美术素描教案_免费下载

《美术素描》教案

《美术素描》教案一、教学目的：在几何形体写生的基础上，对各种不同形状、不同颜色、不同质感、不同难度的物体进行描绘，注重质感的表现，提高造型能力，在具备了形体塑造的基础上，对素描的其他造型因素进行研究，从而逐步完善素描的造型技巧。二、教学重点：形体的塑造，固有色、质感、空间、光线相结合。三、教学难点：1、形体空间感、体积感2、形体结构与明暗、质感的结合四、教学场所：画室五、授课方式：课堂讲授、写生实践六、教学用具：静物教学内容提要：1、静物结构的分析和理解 2、形体结构、空间结构的结合 3、形体的结构表现方法 4、形体的全因素表现方法复习思考题：静物写生训练在绘画中的作用讨论练习：1、结构的产生 2、形体结构、空间结构之间的关系 3、通过对表现因素的分析、讨论结构与光线的关系 4、结构素描与全因素素描的关系评价标准：单个几何形体的结构素描 1、构图 2、透视原理掌握及准确度

3、形体结构、解剖结构空间结构理解表现的能力多个几何形体的全因素表现： 1、画面构图完整 2、形的准确程度 3、黑白灰关系明确静物的结构表现： 1、构图完整 2、透视合理 3、形体结构、空间结构清晰静物的全因素表现： 1、画面构图、形的准许确度 2、光的原理的把握 3、质感及明度变化的掌握 4、线条及虚实的把握关系石膏像的结构表现： 1、画面构图完整 2、形像生动 3、解剖结构准确 4、表现手法(线条、明暗、虚实) 石膏像的明暗表现： 1、画面构图完整 2、黑白灰关系明确 3、光影原理的掌握石膏像的全因素表现： 1、画面构图、形的准确度 2、光影原理的掌握 3、明度变化掌握 4、不同材质感的表达

素描入门教案

第一章素描基础理论课程名称：石膏几何体（正方体）教学目的：通过本科教学使学生懂得写实素描：石膏几何体写生的意义。掌握写生的观察方法、作画步骤、和技巧。为上好其他绘画专业课奠定造型基础。教学重点：正确的观察方法，对形体空间状态的理解和分析，透视现象和原理。教学难点：对形体空间状态的理解，绘画透视原理。教学方法：讲授法、示范法、参观法、图片展示法，谈话法。教学工具准备：1 教具---写生台、衬布、景物、石膏几何体正方体、范画、印刷画页、画册。2 学具---素描纸、中华绘图铅笔、HB、B、2B、4B、削笔刀、橡皮。学时：2课时教学内容与过程课时分配：一理论部分1课时。 1 概述：素描的基本概念；基本分类和学习的意义；素描的工具材料。 2景物、石膏几何形体写生的目的和意义。 3景物、石膏几何形体写生基本透视原理。 4景物、石膏几何形体写生的光影规律。 5写生中的角度选择及构图。 6写实素描的观察方法与表现。 7素描造型的基本要素。 8长短期素描作业的表现方法。二实践部分54课时作业1：立方体、白衬布要求：线造型，立方体的各条棱边线必须服从透规律。简单画出白色石膏不同面，由于受光角度不同所呈现的不同深浅调子。作业2：立方体，陶罐，浅灰色衬布写生。要求：线造型略加光影，仍然训练学生对形体和透视现象的理解。作业3：深灰色衬布，圆锥体，瓷灌，立方体。（要求同上）作业4：球体景物，十字交叉体，金属器、黑色衬布。要求：全因素描，画出物体的质感量感。作业5：学生自己选择摆放一组静物作为考试得题目。评分标准：物体的形状比例准确，符合绘画透视原理；构图大小前后要有层次感、有节奏感。明暗素描关系正确，有空间感，立体感，能体现出物体的质感量感。

初中七年级上册美术教案：线造型的素描

初中七年级上册美术教案：线造型的素描线造型的素描（3课时）课型：综合课教学方法：讲解、欣赏、观察、比较和练习相结合。一．教学目的通过线造型素描的学习，使学生初步掌握使用结构线表现物体之间的比例、轮廓、体积、对比、远近、方法和透视等的作画方法，培养学生对形体结构的理解水平，发展窨造型想象力。二、教学重点、难点重点：讲解线造型的功能和线造型素描的步骤。说明物象形态内部的构造特点决定了处部形态的面的性质。难点：使用结构线刻画物体内部和外观的组合关系，直至结构本身。第一课时教具、学具准备教具：1.线徒刑的素描作品数幅，明暗素描作品数幅； 2.立方体和圆柱体框架模型一个；学具：软芯铅笔、橡皮、课本、作业本。第一课时（1）组织教学检查学生课堂常规及学习用具的准备（2）。（3）导入新课线造型素描作品数幅和明暗素描作品数幅，（4）给学生欣赏、鉴别、然后讲解。设问：线造型的素描和明暗素描有相同点和不同点

（5）讲授新课 1．线造型素描的特点及线的造型功能。线造型的素描图是通过线结构的使用，直接体现和暗示物体的体积、远近、方位和对比等牲，表现出物体内外部组合关系及前后左右的空间状态。线造型素描剔除或减弱明暗色调层次，强调物体本质的实在的形体结构，所以表现物象的效果明确、肯定、清晰和刚劲有力。线徒刑素描是以线徒刑的方式研究自然的造化和物象的结构，线的造型功能能够概括为以下几点：（1）表现物象的外形轮廓，（2）勾画形体的边界。（3）表现物象的内外结构、空间位置、透视变化及物与物之间的组合关系。（4）表现物象的虚实关系、明暗关系及体积感。（5）表现物象的势、力、节奏、韵律感，（6）抒写人的情趣，（7）气质。线造型素描不但能够在美术专业方面方为一种艺术表现形式，而且以图解形式适用于理工科专业中，作为工程技术人员的一种徒刑技能服务于设计，在建筑、园林、工业设计等图纸绘制上，结构线的徒刑已成为工程技术人员的一种设计手段，广泛适用到现代建设的各个产生领域中。 1、立方体与圆柱体（1）立方体（对照立方体框架模型分析）立方体是一切形体的基础，它的结构是由大小相同的六个正方形平面，按照垂直关系而构成的。

兴趣班素描教案

望重中学美术兴趣班《素描》教案执教人：黄金辉第一部分：石膏几何体、静物素描教案课程名称：石膏几何体、静物素描教学目的：通过本科教学使学生懂得写实素描：静物、石膏几何体写生的意义。掌握写生的观察方法、作画步骤、和技巧。为上好其他绘画专业课奠定造型基础。教学重点：正确的观察方法，对形体空间状态的理解和分析，透视现象和原理。教学难点：对形体空间状态的理解，绘画透视原理。教学方法：讲授法、示范法、参观法、图片展示法，谈话法。教学工具准备：1 教具---写生台、衬布、景物、石膏几何体若干、范画、印刷画页、画册。2 学具---素描纸、中华绘图铅笔、HB、B、2B、4B、削笔刀、橡皮。学时：4╳10 课时分配：一理论部分3课时。 1 概述：素描的基本概念；基本分类和学习的意义；素描的工具材料。 2 景物、石膏几何形体写生的目的和意义。 3 景物、石膏几何形体写生基本透视原理。 4 景物、石膏几何形体写生的光影规律。 5 写生中的角度选择及构图。 6 写实素描的观察方法与表现。 7 素描造型的基本要素。 8 长短期素描作业的表现方法。二实践部分37课时作业1：立方体、白衬布要求：线造型，立方体的各条棱边线必须服从透规律。简单画出白色石膏不同面，由于受光角度不同所呈现的不同深浅调子。作业2：立方体，陶罐，浅灰色衬布写生。要求：线造型略加光影，仍然训练学生对形体和透视现象的理解。作业3：深灰色衬布，圆锥体，瓷灌，立方体。（要求同上）作业4：球体景物，十字交叉体，金属器、黑色衬布。要求：全因素描，画出物体的质感量感。作业5：学生自己选择摆放一组静物作为考试得题目。评分标准：物体的形状比例准确，符合绘画透视原理；构图大小前后要有层次感、有节奏感。明暗素描关系正确，有空间感，立体感，能体现出物体的质感量感。写实素描-----静物、石膏体几何写生课讲义一概述（一）素描的基本概念：在绘画艺术中素描是指一切所有的单色绘画。基本分为线素描和光影素描，线造型素描是中国绘画的主要特征，西方绘画也很讲究线的运用，但其特点和中国绘画有很大的区别，首先是由于使用的工具不同，所以目的取向易不同，有硬

人美版小学一年级美术上册教案

一年级上册美术教案第一课时一、学习内容：《让大家认识我》二、教材分析：学生从幼儿园走入小学，来到一个新的环境，老师需要帮助他们尽快的熟悉环境和认识身边的人，解除他们的焦虑和恐慌。同时制作名字树，加强同学间的交往，懂得互相关心、互相帮助。三、学习重点：师生一起协作完成“集体大树”的制作四、学习难点：剪或撕“名字树叶”的方法五、课业类型：工艺制作六、教具准备剪刀、彩纸、“集体大树”的范图、学习课件学具准备剪刀、胶水、彩纸七、学习时间：1课时八、学习过程（一）、检查学生用具准备情况（二）导入新课：教师出示“集体大树”的范图，介绍这棵大树代表我们的班集体。 1、提出问题：如何才能使这棵大树变得完整?并且我们都能来到这个集体中 2、结论：制作树叶——写上名字——贴在大树上。 3、教师小结：这棵大树代表我们的班集体：一年级X班，但它不是一棵完整的树，只有我们每位同学都来到这里，成为它的一员，这棵树才能茁壮地成长。（三）讲授新课 1、教师出示外形和制作方法不同的两片树叶，树叶上写着老师的名字，老师做自我介绍。 2、教师展示其中一片对称形树叶

提出问题：如何制作出这种对称形树叶？ 3、教师总结并演示实验结果：对折——从开口处剪或撕树叶的一半——展开成为完整的叶子(教师辅助演示 4、提出问题：叶子是什么形状的？ 6、出示课件：树叶的常见形状、颜色和特殊形状、颜色 5、教师小结：大家一起动脑筋，用自己的方法来制作“名字树叶”，看谁的树叶最好、最漂亮、最先来到“集体大树”上。 6、学生制作，教师巡回辅导。作业要求：选择自己喜欢的纸张和适合自己的方式，最好能自己创作出其他方法；在树叶上面写上自己的名字,反面写上自己的爱好。 7、师生共同将“名字树叶”贴在“集体大树”上。围绕“集体大树”，请“名字树叶”的小作者逐个向全班同学介绍自己，如：姓名、年龄、爱好等等。全班同学给以掌声鼓励，使介绍者感受到集体的温暖。 6、教师总结：同学们你们看，我们用“名字树叶”装点的这棵“集体大树”多美呀!集体因为有我们的存在才充实，才充满活力，我们也因为有集体的爱护、培养才能够茁壮成长。在以后的日子里，我们将共同生活在这个集体中，用我们的行动去维护它，用我们的双手将它建设得更加美好! 九、作业布置完成本次作业十、学习反思：第二课时一、学习内容：第2课：《看谁涂得更好看》二、教材分析：《看谁涂得更好看》一课安排在人美版小学美术第一册第二课。“游戏是儿童的天性”，美术活动与游戏有着内在的联系，想象和自由创造是美术活动与游戏的共同特性。尝试以缤纷的色彩组成灵动的画面，也是儿童喜爱的游戏方式之一。画笔和色彩对儿童有着强烈的吸引力，自幼儿时期，他们就喜欢在随意的涂

(完整版)美术素描教案适合素描初学者

素描教案

初步认识素描教学目的：让学生了解基本的作画步骤，构图知识，美术术语的基本含义。重点、难点、及措施：重点理解构图知识和美术术语的含义。教具：几何石膏、挂图教学过程：一、导入：举生活中的生动图片。二、素描的含义； 1、用单色的点、线、面的结合表现物体的形体，色调明暗层次等造型因素的绘画。 2、写生素描从内容上分为静物，动物，风景，人像及人体素描等。 3、工具可分为铅笔、炭笔、钢笔、毛笔、水墨、粉笔。 4、作画时间可分为长期素描，速写，默写。 5、从绘画传统的角度分为；中国传统的素描（白描）、西方写实传统的素描。三、素描的表现语言 1、线条、色调。对于初学者，首先学会用线条表现形象，即学会用线条打准轮廓及把握比例，透视关系等。 2、初学者注意表现形体的明暗和色调的深浅。四、素描能力的高低取决于三个方面； 1、感觉能力 2、知识（透视学、解剖学、色彩学） 3、技巧：勤，练。五、观察能力：在动笔作画之前，应该用足够的时间观察，研究，分析形象的特征。要坚持多看，多分析，不断深化认识和理解的程度，如观察表现。 1、首先分出两大明暗体系。 2、用比较的方法分出两大体系中不同色调的变化。 3、在比较不同的色调时，要时刻注意形体结构的变化和周围环境的关系及形面，在色调的处理上，有些地方要细腻柔和，有些地方要简练，概括。六、素描的要求： 1、物图得当。 2、造型准确。 3、质感空间感强。黑白的关系，近实远虚，近大远小。

七、素描考试指导：构图定整。结构明确。层次分明，刻画深入，总体感强，注意形象（局部）。八、静物写生： 1、构图，上下左右均衡。 2、切点定形。 3、形体分析。 4、铺大调子。 5、深入刻画（整体－局部－整体的素描原则）。 6、整体调查。A、形体比例处理。B、形体色调表现。C、形体背景有空间感。D、物体质感。九、教师从总体上进行总结，让学生有一个系统的知识结构。

绘画教案_素描基础知识

课题第二章素描第一节素描基础知识教学目标知识目标掌握素描的基础知识，学会观察和分析物体的素描关系。能力目标提高学生的造型能力，通过素描实训掌握透视、构图等基本知识，培养学生的审美素质和创造能力。教学重点物体的透视和结构的理解与表现。教学难点物体的透视和结构的理解与表现。一、认识素描 1、概念：素描就是用单色的线条或调子在某种平面上（如纸、布、板材等），表现客观物象的绘画形式。 2、分类：素描可以分为两类：一类是为美术创作和造型设计的基本功训练而作的习作素描；一类是作为独立艺术形式的创作素描。 3、表现形式： a:从表现手段上分，有以线为主要表现形式的线描，以线面结合形式的素描。 b:从表现结构和光影关系上分，有明暗调子素描和结构素描等。 4、素描的基本元素：素描的基本元素是：点、线、面。点的排列轨迹形成线线的排列组合形成面由面组成体用线来表现物体轮廓和形态，用面来表现体积和明暗变化二、线条练习：线条练习主要分为长线练习、线条排列练习、层次交叉练习和虚实线条练习。（1）长线练习：画素描起形时主要用长直线来画。画长直线时用横握笔法，由上臂带动小臂、腕和手指运动画出，尽量画直。一条线可以来回多画几次，由轻到重、由不确定到确定。初画长直线时往往会出现几种情况：（这些线条都不正确）一是容易把直线画成弧线二是线条太实，画成“铁丝线” 三是用断断续续的短线拼接成长线。（2）线条排列练习：我们知道线的组合形成面，素描画中的面可以用有规律排列的线条来表现。线条的排列要均匀，排列的方向可以多变。绘画（一）教案

（3）多层次交叉线条：第一层线条画好以后，如果要增加颜色的深度，可以在第一层线条的基础上再增加层次，但线条的方向与第一层相比要稍加改变。（4）虚实线条练习：在线条排列时用力可以渐增或渐减，画出一些有轻重变化的线条，形成虚实变化的感觉。这种线条在处理远近虚实关系上有很大作用三、基础透视知识学习透视的目的是为了在二维空间的平面上，表现出三维空间的物象。这里我们主要学习：平行透视、成角透视。关于透视的概念和名词解释：画面：视域内假想的平面视点：眼睛所处的位置视平线：和观察者眼睛等高的水平线心点：在视平线上与眼睛正对着的一点，它是平行透视中唯一的消失点视中线：画面上过心点与视平线垂直的线叫视中线余点：在视平线上，心点两侧由成角透视产生的消失点基面：支撑物体的平面距点：在视平线上距离心点的位置和视点到心点距离相等的点 1、平行透视：平行透视也叫一点透视，立方体的正面与画面平行，低面与基面平行，与画面垂直的所有直线，由近及远消失于心点，这种透视叫平行透视。立方体平行透视的特点分析：（1）在视平线上只有一个消失点（2）有两个面与画面平行，近面保持常态，远面透视缩小（3）立方体在平行透视时有八条线保持原状，四条线产生透视变化。

素描教学案20篇全

素描教学案20篇全 -CAL-FENGHAI-(2020YEAR-YICAI)_JINGBIAN

教案（ 2014 至 2015学年第二学期）课程名称素描授课班级 13工美1 授课老师胡志凤任教系部艺术设计江苏省通州中等专业学校江苏广播电视大学通州学院

情景导入：任务引领：任务分析：观看范画。完成一张素描的基本练习。 1、美术的概念。是以一定的物质材料，塑造可视的平面或立体形象，以后映客观世界和表达对客观世界的感受的一种艺术形式，因此，美术又称之为“造型艺术”、 “空间艺术”。2、素描的概念。素描作为人类最古老的一种平面造型方式，可以说是一切图画之母。关于素描的概念，可以从以下四个方面来认识。第一、素描是与色彩画相对而言的。第二、素描是造型的基本功。第三、素描作为画家艺术创作意图、观念的体现，是为美术创作服务的。第三、素描作为绘画的一种表现形式，是具有独立审美价值的画种。综上所述，关于素描的概念可以作如下概括。素描是一种单色的绘画形式，是培养造型能力的基础；它既是为美术创作收集素材，表现构思（包括工艺美术设计创意）的一种手段，又是具有独立审美价值的画种。素描按其传统体系，可分为中国写意传统的素描和西方写实传统的素描。素描按其表现手法，可以分为以线为主要表现手段，注重形体结构研究和表现结构素描；以光影明暗为主要表现手段，注重形体体积塑造和空间感表现的明暗素描；将上述两者综合运用的线面结合的素描。素描按其功能性质和目的性，可分为基础素描、习作素描和创作素描。营造气氛、消除学生对本课知识的陌生感，让学生迅速进入学习状态。学生回忆曾学过的知识，并仔细观看、讨论图片，进入学习状态。给学生发现问题的空间，锻炼学生自主探究的能力，分析比较知识点的能力。

小学美术素描教案

小学美术素描教案 The Standardization Office was revised on the afternoon of December 13, 2020

小学美术素描教案教学时间：第十二周二第5节教学课题：素描绘画教学内容：素描绘画教学目标：1.培养学生学习素描的兴趣，学生的观察力与观察方法，为今后专业课打下良好的基础。2.讲解有关素描的基础知识及素描工具如何用。教学重点：素描的基础知识及素描工具如何用。教学难点：理论联系实际的能力教学流程：（一）、复习旧知，导入新知 1、检查学生出勤情况，并做好记录 2、端正学生的坐姿，使学生养成良好的行为习惯；上课要求：按时上课，不缺课，不落课，作业按时完成，保质保量；工具要求。 3、展示本节课教学目标、教学重点，教学难点。（二）、新课讲授：（教师讲授）素描作为人类最古老的一一种平面造型方式，可以说是一切图画之母。1、关于素描的概念，可以从以下四方面认识。第一、素描是与色彩画相对而言的。第二、素描是造型的基本功。第三、素描作为画家艺术创作意图，观念的体现，是为创作服务的。第四、素描是绘画的一种形式，是有独立审美价值的画种。素描是一种单色的绘画形式，是培养造型能力的基础；按照传统体系，可分为：中国写意传统素描（白描）；西方写实传统素描。按照现实手法分：以线为主。（注重形体结构研究和表现的结构素描）；光

影明暗。（形体体积素描和空间感表现的明暗素描）线面综合。按照功能性质与目的性分：基础素描、习作素描、创作素描 2、素描工具如何用：（教师讲授：）（1）笔的种类 (软、硬)6H—HB—6B （2）素描用纸素描纸：8k 4k 半k 整k （3）橡皮软质橡皮，可塑橡皮（4）定画液使画面不退色（5）画板画夹画架 3、素描写生的正确姿势：（多媒体上显示） ①坐姿和站姿： ②、握笔的方式握笔写字式握笔，有利于较小画面与细部的刻画。另一种是持棒式握笔，可最大限度地调动指、腕、肘、肩的活动范围，使你能流畅舒展地作画。（三）布置作业：要求学生根据教师示范画，画一幅素描画。（详情：略）

素描课程教案

素描基础(一)——认识素描素描的概念：素描从广义上讲,顾名思义，包含有“朴素的描写”之意。它是用铅笔、毛笔、钢笔、碳笔，甚至是现在流行的手写版的画笔等工具做单色的描绘。但从狭义上讲,素描是一切造型艺术(包括绘画、建筑、雕塑等）的基础训练学科。是通过线条、色块的深浅把我们所画的物象的体积的感觉和空间的感觉真实的表现在平面的纸上。学习美术必须打好素描基础。素描是一切造型艺术的基础，素描也是独立的艺术形式。艺术使人产生美感，只有建立在美感基础上的训练，才是我们需要的。在素描的基础联系过程中，必须循序渐进、踏踏实实的走好每一步，日积月累才能做到得心应手，以情动人、以美悦人。相信大家都能通过自身的努力，做到心专、脑动、眼准、手勤，持之以恒必将会有令人惊喜的收获。一、画素描需要的工具及如何使用 1、用笔的要求铅笔：美术铅笔的铅芯有不同等级的软硬区别．硬的以"H"为代表，如：1H、2H、3H、4H等，前边数字越大，硬度越强，即色度越淡；软的以"B"为代表，如：1B、 2B、3B、4B、5B、6B等，数字越大软度越强，色度越黑；学生用铅笔一般是HB形，软硬适中．对於初学绘画的可从HB到4B中选择三种类型就可以了。炭笔：炭笔的用法和铅笔相似，炭笔的色泽深黑，有较强的表现能力，是画素描的理想工具，用於画人物肖像尤佳．但画重了很难擦掉。木炭条：木炭条是用树枝烧制而成，色泽较黑，质地松散，附着力较差，画完成后需喷固定液，否则极易掉色破坏效果。炭精棒：炭精棒常见的有黑色和赭石色两种，质地较木炭条硬，附着力

较强，可用可不用固定液。利用铅笔表现明暗的方法： (1).铅笔直立地以尖端来画时，画出来的线较明了而坚实；铅笔斜侧起来以尖端的腹部来画时，笔触及线条都比较模糊而柔弱。 (2).笔触的方向要整理才不致混乱。 2、橡皮：画画用的橡皮一般常用的有香型的较软的橡皮和可塑性橡皮，可塑性橡皮如同橡皮泥，用起来非常方便铅笔画使用橡皮擦注意事项： (1).初学时往往总觉得画一笔不满意时，就马上用橡皮擦去了，第二次画得不对时又再擦去，这是最不好的习惯。一则容易伤害画纸使纸张留下疤痕，再则画时就越画越无把握了，所以应极力避免。 (2).当第一笔画不对时，尽可再画上第二笔，如此画时就有一个标准，容易改正，等浓淡明暗一切都画好之后，再把不用之处的铅笔线，用橡皮轻轻擦去，这样整幅画面就清楚可爱多了。 (3).其实画面上许多无用的线痕，通常到最后都会被暗的部份遮没了，我们只需把露出的部份擦去，这样也较为省力。同时不用的线痕，往往无形中成为主体的衬托物，所以不但不擦去无害于画面，有时反而收到无形的效果，这是我们不可不注意的地方。 3、用纸的要求画素描通常在专用的素描纸上进行（不过我的素描纸就是电脑屏幕，当然我的笔也就是画板的画笔了），选用素描纸时，要注意纸质坚实、平整、耐磨、纹理细腻、不毛不皱、易于修改（好麻烦啊，不过为了能画出好的作品，也没办法，呵呵），如素描纸、铅画纸，如太粗、太薄、太光滑的纸都不适合铅笔画素描。初学者使用的纸张大小以8开或4开为宜，16开大小的铜版纸和复印纸，则适合用钢笔、圆珠笔画素描。 4、画板和画夹画板和画夹都有不同的型号，大小可随自己的画幅而定，初学者选用590X440mm左右的为宜．画板比较坚固耐用，画夹则方便携带，是外出写生的好帮手。

高一美术专业班素描静物教案

高一美术专业班素描静物教案 12 一．课题：砂锅与苹果二．教学目标： 1.用光影表现形式去表现砂锅与苹果的形式与结构 2.学会用体块去分析与概括形体的结构与穿插关系三．教学内容，重、难点： 1.如何分析理解形体的穿插、前后、厚薄关系 2.小的结构与大的形体块面关系 3.形体与形体之间的组合关系与外部形体的比例四．教学手段：示范与讲解相结合修改学生习作（分组进行）五．板书设计砂锅与苹果块面六．教学过程砂锅形体分析沙锅造型简单朴素，质感很粗糙，所以对周边环境不是很敏感，要注意沙锅的上面部分有深色釉质，除了高光部位，其余部位的反光都不是很强烈，在深入的过程中，从沙锅的暗部由内到外开始刻画，铀色与下面的部分色调要区分开，表现的时候不要盲目刻画，如果将下面无釉部分和上面的罐体画的连接再一起，无法区分，则是不可取的。没有釉质的部分和带釉质的部分的固有色是不能画得

一样的，哪怕是暗部也要做出区分。不要笼统对待。技法提示；在排列线条刻画的时候，上面部分要用线紧密，下面部分则相对疏散较好。苹果结构画法要点：苹果造型可用球体概括，苹果形体的不规则增加了表面的生动性，要注意区别。苹果结构线刻画要准确，苹果的蒂是重要特征，应加以表现。结构线要有强弱、粗细、虚实等变化，方可形成—个完整画面。苹果明暗画法

步骤：(1)确定苹果高、宽比例。 (2)画出苹果动势、朝向，根据结构画出大体明暗。 (3)深入刻画，衔接中间调子，加强体感、质感，对蒂与柄的刻画要注意整体感。步骤要点：苹果造型与朝向是画面生动性的重要体现。苹果色素的表达要与整体结构体积相协调，蒂与柄等局部刻画也要注意整体感。七．反馈练习设计 1.要求根据砂锅的直立，倒置画两幅结构分析线造型 2.画出三个不同角度的苹果结构图（透视有变化）八．作业

人教版小学美术(1-6年级)全册教案 262700字

人教版小学美术(1-6年级)全册教案 262700字一年级上册课题：神奇的口袋学习领域：造型*表现课时：一课时教学目标：１．引导学生认识各种美术工具和材料。２．引导学生用不同的美术工具和材料，大胆、自由的表达自己的各种想法。３．引导学生在认识美术工具和材料中对美术课产生兴趣教材简析：本课是引导学生初识美术工具和材料，可让学生尝试使用一下，或看一看、摸一摸各种绘画的效果。教师要准备好各种形式的美术作品供学生欣赏。教学重、难点：通过活动引导学生对美术创造产生浓厚的兴趣。

课前准备： (1)教师准备蜡笔、水笔、钢笔、毛笔、油画笔、水彩颜料、橡皮泥、、陶土、剪刀、图画纸、宣纸等美术工具和颜料。 (2)教师准备一些可用来绘画、雕刻、拓印、拼贴、编织的自然材料和人造材料。 (3)教师搜集由各种工具和材料制作的美术作品（中国画、水彩画、版画、雕塑、剪纸、素描等）教学活动设计：（1）引导阶段：教师在课前利用旧衣服自制一挎包，放入各种美术材料和工具。上课时让学生上来抽奖：抽出一样来让其他人说说这是什么东西？是干什么用的?引起学生好奇心，激发他们的学习兴趣。都掏出来后，教师选几样常用材料当场操作、示范。并出示不同材料所作的美术作品，让学生看一看、摸一摸、比一比、了解不

同材料的性能及特点和不同的表现效果。（2）发展阶段鼓励学生学用自己感兴趣的工具和材料进行创作，以体会工具和材料的性能。在进行创作的过程中，尽量鼓励学生大胆、自由的表现，使学生对美术课产生兴趣。（3）收拾与整理; 作业完成后，应督促学生收拾工具和材料，整理桌面，保持教室环境的卫生、整洁。课后拓展：寻找自己家中或周围可用来绘画、粘贴、拓印、拼贴编织的各种自然材料和人造材料进行尝试性的美术创作。教学评价：（1）是否认识一些主要的美术工具材料。

美术素描教案设计设计适合素描初学者

素描教

案初步认识素描教学目的：让学生了解基本的作画步骤，构图知识，美术术语的基本含义。重点、难点、及措施：重点理解构图知识和美术术语的含义。教具：几何石膏、挂图教学过程：一、导入：举生活中的生动图片。二、素描的含义； 1、用单色的点、线、面的结合表现物体的形体，色调明暗层次等造型因素的绘画。 2、写生素描从内容上分为静物，动物，风景，人像及人体素描等。 3、工具可分为铅笔、炭笔、钢笔、毛笔、水墨、粉笔。

4、作画时间可分为长期素描，速写，默写。 5、从绘画传统的角度分为；中国传统的素描（白描）、西方写实传统的素描。三、素描的表现语言 1、线条、色调。对于初学者，首先学会用线条表现形象，即学会用线条打准轮廓及把握比例，透视关系等。 2、初学者注意表现形体的明暗和色调的深浅。四、素描能力的高低取决于三个方面； 1、感觉能力 2、知识（透视学、解剖学、色彩学） 3、技巧：勤，练。五、观察能力：在动笔作画之前，应该用足够的时间观察，研究，分析形象的特征。要坚持多看，多分析，不断深化认识和理解的程度，如观察表现。 1、首先分出两大明暗体系。 2、用比较的方法分出两大体系中不同色调的变化。 3、在比较不同的色调时，要时刻注意形体结构的变化和周围环境的关系及形面，在色调的处理上，有些地方要细腻柔和，有些地方要简练，概括。六、素描的要求： 1、物图得当。 2、造型准确。 3、质感空间感强。黑白的关系，近实远虚，近大远小。七、素描考试指导：构图定整。结构明确。层次分明，刻画深入，总体感强，注意形象（局部）。八、静物写生： 1、构图，上下左右均衡。

小学美术素描教案

空间感表现的明暗素描）线面综合。按照功能性质与目的性分：基础素描、习作素描、创作素描 2、素描工具如何用：（教师讲授：）（1）笔的种类 (软、硬)6H—HB—6B （2）素描用纸素描纸：8k 4k 半k 整k （3）橡皮软质橡皮，可塑橡皮（4）定画液使画面不退色（5）画板画夹画架 3、素描写生的正确姿势：（多媒体上显示） ①坐姿和站姿： ②、握笔的方式握笔写字式握笔，有利于较小画面与细部的刻画。另一种是持棒式握笔，可最大限度地调动指、腕、肘、肩的活动范围，使你能流畅舒展地作画。（三）布置作业：要求学生根据教师示范画，画一幅素描画。（详情：略）教学后记：通过优秀的作品展示，引导学生对其进行分析，从而从中领悟到素描的应用性及重要性，使其审美能力在潜移默

素描常识 (高中美术教案)

素描常识 (高中美术教案) 第十四课素描常识高三级美术科教学目的：让学生了解基本的作画步骤，构图知识，美术术语的基本含义重点、难点、及措施：重点理解构图知识和美术术语的含义教具：几何石膏、挂图教学过程：一、导入：举生活中的生动图片。二、素描的含义；1、用单色的点、线、面的结合表现物体的形体，色调明暗层次等造型因素的绘画。2、写生素描从内容上分为静物，动物，风景，人像及人体素描等。3、工具可分为铅笔、炭笔、钢笔、毛笔、水墨、粉笔。4、作画时间可分为长期素描，速写，默写。5、从绘画传统的角度分为；中国传统的素描（白描）、西方写实传统的素描。三、素描的表现语言1、线条、色调。对于初学者，首先学会用线条表现形象，即学会用线条打准轮廓及把握比例，透视关系等。2、初学者注意表现形体的明暗和色调的深浅。四、素描能力的高低取决于三个方面；1、感觉能力2、知识（透视学、解剖学、色彩学）3、技巧：勤，练。五、观察能力：在动笔作画之前，应该用足够的时间观察，研究，分析形象的特征。要坚持多看，多分析，不断深化认识和理解的程度，如观察表现。1、首先分出两大明暗体系。

2、用比较的方法分出两大体系中不同色调的变化。 3、在比较不同的色调时，要时刻注意形体结构的变化和周围环境的关系及形面，在色调的处理上，有些地方要细腻柔和，有些地方要简练，概括。六、素描的要求：1、物图得当。2、造型准确。3、质感空间感强。黑白的关系，近实远虚，近大远小。七、素描考试指导：构图定整。结构明确。层次分明，刻画深入，总体感强，注意形象（局部）。八、静物写生：1、构图，上下左右均衡。2、切点定形。3、形体分析。4、铺大调子。5、深入刻画（整体－局部－整体的素描原则）。6、整体调查。A、形体比例处理。B、形体色调表现。c、形体背景有空间感D、物体质感。九、教师从总体上进行总结，让学生有一个系统的知识结构。十、课后作业：让学生利用所学的知识，临摹一幅石膏素描。

初级中学美术兴趣活动小组素描课程教案

第一课：素描慨述教学目的：了解素描的慨念，素描的含义、功能，学习素描的基本用具。重点难点：理解素描是一切造型艺术的基础教学内容：一、素描的定义广义上的素描，涵指一切单色的绘画，起源于西洋造型能力的培养。狭义上的素描，专指用于学习美术技巧、探索造型规律、培养专业习惯的绘画训练过程。 “素描”单从字义上理解是“朴素的描写”，从所用的工具上讲是指单色绘画。它是一种以单色为主的表达人的认识和思维的绘画形式，其形式、品类的简繁与粗精有程度的不同。虽然美术包涵的专业很多，素描乃是各个专业的共同基础课（或者说它是一切造型艺术的基础）。现代造型艺术入门，都须经过严格的素描基本功训练，它包括对透视学、投影学、解剖学等自然科学规律的认识和掌握，也包括对造型的观念、造型的美学原则、造型的诸形式要素和各种艺术表现方法的实践和认识。就绘画创作而言，素描是绘画的开始，是创作过程中的一个前过程。画家从创作构思到构图落幅，用单色画稿子，寻找比例关系和明暗层次等属于素描的范畴。二、素描的分类按研究对象来划分可分为：研究性素描、表性性素描、速写；按表现形式来划分可分为：结构素描、写实素描。其中设计素描与素描创作都是在写实素描（也称光影素描）的基础上延伸与发展的。 ①研究性素描：一般指素描习作。它是在感性认识的基础上对物象进行较深入细致的全面研究，以达到充分地理解对象，知其然并知其所以然，由感性认识上升为理性的把握，并通过大量的实践掌握自然规律和塑造物象的能力。 ②表性性素描：这是在充分理解物象的基础上主观性表现物象的一种素描形式。大多数应用于创作阶段 ③速写：是指在较短的时间内，用简洁概括的手法捕捉变动易失的对象的一种素描表现形式。速写可以为习作速写和创作性速写，也包括为创作收集素才的速写。本阶段主要的学习方向为写实素描（光影素描）的写生，即基本造型方法。三、素描的工具与材料绘画创作，除了不断在表现上寻求突破外，理解与掌握材料工具的特性，亦不容轻忽。因此，有效的掌握材料工具，才能确保创作意念的自由表达，使笔能随意转，游刃而有余。否则意到笔不到，创作的意念只会平白的消耗在材料的克服上，即使有再好的构思，再强烈的表现，亦是胎死腹中。工具材料对素描而言，只是一种手段，而非目的。在材料的选择上，不必过於拘泥，只要能符合素描学习的要求与效果，任何材料皆可运用。 1.铅笔是素描练习上最常用的表现笔材。目前市面上的铅笔款式相当多，有木质铅笔、工程用自动铅笔、全铅笔、扁铅笔等，不一而足。款式不同是为了配合不同的需求，其所含笔心部份则大致雷同。笔心是由石墨与胶质混制而成，二者的混合比例不同，而产生不同的软硬度。通常在铅笔末端，都会以[B](Black)及[H](Hard)的号数标明其软硬度。H的号数愈高，笔心愈硬愈淡，适合精密描绘。B的号数

美术素描教案

美术素描教案美术素描教案说课的内容包括以下六个方面。 (一)说教材。说教材主要从教材的知识结构和教材的编排体系上说对教材的理解。主要从以下三点去说： (1)本节课的教学目标、教学重点和难点是什么，确定教学目标的依据以及确定教学重点和难点的理由是什么。 (2)说本节课教材在本课书或全册教材的地位及其与前后教材的联系。 (3)怎样处理教材。处理教材要看下面两种情况进行处理：①教材内容的观点包括教材的例子与形势发展比较带有滞后性怎样进行处理。 ②为了使教学具有更强的逻辑性，对教材内容在教学程序上怎样进行调整。说教材，实质上是分析教材，这是教师进行课堂教学设计的基础，也是教师说课的重高压齿轮泵点内容。 (二)说教法。说教法就是说这一节课将采用哪些教学方法进行教学，并说明采用这些方法的理由和所能达到的教学效果。在一堂课中采用的教学方法是多种多样的，但其中一种是最主要、最基本的。说教法时，首先说出这一节课选择哪一种方法为基本教法，理由是什么。其次说出在哪些教学内容或教学环节上将采用哪些教学方法。(三)说学法。说学法是说教给学生什么样的学习方法，即学法指导。如怎样指导学生进行自学、观察、写生、技法训练等方法。在一堂课中，不可能把所有的学习规律全都教给学生掌握，说课时，根据本节

课的教学内容，说出其中一至两种指导学生学习的方法。 (四)说教学手段。说教学手段就是说这一节课在教学过程中将采用哪些教学手段。例如教哪些内容需要挂图或实物展示、哪些内容用投影、挂范画等教学手段。教学手段的运用，要根据教材内容和教学目标的需要，要恰当地有机地KCB齿轮油泵使用，电化教学手段不是使用得越多就越好。说教学手段要根据学校教学设备条件的实际。(五)说训练。说练习就是说这一节课设计了哪些东西在课堂和课外让学生进行写生或临摹练习。重点说能引导学生理论联系实际。说训练时要简明扼要，切不可把零碎的东西都一一作介绍，应择其要者而述之。 (六)说教学过程和板书设计。说教学过程就是说这一节课的各个教学环节的设计思路。说课教师应在有限的时间内，说明应如何导入新课，传授新知识，如何进行能力培养和进行德育渗透等有关内容。最后说一说板书设计。说教学过程是说课最重要的内容，它最能体现教师的教学基本功。因此，说课教师必须花大力气去研究，说好教学过程素描教案教学目标：通过素描ZYB-B可调压齿轮泵几何形体、石膏像、静物的练习，对各种不同形状，不同颜色，不同质感，不同难度的物体进行描绘，目的在于提高造型能力，表现能力，在具备了基本形体塑造技巧的基础上，对素描的其他造型因素进行研究，如写生训练，从而逐步完善素描的造型技巧，提高艺术修养，为将来人物头像打下良好基础。课程内容提要：

绘画构图教案

素描静物----------构图一．课题：素描静物-------构图二．课时：1课时三．教学目的通过静物写生练习，了解静物构图组合的一般要求，构图种类、构图原则，逐步掌握素描的表现方法，提高构图和造型的能力。四．重点、难点：五．1、教学重点：，重点了解三角形构图的艺术特点素描的构图原理。2、教学难点：静物组合的原则；六．教学方法：讲述法、引导法、学生参与、相结合九．教具 1、教师准备：多媒体课件、静物、 2、学生准备：教材、纸、笔十．教学过程（一）导入新课素描静物写生主要是训练我们的构图能力和造型能力。对初学者来说，一方面通过由简到繁的静物组合写生，掌握构图规律，做到画面对象大小比例安排得当，视点高低适宜；另一方面，也可以自己布置静物作画，从中学习构图的基本知识（如统一和变化；对比和调和；对称和均衡：比例和节奏；静感和动感等等），逐步掌握构图能力，静物的形体结构实际上仍是不同的几何形体的组合，但它比石膏几何形体更不规则、更复杂。这样我们在静物写生中，更应该强调对形体组合关系和结构关系的理解。（二）构图构图，则是指画面的结构。将具有一定思想内涵和审美情趣的静物配置，通过构图能动地表现于画面，这本身就是一种创造，其意义远远超出一般的技能训练。作为画面的构图安排与静物的摆放原则是一致的，如果说有些不同的话，那就是在面对特定角度的静物进行写生时，可根据需要对画面中出现的个别物体作适当的移位处理，以符合整体画面的构图形式的美感规则。此外，主体物忌放在画面的正中心位置，因为这样会给人呆板、僵死的感觉，向中心线以外略偏移一些才会让人感觉舒服。画面中的静物应尽量避免出现在同一条线上或等距离位置上，而应错落有致、聚散有法。“疏可跑马，密不通风”，

少儿素描教案

少儿素描教案 LG GROUP system office room 【LGA16H-LGYY-LGUA8Q8-LGA162】

少儿素描课程教学对象：10~14岁青少年教学目的：让孩子认识更深度的认识写实绘画艺术，对形和光影调子的高精确绘画。教学阶段内容：、石膏结构素描 / 静物结构素描 ↓ 结构中带调子的素描 ↓ 全因素素描各阶段详细内容：石膏结构素描：让孩子们对基础形的认识结构的了解，透视关系的处理都得到一个很好的提升。静物结构素描：学习景物结构素描能锻炼孩子对静物的理解与分析，在景物中寻找基础形，从而培养孩子的观察能力与思考能力 ~~！结构中带调子的素描：加入了少量的调子，让孩子们的画越来越有立体感，越来越有艺术感，脱离纸上的2维空间，让孩子们的画越来越有艺术价值`！全因素素描：全因素素描基本就像黑白照片一样，让孩子的画越来越写实，就如同一张照片一样越来越。石膏结合体结构素描第 1课素描的认识—正方体教学目标：学习素描的基础知识：素描的分类构图影阴调子构图透视操作：用提问的方式加深孩子对知识的理解教学重点难点：重点：结构构图透视的理解。难点：加深孩子对结构和透视的表现手法过度的追求结构和透视会让画面变的扭曲。教学准备：

教具：正方体学具：8K 素描纸，笔记本，2B 4B木铅笔，橡皮，画板。教学过程设计意图 ? 引入 1说明这学期的目的，学完之后会到什么程度，激起兴趣和完成课程的信心。 2逐一分析正方体的结构透视如果构图 3如何在纸上更好的表现正方体，也就是最后一步塑造出效果。（1）素描的分类：光影（全因素）结构白描速写。明暗：3大面 5大调（亮面暗面明暗分界线灰面反光面）。（2）素描构图：构图的原则是变化中求统一，构图方法有三个要点。（1）画面整体的位置。（2）画面主题图形的位置。（3）非主题图形的位置以及于主题图形的关系。（3）透视：视线：目光投射的直线，是视点与视觉中物体之间的连线。心点：是视域的中心，也就是画者眼睛正对视平线上的点。视平线：将心点延长的水平线，随眼睛的高低而变化。消失点：物体由近及远产生透视变化，集中消失于一点。主要透视画法有：一点透视、二点透视和三点视法。一点透视。也叫平行透视。当一个立方体正对着我们，它的上下两条边界与视平线平行时，它的消失点只有一个，正好与心点在同一个位置。二点透视。也叫成角透视。当一个立方体斜放在我们面前，它的上下两条边条边界就产生了透视变化，其延长线分别消失在视平线上的两个点。三点透视。也叫倾斜透视。在两点透视现象中，其中上下方向的各边界与我们的视心线不垂直时，立方体各边延长线分别消失于三个点。二、绘画： 1、．学生在绘画时有错误的地方要及时帮他们提出. 2、还要让学生自己学会如何检查自己的画如何发现错

素描头像教案(完整)

素描头像教案课程名称：人物头像素描适用专业：艺术基础课教学目的：使学生掌握较为复杂的人像比例、结构，提高对人物面部表情、头部结构的认识，从而达到刻划对象心理情感的高度，对日后进行创作有较好的帮助，并通过头像的训练，对事物有一个全面深刻的认识，也是素描教学的较高级阶段。教学重点：对人物头部结构及人物神态的刻划。教学难点：对人物头部解剖结构的表现。教学方法：讲授与实践指导相结合，直观与讨论相结合。教材：《素描》刘虹编著、西南师范大学出版社 isbn 7—5621－1893－0 参考书目：《现代素描肖像》孙建平著天津美术出版社 isbn 7-5315-0323-5/j.0323 《伯里曼人体结构绘画教学》乔治.伯里曼著广西美术出版社 isbn 7-80674-065-1/j.48 《素描基础知识》郭绍刚著岭南美术出版社 8260.0718 《素描技法》马玉如陈达青著人民美术出版社 8027.7210 〈〈苏联列宾美术学院素描教程〉〉贝洛乌索夫.柯尔布.卡别依金著曹春生译学时：6╳16

人物头像素描一、人物头像素描的意义 1、人物是素描研习的一个重要内容，也是很多专业画家研究的对象。我们可以从很多大师那里找到他们画的人像素描，并可见其所具有的艺术质量，那些充满魅力的人像素描大多是创作画中的设计稿，但是却具有独特的艺术价值。 2、研究素描头像的作画技法应对有关艺术问题进行广泛的思考和研究，使之在提高技法的同时对艺术的思维、观点进行培养和锤炼。这样有利于在绘画成长的过程中发育健全。研究人像素描应该遵循从简单到复杂的循序渐进的练习程序。二、人物头像写生 1、深入研究素描头像的一般规律深入研究素描头像的一般规律，从头骨研究开始并借助头骨及肌肉解剖知识以及面部细节的帮助，大致掌握不同角度俯仰透视时头部的关系和表现方法。 2、掌握构图的基本原理在画头像时要掌握基本的构图规律、原则，要看好纸的大小，而后开始定位、高低左右、中心线等辅助线的勾画，再确定头部的尺寸及比例和它的运动趋势，然后轻轻的定位描画。 3、头像的画法步骤掌握画素描头像的方法和步骤，始终进行认真的观察、细致的比较，坚持从全局出发，从大处入手刻画，注意结构和比例关系。小的细节如眼睛、鼻子、嘴巴等五官只用长短不一的直线表示则可。确定脸部的大轮廓、体积特征和比例之后，标出明暗交界线的位置，要考虑面部的高点和低点，细部的加工要仔细研究形体。从各方面多角度观察模特。找到对