用线条表现物体的结构2

用线条表现物体的结构2
用线条表现物体的结构2

用线条表现物体的结构2

一、组织教学:(1分钟)

二、引入新课:(2分钟)

上一节课通过临摹,学习了用线表现物体的形体结构。这一节课进行实物写生。

三、讲授新课:(15分钟)

写生一组静物,用线表现物体的形体

演示写生的方法和步骤:

1、用辅助线定出物体的大体轮廓,找出对应的中轴线。

2、勾出物体结构的轮廓线,比较各部份比例关系。

3、从形体结构出发,进一步画出具体形象结构特征。

4、用肯定的线条深入描绘。

四、学生实践,教师巡视指导。(20分钟)

1、

作业要求:

(1)提倡严谨的造型。

(2)运用整体的观察方法。

(3)各部份比例关系要正确。

2、

辅导要点:

(1)整体地把握物体的形体结构。

(2)运用基本形体去概括物体结构。

(3)辅导学生注意比例关系,准确地表现物体的形体。

五、课堂小结:(5分钟)

启发学生观察、体验和理解线在造型中的功能和作用,,用线条生动地描绘物象。

《用线条表现》教学设计

一、教材分析 生活中到处存在着线条“线条”,线条是美术语言中最基本的造型语汇,也是人类利用最古老、最简便的艺术语言。从原始美术中,我们就能看到我们的祖先用最质朴的线条记录下他们眼中的世界,在儿童美术、民间美术作品中极富表现力、装饰味浓厚的线条是不可缺少的重要部分。 在中国的国画作品中,线条被提炼为程式化的造型语言,成为学习国画的基本功之一。在西方,马蒂斯、凡高、毕加索等著名画家都对线条的运用、表现形式等方面进行过探索与研究。《用线条表现》一课,主要阐述了线条的形态,组合形式和对线的感受,并通过大量的范图、示例,让学生从各个角度体会、分析不同组合的线条的作用,尝试利用线条描绘不同的物体并进行情感的表达。 二、教学对象分析 刚进入初中的学生还停留在以线造型的思路上,或者说他们还不理解线是从何而来,线与面是什么关系。对于大部分学生在小学美术课上已经对什么样的物体会带来线的感觉,线条有什么变化等内容有所了解,如果初中学习美术在内容没有突破,深度、难度没有太大变化,学生则易失去探索的兴趣。 由于所授课的对象是初一的学生,他们刚刚结束小学的学习,心理上处于半成熟、半幼稚的阶段。在这一阶段,少年的抽象思维已开始占主导地位,但抽象思维在一定程度上仍需具体形象做支柱。所以教师应把握好学生这一特点进行充分的准备,运用形象直观的视听信息,生动有趣的导入环节,与身边事物息息相关的问题引起学生的兴趣,并由此引发学生的深层思考,帮助学生理解、领会线条这一抽象的概念及线条的各种特性。 三、设计思路 结合以上对教材和学生的分析,本课的设计思路为:以教材为基本结构框架,对所学内容进行添加和整理,使学生通过学习,从理论上能够简单了解线条是人类用来表现自己看到的物象的工具,体会分析不同形态、不同组合的线条的作用,利用线条这一工具进行情感的表达。如果学生的接受能力强,还可以简单加入对东西方绘画不同之处的简单介绍。 在教学方法上采用环环相扣、循序渐进的方法,通过导入阶段引出问题,解决问题,进行练习,然后体会感悟,最后用学到的知识指导自己用线条来表现。 四、教学目标 1.能够理解线条是人类经过归纳提炼用来表现自己感受的造型工具。 2.欣赏理解不同形态、不同质感、不同组合规律的线条所产生的截然不同的视觉效果。 3.尝试巧妙运用不同特征的线条,表达自己对事物的观察和感受。 五、课前准备 课本、多幅经过挑选的线感明确的美术作品、立方体模型、录音机与几段不同风格和节奏的音乐磁带。 六、教学流程 (一)情境导入 在黑板上画一组狂乱的线条,(学生睁大眼睛看,猜测老师画的是什么?)画完后请同学们猜一猜通过老师画的这组线条能不能猜出老师此刻的心情?(学生:狂乱的,烦躁的),借此对学生说,对线条可以表现一个人的心情,今天我们就来学习《用线条表现》。 (二)教师用多媒体展示多幅精选的以线造型的美术作品,有国画山水,线描人物,有西方的以线条为主要表现方法的美术作品。 提问: 1、这些作品主要是用什么技法表现对象的? 答:主要用线条来进行表现的,有的是用勾画轮廓的方法,有的是用线条的组合表现物体的

用线条表现物体的结构.doc

用线条表现物体的结构 作者:可可出自:九年义务教育三年制初级中学美术试用课本《教学参考用书》(上册)初一美术(第六、七、周)课时:2 课时教学目的:通过,进一步学习以线造型的作画方法,加强对形体结构的理解,培养形体结构的观察能力。作业要求:用线条正确表现物体的结构。教学重点:1、观察、分析、概括物体的形体2、用线条正确地表现物体的形体结构。教学难点:如何用线条来正确表现物体的形体结构。教学过程:第一节一、组织教学:(1分钟)按中学美术常规进行。二、引入新课:(2分钟)总结上一节课--用线生动地描绘物象,并展示优秀学生作品。三、讲授新知识:(15分钟)1、分析物体的结构,树立形体结构的观念。(1)体的形成:演示。(2)体的构成结构:分析几何形体的长、宽、高。(3)如何将复杂的物体用几何形体加以概括。2、讲解和演示用线条表现物体结构的方法。四、学生实践,教师视导:(22分钟)1、作业要求:(1)临摹课本第二页学生的作品。(2)学习作品中用线表现结构的方法和步骤。3、辅导要点:(1)引导学生深入地分析所临摹作品。(2)要求学生按方法步骤临摹。(3)引导学生注意各部分的比例关系。五、课堂小结:(5分钟)肯定学生的学习积极性,通过临摹掌握了一些表现方法,为下一节课的学习做了准备。第二节一、组织教学:(1分钟)二、引入新课:(2分钟)上一节课通过临摹,学习了用线表现物体的形体结构。这一节课进行实物写生。三、讲授新课:(15分钟)写生一组静物,用线表现物体的形体演示写生的方法和步骤:1、用辅助线定出物体的大体轮廓,找出对应的中轴线。2、勾出物体结构的轮廓线,比较各部份比例关系。3、从形体结构出发,进一步画出具体形象结构特征。4、用肯定的线条深入描绘。四、学生实践,教师巡视指导。(20分钟)1、作业要求:(1)提倡严谨的造型。(2)运用整体的观察方法。(3)各部份比例关系要正确。2、辅导要点:(1)整体地把握物体的形体结构。(2)运用基本形体去概括物体结构。(3)辅导学生注意比例关系,准确地表现物体的形体。五、课堂小结:(5分钟)启发学生观察、体验和理解线在造型中的功能和作用,,用线条生动地描绘物象。可可简介简历:可可学校:福建省泉

手绘线条图像的表达方法

教案 《手绘线条图像的表达方法》 单位:马庄乡原屯初级中学 教师:原浩威

手绘线条图像的表达方法 一、学习目标: 1、通过本课的学习,学生能够运用线条概括简单物体的形状。 2、明确手绘线条表达的功能和用途。 3、通过对物体形状的描绘,培养学生的观察力、想象力和形象思维 能力。 二、学习重难点: 能够迅速把握物象的特征,并能大胆、果断、有个性地表达物象。 三、学法指导: 通过小组讨论、师生之间的探究等方法,解决本课问题。 四、教具准备: 生活日用品、多媒体课件 五、教学过程: 1、情景导入: (通过情景导入,激发学生的兴趣,并思考问题。) 通过学生的回答,导入新课。 2、热身练习 <1>、分析课题。 <2>、(播放媒体课件),思考问题:找一找,下列图片中哪些是手绘线条图像? (通过找图片,学生初步了解什么是手绘线条图像) 3、学习引领,互帮互助 这一环节设计两个问题,有两位同学分别带领学生解决问题。(完成学习目标2) 问题1、手绘线条图像的功能是什么?(播放课件)

问题2、联系实际说说手绘线条图像的用途。 教师小结:点评学生对以上两个问题的学习情况,用鼓励性的语言评价学生的优点,并指出学生在讲解过程中的不足之处。 4、自主参与,动手绘画 教师:通过以上学习,同学们对手绘线条有了基本的了解。那么,让我们亲自动手画一幅画吧。 要求:在5分钟的时间内,用手绘线条图像描述你的一件学习用品。组长评选出你们组最优秀的作品,并进行展览。 教师小结:对每一组展览出来的绘画作品用鼓励性的语言进行评价,并引导学生在绘画过程中应该多注意观察物体的形状,发挥自己的想象能力。(完成学习目标1和3) 5、运用知识,拓展提升 (师生共同探讨总结手绘线条图像表达的方法)。 教师:你能用圆形、方形、三角形等简单形状作为基础,画出与他们有关联的多个图像吗?

第二节服装款式图的画法教案

第二节服装款式图的画法 教学目标 ⑴、明确款式图的概念及款式图的绘制方法- ⑵、如何运用款式图表现人体结构- ⑶、能准确的用款式图记录处于着装状态的服装,对立体的服装作平面化处理。教学重点 要求学生了解款式图在服装设计中的重要性,准确掌握服装比例、人体及服装款式之间相互关系,熟悉快速绘制款式图的基本技法,正确画出服装的平面款式图并能进行基本的款式设计。 教学难点 服装款式图的画法主要分上衣、裙子和裤子的画法以及款式图的表现技法。绘制方法比较简单,具有能快速记录传达服装的优点,用款式图记录处于着装状态的服装,要对立体的服装作平面化的处理。主要用线描、色彩、电脑的表现技法将服装的质感充分的表现出来。 同学们已经学习了“服装缝制基础工艺的表现”他们将通过本节内容的学习,运用款式图的表现,更加完整的掌握服装的画法,为以后掌握服装效果图的画法奠定了基础。 教学过程:第一课时 引导:前面我们学习过服装人体的画法,人体的结构、比例都已经基本掌握,在我们上“服装款式图的画法”以前,我们先复习一下服装人体的比例。一般来说正常人体按头长为单位分为几个头长,服装人体又是几个头长,具体是怎样划分的。 1、提问与复习 ⑴正常人体以头长为单位分为几个头长? ⑵服装人体以头长为单位分为几个头长? ⑶具体是怎样划分的。 答案参考:

⑴正常人体以头长为单位分为7个头长。 ⑵服装人体以头长为单位分为9个头长。 ⑶具体是怎样划分的。 从头顶→下额→乳头连线→脐孔→大转子→大腿中部→膝关节→小腿中部→踝关节→脚底,各断长度为一个头长。 (教师在黑板上按比例画出服装人体简图) 导入新课:- 通过前面的学习,我们对服装人体的知识有了一定的认识,那如何能按照已学的人体知识画出服装款式图呢?这节课我们就来学习服装款式图的画法。-第二节服装款式图的画法(板书)- 款式图:款式图是用平面形式表现服装款式的图画。(板书)- 特点:款式图记录的是处于着装状态的服装,要对立体的服装作平面化处理,服装中源于人体动态的皱褶无需在款式图上画出来,以免影响服装自身结构的表现。(板书) 一、上衣的画法(板书) 1、画上衣大身部位的外轮廓(板书) ⑴画上衣大身部位外轮廓的长宽比例是以人体躯干部位的比例为依据确定的。如:a、成年人肩宽为2个头长,上衣的肩宽可确定为2个头长。 b、齐腰节的上衣长度约在肩宽的1倍处(男人稍下、女人稍上)。 c、齐臀围的上衣长度约在肩宽的1.5倍处。 ⑵利用男女体型的差异在款式图中画出不同性别的服装。 a、画男装肩宽要大于臀宽,画女装肩宽则要小于臀宽。 b、服装大身部位外轮廓的比例画准了,服装款式图才可能画好。(如图所示见课本P45页图2---19)男人体女人体 2、画局部(板书) ⑴、画局部一般首先画领和门襟 a、一般领口的宽度约占肩宽的三分之一。

衬衫平面款式图表现技法习题

衬衫平面款式图表现技法习题 (考核时间:理论20分钟、实训120分钟)一、理论习题 (一)单项选择题 1、平面款式图的绘制要点()。 (A)把握好长度和宽度的比例关系 (B) 要用尺子绘制 (C)注意人体动态 (D)表现衣纹很重要 2、()不是成年女性人体的结构特点。 (A) 胸部呈半球体、丰满 (B) 背部较弯 (C)三围变化明显 (D)曲线优美 3、计算机软件绘制衬衫款式图常用()。 (A)word (B)powerpoint (C)corelDRAW (D)Excel 4、绘制女衬衫的要点不正确的是()。 (A)注意服装宽松程度的表现 (B)表现结构线、工艺线 (C)体现服装轮廓造型 (D)着重表现衣纹线 5、绘制平面款式图,说法不正确的是()。 (A)轮廓线很重要 (B)要表现结构线 (C)要表现工艺线 (D)色彩和衣纹的表现也很重要 6、corelDRAW绘制平面款式图的特点在于()。 (A)复制、修改方便,效率高 (B)难度大,不好掌握 (C) 企业应用较少 (D)工具复杂,不如手绘 7、一般来说,服装款式图不包含()。

(A)正面图 (B)背面图 (C) 局部细节图 (D)结构图 8、corelDRAW绘制平面款式图时可存储的格式有()。 (A) word cdr (B)cdr jpg (C)jpg word (D) cdr ps (二)判断题 1、平面款式图,是按照服装造型的实际比例,运用简练的线条绘制而成的服装图样。() 2、绘制男衬衫时,要结合男性的身体特点进行。() 3、绘制连衣裙款式图时,三围的关系不重要。() 4、绘制女衬衫款式图,细节不重要,主要是轮廓要准确() 5、利用人台绘制平面款式图,直观方便,会更容易理解人体形态与服装款式之间的关系。() 6、平面款式图中可加注文字说明,对面料、细节等进行说明。() 7、服装造型设计主要是研究人体与服装的关系。() 8、男性人体随着年龄和人种的不同变化不大。() 9、平面款式图可以准确反映服装的款式特征、造型结构及工艺细节,因此在服装生产中使用广泛。()

美术七年级上人美版《手绘线条图像的表达方法》教案

人美版七年级美术上册《手绘线条图像的表达方法》教案 1、教学目标: 通过本课学习,使学生能够抓住物象的基本特征运用丰富的手法表达事物,并尝试用形象说话的方式进行交流,体会手绘线条表达的乐趣。培养和发展观察能力、想象能力、和表现能力。 2、教学重点:①能够迅速把握物象的特征,大胆、果断、有个性的表达。②能够在复杂的情境中综合的处理信息,抓住关键,创造性的表达。 3、教学难点:能发挥想象以及运用丰富的手法表达事物。 4、教学活动: 教学活动教学意图 导入提出问题:同学们你能用语言描述一下学校内各班卫生区是怎样划分吗?那么在语言描述不清楚的情况下,你还有其他的表达方法吗?语言描述与图像表达哪种形式传达信息更明确?从学生的生活入手,以问题的形式引发学生的思考和学习探究的兴趣。 总结:手绘线条图像是人们最为常见的绘画表达方式,是美术中的白话文,它可以把语言表达不清楚的内容,直观地表现出来,所以手绘线条图像也被称为我们的“第三语言”。联系学生生活,初识手绘线条的作用。 学习新知识学习新知识 理解领悟介绍手绘线条图像表达的历史:在现代文字没有出现以前,人们就使用手绘图像传达信息和交流了。象形文字原始岩画 今天图像传达已广泛的应用于社会生产生活各方面,我们面临“读图时代”的挑战。 联系学生生活提出问题:你在学习和生活中用过手绘线条图像吗?在什么情景下用的? 总结手绘线条图像的功能:叙事、说明、交流、纪录、抒情等。。了解手绘线条的发展,讨论分析,认识手绘线条的功能 探究学习初步体验:同学们你最喜欢那一种的饮料,用手绘图像的方式表达出来吧! (强调:不追求透视准确、比例完整,也不追求形状一定要准,关键是表达得是否准确)训练学生掌握如何抓住物象的特征进行表达。 总结手绘线条图像的表现方法:1、特征的表达 2、动感的表达 通过学生练习、教师示范,总结如何抓住物象特征进行表现:观察—理解—表现。 3、过程的表达 4、内容的表达 路线图玉米的生长过程

第二节 裤装平面款式图的表现

第二节裤装平面款式图的表现 裤装平面款式图的表现技法与裙子有着相同地方。其要点是把握长与宽的比例关系,比例关系把握得准确与否,将关系到版师对款式的理解,从而影响制版的准确度。 一、基本知识 (一)服装平面款式图的概念 服装平面款式图简称服装款式图,指服装设计师在服装设计过程中运用简练的线条勾勒出服装的内部结构和外部轮廓,表现服装式样的图形。它不仅包括服装本身的款式造型,还包括服装各部位的细节、内部结构线、服装尺寸(视企业的要求)、以及局部工艺说明等,见图1—2—1。 图1—2—1 裙裤款式平面图 (二)服装平面款式图绘制要尊从的原则: 1、比例要协调。 2、重心要平稳。 3、款式图所要表达的工艺要明确。 4、款式图的各个部位衔接要准确,要表达出服装的美感,使版师能理解设计所要表达的内容。 5、平面款式图上最好标注细节要点,如压线的颜色,各种辅料的质地和相关的配件。(三)服装款式图绘制要点及内容 1、裤装平面款式图比例关系的确定 在服装款式图的绘制中,应该对所画裤装的所有比例有一个详尽的了解。在绘制时,应注意“从整体到局部”,绘制好服装的外形及主要部位之间的比例。比如裤子的腰头宽度和裤长之间的比例,腰头宽度与腰头长度之间的比例等等。把握好之些比例之后,再注意局部和局部、局部与整体之间的比例关系(必要时可以借助尺规)。

①成年人裤长与直裆的比例关系 通常我们将正常人体以七头长或七个半头长的比例来划分,下肢部分约占整个人体长度的七分之四,腰围到大腿根部的长度基本上是一个头长的比例,普通裤长的直裆约是裤长的1/4,裤装的款式图可以根据这比例来画图(见图1—2—2)。 图1—2—2 成年人裤长与直裆的比例关系示意图 ②儿童裤长与直裆长的比例关系 儿童的体型与成人是有所区别的,从1周岁时的4个头长到14周岁时与成人基本接近或相同的7个头长,每个时期的头长比都在发生变化,因此,绘制裤子时要区分不同年龄阶段进行裤长与直裆长度比例关系的调整。(见图1—2—3) 图1—2—3 儿童裤长与直裆长的比例关系示意图

服装款式图画法技法

服装款式图画法技法标准化文件发布号:(9312-EUATWW-MWUB-WUNN-INNUL-DQQTY-

教学要求: 要求学生了解款式图在服装设计中的重要性,准确掌握服装比例、人体及服装款式之间相互关系,熟悉快速绘制款式图的基本技法,正确画出服装的平面款式图并能进行基本的款式设计。 服装款式图的画法主要分上衣、裙子和裤子的画法以及款式图的表现技法。绘制方法比较简单,具有能快速记录传达服装的优点,用款式图记录处于着装状态的服装,要对立体的服装作平面化的处理。主要用线描、色彩、电脑的表现技法将服装的质感充分的表现出来。 一、上衣的画法 1、画上衣大身部位的外轮廓 ⑴、画上衣大身部位外轮廓的长宽比例是以人体躯干部位的比例为依据确定的。 如:a、成年人肩宽为2个头长,上衣的肩宽可确定为2个头长。 b、齐腰节的上衣长度约在肩宽的1倍处(男人稍下、女人稍上)。 c、齐臀围的上衣长度约在肩宽的倍处。 ⑵、利用男女体型的差异在款式图中画出不同性别的服装。 a、画男装肩宽要大于臀宽,画女装肩宽则要小于臀宽。 b、服装大身部位外轮廓的比例画准了,服装款式图才可能画好。(如图所示)

男人体女人体 2、画局部 ⑴、画局部一般首先画领和门襟 a、一般领口的宽度约占肩宽的三分之一。 b、画的太宽或太窄都会让人看起来不舒服。 ⑵、画有领面的领还要注意处理好领面与领口以及领面与肩线之间的关系,即要画出立体感又要准确地画出它们的结构。 ⑶、门禁止口线不能画在上衣的中心线上。 ⑷、画袖身首先要注意袖与大身部位的比例,袖子的长短、宽窄以及外形特征都要通过其与大身相比较来确定。 画一般的袖可以用袖垂放的状态,如果是画比较特殊的袖,应该把袖打开放置,以便充分刻划非常规范袖的特征。(如图所示) 3、画细部 ⑴、上衣中一些特殊的缝合方式,连接方式、装饰方式,腰带以及装饰图案等细部对服装的外观和风格都有重要意义。 ⑵、缝制工艺比较复杂,刻画时不仅要把握好它们在上衣中的位置和比例,还应清楚地交代它们的缝制特点。 如果细部在款式图中所占比例太小,可以用“特写”的形式将它们放大。(如图所示)

用线条表现物体的结构

用线条表现物体的结构 初一美术(第六、七、周) 课时:2 课时 构的理解,培养形体结构的观察水平。 作业要求:用线条准确表现物体的结构。 教学重点: 1、观察、分析、概括物体的形体 2、用线条准确地表现物体的形体结构。 教学难点:如何用线条来准确表现物体的形体结构。 教学过程: 第一节 一、组织教学:(1分钟) 按中学美术常规实行。 二、引入新课:(2分钟) 总结上一节课--用线生动地描绘物象,并展示优秀学生作品。 三、讲授新知识:(15分钟) 1、分析物体的结构,树立形体结构的观点。 (1)体的形成:演示。 (2)体的构成结构:分析几何形体的长、宽、高。 (3)如何将复杂的物体用几何形体加以概括。 2、讲解和演示用线条表现物体结构的方法。 四、学生实践,教师视导:(22分钟) 1、作业要求: (1)临摹课本第二页学生的作品。 (2)学习作品中用线表现结构的方法和步骤。 3、辅导要点: (1)引导学生深入地分析所临摹作品。 (2)要求学生按方法步骤临摹。 (3)引导学生注意各部分的比例关系。 五、课堂小结:(5分钟) 肯定学生的学习积极性,通过临摹掌握了一些表现方法,为下一节课的学习做了准备。第二节 一、组织教学:(1分钟) 二、引入新课:(2分钟) 上一节课通过临摹,学习了用线表现物体的形体结构。这个节课实行实物写生。 三、讲授新课:(15分钟) 写生一组静物,用线表现物体的形体 演示写生的方法和步骤: 1、用辅助线定出物体的大体轮廓,找出对应的中轴线。 2、勾出物体结构的轮廓线,比较各部份比例关系。 3、从形体结构出发,进一步画出具体形象结构特征。 4、用肯定的线条深入描绘。 四、学生实践,教师巡视指导。(20分钟) 1、

人美版美术七上第三课《手绘线条图像的表达方法》word说课稿

人美版美术七上第三课《手绘线条图像的表达方法》 word说课稿 ――说课稿 今天我说课的内容是人美版七年级美术十三册第二课《手绘线条图像的表达方法》,我将从教学理念、教材地位、教法、学法、教学过程以及预期成效等几个方面进行说课。 一、说理念 第一说说我的教学理念。初中七年级学生,正是同学们美术观念从自发转向自觉的一个重要时期,总体上要紧以调动学生学习爱好为动身点,淡化美术技能的学习。让学生学得愉快,画得快乐,在轻松愉快的氛围中激发学生热爱美术、热爱生活的情感,领会美术的专门价值。面向全体学生的同时应专门重视学生个性与创新精神的培养。激起学生自身的文化素养与审美感受之间的碰撞,促进学生实现自身美术修养的构建和再建。 二、说教材的地位 本节内容是第13册人美版美术教材第三课,属于“造型·表现”学习领域,“手绘线条图像的表达方法”作为本册教材系列课程的起始课。在编排意图上,本学习领域不是以单纯的知识、技能传授为目的,而是要贴近学生年龄时期的身心进展特点与美术学习的实际水平,鼓舞学生积极参与造型表现活动。 一、说设计思想 通过游戏、小组讨论、集体讨论等方法,解决本课重难点问题。并放在实践中去检验。二、说教学目标 (德育渗透点)培养学生学习美术的爱好和爱好,充分认识“生活中处处存在美,关键要靠我们的眼睛去发觉”(罗丹语)。 (教学知识点)引导学生通过细致的观看,初步了解绘画过程中抓住事物特点绘画的重要性。指导学生运用绘画知识表现自己生活中的万事万物。 (能力渗透点)鼓舞学生关注自然、关注社会、关注生活,用自己的绘画语言去发觉美、制造美。 三、教学重点及解决方法 教学重点:引导学生初步把握手绘线条图像的表达方法。 解决方法:通过小组间的游戏来练习运用线条简练描画物体的能力,并应用于绘画中。教学难点:能结合自己的认识,大胆、果断、有个性地表达自己的情感。 四、说教法: 依据美术新课程标准对学生积极性的调动因素的要求和中学生的心理,结合“课程是活动是体会,教师是‘主持人’,是‘沟通者’,学生是欢乐学习者”的课程改革新思想,进行创新和设

服装款式图的画法

服装款式图的画法 2008-06-19 08:46:59| 分类:服装教育教学研究| 标签:|字号大中小订阅 教学目标: 1、知识与能力 ⑴、明确款式图的概念及款式图的绘制方法 ⑵、如何运用款式图表现人体结构 ⑶、能准确的用款式图记录处于着装状态的服装,对立体的服装作平面化处理。 2、过程与方法: 过程:教学引导、复习旧知识导入新知识、课堂练习、教师点评、布置作业。 方法:教师解说、演示,多媒体辅助教学。 3、情感态度与价值观 通过对服装款式图画法的学习,激发学生对服装设计这一门学科的兴趣,促使他们能更进一步的热爱生活,创造美好的未来。 教学要求: 要求学生了解款式图在服装设计中的重要性,准确掌握服装比例、人体及服装款式之间相互关系,熟悉快速绘制款式图的基本技法,正确画出服装的平面款式图并能进行基本的款式设计。 教学重点: 服装款式图的表现技法 教学难点: 服装色彩的表现技法 教材分析: 服装款式图的画法主要分上衣、裙子和裤子的画法以及款式图的表现技法。绘制方法比较简单,具有能快速记录传达服装的优点,用款式图记录处于着装状态的服装,要对立体的服装作平面化的处理。主要用线描、色彩、电脑的表现技法将服装的质感充分的表现出来。 学情分析: 同学们已经学习了“服装缝制基础工艺的表现”他们将通过本节内容的学习,运用款式图的表现,更加完整的掌握服装的画法,为以后掌握服装效果图的画法奠定了基础。 教学手段:多媒体辅助手段 教学方法:理论讲解与示范教学相结合

课时安排:3课时 课前准备:多媒体课件、课本、笔、颜料、绘画纸等。 教学过程: 第一课时 引导:前面我们学习过服装人体的画法,人体的结构、比例都已经基本掌握,在我们上“服装款式图的画法”以前,我们先复习一下服装人体的比例。一般来说正常人体按头长为单位分为几个头长,服装人体又是几个头长,具体是怎样划分的。 1、提问与复习 ⑴正常人体以头长为单位分为几个头长? ⑵服装人体以头长为单位分为几个头长?具体是怎样划分的。 (学生回答后教师根据回答情况进行激励、评价,并做出简要小结) 教师解说: ⑴正常人体以头长为单位分为7个头长。 ⑵服装人体以头长为单位分为9个头长。 具体划分为: 从头顶→下额→乳头连线→脐孔→大转子→大腿中部→膝关节→小腿中部→踝关节→脚底,各断长度为一个头长。 (教师在黑板上按比例画出服装人体简图) 导入新课: 通过前面的学习,我们对服装人体的知识有了一定的认识,那如何能按照已学的人体知识画出服装款式图呢?这节课我们就来学习服装款式图的画法。 课题:第一节服装款式图的画法(板书) 款式图:款式图是用平面形式表现服装款式的图画。(板书) 特点:款式图记录的是处于着装状态的服装,要对立体的服装作平面化处理,服装中源于人体动态的皱褶无需在款式图上画出来,以免影响服装自身结构的表现。(板书) 一、上衣的画法(板书) 1、画上衣大身部位的外轮廓(板书) ⑴、画上衣大身部位外轮廓的长宽比例是以人体躯干部位的比例为依据确定的。 如:a、成年人肩宽为2个头长,上衣的肩宽可确定为2个头长。 b、齐腰节的上衣长度约在肩宽的1倍处(男人稍下、女人稍上)。 c、齐臀围的上衣长度约在肩宽的1.5倍处。 ⑵、利用男女体型的差异在款式图中画出不同性别的服装。

七年级美术 用线条表现物体的结构教案

用线条表现物体的结构 用线条表现物体的结构 课时:2 课时 教学目的:通过用线条表现物体的结构,进一步学习以线造型的作画方法,加强对形体结构的理解,培养形体结构的观察能力。用线条表现物体的结构 作业要求:用线条正确表现物体的结构。 教学重点: 1、观察、分析、概括物体的形体 2、用线条正确地表现物体的形体结构。 教学难点:如何用线条来正确表现物体的形体结构。 教学过程: 第一节 一、组织教学:(1分钟) 按中学美术常规进行。 二、引入新课:(2分钟) 总结上一节课--用线生动地描绘物象,并展示优秀学生作品。 三、讲授新知识:(15分钟)用线条表现物体的结构 1、分析物体的结构,树立形体结构的观念。 (1)体的形成:演示。 (2)体的构成结构:分析几何形体的长、宽、高。 (3)如何将复杂的物体用几何形体加以概括。 2、讲解和演示用线条表现物体结构的方法。 四、学生实践,教师视导:(22分钟) 1、作业要求: (1)临摹课本第二页学生的作品。 (2)学习作品中用线表现结构的方法和步骤。 3、辅导要点: (1)引导学生深入地分析所临摹作品。 (2)要求学生按方法步骤临摹。 (3)引导学生注意各部分的比例关系。用线条表现物体的结构 五、课堂小结:(5分钟) 肯定学生的学习积极性,通过临摹掌握了一些表现方法,为下一节课的学习做了准备。第二节 一、组织教学:(1分钟)

二、引入新课:(2分钟) 上一节课通过临摹,学习了用线表现物体的形体结构。这一节课进行实物写生。 三、讲授新课:(15分钟) 写生一组静物,用线表现物体的形体 演示写生的方法和步骤: 1、用辅助线定出物体的大体轮廓,找出对应的中轴线。 2、勾出物体结构的轮廓线,比较各部份比例关系。 3、从形体结构出发,进一步画出具体形象结构特征。 4、用肯定的线条深入描绘。 四、学生实践,教师巡视指导。(20分钟) 1、 作业要求: (1)提倡严谨的造型。 (2)运用整体的观察方法。 (3)各部份比例关系要正确。 2、 辅导要点: (1)整体地把握物体的形体结构。 (2)运用基本形体去概括物体结构。 (3)辅导学生注意比例关系,准确地表现物体的形体。 五、课堂小结:(5分钟) 启发学生观察、体验和理解线在造型中的功能和作用,用线条表现物体的结构,用线条生动地描绘物象。用线条表现物体的结构

手绘线条图像的表达

新密市实验初中七年级13册美术导学案(编号:02) 课题:第2课手绘线条图像的表达课型:造型.表现 主备人:樊晓娟审核人:美术教研组时间:2013年9月 教材分析: 本节内容属于“造型·表现”学习领域,“手绘线条图像”是人们最为常见的绘画表达方式,是美术中的白话文,它对美术具有普遍意义,适应于广大空间、长久时间和众多方面应用价值,并可成为从事各项职业都用得着的工具。是培养学生形成基本美术素养的有效切入点,有助于发展学生的多种能力,使每一位学生都能在原有的基础上得到发展,并为其学习美术的持久性奠定基础。 本课应该注重学生观察能力的训练,引发学生去把握对象的基本特征,抓住说明问题的关键。通过训练能达到:学生能用正确的观察方法进行大胆、自信、有个性地表达事物的程度,不强求完全写实。 教材从激发学生学习兴趣的角度增加了一些生活实例,添加扩展设计一些思考、分析和讨论题;在作业难度的设计上,要求“表达不强求对物象的完全写实,关键在于表达得是否明确”。为以游戏方式出现,从简单形象循序渐进复杂形象,最后过度到实际应用训练。练习题以教材提示内容为主,增加一些表现学生自我感受为主的内容。 学情分析: 这堂课面对的是七年级学生,学生学习兴趣比较浓厚。但是,大多数学生应用手绘线条刻画事物的能力不高。学习本课比较吃力,应重点辅导,有个别学生可能会出现缺乏自信心,不敢下笔,教师要积极鼓励之外,要少指责,多引导,建立学生的信心。 设计理念: 1、激发学生学习美术的兴趣 2、使学生形成基本的美术素养 3、在广泛的文化情境中认识美术 4、培养创新精神和解决问题的能力 具体体现在以下几个方面: (1)以调动学生学习兴趣为出发点,淡化美术技能的培养。以“看看,想想,画画,猜猜,玩玩”的氛围让学生学得愉快,画得开心,在轻松愉快中激发学生热爱美术,在广泛的文化情境中认识、领悟美术的独特价值。 (2)面向全体学生,坚信每个学生都具有学习美术的能力,都能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。 (3)美术课应特别重视学生观察能力的培养。 学习目标: 1、了解手绘线条图像的功能、用途和特性; 2、尝试运用简单的线条大胆、果断、自信而有个性地去表现身边熟悉的事物。 重点: 了解手绘线条图像的功能、用途和特性; 难点: 尝试运用简单的线条大胆、果断、自信而有个性地去表现身边熟悉的事物。 教学准备: 教师准备:课本、导学案、课件等 学生准备:课本、图画本、铅笔、橡皮等绘画工具 【学习过程】【导学设计】 【情景导入】 第一幅图片“结绳记事”师:哪位同学知道这幅图上画的是什么内容?

手绘线条图像的表达方法教案

手绘线条图像的表达方法 课题: 手绘线条图像的表达的方法 教材: 七年级义务教育课程标准实验教科书13册第3课 教材分析: “手绘线条图像”是人们最为常见的绘画表达方式,是美术中的白话文,它“对美术具有普遍意义,适应于广大空间、长久时间和众多方面应用价值,并可成为从事各项职业都用得着的工具”。 1、作为调动学生学习热情的热身训练来进行。内容可选择与学生生活有联系的、熟悉的内容,或能够使学生的思维迅速活跃的内容,为学生今后能够大胆、自信地表达,能够生动、有个性地表达奠定基础。 2、以描述、说明、记录等表达为主,联系内容和形式的选择应将学生置于生活情景之中,提高学生的观察能力,能有手绘线条图像迅速、果断、大胆而有个性地表达出物象的基本特征,能抓住事物发展中的主要环节记录和叙述事物和事件的发展过程,并能初步地运用一些艺术手法表达思想和情感。 3、将手绘线条图像的表达作为交流语言,运用夸张、象征、借代等表达手法,表达自己的需求、思想和情感及其他一些较为抽象的内容,锻炼形象思维能力和形象的创造能力,培养创新精神。

1、知识和能力目标: 通过本课的学习应当使学生能够运用线条大胆、果断、自信而有个性地去表达物象,能抓住物象的基本特征,培养学生的观察力、想象力和形象思维能力。但是知识和能力方面的目标不能标准化。应以大多数学生能掌握的知识和技能为基础目标。 2、过程和方法目标: 以大多数学生能掌握的知识和技能为基础目标 3、情感态度和价值目标: 培养学生的审美能力、发展终身学习的能力、自主学习及独立思考能力、运用知识的能力,培养创新精神,发展个性,培养学生热爱美术、热爱大自然、热爱生活的美好情感。 教学重点与难点: 1、教学重点: 对手绘线条图像表达的意义、功能的理解,体会用手绘线条图像表达的乐趣。培养和发展观察能力、想象能力和表现能力。 2、教学难点: 能够迅速把握物象的特征,大胆、果断、有个性地表达。能发挥想象以及运用丰富的手法表达事物。能够在复杂的情境中,综合处理信息,抓住关键,创造性的表达。 教学方法: 启发、引导、解析相结合。

冀教版七年级美术《用线条表现》教学设计.doc

冀教版七年级美术《用线条表现》教学 设计 《用线条表现》教学设计一、教材分析生活中到处存在着线条“线条”,线条是美术语言中最基本的造型语汇,也是人类利用最古老、最简便的艺术语言。从原始美术中,我们就能看到我们的祖先用最质朴的线条记录下他们眼中的世界,在儿童美术、民间美术作品中极富表现力、装饰味浓厚的线条是不可缺少的重要部分。在中国的国画作品中,线条被提炼为程式化的造型语言,成为学习国画的基本功之一。在西方,马蒂斯、凡高、毕加索等著名画家都对线条的运用、表现形式等方面进行过探索与研究。《用线条表现》一课,主要阐述了线条的形态,组合形式和对线的感受,并通过大量的范图、示例,让学生从各个角度体会、分析不同组合的线条的作用,尝试利用线条描绘不同的物体并进行情感的表达。二、教学对象分析刚进入初中的学生还停留在以线造型的思路上,或者说他们还不理解线是从何而来,线与面是什么关系。对于大部分学生在小学美术课上已经对什么样的物体会带来线的感觉,线条有什么变化等内容有所了解,如果初中学习美术在内容没有突破,深度、难度没有太大变化,学生则易失去探索的兴趣。由于所授课的对象是初一的学生,他们刚刚结束小学的学习,心理上处于半成熟、半幼稚的阶段。在这一阶段,少年的抽象思维已开始占主导地位,但抽象思维在一定程度上仍需具体形象做支柱。所以教师应把握好学生这一特点进行充分的准备,运用形象直观

的视听信息,生动有趣的导入环节,与身边事物息息相关的问题引起学生的兴趣,并由此引发学生的深层思考,帮助学生理解、领会线条这一抽象的概念及线条的各种特性。三、设计思路结合以上对教材和学生的分析,本课的设计思路为:以教材为基本结构框架,对所学内容进行添加和整理,使学生通过学习,从理论上能够简单了解线条是人类用来表现自己看到的物象的工具,体会分析不同形态、不同组合的线条的作用,利用线条这一工具进行情感的表达。如果学生的接受能力强,还可以简单加入对东西方绘画不同之处的简单介绍。在教学方法上采用环环相扣、循序渐进的方法,通过导入阶段引出问题,解决问题,进行练习,然后体会感悟,最后用学到的知识指导自己用线条来表现。四、教学目标1.能够理解线条是人类经过归纳提炼用来表现自己感受的造型工具。2.欣赏理解不同形态、不同质感、不同组合规律的线条所产生的截然不同的视觉效果。3.尝试巧妙运用不同特征的线条,表达自己对事物的观察和感受。五、课前准备课本、多幅经过挑选的线感明确的美术作品、立方体模型、录音机与几段不同风格和节奏的音乐磁带。六、教学流程(一)情境导入在黑板上画一组狂乱的线条,(学生睁大眼睛看,猜测老师画的是什么?)画完后请同学们猜一猜通过老师画的这组线条能不能猜出老师此刻的心情?(学生:狂乱的,烦躁的),借此对学生说,对线条可以表现一个人的心情,今天我们就来学习《用线条表现》。(二)教师用多媒体展示多幅精选的以线造型的美术作品,有国画山水,线描人物,有西方的以线条为主要表现方法的美术作品。提问:1、这些作品主要是用什

手绘线条图像立体图像的表达教案

《手绘线条图像——立体图像的表达》教学设计 一、教材分析与学习时间安排 《手绘线条图像——立体图像的表达》是人美版美术教材第14册第二课的学习内容,属于造型·表现领域,手绘线条图像的表达是美术教学的重要基础课程之一。学习手绘线条图像能够促进学生将自己的所见、所闻、所感以简单会意的方式表达出来,达到自我表现、自我展示、交流和抒发情感的目的。初一学生在上学期已经对手绘线条有所了解,上学期的学习主要注重学生观察能力的训练,引发学生去把握对象的基本特征和组成要件,能抓住说明问题的关键,并用正确的观察方法进行大胆,自信,有个性地表达事物的程度,不强求完全写实。本学期的教学注重的是使学生理解形态与结构的关系,掌握立体图像的呈现规律和表现手法,能够发挥他们学习的主动性、探索性和创造性,掌握表达立体图像的各种方法。 本内容计划授课一课时。 二、教学目标 知识与能力:通过本课学习,使学生掌握丰富的线条表达方法,理解物象的基本特征和基本关系,提高学生的观察能力和形象思维能力,更重要的是提高表达能力和综合实践能力。 过程与方法:能用手绘线条准确客观、忠实现实地传达物象信息。 情感态度与价值观:培养学生对事物的客观分析能力,表达自己的独到见解,发展个性,培养创新精神,学会从生活中去获取知识和提高能力。 三、教学重点与难点 重点:立体图像的表达方法,围绕生活,调动学习兴趣。 难点:鼓励学生大胆地对三维立体形象进行表达。 四、教学准备 教师准备:电脑课件、正方体、 学具准备:A4纸、铅笔、橡皮 五、教学特点 本节课以调动学生学习兴趣为出发点,淡化美术技能的培养,以"看看,想想,画画,猜猜,玩玩"的氛围让学生学得愉快,画得开心,在轻松愉快中激发学生热爱美术、领悟美术的独特价值。教学设计力求面向全体学生,坚信每个学生都具有学习美术的能力,都能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展,重视学生个性与创新精神的培养。 六、教学过程 (一)游戏引入 1、课堂活动:教师在黑板上画出一个正方形,请同学们通过添画几笔的方式,将二维图形变成三维立体图形,体验平面到立体的过程,激发学生学习的热情。一位同学在黑板上画。 设计意图:正方形变为正方体对于学生来说并非难事,学生在几何课上都已

服装款式图画法技法

服装款式图画法技法集团文件发布号:(9816-UATWW-MWUB-WUNN-INNUL-DQQTY-

教学要求: 要求学生了解款式图在服装设计中的重要性,准确掌握服装比例、人体及服装款式之间相互关系,熟悉快速绘制款式图的基本技法,正确画出服装的平面款式图并能进行基本的款式设计。 服装款式图的画法主要分上衣、裙子和裤子的画法以及款式图的表现技法。绘制方法比较简单,具有能快速记录传达服装的优点,用款式图记录处于着装状态的服装,要对立体的服装作平面化的处理。主要用线描、色彩、电脑的表现技法将服装的质感充分的表现出来。 一、上衣的画法 1、画上衣大身部位的外轮廓 ⑴、画上衣大身部位外轮廓的长宽比例是以人体躯干部位的比例为依据确定的。 如:a、成年人肩宽为2个头长,上衣的肩宽可确定为2个头长。 b、齐腰节的上衣长度约在肩宽的1倍处(男人稍下、女人稍上)。 c、齐臀围的上衣长度约在肩宽的1.5倍处。 ⑵、利用男女体型的差异在款式图中画出不同性别的服装。 a、画男装肩宽要大于臀宽,画女装肩宽则要小于臀宽。 b、服装大身部位外轮廓的比例画准了,服装款式图才可能画好。(如图所示)

男人体女人体 2、画局部 ⑴、画局部一般首先画领和门襟 a、一般领口的宽度约占肩宽的三分之一。 b、画的太宽或太窄都会让人看起来不舒服。 ⑵、画有领面的领还要注意处理好领面与领口以及领面与肩线之间的关系,即要画出立体感又要准确地画出它们的结构。 ⑶、门禁止口线不能画在上衣的中心线上。 ⑷、画袖身首先要注意袖与大身部位的比例,袖子的长短、宽窄以及外形特征都要通过其与大身相比较来确定。 画一般的袖可以用袖垂放的状态,如果是画比较特殊的袖,应该把袖打开放置,以便充分刻划非常规范袖的特征。(如图所示) 3、画细部 ⑴、上衣中一些特殊的缝合方式,连接方式、装饰方式,腰带以及装饰图案等细部对服装的外观和风格都有重要意义。 ⑵、缝制工艺比较复杂,刻画时不仅要把握好它们在上衣中的位置和比例,还应清楚地交代它们的缝制特点。 如果细部在款式图中所占比例太小,可以用“特写”的形式将它们放大。(如图所示) 第二课时

服装结构设计及制图》教案

《服装结构设计与制图》教案 第一部分教育目标 一、理论教育目标 结构设计是研究以人为本的服装平面分解、立体构成规律和方法的学科,是研究服装结构的内涵和各部相互关系,具有装饰与功能性的设计。现代服装工程是有三大部分组成:款式造型设计、结构设计、工艺设计、结构设计作为服装工程的重要组成,既是款式造型设计的沿伸和发展,又是工艺设计的准备和基础。 学好服装结构设计是为后续服装制版与缩放奠定基础。 二、能力培养目标 结构制图是结构设计的基础,了解服装结构制图的基本概念、术语,掌握服装结构制图基本知识、制图要求与制图的一般步骤。了解人体的基本结构和服装与人体之间的关系,了解熟悉结构设计的原理,对下装进行结构设计与制图,掌握服装纸样的设计方法与规律,将其应用在服装结构制图的过程。 第二部分教学内容和基本要求理论与实践教学 理论教学 第一章绪论 第二章服装结构制图基础 第三章服装与人体 第四章结构设计原理 第五章下装结构设计 第六章服装纸样设计 第一章绪论 一、教学目标 教学目的: 了解服装结构设计、结构制图的性质、作用与目的。掌握服装结构设计与制图的基本概念与术语、名称。掌握了服装结构设计与制图是为后续服装制版奠定基础。 教学要求: 1、明确服装结构设计的表现形式,包括服装结构制图等基本概念。 2、能够正确使用服装结构设计与结构制图中的部位、部件的术语、名称。 3、了解服装结构设计与结构制图的目的,学科的特点,掌握正确的学习方法。 二、课程内容 第一节服装结构设计课程概述 一、性质:服装结构设计课程是高等院校服装专业理论及技能的主要课程之一。(一)结构设计:是研究以人为本的服装平面分解、立体构成规律和方法的学科,是研究服装结构的内涵和各部相互关系,具有装饰与功能性的设计。(二)结构制图:是以人体体型、服装规格、服装款式、面料质地性能和工艺要求为依据,运用制图方法画出服装衣片和部件的平面结构图,然后将其裁成

服装款式图画法技法

教学要求: 要求学生了解款式图在服装设计中的重要性,准确掌握服装比例、人体及服装款式之间相互关系,熟悉快速绘制款式图的基本技法,正确画出服装的平面款式图并能进行基本的款式设计。 服装款式图的画法主要分上衣、裙子和裤子的画法以及款式图的表现技法。绘制方法比较简单,具有能快速记录传达服装的优点,用款式图记录处于着装状态的服装,要对立体的服装作平面化的处理。主要用线描、色彩、电脑的表现技法将服装的质感充分的表现出来。 一、上衣的画法 1、画上衣大身部位的外轮廓 ⑴、画上衣大身部位外轮廓的长宽比例是以人体躯干部位的比例为依据确定的。 如:a、成年人肩宽为2个头长,上衣的肩宽可确定为2个头长。 b、齐腰节的上衣长度约在肩宽的1倍处(男人稍下、女人稍上)。 c、齐臀围的上衣长度约在肩宽的1.5倍处。 ⑵、利用男女体型的差异在款式图中画出不同性别的服装。 a、画男装肩宽要大于臀宽,画女装肩宽则要小于臀宽。 b、服装大身部位外轮廓的比例画准了,服装款式图才可能画好。(如图所示)

男人体女人体 2、画局部 ⑴、画局部一般首先画领和门襟 a、一般领口的宽度约占肩宽的三分之一。 b、画的太宽或太窄都会让人看起来不舒服。 ⑵、画有领面的领还要注意处理好领面与领口以及领面与肩线之间的关系,即要画出立体感又要准确地画出它们的结构。 ⑶、门禁止口线不能画在上衣的中心线上。 ⑷、画袖身首先要注意袖与大身部位的比例,袖子的长短、宽窄以及外形特征都要通过其与大身相比较来确定。 画一般的袖可以用袖垂放的状态,如果是画比较特殊的袖,应该把袖打开放置,以便充分刻划非常规范袖的特征。(如图所示) 3、画细部 ⑴、上衣中一些特殊的缝合方式,连接方式、装饰方式,腰带以及装饰图案等细部对服装的外观和风格都有重要意义。 ⑵、缝制工艺比较复杂,刻画时不仅要把握好它们在上衣中的位置和比例,还应清楚地交代它们的缝制特点。 如果细部在款式图中所占比例太小,可以用“特写”的形式将它们放大。(如图所示)

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