2017年书法知识、传统节日、国学常识、文体常识整理
2017年书法知识、传统节日、国学常识、文体常识整理
2017年书法知识、传统节日、国学常识、文体常识整理
2017年中考书法知识整理
一、书写工具
“文房四宝”即“笔、墨、纸、砚”。
1. 笔：指毛笔，由兽毛制成。分硬毫、软毫、兼毫三种。
挑选毛笔时诀巧则为毛笔的所谓“四德”，即“尖、齐、圆、健”。
我国最有名的笔是出自浙江湖笔和河南的太仓毛笔以及河北的侯店毛笔。
毛笔有大小之分：最大的是楂笔，其次是提笔、斗笔；大、中、小楷笔。
2. 墨：常见的有三种。一种是松烟墨。第二种是油烟墨。第三种是混合墨。
3. 纸：最适合书画用的是宣纸（原产地为中国安徽省泾jīng县，古时属于宣州府，因此称为"宣纸"）。宣纸按其性能分为：生宣、熟宣，半生半熟宣。生宣最适宜创作书法作品。熟宣适宜工笔画。
4. 砚：按做材料的不同，可分为砖砚、石砚、陶砚、瓷砚、玉砚等。
按产地分有：中国四大名砚：广东肇庆的端砚、安徽歙县的歙（shè）砚、甘肃洮（táo ）州的洮河砚、山西绛jiàng县的澄（dèng）泥砚。
二、写字姿势
写字的姿势分坐势、立势两种。
坐势：要求：头下、身直、臂开、足平。
立势：做到：头俯、身躬、臂悬、足站稳。
三、执笔方法
五指执笔法：即：压、勾、格、抵五法。同时还应记住八个字，“指实掌虚，腕平掌直”。
四、关于用笔
用笔的过程，可分为起笔、行笔、和收笔三个阶段。
起笔、收笔有“藏、露、方、圆、转、折”等的分别；行笔有中锋、侧锋两种方法；整个运动过程提按交替、抑扬顿挫，富于节奏。
五、汉字的演变过程
甲骨文（商）→金文（周）→小篆（秦）→隶书（汉）→楷书（魏晋）→草书→行书六、汉字的基本笔画
横、竖、撇、捺、点、钩、挑
七、书法临习
临习方法：（1）读帖（2）摹帖（3）临帖
临帖要求：字帖应放置于左上方。砚台放在右上方，练习用纸正对自己。书法格式为从上到下竖写，先右后左。
八、书法作品
1.一件完整的书法作品通常都有正文、落款、印章三个方面构成。
印章分类：1、朱文：白底红字。笔划少的用朱文。2.白文：红底白字。笔划多的用白文。
2.章法是指书法作品中线结构的组织，它包括单字中对点画的组织和作品中对单字的组织。
3.书法作品格式：立轴、屏条、中堂、横幅、长卷、扇面、斗方、楹yíng联。
九、汉字造字法——六书
象形、指事、会意、形声、转注、假借。
十、楷书
1.楷书也叫真书、正书。《辞海》解释说它"形体方正，笔画平直、可作楷模。故名楷书。始于汉末，通行至今。
2.楷书四大家（颜真卿[颜体]、柳公权[柳体]、欧阳询[欧体]、前三者唐朝，赵孟頫fǔ[赵体]元朝）
书法特点：
颜体：端庄雄浑，气势开张，骨力遒劲，气概凛然。
柳体：活健苍劲，结构严谨，笔法精妙，笔力挺拔。
欧体：结构独异，法度严谨，笔力险峻。
赵体：圆润清秀，端正严谨，又不失行书之飘逸娟秀。
图片：颜柳欧赵
十一、书法名家
1.王羲之：字逸少，东晋书法家，又称王右军，被后人尊称为“书圣”。代表作：《兰亭
集序》（被称为“天下第一行书”。人物故事：墨池、书成换白鹅、坦腹东床、入木三分2.张旭：唐代书法家，字伯高，一字季明。善草书。其草书当时与李白的诗歌、裴文的剑舞并称“三绝”。
3.张芝：字伯英，汉代书法家，后人尊称他为“草圣”，其书法被称为“今草”。
4. 怀素：唐时人，字藏真，僧名怀素，他的草书称为“狂草”，与唐代张旭齐名，人称“张颠素狂”或“颠张醉素”。
5.启功，中国书法家，书画鉴定家。字元伯，一作元白。满族。姓爱新觉罗，雍正帝九世孙。
6. 当代硬笔书法家：庞中华、田英章、席殊、司马彦、邹慕白
2017年中国传统节日习俗及相关诗句整理
【春节】
时间：农历一月初一
一方面是庆贺过去的一年，一方面又祈祝新年快乐、五谷丰登、人畜兴旺，多与农事有关。
习俗：燃鞭炮、贴春联、挂年画、耍龙灯、舞狮子、拜年贺喜。
诗句：千门万户曈曈日，总把新桃换旧符。
天增岁月人增寿，春满乾坤福满门。
【元宵】
时间：农历正月十五
习俗：赏花灯、猜灯谜、吃元宵。
诗句：众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。
【清明】
时间：四月五日或六日。
习俗：有扫墓、踏青、荡秋千、放风筝。
诗句清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。
借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。
【端午】
时间：农历五月初五。
习俗：有喝雄黄酒、挂香袋、吃粽子、插花和菖蒲、等。
诗句节分端午自谁言，万古传闻为屈原；
端午临中夏，时清日复长。
【乞巧】
时间：每年七月初七。又称少女节或七夕。
习俗：趁织女与牛郎团圆之际，摆设香案，穿针引线，向她乞求织布绣花的技巧。在葡萄架下，静听牛郎织女的谈话。
诗句：
银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。
迢迢牵牛星，皎皎河汉女。
【中秋】
时间：农历八月十五
习俗：有赏月、祭月、观潮、吃月饼等。
诗句：但愿人长久，千里共婵娟。
【重阳】
时间：农历九月初九
习俗：登高望远、赏菊赋诗、喝菊花酒、插茱萸等。诗句：独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。
待到重阳日，还来就菊花。
【腊日】
时间：农历十二月初八。佛教创始人释迦牟尼的成道之日。
习俗：吃腊八粥
【除夕】
时间：农历十二月三十日晚
习俗：全家团聚吃“年饭”“守岁”。
诗句：爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏。
千门万户曈曈日，总把新桃换旧符。
2017年中考必备国学常识
1.三纲五常： "三纲"是指"君为臣纲，父为子纲，夫为妻纲"，
"五常"即仁、义、礼、智、信。
2.建安三曹：曹操、曹丕、曹植
3.四书：《论语》、《中庸》、《大学》、《孟子》
4.五经：《诗经》、《尚书》、《礼记》、《易经》、《春秋》
5.汉字六书：象形、指事、形声、会意、转注、假借
6.唐宋古文八大家：韩愈、柳宗元、欧阳修、苏洵、苏轼、苏辙、王安石、曾巩
7. 江南三大古楼：湖南岳阳楼武昌黄鹤楼南昌滕王阁
8.岁寒三友：松竹梅
9.科考三元：乡试，会试，殿试和自的第一名(解元，会元，状元)
10. 殿试三鼎甲：状元榜眼探花
11.科考四级及录取者称谓：院试-秀才乡试-举人会试-贡生
殿士-进士
12.中国三大国粹：京剧中医中国画
13.三山五岳：东海里的三座仙山：瀛洲、蓬莱、方丈; 五岳：东岳泰山南岳衡山西岳华山北岳恒山中岳嵩山
14.北宋四大书法家：苏轼黄庭坚米芾蔡襄
15.楷书四大家：唐-颜真卿柳公权欧阳洵元-赵孟頫
16.书法四体：真(楷) 草隶篆
17.文房四宝：湖笔微墨宣纸端砚
18.古代秀才四艺：琴棋书画
19.国画四君子：梅兰竹菊
20.七大古都：北京西安洛阳开封南京杭州安阳
21.十天干：甲乙丙丁戊己庚辛壬癸
22.十二地支：子丑寅卯辰巳午未申酉戌亥23.十二生肖：鼠牛虎兔龙蛇马羊猴鸡犬猪
24.中医四诊：望闻问切
25. 戏曲四行当：生旦净丑
26.民间四大传说：牛郎织女、孟姜女寻夫、梁山伯与祝英台、白蛇与许仙
27.战国时期百家争鸣主要流派及代表：
儒家：孔子孟子
法家：韩非子
道家：庄子、列子
墨家：墨子
28.世界文学作品中四大吝啬鬼：葛朗台、夏洛克、泼溜希金、阿巴贡。
29.中国吝啬鬼的典型：严监生。
30.四大名花：牡丹〖河南洛阳〗、水仙〖福建漳州〗、菊花〖浙江杭州〗、山茶〖云南昆明〗
31.常见借代词语：
桑梓：家乡桃李：学生
社稷、轩辕：国家烽烟：战争
巾帼：妇女丝竹：音乐
须眉：男子伉俪：夫妻
32. 不同的朋友关系之间的称谓：
金兰之交：情谊契合，亲如兄弟的朋友。
刎颈之交：同生死，共患难的朋友。
忘年之交：辈份不同，年龄相差较大的朋友。
竹马之交：从小一块长大的异性朋友。
33.古代年龄称谓
襁褓——不满周岁
黄口——本指雏鸟，后比喻幼儿，10岁以下。
总角、孩提——幼年泛称。
垂髫（tiáo）、始龀（chèn）——童年泛称。
幼学——10岁
束发——15岁左右
豆蔻年华——女子13、14岁时。
弱冠——20岁
而立之年——30岁
不惑之年——40岁
知命之年——50岁
花甲之年——60岁
古稀之年——70岁
耄耋（mào dié）之年——80、90岁期颐（jīyí）之年——100岁
2017年中考文体常识汇编
[古文体裁]
【铭】古代刻在器物上用来警戒自己或者称述功德的文字叫“铭”。如《陋室铭》（刘禹锡）
【记】记是是古代的一种文体。主要是记载事物，并通过记事、记物，写景、记人来抒发作者的感情或见解，即景抒情，托物言志。《岳阳楼记》（范仲淹）、《醉翁亭记》（欧阳修）、《小石潭记》（柳宗元）
【序】古代送别各以诗文相赠，集而为之序的，称为赠序。《送东阳马生序》（宋濂）【说】通常借某一事物说明道理，既可以说明议论，也可用来抒发感情。既可以发表议论，也可以记事, 都是为了表明作者的见解,说明寄寓的道理。《杂说》（韩愈）
【表】古代向帝王上书陈情言事的一种文体。《出师表》（诸葛亮）
【书】古代书信的一种。《答谢中书书》（陶弘景）
[古代文体]
1、古体诗、近体诗
唐朝人把唐朝时盛行的格律很严的律诗、绝句称为近体诗，把唐以前的格律不严、形式较为自由的诗称为古体诗。现在一般把律诗和绝句称为近体诗，而把其他的统称为古体诗。
古体诗有四言、五言、七言、杂言，《诗经》、《乐府》也属于古体诗。
近体诗分为律诗和绝句两种，又有五言和七言之别。律诗共八句，分四联：一二句为首联，三四句为颔联，五六句为颈联，七八句为尾联，偶句押平声韵，中间两联的上下两句要讲究对仗。绝句共四句，其格律要求大体上与律诗相同。
2、辞、赋、骈文
辞即楚辞，属诗歌。篇幅、句子较长，句式参差错落，形式自由，多用“兮”字，以抒情为主，有浓厚的浪漫色彩，以屈原的《离骚》为其代表。
赋，源于战国后期，句子大体整齐押韵，间杂散文句式，着力铺陈事物，是介于诗歌和散文之间的一种文体。代表人物为司马相如。
骈文，源于汉魏，形成于南北朝，全篇基本上用对偶句构成，讲究用典，词藻华丽，因大多用四字句和六字句，又称“四六文”，也是介于诗歌和散文之间的一种文体。《朱元思书》便是此种文体。
3、词、曲
词萌芽于南朝，形成于唐，盛行于宋。是诗歌的发展，故称之为“诗余”。它有多种词牌，各种词牌都有其固定的格式，包括字、句多少，平仄押韵等。其句式长短不一，又称为长短句。按字数的多少可分为长调（91字以上）、中调（59字至90字）、小令（58字以下）。
曲，盛行于元代，故称“元曲”，也是配乐的诗。包括散曲和杂剧。散曲是清唱曲，杂剧是演出曲。散曲又可分为小令和套曲两类，其中小令由一支曲子组成，套曲也叫套数，由多支曲组成。杂剧有完整的故事情节。
4、史传文属历史散文
编年体(以年代为线索编排的有关历史事件)（如《左传》、《资治通鉴》）、国别体(以国家为单位分别记叙的历史)（如《国语》、《战国策》）、
纪传体(通过记叙人物活动反映历史事件)（如《史记》、《汉书》、“二十四史”）、
断代体(记录某一时期或某一朝代的历史)（如《汉书》、《后汉书》）、
通史体(不间断地记叙自古及今的历史事件)（如《史记》、《资治通鉴》）。
以上5种体例是按照不同标准分的，实际上同一史书按照不同标准可同时归入不同体例。如《三国志》属纪传体、国别体、断代史。
[四大文体常识简介]
1.小说：小说以塑造人物形象为中心，通过故事情节的叙述和环境的描写反映社会。小说的分类：长篇、中篇、短篇、小小说；小说的三要素有人物、情节、环境；小说塑造人物的方法有正面描写（外貌、语言、行动、心理）、侧面描写（间接描写）；小说的情节一般包括开端、发展、高潮、结局四个部分；环境描写包括社会环境和自然环境；小说中的人物和情节是虚构的，因此小说中的第一人称“我”和作者要分开。
2.散文：散文是一种自由、灵活的抒写见闻感受的文体；散文分为叙事散文、抒情散文；散文揭示中心的方式有托物言志、借景抒情等；散文的线索：往往有一条线索，把材料串成一个有机的整体。可以用人、事物、感情、景物、时间、地点等作为线索。
3.诗歌：诗歌的分类：从表达方式上可以分为抒情诗和叙事诗；从诗歌体裁上分为：古代诗歌和新诗两类，古代诗歌又可分为近体诗和古体诗，近体诗又分为律诗、绝句、词、曲；新诗包括自由诗（五四以来产生的白话诗）、散文诗（以散文形式表现抒情诗内容）、民歌（民间流传，集体创作的诗）。
4.戏剧：是一种综合的舞台艺术，它把文学、表演、雕塑、音乐舞蹈等多种艺术综合成一种独立的艺术样式。戏剧的分类：按表现形式分为话剧、诗剧、歌剧、舞剧、戏曲；按内容性质分为悲剧、喜剧、正剧（悲喜剧）；按题材所涉及的方面分为现代剧、历史剧、神话剧、科学幻想剧、童话剧、儿童剧；按篇幅分为多幕剧和独幕剧。戏剧文学，即剧本，剧本是舞台演出的基础，是戏剧的主要组成部分。剧本通常包括两部分：一是剧作家的舞台提示，一是人物自身的台词。
文章体裁分类文体常识及写作手法(整理)
文章体裁及文体常识 第一章文章体裁及文体常识综述 文体分为文章体裁和文学体裁。 文章体裁：记叙文、说明文、议论文、应用文、演讲稿。 文学体裁：诗歌、小说、戏剧、散文。 （一）有塑造形象的是文学作品：四大类 一、诗歌：诗、词、曲、民谣等。 二、散文：描写出对社会、人生、自然界的特殊感悟。 三、小说：塑造人物形象反映社会生活。 四、戏剧：指剧本、戏剧文学、电影文学（神话、传说、寓言、童话、民间故事等可列入小说类） （二）没有塑造形象的是一般实用文章：四大类 一、记叙文：消息、通讯、特写、人物专访、传记、记人叙事。 二、说明文：说明具体事物或事理，介绍科技知识、地理状况等。 三、议论文：对人或事发表自己的见解、主张、看法或批驳对方观点。有时评、社论、按语、杂文及观后感、读后感等。 四：应用文：固定格式、固定用途、专门对象。书信、通知、启事、调查报告、借条、申请书等。 （三）写作手法 属于艺术表现手法（即：艺术手法和表现手法，也含表达手法（技巧）），常见的有：夸张，对比，比喻，拟人，悬念，照应，联想，想象，抑扬结合、点面结合、动静结合、叙议结合、情景交融、衬托对比、伏笔照应、托物言志、白描细描、铺垫悬念、正面侧面比喻象征、借古讽今、卒章显志、承上启下、开门见山，烘托、渲染、动静相衬、虚实相生，实写与虚写，托物寓意、咏物抒情等。 （四）表达方式 就是常见的叙述、描写、抒情、议论和说明。（其实也属于艺术表现手法）。 （五）修辞手法： 就是修辞格的运用，常见的修辞格有比喻、比拟、借代、夸张、对偶、排比、设问、反问（以上8种为大纲规定必须掌握的修辞格），以及反复、双关、反语、引用、对比、衬托（映衬）、顶针（顶真、连珠）、移用、通感、婉曲、回文、呼告、互文等。
书画专用知识大全
书画专用知识大全 1.条幅：以长宣纸全开及对开(半截或半折)，直书之作品为条幅。 2.楹联：两张对开条幅，分别书写上下联语者，亦称对联、对子或楹帖。 3.中堂：将料纸全开或比全开稍小而单独或并挂于楹联间之条幅。 4.斗方：将宣纸裁成八开左右大小(约1尺见方) 之体裁，称之。 5.匾额：又称横披，条幅横书装框或刻于木板悬挂于壁上。 6.条屏：以中堂、条幅等尺幅相类之料纸，写成一组作品，依诗文长短。 7.扇面：尺寸如扇形，有纨扇与折扇，亦可装裱或轴成册。 8.册页：将小幅作品装裱以便翻阅，合之成册，展开成册故名册页，其内容或相互连贯，或单独成立。 9.手卷：亦成横轴，不便悬挂，只适合在书桌上舒展，观后卷置之横幅作品。 书法作品格式详解
⒈斗方 中国书画的一种式样。呈正方形。通常用四尺宣纸对裁两份，二尺高二尺宽，也可把四尺宣纸裁为八份，称为“小品斗方”，或“斗方小品”。 斗方是竖行书写的正方形的作品。书写内容一般是四行至六行。因为行列多，篇章布局时应十分强调上下左右的大小、开合、呼应及节奏变化等。在创作时，要注意正文与落款的主次关系，款字一般小于正文，要自然生动。落款可写在末行正文的下方，布局时应留出余地。款的底端一般不以正文平齐，以避免形式的死板。也可在正文后面另占一行或两行，上下均不能与正文平齐。印章要小于款字，需离开一字以上位置。 ⒉三开 中国书画的一种式样。呈长方形，尺寸不等。如用四尺宣纸分三份裁开，称四尺三开。若用五尺宣纸分三份裁开，称五尺三开。以此类推，同是三开，尺寸大小不同，四尺三开一般为三尺画面(实际是二尺七寸，八平方市尺的三分之一)。五尺三开则是十二平方尺的三分之一，每开画面的面积为四尺。 ⒊对幅
书法提款、落款常识
书法提款、落款常识 书法提款、落款常识[图片] 一幅较为成功的书法作品，笔法和字的结构是主要的。在行，草书中，整幅作品的章法（布局）显得尤为重要。行、草书变化多端，丰富奇彩，意到笔随。一副得意之作，更是书写者苦心经营的结果。在这里我们谈到的章法是书法艺术欣赏的总体观。通篇结构，引领管带，首尾呼应，一气呵成，各尽意态，气运流动，起伏随势，笔毫捻转，巧布虚阵，寓情寄意，都是章法的组成部分。当你站在这样一幅法不越于理，妙不超乎真的作品面前，真会让你陶醉神往。 书法作品有中堂、条幅、对联、横匾、手卷、横幅、扇面等多种幅式，这些幅式中有少字数，又有一手诗（五言、七言绝句律诗）或一首词（卜算子、泌园春、天净沙等）不同字数的内容。怎样安排，怎样题款，怎样盖章，这些都是章法的内容。有的书法爱好者单个字已经写的不错了，临帖也有一定基础了，然而，一接触书法创作便束手无策了。还有一种情况，评选书法作品时，正文书写的水平还可以，一看题款，简直很草率，印章也不考究，于是落选了。这些弊病必须认真对待。 在临习古今书法作品的实践过程中，我将章法归纳为四十字总则。
一总则 浓淡、干湿、萦带、连绵、疏密、大小、长短、粗细、远近、向背、虚实、顾盼、错落、肥瘦、首尾、起运、 偃仰、起伏、款识、印章。 二题款 宽识在一幅书法作品中占有相当主要位置，如对正文几十遍上百遍地琢磨，反复构图，而到题款时却草草收笔，形成虎头蛇尾，神气韵味会大为失色。由此可见，款识的好坏是不可忽视的。 （一）上款 上款是指某人或某单位请你写字。作品完成后，应题上索书者的名字，并将此名题在上款较高的位置，以示尊敬之意。如只是一张参加展览的作品，就没有必要题名字的上款。此称单款。上款所包括的内容： 姓名+称呼+谦辞 1、长辈： 写给长辈的书法作品，上款的题法一称某某同志，某某先生，某某方家，某某女士，某某老师，如果长辈是七十岁以上的老者可称某某老；八十岁以上的长者可称某某翁。 书写者是少辈，对长辈一般不称呼姓，还要加上谦
各种文体常识
各种文体常识 一、记叙文 1、记叙就是记载、 叙述我们在生活中看到、 听到、 经历过、 接触过的一些人物和事件。 记叙人物和事件，必须掌握四个要素，即时间、地点、人物，事件（起因、 2、记叙文主要是指记人、叙事、写景、状物一类的文章。具体地说， 描写、抒情等手段记叙社会生活中的人、事、景、物的情态及其发展过程， 思想、 抒发作者的某种感情的文章。 中学阶段， 为了教学的方便， 报告文学、游记、日 记、人物传记、回忆录、书信、寓言、童话、小说等，都划归到记叙文 教学中。 3、记叙文常见的表达方式是记叙、描写、抒情和议论。记叙，就是记载和叙述人物的 经历、活动以及事物发展变化的经过；描写，就是以形象的语言对人物、事件、环境作细致 入微的描绘， 给人以真切的感受； 抒情， 就是抒发、 表达自己的感情； 议论，就是讲述道理， 也就是作者通过对事物、 事件的评论， 来表明自己的观点和态度。 记叙和描写是记叙文常见 的表达方式， 记叙和描写的结合， 是记叙文写作的基本要求。 记叙是通过一般的述说和交代， 把人物或事件及其相互关系变化介绍给读者，使读者对事物的发展和全貌有一个清晰的了 解；描写是在记叙的基础上，用生动形象的语言，将人物、事件、景物存在与变化的具体状 态作精细的描绘，造成一种如见其人，如闻其声，如临其境的感觉，使读者受到艺术感染， 留下难以忘怀的印象。记叙文如果缺少描写，就会平淡苍白，主题不突出，形象不鲜明，情 节不感人。 当然， 描写要恰当， 为中心服务。 所谓恰当， 即突出特征， 符合身份， 写出变化。 4、记叙文的特点： 以记叙为主要表达方式， 综合其它表达方式， 以记人、 叙事、 写景、 状物为主要内容；通过描述人物、时间及写景、状物来表达一定的中心。 5、记叙文的分类 从写作内容与方式看，可分为两类：简单的记叙文和复杂的记叙文。 从写作对象的不同，可分为四类： 1 ．写人的记叙文：侧重写人的记叙文，以人物的外 貌、语言、动作、心理描写为主，如《背影》。 2 ．叙事的记叙文：侧重记事的记叙文，以 叙述事情的发生、发展、经过和结果为重点，如《一面》。 重绘景的记叙文，以描绘景物、寄托情怀为主，如《春》。 记叙文，以状物为主，借象 征抒怀，如《白杨礼赞》。 6、记叙文的范畴 古代的记、传、序、表、志等，现代的消息、通讯、简报、 游记等，都属于记叙文的范畴。 新闻属于记叙文范畴，这种文体广义的包括消息、通讯、报告文学等；狭义的专指消 息。指对国内外新近发生的具有一定社会价值的人和事实的简要而迅速的报道。 新闻种类较多，有动态消息、典型消息、评论消息、综合消息、社会新闻、文教新闻、 国际新闻等。 新闻的特点：真实性，针对性，时效性。概括为六个字是：真、实、强、短、快、活。 新闻六要素：时间、地点、人物、事件的起因、经过、结果。 发展、结果）。 它是借助叙述、 用以 表现作者的 常常把消 息、 通讯、 特写、 3 ．写景的记叙文 （即散文 ）：侧 4．状物的记叙文：侧重状物的 新闻特写、传记、回忆录、
书法的基本常识
书法的基本常识 【书法】中国传统艺术之一。是以毛笔书写汉字的方法，来表达作者精神美的艺术。它的基本要求有：一是使用柔软的毛笔，二是书写形象丰富的汉字。因此，其有两义：一指毛笔字书写的法则，主要包括执笔、用笔、点划、结构、分布等方法；一指以书写汉字来表达作者精神美的艺术。就是借助于精湛的技法、生动的造型来表达出作者的性格、趣味、学养、气质等精神因素，其为侧重于“心画”。二者相融合，便构成了中国的书法艺术。所以从书法构成的要素来说，包括了三个方面：一是笔法，要求熟练地执使毛笔，还握正确的指法、腕法、身法、用笔法、用墨法等技巧；二是笔势。要求妥当地组织好点画与点画之间、字与字之间、行与行之间的承接呼应关系；三是笔意。要求在书写过程中表现出书者的气质、情趣、学素和人品。从书体、风格上说，更是多姿多态，美不胜收。我国的书法艺术有三千多年的历史，之所以成为一门艺术，主要取决于中国人善于把实用的东西上升为美的艺术，同时与中国独特的文字和毛笔关系密切有关。其文字以象构思、立象尽意的特点酝酿着书法艺术的灵魂，而方块构形，灿然于目的姿质又构成书法艺术的形式基础。其工具，“惟笔软则奇怪生焉”，可生出方圆藏露、逆顺向背的韵味，轻重肥瘦、浓淡湿涩的情趣，抑扬顿挫、聚散疏密的笔调。断连承接、刚柔雄秀的气势；再辅以专门制作的纸墨，使书法艺术更趋变幻莫测。韵味无穷。书法不仅成为表达最高意境与情操的民族艺术，而且居于所有艺术之首。书法在中国不仅举世同好，千古一风，而且早已走出国门，成为传播友谊的媒介，在东方世界颇有影响，也倍受西方世界的瞩目。
【章法】指安排布置整幅作品中，字与字、行与行之间呼应、照顾等关系的方法。亦即整幅作品的“布白”。亦称“大章法”。习惯上又称一字之中的点画布置，和一字与数字之间布置的关系为“小章法”。明张绅《书法通释》云：“古人写字正如作文有字法。章法、篇法，终篇结构首尾相应。故云：‘一点成一字之规；一字乃终篇之主’”。明董其昌《画禅室随笔·评书法》云：“古人论书以章法为一大事，盖所谓行间茂密是也。余见米痴小楷，作《西园雅集图记》，是纨扇，其直如弦，此必非有他道，乃平日留意章法耳。右军《兰亭叙》，章法为古今第一，其字皆映带而生，或小或大，随手所如，皆入法则，所以为神品也。”可见，章书在一件书法作品中显得十分重要，书写时必须处理好字中之布白、逐字之布白、行间之布白，使点画与点画之间顾盼呼应，字与字之间随势而安，行与行之间递相映带，如是自能神完气畅，精妙和谐，产生“字里金生，行间玉润”的效果。布白的形式大体有三：一是纵有行横有列，二是：纵有行横无列（或横有行纵无列），三是纵无行，横无列，它们或有“镂金错采”的人工美，或具“芙蓉出水”的自然美。 【笔法】写字作画用笔的方法。中国书画主要都以线条表现，所用工具都是尖锋毛笔，要使书画的线条点画富有变化，必先讲究执笔，在运笔时掌握轻重、快慢、偏正。曲直等方法，称为“笔法”。唐张怀瓘道《玉堂禁经·用笔祛》云：大凡笔法，点画八体，备于“永”字。故元赵孟頫于《兰亭跋》中云：“盖结字因时相传，用笔千古不易。” 【墨法】亦称“血法”。一曰：用墨之法。前人谓水墨者，字之血也。故临地作书时极为讲究。墨过淡则伤神彩，太浓则滞笔锋。必须做到“浓欲其活，谈欲其华。”宋姜夔《续书谱·用墨》云：“凡作楷，墨欲乾，然不可太燥。行、草则燥
书法作品格式落款尺寸简介
书法作品格式、落款、尺寸简介 书法作品格式、落款、尺寸简介 1.条幅：以长宣纸全开及对开(半截或半折)，直书之作品为条幅。 2.楹联：两张对开条幅，分别书写上下联语者，亦称对联、对子或楹帖。 3.中堂：将料纸全开或比全开稍小而单独或并挂于楹联间之条幅。 4.斗方：将宣纸裁成八开左右大小(约1尺见方) 之体裁，称之。 5.匾额：又称横披，条幅横书装框或刻于木板悬挂于壁上。 6.条屏：以中堂、条幅等尺幅相类之料纸，写成一组作品，依诗文长短。 7.扇面：尺寸如扇形，有纨扇与折扇，亦可装裱或轴成册。 8.册页：将小幅作品装裱以便翻阅，合之成册，展开成册故名册页，其内容或相互连贯，或单独成立。 9.手卷：亦成横轴，不便悬挂，只适合在书桌上舒展，观后卷置之横幅作品。 书法作品格式详解 ⒈斗方 中国书画的一种式样。呈正方形。通常用四尺宣纸对裁两份，二尺高二尺宽，也可把四尺宣纸裁为八份，称为“小品斗方”，或“斗方小品”。 斗方是竖行书写的正方形的作品。书写内容一般是四行至六行。因为行列多，篇章布局时应十分强调上下左右的大小、开合、呼应及节奏变化等。在创作时，要注意正文与落款的主次关系，款字一般小于正文，要自然生动。落款可写在末行正文的下方，布局时应留出余地。款的底端一般不以正文平齐，以避免形式的死板。也可在正文后面另占一行或两行，上下均不能与正文平齐。印章要小于款字，需离开一字以上位置。 ⒉三开 中国书画的一种式样。呈长方形，尺寸不等。如用四尺宣纸分三份裁开，称四尺三开。若用五尺宣纸分三份裁开，称五尺三开。以此类推，同是三开，尺寸大小不同，四尺三开一般为三尺画面(实际是二尺七寸，八平方市尺的三分之一)。五尺三开则是十二平方尺的三分之一，每开画面的面积为四尺。 ⒊对幅 中国书画装裱的一种式样。通常两幅成对悬挂。如书法对幅，称“字对”或“对联”。明清绘画有“画对”，是两幅大小相等的屏条，成对悬挂。也有厅堂正中挂中堂立轴画，两边分挂“字对”，或中间悬挂中常立轴书法，两侧悬挂“画对”。 ⒋中堂 中堂是竖行书写的长方形的作品。尺寸一般为一张整宣纸（分四尺、五尺、六尺、八尺等，其中小中堂为68CM×45CM）。因为尺幅比较大，所以需要创作者具有精熟的技法和整体把握作品布局的能力。在创作时，要注意正文与落款的主次关系，要使它们之间主次有别，相应生辉。落款切忌暄宾夺主。落款可写在末行正文的下方，布局时应留出余地。款的底端一般不以正文平齐，以避免形式的死板。也可在
(完整版)说明文文体知识系统归纳
说明文文体知识系统归纳 设计教师：林广岩 一、概念 说明 为主要表达方式来解说事 示概念来说明事物特征、本质及其规律性。说明 文一般介绍事物的形状、构造、类别、关系、功 能，解释事物的原理、含义、特点、演变等。说 明文实用性很强，它包括广告、说明书、提要、 提示、规则、章程、解说词、科学小品等。 二、分类 1 2、况的不同 三、1、抓住文体，弄清说明对象 (1) 一般是说明事物的，如《松 鼠》。《北京的立交桥》，《雄伟的人民大会堂》等；而标题是抽象名词的，一般用“......方法”作标题 多是事理性的说明文，如《统筹方法》。 (2) ,往往是说明事物的发展过 事物说明文。 事理说明文。
程、操作过程或事理的，如《从甲骨文到缩微图书》，《向沙漠进军》等。 (3) 常常是解释原因，说明事理的，如《花儿为什么这样红》。 2、所谓特征是这一事物区别于其他事物的标志。只有抓住特征才能说明白这一事物或事理的独特之处。 四、说明顺序：有条有理地说明，才能把事物的特征或事理介绍清楚。 1．时间顺序：即以事物发生、发展的时间先后来安排说明顺序，从而写出事物的发展变化情况。这种顺序一般用于人物的生平介绍、科学观察记录，说明事物或事理发生、发展或制作过程一类的说明文。（如《从甲骨文到缩微图书》） 2．空间顺序：即按照事物的空间存在形式，或从外到内，或从上到下，或从前到后，或由远及近依次进行说明。这种说明顺序，一般用于说明事物的形状、构造特征。（如《故宫博物院》） 3．逻辑顺序；即按照事物或事理的内部联系成人们认识事物的过程来安排说明顺序。事物的内部联系包括因果关系、层递关系、主次关系、总分关系、并列关系等；认识事物或事理的过程则指由浅人深、由具体到抽象等等。（如《大自然的
中国书法常识集锦资料讲解
中国书法常识集锦 1.汉字经过6000多年的演变，目前公认的字体有：甲骨文、金文、小篆、隶书、楷书、行书和草书。这七种字体被称为“汉字七体”。 2.“晋人尚韵，唐人尚法，宋人尚意，元、明尚态”。 ———清?梁《承晋斋积闻录》 3.“汉人尚气，魏、晋尚韵，南北朝尚神，隋、唐尚法，宋人尚意， 元人尚态，明人尚趣，清人尚朴”。 ———金开诚、王岳川主编《中国书法文化大观》 4.“文房四宝”：指笔、墨、纸、砚。（湖笔、徽墨、宣纸、端砚）。 5.毛笔的“四德”：即“尖、齐、圆、健”。 6.我国最有名的笔是出自：浙江的湖笔、江苏的太仓笔以及河北的侯店笔。 7.墨的种类：主要分为固体墨（墨丸、墨锭）与液体墨（墨汁）两类。墨锭主要分为：松烟墨、油烟墨和油松墨。 8.宣纸按性能用途可分为：生宣、熟宣和半生熟宣三种。 9.“四大名砚”：广东肇庆的端砚、安徽歙县的歙砚、甘肃的洮砚、 山西绛县的澄泥砚。 10.汉字的六书：“六书”即象形、形声、指事、会意、转注、假借， 其中象形、形声、指事、会意主要是“造字法”，转注和假借是“用字法”。它是后人根据汉字的特征归纳出来的六种构造条例，而非造字条例。
11.“永字八法”：指“永”字的八个笔画：侧（点）、勒（横）、弩（竖）、 趯（钩）、策（仰横）、掠（长撇）、啄（短撇）、磔（捺）。 又：所谓“永字八法”，即以“永”字的八种点画为例，形象阐述书法用笔的基本要领：（1）点为“侧”，如鸟翻然侧下；（2）横为“勒”，如勒马之用缰；（3）竖为“弩”，用力也；（4）钩为“趯”，跳跃也；（5）仰横为“策”。如策马之用鞭；（6）长撇为“掠”，如蓖之掠发；（7）短撇为“啄”，如鸟之啄物；（8）捺为“磔”，如笔锋开张也。 12.楷书的基本笔画：点、横、竖、撇、捺、折、钩、提八种。 13.汉字书写的笔顺规则：先上后下、先左后右、先横后竖、先撇 后捺、先外后内（也有先内后外的）、先中间后两边、先里头后封口。 14.正确的坐姿：头正、肩平、身直、臂开、脚平（足安）。 15.在练字时，应做到三个“一”：眼睛距书写纸面一尺； 笔尖距捏笔手指一寸； 胸部距书桌边缘一拳。 16.中国古代书法“四贤”，即“书中四贤”：指张芝、钟繇、王羲 之、王献之。 17.“二王”指王羲之（303～361）和王献之（344～386）。 18.“书圣”指王羲之；“草圣”指张芝或张旭。
高中语文基本文体知识识记
高中语文基本文体知识识记 一、表达方式：记叙、描写、抒情、议论、说明 二、修辞手法：比喻、拟人、排比、夸张、反复、借代、反问、设问、引用、对比、对偶、反语 三、表现手法、写作方法：象征、联想、想像、烘托、反衬、对比、衬托、借景抒情、托物言志、借古讽今、借物喻人、寓理于事、寄情于事、借物喻理、状物抒情、、情景交融、运用典故、先（后）抑后（先）扬、欲扬先抑、以小见大、虚实结合、以静衬动、动静结合。 语言特点:一般指口语的通俗易懂，书面语的严谨典雅，文学语言的鲜明、生动、富于形象性和充满感情色彩的特点。分析时，一般从修辞上进行分析。 四、记叙文 1、记叙的顺序：顺叙、倒叙、插叙（追叙） 2、记叙文六要素：时间、地点、人物、事情的起因、经过、结果 五、议论文 1、论证方式：立论、驳论 2、议论文三要素： １、论点：解决“需要证明什么” ２、论据：解决“用什么来证明” ３、论证：解决“怎样来证明” 3、议论文结构 １、引论：提出问题２、本论：分析问题３、结论：解决问题 议论文的文章的结构：总分总、总分、分总；分的部分常常有并列式、递进式。 4、论据类型： 道理论据（理论论据）:包括名人名言、俗语谚语、公式定律等。 事实论据:一切事实、史实、数据等。 5、常见论证方法： １、最基本的论证方法：摆事实、讲道理 ２、常用论证方法：举例论证、道理论证、引用论证（如引用故事则属于举例论证，如引用名言则属于道理论证）、对比论证、比喻论证、类比论证（常有“同样”“诸如此类”等词语） 6、分析论据与论点的关系： 答题方式：本文（段）的论点是，这里所列举的……属（事实或道理）论据，是为了从（反面或正面）证明这个论点…… 7、辨识论证方法，分析其作用： １、回答这类问题，首先需要明确常见的几种论证方法的概念，了解它们之间的差别，然后结合语境，具体内容具体分析 ２、答题方式：这一段（一句）运用了论证方法，论证了……（论点），显得……（好处）。
文体基本常识整理
文体基本常识整理 识记基本文体常识 1、常见的表达方式：记叙、描写、说明、议论、抒情。 2、常见的文章体裁：一般有小说、散文、诗歌、戏剧、说明文四大类；按表达方式可分为，记叙文、说明文、议论文等。 3、常见的表现手法：象征、对比、衬托、借景抒情、借物喻人、寓理于事、运用典故、先（后）抑后（先）扬、寄情于事。 记叙文文体知识 识记、理解记叙文体常识 1、概念作者主要运用记叙、描写两种表达方式进行叙事、写人、写景状物，表现人物思想性格和道德风尚、揭示人生哲理和社会本质、反映自然规律等所作的文章。 2、要素时间、地点、人物、事件的起因、经过、结果。 3、人称第一人称、第二人称、第三人称。 4、角度直接（正面）、间接（侧面）。 5、顺序顺叙、倒叙、插叙。 6、段落层次。 7、中心思想。 8、描写对象人物描写、环境描写、场面描写、细节描写。 9、描写方法外貌（肖像）、语言（对话、独白）、神态（神情）、动作（行动）、心理。 10、记叙线索叙事线索、抒情线索。 11、剪裁详写、略写。 阅读方法与技巧 （一）理解概念 1、表达方式主要运用记叙、描写，抒情、说明、议论渗透其中。 记叙体现在事件的叙述中，揭示事理，反映人物思想性格。 描写体现在人物或环境的描摹中，表现人物形象、渲染气氛、衬托情感、推动情节发展。抒情体现在叙事过程中，作者对自然、人生、社会的感悟、体验而表达出的喜、怒、哀、愁等爱憎感情，有直抒胸臆、间接抒情之别。 说明体现在叙事过程中，对个别事物进行具体形象的说明，使记叙内容更详尽充实。 议论体现在叙事过程中，对人物形象、事件所内含的意义进行哲理性分析表述，深化文章主题。 2、记叙范围主要是叙述事件、刻画人物形象、描写自然景物和社会面貌。 3、记叙主题主要包括人物的思想性格、道德风尚、自然规律、人生哲理、社会本质意义。（二）辨析要素、人称、角度、顺序、线索。
中国书法历史悠久
高中部书法兴趣小组活动计划 指导思想： 中国书法历史悠久，博大精深，不但有着鲜明的艺术性和广泛的实用性，而且自身还蕴藏着丰富的德育因素。在教学中如果注重挖掘这些因素，并恰当地将其融合、渗透在教学当中，对培养学生良好的道德情操，提高他们自身的道德素养和知识水平会大有裨益。因此，本学期的书法兴趣小组根据书法的自身特点，并结合学生的认知规律特设计以下教学计划： 一、活动目的： 通过书法兴趣小组的活动，使学生的书法特长得到更好的发展，进一步了解书法的基本知识，提高学生的欣赏水平及创造能力。 二、活动要求： 1、组织学生按时参加活动，并保持室内清洁。 2、每周一下午进行活动，小组成员必须准时到达书法教室。 3、书法小组成员应严格遵守纪律，不准在书法室大声喧哗，不准做与书法学习无关的事。 4、每次老师布置的作业，学生都应按时完成。 5、爱护书法教室内的设施和用品。 三、活动内容： 1、使学生了解一些简单的书法常识知识，（书法种类、常用工具、基本的使用方法）。
2、以楷书为主，以其他书法为辅，以临贴为主进行教学。 3、给学生自己创作作品的时间和空间。 4、欣赏名人名作提高欣赏水平。 四、采取的措施： （1）书法教师要认真负责，把它看成是学校教育的组成部分，使小组活动开展得生动、活泼、丰富。 （2）做好组织工作 在学生自愿报名参加的基础上，要挑选各班有一定书法基础、成绩较好的学生参加。要选出有工作能力、成绩也好的学生担任组长。兴趣小组要在教师的指导下充分发挥学生的骨干力量。 （3）安排好活动时间和活动地点 根据学校的统一安排，一般情况下每周组织一次，要坚持课余活动的原则。 （4）订立必要制度，抓好思想工作 要教育学生自觉遵守学习制度，准时参加书法学习。明确学习目的，培养勤奋好学，积极进取的精神，促进学生的全面发展。在学期结束时，要举办全校性的书法作品展览会，展示学生的学习成果。
书法基础知识讲座
书法基础知识讲座 书法基础知识讲座之二【姿势与执笔】 (2011-03-21 20:54:04) (二)姿势与执笔 1、姿势 写字的姿势分坐式和立式两种:坐式与立式。 坐式适合写一寸见方以内的字，其要求是:头正、身直、臂开、足安。即头部端正，上身正直，双臂自然分开，左手按纸，右手执笔写字;双脚自然安放地面。 立式适合写寸楷以上的大字，要求是:头俯、身躬、臂悬、足开。即头部略俯，上身微躬，左手按纸，右手悬肘执笔，双脚自然分开站立，约与肩等宽。 无论坐式、立式，浑身以放松、自然为上。 2、执笔 执笔的方法有三指法、四指法、五指法、龙眼法、凤眼法、回腕法、握拳法等等。苏东坡说:“把笔无定法，要使虚而宽。”意思是说，执笔的方法可以多种多样，因人而异，但要遵循一个原则，即“虚”和“宽”。 造纸术发明以前，古人在竹木简牍上写字，左手持简，右手执笔写字，用三指执笔法方便。后来王羲之发明了“五指执笔法”，这可能与高桌凳的出现有关。不过，苏东坡还是用“三指执笔法”，现在的日本也多用“三指执笔法”。这与我们今天执钢笔的方法类似。
三指执笔法 五指执笔法 龙眼法
凤眼法 下面着重谈谈“五指执笔法”。 五指执笔法，可以用“按、压、勾、顶、抵”来说明五个手指对笔杆的作用。 按:拇指由内向外按住笔杆; 压:食指与拇指相对压住笔杆; 勾:中指第一节由外向右内勾住笔杆; 顶:无名指与中指相对，用指甲根部由右内向左外顶住笔杆; 抵:由于无名指的力量小于中指，所以，小指抵在无名指下方，以助一臂之力。 这样，四个手指从不同方向管住笔杆，改变各手指的力量，毛笔就可以向不同的方向运动了。 用“五指执笔法”要注意: 指实掌虚。即四个手指贴实笔杆，掌心空虚，可放下一个鸡蛋。这样，运笔时手腕才会灵活，如果指实掌实，手腕就会僵硬，不能灵活运笔。 掌竖腕平。这是坐式书写的要求，可以使笔杆保持垂直;若是立式书写，就应该掌平腕斜，这样才能保持笔正。
书法题款落款常识
书法题款落款常识 一幅较为成功的书法作品，笔法和字的结构是主要的。在行，草书中，整幅作品的章法（布局）显得尤为重要。行、草书变化多端，丰富奇彩，意到笔随。一副得意之作，更是书写者苦心经营的结果。在这里我们谈到的章法是书法艺术欣赏的总体观。通篇结构，引领管带，首尾呼应，一气呵成，各尽意态，气运流动，起伏随势，笔毫捻转，巧布虚阵，寓情寄意，都是章法的组成部分。当你站在这样一幅法不越于理，妙不超乎真的作品面前，真会让你陶醉神往。 书法作品有中堂、条幅、对联、横匾、手卷、横幅、扇面等多种幅式，这些幅式中有少字数，又有一手诗（五言、七言绝句律诗）或一首词（卜算子、泌园春、天净沙等）不同字数的内容。怎样安排，怎样题款，怎样盖章，这些都是章法的内容。有的书法爱好者单个字已经写的不错了，临帖也有一定基础了，然而，一接触书法创作便束手无策了。还有一种情况，评选书法作品时，正文书写的水平还可以，一看题款，简直很草率，印章也不考究，于是落选了。这些弊病必须认真对待。 在临习古今书法作品的实践过程中，我将章法归纳为四十字总则。
一总则 浓淡、干湿、萦带、连绵、疏密、大小、长短、粗细、远近、向背、虚实、顾盼、错落、肥瘦、首尾、起运、 偃仰、起伏、款识、印章。 二题款 宽识在一幅书法作品中占有相当主要位置，如对正文几十遍上百遍地琢磨，反复构图，而到题款时却草草收笔，形成虎头蛇尾，神气韵味会大为失色。由此可见，款识的好坏是不可忽视的。 （一）上款 上款是指某人或某单位请你写字。作品完成后，应题上索书者的名字，并将此名题在上款较高的位置，以示尊敬之意。如只是一张参加展览的作品，就没有必要题名字的上款。此称单款。上款所包括的内容： 姓名+称呼+谦辞1、长辈： 写给长辈的书法作品，上款的题法一称某某同志，某某先生，某某方家，某某女士，某某老师，如果长辈是七十岁以上的老者可称某某老；八十岁以上的长者可称某某翁。 书写者是少辈，对长辈一般不称呼姓，还要加上谦词，如：指正,法正、教正、正字、正腕、正之、请赏、雅属、斧正、正笔、正书。如：玉楼先生清赏、治贤方家正笔。
书法知识传统节日国学常识文体常识
书法知识传统节日国学常 识文体常识 The document was prepared on January 2, 2021
2017年书法知识、传统节日、国学常识、文体常识整理 2017年中考书法知识整理 一、书写工具 “文房四宝”即“笔、墨、纸、砚”。 1. 笔：指毛笔，由兽毛制成。分硬毫、软毫、兼毫三种。 挑选毛笔时诀巧则为毛笔的所谓“四德”，即“尖、齐、圆、健”。 我国最有名的笔是出自浙江和河南的太仓毛笔以及河北的侯店毛笔。 毛笔有大小之分：最大的是楂笔，其次是提笔、斗笔；大、中、小楷笔。 2. 墨：常见的有三种。一种是松烟墨。第二种是油烟墨。第三种是混合墨。 3. 纸：最适合书画用的是宣纸（原产地为中国安徽省，古时属于宣州府，因此称为"宣纸"）。宣纸按其性能分为：生宣、熟宣，半生半熟宣。生宣最适宜创作书法作品。熟宣适宜工笔画。 4. 砚：按做材料的不同，可分为砖砚、石砚、陶砚、瓷砚、玉砚等。 按产地分有：中国四大名砚：广东肇庆的、安徽的歙（shè）砚、甘肃洮（táo ）州的、山西的澄（dèng）泥砚。 二、写字姿势 写字的姿势分坐势、立势两种。 坐势：要求：头下、身直、臂开、足平。 立势：做到：头俯、身躬、臂悬、足站稳。 三、执笔方法
五指执笔法：即：压、勾、格、抵五法。同时还应记住八个字，“指实掌虚，腕平掌直”。 四、关于用笔 用笔的过程，可分为起笔、行笔、和收笔三个阶段。 起笔、收笔有“藏、露、方、圆、转、折”等的分别；行笔有中锋、侧锋两种方法；整个运动过程提按交替、抑扬顿挫，富于节奏。 五、汉字的演变过程 甲骨文（商）→金文（周）→小篆（秦）→隶书（汉）→楷书（魏晋）→草书→行书 六、汉字的基本笔画 横、竖、撇、捺、点、钩、挑 七、书法临习 临习方法：（1）读帖（2）摹帖（3）临帖 临帖要求：字帖应放置于左上方。砚台放在右上方，练习用纸正对自己。书法格式为从上到下竖写，先右后左。 八、书法作品 1.一件完整的书法作品通常都有正文、落款、印章三个方面构成。 印章分类：1、朱文：白底红字。笔划少的用朱文。2.白文：红底白字。笔划多的用白文。 2.章法是指书法作品中线结构的组织，它包括单字中对点画的组织和作品中对单字的组织。
书法作品落款常识
书法作品落款常识 时指二○一四年一月十日，按阴历说法年没过就还是癸巳年，不然的话，我们为什么会有周岁和虚岁之说呢。 昨天在笔会看到一位书法朋友落款：甲午年一月某某书。今天在网上又看到一位书法朋友，在网上落款：甲午冬。按照这样推算，十二天干和十二地支组合，从甲子、乙丑、丙寅……一直到癸亥，共得到60对组合，故称为六十年一甲子。朋友刚写的作品，落款当然不准确了。前者是阴、阳历错，后者是阴历错。 由此想到了这个题目，写出来，与同道共商榷，共学习。我们都知道书法讲究的是字外功，一个好的书法家，应该是集文学、诗词、歌赋，韵律，国学、汉语常识，汉字结构，简繁变化等知识为一身，不能说上知天文下知地理，起码不能说外行话。否则，一幅好的作品，往往会引词不达意，或者书法硬伤而伤大雅。 所以，谈到书法作品落款这个话题，对不学书法的人也许会觉得是侥幸，然而对学习书法的人还是知道一些的好，不然会闹笑话。 落款也是与时俱进，也在不断变化，但无论怎么变，规矩不能变。什么是规矩，哪就是阳历就是阳历，阴历就是阴历，原则性的问题是绝对不能混淆的。 一、阳历 如果为了明了，使所有人一看就知道何年何月何日何时写，哪就用阳历。如：二○一四年一月二十日上（下）午。或者：二○一四年一
月上旬书。或者：二○一四年一月二十日夜等。简单明了，是认识汉字的人都能知道。 二、阴历 阴历的落款讲究大了，它是让有学问人看的，让行家看的。所以，这些人大都对中国的年历有所了解，对书法了解，所以就存在着严谨性，不能随意而为，故此讲究也多些，稍不小心就会出错。具体如下：一月：孟春、首春、上春、寅孟春、始春、早春、元春、新春、初春、端春、肇春、献春、春王、首岁、华岁、肇岁、开岁、献岁、芳岁、初岁、发岁、初阳、孟阳、新阳、春阳、正阳、太簇、岁始、王正月、初空月、霞初月、初春月、陬月、王月、端月、孟陬、泰月、谨月、建寅、寅月、杨月、孟春月、三微月、三正、三之日、睦月、上月、正月、月正、新正、初月、早月、太月、十三月 二月：如月、梅见月、梅月、丽月、卯月、杏月、酣月、令月、跳月、婚月、媒月、小草生月、中和月、四阳月、四之月、春中、夹钟、仲钟、仲春、酣春、中春、仲阳、大壮、竹秋、花朝 三月：暮春、末春、季春、晚春、杪春、褉春、三春、香春、蚕月、花月、桐月、桃月、夬月、禊月、嘉月、辰月、稻月、樱笋月、五阳月、桃李月、花飞月、小清明、姑洗、桃浪、雩风、竹秋四月：乏月、荒月、阳月、农月、乾月、巳月、畏月、云月、槐月、麦月、朱月、余月、和月、仲月、榎月、正阳月、麦秋月、花残月、清和月、首夏、夏首、孟夏、初夏、维夏、始夏、槐夏、仲侣、纯阳、纯乾、麦候、麦序、六阳、梅溽、中吕
文体常识
文体常识 中小学学习的文章体裁（简称文体）是记叙文、说明文和议论文。其中小学、初中要掌握的是记叙文、高中要掌握的是议论文。 记叙文常识 1、记叙文的分类 记叙文又分为写人、记事、写景、抒情等类别。 2、记叙文的要素（6个） 写人的记叙文是：通过写人的各种表现、或为人处世所做的事情去反映他（她）是怎样的一个人（好人或坏人等），体现出他（她）的人物性格、刻画出他（她）的形象。 记事的记叙文是通过叙述人物（不仅仅是人，不可以是其他动物、植物等）所做的事情，反映这件事情的意义。这往往要通过写清楚事情起因、经过和结果来体现。起因就是写清“为什么”，经过和结果就是写清“怎么样”。 事情还有它发生的时间和地点，还必须有人物去做。时间、地点、人物、事件（简称“时、地、人、事”）称为记叙文的四大要素。因为事情又为三个要素（起因、经过和结果），所以，记叙文总共有六个要素。写记叙文就要写清“六要素”，其中写事的记叙文重点是写清“经过”。 人要做事，事要有“人”去做，人和事是分不开的。小学要求掌握写人和记事的记叙文。 2、记叙文的“中心” 记叙文的“中心”有两个：中心事件、中心思想。中心事件是体现中心思想的“主要事情”中心思想是告诉读者：文章的意义（作用）是什么，即是“体现什么”。比如写一个人，就是说你写这样一个人有什么用，通过写他（她）告诉读者什么意思；写一件事情，你又告诉读者它是什么意思。一句话：中心思想是体现什么问题。 3、记叙文的人称 记叙文的人称就是作者的身份的角度是自己（我）还是他人（你或他）。站在“我”自己的角度写的，称为“第一人称“；站在“你”的角度写的，称为“第二人称”；站在“他”的角度写的，称为“第三人称”。第一人称的好处（作用）是有真情实感，第二人称的好处是增强抒情，第三人称的好处是便于进行叙述、抒情、议论间的变换 4、记叙文的顺序
书法等级考试理论知识汇总
书法等级考试理论知识 秦及秦以前 1.篆书主要可以分为甲骨文、金文、小篆三大类。 2.《石鼓文》是现今发现最早的石刻文字之一。 两汉 1. “八分书”的特征是什么？ （增加了波磔俯仰，字形由长趋扁，体势展向左右两边） 2.隶书的风格特点是什么？ （谨严规矩、典雅肃穆、雄浑粗拙、散逸纵横） 3.文字学家把篆书向隶书的转换过程称作“隶变”，把隶书的定型称作“隶定”。 4.章草是汉代草书的主流，张芝被称为“草圣”。 5.《礼器碑》是汉代谨严规矩类隶书的代表作。 魏晋南北朝 1.中国书法历史悠久，有篆、隶、真、行、草五种书体。 2.草书可以分为小草、大草、狂草。 3. 今草书以王羲之、王献之为代表，世称“二王”。 4. “书圣”是指王羲之，他的《兰亭序》被称作“天下第一行书”。 5.王献之的小楷代表作是《洛神赋十三行》（又称《玉版十三行》）。《鸭头丸帖》是其行书代表。
6. 《圣教序》是唐代僧人怀仁集王字而成。 7.《真草千字文》是智永的作品。 隋唐五代 1. 初唐四大家是指虞世南、欧阳询、诸遂良、薛稷。 2.《九成宫醴泉铭》是欧阳询晚年楷书的代表作。 3.《雁塔圣教序》是诸遂良的作品。 4. 颜真卿的代表做有《多宝塔碑》、《麻姑仙坛记》、《颜勤礼碑》，而 他的《祭侄秀明文稿》有“天下第二行书”之誉。 5. 柳公权的代表作有《玄秘塔碑》、《神策军碑》。 6. 唐代狂草以张旭的《古诗四帖》、怀素的《自叙帖》为代表。 7. 欧阳询、颜真卿、柳公权被称为唐代三大楷书家。 8. 楷书、草书两极的高峰，使唐代书法足以雄视千古。 9. 李北海即李邕，为唐代善行书者。 宋元时期 1. 宋代书法四大家是苏东坡、黄庭坚、米芾、蔡襄。 2.《黄州寒食诗帖》是宋代苏东坡的作品，有“天下第三行书”之称。 3. 米芾，人称“米南宫”、“米襄阳”， 有《笤溪诗帖》《蜀素帖》等名行书。 4. 宋徽宗赵佶所创“瘦金体”在书法史上独树一帜。<公元1100—1125 年在位，靖康二年（1127）被金人俘虏北去，死于五国城。他政
书法作品中地落款格式
书法作品落款基本常识 落款是指书法作品中除正文内容以外的书写内容。 落款包括:正文内容的出处、赠送对象、创作缘由、创作时间、作者姓名字号等。 落款有“双款”“单款”两种。 双款是将书赠对象与书写者分别落在上方和下方，前者为上款，后者为下款。上款写明作品内容的名称、出处、受赠人的姓名；下款记述创作年月、创作地点、作者姓名等。 上款：位置应比较高，以示尊敬之意，包括姓名、称呼、谦词。下款：写时间、地点、姓名、谦词。 有下款没有上款的称为单款，单款可以包括上款的内容，也可以不包括上款的内容。如果没有书赠对象，就只落单款。 单款有长款、短款、穷款之分。长款即在正文出处书写时间、名号、地点，前面再加上作者创作这幅作品的感想或缘由。短款即只落正文出处、时间、名号、地点等其中几项。若作品空白较多或出于构图的需要，可以落长款;若作品内容占画面较满，则需要落短款。如果余纸不多，留白太少，亦可只落作者的名号，谓之“穷款”。 落款的字体，一般是隶不用篆，楷不用隶，行草不用楷书。 落款，一般是“文古款今”“文正款活”。正文是甲骨文、金文、大小篆，落款就用篆书、章草、楷、行书;正文若是隶书、楷书、魏碑，落款可用楷书或行书;草书落款，除用于自身为草书外，因较难识别，一般不用于落款。 实际运用最多的落款字体还是行书，既易识别，又显活泼。款字的大小应小于正文字体，以使主次分明。 以上落款形式，是针对竖幅作品而言的。对于横幅作品，一般只落下款而不落上款。与竖幅作品相同的是，落款的起头与结尾，都不能到达或超过作品正文的最上面和最下面的一个字。 书法作品落款位置没有固定格式，也无绝对的位置，它是与正文互为关联的。落款的内容视情形可长可短，但字体不能大小悬殊，要有相应比例。题款所用字体按照传统惯例，原则上遵守“今不越古”、“动不越静”的规矩。一般来说，如以大小篆为正文者，落款就用隶书、章草书写； 以隶书、魏碑为正文者，落款就用行楷、草书书写； 以楷书为正文者，落款就用行书、楷书书写。 这叫做“文古款今”、“文正款活”。 双款：款式不仅有单双之分，也有上下之别。双款，就是在右上位置书写赠送对象，在左下位置书写自己的名字等内容。如对联，则须将上款写在右联的右上方，下款落大左联的左下方，以示礼貌谦逊。书法作品的题款一般不用俗称而用别称（也叫雅称），如：“书于二OO二年”是俗称，应该为“书于壬午年”。 一、上款 上款所包括的内容：姓名+称呼+谦词 上款是指某人或某单位请你写字。作品完成后，应题上索书者的名字，并将此名题在上款较高的位置，以示尊敬
中国书画作品落款称谓基本常识.
中国书画作品落款称谓基本常识 （一）落款写法 1、落款可写成单行或数行。 2、落款书体一般不能与正文雷同。字体须明显小于正文。 3、落款题字不能与正文上下两边对齐（右边为上款，应略高于左边下款）。 4、落款称谓必须准确无误，词语宜尊重、谦逊。 （二）落款分类 单款：一般只写作者姓名、书作时间、地点以及谦词，亦有附写年龄、籍贯等。 双款：（上、下款） ●上款-----题写对方姓名、字号、称谓以及有关说明（是指应对方之嘱而作或请对方指导之词语），写在正文右上方。 ●下款-----题写内容与“单款”基本一致，写在正文左下方。 （三）落款称谓 雅属（雅玩）-----“属”与古用“嘱”相同，意即应对方高雅之嘱咐 清属（清玩、清赏）-----（同上）只供对方赏玩而已 大雅之属 ----- （同上）乃谦逊之词 斧正----- 意即请对方象呈地匠人用斧头削正，乃尊重、客气之词 斧政----- （同上） 削正----- （同上） 呈政----- （同上） 哂正（音“审”）------“哂”含有笑的意思，让对方见笑而修正 粲正（音“灿”）-----“粲”含有笑的意思 法正 ----- 意为请用法则来纠正（多用于对方是内行人，行家）
指正 ----- 意为请指出错误、指导校正（一般尊称） 正腕 ----- 意为请矫正作者手腕的谬误（因书写要用手腕） 正谬（指谬）----- 请对方指出谬误 匡谬 ----- 请对方对谬误加以匡正 指疵 ----- 请对方指出谬误、毛病 校正 ----- 语气庄重，用于对方为年长或有书画造诣者 诲正 ----- 语气庄重，用于对方为师长者 督正 ----- 语气庄重，用于对方为年老而又教导过自己的老师 双正（两正）-----是指字、画、诗词等均系自己之作，都请对方指正 俪正 ----- 俪者，伉俪也。是指对方夫妇都是行家，请一起指正 属正 ----- 是指应对方嘱咐而作，同时又请对方指正（“属”= 嘱） 雅正 ----- 是指请对方指正。 补壁 ----- 是指作品只供挂在墙壁上补补空白而已 惠存 ----- 是指作品赠给集体单位的。 收览 ----- 是指作品送给直系幼辈（子女、侄儿）（览=“揽”） 一件书法作品除了正文之外还需要其他文字说明，它的字径小于正文，我们通常称之为题款。题款有上、下款之称。题写受书者的姓名称之为上款，如“某某先生指正”、“某某同志雅属”之类。题写作者本人的姓名、创作年月、创作地点，则可称为下款。一般地说，上款位置高一些，以示对受书者的尊敬，而下款位置相应低一些，以示谦虚诚恳。下款的文字可以根据位置大小而增删，甚至可以简约到只落作者姓名。 题款中的年份，一般运用农历，干支纪年，如“辛未年”，“壬申年”等也可用“一九九三年”之类。 题款中的月份，自古以来就有多种别称、雅称。这就使题款中的月份写法丰富多彩，不至与单调地填写一月、二月......。譬如“一月”，就可称“正月、端月、早春、孟春，初月；”“六月”可称“荷月、暑月、季夏；”、“十二月”又可称“嘉平、腊月、严月、岁秒”等等。类似这样的别称，每月份都有许多，作者可以适时而选用。 作品赠送他人，作者要根据对方的情况题写称谓，一般称“同志”。对年老者称“先生”，有专长者可称“方家”，同辈可称“兄”，同行称“同道”、“道长”，