美妙的人声与合唱的的魅力的知识点
美妙的人声
人声的分类：（1）童声：明亮、清脆
（2）男声：男高音：高亢、明亮（抒情男高音、戏剧男高音）
男中音：饱满、结实
男低音：低沉、浑厚
（3）女声：女高音：明亮、甜美（抒情女高音、花腔女高音、
戏剧女高音）
女中音：圆润、宽厚
女低音：低沉、温厚
曲目人声分类思想情感
我的太阳男高音独唱表达了对心中恋人的赞美之情
伏尔加船夫曲男低音独唱抒发了对沙俄统治的不满和对未来的向往我爱你中国男高音独唱抒发了海外游子对祖国深沉挚爱的情感
美丽的草原我的家女中音独唱抒发了蒙古族人民对草原和对生活的热爱之情
世界三大男高音：帕瓦罗蒂（意大利）：代表作《我的太阳》
多明戈（西班牙）
卡雷拉斯（西班牙）
合唱的魅力
合唱：指集体演唱多声部声乐作品的艺术门类，常有指挥，可有伴奏或无伴奏。它要求单一声部音的高度统一，要求声部之间旋律的和谐，是普及性最强、参与面最广的音乐演出形式之一。
依据人声的分类，合唱的形式有：
（1）童声合唱。由尚未变声的少年儿童组织的合唱。包括小学男女同学组织的合唱及初中低年级尚未变声或变声初期的男女同学组织的合唱。
（2）女声合唱。由变声后的女同学组织的合唱。
（3）男声合唱。由变声后的男同学组织的合唱。
（4）混声合唱。由女声（或童声）与男声混合组织的合唱。前三种合唱均为同类人声组成，故亦称为同声合唱。同声合唱都有高音和低音两个基本声部。根据具体合唱歌曲的演唱需要，每个基本声部还可以分为第一、第二两个声部。
曲目作曲家种类
《半个月亮爬上来》王洛宾作曲，蔡余文杨嘉人改编无伴奏合唱（青海民歌）《回声》（法）拉索双声四部合唱
《猎人合唱》（德）韦伯男声合唱
《牧歌》无伴奏合唱（蒙古长调民歌）《四渡赤水出奇兵》晨耕、生茂、唐诃、遇秋混声合唱
l做一名有个性魅力的艺术教师
做一名有个性魅力的艺术教师 ——电视主持艺术给教师的启发 关键词：主持艺术教学探索 参考资料：《高中美术课程标准教师读本》 《电视主持人学初论》 《主持艺术》 进入21世纪，我国经济飞速发展，在各个领域都迎来了大跨步的前进。特别是电视传媒的发展，各类电视节目，以巧妙的编排，新颖的创竞设计，良好的参与氛围，深入百姓的生活中。而让人留下深刻印象的同时，也孕育了不少优秀的电视节目主持人。他们或机智或幽默或沉稳等鲜明的主持风格，也带动了百姓的文化娱乐审美方向。这些成功典范的出现，对处于时代挑战与机遇面前的美术教育，以体现国民文明素养为核心的独特学科，将如何创新课程改革，顺应时代需求，我想，电视主持艺术的发展能给艺术教师有很好的启发与借鉴。 一、把主持人的作用融入艺术课堂 美术教育是以审美为核心的，它是美术的教育，情感的教育，它在环境教育中的作用是独特而有力的，老师在教学过程如何体现有效的作用，是关键，以往一些教师，为了在教学中强调学生学习的主导体地位，常设计一些教学活动环
节，可随着学生活动的参与，会出现活动之外的状况，如老师缺乏控制节奏的能力，不能紧抓教学核心，把教学活动变成纯粹的娱乐活动，使学生成了纯粹的课堂主导，也使教学活动失去本身的意义与效果。那么老师的作用到底是什么？我们可以从一些成功的主持人身上得到启示，如美国《今夜》主持人琼尼·卡森主持这档节目30余年才退休。被誉为“语话节目皇后”的黑人主持人奥帕拉·温费丽挂帅十余年，仍居高收视榜首的宝座。她们不仅靠个人的容貌与仪表，而学识、经验、幽默感等这些内在的素养是他们掌握节目核心的宝贵财富。所以，美术老师的作用与节目主持人的作用是相似的，就是在各自的阵地上起到核心与灵魂的作用，而不仅仅是审美导向的传声筒。老师在教学中要有很强的自主权与控制力，能充分调动学生的学习热情，使课堂学习气氛浓烈，又能有相当的能力控制节奏，这才是老师作用在教学中的有效体现。 二、让主持人的素养成为艺术教师的素养 把握课堂，取得良好的教学效果，不是容易做得到的。老师自身的素养的作用是重要的因素。我们可以从主持人的素养要求得到借鉴。主要体现在三个方面。其一，要有深厚的知识底蕴，而这种渊博的知识和文化修养来自工作的积累与平时勤奋的学习采集。其二，要具备较好的语言表达能力。首先语言通顺流畅，口齿伶俐，表达清楚，尤其较长的串物
浅谈童声合唱训练方法
浅谈童声合唱训练方法 童声合唱是一种高雅的音乐艺术表演形式，它愈来愈被人们所喜爱。随着少年儿童文化生活的活跃以及美育的需要，童声合唱艺术在我国得到了蓬勃的发展。童声合唱教学在小学音乐教育中占有很重要的位置。和谐动听的合唱不仅可以激发学生对合唱艺术的兴趣、引导学生步入丰富多彩的音响世界，而且在培养青少年学生对音乐的初步鉴赏能力、感受能力、表达能力、审美能力，进而培养良好的音乐感和高尚的艺术情操等方面都具有重大意义。但是，如何搞好童声合唱？如何使童声合唱朝着一个正确的、科学的方向发展呢？下面从我自身的教学实践经验出发，谈谈几点童声合唱训练的方法。 1、气息训练 气息是歌唱的动力，我采取了以下几点来训练学生的气息。一、学生感受每一个轮流把手搭在老师的腰上，通过自身的示范，让其知道气息是怎么一回事。感受老师的气息又通过两种不同的状态时的体验，一种是老师静止时的气息状态；一种是歌唱时气息的状态。其效果和目的是一样的，为的是让学生更加明白平时气息的锻炼和歌唱时气息的运用。二、通过感受后请学生自己锻炼气息，同样是一个个的监督辅导。三、加强气息的锻炼：用花式吸气；五秒钟保持气息和五秒钟吐气。一点一点加长时间；手叉腰，嘴巴有加喊数字一、二、一、二，感受腰上振动的幅度；拿出一张纸，老师一边撕的同时要求学生一边慢慢的把气息向外“撕”出来，速度和节奏由老师控制，学生对于这个方法比较感兴趣，能很好的配合锻炼。实践证明，不可低估小学生的气息，只要坚持训练，他们的气息会进步飞快的。 2、发声练习训练 发声练习是童声合唱训练的重要因素，每次合唱训练要做的第一件事就是发声练习，我所坚持的合唱理念是以“和”为主。发声练习时我不要求学生唱的多响，更喜欢学生轻轻的唱，去找共鸣、找和谐的感觉。 3、和声训练 在唱歌曲之间，除了气息训练发声练习，我还会对学生进行简单的和声训练，第一种方式是找出歌曲中两个声部较长时间对峙的两个音，由易到难的进行和声训练。第二种方式就是用最简单的“do—mi—sol—do”四个音进行两声部的接唱，要求各声部在唱下一个音之前，始终保持着前一个音，这种简单的和声训练的目的在于：一、找音准，二找和声，共鸣的感觉，三、力求声音集中，靠拢、统一，这样的训练不但解决了歌曲的一个难点还可以让学生体会合唱的理念。
合唱艺术的美学特征分析
合唱艺术的美学特征分析 合唱艺术的美学特征分析 内容简介： 歌者不仅要演奏乐器，还要自己做乐器，声带、肺等器官是父母给的，不是真正意义上的乐器，所以要想把歌唱好，歌者先要把乐器做好。这个乐器做不好，就会出现高音上不去低音下不来、只能唱响不能唱轻、只能唱刚不能唱柔的现象，影响歌曲 论文格式论文范文毕业论文 歌者不仅要演奏乐器，还要自己做乐器，声带、肺等器官是父母给的，不是真正意义上的乐器，所以要想把歌唱好，歌者先要把乐器做好。这个乐器做不好，就会出现高音上不去低音下不来、只能唱响不能唱轻、只能唱刚不能唱柔的现象，影响歌曲情感的表达。作为声乐教师，我们总会在平时的训练中忽略发声训练，甚至有许多青年教师并不知道发声训练的意义与地位，而这正是我们在声乐教学中必须加强的训练方向。 一、建立固定的练声习惯众所周知，强迫去完成的事情，即使去做了也不会获得好的效果。因此，在练习时，把练声当成一种兴趣远比当成任务来完成更有效果。而要把声乐练习当成兴趣，就必须先从思想上建立固定的练声习惯。学生抵制练声的原因，常常是因为觉得练声是一种任务，它限制了自身的卞动性和乐趣。特别是在规定情况下去练习自己不想学的东西，不仅找不到感觉，还会越练越别扭，心情急躁。这时，教师可以让学生随意选择一些自己想听的音乐，看看乐理基础方而的书籍，以减轻学生的心理压力，让练声计划变得可行
起来。此外，对于练声的目标也应该给自己定一个期限。比如，有的学生在平时不练声，等到上声乐课时，前一天才加倍练习，这样的练习并不能取得实质性的进步。所以，在声乐练习时间的管理方而，教师需要帮助学生制定一个合理的、略有紧迫感的，可以让自己不断努力的时间期限，让学生建立固定的练声习惯。 二、明确发声练习的目的发声练习最主要的目的就是为了提高歌唱者的发声能力，让他们能够灵活调动生理机能发声，保证各个歌唱器官能够协调运作，这样就有助于歌唱者养成良好的发声习惯，让他们保持较好的发声状态。要达到这一目的，歌唱者必须要灵活掌握各种声音技巧，并接受系统的、有规律的、有针对性的发声练习。因为良好的发声技术能够提高歌唱表现力，为优美的演唱服务。所以，在声乐教学中，教师要引导学生学会调整发声状态，对日常练习中随意自然的发声习惯进行相应调整，并以歌唱时的习惯和状态要求自己，巩固自己的发声状态，将良好的状态融入到歌唱中去。明确了练声目标，自然就会达到利一学的练声效果。 三、掌握发声练习的几大要求 1.呼吸。每位歌唱者一定要充分理解如何使用气息、如何控制气息。这是因为气息是声乐功能中重要的一个环节，决定着歌唱的好坏。演唱者只有充分认识呼吸的重要性，才能在歌唱发声练习中练好呼吸基本功。 喉咙。喉咙作为歌唱发声训练的关键要素，是歌唱者必须要掌握的声乐技巧。歌唱者既要学会打开喉咙，又要学会稳定喉咙。部分歌唱者在声音上这样那样的毛病都与喉咙有关，他们往往在歌唱时无法
人音版七年级上册音乐《七子之歌》教案
人音版七年级上册音乐《七子之歌》教案 篇一：人音版初中音乐七年级上册全册义务教育课程标准实验教科书音乐教学设计第13册（人音版）义务教育课程标准实验教科书音乐教学设计第一单元第二单元第三单元第四单元第五单元第六单元第13册（人音版）《七子之歌》（二课时）《天山之春》（三课时）《欧洲风情》 (二课时) 《行进中的歌》（二课时）《金色乐章》（二课时）《荧屏乐声》（二课时）第一单元《七子之歌》（二课时）第一课时教学内容：歌曲《七子之歌》教学目标：1、知道七子的地理位置及相关历史。 2、在理解《七子之歌》的基础上，深化学生对祖国母亲内涵的理解，能够用适当的速度、力度、音色表现热爱祖国的赤子之情。教学重点、难点：通过歌曲的演唱处理，表达歌曲的内涵。教学准备：钢琴、磁带、录音机、图片、地图第二课时教学内容：欣赏《东方之珠》、《鼓浪屿之波》及《1997.天地人》序曲教学目标：1、聆听《东方之珠》、《鼓浪屿之波》，比较说出乐曲在音乐表现方法上的异同。 2、聆听交响曲《1997.天地人》序曲，能够想象音乐的意境，并判断几个基本的音乐表现手法出现的先后次序。教学重点、难点：比较音乐表现方法的异同。教学准备：钢琴、录音机、磁带。篇二：人音版七年级音乐上册《桑塔露琪亚》教案歌曲《桑塔露琪亚》【教学目标】一．愿意用科学的方法、有所控制的声音、有感情地演唱《桑塔露琪亚》；有兴趣学习合唱部分，并能注意准确性以及声部间的和谐统一。二．能积极参与音乐活动，体验作品的艺术内容和民族风格。结合欣赏和学唱，初步了解“船歌”及“二段体”的基本知识。【教学重点与难点】教学重点：用科学的方法、有所控制的声音、有感情地演唱《桑塔露琪亚》教学难点：学习合唱部分，并能注意准确性以及声部间的和谐统一。【教学准备】钢琴、多媒体及相关资料。【教学过程】一、组织教学二、导入新课三、新授（一）了解船歌特点：师：船夫们用这种魅力特别的小船载着游人往来各个巷道，经常会情不自禁的唱起当地流传很广的民歌，抒发自己的感情。让游人在欣赏风景的同时又听得如醉如痴。我们把这种船夫在划船时演唱的歌曲叫做“船歌”。师：同学们想一想这种船歌有什么特点？生：分组讨论。自由回答。 1.师展示船歌的特点（课件展示）师：作简要提示，这种歌曲有一个特点：大都三拍子的，歌曲的情绪开朗豪放、热情洋溢，其强弱规律为“强弱弱”。这种歌曲给人
合唱艺术美学论文
合唱艺术美学论文 合唱是一种集体性的多声部声乐艺术，其不仅可以给听众带来听觉上的享受，同时也具有很强的视觉感染力。合唱艺术既具有一般的音乐美学特征，又有着自己独特的美学品格，其歌唱气息持久、音色变幻多端、声区转换灵活，具有很强的美学表现力。基于此，本文以美学角度为切入点，首先分析了合唱艺术美学的内涵，然后论述了合唱艺术的特点，最后就基于美学角度的合唱艺术的美学特征作进一步探讨，以期帮助人们更好地感悟合唱艺术之美。 美学角度；合唱艺术；美学特征 合唱是一门集体演唱多声部声乐作品的艺术门类，其最早起源于欧洲的宗教音乐，并伴随西方音乐艺术的发展而不断演变成熟，最终成为音乐领域最具影响力与代表性的一种艺术形式。合唱过程中，需要众多演唱者彼此配合，在着装搭配、演唱协调、伴奏附和等方面达成统一，充分展现人声交响之美，为听众带来一场宏大壮观的音视盛宴。合唱艺术在国内的发展时间较短，仅有百余年的历史，但其凭借自身适应性强、感染力强的特点迅速在国内得到普及与发展，其艺术之美也迅速被人们所知晓，通过研究合唱艺术的美学特征，有助于人们更好地理解这门音乐艺术，使之得到更好的发展。 一、合唱艺术美学的内涵 合唱艺术美学属于音乐美学的范畴，它是联系合唱艺术与大众审美实践的桥梁和纽带。合唱艺术美学从美学角度出发，系统、全面地分
析合唱艺术在创作、表演过程中所展现出来的美学情趣，分析并研究合唱艺术所蕴含的美学因素，进而挖掘和探寻合唱艺术的本质特征。合唱艺术美学是音乐艺术自身发展的需要，也是时代发展的必然结果，它从本质上来讲就是站在音乐美学角度去研究合唱的内在艺术规律，并准确诠释这门艺术的审美创造特征。 二、合唱艺术的特点 （一）表现力强。与其他音乐艺术相比，合唱的最大特点就在于演唱人员众多，在一场合唱表演中，通常既有男声、女声又有童声，合唱之名也正因此而得来。合唱所采用的集体性演唱方式有利于发挥合唱成员的长处，从而达到提升整体表现力的效果。在合唱艺术的演变过程中，以合唱声乐技巧为核心，通过男声与女声的彼此配合，将合唱的音域从以往的3个八度拓展到如今的4个八度，同时在音色和音域方面也不断改进，逐渐赋予了合唱艺术更强的表现力。（二）适应性强。无论是排练还是表演，合唱对环境的要求都很低。合唱的排练无需专门的排练室，只要有一间可容纳合唱成员的宽敞房间即可。合唱的表演既能够和多种音乐艺术搭配进行，也能够在音乐会等正式场合单独进行；合唱不但可以作为室内乐，也能够组织大型室外合唱表演；合唱是一门老少皆宜的艺术，且不管演唱者是专业的还是业余的都可以参加。（三）感染力强。合唱所采用的集体性演唱形式有利于唤起听众内心的崇高情感和高尚情操，这种需要众人精诚协作才能完到的演唱艺术往往能够带给听众一种成功的喜悦；合唱所独有的技术
指挥在合唱中的作用
指挥在合唱中的作用 摘要 指挥在合唱中的作用主要体现在既是合唱团的组织者，又是合唱艺术表现力的创造者。因此，不断提高合唱指挥的艺术表现力，是推动合唱艺术发展的重要途径。本文对此进行了探究。 关键词：合唱；指挥；艺术表现力 目录 摘要 (1) 引言 (3) 一、合唱中指挥的生命形式 (3) （一）呼吸 (3) （二）位置 (3) （三）情感 (4) 二、指挥在合唱中的作用 (4) （一）指挥是合唱团的组织者 (4) （二）指挥是合唱艺术表现力的创造者 (5) （三）指挥可以以一种积极的情绪状态感染团队 (5) 三、合唱中指挥综合能力的提升途径 (6) （一）做好指挥前的案头工作，对歌曲的演唱进行必要的艺术处理 (6) （二）合理设计指挥动作，使形式美服从于音乐情感的内在美 (7) （三）注意演出过程的各种细节问题，精益求精 (7) 结论 (8) 参考文献 (9) 引言 合唱是一种人民大众喜闻乐见的文化艺术形式，历来受到人们的广泛欢迎和积极参与。尤其近年来，随着人们社会文化生活水平的不断提高，群众性的大合唱日益普及与繁荣，人们在合唱艺术中，不仅能够学习和掌握音乐技巧和知识，还能在艺术的熏陶和感染下，抒发情感，陶冶性情，激励进取，增进团结合作的
集体荣誉感，提高文化素质。 一、合唱中指挥的生命形式 （一）呼吸 对每个有生命的个体来说，生存的源动力是呼吸。然而，在艺术的世界当中，呼吸同样是一件非常重要的事情。比如，书法当中讲究气口、舞蹈当中讲究气韵、歌唱当中讲究气息。一个合唱指挥的呼吸形式同样重要，他的心跳、脉搏、节奏等生命体的各种活动都与艺术紧紧的联系在一起，这不仅是合唱指挥者的生命表现，更是一个合唱指挥者的艺术表现力。在合唱的过程当中，指挥要通过音乐旋律的不断变化来调整与控制自己的呼吸，对音乐时值的多彩变化要进行合理的运用，对各种各样的复杂节奏都能够做到自由地驾驭，让音乐情绪的生命特质得到很好的体现，在合唱的过程中，队员也要不断调整自己的呼吸来进行发声，从而歌唱的艺术得到充分表现。从一定程度上来说，如果不知道如何控制自己的呼吸，那么对于歌唱必然是无法全然了解。 （二）位置 在歌唱当中，人体的三个重要部位分别是大脑、心脏、小腹。大脑是整体的指挥，能够进行充分的想象和联想；心脏在人的胸腔当中，表示整个生命的源动力；小腹在人体偏下的部分，在指挥当中处于低位置上，是整个生命的根。当合唱指挥者通过想象、回忆、怀念等思维方式来体会合唱作品时，大脑的高位置指挥能够充分发挥作用；当需要指挥的合唱作品当中充满生命律动时，一般是心脏发挥的主要作用；如果合唱作品的主要情绪是深沉的绝望，指挥者通常采用低位置来进行指挥。通过这些内容可以知道，由此可见，对人体当中的大脑、心脏和小腹进行良好控制，在很大程度上能够帮助合唱指挥作品具有更加强大的艺术价值与意义。 （三）情感 一个好合唱作品的指挥者，在指挥的过程中会出现不同的表情，这些是指挥者内在情绪的外在表现形式，不论是什么样的合唱作品，指挥行动都要充满感情与情绪，如果仅仅是盲目的肢体动作，并不能指挥好一个合唱作品。通过具体的合唱作品来说，如果合唱作品的感情是愉悦的，那么指挥者将会有愉快的面部表情、弹性的指挥动作、舞蹈性的身体律动的。相反，如果合唱作品较为悲伤，那
2021高中音乐《享受合唱的艺术美》word教学设计
2021高中音乐《享受合唱的艺术美》word教学设计 教材：湘艺版高中音乐课标教材《唱歌》模块 课时：一课时（45分钟） 教学对象：高二选修唱歌学生 学情分析： 这节课所面对的学生来自农村，其中大部分是义务教育时期没有音乐基础的学生，学生程度参差不齐，教师教学难度较大。作为高二的第一堂音乐课，要紧要达到让学生初步了解合唱概念和感受感知什么是合唱。 教学目标： 1、通过教师的引导，能清晰地辨论合唱与独唱、齐唱。 2、通过观赏几首具有代表性的合唱曲，了解合唱的两大分类。并 能体会到不同的合唱演唱形式带来的不同的音色美和艺术美。 3、通过熟悉简单的卡农合唱练声曲的尝试，让学生初步感受合 唱。 教学重点和难点： 本节课的教学重点是能认真听赏几首合唱曲，了解合唱的两大分类。通过简单的合唱曲的训练，初步尝试合唱。 教学难点是能感受不同的合唱演唱形式带来的不同的音色美艺术美。 教学过程：
1、导入 （1）出示视频资料：《东方之珠》的两个版本。并请学生回答有什么区别？ 一个为独唱版（刘德华版） 一个为合唱版（合唱团版） （2）提问：分别谈谈不同版本的《东方之珠》给你带来什么感受？ 2、新课教授： （1）进入主题合唱： ①提问：请大伙儿先想象一下，三种同声合唱的音色分别是什么样的？ *学生回答 ②听赏三段合唱，并请说说初步听到的不同点和感受？ 分别播放：《东西南北茉莉花》——女声合唱 《猎人合唱》——男生合唱 《槟榔树下摇网床》——童声合唱 ③那么他们相同点在哪里呢？ 生回答：每一首歌差不多上同种音色在演唱。 ④教师小结：讲解合唱分为同声合唱和混声合唱两大类。 三首作品的音色各为不同，分别是女声、男声、童声合唱 女声合唱——较柔和抒情 男声合唱——较雄厚细小
浅谈童声合唱教学训练
龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/9f9686212.html, 浅谈童声合唱教学训练 作者：金晓荣 来源：《读与写·上旬刊》2018年第03期 摘要：童声合唱教学是音乐科的一项重要内容，是培养和发展学生感悟音乐、表现音乐、创造音乐等能力的有效途径。我国著名教育家陶行知先生说过："集体生活是学生自我向社会化道路发展的推动力，为儿童发展所必须，一个不能获得这种正常发展的儿童，可能终生是一个悲剧。"由此可见，童声合唱这种儿童们独特的艺术活动形式对少年儿童的全面健康发展具有重要的作用。 关键词：童声合唱；意义；训练方法 中图分类号：G623.7文献标识码：B文章编号：1672-1578（2018）03-0219-02 在音乐艺术领域内，合唱是一种表现力较强的群众性的集体歌唱方式，同时也是一门声乐艺术，它是多声部共同合作的演唱艺术。演唱时需要各声部间协调配合，才能表现出极富生动变化的演唱效果。 1.童声合唱在教学中的意义 对于小学生而言，和谐动听的合唱不仅可以引导出青少年学生步入丰富多彩的音响世界，而且还能使他们得到情感的满足，受到美的熏陶，进而培养良好的音乐感和高尚的艺术情操。它的意义在于： 1.1合唱具有普及性、便利性的特点，能在"潜移默化"中拓展学生知识面；能提高学生演唱的表现技能及其音乐艺术修养。 1.2长期的合唱训练会达成良好习惯的养成，会对人的生活以及日常行为模式化产生影响。能培养学生注意力的集中，使人学会安静、倾听、合作、服从、尊重、分享；还使人的自律能力、理解能及、沟通能力、承受能力有所提高，增强学生的自信心。 1.3在素质教育中，童声合唱以音乐作品体验为审美情趣，以基本技能体现素质，在合唱过程中体现团结协作精神，在集体荣誉中实现双赢。它可以培养和激发学生的爱国主义精神，增强组织纪律观念，是学校实施素质教育的最基本的途径之一，也是展示校园文化的窗口。 2.开展童声合唱训练的必要前提 2.1教师合唱技巧的提高。教师平时要加强专业学习，多看业务书，多看录像，多看演出，积极参加各种形式的合唱活动等，不断丰富自己的阅历，从中领悟和声效果；学会对合唱
试论合唱艺术的特点
合唱艺术最大的特点是“谐和”。各种表演形式和训练方法最终要使合唱的声音有共性，相互融合，通过训练每一位成员的准确性、灵活性、敏捷性和集体适应性达到情感色调、咬字吐字协调的效果。 人类自发现了集体歌唱的奥妙——“谐和”后，多声部的泛音共鸣就孕育了合唱这一艺术表演形式。合唱能够使人声的表现力得以极大地拓展。合唱是人声的组合，我们知道，不同的人声有不同音色、音域和表现力。按照人声的音色特点进行组合，一般我们可以分为混声合唱、男声合唱、女声合唱、童声合唱四种。相对于独唱来说，合唱在演唱上具有气息更长、音域更宽、力度幅度更大、音色更丰富等特点。声部是合唱队的基本单位。合唱的艺术再现是通过不同声部的共同协作得以实现的。各个声部音色的融合与协调产生了丰富的合唱音色。其中，循环呼吸是合唱艺术中特有的一种呼吸方法，也叫做链式呼吸或者轮流呼吸。演唱长时值的乐句或者乐段时，合唱队员在保持音量不变的情况下，在旋律不同的地方、不同的时间轮流换气，从而以取得音乐不间断的效果。聆听合唱，会使人的心灵受到强烈的震撼；融入合唱，更会使人的情感得到升华。另外，在我们对一个合唱团进行训练的时候，我们一定要考虑声音的和谐程度，越和谐的声音才能够真正体现出合唱的魅力之所在。合唱并不像独唱一样有自己独特的音色，即个性。合唱训练中要求声音要有共性，要求相互融合。 一、合唱艺术的特点 合唱有不同的种类以及各类合唱的组成，不同种类、不同的合唱组成等。无论哪一种合唱，合唱作品中有哪些形式，合唱艺术都具有以下几个特点： （一）协调 合唱是一种集体声乐活动。在集体中又形成了若干的基层组成部分。这种基层的组成部分就是声部的分部。每个声部在集体音响中必须达到协调的要求。协调是由音量、音色、音准（或音高）三种因素结合而成的。合唱的音响只有每个声部中在这三个因素取得相互应有的联系时，才能够获得协调的效果。 （二）色调 音乐在进行中的时候，是需要通过一定的时间来表达内容，来表达内心的思想感情的。色调的形成必须要根据作品的内容，每一首合唱作品都有它独有的色调。主调性和复调性的合唱作品在色调上也各有自己的特性，同时也存在着一定的共性。色调是合唱作品艺术再现时在横的方面每一瞬间与前后瞬间的应有的相互的关系。 （三）咬字与吐字 在合唱中，语言是歌唱的灵魂，咬字和吐字是合唱学中不可缺少的重要部分。合唱作品也是一种音乐与文学语言相互结合的艺术成果。因此，在艺术再现过程中，必须使文学语言与音乐相互结合得非常密切，使得作品的思想内容表现得更加清晰透彻。各种学派的歌唱方法都是根据它的语言而有所区别的。研究咬字和吐字，绝对不是仅仅为了咬字吐字要清晰，更重要的是要求不同语言的合唱作品在艺术再现时求得音乐表现和语言特征上的相互统一。
七年级音乐上册教材分析人音版.doc
七年级音乐上册教材分析人音版 一、教材分析第一单元以“歌唱祖国”为主题，以爱国主义教育为主旨，选取《国歌》、《爱我中华》等具有鲜明爱国热情的歌曲，让学生在音乐中将爱国之情融入血脉中，感受、体验、理解歌曲内涵。单元附增歌唱的基本要求、基本姿势、基础发声练习要求及旋律、常见的演唱形式等内容，使学生在开学之初就要注意形成良好的音乐学习习惯。第二单元以“缤纷舞曲”为主题，这是学生较为喜闻乐见，同时又非常浅显易懂的一类音乐体裁。教材选取了国外的圆舞曲、波尔卡、探戈，以及我国少数民族舞曲等具有典型性、普及性、愉悦性的舞曲类型，着重培养学生的音乐鉴赏能力，提高他们的音乐文化素养。第三单元以“草原牧歌”为主题，选取蒙古族长调、短调歌曲各一首，又增添了近年来创作的优秀民歌曲目，为学生展现出一条具有时代色彩的民族音乐发展道路。教科书中呈现的曲谱、歌谱及精美的画面为学生提供了生动、直观、立体的学习情境，有助于激发学生的学习兴趣和主动性，从而加深对我国草原民族音乐的认识和发展。第四单元以“欧洲风情”为主题，教材选取了意大利民歌、俄罗斯民歌和苏格兰民歌，以及一些欧洲特有的民间器乐曲。重在引导学生初步了解、认识欧洲民族民间音乐文化的内涵，感受外国民间音乐与中国民间音乐的异同，为学生以后能够认识欧洲民族民间音乐与创作音乐之间的内在联系打下良好基础。第五单元以“劳动之歌”为主题，选取中国民歌中重要体裁之一“劳动号子”，通过船工号子、森林号子、农事号子代表的几首歌曲，让学生在演唱和欣赏中加强对劳动的热爱，对劳动者的尊重，同
时积极参与到劳动号子和劳动歌曲的创编过程中，提高学生的音乐创作力。二、教材重难点第一单元的重点是用准确的节奏、节拍，饱满的情绪背唱《国歌》，难点是对三拍子的节拍特点、休止符、附点音符等的把握。第二单元的重点是把握三拍子的节奏特点，能用正确的演唱方式演唱《青年友谊圆舞曲》。难点是对各类舞曲特点、风格的准确把握。第三单元的重点是能够准确把握《银杯》、《牧歌》的风格，并能够有感情地演唱。难点是对长调、短调歌曲风格的准确把握和特点的准确理解，演唱时声音的控制以及对大跳音程音准的把握。第四单元的重点是让学生参与到二声部合唱中，有感情地演唱《桑塔·露琪亚》。难点是二声部声音的协调。第五单元的重点是深入了解劳动号子，能用自然、舒展的声音演唱《军民大生产》。难点是提高学生的音乐创作能力。 一、教材分析第一单元以“歌唱祖国”为主题，以爱国主义教育为主旨，选取《国歌》、《爱我中华》等具有鲜明爱国热情的歌曲，让学生在音乐中将爱国之情融入血脉中，感受、体验、理解歌曲内涵。单元附增歌唱的基本要求、基本姿势、基础发声练习要求及旋律、常见的演唱形式等内容，使学生在开学之初就要注意形成良好的音乐学习习惯。第二单元以“缤纷舞曲”为主题，这是学生较为喜闻乐见，同时又非常浅显易懂的一类音乐体裁。教材选取了国外的圆舞曲、波尔卡、探戈，以及我国少数民族舞曲等具有典型性、普及性、愉悦性的舞曲类型，着重培养学生的音乐鉴赏能力，提高他们的音乐文化素养。第三单元以“草原牧歌”为主题，选取蒙古族长调、短调歌曲各一首，又增添了近年来创作的优秀民歌曲目，为学生展现出一条具有时代色彩的民族音乐发展道路。教科书中呈现的曲谱、
《离骚》的独特艺术魅力
《离骚》的独特艺术魅力 学院：中国石油大学胜利学院系别：中文系 专业：汉语言文学姓名：王关营 学号：2213 成稿日期：2011/4/10 “逸响伟辞，卓绝一世”是鲁迅先生对《离骚》的评价，从如此尊崇的评价中，我们可以了解到《离骚》的艺术价值和艺术魅力。《离骚》融合了屈原崇高的政治理想、高洁的思想品德、顽强的斗争意志和炽热的爱国情感，是古典文学中篇幅最长、最有魅力的抒情诗，是屈原爱国和忠君思想的结晶，也是一篇彪炳千古的浪漫主义杰作。 《离骚》的语言形式在时隔发展史上具有创造性发展。《离骚》之前的诗歌大多数都是《诗经》的形式，以四字为主，而且较为整齐、典重，而《离骚》却勇于创新，大胆地突破了这种形式，进而形成了一种新体诗“楚辞”。《离骚》基本上以四句为一章，每句字数参差不齐，而且多为偶句形成了一种既显错落又能从中看到整齐的特点，如下诗： 余既不难夫离别兮，伤灵修之数化。 余既滋兰之九畹兮，又树蕙之百亩。 畦留夷与揭车兮，杂杜衡与芳芷。 冀枝叶之峻茂兮，愿俟时乎吾将刈。 虽萎绝其亦何伤兮，哀众芳之芜秽。
众皆竞进以贪婪兮，凭不厌乎求索。 羌内恕己以量人兮，各兴心而嫉妒。 忽驰骛以追逐兮，非余心之所急。 老冉冉其将至兮，恐修名之不立。 朝饮木兰之坠露兮，夕餐秋菊之落英。 苟余情其信姱以练要兮，长顑颔亦何伤。 掔木根以结茞兮，贯薜荔之落蕊。 《离骚》诗句的加长，结构的扩大，又吸收了当时正蓬勃发展的笔法大大拓展了诗歌的容量，使诗句包纳了更丰富的内容，加强了诗的艺术表现力，有利于表现屈原的那种奔腾澎湃的思想感情。 屈原在创作《离骚》的时候，不仅大量地吸收了楚地的方言，还借鉴和发展了南方民歌的特点。在采用楚地方言口语如诗时，虚字“兮”运用的十分灵活，也已成为楚辞体裁上的突出艺术形式之一。虽然在《诗经》中“兮”字已经使用过，如《郑风·野有蔓草》第一章写情人在郊野的“邂逅相遇”：野有蔓草，零露漙兮。有美一人，清扬婉兮。邂逅相遇，适我愿兮。但是“兮”字在《离骚》里使用的最多，而且最富有创造性，使加长了的句子产生了一种节奏感，增强了诗歌的那种抒情的氛围和音乐美。在借鉴南方民歌的特点方面，屈原吸收和发展了当时楚地流行的民歌形式，即句式参差不齐，而且把虚字“兮”放置在句子中间或末尾，如《越人歌》中：今夕
五年级合唱教案
第一次活动教案 一、教学内容 1、介绍合唱艺术的意义：合唱艺术不但可以培养人的艺术修养，还可以培养人的思想情操，意志品质，对人的身心健康也大有益处。 2、介绍合唱队的要求,本学期、本学年的目标。 3、队员组成情况介绍（自愿、指定相结合）。 4、介绍正确的歌唱姿势和呼吸。 5、单声部练声曲训练，学习《欢乐颂》旋律。选拔队员。 二、教学目的和要求 1、使学生明白参加合唱队的目的、了解合唱队的功能、对自己健康成长的意义。。 2、要求学生培养其正确歌唱的姿势。 3、引导学生运用科学的发声方法进行歌唱。 4、要求学生初步掌握起拍与收拍，整齐划一，起得整齐，收得干净。 三、教学步骤与方法 （一）、合唱训练 1、姿势训练： 上身保持直立，胸部保持吸气时的状态，提眉，面部略带微笑，队员的姿势要统一。合唱中统一姿势，首先给人的印象就是精神抖擞、整齐美观，它是合唱中诸方面统一的第一步。实际上统一合唱姿势不仅使合唱队具有整齐美观的外表，更重要的是这关系到整个合唱队的发声状态，所有合唱队员的身体器官只有尽可能地保持状态一致，才能
使所有合唱队员的发声”乐器”处于相对统一的工作状态中，从而获得比较完美的音响效果。这是合唱追求的目标，而统一的姿势就是做到这一点的有力保障，另外，良好的姿势还有助于在合唱排练中减少疲劳，从而提高排练效率。 2、呼吸训练： 口鼻同时吸气，吸气不宜有声响亦不宜太深。呼吸是歌唱发声的动力，也是共鸣、音准，咬字吐字等的基础。在合唱中，没有合理统一的呼吸，就没有良好的气息支持和统一的合唱发声，也就不可能自然、流畅而整齐地完成演唱。特别是在换气较明显或很多特殊换气的地方，如果对全体队员没有统一谐调的呼吸要求，就不可能表现出歌曲的情绪，因而影响合唱的整体音响效果。因此，我们在训练中，一定要力求掌握正确的呼吸方法，使每个人的呼吸趋于合理；在合唱表演中，呼吸换气的地方要保持一致，这样才能使合唱队整体达到呼吸的统一。 3、发声训练：模仿老师的发声方法和音色，让所有学生的声音往老师的音色上靠，边唱边听，力求音色和谐、统一。 （二）作品训练《欢乐颂》 1、难点训练：第四乐句从第三乐句的最后一拍开始，乐句也略有变化。 2、轻声唱谱，注意乐句间准确呼吸。 3、分别用“啦、咯、噜”进行哼鸣练习，可以打开喉咙，冲击头腔和鼻腔。
高二音乐 享受合唱的艺术美教案
享受合唱的艺术美 教材：湘艺版高中音乐课标教材《歌唱》模块 课时：一课时（45分钟） 教学对象：高二选修歌唱学生 学情分析： 这节课所面对的学生来自农村，其中大部分是义务教育阶段没有音乐基础的学生，学生程度参差不齐，教师教学难度较大。作为高二的第一堂音乐课，主要要达到让学生初步了解合唱概念和感受感知什么是合唱。 教学目标： 1、通过教师的引导，能清楚地分辨合唱与独唱、齐唱。 2、通过欣赏几首具有代表性的合唱曲，了解合唱的两大分类。并能体会到不同 的合唱演唱形式带来的不同的音色美和艺术美。 3、通过熟悉简单的卡农合唱练声曲的尝试，让学生初步感受合唱。 教学重点和难点： 本节课的教学重点是能认真听赏几首合唱曲，了解合唱的两大分类。通过简单的合唱曲的训练，初步尝试合唱。 教学难点是能感受不同的合唱演唱形式带来的不同的音色美艺术美。 教学过程： 1、导入 （1）出示视频资料：《东方之珠》的两个版本。并请学生回答有什么区别？一个为独唱版（刘德华版） 一个为合唱版（合唱团版）
（2）提问：分别谈谈不同版本的《东方之珠》给你带来什么感受？ 2、新课教授： （1）进入主题合唱： ①提问：请大家先想象一下，三种同声合唱的音色分别是什么样的？ *学生回答 ②听赏三段合唱，并请说说初步听到的不同点和感受？ 分别播放：《东西南北茉莉花》——女声合唱 《猎人合唱》——男生合唱 《槟榔树下摇网床》——童声合唱 ③那么他们相同点在哪里呢？ 生回答：每一首歌都是同种音色在演唱。 ④教师小结：讲解合唱分为同声合唱和混声合唱两大类。 三首作品的音色各为不同，分别是女声、男声、童声合唱 女声合唱——较柔和抒情 男声合唱——较雄厚粗壮 童声合唱——较纯净甜美 （2）用提问带出学生的新鲜感：那如果这三种音色结合在一起，又将会达到什么样的效果呢？（先让学生畅所欲言） ①讲解： 介绍混声合唱：混声合唱综合了同声合唱的全部长处，并且有更丰富的声部构成及音乐表现手段，因此更富于表现力和感染力。 ②感受 听赏无伴奏混声合唱《美丽的草原我的家》
艺术的魅力
艺术的魅力 【核心提示】 艺术就在我们的身边。艺术的百花园里，一首歌，一幅画，一件小小的工艺品，都那么温馨迷人。艺术，令人如醉如痴，给人带来精神上的愉悦和美的享受。艺术的魅力是无可比拟的，是不能用语言能完全描述的，她散发着爱的光芒，具有震撼人心的力量。 【赏读一】 一个冬天的夜晚（节选） 是的，贝多芬的灵感和激情迸发出来了，在他接触琴键的的一刹那间，仿佛有一种无法言说的神秘召引，又若内心深处正在接受神祗的协助，他弹奏着，弹奏着……那么自如，那么专注…… 这时候，雷德尔老爹停止了咳嗽，好像是一种回光返照似的，他坐了起来，咧开嘴巴，微笑着，头部也随着音乐的节拍摇晃……小爱丽丝更是满脸惊讶地望着这架破旧的钢琴，好像在怀疑，这位年轻的先生是不是一位巫师，怎么好像具有魔法一般…… “啊，看到了！我看到了！阿尔卑斯山的雪峰，塔希提岛四周的海水，还有海鸥、森林、耀眼的阳光……全看到了！啊，上帝！我的灵魂终于能够升入天堂了……” 雷德尔老爹扑上前，拥抱了正沉醉在琴声里的音乐家。“先生，感谢你让我在圣诞之夜看到了我想看到的一切——我终生热爱的大自然。” 贝多芬站起身，“不，是你那仁慈的心灵在召引我，在趋动着我，还有您，美丽可爱的，天使一般的爱丽丝！是您把我引到了这架钢琴前……” “不，是您协助雷德尔老爹实现了他的美丽愿望。” “请允许我把这首曲子献给您吧——可爱的小爱丽丝。”说完，青年音乐家低下头，轻轻地吻了小爱丽丝，然后猛地转过身，拉开门，大步走进了夜色中，他的火焰般的卷发在风中飘扬，雄壮的姿态活像一只雄狮…… “啊，他是贝多芬先生！”小爱丽丝在这个青年人走出门的一瞬间，记起了以前在剧院里见过的贝多芬的样子，她惊叫起来：“没有错，是他！伟大的贝多芬先生！” 很多年过去了，贝多芬从没忘记过这个冬天的夜晚。他的心灵常被一种难以名状的感情缠绕着。终于有一天，他凭着准确的记忆，写出了他在雷德尔床前弹奏过的那首曲子，他的心灵才如释重负般地、稍稍平静了下来。他难以忘怀那位善良、美丽的小女孩爱丽丝。他不假思索地把这首钢琴曲题名为《致爱丽丝》。 【赏析】 这是一个刻骨铭心的夜晚，一段难以忘怀的行程，一场生命如歌的演绎。贝多芬以其独特的艺术魅力，助雷德尔老爹完成了他的心愿，其善其美，温暖人心。《月光曲》、《致爱丽丝》等千古名曲和美丽的传说，化身为贝多芬亲近的身影，永远定格在人们的心灵深处。树叶落了，花瓣谢了，爱心永恒。 【赏读二】 妙趣横生的虾
如何进行童声合唱训练
如何实行童声合唱训练 合唱是一门综合性的艺术，对学生的要求较高，尤其对于儿童，训练起来难度更大。但是，只要教师采取准确的方法，通过长期的，循序渐进的，有针对性的训练，是能使自己的学生发出和谐，优美，具有感染力的声音的。 一、合唱队的组织 （一）挑选队员，划分声部 合唱对学生的要求较高，就是说应在学生具备一定的识谱水平，听音水平与歌唱基本技能的基础上实行，所以，合唱队中所吸收的成员都应是学习成绩优良，有良好的声音，较宽的音域，音调准确,听辨水平较强，并对音乐感兴趣的学生。变声期前的儿童一般可大致划 分为童高音和童低音两个声部。划分的方法通常是将高音区发声轻松自如，音色清亮充实的儿童划分为童声高声部，将高音区发声紧张，吃力，而低音区发声坚实，宽厚自然的儿童划分为低音部，两声部人数大致相等。识谱，听音水平较强的儿童可适当编入低音部。 （二）队形排列和声部安排准确的队形排列，是合唱训练和演出的重要条件，合唱队全体成员应排列成一个不大的半圆形（即弧形），而不要排列成直线队形。童高音排在左边。童低音排在右边，身材较高的队员站在中间，身材较矮的队员站在两边，第二排应比第一排高一些，第三排应比第二排高一些，依此类推，使每一个队员都能看到乐队指挥。 二、合唱队的基础训练 在进入正式的合唱教学前，首先要实行一段时间的呼吸训练与发声训练,使全体队员掌握基础知识，为合唱教学打好基础。小学生因为年龄比较小，对他们的发声训练也必须讲究方法。如何通过有效的发声训练，使学生尽快掌握准确的发声方法，用和谐、统一的声音更好地表现音乐作品呢？这是每个音乐工作者经常探索的问题。下面，结合我平时的教学，谈几点粗浅的体会。 （一）准确的姿势是基础人是一个不可分割的有机整体。发声时，身体各部分必须互相配和，协调工作，才有利于准确发声。所以准确的姿势是发声的基础。准确的发声姿势是：不管坐着与站着发声，身体端正自然，两臂自然下垂，双目平视，头不要前俯或后仰，面部肌肉要自然、放松。针对这个情况，我时刻注意学生的发声姿势，随时纠正不准确的发声姿势，并通过自己示范、通过准确与错误姿势的对照，实行发声姿势讲解。所以我在校合唱队训练的时候，一开始我就讲解了准确的发声姿势。然后我就时刻注意学生的发声姿势。不管我是在弹钢琴，还是在指挥，只要发现有一个学生的发声姿势不准确了，我就马上提醒他（她），先学他（他）的错误的发声姿势，再将准确的发声姿势示范给他（她）看，学生马上就能领会我的意思，改正自己的错误姿势了。经过一段时间的训练，队员们基本上都能使用准确的姿势实行发声了。 （二）准确的口型是关键准确的口型是发声训练的关键。因为只有有了准确的口型，发出来的声才是圆润的。所以实行发声训练的关键要形成准确的口型。怎样形成准确的口型呢？歌唱时应打开以下三个部位：一、上、下腭同时打开。上腭向上抬起。二、口腔后部吼咙打开，象“打哈欠”一样。 （三）口啌的外部口型应以“竖开口”为好。针对这些，我启发学生用“咬苹果”来体会上腭抬起时的开口状，用“大哈欠”来体会提起软腭、打开吼咙的感觉。并持之以恒的实行练习所以我在实行每一次的训练之前的一分钟左右总是让学生做“竖开口”的练习。我要求学生双手摸着耳朵边上的下腭骨，再实行“竖开口”的练习，体会“竖开口”的练习，体会“竖开口”时的凹凸现象。或者让学生拉住下巴，一下一下的往下拉，体会“竖开口” 时软腭放松的感觉。并让学生一个一个的做给我看。尽量让每一个学生都能放松的实行歌唱。这样一来，学生基本上一开口就能做到口型上下打开，形成一种准确的口型。
合唱作品的艺术特征研究--以《去一个美丽的地方》为例
尚德义合唱作品的艺术特征研究 ——以《去一个美丽的地方》为例 摘要：尚德义先生作为我国歌曲艺术的代表性人物之一，其作品寻求艺术的真善美、创作手法独具个性、并富含浓厚的民族风格、鲜明的时代特征和极高的艺术价值。文章对尚德义先生合唱作品的艺术特征进行了分析研究，通过对其艺术创作风格、创作背景和旋律特点的研究，并以混声四部合唱《去一个美丽的地方》为例，对尚德义先生作品中表现出来的民族风格和民族材料运用、歌曲音阶旋律艺术的表达、词曲的完美结合形式几个方面进行了阐述分析。其内容主要包括：重视不同民族不同地域音乐旋律曲调的融合；注重歌词旋律的结合性，将深刻的思想赋予优美的旋律中得到表达与体现；注重歌曲旋律的流畅性，将音乐创作技巧与歌词的天然融合，彰显歌曲的感染力。 关键词：尚德义合唱作品；《去一个美丽的地方》；艺术特征；民族特色；研究 引言 中国的合唱艺术起步较晚，从19世纪末20世纪初由西方传入，是音乐领域中最年轻的成员，而真正快速发展期应该说是建国以后。随着时代发展，全国掀起了合唱“风暴”，大到国际合唱比赛，小到各省市合唱专场等。但是，在合唱艺术越来越得到重视的同时，问题也随之出现。许多合唱团在演唱作品时，只会想怎样把歌词、旋律唱准，没有深入了解，使许多作品的内涵精髓没能很好的表现出来。这样对我国艺术歌曲的发展十分不利。尚德义先生在艺术歌曲方面获得的巨大成就，理论界对其歌曲的研究工作却仅仅停留在只言片语层面，当下，开展合唱作品的深入研究就显得非常重要和紧迫，因此，本人选择尚德义合唱作品的艺术特征研究——以《去一个美丽的地方为例》作为本科的毕业论文。希望能够为中国合唱歌曲创作发展尽一份绵薄之力。 一、作者的简介及其合唱作品概述
人音版音乐七年级上册第1单元欣赏《多情的土地》教案1
人音版音乐七年级上册第1单元欣赏《多情的土地》教案1 教学目标: 1.学唱《多情的土地》感受音色感情的关系,学会选择和运用不同的音色去表达情感和演唱歌曲。 2.从歌曲中体会用灵活多变的声音色彩,是歌曲情感表达的有力手段,了解呼吸和吐字在歌曲情感表达中的重要作用。 教学道具: 多媒体平台、钢琴。 教学方法: 培养学生爱音乐的情趣,着重培养学生的审美能力,表演能力,创造能力。 教学重难点: 1.对歌曲高音字“脊”、“溪”要注意音色圆滑,气息通畅。 2.能完整地唱出歌曲。 教材分析: 《多情的土地》是一首男中音独唱歌曲,作品通过对故乡的土地描写，深刻地表现了对故乡眷恋和热爱之情，歌中挚爱的情意带有深沉的历史责任感,使人联想到美丽的故乡土地和曾经走过的道路。 教学过程: 课前准备：1.有关作曲家施光南的代表作与音乐资料。 2.找出谁唱《多情的土地》这首歌曲，学生认真地收集资料为这一堂课作好 准备，启发学生积极性。 导入新课：1.播放作曲家施光南的音乐作品与简介.对比他作的歌曲与<多情的土地>有什么异同。 2.说音色与情感在歌曲中的重要性. 学生回答,教师补充完整. 丰富学生经验,提 高学生审美情趣。 课堂发展： 一．教师活动： 1.感受歌曲,探究思考:演唱者运用了什么样的气息,吐字和音色来表达挚爱的深情?(柔和,平
稳,舒畅的气息,圆滑,亲切,柔和的吐字,混厚,结实的音色) 2.发声练习 3.歌曲学唱 （1）.曲谱学唱,用视唱法练唱曲谱,练习时气息要连贯,歌曲中13个三连音,8个上波音,6个前倚音以及后半拍,都要指导学生唱准确。 （2）.歌词学唱,建议让学生有感情地朗读歌词,体验歌曲的情感,歌词中“脊”、“溪”几个高音字,因是闭口母音“1”比较难唱,在唱时,指导学生咬准字头。 （3）.跟随琴学唱歌曲。 （4）.分析讨论歌曲的速度与力度。 （5）.完整地演唱歌曲。 （6）.尝试让学生试一试这首歌,例:用女声来演唱,比较,讨论哪一种音色艺术效果最好。二．学生活动： 1.思考这首歌演唱者运用了怎样的气息。 2.认识音乐，产生共鸣。 3.分组讨论，并回答问题。 4. 完整地演唱歌曲。 5. 理解吐字,气息,音色之间在歌曲中的作用。 6. 口头描述对音乐鉴赏,感受,学会评价交流。 7. 注意学习过程,掌握学习方法,扩大音乐文化视野。 8. 掌握好歌曲的力度与速度。 9.从歌曲里，体验歌曲节奏与风格。 课后延伸: 1.选择适当的时候举行一个歌曲晚会,从中感受歌曲中气息,吐字及发声之间重要性,并谈谈对歌曲的演唱体会和感受。 2.用富有感情的声音,灵活多变的音色演唱歌曲。