摄影技巧:拍摄美食的十个技巧

摄影技巧:拍摄美食的十个技巧
摄影技巧:拍摄美食的十个技巧

摄影技巧:拍摄美食的十个技巧与人像摄影师需要掌握让模特在相机前放松的技巧不同,我们美食摄影师的工作要简单得多。至少我们的模特不会说话。但这并不意味着你就不需要一些技巧来提高拍摄美食水平。这里有10个技巧,能够帮助你提高自己,让拍摄出来的食物更加“美味可口”。

1. 使用比平时更少的食物

虽然满满一盘子食物可能看起来更丰盛,但被装满的餐具远远不如只盖住一点的有吸引力。你更应该把心思多花在如何利用白色的餐具来构图上。

2. 使用纸给盘子增加质感使用羊皮纸或烘烤纸作为餐盘的内衬,可以增加视觉趣味性,也能柔化餐盘僵硬的线条。

3. 寻找具有反差的背景

尽管全白的画面也具有吸引力,不过我发现拥有反差的照片更好看。所以浅色的食物和餐盘最好能搭配深色的背景,反过来也是一样。

4. 让食物自然地洒落有一点洒出的食物会令照片更加自然和生活化,比所有东西都规矩地摆放在餐具中更好。

5. 选择简单的餐具和台布

尽管拥有精美雕饰的中式餐具本身很漂亮,但是在照片中却会分散美食对观众的吸引力。朴素的餐具,特别是纯白的,可以衬托出食物自身的魅力。

6. 强调食物的自然美仔细思考一下,是什么东西让一份食物看起来非常诱人,然后想办法突出对这方面的表达。比如,我喜欢烤鸡那金色的焦脆的皮,因此拍摄整只烤鸡就比拍摄切成片的鸡肉更好。

7. 拍摄制作中的食物

很多人都容易只关心制作完成的美食,而忽略了那些在厨房里的拍摄机会。试试拍一些正在制作中的食物吧。

8. 尝试捕捉“美味”想想是什么让一份食物如此美味,然后在照片中突出这一点。冰激淋是一个很好的例子:是乳脂的柔滑及碗边滴落的冰激淋水。

9. 不断尝试新想法

灵感可以来自任何地方。当你在吃饭或浏览菜单时,记下那些吸引到你的东西和让你感觉不好的东西。

10. 挖掘并反复拍摄当你拍完所有食物后,吃掉或拿掉一些再重新拍摄。吃掉一半的食物往往比摆放整齐的更有吸引力。

菜谱中菜品的拍摄方法

菜谱中菜品的拍摄方法! 在网上找了一些关于菜肴的拍摄技巧,希望能对自己和大家有所帮助。 一、基本布光要求 即使是有经验的摄影师也都会承认拍摄食品是不容易的。虽说食品不象人或动物有丰富的表情,但它们也有“生命”,假如不能掌握拍摄的“火候”,脍炙人口的食品完全会变得让人大倒胃口。 拍摄食品的难点来自两个方面: 一、怎样表现食品的质感,松软的、酥脆的、细腻的、肥厚的、油滑的等等。 二、怎样突出食品的新鲜、可口、卫生、漂亮,让人垂涎三尺,食指大动。 前者主要是光线的布置,后者还和摆布、道具、背景相关。 对于质地粗糙的食物如切开的面包和蛋糕,光线应该是柔和而有方向性,所以柔光罩和蜂窝罩使用得较多。 对于蔬菜和水果,由于形状上的不规则而容易产生投影,以使用散射光的较为常见。 对于某些表面沾满油脂的食品,如烹调好的菜看、红烧或熏烤的肉类和家禽,布光时不能过于求实,平均的光线只能使食物颜色深重,缺乏美感,所以布光时要平中出奇十分重要。 应格外关注主体上的照明,光线要透,略微硬性一些也无妨,光线不一定非从正面或上面照亮食品,可以尝试使用偏侧的主光和有个性的副光。 如果拍摄具有一定透光性的食物如蔬菜、薄片、果冻、饮料时。光线的强度和柔度应该巧妙结合,适当地运用轮廓光和逆光表现被摄物的诱人之处是非常关键的。 拍摄食品大多追求色彩的正常还原,尤其是拍摄凉菜、西式点心、快餐一类的照片,但有时会采用暖性光线照明,比如煎炸食品、烘烤面制品等,金黄的色泽暗示了该食品的新鲜和香脆松软。 下面的一幅图是基本的布光图,用他基本能应付了。后面我会继续找一些实例。

二、特殊技法 为了保持食品的鲜美感,还可以在食品上喷洒或涂上一些特殊的液体,或将某些物质注入食品之内,以保持其色泽、表面质感和新鲜外貌。 最典型的例子是在拍摄水果时,在水果的表面涂上一层薄薄的油脂,然后再喷洒水雾,就会使水果产生鲜美晶莹的效果,再通过侧光的照明,真会让人垂涎。具体是先把几滴甘油倒在手掌上。揉擦一下双手,然后把水果拿在手中,用双掌搓动。普遍上过一层甘油之后,把水果放在碗里,并按自己的设想摆放整齐。然后,拿一把灌满水的塑料喷雾瓶,把水小心翼翼地喷到水果上。这样,水果上就出现了一层晶莹的水珠,达到了理想的效果。

各种环境拍摄参数设置

各种环境拍摄参数设置 1、拍静止的小东西的特写 用Av档,光圈最好在f5.6或以下,焦距最好50以上,尽量在1m以内拍摄,使背景虚化!光线好的话,isolOO,光线不好的话,iso最好400以内。 2、拍人 基本都是使用较大的光圈(f5.6以内)、50mm以上的焦距,拍拍摄距离视全身、半身、大头照而定,使背景虚化,使用Av 档!光线好的话,iso10Q光线不好,iso400 以内。 3、拍景 Av档,使用适当的光圈,f8以上吧,焦距随便,但是一般广角端都有畸变,酌情使用。 4、拍夜景 上三角架,Av档,自定义白平衡或白炽灯,f8以上的光圈,小光圈可以使灯光出现星光的效果,使用反光板预升功能,减少按快门后,反光板抬起引起的机震;并用背带上的那个方盖子,盖住取景器,以避免杂光从后面进入影响画质;iso200以内,尽量使曝光时间加长,这样可以使一些无意走过的人从画面消失,不留下痕迹,净化场景! 5、拍烟花 使用快门线,B 快门,可以拍出多烟花重叠的效果! 6、拍运行的东西 光线好的情况:Av档,光圈大小酌情处理;使用f8以上的光圈得至到大景深效果,使用小光圈得到浅景深的效果;想拍很有动感的效果,可以使用Tv档,快门1/30左右,对焦按快门的同时,镜头以合适的速度追着对象移动,会出现很动感的效果! 光线不好的话,只能酌情处理了,再加上使用追拍! 7、拍流水或喷泉

使用Tv档。1/50左右的快门速度,可以拍出缎子的效果,如果使用太快的快门,喷泉拍 出来就都是不连续的水滴了! 8、夜间人像留影 上三角架,调节白平衡,自动或自定义白平衡;iso100-400 Av档,光圈f8左右,使用慢速同步闪光,后帘闪光模式;此时,闪光灯会闪两次,按下快门闪一次,曝光结束前会再闪一 次,所以在闪两次前,人不要离开。这样拍出来可以使人物清晰,背景霓虹也很漂亮,不至于背景曝光不足而过暗。 Av 光圈优先技巧 1、不管拍啥,除非要保持安全快门,不然别开最大光圈拍。 2、拍风景请尽量使用F8~F11 的光圈。 3、拍人物及静物特写可使用最大光圈1~2级之光圈。 4、安全快门请尽量控制在焦距倒数以上,广角端快门也要在1/30秒以上比较保险,若快门不足请提高光圈或iso。 测光方式 1 、测光不要对着天空,不要对着最暗的地方,要去抓中间值。 2、依照你拍的题材,善用测光模式(权衡测光,点测光,中央重点测光)。 3、若遇到测光抓不准的时候,请用AE lock 对身边灰色的东西曝光锁定后再来拍摄。 4、尽量别对白色或黑色物体测光,不然就请记得黑要减EV,白要加EV。 EV即曝光补偿 曝光补偿也是一种曝光控制方式,一般常见在正负2-3EV左右,如果环境光源偏暗,即可增加曝光值以突显画面的清晰度。 小型数码相机大多通过菜单来调节曝光补偿:数码相机在拍摄的过程中,如果按下半截快

如何给菜品拍照

如何给菜品拍照 中国吃网餐饮网邀请知名厨师长谈给菜品拍照的技巧:湘菜厨师是艺术家,不仅要烹制出美好的湘菜菜品,还要将湘菜菜品的美展现于世人。摄影是最好的工具。 很多湘菜厨师有这样的困惑,做出的湘菜菜品十分精美,但自己用相机拍下来却大打折扣,卖相全无。对于新一代的湘菜总厨来讲,掌握摄影技术尤为重要。 对于广大湘菜厨师来讲摄影是一项很高深莫测的技术,实际在数码产品快速发展的今天,照相机已经不再是职业摄影人的专利,它已成为大家手中不可缺少的数码器材,它已摆脱传统胶片相机的操作繁琐、成本高的约束,对于美食摄影来说一台千元的数码单反相机一只标头即可。通读下文,可使您快速摄影入门,拍出接近专水平的好菜品。 作为新手,你一定要了解,相机有三个重点要素。首先,相机快门就是镜头前阻挡光线进来的开关,是一种让光线在设定时间里照射胶片或感光元件CCD的装置。相当于控制水龙头开关时间长短的把手。其次,光圈是一组或数组叶片组成的近似于圆形的装置。相当于水龙头开关的大小。另外,ISO是控制光线通过感光器件CCD或CMOS,以及相关的电子线路感应入射光线强弱的装置,相当于水龙头流出水的浓度。如果说一张好的照片是一个刚好满的水池。那么水的浓度、水龙头开关的大小、水龙头开关时间长短三方面就起到了决定因素。玩转三要素,你就能拍出不同质感的靓菜照片。 第一招:光圈虚化法 三鲜蜜豆的菜品图片采用大光圈虚化背景,突出主题的拍摄方法,其虚化背景是为了能更好地突出主题,把观看者注意力第一时间吸引过来,并采用了黑色为背景,突出轮廓,将主题细节与菜品的意境得一完美体现。 虚化局部、突出主要部分是最能遮丑的拍摄方法了,这一部做到了,就会让人感觉菜品比较有意境,拍摄者较为专业,即使其他方面没有调整也容易被忽略,这是新手最适合的一种方法。如三鲜蜜豆这道菜,突出一个,虚化其他。 第二招:立体表现法 莲藕榴莲酥的菜品图片菜用立式造型并采用侧逆光的拍摄手法,为体现菜品质感与品相将单一莲藕酥立于图中,打破了平放的装盘方法,并采用了美食摄影中惯用的侧逆光手法,用其表现开酥的酥层和菜品独特的质感。侧逆光的方法不仅可用于菜品,用于拍摄食材也非常不错,能够突显食材的立体视觉。如莲藕榴莲酥这道菜的图片,突出了莲藕的立体视觉。 第三招:对角构图法 老汤海带头的菜品图片采用对角构图法把主题安排在对角线上,能有效地利用画面对角的长度,同时使主题与点缀道具产生直接或间接关系,容易产生线条的汇聚交叉,吸引观看者的视线,达到主题突出的效果。对角线的长度增加了菜品的纵深感。

《就是爱美食》电视节目策划书

节目策划·期末作业 《就是爱美食》——电视节目策划书 凤凰传媒学院 陈丹丁 0701403112

《就是爱美食》电视节目策划书 第一部分:现实环境 一、背景浅析——随着中国经济的飞速发展,人们的物质生活水平也得到了极大地提高,已经不再局限于吃饱穿暖这样基本的要求。民以食为天,在物质文明丰富至如斯的今天,人们开始重视对于生活品质更高层次的追求。对于吃,食不厌精、烩不厌细,不只吃味道,还要吃环境、吃服务、吃文化,吃健康。 二、企划动机——要应对新的发展形势,就必须有新的态度与措施。饮食行业发展到今日,大街小巷、五花八门,各种价位、各种地域乃至跨国界的美食比比皆是。如何从千篇一律的店面经营中脱颖而出?不仅仅是商家绞尽脑汁,着力打开销售额与知名度。美食老饕们也寻寻觅觅,力图享受到有特色、有内涵的精彩美食。《就是爱美食》这档美食资讯节目,就是为两者搭建一个交流的平台,优秀的商家可以尽展己之所长,以此为基础展示自身特色美食功夫。而美食爱好者们则可以通过节目的推介,节省大量的时间、精力,接触到平时踏破铁鞋无觅处,只能通过口口相传难辨优劣,隐藏在街头巷尾的各种美食。大可以凭此慕名而来、亦可尽兴而去。 第二部分:节目设定 一、节目名称——《就是爱美食》 二、节目类别——观众参与度高的一档本地美食资讯节目 三、节目主旨——让爱美食的人走进节目让看节目的人走近美食 四、节目目标 重点打造一档精品的美食资讯节目,不仅仅做美食,还囊括了相关的综合资讯。力图达到“美食主动靠过来,观众自然看进去”的效果,打造口碑,铸就精品。

五、节目定位 这是一档集美食推介节目与菜肴烹饪节目于一身,力图更好的开发本地特色美食资源的服务资讯类美食节目,兼顾一定的娱乐性质。采用立体全面的推介方式,为现场和电视机前的观众提供优质精选的美食信息,商家现场展示、与美食爱好者们现场沟通交流。 六、节目形态——服务资讯类电视节目 七、节目特色 《就是爱美食》不仅仅是向观众推荐优质美食的服务资讯节目,其相关介绍细腻丰富,另外还邀请了相关食肆的厨师进行现场烹饪展示。现场观众均可以参与其中,互动、品尝。场外观众也可以通过短信和网络参与节目,发表意见与建议。 八、节目特点 1.指导性——节目组搜索并筛选了本地大量的美食信息,将其中最优质的挑选出来呈现给观众。这些食肆的信息丰富翔实,极其具有指导意义。 2.互动性——节目设置中不仅有介绍商家和美食的VCR短片,也邀请了厨师现场烹饪,更有观众互动参与,品尝与鉴赏。 3.娱乐性——有精心制作的短片,大厨现场的烹饪表演,观众的互动游戏,场外参与,节目更富参与互动性。 九、节目风格 节目轻松、知性,提倡健康自然的乐活理念,不仅仅是推介美食、食肆,也将一种新的观念、想法带给观众。节目强调美食的意义不仅仅在于事物,还是一种生活方式,认识态度,乃至是人与人之间的情感纽带,自由的交流。 十、诉求对象(目标观众) 这档《就是爱美食》美食节目中提供的,一般都是相对偏于中高端,或是比较有历史文化蕴涵的食肆,通常不会包括街边的大排档等类似对象。所以,针对的目标受众也是热爱生活,追求生活品质,受过一定教育,有相当收入的职业人士。他们讲究品味与格调,对细节

简单10招教你如何拍出好照片

简单10招教你如何拍出好照片 标签:摄影技巧 1、随时举起你的相机 有很多一生只出现一次的精彩,但画面总是在我们手上没有相机的时候出现的。为了能够拍摄到这些无价的照片,作为摄影发烧友的你,一定要随时随地手持一台能够拍摄的相机。如果你的专业相机的个头太大以至不便携带,我推荐你购买一台小巧的相机进行抓拍。或者随时随地记录生活也成,小编认为,一张在瞬间抓拍出来的普通照片,远比一张经过长时间安排的色彩丰富的图片来的有价值。 2、动静结合出好片

在抓拍瞬间的时候,可以以静制动,让你的照片富有动感效果。在拍摄人像的时候可以让她尝试各种各样的动作,记住不要让你的模特保持着一种姿势,在这种情况下,能够有效地避免图片中人物动作的僵化,而且可以让你的模特时刻保持一种自然的表情。 3、可以尝试大光圈 在一般的情况下来说,你的镜头距离物体越近,拍摄出来的照片越好。因为近距离能够消除掉令人注意力分散的背景,使主题突出,而且能够得到更清晰的图像。但使用大光圈也属于个

人爱好,现在很多的DC都能够在非常近的距离下进行拍摄,这为我们制造主题突出的图片提供了方便。 4、最好让你的背景变得简单 在相机或者当时的情况不允许的情况下,我们只能够进行远距离的拍摄。在这里情况下,尽量使用颜色和结构相对简单的内容作为背景。这样也能够突出你图片的主题。 5、使照片的主题远离构图的中心

虽然把主体人物位于构图的中心是一种非常正确的突出主题的方法,然而,适当的使图像的主题偏离中心能够增加图片的趣味性,而且这种不传统的方法也能够吸引大多数的目光。 6、将前景物体置入风景照片中 在我们拍摄远景物体的同时,最好能够把近距离的物体包括在图片中(比方说图片的四角)。这样可以突出图片的距离感,增加图片的深度。 7、寻找最合适的光源

让你拍得更好的菜肴拍摄技巧

让你拍得更好的菜肴拍摄技巧 掌握了在餐厅将菜肴拍得美味的基本技巧,不妨马上就去拍拍看。拍摄前还可再多掌握一些实际拍摄中有用的技巧。在此将介绍更多实用的技巧,比如拍入餐厅内良好的氛围,或者将菜肴摆放得更有杂志大片的风格。应用的同时也不要忘记光的选择与背景的处理。 技巧1:将餐厅良好的氛围也拍入照片 D7100/AF-S 尼克尔16-85mm f/3.5-5.6G ED VR/焦距:22mm/光圈优先自动(F5.6、1/60 秒)/ISO 800/曝光补偿:+0.3EV/白平衡: 背阴 穿戴漂亮去很棒的餐厅用餐时,不仅是菜肴,如果 还能将现场的气氛也一并拍下该是多么有趣。在这 种情况下会拍入多种多样的要素,因此需要更加注 重构图与背景的配置,更重要的是以怎样的方式处 理菜肴以外的部分。如果使用镜头的广角焦段,确 实能够拍入更大的空间,但广角镜头特有的变形效 果也会很恼人。这时可以使用稍接近于标准焦段的 约35mm焦距,就能得到接近肉眼所见的自然的 效果。柱子或桌子等的线条也不会发生弯曲,所以 能够表现出稳定感。 在古老民居风格的店内,以门等为背景拍摄。将摆 盘漂亮的菜肴直接端正地放在面前,使桌子、椅子 及门的线条平行而确定相机的角度。以桌子与门各 占一半的二分法构图拍摄。 技巧2:从上方漂亮地拍下精美的摆盘 当器皿的形状或菜肴的摆盘比较有特点时,从正上方俯拍也会很漂亮。在背阴处等不能照到直射光的地方将菜肴配置在平光下,并增加曝光,能表现出很清爽的感觉。在此基础上,还可以在设定优化校准中选择“鲜艳”以强调鲜亮感,或选择“自然”以制造沉稳的印象等等。不必将容器整体都拍入画面。圆形的器皿也可以只截取一半,不妨试着像这样大胆构图,把照片拍得更有趣、更漂亮。

浅谈相机摄影色彩与构图

浅谈相机、摄影、色彩、构图 方国政 (中国摄影家协会会员、中国美术家协会会员、国家一级摄影师) 数码相机按种类可大致分为小型数码相机(便携式相机)和数码单反相机(单镜头反光照相机)。数码单反相机又派生出单电相机(单镜头电子照相机) 小型数码相机的特征 一般容易认为.真正拍摄图片时.数码单反相机比较好。实际上.小型数码相机也有很多优点。特别是体积小,重量轻,便于携带:可通过液晶显示屏进行构图:可以拍摄动画。这些优点在作品创作上也有很多有利条件。 小型数码相机的好处 小型数码相机的机身主体和镜头是一体的。机身轻,体积小,不用更换镜头,可以使用各种视角进行拍摄,非常适合外出旅行。和数码单反相机不同,小型数码相机的最大特征是可以通过背面的液晶显示屏取景拍摄。而且,装有可自由变换角度的液晶显示屏的相机可以随心所欲地进行高角度或是低角度的拍摄。另外,可以拍摄动画也是数码单反相机所没有的优点之一。只用1台小型数码相机就可以享受图片和动画。 视差

视差指的是在观景器中显示的影像和实际记录的影像之间的误差。由于小型数码相机的光学观景器会产生视差。所以观景器中的影像和所记录的影像之间会有偏差。因此这方面需要注意。离被摄物的距离越近.视差就会越大.距离越远,所产生的视差就越难以察觉。解决方法 通过小型数码相机的液晶显示屏取景的影像,和数码单反相机一样,不发生视差。由于小型数码相机的观景器和镜头位置不同,观景器中的影像和实际拍摄的图像之间有偏差。但如果使用液晶显示屏进行拍摄,就不会产生视差。 数码单反相机的构造所谓数码单反相机,就是可以更换镜头。并且可以从光学观景器确认通过镜头的光线的数码相机。无论业余还是专业,使用数码相机都有很多好处。这里,我们来说明一下数码相机的构造以及其所拥有的便捷特性。 数码单反相机的构造和特征 数码单反相机的基本构造和使用35mm胶卷的传统单反相机大体一样。 通过摄影用镜头的光在相机内部被45度倾斜的反光镜折射到对焦屏上。然后光线透过对焦屏,经过五棱镜的复杂反射,最后到达摄影者观看的观景器。在按下快门的瞬间,将光线导向感光元件,感光元件感应光线,并作为影像记录下来。它和传统单反相机最大的区别

美食试吃活动方案的范文

美食试吃活动方案的范文 亲爱的朋友,很高兴能在此相遇!欢迎您阅读文档美食试吃活动方案的范文,这篇文档是由我们精心收集整理的新文档。相信您通过阅读这篇文档,一定会有所收获。假若亲能将此文档收藏或者转发,将是我们莫大的荣幸,更是我们继续前行的动力。 美食试吃活动方案的范文1 大家好~我是麦瑞,免费试吃体验活动又跟大家见面啦!还是延续我们一贯的规则,进行全程免费的试吃体验活动~ 本期,我们的试吃活动地点在:城东野生鱼馆 你是一个热爱生活的人吗?如果是,你也一定热爱美食!如果你经常参与宁乡帮网论坛的互动、经常分享美食、经常吃遍宁乡大街小巷?? 你就可以有很多免费试吃的机会哦~~ 别怀疑,这是真的!!此次名额只有10名,仅有10个名额哦,快行动起来,多多互动,加入我们吧! 【活动时间】20xx年4月16日,晚18:0 0---20:00 【活动地点】新康路和康宁路交叉口的华都丽景 【报名时间】20xx年4月1日此刻至20xx年4月15日24:00止 【试吃菜品】爽快的老板为让帮友们吃的开心,到齐后由帮友们自行点菜!消费额度500元左右!

【报名要求】 1、曾经在宁乡帮网论坛发布过美食帖或消费分享帖。 还没有发布过美食帖或消费分享帖的网友可以现在进行发布(我要发布美食帖),发布后请将帖子地址链接回复到本帖申请。分享美食帖数量越多,分享质量越高的网友,被挑选去参加免费体验活动的几率就越大哦,绝不忽悠。在报名截止前发布的都算哦; 2、回帖后,请务必填写报名表,留下真实的信息,方便我们对您进行 电话通知; 3、体验活动结束之后,请在2天内在宁乡帮网美食版块,发布美食点评,要求图文并茂(对餐馆整体的亲身感受评价,实话实说;可以针对每一道菜做出具体评价,包括卖相、口味等细节;可以对餐具、服务、环境、性价比分别做描述),真正为更多大众提供有价值的餐饮指导。如果逾期没有“交作业”的网友将取消以后参加宁乡帮网论坛免费试吃活动的机会和扣金币200枚的批评~请尽量把点评写详细一点哟。 4、试吃帖点赞、回复率最高者,将获得。。。。。 温馨提示: 1、被抽中参加活动的网友请不要带人咯,因为10个人的名

微距摄影技巧及要点(实用)

微距摄影技巧及要点 课程介绍 微距摄影是一种拍摄特写照片的艺术,可以展示人眼无法看清的细节。比如,当我们看到墙上的一个苍蝇,我们的眼睛是无法看清苍蝇身上的毛发的。然而微距摄影使得我们可以目睹那些平日里被我们匆匆而过的微观世界的精彩。本课程主要介绍的微距摄影的器材、技巧与注意事项。 课时 (共7课) L1 微距摄影的装备(一) 微距摄影又叫做近距摄影,微距摄影的目的是力求将主体的细节纤毫毕现的表现出来,把细微的部分巨细无遗的呈现在眼前。要进行微距摄影,需要使用专门的摄影器材。 L2 微距摄影的装备(二) 除了上节所介绍的器材外,微距摄影中还会用到如三脚架、闪光灯、快门线等辅助拍摄。 L3 自然光的运用 光是摄影的灵魂,对于微距摄影同样如此。本节介绍各种自然光对微距摄影的影响以及拍摄技巧。 L4 闪光灯的运用 在微距摄影中,在非特殊情况下,闪光灯最好不要作为主光,而是作为补光使用。本节以普通DC拍摄作为例子,介绍了各种闪光的运用。 L5 昆虫微距摄影

本节主要从构图、拍摄时机等方面,介绍微距摄影中的昆虫摄影。 L6 植物微距摄影 光线决定着植物照片的成败。植物摄影师最喜欢明亮的多云天气,这时光线很柔和,阴影也不会太生硬。 L7 微距摄影的4个技巧 微距摄影不同于其他摄影,要拍摄出好的作品,需要考虑到很多因素,本节介绍了微距摄影中的四个技巧。 L1微距摄影的装备(一) 微距摄影又叫做近距摄影,微距摄影的目的是力求将主体的细节纤毫毕现的表现出来,把细微的部分巨细无遗的呈现在眼前。要进行微距摄影,需要使用专门的摄影器材: 1.微距镜头

微距镜头是数码单反相机获得优良成像质量的保证。微距镜头的特点是:在结构上其光学系统是以“近摄”为前提,经过专门设计,影像反差比较大,分辨率比较高。这类镜头拍摄像物比为1∶1的照片时,即使采用最大光圈,整体画面的边缘和中心仍具有良好的清晰度。所以微距镜头是最为理想的微距摄影器材。但对于非平面的对象,其清晰范围度小即景深小,所以拍摄时,即使用小光圈拍摄也难得到大景深,焦点前后的景物清晰度差,但扬长避短,把握、张扬好这个特点会更加有利突出主体,虚化淡化背景。 各个厂家生产的3 5 m m相机的微距镜头焦距从2 0 m m 到400mm,非常齐全,一般最常用的有三种规格:50mm(含55m m、60mm);100mm(含90m m、105mm);180mm(含200mm),放大倍率都能达到1∶1。微距镜头的焦距越长,最近拍摄距离也就越远。 因此,长焦距微距镜头更适合于拍摄昆虫及其他不易接近的物体。 2.加装近摄接圈或皮腔

手把手教你如何在微信朋友圈提升逼格

手把手教你如何在微信朋友圈提升逼格 微信已经成了继微博之后最受欢迎的社交APP,没有之一!而每天刷朋友圈也成了不少人茶余饭后的固定休闲方式,而留心观察你会发现朋友圈里晒图刷屏无非就这几种,晒自拍、晒美食、晒风景或者晒奢侈品。久未联系的朋友加了你微信第一件事就是去你朋友圈确认你过得好或不好,所以如何在朋友圈把自己伪装成高端装逼人士真的很重要。下面装逼达人就来教你,如何只用美图秀秀“万能相机”让你的朋友圈秒变高大上,都学起来吧! TOP1. 晒美食 聪明人从来都不让你看出他在什么地方。你可以不去高档的餐厅不穿名牌的衣服不点昂贵的食物,只要你熟练掌握拍照角度。如下图: 拍美食的时候,一定要只拍一份食物。打开美图秀秀万能相机,点击“美食”特效,靠近食物按下拍照键,诱人的美食照下的“赞”的数量会多到让你窒息。千万不要拍成桌的食物吃得精光,连泡在汤汁里的残羹都不放过,发出来只会让朋友们在心里默默的嫌弃。 TOP2. 晒风景 风景照,最忌讳出现连看都不用看就知道你只能在国庆

节、劳动节、清明节各种法定节假日去门票30元一张的国内旅游风景区。不用说,你就是上班坐着没事干刷微博看到“XX市人均月工资4582”的时候高呼又拉后腿的那群人。 尽量多地准备一些海岛图,在别人还裹着大衣在办公室流鼻涕的时候你发个朋友圈“在XX浮潜好凉快”,顺便让你在国外的朋友帮忙打个地址位置出来,一招毙命!或者学学人范冰冰御用摄影师陈漫,在巴黎街头用万能相机拍张照,加点心灵鸡汤“去哪不重要,重要的是跟谁在一起,这就是旅行的意义!”,秒杀所有!TOP3. 晒物品不要想着拼不过朋友圈疯狂晒名品的人,LV、Prada什么的可以不是你的对手。晒些你每天都要使用的日常小物件,但是品名一定要尽量小众,尽量拍得有档次,才是低调的奢华。你永远不会在意一根笔的牌子和价格,黑白特效,怎么看都逼格十足。切记不要拍一堆凌乱的物品,搞得跟刘姥姥进大观园似的,几年才进一次城大采购。 TOP4. 晒自拍 你是否也已经厌烦了那些故意露出iPhone的logo和身后大量背景,生怕别人不知道自己现在在哪里,自拍角度永远45°,嘟嘴,剪刀手的人?是的,自拍可以不用这么遭人嫌。一张好的自拍能让人一看就爱上。拿个镜子随时看自己的表情变化,眼神很重要,后期也是很重要,不要唾弃美

拍摄油菜花人像的实用技巧

油菜花海人像拍摄技巧 油菜花盛开,漫野金黄的美让人流连忘返。用油菜花海作为人像摄影背景,或是婚纱摄影,或是艺术写真,人物的美与油菜花海的美完美的结合在一起。 一副好的作品往往涉及到诸多因素,取景、构图、曝光等等。由于是视觉传达,现代摄影师已经远远不再满足这些简单的摄影基本技巧。对于服装、整体造型、化妆、配饰以及拍摄所配合的场景也是百般挑剔,足以看出一幅作品中蕴含的成败因素是如此丰富;再深入挖掘摄影作品的构成就要讲“感觉”了,一幅有生命力的好作品更是需要模特与作为“故事导演”的摄影师密切配合后的完美演绎,才能赋予作品长久的活力。 构图。 拍摄构图,是需要深思熟虑的。 1.斜30度向下的视角拍摄,模特的脸被放在画面的上1/3处,这是大部分人像摄影作品的黄金位置。 2.为了突出人物主体,我站在一米高左右的梯子上,上下调整视角,让远处的油菜花地的以外的景色尽量不出现在画面中间,这样可以避免杂乱无章的东西和颜色破坏画面的统一。 3.我通常喜欢在模特的眼神的正前方留出一片空白,把模特的脸放在画面的右边,而她的视线被引导到了画面的左上角。 这些都构图细节都可在拍摄的时候和模特一起进行调整。这样做的目的是让画面更多的留出视觉的空间,观看作品的人的视线也会被画面中人物的视线所指引,从而增加了无限的想象。 用光。 当时的天气非常晴朗,甚至有一点强烈的直射阳光,助手在人物前下方用了一块反光板进行补光,补偿一些帽檐下的阴影。太阳光的角度基本与拍摄角度形成斜45度的逆光,有效的勾勒了人物的轮廓。 想拍拍摄得更有感觉,更多的来自于沟通。我们的拍摄实际只经历了10分钟不到,而大多数时间被用在了沟通上,模特被指导要表现出一种“迷茫”。迷离的眼神在被我不断的“再咪一点,再咪一点”的叫喊声中,最终成型。 景深的运用。 为突出人物,我使用了快门:1/640 光圈:f/2.5的参数配合,画面中模特的前景与背景被F/2.5的大光圈完美虚化,更加强调轮廓清晰的人物,达到吸引视觉的目的。 后期制作。 显然,画面的整体色调是调整过的,我不想表现出传统的油菜花的色彩,可能是视觉疲劳吧。最后被定格成现在的样子,忧郁的眼神配合淡淡的色彩。 着装。

6、美食的诱惑 如何拍摄诱人美食

美食的诱惑如何拍摄诱人美食(图) 【原文地址:https://www.360docs.net/doc/e415967232.html,/d164602503.htm 】 一、【用自然光拍摄美食的方法】 自然光拥有很好的显色性,相比于对用光要求较为严格的菜谱 照片来说,很多美食杂志中的照片都是摄影师使用自然光拍摄的, 一样可以获得很好的效果。 使用自然光时要注意尽量选择柔和的光线。一般来说,位于窗 口附近的拍摄地点就十分理想,因为玻璃窗可以在一定程度上起到 柔化光线的作用。如果光线过于强烈,可使用一层半透明的薄纱对 光线进行柔化处理。此时,位于室内阴影处的拍摄对象在画面中往 往比较暗淡。这时可以随手找到室内的白纸,让它临时充当反光板 的角色。总体来说,用自然光拍摄的美食照片更贴近生活、更加真 实,因此也更具有亲切感。 利用照进室内的自然光拍摄时,由于可能会受到室内灯光的影 响,因此摄影师还要控制照片的白平衡设定。由于相机的自动白平 衡功能可能无法完全准确地还原真实菜色,因此摄影师可以将白的 餐盘作为参照物,进行自定义白平衡设定。 对于各种不同的菜肴,摄影师也可以选择根据其不同特点,适 当地调整白平衡以增强照片的色彩表现力,营造冷暖色调。同时, 如果摄影师希望改变光线的刻画效果,可以改变拍摄位置。拍摄位 置的改变会使照片中自然光对主体的照射角度、方向同时发生改 变,从而产生不同的效果。 利用柔和的自然光拍摄美食 自然光下,利用从窗口投射进来的侧光拍摄

二、【利用虚实对比营造立体感】 美食和其他很多的摄影题材一样,可以 利用各种常规的构图、用光技法来拍摄。根 据拍摄对象的特点,在拍摄美食时,摄影师 常采用侧上方的拍摄角度,此时可以通过对 景深的控制,使画面主体突出,营造出良好 的立体感和画面聚焦感。 利用大光圈以及近摄的方法,满足了景 深三要素中的两条,可以有效地减小画面的 景深,突出主体。当拍摄对象的色彩、形状 都比较近似时,有选择性地突出画面重点是 十分有必要的,这样可以使凌乱的画面变得 有序,画面的层次感也被更好地突出了.并 不是对所有的美食都适宜采用虚实对比的 手法进行刻画,当拍摄对象多且都很重要 时,摄影师需要使用小光圈,利用足够大的 景深对所有拍摄对象进行清晰的展现。 三、【如何表现美食的质感】 美食的质感来自于摄影师对光线的把握,无论是自然光还是人 造光,控制好光线的角度和方向就可以表现出美食的质感。 在通常情况下,侧光在美食摄影中有很好的表现效果。无论是 利用从餐厅窗口射入的光线还是利用人造光源,来自侧面的光线都 可以将美食的立体感表现出来。 需要指出的是,侧光在美食摄影中往往不是主光,而是辅助光, 有时摄影师还要面对室内灯光与窗外投射的自然光共同作用的情 况。但只要有侧光的存在,画面就不会缺乏足够的质感。必要时, 需要利用反光板等道具对画面中处于阴影中的部分进行补光,以增强照片的整体效果。利用虚实对比的手法拍摄菜肴,使画面主体突出 利用侧光表现出蛋糕的质感

美食摄影

总体来说,美食摄影应该是这么回事: 1. 对器材要求并不高,王笑飞用的是:5D + 100mm f/ 2.8 Macro + 两支灯,基本上就够了。 2. 布光基本都是逆光、侧逆光,这样才能照出食品的透明感。这与一般的商业摄影刚好相反。 3. 能用一支灯搞定的话,绝对不用第二支。 4. 相对于拍照,布景才是真功夫,这很有些平面设计的味道。要充分发挥想象力,摆别人想不到的,摆别人不敢摆的。一张照片,布置食品造型可能要花费个把小时,而拍摄只是咔嚓一下。 5. 目前国际上流行高调风格的美食摄影,背景和容器基本都是白色。 6. 简单就是美的,这句话对于美食摄影来说最为贴切。除非食品实在烂得拿不出手,不要在画面里加太多其它元素。 7. 食品下面的垫布挺有讲究的,不要平平整整地铺,适当的褶皱很有美感。除了垫布,铁烤盘、水泥地、木板画、石头堆、大粒盐等等,都被王讲师拿来做过背景,连摔碎的碗都能入景。还是那句话,只有想不到,没有做不到。 上面这张图片很清楚地讲了食物摄影拍摄的角度与光源的位置。 我们厨娘很多很多朋友在拍摄美食图片的时候,经常是在食物上方垂直拍摄,比如下面这张照片:

这张PIZZA做得很不错,但作者的拍摄角度是垂直的,不仅视觉效果很不舒服,而且PIZZA的美感完全因此而遗失殆尽了。 同样是PIZZA的图片,大家再看看这张的效果:

这张的拍摄视角大概在60度左右,图片的效果就比第一张好很多。 我个人觉得,很多厨娘如果先注意了拍摄角度问题,你的美食图片会有一个很大的改观。 再拿两张图片来比较:

这两张都是食品原料图,第一张90度角拍摄,第二张小角度拍摄,效果完全不同。 至于光源的问题及其他问题,我会根据大家的作品中集中出现的共性问题,找一个相关的文章或实例来分析、讲解以供大家参考的。 备注: 1、所有图片均来自网络; 2、图片只用来说明角度问题,其他方面如拍摄意图等等不涉及。

5DMarkIII相机拍摄设置基本技巧

5D Mark III相机拍摄设置基本技巧 菜单是单反最主要的设置界面。怎样的设置才是最优化的设置呢?来看看吧 一、菜单中的基本设置: 1、画质:RAW。这种格式细节更丰富,后期可随意调整白平衡、清晰度、色彩饱和度、亮度、对比 度等,对片质的影响很小。后期调整软件可以选择随机附带的DPP软件,关于此软件如何使用,请 参见说明书! 2、提示音:启用。声音的提醒挺好的。 3、未装储存卡释放快门:禁止。 4、图像确认:2秒。新手可以设置5秒,高手可以关闭。 5、周边光量校正:关闭,这个要根据自己的镜头来设置,我设置为关闭。包括以下很多项设置为关 闭,主要是要求速度快,因为开启的调整项目越多,相机的图片处理速度越慢,不利于抓拍。 6、减轻红眼:开。目的是怕拍夜景人像的时候忘记打开。 7、闪光灯闪光:启用。快门同步:前帘同步。闪光曝光补偿:暂设正负零,根据拍摄的具体情况适 时调整。E-TTL II测光:评价测光。 8、曝光补偿:我感觉我的机器测光稍有偏差,正常时我设置为-0.3,拍摄时根据情况适时调整。 9、自动亮度优化:禁用。目的也是为了提高速度。 10、测光模式:多用评价测光,特写的拍摄采用局部测光,更精细的拍摄、逆光等特殊拍摄使用点 测光、光比比较大的场景拍摄使用中央重点平均测光。测光模式需要根据拍摄的具体场景适时选择 最佳的方式。 11、自定义白平衡:遇到可能出好片的场景时可以自己设置,一般的片子就别费那个劲了,留给后 期调整吧。 12、白平衡偏移/包围:操作过,拍片时没有正式用过,很重要的片子用了也不错,设置偏移和包围 以后,再将驱动模式设置为连拍,按下快门,就会出来几张不同白平衡的片子。不过拍完了一定要 记得将此次白平衡偏移/包围的设置清除,不然你下一次的连拍会变得五花八门了。 13、色彩空间:sRGB。关于色彩空间不是一两句话能说明白的,忠告新手及中手就设置sRGB吧,设置为Adode RGB也是没有意义的,用于商业印刷的高手自然就知道怎么设置了。需要注意的是,在 色彩管理上,要保持相机、电脑、图像浏览和处理软件均应保持同一色彩空间,否则就会很惨。 14、照片风格:中性。我经历了“风光”、“自定义”等过程,最后还是选择了0,0,0,0的中性。其目的也是为了减少相机软件处理速度,清晰度采用批量调整,色彩等不满意的个别调整。 15、除尘数据:取消。 16、ISO自动:最高400。这个设置是为基本拍摄区准备的,我几乎不用基本拍摄区。创意拍摄区的 ISO可以根据现场实际随时拨盘设置。 17、保护图像、旋转、删除图像、打印指令、幻灯片播放都不重要,随你怎么设置。 18、显示柱状图:亮度。亮度最重要,直观、简洁。 19、实时显示功能:启用。测光定时器:30秒。自动对焦模式:实时模式。

一些摄影的基本知识与技巧

一些摄影的基本知识与技巧(网络整理版) 光圈 光圈是一组制作在镜头里面可以活动的叶片,藉由控制光圈的大小,就可以控制光线在一定时间内,进入相机内光量的多寡。一般在拍照的过程中,我们通常都是藉由调整「光圈」与「快门」的大小组合,来完成一张相片的曝光。「快门」我们留到下一堂课中来研究,在这里老师要请大家有空时背一下下面的光圈数值: f1.4 / f2 / f2.8 / f4 / f5.6 / f8 / f11 / f16 / f22 / f32 上面的光圈数值,是我们一般相机镜头上常用的光圈值,其中号码越小的光圈(例如f1.4)它的进光量会越大,相对的光圈号码越大(例如说f22)的进光量反而小。所以一般我们在说大光圈时,就是指号数越小的光圈值,这点初学者时常会搞混。 在每一组邻近光圈值之间,都有「一格」(或称为「一级」)的光量差异。例如f1.4 与f2两个光圈差了一格,f5.6与f8两组光圈间也是差了一格。每一格光圈的进光量都是以倍数成长,例如f4的进光量是f5.6的一倍,f2.8又是f4的一倍,这样倒算回去,f2.8的进光量就是f5.6的四倍了。其实不会算这个没有关系,目前你只要知道光圈每一格之间光量的差距是一倍就可以了,另外就是把上面几个光圈值花点时间记下来。 景深 景深所指的是当我们对焦完成之后,在底片上呈现完全清楚(也就是说不会模模糊糊的样子)的距离范围。景深的大小与镜头焦距的长短、光圈的大小以及摄影的距离有密切的互动关系。通常镜头焦距越长(例如说是长镜头)、光圈越大、摄影距离越近,景深就会越浅;而镜头焦距越短(例如广角镜头)、光圈越小、摄影距离越远,景深也就会跟着变深。每一支焦聚、光圈大小不同的镜头,它的景深变化都会不一样。在大部分手动的镜头上常会刻有景深表供使用者来判断,而自动对焦的镜头则大多是使用了简化的景深表。 由于景深对于一张照片的影响非常重要,所以在这个课程中要大家自己体验一下在使用不一样的光圈和镜头时,会有怎样的景深变化。在熟悉自己常用镜头在景深上变化的表现后,以后拍照才能更得心应手。 很简单的一句话,大光圈长焦距往往适合人像和静物的拍摄,可以造成浅景深的效果,也就主题清晰,背景虚化的效果,而一般来说,MM时尚机器都不是很容易做到,但是焦段略长,诸如10X焦的DC就能做到的效果了。。。 第二节快门的初识 上一节选集讲到了光圈和景深的关系,其实摄影说白了就是一个通过相机来控制光的过程,而光圈和快门,都是来控制暴光多少的方法而已!上节说到光圈值越大

餐饮菜品拍摄,美食摄影技巧

如果大家特别是杭州的餐饮老板见过我们拍摄食物或者专业摄影师拍摄菜品,就不难发现多 数摄影师都有一个共同点,那就是抱着相机围绕拍摄场景转来转去、一会上梯子,一会趴桌,一会用纸巾擦餐具,一会又跑厨房找食材。 我们工作室(咔嚓鱼美食摄影)年均拍摄的餐饮商家在300-500家左右,很多人看了我们拍 摄说,搞这么久,也没见拍出什么花来。其实大家不知道的是,这个摄影师是在通过不同拍 摄视角,以及不同视角所看到的不同细节,来完成自己满意的一张美食照片。那么今天我们 就来讲一下拍摄角度到底在拍摄中会有什么样的影响。

拍摄视角其实指的就是拍摄者与拍摄主题之间的位置,在美食摄影中,我们最常见的拍摄视角有平视、俯视、45°斜拍三种,还有一种罕见的仰视。 1、平视 对许多刚入美食摄影领域的人来说,平视拍摄,是第一选择,只要拿起手机,或者相机,经常就会以平视的角度去拍摄。 平视拍摄一般指的就是我们与主体之间平行的角度。这个角度的拍摄,可以展现拍摄对象的质地,高度,与形状。一般我们拍摄面条,饮品,菜品的时候都会用到。 平视拍摄我们离拍摄主体近的时候可以拍中景别、小景别,也可以拍食物的特写照片。

平视这种拍摄视角非常适合拍食物的层次感,当画面中,出现高低不同的物体时,画面也会 显得非常有立体感。不管是横构图还是竖构图都可以很好的展现整张画面的纵声感。水花飞溅、撒粉、悬浮、有层次的蛋糕,汉堡·····一些场景我们都i胡用到这种拍摄视角。 2、俯视 俯视被很多摄影师称之为上帝视角的拍摄,这种拍摄视角并不适合所有场景的拍摄,特别是 立体感很强的食物(比如汉堡)。俯拍会让拍摄画面中物体的纹理,高度都更加的平面化, 从而削弱由不同高低物体带给画面的空间结构。然而俯视拍摄可以呈现拍摄对象的表面特征。

PS教程:设计美味菜单的10个大招

PS教程:设计美味菜单的10个大招 各位在餐厅里点餐时,是否会被菜单的菜品和餐厅设计所影响?菜单往往直接影响着食品的销售情况。今天火星时代为您带来PS教程,设计美味菜单的10个大招。希望能够从设计的角度来审视菜单。 著有《设计苗条》的康奈尔大学教授Brian Wansink,最近让这个话题火热起来了。和最近国际餐饮杂志中一篇文章主张的一样,他们认为菜单设计的够不够吸引人在顾客点单的时候有着重要影响,而我们可以用简单的设计元素,从字体设计到图片搭配来营造菜单上的层次感。下面的10条技巧,也许你在设计一份精美的菜单时可能会用到。 1、所有的布局都很重要 菜单上每一个菜式的排列位置都能直接影响到它们销量排行。就把这个当作是菜单的食物等级体系吧。那么,人们首先会看菜单的哪一部分呢? 第一焦点:菜单中上部。不管你的菜单格式是垂直的、水平的还是多页的,所有菜单最重要的位置都是菜单上方的三分之一的中间位置。 第二焦点:第一焦点的右边。要记住的是人们的阅读习惯通常都是从左到右。如果第一个焦点在菜单的中上部,那逻辑上说紧接着看到的就是它的右边了。 第三焦点:正文的左起第一行和第二行。在看完主要的点之后,菜单阅读者一般会回来重新以一个正常模式阅读,从菜单的正文左上角读到该列的最下方。 第四焦点:菜单背面。有些人拿到印刷物时做的第一件事是看它的背面(这是特价商品的重要位置)。

第五焦点:大标题下方。人们的视线会很快落在菜单下方的大标题上,如“主菜”、“开胃菜”或“饮料项目”。在对于标题的处理上,你可以把它们当作是主菜单里的小菜单来设计。 最后,在布局方面也要自然的发展。最合理的菜单应遵循人们想要吃的东西的顺序。 2、小心使用图片 涉及图片使用时,有两大流派。一个是大胆使用醒目的图片,一个则是避免用太多图片。只要你在摄影技艺上投入足够精力,两种方法都能奏效。 你需要聘用一个专业的摄影师帮助你拍出菜单需要的图片。这些图片拍摄起来必须是颜色鲜亮,看着很美味的。灰暗色调的图片会使菜品卖不出去。如果你想在菜单上使用食物图片,选用一两张极具特色的菜肴图片即可,不必全部展示。

2019年最新菜品图拍摄构图”十大法则

菜品图拍摄“构图”十大法则 在拍美食的时候,简单的食物可以通过有效的构图手法,呈现不一般的美感效果,那么问题来了,如何才可以正确掌握构图技巧呢? 摄影创作离不开构图,调整好设备之后,就该构图了。 下面介绍几种常用的构图方式,大家可以拿出自己的手机尝试一下。 一、简洁构图 这种效果很好,拍摄也极其简单。 方法: 1、选择光源充足的地方铺一块背景干净的布,如白布或者干净的带纹路颜色的木板。切记一定要干净,不能让背景喧宾夺主。 2、把要拍的事物放到白布上面,可以适当增加曝光,用留白的手法,极易凸出主体,并且显得清新淡雅,小清新都喜欢。 要点: 吸引人视觉焦点的只能是食物。 二、层次构图 所谓的层次构图,就是让食物呈现一定的规律性,空间性,让人感觉到节奏美,进而突出拍摄主体。 拍摄时可打开手机中的网格线,方便定位拍摄主体的位置。

要点: 食物之间有大小,远近的对比,要有空间感。 三、斜入构图 所谓的斜入构图,最经典的就是筷子了,当然还有吸管什么的都行,它通过筷子等物体从画面外进入。 作用:有打破画面,活跃画面,带入画面的作用。 要点:斜入构图的物件避免个头太大,遮住拍摄主体。 四、突出构图 这也是相对简单的一种构图方式。 如上图所示,在同类菜品上突出一个与众不同的拍摄对象。 如切开的苹果放在果盘上,或者是整盘龙虾上有一只被剥壳的白色虾肉,都能让拍摄主体突出画面,给人以深刻印象。 要点:要避免镜头距主体太近,造成背景边缘模糊,主体不清晰,缺乏层次感的视觉效果。 五、横向构图 横向构图,画面可以给人带来更多的稳定感和宽阔感,让食物体现出安静、平和、松弛的感觉,当然这也是人们最习惯的观看角度。 六、三角构图 三角构图就是食物组成正三角形、斜三角形或者倒三角形,然后进行拍摄。不同

5种拍摄技巧.

拍出这样的照片,是不是很神奇、很上档次、很大师 要拍摄这样的照片,其实不难,马上来教给大家修炼的方法: 将相机调成M档,设定好参数,用三脚架固定到一个位置 (点击查看大图) 首先将相机设置到M档(手动挡),然后调整好光圈和快门大小(根据当时环境光线强度自行调试),并且开启较长时间的延迟拍摄模式,目的是为了方便大家有足够的时间按下快门口跑过去摆好拍照姿势,当然,如果有无线快门遥控装置更好,省去了来回按快门的麻烦,或者如果有小伙伴在身边,可以让他们帮你按快门。为了拍摄取景不会改变,用三脚架将相机固定在同一位置,不要改变。如果没有三脚架,可以将相机固定在石头上、台阶上、栏杆底座上,甚至垃圾桶上,等等能够架相机的位置。

分开拍摄几张人不同位置和姿势的照片,但保证取景位置不变化 拍摄几张人不同位置,不同姿势的照片,至于拍摄几张全看个人的意愿和想要合成的构想。但是切记一定要保证相机的取景不会变化,否则合成起来会有非常大的困难。

打开两张照片,准备合成 用橡皮工具擦去背景,露出人物

注意重合的部分,小心处理,要留下比较符合逻辑的部分 两张照片合成完毕 我们在开重复介绍一下处理的方法。首先,我们打开两张照片,将其中一张照片的图层放在另一张照片上,然后重合,然后用橡皮工具小心的擦去上层图层的背景,只留下人物的部分,当然擦去的时候要小心,也需要一定的耐心和细心。当遇到人物部分由重叠的情况时,将下层图层的透明度降低,这样就可以分别出两个图层人物的关系了,然后按照有逻辑的方式小心的继续擦去,保留逻辑性较强的一种重合方式。比如上图中坐在下方人物的腿挡住了坐在中间人物的脚,这样就是有逻辑的重合,否则就是没有逻辑的重合,就是错误的。后面的合成方法和这个一样,不再单独介绍了。

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