论艾米丽的悲剧

献给艾米丽的玫瑰花》是福克纳的短篇小说代表作。小说中的艾米丽是美国南方没落贵族世家的一个老小姐。她依恋她的父亲，父亲去世后，她不许人们将他下葬。后来，艾米丽和工头

霍默相恋。一年多之后，艾米丽毒死了她的未婚夫，并把他的尸体放在布置得象新房一样的屋子

里，守了40年之久，直到她去世。从小说叙述的故事表层来看，艾米丽是一个性格古怪的老小姐，

但在艾米丽的一系列怪异行为掩盖下的是一个心灵分裂的女性的悲剧命运。本文试图从艾米丽

的个性心理和美国南方文化的悲剧性两方面出发，来对艾米丽的悲剧情结作一剖析。

艾米丽对她的父亲怀有的究竟是怎样一种情感?她为什么毒杀他的情人却又死守着他的

尸体过了40年?要回答这两个问题，就牵涉到对艾米丽本人的个性心理的解释。根据小说中有关艾米丽与其父亲及其情人关系的隐晦描写，有的评论者得出结论说，艾米丽的悲剧源自她

的恋父情结。这让我想起弗洛伊德的一部重要著作《少女杜拉的故事》，书中少女杜拉患有歇

斯底里症。弗洛伊德通过对杜拉进行精神分析，发现她有严重的心理情结，即恋父情结。杜拉

在家中因为迷恋父亲，曾与母亲作对，形成一种三角关系，又称三角关系情结;杜拉即羡慕又忌

恨父亲的情人K女士，形成一个新的三角关系;而杜拉又与K先生接近，与其妻对抗，又形成

另一个三角关系。在这里，值得注意的是，在弗洛伊德的恋父情结理论中，除了少女和自己爱

恋的父亲外，还有另一个令她忌恨的女人。很显然，不论是在艾米丽与其父亲的关系中，还是

艾米丽与其情人的关系中，福克纳都只字未提另一个女人。因此，是否可以简单套用弗洛伊德

的“恋父情结”理论来解释艾米丽的悲剧情结，还有待商榷。

如果我们把小说中有关艾米丽与其父亲及情人关系的支离破碎的叙述按照时间先后顺序

梳理一下，就可以看出艾米丽对父亲的情感前后是有变化的，而正是这种变化影响着艾米丽对

霍默的态度。小说中写到，艾米丽的父亲在世时，小镇上的人“把这家人看做一幅画中的人物:

身段苗条、穿着白衣的艾米丽小姐立在背后，她父亲叉开双脚的侧影在前面，背对艾米丽，手执

一根马鞭，一扇向后开的前门恰好嵌住了他们俩的身影。”艾米丽小姐“对什么年轻男子都看不

上眼”，而她的父亲则“赶走了所有的青年男子。”从上述描写中我们可以看出，对于艾米丽来

说，她的父亲是高大而又强有力的，就象一尊保护神。艾米丽对父亲既顺从又依恋，父亲就是

她情感的唯一支撑。在对父亲的这种情感支撑下，她感到骄傲又满足，以至于对任何年轻男子

都看不上眼。因此，当她的父亲死去时，她不能正视父亲离去在她心灵上留下的情感空白，不

许人们将她的父亲下葬。当她必须每日面对这一她必须接受的残酷事实时，她对父亲的感情发生了变化，她的心灵陷人难以挣脱的分裂的痛苦中。这种分裂体现为两种不同情感的撕扯，即对父亲的顺从依恋和反抗、报复。她意识到在自己以往的生活中，除了父亲，她一无所有。父亲既是她的保护神，也是“抢走了她一切的那个人。”因此，在分裂的苦痛中，艾米丽试图从对

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反抗和报复行动中找到一度被父亲淹没了的自我。于是，她接受了一个与她父亲完全

不同的“北方佬”霍默。但是，正当他们的恋爱在人们的非议声和亲属的干扰中走向高潮时，艾

米丽却毒杀了霍默，然后又守着霍默的尸体，直到去世。从这个出人意料的恋爱结局中可看出，对父亲的反抗和报复行动，并未能使艾米丽真正从分裂的痛苦中超脱出来，因为父亲和霍

默分别代表着艾米丽两种不同的情感需求，前者是精神的，后者则是生命本体的情欲。由于艾

米丽30多年来一直生活在父亲所代表的精神世界里，对这种精神的需求并没有随着父亲的死

亡而消失，只是由于霍默的出现，唤醒了她长期以来被压抑的对男性的情欲需求，而这种情欲

的诱惑又太强大，它才暂时掩盖了艾米丽对父亲所代表的精神的深层需求。但当激情具体化为实实在在的婚姻时，艾米丽意识到，从此她将永远面对霍默所代表的情欲，而她对精神的深

层依恋使她无法正视这样一种包括情欲在内的生命存在状态，她认为这是一种堕落，是对精神

的衰读。因此，在艾米丽的心灵世界里，精神和情欲是无法调和的，她必须作出选择。最后，她

选择了精神的尊严，杀死了她的情人。事实上艾米丽并非不爱霍默，但她又必须毒杀霍默，以

此来扼杀情欲向精神献祭。这一悲壮的举动使得艾米丽小姐的形象有了几分捍卫精神尊严的圣女意味。正因为如此，我们在阅读小说时感情上并不把艾米丽当作令人恐惧的杀人凶手。艾米丽要捍卫的究竟是怎样一种精神呢?我们可以从小说中的几段描写中得到启示:“艾

米丽·格里尔小姐过世了，全镇的人都去送丧:男子们是出于敬慕之情，因为一个纪念碑倒下

了”;“可是汽车间和轧棉机之类的东西侵犯了这一带庄严的名字，把它们涂抹得一干二净。只

有艾米丽小姐的屋子岿然独存”;“艾米丽小姐在世时，始终是一个传统的化身”;艾米丽小姐免

税，“到思想更为开明的第二代人当了镇长和参议员时，这项安排引起了一些小小的不满。”“他

们派出一个代表团对她进行访问，结果被她把他们连人带马地打败了”;“沙多里斯上校的同时

代人全都把女儿、孙女儿送到她那里学画，那样的按时按刻，那样的认真精神，简直同礼拜

天把

她们送到教堂去，还给她们三角伍分钱的硬币准备放在捐献盆子里的情况一摸一样。”“后来新

的一代成了全镇的骨干和精神”，便不再有人去学画，艾米丽小姐的前门也关上了，“而且永远

关上了”;全镇实行免费邮递制度后，只有艾米丽小姐一人拒绝理睬他们。从上述描写中我们

不难看出，艾米丽小姐要捍卫的实际上是一种已经成为过去的南方文化精神，它的内容包括庄

严辉煌的贵族门第观念、骄傲的个人荣誉和尊严、南方贵妇淑女的风操等。但是，这一切赖以

存在的经济基础—南方的蓄奴制庄园经济已被南北战争的炮火所摧毁，取而代之的是北方的资本主义文明。然而，可悲的是，在艾米丽的心灵世界中却一直保留着对南方文化精神的幻想，这种幻想的非现实性，造成了她的精神世界与客观的现实世界、人与时代的严重错位。即

使没有事实的支持，艾米丽仍执拗地相信生活中最完美的东西存在在他父亲所代表的那个世界里。因此，她才死死抓住过去不放;她父亲死时，她不许将他下葬;她父亲死后，她一直将她

父亲的炭笔画像供奉在壁炉上方;她死后，“停尸架上方悬挂着她父亲的炭笔画像”，这一句似

乎是在暗示读者，艾米丽至死都未背叛她父亲所代表的文化精神。

从上述分析中我们可看出，作为南方精神的守护者，艾米丽无疑是当之无愧的。但是，事实上的美国南方文化并不象艾米丽幻想中的那么美好，它是一种典型的以基督教为核心的父权制文化。根据基督教对女性所规定的种种道德规范，南方女性生活在一种被压抑的文化环境中。庄园贵族们按照父权文化的需要，编造出一系列有关贵妇淑女的道德风操的神话。这些优雅贞洁的神话装点着南方贵族的门面，却无情的压抑着女性的正常情感和欲望。象艾米丽的父亲就赶走了所有的青年男子，把对女儿的庇护变成了毁灭女JL幸福的灾难。因此我们

说，艾米丽既是南方精神的守护者，又是南方精神的牺牲品。南方文化精神，尤其是南方的妇

道观念造成了艾米丽人格的分裂和正常理智的丧失。她执着于南方精神的信仰，在与淹没了84

神的现实社会接触时，她的行为显得乖张，甚至近乎疯狂。作为一个年轻的女性，她不

可避免地要受异性吸引。因此，在父亲死后不久，为了反抗和报复父亲对她的精神压抑，艾米

丽不顾众人的非议。找了一个与南方精神格格不人的北方佬霍默。但是，这并不能说明艾米丽已经成为南方精神的叛逆者。她只是出于女性渴望爱情的本能，自发地起来反抗以她父亲为代表的南方文化对她的情感压抑。而在她的潜意识里，她又时刻准备着给任何一个不同于她父亲的男人戴上“绿头巾”，尤其是象霍默这样一个北方佬。因为艾米丽在心灵上是属于南

方的，她不可能再有其它的信仰方式，即使它是一度令人销魂的爱情。因此，小说中写道:“她

把头抬得高高—甚至当我们深信她已经堕落了的时候也是如此，仿佛她比历来都更要求人们承认她作为格里尔家族末代人物的尊严;仿佛她的尊严就需要同世俗的接触来重新肯定她

那不受任何影响的性格。”事实上，他人的非议和亲属的干扰并不是促成艾米丽毒杀情人的因

素，艾米丽是自觉自愿地作出了毒杀情人的选择。当她意识到她和霍默的结合会使她成为南方精神的背叛者时，她便失去了理智，疯狂地毒杀了霍默，给他永远地戴上了“绿头巾”。艾米丽杀死霍默后，却又厮守着他的尸体过了40年，直到去世。我认为，这一看似怪异的行为说明艾米丽是一个守旧的、偏执的理想主义者。为了守住她的精神尊严不受站污，她毒杀

了霍默，但她又意识到在杀死霍默的同时，她也杀死了自己的爱情。因此，她只有绝望地守住

霍默的尸体，以留住自己对美好爱情的幻想。实际上，艾米丽所维护和追寻的理想的生活和爱

情，在南北战争后完全资产阶级化了的社会现实中根本不可能兑现，而艾米丽似乎也意识到了

这一点。于是，当再没有学生去她那里学画画时，她家的“前门关上了.而且永远关上了。”在这

里“门”的关闭，意味着艾米丽不愿正视社会生活内涵的变迁，在主观上切断了自己与现实社会

生活的一切联系，遁入一个与世隔绝的心灵空间中去。在这个与世隔绝的心灵空间中，艾米丽

超越了现实生活中的痛苦和分裂，而她所守护的一切—充满诗情画意的南方文化、对霍默的爱情，也超越了时间和空间，甚至超越了死亡(霍默之死)，走进一个幻想中的永恒的理想世界，

为艾米丽赢得了一朵美丽的玫瑰花。

萨特曾经谈到，福克纳把人写得好象完全没有未来，只有过去。在他的作品中，眼光总是往后看，人生就象从疾驰的汽车后窗望出去的道路，可以看得见，但却在飞速后退，难以追及。①

萨特的这个比喻极为出色，它让我联想到艾米丽最后赢得的玫瑰花的含义。事实上福克纳本人似乎也很清楚他的主人公是只有过去没有未来的。但是，在一个喧器混乱的现代工业文明世界里，回望过去的南方文明，过去的一切在想象中被涂抹成神话般美丽，而这种美丽在现存

世界中是找不到的。因此，福克纳只有无可奈何的把艾米丽写成一个偏执于过去的理想主义者，让她在一个满是灰尘的封闭世界里，死守着一份美好的梦想，直到去世。小说结尾时，福克

纳描写了艾米丽守了40年的新房，并巧妙地运用了“败了色的玫瑰色窗帘，玫瑰色的灯罩”等

字眼。这些字眼让读者联想起莎士比亚笔下朱丽叶表白爱情时那段著名的台词:“我们叫做玫

瑰的这一种花，要是换了个名字，它的香味还是同样的芬芳。”如果福克纳是有意暗示读者作这

种联想的话，这就道出了他献给艾米丽的玫瑰花的真正意义。这朵令福克纳又恋又哀的玫瑰花，不仅包含着艾米丽小姐心灵中的悲剧情节，也透显出福克纳本人灵魂深处那割舍不掉的南

方‘情结。诚然，福克纳和艾米丽眷恋的南方是属于过去的，但是，不能把南方文明中的玫瑰芳

香永远地留住在现存世界中，任它被人们日益膨胀的物欲和金钱所淹没，对于美国现代工业文

明的发展来说，不也是一种遗憾吗?

浅析宝黛爱情悲剧

（演讲时不要点击图片！）浅析宝黛爱情悲剧打开《红楼梦》，（切换第二张）曹雪芹说："满纸荒唐言，一把辛酸泪！都云作者痴，谁解其中味？"开篇明诣，点出作者希望通过此书道尽人间沧桑，希望世人醒悟的愿望。正如王国维所说是"彻头彻尾的悲剧"。其在论述宝、黛的爱情时强调：造成宝黛的爱情悲剧的"不过通常之道德、通常之人情、通常之境遇为之而已"。常人之情，常人之理导致了悲剧的发生。然而，就在常人之情，常人之理中，造成宝黛爱情的悲剧根源又是什么呢？《红楼梦》是一个作者没有完成的著作。从前八十回的描写来看，宝黛的爱情线索是既连续发展又若有所断的。宝玉是小说中的中心人物，他与黛玉的感情发展也似一条耀眼红线令人眩目。宝黛爱情在《红楼梦》一开始就注定了它的悲剧结局。宝黛的爱情之悲也就在于他们的爱情之深。他们的爱情是从黛玉初进荣国府，（第三张）从黛玉第一眼看到宝玉开始的。黛玉眼中的宝玉，宝玉眼中的黛玉，都是那么的美丽、清俊、高雅、脱俗，也许前世的灌溉之恩就注定了他们今生的一见钟情。而后，黛玉的孤高，宝玉的温柔，和他们共同的执着思想——愤世嫉俗，使他们彼此成为知己。但随着时间的推移，终于日久生情，虽然双方有意，而且都那么执着，但黛玉的小性和宝玉的多情使他们感情的发展始终是一波三折。麒麟公案、金玉姻缘，每一点点小的事件都会使大观园内鸡飞蛋打，使他们情感的小舟几欲浪涨船翻。然而，他们感情却就是在这样的曲折的道路上一路坚强的走了过来。在贾府中，贾家的男性腐朽不堪，当家的早已是女性。贾母处在贾家的最高权力地位上，是贾家的精神领袖。在她的面前，贾政连教训儿子的权力也被剥夺了。在《红楼梦》后四十回里，贾母被描写成一手造就宝黛悲剧的真凶。由此，有人认为贾母是霸权主义推行者，是坚决反对宝黛爱情的人，是为了所谓的封建正统，为了她至高无上的尊严，为了她的一厢情愿，毅然舍弃了她心肝肉似的宝玉的幸福，舍弃了她疼爱的外孙女的性命，她一反往日那慈祥的面孔，决绝地作出宝黛爱情的悲剧结局。但我以为，造就宝黛爱情悲剧的，并不在于贾母。贾母是时时刻刻操心着宝玉的婚事的，时时刻刻袒护着两玉儿的。在第五十回见宝玉和薛宝琴在雪中同立、红梅掩映,贾母问起她的生辰八字,欲与宝玉求配，这就奇怪了，眼前有热辣辣等着的人偏不考虑,而对初来乍到的却兴趣盎然。实际上，贾母是明问宝琴，暗拒宝钗。如果说，在前八十回里，贾母一直都是看好宝钗，希望着宝钗将来能够许配给宝玉，我想这是有力的辨证。所以紫鹃说贾母是黛玉唯一可以信赖的人,这应该是有充分根据的，贾母始终是二玉的保护者。贾母平日里疼黛玉还来不及,将来更不会加害黛玉。在《红楼梦》前八十回的描写中，二玉不理世情，生存能力极差，贾母岂会不知？她只想着自己在一日，保护他们一日，不让宝玉挨他父亲的打，不让宝玉去社会上去接触世情险恶，覆雨翻云；不让黛玉受贾府那些薄情的的长辈，势利眼的下人欺负。她每天都为他们操心。她在贾府有着至高无上的权威，她在一日，二玉衣食无忧，没人敢侵犯他们；她一旦闭眼了呢？在贾府这样的温柔富贵乡里，贾母也是怕的。因为，她太知道，富贵后面的假象了。老太太常抱怨着说：“几时我闭了眼，断了这口气，也就罢了。便又不咽这口气！”没有夸奖，没有客套，只有责备和泪水。这是真情流露啊！

中西方悲剧比较

中西方悲剧比较对于“悲剧”一词，我最初对它的理解是一些不幸的、痛苦的事情。然而在美学课上通过老师的讲解，我发现美学意义上的悲剧并不如我理解的那样。我知道了美学意义上的“悲剧”并不等同于“悲惨的事件”。下面先来说一下美学意义上悲剧的一些特征。首先，悲剧的主人公必须是正面人物。古希腊著名哲学家亚里士多德说：悲剧总是摹仿比我们今天的人好的人。”这就规定了悲剧主人公善的品格。这里所说的正面人物”，是个比较宽泛的概念。它既包括英雄人物，又包括那些默默无闻的平凡的小人物（《祝福》中的祥林嫂），但是他们共同一致的品格是进步、纯洁、善良。正面人物是多种多样的，他们的内心世界也是丰富多彩的。有的悲剧主人公不但以美的魅力去吸引观众的注意，而且以善的品质去引起观众的同情与怜悯。如莎士比亚笔下的《罗密欧与朱丽叶》，他们以死殉情，用人文主义克服家族封建意识；还有的悲剧主人公内心深处充满了真理与谬误、进步与落后的激烈斗争，斗争的结局是：主人公内心深处的真制服了假，善克服了恶，美战胜了丑，然而却在这一倾刻遇到失败或毁灭。如莎士比亚的悲剧《奥赛罗》中的奥赛罗、《李尔王》中的李尔等。之所以悲剧主人公要是正面人物，这主要原因是为了唤起人的同情感，产生悲剧效果。第二个恃征，在悲剧冲突的展开中，用美的毁灭来否定丑的存在。在历史发展进程中，充满了善与恶、进步与落后的斗争，新生力量在强大的邪恶势力之下暂时毁灭了，失败了，造成了悲剧，但是，悲剧可以摧毁一个崇高伟大的人，却不能摧毁一个人的崇高伟大，美的被毁灭只是具体形式，其精神却完全战胜了丑和邪恶势力。如普罗米修斯为人类取火造福，而被判永久锁在悬崖绝壁上被凶鹫啄食肝脏，岂不悲壮！然而他的精神之壮美却永远存留天地之间，并彻底战胜了宙斯的凶残。第三，从悲剧效果来看，怜悯、恐惧、陶冶、净化、提升一一这是欣赏悲剧逐步展开的心态感受。这正如亚里士多德所说，悲剧必然首先要唤起人们的怜悯和恐惧之情，进一步在领略悲剧美的过程中，使自己的心灵得到陶冶和净化（即情感上的熏陶、感染与升华）。恐惧”，是因为美的毁灭而引起的惊骇之情，但这种恐惧要适度，过多或不足，都可能影响悲剧的效果。由于悲剧的特殊性，它不但给人莫大的审美愉悦，还会给人以真的启迪：理想的道路并不平坦，而是充满了艰辛曲折；要实现理想目标，必须经受住挫折，准备付出代价，以赢得更加光明的未来。了解了在美学上悲剧的特征之后，我们再来谈一谈中西方悲剧的不同。首先，悲剧的主人公不同。西方古典悲剧，是对最重要最伟大的人物的一种模仿。其主人公一般是力量型的、进攻型的男性英雄，其目的在于强化悲剧的冲突。而中国古典悲剧强调的是忍耐，其主人公一般是受迫害的、善良弱小的女子。例如《窦娥冤》、《桃花扇》、《梁祝》、《娇红记》等，这些人物的人品往往完善的体现了中国传统伦理学的某些要求，如忠、孝、义等。软弱加上伦理观念的束缚，导致中国悲剧人物只能以忍耐为特征。总之，西方古典悲剧的主人公是敢于斗争的英雄，其中大多数是男人，即使是女人，也是和欧里庇得斯创作的美狄亚一样刚强的；中国古典悲剧的主人公基本上是受迫害的小人物，其中大部分是女子，就算是有地位的男性，也往往像《精忠旗》中的岳飞一样备受迫害。其次，中西方悲剧冲突不同。西方古典悲剧的整个过程是冲突的逐步升级，其主人公是主动的，他们往往用行动来抗争；而中国古典悲剧则主要描写凄惨的遭遇，而不是剧烈的冲突。总的来说，西方悲剧冲突的双方是迫害与反迫害的关系，其斗争往往旗鼓相当，难分难解；而中国悲剧斗争双方主要表现为迫害与被迫害的关系，冲突的剧烈程度大为逊色。并且西方悲剧的外在斗争往往都以内在斗争为基础，而中国悲剧一般没有多少内心冲突。其中比较典型的人物就是窦娥，她的内心世界几乎没有理性的闪光，几乎没有矛盾斗争，一直都是默默承受，像窦娥一样没有判断能力的任务还有很多。《精忠旗》中的岳飞只知道忠于皇上，却不知道什么是忠于皇上的最好方法、皇上是否值得忠于等问题，所以他只能被动地受害。

浅析《德伯家的苔丝》中苔丝悲剧命运的根源的论文

浅析《德伯家的苔丝》中苔丝悲剧命运的根源的论文摘要：《德伯家的苔丝》是英国文学巨匠托马斯?哈代的代表作。女主人公苔丝的悲剧和不幸是由多种原因造成的。本文以女性主义的角度为出发点，从两个方面分析导致苔丝悲剧命运的根源，即：教育和苔丝自身因素。关键词：哈代；苔丝；悲剧命运；女性主义一、引言 19世纪末出现妇女解放运动第一次高潮。而“哈代的作品中反映了与时代相吻合的女性解放的思想,而且在作品中,女性对传统道德观念和社会的反抗是非常激烈的”。托马斯?哈代大胆地将创作的目光投向农村，深入的关注普通农家的悲剧命运。他十分擅长刻画女性人物悲剧命运,旨在揭露男权社会给女性造成的伤害,批判男性中心主义。二、托马斯?哈代及苔丝简介托马斯?哈代是横跨19世纪和20世纪的著名小说家和诗人，英国批判现实主义文学的代表人物，被沃尔夫誉为“英国小说家中最伟大的悲剧大师”。其作品即承接英国维多利亚时代的文学精髓又体现二十世纪的文学创新,气势磅礴。以辽阔深远的背景与渺小的人物形象之间的巨大反差和动人的对比描写，给读者以深刻的印象和心灵的震撼。《德伯家的苔丝》刻画了一个善良、坚强、自尊、宽容而美丽的女性形象——苔丝。由于天真无知而受到富家浪子的侮辱，身心饱受摧残。但“她并没有自暴自弃，怨天尤人，而是勇敢地面对挫折；为减轻家里的负担，应付虚荣的父母，她勇于承受重担，奔走于不同农场，养家糊口；对待爱情，她自尊又执着”。她被“认为是唯一的一位逃脱了决定主义的人”，颠覆了传统的伦理道德。哈代极力要摧毁的正是这种道德观念，让女性摆脱僵化的传统习俗的控制。他对“堕落女性”的处境给予了极大的关注，对苔丝给予了深切的同情和宽容，带给读者对妇女生存状态的反思。三、从女性主义角度分析苔丝悲剧命运的根源苔丝从一位天使般的少女到绞刑架上的杀人犯,是何种邪恶力量在逼迫、摧残、毁灭着这“有自我意志，完整个性的女性？”，把这一优雅迷人的高尚女性一步步推向死亡深渊?苔丝悲剧的根源何在?以下从女性主义的角度审视《德伯家的苔丝》中苔丝被压迫的血泪史,剥下男权中心主义这张丑陋的外皮。（一）教育。英国女权主义思想家朱丽叶?米切尔在《妇女:最漫长的革命》中指出“歧视存在的基础是教育,而不是经济。在英国要求同工,首先要求接受同等教育,因为这一原因致使妇女从事社会地位较低的工作”。从这一理论出发,剖析苔丝走向悲剧的一个主要因素:教育的贫乏。 “她最早的职业梦想是成为一名教师,但天不遂人愿”。由于家庭贫穷,苔丝很早就步入社会，她做过很多体力活，而且是同工不同酬。因所受教育贫乏,她无法获取较高社会地位与收入的工作,个人与娘家均陷入极度贫困,最终不得不接受亚雷克庇护。“接受庇护”是当克莱尔归来,苔丝杀死亚雷克,走向毁灭的直接导火线。另一方面教育对于女性的重要影响,表现在提高女性心智与觉悟上。苔丝受骗失身带着委屈,饱含心酸地控诉“名门小姐们都了解该防备什么,怎样去防备,因为她们都读小说,小说中会谈到这些男人们的诡计,可我从没机会读小说，哪能知道呢”。中国有句古话“女子无才便是德”,同样说明男权控制下的整个社会对女性受教育的排斥。压迫女性的邪恶力量让女性心智处于不开化状态,使女性沦为其奴隶。在这传统观念笼罩下,苔丝的梦想只能是幻想。教育问题不解决,苔丝式的妇女悲剧将不可逆转,女性终为男权社会的牺牲品。正如西蒙?波伏娃所说:“女人在父兄所支配的家庭中,处于奴隶或仆人的地位,她始终是由男性做主而嫁给另外的男性。” （二）苔丝自身的因素。

宝黛爱情

浅析宝黛爱情悲剧的必然性《红楼梦》是我国十八世纪中期的一部古典小说，可谓文坛奇葩。它自成书两百年以来，吸引了无数的“红迷”雅俗共赏，其中，贾宝玉和林黛玉凄美哀绝的爱情故事更是倾注了曹雪芹毕生的才情，也使整部《红楼梦》的悲剧艺术和社会意义更具魅力。当我们被他们的爱情故事牵动心弦，看着他们从青梅竹马、两小无猜到成为知音、相互爱慕直至爱情破灭、黛玉憾死，在抱憾叹息的同时，掩卷深思，究竟是什么导演了这场悲剧，那段“木石前盟”到底哪里这样令人刻骨铭心，亘古流传？剖析其时代本质，不难得出，这场悲剧其实有其时代的必然性：一．没落的封建社会和封建礼教导致了宝黛爱情悲剧的必然性几千年的封建礼教是青年男女自由恋爱和思想自然发展的严重桎梏，封建的爱情婚姻制度，对宝黛爱情悲剧的形成至关重要。通观《红楼梦》全书，不难看出，宝黛之爱情是以共同的反封建主义叛逆精神为基础的，而这一点正预示了他们的爱情悲剧的必然性。首先，宝黛爱情不以封建的“夫贵妻荣”为爱情基础。他们二人都不喜谈论“经济学问”、“仕途经济”、“官宰”等封建的东西，他们以有共同的思想而引为知己，他们爱情的基础就是他们共同的反封建主义叛逆精神。他们根本不以“夫贵妻荣”为规范，反而想要冲破封建礼教的束缚。其次，宝黛爱情不以封建的伦理、道德为标准，对“男女之大防”、“金玉姻缘”、“父母之命，媒灼之言”等封建的伦理道德

规范不屑一顾，大胆地追求他们甜蜜的自由恋爱生活。所有这一切，都说明他们追求的不是封建的荣誉，而是纯洁的、真挚的爱情，是恋爱的自由和婚姻的自主。从上述可知，他们的爱情背负着沉重的时代和历史的负担，在那样的环境下根本没有婚恋自由。历史发展条件的限制，尚不具备足以摆脱封建势力的民主性个性，特别是对婚姻自主的束缚压迫和野蛮扼杀，而宝黛的爱情也就成了这一时代局限下的牺牲品。以他们当时的处境和能力，加上自身的寂寞、孤独、软弱远不能同封建礼教抗衡。要求婚姻自主而没有支持它的社会制度，他们的婚恋在当时传统礼教看来是“大逆不道“的，顽固的封建礼教是不允许他们之间爱情的存在的。因此，我们必须认识到，影响儿女婚姻幸福的是那个泯灭人性的封建社会和封建礼法，那才是导致宝黛爱情悲剧的罪魁祸首。二．家庭背景导致了宝黛爱情悲剧的必然性就贾府上层人员的角度来看，贾府的上层人员中，最顶层是贾母，其下是邢王两位夫人。（一）贾母处于最顶层的贾母，她的意见是最重要的。中国封建宗法社会最讲究的是“多子多孙”，“不孝有三，无后为大”，一个家族是否兴旺发达的标志之一便是人丁是否兴旺。黛玉如此衰弱且无可救治的病体，为避免贾宝玉婚姻的不幸，危及子孙的繁衍与健康，贾母断不会让贾宝玉与林黛玉结合的。而宝钗身体很好，又比黛玉更懂得怎样讨贾母的欢心，深得贾母喜爱。由于要组建家庭，又是如此的大家族，

中西方爱情悲剧比较研究

中西方爱情悲剧的比较研究 ——浅析《梁山伯与祝英台》与《罗密欧与朱丽叶》王秀丽（济南大学文学院，山东250022）摘要：在中西文化的交流中，中西悲剧的比较在近代的文学研究中特别引人注目。文章着眼爱情悲剧观，选取《梁山伯与祝英台》和《罗密欧与朱丽叶》这两部中西方经典爱情悲剧，从两部作品的内容入手，探究两部作品的内在差异性，以此来分析中西方爱情悲剧观的差异及成因。关键词：中西方；爱情悲剧；比较；成因自古以来，爱情便是文学的永恒主题之一。《梁山伯与祝英台》和《罗密欧与朱丽叶》作为中西方爱情悲剧的代表作之一，阐述了中西方的爱情悲剧观，我们从作品的异同来进行研究。一、相同点（一）、主题思想首先，两者都表现了对爱情的描写和赞美。《梁山伯与祝英台》和《罗密欧与朱丽叶》都描写了两个年轻人从相识、相知、相恋到相互殉情的过程，表现了男女主人公对这种纯洁、美好爱情的坚持不解的追求。正是这种有魅力的爱情，才使两部作品源远流长。其次，两部作品都从不同的方面提到了对女性的同情和赞美。在《梁山伯与祝英台》中，祝英台是美丽、善良、善良并且忠贞的女子形象化身，但是面对封建礼教下的婚姻制度，即所谓的父母之命，媒妁之言，又无计可施。虽然真心相爱，但最后只能死后团圆。在《罗密欧与朱丽叶》中，朱丽叶是个大胆、热情并且忠于爱情的女子，对于两人的爱情，她大胆的去追求，守护。但是两个家族的仇恨却使两人的爱情化为泡影，突如其来的失误使朱丽叶不得不殉情而去。最后，两部作品都展现了反封建的进步主题。梁祝故事发生在东晋时期，门阀制度森严。梁山伯与祝英台的恋情，尤其是最后的化蝶，便是反封建礼教的最好的证明。《罗密欧与朱丽叶》是莎士比亚创作的早期作品，当时是西方封建制度瓦解的时期。故事中，面对两个家族的仇恨，罗密欧与朱丽叶的爱情追求以及后来的殉情结合，都是对封建制度抹杀人的意愿的一种反抗。因此，造成悲剧的不是两个家族，而是两种道德力量：一种是残忍、报负和复仇；另一种是爱情、友谊和和谐的文艺复兴精神。[1](238) (二)、情节结构

浅析《德伯家的苔丝》中苔丝悲剧命运的根源

浅析《德伯家的苔丝》中苔丝悲剧命运的根源发表时间：2011-09-29T14:14:13.940Z 来源：《魅力中国》2011年6月下供稿作者：仪淑云 [导读] 《德伯家的苔丝》是英国文学巨匠托马斯?哈代的代表作。 ◎仪淑云（西南民族大学外国语学院，四川成都 610041）中图分类号：I06 文献标识码：A 文章编号：1673-0992（2011）06-087-01 摘要：《德伯家的苔丝》是英国文学巨匠托马斯?哈代的代表作。女主人公苔丝的悲剧和不幸是由多种原因造成的。本文以女性主义的角度为出发点，从两个方面分析导致苔丝悲剧命运的根源，即：教育和苔丝自身因素。关键词：哈代；苔丝；悲剧命运；女性主义一、引言 19世纪末出现妇女解放运动第一次高潮。而“哈代的作品中反映了与时代相吻合的女性解放的思想,而且在作品中,女性对传统道德观念和社会的反抗是非常激烈的”。托马斯?哈代大胆地将创作的目光投向农村，深入的关注普通农家的悲剧命运。他十分擅长刻画女性人物悲剧命运,旨在揭露男权社会给女性造成的伤害,批判男性中心主义。二、托马斯?哈代及苔丝简介托马斯?哈代是横跨19世纪和20世纪的著名小说家和诗人，英国批判现实主义文学的代表人物，被沃尔夫誉为“英国小说家中最伟大的悲剧大师”。其作品即承接英国维多利亚时代的文学精髓又体现二十世纪的文学创新,气势磅礴。以辽阔深远的背景与渺小的人物形象之间的巨大反差和动人的对比描写，给读者以深刻的印象和心灵的震撼。《德伯家的苔丝》刻画了一个善良、坚强、自尊、宽容而美丽的女性形象——苔丝。由于天真无知而受到富家浪子的侮辱，身心饱受摧残。但“她并没有自暴自弃，怨天尤人，而是勇敢地面对挫折；为减轻家里的负担，应付虚荣的父母，她勇于承受重担，奔走于不同农场，养家糊口；对待爱情，她自尊又执着”。她被“认为是唯一的一位逃脱了决定主义的人”，颠覆了传统的伦理道德。哈代极力要摧毁的正是这种道德观念，让女性摆脱僵化的传统习俗的控制。他对“堕落女性”的处境给予了极大的关注，对苔丝给予了深切的同情和宽容，带给读者对妇女生存状态的反思。三、从女性主义角度分析苔丝悲剧命运的根源苔丝从一位天使般的少女到绞刑架上的杀人犯,是何种邪恶力量在逼迫、摧残、毁灭着这“有自我意志，完整个性的女性？”，把这一优雅迷人的高尚女性一步步推向死亡深渊?苔丝悲剧的根源何在?以下从女性主义的角度审视《德伯家的苔丝》中苔丝被压迫的血泪史,剥下男权中心主义这张丑陋的外皮。（一）教育。英国女权主义思想家朱丽叶?米切尔在《妇女:最漫长的革命》中指出“歧视存在的基础是教育,而不是经济。在英国要求同工,首先要求接受同等教育,因为这一原因致使妇女从事社会地位较低的工作”。从这一理论出发,剖析苔丝走向悲剧的一个主要因素:教育的贫乏。 “她最早的职业梦想是成为一名教师,但天不遂人愿”。由于家庭贫穷,苔丝很早就步入社会，她做过很多体力活，而且是同工不同酬。因所受教育贫乏,她无法获取较高社会地位与收入的工作,个人与娘家均陷入极度贫困,最终不得不接受亚雷克庇护。“接受庇护”是当克莱尔归来,苔丝杀死亚雷克,走向毁灭的直接导火线。另一方面教育对于女性的重要影响,表现在提高女性心智与觉悟上。苔丝受骗失身带着委屈,饱含心酸地控诉“名门小姐们都了解该防备什么,怎样去防备,因为她们都读小说,小说中会谈到这些男人们的诡计,可我从没机会读小说，哪能知道呢”。中国有句古话“女子无才便是德”,同样说明男权控制下的整个社会对女性受教育的排斥。压迫女性的邪恶力量让女性心智处于不开化状态,使女性沦为其奴隶。在这传统观念笼罩下,苔丝的梦想只能是幻想。教育问题不解决,苔丝式的妇女悲剧将不可逆转,女性终为男权社会的牺牲品。正如西蒙?波伏娃所说:“女人在父兄所支配的家庭中,处于奴隶或仆人的地位,她始终是由男性做主而嫁给另外的男性。” （二）苔丝自身的因素。 1.性格的妥协性。苔丝敢于大胆地反抗传统道德,追求幸福,是一个毫不妥协的反抗者。然而苔丝不能彻底摆脱传统道德对自身的羁绊,在她的性格中也包含着保守落后的伦理观念。苔丝是暴力的受害者,是无辜的。她明白这一点,但在受到乡里人非议时,她也认为自己是“有罪”的，必然造成她内心的自我折磨和谴责。苔丝性格的妥协性还表现在她和克莱尔的关系上。恋人之间本是平等的，而苔丝却一味贬低自己,抬高克莱尔。这是多么浓烈﹑炽热却又卑躬屈膝的爱。她悲惨的过去,得不到克莱尔的宽容。面对克莱尔无情的抛弃,苔丝没有做丝毫反抗。克莱尔离去了,苔丝对他的爱却从未削减。一封封热情洋溢的信,却唤不回克莱尔冰冷的心。在爱情面前,苔丝失去了自我,失去了尊严。正是这种盲目的﹑不平等的爱,使苔丝放弃了一个妻子争取幸福的权利,深化了苔丝的悲剧。 2.自卑心理。苔丝失身后的痛苦是巨大的,压力是多方面的,但必须指出,苔丝的自卑心理加剧了她的痛苦。对于苔丝来说,她的许多痛苦都是心理上的。她往往从传统习俗﹑社会舆论上对自己的所谓“过去”作出道德上的判断,从而扭曲了自己的正常心理状态,并对自己的行为予以错误评价。苔丝无法卸掉身上背负的沉重十字架,她在忍受世俗舆论的同时,又受制于它的道德准则,毫不留情地审视自己、谴责自己，她在大胆反抗传统的同时,又囿于它的观念,而成为其维护者。“苔丝这种心理上的自卑,是世俗谬见在她身上发挥作用的体现,说明了苔丝自身在当时社会道德理境中培养起来的非正常心态。”苔丝正是这样给自己结成一张无形的道德罗网,把自己束缚起来。她的自我束缚的意识有其深刻的历史基础,是整个社会意识的具体表现。因此,苔丝的结局只能是悲惨的。 3.自我意识缺乏。自我意识缺乏突出表现在苔丝对爱情的态度上。苔丝第一次遇见克莱尔，就被他与众不同的神情所吸引。在哈代笔下，苔丝被描绘为一个完美的个体，代表了作者理想中的完整女性。但苔丝的性格中也包含了一些弱点，她总是处于爱情的纠葛之中，徘徊于两个男人之间。她经常考虑到别人的需要，却忽略自己的需

论宝黛爱情悲剧原因

论宝黛爱情悲剧原因 1、封建礼教及宿命论注定了宝黛爱情悲剧的必然性。《红楼梦》开篇所描述的“金玉姻缘”和“木石前盟”的故事内容，“金玉姻缘”指的是贾宝玉和薛宝钗，“木石前盟”指的是贾宝玉和林黛玉，好像人的命运上天自有安排，冥冥之中早有定数。而她们所处的封社会所谓“门当户对”、“包办婚姻”的封建意识桎梏着人们的心灵。薛林两人作为两种对立的审美规范存在，而贾宝玉虽然深爱林黛玉，但他的力量是弱小的，无法与封建的社会制度相抗衡的。 2、共同的人生观，价值观是宝黛爱情的基础，也是宝黛爱情美的魅力之所在。林黛玉父母双亡，在贾府寄人篱下，可她时时处处维护着自己的人格尊严，所谓“一年三百六十五日，风刀剑霜严相逼”，正是她生活处境的写照。她孤独、寂寞，所幸的是，她与贾宝玉志趣相投，她所追求的是一种诗意的生活，不为名不为利，而贾宝玉不喜读书，不愿按家长的意愿走为官的仕途道路，而林黛玉正合他的心意。他们爱情的发展，正是两颗心的碰撞、沟通、彼此认同的过程。他们每天或读书或写诗，过着一种诗情画意的生活，而这就为他们的婚姻留下了隐患。在贾府那样的大家庭，选择儿媳妇还是要讲门弟出身、根基家业的，林黛玉也从不规劝贾宝玉读书考取功名，走为官的仕途道路，可想而知，王夫人不会选中黛玉作她的儿媳妇的，而必然选薛宝钗作她的儿媳妇的。

红楼梦服饰文化贾府是18世纪中页的世家大族，他们的吃穿用度上表现出的与众不同让人眼前一亮。而《红楼梦》中贾府服饰的华丽、高贵、富丽堂皇，及人物性格、身份都暗示了他们今后的命运。曹雪芹家属织造世家，所织造的服饰属高档次的，专供给皇家的，所以他能看到并知道所有华丽的服饰及其做工、材质等，这为文章中能细致谈论服饰的美做了很好的铺垫。在《红楼梦》里作者很注重写人，每个角色都有各自的个性，不管是十二钗，就连一个小丫环和小斯也不雷同，而作者在对他们服饰描写上很着重，使读者从服饰看人，感觉到它的美的同时也对每个人身份和命运有了相对了解。例如王熙凤的服饰，从第八回刘姥姥进府看到来写，在刘姥姥初见王熙凤时，见到平儿，被平儿的服饰所惊呆了，错认平儿是王熙凤。这里是这么说的：“刘姥姥见平儿遍身绫罗，插金戴花，花容月貌，便当是凤姐儿了，才要称‘姑奶奶’，只见周瑞家的说： ‘他是平姑娘’。又见平儿赶着周瑞家的叫他‘周大娘’，方知不过是个有体面的丫头。”当时让六姥姥产生了错觉，愣在那里，后知是误会，可想而知，丫环穿着都是绫罗绸缎，主人穿着肯定更加华贵。后在周瑞家的引见下见到王熙凤“凤姐儿家常带着紫貂昭君套，围着攒珠勒子，穿着桃红洒花袄，石青缂丝灰鼠披风，大红洋绉银鼠皮裙，粉光脂艳”，那般雍容华贵，让刘姥姥惊在那里，过会才赶忙下跪。但她看到的只是她们的家常衣服，并没有见到见客的高贵服饰。在袭人回家这段子里，王夫人和王熙凤给了他一些东西，王夫人送了袭人首饰、妆锻。当时袭人在暗里是贾二爷的小老婆，王夫人在这里送她这些东西表现出她对袭人的认可，重在让她回去娘家能够有面子，也表示出她是有身份有地位的人。而王熙凤送了她一件皮衣服，虽显得高贵但又不是真皮，既在这里侧面的贬斥了袭人，理解为袭人看起来很高贵，其实只是个玻璃花瓶而已，名不符实。看了《红楼梦》，对里面人物的服饰有了更深一层的认识与理解。里面人物的服饰和性格是紧密相联不可分割的。在《红楼梦》里我能看到做为织造世家的曹雪芹在对人物服饰的描写上用了很严谨的词汇，也暗藏了很多隐讳。红袖，血泪，道出十二金钗悲惨命运，但最终都以悲剧落幕。

论《德伯家的苔丝》中苔丝悲剧的根源

龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/9b7942086.html, 论《德伯家的苔丝》中苔丝悲剧的根源作者：贾红王雨容来源：《智富时代》2017年第02期【摘要】《德伯家的苔丝》是英国著名作家托马斯·哈代描写女性形象的典型代表作品。本文从社会环境、家庭条件及自身性格三个方面解读苔丝的悲剧根源；其悲剧的产生与资本主义的发展有必然联系，也与她的自身性格息息相关。【关键词】苔丝；悲剧；根源诺贝尔文学奖得主克洛德·西蒙曾说：“《德伯家的苔丝》是19世纪英国文学的一颗明珠，奠定了哈代在英国乃至世界文学的地位。在美丽的苔丝身上人们至始至终看到的是她纯洁的本性对逼迫她的恶势力的苦苦挣扎。”[1]哈代塑造了众多的悲剧人物形象，苔丝形象的塑造格外鲜明，她的悲剧命运不仅引起了广大读者共鸣；也在激励着一代又一代与不幸命运抗争的人们。苔丝的不幸，不仅有来自社会的因素，也有个人因素。聂珍钊先生曾明确指出：“直接决定这个女子悲惨命运的是她的贫穷、社会上虚伪的伦理道德和不公道的法理制度。” [2]苔丝生活的社会环境是其悲剧的前提条件，贫穷的家庭时其间接因素，双重的个人性格是其悲剧的直接因素。一、前提因素：社会环境 19世纪后期的英国，资本主义得到空前发展，资产阶级力量日益强盛；给贫苦农民带来了深重灾难，给工业文明和社会市场经济带来了巨大冲击；使得社会两极分化严重，也让自给自足的个体农民陷入失业、贫困的悲惨境遇。然人的发展离不开社会，社会属性是人的根本属性。故苔丝命运悲剧，是社会进步的悲剧，也是那个时代社会生活的必然。[3] （一）社会制度：给予身体打击资本主义制度和法律对其不公正待遇是重要因素。她的悲剧是由所处的社会制度造成的，当时正处男权主义社会，虽然富家子弟亚雷侮辱苔丝，将苔丝一步步推向苦难；但当时的社会并未保护弱势群体。世俗不仅没有给予苔丝应有同情，其反而却遭到人们的讥讽和嘲笑；亚雷不仅没有受到法律制裁，反而逍遥法外，继续过着骄奢淫逸的生活。至此，我们不得不感慨，其悲剧是时代的悲剧，是社会的必然。（二）社会道德：给予精神摧毁资产阶级道德的败坏、宗教信仰的腐朽是另一重要因素。“当时英国的社会，是以男权主义思想的社会；男人不仅是社会的中心，也是家庭的主宰。女人只是社会和男人的附属品，无

艾米丽1

因为艾米丽是生活在“我们杰弗生镇上”有名有姓的真人。但她与普通人又不同，因为“爱米丽小姐在世时，始终是一个传统的化身，是义务的象征，也是人们关注的对象。” 3 在杰弗逊镇人的眼中,艾米莉不仅是南方贵族的代表,而且是旧南方的象征。她是南方贵族的“纪念碑”。小说中两次提到她像“神像”:在楼上时,她的“上半身一动不动犹如一尊神像[1]; 在楼下时,她“像壁龛里的神像,是否在看我们,我们无法知道”。这两处描写使她极为神秘,宛如某种活着的神之化身。正如踞于墙角的神像一样,艾米莉也被抬上了象征旧南方的那个宝座,作为一个“纪念碑”让人参拜。她是过去价值的理想化身,是高贵的代名词,因为她“代表着一个传统,一种责任和负担”。新一代镇政府官员对沙多里斯的举措颇有微词，便给爱米丽邮去税款单，并两次写信通知她面谈纳税一事。但爱米丽对此事置若阁闻，不予作答。镇政府当局遂派代表团前往爱米丽住处，与她商谈纳税事宜。至此，作者将爱米丽与杰弗逊镇当局的冲突更为具体、鲜明地展现在读者眼前。无庸置疑厂公民依法向政府纳税，这本是每个公民应尽的义务。然而，爱米丽却蔑视新政府，拒不承认自己拖欠任何税款，并命男仆托比将代表团赶出寓所。在这场冲突中，作者采用对话的形式淋漓尽致地揭示了爱米丽冥顽不化、固守旧秩序的心态。耐人寻味的是，在这场冲突的末尾，爱米丽咄咄逼人，硬要代表团去找沙多里斯，这时，福克纳借故事叙述者之口道:“沙多里斯上校死了将近十年了。”这句置于圆括弧中的话，看似附带交待一笔，轻描淡写，实则意味深长。沙多里斯死了近十年，爱米丽竟一无所知，个中原因，或许是她长期足不出户、孤陋寡闻所致。然而，这篇小说，乃至整个约克纳帕塔法世系的主题，是揭示新旧冲突及没落贵族阶级拘执愚顽的心态。因此，笔者以为，这句附带语恰恰切中爱米丽固守旧秩序，抵制新事物的心态:在她眼里，死人至尊至圣，而活人则不屑一顾。笔者作如此分析，尚另有佐证。且看另一事件—爱米丽死守父亲尸体。爱米丽父亲死后第二天，全镇所有的女人都前去帮她料理后事。但爱米丽却将她们堵在门口，声称她父亲并没有死，硬是不让大家抬走尸体。尽管牧师、医生费尽口舌，但她执意不允。双方僵持了三天。正当人们要诉诸法律，强行抬尸时，爱米丽精神崩溃。只是在这时，镇上人才赶紧将尸体抬走埋掉，爱米丽死守尸体一事同样具有深刻的寓意只作为没落贵族阶级的最后一员，爱米丽已是两手空空，过去的荣耀、地位已是风流云散，一去不返。守旧的心态促使她死抱着父亲的尸体不放。(附带提一笔，这又为后文死守情人尸体埋下了伏笔。)正如叙述者所言:“我们当时并没有说她疯了。我们相信她只能这样做……我们也知道她已一无所有，只得死死抱住剥夺了她一切的那个人··….”爱米丽与荷默之间的恋情是整个故事的中心所在，因而构成了新旧对峙在另一层面上的、更为具体、尖锐的矛盾冲突。美国内战以后，原退出联邦的南方各州进行了改组并重新加入了联邦，大批北方人南下挣钱谋生。这批南下大军

扭曲的爱—艾米丽悲剧分析英语

本科生毕业论文（设计）册学院XXX学院专业英语教育班级XXXX级英语教育X班学生XXX 指导教师XXX

XXXX大学本科生毕业论文（设计）开题报告书

XXXX大学本科毕业论文（设计）任务书编号：论文（设计）题目：扭曲的爱—艾米丽悲剧分析学院： XXX学院专业：英语教育班级： XXXX级英语教育X班学生姓名： XXX 学号： XXXX 指导教师： XXX 职称：教授 1、论文（设计）研究目标及主要任务本论文的研究目标是探究福克纳的《献给爱米丽的玫瑰》中艾米里的悲剧原因。主要任务是通过分析小说中艾米里的悲剧原因，引导读者更深入理解福克纳的小说中南方情怀，女性意识以及男权影响。 2、论文（设计）的主要内容本论文分为三章，第一章介绍艾米丽所生活的小镇上的居民对她的扭曲的爱，第二章阐述艾米丽的父亲对艾米丽的影响，最后一章讨论了艾米丽与荷默之间的爱。 3、论文（设计）的基础条件及研究路线本论文的基础条件是国内外不同学者对福克纳小说以及对《献给爱米丽的玫瑰》的研究。研究路线是对艾米丽的悲剧原因从内外因进行探讨和深入分析，以对福克纳的约翰纳帕塔法世系小说进行深入理解。 4、主要参考文献 Xiao, Minghan. Study on William Faulkner. Beijing: Foreign Language Teaching and Research Press, 1997 Chang Yaoxin, A survey of American Literature,南开大学出版社，2008年9月第三版 [美]罗德·霍顿，赫伯特·爱德华兹，《美国文学思想背景》。人民文学出版社，1991年1月第1版。李文俊.《福克纳传》[M].北京：新世界出版社，2003. 教师：年月日教研室主任：年月

爱情悲剧的看法

爱情悲剧的看法 1.绪论《伤逝》作为鲁迅唯一的以青年男女恋爱婚姻为题材的小说，写得异常凄切哀婉，情意悠长。作品在叙述方式上采用了"涓生手记"的形式，以涓生的回忆来叙述他与子君的这场令人悲哀心碎的恋情。在叙事的过程中不断穿插着涓生的议论和抒情。这样的写法造成了小说的双重效果：一是真切地记叙了涓生、子君两人的情感历程及其悲剧结局，使作品所表述的故事显得清晰、完整；二是主人公的议论与抒情大大增强了作品的思想和感情力度，作品凸现出涓生深深的自责与忏悔，更加重了故事的悲剧性，也加深了作品思想内涵的感染力。鲁迅一生中真正的爱情体验是许广平给他带来的，用世俗人眼光看来，鲁迅跟许广平的结合存在诸多障碍，除年龄、外貌、金钱、地位外，他还有一位形式上的太太。如果离婚，按绍兴旧习女方会因为被休而被受歧视，后果不堪设想。鲁迅宁可赔着做一世的牺牲，也不愿伤害虽然无爱但无辜的朱安。然而，许广平仍然主动果敢地向鲁迅献出了纯真的爱情。他在旧式婚姻的囚室里自我禁闭20年之后，终于逃出来了。鲁迅就以自己婚恋为题材，写了充满生活哲理和抒情色彩的小说--《伤逝》。里面的两位主人公涓生、子君折射了鲁迅、许广平的影子。

《伤逝》创作的年代与我们这个时代有着许多的相同之处，《伤逝》写于1925年，是鲁迅唯一的一部以青年的恋爱和婚姻为题材的作品。它以独特的角度，描写了涓生和子君的恋爱及其破灭过程。作者以一般作为追求目标的自主婚姻的完成的喜剧性结局，作为自己所揭示的一出社会悲剧的出发点。这是由喜到悲的变化转折，是我们所深思的。谈及《伤逝》这篇文章时，往往给一般读者留下的印象便是：这是鲁迅先生唯一的一篇以青年恋爱和婚姻为题材的作品，写的是一曲荡气回肠的爱情悲歌。这自然不错，或者更深一步，会将它当作中国近代新文学作品中为反封建而宣扬爱情、主张个性解放的之一。这固然也不错。但究其两种印象而言，皆未抓住鲁迅先生写这篇《伤逝》的真正要旨--即批判走个性解放道路的脆弱性，向人们，尤其是知识分子，揭示了社会解放才是个性解放的前提，而这些思想就是通过对人物的塑造对人物的塑造而表现出来的。鲁迅曾说过这么一句话：“死于敌手的锋刃，不足悲苦；死于不知何来的暗器，却是悲苦。但最悲苦的是死于慈母或爱人误进的毒药……”。《伤逝》男性启蒙者的自白虽然痛惜女性在当时社会的悲剧命运，但就涓生手记中使用的男性话语和男主人公拥有的启蒙抉择意识来看，这是一种男权社会和陈旧世俗的社会状态的表征，在这种社会状态下为“出走的娜拉”找到出路是绝无可能的，而这正是隐藏在涓生自白下的鲁迅所指向的‘绝望的反抗’。当鲁迅对当时男性社会中女性

浅析爱玛与苔丝的悲剧命运比较

目录一、引言 (1) 二、苔丝和爱玛相似的悲剧结局和比较分析 (1) （一）受困于爱情，为情自杀 (1) （二）自始至终都有罪恶感 (3) 三、爱玛和苔丝悲剧命运同中有异的成因和比较 (4) （一）社会根源导致的命运悲剧 (4) （二）家庭环境导致的迥异性格 (5) （三）遇人不淑的恶劣后果 (6) 总结 (1) 参考文献 (2) 致谢辞 (3)

爱玛与苔丝的悲剧命运比较摘要：福楼拜的《包法利夫人》和哈代《德伯家的苔丝》都是有一定社会影响力的伟大文学作品。作为主角，爱玛和苔丝的悲剧命运具有相似之处，又表现出不同的特点。本文从作者生活的时代和创作的时代，以及小说中所描述的主人翁的生活环境及性格特征等几个方面，来比较论述苔丝和爱玛两位女性的悲剧人生的异同以及对应的原因。关键字：爱玛；苔丝；悲剧命运；比较

Comparison of Emma and Tess's tragic fate Abstract：Gustave Flaubert's "Mrs. Bovary" and Hardy "Tess" is a great literary works have a certain social influence. The tragedy of Emma and Tess image have similarities，but also have different characteristics. This paper mainly from the life and creation，and described in the novel master living environment，personality characteristics，to compare the Tess and Emma two as the cause of the tragic fate of women and their tragic life. Keywords：Emma，Tess，tragedy，comparison

红楼梦宝黛爱情悲剧故事概括讲解

《红楼梦》不只描写了一个封建贵族家庭由荣华走向衰败的三代生活, 而且还大胆地控诉了封建贵族阶级的无耻和堕落,指出他们的种种虚伪、欺诈、贪婪、腐朽和罪恶。它不单指出这一家族的必然崩溃和死亡, 同时也暗示了这一家族所属的阶级和社会的必然崩溃和死亡。曹雪芹笔触下所创造和热爱的主人公是那些敢于反判那个垂死的封建贵族阶级的贰臣逆子; 所同情悼惜的是那些封建制度下的牺牲者; 所批判和否定的是封建社会的虚伪道德和不合理的社会制度。一边是木石前盟, 一边又是金玉姻缘。一边是封建社会下必须追求的功名光环, 一边是心驰神往的自由之身。曹雪芹笔下的《红楼梦》为我们展现了这场无声的较量。贾宝玉和林黛玉的悲剧爱情故事浓缩了这场较量的全部硝烟, “一个是阆苑仙葩 , 一个是美玉无瑕” , “质本洁来还洁去” ,在面对封建礼教下的种种迫害和冷漠,甚至以生命的付出为代价,质本洁的追求始终不弃。我们感叹贾、林两人爱情的悲剧的时候, 看到了造成悲剧的一个重要因素:林黛玉的清高的个性, 她的个性与当时的世俗格格不入, 无法与社会“融合” , 她的自卑情结正是她自尊的体现,也是她悲剧的开始。《红楼梦》中她葬花的一段情节,是她的个性体现的焦点所在。她的自卑、自尊、自怜在她的《葬花词》中袒露无遗:“花谢花飞飞满天,红消香断有谁怜?” “一年三百六十日,风刀霜剑严相逼,明媚鲜妍能几时,一朝漂泊难寻觅。花开易见落难寻,阶前愁煞葬花人,独把花锄偷洒泪,洒上空枝见血痕。” “ 愿侬此日生双翼,随花飞到天尽头。天尽头!何处有香丘?未若锦囊收艳骨,一捧净土掩风流。质本洁来还洁去,强于污淖陷渠沟。尔今死去侬收葬,未卜侬身何日丧?侬今葬花人笑痴,他年葬侬知是谁?试看春残花渐落, 便是红颜老死时。一朝春尽红颜老, 花落人亡两不知。” 一个世俗之人无法明白她的思绪, “尔今死去侬收葬,未卜侬身何日丧?侬今葬花人笑痴, 他年葬侬知是谁?” 面对落花, 她想到自己死后的情景, 无法释怀, 又潸潸泪下。在封建礼教前, 她的自卑激发了她的自尊,当宝玉挨打后,工于心计、精于世故的薛宝钗送来了药丸, 而且还用训教的口气规劝宝玉改邪归正。但作为封建礼教的叛逆者宝玉的支持人——善良孤傲的林黛玉却只是一味地哭, 把眼睛都哭成了桃儿一般, 她的哭不是软弱, 她以哭这种独特的情感体验来真诚声援宝玉, 默默对抗封建礼教, 因此只有他们二人的心才贴得最近, 爱得最深。“娴静似娇花照水, 行动如弱柳扶风, 心较比干多一窍, 病如西子胜三分” 作者通过贾宝玉的眼睛为我们描绘了一个聪明多才、美貌体

论艾米丽的悲剧

献给艾米丽的玫瑰花》是福克纳的短篇小说代表作。小说中的艾米丽是美国南方没落贵族世家的一个老小姐。她依恋她的父亲，父亲去世后，她不许人们将他下葬。后来，艾米丽和工头霍默相恋。一年多之后，艾米丽毒死了她的未婚夫，并把他的尸体放在布置得象新房一样的屋子里，守了40年之久，直到她去世。从小说叙述的故事表层来看，艾米丽是一个性格古怪的老小姐，但在艾米丽的一系列怪异行为掩盖下的是一个心灵分裂的女性的悲剧命运。本文试图从艾米丽的个性心理和美国南方文化的悲剧性两方面出发，来对艾米丽的悲剧情结作一剖析。艾米丽对她的父亲怀有的究竟是怎样一种情感?她为什么毒杀他的情人却又死守着他的尸体过了40年?要回答这两个问题，就牵涉到对艾米丽本人的个性心理的解释。根据小说中有关艾米丽与其父亲及其情人关系的隐晦描写，有的评论者得出结论说，艾米丽的悲剧源自她的恋父情结。这让我想起弗洛伊德的一部重要著作《少女杜拉的故事》，书中少女杜拉患有歇斯底里症。弗洛伊德通过对杜拉进行精神分析，发现她有严重的心理情结，即恋父情结。杜拉在家中因为迷恋父亲，曾与母亲作对，形成一种三角关系，又称三角关系情结;杜拉即羡慕又忌恨父亲的情人K女士，形成一个新的三角关系;而杜拉又与K先生接近，与其妻对抗，又形成另一个三角关系。在这里，值得注意的是，在弗洛伊德的恋父情结理论中，除了少女和自己爱恋的父亲外，还有另一个令她忌恨的女人。很显然，不论是在艾米丽与其父亲的关系中，还是艾米丽与其情人的关系中，福克纳都只字未提另一个女人。因此，是否可以简单套用弗洛伊德的“恋父情结”理论来解释艾米丽的悲剧情结，还有待商榷。如果我们把小说中有关艾米丽与其父亲及情人关系的支离破碎的叙述按照时间先后顺序梳理一下，就可以看出艾米丽对父亲的情感前后是有变化的，而正是这种变化影响着艾米丽对霍默的态度。小说中写到，艾米丽的父亲在世时，小镇上的人“把这家人看做一幅画中的人物: 身段苗条、穿着白衣的艾米丽小姐立在背后，她父亲叉开双脚的侧影在前面，背对艾米丽，手执一根马鞭，一扇向后开的前门恰好嵌住了他们俩的身影。”艾米丽小姐“对什么年轻男子都看不上眼”，而她的父亲则“赶走了所有的青年男子。”从上述描写中我们可以看出，对于艾米丽来说，她的父亲是高大而又强有力的，就象一尊保护神。艾米丽对父亲既顺从又依恋，父亲就是她情感的唯一支撑。在对父亲的这种情感支撑下，她感到骄傲又满足，以至于对任何年轻男子

中西方爱情悲剧的比较

中西方爱情悲剧的比较 —以《孔雀东南飞》和《罗密欧与朱丽叶》为例爱情是人类故事中更久不变的主题，谈及爱情，所有人的眼里首先都会泛起美好的光彩，是一种甜蜜、深刻至深入人心的情感。然而爱情悲剧，就是要把爱情这种美好的东西毁灭给人们看。在爱情主题上，中西方都有不少的悲情故事，而《孔雀东南飞》、《罗密欧与朱丽叶》可以说是双方的经典代表。男女主角的爱情都经历了种种坎坷，偏偏要在他们双双陨落之后，那些不安分的阻扰因素才安静下来，然而什么都以及挽回不了了。由于中西方社会、文化、政治以及伦理等方面的差异，这两个故事也有着异同。一、两种爱情，相同追求 1、爱情国度的自由追求不论是刘兰芝和焦仲卿的生死相随，还是罗密欧与朱丽叶的紧紧相依，一切的开端都只是因为在人群中多看了你一眼，他们的开始都是自由的相爱。爱情的萌芽期往往是一帆风顺的，外界干扰因素还没有察觉，然而男女主在心里已经慢慢种下了爱情的种子。焦仲卿和刘兰芝从相遇到相识，从相识到相知，最后同结连理，一切都是那么顺利，他们拥有着平凡的幸福，过着平凡的日子，完全不知道在她们爱情的背后，一些不安分因素已经在蠢蠢欲动。罗密欧本来想要寻找自己以前喜欢的女子而混入了凯普莱特家族的一场聚会，然而在聚会上罗密欧却被这次聚会的主角—朱丽叶所深深吸引，当罗密欧向朱丽叶表白之后，朱丽叶对罗密欧也心生情愫，他们一见钟情。在知道了两家的家族矛盾之后还是忘不了对方，便经常去修道院聚会，并在神父的帮助下结为了夫妻。 2、起伏跌宕，青春绝唱两个故事的相同点之二在于剧情的设置跌宕起伏、悲喜交融，最后都在含着眼泪和悔恨中纷纷陨落。当刘兰芝迫于婆婆的压力必须要回娘家时，焦仲卿安抚着兰芝：卿但暂还家，吾今且报府。不久当归还，还必相迎取。以此下心意，慎勿违吾语。焦仲卿给了刘兰芝这样一个保证，让我们又看到了拯救他们爱情的希望。但是兰芝回到家中，面对母亲和兄长的劝说，迫于强大的压力而要改嫁。爱情的希望再次被熄灭，直至最后两者纷纷走上黄泉路。朱丽叶和罗密