的快乐》那样,表现对爱情对理想热烈追求的狂热,也可以象《我不知道风——》那样,为理想幻灭和前程迷茫流露出郁郁哀愁;他可以在俄国公使馆的红旗下,为正义事业高歌颂赞,却又冷不防从“西窗口”扔出几片污言秽语。尽管诗人也认为,“感情不能不受理性的相当的节制和调剂,而实际上,他却又很少以理性来衡量自己的感情。他把自己比作是不到呕血不住口的“痴鸟”,凭着青年的血性,吟唱着多情的诗句,陶醉在所谓“诗化”的生活里。无怪乎梁启超要把他称之谓“多愁善感之人”。但这种太热烈的感情,对于徐志摩的创作来讲,倒是不无裨益的。他很少会煞费苦心地去经营那些艳丽的辞藻和雕琢的语句,而总是将心头“被热烈的情感蒸发了的水气”直接喷入诗中,凝聚成明媚清丽的诗行。诗人追求的是“在梦的轻波里依回”的境界,他的诗歌常常是漫不经心地唱出来的,没有雕琢,没有造作,潇洒淡远,一片天籁: 我们相逢在黑夜的海上, 你有你的,我有我的,方向;

写出幽默风趣的语言的二十个方法

写出幽默风趣的语言二十法 作者:龙永忠来源:龙永忠博客时间:2006年8月16日 幽默,不仅能提高语言的表现力,也更能吸引读者的眼球,让读者读后口角生香,笑语连连!本文不想多从理论上来论述,只是通过一个个鲜活的例子,让读者在范例中去感悟,去发现,在不觉中化为己用。当然,如要真正化为自己的技能,还有必要在平时的阅读中多去关注和发现新的幽默技巧!也就是说,在看到让你发笑的语言范例时,不妨多问几个为什么,这里是怎样做到让读者发笑的,我能学到这个绝妙的法宝吗?长期如此,你的语言表达水平,就在不觉中会幽默起来!那么,可以从哪些方面来提高作文语言的幽默技巧呢? 一、错位反差出幽默: 1、古今反差。例:三国时东吴要周瑜当统帅,那时周瑜是个团员,老将不服,可打了胜仗。现在要周瑜当团中央委员,大家就不赞成。(毛泽东) 2、大小反差。例:我家的财政部长发了言。 3、身份反差。本应用于某身份人身上的挪用描述另一人物,或美化,或丑化,令人捧腹。例:此时不抄更待何时,我立即取出“工具”,开始“作案”,哈哈,真是“文思如泉涌,下笔如有神”……经过漫长的一个小时痛苦思考及深刻反省之后,老师终于退回了“赃物”及“作案工具”。(郭杭《作弊》原载《作文通讯》) 4、感情色彩反差。即贬词褒用或褒词贬用。例:艾奇逊是不拿薪水的好教员,他是如此诲人不倦地毫不隐讳地说出全篇的真理。(毛泽

东《别了,司徒雷登》)“诲人不倦”本是褒义词,文中却指连篇累牍、喋喋不休不厌其烦地兜售反动说教的艾奇逊。通过这一错位反差,人物的厚颜无耻更暴露无遗。 又比方说,在一对恩爱夫妻之间,有时妻子一句:“我恨死了你!”丈夫可千万别误会了太太的意思,她也许是在表达:“我爱死了你!”如果这时丈夫不识趣地暴跳如雷,那可大煞风景。 二、自我解嘲。 例1、林肯故事。有一次,林肯和他的大儿子罗伯特乘马车上街,街口被过路的军队堵住了,林肯开门伸出头问一位老乡:“这是什么?”意思是哪个部队,老乡以为他不认识军队,答道:“联邦的军队呗,你真是他妈的大笨蛋。”林肯说了声谢谢,关上车门,严肃地对儿子说:“有人在你面前说老实话,这是一种福气。我的确是一个他妈的大笨蛋。”我们真佩服林肯总统的大度与宽容。 例2、希腊哲学家苏格拉底的妻子姗蒂,是有名的泼妇,动不动就作河东狮子吼,而苏格拉底从不发火。他说,娶老婆有如驭马,驭马没什么可学,取个悍妇泼妇,于自己修身养性倒是大有好处。有一天,姗蒂在家里吵闹不休,苏格拉底忍无可忍,只好出门。正走到门口,老婆从楼上倒下一盆污水,淋在苏的头上。苏心平气和地说:“我早就晓得,雷霆过后必有甘霖。”一个自我解嘲,把一腔怒火冲个烟消云散。又迅速进入哲学思考。 例3、教师在教学时自己开自己一个玩笑,没有什么不好的。倒是常常能使自己放松、学生自在,师生间心理距离迅速拉近,为教师教学

2020中考英语复习方案 第一篇 教材考点梳理 还原短文04 睡眠的重要性+音乐与语言的关系试题

还原短文(四) 睡眠的重要性+音乐与语言的关系 A [2019·赤峰改编] People spend almost a third of their lives doing one thing—sleeping. Every year, there is a special day for people around the world to celebrate the importance of good and healthy sleep—World Sleep Day. Sleep is like food for the brain. 1. People of different ages need different amounts(数量) of sleep. According to the National Sleep Foundation(国家睡眠基金会) in the US, adults should get seven to eight hours of sleep a night. 2. And school-aged children may need more than ten hours of sleep. 3. The China Youth and Children Research Center said that about 80 percent of middle school students don't get enough sleep. It has influenced students' school life. 4. They can't pay attention in class or do well in sports. To solve this problem, scientists advise that students should get less schoolwork and more time to sleep. 5. Good sleep habits help a lot. For example, try to go to sleep and wake up at the same time every day, even on weekends and during holidays. A.Teenagers need nine to ten hours. B.If you sleep less, you'll get fatter and fatter. C.Enough sleep helps the brain and body. D.Taking a 20-minute sleep at noon is also useful. E.Students without enough sleep may get poor grades. F.However, many students don't get enough sleep because of too much homework. G.Most of them have less sleep because of too much homework. B Is there a connection between music and language? According to recent studies, the answer is yes. 1. Here, we look at two examples. A recent study by researcher Kraus shows that playing a musical instrument can improve a person's hearing ability. 2. The people in the first group were musicians, while those in the second group had no musical training. The musicians were able to hear the talking person more clearly.

语言的音乐美

语言的音乐美 -----<<春>>的群文阅读 教学目标: 1.通过对三篇文章里的语言特点音乐美的学习,掌握体现语言音乐 美的四个方面. 2.在朗读中体会韵味,体会语言的音乐美. 教学重点: 通过对三篇文章里的语言特点音乐美的学习,掌握体现语言音乐 美的四个方面. 教学难点: 在朗读中体会韵味,体会语言的音乐美. 教学过程: 一.导入 在中国只要提到写春天的现代散文,似乎没有人能绕开朱自清的《春》。当我们深入到《春》的艺术境界 中时,我们会为那美丽的春光所陶醉,会为那洋溢的诗 情所感染,会为那盎然的生机所激励。当我们读着这篇 散文的时候,会感觉到它语言的清新朴实、通俗易懂、 朗朗上口。读着朗朗上口就是因为它的语言具有音乐美。 今天我们就来看看这语言的音乐美表现在哪些方面。二.新授

(一)《春》语言中的音乐美 1.《春》的音乐美突出的表现在轻声字和儿话韵的运用上。儿话韵表示喜爱、亲 切的感情色彩。轻声字和儿话韵就是从清新朴实、浅显易懂的口语中来的,带 给人一种和谐流畅的音乐美。 如文章开头就写道:“盼望着,盼望着,东风来了,春天的脚步近了。”四句话都用“着”或“了”收尾,句子简短,语意亲切,给全文定下了轻快、活泼的基调,抒写了作者盼春的热切、喜悦的心情。接着,作者又给我们描绘了一幅春天的轮廓画,“山朗润起来了,水涨起来了,太阳的脸红起来了。”一连用了三个“了”字,烘托出活泼、明快的气氛,在读者面前展示出一幅生机勃勃的春景图。接下去,作者就对这幅春景图作细致的描绘。小草“嫩嫩的,绿绿的”,“风轻悄悄的,草软绵绵的”,桃树、杏树、梨树“开满了花赶趟儿”,“花里带着甜味儿”,“闭了眼,树上仿佛已经满是桃儿、杏儿、梨儿”。这里,作者用了许多累声字和儿话韵。全文六百多字,而轻声字和儿话韵就有五十多个,大部分又用在句尾,读起来轻快、活泼,语意亲切,形成了轻松、明快的旋律,表现了作者欣喜的心情,也引起读者对春的强烈向往。 2.《春》中的叠字的运用也很有特点 全篇用叠字17处。叠字的运用,可以放慢句子的节奏,造成舒缓亲切的语气,也可以使书面语尽量向口语靠拢,使书面语更平易、自然、顺畅;更重要的是,叠字的恰当运用,可以更准确地描绘形象。如用“嫩嫩的”写小草的质感,用“绿绿的”写小草的颜色,用摹声词“嗡嗡”表现成千成百的蜜蜂飞舞的景象,都极生动逼真。同时读起来,还可以产生独特的韵味。试读这一句:“城里乡下,家家户户,老老小小,也赶趟儿似的,一个个都出来了,舒活舒活筋骨,抖擞抖擞精神,各做各的一份事去。”一开头“家家户户,老老小小”连用四个叠字,与“城里乡下”两个对偶词组结合在一起,造成有规律的三组六顿,读起来自然形成欢快的调子。在两个散句之后,再次出现两个重叠词:“舒活舒活”、“抖擞抖擞”,在构词法上又有变化,由AABB式变为ABAB式,顿时产生一种运动的力感。 . 3.词序的变动、句式的变化,形成一种错落有致的自然节奏,产生抑扬顿挫的音 乐美。 试读读这句:“小草偷偷地从土里钻出来,嫩嫩的,绿绿的。”按常规的词序应该是“嫩嫩的,绿绿的小草,偷偷地从土里钻出来”,修饰语的后置,改变了观察视点,原先只是一种客观的叙述,现在一切都是读者主观的观察(更确切的说,是“心” 的感受与发现):先看见(发现)小草偷偷“钻出来”的神态,再注意(感受)到小草“嫩嫩的”质感(甚至产生了“拧得出水来”的感觉),最后才注目(倾心)于“绿绿的”颜色;无论眼的观察,还心的感受,都是一个过程,形成一种动态。句式的变化也会产生新的语调。“山朗润起来了,水涨起来了,太阳的脸红起来了”这是重复的句式;本来,“起来了”在意义上就表示一种向上的发展运动,在音韵上又有“抑而扬”的效果,现在一再地叠用,并且与“山”、“水”、“太阳”这样的形象连结在

音乐的语言The Language of Music

The Language of Music A painter hangs his or her finished pictures on a wall, and everyone can see it. A composer writes a work, but no one can hear it until it is performed. Professional singers and players have great responsibilities, for the composer is utterly dependent on them. A student of music needs as long and as arduous a training to become a performer as a medical student needs to become a doctor. Most training is concerned with technique, for musicians have to have the muscular proficiency of an athlete运动员or a ballet dancer. Singers practice breathing every day, as their vocal chords [k??d]声带would be inadequate [?n'?d?kw?t]不足without controlled muscular support. String players弦乐器演奏者practice moving the fingers of the left hand up and down, while drawing the bow开弓to and fro with摇来摇去the right arm-two entirely different movements. Singers and instruments乐器have to be able to get every note perfectly in tune一致,合调子. Pianists钢琴家are spared备用的备份的this particular anxiety焦虑渴望, for the notes are already there, waiting for them, and it is the piano tuner’s responsibility to tune the instrument for them. But they have their own difficulties; the hammers that hit the string have to be coaxed哄,慢慢将……调好not to sound like percussion打击乐器,叩诊,打击乐, and each overlapping重叠;覆盖tone has to sound clear.

幽默的作文语言摘录

幽默的作文语言摘录 1、一听见他叫我,我在n秒钟之内跑到楼下,n不大于10。 2、他满心欢喜地袋鼠一般跳着回家去了。 3、老师的问题仿佛是一道美味可口的红烧狮子头,同学们举起叉子一样的手臂抢着要吃。 4、如果我喜欢做这道题,我就会用150%的精力对付它;可惜我只有1%的精力,所以我不想做这道题。 5、下课的铃声悠悠地勾走了我的心,座位上只留下一个壳。 6、张信哲的爱如潮水唱得如痴如醉,我正在经历的愁似太平洋,令我特别感伤。 7、我急得汗水直流,如果每一滴汗水都是一颗金豆子,那么我肯定比李嘉诚还有钱。 8、我课后讲话像机关枪,上课像熬夜的大灰狼;我踢起足球来像巴乔,可是我的成绩像茄子打了霜。 9、老师的目光比美国的EP-3电子侦察机还灵敏,交谈的话语如激光制导的导弹精确地直击心脏。 10、语文作业后做数学讲义是一种休息,数学讲义做完后读英语书也是休息,文理搭配,干活不累,相互调节,就是休息,因此我们这批学生永远在休息。 11、这几天的运气糟糕透顶,刚才一杯水把满嘴的牙缝都塞满了。 12、面前是一锅沸腾的题海,油烟四起,我们在这个油锅中拼命挣扎,忍受着煎熬。 13、那件不愉快的事情已经被我删除了,放在了回收站;而那些快乐的事情就会一次次的被复制出来细细品尝。 14、终于下雨了,等我跑到家时,时,浑身是水,我只好“啊嚏、啊嚏”地表示感谢。【彩点分析】 从上面两则材料看,一则是名作家贾平凹的作品,一则是从学生作文里挑出来的幽默的句子,从这些材料里,我们可以归纳出作文幽默语言的基本元素: 1、夸张或夸张与比喻相间而用。夸张是让事物的特点更明显,而比喻则是使深奥的事情简单化、通俗化,两者合用,能够产生强烈的幽默效果。比如:“话虽说得很慢,仍结结巴巴,常让人有没气儿,要过去了的危险感觉。”“我一学说,舌头就发硬,像大街上走模特儿的一字步,有醋溜过的味儿。”“老师的目光比美国的EP-3电子侦察机还灵敏,交谈的话语如激光制导的导弹精确地直击心脏”,“面前是一锅沸腾的题海,油烟四起,我们在这个油锅中拼命挣扎,忍受着煎熬。”等等。夸张和比喻中包含了作者对描写对象的独特情感。 2、挪借。即借用彼行业的术语描述此行业的行为。“那件不愉快的事情已经被我删除了,放在了回收站;而那些快乐的事情就会一次次的被复制出来细细品尝”。“删除”、“回收站”、“复制”都是电脑操作用语,把它们挪借到表达对生活的态度上,这一挪借让人感到自然熨帖,而又妙趣横生,理趣盎然。 3、婉曲:即不直接表达自己的意思,而是含蓄地换一种说法,同时让换说的语言出乎意料之外而又在情理之中,从而构成幽默。比如:“我写我的出生地绝不写是贫困的山地,而写‘出生的地方如同韶山’,写不会说普通话时偏写道:普通话是普通人说的话嘛!”一个小小的曲解却是作者匠心所在,写出了作者不会说普通话的尴尬和自我安慰的心理。“终于下雨了,等我跑到家时,浑身是水,我只好‘啊嚏、啊嚏’地表示感谢”。把感冒的表现用来表示对雨的盼望和雨水到来的喜悦,不能不让人忍俊不禁。 4、虚实转换。即把看不见摸不着的事物实化,把实实在在的事物虚化。比如“下课的铃声悠悠地勾走了我的心,座位上只留下一个壳。”把“心”实化,把“铃声”拟人化,在幽默中写出作者对下课的渴望。“张信哲的爱如潮水唱得如痴如醉,我正在经历的愁似太平洋,令我特别感伤。”“爱”和“愁”都是很虚的概念,但是作者让它实化,且用夸张和比喻相间

音乐艺术的表现手段与音乐语言的理解

音乐艺术的表现手段有哪些? 音乐艺术对人类情感的直接表现是其他艺术门类所不能比拟的,奇妙的音响组合越过了理性的认识和理解而直沁人们的心扉,非语义性和非具像性的纯粹形式表现使得音乐蒙上了一层神秘的面纱,甚至使人产生迷惑。所以,音乐审美的理论研究总是显得较为复杂和难以深入。然而,作为人的精神创造物,音乐无非是人自身的生活和情感体验的反映,是经验性地利用声音材料,遵循一定的艺术规律和适应人的审美需求而创造的艺术形式;是可以从形式表现的内部探讨其运动规律,从而整体把握音乐美的。如果说音乐表达情感意义是抽象的,那么音乐表现手段则都是具体的。音乐形式的构成材料是声音,声音组织的方式、方法、原则都是很实在的。在诸多音乐表现因素当中,旋律、节奏、节拍、速度、力度、音区、音色、和声、复调、调式等是最为重要的表现手段。 【旋律】又称曲调,它是按照一定的高低、长短和强弱关系而组成的音的线条。它是塑造音乐形象最主要的手段,是音乐的灵魂。 【节奏】各音在进行时的长短关系和强弱关系。由于不同高低的音同时也是不同长短和不同强弱的音,因此旋律中必须包括节奏这一要素。 【节拍】强拍和弱拍的均匀的交替。节拍有多种不同的组合方式,叫做"拍子"",正常的节奏是按照一定的拍子而进行的。 【速度】快慢的程度。为使音乐准确地表达出所要表现的思想感情,必须使作品按一定的速度演唱或演奏。 【力度】强弱的程度。音的强弱变化对音乐形象的塑造也起着很重要的作用。 【音区】音的高低范围。不同音区的音在表达思想感情时各有不同的功能和特点。 【音色】不同人声、不同乐器及不同组合的音响上的特色。通过音色的对比和变化,可以丰富和加强音乐的表现力。 【和声】两个以上的音按一定规律同时结合。和弦进行的强和弱、稳定与不稳定、协和与不协和,以及不稳定、不协和和弦对稳定、协和和弦的倾向性,构成了和声的功能体系。和声的功能作用,直接影响到力度的强弱、节奏的松紧和动力的大小。此外,和声的音响效果还有明暗的区别和疏密浓淡之分,从而使和声具有渲染色彩的作用。 【复调】两个或几个旋律的同时结合。不同旋律的同时结合叫做对比复调,同一旋律隔开一定肘间的先后模仿称为模仿复调。运用复调手法,可以丰富音乐形象,加强音乐发展的气势和声部的独立性,造成前呼后应、此起彼落的效果。 【调式】从音乐作品的旋律与和声中所用的高低不同的音归纳出来的音列。这些音互相联系并保持着一定的倾向性。而调性则是调式的中心音(主音)的音高。在许多音乐作品中,调式和调性的转换和对比,是体现气氛、色彩、情绪和形象变化的重要手法。 如何正确理解音乐语言? 音乐语言的各种要素互相配合,具有千变万化的表现力。旋律尽管是音乐的灵魂,但其它要素起了变化,音乐形象就会有不同程度的改变。在一定条件下,其它要素甚至可起重要作用。 音乐语言是人们以艺术形象为对象的审美活动。是对艺术作品的“接受”,即感知、体

浅谈语言美与音乐美

浅谈语言美与音乐美 在实际教学中,虽然语言并不是音乐课的主要内容,但音乐教师的课堂语言应该 是标准流利的普通话,切记夹带家乡方言,甚至通篇使用方言。教师在讲解和范唱时,如果不能做到语音标准,字正腔圆,就不能准确注释歌曲或乐曲所要表达的思想感情。不能给学生带来听觉上的美感享受,甚至降低学生学习音乐的兴趣。因此,要有一口 标准的普通话,教师才可进得课堂,于潜移默化中培养学生规范的语言发音,为发声 练习歌唱的字正腔圆打下扎实的基础,还可以烘托艺术的美,使学生收益终身。 音乐教师的课堂语言应该准确地表达音乐作品的创作意图。 音乐作品作为一种艺术语言,学生对它的理解能力不是与生?来的,更谈不上按照艺术规律进行再创作。音乐课上教师有责任把艺术语言以导语或解说等形式转换为标准的 普通话,而且教师的言语要准确、有分寸,让学生在正确的思想引导下有充分想象的 空间,增强音乐教育的美育功能 音乐教师的课堂语言应该是生动、形象和富于感染力的。我们知道,音乐本身具 有极强的表现力和感染力。因此,教师的课堂语言也相应地要生动形象,精确凝练, 把音乐作品中所蕴涵的艺术形象活灵活现地展现在学生眼前。教师的课堂语言还应富 于感染力,这样才能激发学生的相象力,使学生能真正地融入音种,接受艺术的感染 与熏陶,提高学生的音乐欣赏能力,达到美育的目的。 音乐教师的课堂语言还应该是组织有序的。课堂教学的组织,除了完整有序的教 学环节外,体现在教师身上就是课堂语言的组织。因此,课堂语言组织的文学性和艺 术性就显得尤为重要。一堂好的音乐课,教师的课堂语言应该紧扣教学内容。从激发 学生的兴趣,到带领学生遨游于音乐的海洋,应该环环相扣,富于逻辑,引人入胜。 一堂没有语言组织,东拉西扯、废话连篇、语无伦次、信马由缰的音乐课,是难以吸 引学生、难以激发起学生兴趣的。没有语言组织的音乐课堂教学,也将破坏音乐作品 本身的完整性,削弱其魅力。 音乐教师虽然并不是专业的朗诵艺术家,但应朝这个方向努力,提高自身的口头 表达水平,语速、语调的均衡在讲课过程中至关重要,教师在课堂上的讲解,做到缓 急一致、高低一致、轻重一致,使语言氛围和音乐氛围相互交融、浑然一体。

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