舞蹈教育现状及对策
石河子第二十二中学舞蹈教育现状及对策
摘要：舞蹈教育是社会发展的产物，更是社会发展的必须。全球经济一体化和人类物质产品的极大丰富蕴藏着对文化艺术的巨大需求。舞蹈教育是素质教育的重要途径之一，对青少年身心发展的作用是很显然的，通过舞蹈教育提高青少年对艺术的感知能力，审美能力，鉴赏能力。通过舞蹈训练达到强身健体，美化身段的目的，提高他们对自己的欣赏和自信心。想要办好中小学舞蹈教育，对学校、教师和学生的观念都需转变，对舞蹈教育加以重视，从兴趣开始培养，注重对学生身体和心理的锻炼，提高学生的创造能力。不仅要从学生实际出发，针对高中生的知识结构和年龄特点来进行，而且还应提高教师自身的专业素质，以全面提高学生的综合素质为目标，培养具有开拓能力和创造能力的全面发展的新时代人才，努力促进舞蹈教育的发展。
舞蹈,它起源于劳动,是人类最早的艺术文化之一。它通过人体的动作反映着人类的生活,表达出人们的情感。而舞蹈教育是普及舞蹈文化、传授舞蹈技能, 促进“校园舞蹈”发展的关键。在我国，长期以来教育界都一直在提倡素质教育，而舞蹈教育是提高学生整体素质必不可少的一部分。进行舞蹈教育并不是为了让学生学会一两个舞蹈剧目或舞蹈技巧，而是为了在学习中得到锻炼、培养学生的能力。许多人认为舞蹈仅仅是步骤与姿势的简单记忆，学习它产生不了什么更深远的意义。其实舞蹈的学习对于青少年具有最直接的意义：(1)我国悠久的舞蹈传统和丰富多彩的民间舞，可以培养学生的爱国主义情感；(2)集体舞可以培养集体主义和团结友爱的精神，可以加强纪律观念；(3)力量型舞蹈，可以培养勇敢、豪迈和进取精神；(4)抒情型舞蹈，可以陶冶性情，培养优美的情操，在获得美的享受中增强对美的感受力；(5)舞蹈可以使身体器官灵活敏锐，从而增进学生的思维能力，发展智力；(6)可以养成优美的举止和正确的体态习惯，增加辨别美丑的能力；(7)舞蹈的节奏性，可以培养学生的音乐感和节奏感，感受事物的能力，增强学生的办事能力；(8)舞蹈可以健身，有助于学生身体的匀称发展。可见舞蹈教育对于身心发育的中小学生帮助很大。
在石河子第二十二中学的教育中，第一：普及面不大，据调查，仅有5%的学生在以前接受过民族民间舞的学习。第二：班级对于学生文化课抓的紧，顾及不到对舞蹈的学习。第三：对于学生而言，对于舞蹈的了解不够，认为舞蹈只是蹦蹦跳跳。第四：在学校之前举办文艺活动中，基本都是由学生自主编排和训练,再由教师进行筛选,最终做简单的指导。
根据以上现状，笔者认为：
首先，应对舞蹈教育加以重视，只有在重视的前提下才能很好的进行教育。普及型舞蹈教育制度，是一种将舞蹈教育渗透在普通教育之中的制度，它与普通教育同步进行，教育覆盖面很宽。这种制度对于提高全民舞蹈文化水平，提高普通受教育者的审美能力和艺术创造力，对于开发青少年的智力有着深远的战略意义。人的创造性思维随着年龄的增长慢慢下降。近年来，通过对割裂脑的研究发现，左侧脑主要负责言语、阅读、书写、数学
运算、逻辑推理等逻辑思维活动；右侧脑主要负责形象、想象、空间关系，情绪、欣赏(其中包括舞蹈、音乐和美术等)等形象思维、想象和情感活动（如图所示）。
由此看来，开发右脑、开展舞蹈教育都有助于开发和培养学生的创造力。
第二,培养学生的兴趣。爱因斯坦说过：“兴趣是最好的老师。”没有兴趣做基础, 舞蹈辅导难以取得成效。那么如何在辅导中充分激发和培养学生学习舞蹈的兴趣, 使“苦学”变“乐学”,让“要我们学”变成“我要学”呢？在舞蹈教育中，让他们直接从视觉中感受舞蹈的魅力，在一个好的舞蹈环境中, 能使他们受到情感的美的感染和熏陶, 从而激发他们的舞蹈兴趣, 引发他们对舞蹈的向往, 使得舞蹈辅导活动得以顺利开展并达到预期目的。对于中学生偏爱街舞的现象，教师应当引导学生对民族民间舞蹈产生兴趣。利用电视教材则可以通过直观、形象、生动的画面准确地表达教学内容, 使学生获得充分的感知, 激发学习兴趣, 加深理解和记忆。通过电视屏幕, 学生能身临其境地受到艺术的感染, 多重感官的刺激活跃了学生的思维过程。眼睛是人接受新事物的第一感觉器官，所以我利用我校舞蹈教室，通过给学生欣赏和对比各类舞蹈，让学生慢慢接受民族民间舞从而对它们产生兴趣，让他们懂得：民族的就是世界的。
第三，让舞蹈在校园中普及起来。广泛的实践、积极的引导, 逐渐的培养出一支有质量的骨干队伍, 开发他们创造力, 力求在自编、自演的过程中逐渐形成自己的“校园舞蹈”特色, 突出民族舞蹈文化风格。学校举办的舞蹈活动多了，一批学生带动另一批，久而久之整个校园都会充满舞蹈的色彩。舞蹈艺术教育作为校园文化活动的一种形式, 它不仅可以使高中生强健身体、美化形体、增强气质、陶冶情操, 同时还为丰富校园文化生活增添光彩。舞蹈艺术利用自身高雅文化的艺术熏陶作用, 引导广大学生崇尚科学、崇尚美, 培养和激发学生的想象力、表现力和创造力。例如, 在校园里开展内容丰富、形式多样的
舞蹈比赛和演出活动, 不仅可以加强同学之间的团结, 促进同学之间的友谊, 更可以增强学生的集体荣誉感。
第四，提高教师的专业素质。舞蹈教师应具有一定的理解判断舞蹈作品的能力。在舞蹈教学过程中, 通过对舞蹈作品的理解判断, 帮助并指导学生去理解舞蹈作品的思想与内涵, 使学生更好的去掌握舞蹈的基本架构。所以我认为只有提高了教师自身的专业素质，才能对学生的学习起到积极地作用。
第五，制定科学的教学计划。一堂好的舞蹈课，首要的前提就是有一个好的教学计划。教师了解学生智能和体能的需求，制定系统的、科学的教学计划，才能对后面的教学打下很好的基础。对于教师来说，教师是教育的主导，教师的主要作用就是调动学生学习的兴趣和积极性，激发他们的舞蹈潜能。对于学生来说，学生是学习的主体，需要的是开发他们自生的舞蹈本性。许多学生都有“驼背”、“抠肩”的不良习惯，在课堂上带着学生做一些简单的形体训练，能让他们姿势端正，身体健康的成长。
舞蹈教育工作者的任务不仅在于提高自身专业教育的水平，也在于用舞蹈这种独特的艺术形式教育青少年，达到提高青少年素质教育的目的。我们要高度重视这项工作，不仅要从学生实际出发，而且还应适应迅猛发展的形势和千变万化的世界，以全面提高学生的综合素质为目标，才能培养出众多的具有“创造能力”和“综合素质”的人才。
幼儿舞蹈教育现状与对策
幼儿舞蹈教育现状与对策 摘要：近年来人们对学前教育变得越来越重视。幼儿舞蹈教学是学前教育的重要组成部分，对提升幼儿的综合素质、审美能力都具有重要作用。因此，高职院校应当提升对学前教育专业舞蹈教学的重视，舞蹈课程教师应当针对教学中的问题，采取切实有效的手段提升舞蹈教学水平。本文将对高职院校学前教学专业舞蹈教学中存在的问题进行研究，并在此基础上，探索完善高职院校学前教育舞蹈课程的对策。 关键词：学前教育；舞蹈教学；问题 一、高职院校学前教育专业舞蹈教学中存在的问题 1.教学课时少 高职院校学前教育舞蹈课程内容较多包括现代舞、古典舞、芭蕾舞等，而高职院校学前教育舞蹈课程每周只有两课时的教学时间，进而发生了教学内容过多和教学课时不足的矛盾。在这么短的时间内很难实现学前教育专业学生各种舞蹈能力的提升。高职院校学前教育舞蹈课程教师难以在如此短的时间内既将教学计划完成，又使教学质量得到提升。 [1] 2.评价机制不合理 与其他语言性、理论性、基础性学科不同，评价学前
教育专业舞蹈教学应突破基本理论知识考察，对编排舞蹈的创新能力、舞蹈理念、舞蹈技能进行综合的考量。由于现阶段学前教育舞蹈教学的评价方式僵化单一，仅仅关注考试成绩，难以提高评价结果的信度和效度，在一定程度上阻碍了学前教育专业舞蹈教学的发展。也有很多学生对舞蹈教学实践持有意见，反对仅通过考试成绩评定舞蹈学习成效，认为他们的舞蹈技能在这种方式下无法得到客观公正的评价。 3.教学内容设置不合理 广泛性和基础性是学前教育舞蹈教学的基本要求。天真纯朴的儿童是学前教育专业舞蹈课程学生将来工作教育的对象，因此并不要求学生掌握过高的理论，让他们对各种舞蹈形成一定的认识和理解即可。此外应当加强他们的舞蹈实践，通过课堂教学促进学生舞蹈编排能力和舞蹈技能水平的提高。对舞蹈教学的内容没有进行充分的调节，将学前教育专业学生依照舞蹈专业学生的要求进行培养，使得学前教育舞蹈教学的实效和作用难以有效提高。 二、完善高职院校学前教育舞蹈课程的对策 1.科学设置教学内容 学前教育专业舞蹈教学与专业院系舞蹈教学的不同之处在于，对面向舞蹈教学一线的儿童舞蹈教师进行培养是学前教育专业舞蹈教学的目标。同时，学前专业舞蹈教学教师应当从学生自身的舞蹈基础出发，对教学内容进行设计。
中国会展教育现状分析
中国会展教育现状分析 发布时间:2010-1-26 阅读次数:264 来源：中国机械会展网编辑: 我国目前到底有多少高校已介入会展教育？从报刊上和网上涉及这一数字的文章来看，人们大多认为已有10余所，也有认为已达20余所。而根据笔者所掌握的材料，实际情况大大超出人们的估计，如今全国设有会展专业的高校已有20余所，在相关专业开设会展方向的有30余所，二者合计已有约60所高校踏入了会展学历教育的领地。 整体状况极不规范 概括而言，我国的会展教育有以下问题： 占位意识强烈，未开专业先设系 为了表示学校对会展专业的重视，有不少高校占位意识强烈，未成曲调先有情，未开专业先设系的情况并不罕见。如沈阳师范大学早已有会展系，但至今尚无会展专业，甚至也无会展方向；北京第二外国语大学是全国最早设立会展系的高校，但该校至今也仅在旅游管理专业中设有会展方向；在会展经济与管理专业还未获批准之前，上海师范大学会展管理系就早已正式成立。 在校生人数不多，教材出版节奏很快 满打满算，目前全国学会展的在校生数不会超过5000人，但是已经出版或即将出版供学生选用的会展教材已经超过100本，令人叹为观止。有的出版社一口气出3套，每一套都至少6本以上。有的洋洋洒洒一套书就在10本以上。 过分看好人才需求，民办高校纷纷杀入会展人才紧缺的呼声叫了多年，使人们对会展人才需求过分看好。也引得许多民办高校奋力杀入会展教育阵地。其实，会展的动静很大，圈子却不大。做一个上万个展位的展览会，并不需要多少人直接为展会服务。而且，会展需要的综合性人才也并不都要靠会展专业来培养。比如说同声传译，当然是学外语的更能胜任。 会展市场规范程度很低，会展专业教育要求很高 我国会展市场目前仍处于“万马奔腾”的时代，各种层次的会展活动都需要由合适的会展公司来组织。实际上我国会展市场需求量最大的是从事招展、招商工作的业务骨干。然而，人们一提起会展人才，必定与高素质、万宝全、路路通挂钩，策划要好，营销要精，英语要专业8级，设计要能胜任专职设计师。 教育市场红红火火，培训市场人气不旺 主要原因不外两点。一是性价比，高校教育的成本低廉，又有文凭可得。而培训日趋商业化，短短几天的花费动辄成千上万。二是针对性。总体而言，我国会展培训的市场细分不够，缺乏专业性。
中国教育现状分析
中国教育现状分析 中国教育现状是怎么样的？存在什么样的问题？教育改革取得了些什么成绩？中国教育的未来是什么？中国思想文化的方向在哪里？从胎教、幼教到早教，似乎孩子们已经就被有条件或无条件地捆绑在教育的马车上，从此以后，孩子们分秒必争地努力学习，从小学升中学，从中考到高考，不仅仅是孩子，连同大人父辈和教师们一起陷入一种最清楚而又难以逃避的困惑——努力读书，出人头地，升官发财，似乎就是隐藏在这种现象后面的源动力——而其它的一切都似乎是冠冕堂皇的说辞。 中国的教育简史说起教育，不能不说说中国的教育史。中国原始社会时期，燧人之世，天下多水，故教民以渔，伏羲之世，天下多兽，故教民以猎，足见则教育是根据现实需要而变化的。而且教育应当是普及的，大众化的，教民育人是维持整个部族群体发展的十分重要的关乎族群生死存亡的大事情。 到了奴隶社会时期，夏、商和西周都是推行奴隶贵族政治，垄断了文化教育，学在府尹，教育对象是贵族子弟，礼、乐、射、御、书、数等六艺，也是统治阶级成员应该掌握的知识技能，教育的社会目的是维持社会统治职能。礼不下庶人，教育出现阶级性和等级分化，而对于奴隶，则是几乎不需要专门的教育的。而奴隶的生活技能几乎是在生活中相互交流学习、口授传播或家传的。这时谈教育，我们是站在那种角度谈呢？对于历史过去，我们无可厚非薄是。 到了春秋战国时期，列国纷争，社会处于大动荡、大变革的时代，
也是教育剧变的时代。传统贵族秩序完全被打乱，官学教育体制被打破，学术逐渐扩散到民间，出现了一个掌握文化知识和技能的特殊群体——士人群体的扩散，学术思想和教育活动又是统治者需要和重用的基础，为求生存和扩张，各国统治者极力网罗和重用这些贤士。于是私学兴起，养士盛行，儒、墨、道、法等诸子百家站在不同的阶级或阶层的立场上，各抒己见，相互辩驳，相互争鸣，而又相互吸收、补充，使得这一时期的教育思想呈现出前所未有的广度和深度，促进了思想文化的发展，终究在中国思想文化历史上出现了各种文化思想交相辉映，百家争鸣的奇特文化盛况，也由此开创了中国思想文化史上最为丰富多彩，最为璀璨的一页。而这个时期创办私学最为杰出的代表是孔子，他实行有教无类(最早的教育公平提法)，主张有所为有所不为，创立了儒家学说，奠定了教育理论体系，对中国古代教育具有决定性的影响。《论语》、《礼记》，尤其是其中《大学》、《中庸》更是儒家教育理论的力作，这以至于影响到了后来2000多年的中国历史的发展。这里还有一个重要学派——法家，这是以法治为思想核心的治国之术，其思想先驱可追溯到春秋时的子产，实际创始者是战国前期的李悝(约前455～前395)、商鞅、慎到、申不害等。战国末期韩非子成为是法家思想的集大成者，他建立了完整的法治理论和唯物主义的哲学体系，将法、术、势三者糅合为一,又吸收道家思想,将法治理论系统化。他主张加强君主集权,剪除私门势力,以法为教，厉行赏罚，奖励耕战。在历史观方面，他提出不期修古，不法常可,事异则备变的观点，而商鞅则将其应用自如，在秦国实施变法图
形势政策论文-当前中国教育存在的主要问题
当前中国教育存在的主要问题 文章摘要：新中国成立以来，在党和政府的关心和领导下，中国教育事业锐意改革、不断进取、成效显著，进一步发展中也面临一些问题。 关键词：中国教育问题公平投入 正文：由于历史的原因，我们国家教育的近代化一直缓慢。虽然从新中国成立的时候起，就一直重视教育，使教育从一片废墟中走出来，但在文革中却又被打回原形。从恢复高考开始，我国的教育也重写了自己的命运。在新的历史条件下，被赋予了“面向世界，面向未来，面向现代化”的内涵，举起“科教兴国”的大旗，使其真正步入到正轨中。 改革开放的序幕刚被拉开，教育便被提到日程上，提出“211工程”，普及九年义务教育，和扩大教育的覆盖范围，使教育飞快发展。因此，教育成为全民关注的焦点，被学生，被民众，被官员关注密切。我们能够看到近年来教育所带给很多美好的结果，提高了群众的知识水平，文盲也在急剧减少，这是教育全面普及的贡献。可是，其中也存在不少问题。 教育存在的问题及思考 一、教育公平问题 1、中国教育不公平的表现 (1)地区差异。中国地区之间发展的差异导致人均收入的相差较大，这使得不同 地区之间、城乡之间以及不同社会阶层之间，在接受教育的机会、质量以及教育程度方面都有很大差异。据2010年北京市教委公布，北京市高等教育的毛入学率达59％，而贵州省2010年国民经济和社会发展统计公报显示，该省2010年的高等毛入学率是20％，尽管比2009年提高了1．6个百分点，但与北京市相比，相差了大约3倍。在西部的偏远地区，由于经费不足，师资力量短缺，要普及义务教育仍存在着一定的困难。 (2)城乡差异。由于教育政策长期偏重优先发展城市教育事业，造成教育投入和 师资条件不平衡的发展局面。农村的教育在办学条件、教学水平，教育投入
小学音乐课堂中舞蹈教育的功能(音乐论文)
小学音乐课堂中舞蹈教育的功能 当前学校教学改革要紧紧围绕素质教育来进行。实施素质教育就要求学校培养的学生，不仅要具备较高的思想素质、文化素质、还要具备劳动技能素质及艺术修养素质等。舞蹈是艺术教育的一部分，它是人类起源最早的艺术形式。它不仅能陶冶学生的情操，增强他们的审美能力，而且还能健美学生的形体，有助于学生保持正确的姿态，精神饱满，逐渐养成一种习惯，既坐有坐相，站有站姿。 我作为一名音乐教师越发感到舞蹈给学生带来的变化，我认为在小学开设舞蹈课非常必要，这是因为： 一、舞蹈是跨越美育的门槛 舞蹈可以陶冶学生的情操，提高学生的审美能力及表演能力。舞蹈就其特点来说最容易被小学生接受。由于他们年龄小又活泼好动，有很强的模仿能力，很适合接受舞蹈教育。在实践中发现，小学生大部分都很喜欢舞蹈，每当上舞蹈课时都兴高采烈，因为他们可以在舞蹈课上穿上鲜艳的形体服，在音乐的伴奏下翩翩起舞，同时感受着美的线条，变化的造型，欢快的律动。他们可以在舞蹈课上学到各种舞蹈步伐，做各种舞蹈动作，表演各种民族舞蹈。他们还可以在舞蹈课上欣赏到古今中外的优秀舞蹈作品。这些教学内容的安排，无疑对学生在认识美、感受美、表现美等方面都起着潜移默化的作用。学生在
舞蹈艺术的王国里，开阔了视野，增长了知识,逐渐了解了许多有趣的现象。如：为什么起源于西欧宫廷的芭蕾舞，现在已成了“世界的艺术”，一部《天鹅湖》在世界各地舞台上久演不衰；为什么非洲的黑人舞蹈那样钢劲有力，而东南亚的舞蹈却婀娜多姿；为什么傣族舞蹈总爱模拟大象和孔雀，而内蒙古的舞蹈家总把自己比做大雁和骏马，原来这是舞蹈艺术存在的共同美感和审美差异。 学生在循序渐进的舞蹈教学中，随着时间的推移，动作的积累，身体的协调性强了，表现能力、欣赏能力、审美能力都逐渐提高。他们能够分辨动作的美与丑，能看懂舞蹈动作的语汇，能用舞蹈动作表达自己的情感。与此同时，他们的节奏感也增强了，感受音乐的能力提高了，能听辩出音乐中表达的喜怒悲欢。这种在美的享受中接受的教育，具有一般注入式教育所没有的特殊功能。能长期受到这种艺术熏陶的学生，无论思想行动，还是衣着品位都与众不同，高雅不俗。 二．舞蹈可以促进学生的智能发展 在实践中还发现，舞蹈不仅能陶冶学生的情操，健美学生的形体，而且还能促进学生的思维活跃，反映敏捷，记忆力增强。据调查一般文化课学习成绩差的学生，其主要原因是他们在课堂上注意力不集中，如果能使他们养成注意力集中的好习惯，就可以提高学习成绩。舞蹈就可以帮助学生做到这点，跳舞时，除了身体和情感并用，还要精力集中。因为教师在示范舞蹈动作时，学生必须记住它的动律、流动路线、内在情感及节拍，将这些信息输入大脑并很快用身体表现出
舞蹈教学：高校舞蹈教学现状与发展趋势分析
高校舞蹈教学现状与发展趋势分析 【摘要】随着教育事业的不断的发展，高校舞蹈教学也被高度重视。高校的艺术教学过程中舞蹈也是其中的一种，同时也为学生的未来发展提供适宜的方向。本文将着重对高校学生的舞蹈教学现状进行介绍，针对高校舞蹈教学的现状进行深入研究，提出了高校舞蹈教学的发展趋势，希望通过本文的研究，提高高校领导及教师对舞蹈教学的重视。 【关键词】高校；舞蹈教学；现状；发展趋势 高校舞蹈是教育发展的一种新的发展趋势，重在对学生舞蹈能力的提升和舞蹈素养的提高，促进学生的全面发展，给学生未来的就业扩大一定的空间，提高学生的就业率。学生在锻炼舞蹈的同时也提高了自身的身体素质，陶冶了自身的情操，有助于学生身心综合素质的发展。但是目前我国高校的舞蹈教学存在各种各样的问题，本文研究的是高校舞蹈教学的现状和发展趋势，报告如下： 一、高校舞蹈教学的现状 （一）教学内容复杂 高校舞蹈教学可以缓解学生的疲劳，使学生的心情保持愉悦，降低学生的学习压力，也可以在舞蹈训练之后更好的投入到学习中，提高学习的效率。可见在高校舞蹈教学对高校生的实际意义，但是我国目前高校舞蹈教学存在部分问题，对学生的舞蹈培养有着一定的阻碍。目前我国高校舞蹈教学的内容较为复杂，舞蹈的整体设计缺乏条理性，舞蹈教学的内容包括了拉丁舞、街舞、交际舞等，但是由于学生的时间有限、
教师的教学能力以及学生接受舞蹈训练的能力等因素导致学生与舞蹈教学之间产生一定的矛盾，不利于学生的舞蹈训练。 （二）教学资源欠缺 目前高校舞蹈教师的教学能力有限，对各种舞蹈的发展史、演变史、舞蹈分解动作的规范程度以及舞蹈动作表达的深意等没有完全的领会，也不能给学生仔细的进行讲解，使得舞蹈课堂的教学内容较为单调，无法提高学生对舞蹈的学习兴趣；高校给学生提供的舞蹈设备就是投影仪，而没有舞步的矫正设备以及运动器械等，对学生的舞蹈训练没有积极的促进作用和辅助作用；大多数高校没有设立专门的舞蹈教室，而是在体育馆等地方进行练习，教学环境较差；舞蹈道具以及服装的准备更是少之又少，制约着学生的舞蹈训练[1]。 （三）教学方式单一 高校舞蹈教师对学生的舞蹈教学方式较为单调，教学采用的是统一的固定模式，不能充分调动学生的学习兴趣。舞蹈教师在教学过程中着重强调的是舞蹈动作的规范性和连贯性，因此，教学时会给学生进行全套舞蹈的演示，但是学生的舞蹈基础各不相同，对教师的舞蹈演示仅存留在基础的动作上，而且记忆较为模糊，前后动作记忆混乱，加上学生自己的学习时间有限，教师资源的缺乏使得对学生的指导时间几乎没有，学生在舞蹈学习过程中的问题逐渐积累，使得学生的舞蹈学习较为失败，失去学习的兴趣，教师的教学兴趣也逐渐下降，导致高校舞蹈教学质量逐渐下降，制约着高校舞蹈教学的发展。 二、高校舞蹈教学发展对策
少儿舞蹈教育的现状及其发展
少儿舞蹈教育的现状及其发展 目前我国重视表演，而轻视了舞蹈。随着人们对日益增长的物质、的需求不断提高，舞蹈这门人体将被更多人认可、接受。学习舞蹈的少年儿童也越来越多，所以舞蹈教育要从少儿抓起，培养孩子对舞蹈美的感受力、表现力和初步的鉴赏力、创造力等的全面发展，以促进少儿教育的全面发展。 一、少儿舞蹈教育的现状 在舞蹈艺术中，少儿舞蹈堪称为一朵娇嫩可爱、自然成趣宜人的清香，在这散发清香宜人的小花中当然离不开培育，这就是少儿舞蹈教育，随着人们对日益增长的物质、文化的需求不断提高，舞蹈这门人体艺术将被更多人认识、接受、认可，并喜欢。舞蹈作为一种人体，是通过人体动作过程来表现人类情感的艺术。舞蹈教育则是通过教授这门艺术，来反映人们的思想、情感以及生活，使少儿对此产生浓厚的兴趣、爱好，培养孩子对舞蹈美的感受力、表现力和初步的鉴赏力、创造力，从而促进少儿健康的体魄，健康人格和健康的个性，促进全面发展。目前，我习舞蹈的少儿人数不断上升，家长处着不同目的，对老师和孩子要求也越来越高，舞台上也出现丰富多彩各种少儿舞蹈作品，但是人们却忽视了少儿舞蹈教育。忽略师资，忽略了所教授的对象，也忽略舞蹈对少儿的重要性。师资力量很薄弱，幼儿师范毕业的教师能抓住孩子的却没有受过很系统的专业训练，而专业院校毕业的教师只是程式化的教授动作忽略少儿的年龄和心理特征。我国对舞蹈的普及不够所以大部分人还是对舞蹈不够了解尤其是少儿舞蹈，所以少儿舞蹈教育还是存在一些问题，我们先从教学说起。 二、少儿舞蹈教育的教学分析 （一）少儿舞蹈学习兴趣与培养 心认为，兴趣是一个求接触和认识某种事物的一种认识倾向。比如你经常注意、了解、欣赏舞蹈并带有愉快的情感体验，那么可以说你对舞蹈发生了兴趣。兴趣的生理机制是一种人脑的定向探究反射机能，可以被认为与大脑皮层中最大的兴奋中心相联系。一个人只要遇到感兴趣的事情，感知觉就会灵敏起来，理解力也会提高，而且能够主动地探索认识它的方式和手段。这就是为什么有些孩子尽管他们的形体条件并不十分适合学习舞蹈，由于强烈的兴趣和潜心琢磨，也能学好舞蹈的原因。上许多有卓越成就的人物，他们成才的动力之一就是兴趣。爱因斯坦说：“兴趣是最好的老师”。也有专家认为，“顽固的入迷就是天才”。从孩提时代开始，华罗庚对入迷，聂卫平对围棋入迷，乌兰诺娃对芭蕾入迷。就是兴趣这位牵动人心的老师带领人们跨越一个又一个的万难险阻，或攀登科学高峰，或摘取艺术桂冠。但对少年儿童也要注意他们的年龄特征和可接受的水平，只有针对他们的特点，引发他们的学习兴趣才能收效。 （二）少儿舞蹈学习过程中观察力的培养 少年儿童这个时期他们好动，好奇，好模仿，对学习舞蹈很好奇，所以我们要培养孩子的观察能力。让他们先认识舞蹈，对生活对舞蹈有着敏锐的观察力，“观察”按心理学的定义来说，它是知觉的一种特殊形式，是有目的、有选择地去知觉客观事物，是通过各种分析器的联合活动和两种信号系统的协调活动来实现的。教师培养少儿的观察力是认识世界的第一步，是获得知识、学习技术、进行思考的前提。艺术领域中观察力是人们欣赏美、感受美、表现美和创造美的主要能力，是发展少儿艺术才能不可缺少的因素。任何专业的艺术家都需要有敏锐的知觉和精细的观察力。不过不同艺术家的知觉和观察各有其专业特点。舞蹈是动态艺术，没有动就没有舞。《天鹅湖》中女演员的双臂柔动展示天鹅凌空飞翔的优美形
我国节事活动发展现状分析及总结
我国节事活动发展现状分析及总结 李静 （四川农业大学旅游学院，会展策划与管理专业，学号20138967） 摘要：本文通过对节事活动的概述、历史、现状等方面的调查和研究，分析国内节事活动的发展现状及存在问题，并据此提出解决问题的对策。 关键词：节事活动；现状分析；应对措施； 1.引言 1.1研究背景 作为近些年来新兴起来的行业，会展既是人类社会发展到一定历史阶段的产物，又不断促进着人类社会向前发展，而无论在哪一个历史阶段，会展都以不同形式表现出持续发展的生命力。目前，会展活动在全球范围内蓬勃发展，已形成以欧美为主导的全方位、多元化和高增长的发展格局。会展业和会展经济逐渐成熟、壮大，在世界经济中占据十分重要的地位，并保持着持续高速发展的趋势。而节事活动作为会展的一个重要部分，也与整个会展业一起以惊人的速度不断发展扩大。伴随着越来越多的地方政府与企业开始意识到节事活动的重要性及其所带来的收益，国内节事活动的主题越来越多，规模也越来越大。 1.2研究目的及意义 我国节事活动经过了很长的历程，已经步入相对成熟的阶段。但关于我国节事活动的发展，仍存在很多不足与问题。作为一名会展专业的学生，我们有必要了解节事活动的发展现状，并通过调查分析与研究获取更多的行业信息，发现我国节事活动现存的问题并提出应对策略。 2.节事活动概述 节事”一词来自英文“Event”，含有“事件、节庆、活动”等等多方面的含义。国外常常把节日（Festival）和特殊事件（Special Event）、盛事
（Mega-event）等合在一起作为一个整体，在英文中简称为FSE(FESTIVALS &sPECIAL Events)，中文译为“节日和特殊事件”，简称“节事”。从概念上来看，节事是节庆、事件等精心策划的各种活动的简称，其形式包括精心策划和举办的某个特定的仪式、演讲、表演和节庆活动，各种节假日及传统节日以及在新时期创新的各种节日和事件活动。西方学者根据自己的理解，将文化庆典、文艺娱乐事件、体育赛事、教育科学事件、私人事件、社交事件等通通归结到节事范围内。 3.我国节事活动发展历史 节事活动在我国的历史并不算短，从古时的祭天地、祭祖宗的仪式活动到20世纪70年代末的各民族节事活动，经历了一个从萌芽到成型的漫长历史过程。改革开放后，我国在各方面进入了一个全新的历史发展时期。从l979到1990年，旅游事业开始蓬勃发展，但是这一时期我们还没有认识到节事活动的重要作用，对节事活动这一重要旅游资源和专项旅游产品重视不够。1991年以后，我国节事活动快速发展，逐渐形成了一批在国际上有一定影响的节事活动。哈尔滨的冰雪节、潍坊的国际风筝节、青岛的啤酒节、云南西双版纳的泼水节、中国石林火把节、南宁国际民歌节、中国广告节、宁波国际服装节及各种少数民族的服饰、礼仪、民俗和民间竞技活动等。这些节事活动的作用全世界都有目共睹，我国开始进入从民间自发组织节事活动到政府有意识地推广、有组织地开发节事活动的新阶段。在成功地举办昆明世界园艺博览会后，我国又申办了2008年北京奥运会、2010年上海世博会以及许多世界大型体育、文化、经济、旅游等节事活动。无论在数量、规模、内容还是质量上，我国的节事活动都取得了令世人瞩目的发展。 4.我国节事活动发展现状 1.节事活动类型多样 目前对我国节事活动的类型划分，尚无统一标准。目前我国节事活动的举办主要是依托于当地最具比较优势的资源和物产，对应了我国自然资源多样、历史
中国古典舞蹈艺术的未来发展分析
中国古典舞蹈艺术的未来发展分析 中国古典舞蹈艺术经过演变已经历时半个多世纪，它蕴含着古典文化精华又结合了现代思想，对中国艺术发展有很重要作用。本文对中国古典舞蹈艺术的历史和现在发展进行了探讨，探索和讨论中国古典舞的未来发展之路。 标签：古典舞审美舞蹈艺术 “中国古典舞”在经历了几千年的变革发展过程中，并没有形成一个明确的概念，对于“中国古典舞”的解释，比较众多说法，比较完整的论述是指古代中国舞蹈文化中具有代表性与典型性的舞蹈和现代人以全新的视角与观念创造的具有古典风格韵味及审美意向的舞蹈。“中国古典舞”具有两层含义，一个是特指中国古代遗留下来的舞蹈，是从古代舞蹈中选出来的、提升上来而又流传下去的，古代舞蹈是“中国古典舞”的母体；另一个是特指当今中国发展的有古典韵味的舞蹈，它们之间既有区别又存在必然的联系。“中国古典舞”概念产生是在建国初期一门全新的舞蹈学科。中国古典舞首先要具有本民族精粹文化的持久性与独一性的特质，提取传统舞蹈中长期积累典型性的舞蹈美学，结合当代审美特征和技术特点，又经过现代人的发展创造，收集多种文化，这种舞蹈是借助中华文化母体孕育而生，表达了当代人对传统的一种重新诠释与审美追求，也体现了当代人的创造精神。 1 中国古典舞蹈艺术的历史发展 中国古典舞蹈艺术有一个漫长的演变，并且在戏剧的基础上形成戏剧舞蹈，之后又经历了中国古典舞和学院派古典舞三个阶段。古典舞继承了戏剧舞蹈的动作，经过演变形成自己独特个性，又给学院派古典舞提供了发展基础。 戏曲舞蹈是中国戏剧的重要形式与中国古典舞之间有很深的渊源关系。中国古典舞初建阶段，吸收了戏剧舞蹈的精髓，承接戏剧舞蹈的文化精神和舞蹈动作，加快了古典舞的发展步伐，为其建立起到了不可或缺的重要作用。 1950年中国古典舞正式命名，并且脱离了戏剧舞蹈的称谓，以自己独特的艺术特性向前发展，也为学院派古典舞发展打下基础。 学院派古典舞是在前两个阶段基础上进行完善和发展，也赋予了其新的内容，产生了比较典型和有代表性的作品。回顾中国古典舞的历史经历，我们不难发现，古典舞的发展历程中观念不断变化。 2 中国古典舞蹈艺术的现状 中国古典舞传承着中国的历史文化，延续和保存了中国传统文化的血脉，在过去的半个世纪多的发展历史进程中有着明显的变化，却具有强烈时代感。中国古典舞通过不断创新和探索成为当代舞蹈艺术体系一员。但是中国古典舞不可能
论文_浅谈中国教育
浅谈中国教育 【摘要】教育的发展能对一个社会的发展产生巨大作用。教育能够促进社会生产，巩固经济基础；教育可以成为社会政治斗争的手段，影响民主法制建设；教育能够保存、传递以至创造人类文化。教育的基本特点是造就人，教育的社会功能也需要通过培养出一定的人来实现。可以这样说，教育是一个国家的魂，没有教育，一个国家不可能发展。 【关键词】中国教育水平教育弊端教育制度 一、中国教育水平 纵观中国历史，春秋战国时期的百家争鸣，孔子授学，都可以看出那时的思想很开放，教育水平是很高的。到秦汉时期，思想逐步统一，涌出了像杨雄﹑司马相如这些文学家。可是到了隋唐，影响中国千年甚至包括现在的科举制度形成了，为了扩大封建统治阶级参与政权的要求，加强中央集权，朝廷制定了这一种选拔人才，选拔官吏的教育制度。这时的教育水平可想而知，只考四书五经，谁背得多，谁会写，谁就做官。虽然在唐朝开办了排在中国四大书院之首的石鼓书院，但仍不能说明教育水平具有很高的水平，还好的是隋唐思想开放，国家繁盛，教育水平相应不差。值得一提的就是明清教育，明朝时科举制度达到鼎盛，全国非常重视教育，八股文的实施让教育产生了一个很大的弊端，以至于影响清代的教育，清代后期统治者对科场舞弊的处分虽然特别严厉，但由于科举制本身的弊病，舞弊越演越烈，科举制终于消亡。加上国家腐败，分裂，教育每况愈下。注：导致了中国古代教育水平不高的根本原因是中国古代几千年的封建专制制度的建立。这样虽然造就了一批能人能士，但严重缺乏素质人才。 要说中国现在的教育水平，真的要感谢改革开放，让中国的教育得到一次解放。但由于社会性质和发展的时间限制，起点低，发展速度慢，水平仍不高，据报道，我国没有一所大学入围全球大学20强，就连最好，最开放的香港大学，也排在26位，大陆最好的北京大学，排名第50名。这就充分说明的中国教育水平还仍需发展。为什么会这样呢？那就是接下来所说的弊端在影响着。 二、中国教育弊端 我认为这是一个很严重很核心的问题，影响中国教育水平高低的重要因素。我们现在就从最底层的教育现象开始。先说小学，当孩子们都在愉快的度过童年
论少儿舞蹈教育的现状及其发展研究 资料
论少儿舞蹈教育的现状及其发展研究 一、少儿舞蹈教育的现状 在舞蹈艺术中，少儿舞蹈堪称为一朵娇嫩可爱、自然成趣宜人的清香，在这散发清香宜人的小花中当然离不开培育，这就是少儿舞蹈教育，随着人们对日益增长的物质、文化的需求不断提高，舞蹈这门人体艺术将被更多人认识、接受、认可，并喜欢。舞蹈作为一种人体语言，是通过人体动作过程来表现人类情感的艺术。舞蹈教育则是通过教授这门艺术，来反映人们的思想、情感以及社会生活，使少儿对此产生浓厚的兴趣、爱好，培养孩子对舞蹈美的感受力、表现力和初步的鉴赏力、创造力，从而促进少儿健康的体魄，健康人格和健康的个性，促进全面发展。目前，我国学习舞蹈的少儿人数不断上升，家长处着不同目的，对老师和孩子要求也越来越高，舞台上也出现丰富多彩各种少儿舞蹈作品，但是人们却忽视了少儿舞蹈教育。忽略师资，忽略了所教授的对象，也忽略舞蹈对少儿的重要性。师资力量很薄弱，幼儿师范毕业的教师能抓住孩子的心理却没有受过很系统的专业训练，而专业院校毕业的教师只是程式化的教授动作忽略少儿的年龄和心 理特征。我国对舞蹈的普及不够所以大部分人还是对舞蹈不够了解尤其是少儿舞蹈，所以少儿舞蹈教育还是存在一些问题，我们先从教学说起。 二、少儿舞蹈教育的教学分析
（一）少儿舞蹈学习兴趣与培养 心理学认为，兴趣是一个人力求接触和认识某种事物的一种认识倾向。比如你经常注意、了解、欣赏舞蹈并带有愉快的情感体验，那么可以说你对舞蹈发生了兴趣。兴趣的生理机制是一种人脑的定向探究反射机能，可以被认为与大脑皮层中最大的兴奋中心相联系。一个人只要遇到感兴趣的事情，感知觉就会灵敏起来，理解力也会提高，而且能够主动地探索认识它的方式和手段。这就是为什么有些孩子尽管他们的形体条件并不十分适合学习舞蹈，由于强烈的兴趣和潜心琢磨，也能学好舞蹈的原因。历史上许多有卓越成就的人物，他们成才的动力之一就是兴趣。爱因斯坦说：“兴趣是最好的老师”。也有专家认为，“顽固的入迷就是天才”。从孩提时代开始，华罗庚对数学入迷，聂卫平对围棋入迷，乌兰诺娃对芭蕾入迷。就是兴趣这位牵动人心的老师带领人们跨越一个又一个的万难险阻，或攀登科学高峰，或摘取艺术桂冠。但对少年儿童也要注意他们的年龄特征和可接受的水平，只有针对他们的特点，引发他们的学习兴趣才能收效。 （二）少儿舞蹈学习过程中观察力的培养 少年儿童这个时期他们好动，好奇，好模仿，对学习舞蹈很好奇，所以我们要培养孩子的观察能力。让他们先认识舞蹈，对生活对舞蹈有着敏锐的观察力，“观察”按心理学的定义来说，它是知觉的一种特殊形式，是有目的、有选择地去知觉客观事物，是通过各种分析器的联合活动和两种信号系统的协调活动来实
国际国内会展业发展现状趋势
国际国内会展业发展现状趋势 国际会展业的发展现状和趋势 199 会展业又称会展经济，是通过举办各种形式的会议、展览或展览，获得直接或间接经济和社会效益的经济行为。会展经济是客观存在的，是社会经济发展的产物。自18 世纪中叶第一届世界博览会在英国成功举办以来，会展业发展迅速，已经成为一个新兴产业，受到世界各国的重视。目前，会展业已经发展到相当的水平。随着世界经济全球化的发展，它在贸易交流、技术交流、信息交流、经济合作和增加就业方面发挥着越来越重要的作用。 (1)发展状况 1。欧洲会展产业发展状况欧洲是世界会展产业的发源地。经过150多 年的发展，欧洲的会展经济是世界上最大的，综合实力最强。德国、意大利、法国和英国都已成为世界级的会展业强国。从世界上举办大型展览最多的25 个国家的市场分布来看，最大的展览场馆大多集中在欧洲，世界上绝大多数大型和行业级展览都在欧洲举办。专业贸易展览占世界总量的60% 以上。他们的展览规模、参展商数量、国外参展商比例、观众数量、贸易效应和相关服务质量都处于世界领先地位。 德国被称为“世界展览王国”，拥有23个大型展览中心，包括9个1000 多万平方米的展览中心。德国拥有世界五大展览中心中的四个。目前，德国的总展览面积为240 万平方米。在世界主要会展业国家中，德国举办的专业国际展览数量最多、规模最大、效益最大。目前，德国每年举办400 多场国际展览。在世界上有很大影响的210 个专业国际贸易展览会中，近三分之二（超过130 个）在德国举行。德国展览机构在全球有386 个
办事处，并形成了一个全球展览网络。德国会展业的显著特点是许多专业展览都是在城市产业的基础上发展起来的，如汉诺威工业博览会、杜塞尔多夫国际印刷和包装展以及旅游城市纽伦堡的玩具展。 法国也是世界上会展业最发达的国家之一。它的优势是举办综合性展览。法国每年举办1500多场展览，其中约180 场为国内和国际展览，约12场以上为国际专业贸易展览。法国展览馆占地160 万平方米，分布在全国80 个城市。 英国会展业近年来进入了前所未有的快速发展阶段。据英国展览报告统计， 1999 年英国举办了约900 场展览，在1XXXX 吸引了700 多场展览，成为欧洲展览数量最多的国家之一。意大利的主要国际展览主要在米兰、博洛尼亚、巴里和维罗纳举行。米兰国际展览中心是世界第二大展览场馆，展览面积37 万平方米，会议厅面积13554平方米。 2。美国会展业发展现状北美会展业起步较晚，但发展迅速。今天，在美国举办的展览会的数量和展览业的直接收入在世界上排名第一。根据美国展览业研究中心的报告，在美国和加拿大XXXX 举办的13185 场展览，总展览面积为4561 万平方米（其中美国占3498 万平方米），843 场展览，展览面积为9290 平方米或以上，展览业的直接收入为104 亿美元（包括 90 亿美元） 3。亚洲会展业的发展 亚洲会展业的规模和水平仅次于欧美东南亚的新加坡和中国的香港，以其完善的基础设施、巨大的市场潜力、高度的国际开放度和优越的区位优势，发展了会展业。日本是一个世界展览大国，也是一个展览大国。展览场地和
中国舞蹈教育发展之现状及少儿舞蹈重要教育作用
中国舞蹈教育发展之现状及少儿舞蹈重要教育作用 中国舞蹈教育发展之现状及少儿舞蹈重要教育作用 浅谈中国舞蹈教育发展之现状及少儿舞蹈的重要教育作用 摘要 中华民族有着悠久的舞蹈教育传统。舞蹈作为一门艺术教育学科能够和谐地将身体、精神、情感以及社会的不同层面融合在一起。我们需要知识全面、可塑性高的人才来满足新的需要。舞蹈作为一种教育手段帮助我们更好地完成这一教学宗旨。舞蹈教育作为美育的重要途径。舞蹈教育是美育教育中最直观、最形象的教育形式。它来源于生活，却高于生活。它要靠身体各个部位协调动作，表现生活的美，歌唱生活，并借此陶冶人的情操。在舞蹈教育过程中，孩子们通过优美的音乐旋律，优美的舞蹈形象，陶冶了情操，受到了美的教育。这种美育教育方式有助于学生形成形体美、举 止美、行为美、人格美，使学生形成内外美的统一。舞蹈教育有利于培养学生的审美能力。舞蹈教育有利于培养儿童 想象力和创造力。 然而，让我们值得关注的问题是，当今我国重视和普及舞蹈教育被人们所忽视。大众对舞蹈的认识不足，认为舞蹈训练是对孩子有限学习时间的占用，认为是单纯的舞蹈肢体技能传授，是简单的肢体动作模仿与学习。其次，一些教师自身对舞蹈教育的重要性也认识不清，认为舞蹈就只是肢体的一种动态过程，认为唱了、跳了、乐了之后，就已经将舞蹈教育的作用发挥好了，具体表现在舞蹈训练的过程中的方法缺乏科学性，系统性，没有真正的认识到舞蹈教育的重要性。
关键词：舞蹈教育；重要；现状；全面智能发展；不可缺少；作用；意义 我们不难发现随着社会的不断进步，教育问题愈来愈受到全社会的共同关注对于何促进青少年的全面智能发展，国家教委提出了一系列新的教育改革方针和教育理念，新的教育理念更是强调要以培养人的综合素质为目标，促进受教育者身心的全面发展。美国心理学家加德纳就曾在上世纪80年代提出过关于智能发展的重要理论。近20年来，不仅在心理学界产生了深远影响，也在教育领域里引起了强烈的反响，在各门的学科教学中也引发了许多新的探索。最重要 的是，这些探索都强调本学科对促进其他学科能力的作用，同时注重通过与其他学科的渗透与结合使本学科的能力得到充分发展，其中就包括了舞蹈教育。加德纳认为，人的智能是多方面的，它包括各种不同领域，如：语言智能、空间智能、变以前的不同学科分别以特定的智能发展为目标的分工模式，转向各个学科都围绕发展多元智能的整体目标来设计和实施教学内容。最早的教育家之一柏拉图清楚地意识到全面教育的重要性。他说：“教育的目的就是赋予身体与思想 最完美、最理想的能力。而舞蹈教育作为一种艺术形式更是这一实施过程中不可缺少的一部分。 一、优秀 的舞蹈教育传统 首先就文化艺术的历史传承性而言，中华民族有着悠久的舞蹈教育传统。有关中国上古时代的舞蹈教育记载已屡见史籍。《竹书纪年》载舜“十七年春二月入学初用万即远在舜的时代，已经在官方学校 里对贵族子弟实施万舞教育。万舞，乃是一种以干羽为舞具的宫廷乐舞。因此，至少在舜的时代，我国已经在学校中实施了乐舞教育。至周初时，舞蹈教育己成
关于中国教育现状论文
可以这么说，教育乃立国之本。因为只有通过教育才能培养出高素质的人才，投入到国民建设的各行各业中去，才能实现国家的繁荣与富强。 从五千年前那“燧人之世，天下多水，故教民以渔”，“宓羲氏之世，天下多兽，故教民以猎”的教育萌芽，到隋唐时期的科举制度,中国教育有着巨大进步。 而今天中国实行教育制度尽管比起封建时期有了更大进步，但还是难脱其影响。说起现在中国的教育现状，有一个很令人费解的现象：几乎全社会的人都知道现行的教育制度存在很严重的问题，但人们还是义无反顾的服从于他，就像明知前面有一个坑，但还是心甘情愿的往里跳。 自1977年恢复高考来，的确它改变了无数中国人的命运，但高考制度它的弊端我们应该是亲身体会的。限定的科目，限定的内容，限定的答案，严重的束缚了学生的思想，本该自由发挥的文科也被条条框框的标准答案陷于困顿之中。我们在高考之前的十几年的学习仿佛只是为了一张试卷而服务的。我们喜欢做的事情做不了，只能背书。我们向往的事情不能想，只能埋头于题海。我们的爱好被规定为只能是学习。好学生的定义变成了冰冷数字。上至教育部，下至父母学生，仿佛一切都是为高考服务。千军万马抢过高考这一独木桥，实际年中我们忽视了发散的思维，创新的精神甚至是快乐的童年只是为了能在高考中占一席位。对于高考弊端我不想多说，因为人们对这个的争执已经持续了很久，我想大家也都心知肚明。也许有人会反驳难道高考真的就一无是处吗？否则为何国家还要持续三十多年实行高考制度呢？我想高考还是有一些优点的： 首先，方便统一实施考试，招生，录取。管理教育的人省事，学校省事，大学也省事。至少大学不用费尽心思的想出各种各样的方法选拔学生，全国都采用统一的标准，不管跟国外比怎么样，在国内大家都是一样的。 另外，高考还有一个优点，也是最重要的一点就是公平。可以说公平是很难做到的，几乎时间的一切纷争都源于不公平。而高考却在很大程度上保证了公平。不管那些作弊和暗箱操作，至少大家的起点一样，时间一样，机会平等。我想这一点也是高考能够实行至今的最主要的原因吧。 对于高考这么一个既有优点又有缺点的东西，真令人难以抉择啊！ 高考纵然有许多弊端，但在新的选拔制度出现之前，它恐怕还会在中国的教育史上存在很长的时间。因为就目前中国的基本国情来看，它真的比其他的制度要合适。 不过,中国教育却有许多问题值得深思. 比如，英语教育，虽说英语几乎变成了国际语言，但我们也没有必要太过认真的甚至是病态的苦学它啊。大部分学生毕业后还是会在国内工作的，英语几乎没什么用武之地了。难道在中国用得到英语与人交流？可是现在在大学中，对英语的学习要求已经远远大于它的实际需求了。有的甚至考中文博士都要求英语水平达标。也许用一句笑话最能表现出中国这种近乎疯狂的英语教育现状：闭上眼以为在牛津，睁开眼却在天津。 其次，中国很不重视孩童时期的教育。可这个学期的教育却很重要，因为它将决定一个人一生的发展方向。举个例子，在中国，如果有一个5岁的孩子能在众人面前认出字母“o”，那么他必将得到众人的赞叹，羡慕。“这孩子真聪明”,“长大了一定有出息”等等，他的父母也会面露自豪。可是1968年，美国内华达州一位叫伊迪丝的3岁小女孩告诉妈妈：她认识礼品盒上的字母“O”。这位妈妈非常吃惊，问她是怎么认识的。伊迪丝说是“薇拉小姐教的。”这位母亲表扬了女儿之后，一纸诉状把薇拉小姐所在的劳拉三世幼儿园告上了法庭，理由是该幼儿园剥夺了伊迪丝的想象力。三个月后，法院判决劳拉三世幼儿园败诉。因为陪审团的23名成员被这位母亲在辩护时讲的一个故事感动了。她说，我曾到东方的某个国家旅行，在一家公园里曾见个这么两只天鹅，一只完好无损，一只被剪去了左边的翅膀。剪去翅膀的被收养在较大的一片水塘里，完好的一只被放养在一片较小的水塘里。管理人员说，
舞蹈教育的重要性分析
舞蹈教育的重要性分析 摘要：中华民族有着悠久的舞蹈教育传统。舞蹈作为一门艺术教育学科能够和谐地将身体、精神、情感以及社会的不同层面融合在一起。我们需要知识全面、可塑性高的人才来满足新的需要。舞蹈作为一种教育手段帮助我们更好地完成这一教学宗旨。 关键词：全面智能发展不可缺少作用意义 我们不难发现，随着社会的不断进步，教育问题愈来愈受到全社会的共同关注。对于如何促进青少年的全面智能发展，国家教委提出了一系列新的教育改革方针和教育理念，新的教育理念更是强调要以培养人的综合素质为目标，促进受教育者身心的全面发展。美国心理学家加德纳就曾在上世纪80年代提出过关于智能发展的重要理论。近20年来，不仅在心理学界产生了深远影响，也在教育领域里引起了强烈的反响，在各门的学科教学中也引发了许多新的探索。最重要的是，这些探索都强调本学科对促进其他学科能力的作用，同时注重通过与其他学科的渗透与结合使本学科的能力得到充分发展，其中就包括了舞蹈教育。加德纳认为，人的智能是多方面的，它包括各种不同领域，如：语言智能、空间智能、身体运动智能（包括舞蹈智能）、音乐智能、人际智能等。这些智能具有相当的独立性，而在人们的实践活动中常常是结合在一起发挥作用的。在这些智能的发展过程中，互相影响、互相渗透是非常广泛的。在教育上，一方面应当根据个人的能力发展的独特的优势领域和弱势领域进行有针对性的培养；另一方面应当改变以前的不同学科分别以特定的智能发展为目标的分工模式，转向各个学科都围绕发展多元智能的整体目标来设计和实施教学内容。最早的教育家之一柏拉图清楚地意识到全面教育的重要性。他说：“教育的目的就是赋予身体与思想最完美、最理想的能力。”而舞蹈教育作为一种艺术形式更是这一实施过程中不可缺少的一部分。 一、优秀的舞蹈教育传统 首先就文化艺术的历史传承性而言，中华民族有着悠久的舞蹈教育传统。有关中国上古时代的舞蹈教育记载已屡见史籍。《史记五帝记》言舜时“以夔为典乐教樨子……诗言意，歌长言，身依永，律和声，八音能谐，毋相夺论，神人以和。夔曰：於予击石拊石，百兽率舞。”此记载在《竹书纪年》中得以印证。《竹书纪年》载舜“十七年春二月入学初用万”即远在舜的时代，已经在官方学校里对贵族子弟实施万舞教育。万舞，乃是一种以干羽为舞具的宫廷乐舞。因此，至少在舜的时代，我国已经在学校中实施了乐舞教育。至周初时，舞蹈教育已成定制，且蔚为大观。当时，对不同年龄的学童，在教学内容方面，已有了明确的教学要求：“十有三年，学乐，诵歌，舞勺。”“成童舞象”（《礼记内则》）并且依周礼的规范，在不同时令阶段，对舞蹈教学的内容有相应的规定：“凡必学时，春夏学干戈，秋冬学羽，皆有序。”（《通典卷53》序）就是周代官办之学校。如果说，周代“学在官府”，只有贵族弟子才有机会“习舞”的话，则孔子在唇枪舌剑末所办之私学，在其所教弟子所习之“六艺”中，也同样充实有乐舞教育的内容。《晏子春秋》中载孔子“歌鼓舞以聚徒”，以歌舞形式聚众多门徒弟子，足见歌舞教育在其时社会下层民众中也是颇具影响力和感召力的。同时，也证实了即使在两千多年之前的古代文化氛围内，舞蹈教育也是普通平民教育中不可或缺的重要内容。
舞蹈教育现状及对策
石河子第二十二中学舞蹈教育现状及对策 摘要：舞蹈教育是社会发展的产物，更是社会发展的必须。全球经济一体化和人类物质产品的极大丰富蕴藏着对文化艺术的巨大需求。舞蹈教育是素质教育的重要途径之一，对青少年身心发展的作用是很显然的，通过舞蹈教育提高青少年对艺术的感知能力，审美能力，鉴赏能力。通过舞蹈训练达到强身健体，美化身段的目的，提高他们对自己的欣赏和自信心。想要办好中小学舞蹈教育，对学校、教师和学生的观念都需转变，对舞蹈教育加以重视，从兴趣开始培养，注重对学生身体和心理的锻炼，提高学生的创造能力。不仅要从学生实际出发，针对高中生的知识结构和年龄特点来进行，而且还应提高教师自身的专业素质，以全面提高学生的综合素质为目标，培养具有开拓能力和创造能力的全面发展的新时代人才，努力促进舞蹈教育的发展。 舞蹈,它起源于劳动,是人类最早的艺术文化之一。它通过人体的动作反映着人类的生活,表达出人们的情感。而舞蹈教育是普及舞蹈文化、传授舞蹈技能, 促进“校园舞蹈”发展的关键。在我国，长期以来教育界都一直在提倡素质教育，而舞蹈教育是提高学生整体素质必不可少的一部分。进行舞蹈教育并不是为了让学生学会一两个舞蹈剧目或舞蹈技巧，而是为了在学习中得到锻炼、培养学生的能力。许多人认为舞蹈仅仅是步骤与姿势的简单记忆，学习它产生不了什么更深远的意义。其实舞蹈的学习对于青少年具有最直接的意义：(1)我国悠久的舞蹈传统和丰富多彩的民间舞，可以培养学生的爱国主义情感；(2)集体舞可以培养集体主义和团结友爱的精神，可以加强纪律观念；(3)力量型舞蹈，可以培养勇敢、豪迈和进取精神；(4)抒情型舞蹈，可以陶冶性情，培养优美的情操，在获得美的享受中增强对美的感受力；(5)舞蹈可以使身体器官灵活敏锐，从而增进学生的思维能力，发展智力；(6)可以养成优美的举止和正确的体态习惯，增加辨别美丑的能力；(7)舞蹈的节奏性，可以培养学生的音乐感和节奏感，感受事物的能力，增强学生的办事能力；(8)舞蹈可以健身，有助于学生身体的匀称发展。可见舞蹈教育对于身心发育的中小学生帮助很大。 在石河子第二十二中学的教育中，第一：普及面不大，据调查，仅有5%的学生在以前接受过民族民间舞的学习。第二：班级对于学生文化课抓的紧，顾及不到对舞蹈的学习。第三：对于学生而言，对于舞蹈的了解不够，认为舞蹈只是蹦蹦跳跳。第四：在学校之前举办文艺活动中，基本都是由学生自主编排和训练,再由教师进行筛选,最终做简单的指导。 根据以上现状，笔者认为： 首先，应对舞蹈教育加以重视，只有在重视的前提下才能很好的进行教育。普及型舞蹈教育制度，是一种将舞蹈教育渗透在普通教育之中的制度，它与普通教育同步进行，教育覆盖面很宽。这种制度对于提高全民舞蹈文化水平，提高普通受教育者的审美能力和艺术创造力，对于开发青少年的智力有着深远的战略意义。人的创造性思维随着年龄的增长慢慢下降。近年来，通过对割裂脑的研究发现，左侧脑主要负责言语、阅读、书写、数学