【大师素描】尼古拉菲钦 (高清素描头像)
【大师素描】尼古拉·菲钦（高清素描头像）
1917年的俄罗斯革命和内战迫使许多俄罗斯人背井离乡。1923年，菲钦移居到美国，曾居住在纽约、新墨西哥
的陶斯和洛杉矶。艺术是菲钦生命中最重要的部分，即使外面世界动荡或个人生活烦扰，他也不曾分心。作为一位成绩卓著的画家，菲钦不仅在肖像、人体、风景和静物的创作上表现出大师风范，还在雕塑、建筑、木刻和陶瓷上展露出不凡的才能。古典的传统在他的作品中获得了不同寻常的诠释。菲钦设法打破传统，同时又遵循素描的传统原则，他从学院派习作和肖像画中呼吸到新的气息，又给予二者新的生命动力。
菲钦的素描作品可见于俄罗斯和美国的许多博物馆及私人
收藏者手中，有些遗失的作品只以照片形式留存了下来。本书首次向世人展示菲钦遗失作品的面貌。
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大学美术系课程-素描(头像)课程教案
课程教学简录编目内容 一、教学大纲（3～4页） 二、教学日历（5～7页） 三、教案（8～26页） 四、课程作业指导书（27～29页） 五、试卷评估与学生成绩（30～33页） 六、学生作业与范图（附光盘）
一、教学大纲 素描（设计素描）教学大纲 课程编号： 课程名称：素描—头像 学时：48 学分：3 先修课程： 适用专业：艺术设计（动漫产品方向） 开课系或教研室： 一、教学目的： 本课程要求学生通过四周的素描写生、临摹训练，通过对素描基础理论的学习，掌握素描写生的方法技巧学会深入表现人物的造型能力，学会分析物象的素描规律，掌握人物的结构解剖知识，培养学生敏锐的观察力，提高学生艺术修养和艺术审美能力。 二、教学内容（4周X12学时） 第一单元： 一）素描头像结构 2课时 内容：素描头像结构知识。 要求：掌握头像结构的基本内容。 二）素描头像写生 2课时 内容：写生步骤。 要求：掌握头像结构的基本内容。 三）素描头像写生 8课时 内容：素描头像写生步骤。 要求：掌握整体绘画步骤。 第二单元： 老年、青年头像素描写生实训 12课时
内容：掌握不同年龄头像素描写生表现技法。 要求：表现不同年龄特征。 第三单元 女青年、中年妇女头像及半身像素描写生实训 12课时内容：掌握女性头像素描画法步骤。 要求：表现女性头部和半身像特点 第四单元 半身像素描写生实训 12课时 内容：掌握半身像素描画法步骤。 要求：重视动态和手部的画法 三、典型作业练习 第一单元：每周两张课外作业一张（临摹以结构为主） 第二单元：每周三张课外作业一张 第三单元：每周两张课外作业一张 第四单元：两张（考核） 四、考核方式 如：半身像1张 五、主要参考书目 《中央美术学院----艺海扬帆》山西人民出版社 《现代素描技法》斯各瓦特各塞湖南美术出版社 《现代素描》天津美术学院学生素描 六、先修课程：人物速写人体解剖透视学 七、适用专业：艺术设计（动漫产品方向） 八、第一学年——上学期
素描头像教案
人物头像素描 一、人物头像素描的意义 1、人物是素描研习的一个重要内容，也是很多专业画家研究的对象。我们可以从很多大师 那里找到他们画的人像素描，并可见其所具有的艺术质量，那些充满魅力的人像素描大多是创作画中的设计稿，但是却具有独特的艺术价值。 2、研究素描头像的作画技法应对有关艺术问题进行广泛的思考和研究，使之在提高技法的 同时对艺术的思维、观点进行培养和锤炼。这样有利于在绘画成长的过程中发育健全。研究人像素描应该遵循从简单到复杂的循序渐进的练习程序。 二、人物头像写生 1、深入研究素描头像的一般规律 深入研究素描头像的一般规律，从头骨研究开始并借助头骨及肌肉解剖知识以及面部细节的帮助，大致掌握不同角度俯仰透视时头部的关系和表现方法。 2、掌握构图的基本原理 在画头像时要掌握基本的构图规律、原则，要看好纸的大小，而后开始定位、高低左右、中心线等辅助线的勾画，再确定头部的尺寸及比例和它的运动趋势，然后轻轻的定位描画。 3、头像的画法步骤 掌握画素描头像的方法和步骤，始终进行认真的观察、细致的比较，坚持从全局出发，从大处入手刻画，注意结构和比例关系。小的细节如眼睛、鼻子、嘴巴等五官只用长短不一的直线表示则可。 确定脸部的大轮廓、体积特征和比例之后，标出明暗交界线的位置，要考虑面部的高点和低点，细部的加工要仔细研究形体。从各方面多角度观察模特。找到对象的面部特征和心理表
情，在逐渐加重暗部颜色的同时，更加清楚地画出明暗面、中间色，并使色调从属于整体并去掉那些不必要的细节。 画素描的过程中要把注意力集中在比例关系、构图和模特的特征上，训练学习习惯，从不同角度观察模特儿，在任何时候都清楚头部各个面在空间中的状态，头部骨骼和肌肉、在脸部不同表情状态下其结构在细节上的相互联系，明暗和色调以及对细部造型研究，所以这些都必须统一于一个整体，做到画面在任何时候都具有完整性。 三、头部造型结构 1、头骨的结构： 头骨是由呈球状的脑颅骨、额骨、颧骨、眼眶凹穴，以及连接牙齿的上下颌骨所构成。2、简化头部的形体的观察方法： 头部的体积，可以借助最简单的立方体来理解，再进一步分析正面和侧面是不同方向的两个面。 3、头部的动势和透视： 找到头部的中心线与眼、鼻、嘴三条平行线成直角相交，头部倾斜时他们的关系不变。 四、头部的标准比例和五官的位置 1、标准比例：发际到眉毛为上停，眉毛到鼻底为中停，鼻底到下巴为下停。 2、三停五眼：正面看脸部最宽处为五个眼睛的距离。 3、不同角度的透视变化。
广告插图设计
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因此，版面的单纯化，既包括诉求内容的规划与提炼，又涉及到版面形式的构成技巧。以产品本身作诉求重点，充斥整个版面，显得突出醒目。 二、艺术性与装饰性为了使版面构成更好地为版面内容服务，寻求合乎情理的版面视觉语言则显得非常重要，也是达到最佳诉求的体现。构思立意是设计的第一步，也是设计作品中所进行的思维活动。主题明确后，版面色图布局和表现形式等则成为版面设计艺术的核心，也是一个艰辛的创作过程。怎样才能达到意新、形美、变化而又统一，并具有审美情趣，这就要取决于设计者文化的涵养。所以说，版面构成是对设计者的思想境界、艺术修养、技术知识的全面检验。版面的装饰因素是文字、图形、色彩等通过点、线、面的组合与排列构成的，并采用夸张、比喻、象征的手法来体现视觉效果，既美化了版面，又提高了传达信息的功能。装饰是运用审美特征构造出来的。不同类型的版面信息，具有不同方式的装饰形式，它不仅起着排除其他，突出版面信息的作用，而且又能使读者从中获得美的享受。 三、趣味性与独创性
高二年级人物头像素描教案
高二年级人物头像素描教案 高二年级人物头像素描教案 【教学目的】:使学生掌握较为复杂的人像比例、结构，提高对人物面部表情、头部结构的认识，从而达到刻划对象心理表情的高度，对日后进行创作有较好的帮助，并通过头像的训练，对事物有一个全面深刻的认识，也是素描教学的较高级阶段。 【教学重点】:对人物头部结构及人物神态的刻划。 【教学难点】:对人物头部解剖结构的表现。 【教学方法】:讲授与实践指导相结合，直观与讨论相结合。 一、头部造型结构 1、头骨的结构: 头骨是由呈球状的脑颅骨、额骨、颧骨、眼眶凹穴，以及连接牙齿的上下颌骨所构成。 2、简化头部的形体的观察方法: 头部的体积，可以借助最简单的立方体来理解，再进一步分析正面和侧面是不同方向的两个面。 3、头部的动势和透视: 找到头部的中心线与眼、鼻、嘴三条平行线成直角相交，头部倾斜时他们的关系不变。 1. 脸型特征: 老师:对头部结构的了解和掌握是画好素面头像的关键。我们观察一张脸，首先得从他脸的轮廓开始，既人物的脸型特征，我们刚刚也看了这么多张脸，可是人物的脸有什么规律呢,大家都知道那些脸型啊, 学生:瓜子脸，圆脸，方脸……
老师:对，这些都是我们平时形容一个人脸型的时候说的。中国传统人物画论里把人的脸型大体上分为八格。所谓“相之大概，不外八格”就是指:申、甲、由、田、国、目、用、风。把这记下来对我们区别归纳人的脸型特别有帮助。 2. 五官特征: 掌握了人物的脸型以后，我们的人物画就迈出了第一步，这个时候我们就可以想像在画面中已经画了一个脸的轮廓了，哪么接下来又该画什么了呢, 眉、眼、鼻、口、耳。 眉:眉毛是沿着眉骨的走向生长的，所以，想画好眉毛，就不能只画眉毛，而应从本质入手，画好眉骨的转折，然后再画眉毛。眉毛是有空间的，而并非贴在皮肤上，因此，不能画的太死。还有要注意的就是眉毛的走向，眉心和边上的眉毛的生长方向是不同的，要仔细观察。 眼:眼睛是有瞳孔，角膜，眼角组成球形嵌在眼睛窝里，上，下眼睑包裹在眼球外，上下眼睑的边缘长有睫毛，呈放射状。上眼睑，睫毛较粗长向上翘，下眼睫毛细而短向下弯。 。鼻上部的隆起是鼻骨，它小而结鼻:鼻隆起于面部，呈三角状，有鼻根和鼻底两部分组成
门采尔素描欣赏
门采尔素描欣赏 门采尔（Adolpyh V on Menzel 1815-1905），阿尔道夫·门采尔是世界著名的素描大师，是德国十九世纪成就最大的画家,也是欧洲最著名的历史画家,风俗画家之一,更是杰出的素描大师。石版工之子。他从13岁开始学绘画。一生共创作了一万五千多幅速写，七千多张素描。这些数量惊人的作品，都是他辛勤劳动的结晶，他不管走到哪里，绘画工具总是随身带着，在大街小巷，乡村田野，河畔山顶，处处可以看到挥笔作画的身影。有人称他得了“缓画狂热症”，他听了很高兴地说：“希望此病是绝症。”精于素描，作有为数众多的速写及素描。画家力求从多方面反映现实生活,画了很多工人及其他劳动者的形象,这在当时欧洲同时代的画家中是罕见的.然而我们今天也不能用机械的观点去印证门采尔的政治意识.如在我国的某些出版物中,似乎给门采尔作了主观的缺乏时代感的政治加冕.正如他画皇帝及统治阶级上层,并经常出入于宫廷参加宴会和各种典礼,而自身并非反动派;他画了大量劳动者,但也不宜说他是为了表现工人阶级的力量和劳动创造世界.如同他对色彩和光颇感兴趣,但决非属于印象派一类。他经常在纸版上作小幅油画，描绘日常生活景。 门采尔1815年12月8日生于布雷斯劳，1905年2月9
日卒于柏林。早年受过短期石膏和人体写生训练。1839～1842年受雇为《腓特烈大帝史》创作600幅插图后成名。后成为普鲁士宫廷画家，创作了一系列以皇帝生平中重大历史事件为内容的油画。 艺术成就最高的是从40年代起，直接取材于现实生活的大量风俗画、风景画和肖像画。代表作如《阿尔布雷希特亲王的花园》、《波恩-波斯坦铁路》、《操场剧院》等。 1875年创作的大幅油画《轧铁工厂》是最杰出的，这幅以朴实无华的笔调讴歌产业工人的作品，标志着工业革命和现代文明新纪元的开始。 晚年政府授予他荣誉公民称号，并担任柏林大学名誉校长。他一生创作大量油画、版画、水彩画和素描、速写，但大多毁于第二次世界大战的炮火之中，留下来一部分藏于德国各大博物馆。 他最著名的作品是《轧铁工厂》，是较早反映工人劳动和生活的油画作品。他的创作题材广泛，画有历史画、风俗画及风景画等。作品有历史画《无忧宫的宴会》、《无忧宫音乐会》、《威廉一世加冕礼》，风俗画有《轧铁工厂》、《舞会晚餐》、《柏林波茨坦铁路》、《阵亡烈士葬仪图》等，他凭记忆作画画了5000余幅素描和速写，造型严谨、解剖明确、笔法刚劲、生动自如，被誉为“素描大师”。
素描头像教案中学美术教学课件
素描头像教案 班级：高二（1）班 课题名称：素描头像 授课日期：2006年10月 教学目的：在较段的时间内用简明扼要的表现技法迅速将自己感受到的形象简要明确地描写下来，并得到生动的表现。通过素描头像的训练，使学生 们对头部的体面，结构，透视，比例线条等一系列问题有进一步的认 识，并初步的的训练对画面空间，虚实线条等一些表现方法的掌握， 同时强调学生对表现对象精神状态的把握和刻画能力。 重点：1形象的了解与掌握 形象的了解与掌握，要求我们从形象的结构特征出发，对人物形体 结构进行全面的分析理解。 2表现手法：线条和明暗 难点：人像面部结构特点和五管的造型特征 为准确生动的画好这些部分，不仅要熟悉它们的基本结构和特征，更重要的是理解五官由于面部表现变化而形成的相互关系。不 注意五官周围肌肉的变化和相互关系，表现就不自然。 组织教学：常规。 导入新课：想要画一副完整的素描人像，除了对人物形象要有一定的了解和掌握，线条的运用和明暗的处理是十分重要的。 线条：线条是一种明确的富有表现力的造型手段，能直接的，概括的勾画出对象的形体特征和形体结构，它具有丰富的表现力和形式美感。 随着对象的不同，要求用不同的线条表现。 线条在素描中不仅可以有效的把握形体，还能对所要表现的物象做出有力的判断。素描训练无论采用哪种手段，开始都要用线确定所 有的关系。用不同种线条来寻找形体，用多条重要的辅助线划分比例 定位置；用长直线画大的形体关系；用切线画出小的结构转折关系； 用重线，实线表现近处的暗部；用淡线，虚线表现亮部和迟远的部分。 在素描训练中通过对线的探索，逐渐认识线在绘画中的作用，并能通 过线条创造美的造型。 明暗：明暗是表现物象立体感，空间感的有力阶段，对其真实的表现对象有重要的作用。明暗素描适宜于立体的表现光线照射下物象的形体 结构，物体各种不同的质感和色度，物象的空间距离等等，使画面形 象更加具体，有较强的知觉效果。同一个物体虽然由于不同的角度的 光线照射而出现不同的明暗变化，但是光线不会改变对象的结构，因 为对象的结构是固定的，而光线是可变的。 第一课时 了解人的面部特征 眼：眼睛是有瞳孔，角膜，眼角组成球形嵌在眼睛窝里，上，下眼睑包裹在眼球外，上下眼睑的边缘长有睫毛，呈放射状。上眼睑，睫毛较粗长向上翘，下眼睫毛细而短向下弯。 鼻：鼻隆起于面部，呈三角状，有鼻根和鼻底两部分组成。鼻上部的隆起是鼻骨，
(完整版)素描头像教案(完整)
素描头像教案 课程名称：人物头像素描 适用专业：艺术基础课 教学目的：使学生掌握较为复杂的人像比例、结构，提高对人物面部表情、头部结构的认识，从而达到刻划对象心理情感的高度，对日后进行创作有较好的帮助，并通过头像的训练，对事物有一个全面深刻的认识，也是素描教学的较高级阶段。 教学重点：对人物头部结构及人物神态的刻划。 教学难点：对人物头部解剖结构的表现。 教学方法：讲授与实践指导相结合，直观与讨论相结合。 教材：《素描》刘虹编著、西南师范大学出版社 isbn 7—5621－1893－0 参考书目： 《现代素描肖像》孙建平著天津美术出版社 isbn 7-5315-0323-5/j.0323 《伯里曼人体结构绘画教学》乔治.伯里曼著广西美术出版社 isbn 7-80674-065-1/j.48 《素描基础知识》郭绍刚著岭南美术出版社 8260.0718 《素描技法》马玉如陈达青著人民美术出版社 8027.7210 〈〈苏联列宾美术学院素描教程〉〉贝洛乌索夫.柯尔布.卡别依金著曹春生译 学时：6╳16
人物头像素描 一、人物头像素描的意义 1、人物是素描研习的一个重要内容，也是很多专业画家研究的对象。我们可以从很多大师那里找到他们画的人像素描，并可见其所具有的艺术质量，那些充满魅力的人像素描大多是创作画中的设计稿，但是却具有独特的艺术价值。 2、研究素描头像的作画技法应对有关艺术问题进行广泛的思考和研究，使之在提高技法的同时对艺术的思维、观点进行培养和锤炼。这样有利于在绘画成长的过程中发育健全。研究人像素描应该遵循从简单到复杂的循序渐进的练习程序。 二、人物头像写生 1、深入研究素描头像的一般规律 深入研究素描头像的一般规律，从头骨研究开始并借助头骨及肌肉解剖知识以及面部细节的帮助，大致掌握不同角度俯仰透视时头部的关系和表现方法。 2、掌握构图的基本原理 在画头像时要掌握基本的构图规律、原则，要看好纸的大小，而后开始定位、高低左右、中心线等辅助线的勾画，再确定头部的尺寸及比例和它的运动趋势，然后轻轻的定位描画。 3、头像的画法步骤 掌握画素描头像的方法和步骤，始终进行认真的观察、细致的比较，坚持从全局出发，从大处入手刻画，注意结构和比例关系。小的细节如眼睛、鼻子、嘴巴等五官只用长短不一的直线表示则可。 确定脸部的大轮廓、体积特征和比例之后，标出明暗交界线的位置，要考虑面部的高点和低点，细部的加工要仔细研究形体。从各方面多角度观察模特。找到对
中学美术《素描头像》优秀教案教学设计
中学美术《素描头像》优秀教案教学设 计 中学美术《素描头像》优秀教案教学设计 发布者：邓根法 教学理念 新课程标准下的美术，以学生学习活动方式将美术学习分成四个领域，即“造型表现”、“设计应用”、“欣赏评述”、“综合探索”。而本课属于“造型表现”这一学习领域。“造型表现”领域是指运用多种材料和手段，体验造型乐趣，表达情感和思想的学习领域。 在本教学方案中，我主要采用四个有别于传统的教学内容和方式进行，使得美术教育的实际和所倡导的主导方向相协调： 1、建立融洽的师生、同学关系。 2、以合作学习、自己学习为主 3、以描绘为主，其他表现方式为辅。 4、重视学生的自我评价。 课型：造型表现 教学目标： 能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征，对特征的社会属性有一定的了解。
了解表现人物特征的方法，能够大胆地运用某种造型方法表现同学的特征。 培养学生的分析能力，发展具有个性的表现能力。 培养学生关爱他人，尊重他人的品质。 教学重点：人物的脸型和表情 教学难点：人物肖像画的表现 教具准备：具有各种特征的人物肖像画和摄影作品以及有关人物肖像描写的其他材料（如文学作品中的肖像描写），多媒体教学设备等 学具准备：绘画工具等 教学过程：一、游戏导入 （教师事先把学生准备的自己的照片收集放在一个小箱子里） 同学们，今天我们做一个游戏，游戏的名称是：猜猜“他”是谁 学生每人从箱子里拿一张照片，猜猜照片中的人物是谁？ 同学们，在刚才的游戏中，老师发现有些同学没有猜出照片中的人物是谁，这主要是什么原因呢？（我们刚进初中，有些同学不熟悉）那我们这节课就来互相认识一下。 （板书：你、我、他） 二、描述特征 说说“他”的特征
素描人物头像教案
第三部分素描人物头像教案 课程名称：人物头像素描 教学重点：对人物头部结构及人物神态的刻划。 教学难点：对人物头部解剖结构的表现。 教学方法：讲授与实践指导相结合，直观与讨论相结合。 参考书目： 《现代素描肖像》孙建平著天津美术出版社 ISBN 7-5315-0323-5/J.0323 《伯里曼人体结构绘画教学》乔治.伯里曼著广西美术出版社 ISBN 7-80674-065-1/J.48 《素描基础知识》郭绍刚著岭南美术出版社 8260.0718 《素描技法》马玉如陈达青著人民美术出版社 8027.7210 〈〈苏联列宾美术学院素描教程〉〉贝洛乌索夫.柯尔布.卡别依金著曹春生译ISBN 7-5059-1262-3/J.324 人物头像素描 一、人物头像素描的意义 1、人物是素描研习的一个重要内容，也是很多专业画家研究的对象。我们可以从很多大师那里找到他们画的人像素描，并可见其所具有的艺术质量，那些充满魅力的人像素描大多是创作画中的设计稿，但是却具有独特的艺术价值。 2、研究素描头像的作画技法应对有关艺术问题进行广泛的思考和研究，使之在提高技法的同时对艺术的思维、观点进行培养和锤炼。这样有利于在绘画成长的过程中发育健全。研究人像素描应该遵循从简单到复杂的循序渐进的练习程序。 二、人物头像写生 1、深入研究素描头像的一般规律 深入研究素描头像的一般规律，从头骨研究开始并借助头骨及肌肉解剖知识以及面部细节的帮助，大致掌握不同角度俯仰透视时头部的关系和表现方法。 2、掌握构图的基本原理
在画头像时要掌握基本的构图规律、原则，要看好纸的大小，而后开始定位、高低左右、中心线等辅助线的勾画，再确定头部的尺寸及比例和它的运动趋势，然后轻轻的定位描画。 3、头像的画法步骤 掌握画素描头像的方法和步骤，始终进行认真的观察、细致的比较，坚持从全局出发，从大处入手刻画，注意结构和比例关系。小的细节如眼睛、鼻子、嘴巴等五官只用长短不一的直线表示则可。 确定脸部的大轮廓、体积特征和比例之后，标出明暗交界线的位置，要考虑面部的高点和低点，细部的加工要仔细研究形体。从各方面多角度观察模特。找到对象的面部特征和心理表情，在逐渐加重暗部颜色的同时，更加清楚地画出明暗面、中间色，并使色调从属于整体并去掉那些不必要的细节。 画素描的过程中要把注意力集中在比例关系、构图和模特的特征上，训练学习习惯，从不同角度观察模特儿，在任何时候都清楚头部各个面在空间中的状态，头部骨骼和肌肉、在脸部不同表情状态下其结构在细节上的相互联系，明暗和色调以及对细部造型研究，所以这些都必须统一于一个整体，做到画面在任何时候都具有完整性。 三、头部造型结构 1、头骨的结构： 头骨是由呈球状的脑颅骨、额骨、颧骨、眼眶凹穴，以及连接牙齿的上下颌骨所构成。 2、简化头部的形体的观察方法： 头部的体积，可以借助最简单的立方体来理解，再进一步分析正面和侧面是不同方向的两个面。 3、头部的动势和透视： 找到头部的中心线与眼、鼻、嘴三条平行线成直角相交，头部倾斜时他们的关系不变。 四、头部的标准比例和五官的位置 1、标准比例：发际到眉毛为上停，眉毛到鼻底为中停，鼻底到下巴为下停。 2、三停五眼：正面看脸部最宽处为五个眼睛的距离。 3、不同角度的透视变化。 五、脸部的表情 1、重视五官的造型特征和神态： 要熟悉他们的形体结构，理解五官由于脸部表情的变化而形成的变化。 2、眉、眼、鼻、嘴、耳： 深入观察掌握结构，各角度的透视变化。 3、肌肉对表情所起的作用：
最新高中素描头像教案
素描头像教案 授课人：刘攀 课程名称：人物头像素描 课时安排：一课时 授课对象：高中 教学目的：使学生掌握较为复杂的人像比例、结构，提高对人物面部表情、头部结构的认识，并通过头像的训练，对事物有一个全面深刻的认识，也 是素描教学的教高级阶段。 教学重点：对人物头部结构及人物神态的刻画。 教学难点：对人物头部结构的表现。 教学方法：讲授与实践指导相结合，直观与讨论相结合。 准备工具：教学工具：画板、画架、炭笔、橡皮、骷髅头 学生用具：画板、画架、炭笔、橡皮 教学步骤： 一新课导入 （向学生展示骷髅头，让学生观察人头部骨骼的结构） 骷髅头我们在很多电视剧里可能都看过，从骷髅头上我们可以清楚的看到人头部骨骼的结构，那么大家看了这个头骨以后对于眼鼻嘴的位置有 没有什么了解呢？谁可以告诉我？ 头部最突出的骨点在那里？（颧骨）
二人物头像素描的意义 人物头像素描有哪些意义呢？素描头像是我们学习色彩头像的基础，只有将素描头像学好了我们才会对人物头部结构有非常深入的了解。这两点就是我们学习人物素描的意义。 1人物素描研习是一个重要内容，也是很多专家研究的对象。我们可以在很多大师那里找到他们画的人物素描，并可见其所具有的艺术质量，那些充 满魅力的人物头像素描大多是创作画中的设计稿，但是却有独特的艺 术价值。 2研究素描头像的作画技法应对有关艺术问题进行广泛的思考和研究，使之在提高技法的同时对艺术思维、观点进行培养和锤炼。 3素描这种绘画造型语言，主要是对三维空间立体形象的表象认识，在二维空间中进行可视性表现的问题。在作画过程中需要把对象的客观理性认识 与在某个特定环境中的视觉感受很好的结合起来，把握好现象与本质 的关系，才能更深刻的掌握造型的规律。 三人物头像写生 1深入研究素描头像的一般规律 从头骨研究开始并借助头骨及肌肉解剖知识以及面部细节的帮助，大致掌握不同的角度头部关系。我们在艺用人体结构中会学到人物头部的骨骼结构 以及肌肉结构。人头部在颧骨到下颌骨有一条很明显的明暗交界线， 眉弓和鼻底式最暗的面，我们在画头像时一定要注意暗的地方要暗下 去，亮的地要亮起来，这样才不会使画面变灰，很多在开始学习头像 素描的时候都容易使画面很灰，结构不明显。这是我们在绘画过程中 一定要注意的问题。 从形象感受上来说 ○1重人物内心感受：这是考试得高分的关键所在，尤其要注意人物视线的方向（通常人物视线不要朝正前方向看），嘴部的表情要做重点刻画。这 是头部中最富有表情，最为传神的两个部分。 2掌握构图的基本原理
高二年级人物头像素描教案
高二年级人物头像素描教案【教学目的】：使学生掌握较为复杂的人像比例、结构，提高对人物面部表情、头部结构的认识，从而达到刻划对象心理表情的高度，对日后进行创作有较好的帮助，并通过头像的训练，对事物有一个全面深刻的认识，也是素描教学的较高级阶段。 【教学重点】：对人物头部结构及人物神态的刻划。 【教学难点】：对人物头部解剖结构的表现。 【教学方法】：讲授与实践指导相结合，直观与讨论相结合。 一、头部造型结构 1、头骨的结构： 头骨是由呈球状的脑颅骨、额骨、颧骨、眼眶凹穴，以及连接牙齿的上下颌骨所构成。 2、简化头部的形体的观察方法： 头部的体积，可以借助最简单的立方体来理解，再进一步分析正面和侧面是不同方向的两个面。 3、头部的动势和透视： 找到头部的中心线与眼、鼻、嘴三条平行线成直角相交，头部倾斜时他们的关系不变。 1.脸型特征： 老师：对头部结构的了解和掌握是画好素面头像的关键。我们观察一张脸，首先得从他脸的轮廓开始，既人物的脸型特征，我们刚刚也看了这么多张脸，可是人物的脸有什么规律呢？大家都知道那些脸型啊？ 学生：瓜子脸，圆脸，方脸…… 老师：对，这些都是我们平时形容一个人脸型的时候说的。中国传统人物画论里把人的脸型大体上分为八格。所谓“相之大概，不外八格”就是指：申、甲、由、田、国、目、用、风。把这记下来对我们区别归纳人的脸型特别有帮助。 2.五官特征： 掌握了人物的脸型以后，我们的人物画就迈出了第一步，这个时候我们就可以想像在画面中已经画了一个脸的轮廓了，哪么接下来又该画什么了呢？ 眉、眼、鼻、口、耳。 眉：眉毛是沿着眉骨的走向生长的，所以，想画好眉毛，就不能只画眉毛，而应从本质入手，画好眉骨的转折，然后再画眉毛。眉毛是有空间的，而并非贴在皮肤上，因此，不能画的太死。还有要注意的就是眉毛的走向，眉心和边上的眉毛
素描人物头像教案
第三部分素描人物头像教案 使学生掌握较为复杂的人像比例、结构，提高对人物面部表情、头部结构的认识，从而达到刻划对象心理表情的高度，对日后进行创作有较好的帮助，并通过头像的训练，对事物有一个全面深刻的认识，也是素描教学的较高级阶段。 课程名称：人物头像素描 教学重点：对人物头部结构及人物神态的刻划。 教学难点：对人物头部解剖结构的表现。 教学方法：讲授与实践指导相结合，直观与讨论相结合。 人物头像素描 一、人物头像素描的意义 1、人物是素描研习的一个重要内容，也是很多专业画家研究的对象。我们可以从很多大师那里找到他们画的人像素描，并可见其所具有的艺术质量，那些充满魅力的人像素描大多是创作画中的设计稿，但是却具有独特的艺术价值。 2、研究素描头像的作画技法应对有关艺术问题进行广泛的思考和研究，使之在提高技法的同时对艺术的思维、观点进行培养和锤炼。这样有利于在绘画成长的过程中发育健全。研究人像素描应该遵循从简单到复杂的循序渐进的练习程序。 二、人物头像写生 1、深入研究素描头像的一般规律 深入研究素描头像的一般规律，从头骨研究开始并借助头骨及肌肉解剖知识以及面部细节的帮助，大致掌握不同角度俯仰透视时头部的关系和表现方法。
2、掌握构图的基本原理 在画头像时要掌握基本的构图规律、原则，要看好纸的大小，而后开始定位、高低左右、中心线等辅助线的勾画，再确定头部的尺寸及比例和它的运动趋势，然后轻轻的定位描画。 3、头像的画法步骤 掌握画素描头像的方法和步骤，始终进行认真的观察、细致的比较，坚持从全局出发，从大处入手刻画，注意结构和比例关系。小的细节如眼睛、鼻子、嘴巴等五官只用长短不一的直线表示则可。 确定脸部的大轮廓、体积特征和比例之后，标出明暗交界线的位置，要考虑面部的高点和低点，细部的加工要仔细研究形体。从各方面多角度观察模特。找到对象的面部特征和心理表情，在逐渐加重暗部颜色的同时，更加清楚地画出明暗面、中间色，并使色调从属于整体并去掉那些不必要的细节。 画素描的过程中要把注意力集中在比例关系、构图和模特的特征上，训练学习习惯，从不同角度观察模特儿，在任何时候都清楚头部各个面在空间中的状态，头部骨骼和肌肉、在脸部不同表情状态下其结构在细节上的相互联系，明暗和色调以及对细部造型研究，所以这些都必须统一于一个整体，做到画面在任何时候都具有完整性。 三、头部造型结构 1、头骨的结构： 头骨是由呈球状的脑颅骨、额骨、颧骨、眼眶凹穴，以及连接牙齿的上下颌骨所构成。 2、简化头部的形体的观察方法： 头部的体积，可以借助最简单的立方体来理解，再进一步分析正面和侧面是不同方向的两个面。 3、头部的动势和透视： 找到头部的中心线与眼、鼻、嘴三条平行线成直角相交，头部倾斜时他们的关系不变。
趣味图形教案设计
趣味图形教案设计 活动目标： 1、通过游戏和操作活动，激发学习几何图形的兴趣，巩固对圆形、半圆形、三角形、正方形和长方形的认识。 教学重点、难点： 活动准备： 1、环境： (1)在活动室内张贴各种用图形拼成的图画 (2)在活动角张贴大幅的图形、长方形、正方形、三角形和图形 (3)材料：录音机、磁带、有暗示性的图形门票，幼儿操作材料(各种大小、形状、颜色不同的几何图形若干，各种几何图形的标志图，托盘若干) 2、活动材料 (1)圆形、三角形、正方形、长方形若干 活动过程： (一)情景活动：图形王国 (二)音乐游戏:找朋友 “现在请你们互相找一找，哪个小朋友的动物门票图形是跟自己一样的，找出来，做个好朋友。” 通过音乐游戏，让幼儿按图形找朋友，并根据门票图形找到相应图形墙壁的家。 (三)、游戏：“奇妙箱”里找图形娃娃
师：“今天，老师带来了一只奇妙的箱子。”(出示奇妙箱)，“你们想不想知道里面藏了什么秘密啊?” 1、老师念儿歌：奇妙口袋东西多，让我先来摸一摸，摸出来看 是什么? 拿出长方形，问：“这是什么啊?为什么说她是长方形的啊?” 问：“日常生活中，我们见过哪些东西是长方形的?”(引导幼儿讨论) ……游戏反复进行。 (四)、幼儿操作活动——拼画 老师：“小朋友的本领真大，所以图形娃娃们想和我们做个游戏。盘子里放着许多图形宝宝，等一下请你们挑选自己喜欢的图形，在 这些图形上添画几笔变成其他有趣的物品。也可以用几个图形拼成 其他各种物品。让我来看看哪个小朋友最聪明，变的东西和别人不 一样。” (让幼儿大胆想象，在几何图形上添画成另一物品) (五)、数数、分类活动： 根据自己拼画的图形的数量、种类进行数数、分类活动。1、请 个别A幼儿上来说说：你用什么图形宝宝来变的?变成了什么? 2、用图形的变了几样东西?谁变的最多?(把最多的展示) 3、三角形、正方形、长方形、圆形依次记录。 (四)活动延伸： 小朋友们今天的表现都很棒，让我们一起又去我们的图形王国的另一个地方进行参观。一起踩着图形脚印出教室，并说出脚印上图 形的名字。 活动目标 1.能够利用各种几何图形拼搭出多种物体及主题画面。
高中美术：素描头像 教案
高中美术新课程标准教材 美术教案( 2019 — 2020学年度第二学期 ) 学校： 年级： 任课教师： 美术教案 / 高中美术 编订：XX文讯教育机构
素描头像教案 教材简介:本教材主要用途为学习美术有利于发展记忆和想象力，想象力得到扩展和深化，可以使学生的消极心理负担得到卸除，获得心理平衡保障心理健康，本教学设计资料适用于高中美术科目, 学习后学生能得到全面的发展和提高。本内容是按照教材的内容进行的编写，可以放心修改调整或直接进行教学使用。 素描头像教案 课程名称：人物头像素描 适用专业：电脑艺术设计 教学目的：使学生掌握较为复杂的人像比例、结构，提高对人物面部表情、头部结构的认识，从而达到刻划对象心理表情的高度，对日后进行创作有较好的帮助，并通过头像的训练，对事物有一个全面深刻的认识，也是素描教学的较高级阶段。 教学重点：对人物头部结构及人物神态的刻划。 教学难点：对人物头部解剖结构的表现。 教学方法：讲授与实践指导相结合，直观与讨论相结合。 教材：《素描》刘虹编著、西南师范大学出版社 isbn 7—5621－1893－0 参考书目： 《现代素描肖像》孙建平著天津美术出版社 isbn 7-5315-0323-5/j.0323
《伯里曼人体结构绘画教学》乔治.伯里曼著广西美术出版社 isbn 7-80674-065-1/j.48 《素描基础知识》郭绍刚著岭南美术出版社 8260.0718 《素描技法》马玉如陈达青著人民美术出版社 8027.7210 〈〈苏联列宾美术学院素描教程〉〉贝洛乌索夫.柯尔布.卡别依金著曹春生译 isbn 7-5059-1262-3/j.324 学时：6╳10 人物头像素描 一、人物头像素描的意义 1、人物是素描研习的一个重要内容，也是很多专业画家研究的对象。我们可以从很多大师那里找到他们画的人像素描，并可见其所具有的艺术质量，那些充满魅力的人像素描大多是创作画中的设计稿，但是却具有独特的艺术价值。 2、研究素描头像的作画技法应对有关艺术问题进行广泛的思考和研究，使之在提高技法的同时对艺术的思维、观点进行培养和锤炼。这样有利于在绘画成长的过程中发育健全。研究人像素描应该遵循从简单到复杂的循序渐进的练习程序。 二、人物头像写生
(完整版)头像教案
素描头像教案 授课班级：幼师班 课程名称：《人物素描头像的临摹》 教学目标：掌握人物头部各部分的比例、透视，基本能够抓住对象的精神状态，熟记面部的骨骼与肌肉，能够主动的观察与理解，从而达到素描头像方法的合理性与准确性。 教学重点：人物头部加解剖知识的灌输，以及五官及各部分的刻画与表现。 教学难点：解剖知识在具体对象中的具体运用。 教学方法：讲授、分解、对照、提问、示范 教学过程： 一、资料准备： 《素描头像临本》是一本具有一定高度的临本，作为学习资料，本人又从其他各种书籍当中精选了一批相对基础一些的头像作业，包含了各个角度、性别、年龄、具有代表性的范画，同时也准备各了角度的解剖分析图，标注各部分的结构骨点与肌肉的名称，复印数份分发给学生。 二、课堂操作： （一）规范写生步骤，长线条打形、直线、弧线并用，由外及内、由大到小、由整体到局部（课堂示范与讲评）。 （二） ①讲授头像面部各部分的比例与透视。 ②体现面的分析与塑造的手段（课堂示范与讲评）。 （三）写生完整作品。学生标注各结构骨点名称，每写生一幅作品前均需在临本上用线头标识、重复数遍可使学生初步认识各结构骨点的大致位置（教师逐个辅导，更正学生标识的错误并予以讲解），给学生一个初步认识结构表现与画好素描头像的关系。 （四）教师主导、深入讲解、分析作品的解剖结构，对照事先提供的临本与肌肉解剖复印件，中途频繁集中讲解示范并穿插学生作品当中的结构理解不到位的表现。 （五）教师主导。先临摹解剖复印件完成后，同一画面继续作业临摹同一人物、同一角度的完整作品（课前教师示范如何从解剖画面过渡到真人素描画面）。
（六）与前一步作画方法相反，教师主导，先写生完整真人素描画面完成后，对照同一角度、同一人物的解剖复印件、返回真人的结构解剖状态，并作以标识结构名称，是学生能深刻理解解剖与真人头像素描的关联，达到熟记、主动、理解与准确。 （七）对照真人照片，完成素描作品（教师分析、讲评、回顾解剖知识）。 （八）写生真人，完成素描作品（教师分析、讲评、回顾解剖知识，并开始讲授真人素描语言的表现）。 三、头像临摹步骤： 第一步：画之前先观察5分钟，把特征记在心里。用铅笔或者炭笔切出头像的基本形，抓形的过程遵循先大后小，先方后圆，先整体后局部，可以确定构图，不要偏了，或者过大过小，然后把大头型找准，再找头部最大的转折，把正面和侧面底面区分开。在这个基础上再找五官，切忌上来先画五官。还要注意的一个重点是脖子和两肩的关系在这一步也要交代准确。 第二步：在形出来的基础上铺调子，注意底面和侧面及头发衣服调子的明暗变化，在这一步一般正面不要画太多的调子，因为素描是黑白灰的艺术，如果正面过早上调子与侧面拉不开画面会灰。在这一步五官也不宜过细刻画，过早刻画五官会导致整体感降弱。 第三步：深入刻画阶段要先从自己最感兴趣的地方入手，把自己调动起来，比如我比较喜欢画鼻子，我就先从鼻子入手，然后往上延伸到达眉毛眼睛，往下到达嘴巴，总言之从你最感兴趣的点带动整个画面的深入。深入的过程注意黑白灰的整体性，不要一次把一个地方画死画油，在这一步调子至少要上3层。深入要依据解剖，所有的黑白灰都是因为面的转折，所以要把面的转折交代清楚，而不是被动抄袭黑白灰。而面的转折是源于头部解剖中的骨肉的变化。所以解剖是我们深入的依据。 第四步：在黑白灰基本准确的前提下，刻画人物正面微妙的层次，画的过程中一直要注意正面灰度与侧面灰度不要撞车。再一次关注头像的重点五官，关注五官中的重点眼睛刻画。回想第一印象中模特的特征，把特征加强，调整远处边线看是否转过去。最后把握黑白灰、主次关系、空间关系。关于素描的步骤我总结了一个口诀：先形后体再结构，深入随着解剖走，明暗虚实要准确，主次分明倒最后。 作业：要求学生完成一张8开素描头像
儿童绘本书籍趣味性设计方法
2011年12月科教纵横 儿童绘本书籍趣味性设计方法研究 文/高文慧 魏劼 万萱 摘 要：儿童成长的过程中会接触大量的书籍，他们的审美心理也是在书籍的阅读和欣赏中逐步成长起来的。在近年来的图书市场中，出现了绘本书籍这一新锐的儿童图书，吸引了众多家长和孩子的目光，绘本书籍在书籍形态和内容上，都充分考虑了具有趣味性的结构设计，或者丰富多彩的内容等，使孩子在阅读的时候寓教于乐，增加阅读的兴趣，对其陶冶情操和提高审美水平有重要的作用。 社会对于未成年人阅读和素质教育的重视，中小学课业负担的减轻，包括专业少儿社出版理念和市场推广手段的成熟，使少儿图书市场步入前所未有的黄金期。是否有新的题材拓展空间、新的创作理念和创作手法，成为儿童绘本书籍畅销与否的关键。 关键词：儿童；绘本；趣味性 中图分类号：Z228.1 文献标识码：A 文章编号：1006-4117（2011）12-0222-01 一、绘本书籍的发展历史及现状 1、绘本书籍的定义及发展。“绘本”指以绘图画来讲故事的儿童读物。绘本以画为主，字少而画面丰富，以画传达故事情节，很符合儿童早期阅读的特点和习惯。好的绘本，每张图像都有丰富的内涵，图与图之间呈现独特的叙事关系，表达绘本的整体意境，能带给孩子美的熏陶和教育。绘本是20世纪产生的图书品种，是人类现代社会的产物。在国外，绘本已经有了100多年的发展历史，是发达国家儿童首选的读物。 2、书籍市场的现状分析。那些封面精美、页数不多的单本动画书颇受孩子们的青睐。目前市场中的精装绘本礼品书不在少数，摆样子可以，拿给孩子看可能性不大。很多家长表示出版业应该在为孩子提供新鲜、健康、有趣的读物上下工夫，而不是追求外包装的高档化。通过调查发现，现在市场上的儿童绘本书籍主要存在以下几个问题：（1）图文编排单一。设计者多采用大众化平稳的排版方式，再以简单的配图加以装饰就结束一篇故事。无法提起孩子的阅读兴趣。（2）插图绘画不新颖，普遍存在色彩印刷质量不高，色彩饱和度过低和色彩灰暗的问题，同时还存在图片色彩失调的问题。（3）书籍结构单一。普遍采用32开本、16开本、8开本的标准尺寸，外形上缺乏生气。（4）书籍内容和内页结构缺少可以活动的趣味性的结构形式。无法满足儿童的阅读兴趣。（5）编排方式过于单一。文字与图形的分布平庸，没有运用适合儿童的活泼的阅读形式。（6）畅销书内容雷同，原创作品匮乏。少儿图书市场利润颇丰，不少出版商看到哪种书好卖，就盲目跟风，低级克隆。从形式上、包装、封面到内容抄袭模仿畅销图书，原创作品严重匮乏。 二、市场调查及拓展 1、消费群体分析。现在寓教于乐类的绘本、益智类图书的出版有所增长。绘本的成长则与国民经济发展水平息息相关，与新一代年轻父母群的成长相关。据观察，现在“70后”、“80后”的父母群开始成长，这一代人观念新，对图书的选择标准也越来越高。只有准确捕捉新一代父母的需求变化，书籍才能畅销。 2、儿童心理特点分析。（1）儿童偏爱色彩明快，描绘美好场景的图形。被描绘的事物若是具有美好意义的，儿童就有明显的偏好。例如：花朵、食物等在其归类为“美好”的，怪物、蛇等属于“丑陋”的一类。（2）对熟悉的场景和富有想象力的的图像有明显的偏好。例如：月亮河星星在空中舞蹈，小姑娘提着花篮在云中穿梭等。而且能够呈现梦中情景的画面会让儿童感觉倍加亲切。有似曾相识的感觉。（3）儿童审美具有感性的特点。会用其直觉选择感情丰富的作品进行阅读。 三、儿童绘本书籍形式的创新点 1、材料的运用。在书籍的材质选用单一，多采用纸张印刷来呈现，无法在形式上直观的体现书籍信息。因此在材质上，要突破一贯沿用的纸材质，根据儿童书籍的不同，加入模拟仿真材料。如，仿真制作的树叶，仿真的动物皮毛等。儿童在阅读书籍的时候可以不断地触摸感知，以直接的方式感受书本知识。另外，儿童正处于成长期，自我保护意识薄弱，所以儿童类图书更应该强调安全性。可以选用抗疲劳的纸张、耐磨手感轻柔的布质材料等安全材料。 2、装订的方式。现在市场中的绘本图书书籍结构单一，普遍采用32开本、16开本、8开本的标准尺寸，在外形上缺乏生气。在儿童书籍的外形上应打破标准六面体的限制，采用异型设计。如：把书籍的外形设计成小动物的具象形状。在书籍的装订上，还可以采用立体的结构，如提取封面的文字，做出立体效果，让儿童在阅读的时候有翻动的兴趣。 3、文字的编排。图文编排单一。设计者多采用大众化平稳的排版方式，再以简单的配图加以装饰就结束一篇故事。无法提起其阅读兴趣。插图绘画不新颖，色彩印刷质量不高，饱和度过低，色彩灰暗，很多图片色彩失调。儿童书籍中，插图、文字、色彩都有具体的规划，只有综合在一起才能让孩子的记忆产生读书的乐趣。就要有一套幽默诙谐的编排风格。在儿童书籍的编排中，要强调鲜明的个性。儿童的思想是古怪的，也是纯真的，在儿童书籍的设计中，只有适应了他们的心理情感才能打动他们。书的设计通常总是强调功能性和实用性，但是能感动儿童，引领孩子去看，才是我们真正的乐趣所在。 4、内页互动性设计。目前市场上的书籍内容和内页结构结合不够新颖，版式老套，缺少可以互动的趣味性的结构形式，无法满足阅读兴趣。内页的结构应该巧妙地联系儿童书籍的内容，折纸游戏、拼图游戏都可以置入其中，还可以加入灵活的翻转页、伸缩页、折叠页（东西南北的折叠构成、七巧板的拼合构成、小指针转盘等），让孩子在阅读书籍的时候可以随意的痛书籍玩“智力游戏”，激起孩子的好奇心和发掘力，在不断地翻弄、折叠和旋转地过程中感受书中知识的力量。 四、论文总结 儿童绘本书籍设计的趣味性具有强大生命力和发展空间，不仅能够增添书籍的游戏功能，还为书籍市场提供了丰富的设计方法。设计师在书籍的设计上，通过材质、版式、色彩、文字等各方面提高趣味性，真正吸引孩子的阅读兴趣，寓教于乐，设计出真正跟他们沟通有他们游戏的好书。让孩子与书籍互动，与知识互动！ 作者单位：西南交通大学参考文献： [1]曹田泉,王可.《设计色彩》.上海人民美术出版社,2005.08. [2]汪尚麟.《文字创意与设计》.《创意源——文字创意》.湖北美术出版社,2003. [3]吕江.《卡通产品设计》.东南大学出版社,2005.3. [4]林美琴.《绘本有什么了不起？》.天卫文化出版社,2009.09. [5]《好绘本如何好》.王林.二十一世纪出版社第1版,2009.10. 222 2011.12