动漫产业SWOT分析(详解)

动漫产业SWOT分析(详解)
动漫产业SWOT分析(详解)

动漫产业SWOT分析(详解)

我国动漫产业在高速发展中,不断地进步和完善,取得了良好的成绩,但是也面临着国际动漫产品的挑战,只有参与激烈的国际市场竞争,我国动漫产业才能提升国际市场竞争力。用SWOT模式分析我国动漫产业面临的优势、劣势、机会和威胁,对提高我国动漫产业国际市场的竞争力具有积极意义。

中国动漫产业的发展离不开国际动漫市场这个大背景。作为融合、调整第二、三产业和优化产业结构的重要手段,我国动漫产业应该面对国际市场的挑战,在激烈的市场竞争中,提高国际竞争力。我国动漫产业在高速发展中,取得了良好的成绩,同时也存在一些不足之处, 有待进一步提高。

一、我国动漫产业发展状况

从总体上看,在政府积极引导、国家政策扶持和一批优秀动漫企业的示范带动下,我国动漫产业已经进入了快速发展的新阶段。目前,动漫创作生产获得大力发展,国产影视动画产量大幅增长、质量稳步提高;加强了播映平台建设,国产影视动画播映体系初步形成;积极培育了市场体系,市场交易日益活跃;强化了国家动画产业基地建设,区域发展布局初步形成;落实了政策、加强了管理,影视动画产业发展环境不断优化。2004年至2006年产量分别达到了21800 分钟、42700分钟、82300分钟。2007年全国制作完成的国产电视动画共186 部, 10. 19 万分钟,比2006年增长23%。电影动画创作生产也改变了长期低迷的状况。然而,我国动漫产业的现状也并不令人乐观。国家广电总局规定:每个电视台每天必须播出10分钟以上的动画片(省台要求30分钟以上) ,其中60%必须是国产片。而在2007年一季度,国产动画片的产量只有2. 2 万分钟,平均算下来,整个2007年也不过8. 8万分钟,距离基本的要求,至少还有15万分钟的缺口———这个数字,只能由进口动漫补充。浙江大学传播研究所的数据表明,在我国青少年喜爱的20个动漫形象中,绝大部分是日美舶来品,属于“中国造”的只有孙悟空。根据夸克市场研究公司2007 年对京、沪、穗3 市2000多名青少年进行的调查表明,动漫的相关消费与洗发水消费相当———三地青少年动漫年消费总额约13亿元,这个数据说明我国动漫消费力相当低。我国动漫产业存在着每年总计200亿元的庞大市场。

二、我国动漫产业国际竞争SWOT模式分析

20世纪60年代,战略管理设计学派的代表安德鲁斯(Andrews)提出了SWOT模型,将与研究对象密切关联的内部优势因素( strength) 、弱势因素(weakness)和外部机会因素(opportunity) 、威胁因素( threat)进行分析并依照一定的次序按矩阵形式罗列(见下图) ,运用系统分析的研究方法将各因素相互匹配起来进行分析研究,从中得出相应的结论.SWOT分析框有助于动漫产业的国际竞争力分析。

Strength

优势 Weakness

劣势

Opportunity

机会 Threat

威胁

(一)动漫产业优势( Strength)

1. 丰富的传统文化资源能够为选材编剧提供大量优质素材,可以突破传统

中国是历史悠久、文化深厚的文明古国,利用丰富的传统文化资源既有可能性,更有必要性。在这方面,我国在动漫发展的起步阶段就已经有一些有益的实践,如《三个和尚》、《西游记》、《哪吒传奇》等。需要强调的是,利用本国传统文化资源不等于直接照搬历史故事、寓言故事、神话故事,毕竟太熟悉的内容对受众的吸引力是很有限的。还可以突破这个思维定势,以传统历史、文化为背景,进行新的创作。

2.在“动漫行业时代”开创了不少具有中国特色的动漫表现形式,这些在今天仍然具有文化和市场的双重价值

在制作动漫产品时,借鉴中国传统的艺术形式是凸现中国特色的一种最直接有效的手段,也是吸引国内外动漫消费者的一件法宝。通过独具民族特色的动漫表现形式展示特有的艺术表现力,将艺术吸引力转化为强大的市场竞争力是我国壮大动漫产业国际竞争力的有力手段。我国在木偶片、折纸片、水墨片等动画片片种和具有民族特色的动漫角色外形设计中积累了很多成功的经验,倘若能在这方面继续开拓创新,创造出既符合传统的审美观念,又能满足当代视觉消费需求的新动漫作品是这个时代的要求。

3.国内较高的原画水平能够为精美的动漫制作提供保障

我国在相当长时间内一直是欧洲、美国、日本等动漫产品的主要代工国,在长期的代工中,我国也成长起一批基本功扎实、原画水平很高的人才队伍。包括《花木兰》(第1部、第2部) 、《猫和老鼠》、《海底总动员》、《功夫熊猫》等诸多经典动漫产品的原画加工环节很多都由我国原画人员完成。现在,当我国着力发展动漫产业之时,这些原画人才无疑能够为我国动漫产品提供具有国际水准的原创加工,为我国动漫产业进军国际市场提供必要的技术保障。

4. 目前中央和地方政府对动漫产业高度重视,现代意义上的动漫产业已经基本起步截至2007年底,由广电总局、文化部、新闻出版总署设立的与动漫产业相关的各类基地达37个。此外,各地方政府也看到动漫产业在推动区域经济快速健康发展中的优势,纷纷把动漫产业作为区域和城市新的经济增长点着力扶持。中央和地方政府在资金、土地、税收等方面不断加大政策扶持力度,在这种形势下,国内涌现出以宏梦、三辰、三浦灵狐、上海今日等为代表的动漫生产商,以中卡世纪为代表的专业渠道运营商,以蓝猫为代表的知名国产动漫品牌,衍生品环节也得到了初步发展。从总体上看,基本形成了以动漫企业为市场主体、积极参与国内外竞争的产业态势,现代意义上的动漫产业已经基本形成。

(二)动漫产业劣势(weakness)

1. 创意水平整体较低,缺乏知名的动漫国际品牌

目前我国动漫产业在创意这一环节总体实力较弱。一方面是源于创意人才缺乏,另一方面是源于长期以来按部就班、保守封闭的行业经营模式所形成的思维单一、缺乏想像力、不了解受众心理、不善于学习等痼疾。创意水平低下,价值链五个环节前后脱离,动漫产品后续价值的生长空间不足,投资者热情不高,导致动漫产业难以聚集相关产业要素进行扩大再生产,产业链延伸无力。

2.产业起步晚,缺乏适合中国国情的成熟有效的产业模式和产业链,在经济回报最大的衍生品环节缺乏作为

由于产业起步晚,发展时间短、产业基础薄弱,目前国内动漫业界尚未找到适合国情的有效的产业模式。具体来讲,缺乏富有针对性的政府发展模式和完备的业界运营模式。考察动漫产业发达国家,会发现其政府往往通过对动漫产业进行产业定位、设立专门的管理指导机构、设立研究机构、实现规划、确立政策、狠抓管理、资金支持、全方位服务、为动漫企业搭建孵化平台和交流合作平台、培育动漫文化,为动漫产业聚集人气和商气、培育动漫产业人才等方式构造政府发展模式。作为产业运营主体,这些国家的动漫企业也在长期的产业实践中摸索出包括融资模式、内容生产模式、发行模式、播映模式、衍生品开发模式宣传推介、品牌打造模式、行业协作模式在内的完备的业界运营模式。[ 5 ]我国现在在以上这两方面都是摸着石头过河,只有一些局部的、初步的措施。在这样的背景下,国内动漫产业链短小、断裂、失衡、僵化,缺乏产业良性循环,在经济回报最大的衍生品环节缺乏作为也就在情理之中了。我们要壮大产业实力就必须早日形成基于价值链环节的中国动漫产业模式。

3. 人才结构不合理,严重缺乏动漫创意人才和经营管理人才

人才结构不合理也是制约我国动漫产业发展的又一瓶颈。由于这方面专业教育底子薄、专业

设置不合理等原因,现在培养出的大多是一些没有多少创造性的动漫加工人才,而动漫产业最需要的创意人才和经营管理人才却极度缺乏。目前,我国投身动漫产业的主要是两类人:一类是搞艺术的,一类是商人。前者往往富于艺术理想而乏于产业头脑,不善于将艺术创作与市场运营结合起来,于是常常出现“有创作者而无经营者”、“艺术被市场否定”的尴尬局面。而后者往往是在对动漫产业知之不深的情况下觉得这一朝阳产业有利可图,就踏进这个领域。这些商人大多数并不具备艺术思维,不了解文化产业的特殊运作规律。

4.业界和政府对产业链拓展方式认识死板,内容输出渠道单一,导致同质化竞争严重,产业链僵化,产业风险加剧

当前,我国动漫产业链正面临两方面的窘境。其一,对产业链拓展方式认识单一死板,产业链的起始点和接续点不够灵活。从本质上说,创意才是动漫产业链的真正起点,动画、漫画、网游及各种衍生产品只是其表现方式而已。我国的动漫企业几乎全都把产业链起点放在动画或漫画上,疏离市场、缺乏变通,很少有企业能够“为外围产业创形象”、“为已有形象造故事”、“为成功故事续新片”、“为已有故事换媒介”、“为细分市场定内容”、“为教育培训做普及”,导致产业链僵化,整个产业难以破局。其二,内容产品的输出渠道单一,输出方式陈旧,不重视借助图书尤其是新媒体扩大动漫内容的社会影响力,导致同质化竞争严重,产业风险加剧。

由于思维方式陈旧,加之政府鼓励政策的偏颇(仅对在各级电视台播出的动画片进行奖励) ,国内动漫企业大都以动画片作为自身动漫产品的起始形式,而不善于将动漫内容与图书尤其是网络、手机等新媒体结合起来开拓新的动漫产品形式,这样一来对于影视(尤其是电视)播出渠道的争夺尤为激烈。当大家都把电视媒体作为内容输出主战场之时,电视台低廉的收购价和动画产品薄弱的原创性使得这一环节相当脆弱,一旦该环节失利或后续资金不足,产业内部就发生“肠梗阻”,难以继续延伸。

5. 动漫文化不发达

纵观动漫产业发达国家和地区,无一不具有发达的动漫文化,如在日本,经常能够在地铁站内、医院候诊室看到正埋头于动漫产品的各个年龄段人群。动漫产品作为文化消费品,需要从心理上强化全社会对它的认可度。尤其是在我们这样一个普遍缺乏幽默气质的国度,很多成年人对动漫文化带有偏见,认为它思想不纯,影响学习和道德培育。在动漫文化的培育上,学校- 家庭-社会都应对动画、漫画的作用有正确的引导,不能再局限在过去的惯性思维里面。

(三)动漫产业机遇(Opportunity)

1. 市场优势

我国动漫产业市场优势体现在:一是潜在市场规模巨大,中国动漫产业在2008年总体市场规模将达到295亿元,预计2009年将达到319亿元,2010年将达到512亿元。二是消费习惯的改变:年轻一代受到动漫产品的影响,养成了消费动漫产品的习惯。三是消费文化形成。动漫产品消费成为一种消费文化,影响和改变了人们的生活。

2. 数字信息技术发展浪潮,为我国动漫产业

发展提供机遇动漫产业技术瞬息万变,目前动漫产业正在处于数字信息技术发展革新浪潮中,新媒体的出现为动漫产业的发展提供了新机遇。传播渠道多元化:网络、手机、MP4等新媒体都是动漫的传播平台。数字信息技术变革催生我国动漫新形态,手机动漫、网络动漫等成为我国动漫产业发展的新趋势,有较大的市场空间等待开拓。

(四)动漫产业威胁( Threat)

1. 国外动漫产品的进入

欧洲、美国、日本、韩国等动漫产品比较成熟,易获得消费者喜爱,在我国市场占有率高。笔者和浙江大学传播研究所联合调研的反映,在青少年最喜爱的动漫作品中,日本、韩国动漫占58% ,欧美动漫占26% ,中国港台地区占9% ,内地动漫比例仅7%。[ 7 ]中国动漫市场份额被国外动漫产品侵占,仅史努比、米老鼠、kitty猫、皮卡丘和机器猫,每年就从中国市场获利6 亿元以上。截至2007年,美国变形金刚系列玩具在我国卖了近50亿元。

2. 替代品

作为精神文化消费,电影、电视剧等数字娱乐产品等可能成为动漫产品的替代品,替代产品的“价格—性能”组合越有吸引力,对动漫作品的竞争压力越大。一是精神文化消费品数量和种类增加,文化产业发展为消费者提供了更多的精神消费品。二是消费者注意力有限。按照喻国明教授的观点,媒体市场碎片化后,消费者注意力有限,动漫产品关注度降低。

3. 消费市场不确定性

从消费者行为心理学来看,消费者的偏好具有时间和空间局限性。从诺基亚、V odafone、索爱等调研表明, 2007年欧洲市场消费者对手机动漫产品兴趣基本高于50% ,但消费偏好的稳定状况堪忧,持续时间难以预测。此外,手机动漫没有现成的营销模式可以效仿。其产品的内容形态为消费者提供的有效媒体利益与消费者价值观的契合度,定价模式与消费者的接受心理,产品的宣传推广渠道与消费者的认知等尚处于探索阶段。市场环境有不可控因素,动漫产业的发展受到政治、法律、社会、文化、经济等产业外部环境不可控因素制约。

三、增强我国动漫产业国际竞争力的现实途径

(一)确定最有效的发力点

考察动漫产业发达国家,我们会发现,它们动漫产业的起步和壮大往往从某一最有现实条件、最易有作为的动漫领域入手,以这一领域为基础和核心,不断向其他动漫领域拓展,向国际市场延伸,从而在国际竞争中获得牢不可破的竞争优势。对于美国来说,这个最有效发力点是电影动画、动漫游乐园;对日本来说,最有效发力点是漫画和电视动画;对韩国来说最有效发力点是网游。对于我国来讲,要尽快在国际竞争中崭露头角就需要在电视动画领域狠下工夫。

因为电影动画要求太高,我国目前在这个领域难以与美国一争高下;在漫画领域,我国缺乏日本那样的浮世绘文化基础;在网游领域,一是道德层面约束,如果让大多数人长时间陷入网游中,对工作、学习都有负向影响;二是网络消费成本较大,我国消费者相对较少,难以在短期有较大突破。不过,这并不意味着我们就把所有目光和资金都投在电视动画领域。相对而言,电视动画是受众集中、最易创新和推进文化传播的领域,大有可为。

(二)充分利用后发优势

对于后进者来说,充分利用后发优势,全面借鉴先行者的经验教训是必要的,也是可行的。比如,在动漫角色形象设计方面,我们可以学习美、日、韩等国突破动物拟人化窠臼,大胆创造形象夸张的“怪物”的思维;学习他们根据本国价值观和跨文化传播规律改编自己或他民族民间故事的做法;学习他们从为别国动漫企业代工到自主创意生产的经验;学习他们利用“故事板”、观众试看与反馈等模式精心打磨动漫产品的方法;学习其政府全面扶持动漫企业的种种范式等。

(三)适当引进国外动漫企业

打造本国动漫品牌,开拓国际市场并不意味着一概拒绝国外企业到本国投资或与本国企业开展合作。适当引进国外企业,积极与国外企业开展各方面合作是很有必要的。( 1)能有效解决融资困难的问题; (2)国外动漫企业能为国内动漫企业起到示范的积极作用,有利于后者学习国际标准,尽快跟国际接轨; ( 3)强大的国外动漫企业在进入国内后必然展开一系列产业活动,这能够起到“鲶鱼效应”(Catfish Effect) ,有效刺激国内动漫企业,激发整个动漫产业的活力。

(四)坚持实行“走出去”战略

既然要展开国际竞争,“走出去”是必要的。积极参加国外各种动漫展会,热情推介自己的动漫产品,主动寻求国际合作机会是开拓国际市场、扩大国际知名度的现实路径之一。2008年7月,动画电影《风云决》制作完成,这部作品深受国际业界好评,同时也受到70多家国际电影发行商的青睐。目前,这部“百分之百中国制造”的动画片已经开始行销全球,成为中国动画的骄傲。

(五)适度调整动漫产品年龄定位

动漫企业要壮大国际竞争力就必须充分开掘国内外消费市场。仅仅把目光放在十二岁以下人群的观念早已落伍,不适应市场竞争的需要。“全龄动漫”应该成为动漫企业的追求目标。从共时的角度看,不同年龄层的受众都需要具有自身年龄需要和趣味的动漫产品;从历时的角度看,动漫产品的少儿受众总会长大成人,他们已经形成对动漫产品的兴趣,需要动漫产品与他们一同成长。在日本,甚至有专门为加班到深夜才回家的上班族生产的动画片。事实上,有些成功的动漫产品本身也是可以超越不同年龄层的,例如美国动画片《猫和老鼠》,让成年人和小孩子一样乐在其中。

(六)着力培育动漫文化

从根本上说,培育动漫文化就是培育动漫产品消费者,对动漫文化的提倡和培育十分重要。纵观动漫产业发达国家,无一不重视对动漫文化的培育。尤其是韩国,为了打破国民长期受儒家思想影响而对动漫文化形成的偏见,政府不但免费为未成年人提供了解动漫文化、学习动漫艺术的公共场所, 还非常善于从社会舆论方面进行“软”渗透。文化观光部积极向家长做一些解释性工作,让家长们了解网络游戏,甚至鼓励家长与孩子们一起玩健康益智的网络

游戏。一些题材健康、开启智力、可玩性强的休闲网络游戏如《泡泡堂》韩国政府定位为“全民游戏”。在国民气质普遍缺乏幽默感的我国,动漫文化一直被主流文化所排斥。要实现动漫产业链的有力延伸,就必须重视通过业界和政府的共同倡导来加大动漫文化的社会认同度,从而为成人动漫市场的开拓和未成年人动漫市场的巩固提供良好的社会基础。

中国电影行业分析报告

中国电影行业分析报告 中国电影行业分析报告 一、中国电影产业环境分析 20xx年全国电影票房达217.69 亿元,同比增长27.51%,中国电影票房进入200 亿量级的发展阶段;电影投融资空前活跃,电影产业进入黄金发展期,从制作到宣传发行再到影院终端,资本驱动的力量不断显现。 上市企业通过资本并购实现资源整合,日渐成为影视资本市场的趋势;而上市公司新片上映前夕,股价出现波动,也是2013 年电影相关资本市场的突出现象。股价与档期内上映影片的市场预期及实际表现形成直接关联,一方面凸显了电影作为特殊的产品,其风险性与市场敏感度更高,另一方面,也反映出相关影视上市公司仍需要积极与市场互动,促使股民对这些文化创意股票形成全面深入的了解,以改变“一片成败定股价”的尴尬境地。

随着中国电影创作和生产的专业化、职业化程度不断提升,产业内已经出现的一些积极的、结构性的变化,将会促使电影创作和消费格局发生相应变化,促成电影产业整体升级换代。 二、中国电影制片机构市场份额 2013 年,从总票房产出看,中影仍然占据头把交椅,地位从短期内无法撼动。中影2013 年度共有35 部影片上映,产出票房26.78 亿元,参与制作影片中有7 部过亿。光线凭借《致我们终将逝去的青春》、《厨戏痞》等“以小博大”的中小成本影片,表现突出,全年共上映影片8 部,共实现票房17.95 亿。华谊兄弟今年共有7 部影片上映,产出票房14.83 亿,风头不如往年强劲。《私人订制》饱受争议,未达到10 亿预期,《大明猩》、《忠烈杨家将》票房惨败。威秀亚洲、文化中国作为《西游·降魔篇》的制作方,单部影片获得12.46 亿元,进入制片机构TOP10。总体上看,2013 年市场份额TOP10 的制片机构名单与2012 年相比有较大的变化,尤其是民营企业市场份额的波动尤为明显,一定程度上说明,中国电影制片企业的发展还不成熟和稳定,与市场发展稳定的好莱坞六大制片公司相比,还存在相当大的差距。 三、中国电影投融资分析

2015年动漫产业分析报告

2015年动漫产业分析 报告 2015年4月

目录 4一、行业概况 ............................................................................................ 4 1、动漫产业的概念 ................................................................................................ 2、动漫产业链的描述 ............................................................................................ 4 3、动漫产业的资源整合模式 (5) (1)文化产业化 (5) (2)产业文化化 (5) 二、中国动漫产业的基本业态特征 (6) 1、产业发展处于起步阶段,发展空间非常广阔 (6) 2、强势品牌尚未出现,存在巨大的市场机会 (7) 3、产业链条不完整,盈利模式不清晰 (8) 4、行业内知识产权保护力度较弱 (10) 5、国家高度重视,政策利好频现 (10) 三、行业监管体制和产业政策 (11) 11 1、行业监管体制 .................................................................................................. (1)部际联席会议制度 (11) (2)其他监管部门 (11) 12 2、产业政策 .......................................................................................................... 13 四、行业发展趋势 .................................................................................. 1、政策导向:由重数量转向重质量 (13) 2、产业链条:由产品向产业链条拓展 (14) 3、由单一发展转向跨界发展,融合发展 (14) 15 4、市场前景优势 .................................................................................................. (1)动漫内涵普世价值观和益智类早教题材推广符合现阶段中国社会发展的精神文 化需要 (15) (2)相关衍生品市场前景广阔 (16) ①迅速发展的早教市场 (16) ②全社会关注传统文化教育 (17)

中国电影行业分析报告

中国电影行业分析报告 一、中国电影产业环境分析 2013年全国电影票房达亿元,同比增长%,中国电影票房进入200 亿量级的发展阶段;电影投融资空前活跃,电影产业进入黄金发展期,从制作到宣传发行再到影院终端,资本驱动的力量不断显现。 上市企业通过资本并购实现资源整合,日渐成为影视资本市场的趋势;而上市公司新片上映前夕,股价出现波动,也是2013 年电影相关资本市场的突出现象。股价与档期内上映影片的市场预期及实际表现形成直接关联,一方面凸显了电影作为特殊的产品,其风险性与市场敏感度更高,另一方面,也反映出相关影视上市公司仍需要积极与市场互动,促使股民对这些文化创意股票形成全面深入的了解,以改变“一片成败定股价”的尴尬境地。 随着中国电影创作和生产的专业化、职业化程度不断提升,产业内已经出现的一些积极的、结构性的变化,将会促使电影创作和消费格局发生相应变化,促成电影产业整体升级换代。 二、中国电影制片机构市场份额 2013 年,从总票房产出看,中影仍然占据头把交椅,地位从短期内无法撼动。中影2013 年度共有35 部影片上映,产出票房亿元,参与制作影片中有7 部过亿。光线凭借《致我们终将逝去的青春》、《厨戏痞》等“以小博大”的中小成本影片,表现突出,全年共上映影片8 部,共实现票房亿。华谊兄弟今年共有7 部影片上映,产出票房亿,风头不如往年强劲。《私人订制》饱受争议,未达到10 亿预期,《大明猩》、《忠烈杨家将》票房惨败。威秀亚洲、文化中国作为《西游·降魔篇》的制作方,单部影片获得亿元,进入制片机构TOP10。总体上看,2013 年市场份额TOP10 的制片机构名单与2012 年相比有较大的变化,尤其是民营企业市场份额的波动尤为明显,一定程度上说明,中国电影制片企业的发展还不成熟和稳定,与市场发展稳定的好莱坞六大制片公司相比,还存在相当大的差距。 三、中国电影投融资分析 随着电影产业的蓬勃发展,以及国家对文化产业扶植政策的密集出台,国内外资本开始以组建影视基金的形式,对我国电影、电视剧产业进行投资。从已成立影视基金的LP 群体组成看来,具有影视背景的专业制作公司以及大型文化产业集团是国内影视基金的主要出资人。在提供资金的同时,具有影视专业知识的LP 也可以为影视公司、项目提供更多指导,改善经营,规避项目风险。

动漫产业环境分析

四、环境分析 4.1 SWOT分析 4.1.1动漫产业优势 (Strength) 1.丰富的传统文化资源能够为选材编剧提供大量优质素材,可以突破传统。中国是历史悠久、文化深厚的文明古国,利用丰富的传统文化资源既有可能性,更有必要性。在这方面,我国在动漫发展的起步阶段就已经有一些有益的实践,如《三个和尚》、《西游记》、《哪吒传奇》等。需要强调的是,利用本国传统文化资源不等于直接照搬历史故事、寓言故事、神话故事,毕竟太熟悉的内容对受众的吸引力是很有限的。还可以突破这个思维定势,以传统历史、文化为背景,进行新的创作。 2.在“动漫行业时代”开创了不少具有中国特色的动漫表现形式,这些在今天仍然具有文化和市场的双重价值。在制作动漫产品时,借鉴中国传统的艺术形式是凸现中国特色的一种最直接有效的手段,也是吸引国内外动漫消费者的一件法宝。通过独具民族特色的动漫表现形式展示特有的艺术表现力,将艺术吸引力转化为强大的市场竞争力是我国壮大动漫产业国际竞争力的有力手段。我国在木偶片、折纸片、水墨片等动画片片种和具有民族特色的动漫角色外形设计中积累了很多成功的经验,倘若能在这方面继续开拓创新,创造出既符合传统的审美观念,又能满足当代视觉消费需求的新动漫作品是这个时代的要求。 3.国内较高的原画水平能够为精美的动漫制作提供保障。我国在相当长时间内一直是欧洲、美国、日本等动漫产品的主要代工国,在长期的代工中,我国也成长起一批基本功扎实、原画水平很高的人才队伍。包括《花木兰》(第1部、第2部) 、《猫和老鼠》、《海底总动员》、《功夫熊猫》等诸多经典动漫产品的原画加工环节很多都由我国原画人员完成。现在,当我国着力发展动漫产业之时,这些原画人才无疑能够为我国动漫产品提供具有国际水准的原创加工,为我国动漫产业进军国际市场提供必要的技术保障。 4. 目前中央和地方政府对动漫产业高度重视,现代意义上的动漫产业已经基本起步截至2007年底,由广电总局、文化部、新闻出版总署设立的与动漫产业相关的各类基地达37个。此外,各地方政府也看到动漫产业在推动区域经济快速健康发展中的优势,纷纷把动漫产业作为区域和城市新的经济增长点着力扶持。中央和地方政府在资金、土地、税收等方面不断加大政策扶持力度,在这种形势下,国内涌现出以宏梦、三辰、三浦灵狐、上海今日等为代表的动漫生产商,以中卡世纪为代表的专业渠道运营商,以蓝猫为代表的知名国产动漫品牌,衍生品环节也得到了初步发展。从总体上看,基本形成了以动漫企业为市场主体、积极参与国内外竞争的产业态势,现代意义上的动漫产业已经基本形成。

中国动漫产业发展分析报告

年度中国动漫产业发展报告

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2014年度中国动漫产业发展报告 2015-01-15广电独家中国国际动漫节 2014年我国动漫产业更多地受益于转型升级所带来的质量和效益提升,依旧保持强劲的发展态势,总值超过1000亿元,与2013年相比增长14.84%。 2014年,我国动漫企业快速成长,规模实力有所增强,一批有实力、有特色的动漫企业逐步脱颖而出。 据统计,目前我国共有动漫企业4600余家,专业人员近22万人,从业人员50余万人,年产值3000万元以上的动漫企业24家,年产值超过1亿元的大型企业13家。我国动漫产业已形成以广东、上海、北京为首,珠三角、长三角和环渤海地区协同发展的核心区域,以及以奥飞动漫、华强动漫、腾讯动漫、中南卡通、炫动传播、央视动画等大型企业为代表的“第一阵营”。 1.电视动画产量走低,“低龄化”成发展瓶颈 2014年国产电视动画产量继续走低,全年产量411部(其中完结220部),同比下降13.4%。一是由于市场竞争激烈,部分动画制作企业有限成长、微利生存;二是由于“十二五”规划提出动画生产要从数量向质量转变,各地相继优化了扶持方案。从类型来看,2014年我国国产电视动画类型依旧以益智教育类为主,占52.3%;其次是亲子类动画,占42.5%,相比2013年都有小幅增长。 电视动画“低龄化”仍然是内容生产的主流形式。爱奇艺2014年第三季度《中国动漫指数报告》显示,7~13岁儿童是国产动漫的主流观众,占比46%;18岁以上的动画观众占比上升至16%,与第一季度3.7%的占比相比增速明显。但从针对18岁以上成人动画产品的质量来看,2014与2013年相比有一定程度的下降。 《动漫蓝皮书:中国动漫产业发展报告(2014)》指出,“低龄化”成为阻碍国产动画市场繁荣发展的主要原因之一,“全龄化”动画正成为动画内容生产的主流趋势。 2.动画电影票房走高,“全龄化”路线初步探索 2014年,国产动画电影票房持续走高。第二届浙江青年电影节“聚焦浙江动画电影”论坛上,中国动画学会名誉主席金德龙表示,国产动画电影2014年约上映30部,总票房超过11亿元,比上年的逾6.6亿元翻了一番。 2014年票房超过5000万元的国产动画电影达7部,相比2013年5部的产量和2010~2012年每年一部超过5000万票房收入的情形,表现不俗。 2014年暑期档共上映11部动画电影,8部系国产,其中5部票房超过5000万元。从代表大众观影人群的时光网、豆瓣网评分来看,2013年和2014年暑期档国产动画电影平均得分为4.81分和6.01分;而从代表专业观影人群的动画影评俱乐部评

最新中国动漫产业分析

中国动漫产业分析 一、动漫产业现状 (一)中国动漫产业发展现状 中国目前拥有3.67亿18岁以下青少年,其中影视动画节目的观众至少在1亿以上。到2005年底,全国47个省市少儿频道和3个卡通卫视频道开播,动画节目的需求量一年将达到100万分钟。相形于巨大的市场需求,2003年中国国产动画片产量却仅有2.9万分钟。2001年世界动画产值达310亿美元,其周边及衍生产品的产值大约为4000亿美元,然而这块大蛋糕却似乎和中国无关,目前的中国动漫业大多处于亏本的尴尬境遇。 中国动漫业现在的发展很不成熟,还没有形成基本的产业链。国际动漫产业链基本上由三个层次组成:动漫产品本身;音像产品;动漫衍生品。 目前中国动漫业只是处于第一、二层次,能完整开发衍生产品的很少。 中国动漫作品没有形成自己的品牌,又加上行业版权问题、盗版问题等,结果把中国动漫爱好者培养成是正版和盗版相结合的消费者。 (二)国际动漫产业发展现状 目前国际动漫产业已经形成了比较成熟的产业链,国际动漫业基本形成美、日、韩等几大巨头的格局态势。 根据2004年的数据显示,全球数字内容产业产值预计将达2228亿美元,其中网络游戏业产值达800亿美元,动画业产值达450亿美元,与游戏、动漫业相关的周边衍生产品产值则在5000亿美元以上。 美国有8大动漫公司,是全世界最大的动漫国家,按照1:3的产值加在一起,这个行业每年的收入超过 1000亿美元。日本游戏市场每年创造着两万亿日元市值规模,动画业年产值在国民经济中达到了第6位,动画年营业额超过90

亿美元;作为后起之秀的韩国,其游戏产业已占本土企业总收益的34.3%,韩国动画产品年产值达15亿美元。 (三)中外动漫产业发展对比 目前,美国是全球最大的娱乐产品输出国。其动画产品和衍生产品年产值达50多亿美元。全球每年前10位票房的大片中,一般都有几部美国动画片。近10年来,日本的漫画,游戏,动画片的越来越受到世界各国的注目,动画市场在2002年总体规模达到2万亿日元。日本卡通产业的迅速发展,与历届政府把发展文化产业尤其是漫画,动画等作为一项基本国策十分不开的。 中国动漫产业虽然近年来取得了长足的发展,但总体上发展比较缓慢,与日本,美国相比差距很大。其中内容是中国动漫发展的主要瓶颈所在,其中原因是首先是对青少年应试教育的偏重,导致缺乏有利于创作的宽松环境;其次是青少年作者自身的文化和社会经验积淀较少,难以创作高质量的剧本;另外是将漫画认为是低幼读物的长期误解,使作品题材受到局限。在漫画产业高度发达的日本,漫画创作已经发展到工业化阶段,形成了自我造血功能,每年有很可观的收益,而中国的漫画作者大多单打独斗,经营惨淡啊。 如果追溯动漫发展的历史,中国确实有着比较辉煌的一页。世界上第一部长篇动画电影《白雪公主》诞生于1937年,而早在80年前的1926年,中国就已推出了自己的动画片《大闹画室》。1941年由万籁鸣执导的亚洲第一部动画长片《铁扇公主》在日本更是轰动一时。据说日本故事漫画和电视动画片之父手塚治虫就是因为童年时代邂逅这部《铁扇公主》,决定放弃了成为医生的机会,走上了成为一位著名漫画家的道路。 《铁扇公主》之后《大闹天宫》、《哪吒闹海》等片的出现也进一步引起全世界动漫界的瞩目,在各大国际电影节上为中国赢得了巨大的荣誉。直至1988年,由上海美术电影制片厂拍摄的《山水情》成了中国水墨动画片的绝唱,也成了中国动画彻底商业化之前的最后一部艺术精品。

中国电影产业的发展现状及研究分析

【摘要】从中国电影产业发展至今,它已经逐步成为中国的文化产业龙头。它的快速发展,使之在国内外市场不断扩大,对于推广我国文化价值体系及其软实力起到积极作用,还对我国的经济发展有着极其重要的推动作用。近年来中国电影的进步,不断地刷新票房记录,增长我国经济。本文将通过收集近年来的相关电影产业数据对中国电影产业的发展现状进行研究及分析,得出结论:中国电影产业伴随着经济的发展和政策扶持,即便自身仍会存在问题,但依旧会高速增长持续发展。 【关键词】中国电影产业发展数据产业收益 绪论 中国电影产业从上世纪80年代发展至今,迈出了一步又一步的体制改革步伐,度过了无数的改革阶段,在不断地探索和开发过程中,我国的电影制作、发行、推广方式产生了巨大的改变和发展,并且展现了独具一格的中国电影产业。中国电影产业的快速崛起,不仅赢得了多方的高度关注,还大力推动了中国经济的飞速运转,带来的影响不可小觑。然而就在2018年里,中国电影的总票房再次打破了记录,达到了609.76亿,同比增长了9.06%,其中国产电影的总票房占据票房份额的62.15%,到达了378.97亿元,同比增长了25.89%,相比去年提高了8.31个百分点。并且2018年里票房过亿的电影就多达82部,其中国产电影就占据了一半的数量,有44部。一次次的新纪录表明了中国电影产业的经济市场主体地位更加稳固。 第一章中国电影产业发展现状 第一节市场规模发展快 我国的电影产业从2003年改革至今,中国电影的市场规模便一直保持着每年30%左右的增长。在2005年,中国电影在度过百年华诞之后,国内的电影产业迎来了发展的“膨胀期”。电影产业在国内经济高速发展、综合国力不断增强、电影产业化改革和市场需求的拉动下,焕发出旺盛的生命力和可持续发展的巨大潜力。 一、电影票房持续增长 从21世纪初年起中国的电影产业的发展态势就呈现持续上涨的趋势,我国的电影市场的票房也开始逐年增长,在2010年,中国电影的票房首次突破百亿大关,然而这样的趋势并没有停止,每年的票房都在持续增长,到了2014年开始,中国票房凭借每年百亿的增长速度,在2018年的时候达到了609.8亿的惊人数目,相比于2017年的票房同比增长9.06%(见表1.1)。从一步一步的突破亿,十亿,百亿,达到现在的609.76亿,中国的电影票房不断地在刷新,使之电影产业走上经济市场的主导地位。

中国电影行业分析报告

中国电影行业分析报告一、中国电影产业环境分析 2013年全国电影票房达亿元,同比增长%,中国电影票房进入200 亿量级的发展阶段;电影投融资空前活跃,电影产业进入黄金发展期,从制作到宣传发行再到影院终端,资本驱动的力量不断显现。 上市企业通过资本并购实现资源整合,日渐成为影视资本市场的趋势;而上市公司新片上映前夕,股价出现波动,也是2013 年电影相关资本市场的突出现象。股价与档期内上映影片的市场预期及实际表现形成直接关联,一方面凸显了电影作为特殊的产品,其风险性与市场敏感度更高,另一方面,也反映出相关影视上市公司仍需要积极与市场互动,促使股民对这些文化创意股票形成全面深入的了解,以改变“一片成败定股价”的尴尬境地。 随着中国电影创作和生产的专业化、职业化程度不断提升,产业内已经出现的一些积极的、结构性的变化,将会促使电影创作和消费格局发生相应变化,促成电影产业整体升级换代。 二、中国电影制片机构市场份额 2013 年,从总票房产出看,中影仍然占据头把交椅,地位从短期内无法撼动。中影2013 年度共有35 部影片上映,产出票房亿元,参与制作影片中有7 部过亿。光线凭借《致我们终将逝去的青春》、《厨戏痞》等“以小博大”的中小成本影片,表现突出,全年共上映影片8 部,共实现票房亿。华谊兄弟今年共有7 部影片上映,产出票房亿,风头不如往年强劲。《私人订制》饱受争议,未达到10 亿预期,《大明猩》、《忠烈杨家将》票房惨败。威秀亚洲、文化中国作为《西游·降魔篇》的制作方,单部影片获得亿元,进入制片机构TOP10。总体上看,2013 年市场份额TOP10 的制片机构名单与2012 年相比有较大的变化,尤其是民营企业市场份额的波动尤为明显,一定程度上说明,中国电影制片企业的发展还不成熟和稳定,与市场发展稳定的好莱坞六大制片公司相比,还存在相当大的差距。 三、中国电影投融资分析 随着电影产业的蓬勃发展,以及国家对文化产业扶植政策的密集出台,国内外资本开始以组建影视基金的形式,对我国电影、电视剧产业进行投资。从已成立影视基金的LP 群体组成看来,具有影视背景的专业制作公司以及大型文化产业集团是国内影视基金的主要出资人。在提供资金的同时,具有影视专业知识的LP 也可以为影视公司、项目提供更多指导,改善经营,规避项目风险。截至2013 年8 月初,国内VC/PE 设立的私募股权基金中,在设立初期定位于影

中国电影产业发展现状及问题分析

题目:中国电影产业发展现状及问题分析 摘要 改革开放以来,中国电影产业迅猛发展,已逐步走上市场化和产业化的良性发展道路,电影产业收益逐年大幅提高。然而与美国等电影产业已趋向成熟的西方国家相比较,规模偏小和资金短缺已成为抑制中国电影产业发展的瓶颈。怎样通过扩大融资渠道来实现中国电影的规模经济效应,成为推动电影产业发展的关键性因素。将从SCP分析框架下,结合中国电影产业的现状和困境,研究以融资拓展、集团化经营等产业行为作为提高中国电影产业绩效对策的理论和实践依据。 关键词:中国电影产业发展对策 一、我国电影产业发展现状 自1993年开始,在计划经济体制向社会主义市场经济体制转型的大背景下,电影业也开始进行市场化探索,中国电影直到2003年真正走上产业化发展道路。2005年,借助于2002年以来电影发展的趋势,加上中国电影百年华诞、抗战胜利60周年、红军长征胜利70周年这些年度契机,中国电影发展取得了可喜的成果,近几年(2005-2013),中国电影票房收入屡创新高,并且连续第8年超越进口大片;电影投资和融资市场空前活跃;国产影片放映份额和市场份额继续扩大;国产电影参加国际影展的数量和获奖数都超过历史水平;国产影片的海外交易情况令人欣喜;大电影产业收入持续增加;影院数量和银幕数量快速增长;数字电影取得突破性进展;电影逐渐成为日常生活和大众文化的中心话题。 我国人口众多,电影潜在观众堪称世界之最,这一庞大的电影市场被外国人称为有待开发的钻石矿。随着中国经济的不断发展,有消费能力的中国人口已经达到2.5亿~3.5亿,其中大部分是城市居民,在未来的十年,这一数字有可能会翻一番。在美国每人每年平均观看5部电影占世界人口25%的中国,每人只要多看一部,电影

国内动漫产业发展趋势

国内动漫产业发展趋势 尽管“动漫”的产生只有短短几年的时刻,但在此之前,我国的连环画、漫画以及美术片等曾经流传甚广,在美术艺术方面成就庞大。令人遗憾的是,在上世纪七八十年代,随着以电视媒体崛起为代表的信息时代的到来,它们开始日薄西山,逐步淡出社会大众的主流视野。欧美以及日本,甚至我国港台地区的漫画和动画,开始乘虚而入,短短几年之间成为宽敞青青年的新宠,随后在我国盛极一时,阻碍至今。 中国动漫的产生,因此与我国过去的连环画和美术片有着千丝万缕的联系,也不可幸免地受到海外卡通的阻碍,但最为重要也最易被人们忽视的是,中国的市场经济和信息革命推动了文化信息以图形图像的形式成为一种供大众消费的文化产品。当西方差不多完成工业化过程、正仰头走向知识经济时代的时候,中国则像一条正在穿越时空隧道的巨龙,龙头差不多开始和世界对接,探向信息时代、知识经济时代,而龙身还处在完成工业化的过程中,至于龙尾。 中国本国的动漫产业存在什么不足之处 第一是态度,动漫从来就被国人贴上了“低幼”的标签,因此现在的动漫差不多上针对十岁以下的儿童的,范畴太狭窄。其次是技术,我想假如配音也能够归类为技术的话,国人的配音水平实在不如何样,而且看看那些配音字幕,专门多名字差不多上偶从小看到大的,并不是讲老一辈不行,而是为了以后而担忧…… 然后是,现在的中国动漫进展的情形从《风云决》就可见一斑:乍一看是不是专门熟悉?专门有日漫的味道吧?这能够被讲成是跟风,但也能够认为是一种借鉴和学习,再看看较早的,现在还在制作第三部的《秦时明月》,也看得出是下了一番功夫的,请来了胡彦斌做音乐,更是在动画中融入了大量中国传统的东西,讲明中国动漫人差不多意识到了中国动漫需要改变,至少这是一个好的方向,只是期望中国动漫在如此的摸索中能够找到属于中国自己的风格。 尚处在落后的农业时代。与此同时,我国传媒业也发生了翻天覆地的变化,报刊业差不多实现市场化运营,影视业日趋成熟完善,互联网快速崛起,移动媒体势头迅猛。在信息革命的推动下,人们正在迎来“读图时代”。从信息传播角度来看,动漫是一种综合应用文字、图画、图像和声音等多种载体进行艺术创作,并

2018年中国动漫IP产业市场调研与发展趋势分析

中国动漫IP产业市场调研与发展趋势分析

目录 投资概要 (5) 我们为什么看好新国漫? (5) 新国漫有多大空间? (5) 新国漫时代下,未来巨头将出现在哪些领域? (5) 辞旧迎新,新媒体开启国漫大时代 (6) 国漫IP价值超千万,上游漫画平台价值凸显 (9) 漫画IP开发提速,版权制作委员带动下游变现 (11) 国漫IP变现,找寻未来的产业巨头 (12) 奥飞娱乐 (14) 凯撒股份 (15) 美盛文化 (17) 鹿港科技 (18) 长城动漫 (19) 天舟文化 (20) 光线传媒 (21) 海外动漫——美日两强争霸 (22) 日本动漫 (23) 漫画市场高度发达,IP资源十分丰富 (23) 动画产业走向全球,渠道变革带来深远影响 (27) 衍生品和海外收入撑起动漫半边天 (30) 日本动漫产业发展方向:IP上下游一体化趋势明显 (31) 美国动漫 (35) 美国动漫发展史 (35) 美国漫画承载英雄梦 (36) “合家欢”是美国动漫电影的精髓 (38) 五大业务共筑迪斯尼动漫产业堡垒 (40) 动漫帝国变现方式多样 (42) 中美动漫对比 (44) 缺乏优质动漫IP (44) 小成本小制作制约动漫影视发展 (45) 衍生产业链仍有待完善 (46) 动漫衍生产品升级是关键 (47) 消费者习惯仍需培养 (48) 附:新三板动漫相关投资标的梳理 (50)

图目录 图1: 我国动漫产值已突破千亿元 (6) 图2: 我国动漫行业产业结构 (6) 图3:日本动漫产业发展路径(以阿童木为例) (6) 图4:魔比斯环失败原因之一在于IP没有庞大受众基础 (6) 图5:国产电视动画类型以低幼类为主 (7) 图6:2011年以来电视动画时长不断下降 (7) 图7:海贼王在国内受到广大90后的欢迎 (7) 图8:国漫电影《大圣归来》的观众以90后为主 (7) 图9: 2015年中国二次元用户年龄分布 (8) 图10:国漫受到二次元用户支持程度超出想象 (8) 图11: OVA录像带的出现将日本动画市场规模扩大一半 (8) 图12: 日本OVA录像带动画和TV动画的对比 (8) 图13:国内最大的纸媒动漫杂志《知音动漫》发行量骤降 (9) 图14:新媒体平台下的国漫近2年呈爆发性增长状态 (9) 图15:中国电影和日本电影市场空间对比 (9) 图16:中国游戏和日本游戏市场空间对比 (9) 图17:腾讯授权凯撒股份国漫IP均价超过千万 (10) 图18: 三大超级国漫IP点击数量均在4亿以上 (10) 图19:非低幼类占据2015国漫十大人气动画排行榜6席 (10) 图20:腾讯动漫用户中15-24岁的青少年过半 (10) 图21:勇者大冒险的版权委员会 (11) 图22: 勇者大冒险IP开发时间表(2015年) (12) 图23:腾讯的动漫战略部署 (13) 图24:腾讯漫画平台孵化的《尸兄》IP开发之路 (13) 图25:奥飞娱乐各业务构成 (14) 图26:迪士尼各业务构成 (14) 图27:天上友嘉收入利润状况 (16) 图28:美盛文化收入情况 (17) 图29:美盛文化各业务构成 (17) 图30:鹿港科技收入情况 (19) 图31:鹿港科技各业务构成 (19) 图32:天舟文化收入利润情况 (20) 图33:天舟文化各业务构成 (20) 图34:派娱科技收入利润情况 (21) 图35:初见科技收入利润情况 (21) 图36:光线传媒各业务收入情况 (21) 图37:光线传媒各业务毛利率 (21) 图38:动漫电影2010-2014平均观影人数(百万人) (22) 图39: 2010-2014动漫电影产量 (22)

中国电影行业购买者特征分析

电影行业购买者特征研究分析 前言 随着经济一体化速度的加快,我们步入一个消费社会。经济价值的观念成为我们社会里一种强烈的文化影像,使消费文化蔓延到我们生活的所有领域。在消费文化结构中,观众掌控了一定的电影生产与消费的权力,因此电影产业不仅是生产影片,更是生产影片的消费群落。消费者即购买者研究是市场营销理论的重要组成部分。在国内,电影市场营销研究已经不是一个新的课题,但是侧重点多放在政策环境和发行体制上,而对于消费者的研究还不够深入,无论是理论研究者还是实践经营者,对于电影消费者的了解都比较缺乏。针对电影消费者进行细致、科学的研究,对于充实、完善电影市场营销理论有十分重要的意义。 1、电影消费者特征描述 任何产品都有其相对稳定的消费者群体,一切的营销和生产活动都应该以消费者为中心。因此,充分了解消费者群体,了解其构成和特征,是保证营销和生产方向正确的前提,也是产品是否能拥有好的市场的关键。在本次调查研究中,电影消费者的群体结构和特征呈现如下: 1.1电影消费者的年龄结构 电影消费者的年龄主要其中在19-25年龄组和26-35年龄组,形成绝对消费主力。且主要以年轻大学生以及年轻白领为主。 1.2电影消费者的性别结构 本次调查认为性别分布上并没有明显特征,分布比较平均,这也符合实际情况,即电影消费者在性别分布上没有明显特征。 1.3电影消费者的受教育水平 电影消费者的受教育水平相对较高,以大专和本科教育程度为主;其次是高中和中专。

1.4电影消费者的职业分布 电影消费者的职业分布在调查中显示出一定的特征:首先以白领为主的公司职员占绝对优势;次之的消费主力为学生;此外,商业零售服务人员、管理人员、工程技术科研人员也占取了一定比例。 2、电影消费者消费心理和意愿特征分析 2.1电影消费者的消费动机 电影的消费具有小群体消费的特征,并且其消费动机中有社交、增进感情的心理诉求,其中社交的成分较大。人们都有社交需求,而影院是一个很好的社交场所。人们喜欢成群或者结伴地去电影院,例如一家三口的周末活动、年轻情侣的约会以及一些朋友群体的社交出行。请朋好友可以一起分享电影带来的没好感受,可以就共同的话题展开讨论,进行精神上的交流。通过去影院看电影这一充满"仪式性"的活动,可以达到社交目的。而在日常的社交生活中,电影常常成为人们的话题,使得陌生/不陌生的人们在一起交换信息,互相了解。同时,电影作为时尚话题,也常常成为社会热点事件的主角,没看过某部人们热议的电影就好像脱离了社会大众的舆论环境。 2.2影响电影消费者选择影院的因素 消费者在选择时,通常会综合考虑很多因素。其中,对消费者的决策影响最大的是影院所放映的影片,几乎一半的消费者会把这一点作为选择影院的首要考虑因素;其次是该影院的影音环境等其他因素。 此外不同年龄组消费者在对影院选择选择时的所注重的首要因素也有些微差别。其中构成消费主力的19-25年龄组和26-35年龄组观众,对于票价和交通的重视程度不同。19-25年龄组的观众更注重票价因素;相对应的选择交通作为首要考虑的消费者,在19-25年龄组则占比不高。 2.3影响电影消费者选择影片的因素 消费者在购买电影票前,都会对影片有所选择。在这个选择的过程中,消费者最看重的因素是影片的故事题材;其次是演员阵容。消费者对导演、口碑、制

中国动漫产业发展

中国动漫产业的艰难发展之路 以动画发展为主 摘要:中国动漫曾经以《大闹天宫》等经典作品震撼世界,当时可以说是中国动漫最辉煌的时期。自19 世 纪80 年代起,中国动漫走出了停滞期,却面临美国、韩国日本等多个国家动漫产业的冲击,同时自身产业 链混乱、生产效率低下等问题逐渐凸显。淘汰劣质产品、打击盗版、输出文化产品,不仅是动漫产业的当务之急,也是发展中国文化产业的必经之路。 关键词:动漫产业;市场特点;竞争;产业链 一、引言 日本动漫,已经走向了世界,据国外统计,它的产值占日本总GDP勺10%以上;美国作 为超级英雄大国,也是动漫周边产品大国,仅仅动漫形象授权产品产值就占世界总产值的 70%相比之下,中国整个文化产业仅占总GDP勺3%身为拥有十四亿人的人口大国,中国 面临“市场大、产值小” ,市场被他国产品占据的窘境。 中国动漫产业起步并不晚,甚至日本动漫之父手冢治虫就是受中国动画影响走向动漫产 业的;当年中国动画的质量,在国际上首屈一指。可是,现在中国动漫产业举步维艰,虽然产量居高不下,但难出大作、没有现象级作品,大家对国产动画也从当初提到大闹天宫时的自豪转变到现在的厌恶甚至唾弃,甚至如今“动漫迷”已经是日漫迷的代名词。那么,这数十年间,中国动漫产业究竟是如何发展的,出现了哪些问题,又如何解决呢 本文从历史出发,以中国动画为主要视角,分析中国动漫产业现状、问题,并提出解决 二、中国动漫产业的近百年之路 (一)迈出首步: 1888 年,爱米尔?雷诺拍摄了世界上第一部动画片,《一杯可口的啤酒》,成为电影出现 之前世界上第一部动画片。20 世纪20 年代,《大力水手》等海外动画片第一次进入中国。 受国外动画电影及技术启发,万氏兄弟于1922 年(一说1 925年)创作了中国第一部动画——广告《舒振东华文打字机》,此后又创作多部无声动画。1926年,在资金不足、场地受限、设备简陋等多重困难下,万氏兄弟拍摄了动画短片《大闹画室》,影片由长城画片 公司出品。虽然故事情节简单,片长仅12 分钟,但它是中国美术片的开始。

动漫产业分析报告

动漫产业分析报告 摘要:中国动漫产业近年来发展势头迅猛,据统计,2010 年全国制作完成的国产电视动画片共186 部分钟,比2008 年增长23%。随着动漫产业的发展问题也随之出现,通过回顾中国动漫发展的历史,分析其发展现状以及存在的问题如下:动画产业市场体制和经济环境不完善、缺乏原创作品和品牌意识薄弱、缺少高素质动漫人才等。但是,由于动漫产业在如下几方面具有优势:经验丰富、发展空间大、政府的支持等。因此本报告认为:重视动漫人才的培养、培养动漫企业的精品意识、优化动漫产业发展的环境等,寻找到中国动漫产业和动漫企业发展壮大的规律和竞争优势。 一、中国动漫产业的发展现状及意义 1.1中国动漫产业的发展现状 在利好政策推动下,我国漫画事业得到了快速发展。据国内权威报刊发行调查研究报告显示,2007 年动漫杂志在期刊阵营中异军突起,在以发行为主要收入的杂志类别中,有8 种动漫和相关杂志进入全国期刊零售市场单期发行量前30 强,占其中近四分之一的份额。我国现有杂志9400 多种,而动漫类杂志销量在其中所有市场化杂志的整体销售数量中占据7. 87%。特别是动漫杂志领军企业凭借多品种的策略,积极抢滩期刊市场,形成了以期刊连载带动图书发行的良性市场体系,为漫画产业化发展夯实了基础。与此同时,中国原创漫画图书欣欣向荣,市场表现不俗。敖幼祥经典漫画作品《乌龙院》不断推陈出新,倾力打造的《乌龙院大长篇漫画》系列作品市场表现强劲。

迄今为止,《乌龙院》系列漫画图书总销量超过2000 万册,连续5 年位居中国畅销漫画榜首。原创漫画不仅在国内逐步升温,同时出口到海外,在世界漫坛初露锋芒。据不完全统计,中国漫画对外输出版权近50 个品种,其中神界公司《四大名著》系列以1000万元成功出售了其国际经营权,创下中国原创漫画出口国外的最高纪录。寂地人气绘本漫画《我的路》系列,不仅刷新国内绘本图书销售业绩,还输出版权到亚欧各地。动画产业规模初见端倪。 国产影视动画播映体系初步形成,广东电视台嘉佳卡通频道正式开播,北京卡酷动画卫视频道正式上星,目前全国共有4个动画频道和33 个地方少儿频道,每天播出国产动画片约8000 分钟。电视频道运营能力逐步提高,其中央视少儿频道广告收入突破1 亿元,上海少儿频道达到8 千万元,上海炫动卡通频道仅上半年就实现营业收入3158 万元,净利润1895 万元,较2006 年全年实现的净利增长近2 倍。 一批原创国产动画企业围绕动画片大力开发图书、音像、玩具等衍生产品,品牌增值效应显著,取得了良好的效果。投资3600 万元的52 集动画片《小鲤鱼历险记》,仅图书出版的授权费用就高达800 万元,随后动画图书授权费用水涨船高,像《福娃奥运漫游记》和《中华小子》等也都取得了几百万元不等的版税收入。许多优秀国产动画片通过参加展会、合作合拍等方式,开始走出国门,积极开拓国际市场,为我国影视动画开拓发展空间、壮大自身实力,为中华文化走向世界、扩大国际影响力做出了有益的探索。其中,三辰卡通集团的《蓝

我国电影行业发展政策环境分析

我国电影行业发展政策环境分析 (一)电影发展促进意见 近年来,我国电影产业发展迅速,电影票房从2003年的10亿元增长到2014年的296亿元,年均增长率超过36%。2015年票房继续高速增长,有望获得进一步突破。 中投顾问发布的《2016-2020年中国电影市场深度调研及投资前景预测报告》指出,电影产业的快速增长与国家出台的各项扶持政策密不可分。2014年年中七部门发布的《关于支持电影发展若干经济政策的通知》,为中国电影繁荣增添了新的动力。 1、政策发力,助推中国由电影大国向强国迈进 2014年6月,财政部、国家发改委、新闻出版广电总局等七部门联合发布了《关于支持电影发展若干经济政策的通知》,开启了国家多部委联合扶持电影产业的先河。 通知明确了8项政策:加强电影事业发展专项资金的管理;加大电影精品专项资金的支持力度;通过文化产业发展专项资金重点支持电影产业发展;对电影产业实行税收优惠政策;实施中西部地区县级城市影院建设资金补贴政策;加强和完善电影发行放映的公共服务和监管体系建设;对电影产业实行金融支持政策;实行支持影院建设的差别化用地政策。 政策覆盖了电影产业从制片、发行到影院投资的各个层面,指出了电影产业与科技、金融产业融合发展的未来路径。 电影业的腾飞离不开国家政策的引导扶持。政策的出台,标志着国家已将电影产业发展纳入战略层面,将着力提高中国电影的整体实力和竞争力,推进中国由电影大国向强国跨越。 政策发布一年来,中国电影不断刷新票房纪录,在全球电影增长放缓的背景下,以令世人瞩目的速度高速增长。 2、在政策推动下,中国电影产业成为新“蓝海”。 2014年以来,相关政策落在实处,各地还加快制定完善配套政策措施,使电影活力进一步释放。 (1)专项资金使用取得实效 统计显示,2014年中央财政共计安排电影精品专项资金支出2.9亿元,资助故事影片、儿童题材影片、农村题材影片、科教影片、纪录影片、动画影片等共计217部,使得市场活力得到进一步激发,公益服务质量和水平得到提升。 此外,“推动电影产业发展”被纳入了2014年文化产业发展专项资金重大项目管理,重点支持高新技术在电影制作中的应用、电影企业“走出去”、重要电影工业园区和高科技核心基地建设、具有较强市场竞争力的重点影片、重点专业性电影网站建设等方面。该项目当年安排资金1.94亿元,支持项目25个,取得了良好效果。

中国动漫产业PEST分析

中国动漫产业的PEST分析 纵观全世界,动漫产业发展最好的当属美国和日本,而在亚洲地区,日本动漫市场尤为广大,可谓风靡全亚洲,几十年来,经久不息。在中国,动漫网上的日本动漫永远占领着最重要的地位,而国产动漫无论从质量还是数量上都相形见绌。 下面用PEST分析法,从政治、经济、社会、技术四个方面来对中国动漫产业进行宏观环境分析。 政治方面。根据中国广电总局规定规定国产动漫的播出时间必须占70%。幼儿教育是人生教育中至关重要的阶段,因此,推出教育题材动漫,有利于从小培养爱国主义情操、民族凝聚力。日本动漫的普及,被政府的领导层视为是对民族精神的破坏和对统一感的一种阻碍,于是又有了“黄金档禁播引进的外国动漫”的政策。日本动漫大多一周一更,而中国动漫必须一天一更,甚至一天多更,各省相继设立了动漫频道,再加上政策规定,原本资源就不够的动漫业更加拮据,题材重叠带来审美疲劳,毫无创新性。按照正常的步骤,漫画应该是动漫的第一步,而政府只注重对于动漫的投资,使得国内漫画家尤为稀少,中国动漫可以说都是原创的,而为了获得政府的投资,在题材方面,制作组会尽量迎合国家政策要求,于是一部部抗战题材、弘扬中华美德的动漫被搬上银幕。政府的干预不但没有改善国产动漫的整体质量,反而使原本脆弱的国产动漫雪上加霜。 经济方面。日本有很多动漫是由游戏改编,然而中国人却首选改编成影视。原因是,在中国动漫市场受众范围较小,即使有好的剧本,投资商往往愿意将资金投入到各年龄、各层次皆宜的影视业,这有利于回收资本,获得更大的利益。投资少是中国动漫的硬伤,就像一部再好的车,在汽油不足的情况下也无法驶远。即使是在制作成本相对低的中国,1分钟也要1万元,而电视台的购入价格顶多1000元,地级地方台不满100元。这样通过电视播放收入来回收成本是相当困难的。这便形成了一个恶性循环:由于收视率低,广告的投入也相对减少,由于广告的减少电视台不能正常盈利,为了盈利只得降低国产动漫的购入价格,由于购入价格被降低,制片商只得降低制作成本,将Flash这样的短期投资的小片以及可能拿到国家扶助金的道德题材、教育题材和革命题材一次次的被搬上了银幕,由于作品缺乏娱乐性其收视率就低,由于收视率低……娱乐性的匮乏导致受众对国产动漫的失望。 社会方面。在中国,大部分人对动漫存在错误的认知,那就是“动漫只是给小孩子看的。”大部分人小学过后便不再看动漫,动漫制作者也发现儿童才是中国动漫的重要受众,便也只产出那些儿童看得津津有味,而青少年却不屑一顾的动漫,使得中国产出的动漫也多数只适合儿童看,如此又造成了恶性循环,这种错误的认知极大地限制了动漫业的发展。在儿童动漫方面,中国在很多年以前也诞生出一些优秀的作品,例如笔者小时候看的《西游记》《三毛流浪记》《黑猫警长》《宝莲灯》等,这些动漫片有充实有趣的故事,又不乏引人深思的内涵,时隔多年,至今想来仍觉不负经典之名。思及此,看看被《喜羊羊与灰太狼》充斥的电视频道,便为现在的中国儿童感到深深的惋惜,在笔者看来,主线剧情缩成一部两个小时的电影就足够了。欣喜的是,随着近十年来网络的普及,日本动漫对中国动漫业造成了极大的冲击,青少年对于动漫的认知发生了改变,出现了很多动漫迷,在这样的背景下,动漫制作者终于在青少年身上看到了市场,2007的《秦时明月》系列便是创新的成功典范。《秦时明月》是由著名作家温世仁的

中国动漫市场分析

摘抄: 动漫产业,是指以“创意”为核心,以动画,漫画为表现形式,包含动漫图书,报刊、电影、电视,音像制品、舞台剧和基于现代信息传播技术手段的动漫新品种等动漫直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售,以及与动漫形象有关的服装,玩具,电子游戏等衍生产品的生产和经营的产业。 动漫行业是一个新兴产业,但是对于中国来说,动漫市场究竟前景如何?中国动漫究竟是该走低龄化道路还是高龄化道路,都是值得深思的问题。 在探讨中国动漫行业之前,先来看日本动漫产业在日本经济中的地位。 日本素有“动漫王国”之称,是世界上最大的动漫制作和输出国,目前全球播放的动漫作品中有六成以上出自日本,在欧洲这个比例更高,达到八成以上。在日本各种各样的文化产业当中,在电影院、电视台播放的各类动漫节目格外引人注目,各种动漫的人物形象充斥街头,早已超越了杂志和电视的范畴,渗透到日本社会的各个角落。 目前,日本动漫产业的年营业额达到230万亿日元,已经成为了日本第三大产业,广义动漫产业已经占日本GDP(国内生产总值)十几个百分点。根据日本贸易振兴会公布的数据,2003年销往美国的日本动画片以及相关产品的总收入为43.59亿美元,是日本出口到美国的钢铁总收入的四倍。 日本数码内容协会最近公布的调查数据表明,在2003年度(2003年4月至2004年3月)日本的动漫市场销售额(动漫电影票房、动漫电影以及动漫电视录像带、电视专门频道等的营业收入总额)达3739亿日元,比2002年度的2135亿日元增长了1604亿日元,增幅高达75.1%以上。而日本电影业同年的收入也只有2000多亿日元。 动漫在中国的地位 目前中国动漫产业可谓是“蓬勃发展”,各地动漫公司相继出现,中国政府更是注入资金,出台政策,鼓励动漫产业的发展。随着国家对文化创意产业的重视和政策扶持,各地创意产业园区蓬勃兴起。据相关统计资料显示,目前全国仅动漫企业就有8740家,并且有17个国家动画产业基地。宝软指出,在这两年国家相继出台各项政策后,2010~2014年的这5年将是我国动漫产业的黄金期,预计市场规模高达1000亿元。 但是,由于思想认识的缺陷,中国动漫逐渐陷入一种畸形发展的道路。 首先,中国动漫普遍缺乏创意,过多的模仿复制。央视的少儿频道也除了不少动漫作品,但是纵观这些作品,不免都是日本动漫的翻版。比如:《大耳朵图图》这和日本的《蜡笔小新》基本属于同一题材,但是图图却远远没有小新更受欢迎。再比如《电光小子》,变身题材的,又是模仿。这一类题材在日本是多了去了。还有很多就不说了,总之就是模仿,没有创意。

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