高中-高一-美术-《绘画的色彩》教学设计

高中-高一-美术-《绘画的色彩》教学设计
高中-高一-美术-《绘画的色彩》教学设计

教学基本信息

课题 5五光十色绚丽多姿——绘画的色彩

指导思想与理论依据

1、以学生为本

以学生发展为本,根据学生的需要和状况以及未来社会必备的公民基本美术素养为主进行教

学设计。

2、课堂充分体现学生的主体地位。

把课堂还给学生,学生自己可探索的内容和问题完全交给学生,教师只于其中点拨引导。

3、引导学生在探究活动过程中和谐发展知识、能力、情感、态度、价值观。

4、关注生活、面向未来。

整合学生学过的知识,引导学生关注环境,关注生活,培养基本的公民意识。

5、自主建构、形成学科知识。

课外学习、调查为支撑,帮助学生自主建构相关学科知识,

以综合探究美术欣赏活动为主线,

形成基本美术素养。

教材分析

1、本课是人美版普通高中美术课程标准试验教科书《绘画》分册第五课,课题是《绘画

的色彩》。根据本课内容,我用一课时完成。

2、本课内容的地位和作用:大自然中的物体不仅有明暗变化还有色彩的变化,本课是对上

一课内容《单纯丰富造型基础——素描》的过渡与衔接,同时为学生接下来进行水彩画、水粉画、装饰画等课内容的学习奠定了一个良好的基础。从宏观上看,本课是上一课的衔接和加深,又是后面几课内容知识的基础与开端!

(色彩,是构成人类视觉经验的一个重要组成部分,而绘画作为一种与人类视觉经验密切相

关联的艺术形式,自然离不开对色彩的关注与表现。同时色彩在我们生活中的应用越来越广

泛。了解一些有关色彩方面的基础知识是必需的,也是必要的。这也是我选择这一课的意义

所在! )

学情分析

1、在高中绘画模块教学中,学生对色彩基础知识的掌握,有利于其后水彩画,水粉画,装饰

画等画种的学习打下基础。所以,这节课的教学意义关系到模块系统知识教学的展开。

2、高中学生有了一定的生活经验,但是对一些色彩的基础知识了解的不全面不系统,甚

至有些色彩知识模棱两可。

3、高中学生在生活中发现、欣赏、运用色彩美的意识和能力还比较弱。

教学目标

1、知识与技能:

(1)了解自然界中物体色彩形成的原理和影响自然界中物体色彩变化的两大因素——光源

色与环境色。

(2)明晰固有色的概念。

(3)学会分析绘画作品的光源色,环境色,固有色,理解解基本的冷暖对比,补色对比等色彩关系。

2、过程与方法:

①通过课件演示相关的图片资料,使解说概念、原理等知识有直观的认识。

②跨学科阐明与本课教学目标相关的概念,拓展学生思维空间与兴趣。

③通过课堂学生动手画一幅干草垛作品,帮助学生对基础知识的理解与记忆。

3、情感态度与价值观:

①培养和提高学生自觉在生活当中发现、欣赏、运用色彩的意识与能力。

②通过自然与绘画色彩的赏析,培养学生以审美之心来感受色彩,感受自然。

教学重点和难点

教学重点:

1、了解自然界中物体色彩形成的原理和影响自然界中物体色彩变化的两大因素——光源色与环境色。

2、学会分析绘画作品的光源色,环境色,固有色,冷暖对比,补色对比等教学难点:

难点主要是“固有色”观念的明晰和帮助学生理解绘画作品中的色彩所具有的

对比等色彩关系。

色彩关系。冷暖对比,补色

教学环教师活动预设学生活设计意图

节动

1、诗歌导入:展示白学生朗诵利用学生以往学

居易“日出江花红胜火,春学生回答习过的知识引出本课内

来江水绿如蓝” 诗句,现实学生欣赏容,激发学生的学习兴

中真有这样的美景吗?图趣,为进一步学习做好铺

片展示垫。

导入:2、展示图片,随着日落,

光的消失还能看到绚丽的

色彩吗?小结:光创造了世学生讨论:美界,没有光变没有色丽的色彩从何而

3、揭示课题:五光十色来?(讨论,发言)绚丽多姿——绘画中的色

二、探索新一、认识影响色彩变化的三通过学习,了解自然知:个因素界中物体色彩形成的原(一)认识固有色理和影响自然界中物体

1、回答问题:色彩变化的两大因素

一只()色的小绵羊,一片学生回答——光源色与环境色,

()色的油菜花。

2、出示石膏几何体照片:

在非常柔和的自然光下石

膏几何体是什么颜色(白

色)?

小结:一个物体在通常情况师生共同小结

下给人的色彩印象(概念),

我们称为固有色。

(二)认识光源色

展示石膏图片:石膏几何体

受到什么颜色的光的照

射?受光部颜色发生改变学生观察、思没有?变成什么颜色(黄考、讨论,回答色,光的颜色)?

小结:光源色:指某种光线

(太阳光、月光、灯光等)

照射在物体上产生的色彩

变化。

(三)认识环境色

1、展示石膏几何体图片:

观察物体背光部白色颜色

发生改变没有?变成什么

颜色?受什么的影响而发

生的改变(环境,红色衬布,

蓝色衬布)

小结:环境色:指一个物体

的周围物体反射的光的颜

色,它也会引起固有色的变

化。

师生共同小结:物体的固有师生共同小

色收到光源色和环境色的结

影响发生改变。通常情况

下,物体背光部颜色与受光

部颜色成补色关系。

(四)静物和风景图片展

分析图片,强化固有色,光

源色,环境色认识

1、图片赏析:下面物体的学生赏析,思固有色那些地方受光源色考,回答

的影响,哪些地方受环境色

的影响?(受光偏黄,背光

还出现补色,紫色。回顾一

下三对补色:红与绿,黄与

学会分析绘画作品

的光源色,环境色,固有色,理解解基本的冷暖对比,补色对比等色彩关系。

紫,蓝与橙)

2、色彩与我们的生活,看学生欣赏视

视频:认识舞台灯光的光源频,谈感想

色的充分运用。学生谈感想

二、认识画家莫奈在绘画作

品对固有色、光源色环境色

的表达。

1、那么在印象派画家笔下

的光色又是怎样表达的?

我们一起来欣赏印象派大

师——莫奈的作品。

以莫奈的《干草垛》系列进

行赏析:

(1)、多媒体展示图片:学生观察,思

干草垛的实物图,说说固有考,回答

色,如果你画干草垛色彩会

是什么样?

(2)多媒体展示莫奈《干

草垛》油画作品一幅,引导学生观察、思

学思考:与照片比较那个色考、讨论,回答

彩更丰富?莫奈更注重物

象什么色彩的描绘?(光源

色,环境色)

引导学生赏析莫奈作品的

天空、远山、干草垛、大地

色彩的运用以及冷暖、补色

的运用。

师生共同小

小结:在莫奈笔下,一个普结

通的干草垛在早晨,正午,

傍晚等不同的时刻,呈现出

不同的迷人色彩。

四、体验一下大师的感觉:

三、动手实 1 、请用今天学的色彩知学生动手绘

践识画一幅漂亮的风景画,学画,加深对知识的加深对本科知识的生在老师勾好的线描稿上理解。教师巡回指理解。

有油画棒涂色导。

2、展示作品作品展示

四、知识小干草垛很普通,可同学们的总结归纳本课知识,结作品却画的如此漂亮,真是师生共同小深化对生活中美丽色彩

绚丽多姿、色彩斑斓,正如结的认识。罗丹所说,“生活中并不缺

少美,而是缺少发现美的眼

睛!”让我们在以后的生活

中努力发现美的色彩,运用

美!

人美版高中美术教案

人美版高中美术教案:第1课培养审美的眼睛——美术鉴赏及其意义(一) 我说课的内容是人美版高中课程标准实验教科书——美术鉴赏第1课《培养审美的眼睛》。主要从教材分析、教法运用、学法指导、教学手段和教学过程五个方面加以阐述。一、教材分析(一)教学目标本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇,对后面的教学具有指导意义。通过本课的教学,使学生初步了解什么是美术鉴赏,美术鉴赏的一般过程和特征,以及学习美术鉴赏的意义,由此掌握美术鉴赏的方法,培养学生“审美的眼睛”。 (二)重点:培养学生送审美的眼睛,让学生掌握美术鉴赏的一般方法,认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。(理由:审美应是一种主动地行为,因为生活中不是缺少美,而是缺少发现。只有具备了一双审美的眼睛,才能会看和主动。) (三)难点如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏一般过程或方法。(理由:由于学生原有知识基础的制约,对新概念的理解必然有一定的难度。)(四)内容结构本课主要分四个部分,第一部分提出学习美术鉴赏的必要性,第二部分说明什么是美术鉴赏,第三部分为美术作品的分门别类,第四部分是美术鉴赏的意义。二、教法:本课涉及的新知识主要以基本概念为主,所以我采用了讲授法、对于相关的作品采用演示法。 三、学法:记录、观察、理解、记忆四、教学手段:多媒体课件 五、教学过程: 1 、导入:随着社会的进步和经济的发展,人们在满足了物质生活的需要之后,对精神生活的要求也越来越高。当我们面对数量众多,风格各异的美术作品时,如何来辨别作品的好坏,如何认识和理解艺术家的表现方法,作品的意义,对作品的价值的判断以及会从内心产生喜欢或厌恶等的情绪反应。所有这些疑问的产生,都涉及到了美术的鉴赏问题。教师活动:展示图片:张萱的《捣练图》米勒的《拾穗》达利的《内战的预感》康定斯基的《即兴之31》提出问题:A、你喜欢哪幅或者哪几幅作品,为什么?B以上有你感到厌恶或不解的作品吗?为什么?C你能说说其中有关作品的表现有哪些独到之处吗?学生活动:带着问题观察展示的作品,踊跃的回答问题。教师点评:大家对美术作品的这些疑问或者观点,都涉及到了美术鉴赏的问题。那么什么是美术鉴赏,美术作品是怎样分类的以及学习美术鉴赏的意义是什么?下面我们就来学习。(理由:通过作品展示,让学生在看画的同时,提出自己的观点,自然而然的引出美术鉴赏的概念,比单纯由老师来讲述要直观和具有乐趣。)2、什么是美术鉴赏?基本内容:先从对天安门广场的感受和对天安门的审美认知中,说明鉴赏并不神秘,而是与我们的生活息息相关。然后从具体的美术作品入手,以张萱的中国画《捣练图》和法国画家米勒的油画《拾穗者》,来介绍美术鉴赏的一般过程和方法,阐明什么是美术鉴赏及其对象、过程、目的和本质特征等。通过对徐悲鸿的《奔马》和梁楷的《太白行吟图》以及吴冠中的《根扎南国》三幅国画的欣赏以及对各自相关知识的查证,得出他们的内涵是不同的。所以美术鉴赏是被动接受与主动参与的综合的审美活动。美术作品的直观和相关知识是美术鉴赏的基础,这就要求鉴赏者必须首先具备美术的基本知识,识别美术的基本类型和一般表现方法,然后才能进行实质的鉴赏活动。那么美术作品有哪些类型呢?这就涉及到了美术作品是如何分门别类的问题。教师活动:(1)、分别展示天安门的图片、张萱的中国画《捣练图》和法国画家米勒的油画《拾穗者》,徐悲鸿的《奔马》和梁楷的《太白行吟图》以及吴冠中的《根扎南国》(2)、提出问题:A、看到天安门我们联想到什么?(提示:造型的、历史的、情感的)B、《捣练图》和《拾穗者》两幅作品有什么区别?(提示:画种、服装、国家、贫富、)C、《奔马》《太白行吟图》《根扎南国》都是中国画吗?(3)、根据学生的回答,总结有关理论和观点。学生活动:欣赏图片,探究问题,回答提问。 一、教材分析(一)教学目标本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇,对后面的教学具

初中美术教学设计

初中美术教学 花卉装饰画 教材分析: 《花卉装饰画》是义务教育课程标准《美术》教材(冀教版)第14册第3课,本课的设计以“花”的造型变化为切入点,让学生欣赏和感受花儿的美丽,通过大胆畅想和表现的方法,采用概括、归纳和夸张的手法,设计绘制出美丽的花卉装饰画。培养学生用心观察生活的习惯,多角度认识和变形生活中的事物,美化生活空间。 学生分析: 七年级的学生刚刚完成从小学到中学的过渡,一方面他们保持着强烈的好奇心和表现欲望,渴望成功和被肯定;另一方面他们的抽象思维开始占有相对优势。通过观察和引导,能够对事物本质特征有一定认识。能够独立思维和完成一定的任务。 教学思路: 通过播放花卉幻灯片,引起学生对花卉装饰画的兴趣,以视频的方式激发同学们的学习兴趣,鼓励学生探究花卉装饰画的特点和形式,能够独立完成一幅花卉装饰画。 教学目标: 1.知识与技能:能够欣赏和感受花儿的美丽,知道花卉装饰画的一些基本手法,例如:概括、归纳和夸张。 2.过程与方法目标:能够运用自己设计、绘制的装饰画,美化生活空

间。 3. 情感态度与价值观:能够大胆畅想和表现,抒发自己的思想和情感。激发学生学习美术的兴趣,帮助学生树立正确健康的审美观念;培养学生观察体验生活中的乐趣与情感;培养学生丰富的想象力,增添幽默和智慧,丰富他们的精神世界。 教学重点:运用装饰画的基本手法对花卉进行取舍、夸张和变形。 教学难点:尝试用夸张、变形、手法设计花卉装饰画 课时:1课时 教学准备: 教具准备:多媒体课件、花卉图案 学具准备:铅笔、水粉颜色、水粉笔等色彩用具、花纸 教学过程:

课后反思: 作为老师,不仅仅是简单的把课本上的知识灌输给学生,而应更进一步的拓展课本内容,把所教知识和学生生活实际联系起来,使学生在接受知识的同时,受到美的熏陶,身心得到健康成长。因此在本课教学中,我注重学生的参与意识,让他们充分活动起来,提出自己的观点,叫他们体会到学习的乐趣,同时我还注重了学生之间的互动,通过观察——分析——讨论——探究——欣赏,培养学生的探究精神和创作能力。注重学生之间的情感体验和师生之间的互动交流。同时我还注重教学内容与生活实际相联系,比如叫学生了解,发现花卉装饰画在生活中的运用之后,在运用所学知识表达对生活的认识和理解,这样,这些知识就不再是枯燥的凌驾于情感之上了,就会生动地和现实生活结合起来,体现了教材的一种人文精神。通过启发引导,学生能过比较深入地挖掘生活中与花卉有关的问题,课堂气氛活跃,教学效果良好,实现了教学要求,达到了教学目标。但我觉得还应该在今后的教学中要不断学习,提高自身素质,以适应时代的发展需要!

初中美术《色彩的魅力.》优质教案、教学设计

《色彩的魅力》教学设计 学习领域:造型·表现 一、教学目标: 1.知识与技能目标:掌握色彩的三原色、三要素、色彩对比等基本色彩知识,让学生体验不同的色彩及色调给人的感受。 2.过程与方法目标:让学生体验大自然的色彩及色调给人的感受。让学生尝试运用色彩来表现不同的情感,抒发内心的感受,用色彩的情感特征进行大胆表现。 3.情感与价值观目标:提高审美情趣和热爱生活的情感,让学生发挥个性的表现,引导学生发挥创造性的思维,促进学生的个性发展。 二、教学重点、难点 让学生认识色彩,并运用色彩进行创作表现,抒发情感。 三、教学准备 多媒体课件、水彩画工具、装饰画线稿、彩铅、油画棒等 四、教学过程: (一)音乐导入 播放两段不同风格的音乐(轻音乐、摇滚乐),让学生找出与之风格相对应的配色图片(二)新授环节 ?感知阶段 感受大自然的色彩 ?发展认知阶段 1、三原色:红、黄、蓝(理论上绘画中用其他颜色无法混合出的颜色) 2、三间色:绿、橙、紫(在两种原色之间调配出来的颜色) 3、冷暖色:(视觉上感受的色彩的冷暖分别) 自主探究 1、观察分析教材中的色相环,理解色彩三要素 色彩三要素: 色相(颜色的相貌) 明度(色的明暗深浅程度) 纯度(颜色调和后纯度降低) 2、观察教材中的色相环,分析对比色、类似色在色相环中各自有什么关系?

对比色:色环中180 度正对的颜色 类似色:色环中30~90 度范围内的颜色 巩固认知阶段 (体验色彩的奥秘,每种色彩都有自己的脾气) 红色:(玫瑰、太阳、红旗)喜庆、热情、危险、革命 黄色:(灯火、香蕉、葵花、蛋糕)光明、快乐、希望 蓝色:(晴空、湖泊、海洋、冰峰)冷静、理智、永恒、深远 绿色:(树木、草原、农田、青山)和平、生机、希望、安全 紫色:(葡萄、茄子、丁香、夜空)高贵、典雅、庄重、神秘 黑色:(夜晚、煤炭、头发、墨水)严肃、刚健、恐惧、死亡 白色:(雪山、白鸽、浪花、面粉)纯洁、神圣、空虚、飘逸 三、学生作业 1、运用所学的色彩搭配知识为黑白装饰画线稿配色 2、作业要求: ①选择你喜欢的色调,至少用两种色相来搭配; ②可以表达欢快、沉静、热烈、神秘等各种感受,或者表达不同季节给人们带来的色彩视觉感受。 3、出示作业范例:课件图片、教材中的图片 学生先构思,然后创作,教师巡回指导 四、展示与讲评 1、学生展示,讲解自己的作品,谈配色思路 2、互评 3、教师总结评价 五、课堂小结 欣赏一幅室内设计的作品,色彩搭配会应用到室内设计中,在生活中的其他领域也有应用,色彩不仅能运用在设计中,在我们的生活中,还可以运用所学的色彩搭配知识,来表现记录每天的心情。 六、板书设计 色彩的魅力 三原色 三要素 对比色 类似色

初中美术教学设计

初中美术教学设计 卡通形象设计教材分析:

虽然卡通艺术的发展历史并不是很长,但它以亲近自然,可爱夸张的形象,深受孩子们的喜爱。甚至很多成年人也是对卡通情有独钟。“卡通文化”已经伸向全世界各个角落。无数的儿童书,画册、作业本、书包、铅笔盒、衣帽服饰、贴纸等等到处都是卡通形象。卡通正逐步成为青少年喜爱的一种绘画形式。卡通综合了漫画,连环画的一些特点,形成了他特有的表现手法,具有造型夸张幽默,色彩鲜艳、语言简洁生动的特点。一些卡通片寓教于乐,寓教于美,有善恶、有美丑、有现实与想象、有历史与未来生动有趣,学习卡通画能够帮助学生提高观察生活的能力,增添幽默和智慧,丰富学生的课余生活。本课知识内容丰富,包括了漫画、卡通画两方面知识。通过对卡通作品的欣赏,来提高对卡通画的特点和表现手法的认识,并尝试用卡通形式设计一个卡通故事,培养学生的想象力探究能力和创造能力。 教学思路: 通过播放卡通片,引导学生欣赏卡通作品,以游戏的方式激发同学们的学习兴趣,鼓励学生探究卡通画的特点和形式,以编一个有趣的卡通故事为题启发同学们的思维。 教学目标: 知识技能目标:初步了解卡通造型的方法特点及表现的语言,用夸张、变形、幽默的手法尝试卡通形象的设计。 情感目标:通过卡通形象的欣赏和分析,激发学生学习美术的兴趣,帮助学生树立正确健康的审美观念;培养学生观察体验生活中的乐趣与情感;培养学生丰富的想象力,增添幽默和智慧,丰富他们的精神世界。 教学重点:卡通画的造型方法及特有的表现语言 教学难点:尝试用夸张、变形、幽默的手法设计卡通想象 课时:1课时 教学准备: 教具准备:VCD 卡通片图片若干张动物人物表情场景图片等等

最新整理人教版高中美术欣赏教案

第一课学些美术鉴赏知识 教学目的: 1、使学生了解美术范畴,建立“大美术”观念。 2、使学生了解美术鉴赏的基本方法,并能初步应用该方法进行鉴赏练习。教学重点:掌握鉴赏方法 教学难点:应用该方法进行练习。 教学模式:自主、探究、讨论、合作。 教学过程: 一、导入 同学们已经学过9年美术,你最喜欢哪幅美术作品,请说说原因。 美术和艺术的关系? 板书:造型艺术美术 二、新授 美术的范畴 板书绘画工艺 美术雕塑书法 建筑篆刻 各种类型请学生举一作品。 美术史、美术理论的基本知识。 小组讨论: ⑴历史上中外有哪些著名的流派及代表人物? ⑵这些著名的画派在艺术特征和风格上有何差异? 学生简单表述,结合图例 《放牧》古代岩石画 《宴乐采桑狩猎交战纹壶》战国 《人物驭龙图》战国最早的主题性绘画 美术鉴赏的方法 对不同作品进行比较研究(板书) 学生自学过程,进行简单练习。

选择一插图作品进行鉴赏,强调个性。 小结 美术鉴赏的过程是能提高个人审美能力,在鉴赏中陶冶情操,提升素质,为了更好鉴赏必须掌握美术史、美术理论的基本知识,它的方法一般为对不同作品进行比较研究。 三、布置作业 书后练习

第二课玉石之分——古代玉石艺术 教学目的: 通过古代石器、玉器的发展,了解人类审美意识的萌生与发展。 了解玉器的丰富内涵和对中国文化的深远影响,由此对工艺美术获得初步了解。 教学重点: 玉器的发展历史和丰富内涵 教学难点: 理解“君子比德于玉”的特殊历史意义 教学过程: 一、导入 你了解玉哪方面的故事? 指名说说 二、新授 板书问题:引导学生去读课文 以玉组词 玉分几种,玉器制作有几种审美追求? 为什么说“君子比德于玉”? 新石器时代有哪些玉器文化? 选择一玉器进行鉴赏练习 学生细读,交流讨论。 反馈:结合图例引导学生说说答案,阐述“言念君子,温其如玉”、“君子无故,玉不去身”等含义,重点讲授“君子比德于玉” 进行鉴赏练习,说说艺术风格和喜欢的原因。 三、总结 中国传统玉工艺历史悠久,品种浩瀚,成就卓越,有丰富的历史文化内涵,以玉 的质地来比喻人的美德是我国特有的文化现象,使本来就精美的玉器更增添了深层次的审美意蕴。 四、作业 选一图进行鉴赏练习

《绘画的色调》教案

《绘画的色调》教案 教学目标: 1、能够多角度欣赏和认识画中的色彩,并能够对在美术作品中的作用作出简短评述。 2、提高对绘画色彩的审美能力,培养有目的地运用色彩的创作意识。 教学重难点: 1、由于学生的知识面和知识水平都还有限,若要为他们讲解太深、太难或专业性太强的知识,恐怕也难以接受。所以,只有深入浅出的、直观生动的讲授新知识,才可能取得好的教学效果。 2、让学生从这些作品中,体会色调带来的感受,分析画家对其描绘的景色、人物和他们所热爱的生活是怎样理解和认识的,并分析作品中采用的色调,对表达主题和情感,起到了哪些作用,从而明白“美术作品的色彩关系,直接影响作品的主题和风格”。 教学过程: 一、组织教学:检查学生教材用具配备情况。 二、导入新课: 前两节课我们体会了不同的色彩会使我们产生不同的联想以及带来不同的感受,及学习了一些色彩学的知识和规律。色彩是一切视觉要素中最活跃最有冲击力的因素,由于色彩的物理性能决定了它对人的视觉影响力远胜于线条以及其他因素,因而更具艺术感染力。记得我们在从前的某课中曾讲过,点、线、面、空间、光、色,对于美术作品而言这称为什么呢?对了,就是美术作品的艺术语言(在第四课《用线条表现》中曾经讲过)。语言就是我们用来表达意思、交流思想的工具。那么艺术家们究竟是如何来运用色彩这种工具的呢?那就是以美术作品为载钵,利用色彩的调配及组合关系,创造出能够更准确突出作品主题的艺术形象和一种最佳的艺术效果。就让我们共同来赏析《绘画的色调》这一节课吧。 三、讲授新课: (一)首先,我们要学习本课30页“小资料”中“色调”的意义。色调:作品色彩的总体倾向。从色相上可以倾向于红色调、绿色调等:从明度上可以倾向于亮色调、灰色调、暗色调等;从色性上可以倾向于暖色调、中性色调、冷色调等。如果说每一幅色彩画作品都可以从这些方面来分析,那它究竟属于哪一种色调呢?这就需要我们认真分析比较,看看哪一方面的关系是最突出、最显著的。 (二)利用多媒体教学课件《绘画的色调》展示图片。 1、展示高金法作品《黄昏》,这是一幅色彩装饰性很强的农民画作品。 分析此画的色彩特点:运用浓重的土红色和中黄色组合,形成了画面较强烈的暖色调。 (1)提问:面对画面中如此强烈的暖色调以及农民劳动这样的内容,你会联想起怎样的

黑白装饰画 教案

第二节:黑白装饰画训练 一:课程目标 (一)知识教学目标 1 理解装饰画含义 2 认识装饰画的分类 (二)能力目标 1 通过黑白装饰画的训练,培养学生学会使用点线面三元素进行装饰。 2 培养学生的概括能力,掌握装饰画的绘画方法和技巧 (三)情感态度目标 1通过装饰画的分类训练,培养学生的观察能力,学生的耐心和欣赏能力 2培养学生积极思考,勇于探索的创新精神 二:教学重难点 1 重点、理解黑白装饰画的含义 2 难点、掌握黑白装饰画的绘画技巧 三:教学方法 讲授法分析观察法示范法任务驱动法 四:教学用具 教材教学用具示范作品教学资料 五:教学类型 新授课实践课 六:教学用时 8课时 七:教学过程 (一)情景导入 教师展示图片,让学生分组观察、讨论。 (图1)

(图2)(图3)(图4) 1:上面4张图分别是什么类型画种(教师提示:根据颜色、形态、格式等去区分) (二)讲授新知 1:黑白装饰画的定义 a 黑白装饰画,是以黑、白对比为造型手段,画面主题以黑、白形体的巧妙组合来得以充分表现,具有高度概括的艺术特色。黑白画带有很强的抒情和浪漫主义色彩,利用黑与白以朴素、纯净的对比来展示事物的一种画。 b 黑白装饰画是用黑色和白色来塑造形体,画面用黑白色的点线面及形体巧妙组合,具有强烈的装饰感,是一种高度的概括艺术。 c 黑白装饰画灵活运用多种表现方式,让画面中的黑白灰三个色阶变化丰富,虚实错落有致、疏密排列得体;在形体的表达上或夸张或变形或提炼使得画画有特别的韵律、节奏感。五颜六色的世界概括和抽象下,被分成两级,在黑白色之中,蕴含色彩内外的生命运动哲理。 (图5) (图6)

(初中美术教案)八年级上册美术教案(人教版)

八年级上册美术教案(人教版)初中美术教案 第一单元:形象直观的表现与交流语言 课时安排:二课时 第一课时 课题:绘画的语言 教学目标: 1?引导学生欣赏和认识中外不同的美术作品,了解绘画造型的语言和表现方法,培养初步的审美经验。 2?学会从造型的角度评述美术作品,获得初步的鉴赏能力。 教学重点: 对美术作品的造型要素及造型艺术表现方法的了解。 教学难点: 运用艺术语言知识评述自己喜欢的中外绘画作品。 教学过程:

、导入: 教师提问:达芬奇创作的作品有哪些? 学生回答: 教师展示《蒙娜丽莎》《最后的晚餐》等作品。 你如何理解这幅作品? 学生回答。 这节课我们就来学习如何解读一幅绘画作品。 二、讲新课 出示两幅作品 教师提问:抛开画面的内容,找这两幅绘画作品的共同之处。 教师总结:绘画创作都要运用一定的物质材料和造型艺术手段,即线条、形状、明暗和色彩等造型要素进行表现。这些美术作品的造型要素及运用方式便成为作者进行艺术表现或与他人交流的艺术语言。 1?绘画的造型要素 (1)线条造型要素:介绍几幅以线条为主的绘画作品,同学感受并评价这 些作品给自己的感受。教师总结:线条既可以具体地描绘审美对象的生动形象,也可以表现主观的审美感受和思想感情。

(2) 色彩造型要素:介绍色彩的四种分类:再现性色彩和表现性色彩的不 同。了解印象派、立体派、表现派、抽象派画家及作品,如何用不同的色彩表达 情感的 (3) 明暗造型要素:介绍几幅以明暗为主的绘画作品,同学感受并评价这 些作品给自己的感受。教师总结:以明暗为主的绘画既可以具体地描绘审美对象 的生动形象,也可以表现主观的审美感受和思想感情。 2?了解绘画的三种不同的表现方法 分别介绍画家及作品 分别介绍画家及作品 分别介绍画家及作品 3?欣赏优秀作品: 三、教师总结 了解了绘画的造型因素,我们在分析欣赏绘画和创造绘画作品时就要运用这 些造型因素。它能帮助我们更好地与人交流,表达自己的情感。 第二课时 课题:绘画作品中的形式美 (1) 写实性绘画 (2) 表现性绘画 (3) 抽象性绘画

高中美术课程标准教学设计

新修订高中阶段原创精品配套教材 高中美术课程标准教材定制 / 提高课堂效率 /内容可修改 High school art curriculum standards 教师:风老师 风顺第二中学 编订:FoonShion教育

高中美术课程标准 第一部分前言 高中美术课程标准是普通高中课程的组成部分之一。它对于提高学生的整体素质,发展学生的审美能力,培养学生的创新精神和实践能力具有积极的作用。 高中美术课程标准1997年《全日制普通高级中学艺术欣赏课教学大纲(初审稿)》的颁布,使美术课程正式进入普通高中课程体系,从而形成了我国基础教育美术课程相对完整的格局。但是也应该看到,(高中美术课程标准)我国的普通高中美术课程仍有一些方面尚需改革和完善,才能适应素质教育的要求。 制订新的《普通高中美术课程标准》,应力求体现我国普通高中教育的培养目标,鼓励学生在感受、体验、参与、探究、思考和合作等学习活动的基础上,进一步学习基本的美术知识与技能,体验美术学习的过程和方法,形成有益于个人和社会的情感、态度和价值观。通过课程改革,要构建符合基础教育要求的具有时代性、基础性和选择性的美术课程

体系,为不同兴趣和专长的学生提供进一步发展的平台。 一、课程性质 普通高中美术课程是艺术学习领域中的必修课程之一。普通高中美术课程既与义务教育阶段的美术课程相衔接,又具有自己的特点,是高一层次的美术课程。普通高中美术课程具有人文学科的特征,能够帮助学生实现下列价值:(一)陶冶审美情操,提高生活品质 美术是一种视觉艺术,在发展学生的视知觉,获得以视觉为主的审美体验,陶冶审美情操,提高生活品质等方面,具有其他学科难以替代的作用。 普通高中美术课程能够提高学生对自然物、人造物形态美的认识,提高对美术作品的内容、材料、形式、风格的多样性的认识,使学生体验美术与生活的关系,陶冶审美情操,提高生活品质。 (二)传承文化艺术,弘扬人文精神 我国的美术有着悠久的历史和辉煌的成就,与其他国家和民族的美术共同构成世界美术的多元化。美术是人类文化的重要组成部分,美术课程具有传承文化艺术的功能。 普通高中美术课程能使学生较为全面地了解美术与自我、美术与自然、美术与社会等方面的关系,引导学生热爱祖国,理解文化艺术,弘扬人文精神。 (三)激发创新精神,增强实践能力

大班美术有趣的颜色教案及教学反思

大班美术《有趣的颜色》教案及教学 反思 设计意图:幼儿生活的世界是五彩斑斓的,就象红黄蓝绿这些颜色一样,鲜艳、美丽的颜色让幼儿喜欢,颜色的变化更让他们惊叹不已。五彩缤纷的颜色能够最直接的刺激孩子的感官,孩子的衣食住行都与颜色有着最直接的联系。大班幼儿对于颜色的变化已经有了初步的认识,在平时的活动中发现幼儿对于颜色的变化很感兴趣,他们对颜色特别好奇、喜欢,为此我们设计了《奇妙的颜色》这一活动,其中蕴涵了颜色中红、黄、蓝三原色两两相配,从而产生绿、橙、紫这三种颜色(三间色)的科学原理,其探索性与操作性教强,比较适合大班幼儿的操作水平,本次活动主要让孩子知道三原色相互搭配可以调出多种色彩,使其在宽松氛围中感受三原色组合成新色彩的神奇,大胆尝试探索涂色操作活动,激发幼儿探索、发现颜色变化的欲望,丰富有关颜色变化的经验,体验变化的乐趣。 二、活动目标: 1、知道三原色相互搭配可以调出多种色彩。

2、通过看图形推理颜色的方式,大胆尝试探索涂色操作活动,进一步感知色彩的组成。 3、感受三原色组合成新色彩的神奇,激发幼儿对色彩认知活动的兴趣。 活动重点:知道三原色相互搭配可以调出多种色彩。 活动难点:通过看图形推理颜色的方式,大胆尝试探索涂色操作活动,进一步感知色彩的组成。 三、活动准备: PPT课件一份,调色盘人手一份,颜料若干(红、黄、蓝),城堡图一份。 四、教学方法: 在现实生活中,培养幼儿解决问题的能力是至关重要的。在这一活动中,我为了让幼儿更形象、更直观的了解颜色的变化,我将在活动中采用观察法、讲解法、示范法、操作法的形式进行,使整个过程环环紧扣,使幼儿在轻松愉快的环境中学习,从中获得有关颜色变化的知识经验。本次活动始终以幼儿为主体,创造条件让幼儿积极参与其中,教师为支持者和合作者,调动幼儿的各种感官,使他们懂得遇到问题时要自己想办法解决。幼儿在活动

高中美术版画教案

高中美术版画教案 【篇一:高中美术上期教案】 第一课充分领悟艺术语言之美教学目的: 1、让学生了解美术欣赏这门学科的特点和性质,初步掌握欣赏美术作品的要领及方法。 2、了解各画种的特点和美术欣赏中的一些术语及必要的知识储备。重点难点: 1、讲清美术欣赏过程中的规律性。 2、各画种间的异同,掌握视觉艺术语言。 教学方法:讲授法、讨论法 教学过程: 一、组织教学 二、引入新课 美术作为艺术的一个种类,已经日益地渗透到我们的日常生活中,为我们的生活增添了迷人的色彩。当我们面对各种各样的美术作品时,不禁要问:该如何欣赏呢? 三、讲授新课 板书课题:充分领悟艺术语言之美 1、介绍美术的四大类: a、绘画: 东方:中国画/ 西方:素描、油画~~ 侧重于平面描绘。运用点、线、面以及色彩、透视、构图、结构、明暗等艺术手段来表现作者的审美理想。 b、雕塑 c、建筑: 民用建筑、公用建筑、纪念性建筑 雕塑与建筑都注重轮廓、体量、材质在体现艺术性;功能性;技术性上所起的作用。 d、工艺美术 2、请同学到讲台上将图列与美术的种类连接: 帕特农神庙绘画 清明上河图雕塑 瑞士军刀建筑 米洛特的阿芙洛蒂特工艺美术

3、引用马克思的话引出欣赏美术作品的能力是可以培养的。 4、怎样欣赏美术作品: a、直观感受 b、领悟作品的内容、形式 c、分析作品的艺术特色 5、运用欣赏美术作品的这三个步骤分析《韩熙载夜宴图》。 6、课堂小结 7、作业布置 以《最后的晚餐》为列,运用欣赏美术作品的三个步骤来谈谈自己的认识和看法。 第二课中国古代人物画 教学目的: 1、初步了解中国人物画的基本特点。 2、掌握欣赏中国人物画的要领。 3、大致了解中国人物画的主要技法。 重点难点: 1、突出传统人物画“以行写神”的特点。 2、把握欣赏人物画的基本方法。 教学方法:讲授法、分析法 教学过程: 一、组织教学 二、引入新课 展示一幅仕女画,由此引出今天的课题“中国古代人物画”。 三、讲授新课 1、中国古代人物画按照题材分类: a、人物画 描写现实人物和历史故事。 《采薇图》、《泼墨仙人图》(介绍) b、风俗画 描写社会风俗 《清明上河图》(分析)郊野、虹桥、市区 c、肖像画 描写人的肖像 《张卿子像》(介绍) d、仕女画——提问

人美版高中美术鉴赏教案

第1课培养审美的眼睛 一、教学目标 本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇,对后面的教学具有指导意义。通过本课的教学,使学生初步了解什么是美术鉴赏,美术鉴赏的一般过程和特征,以及学习美术鉴赏的意义,由此掌握美术鉴赏的方法,培养学生“审美的眼睛”。 二、教学重点 培养学生送审美的眼睛,让学生掌握美术鉴赏的一般方法,认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。 (理由:审美应是一种主动地行为,因为生活中不是缺少美,而是缺少发现。只有具备了一双审美的眼睛,才能会看和主动。) 三、教学难点 如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏一般过程或方法。 1

四、教学设计 (一)、引入新课 请同学们回忆:在我们的身边有哪些值得骄傲的建筑或是艺术作品? 可见,艺术美就在我们身边,和我们的生活息息相关,我们要学会鉴赏身边的艺术作品。 (二)、讲授新课 1、美术鉴赏的概念 2、美术的分类 播放幻灯片同学们请你们研究以下的作品,从美术分类的角度,可以把它们分为几种类型?你的分类标准是什么?按照其他角度又能如何划分? 绘画,雕塑,建筑,工艺设计,书法篆刻,摄影六大类 3、鉴赏美术作品的步骤 感受、归类、分析和判断→体验、想象和评价 2

a.下面以《捣练图》和《拾穗》为例,相同题材对比分析欣赏这两幅作品前提:题材相同,同是描绘妇女劳动的场面, 分组: 第一组:从社会背景、画家本身进行分析,对作品进行价值判断。 第二组:从作品的艺术形式入手,对作品进行价值判断 请同学们表述讨论结果: 形式上对比分析: 《捣练图》:中国传统绘画,绢本设色,37厘米*147厘米,长卷,展现宫中妇女的完整的捣练劳动过程,具有连环画性质,人物造型工细,线条劲键,用色富丽华贵,明确传达盛唐的审美观和审美趣味。 《拾穗》油画83.5厘米*111厘米画面质朴真诚,人物造型结实,展现真实的生活气息。 社会背景、画家本身进行分析: 3

人美版高中美术高一《绘画的色彩》教学设计

《绘画的色彩》教学设计 一、设计理念 课程标准指出: “自主探索和合作交流是学生学习的主要方式。”为此,我在教学中设 计学生动手模拟布置电影场景的情境, 在亲身体验中调动学生的积极性。 关于主要理论 知识的归纳,有学生的实验中完成。 二、教学策略 1.创设情景,激励自主探索。 2.创建探究空间,主动发现新知。 3.自主总结规律,体验领悟新知。 4.解决生活问题,深化所学新知。 三、教材分析 《绘画的色彩》是高中美术“绘画”模块第五课的内容,围绕色彩的基本知识展开,包括 色彩形成的原理,影响自然界中物体色彩变化的因素,固有色环境色光源色的区分,色 彩三要素、色彩的心理等。在学习过程中分两部分进行。本课重点解决影响物体颜色的 因素和色彩的几个概念。 第一部分是光色的关系, 通过观察课间中色光的混合和小组调 制颜色的混合的区别, 明晰色彩的几个概念。 第二部分先引导学生以导演的身份排演 《动 物世界》观察动物的变化思考原因,说明固有色和影响物体色彩的因素。再介绍印象派 画家莫奈的作品。让学生对色彩产生新的认识,提高审美水平。最后,引导学生观察生 活现象,尝试运用所学知识解决生活问题,深化所学知识。b5E2RGbCAP

四、教学目的 1.学生了解自然界中物体的色彩成因和影响自然界中物体色彩变化的因素。 2.学生探讨固有色的概念。 3.学生了解色彩的几个知识,同时能注意和生活现象结合。
五、教学难点 “固有色”观念的明晰。 六、教学重点 1.了解色彩的相关概念、原理、规律、观察与表现的方法。 2.学生提高在生活中发现、欣赏、运用色彩美的能力 七、教具学具准备 多媒体课件 三原色 八、教学过程 (一)创设情景,激励自主探索 一·光与色彩 1. 自然界中物体色彩形成的原理 不同色的衬布、灯光、几何体
教师播放幻灯片,夜幕降临后,大地隐入黑暗中。我们生活的世界是绚丽多彩的,美丽 的色彩从何而来? 生:思考哪种光源对我们的视觉经验影响最大?
p1EanqFDPw

初中美术教案设计三篇

初中美术教案设计三篇 2、表达对色彩的感觉。 3、培养学生对大自然的情感和保护大自然的意识。 教学重点1、了解色相环、色彩三要素(色相、明度、纯度)和色彩对比(色相对比、明度对比、纯度对比)等色彩基础知识。 教学难点了解色相环、色彩三要素(色相、明度、纯度)和色彩对比(色相对比、明度对比、纯度对比)等色彩基础知识。 教学流程教师活动学生活动教学策略及意图 1、课前准备准备教具组织教学集中精力准备上课 2、导入目标播放生动的视频导入课题学生观看让学生感受到大自然丰富的生命色彩激发学生的学习兴趣 3、导学达标播放婺源四季自然风光学生观看后结合课本中的画面谈谈对四季森林色彩印象由自然风光的美丽过渡到森林四季色彩的特点 看看画家是如何表现自已心目中的色彩学生观看并讨论四季色彩变化真实的造化之美与艺术的魅力对比,让学生感受到真实与艺术的不同 教师小结:四季色彩的特点 教师讲解三原色、三间色、三复色并画出十二色相环教师指导学生实践调色了解色相环,色彩三要素和色彩对比等色彩基础知识 3、导学达标教师实践演示 多媒体演示

教师讲解色彩三要素和色彩对比(多媒体演示)让不同色相衣服的 学生上讲台,学生说说他们的色彩对比(色相对比,明度对比,纯度 对比)通过实践活动让学生对色彩的相关知识理解更深刻 引导学生分析名画佳作的色彩即时提示学生使用本课所学的色彩知 识加以表述学生欣赏后回答让学生用所学到的色彩知识分析名画佳作,提升学生的鉴赏水平 4、知识使用教师提问: 1、环卫工人为什么户穿黄色的工作服; 2、红、黄、绿灯使用了什么色彩对比;学生讨论回答让学生把所 学到的色彩知识使用到实际生活中 5、拓展讨论森林是人类生存不可或缺的朋友,在世界环境日益恶 化的今天,我们不但要学会用优美的色彩去赞美歌颂它,还应该树立 保护环境的意识。教师质疑:如何从实际行动中去保护环境?学生讨 论如何从实际行动中去保护环境。培养学生热爱大自然的情感和保护 大自然的意识。 6、课外练习1、做十二色相环; 2、书中东山魁夷的《湖》和科罗 的《枫丹白露森林》分别属于什么色调?它们给了你怎样的感受? 3、从今天起我们每个人都要成为保护地球环境的小卫士。 篇二《触摸美丽》 一、教材分析 《触摸美丽》这个课属于“设计•应用”类型课,课文旨在 透过生活中平凡,朴实的材料发现美,培养学生对美的感受水平,在 感受美的同时培养想象思维的水平,提升对艺术学习持久的兴趣,并 获得美的熏陶。

人教版七年级美术下册《色彩的魅力》教案3

《色彩的魅力》教案 一、教学目标: 1、知识与能力 ◆理解色彩知识的基本术语。 ◆培养学生认识、运用色彩表达的能力。 ◆提高学生学习运用色彩表达情感的方法能力。 2、过程与方法 ◆通过自主学习和教师讲解引导获取网络相关知识信息,使学生掌握色彩基础知识和色彩运用的能力和方法。 ◆学生通过参与活动过程,提高对色彩的理解,掌握从不同角度分析、运用的方法。能运用一定的色彩知识合理地安排画面。 ◆能够运用一定的色彩知识评价他人的作品。 3、情感态度与价值观 ◆通过对色彩的学习形成一定色彩知识概念和常识,培养对色彩知识的求知欲。 ◆通过对生活中色彩的关注与鉴赏,提高关注社会生活中的美的热情,促进审美修养进一步提升。 二、教学过程: (一)导入 拿一盒水彩笔,做个小调查,找几个同学选出他们心中能代表春、夏、秋、冬的画笔。 教师总结丰富的颜色不仅可以愉悦我们的视觉,更能触动我们的心灵。本课我们将带领同学们进入色彩的世界,学习色彩的常识,体验色彩的表现力,感受色彩的魅力。 引出今天的课题——色彩的魅力 色彩是我们进行绘画训练时不可缺少的重要的绘画语言,是美术的基本技能和知识。今天让我们一起来学习一下色彩的基础知识。上课之前让我们先来欣赏一下大千世界的色彩,共同感受世界的美好,领略色彩的神奇魅力。 欣赏体会两幅作品,思考,学生发表看法。引起学生的兴趣,激发学生的主动参与意识。(二)展开 1、观察自然界中的色彩,感悟它们的美。 2、赏析美术作品是如何用色彩来表达自己之美和主观情感的

播放幻灯片:教师展示一些色彩优美的摄影作品,同时播放柔和的音乐,让学生在音乐中观看和欣赏作品,学生在观看的过程中教师边进行讲解和启发提问,用自然界美丽的色彩、实用性的美术色彩把学生带入到一个绚丽多彩的领域中。 学生回答问题,说出各种色彩,以及感受。通过提问了解学生对色彩知识了解的程度。了解学生欣赏的感受,让学生知道世界因为有了色彩而更加美好。色彩在生活和学习中的重要性。 (三)深入 播放幻灯片:颜料中的色彩、色彩的三要素、色彩三原色与三间色,对比色,相邻色。色彩对比、色彩对比的实验、色彩的功能及色性 学生理解体会,并根据教师的引导,回答教师提出的问题,进行调色实验,通过做连线题目的方式来了解色彩的功能及色性。学生辨认平时最常用的颜料中的色彩,了解三要素、色彩三原色与三间色、对比色、相邻色、对比色、色彩的功能及色性色彩在生活和作品中的运用等知识。 在春、夏、秋、冬四幅图中找出: 1、互为类似色调的两幅图; 2、互为对比色调的两幅图; 3、互为冷色调、暖色调的两幅图。 (四)作业 1、设计一个有创意的色相环(24色相),了解色彩的对比关系。 2、运用不同的色彩,通过组合分别表达欢快和沉静的感觉(也可以是其它的情感表达)。(五)总结 色彩是视觉艺术的一个重要因素,是绘画的基本要素之一。“色彩学”是美术理论知识的重要组成部分,我们要在平时的生活和学习中有意识的加强色彩知识的学习,提高我们的审美创造能力,用色彩来美化我们的生活和世界!

高中美术欣赏课教案

高中美术欣赏课教案 匠心构筑巧夺天工 ——实用与文化的造型艺术:建筑 课型:综合欣赏课 教学方式:欣赏,讨论 教学媒体:使用电脑软件powerpoint制成多媒体影像,设计课程学教学目标:1)尝试建筑欣赏的途径 2)领略中国传统民居——安徽民居的风格特色 3)引导培养学生的人文精神 教学重点:从建筑的立面、结构与鸟瞰的角度对徽居进行欣赏 教学难点:从人文的角度了解建筑的形式 设计思想:高中美术欣赏课是学生通过对美术作品了解,掌握欣赏方法,寻找欣赏切入点,开辟欣赏途径,以达到理解美术作品的过程。优秀的建筑是实用又给人以美感,同绘画相比更多的是形式上的美,又渗透着深厚的文化内涵。如何领略建筑形式的美感,如何体会建筑所蕴涵的文化意味,我从视觉角度,从文化角度去分析。而在教学内容的转化上设计一些问题情境,让学生在思考后进入新的教学内容。教学过程; 一、导入新课:◆引导学生参与教学:比较两张图片,柬埔寨的吴哥

窟和美国的自由女神像,判断建筑与雕塑,并讨论其异同点,得出结论:建筑:营造空间形体,有欣赏价值与人文内涵具实用功能雕塑:营造空间形体,有欣赏价值与人文内涵 出示课题:匠心构筑巧夺天工——实用与文化的造型艺术:建筑二、讲授新课1、欣赏世界著名建筑:巴黎圣母院,艾菲尔铁塔,泰姬陵,大山巴,悉尼歌剧院◆思考:如何来欣赏建筑艺术呢?建筑的人文内涵有如何理解?(西方的建筑艺术非常著名,中国的传统建筑同样有它丰富的内涵 2、以电影《卧虎藏龙》中一外景地:安徽宏村·月沼导入欣赏中国传统民居——安徽民居;◆从历史:徽州的民居大多是明、清两代的建筑,元朝或者更久之前的也有。◆从色彩:粉墙黛瓦 3、入目皆画◆从视觉角度:正立面:对称,简单,高大 侧立面:马头墙(防火墙),窗高且小 建筑结构:砖木结构,梁、柱、椽 房间布局:中堂(条桌:东平西静,终生平安),天井 空中鸟瞰:黑与白的构成,黑白影绰,虚实相生,自成图画◆从建筑细节:徽州三雕,石雕、砖雕、木雕◆从人文角度:反映中国传统思想文化,含蓄、保(安徽建筑的功能性与文化性,从另一种形式上亦有所体现) 3、徽州三绝之一:牌坊象征着忠、孝、节、义,是封建礼教的体 现

秋浙美版美术五上第15课《色彩的世界》word教案

色彩的世界 一教学目标: 1、学习掌握对比色,类似色的基本知识,练习调色 2、用类似色调或对比色调创作一幅漂亮的色彩画,提高学生对色彩敏锐的观察、辨别能力 3、欣赏观察自然界、生活中、艺术作品中的不同色调,提高色彩美感意识 二、教学重难点: 1、重点:了解类似色、对比色的知识并能在自然界、生活中以及绘画作品中准确区分 2、难点:掌握色彩的强烈对比和柔和对比的关系及不同的色调,并能应用于创作表现 三、教学课时:1课时 四、课前准备:(学生)水粉画颜料、水粉笔、调色盘、水桶、吸水布等工具 (教师)课件、水粉画颜料、水粉笔、调色盘、水桶、吸水布等工具 五、教学设计: 1、欣赏导入: (1)欣赏一张有丰富绿色层次的图片,找一找有多少种不一样的绿色?这样的色调会带给我们怎样的心情? (2)小结:仅仅绿色就有这么多丰富的层次,一起走进色彩的世界,板书课题——《色彩的世界》 2、深入感知 (1)师生一起寻找这些绿色的关系和位置,给学生充分的机会说一说自己的体会 (2)通过引导与谈论,了解类似色调的关系和特点 类似色:柔和、悦目、平静 (3)欣赏对比色调的图片,师生交流探讨这样的色调带来的感受 教师引导小结:对比色:强烈、耀眼、跳跃 (4)两两相对的颜色距离很远,我们称之为“对比色”。比如蓝色和橙色、红色和绿色、黄色和紫色、给人醒目、强烈、跳跃的感觉

(5)分辨课件中四幅图片的色调,哪些是类似色,哪些是对比色? 3、技法探究环节 (1)在班级中寻找类似色调或对比色调 例如:学生的着装色彩;衣服和红领巾的色彩关系;教室窗帘和班级装饰的色彩关系等 (2)调色练习:教室实物投影示范对比色调的调色,或请学生上台尝试 小结:色彩的世界是如此多姿多彩,在大自然中还有许多类似色调或对比色调景物,你观察到了吗? (3)生活中也不乏类似色或对比色的物品,但是要学会合理搭配 (4)欣赏马蒂斯《红色的和谐》和梵高《向日葵》,了解画家怎样运用类似和对比色调的 (5)请欣赏一组花朵绽放的视频,并观察它们的色调,为创作素材铺垫 (6)欣赏同伴作品,增强创作自信 (7)创作练习 ①用类似色调或对比色调进行调色练习 ②用类似色调或对比色调创作一幅色彩画 (风景、花卉、想象画等;也可以参考课件给出的8张图片进行创作) (也可尝试其他色彩工具创作:水彩颜料、水彩笔、水溶彩铅、油画棒等)4、展示评价环节 教师点评、学生自评、互评。(巡视展示、实物投影等) 5、课后拓展环节 感受色彩魅力的同时,还可以用所学的色彩知识主动去利用和改变色彩,从而让环境更加美丽迷人,让身心更加健康愉悦。

探究高中美术绘画选修模块“装饰画”教学初探

探究高中美术绘画选修模块“装饰画”教学初探 导读:高中美术绘画选修模块“装饰画”教学初探境;在装饰画教学中渗透德育、美育内容。 关键词:高中美术装饰画教学方式体验实践新课程高中美术绘画模块教材中有关“装饰画”的教学占了一定的比例。其宗旨是以学习东西方艺术之精华为本,结合其他形式(点、线、面和形式美等),对学生进行观察策略和表现技能的培养,提高他们的审美能力,让他们进一步认识东西方文化艺 摘要:新课程高中美术绘画模块教材中有关“装饰画”的教学占了一定的比例。其宗旨是以学习东西方艺术之精华为本,结合其他形式(点、线、面和形式美等),对学生进行观察策略和表现技能的培养,提高他们的审美能力,让他们进一步认识东西方文化艺术。如若作为单纯地学习技能技法是无可厚非的。但随着信息化社会的高速发展,人们的思想观念和审美意识有了巨大变化。我们不得不适应来自各种文化的冲击,对现行的教学模式进行一定的改善,积极探索具有全面性、系统性、科学性的教学结构和形式。围绕培养学生的创造性、因材施教的教学原则,笔者认为对于“装饰画”模块的教学应:正确把握高中美术课程标准及教材结构特点;突破传统教学方式的模式化,做到因势利导、因材施教;注重体验实践内容的灵活性,创造开放式的学习环境;在装饰画教学中渗透德育、美育内容。关键词:高中美术装饰画教学方式体验实践 新课程高中美术绘画模块教材中有关“装饰画”的教学占了一定的比例。其宗旨是以学习东西方艺术之精华为本,结合其他形式(点、线、面和形式美等),对学生进行观察策略和表现技能的培养,提高他们的审美能力,让他们进一步认识东西方文化艺术围绕培养学生的创造性、因材施教的教学原则,我认为对于“装饰画”模块的教学应把握以下几点: 一、正确把握高中美术课程标准及教材结构特点 绘画模块教材“既重视美术作品的欣赏教学,也注重绘画表现的实践练习;既注重绘画基础知识的学习与造型艺术观念的培养和形成,也强调基本绘画技能技法和创造过程的体验、尝试与实际应用。”力求体现课程的基础性、时代性和选择性。重视和加强传统绘画教学的同时,也尊重世界多元美术文化,以使学生

初中美术教案《中国民间美术》三篇-最新范文

初中美术教案《中国民间美术》三篇-最新范文 【导语】中国民间美术种类繁多,寓意深刻,文化内涵深厚,是一个自成体系的美术种类,是我国传统文化精髓之一.欣赏民间美术作品首先要搞清民间美术的概念、种类,了解民间美术的一般审美特征,初步掌握民间美术的一般欣赏要点.无忧考网准备了以下内容,供大家参考! 篇一 主要教学内容: 教学设计的指导思想: 民间美术是民间艺术的主要表现形式之一,以其视觉上的优势是最自发的、最乡俗的艺术语言.本课的文字部分阐述了民间美术的色彩搭配方式、方法、审美特征、文化内涵等等方面.而大量的图片是对以上内容的直观展现,因此,应结合图片和教材文字内容根据当地的实际情况使学生对民间美术色彩搭配的一些手法有个认知上的了解,并且对民间美术色彩搭配的文化内涵有个认知上的基础. 教学目标分析: 1、通过挂饰、玩具、风筝、剪纸、面具、刺绣、织锦等具有典型意义的民间美术作品的实物、图片展示和文字分析,使学生明确民间美术的色彩搭配多用纯度较高的原色进行强烈对比的手法,从而形成了民间美术特有的装饰风格. 2、对一些民间美术作品的色彩搭配的分析使学生明确民间美术的色彩搭配的规律即色彩多用纯度较高的原色进行了强烈的对比手法,从而引导学生充分感受包含在民间美术中的浓浓情感. 3、通过营造学习情境,使学生在应用知识的同时,体会审美创造的乐趣. 教学重点和难点: 1、教学重点:明确民间美术色彩搭配的主要特点. 2、教学难点:具体了解并运用民间美术色彩搭配的规律进行创作. 教学过程: (一)导入: 师:放假期间,同学们可能会去外地旅游,那除了浏览景色之外、还会带回一些当地很有地方特色的土特产,比如:食品、工艺品等,但食品会被吃掉,因为不能保存,而那些工艺品却有纪念意义的,同学们知道吗?这些工艺品其实都是一些民间艺术品,具有很浓厚的地方特色.那我想请问在座的同学们去外地都收集了哪些民间工艺品呢?请你拿出来和大家分享一下,并介绍一下它有什么让你喜欢和不喜欢的地方?为什么? (提问调动学生的展示的积极性,也激发了学生的好奇心.同学们发言,介绍自己的工艺品:惠山泥人、剪纸、风筝、蜡染、小香包、绣花工艺品等) 师:你们真有眼光,这些工艺品非常漂亮,你们说说这些民间工艺品是什么地方吸引你的呢?说一说你的感受吧! 生:①小泥人是它可爱的造型. 生:②风筝是它的美丽的色彩. (学生讨论,交流自己的感受.) 总结:是鲜艳夺目色彩把我们的眼球吸引住了,好了,我们今天就一起来学习一下民间艺术的色彩搭配吧! 课件出示课题:民间艺术的色彩搭配 (二)授课: 1、课件出示:广义民间美术和狭义民间美术. 广义的民间艺术泛指活跃于民间的美术,包括工艺、曲艺、杂技、戏法等各种艺术形式. 狭义的民间艺术特指民间美术与工艺.

相关文档
最新文档