二十世纪欧美流行乐36位最伟大的男歌手

二十世纪欧美流行乐36位最伟大的男歌手
二十世纪欧美流行乐36位最伟大的男歌手

1)babyface“娃娃脸”——美国流行音乐界最炙手可热的天王级音乐家、世界顶级音乐制作人。获得九座葛莱美音乐奖的肯定与荣耀。Babyface无疑是近20年流行乐坛最富才华、最受欢迎也最具影响的艺人之一。

代表作《mad sexy cool》、《every time i close my eyes》、《end of the road》、《loneliness》

2)MC hammer“汉默” ——奥克兰棒球队队员,1990年在Rap 乐坛上一鸣惊人,横扫美国本土可谓风头一时无双,是“流行说唱乐”的鼻祖与标志。“MC”的舞蹈惊世骇俗,足以比肩“MJ”,甚至影响了《魔兽世界》。

代表作《U Cant Touch This》、《have you seen her》、《pray》、《too legit to quit》

3)Eric Clapton“埃里克克莱普顿” ——20世纪英国最成功的音乐家之一,也是有史以来最伟大的吉他演奏大师之一。他是一个音乐的改革者,一生曲风多变,被誉为伟大的布鲁斯音乐家。

代表作《wonderful tonight》、《tears in heaven》、《change the world》、《layla》

4)Elton John“艾尔顿约翰” —— 70年代挤身于英美流行一线歌手行列,此后魅力依然经久不衰、历久弥新。他一生创作大量优秀的流行歌曲,是世界流行乐、摇滚乐传奇人物,被誉为“英国乐坛常青树”。

代表作《candle in wind》、《can you feel the love tonight》、《sacrifice》、《goodbye yellow brick road》、《your song》

5)Andy Williams“安迪威廉姆斯” ——享誉全球的美国歌坛大师,誉为“情歌圣手”。50、60年代叱咤风云的美国“歌坛国宝”级音乐家,是美国最成功的艺人。他在歌唱、电影、电视和百老汇的全方位纵横,屹立歌坛超过六十个年,2009年去世。

代表作《Cant Take My Eyes Off You》、《Moon River》、《love story》、《a time for us》、《speak softly love》、《if i could》、《theme from a summer place》

6)Elvis Presley“埃尔维斯普雷斯利” ——“猫王”是摇滚乐史上最杰出的偶像、最伟大的不朽象征,他让摇滚乐如同旋风一般横扫了世界乐坛。他的音乐超越了种族以及文化的疆界,形成了具有鲜明个性的独特曲风,强烈的震撼了当时的流行乐坛。他的影响力持续了50

多年,歌曲流行经久不衰。他的演唱风格、表演技巧和舞台作风等各方面都奠定了现代摇滚乐的基础。他的非凡的艺术天才影响了整整一代流行音乐家。因此,他当之无愧为“摇滚乐之王”。1977年逝世。

代表作《can`t help falling in love》、《i need your love tonight》、《its now or never》、《always on My Mind》、《love me tender》、《are you lonesome tonight》、《she》、《hound dog》

7)Bob Dylan“鲍勃迪伦” ——美国最重要、最有影响力的唱作大师,20世纪60年代美国民权“时政歌曲运动”代言人。他直接影响了一大批同时代和后来的音乐人,并真正赋予了摇滚乐以灵魂!作为音乐界一位“革命性”人物对西方国家一代人的思想形成起了很大的作用,被时代杂志选为本世纪最有影响力的100人。

代表作《blowin in the wind》、《like a rolling stone》、《rainy day women》、《you belong to me》、《knocking on heavens door》

8)Barry Manilow“贝瑞曼尼洛” —— 70、80年代凭借娴熟歌艺与创作才华征服全球乐迷,流行音乐史上最成功音乐家之一、抒情天王。他柔美的歌声与炉火纯青的唱功,如同咀嚼美好的回忆,无不让人感受其历久弥新音乐中永恒的纯真与浪漫。

代表作《copacabana》、《it never rains in southern california》、《i

cant smile without you》、《mandy》、《raindrops keep falling on my head》

9)Billy Joel“比利乔” ——美国流行音乐黄金时期的巨星之一。独树一帜的创作风格、引领时代的潮流先锋,获得了空前成功。他以隽永的旋律与深刻的歌词创作出无数流行经典,成为美国最具商业价值的音乐人,也是无可挑剔的表演家。

代表作《honesty》、《we didnt start the fire》、《the river of dreams》、《just the way you are》、《uptown girl》、《my life》

10)Frank Sinatra“法兰克辛纳屈” ——被誉为“二十世纪最伟大的艺人”,50、60年代美国最著名的流行男歌手、影视巨星。美国文化一个时代的标志!超过半世纪之久的演艺生涯,创造了成串的畅销单曲。1998年去世。

代表作《my way》、《fly me to the moon》、《strangers in the night》、《new york,new york》

11)Phil Collins“菲尔柯林斯” ——70—90年代西洋流行乐坛拥有辉煌纪录的超级巨星,音乐魅力征服全世界。创世纪合唱团的领导者,80、90年代达到音乐事业辉煌期。作品大多涉及社会内容风格

独特,深得乐坛好评。

代表作《Another day in paradise》、《do you remember》、《in the air tonight》、《one more night》、《youll be in my heart》、《true colors》、《against all odds》

12)Glen Campbell“格伦坎贝尔” ——美国乡村音乐中最具代表性的天王巨星,60、70年代乡村流行乐的领军人物。作为民谣歌手,凭借其优异的吉他技巧、演唱功力,瞬间已成为炙手可热的乡村音乐大师。

代表作《let it be me》、《rhinestone cowboy》、《By the Time I Get to Phoenix》、《Amazing Grace》

13)Julio Iglesias“胡里奥伊格莱西亚斯” ——拉丁情歌王子,世界级超级巨星。流行乐史上最畅销的十位流行歌手,西班牙“国宝级”艺人。

代表作《La Paloma》、《smoke gets in your eyes》、《yesterday when i was young》、《when i need you》

14)sting“史汀” ——著名的警察乐队主唱,英国蓝领摇滚教父,

80、90年代超级巨星,全球最有影响的艺人之一。他的音乐有着诗人的特色,多次问鼎格莱美最佳流行男歌手。

代表作《shape of my heart》、《born in the usa》、《desert rose Sting》、《fields of gold》

15)Kenny Rogers“肯尼罗杰斯” ——美国70、80年代“流行音乐、灵歌、乡村、摇滚乐”跨界大师。天生一头银发和银须的Kenny,在人们心目中是一位风度翩翩的音乐人。他把乡村音乐与流行音乐结合起来,成为美国大众文化的象征人物。

代表作《lady》、《is lands in the stream》、《evergreen》、《i will always love you》、《the gambler》、《Up Where We Belong》、《through the years》

16)Lionel Richie“莱昂纳尔里奇” ——誉满全球的音乐创作大师,欧美一代“情歌王子”,无愧为80年代乐坛无可比拟的闪亮巨星。这位不断突破现状,力求多元新颖风格的成功艺人创下的骄人成绩。因与“MJ”合作“We are the World”而风靡世界,获得85年格莱美最佳流行乐队与组合大奖。

代表作《say you say me》、《still》、《think of you》、《truly》、《forever》、《i call it love》、《hello》、《forever and aday》、《We Are The World》、《piece of love》

17)Richard Marx“理查德马克思” ——美国摇滚乐坛具有传奇色彩的白马王子,一曲《此情可待》红透半边天而载入史册,成为80、90年代最受欢迎男歌手之一。

代表作《right here waiting》、《now and forever》、《one more time》

18)Louis Armstrong“路易斯阿姆斯特朗” ——美国爵士乐史上永恒灵魂人物。伟大的小号演奏家。他超凡的演奏技巧、活泼幽默的舞台形象、富有创造力的音乐思维,至今影响着爵士乐的发展。——这位爵士巨人、摇滚先驱历久不衰!1971年去世。

代表作《what a wonderful world》、《dream a little dream of me》、《my one and only love》

19)Rod Stewart“洛史都华” —— 70、80年代世界上最出色的摇滚歌手之一,有“摇滚铁公鸡”美称一直被人尊崇!拥有豆沙般的嗓音,桀骜不驯的舞台形象,源源不断的创作灵感造就了家喻户哓摇滚巨星。他在乐坛激起浪潮,音乐生涯正无止境地向前延伸。

代表作《sometimes when we touch》、《have i told you lately》、《sailing》、《i dont want to talk about it》、《for the love of you》

20)Luther Vandross“路德范德鲁斯” ——美国一代R&B音乐教父、节奏蓝调史上的传奇艺人,80、90年代黑人音乐三巨头之一,开创了美国当代黑人蓝调灵魂乐的一个时代。这位“全民情圣”被誉为“不同寻常的”R&B人。他富有魔力的嗓音所征服的听众数以亿计。

代表作《dance with my father》、《here and now》、《never too much》、《id rathe》、《one night with you》、《so amazing》

21)R.Kelly“罗凯利” —— 90年代无可置疑的R&B霸主、最具代表性的畅销天王之一。演绎《空中大灌蓝》主题曲,销量过亿奠定R&B乐界万王之王的地位。他的创作里有情歌的元素,并用抒情叙诗手法表现,给了R&B音乐全新的风貌,一直都备受R & B界的音乐歌手及歌迷所推崇及喜爱。

代表作《i belive i can fly》、《same girl》、《feat ti tpain im a flirt》

22)Marvin Gaye“马文盖伊” ——美国黑人流行音乐史上最受敬重及喜爱的超级巨星。对灵魂乐极有影响,有“摩城王子”之称。作为“Motown”最伟大的歌手之一,对许多灵歌歌手有着巨大影响。几乎成为现代蓝调代言人的化身。1984年去世。

代表作《sexual healing》、《lets get it on》、《whats going on》

23)Michael Bolton“迈克尔波顿” —— 90年代全球最优秀的摇滚乐歌手之一。凭借丰富的音乐语汇,树立起流行音乐“情歌天王”不朽地位。Bolton的歌声与创作跨越了乐界藩篱,他那沙哑中挟带馥郁浓情的嗓音,同时又传递出黑人灵魂乐在他身上所烙下的影响深痕。被誉为“最安静的大嗓音”。

代表作《when a man loves a woman》、《missing you now》、《said i loved you but i lied》、《lean on me》

24)Ray Charles“雷查尔斯” ——美国著名“灵魂乐之父”,将福音音乐与蓝调音乐结合,开创灵魂乐先锋。他综合了节奏蓝调与福音感觉的灵魂乐嗓音,传达歌者灵魂深处的情感。被推崇为“最真实的美国音乐原味”。

代表作《touch》、《hit the road》、《i cant stop loving you》

25)Michael Jackson“迈克尔杰克逊” —— 20世纪流行音乐史上最伟大、最有影响力的音乐家,美国流行文化的代表性人物。被誉为流行音乐之王“King of Pop”!

迈克尔杰克逊推开了“流行与R&B”音乐的边界。他的音乐曲风

完美地融合了黑人节奏蓝调与白人摇滚的独特的MJ乐风。被认为是流行乐史上最伟大的不朽象征。

他在接近40年演绎生涯中,对西方流行乐坛做出独特贡献,深深推动并影响着全球流行音乐的发展,把流行音乐推向了巅峰。他魔幻般的舞步更是让无数的明星效仿。

作为一名全面的艺术家,杰克逊不仅在音乐方面有着卓越成就,在舞蹈、舞台表演、时尚等方面都有着独特的贡献和非凡的影响力。他的节奏能带动全世界的脉搏。

他开创了现代MTV,并被公认为与(猫王、披头士)并列史以来最杰出、最有影响力、最成功的艺人。世界历史上最伟大的艺术家之一。全球唱片销量超过8亿张!2009年去世。

代表作《billie jean》、《beat it》、《black or white》、《someone put your hand out》、《you are not alone》、《smooth criminal》、《leave me alone 》、《human nature》、《thriller 》、《remenber the time》、《bad》、《gone too soon》、《heal the world》、《man in the mirro》、《lbe there》、《dangerous》、《rock With You 》、《the lady in my life 》、《pretty young thing》、《one day in your life》、《heaven can wait 》、《you rock my world》

26)Perry Como“佩里科莫” —— 40、50年代美国最伟大的流行的歌手之一,也是首届格莱美最佳流行男歌手。他的歌唱风格中有种

难以言喻的酷感与浪漫情调。其招牌曼波舞曲享誉全球。2001年去世。

代表作《catch a falling star》、《papa loves mambo》

27)George Benson“乔治本森” —— 70、80年代美国音乐界举足轻重的吉他大师,横跨“爵士、流行、蓝调”三界炙手可热的传奇歌手。凭借精湛的吉他技巧在乐坛走红,并青出于蓝开创爵士乐的新视野,一举成为超级巨星。

代表作《nothing gonna change my love》、《you are the love of my life》、《six play》、《please dont walk away》、《the greatest love of all》

28)Stevie Wonder“史蒂夫旺德” ——美国著名盲人歌手,音乐制作人、社会活动家。70、80年代世界乐坛一致公认的天皇巨星。Stevie在音乐上具有非凡天赋,创作了大量脍炙人口的音乐作品。共获得21项格莱美大奖,创下了美国流行乐坛史上最高纪录。

代表作《i just called to say i love》、《my cherie amour》、《part time lover》、《you are the sunshine Of My Life》、《isnt she lovely》、《how come how long》

29)Tom Jones“汤姆琼斯” ——史上最受欢迎英国男歌手之一,60年代至今纵横欧美乐坛、红遍大西洋两岸的常青树。Jones是乐坛的传奇人物,以浑厚的歌声、挑逗的动作迷倒千万女性歌迷。这位祖父级的性感歌星热情仍继续扩散中。

代表作《sex bomb》、《kiss》、《pretty woman》、《locking》、《shes a lady》

30)Prince “王子” ——世界流行音乐界涌现出的极少有耀眼的多才多艺的流行音乐家之一。80年代凭藉着超人的音乐才华,取得了艺术上和商业上的巨大成功。作为摇滚乐和流行音乐跨时代的巨星,是80年代唯一与“Michael Jackson”分庭抗礼的乐坛巨人。

代表作《when doves cry》、《purple rain》、《little red corvette》

31)George Michael“乔治迈克尔” ——西方世界如日中天的“威猛乐队”主唱,80、90年代叱咤风云的“超一流”巨星。时间考验艺人的实力、地位与价值,乔治的才华征服了这一切。他作为艺人的魔力与魅力与日俱增。

代表作《jesus to a child》、《faith》、《father figure》、《roxanne》

32)Willie Nelson“威利纳尔逊” ——美国70年代“摇滚乡村”音乐的传奇人物。对“新传统音乐”都有着不可估量的影响。作为一代音乐偶像,一位技艺登峰造极的音乐家,他都不懈地追求音乐的完美。

代表作《always on my mind》、《over you again》、《on the road again》

33)Engelbert Humperdinck“英格柏汉柏汀克” ——享誉全球的“英国浪漫歌王”,唱片销售超过1亿张。他最能在歌声中散发出专属于成熟男性的浪漫魅力,吸引了全球亿万歌迷。

代表作《the last of waltz》、《quando》、《release me》、《without love》

34)James Taylor“詹姆斯泰勒” ——全球著名的民谣巨星,这位在流行歌坛中征战了40年的老将,是美国摇滚音乐发展的见证。进入“摇滚名人堂”以及“词曲创作名人堂”。

代表作《youve got a friend》、《just call my name》、《devoted to you》

35)John Denver“约翰丹佛” ——横跨70、80、90年代美国乡村乐之王。成就了一个时代神话!他演唱的内容都为歌唱纯真的爱情、美好的理想、抒发怀乡之情或是带有哲理性的社会歌曲。也是世界最

为熟悉的美国乡村歌手之一。1997年去世。

代表作《take me home》、《perhaps love》、《annies song》

36)Nat King Cole“纳京高” —— 50、60年代抒情爵士歌王,超级的流行民谣歌手。是情歌史上最杰出的男性之一。作为天才的艺术家,其热烈的民谣风格反映他早期作为爵士钢琴家的底蕴。Nat达到了一个与众不同、高人一等的大师境界。1965年去世。

代表作《quizas,quizas,quizas》、《when i fall in love》、《l.o.v.e》、《autumn leaves》

欧美流行音乐

欧美流行音乐之管见 ----R&B 内容摘要:R&B的简介,起源,最初R&B的风格,R&B的大众化,R&B音质多变化,现 代节奏的布鲁斯 关键词: 正文:简介“节奏布鲁斯”(R&B)在20世纪40年代中期出现的时候,它甚至还没有名字。但这个词才一出现,它就迅速广泛地传播开去。时至今日,R&B已经成了黑人流行音乐的代名词。 R&B的全名是Rhythm & Blues,一般译作“节奏怨曲"。广义上,R&B可视为“黑人的流行音乐”,它源於黑人的Blues音乐,是现今西行流行乐和摇滚乐的基础,,曾界定R&B为所有黑人音乐——除了Jazz和Blues之外,都可列作R&B——可见R&B的范围是多么的广泛。近年黑人音乐圈大为盛行的Hip-Hop和RAP都源於R&B,并且同时保存着不少R&B 成分。 早期的摇滚乐就是以R&B为基础的,它是由受流行音乐影响的“乡村和西部音乐”延展而来。R&B不仅仅是在布鲁斯和摇滚乐之间的一种重要的过渡音乐,它还是布鲁斯、灵魂乐、摇滚、爵士乐之间最重要的音乐分支。节奏布鲁斯是爵士乐和蓝调的综合体(a combination of jazz and blues)。 当然,布鲁斯无疑是R&B的一个重要组成部分,但爵士乐元素也同等重要。 起源 起源——蓝调 R&B的前身,出现在40年代的美国黑人区。那时,负担得起多姿多彩娱乐的人不多,热爱音乐的黑人就喜欢茶余饭后聚集街头,以吉他和口琴等简单乐器玩奏音乐,一抒生活、工作、离乡别井等种种感受。这就发展出蓝调(Blues)——R&B的前身。随著录音带的发明,和越来越多的小型电台出现,蓝调音乐开始跳出黑人圈子,在芝加哥流行起来。不知是否因蓝调音乐说愁说得太久,乐迷都渴望听到节奏感强、调子节拍明快,内容又不太悲伤的蓝调歌曲。 最初开始流行的R&B风格通常是指“跳跃布鲁斯”(Jump Blues)。它不仅吸收了爵士乐里的摇摆节奏和以号为主的编配方式,而且吸收了布鲁斯里普遍使用的回复段与和声结构。在“跳跃布鲁斯”中,歌手的声音更加刺耳,节奏更快,乐器的演奏也不一样——钢琴的弹奏力度更大,萨克司的声音更加长而尖锐。 最重要和最具流行性的“跳跃布鲁斯”明星是路易斯·乔丹(Louis Jordan),他的唱片在黑人听众和白人听众里取得了同样的成功。 “跳跃布鲁斯”后来转变为几种不同的风格。那些被称作“大嗓门们”(Shouters)的演唱者在“大乐队”拘谨的演唱方式里加入了更具活力的“福音音乐”(Gospel music)和“灵魂乐”(Soul)。 50年代初期到中期,摇滚乐开始崭露头角。一些和R&B有着明显区别的音乐类型大显身手,它们依靠自身的力量对流行音乐文化发挥着不同的巨大影响。这些音乐在摇滚史上延续的影响力甚至超过了更早、更有爵士味的R&B。 音质多变化 不论歌声或乐器的音质(timbre),都会有很大变化。

西方流行音乐简史

西方流行音乐简史 摇滚乐世纪年代兴起于美国的一种通俗音乐。它是美国黑人文化和白人文化的结合,是“二战”以后美国流行音乐占据国际市场的重要品种之一。作为西方流行音乐史上的一个重要体裁,摇滚乐不仅自身延伸出了众多分支,如民谣摇滚、迷惑摇滚、硬摇滚、艺术摇滚、重金属、朋克等,同时还对其它流行音乐也产生了重要影响,在索尔、放克、雷鬼音乐、迪斯科、说唱乐等音乐中,都能明显地看到摇滚乐的影子。 在摇滚流行音乐史上,猫王、披头士乐队、和迈克尔、杰克逊是广阔天幕上的三颗熠熠闪耀的巨星,他们以其巨大的音乐魅力产生的影响力影响着流行音乐的发展,给人类心灵中注入了斑斓的色彩和超越时代的灵魂之美。 一. 猫王,披头士,音乐风格的异同及对流行乐发展的影响。 埃尔维斯·普雷斯利,绰号“猫王”。他的音乐超越了种族以及文化的疆界,将乡村音乐、布鲁斯音乐以及山地摇滚乐融会贯通,形成了具有鲜明个性的独特曲风,强烈的震撼了当时的流行乐坛,并让摇滚乐如同旋风一般横扫了世界乐坛,给世界大众打开了摇滚音乐的大门,使摇滚成为国际化的语言,为流行音乐多样化的发展奠定了基础。

“披头士乐队”表演风格泼辣,放荡不羁。在音乐创作技法上,“披头士”打破传统摇滚乐单一的/节拍,扩充到各种节拍,有时还混合使用:在节奏处理上善于运用各种时值的节奏连音来改变节拍单位固有的时值,使节奏变得更为生动;在曲式结构上,他们创造了由不同段落的对比组合而建立起的庞大的、变化丰富而又高度统一的曲式结构;在和弦运用上,他们突破“自然音和弦”为主的传统,广泛应用了各种类型的“变体和弦”;在音色上善于运用人声的变化,主唱约翰·列农和保罗·麦卡特尼的演唱音色都富于变化,有时还加入各种自然的音响。“披头士”在音乐技法上的创新,对当时和后来的摇滚乐都产生了巨大的影响,因而被公认为摇滚乐历史上“最伟大的乐队”。 迈克尔·约瑟夫·杰克逊(),是一名在世界各地极具影响力的流行音乐歌手、作曲家、作词家、舞蹈家、演员、导演、唱片制作人、慈善家、时尚引领者,被誉为流行音乐之王()。是流行乐和流行文化的代表性人物。他是出色的音乐全才,在作词、作曲、场景制作、编曲、演唱、舞蹈、乐器演奏等方面都有着卓越的成就。不仅突破了种族界限,打破了白人垄断流行音乐界,把当时还处于亚文化黑人音乐推向主流。他独特的音色、声音、唱腔、舞蹈,向世界各地延伸,打破了文化、种族、经济、时代的隔阂,激励与影响了无数流行、摇滚、、艺术家。他开创了现代,把音乐视频从宣传工具转换成一种带有音乐故事情节的艺术表达形式。作为现代音乐的创始人与里程碑。

欧美流行英文歌曲

欧美流行英文歌曲 A 1. My Heart Will Go On 我心永恒(铁塔尼克号) 2. Speak Solfty Love 轻声细语(教父) 3. Because I Love You 因为我爱你(走出非洲) 4. Beauty And The Beast 美女与野兽(美女与野兽) 5. Take My Breath Away 带走我的呼吸(比翼雄鹰) 6. All Out Of Love 失落的爱(谈情说爱) 7. Only You 只有你(罗马假日) 8. The One You Love 唯一的爱(时光倒退70年) 9. A Whole New World 崭新世界(阿拉丁) 10.The Power Of Love 爱的力量(回到未来) 11.Changing Partners 交换舞伴(钢琴课) 12.Nothing’s Gonna Change My Love For You 此情永不移(廊桥遗梦) B 1. Say You, Say Me 说你,说我(白昼)(百夜逃亡) 2. Love Story 爱情故事(爱情故事) 3. Hotel California 加州旅馆(三步杀人曲) 4. Love Is All Around 堕入爱河(四个婚礼和一个葬礼) 5. Don’t Cry For Me Argentina 阿根廷,别为我哭泣(贝隆夫人)6. When I Fall In Love 当我堕入爱河(西雅图夜未眠) 7. The Way We Were 往日情怀(俏郎君) 8. You Need Me 你需要我(偷窥) 9. Let It Be 顺其自然吧(刺激1995) 10.Lemon Tree 柠檬树(民歌) 11.Can You Feel The Love Tonight 今夜你感到爱了吗?(狮子王)12.LA COPA DE VIDA(The Cup Of Life)圣杯之光(’98世界杯主题曲)

披头士音乐对欧美流行文化的影响

披头士音乐对欧美流行文化的影响 摘要:从成立到解散,披头士乐队仅仅存在了十年的时间,但是乐队作为一个音乐文化的革命者,他们不仅拥有世界上最高,而且令后人难以企及的唱片销售纪录,而且他们的文化影响力也早已超过了其艺术的本身。披头士乐队在这几十年的时间里,俨然成为了流行音乐和流行文化的标志,同时也成为了英国文化和英国历史的一个商标。 正文: 1966年以前,摇滚乐被认为是一种简单的、喧闹的音乐,具有较快的、强烈地4/4拍子,一般化的旋律、缺乏新意的歌词、三个和弦的和声;一首曲子的长度约2分半钟左右;结构简单,包含了很多重复。但是,到了1967年下半年时,这种老的模式被打破了。到60年代末,任何摇滚乐队,只要它有足够的创造性,可以奏出任何声音,基本上没有限制。虽然,其他摇滚乐手也对此做出了贡献,但是,主要的贡献却来自披头士。 披头士乐队引领了六、七十年代世界各个国家的流行文化方向,成为时尚流行的风向标,关于披头士乐队的任何东西全部都成为了最具文化内涵的商品,而披头士乐队曾经使用过的任何东西都可以被以惊人的天价来拍卖。披头士乐队除了不计其数的登上各种杂志的封面以外,还经常登上世界多个国家的邮票和明信片等纪念品,他们拥有不计其数的相关主题博物馆和纪录片,电影等相关文化资料储存组织。除此以外,在世界上至今仍拥有大量的披头士乐队成员的职业模仿者,以及专业组织和评判模仿大赛的机构和组织。披头士乐队以及披头士文化早已成为人类在20世纪文化领域的一个重要组成部分而被永远铭刻,他们作为上个世纪流行文化的商标,从未受到任何的挑战。 在20世纪50年代,英国流行起了噪音爵士乐,只有十几岁的约翰·列侬就是当时追逐潮流的一个叛逆青年,他与保罗·麦卡特尼和乔治·哈里森这三名利物浦吉他手在50年代末构成了Quarrymen乐队的核心稳定阵容。 乐队从最初的翻唱歌曲,到后来乐队成员自行创作,特别是约翰·列侬和保罗·麦卡特尼两个人相互合作创作了大量在日后脍炙人口的歌曲,同时他们也开始了自己音乐风格的探索,从最初的噪音爵士乐,到逐渐从民谣,布鲁斯,R&B 音乐和摇滚音乐中汲取精华加以融合,最终形成自己的风格。同时开始尝试各种乐器的演奏技巧并将其纳入乐队音乐的摸索。同是在这一年,披头士乐队的忠实歌迷,乐队前贝斯手苏茨里费的女朋友Astrid Kirchherr突发奇想,让乐队的所有成员全部把头发剪成拖把头一样的发型,这一起怪诞的想法变成了现实,这一发型也成为了披头士乐队成名以后的商标之一,并且带动了后来的流行方向。

【2003年 - 2005年】BBS 最流行的7首欧美流行歌曲

【2003年 - 2005年】BBS 最流行的7首欧美流行歌曲 1. Billy Gilman - About Memories 亲爱看的朋友, 一定不会错过的歌曲. 就算已经听了千百遍, 仍然那样听不释耳. 不爱看的朋友, 你错过了一段的MV, 很精彩的哦~ 2000年在知名脱口秀主持人Larry King 的撮合下,小比利第一次与当时年仅11岁的小诗人Mattie Stepanek见面,开启了三年后两人再度合作的契机。两位年纪相当,皆拥有百万销售身价的小男生,因相互欣赏进而合作,结合了声音与文字之美,推出这张2003最新专辑“Heartsongs”。 2. Luther Vandross - Dance With My Father Luther Vandross死了,54岁。和病魔抗争了两年。这首歌得奖的时候, 还坐在病榻上答谢. Dance With My Father充满了Luther Vandross对父亲的纪念,Luther Vandross 倾情制作的一首同名主打歌,整张专辑的聚焦点,Luther Vandross在歌曲中倾注了自己的心和灵魂,清淡的钢琴伴奏,和他伤感的演唱,演绎了他对父亲的那份纪念,在爱里透露出更多的是伤感。 3. Various Artist - Forever Young 知名矿泉水品牌evian耗资三百万欧元在法、德、英展开跨国电视造势活动,广告主题曲别出心裁由几个小学生演唱皇后合唱团经典“WE WILL ROCK YOU”。超卡娃伊的童音立刻征服法国佬,单曲一推出迅速攻占法国排行榜亚军,短短两个礼拜内狂销五十万张,并盘据TOP 5整整六星期;不仅风靡各舞场,电台点播率也居高不下!法国环球唱片因此企划发行这张由小朋友翻唱80年代金曲的可爱合辑:首选必收evian矿泉水横扫法/德/英跨国广告曲“WE WILL ROCK YOU”,还有“SHOUT”、“WALK LIKE AN EGYPTIAN”、“FOREVER YOUNG”、“SHOULD I STAY OR SHOULD I GO”…等。 4. Groove Coverage - God is A Girl God is a Girl 上帝是个女孩欧陆舞曲榜强劲黑马问鼎冠军之作, 这首歌还有啥好说的, 都听烂了!!! 5. Hélène Rollès - Je m'appelle Hélène 法国人对艺术的期许,是举世有目共睹的,法语歌曲在近年大放异彩,尤其是法语流行歌曲第一代言人Helene「伊莲」清纯健康的外型,低沈浪漫的嗓音,不仅风靡了整个欧洲大陆,从巴黎到东京,从台湾、香港到中国,也弥漫在一股「伊莲」旋风里。“伊莲”是法国音乐界近25年来炙手可热的代名词,法语歌曲代言者。她低沈浪漫的嗓音配合法文的咬字嚼音,体验超乎想像的音乐美感。法国连续25周冠军单曲—《我的名字是伊莲》,伊莲在法国当地的地位,如同我们听见“邓丽君”般,其歌词中带有法式生活哲学以及民谣式曲风营造出歌曲的耐听。

欧美最著名的10大流行女歌手

欧美最著名的10大流行女歌手 1、Whitney Houston 曲风: 蓝调自从1985年推出个人首张同名专辑一鸣惊人以来,稳居乐坛天后宝座长达十五年。 2、Mariah Carey 曲风:流行 玛丽亚是音乐史上拥有最多告示牌冠军单曲的女歌手,同时也是拥有最多告示牌冠军单曲的独唱歌手(18首)[世界第一的披头士是乐队(20首)],并拥有在这流行榜上连续停留榜首最久的单曲-One Sweet Day(16周)。同时,她以其五个八度的宽广音域和招牌式的"海豚音"唱法使其可媲美花腔女高音[122],她同时也是吉尼斯世界记录记载的世界上最高音的歌手[123]。关于她的音域的争论从来没有停止过,舆论普遍认为她的音域为五个八度,但也有一些媒体认为她可以横跨七到八个八度[124]。2003年,美国MTV电视频道和Blender 音乐杂志评选世界上22位拥有最伟大嗓音的歌手,玛利亚荣列该榜榜首[125]。 3、Sarah Brightman 曲风:流行、古典(美声) 一般来说歌星或歌唱家都能根据其发声方法将其归入相应的演唱类别,或美声,或通俗。但Sarah Brightman是个例外,你很难将其归入到某一种唱法之中,因为她既能唱美声也能唱流行歌曲,而且这两种唱法听来都很有魅力,因此喜爱她的歌的各种各样的人都有。可以说Sarah Brightman跨越了流行与古典为雅俗所共赏。没有一个女艺人能像Sarah Brightman 那样成功地跨越流行与古典的音乐类型,人们毫不吝惜地赠予她全球最强古典/流行跨类天后的称号。莎拉布莱曼创造了女人所未曾创造过的成绩——她是第一位同时登上跨国流行、古典和跨界音乐最高地位的女性。而且她曾创造了单曲全球销量超过1000万张的惊人记录。 4、Celine Dion 曲风:流行 Celine Dion在美国售出了超过4700万张专辑(根据RIAA机构),以及在欧洲售出4000万张专辑(根据IFPI机构,使其成为欧洲销量最高的女艺人)。在世界范围内卖出1亿8500万张专辑和3500万张单曲,她已然跻身音乐史上最高销量的女艺人之一。Celine Dion在世界音乐奖颁奖典礼上领取了钻石奖,表彰她在职业生涯中卖出了超过1亿7500万张专辑。只有一个女艺人Mariah Carey此前曾经领取过这个奖。Celine Dion是英国历史上唯一一位拥有两只销量超百万单曲的女艺人。她1994年的单曲"Think Twice"卖出了超过200万张;1998年的"M y Heart Will Go On"仅在英国一地就卖出了超过600万张。在MTV音乐史上22个最伟大的声音评选当中Celine排名第9,女歌手中排名第6,在Cove Magazine列举的100个最出色的流行歌手当中排名第4,这些都表示Celine被广泛的认可为现代音乐历史上最伟大的声音表演艺术家之一。在Muchmoremusic的"20名最顶尖的女歌手"节目中,Celine Dion排在Whitney Houston和Mariah Carey之后名列第3,他们形容Celine的声音是被录到的声音里"最有冲击力的声音之一"。 5、Shania Twain 曲风:乡村 唱片史上销售最佳女艺人第2名、囊括葛莱美、Billboard音乐奖、全美音乐奖等超过35项音乐大奖、18年来首位登上美国滚石杂志封面人物的乡村巨星、荣获美国娱乐周刊98年年度10大风云艺人,这些头衔与记录,全都属于来自加拿大的女歌手Shania Twain。 6、Madonna 曲风:流行、舞曲 麦当娜是80年代无可争议的歌坛巨星,她的成功是美貌、胆识加智慧的结果,她的嗓音甜

流行音乐世界流行音乐发展史资料全

世界流行音乐的发展史教案 静宁二中王倩 一、导入 如今电子科技遍布全球,信息的传递也是飞快,相对来讲,对音乐也形成了不可小觑的推动作用。那么我们接下里来了解一下究竟是什么推动了世界流行音乐的发展。 二、教学目标 1、让学生了解世界流行音乐的分支。 2、了解世界流行音乐的发展。 三、教学过程与方法 (一)、世界流行音乐的展史 课前流行音乐是在都市文明中发展起来的。有人认为其源头可上溯至古代希腊、罗马帝国城市中的游吟歌手,但绝大多数的学者还是倾向现代意义上的流行音乐兴起于19世纪的欧美工业化城市。 在19世纪上半叶,流行音乐尚未形成独立的体裁形式。当时的流行音乐主要有两种形式:通俗化的的古典音乐和精雅化的的民间音乐。前者是将古典音乐中的一些篇幅短小、音乐语言通俗易懂的小品或选段加以改编,使之变得简单,然后通过各种传播手段使其为更多的人接受。19世纪中出版的许多根据歌剧和交响乐的片段改编的钢琴四手联弹乐谱就是供广大市民家庭在茶余饭后消遣用的。后者是将质朴单

纯的民间音乐用现代音乐手段加以美化包装,削弱地方色彩,使其能够在更大的范围里流行。如爱尔兰民歌《伦敦德里小调》(丹尼男孩)和《夏天最后的一朵玫瑰》,19世纪中经过作曲家的改编后,在欧美各国广为传唱。即便到了今天,这种通俗化的古典音乐和精雅化的民间音乐依然在流行音乐(尤其是器乐曲)中占有相当大的比重。 进入20世纪后,流行音乐逐渐产生了一些独有的体裁形式,如爵士乐、摇滚乐、“叮砰巷”风格的流行曲等,开始了独立发展的新时期。然而此时古典音乐和民间音乐对流行音乐的影响不但没有减弱,反而在层次和深度上比19世纪更甚。“乡村与西部”(Country and Western)音乐原是一种典型的处于原始状态的美国民间音乐。20年代后,经过广播电台、唱片公司等媒介的发掘推广,很快进入了流行音乐领域,成了美国流行音乐中的一处重要分支。在60年代中美国的“民谣复兴运动”、80年代欧美流行乐坛的“世界音乐”(World Music)潮流乃至中国的“西北风”中都可以看到民间音乐对流行音乐的巨大影响。还有些民间音乐则与流行音乐完全融和为一体了。像拉美的一些舞蹈音乐(如:控戈、伦巴和桑巴等)就很难确定其窨应归属于民间音乐还是流行音乐的范畴。 本世纪20年代初,以格什温的《布鲁斯狂想曲》为代表的美国“交响爵士”(Symphonic Jazz)运动试图将爵士音乐

滚石杂志评选的流行音乐史上最伟大的100位歌手

滚石杂志评选的流行音乐史上最伟大的100位歌手 著名音乐杂志《滚石》所评出的现代流行音乐史上百大歌手。而关于这次从2008年夏天便已开始的票选活动,参与投票的除了滚石杂志诸位编辑之外,更是广泛的邀请了诸多著名音乐家及音乐制作人。为了力求票选结果的多元化和公平性,这些参与调查的音乐家们的风格横跨了流行与摇滚,现代和传统之分:从近年在流行音乐届风生水起的年轻歌手Alicia Keys 和Justin Timberlake,一直到桀骜不驯的摇滚老将Keith Richards和Iggy Pop。每位参与投票的音乐家都会列出自己心目中最重要的20位经典歌手,最后再由杂志集中统计评出最终结果。 本次最终评选结果自然是众望所归,名列前十名歌手的都是在音乐界拥有着广泛影响力,并在近代音乐史上有着不可替代的重要性的人物。现年66岁的Aretha Franklin(艾瑞莎-弗兰克林)排名第一,紧随其后的是Ray Charles(雷-查尔斯)、Elvis Presley(猫王)、Sam Cooke(山姆-库克)和John Lennon(约翰-列侬)。 1:Aretha Franklin 2:Ray Charles 3:Elvis Presley 4:Sam Cooke 6:Marvin Gaye 7:Bob Dylan 8:Otis Redding 9:Stevie Wonder 10:James Brown 11:Paul McCartney 最成功的摇滚乐作者,歌手,乐队Beatles的一员。 12:Little Richard 二十世纪五十年代知名歌手。 13:Roy Orbison 六十年代流行乐之王-猫王恭称他是全世界最伟大的歌者 14:Al Green 七十年代灵魂乐大师。 15:Robert Plant Led Zeppelin乐队主唱,他演唱的硬摇滚,民谣和节奏蓝调都堪称摇滚乐经典。 16:Mick Jagger 滚石乐队的主唱,是摇滚乐有史以来最有影响力的主唱之一。 17:Tina Turner 美国摇滚教母,叱诧歌坛数十年。 18:Freddie Mercury 皇后乐队主唱,史上最优秀的歌手之一。 19:Bob Marley 牙买加的民族英雄。品格正直,对牙买加以及世界流行音乐做出伟大贡献。 20:Smokey Robinson 美国最有影响力的诗人,灵魂乐大师。 21:Johnny Cash 影响美国近代乡村、流行、摇滚与民谣界最重要的创作歌手之一。 22:Etta James 灵魂乐黄金时代最重要的女歌手之一。 23:David Bowie 摇滚“变色龙”,Glam摇滚却因为他才抬到了主流的地位。 24:Van Morrison 爱尔兰近代民谣革命运动代表之一及摇磙的精神宗师。 25:Michael Jackson 继猫王之后,西方流行乐坛最具影响力的歌手之一。26:Jackie Wilson 70年代著名歌手。 27:Hank Williams 乡村摇滚的标志性人物,20世纪最有影响力的音乐人之一。 28:Janis Joplin 六十年代迷幻主义的追随者,影响力巨大。

二十世纪欧美流行乐36位最伟大的女歌手

二十世纪欧美流行乐36位最伟大的女歌手1)Ella Fitzgerald“艾拉费兹杰拉”——1918年生于弗吉尼亚州,1994年去世。50-60年代第一天后,美国百老汇“急智歌后”,被誉为爵士第一夫人。歌声如水晶般清澈的她,音色中充满了女性万般风情的魅力。她的幽默心声都是近半世纪美式风情的诠释者。1994年去世。 代表作《misty blue》、《louis armstrong》 2)Aretha Franklin“艾瑞莎弗兰克林”——美国灵魂乐的巨人、Pop界的巨星。以烈焰般燃烧的气质征服了无数听众。她将灵乐虔诚的信仰表现得淋漓尽致,并跨越流行与黑人音乐界线。作为第一位女性艺人进入摇滚名人殿堂。 代表作《i never loved a man before》、《i say a little prayer》、《chain of fools》、《a rose is still a rose》、《Respect》 3)Anne Murray“安妮莫莉”——全球著名的民谣摇滚巨星。被认为是为加拿大通向国际成功的女性先驱!Anne走民谣摇滚的路线,她将节奏布鲁斯和主流流行乐的风格兼容并蓄在自己的歌曲中,叱咤流行乐坛。 代表作《you needed me》、《i just fall in love again》、《you light up my life》、《dream a little dream of me》、《broken hearted me》 4)Annie Lennox“安妮兰妮克丝”——80、90年代红遍欧美、蜚声国际流行乐坛20年,有“首席女伶”美誉!1981年组建Eurythmics乐队,成为最受欢迎的新浪潮乐队。90年代她以磅礴大气的半歌剧式演唱,空灵、深邃犹如天籁般的优美歌声直触心灵,被称为现代最优美女声之一。

盘点欧美乐坛十大90后歌手

盘点欧美乐坛十大90后歌手 1. Miley Cyrus1992年出生的Miley Cyrus无疑是90后歌手梯队的领军人物,她出身于演艺世家,父亲Billy Ray Cyrus 是美国著名的乡村歌手。从小时候起Miley就开始参与各种电影与电视剧的拍摄,但真正令她一炮而红的是2006年的《Hannah Montana》系列。这部剧让Miley在美国一炮而红,成为了迪斯尼最受欢迎的青少年明星。随后Miley正式进军歌坛。 2. Selena Gomez同样来自迪斯尼的Selena Gomez一直被认为是Miley Cyrus的死对头,2007年Selena出演《少年魔法师》一举成名,随后于2009年组建乐队“Selena Gomez & The Scene”踏入乐坛。在乐队时期,《Love You Like A Love Song》被认为是Selena最具代表性的作品。 3. Demi Lovato 与Miley Cyrus和Selena Gomez相比,Demi Lovato在事业上却有点不温不火。同样作为“迪斯尼三小公主”之一,2008年Demi凭借与Jonas Brothers共同主演的《摇滚夏令营》走红。2012年的《Give Your Hart A Break》,这是Demi真正意义上的第一首热门单曲。从这首歌开始,Demi的事业开始步入正轨。 4. Ariana Granderiana Grande是当今欧美乐坛最红的流行偶像之一,说她是偶像,但她又不仅仅是个偶像歌手。Ariana之所以走红,靠的绝不只是青春靓丽的外表,她拥有着媲美Mariah Carey的高音技巧,这足以让她在同辈歌手中

2011年61首欧美流行金曲极品大混音串烧

2011年61首欧美流行金曲极品大混音串烧mv!所用歌曲包括:1. Gym Class Heroes ft. Adam Levine - Stereo Hearts 2. Tinie Tempah ft. Eric Turner - Written In The Stars 3. Nelly - Just a Dream 4. Sean Paul ft. Alexis Jordan - Got 2 Luv U 5. De Jeugd van Tegenwoordig - Sterrenstof 6. Rihanna - What’s my Name 7. Hot Chelle Rae - Tonight Tonight 8. The Black Eyed Peas - Just Can't Get Enough 9. Adele - Rolling In The Deep 10. Ke$ha - We R Who We R 11. Jason Derulo - Don't Wanna Go Home 12. Katy Perry - Firework 13. Dj Antoine vs Timati ft. Kalenna - Welcome To St. Tropez 14. Far East Movement ft. The Cataracs - Like A G6 15. Bingo Players - Cry (Just a Little) 16. Alexis Jordan - Happiness 17. Alex Gaudino - I'm In Love (I Wanna Do It) 18. Avicii - Fade Into Darkness 19. Avicii - Levels 20. Swedish House Mafia - Save The World 21. Beyoncé - Run The World (Girls) 22. The Partysquad & Reverse ft. Gers, Adje & Jayh - Ik Ga Hard 23. Duck Sauce - Barbra Streisand 24. LMFAO ft. Lauren Bennett - Party Rock Anthem 25. Bruno Mars - Just The Way You Are (Rutger van Gelder Bootleg) 26. Elena - Midnight Sun 27. Elena - Disco Romancing 28. Inna - Sun Is Up 29. David Guetta ft. Rihanna - Who's That Chick 30. Cobra Starship ft. Sabi - You Make Me Feel 31. Katy Perry - Last Friday Night (T.G.I.F.) 32. Martin Solveig & Dragonette - Hello 33. R.I.O. - Miss Sunshine 34. Pitbull ft. Ne-Yo - Give Me Everything 35. David Guetta ft. Nicki Mina - Where Them Girls At 36. Usher - More (RedOne Jimmy Joker Remix) 37. LMFAO ft. Natalia Kills - Champagne Showers 38. David Guetta ft. Taio Cruz - Little Bad Girl 39. Don Omar ft. Lucenzo - Danza Kuduro 40. Calvin Harris ft. Kelis - Bounce 41. Snoop Dogg ft. David Guetta - Sweat 42. Milk & Sugar vs. Vaya Con Dios - Hey (Nah Neh Nah) 43. Chris Brown - Yeah 3x 44. Taio Cruz ft. Flo Rida - Hangover 45. Chris Brown ft. Benny Benassi - Beautiful People 46. Alexandra Stan - Mr Saxobeat 47. Rihanna - S&M 48. Sak Noel - Loca People 49. LMFAO - Sexy and I Know It 50. David Guetta ft. Sia - Titanium 51. Rihanna ft. Calvin Harris - We Found Love 52. Nadia Ali - Rapture 53. Maroon 5 ft. Christina Aguilera - Moves Like Jagger 54. Enrique Iglesias ft. Pitbull & The WAVs - I Like How It Feels 55. Avicii - Street Dancer 56. Ti?sto vs. Diplo ft. Busta Rhymes - C'mon (Catch 'Em By Surprise) 57. Britney Spears - Hold It Against Me 58. Gotye ft. Kimbra - Somebody That I Used To Know 59. DJ Fresh ft Sian Evans - Louder 60. Mord Fustang - A New World 61. Skrillex - First Of The Year (Equinox)

欧美流行歌曲中那些洗脑的“呜唔呜唔”,竟然有个专门的名字

欧美流行歌曲中那些洗脑的“呜唔呜唔”,竟然有个专门的名 字 只要你平时稍微有听过欧美流行歌曲,应该就不会对歌手“呜唔呜唔”的人声呼喊旋律感到陌生。 你可以先点击下面视频,感受一下这段魔性的唱法。 欧美流行歌曲中的千禧呜剪辑 最近,这样的歌曲表现形式还有了个专门的名字——千禧呜。 2010 年左右,水果姐 Katy Perry 的千禧呜代表作 “California Gurls” 的走红让千禧呜歌曲出现得更加频繁了。甚至在一些歌曲中,呜唔呜唔的人声比例还挺大。在 Frank Ocean 最新专辑的歌曲 “Ivy” 中,你也能听到这样的旋律。 千禧呜的旋律其实早在 1980 年代就出现了,比如 Morris Day and the Time 的 “Jungle Love”(0:38 出现呜声)和 Baltimora 的 “Tarzan Boy”(1:44)。 最早发现这个现象并且命名的音乐家 Patrick Metzger 在他的博客中给出了“千禧呜”的

明确定义: 通常以“嗦”开头,再落到“咪”上,然后循环几个音节节奏往往落在第八个音键上。在不同歌曲中,可能从强拍或弱拍开始 模式通常为“Wa-oh-wa-oh” (你不了解这些音乐知识也没关系,这样洗脑的音乐你一听就明白,而且耳虫会伴随着这样的旋律飞入你脑中,时不时盘旋一阵。) 这导致的结果是,我们觉得很多新歌听着都似曾相识。其实在过去 50 年里,流行歌曲的多样化正在逐渐消失。 流行歌曲的同质化其实早已经是音乐行业的一个共识——越来越多的编曲人、制作人和唱片公司发现了人们喜欢的歌曲公式。 很多所谓的原创歌曲其实仅仅是歌手在编曲时,从这里那里拿来的段落拼凑结果。这也解释了我们常常哼着这一首歌,结果下一句就无缝衔接到另一首毫无关联的歌曲。 当然,歌曲的同质化还不仅仅体现在旋律相近这点。几乎所有主流的美国乡村音乐歌曲不光听起来很像,就连歌词描写的语境和 MV 的拍摄风格都非常相似。 2013 年的一个视频就把近百首美国乡村音乐剪辑在了一起。MV 里的男歌手都穿着牛仔裤,喝着啤酒,邀请穿着热裤的女生上他们的轻型卡车,送她们去最近的河岸边。就连他们唱的歌词都在重复着“卡车”(trucks)、“土路”(dirt road) 、“夕阳/月 光”(sunset/moonlight)、“喝酒” (alchol/drinking) 和“姑娘” (girl) 。 主流美国乡村音乐 MV 中最常出现的场景:开一辆轻型卡车,邀请穿着热裤的女生一 起到河岸边喝啤酒。

浅谈中国现在流行音乐

浅谈当代中国流行音乐 学院: 班级: 姓名: 学号:

浅谈当代中国流行音乐 摘要:中国的曲艺文化历史源远流长,但是现在国际乐坛上几乎找不到一席之地,有很多问题值得我们深思,比如我们的音乐灵魂哪里去了,我们应该如何面对中国传统文化,我们应该学习欧美日韩音乐的哪方面,20世纪末我们辉煌过但为什么现在如此低迷……总而言之,要想在东方乐坛屹立不倒,没有创新,失去自己的风格就等于自我消亡,盲目追随外国风格来拯救中国音乐无异于饮鸩止渴! 关键词:创新流行音乐中国风 正文:流行音乐(popular music)指的是19世纪末20世纪初以美国黑人的blues音乐为基础,最初以商业为目的,发展至今有着众多风格及多方面融合的调性音乐体系。 音乐是一门抽象的艺术,而既然是艺术,在之前就应该只是少部分高贵的人才能为之津津乐道的东西,而伴随着工业的发展,产品由机器生产而大大提高了效率,生产快速而廉价的产品可以被每一个人享有,而不单单是贵族,于是以盈利为目的而被广泛享有的一种新型音乐的形式“流行音乐”步入了我们的视野,所以可以说,流行音乐是工业革命的产物。 自从世纪80年代初期开始,伴随着“改革开放”的逐步展开,流行音乐在中国才真正的成为了可以“流行”起来的音乐。在今天,中国流行音乐的概念已经不仅仅只是通过它的“本体”来进行展现,而且还明确的反映在诸如商业化制作、发行、销售以及演艺经纪与管理等一系列商业化操作的行为之中,因此可以说,今天中国的流行音乐

已经完完全全的成为了一种集艺术与产业于一身的文化商业。1986 年是一个被乐迷们铭记的年份。在那年的北京举办的纪念国际和平百年演唱会上,百名歌手齐唱《让世界充满爱》,而崔健的一首《一无所有》更是震撼了在场的所有人。于是 1986 年被称为中国流行音乐和摇滚乐的元年。但从86年到今天,流行音乐已经发展了20余年。但中国流星音乐的现状却不容乐观。 首先,中国的流行音乐深受欧美流行音乐的影响,虽然说中国的流行音乐也发展了好几年了,但最吃香的流行音乐歌手大部分还都是台湾和香港歌手,虽然说都是“中国香港”,“中国台湾”,但归根结底都是资本主义土地上生根的流行音乐,中国的流行音乐还是缺少特色,正在成长中,中国大陆的流行音乐可以说是半路出家,不像欧美的流行音乐,从爵士到摇滚,每个时代都有辉煌的人物,欧美开始是从音乐上发现了赚钱的渠道,而中国的流行音乐则是为了赚钱而去发展的流行音乐。 其次,随着改革开放市场经济的观念越来越深入人心,资本主义腐朽思想文化对民众思想的侵蚀,具体表现在流行音乐上就是炒作和过度的商业化。许多歌曲只考虑到了如何吸引人们的注意,如何获得金钱上的收益,却忽略了音乐的本身。这样创作出来的音乐是没有灵魂的,他没有作者的真实的生活体验和感受,试想一下连自己都无法感动的东西怎么可能感动得了别人呢?当音乐成了次要的出发点,当行业内所有的人都不得不用这样的方式去做的时候,起初的情况可能还不算太糟糕,但经过一段时间的恶性循环,音乐产品的可听性已经

我最喜欢的欧美流行音乐歌手------辛妮奥康娜sinead o connor

序号:xxx 我最喜欢的欧美流行音乐歌手------辛妮奥康娜sinead o connor 班级:xxx 姓名:xxx 学号:xxx

辛妮奥康娜是我最喜欢的欧美流行音乐歌手,一直对她深深喜爱着。多么地记忆深刻,她曾经长发飘飘,但因为反对偶像包装和商业化运作,在刚出道时,拒绝了唱片公司的包装,一气之下剃了个大光头,完全颠覆了摇滚女歌手的传统形象。从此,光头就成了奥康纳极具个人色彩的标记。 我想一但提到她,人们大概首先会想到她的光头造型。特立独行的她在音乐上也是风格独特,作为90年代最具个性并最富争议的流行音乐巨星之一,在整个十年里涌现的无数女歌手中,她无疑是最具有影响力的。孤傲直率的言辞、倔强的光头、愤怒的面容以及不修边幅的行头---矛头直指长久以来大众心目中女性柔弱性感的形象。Sinead彻头彻尾地改变了摇滚女乐手的形象,坚称自己决不是性感偶像而是严肃的艺术家。辛妮奥康娜像个中规中距、甘愿为上帝奉献一切的修女。事实却截然不同。 1966年,辛妮奥康娜出生于爱尔兰首都都柏林。15岁那年,一个爱尔兰乐队鼓手发现她的演唱天赋。1985年,她的第一张充满母性色彩的专辑《博大的母爱》发行。五年之后她又推出了年度最受欢迎也是她最成功的一张大碟《随缘而逝》。当年她还向流行挑战,在仅有4项提名的情况下退出年度格莱美奖的评选,再次显示了她的倔强。 自1987年出道以来,她一直保持着自主表达情感的女强人形象。在全球各种公共场合,她直率的禀性常常表现为傲慢无礼,但这类勇敢行为最终为她赢得了无数崇拜者。她的第2张专辑《IDoNotWantWhatIHaven'tGot》在世界范围内取得了成功。她的音乐植根于合成摇滚、克尔特民歌与疯克音乐,而她在嗓音运用的力度强弱上与PeterGabriel一脉相承。 辛妮奥康娜14岁时第一次在公共场所演唱,在一位教师的婚礼上她演唱了BarbraStreisand的《Evergreen》,良好的反响增强了她的信心,她开始在都柏林学习音乐,之后她加入了当地的乐队Macoute。U2的吉他手TheEdge发现她之后邀请她在自己的个人专辑中演唱,于是很快她便与Ensign唱片公司签约。1987年11月,她的第1张专辑《TheLionAndTheCobra》出版了。一个月后,单曲《Mandinka》的成功使得她得以在英国电视台“流行金曲”节目中露面。但这位面无笑容的秃头女性却令在场的所有观众和DJ感到窘迫,《Mandinka》成为了排行榜前20名歌曲。这之后她开始在美国巡演,她的专辑宣传得到了大学电台的支持。 1990年初推出的单曲《NothingCompares2U》是辛妮奥康娜事业上的转折点,这首由Prince原唱的歌经过NelleeHooper庄重华贵的编曲、O'Connor投入的演唱和极佳的音乐录像带创意成为了一首全球热门歌曲,她的声誉迅速提高并吸引了一大批她的歌迷。同年推出的专辑《IDoNotWantWhatIHaven'tGot》几乎在各地的排行榜上都名列榜首,销量为600万张。在这张专辑里的愤世嫉俗已被民族矛盾的话题所取代。在美国,她拒绝在MTV电视台的以美国国歌为开始曲的节目中作现场演出,这种挑衅将更多的人激怒,于是她的演唱会遭到联合抵制,她的唱片被人在集会上焚毁。而她依旧我行我素,故意怠慢英国工业大奖和格莱美的颁奖仪式,在她身上很难发现虚伪做作的明星做派。 1991年全年辛妮奥康娜只出版了两首单曲,其中一首《MySpecialChild》表达了年前流产事件之后的情感,这也是她在1994年的专辑《UniversalMother》中忏悔情绪流露的一个前兆。1992年,这位任性的歌手出版了一张翻唱专辑

27位欧美乐坛摇滚女歌手

27位欧美乐坛摇滚女歌手 艾薇儿 喜欢做自己艾薇儿从不买CD,6年前她才开始听音乐。但在18岁的时候,她已经成为明星了。几个月之前,她推出了自己的首张专辑《展翅高飞》,销量达到了300万张,还获得了MTV“最佳新人奖”。现在艾薇儿真的很红,她很强调自己的个性:“我就是我,我喜欢做自己,写自己的音乐。” 蜜雪儿:喜爱创作和艾薇儿一样,蜜雪儿是一个十几岁的年轻歌手。蜜雪儿虽然只有19岁,但她在音乐上已经有自己独特的见解,这促使她自己创作歌曲。她14岁就开始弹吉他了,她充满自信,也很漂亮,她的首支单曲《无论何处》大获成功。去年,她推出了首张专辑《精神空间》,销量超过100万。她充满自信地说:“现在,我要创作属于自己这个年龄的歌。” 曼蒂·摩尔: 出道甚早曼蒂·摩尔拥有一头短短的褐色头发,充满生气。她只有18岁,但已经在拍她的第4部电影了。她14岁的时候就推出了第一张专辑。 诺拉·琼斯: 甜美温柔一位今年才22岁的女生诺拉·琼斯,拥有超龄的才华与甜美温柔的歌声。第一张个人专辑《跟我走》,诺拉展现了她精湛的琴艺与迷人的嗓音,颇有大将之风。诺拉·琼斯以唱情歌见长,喜欢爵士乐,同时又是一位出色的钢琴家。 尼尔·金: 饶舌高手尼尔·金的新专辑将在11月份推出,她27岁就成为了最成功的女子饶舌歌手,在第44届格莱美奖中她获得了最佳流行合唱奖。 珠儿: 业界老手虽然珠儿只有28岁,但她已经是音乐业界的老手了。自从1995年珠儿发行了首张专辑《片段的你》后,她迅速走红。 凯茜·凯博: 乡村少女凯茜·凯博是来自澳大利亚的乡村少女,今年26岁。她在父亲弹奏的吉他声中长大,曾经与家族乐队一起录过唱片,家乡的乡村摇滚把她造就成一颗摇滚新星。她的两张在美国发行的唱片,为她赢来了一连串的赞誉。 梅西·格雷: 灵魂乐救星出生于美国俄亥俄州的梅西·格雷在她孩童的时候,她特别的嗓音经常引来其他孩子的嘲笑。多年后,她的嗓音却让她成为灵魂音乐的救星。1999年,她赢得了格莱美奖。现在,她正在录制她的新专辑。 夏奇拉 拉丁美女来自哥伦比亚的夏奇拉今年25岁,全身上下散发着拉丁美女的独特气质,她少年的时候已经在拉美成为一个流行明星。13岁时,她以才艺美少女的优异表现被新力音乐网罗至旗下,随即发行拉丁专辑。2000年,她在格莱美奖中抱走了最佳拉丁专辑大奖。去年,她推出了英语唱片,销量大好。在专辑里,她自己写歌,她写的歌词有强烈的个性。

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