服装与艺术设计
服装与艺术设计
(284) 服饰品牌设计与产品开发
项目简介：本项目通过对服装市场详细的调研，进行分析策划，为企业品牌和产品开发
设计、全面定位，制定出企业全方位的发展策略和营销方式。根据市场的具体情况，每季度为企业进行新服饰产品多系列款式的设计；为新产品设计举行新闻发布会和全国订货会。对品牌形象的提升有着重要的意义，同时为企业产生很大的经济效益。
(285) 大型时装秀设计、制作与表演
项目简介：
本项目以丝绸为主要材料，设计、制作近300 件服装，在弘扬中华传统文化的同时，更将新的时尚理念融入到整个的设计思路中，追求古老文化底蕴与现代都市时尚的完美结合。
主要技术指标：各种丝绸面料与不同材质(如：毛、皮、革等)的组配及工艺制作；长70m宽16m高9m的大型户外灯光架的搭建；大型户外T型台的搭建。给予丝绸新的设计方向，尤其在成衣业方面；强调丝绸服装与新的时尚元素和多种材质的配搭与组合，使之向年轻化发展。
(286) 休闲(牛仔)服饰面料的研究与开发
项目简介：本项目研究国内外休闲服饰面料，尤其是牛仔服饰面料的发展及市场需求，
采用新的创意和设计方法(如材质风格设计、纹样设计、面料二次造型设计)，开发具有新颖风格的休闲(牛仔)服饰面料。花色、材质风格新颖、时尚，性能符合FE/T 13001-2001 色织牛仔布标准。
(287) 大商场时装品牌的推广形式研究
项目简介：
本项目在定位上是面对中高收入者消费的场所，所以在服装品牌上选择的都是国际较大的品牌，如Walter Ma、MaxMara 等。但在选址上的优势，所以在品牌的推广形式上
做一些文案策划及样品宣传，着重于品牌印象的推广活动，并不太在意销售量的提升，而在于销售对象的所在阶层定位，以及新品牌的选择定位。有服装品牌并以服装为主打经营项目的中大型商厦，此类策划会越来越多，要求有新意、有主题。
(288) 女装品牌面料优选研究
项目简介：
本项目运用SD(运用面料对应认知分类法和模糊评判法) 对品牌产品设计的面料样进行分类评判，从而以最快、最准、最佳方法选出设计所需的面料。在大量收集到的面料样品中，建立起适合本品牌风格设计产品时应用的SD分类法和模糊评判系统，并将产品设计开发中验证。
选出适合自己品牌风格最佳面料是每季产品开发设计时设计师最头痛，也是最重要的事。本课题成果将试图为设计师们提供一个既科学、又实用的优选方法。用此方法，设计师可迅速准确地完成选料工作，对设计的准确率和高效率产生积极作用。
(289) 装饰面料动静态展示
项目简介：
为进一步提高企业形象、宣传，展示公司的管理、设计、生产等方面的实力，在企业的支持和协助下打破以往装饰面料通常均作静态展示常规，将模特表演、解说、幻灯及静态展示有机结合，运用剪纸、年画、蓝印花布、传统图案、中国书法等表现方式增加视觉冲击力，完善展示效果。得到了企业和同行的充分认可。可应用于家纺面料展示，以提高企业的形象。
(290) 服装CAD工作室创建及CAD与品牌设计应用研究
项目简介：
本项目主要帮助服装企业解决“ CAD工作室创建中有关硬件、软件及相关人员，工作环境等优化配置，设计师与“ CAD人机交往中的一系列问题，使企业能在最短工时间里，能最高效率地使用CAD来完成设计、制板、排料等工作。
在半年之内使企业完成“ CAD工作的建立，并利用CAD工作室产品设计任务。服装CAD在外资企业中的应用已比较成熟，女装企业由于规模等原因一直未引进使用，杭派女装的崛起并取得了很好的经济效益，使得CAD S女装企业中的应用变为现实，而且要能解决CAD与女装设计应用方面的问题，CAD必将会给计算机公司与服装企业带来双赢的市场。
(291) 电脑喷墨印花服饰面料的研究与开发
项目简介：
本项目研究国内外电脑喷墨印花技术的发展和市场需求，研究各种面料的材质风格与电脑喷墨印花风格的适用性，设计、开发相应的服饰纹样系列。要求电脑喷墨印花工艺、服饰类别、面料材质以及纹样设计之间应具有良好的吻合性，纹样应具有流行性和市场适应性。
(292) 休闲(牛仔)服装产品开发与设计
项目简介：本项目主要是根据国内市场的现有牛仔面料和新开发的新颖牛仔面料，开发和设计牛仔系列服装。开发研究的款式结合国内外牛仔服装的流行趋势和市场的需求，突出休闲牛仔服装的特点，设计风格具有既休闲又时尚，简洁中见华美，既符合了当年的流行趋势，又符合艺术和商品的完美结合。休闲(牛仔)系列服装的设计符合时尚的着装理念和符合成衣化的设计要求。
(293) 校园文化形成新探索——职业体育的啦啦队
项目简介：
体育现在正在被作为一项新兴的产业在进行商业运作，同时人们还发现它是同交流活动一样被大众及媒体广泛关注的明星事业。所以具有广告效应及商业利润。职业体育啦啦队就是体育俱乐部或者商家出资建立的“秀”队伍。载歌载舞的表演可以激起比赛队员的斗志及场外观众的热情，也使各类球赛更具有可看性，使体育报道更具有花絮性。
同时，体育也是校园文化的重要组成部分，欧美的大学中有啦啦队已不足为奇，但在我国正在起步中，所以我们尝试运作。组建8人为主力队员的队伍。一场的舞蹈量约在20 段以内。各类大球赛，如足球、篮球、橄榄球，高质量高学历的啦啦队在中国几乎没有。各地均在探索中，但各大俱乐部愿意出资组建，以光扬门面。
(294) 男衬衫、西装形态舒适性研究
项目简介：本项目通过对国内外男西装、衬衫的造型、样板、面料、工艺等方面的系统
研究，找出目前我国西装、衬衫上存在的不足及改进的方案，研制在形态上美观、穿着上舒适的西装及衬衫。在男西装、衬衫的造型、样板、面料、工艺方面进行改进，达到形态美观，穿着舒适。能提高西装、衬衫的质量和档次，带来一定的经济效益。为我国的西装、衬衫走向世界，达到国际品质作出贡献。
(295) 室内装饰织物的研究与开发
项目简介：本项目研究国内外市场的需求和发展，采用新的纺织原料、线型、图案、新
的设计方法和染色工艺，开发具有新颖风格的装饰织物。设计风格、色彩、图案、用途系列配套的高档装饰织物20 多个系列。可用于家纺等领域。
(296) 传统的戏剧形式与十种表演结合形式的研究
项目简介：
本项目将中国传统戏曲形式之一的昆曲和时装表演的形式揉和在一起，专门配曲编排，就是尝试将中国戏剧的热闹场面与时装表演的高雅意境找到一个契合点，让老百姓都能根据自身喜好接受。
根据浙江京昆剧团提供的音乐小样，编排相应的时装表演段落，然后与京昆表演合成为一个节目。各独立的表演艺术门类在其达到成熟期后，必将另外的表演艺术门类中的一些表演特性运用到自身的门类中去以求创新，所以此类组合会有更多的表演机会。各种门类艺术形式中的渗透可能带来新的艺术种类，开拓美学新领域。
(297) 时装表演与营销专业学生培养模式的研究
项目简介：本项目主要是对时装表演与营销专业的学生的知识结构及发展趋势、专业的教学计划的可行性、完善性和专业主干课程设置和教学大纲编写、整理、审定以及专业的毕业设计工作的规范模式等内容进行研究。在原来大专的基础上以及对国内同类院校的调研中，探索并制定一套能适应新形势、新环境的科学、合理的时装表演专业本科教学模式，使本专业的学生具备一定的挑战和竞争能力，能正确的给自己定位。此项目部分研究成果已用于现在的本科教学中。最终的研究成果会更完整、全面。
(298) 制服设计
项目简介：
该项目的设计是为公司的整体形象和精神风貌而制定，设计的制服系列主要体现公司各部门的职能，同时体现现代化的职员形象，即具有穿着的舒适性，又高雅大方，极具时代特征。制服的设计体现公司的形象和各部门的职能。
(299) 服装设计开发
项目简介：
本项目主要研究开发一个更年轻、跟活泼、时尚的二线品牌，以欲更好地开发市场的占有率和满足消费者的需求。在这基础上达成项目合作的目的。该项目主要是通过对主线品牌市场的调查、分析，在其主风格的前提下，以年龄为界限，风格范围更为多样化的一个方向为主导，定位、策划、设计一个二线品牌的开发方案。主要内容分二个部分：一、设计方案手册；二、30 款左右平面结构图或效果图的纸面设计。研究分析市场的空间和消费者的接受能力，以“衣生活”为概念，创造一种着衣向导性概念的品牌。
随着年轻人装衣打扮是消费观念的逐渐成熟，着装效果越来越受重视，而且不同场合的着装变化也已被受重视。在这个新的市场领域中，抓住顾客群的心理需求，就会有一个稳定的消费群体。这种风格的服装在国内品牌中为数很少，市场需求较大，但价位较中档，存在很大的利润空间。
(300) 品牌设计推广与研究
项目简介：本项目根据公司提出的品牌商品开发的需求，按照其现有的目标群，进行资
料收集与研究，完成市场调查与分析，进行准确的市场细分，为其进行春夏、秋冬各季的服装系列款式设计策划。指导、完善拟定方案，收集面料、辅料，并指导具体的实际操作。协助其完善、建立行之有效的设计流程、业务流程、生产流程和店铺视觉形象系统，提升品牌形象与知名度，并负责春夏、秋冬两季的拍摄、策划、筹备及两次定货会的策划与统筹，承担对外宣传、展示、表演的各项服装设计与指导。
随着生产规模扩大，产品辐射面扩大，产品销售额增加，其品牌知名度得到很大的提高。可应用于服装行业，市场前景良好。
(301) 服装立体裁剪在成衣工业中的开发与应用
项目简介：本项目收集与研究国外先进国家一些学校在立体裁剪方面的教学资料和有关信息，进行立体裁剪技法的系统研究，以及面料与立体裁剪关系的研究，研究立体裁剪样板用作于实际生产样板的技术方法，并把这些通过研究而产生的技术成果拍摄成录像，制作成多媒休教学光盘，并且与有关生产单位一起进行科技开发项目的合作，将立体裁剪用于成衣工业。
主要技术性能或技术指标：⑴.立体裁剪的规范化系统化研究；⑵?立体裁剪技术与市场及企业生产运行接轨；⑶．立体裁剪工具及材料方面的研究与开发；⑷．立体裁剪多
媒体教学软件及相应教材的开发与应用。实践后的成果，可立即向服装生产行业推广应用；同时向全国的服装专业有关学校推广应用。以上的研究内容将对目前立体裁剪较为落后的状况能有较大改观，对社会上的服装行业朝个性化方向发展，朝创立品牌方向发展，有着直接的指导意义和推动作用。
(302) 家纺新概念设计开发
项目简介：
本项目以环境保护、表现自然为主题，追求个性化、寻求甜美的环境和心境为设计理念，并在此基础上，结合工艺特点、规格要求，和当前设计新的时尚与热点，掌握市场信息和国际国内流行色，运用计算机辅助设计，对家纺领域进行新概念产品设计。从独立设计到整体设计，将实用性、功能性、审美性和符合人们心理特征有机结合起来，
强调艺术设计语言和艺术风格的体现，从心理和生理角度同步激发人们对美的感受，对自然的关爱和对生活质量的要求。目前，新产品销售国内外市场。
当前花样流行周期越来越短，注重开发新花样，新品种方面有了共识，另外，高新科技的发展为纺织装饰花样设计提供了广阔的发展前景。主要应用于纺织装饰用品等行业。
(303) 制衣业推行TQM研究
项目简介：本项目以杭州西湖达利工业有限公司为背景，研究制衣业的行业特色，运用全面质量管理(TQM的理念，协助企业建立了一套推行TQM勺系统着眼于降低生产成本、管理成本，加强内部协作，营造顾客至上的企业文化。项目通过计划—实施一控制一反馈(PDCA的几次循环，在达到公司基本形成了成熟的推行TQM勺系统，两年间帮助企业降低生产成本150%实现利润增长60%此操作系统适用于制衣业，其理念方法适用于所有组织。
本项目运用TQM理念、PDCAE作循环及成本核算方法，成果适用于加工型的制造业，其理念与方法适用所有的企业与组织。
(304) 人物造型设计
项目简介：本项目依据剧中人物生活的时代、生存环境、身份、年龄、性格、职业等来
设计人物的总体基调的人物造型设计，是随着人物生存环境的变化而变化的，从城市到农村。城市和农村鲜明对比，体现了后来环境的恶劣，贫因人物的坚强意志和心中伟大的信念。在把握人物总体基调上还要了解导演风格、灯光、场景的变化，不同的灯
光、场景，人物造型也会有不同的变化。
(305) 时装产品发布会
项目简介：
本项目全面负责发布会的总体策划，安排(包括会场布置，T形台的设计及
模特的编排等)；对产品进行系列化化的展示，包括针织类和梭织类服装；充分向客户展示该公司的产品特征及其设计风格等。应用于服装类产品的展示、广告等领域。
(306) 室内装饰设计方案
项目简介：
本项目针对于新开发的楼盘做一本全面介绍本项目的楼书，以便于公司领导全面地了解与掌握整个楼盘的开发理念、开发的目标、开发的进度。对开发的过程和设计进行宏观的控制。针对这一要求，我们做了方案样本，其内容含概了公司的操作方针，也包括开发的历史背景、人文文化、以及别墅群不同的方案户型、以及室内外的规划效果、景观配制、物业管理的服务设想，最终的经济核算等内容。
文本内容丰富，图片质量高，编排创新，达到预想效果。通过展示多户型、多方案、多构思的室内设计及景观效果的设计方案与效果图、内容丰富的文本以及相应的平面设计，达到设计的目的。
(307) 立体裁剪与设计
项目简介：
本项目引入国际服装教学著名大学FIT 新的立体教学体系、方法、手段，结合国内多年服装教学和实践积累的经验，研究、探索立体裁剪教学新模式。重视立体裁剪方法与服装工业应用的有机结合，深入服装教学改革。
服装工业尤其是女装业应用立体裁剪技术是目前提升产品的有效手段、增强提高产品的附加值的途径之一，前景很好。
(308) 工业缝纫机动态参数测试仪器研制
项目简介：
本项目是为了研制出一套工业缝纫机动态参数测试仪器，利用测试仪器可以对工业缝纫机的有关运动参数如：缝纫机转速、针刺运动规律、缝纫线张力，送布压脚压力等，进行现场测试及数据处理，并可将测试结果显示、绘图、打印出来。
世界服装设计学院排名前10
世界服装设计学院排名前10 世界服装设计学院排名前10 最新的世界时装院校排名前10强，资源来自英国google里的Wiki百科。放在这里，仅为日后要出国留学的朋友们做个参考。各 大学员资料还会陆续补充，大家一起完善它吧。 No.1CentralSaintMartinsCollegeofArtandDesign(London,UK) CSM,中央圣马丁艺术与设计学院，伦敦，英国众所周知，就不多说了。现在隶属于UniversityofTheArts，London(伦敦艺术大学)著 名毕业生：StellaMcCartney、JohnGalliano、AlexanderMcQueen、PhoebePhilo、christopherKane、HusseinChalayan、ZacPosen、HamishBowles、PaulSmith No.2RoyalCollegeofArt(London,UK)RCA,英国皇家艺术学院， 伦敦，英国传说中比CSM还强的艺术与设计院校，但是出来的名人 我知道的不多，只有 ChristopherBailey,TheCreativeDirectorofBurberry,nowinprese nt.RCA只收MA。 No.3LondonCollegeofFashion(London,UK)LCF,伦敦时装学院， 伦敦，英国 英国时装工业产业里贡献最大的时装院校之一，在欧洲范围里也广为人知。专业系统，多样，但全部围绕fashion展开。现在隶属 于UniversityofTheArts，London(伦敦艺术大学) 著名毕业生：JimmyChoo、AlekWek、PatrickCox 特点：伦敦作为时尚之都，给学校带来了丰厚的资源和灵感来源。而且学校下设的一些专业是在其他地方所找不到的，例如美容治疗、美容科学、时装评论服装商贸、化妆及形象设计等。
中国本科以上的室内设计学院排名
中国本科以上的室内设计学院排名 排名学校名称等级 1 清华大学 A+ 28 湖北工业大学 A 55 北京印刷学院 A 2 苏州大学 A+ 29 中山大学 A 56 中原工学院 A 3 武汉理工大学 A+ 30 湖北美术学院 A 57 沈阳理工大学 A 4 中国美术学院 A+ 31
福建师范大学 A 58 苏州科技学院 A 5 中央美术学院 A+ 32 上海师范大学 A 59 沈阳航空工业学院A 6 四川师范大学 A+ 33 天津美术学院 A 60 重庆大学 A 7 浙江理工大学 A+ 34 东北师范大学 A 61 河北科技大学 A 8 吉林艺术学院
35 山东工艺美术学院A 62 陕西科技大学 A 9 广州美术学院 A+ 36 郑州轻工业学院A 63 攀枝花学院 A 10 景德镇陶瓷学院A+ 37 湖南师范大学 A 64 陕西师范大学 A 11 上海大学 A+ 38 青岛大学 A 65 昆明理工大学 A
12 东南大学 A+ 39 云南大学 A 66 北京联合大学 A 13 西安美术学院 A+ 40 中国矿业大学 A 67 西安建筑科技大学A 14 北京服装学院 A+ 41 吉林建筑工程学院A 68 山东轻工业学院A 15 天津大学 A+ 42 江南大学 A 69
闽江学院 A 16 中国人民大学A+ 43 福州大学 A 70 华中科技大学A 17 大连工业大学A+ 44 南昌大学 A 71 东北林业大学A 18 同济大学 A+ 45 南京林业大学A 72 吉林大学 A 19 四川美术学院A+ 46 河北大学
73 华东理工大学 A 20 武汉科技学院 A+ 47 广西艺术学院 A 74 西华师范大学 A 21 首都师范大学 A 48 中央民族大学 A 75 四川大学 A 22 山东艺术学院 A 49 中南大学 A 76 山东建筑大学学(山东建筑工程学院) A 23 天津科技大学 A
服装设计专业所学心得
服装设计专业所学心得 在校期间学习服装设计已经快4年时间，回想当初学习服装设计的初衷，是希望能够成为一个服装设计师，希望自己设计的服装能够有人喜欢，看到别人穿着自己设计的服装就会很高兴。但是经过4年的学习，慢慢发现真正走上这条道路是比较艰难的，要想成为一名服装设计师不是一件容易的事，不仅需要有一定的天赋，而且更需要懂得学习方法并为之付出辛勤的努力，才能学有所成。在学校的学习中主要以理论知识为主，实践的内容比较少，对于服装设计这个需要锻炼动手能力较多的专业来说，这无疑是一个学习弊端，理论得不到很好的实践，很多服装的版型需要一遍一遍的尝试，面料需要去市场仔细寻找符合设计款式的要求，要是纯靠理论去设计，就会相当于是纸上谈兵。这样理论为主的学习后去企业工作，大部分学校学习的知识无处可用，或者基本学过就会忘记，不如实践后自我总结经验来的让人记忆深刻，这种理论通过实践转变的经验才是自我学习进步的关键之处。 学习设计专业，我认为培养和提高审美能力是非常重要的，审美能力强的人，能迅速地发现美、捕捉住蕴藏在审美对象深处的本质性东西，并从感性认识上升为理性认识，只有这样才能去创造美和设计美。若想学好服装设计，就必须要多接触各种艺术门类，不单一是美术，也可以是音乐，摄影，造型艺术等等。让各种艺术的美不断地感染、熏陶，使自我不断加深对美的理解和认识，从而使自己的艺术品位得到新的提升。同时要记住，不要在意别人说你眼高手低，相反地，我认为这种评价是值得高兴的，因为，只有“眼高”的人才能促使“手高”，眼不高的人，手永远也不会高起来。在生活中，也要善于能从看似平凡的事物、司空见惯的事物中发现有意思的、有趣的、有价值的东西，这对于从事设计的人来说也是很重要的。 总结得出在未来的发展中只有不断的充实自己才能实现自己的目标。同时设计行业中必须树立起团队合作意识，要学会与人沟通、交流和合作。这方面的能力，需要在校学习期间就开始注意锻炼和培养，并努力使之成为一种工作习惯，我想这
小学美术六年级下册我设计的服装教案设计
我设计的服装 【学习领域】 造型表现 【课时安排】 2课时 【教学目标】 1.学习讨论经典服装设计作品中的造型、色彩、图案等设计元素与形式原理的有机结合，并注意其功能性。 2.尝试根据设计意图选择利用废旧媒材进行初步的服装设计和制作活动。合理使用工具和制作方法，体验设计和制作的过程，发展创新意识和创造能力。 3.养成勤于观察，敏于发现、善于借鉴的行为习惯，增强以设计和工艺改善环境与生活的意识。 【教学重点】 选择合适的媒材及制作方法，实现与服装设计创意的有机结合。 【教学难点】 媒材的选择与服饰的联系，创意设计的视觉表达。 【教学准备】 教师：服装样式、服装设计效果图等。 学生：卡纸、报纸、包装纸等，工具材料。 【教学过程】 一、对比欣赏拓展视野 课前，老师让大家搜集有关服装发展、设计方面的知识，请同学与大家一起交流。
1.服装与人类的生活息息相关，最早是遮挡身体和保暖用的，后来它演变成为一门艺术，不仅可以满足人们的日常需要，还装饰美化人们的生活。 2.查找了关于服装的相关资料： 服装是一种身份地位的象征，一种符号，它代表个人的政治地位，和社会地位，因此，自古国君为政之道，服装是很重要的一项，服装制度得以完成，政治秩序也就完成了一部份。所以，在中国传统上，服装是政治的一部份，其重要性，远超出服装在现代社会的地位。古代的服装，依穿着场合，主要可分为：礼服、朝服、常服三类，每类又可分几种，原则是地位愈高的人，可以穿的种类愈多，可以用的颜色愈多。 引导解决问题： （1）服装设计中影响外观美的主要因素是什么？ （2）款式设计包括哪些方面的设计？ （3）各方面设计时要注意些什么？ （4）色彩设计主要有哪几类。 二、分析技法发现方法 现代服装被称为人类的第二皮肤，它代表个人的品位，不同的场合，要穿相应的服装，如：运动装、套装、工作装、校服等。 现代社会服装的功能、样式更是多姿多彩，从功能上分有礼服、职业装、学生装、休闲装、泳装等，种类有：男装、女装、童装，在日常生活中，我们一般要根据不同的场合穿相应的服装，如：开运动会或上体育课时要穿运动装；平日上学要穿有衣领或有袖的服装，以示对老师、同学的尊重；在家休息可穿家居服、休闲服；陪爸爸、妈妈参加别人的婚礼，要穿礼服，这时我们可穿中国传统的服装。 教师引导解决问题：
服装设计专业大学排名
2019-2020全国服装设计专业大学排名 2019-2020全国服装设计专业大学排名情况怎样以及哪些大学比较好是广大考生以及家长朋友们十分关心的问题，目前教育部门并没有发布权威的服装设计专业大学排名，但是公布了纺织科学与工程学科学校排名情况，而服装设计是纺织类的下属专业，供大家参考： 全国第四轮纺织科学与工程学科评估结果
国内服装设计专业哪些大学最好 一般上大学人们选择的是名气大，综合实力强的院校，比如985/211工程大学，但是对于美术生来说，去一所综合实力强的院校，不如去一所美术专业强的院校，今天就给大家分享一下我国服装设计专业最强的十大院校。 “衣食住行”与人们的生活息息相关，服装设计专业随着人们生活水平的提高只能更流行不会被淘汰，现在是一个追求个性的年代，引领时尚潮流需要更多的服装设计师人才，当然，需要的是人才，而不是人，所以想学服装设计，毕业想从事服装设计相关的学生最好还是去一所专业实力强的学校。 一：东华大学 东华大学名字听着与美术无关，其实该校原名中国纺织大学，是纺织、服装行业的第一高校，带中国两字的大学其实力都不会差。 东华大学位于上海市，所以上海考生只需参加上海市美术类专业统考即可，外省考生则要参加该校组织的校考：考试内容是素描、色彩、基础设计，因为是服装类专业顶尖院校，所以东华大学的基础设计考试也是比较严格的。 二：北京服装学院 原名北京纺织工学院，是我国第一所服装高校，原名北京纺织工学院。2016年，北京服装学院曾被英国《时装商业评论》评为中国最好的时尚高校。 虽然仅仅是一个二本院校（文化生二本），但在服装设计这一行业中，北服的就业率是全国院校中最高的，该校也是通过该校校考成绩录取。 三：清华大学美术学院 清华大学美术学院的前身是中央工艺美术学院，是我国的设计第一高校，也是校考院校，考试内容和录取原则都以设计学的招生原则为准，。2018年录取分数北京212.75、其他省202.57。 四：中国美术学院 国美实力就不用我多说了，是我国三大顶尖美术院校中招生人数最多和报考人数最多的美术类高校，去年考生7.8万，录取率仅2%，17年教育部教学评估中，美术学，设计学获得A+，取得美术类院校中名列第一的好成绩。
平面模特个人简历
刘欣 三年以上工作经验 | 女 | 26岁（1984年8月1日） 居住地：上海 电话：139XXXXXXXX（手机） E-mail：Liuxin@https://www.360docs.net/doc/a611556991.html, 最近工作 [3年4个月] 公司：上海A模特经纪有限公司 行业：影视/媒体/艺术 职位：评委 最高学历 学历：本科 专业：服装设计 学校：北京服装学院 -------------------------------------------------------------------------------- 自我评价 具有服装表演、服装设计、形象设计以及服装营销等方面的理论，一定的审美能力以及服装表演和服装表演的组织能力,语言表达能力,善于与人沟通,团结协作能力强。 求职意向 到岗时间：待定 工作性质：全/兼职 希望行业：美容/保健 目标地点：上海 期望月薪：面议/月 工作经验 2007 /7—至今：上海A模特经纪有限公司 [ 3年4个月] 所属行业：影视/媒体/艺术 模特经纪模特经纪，秀导助理 在上海A模特经纪有限公司工作一年后，积累丰富的工作经验，也更深入的了解时尚圈，并融入其中。于2007年被公司提拔，兼任中、外模的模特经纪，和多个品牌公司沟通，安排模特的面试，试装，彩排工作，活动现场的协调工作，发布会的秀导助理，后台的管理等工作。 2006 /7--至今：上海A模特经纪有限公司 [ 4 年4个月] 所属行业：影视/媒体/艺术 模特部模特培训老师 培训模特班学生，培训过的学生能胜任服装发布会等演出，参加全国模特大赛获奖等 项目经验 2007 /12--2008 /1：出版《……》一书（关于服装模特和时尚类书籍，书名略去） 项目描述：里面内容全由本人编写及拍摄，在各大书店有售 责任描述：整理，编写，拍摄
美术教案--服装设计课例
美术教案--服装设计课例 本文从网络收集而来，上传到平台为了帮到更多的人，如果您需要使用本文档，请点击下载按钮下载本文档（有偿下载），另外祝您生活愉快，工作顺利，万事如意！ 现代基础教育以全面发展学生素质为目标，在以创新精神和实践能力为重点的素质教育中，我们不难发现，传统的教学模式过于偏向学科知识的机械记忆、浅层次理解和简单应用层面上开展教学活动，学生是知识的接受者，他们很少有机会成为学习的主体，这样学生的学习如何提高？素质教育如何进课堂?美术学科是一个综合类学科的领域，在这个领域中，我尝试新的教学方式，使之成为学生开放性学习活动的一个新的空间。 《自己设计时尚的服装》是根据最新的新课程标准自编的一堂课，在编制过程中， 我有意识的降低教材的难度，尽可能的避免专业化，教学贴近学生的实际生活，深入浅出，课堂上利用多媒体教学来启发学生思维，调动学生的学习积极性。整堂课我以创新意识和实践能力为重点，引导学生主动参与审美活动，发挥学生的主动性、创造性、开发创新潜力。作业的练习中，学生可以毫无顾虑、自由自在的进行设计、表演，通过学生的亲身体验在
愉快的学习气氛中掌握知识与技能。 服装与人的日常生活紧密联系，被称为人的“第二皮肤”。服装的产生，首先是为了御寒、遮体的实用需要，随着社会不断发展，人们对服装的审美要求不断的加深。中学生正处于蓬勃的青春期，“爱美之心，人皆有之”，现在的中学生对“美”的认识逐渐提高，他们不但懂得美，更懂得怎样通过服饰来表达自己的美，表达自己的个性。这节课中，我作为教师，当作为学生学习知识的指导者，引导他们以探究的方式去发现各种关于服装的问题，研究解决自己发现的问题。我不再局限于课本，更多的是让学生与现实生活、社会背景相联系，通过服装来培养学生热爱祖国、热爱家乡的思想感情。通过学生亲身体验设计服装的乐趣，丰富他们的校园生活，培养他们的创新精神和实践能力。 在这堂课中我采用的是综合性、探究性、合作性的学习方法。综合性表现在将服装与社会学科、音乐表演、现实生活、历史背景等相联系；探究性学习是学生自己根据资料对我国历代服装和各民族服装进行探究，自己发现问题、解决问题；运用合作性学习在于学生以六人小组合作，共同学习知识，共同完成作业。
服装设计艺术及影响设计要点
服装设计艺术及影响设计 一、服装设计中语言文化艺术发展的现状 由于世界各地社会文化的发展层次和层度不一，对物质生活和文化生活的品味不一，对服装设计语言文化艺术的主观理解和客观教育认知不一，出现了服装设计中语言文化艺术的发展程度也有不少的差距。在这里，我们或许可以用西方现代艺术的发展历程作为服装设计中语言文化艺术发展程度的判断和评价标准，以此来度量一下当前服装设计中语言文化艺术的发展差异。我们都知道西方现代艺术发展所经历的六个时期：第一是对表现手段现实化的探索时期；第二是表现手段即艺术符号的确认时期；第三是艺术符号的形式与表达的内涵完全同一化时期；第四是艺术符号被提炼到夸张和变形但未失去原有的象征意义的时期；第五是艺术符号经历过夸张和变形进入极端且富有新意的时期；第六是艺术符号的非定型时期，即艺术符号变得让人无法理解，出现一种阶段性的新潮现象.如果以这种西方现代艺术标准来衡量目前的服装设计中语言文化艺术发展的程度，可以说目前的服装设计中语言文化艺术所表现出的设计品味水平参差不齐。某些地方的设计品味以及其服装设计中语言文化艺术所表现出的象征意义正进入第四、五时期；更有甚者，有极少数地方的服装设计品味即将进入第六时期。这些高品位的语言文化艺术设计的服装所呈现出的那种姿态超乎一般人的想象，但是它又没有完全脱离具体的语言文化艺术符号设计，即该设计处于一种形神兼备时期，既处于一种可视阶段又处于一种可感阶段，有其独特的“只可意会不可言传”之妙。当然，不可否认的是也有不少的服装设计产品处于第三时期，甚至是一、二时期，像这种一直处于该阶段且停滞不前的产品毫无新意可言，是一种设计观念无个性、无情感的重复，更是一种对服装设计的理念及服装设计中的语言文化艺术缺乏细致研究、深入发现、独特理解，只是简单的对贫乏的语言文化艺术设计的服装的再创造，没有新意的语言文化艺术设计. 二、语言文化艺术给提高服装设计品味带来的启发 实际上，不管是哪个国家服装的设计文化，很早之前就开始运用诸多的语言文化艺术符号来体现服装设计的独特品味，以一种比较现实、理性的展示方式来体现对服装设计中语言文化艺术符号的理解，以此来摆脱专门实用主义服装的普通和平凡。比如说我国各朝各代的朝服样式及其花纹图案的设计品味及设计要求。如用飞鸟作为文官朝服的图案，象征其文花；用走兽作为武将朝服的图案，象征其英勇。用飞鸟走兽来设计服装，不仅仅为其美观，更是为了体现封建帝制的政治文化，可以说从代表义走入引申义，从一般的服装设计图案提升到了国家政治文化的高度，可以说代表了政治符号的语言功能。因此可以这样理解：如果现在的服装设计仍不能快速的与语言文化艺术相结合，那么在未来的服装文化中无法找到其栖身之所，或者可以说将处于服装设计文化的最底层。我们可以预见：随着社会文化的发展以及时代的变迁，服装的设计将更依
服装设计专业求职简历word模板
服装设计专业求职简历word模板 服装设计专业是轻纺食品大类学科下的一个高职专科专业，那么服装设计专业的求职简历怎么写?下面zcbkw小编就为大家带来服装设计专业求职简历word模板，欢迎大家有需要下载使用。 姓名：zcbkw国籍：中国 目前住地：广州民族：汉族 户籍地：湖北身材：172cm70kg 婚姻状况：未婚年龄：32 联系方式 通讯地址：xxxxxx 联系电话：xxxxxx 电子邮件： 求职意向 人才类型：普通求职 应聘职位：服装/纺织-设计总监/设计师、服装/纺织/皮革/鞋业、 工作年限：10 职称：高级
求职类型：全职可到职日期：一个星期 月薪要求：XX0元以上希望工作地区：广州深圳东莞工作经历 公司名称：广东名豪服饰有限公司起止年月：XX-05～XX-12 公司性质：民营企业所属行业：服装/纺织/皮革/鞋业担任职务：设计总监 工作描述： 1、制定本部门各岗位职责及工作流程; 2、结合品牌定位、通过年度经营目标及经营状况的分析来制定产品发展策略，确定产品组合、品类计划、价格计划及具体产品系列、结构的需求计划; 3、综合分析国内外市场潮流及发展趋势，分析需求与过往销售数据，规划每季品牌理念、主题概念、设计方向、季节推广方案; 4、根据产品主题做产品开发，引导协调设计师按照正确的思维模式做系列产品的款式设计; 5、制定商品企划案，包括全年的季、波段结构，颜色
结构，价格结构，品类结构等，及时做出正确的调整，保证货品结构的合理性; 6、结合商品部制定产品的成品售价、销售周期，及产品上市计划，明确销售渠道、配置规则及时间安排; 7、根据公司的销售目标，结合销售的实际情况制订各类别的产品结构、库存结构和货品计划; 8、制定每季(春夏/秋冬)的货品计划，并依据销售情况及店铺特性确定产品资源的分配和周转(包括品牌结构、店铺分配、款式比例、颜色比例); 9、进行香港、省内外市场调研，了解市场流行趋势(面料，颜色，辅料，细节，价格段，贯穿点等)，制作市场调研报告; 10、选定季度流行面料方向进行选推主面料及面辅料规划，小看板制作，辅料设计; 11、对各类别设计师款式进行沟通设计及审核; 12、协助对当季货品销售过程的监控和调配，进行数据核算，适时、适量地调节控制货品，满足顾客需求的调整，避免季末库存产生的销售问题等; *每季度我们将根据市场调研，针对国际最新资讯及面
北京服装学院艺术与设计专业
北京服装学院艺术与设计专业 留学英法美1+1硕士预科（Pre-Master Course）项目 招生简章 【学校概述】 北京服装学院是全国唯一以服装命名，艺工为主，艺、工、经、管、理等多学科协调发展，具有鲜明办学特色的全日制普通高等学校。 建校50年来，学校秉承“求是创新、学以致用”的办学理念，坚持特色办学，建立了“艺术教育与工程教育、管理教育相结合，民族服饰文化与现代设计理念相结合，理论教学与实践教学相结合”的艺术教学体系。并以“质量工程”为契机，坚持科学发展观，不断深入教育教学改革。通过科学规划、精心组织，扎实推进，各项工程均取得了标志性成果，使北京服装学院的综合办学实力和社会影响力得到进一步的提升，尤其拥有艺术设计、服装设计与工程2个国家级和北京市级特色专业建设点。艺术类学生获国际国内大赛奖项592项，包括： ?“汉帛杯”国际青年设计师作品大赛金银奖 ?“2006‘大连杯’中国青年时装设计大赛暨中国国际服装创意设计邀请赛”金奖 ?联合国教科文组织“雅致中华”服装设计大赛金奖 ?第53届世界小姐季军 ?戴比尔斯中国钻饰设计一等奖 ?“2006CCTV时尚中国”首饰设计大赛钻石组金、银、铜奖等重要奖项。 特别是在2007年国际钻石高阶会议（HRD）钻饰设计大奖赛中，全球有44件作品入围，来自中国的8件入围作品中有6件出自北京服装学院，为此，比利时王储妃玛蒂尔德公主殿下亲临学校，主持该大赛中国地区获奖作品发布仪式。在刚刚结束的2008北京奥运会上，我校“奥运会开闭幕式服装创意方案”被评为优秀标；2008北京奥运会、残奥会制服（包括工作人员、志愿者、技术官员服装三大类）、奥运火炬接力服装、中国运动员领奖服等5类服装均由我校设计完成。北京市先后授予我校“功勋学院奖”、“时装之都建设育人贡献奖”和“北京时装之都建设特别贡献奖”。 【项目背景】 为促进中国教育与世界各国教育的交流与合作，北京服装学院坚持引进国外优质教育资源并支持与推动中国教育走向世界，努力为新世纪中国教育的改革和发展做出贡献。在与国外多所艺术院校与综合大学的合作中，北京服装学院结合自身专业的优势与特点，针对本、专科毕业生及设计工作者，特别开设艺术与设计专业出国留学硕士预科班。学生在我院接受1年的出国前预科培训及作品指导后，可直接赴英国、法国、美国大学攻读研究生课程并获得艺术硕士学位。
服装艺术设计专业
服装艺术设计专业 专业代号：高中起点本科为990135；专科为050402；独立本科段为050419 一、专业的基本要求（含专业的培养目标） 在政治上以马列主义、毛泽东思想、邓小平理论为指导，坚持四项基本原则，坚持改革开放，培养良好的职业道德和工作作风，热爱祖国并为之勤奋工作。 本专业培养能系统地掌握服装艺术设计专业的基本理论、基本知识和基本技能，具有一定的审美能力与时装设计能力，能合理选用各种服装材料，熟练掌握服装加工工艺和设备性能，并具有一定的服装艺术研究设计的能力和现代应用技术水平，有较好的外语基础，成为能够从事服装艺术设计教学与研究工作的高层次技术人才。 二、课程设置及说明
累计学分：总学分140学分，其中专科段70学分，独立本科段70学分。 三、报考条件 以下专业专科以上层次的毕业生可直接报考本专业独立本科段： 服装与表演、服装设计、染织艺术设计、纺织品设计、服装工程、针织工程、染整工程、装潢艺术设计、环境艺术设计、电脑艺术设计、广告艺术设计、工艺美术、工业设计、艺术设计（平面设计）、视觉传达。 不符合直接报考条件专业的毕业生报考本专业独立本科段时，须加试（0679）服装工艺、（0680）服装结构设计、（0684）服装纸样放缩3门课程，所有加试课程均为推荐课程。 四、实践性环节考核部分 1．含实践的课程及实践所占学分 2．技能考核课程：（0673）素描（二）（人物线描为主）、（0674）色彩、（0675）
构成（平面、色彩、立体）、（0676）基础图案、（0678）服装效果图、（0679）服装工艺、（0680）服装结构设计、（0681）服装款式设计、（0684）服装纸样放缩、（0711）展示设计、（5334）服装设计、（5335）服装图形设计、（5337）服饰品设计、（7072）企业形象设计（CIS）、（7537）服装CAD（二）、（7538）立体裁剪3．（8939）服装艺术设计毕业考核：撰写毕业论文并答辩。 五、学位课程 （5333）服装概论、（5334）服装设计、（5337）服饰品设计 六、沟通课程 高中起点本科专业：（0672）中外服装史、（0677）服装材料、（5332）艺术专业英语、（5336）服装美学 独立本科段专业：（5332）艺术专业英语、（5336）服装美学 七、主要课程说明 1.(0001)马克思主义哲学原理 本课程是高等教育自学考试公共政治课之一。设置本课的目的，是为了使自学者掌握马克思主义哲学基本原理，树立科学的世界观、人生观、价值观，提高分析和解决实际问题的能力，并为学好其他各门课程提供方法论的指导。本课程主要内容包括马克思主义哲学家是时代精神的精华、世界统一于物质、唯物辩证法是关于联系与发展的科学、认识和实践、人类社会存在和发展的基础、社会基本结构与社会形态的更替、社会发展的动力系统、社会进步与人的全面发展八章，系统而有重点地阐述了马克思主义哲学的基本概念和基本原理。注重理论联系实际，努力体现时代特征，探讨了当代实践提出的一些重大理论问题，吸收了学术理论界研究的一些新成果，逻辑结构严谨，条理清楚，概念准确，观点明确，深入浅出，通俗易懂，适合高等教育自学考试应考者和助学者使用。 2．（0002）邓小平理论概论 本课程主要是对学生进行建设有中国特色社会主义理论与实践的教育。课程
某教学楼粉刷工程投标文件(范本)
报 价 部 分 项目名称：教学楼粉刷工程 发包方（甲方）：北京服装学院 施工方（乙方）：
投标函 致：北京服装学院(招标人) 我方确认收到贵方提供的教学楼粉刷工程招标投标所需的招标文件，并于2012年7月3日现场踏勘，我方：正式授权为授权代表(全名，职务)代表我方进行有关投标的一切事宜。 在此提交的投标文件，正本1份，副本2份，唱标信封一份。包括如下内容： (一)投标函； (二)投标报价部分； (三)商务部分（全套资格证明文件）； (四)技术部分； 我方已完全明白招标文件的所有条款要求，并重申以下几点： 1．我方已收到上述投标项目所提供的一切有关招标文件、图纸等相关说明资料，根据招标文件、图纸、答疑纪要和其他相关文件的要求和物业现场查验结果，考虑本企业自身的实力及特点，我单位愿以人民币(大写)__ ___ 元(小写)___ _元的投标报价(详见投标报价表)投标承包上述服务项目。 2．本投标文件的有效期为投标截止日后30天有效，如中标，有效期将延至合同终止日为止。 3．我方已详细研究了招标文件的所有内容，包括修正文(如果有)和所有已提供的参考资料以及有关附件，并完全明白，我方放弃在此方面提出含糊意见或误解的一切权利。 4．我方承诺投标文件夹中的一切资料、数据是真实的，并承担由此引起的一切责任。 5．我方明白并同意我方如在投标有效期之内撤回投标，则投标保证金将被贵方没收。 6．我方同意按照贵方可能提出的要求而提供与投标有关的任何其他数据或信息。 7．我方理解贵方不一定接受最低标价或任何贵方可能收到的投标。 8．我方如果中标，将保证履行招标文件以及招标文件修改书(如果有的话)中的全部责任和义务，在中标通知书规定的时间内签订《合同》。
服装设计专业介绍
服装设计专业介绍 服装设计专业介绍时装设计专业培养具有高素质、有创意、懂材料、能制作的动手能力强的专业人才，为服装品牌公司、服装设计公司、生产企业或国内外设计院校输送优秀人才。 服装设计专业，该专业培养具备服装设计、服装结构工艺及服装经营管理理论知识和实践能力，能在服装生产和销售企业、服装研究单位、服装行业管理部门及新闻出版机构等从事服装产品开发、市场营销、经营管理、服装理论研究及宣传评论等方面工作的高级专门人才。、修业年限：四年。授予学位：文学或工学学士。相近专业：艺术设计、建筑学、纺织材料与纺织品设计。下面让小编为你介绍一下服装设计专业就业前景与就业方向吧! 我国的服装产业在30年的改革开放历程中积累了深厚的生产功底、技术力量以及大量的运作资本，同时也拥有全球最先进的技术装备，目前全国范围的消费群体也形成了一个完备的体系。改革开放以来，中国的服装总产量增长53倍，国内消费额增长54倍，出口创汇额增长163倍。“中国制造”已是高品质代名词，消费的品牌化日益明显。随着时代的发展，消费者对物质文化的需求日趋增加，对服装的消费需求更是如此，在后金融危机时期，服装企业为应对国际环境变化带来的冲击纷纷转型进行以价值创新为核心的品
牌发展，服装产业正处在从“纺织服装大国”向“纺织服装强国”转变的关键时期。服装行业的“洗牌”在促使服装产业结构升级的同时，高层次的现场技术、管理人员相对缺乏成为广大服装企业新的人才需求增长点。可以看出，高层次的现场工程师已成为各大服装企业需求热点。 服装是一个多变的行业，学习占据很大精力。首先要爱这个行业，对时尚有一定敏感度。从事零售工作还要有毅力，很多人出现职业瓶颈，还是坚持和毅力不够。 从纺织类毕业生就业需求来看，需求数量较去年有明显增加，有“实践经历”、较强“产品设计能力”的毕业生受到企业的青睐。而服装类则更强调实践能力，对“即用性”更加重视。 由此可以看出，XX年大部分企业将XX年缩减的用人计划重新投入校园招聘活动中，因此，企业岗位提供数量及选聘人数较往年有大幅提升。XX年10月下旬，深圳维珍妮国际有限公司到西安工程大学选聘毕业生40余名，但仍不能满足企业要求，同年11月中旬，该公司第二次入校招聘毕业生30余名。广东溢达集团、真维斯集团、中国梦娜控股集团、浙江红黄蓝服饰股份有限公司、雅戈尔日中纺织印染有限公司、浙江森马服饰股份有限公司、安踏(中国)有限公司、江苏雨润集团、爱普拉斯集团等企业招聘人数较往年均有大幅提高，企业人才储备力度加大。
《电子产品人机交互元素及组件设计指南》标准全文及编制说明
附件2 中国工业设计协会 电子产品人机交互元素及组件设计指南 Design guidelines for Man-machine interactive factor and component of electronic product （草案） xxxxxxxx 发布 发布
目次 前言 (3) 1 范围 (5) 2 术语和定义 (5) 3 人机交互基本元素与组件 (7) 3.1 按键 (7) 3.1.1 物理按键 (7) 3.1.2 触摸按键 (7) 3.2 旋钮 (8) 3.3 灯环 (8) 3.4 文字 (8) 3.5 图标 (8) 3.6 菜单 (8) 3.7 音效 (8) 4 设计原则 (9) 4.1 聚焦场景 (9) 4.2 便捷高效 (9) 4.3清晰简约 (9) 5 元素和组件设计指南 (9) 5.1 按键设计指南 (9) 5.1.1 物理按键 (9) 5.1.2 触摸按键 (9) 5.2 旋钮设计指南 (10) 5.3 灯环设计指南 (10) 5.3.1 监测灯环 (10) 5.3.2 其他灯环 (10) 5.4 文字设计指南 (11) 文字包括三种形式： (12) 5.5 图标设计指南 (12) 5.6 菜单设计指南 (12) 5.7 音效设计指南 (12) 5.7.1 品牌时刻 (12) 5.7.2 音效反馈 (12)
前言 本标准按照GB/T 1.1-2009给出的规则起草。 请注意本文件的某些内容可能涉及专利。本文件的发布机构不承担识别这些专利的责任。 本标准归口单位：中国工业设计协会。 本标准起草单位：小米科技责任有限公司、北京服装学院、上海纯米电子科技有限公司、佛山市云米电器科技有限公司、上海小吉互联网科技有限公司 本标准主要起草人：李媛媛，林天宇，谢焱，周珏嘉，张明，任恬，朱君，张帆，黄仲健，曹大伟，章发
北京服装学院文件561713360
北京服装学院文件 服学教[2007]128号 北京服装学院实验室开放管理办法 （2007年10月8日） 实验室实行开放管理，是高等教育培养创新人才、提高学生素质的客观要求，也是教育教学改革的重要内容，是我校实施“质量工程”的重要组成部分。为进一步贯彻落实教育部《关于加强高等学校本科教学工作，提高教学质量的若干意见》（教高[2001]4号）文件精神，以培养学生的创新精神和实践能力为目标，鼓励学生参加开放式实验教学和科学研究，促进实验教学改革的不断深化，进一步规范我校实验室开放工作，制定本办法。 第一条本规定中的实验室包含我校工科类的实验室、艺术类的工艺室和各院(系)的计算机房。规定所说的实验包含工科实验项目、艺术作品设计与创作、服装设计与制作以及计算机
房的上机模拟操作与设计、创作等。 第二条实验室开放的原则。 1.各实验室原则上都要对本科生进行开放，并逐步提高实验室的开放率，最大限度地发挥教学实验资源的效益。各二级学院及教学单位所管实验室，必须在必修实验安排之外对全校学生开放。这将作为考核实验室、部门负责人和实验室主任工作的一项重要指标。 2.实验室开放要注重实效。根据自身实际情况，学生可选做基本训练的实验，也可选做设计性、综合性、研究性实验。 3.实验室开放要结合教学条件和学生特点，推广运用虚拟、仿真等实验技术手段，并与实际实验相结合。对于低年级学生，主要训练其基本技能和实践能力；对于高年级学生，重在培养其创新意识和科研能力。 4.实验室应主要采取教师提供的实验项目，让学生选择内容和时间进行开放，应接受学生课外兴趣小组；实验室还应采取吸收优秀学生参加教师科研课题或支持学生自立科研课题等形式进行开放。 第三条实验室开放的形式。 1.实验室开放面向全校本科生，应采取多种多样的开放形式，保障实验时间和实验内容。
服装设计学校排名(最新)
一：东华大学 东华大学名字听着与美术无关，其实该校原名中国纺织大学，是纺织、服装行业的第一高校，带中国两字的大学其实力都不会差。 东华大学位于上海市，所以上海考生只需参加上海市美术类专业统考即可，外省考生则要参加该校组织的校考：考试内容是素描、色彩、基础设计，因为是服装类专业顶尖院校，所以东华大学的基础设计考试也是比较严格的。 二：北京服装学院 原名北京纺织工学院，是我国第一所服装高校，原名北京纺织工学院。2016年，北京服装学院曾被英国《时装商业评论》评为中国最好的时尚高校。 虽然仅仅是一个二本院校(文化生二本)，但在服装设计这一行业中，北服的就业率是全国院校中最高的，该校也是通过该校校考成绩录取。 三：清华大学美术学院 清华大学美术学院的前身是中央工艺美术学院，是我国的设计第一高校，也是校考院校，考试内容和录取原则都以设计学的招生原则为准，。2018年录取分数北京212.75、其他省202.57。 四：中国美术学院 国美实力就不用我多说了，是我国三大顶尖美术院校中招生人数最多和报考人数最多的美术类高校，去年考生7.8万，录取率仅2%，17年教育部教学评估中，美术学，设计学获得A+，取得美术类院校中名列第一的好成绩。 国美也必须要参加校考才有机会。 五：浙江理工大学 别看名字是一所理工科院校，曾经用过浙江丝绸工学院的校名，该校服装学院是浙江理工大学中最具鲜明特色和广泛社会影响的学院，是我国最早开办的服装高等教育机构，1982年创办服装设计专业， 1999年更名为服装与艺术设计学院。 杭州女装产业60%的服装品牌由学院毕业生创办或担任设计总监、技术总监。中国高等时装院校专业影响力指数(FEI)--中国服装设计师协会的排名，该校是全国第二。服装设计专业实力是实打实的强。 该校的服装设计专业也是需要参加校考才可以。
服装设计专业分析
服装设计专业分析 法国留学服装设计专业的课程分析。我国很多留学生都会选择法国留学服装设计专业，那么下面法国留学小编就为您介绍一下，法国留学服装设计专业的课程情况：法国大学的时装类课程相对贫乏，只有大学第二阶段和第三阶段开设这类课程。学生要具有大学二年级或大学四年级的学历才可入学。在法国，服装设计属于职业教育，比普通大学高一个层次，就业机会更多。 在法国专门的服装学院都是私立的，学费每年在三万至十万之间。最高层次的是那些服装公司为培养新人而设置的培训班，则由着名设计师指导。巴黎有很多服装学校，知名的有ESMOD，SB，JB，LISAA等等。如果在国内读的是美术类专业，申请这些学校都不会有问题。有的公立学校也有这个专业，但都是综合大学，一般来说，综合大学的服装专业在行业内并不看好，因为专业性不够强，有的偏重理论，有的类似国内学校，偏重绘画。 法国的服装专业教育中，很大一部分是可获得BTS(BREVET DE TECHNICIEN SUPERIEUR)文凭的大专教育课程;另一部分是可获得同等学历或有国家承认学历的服装高等专科学校，服装专科学校一般都是私立的。服装专业基本上没有在大学里的免费学习，但也有极少的大学开设此类课程，并授予大学文凭(DU)或高等专科文凭(DESS)。在这一
领域学习，要争取自己具有多方面才华。作为时装设计师，也应掌握制版、缝纫等技术，此外，还应会使用CFAO软件。 BTS又称“高等技师证书”，大专毕业后可获得此证书。服装方面的BTS有两种：时装设计和染织艺术。实用艺术类的高中毕业生和学习过一年实用艺术课程的普通高中毕业生都可以报考学习这种大专课程。 目前法国大约有20多所学校开设时装设计的大专课程。留学生若获得时装设计的BTS文凭后，可以从事设计师助理的工作;如果完成一些补充课程，还可以有设计师资格。 另外，一些服装学校可以颁发国家文凭，比如巴黎的国立高等装饰艺术学校(ENSAD)，同时开设染织和时装设计专业课程。ENSAD的学习是免费的，但是学生必须通过会考才能入学。
北京服装学院服装艺术与工程学院设计学考研参考书
北京服装学院服装艺术与工程学院设计学考研参考书 各位考研的同学们，大家好！我是才思的一名学员，现在已经顺利的考上北京服装学院，今天和大家分享一下这个专业的笔记，方便大家准备考研，希望给大家一定的帮助。 上衣下裳的历史和演化 商朝时期，据考证，已出现上衣下裳制，分为常服和礼服。那时，袖较短，裳较窄。西周时，常服仍以上衣下裳为主流。衣裳的款式不变，但逐渐变宽，且袖日趋变大，形成大袖、祛袂款式。春秋战国时，常服、礼服依旧是上衣下裳制，日趋精美。大袖在此时只用做礼服。秦汉时，民间常服是上衣下裳制和深衣制（汉服体系中的第2个款式）并存，只不过深衣已逐渐代替上衣下裳成为主流。此时裳较之前朝更加宽大。魏晋时，常服中的上衣下裳装束已不受人们所宠爱。由于受一部分思潮影响，衣裳日趋宽大飘逸，袖也多变为魏晋风骨式的敞口。隋唐五代仍有，但已式微。 中国服装史——袁仄 中华人们共和国服饰 1）新中国并没有确立新的服饰制度，但却成功地推行了新的服饰，其改变不依靠政府法令，而是意识形态的力量。
2）1949年后，执政阶级的服饰审美取向逐步主导了社会舆论、社会思潮和时尚导向。 3）服饰时尚上的泛政治化已经成为中国以后几十年的基本标准。 4）高度集中得计划经济，日益加强的一元化领导体制，使行政权利通过组织形式支配一切、干预一切，从社会生产、分配、消费直到私人生活和私人衣着。 5）“文化大革命”极“左”思潮的影响下，“突出政治”被推到了极端，服饰审美自然被打上极端畸形的政治色彩。 6）1978年改革开放后，服装进入一个繁荣年代。随着西风东渐，西式服饰时尚（着装意识、时装运作方式、服饰消费方式等）再次进入中国。 7）1992年正式提出了社会主义市场经济体制。经济发展水平，常常形成与之相适应的社会生活和流行时尚。 8）90年代，多元化服饰是处在过渡时期的中国人精神状态的最好诠释。 9）20世纪末，中国服装进入一个多姿、多彩、多元的服装时代。 1.服饰是文化的一种外在表现。政治因素始终与服装发展密不可分；政治事件永远是服饰变迁中不可忽视的重要因素。 2.代表“工农兵”形象的服饰备受青睐。阶级斗争的年代，一个人无法改变自己的出身，但可以利用衣着服饰对外表加以修饰。人们试图通过“服装”这个特殊符号来减少由其本质的不同所带来的外观差异。
美术教案服装设计
服装设计课例 《自己设计时尚的服装》 教学理念： 现代基础教育以全面发展学生素质为目标，在以创新精神和实践能力为重点的素质教育中，我们不难发现，传统的教学模式过于偏向学科知识的机械记忆、浅层次理解和简单应用层面上开展教学活动，学生是知识的接受者，他们很少有机会成为学习的主体，这样学生的学习如何提高？素质教育如何进课堂? 美术学科是一个综合类学科的领域，在这个领域中，我尝试新的教学方式，使之成为学生开放性学习活动的一个新的空间。 《自己设计时尚的服装》是根据最新的新课程标准自编的一堂课，在编制过程中， 我有意识的降低教材的难度，尽可能的避免专业化，教学贴近学生的实际生活，深入浅出，课堂上利用多媒体教学来启发学生思维，调动学生的学习积极性。整堂课我以创新意识和实践能力为重点，引导学生主动参与审美活动，发挥学生的主动性、创造性、开发创新潜力。作业的练习中，学生可以毫无顾虑、自由自在的进行设计、表演，通过学生的亲身体验在愉快的学习气氛中掌握知识与技能。 服装与人的日常生活紧密联系，被称为人的“第二皮肤”。服装的产生，首先是为了御寒、遮体的实用需要，随着社会不断发展，人们对服装的审美要求不断的加深。中学生正处于蓬勃的青春期，“爱美之心，人皆有之”，现在的中学生对“美”的认识逐渐提高，他们不但懂得美，更懂得怎样通过服饰来表达自己的美，表达自己的个性。这节课中，我作为教师，当作为学生学习知识的指导者，引导他们以探究的方式去发现各种关于服装的问题，研究解决自己发现的问题。我不再局限于课本，更多的是让学生与现实生活、社会背景相联系，通过服装来培养学生热爱祖国、热爱家乡的思想感情。通过学生亲身体验设计服装的乐趣，丰富他们的校园生活，培养他们的创新精神和实践能力。 在这堂课中我采用的是综合性、探究性、合作性的学习方法。综合性表现在将服装与社会学科、音乐表演、现实生活、历史背景等相联系；探究性学习是学生自己根据资料对我国历代服装和各民族服装进行探究，自己发现问题、解决问题；运用合作性学习在于学生以六人小组合作，共同学习知识，共同完成作业。
萨凡纳艺术与设计学院服装设计专业
萨凡纳艺术与设计学院服装设计专业 萨凡纳艺术与设计学院是美国的一所顶尖艺术学院，也是全球最大的艺术学院之一。服装设计专业是该学院的优势专业。接下来，美行思远小编就来给大家介绍一下萨凡纳艺术与设计学院服装设计专业，供大家参考。 院校简介： 萨凡纳艺术与设计学院Savannah College of Art and Design(SCAD)，位于美国佐治亚州的萨凡纳市中心，是全美最大的艺术学院，也是全球最大的艺术大学之一。该校被称为“最热门的艺术学习中心”许多著名品牌设计师及迪斯尼动画师皆出自该校，例如Facebook的首席设计师Kate Aronowitz。 萨凡纳艺术与设计学院提供52个专业的本科和研究生课程，以及很多的辅修课程；在美术和文科基础课程领域，学院具有一个专业化的师资队伍。萨凡纳艺术与设计学院是美国最大的高等艺术院校之一，它拥有四个分校、五个分院，可以授予美术学、建筑学、艺术、电影、电视和游戏研发的学士和硕士等学位，课程几乎包括了当今艺术领域的所有专业。其中动态媒体技术排名全球第一。
萨凡纳艺术与设计学院服装设计专业 服装设计专业设置在服装学院(School of Fashion)下，服装学院包括四大研究领域：饰品设计(Accessory Design)、服装(Fashion)、时装营销与管理(Fashion Marketing and Management)、奢侈品与时装管理(Luxury and Fashion Management)。课程结合世界最先进的科学技术，鼓励学生在校期间就进行职业化的探索，有助于学生们日后走向社会展示自己的才华。时装设计系拥有两个大缝纫实验室和一个时装样板厅，这是一个以服装设计技巧为基础的课程，目的是使学生在毕业之后能够成为职业设计师，并有能力立刻参与实际的工作。 和帕森斯、罗德岛、普瑞特这些艺术学院相比，萨凡纳艺术与设计学院服装设计专业最吸引学生的恐怕就是教育理念，SCAD时尚设计系拥有两个大缝纫实验室和一个时装样板厅，给学生提供足够的空间去施展手脚，而且，SCAD的服装设计专业更偏向于实用性，注重商业设计，所以毕业生就业率都很高，薪资待遇也很好。 在课程设计上，SCAD目的是将学生培养成职业设计师，并有能力立刻参与实际的工作。在这里，一切创造和设计革新都会受到鼓励。在这里，给你足够的空间和自由设计自己的作品，你可以最大限度地展开联想，也可以在作品上任意涂鸦，只要你有创意，scad就给你展现的空间，另外，学院的Off-Campus Program能给学生提供更广的学习角度，借由地利之便，学生可以到New York、Los Angeles、San Francisco、Chicago等城市，以及SCAD在法国Lacoste的校区等去学习。 尽管，设计一套服装既费时又费力，但scad每年都会学校内举办服装展览会，当模特穿上弄辛苦设计的时装作品时，你的所有付出都是值得的。在校期间，一些知名的服装设计