山歌简介

小调
小调是中国民歌体裁类别的一种。

一般指流行於城镇集市的民间歌舞小曲。

经过历代的流传﹐在艺术上经过较多的加工﹐具有结构均衡﹑节奏规整﹑曲调细腻﹑婉柔等特点。

民间俗称很多﹐如小曲﹑俚曲﹑里巷歌谣﹑村坊小曲﹑市俗小令﹑俗曲﹑时调﹑丝调﹑丝弦小
唱等﹐小调是晚近才通用的一种统称。

小调又称“小曲”、“俚曲”、“时调”等，是人们在劳动之余，日常生活当中以及婚丧节庆用以抒发情怀、娱乐消遣的民歌。

因有职业艺人与半职业艺人的传唱，并和曲艺、戏曲有千丝万缕的联系，因而加工提炼的成分较多，词、曲即兴性少，较定型化，艺术上较为成熟和完善。

所以小调相对来说流传面较广，遍及城市和乡镇，其内容广泛涉及社会各阶层人民的生活。

农村小调以反映农村日常生活，特别是反映农村妇女的爱情、婚姻生活者居多；城市小调则涉及城镇小手工业者、商人、市民和处于社会底层的妓女、乞丐等的生活，以及娱乐嬉戏、自然风光、生活知识、民间故事等。

小调表现感情细腻曲折，形式较规整，表现手法丰富多样。

按照内容的不同，可以将小调分为抒情歌、诙谐歌、儿歌和风俗歌四类。

小调分为吟唱调、谣曲、时调三类。

吟唱调如儿歌、摇篮曲、叫卖调等都属于此类。

这是小调中实用性较强的一类，常在日常生活的某种实际需要中歌唱。

谣曲其艺术形式比吟唱调成熟，篇幅不大，乐段结构完整，节拍比较规范。

可分为诉苦歌、情歌、生活歌、嘻游歌等。

时调是小调中艺术形式发展得最为规范和成熟的一类。

其结构严谨，旋律发展规范，唱词考究。

常带有乐器伴奏，且因其具有可变化发展的“弹性化”表现功能，常被地方戏曲或曲艺吸收为曲牌。

十大时调为：孟姜女调、剪靛花调、鲜花调、银纽丝调、无锡景调、妈妈娘糊涂调、绣荷包调、对花调、叠断桥调和杨柳青调。

小调各地都有，有的流传全国，有的流传在一定地区。

一般曲调比较流畅，结构比较规整。

唱词因由艺人传授和唱本传播而比较稳定，格式多样，富于变化，长短句的形式比较普遍，非对偶的三句、五句等结构以及多段词的反复也较为普遍。

并常用四季、五更、十二月、花名等形式联缀。

曲式结构以二句和四句的单段结构为多，仍因歌词格式多样而富于变化，并用衬字、衬句扩充音乐结构，加强感情表达。

多段结构也颇多，用于具有叙事成分的小调中，如江苏省《大九连环》。

也有原为单段结构，由于多段词反复时曲调的节奏和速度有了变化而成为长大结构的，如东北的《瞧情郎》。

题材广泛，从重大政治、社会事件至日常生活、风俗、爱情等，涉及社会生活的各个方面。

对旧时代劳动人民受压迫、受奴役的苦难生活有广泛的反映，如《月儿弯弯照九州》、《长工歌》、《孟姜女》等。

近代以来，亦用以宣传革命思想，如《五卅运动》、《十送红军》等。

但在旧社会，由于受到剥削阶级的思想影响，也存在反映落后社会意识的作品，如一些低级色情的歌曲。

歌唱形式以独唱为主，也有对唱或齐唱，大多有器乐伴奏。

小调在流传过程中﹐其曲调由于歌者的个性﹑审美习惯﹑填配
新词﹑唱法不同等发生不同程度的变异﹐因而形成不同的变体以及
蕴含著不同的情绪和表现性能。

例如《孟姜女》与《梳妆台》﹑《十杯酒》﹑《哭七七》﹔《无锡景》与《探清水河》﹔《剪靛花》与《码头调》﹑《放风筝》﹑《四季歌》等﹐相互之间既保持著承传的派生关系﹐又自成一曲﹐各有特色。

一般情况下﹐一首小调流传的地区愈广和时间愈久﹐其变体就愈多﹔而且﹐各种变体与原歌的关系也是
有远有近﹐纷杂而多样、极其广泛。

它不受某个特定的社会阶层和具体劳动环境的制约﹐它所反映的不仅包括农民﹐而且还有城市小手
工业者和其他劳动者﹑商人﹑市民乃至江湖艺妓﹑贩夫走卒﹑和尚
尼姑﹑流浪行乞者等各种阶层的爱情婚姻﹑离别相思﹑风土人情﹑
娱乐游戏﹑自然常识﹑民间故事等﹐几乎无所不包﹔《打樱桃》﹑《绣荷包》﹑《卖杂货》﹑《小拜年》﹑《磨豆腐》﹑《看灯》﹑《补缸》﹑《采茶》﹑《游春》﹑《放风筝》﹑《打秋千》﹑《割韭菜》﹑《赶庙》﹑《游灯》等对於民间风俗生活场景也都一一涉猎。

其中﹐有不少小调的唱词﹐往往能够以高度的概括力和尖锐的批判锋芒触及到
社会生活的各个方面﹐从而使主题获得了广泛的社会意义。

其中存在著一部分具有腐朽的剥削阶级思想影响和低级庸俗的内容。

特别是在茶馆酒肆﹑青楼书场等环境中传唱的一部分城市小调﹐往往被某些
无聊文人﹐纨子弟等加以篡改﹐使其成为矫揉造作﹑轻浮娇媚的靡
靡之音。

它们是小调的糟粕部分。

小调的曲目﹐异常丰富。

根据其历史渊源﹑演唱场合及音乐性格等为依据﹐大体可分为3类﹕由明﹑清俗曲演变而来的小调。

如《山坡羊》﹑《寄生草》﹑《闹五更》﹑《耍孩儿》﹑《银纽丝》﹑《叠断桥》﹑《打枣杆》﹔清代的如《剪靛花》﹑《玉娥郎》﹑《倒扳桨》﹑《鲜花调》﹑《湖广调》等。

它们之中﹐有的仍保留原曲名﹐有的曲调大体相同﹐但曲名已改变﹐如《剪靛花》调﹐使用它的曲目很多﹐如《放风筝》﹑《丢戒指》﹑《十二月观灯》﹑《四季歌》﹑《大踏青》﹑《摘棉花》﹑《小香戏》﹑《绣五更》﹑《叹五更》等不下数十种。

这类小调流传较广﹐有的遍传全国。

地方性小调。

指各地群众随口编唱﹐并逐渐稳定﹑流传开来的一部分小调。

它们具有单纯﹑朴实﹑情意真切﹑不尚装饰的特点﹐流传面不广﹐多限於一定的地
域﹐曲调的地方特色较突出。

如流行於各地的《长工歌》及《妇女诉苦歌》﹑一部分《对花》以及《小白菜》等。

歌舞性小调。

指各地民间节日歌舞活动中传唱的一部分小调歌曲﹐如北方的秧歌调﹑南方
的灯调﹑茶歌等。

在各类民歌中﹐小调是一种基本上摆脱了实用性功能的制约﹑成为独立的以表现性功能为主的音乐体裁。

其音乐特征是﹕①小调的曲调具有流畅﹑婉柔﹑曲折﹑细腻的艺术特色。

它的旋律变化丰富﹐常常把级进音型和跳进音型﹐单向上升﹑下降同弧形﹑
波状旋律线等表现手段灵活﹑巧妙地结合在一起﹐造成一种起伏跌
宕﹑多样而又统一的曲调进行。

同时﹐在歌唱艺人的长期实践和加工之下﹐旋律的装饰性犟﹐乐汇﹑乐句之间衔接自然﹐富有逻辑﹐很
善於表达那些既有叙述性又有浓厚的抒情性的题材内容(如《五哥放
羊》﹑《画扇面》﹑《妓女悲秋》﹑《五更鸟》等)。

多数小调在演唱时都有器乐伴奏﹐并加上前奏﹑过门﹑尾声等﹐使之更加完整。

②小调不受外在因素的影响﹐根据旋律进行本身的内在要求﹐追求词曲协调一致的均衡性和表现手段的灵活性。

因此﹐小调的节拍规整而不拘泥﹐节奏感鲜明而不犟烈。

它常常在既不破坏唱词的韵律﹐又服从节拍规整性的前提下﹐灵活地使用各种节奏型﹐使其疏密相间﹑变化有致﹐富有很犟的动力感。

③小调的结构大多以单曲体为基础﹐讲究结构内部的规整性和匀称性。

乐句的结构功能比较清晰﹐基本上分成对应式和起﹑承﹑转﹑合式两类。

非对偶性的3﹑5句单曲体结构也较常见。

一些地区还有由若干单曲构成的“套曲”(民间称“大调”)。

无论篇幅长短﹐小调的曲体结构内部都以对应和起承转合为原则﹐形成整齐平衡的关系﹐末句常具有总结性分量﹐稳定感较犟。

④小调中的衬词﹑衬腔定型化和规整化。

在分节演唱时﹐虽然每段唱词不同﹐但衬词﹑衬腔却是原样重复﹐成为加强整个作品统一性的有力手段。

在中国民歌的各类体裁中﹐小调处于十分重要的地位。

它一方面从山歌﹑号子等体裁中汲取营养﹐将一部分曲目加工﹑提炼﹐使之在艺术上更成熟﹐成为小调的组成部分﹔同时﹐某些小调曲目在传播过程中又常常成为戏曲﹑曲艺的唱腔和民间乐种的主题和曲牌。

如“四川清音”中的《麻城调》﹑《泗州调》﹑《放风筝》等﹐都是在原小调基础上发展而成﹔广东音乐中《梳妆台》﹑《绣红鞋》﹑《剪剪花》﹔山西“八大套”中的《茉莉花》也都取材於同名小调。

总之
﹐在民间音乐的发展历程中﹐小调可以说是一种具有极广泛的群众性﹐又有一定的专业特征的民歌类别。

班级：609班
姓名：李婷
学号：939。