世界现代设计史考试

名词解释：

1、德国青年风格

新艺术运动在德国被称为青年风格，大约在1890年代中期出现于德国、并且延续到20世纪初的一种艺术风格。因1896在慕尼黑发行的先锋派周刊《青年》而得名。这场运动始于慕尼黑，因受英国工艺美术运动和欧洲其他国家新艺术运动影响，它一方面强调装饰，推崇新艺术运动自然主义曲线图形，另一方面受到德国传统木刻版画和中世纪字体的影响，具有相对简洁的、线条硬朗的独特风貌。青年风格运动最重要的设计家是贝伦斯，他是德国现代设计的奠基人（德国现代设计之父），早期受新艺术运动影响，也有类似于分离派的探索。

2、威廉?莫里斯

他是在实践中实现拉斯金设计思想的第一个人物。他强调设计的服务对象为大众，希望振兴工艺美术的传统，一方面否定机械化、工业化风格，另一方面否定装饰过度的维多利亚式风格，认为哥特式、中世纪的设计才是诚实的设计。他反复强调设计的两个基本原则:一，产品设计和建筑设计是为千千万万的人服务的，而不是为少数人的活动；二，设计工作必须是集体的活动，而不是个体劳动。这两个原则在后来的现代主义设计中发扬光大。他开设了世界上第一家设计事务所，其设计的产品采取哥特式和自然主义风格，强调实用性和美观性结合，具有鲜明的特征，同“工艺美术运动”的基本风格完全吻合，促进了英国和世界的设计发展。代表“红屋”，与人合作《呼啸平原的故事》等。

3.包豪斯

是1919年在德国成立的一所设计学院，也是世界上第一所完全为发展设计教育而建立的学院。这所由德国著名建筑家、设计理论家格罗佩斯创建的学院，集中了20世纪初欧洲各国对于设计的新探索与试验成果，特别是荷兰“风格派”运动、苏联构成主义运动的成果，加以发展和完善，成为集欧洲现代主义设计大成的中心，将欧洲的现代主义设计运动推倒一个空前高度。虽然这所学校在1933年4月被纳粹政府强行关闭了，但是，它对于现代设计教育的影响是巨大的。20世纪30年代末期，包豪斯的主要领导人物和大批学生、教员因为逃避纳粹法西斯而移居美国，从而把他们在欧洲进行的设计探索、把欧洲现代主义设计思想也带到了新大陆。第二次世界大战结束后，通过他们的教育和设计实践，以美国经济的强大实力为依托，终于把包豪斯的影响发展成一种新的国际主义风格，从而又影响到全世界。

4、国际主义风格

现代主义经过在美国的发展成为战后的国际主义风格。这种风格特别是在六七十年代以来发展到登峰造极的地步，影响了世界各国的设计。国际主义首先在建筑设计上得到确立。米斯的西格莱姆大厦，庞蒂的佩莱利大厦成为国际主义建筑的典范。现代主义被称为国际风格的开端是约翰逊认为威森霍夫现代住宅建筑展的风格会成为国际流行的建筑风格，而称这种理性、冷漠的风格为国际风格。国际主义设计具有形式简单、反装饰性、系统化等特点，设计方式上受少则多原则影响较深，50年代下半期发展为形式上的减少主义特征。瑞士国际主义平面设计是其影响下的产物。钢筋混凝土预制件结构和玻璃幕墙结构得到协调的混合，成为国际主义的标准面貌。形式已具有象征性力量，成为第一性的，而社会性、大众性则逐步被抛弃。原本的民主色彩变为一种单纯的商业风格目的性消失，形式追求成为国际主义的核心。米斯是这个风格集大成者。

5、维也纳分离派

19世纪末奥地利的一批设计家公开提出与正宗的学院派分离，他们组织的团体自称分离派。口号为“为时代的艺术，为艺术的自由”。他们在形式方面的探索和德国青年风格近似，对当时德文国家流行的曲线风格产生了严重冲击，成为一股新的设计运动力量。分离派运动的代表人物有华格纳和霍夫曼等。华格纳是现代建筑的先驱之一。他提出了建筑设计应为人的现代生活服务，以促进交流，提供方便的功能为目的。霍夫曼设计上与华格纳原则一致，风格也较接近，代表作斯托克列宫是向现代设计发展的里程碑式建筑。

6、约翰。拉斯金

工艺美术运动的思想奠基人和理论指导者，艺术评论家。主张艺术与技术的结合，认为应将现实观察融入设计当中，并提出设计的实用性目的。他的设计理论具有强烈的民主和社会主义色彩，也非常混乱。既

强调为大众，又主张从自然和哥特风格中找寻出路，这显然不是为大众的；既包含社会主义色彩，又包含对大工业化的不安。他的实用主义思想与以后的功能主义有很大区别，但他的倡导对当时设计家提供了重要的思想依据，莫里斯等人都深受其思想影响。

6、德意志工业同盟

德国新艺术运动并没有从根本上解决现代工业中所出现的设计问题，由一些富有进取心的工业家，建筑师，艺术家组成的联合体称为德国工业同盟，他们从“青年风格”中分离出来，试图从新的角度、新的方面去探索工业化和机械化条件下新的设计艺术形式。在这种过程中比较突出的设计师是彼得·贝伦斯和穆特修斯代表人物为亨利。威尔德等。穆特修斯是德国工业联盟的奠基人和整个活动的开创者。

8、英国“波普”设计

波普设计运动是个形式主义的设计风潮，它产生的背景与战后日益形成的西方丰裕社会、青少年消费市场、反叛立场，特别是对现代主义设计和国际主义设计的反感有密切关系。最集中反映波普设计风格的是英国。英国的波普运动是为了其改变设计落后的地位，而又避开现代主义阶段的一条捷径，它的思想根源还是从美国大众文化中来的。设计家为了适应这种心理需求而设计与当时主流的国际主义风格、理性主义、减少主义设计特征背道而驰的新产品。主要在产品、服装、平面三个方面开始突破，以服装最突出。20世纪60年代中期，家具设计也出现了波普风格，代表有穆多什和特伦斯?科兰的“哈比塔特”。波普运动追求新颖、古怪、新奇的宗旨缺乏社会文化的坚实依据，60年代中期以来波普运动寻求新奇的设计动机已力不从心，开始在历史风格中找寻借鉴（主要是维多利亚风格和工艺美术风格）。一个以反传统为核心的运动成了历史的大杂烩。这场运动只在形式主义中进行探索，并没有更加深层的意识形态依据。所以本身形式的不断改变使它没有形成一个统一的设计运动。

8.新现代主义建筑

“新现代”主要是指那些相信现代建筑依然有生命力，并力图继承和发展现代派建筑师的设计语言和方法的建筑创作倾向。也有人把上世纪70年代以后绝大部分与有历史主义倾向的各种后现代思潮截然不同的当代建筑实践，统称为“新现代”建筑。“纽约五人”展是新现代建筑的开始。新现代主义是在混乱的后现代风格之后的一个回归过程，重新恢复现代主义设计和国际主义设计的一些理性的、次序的、功能性的特征，具有它特有的清新味道。

新现代主义因为具有现代主义的功能主义和理性主义特点，同时又具有其独特的个人表现、象征性风格，因而被不少新的建筑家喜爱，得到很大的发展。代表人物，贝律铭，美国国家艺术馆东馆。

9.安东尼.高迪

西班牙新艺术运动建筑师，设计家，为新艺术运动的代表性人物之一。安东尼·高迪以独特的建筑艺术称荣，城市几乎所有最具盛名的建筑物都出自他一人之手，被称作巴塞罗那建筑史上最前卫、最疯狂的建筑艺术家。其设计特点是反功能主义立场，追求建筑的精神力量和纯粹形式被认为是一位充满幻想的浪漫主义建筑家。代表作圣家族教堂。

11、勒·科布西耶

20世纪最重要的建筑师之一。他是现代主义建筑的主要倡导者，机械美学理论的奠基人。他的现代主义思想理论集中反映在他的名作《走向新建筑》中。他强调设计的功能至上，在具体设计中强调数学几何计算为设计的出发点，使建筑具有更高的科学性和理性特征，也体现了技术的原则。提出“新建筑"的五个特点：1房屋底层采用独立支柱；2屋顶花园；3自由平面；4横向长窗；5自由立面。代表作：萨伏伊别墅。

简答题

1有计划的废止制度的优缺点

优点：有计划废止制度实行1、功能性废止，2、款式性废止，3、质量性废止，目的在于以人为方式有计划地迫使商品在短期内失效，造成消费者心理老化，促使消费者不断更新，购买新的产品，创造出巨大的市场。

缺点：导致一种极其有害的用毕即弃的即时消费主义浪潮，造成了自然资源和社会财富的巨大浪费和

对环境的破坏。在设计上产生一种只讲式样不讲功能的形式主义设计陋习，偏离现代设计功能主义的轨道。2“工艺美术”设计运动风格特点:

1、强调手工艺，明确反对机械化的生产。

2、在装饰上反对矫揉做作的维多利亚风格和其他各种古典、传统的复兴风格。提倡哥特风

格和其中世纪的风格，讲究简单、朴实无华、良好功能。

3、主张设计的诚实、诚恳，反对设计上的哗众取宠，华而不实的趋向。

4、装饰上推崇自然主义，东方装饰和东方艺术的特点。

3装饰艺术运动的风格特征

1、从造型语言来说，它趋于几何但不过分强调对称，几何扇形、放射状线条、闪电型、曲折型、重叠箭头型、星星闪烁型、连锁的几何构图、之字形或金字塔形的造型是其设计造型的主要形态，并通过贵重金属、宝石或象牙等高档材料表现出来，弥漫着贵族高雅的情调。

2、从色彩的运用而言，它具有鲜明、强烈的色彩特征，鲜红、鲜黄、鲜蓝、橘红以及金属色受到了特别的重视。通过这些色彩的运用，使设计达到了绚丽夺目甚至金碧辉煌的效果。

4、后现代主义建筑的特征

第一，强调建筑的精神功能，注重设计形式的变化。

第二，后现代主义建筑强调历史文化，即所谓“文脉主义”。

第三、后现代主义建筑语言具备“隐喻”、“象征”和“多义”的特点，表现在建筑造型与装饰上的娱乐性和处理装饰细节上的含糊性。

5、美国工业设计兴起的代表人物和其设计特点？

答：美国工业设计家雷蒙德.罗维

（1）简练；

（2）容易维修和保养；

（3）典雅或者美观；

（4）使用方便；

（5）经济；

（6）耐用；

（7）产品设计通过产品的形状表达使用功能

6现代主义建筑设计的特点？

答：1、六面建筑.

2、由此发展起来的以柱支撑整个建筑的结构特征，其必然结果就是幕墙架构的产生。由于采用新的建筑材料，玻璃幕墙成为一个普遍的方法，以至玻璃幕墙成为现代建筑的符号和标记；

3、标准化原则。

4、反装饰主义立场。

5、中性色彩计划。

问答题

1、现代设计的民主含义。

18世纪英国工业革命是滋生现代艺术设计的母体，它推动了现代化的工业生产，而现代化的工业生产正是现代艺术设计产生和发展的首要条件。

工艺美术运动是起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动，其起因是针对家具、室内产品、建筑的工业批量生产所造成的设计水准下降的局面。这场运动的理论指导是约翰?拉斯金，主要人物则是威廉?莫里斯，他反复强调设计的两个基本原则:一，产品设计和建筑设计是为千千万万的人服务的，而不是为少数人的活动；二，设计工作必须是集体的活动，而不是个体劳动。是“民主”的理念为支配设计实践的第一人。

而19世纪末20世纪初的德国欧洲等国家现代主义设计在二三十年代达到高峰，二战后通过美国影

响全世界，六七十年代走向衰落的一场国际性运动。它主张设计要适应现代化大生产和生活的需要，运用新技术，新材料进行设计，提出艺术与科技相结合的“机器美学”反对因袭传统，厌恶附加装饰，强调功能主义用可惜额理性的精神进行设计，希望通过现代设计来提高社会发展水平，改善人民生活，表现出强烈的民主主义和理想主义精神。

个人认为“现代设计”是一个从时间概念出发的定义，是现代建筑、现代工业产品、现代平面设计等等的总称。“现代设计”则是指包括“现代主义设计”在内的众多设计流派，如后现代主义设计、解构主义设计等等.

2、当代设计的主要趋势。

绿色设计、人性化设计、还有非物质设计是其发展的主要趋势。

绿色设计的概念是20世纪80年代未出现的一股设计潮流。它是一个内涵相当宽泛的概念，实质上，绿色设计是一种设计策略的大变动，一种牵动世界诸多政治与经济问题的全球性思路，一种关系到人类社会的今天与未来的文化反省.

提倡人权、可持续发展、人类共同遗产的设计方向。为人设计，以人为本，面向大众是未来设计发展的目标之一。设计师的道德素质和职业素质有了更大提高，更加注重的人心理，关注人的情感。

非物质设计，表达的是人们的生活方式和生活内容，相对物质而言，是对物质设计的一种超越。表达的是社会工业化和信息化的结果。今后是大工业社会和信息社会，互联网将成为全世界艺术家展示作品的全球最大的美术馆，同时也是直接把艺术作品传播给人们的最佳工具。艺术将与科学技术结合。设计中的科技含量提高。

艺术化的生活是人类向往的生活，物质之美与精神之美相统一。随着手工艺的复兴，新手工艺将成为设计领域中的一支重要力量。设计与手工艺品性的结合。机械产品趋向人性化、诗性化设计。设计随着小批量生产和产品个性化时代的到来，日益向着艺术化方向发展。