谈服装设计的表现方法
谈服装设计的表现方法
摘要：该文从平面表现、立体表现和虚拟表现三个方面对服装设计的表现方法进行了阐述，提出了自己的一些观点和想法，希望能够对服装设计学习者有所帮助。
关键词：服装设计表现方法
中图分类号：ts941 文献标识码：a 文章编号：1674-098x（2013）03（b）-0-01
设计表达是指用一定方式借助一定工具手段，将设计意图表达出来。无论采取何种方式进行设计思想的表达，都必须有一定的视觉形象，仅凭文字或表格是很难完整表达设计意图的。恰当的表达方式可以准确地传达设计意图，达到事半功倍的效果，是设计者必须掌握的基本技能之一。根据使用工具和采取手段的不同，可以分为平面表现、立体表现和虚拟表现三种方式。
1 平面表现
无论是建筑设计师、环境艺术设计师，还是服装设计师，作为视觉形象的设计通常都需要通过图纸的模拟形式来表现自己的思维
构想，再进一步以实物形式表现。服装设计的平面表现可以分为设计稿和裁片两种方式。其中，用设计稿表达设计意图是最常见的表达方式，具有快速、经济、形象的特点。设计稿的绘制方法和材料是多种多样的，目前电脑服装设计已经越来越多地应用于现代服装设计中。用裁片表达设计意图是指直接在纸张或面料上画衣片，往往是设计者对款式确实胸有成竹时使用的表现方法。因其错误率和
服装设计说明
服装设计说明
“绚影”女装设计说明 服装是人类在这个世界上的第一层外壳，服装已经不是传统意义上的服装穿着，它是一种文化，需要消费者对服装进行第二次设计，通过相应的裁剪技术和缝纫工艺，将设计构思做成实物，让艺术美达到最高点。 追求生活、追求时尚是现代人们对生活的一种体现，时尚永远不曾过去，永远都在重现，文明的精华、视觉的经典，无论主张冷漠还是热情，奢华还是简约，都在生活中展现的淋漓尽致。 一、“绚影”的设计主题 本系列灵感来源于对生活的品味，在现实生活中时尚在变幻着它的角色，在复杂多彩的现实生活中上演着戏剧，融合现代时尚造型优雅、精致。展现了对明天的憧憬，表现了对过去的追忆。单一色彩对人的视觉赋予亲和力，接近于大自然，把服装展现的更生活化。 二、“绚影”的设计步骤 （一）款式设计 这个系列的服装简约而不失潮流，线条流畅而简单。服装整体简约、优雅、大方，简单而不
失单调，体现了服装的经典，重现逝去的简约风格。裙的上下分割看似简单的分割而整体的重点也在于此，整体的服装造型体现出服装的经美绝纶。局部上的设计给人视觉的撞击带来了不一样的感觉。这个系列的服装运用的比例与分割、对称与均衡、多样与统一等造型艺术来达到服装的和谐与完美。 在服装用料上以单一的颜色主面料，网眼布与纱为辅料，在前胸设计上，开口在胸高点下，突出了女性的柔美，性感的一面，优雅而大方。款式以宽松型，没有女性的曲线美，突出了整体的休闲美感。但在服装的局部进行点缀，在前裙片的贴块上烫上烫钻，修饰了服装整体的单一，在贴块的细部用珠片再加以点缀，金色卓而不郡，点缀的部位有规律而不张扬。身体的曲线、浪漫的细节，充分的展现出了都市之时尚精神。 （二）结构设计 服装结构设计是服装的整体体现。款式设计的构思与服装结构设计是相互补的。服装结构设计决定了服装的整体造型，造型的好与坏取决于服装的结构设计。本系列服装的结构简单以上下裙片的分割。分割的部位的异域抽成细褶来达到整
大学生校园服装设计大赛策划书
校园服装设计大赛 策划书 吉林交通职业技术学院 大学生社团联合会 2013年10月26日
校园服装设计大赛策划书 一、活动背景： 在当前紧张的社会就业形式下，提高在校大学生自主动手实践能力，增强学生的社会竞争力，已经成为各个高校培养人才的重点方向。80后的潮水还未退去，90后的大浪紧涌而来。我们满怀憧憬，校园里弥漫着一种崭新的气息。为了活跃农大学子“个性”、“青春”的思想，大胆发展创新思维，特开展本次服装设计大赛。 二、活动主题：个性青春,时尚自我 主办方: 吉林交通职业业技术学院团委 承办方：大学生社团联合会 参赛对象：全校学生 三、活动地点:报告厅 四、活动时间:2013年11月09日---10日 五、活动目的： 1.通过此次活动能充分表现自我、展示自我、认识自我。体现新时 代大学生审美态度，诠释自我审美观点;丰富大学生校园生活。 2. 提高学生的动手实践能力，增强学生综合素质，提高社会竞争 力。建立大学生的开创思维。培养大学生的独特个性。 3. 打提供时尚的美丽咨讯，丰富校园文化生活，通过大赛为大学生 的业余文化生活提供一道极具特色的视觉盛宴:打破传统的保守观 念，扩大同学们的视野，提高欣赏眼光。 六、活动要求: 为了提高我校大学生的综合素质，培养和激发大学生的创新意识和实践能力，将环保与创新相结合，大赛要求参赛选手充分利用生活废旧物 品，以新颖的气息来丰富大学生的课余生活，调动我校大学生的活动积 极性。具体要求如下: 1)、学院各系派一支代表队参赛，每队3~5人，服装作品4件，作品材料 要求是生活中的废弃品如纸质品、塑料制品、布制品、泡沫、蚊帐等， 作品要求环保美观，风格突出，富有创新意识，内容要求健康，积极向 上，主题自定，并自备创作解说词和背景音乐CD。 2)、参赛作品在突出“打造绿色时尚，引领环保潮流”主题的基础上，也 加入本系特色或中国传统文化元素。 3)、参赛作品使用的材料自行选取，鼓励使用可回收的现有资源。 4)、作品名称有参赛队自行命名，要求积极向上、突出作品特点为佳。 七、活动安排： 1.舞台灯光的确定。
第五章富怡服装cad纸样设计系统.doc
单元课教案首页 第5次课 注：1、每次课须填写“单元课教案首页”。以单元课的每一子课题的教学要求设计每一个教案。 每个单元的备课由多个教案构成。 2、教学设计含教学方法、教学流程。引言:
我们已经了解了日升2000系统的应用，那么在我们的现实生活中，其实开发的服装CAD软件种类比较多，我问大家一个问题，你们目前知道的服装CAD软件有哪些呢？下面我们就开始介绍在实际中应用比较普遍的一种服装CAD软件：富怡服装CAD系统。 教学过程： 第五章富怡服装CAD纸样设计系统 第一节富怡服装设计与放码系统概述 富怡服装CAD系统设计与放码的软件是基于微软公司之标准操作平台windows98/2000/xP开发出来的一套全中文环境的专业服装工艺软件，主要具备以下特点： ?软件采用windows标准界面； ?每个图标都有中文提示； ?功能齐备的工具及形象的图标，可以适用不同的打版方法； ?尺寸可自由输入，也可用软件白带的计算器，公式输入，自动计算； ?可以自动加入尺寸标注； ?画完基样，系统可自动放码； ?根据规格表可快速度身定制不同体形的纸样； ?可扫描款式设计图，制图时可同时参考，并可与纸样一起保存, 以各日后查阅;
?f fair : ?企业版可与输入设备接驳，进行图象扫描； ?企业版可与输出设备接驳，进行小样的打印及1:1纸样的绘图及切割。 系统界面介绍 第二节富怡服装设计与放码系统画面介绍 系统的工作界面就好比是用户的工作室，熟悉了这个工作界面也就是熟悉了您的工作环境，自然就能提高工作效率。本系统设有两种制图方法：自由设计和公式法，打开设计与放码系统就会弹出界面选择对话框询问选用哪种制图方法，选定后即进入相应界面。 设计与放码界面 一、设计与放码系统的自由设计界面 ?菜单栏： 该区是放置菜单命令的地方，且每个菜单的下拉菜单中又有各种命令。 单击一个菜单时，会弹出一个下拉式命令列表。既可以用鼠标单击选择一个命令，也可以得用键盘上的快捷键不放，再按菜单和命令 后面括号中的字母 鼻仝 *_________________ 2 ■二 nv2> *E■1? ii=r a* n 1
服装设计与色彩的整体表述要点
服装设计与色彩的整体表达 安徽合肥服装学校吴倩 服装是人类文明的象征。它作为人类蔽体的需要和审美的需求，在经历了由原始的遮羞到现代的美化这一长期、复杂的演化过程之后，服装存在的意义已有了质的飞跃。服装是造型、色彩、材质三者的综合体，其中色彩作为服装的载体，在整个服装发展过程中起到了不可忽视的作用。 在服装设计中，色彩所带给人们的联想也是最丰富的，同时色彩也赋予更多的思想感情和表现语言。服装色彩的合理运用，既是服装设计师所追求的，又为服装设计注入了新的活力，为设计师提供了广阔的发展空间。 一、色彩与艺术的关系 色彩作为艺术语言在绘画中起着十分重要的作用，引起一代又一代艺术家的重视和特殊兴趣。浪漫主义画家德拉克洛瓦，作为彻底的色彩追求者，为了强调色彩不惜忽视线条的准确性，被安格尔称之为“艺坛上的魔鬼”，“色彩新纪元的开拓者”。印象主义确立了色彩“革命性的变化”。德加在《三个穿黄色衣裙的舞女》中，把光渗透在色彩的对比之中，把形渗透在色彩的流动之中，运用斑驳交错的色彩，产生了恣意变幻的艺术魅力。莫奈抱着描绘光与色的明确目的，注重色彩语言特征而不是题材本身，他要使作品充满生命力，通过色彩表现生命的韵律。 中国古人的色彩观起源于五行学说。五色是我国传统艺术用色的基本准则。在中国，黑、白、赤、青、黄为正色。其中赤、青、黄正好是色彩的三原色。具有最强的精神特征，是最鲜艳的装饰色彩，它可以调配出任何其他的色彩。而黑白则是最好的调和色。如果对我国的工艺美术有所了解，我们会发现不管是民间美术中的年画、社火脸谱、剪纸用色，还是宫廷建筑中的雕梁画栋、戏剧脸谱、刺绣作品等，都爱用五色对比。五色具有与五行相对应的象征意义：东方青色主木、西方白色主金、南方赤色主火、北方黑色主水、中央黄色主土。在我国戏剧脸谱中，色彩又成了身份、性格的象征。有这样一般传统口诀：“红色忠勇白为奸，黑为刚直灰勇敢，黄色猛烈草莽蓝，绿是侠野粉老年，金银二色色泽亮，专画妖魔鬼神判。”这五种色彩并置，效果强烈，能让灰暗的房间四壁生辉，如果再配以金银两色，那更是金碧辉煌，它们形成
服装设计灵感说明
服装设计灵感说明 Hessen was revised in January 2021
服装设计大赛创作主题灵感说明 第一系列：男装主题：简洁 本系列来源于弘扬中华民族服饰文化，引导青年时尚潮流发展，倡导传统文化与现代时尚的融合，喁艺术来源于生活与生活情调相结合，体现年轻的时尚。。。。。。 第二系列：男装主题：无彩印象 灰色轨迹蕴籍了深度，厚度，兼收并畜，游刃于色彩与比例之间。华贵2的织物交织在一起，前卫的解构主义与传统的结合，弥漫着数逆的先锋精神，演义着现代男性的时尚魅力。 第三系列：男装主题：真我年代 就做我自己，生活没有什么不可以，不断挖掘自己，留下的是足迹，带走的四经历。 本系列加入了明克。媳皮元素，却演绎时尚，经典，舒适的生活主题，采用皮，柳丁，针织，以及卡其面料。释放身体。释放个性做真我自己。 第四系列：男装主题：men时代 男权社会的文明与暴力，用精密而复杂的结构体现后工业时代的严谨与机械文明的进步，钢铁般的质地，凶器般类结肢动物的肆掳构成方式，象征科学被暴力绑架对立而又统一的表现了科学文明与人类兽性的冲突与妥协，黑与白，善与恶，战争与和平是人类永恒的主题。 第五系列：男装主题：袋行天下 本系列的灵感来源与袋，男装不局限与正袋那种形式，它可以通过袋子的不同变化，来展现80后男子的不同风格。 第六系列：男装主题：祥云风暴 让设计回归中国，体现中国的风味，又不失时尚之气在面料上绘制中国传统详云图案，对面料进行分割组合，辑明线等组合服装，彰显男性阳刚之气。
第七系列：男装主题：forever y 简约而非简单。想象一下最基本的廓形和通过出其不意的结构处理内敛而低调的廓形更加显现出肩部造型的强壮，具有80年代感的长裤套装是最具趋势性的回归，当太阳从水平线上升起，夜晚与白昼交替，生生不息，弥漫在空气中，重新伪装而成的极简主义。 工艺说明；灰色调成为主流，始终游走在黑，白，灰的自由，沉重，出境状态中。寻觅精心搭配的程试化主题。不同面料的组合使连体的它看上去恰恰不那么‘连体’ 第八系列：童装主题：炫动star 本系列服装主要是口袋的设计和运用。袖子设计的表现为口袋的设计形式，裤管也运用口袋的形式设计，运用镶拼法，注重细节设计，功能设计，个性化表现，体现了舒适，大方，简单，运动的效果。 设计理念；本系列童装设计灵感来源于中国奥运会，充满活力，色彩运用于‘豆’田园色调，增添了童年的那份活跃。设计的简约性，演绎了一个缤纷的儿童世界。 第九系列：童装主题：跳跃08 本系列灵感来源于2008年中国面临的挑战和考验。08年对中国来说，充满了严重的考验，作为21世纪的儿童，我们要更加坚强和独立，让自己的梦想随着时代的进步，随着不断的世界不断的飞跃，让自己的希望随着坚定的步伐，随着心灵的寄托不断的坚强。本系列是酒红色和白色组合，白色代表纯洁透明，而酒红色更突出了坚强与稳定。搭配银色佩饰，更符合小孩子天真活泼的性格，在衣服上采用分割，镶边层次等手法，款式上有圆领，方领和荷叶边等变化更加突出小孩子的可爱。 第十系列：童装主题：瓜瓜和虫虫 灵感来源与大自然的奇妙世界，那可爱的小动物，小植物，小瓜瓜呀，小虫虫呀，是我要表达的主题。在面料上的用填充物[珍珠棉]表达到膨胀的效果！ 第十一系列：童装主题：未来之星 本系列主体；未来之星。本系列灵感来源于童装的梦想，经过年轻幼年的童装他们面带灿烂的笑脸心里充满了坚强和对未来的希望。当四川，512发生后，他们从来没有放弃心中的梦想，而是看见可希望，走到了坚强。这种坚强是来自于祖国的力量，我把这童年的梦想送给灾区的美国遇难的孩子们，告诉他们一定要坚强。
服装搭配解说词
服装搭配解说词
服装搭配解说词 【篇一：服装秀解说词】 服装秀解说词 1、少女充满的各种梦想，犹如白纸一样纯净，卢笔金采用白色的纱为主要材料，配以简单的饰品，整体给人纯净天真的感觉，犹如置身梦境一样。 2、白色的服装构思来自于水和花，设计者付玉兰用白色的窗纱为主要材料，独特的表现手法，使柔软的质地突出了女性的柔美，展现了别样的环保理念。 3、这套衣服色彩鲜明，似乎让我们感受到了明媚的阳光和青春的气息，设计者陈佳丽以她特的工艺使整套衣服独具环保时尚魅力感。 4、你是否厌倦了温柔女孩的样子，想尝试做酷酷的女人，设计者金定琴将你带入时尚的大门，穿出时尚深刻冷漠的个性。 5、设计者付玉兰用塑料薄膜纸做的礼服即体现了环保理念，又用简单大方的表现手法凸显了着装者端庄秀丽的外表。 6、刘雪静打破常规，展示充满个性的自我，将流行元素与特殊材质完美结合，呈现出随意，时尚和都市风情。 7、细致的拖尾彰显华丽的飘逸和优雅高贵的效果 ，设计者罗雪花采用简约而奢华的理念，在飞扬的裙摆中，让我们看到了中西服饰艺术的交融。 8、报纸我们生活中的常见品，设计者胡贵琴采用活泼、坚强、勇敢的个性，使艺术作品注入了生命的气息。
9、多彩的蝴蝶结，蓬松的公主裙是我们儿时的梦想，设计者李宇柔用她的幻想、纯真请你穿上这礼服，虽没有高级的面料，华丽的装饰，却体现了童年的愿望和美好的梦想。 10、这个作品用的主要材料是日常生活中常见的卡纸，设计者王菊巧妙的剪裁、简洁的设计，层层叠叠，如鲜花一样的华服就这样展现。 11、设计者陈浪浪、袁圆的设计灵感来源于郁金香，轻纱的搭配营造出雾里看花的意境，款式简约，彰显现代女性优雅、高贵而飘逸的美。 12、同样是塑料袋的设计，设计者姚学艳在简单的蛋糕裙上增加了立体的效果，肩膀的装饰与裙子交相辉映，突显出甜美中的成熟。 13、胡静婷、杨本容、王菊用鲜艳的色彩，层层叠叠的裙摆，展现出日的活力，整套衣服恰如其分地呈现了魔女的精灵、神秘和迷人的味道。 14、设计者杨明艳以皱纹纸为主要材料，这是时尚艺术与环保主义的完美结合，可见更多的材质可以替代布料，做出美丽的小洋装，环保就在身边。 15、服装着重个性、气质和内涵的美感，线条简洁流畅，设计者卢笔金使看似平淡无奇的服装霎时新奇浪漫，充满服装艺术的魅力。 16、设计者周亚平采用塑料袋为材料，简卓的剪裁，时尚的设计，使她的设计成为舞台上一颗璀璨夺目的星光。 17、复古胸衣的张力，层叠蓬纱的迷蒙，勾出优雅的传世经典，杨青菊的这一设计让这一切的一切，在这夜晚，都争相邀你一起翩翩起舞。 18、丁书兰的设计灵感来源于大自然自由不羁的天空，湛蓝无边的海洋，彰显着大自然的轻松与自惬意，交织成生生不息的世界。
服装设计表达技巧
心之所向，所向披靡 服装设计表达技巧 1.＿＿＿＿＿能充分体现设计意图，给人以艺术的感染力。 ． 2.服装设计通常以＿＿＿＿＿＿＿来表达设计构思。 3.服装设计中的绘画形式有哪两种？一类是＿＿＿＿，属于＿＿＿＿绘画，用于＿＿＿＿＿，＿＿＿ ＿＿＿＿＿，＿＿＿＿＿的艺术气氛与视觉效果。另一类是＿＿＿＿＿＿，用于＿＿＿＿＿＿＿＿和＿＿＿＿＿的效果与要求。 ． 4.服装设计绘画具有多种类型，具体说来大致可以归纳为哪四个方面： 5.服装设计草图是指( )。 6.服装效果图是指什么? 7.商业服装设计图通常采用以＿＿为主的表现形式，或者采用＿＿＿＿＿、＿＿＿＿＿等方法描绘而 成。 8.有时，对服装的＿＿＿＿＿、＿＿＿、＿＿＿＿等，需要有＿＿＿＿＿，或＿＿＿＿＿、＿＿＿＿ ＿＿＿＿＿等。 9．商业服装设计图非常重视服装的结构，需要将服装的＿＿＿＿、＿＿＿＿、＿＿＿＿、＿＿＿＿等交代清楚，仔细描绘。 10．商业服装设计图与服装工艺款式平面图的区别在于：( )。 11．时装广告画与插图，是指( )，多用于＿＿＿、＿＿＿、＿＿＿、＿＿＿、＿＿＿等处。 12．一般人身体的正常比例为＿＿＿＿个头高，而在服装画中则比例相对自由，一般以＿＿个头高居多。 13．支撑画是指： 14．一般我们用＿＿＿＿＿来定人体的动态。＿＿＿＿＿＿与＿＿＿＿不是同一条线。 15．服装人体可分为＿＿＿＿、＿＿＿＿和＿＿＿＿＿。 16．男人体要体现的是一种＿＿＿和＿＿＿＿＿，与女人体的区别在＿＿＿、＿＿＿、＿＿＿、＿＿＿＿，线条表现不宜太过＿＿＿，应有＿＿＿和＿＿＿。 17．二横： 18．中国绘画有＿＿＿＿＿之说。“三庭”是指＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿；＿＿＿＿＿＿＿＿；＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿。“五眼”是指＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿19．在画眼睛时，应＿＿＿＿＿＿的位置。如两眉间靠得太近，会显出＿＿＿＿＿＿；如两眉间离得太远，则显得＿＿＿＿。 20．手主要由＿＿＿、＿＿＿和＿＿＿＿构成。手的长度为＿＿的长度，手指和手掌的比例为＿＿＿。
服装设计主题
服装设计主题 Prepared on 22 November 2020
古·尚结缘谁说笔墨不时尚谁说颜彩不出众 传统唯美的水墨创意是中国艺术乃至世界艺术的一大奇迹 飘逸的笔锋幽雅的笔触 它不再是一方纸上静态的完美 而是时尚服饰上动态的华美 古典却不古老时尚而又脱俗 笔墨元素的融入让今晚吹起了一股古·尚之风 古韵与时尚的颠峰结缘将形成一道亮丽的风景线 传统与摩登的完美融合将上演一场繁华的邂逅…… 解说词 初秋飒爽，云淡风轻 采颜撷彩，挥笔撒墨 挥出古韵，撒出时尚 一幅幅笔墨颜彩 一个个时尚元素 动与静的完美结合 迸发出激情的火花 古·尚之风，萦萦环绕,挥之不去…… 倾城花语 牡丹华贵，倾国倾城温婉可人的月季 花朵图案，简约却不简单在伸展台上娇艳绽放
高贵而不奢华，反而清新淡雅银白色的纸扇更营造出 裙摆处手工制作的花簇犹抱琵琶半遮面的意境 更升华了牡丹的王者之美半旗袍式设计及夸张的时尚型 雍容华美的气质随着胸前的是古韵与时尚的结缘 牡丹在心中蹴然绽放 恋蝶一剪梅 百花争艳时，定有它身影二零少女好似梅花一般含苞待放 蝶，幻化千般色彩，是美的代表肚兜与梅花相配 是爱的化身，一曲梁祝是它最完整的诠释衬托出女子的娇羞、可爱它，翩翩起舞，若即若离黑色闪片搭配白色绸缎缝制的 纯白色飞扬的裙摆前开襟裙，带点诱惑，带点性感 点点墨色的渲染，黑白完美的经典内敛与奔放看似冲突其实不然是在一个转身之后 80后女生是双面佳人 是蝶蛹华丽的蜕变 浣溪沙律动 夕阳西下黑白分明的晚装礼服，经典永恒 小桥流水人家西欧宫廷式的风格，唯美华丽 一幅水墨丹青纯手工缝制的百褶裙边，精致细腻，难以想象一个优雅意境在音符的跳跃和舞者的律动下 墨色层次晕染抛开束缚掀起层层热浪 浓浓的意蕴热情奔放的西班牙女郎和帅气十足的勇者 淡淡的飘逸将带你感受异国情缘
服装设计的方法
服装设计具体变化方法 内容提要：做为一个服装设计师必须要懂得服装设计的变化方法这样设计起来才会得心应手，而不是单凭感觉来设计。 服装设计方法是指结合设计要求，按设计规律完成的设计手段，我们即可以将这些方法进行单项的理解和训练，又可以将这些方法综合起来运用，时装设计是一种创造，它通过对构成服装的众要素进行变化重组，使其具有崭新的符合审美要求的面貌，从面完成服装新款的创造。 艺术是相通的。服装的设计有时也借鉴了其他造型艺术设计的方法，如加减法、夸张法等。常用的服装设计方法如下： １、加减法:在追求奢华的年代中，加法用的较多，在追求简洁的时尚中减法用的较多，无论是加法还是减法设计，恰当和适度是非常重要的在利用基本素材的基础上，不过多变化形体，而是运用原有素材的形态进行大小不同的组合。注重素材在设计上的增减，讲求素材在设计上的形式美感，在整体的造型表现上能依然清晰地见到原有素材形态的存在。 2、拆解组合法:选择一种或几种不同素材，在此基础上拆解或打破原有的素材形态，在某个设计主题中组合变化为一个有机的整体，创造出新的设计形象，采用拆解组合方法要注意避免刻板机械的设计组合，组合并不是将所有的素材元素进行堆砌，而是利用素材的精华要素，根据设计主题的需要，巧妙地进行拆解组合造型，才能达到出奇制胜的设计效果。 3、自然摹仿法:采用摹仿自然形态的手法进行设计在许多表演服装中常可看见。尤其在主题性极其明确的歌舞剧服饰表现中比较普遍。自然摹仿法要着重于突出设计的写实性，它能直接表现出某种素材在服装上的外在形象，拉近人与素材的距离，烘托出设计主题的气氛。自然摹仿的设计要集中体现素材的自然美感，去掉多余的纯制作意识，使作品自上而下流露出朴实自然的形象。 4、转移法:它是将一种事物转化到另外的事物中使用，这可以使在本领域难以解决的问题，通过移位，产生新的实破，它主要表现在按照设计意图将不同风格品种，功能的服装相互渗透，相互置换，从而形成新的服装品种，如：将正装转移到休闲装，将时装转移到休闲装，转移过程中由于双方所分配的比例不同，会碰撞出很多种可能，主要属性就倾向于谁是根据市场消费欲求选择的。 借鉴素材进行设计，并不一味追求素材在服装上的再现，而是注意素材表现的内在因素。采用转移法的设计方法，要注意素材的特点，改变素材原有的形态，可以取素材的颜色或线条等局部特征，并利用服装特殊的表现手段加以处理，使之达到具有针对性的造型要求。 5、变异法:在改变原有素材形态的基础上，注重设计作品中象征的意义。变异并不是刻意强调变形，而是突出素材的内在涵义，因为它给我们的感受是富有更多的象征性。采用变异方法，可以借助一幅画、一块颜色、一些线条等，把设计师对物的感受用抽象和象征的手法表现出来。 6、夸张法:这是一种常见的设计方法，也是一种化平淡为奇异的设计方法，在服装设计中，夸张的手法常用于服装的整体，局部造型，夸张不但是把本来的状态和特性放大，也包括缩小，从而造成视觉上的强化与弱化。夸张需要一个尺度，这是根据设计目的决定的。在趋向极端的夸张设计过程中有无数个型态，选择截取最合适的状态应用在设计中，是设计服装训练的关键，夸张法除造型外，还可以对面料、装饰细节进行夸张，采用重叠、组合、变换、移动、分解等手法，从位置高低、长短、粗细、轻重、厚薄、软硬等多方面进行极限夸张，此法较适合于时装表演。自然的形态是最富有美感的。但是艺术设计离不开再创造，夸张的表现手法在设计是比较常见。夸张的手法就是利用素材特点，通过艺术的夸张手法使原有的形态变化，使之符合设计主题的定位，同时也达到一种形式美的效果。 7、同形异想法:利用服装上可变的设计要素，使一种服装外形衍生出很多种设计、色彩、面料结构、配件、装饰、搭配等时装设计要素都可以进行异想变化。如可以在其内部进行不同的分割设计，当然需要充分把握好服装款式的结构特征。线条分割应合理、有序，使之与整体外形协调统一，或基本上不改变整体效果的前想下，对有关局部进行改进与处理。这种设计非常适合职业装、男装系列服装的设计，尤其在设计构
小度写范文【服装设计大赛创意说明】 服装设计大赛作品模板
【服装设计大赛创意说明】服装设计大赛作品 1、王丽俊、孙海霞、肖志君《Anglina安吉丽娜》我们的设计灵感来源于歌曲--“Anglina”这个来自伦敦贵的高贵女子略带野性的浪漫风情中又显露出神秘优雅。我们的服装整体以黑色为主调烘托出这个英伦女子的孤傲与优雅一件黑色的上衣外套搭配在裙装的上方衣服前方以流线收尾在严谨中易有些小女人的活泼既时尚又具有人性化。我们将裙摆以层叠的线条盘旋而下与上衣相同我们也将黑色作为主色调用金色镶嵌裙摆的边缘独显高贵英伦风为了不使服装整体感到单调沉闷我们用深蓝色羽毛搭配小礼帽然后用些色彩亮丽的复古首饰点缀模特的整体形象和气质就随之体现这就是属于我们“古未来”style的个性 2、兰华星《渴望》《渴望》即是渴望自然作品的主要颜色蓝、绿、白、金色和肌肤色都是来源于自然界中的自然色彩。蓝蓝的天空碧绿的草地清澈的流水和金色的土壤完美于人的肌肤色中传达着人们对自然的渴望。在作品中用男性刚强的肌肤色结合自然界的色彩代表着然们对自然的渴望。蓝色的围冒、绿茵茵的围巾、湖水色的裤子、金色的单脚鞋子结合对比的光脚和裸露的自然肌肤上画的环保图标更清晰的诠释了人类破坏自然后对恢复自然的渴望。 3、沈敏敏《曲线》黑白两经典颜色勾勒出一个简单而优雅的少女曲线白色雪纺纱的贴身设计以及裙摆腰部的夸张曲线在走动间晕染出时尚气息。肩头的衣服设计体现出少女肩膀柔美的曲线为黑白的简单添上迷人视觉效果。而在裙摆下是利落的裤装版型设计与后背的燕尾设计相结合下体现出一个现代气息十足的女性剪影。 4、王飞《韵》之所以取名为韵是因为下身的摆裙给人一种不拘小节的气质彰显着一种舞韵上身紧身收腰的效果裸露一个肩尽显了女性的柔美衣服整体的造型似婚纱却有不同之处。丝和绸的完美结合清馨简单华丽高贵整体给人一种庄重典雅活泼俏皮之风。 5、罗文娇《不一样的平凡》“不一样
《服装结构设计与制图》——第五章 下装结构设计
《服装结构设计与制图》——第五章下装结构设计 一、教学目标 教学目的： 通过对下装结构设计的学习，掌握裙子的分类与构成的分析、裤子的分类与构成的分析。 教学要求： 1.掌握裙子的结构设计和结构制图。 2.掌握裤子的结构设计和结构制图。 3.能准确审视下装的服装效果图。 实践教学环节 实践1《下装结构设计》 一、实践目的： 本练习的目的是 1.掌握裙子、裤子的基本型，懂得制图规格、制图方法与步骤。 2.能准确审视裙子、裤子的款式图，结构线条准确、流畅。 3.掌握下装结构设计与制图 二、实践准备： 1.教师在练习前应为学生讲解练习的目的和要求 2.制图工具：铅笔、直尺、三角尺、曲线板、绘图纸、牛皮纸、白卡纸、软尺等工具。 三、实践要点： 1.掌握正确的制图方法、各线条符号、代号用途的一般规定和标准概念。 2.制图所表达的造型要准确、到位，注意结构线条的流畅、框架线与结构线的区别，外轮廓线明显。 四、实践安排： 1.地点：教学楼 2.学时：34学时 五、实践资料： 六、实践步骤： （一）.教师与学生同步进行，教师在黑板制图按1：1比例进行示范，学生按1：5比例完成。（裙子、裤子剪成纸样） （二）学生再按1：1比例在牛皮纸做练习，此练习是在教师的指导下进行。（三）练习具体操作过程如下： 第一节裙子的分类与构成 裙装的结构设计是将人体的下肢看着一个整体，其特点是无裆缝、呈筒状结构。裙装的款式丰富多样、造型美观，它与上身结合成为连衣裙，能充分反映女性的优美体态，是女性主要的服饰之一。 一、裙子的分类
（1）按长度分类：超短裙、短裙、中裙（膝群）、长裙。 （2）按外部轮廓分类：H型、A型、X型、V型、有些写为：窄裙、斜裙、圆裙。 （3）按内部结构分类：多节裙、多片裙、明裥裙、暗裥裙。 （4）按腰部形态分类：低腰裙、无腰裙、装腰裙、连腰裙、高腰裙。 图1---裙子的分类 二、裙子原型结构图、（裙装基型构成） （一）制图规格 裙子原型是以腰围、臀围、裙长为主要制图依据，其规格取中号（M） 号型裙长L 腰围W 臀围H 腰长 160/64 60 60 90 20 （二）制图方法 1、作基础线 （1）作长方形长边是裙长尺寸（原型裙长不包括腰头宽度，一般为3CM，制图时应减掉）短边是H/2+2cm（最小的放松量）。其中长方形的上下两条横线为上平线和下平线，左右两条竖线为后中线和前中线。 （2）臀围线从上平线向下量取上裆长（20cm），并作上平线的平行线。（3）侧缝线量取臀围的1/2后移1cm点作前中线的平行线。 2、作轮廓线 （4）前腰线从前中线的上端沿上平线量取W/4+0.5（放松量）+1cm（前后之差），把余下的部分三等分，取其2/3为腰围大点，并画顺曲线。 （5）后腰线从后中线的上端沿上平线量取W/4+0.5（放松量）—1cm（前后
[服装设计的灵感来源] 服装设计灵感来源范文
[服装设计的灵感来源] 服装设计灵感来源范文 服装设计是需要灵感的，无灵感就无法进行创作，那么服装设计的灵感可以来源于哪里呢?今天小编为大家带来了服装设计的灵感来源，一起来看看吧! 服装设计的灵感来源 一、民族文化灵感来源 1、民族中的民族色彩带来的灵感来源 服装设计中采用的颜色灵感来源于某民族中的民族色彩,这种灵感来源是将某民族中的民族色彩运用到服装的色彩之中,使服装有另一种风味。变得更加好看、漂亮。另外还可采用某民族中建筑的颜色做为服装色彩,这些民族色彩是区别于其他色彩的一种色彩,用在服装之上会有一种独一无二的奇妙感觉。
2、民族中的建筑带来的灵感来源 一些民族中的建筑是非常有艺术的,它们有着深厚的文化底蕴,有着与众不同的风格与形状,有着与其他建筑不同的意义,设计师们可以采用这种建筑的形状来做灵感来源,也可把这种建筑的奇妙意义做一种设计理念隐约表现在服装之中。 3、民族中的民族饰品带来的灵感来源 在一些民族之中,他们的配饰是非常精致的,例如有:帽子、耳环、项链、臂饰、手链、腰带、围巾、鞋等等。这些东西在融入当地人的一些想法之后还会带有一些民俗,最后做成精致的配饰。一些设计师在设计服装中会把这些配饰的形状、性能等等做为灵感来源应用在服装之中。 二、大自然灵感来源
1、植物为设计灵感 在大自然中,用花草树木来形容是最恰当不过了,设计师们想表现出大自然来就可以用到花草树木,花的颜色、形状。花瓣的形状。不同的草的颜色、形状、长短。树的形态、木头的颜色与质感等等,会因此联想到很多,都是灵感来源,设计师把这些应用到服装当中去就能表现出很好的大自然风格的服装了。 2、大山与河流为设计灵感 黄土高原、沙漠、严重缺水的陆地,引用这些的颜色、感觉来处理服装的面料就是设计师很重要的灵感来源,清澈的河流给设计师们带来的是透明的感觉,要是服装把透明这个词装进去并很好的表现出来,那么大自然又将带给设计师一种奇妙的灵感来源。 三、其他灵感来源 1、灵感来源于几何图形
服装公司设计师岗位说明书
服装公司设计师岗位说明书 服装公司设计师岗位说明书 组织制定各部门、各岗位的工作标准，并会同有关人员检查落实，以身作则，率领属下完成总公司的各项目标; 一.岗位信息 岗位名称:设计师隶属部门:内衣企划部 岗位编码:(HR填写)直接上级:品牌经理 工资等级:(HR填写)直接下级: 可轮换岗位:日期: 二.岗位工作概述 负责收集流行趋势，总结策划每季新产品的开发、设计、出样、看样，及产品的基本搭配和陈列。 三.工作职责 (一.)业务职责 1.收集流行趋势(包括风格、面料、款式等) 2.从收集的资料中结和实际需要总结出新的故事风格、颜色 3.根据总结找出相应色版、面料、做出氛围图，和产品经理一起开故事策划介绍会。 4.在故事策划介绍会后两周内出款和产品经理开故事反馈会，根据意见修改。 5.向产品经理及版师下达指示令。 6.看样衣并进行修改。 7.确认样衣。 8.看陈列样，根据意见修改故事。 ⑴负责设计部所管建筑工程的设计、施工技术工作，认真贯彻执行国家《勘察设计规范及施工技术标准》，对主管工程的质量负全面技术责任。 9.故事上柜前十天做陈列。
10.关注故事销售情况及竞争品牌的销售，及时补充。 (二.)管理职责 1.在策划介绍会后出款。 2.检查指示令及花版。 四.工作绩效标准 1.工作目标按计划完成率。 2.故事销售的完成率。 3.工作的创新力。 4.各环节配合的满意度 五.岗位工作关系 A.内部关系 公司产品经理、面辅料开发部、市场陈列部 B.外部关系 针梭织供应商 六.工作岗位权限 1.新产品的设计开发 七.岗位工作时间 在公司规定的正常工作时间上班,有时需要加班 还在找副总经理的岗位说明书吗，下面为大家搜集的一篇“副总经理岗位说明书范本”，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友! 八.岗位工作环境 多数时间在办公室工作,有时外出，出差3-4天 九.知识及教育水平要求
服装设计策划方案
服装设计策划方案 篇一：20XX春夏服装设计企划方案 20XX春夏服装设计企划方案 20XX春夏服装设计企划方案，“非凡年代”主题将过去和现代融合，体现摩登美感，更新了宏观趋势。50年代复古风为服装增添了一抹性感和活力，同时军装风的精致蕾丝和花卉也服装增添了女性化魅力。 “非凡年代”主题将过去和现代融合，体现摩登美感，更新了宏观趋势。魅惑半身裙和修身裙体现50年代的活力和性感。短身上装，高腰铅笔裙和衬衫式连衣裙迎合主题，同时，轻盈条格平布，纯棉材质和立体装饰保持了现代女性化造型。淡橄榄绿，卡其色和靛青色军装风造型注入了柔美元素。廓形奢华，实用面料，装饰细节，工艺精湛，融合了精致蕾丝，花卉印花，共同演绎出浪漫风尚。 造型：里维埃拉风廓形和浪漫女性化魅力用于军装风造型。 色彩 紫色浪潮融入蓝色色调，同时，橄榄绿，紫水晶色，和彩虹色与时尚红色搭配，使飘逸色彩更加明亮。 印花&图案 水彩印花，植物印花和花卉印花体现复古墙纸风，同时，新款传统格子纹体现中世纪美感。
针织 针织衫重新呈现出复古纹理，比如蕾丝，钩针，复古提花，精致网眼和运动针织布以及罗纹针织。 梭织 轧花和活褶表面处理，甜美泡泡纱和轧花提花是梭织材质的主打，并搭配棉织牛仔布，斜纹布，府绸和丝质贡缎。 细节 “非凡年代”采用娇媚荷叶边，蝴蝶结式腰带和花卉装饰与大口袋和铜纽扣搭配，演绎出女性化和实用性的活力对比。 中世纪摩登造型 系列款图 浪漫制服 系列款图 夏日风衣 西装式夹克。 西装式夹克搭配腰带，体现腰部曲线。纯棉西装或起皱泡泡纱彰显服装结构。 短袖衬衫 领尖带扣衬衫以简约袖子和箱型比例为特点。纯棉府绸剪出精致比例。 搭配过膝铅笔裙。 伞裙
谈服装设计的分类
关于服装的分类 大分有：休闲运动职正 休闲：混搭，喜哈，复古，波西米亚，现代主义，维多利亚[巴洛克，洛可可]，哥特，也就是在休闲的大基础上根据不同元素的参入有不同变化罢了。 运动：运动休闲运动[在传统运动服的基础概念上结合入颜色造型款式等时尚元素，让运动富有休闲的变化，不再运动职业化] 职正：职业装正事装[较为隆重正统，晚礼服，宴会一类的。男的基本都是西装没太大变化，但差别是在质料工艺品牌上讲究] 欧美韩版瑞丽淑女百搭中性通勤嬉皮嘻哈学院派OL风格波西米亚朋克简约田园街头民族洛丽塔韩版、瑞丽、OL、民族、中性、百搭和淑女;产地一般看品牌吧； 服装的分类 服装分类本来就很难找到标准，最没有争议的分类就是按性别分，可以分为三类：男装，女装，中性服装．在服装界，业内人士通常不之么分类．而是分为：针织与梭织． 针织类服装生产速度快，难度要比梭织低．因此价钱上也会便宜一些．中国虽然人力资源丰富，但是服装生产成本中占重要比例的还是人力资源． 通常针织类服装一个工人加上一台机器，工人熟练的情况下一天可以生产几百件，当然也要看服装的复杂程度． 另外决定服装成本的另一个重要因素是服装上的配饰，配饰本来就会增加成本．更重要的同时需要付出人工成本．配饰通常情况下是手工装配的．这样不仅生产工期长，而且会增加不合格产品的数量． 服装的种类很多，由于服装的基本形态、品种、用途、制作方法、原材料的不同，各类服装亦表现出不同的风格与特色，变化万千，十分丰富。不同的分类方法，导致我们平时对服装的称呼也不同。目前，大致有以下几种分类方法。 服装的种类很多，由于服装的基本形态、品种、用途、制作方法、原材料的不同，各类服装亦表现出不同的风格与特色，变化万千，十分丰富。不同的分类方法，导致我们平时对服装的称呼也不同。目前，大致有以下几种分类方法。 一、根据服装的基本形态分类 依据服装的基本形态与造型结构进行分类，可归纳为体形型、样式型和混合型三种。 1．体形型体形型服装是符合人体形状、结构的服装，起源于寒带地区。这类服装的一般穿着形式分为上装与下装两部分。上装与人体胸围、项颈、手臂的形态相适应；下装则符合于腰、臀、腿的形状，以裤型、裙型为主。裁剪、缝制较为严谨，注重服装的轮廓造型和主体效果。如西服类多为体形型。 2．样式型样式型服装是以宽松、舒展的形式将衣料覆盖在人体上，起源于热带地区的一种服装样式。这种服装不拘泥于人体的形态，较为自由随意，裁剪与缝制工艺以简单的平面效果为主。 3．混合型混合型结构的服装是寒带体形型和热带样式型综合、混合的形式，兼有两者的特点，剪裁采用简单的平面结构，但以人体为中心，基本的形态为长方形，如中国旗袍、日本和服等。 二、根据服装的穿着组合、用途、面料、制作工艺分类
服装设计师面试自我介绍范文
服装设计师面试自我介绍范文 我是xxx,xxx年毕业于XXX术设计学院。主修专业方向是服装设计,通过四年的不懈努力和刻苦学习,我完成了学业并且走上了社会。通过大学的学习,我学到了很多有关服装的知识。怀着对专业的热爱,对提高自身素质的渴望,学习中我投入了巨大的热情和精力,并取得了优秀的成绩,获得了多次奖学金。 大学期间我担任了校团支书一职,锻炼了我做事勤奋务实、不拘一格的习惯,加强了我的事业心、责任感、培养了我善于团结、勇于创新的精神。在假期实习当中,通过时间与理论相结合,我学到了许多书本上没有的服装专业知识,提高了综合素质,让我对服装物料、服装工艺、服装的纸样制作等大开眼界,让我掌握了好多的知识,从而更坚定了我对干服装这一行业的浓厚兴趣。我将不断充实自己,使自己努力成为服装行业中的专业人才。平时我注重组织、交际、协作、创新等综合能力的培养,积极参与学生工作和集体活动,在这过程中,全面锻炼了我的思维能力,创新能力,发现问题、分析问题,解决问题和与人沟通的能力,培养了我吃苦耐劳,不怕困难的科学精神,丰富了我的专业知识。 专业方面我具有良好的美术绘画基础及艺术素养,手绘功底好;通过正规服装教学学习,受到良好的专业训练和能力的培养,在服装设计及服装纸样等各方面有着扎实的理论基础和实践经验。具有品牌女装设计经验,能把握货品的风格定位、搭配特色;熟悉面、辅料市场,懂钉珠、印花、绣花、洗水等设计辅助工艺;有一定的计算机操作能力,会使用coreldraw、photoshop等图形设计软件,绘制服装效果图、款式图;具备一定的创新求变的设计意识和一定的策划、协调能力,能够根据需要独立完成季节性和系列性款式开发,高效地完成工作。 夏天来了,植物开始蓬勃地生长,好比我的人生正处于人生中精力充沛的时期,我渴望在更广阔的天地里展露自己的才能。不求安逸的生活,不图优厚的待遇,但求不断的努力工作,找到自己的空间,从亲身实践中提高自己的综合能力。我对未来充满希望和信心,我势必用自己的年轻与智慧为我的是设计生涯画上完美的句号。
服装设计主题
古·尚结缘 谁说笔墨不时尚谁说颜彩不出众 传统唯美的水墨创意是中国艺术乃至世界艺术的一大奇迹 飘逸的笔锋幽雅的笔触 它不再是一方纸上静态的完美 而是时尚服饰上动态的华美 古典却不古老时尚而又脱俗 笔墨元素的融入让今晚吹起了一股古·尚之风 古韵与时尚的颠峰结缘将形成一道亮丽的风景线 传统与摩登的完美融合将上演一场繁华的邂逅…… 解说词 初秋飒爽，云淡风轻 采颜撷彩，挥笔撒墨 挥出古韵，撒出时尚 一幅幅笔墨颜彩 一个个时尚元素 动与静的完美结合 迸发出激情的火花 古·尚之风，萦萦环绕,挥之不去…… 倾城花语 牡丹华贵，倾国倾城温婉可人的月季 花朵图案，简约却不简单在伸展台上娇艳绽放高贵而不奢华，反而清新淡雅银白色的纸扇更营造出裙摆处手工制作的花簇犹抱琵琶半遮面的意境
更升华了牡丹的王者之美半旗袍式设计及夸张的时尚型 雍容华美的气质随着胸前的是古韵与时尚的结缘 牡丹在心中蹴然绽放 恋蝶一剪梅 百花争艳时，定有它身影二零少女好似梅花一般含苞待放 蝶，幻化千般色彩，是美的代表肚兜与梅花相配 是爱的化身，一曲梁祝是它最完整的诠释衬托出女子的娇羞、可爱 它，翩翩起舞，若即若离黑色闪片搭配白色绸缎缝制的 纯白色飞扬的裙摆前开襟裙，带点诱惑，带点性感 点点墨色的渲染，黑白完美的经典内敛与奔放看似冲突其实不然 是在一个转身之后 80后女生是双面佳人 是蝶蛹华丽的蜕变 浣溪沙律动 夕阳西下黑白分明的晚装礼服，经典永恒 小桥流水人家西欧宫廷式的风格，唯美华丽 一幅水墨丹青纯手工缝制的百褶裙边，精致细腻，难以想象一个优雅意境在音符的跳跃和舞者的律动下 墨色层次晕染抛开束缚掀起层层热浪 浓浓的意蕴热情奔放的西班牙女郎和帅气十足的勇者 淡淡的飘逸将带你感受异国情缘 温柔而灵动领悟勇与智的美 桃然佳人 晚风拂柳，人面桃花 画意诗情带美意 时尚的设计，夸张的剪裁，传统的笔墨 三大元素的融合集于一身，是本次主题最完整的 升华和诠释，理所当然是这场秀的压轴！ 结束 深厚的笔墨，语言功底与时尚服饰需求的结合 驾驭题材与现实希望的吻合 这一切恰到好处的运用
第一章 服装设计概论
第一章服装设计概论 第一节服装设计基础知识 填空： 1.时装具有时间性、流行性、新颖性三方面特性 2.时装具有很强的时间性，被称为“时间的艺术”。 3.时装必须具有新颖性，新颖是时装的生命。 4.服装注重功能性和实用性，侧重人的生理需要；时装则侧重审美性和艺术性，侧重人的心理需求。 5.服饰品大多具有实用功能和装饰美化的双重属性。 6.服饰，强调和侧重的是服饰品；服装强调和侧重的是衣服，这是服饰与服装的最重要的区别。 7.服装造型常常以它的外观总体轮廓代表其特征。 8.设计，是指设想和计划。 9.凡是设计都是技术和艺术相结合的产物，都具有功能和审美两方面价值，都离不开材料和人的思维。 10.服装设计所遵循的准则是：功能、美观、合理。 11.创意服装不仅可以充分展示服装文化的内涵和魅力，具有极强的观赏性，在服装设计教学中也具有重要的意义。 名词解释： 1.服装：是指人们的衣着装束。它不仅包括了上衣和下装，也包括了鞋、帽、手套、袜子、领带等服饰品。 2.服装款式：是指构成一件衣服形象特征的具体组合形式。 3.服装造型是指占有一定空间的、立体的物体形象，以及创造这个立体形象的过程。 4.结构造型：是指通过裁剪和缝制等工艺手段，塑造立体的服装形象的过程和结果。 5.体态造型：是指运用构思和想象等设计手段，塑造立体的服装形象的过程和结果。 6.廓形：指服装正面或侧面的外观轮廓。 7.服装设计：就是构想一个制作服装的方案，并借助于材料和裁剪工艺，使构想实物化的过程。 8.服装创意：就是设计师以富于创造性的理念、借助于服装的材料和构成形式来表现自己的情感和思想。 9.款式图：就是指用线条勾画服装款式，无需勾画服装人体和着色。是服装设计和生产最快捷的方式只要勾画出款式图既可用于服装制作。 简答题： 1.流行性迎合了人们哪三种心理需求？ 答：①求同心理（认为别人穿上好看，自己穿上也会美）②求齐心理（惟恐落后潮流，被人瞧不起）③求美心理（喜欢具有新鲜感的事物，认为新的就是美的） 2.服装和时装的区别和关系； 答：服装注重功能性和实用性，侧重人的生理需要；时装则侧重审美性和艺术性，侧重人的心理需要。两者既相对，又统一；既相互依存，又相互补充，由此构成了服装的丰富多彩。
服装设计说明
“绚影”女装设计说明 服装是人类在这个世界上的第一层外壳，服装已经不是传统意义上的服装穿着，它是一种文化，需要消费者对服装进行第二次设计，通过相应的裁剪技术和缝纫工艺，将设计构思做成实物，让艺术美达到最高点。 追求生活、追求时尚是现代人们对生活的一种体现，时尚永远不曾过去，永远都在重现，文明的精华、视觉的经典，无论主张冷漠还是热情，奢华还是简约，都在生活中展现的淋漓尽致。 一、“绚影”的设计主题 本系列灵感来源于对生活的品味，在现实生活中时尚在变幻着它的角色，在复杂多彩的现实生活中上演着戏剧，融合现代时尚造型优雅、精致。展现了对明天的憧憬，表现了对过去的追忆。单一色彩对人的视觉赋予亲和力，接近于大自然，把服装展现的更生活化。 二、“绚影”的设计步骤 （一）款式设计 这个系列的服装简约而不失潮流，线条流畅而简单。服装整体简约、优雅、大方，简单而不失单调，体现了服装的经典，重现逝去的简约风格。裙的上下分割看似简单的分割而整体的重点也在于此，整体的服装造型体现出服装的经美绝纶。局部上的设计给人视觉的撞击带来了不一样的感觉。这个系列的服装运用的比例与分割、对称与均衡、多样与统一等造型艺术来达到服装的和谐与完美。 在服装用料上以单一的颜色主面料，网眼布与纱为辅料，在前胸设计上，开口在胸高点下，突出了女性的柔美，性感的一面，优雅而大方。款式以宽松型，没有女性的曲线美，突出了整体的休闲美感。但在服装的局部进行点缀，在前裙片的贴块上烫上烫钻，修饰了服装整体的单一，在贴块的细部用珠片再加以点缀，金色卓而不郡，点缀的部位有规律而不张扬。身体的曲线、浪漫的细节，充分的展现出了都市之时尚精神。 （二）结构设计 服装结构设计是服装的整体体现。款式设计的构思与服装结构设计是相互补的。服装结构设计决定了服装的整体造型，造型的好与坏取决于服装的结构设计。本系列服装的结构简单以上下裙片的分割。分割的部位的异域抽成细褶来达到整套服装的动感。在局部用网眼做贴块，表现出服装忽隐忽现的层次感。呈现出自然淡漫的色彩和别致的异域风情。 服装结构设计大多以平面结构设计和立体结构设计两种。由于本系列服装简单化，可以直接用平面结构设计来完成一件好的服装，是要两者结合的。立体裁剪成功率高。整体造型效果好，所以解决在平面结构设计中出现的问题。本次的毕业设计是对这三年来结构设计的总结。一幅好的样板是经过平常不断的练习。与实物打样的积累起来。在最后把所学的一切，展现在这次的毕业设计当中，体现了你在这大学学习的成果。结构设计应利用平面结构设计与立体结构设计的方法完成。 （三）工艺设计 服装工艺设计是体现整体服装的必须阶段。可以使服装展现的更加完美。可以使造型更优美。结构更合理性。规格更准确。工艺技术的水平直接反映出整体服装的档次与美观。决定了服装的价值，直接影响服装在市场上的定位。 在这次工艺设计制作中，出现在之前没有想到的一些难以解决的问题。在制作中，由于在袖口边与之前