米开朗琪罗最好的解读和人物形象分析

米开朗琪罗

米开朗琪罗1475年3月6日，出生在意大利的佛罗伦萨。文艺复兴时期三杰之一。著名的雕塑家、画家、诗人、建筑师。由于家族地位为贵族，身份显赫。父亲又在当地担任地方法官，以至他从小便认为“修炼艺术的，应该是贵族，而非平民”。母亲在他6岁时去世，留有弟兄五人，其中他与三弟（博纳罗托）关系最好，后来把他的儿子视如己出。幼时被寄养在一个石匠的妻子家中，以至后来他认为自己雕刻上的成就受这段时间的影响巨大。小时候喜欢绘画，但家人反对，认为贵族应弹弹琴，跳跳舞，绘画不入流。父亲脾气暴躁，经常把他的画扔到火堆里，甚至动手把他打得很惨，但执着热爱让他不断坚持，后来父亲也没有办法了，因他大哥当传教士传教去了，父亲想让他复兴家族荣誉，迫不得已，在他13岁时，将他送入当时非常有名的画室——吉兰达约画室学习，开始接受专业训练，没料到天分极高，不到三年掌握了全部技能，以至他临摹的壁画要比他的老师好的多。老师开始生嫉妒他，并处处刁难他。加之父亲又时常反对，让他对绘画渐渐失去了兴趣，甚至产生了厌恶之感。以至后来他极不愿意别人叫他画家。后进入洛伦佐自由美术学校学习雕塑，又展现了非凡的才华，开始大量创造作品，尤其是23岁时创作的《哀悼基督》，让他一举成名。因为之前，表现基督死后的作品，圣母总是抱紧基督，表情哀怨、悲伤，而他认为基督死去又何尝不是一种解脱。所以他把玛丽亚塑造的非常安详，又通过细节左手下垂，右手抱基督的方式去表现极度的痛苦，不通过大悲的表情或夸张的肢体语言来表现。后来

由于宗教信仰让他离开了家乡，直到26岁回到佛罗伦萨创造了《大卫》引起了轰动。他花两年时间雕成的《大卫》像，高41米，大卫本为少年英雄，作为少年本不用他上战场，去找作战的哥哥，遇到对方讨敌骂阵，本方没人去，大卫凭着超高的胆识去了，对方一看是个孩子，没把他放在眼里并大放厥辞，我要把你的肉给鸟兽吃，想先把他震摄住，没想到大卫一点也不畏惧，据理力争，说你打我靠兵器，我打你是奉上帝的旨意，意思就是我是正义的一方不怕你。然后把石子放在投石带上掷出去，没想到不偏不斜打中敌方头领头部，取得胜利，雕塑就定格在他将要掷石的一刹那。他自信站立，左手拿石块，右手下垂，头向左侧转动的英姿成为永恒的经典。为什么说好呢？本身大卫题材的雕刻前人已留下不少作品，但这些作品要不就雕成面对敌人，大卫显现出紧张的神情，还有更多是表现他英雄的特征。将敌人头颅踩在脚下，面部充满喜悦。这些作品都过于浮浅，但又没有人敢去做新的尝试，以至于后来发掘出一块非常好的白石，却没有人敢接手去雕刻符合人们心目中的英雄形象，这一等就是14年，至到米开朗琪罗回来，他把重点放在肌肉力量的表现，不再注重神情，而是神态，他让大卫眼睛凝视远方，时刻准备进入下一场战斗，充满了决心和信心，可以说是内心与外在的完美结合。当时放在佛罗伦萨市政广场，米开朗琪罗认为英雄必须接受阳光照射，当时用40个人用滚木车子搬到广场正前方，但当时的少数保守派认为赤身裸体显得下流，被搬出去4天，便被这些人用石头攻击，没办法只得搬到大厅。如今矗立在广场的为复制品。后由于才华出众，30岁时被教皇尤利乌斯

二世召回罗马，为他修建陵墓。教皇非常欣赏他，特意让人在梵蒂冈宫的走廊与米开朗琪罗的寓所间造浮桥，便于他随时去看他。但好景不长，米开朗琪罗得罪了当时另一个建筑家叫布拉曼特，布拉曼特便在教皇面前说在生前建陵墓不祥，对生者不利。教皇于是改变初衷，停止付工钱，甚至是之前由米开朗琪罗垫付的石料钱也不予支付，这让米开朗琪罗大为恼火，愤然离开。到处宣泄对教皇的不满。但后来当教皇攻占博洛尼亚，正碰到流落在此的米开朗琪罗，让他负责铸自己的铜像，由于不是专业，走了很多弯路，花了两年时间也没建成，劳心费力健康严重受损，后又被教皇召回罗马创作西斯廷教堂的天顶画，米本身对作画就有抵触情绪，而且他深知没有几个人做礼拜时，会费力仰头看天顶壁画。教皇这么做只是为了看他与拉斐尔之间的争斗，但没办法只能创作，这一干就是4年5个月。每天站在高高的脚手架上，一干就十几个钟头。但由于面积太大，有500多平方米，故事繁多，人物繁多（343个），需花大量时间去构思设计。加上操作不便，工程进度慢，教皇又频繁视察逼迫加工，让37岁的米变成了一个弯腰驼背的老头，更因长时间仰视以致不能低头，读信时，必须把信举过头顶，之后就更加鄙视绘画。但就是这被逼出来的作品：天顶画《创世纪》和壁画《最后审判》，由于采用独创的用体面关系表现结构细节的技法，让他的死敌拉斐尔看后都不禁赞叹说，“我三生有幸生在有米开朗琪罗的时代”，成为永恒的绘画经典，这世界最大的壁画也是文艺复兴绘画艺术的顶峰。（大已是雕塑顶峰）。工程完了，二世也死了，米开朗琪罗便回到佛罗伦萨，为教皇建陵墓。这段时间

也完成了他认为完美的作品《摩西》、《奴隶》（《奴隶》本为被奴役驯服的对象，而米将他们雕的很美好，健壮而有尊严。）接下来利奥十世让他负责建圣洛伦佐教堂，但由于精选的石头运不出来，开掘山道用了3年，事情便不了了之。后克雷蒙七世又资助他继续干，但由于两件事要同时进行，精力大不如前，工作多，睡得少，又染上了头痛、心痛的毛病，后在七世驾崩后，两件事又不得不放下。回到罗马一直到去世。而这一阶段他父亲和最好的三弟去世，他就更加孤独，对作品完全失去信心，往往是雕完便直接毁掉。所以此时他索性把精力全部都用在抚养侄子利奥那多的身上。关心他的教育、婚姻、直至侄子结婚后更加孤独，把希望寄托在他侄子与侄孙身上，表现是，他侄子第一个孩子米开朗琪罗给他起名叫博纳罗托（他三弟的名字），第二个起名叫米开朗琪罗，但不幸的是不久夭折了。此时米无依无靠，死对他来说，说是唯一的幸福。加上结石、痛风越来越严重，甚至在患感冒时还连续工作三个月。终于因年迈多病体衰于1564年2月18日下午，结束了传奇伟大的一生，享年89岁。后人为了纪念他的卓越成就，把小行星3001以他的名字命名。死后根据遗愿，遗体自罗马运回佛罗伦萨，安葬在佛罗伦萨圣十字圣殿。

形象特征：

一、追求完美，刻苦认真（认为最重要的作品一件也未完成）。

1、工作：一生留下很多未完成的作品，宁慢不苟合，圣彼得教堂大圆顶，71岁接手，到89岁离世还在建设中。选石料总要亲力亲为。画天顶画时教皇给他配备了很多画师和工人，但最后他只留下一个调

颜料干杂活的人，所有绘画都亲手绘制，把自己累得驼了背也不抱怨，而且教皇刚开始只让他画天顶画，但他觉得四壁不协调，又主动承担了壁画的创作。

一个实例，朋友到他家做客，看他正在为雕塑做最后修饰，等过了几个月，再来看，发现他还在修饰，朋友就埋怨他工作慢，米说，我之所以这么慢，是让他眼睛更有神，肤色更亮丽，肌肉更有力，只有这些细节处理妥当，雕像才会更加完美。（时代精神，英雄主义，本质力量是他创作的三大主题）。现在最先进、完美的支肢便以“米开朗琪罗之手”命名，正是对他最好的赞同和褒奖。

2、爱情：与达·芬奇、拉斐尔一样，米开朗琪罗终生未娶，他理想中的爱人佩里尼、波焦、布拉奇都是长相俊美的男性。尤其对卡瓦列里感情至深，为他写了大量情诗，都成为经典。一生厌恶绘画，但唯一画了一幅人物素描就是给卡瓦列里。并在卡瓦列里的感召下，晚年决定完成圣彼得教堂穹窿的木雕模型和圆顶建设。当然卡瓦列里以友谊为前提，始终与米开朗琪罗有着密切的联系，甚至在米开朗琪罗临死前也守在他的身边。他生命中唯一与女性恋爱经历便是与维多利亚·科隆娜的精神恋爱。她本为亲王的女儿嫁给侯爵，但由于维多利亚其貌不扬，侯爵并不爱她，她也知是政治婚姻，自己长得不好看，便用文学来充实自己，后来又加入宗教，这就让对宗教本来就过分痴迷的米开朗琪罗被她深深吸引。为她的多才所倾倒。直至她死后，他痴呆了很久，说使我作品到达美满境界的只有她一个。像他代表作《最后审判》，保利内教堂壁画，尤利乌斯二世陵墓都创作于这一时期。

米开朗琪罗终生未娶，孤独一生，一方面长相不济：瘦、脸长、头小、鼻扁眼小，另一方面他追求完美的性格，他一生把艺术当作妻子，把作品当作孩子，组成了完美的家，虽未娶，但能轻松驾驭绘画、雕塑、建筑，也许这是上帝对他的另一种眷顾吧。

二、生活俭朴，谦逊低调

米开朗琪罗一生拼命使自己变得富有。他死后人们在他寓所发现藏金7000-8000金币。在佛罗伦萨留有大笔存款，在佛罗伦萨有房产六处，田产七处，非常富有却舍不得享用。每天只吃面包，喝点葡萄酒。天天工作远离奢靡生活。并不与人争锋，与达·芬奇、拉斐尔总有艺术上的比拼，他总是默默工作不作辩解，对待艺术也是如此，像《大卫像》如此成功，他却只说“大卫本来就禁锢在大理石中，我只是将他释放出来”。认为没有哪个作品是自己的代表作，四个身份只承认雕塑家的身份。

三、疼爱家人，关爱他人。

在米开朗琪罗成名之后，家族所有开销都由他支出，爱父亲，弟弟及子嗣，放任家人的挥霍胡为，时常教训弟弟要孝敬父亲，容忍父亲的暴躁行为，亲人去世让自己很痛苦，而且把所有遗产都留给弟弟和侄子。对待助手和贫苦的朋友非常好，时常给他们资助，而且是非常大的金额，看木匠的女儿出嫁给置办嫁妆，仆人老了无依无靠他出钱养着，给他助手乌尔比诺一次就有2000金币，比教皇给他的还多。

四、固执猜忌、倔强傲慢。

他猜忌敌人（总是想害他），猜忌朋友（对自己不忠），猜忌兄弟、

子嗣（总惦记自己金钱、遗产），凡事亲力亲为，即使在晚年病重期间也不答应别人照顾他，在他心中除了上帝他谁都不信。倔强傲慢体现的更为明显（针对贵族和自己意见相左的艺术家），他在完成创作《最后审判》时，教皇司礼长切塞纳认为庄严场合画裸体画不妥，应拿去装饰浴室或旅馆，米开朗琪罗便把他绘成地狱使者的样子，脚上还缠着毒蛇。切塞纳向教皇投诉，教皇说，你在监狱我尚能救你，但你身在地狱，我也无能为力。还有一例，《大卫》像完成后，佛罗伦萨长官索德里尼去欣赏，索德里尼为了表现自己的高明，便批评雕塑鼻子太厚，米拿着小刀和石粉攀上梯子，一手隔空晃小刀，一手慢慢从空中撒石粉，再问成果，索德里尼说更有生气了。

有人说意大利佛罗伦萨旅游其实就是米开朗琪罗之游，随处可见他的作品、故事。特别是来到梵蒂冈这个世界上最小的国家，面积不足0.44平方公里，人口不过一千人，常住人口仅二百多，却有着世界第一大教堂——圣彼得教堂和最了不起的博物馆——西斯廷教堂。圣彼得教堂有米开朗琪罗设计的金色穹顶，大门口矗立着《哀悼基督》，它右侧的西侧的西斯廷教堂里有世界上最大的壁画《创世纪》和《最后审判》。最后米开朗琪罗全部作品中唯一永远留在工作室里的作品《胜利者》后来被人家放在它的墓上。因为雕塑所示，一个青年跪在囚犯身上，本为胜利者的他却并不注视囚犯，而是手臂弯向肩头，目光投向别处，他不需要胜利，胜利让他厌恶。米开朗琪罗一生从不追求胜利，追求的是力量、生命、神明（信仰）。《胜利者》就是米开朗琪罗，是他生命的象征，这也许就是罗曼·罗兰为之写传记的初衷吧。