人美版五年级美术上册第1课《肖像艺术》说课稿

人美版五年级美术上册第1课《肖像艺术》说课稿
人美版五年级美术上册第1课《肖像艺术》说课稿

《肖像艺术》说课稿

尊敬的各位评委,大家好

我说课的内容是人美版五年级美术上册第1课《肖像艺术》,我准备从教材分析、学生情况、教学目标、教法学法、教学过程、板书设计等几个方面谈谈我对本课的整体教学设计。

一、教材分析:

本课属于“欣赏评述”学习领域。本课教学内容综合了中国画、雕塑、油画、版画、素描和速写等肖像艺术表现形式,是一节引导学生对各种表现形式的肖像艺术进行综合认知的“欣赏评述”学习领域课程。本课是学生对延误华中潇湘作品的一次深入学习和探索。

二、学生情况

学生在之前的学习中参与了许多欣赏、评述活动,积累了一定的欣赏和评述以经验,能够从作品内容、表现形式、人物神态、作品内涵等方面进行评述。但是,本课是以单个人物出现在画面中,与具有一定情节的作品相比,评述起来还是有一定难度的,这就需要教师在欣赏方法和评述技巧上生帮助。

三、教学目标:

1、知识与技能。了解欣赏肖像作品时,要注重人物的外貌,神态,感悟人物的内心世界,体会艺术家将作品行神通一的表现手法,

教学重点:学习肖像作品,欣赏方法,体验不同媒材创作的作品,给人带来的不同视觉感受,能对不同表现形式的肖像艺术作品进行欣赏评述。

教学难点:认知理解作品内涵,并将自己的感受通过文字表达出来。(四)教法学法,通过欣赏作品,体验画家的创作意图,通过小组讨论,教师指导等方法,认识,了解肖像艺术,

四、教学过程:

(一)、导入新课,1、从欣赏绘画局部入手,引导学生初步了解肖像艺术。展示眼睛部分特写。(你能根据,眼睛判断出他们的身份吗?谁是医生?谁是演员?

2、课件展示,教材中作品全貌。揭示答案。

(二)分析作品。

引志学生深入观察作品,探究作品艺术内涵。(人物的年龄,生活年代,生活状态,怎样的?他们的性格是这样?猜想一下他们的人生经历)通过大胆猜想,仔细观察画面,培养学生获取欣赏信息的能力。(三)探讨欣赏方法

1、从外貌眼神动作,服饰等方面进行观察分析。

2、重,画面构图色调,表现手法,等每个细节,进行分析。

(四)学习评述方法,尝试评述作品

引导学生对作品进行评述,对教材中的作品,《93岁老人的习作》进行评述。1、作品形式和表现媒材。2、表现技法和构图。3、动作、表情、性格。4、人物形象。5艺术价值。(画材选用灰色调纸钢笔和白色粉笔。

《张卿子像》(作品题目、作者姓名;作品表现形式和创作年代;人物外貌神态和特征;对作品的理解和体会;)

学生通过小组讨论,根据自己的理解,汇报,欣赏结果,其他小组成员补充,

(五)知识拓展学生课后,搜集一些名画作品,根据本节课学习的评述方法,欣赏作品,

(五)、课后反思:

这节课内容比较多,不能面面俱到,可以以点带面,关键是让学生知道形和神指什么,在具体操作时如何做?欣赏肖像艺术作品的程序和方法就可以了,不需要自己大谈特谈。

板书

肖像艺术

特征神态主题表现方法背景

小学六年级美术说课稿优秀范文合集汇总

小学六年级美术说课稿优秀范文合 集汇总 姓名:————————————————— 时间:—————————————————

小学六年级美术说课稿优秀范文合集汇总 爱因斯坦有句名言:“兴趣是的老师。”激发兴趣,培养学生对美术的爱好将提高学生的美术技巧与修养。以下是整理的小学六年级美术说课稿,希望可以提供给大家进行参考和借鉴。 小学六年级美术说课稿范文一:点的集合 一、教材分析 本课是六年级美术书画版教材的第一单元《点和线》的第一课《点的集合》。点线面是平面构成的基本造型元素。任何画面组成的基本单位均可还原到点、线、面,他们三种元素的不同形态和不同组合可以创造出无限丰富多彩的美术作品。而其中的点是本课讲解的重点,通过对点这一元素的学习可以增强学生对后两种元素的认知及运用。为学生今后更好的创作打好了基础。在自然形态中,人既可感知点,也可视之,点是物象的浓缩。康定斯基说:“点是最简洁最坚强的主张,因此点是绘画最初的要素。”点可以是圆的,可以是不规则的,可以是任何形状的。从古至今的艺术家都喜欢用点来创作:古希腊人喜欢用马赛克拼贴的方式装饰他们的建筑;点彩派画家能够用色点来表现耀眼的阳光;现代派画家用不同形状的点勾画诗一样的图画……这些都充分显示了点的美感。 二、学情分析 这是六年级新生进入初中阶段所上的第一节美术课,对于陌生的老师、新鲜的学习内容有着极强的好奇心和求知欲。爱因斯坦有句名

言:“兴趣是的老师。”激发兴趣,培养学生对美术的爱好将提高学生的美术技巧与修养。六年级的学生活泼好动,喜欢用各种不同的方式去表达作品,往往创意丰富。 三、教学目标 认知与技能: 知道美术中点的概念,了解点是造型元素中最基本的元素。学会用点构成精彩的画面。 过程与方法: 通过欣赏、分析、创作、指导、评价,使学生选择适合自己的画法表现点的集合作品。 情感态度与价值观: 使学生在欣赏奥运图片、大师作品、结合点的学习、体验创作的乐趣过程中迸发学习兴趣、爱国之心、陶冶情操、提高艺术修养。 四、教学重点与难点 教学重点:明白点是最基本的造型元素及其在各类画种中的重要作用。 教学难点:学生创作时如何表现点的集合特殊画面效果。 解决方案:运用大量的生活经验图例及艺术作品冲击视觉, 揭示点的概念.明白点无处不在,可以把大小、形状、色彩、肌理不同的点组合在一起,创作丰富多彩的作品。 五、教学环境 学生座位分为六组,每组七人,设立组长席位,组长帮助我管理

人美版美术五年级上册全册教案

五年级美术教学计划 一.指导思想 以邓小平理论、江泽民“三个代表”思想及胡锦涛书记的“科学发展观”为指导,以实施新课程为导向,深化教育改革,推动课程改革的全面落实。力求体现素质教育的要求,加强学习活动的综合性和探索性。注重美术课程与学生生活经验紧密关联,使学生在积极的情感体验中提高想像力和创造力,提高审美意识和审美能力,增强对大自然和人类社会的热爱及责任感,发展创造美好生活的愿望与能力。 二.教学总目标 学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种工具材料和制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,丰富视觉触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣;了解基本美术语言的表达方式和方法,表达自己的情感和思想,美化环境与生活。在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。 三.学生情况分析 五年级学生对美术学习的兴趣非常高,平时就有很多学生平时就爱画画,也有一定的美术知识,所以教师应继续保持学生对美术的学习兴趣,并在此基础上,给予学生适当的指导,让他们接触初步的美术知识的同时感受到美术更大的魅力。 四.教材分析 我校采用的是人民教育出版社的教材,该教材紧跟义务教育课程标准,贴近儿童的心理,符合儿童的年龄特点,每课的主题都有美术带来的有趣的惊喜。五年级美术教材一共分为16课。每一课都侧重于“造型·表现” 、“设计·应用” 、“欣赏·评述” 、“综合·探索”四个学习领域中的一个方面。教材的可操作性强,贴近生活,有浓厚的湖乡味。注重在娱乐中让学生体验学习美术的乐趣并掌握最基本的美术知识。 五、教学措施 1、注重对学生造型·表现的培养。在教学中,让学生初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物,激发丰富的想象力与创造愿望。 2、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境,通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中,创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中,开展探究性的学习,发表自己独特的见解。 3、创设一定的文化情境,增加文化含量,使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识,加深对艺术的社会作用的认识,树立正确的文化价值观,涵养人文精神。 4、加强教学中师生的双边关系,确立学生的主体地位,师生间建立情感交流和平等关系。 5、鼓励学生进行综合性与探究性学习,加强美术与其他学科的联系与学生生活经验的联系;调查了解美术与传统文化及环境的关系,用美术的手段进行记录规划与制作;通过跨学科学习,理解共同的主题和共通的原理。培养学生的综合思维和综合探究的能力。 6、重视对学生学习方法的研究,引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法,进行自主学习与合作交流。 7、教师以各种生动有趣的教学手段,如电影、电视、录像、范画、参观、访问、甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力,激发学生学习美术的兴趣。 8、教师尽可能尝试计算机和网络美术教学,引导学生利用计算机设计制作出生动的美术作品,鼓励学生利用国际互联网资源,检索在一定历史条件下的美术信息开阔视野,展示他们的美术作品进行交流。 六.教学用具 水彩笔,油画棒,色纸,胶水,橡皮泥,剪刀、陶泥等

小学三年级美术课优秀教案三篇

小学三年级美术课优秀教案三篇 【篇二】 教学目标 1.了解万花筒的图案是对称的,并能描述它的对称方式。 2.用绘画,剪纸,拼贴等方式表现类似于万花筒的图案。 3.试着按自己的设计来表现色彩。 教学实施 一、课前准备 1.教师准备教具:一些有万花筒图案的图片,中心对称的图案。示范用的纸。笔,剪刀,胶水等工具。 2.学生准备学具:有万花筒的学生将其带到课堂。带好彩色纸,剪刀,绘画笔等。 二、课堂教学 1.引导阶段 让学生看看万花筒然后讨论:万花筒里的“花”有什么特点?主要引导学生观察万花筒的花样是如何对称的。引导学生观察万花筒中归亮的那个六角形图案,它是由六个三角形组成的。其中有一个三角形的花样是真实的。其余五个都是镜子反射出来的,它们都是相同的并且围绕一个中心点对称。 2.发展阶段 首先可以让学生讨论一下思路:我们要创作一个:“真实的”三角形花样,可以剪,可以画;再制作其余五个“镜子里的”花样,组成要做的图案。 然后让深长思考用什么方法使图案对称。(将纸叠在一起剪,用印的方法来画……)学生很难将对称表现得精确,这并不重要,对于三年级的学生只要能表现出万花筒的图案就可以了。

色彩也是考虑的一个方面,可以让学生再一次观察万花筒,将其中认为最漂亮的一个色彩组合记住。并且将它表现出来。 3.收拾与整理 学生应该已经习惯将剪下的纸屑放在纸篓中。那么结束时只要再检查一下周围是否有纸屑就可以了。 【篇三】 一、教学目标 1.认识纸拎袋的用途,初步掌握纸拎袋的基本设计与制作方法。 2.运用各种纸材、废旧材料,通过折、剪、画、贴等方法制作一只既实用又美观新疝纸拎袋。 3.培养关注生3.培养关注生活、美化生活、热爱生活的情感,激发学生勇于实践和创新的滢趣与能力。 二、教材分析 1.教材编写思路。纸拎袋是生活中的常见物品,随着限塑令的实施,各种纸兇袋取代了以傘的塑料袋,便成为一种时尚、个性、环保的标志。《纸翁袋》一课旨在让学生了解现代的纸拎袋在实用的基础上,对其外形、色彩、图案等各方面都有要求。本课在学生掌握基本设计技能的基础上,紧密融合生活,引导学生针对纸拎袋的特征在创意、造型、图案、色彩爷方面进行一次大胆的创作。本课将运用旧挂历纸、旧画报纸:通过画、撕、剪、*、插接、粘连等基破技法,进行立体和半立体纸工制作,师生共同参与看一看、议一议、做一做、评一评等活动,来体验设计活动的乐趣。通过本课教学,让学生初步掌握纸拎袋的设计制作方法,运用各种美术元翥,设计制作出自己喜爱的、新奇的、富有个性与创意的纸拎袋。培养学生利用各种材料制作自己喜爱的物品的兴趣和审美情趣。 2重点、难点。重点:掌握纸拎袋的基本设计与制作方法。难点:启发学生思

小学美术人美版12册说课稿(精心整理)

小学美术人美版12册说课稿(精心整理)

六年级美术说课稿 第一课追寻文明的足迹 课题追寻文明的足迹课型欣赏·评述课时 2 教材 分析 通过本节课的欣赏活动,让学生了解人类的智慧和壮举,了解不同历史时期的文化现象,从而引发学生对人类文化遗产的关注,激发学生的求知欲,是本课的编辑指导思想。根据对拉斯科岩洞绘画布局的研究发现,凡是对人类有威胁的动物,如虎、豹、豺、狼等,大都绘制在朝外的岩壁上,而温顺的牛、马、鹿等,大都绘制在朝里的岩壁上这说明,这些壁画有一定的宗教禁忌的含义。大概通过这些图,来表达当时的人们对自然力量的恐惧感和理解。 教学目标 双基目标 知道什么叫文化遗产,能说出7处~10处世界文化遗产。能够对世界文化遗 产的保护有正确的认识。能够收集世界文化遗产的相关资料,初步认识、了 解自己感兴趣的文化遗产。 能力目标 通过对本科的学习学生能够运用美术知识制作宣传栏,传播世界文化遗产知识。 情感目标 通过本课学习,认识到文化遗产是人类共同的财富,增强保护文化遗产的意识及方法。 教学重点让学生了解历史遗留给我们的文化遗产,感受古风古韵的美。 教法难点 让学生更加珍惜历史遗留给我们的巨大的财富—历史建筑,并培养学生们保护历史文化遗产的意识 教具课件、世界地图等。学具制作宣传海报的各种材料。 教学过程教学过程:(详案) 第一课时 一、组织教学 1.把学生分成4个组: A阿布辛拜勒神庙(非洲)组 B库库尔坎金字塔(美洲)组 C法隆寺(亚洲)组 D奥林匹亚遗址(欧洲)组。 教学设计意图 培养学生收集信 息、整理信息的能 力,以及小组合作、 探究的意识。

鼓励学生制作课件。 2.每个学生根据书中的问题,查找最下边一行的图片资料。 生: (1)阿布辛拜勒神庙组:建造于什么地方、什么时代、有什么特点?神庙前的四尊雕像是谁? (2)库库尔坎金字塔组:介绍库库尔坎金字塔所在地、建造的时间、艺术特色。说一说埃及金字塔和库库尔坎金字塔两者从外形看有什么不同? (3)法隆寺组:法隆寺的建筑特点,它和中国传统的塔有什么相同之处和不同之处? (4)奥林匹亚遗址组:介绍奥林匹亚遗址所在地、艺术特色。《掷铁饼者》 《竞技表演》表现的是哪方面的内容?用的是什么表现手法? 一、师生问好 同学们你们喜欢旅游吗?看看老师手里拿得是什么?世界地图!今天啊,我们就一起外出旅游去,好吗? 二、故事导入、欣赏、分析拉斯科岩画 师:先听我给大家讲个故事: 1940年,在法国拉斯科地区,4个来自蒙蒂尼的法国少年,想去探究30多年前因一棵大树连根拔起而遗留下来的洞穴的秘密。这个洞穴的通道把他们引向拉斯科山坡附近的另一个洞穴,结果惊奇地发现在洞中的岩壁上画着数百个动物,经考古学家考察后发现,这是15 000年前原始人类艺术家的作品(出示拉斯科岩画)师:从画中你还能看出哪些内容? 画面是以粗壮、雄浑的黑色线条勾勒出轮廓,表现出动物的体积感,使整体效果雄伟壮观。 这是先人留给我们巨大的财富,地球上还有许多优秀文化遗产,今天就让我们一起遨游在世界文化遗产的海洋中,感受先人留给我们的辉煌文化----追寻文明的足迹 三、小组交流 这节课之前,我们已经分小组对世界文明的足迹进行分头收集资料了,下面时间啊,我们就要展开我们的探秘之游了。我们先到—— A 阿布辛拜勒神庙组交流: 欣赏非洲文明——阿布辛拜勒神庙的建筑和雕塑,简单了解非洲其他建 筑——金字塔 1.阿布辛拜勒神庙。倾听故事,在教师的引导下分析、感

小学美术教案五年级上册 第一课

小学美术教案五年级上册:01课哆来咪 [分析]哆来咪 一、教材哆来咪分析 本课哆来咪学习巧妙地将音高、色彩、形体的渐次推移融合在一起,借助音乐旋律让学生更好地感受、体验到生活以及艺术作品中,哆来咪由于形和色渐次变化所产生的一种韵律、节奏的美感。本课哆来咪教学内容的组织将学科性很强的美术学习知识点,转换为有趣的易于被学生接受的制作、绘画、游戏活动,注重在自主学习活动中的习得,并有效地培养学生的综合审美素质。哆来咪 中国古代的编钟是一种具有极高观赏性的艺术瑰宝。大小渐次变化的青铜钟能敲击出不同音高产生优美的旋律。本课活动一就是让学生利用编钟的原理制作一组简单的“水瓶琴”。形状大小相等的小瓶子内装入逐渐变化的不同量的水,然后在水中放入同等量的颜色调匀。这时七个小瓶中水量的多少借助渐次变化的有色水清晰地显现出来,并在敲击时发出渐次变化的音高,还可敲出简单的旋律。通过此学习活动使学生全方位地感受体验音高、形体、色彩渐次推移所产生的美感。学生对形体、色彩渐变韵律有了感性认识后,进入到活动二色彩渐变知识的学习。色彩渐变可以产生十分有趣而令人着迷的色彩效果,能表现出奇妙的光感和空间感。活动二教材呈现了一幅摄影作品,夕阳西下时天空和清波荡漾的水面产生了柔和渐变效果,在它们的衬托下一幢扬帆起航状的建筑剪影更显雄伟壮观。左下图为一幅电脑美术作品,它能使学生通过欣赏,感受到平面美术作品中色与形的逐渐变化使画面产生的起伏感、韵律感。 画出色彩渐变可采用的方法有烘染法、叠晕法、点绘法等多种方法。叠晕法是从一色开始,按照一定的递变顺序逐块涂另一色而产生的阶梯渐变效果。本课根据学生的年龄特点,采用的是叠晕法画法,这种方法的秩序美节奏美感强,学生易于掌握。.如何调出渐变的色彩是本活动的学习难点。教材中安排的小训练就是为突破难点而设计的。它首先为学生提供了一个用叠晕法绘制的由红到黑红色渐变的色条,并在每一色块下面展示出此块颜色是如何调配出来的,颜色的调配比例是怎样的。学生可通过观察后自己掌握方法,并试着调配出小训练中黄色到绿色的渐变过程。

人美版小学美术说课稿图画文章

《图画文章》 尊敬的各位专家、评委 你们好!我是号考生,今天我要和大家分享的说课题目是《图画文章》,在说课的过程中希望得到专家的批评和指导。 一、说教材 《图画文章》是湘版小学美术五年级下册的内容,通过本课的学习让学生初步学会用所学的美术,抓住文章的主题,给文章进行配画,体验美术学习的成就感,提升学生学习美术的兴趣。 二、说学生: 我们的学生求知欲强,思维活跃,视野开阔,富有个性,在以前通过美术学科的学习,已经具备了一定的美术知识素养,他们渴望学到更多更有趣的美术知识。在教学中为学生留出自由发挥的空间,能有效的提高学生的学习美术的兴趣。 三、说教学目标 根据学生的基本情况和教材的基本要求我确定本课的目标为: 1.了解给文章配画的作画步骤和要领,能抓住主题给文章配画。 2.大胆想像并运用所掌握的美术知识技能进行绘画表现。 四、说教学重点 根据教学目标和学生的情况我确定本课的

重难点为:大胆想像并运用所掌握的美术知识技能进行绘画表现。 五、说教法 新课标提出“美术教学必须改进教学方法,提高教学质量,并要求“倡导自主、合作、探究的学习方式,正确处理好师生的关系,发挥教师的主导作用,充分调动学生学习的积极性和主动性,突出学生的主体地位,使学生积极参与到课堂的讨论,勇于探索。使学生的自主学习性得到提高和发展”。 根据上述要求和本课的具体情况我打算采取游戏法、启发引导法、师范法,观察法等教学方法,配合现代教学手段,使学生积极参与到教学活动中来,乐于学,勤于思考来完成我的教学任务。 六、说教学准备 相关图片、资料、纸、铅笔 七、说教学过程 根据以上对于课程标准的把握和教材结构、学生特点、教学策略的分析以及更好地将教学目标实现,我设计的教学流程如下: 一、游戏导人 1.出示三篇文章《草船借箭》、《我的妈妈》、《乡村傍晚》的片段依次把文章片段展示在大屏幕上。 2.出示三幅画,提问:每幅画画的都是什么内容? 3.请大家给这些画找“娘家”,将画和文章对应起来,并把画放置在相应的文章片段下面。

五年级美术第1课《哆来咪》

湘教版美术五年级上册第1课《哆来咪》 教材内容:P2—P5 教学目标 : 1、培养学生敏锐的感受能力,提高艺术综合素质; 2、认识色彩、形体渐变的规律,感受色彩、形体的秩序美; 3、学会恰当调配颜色和较均匀地着色的方法; 4、掌握立体造型的简单方法。 教学重点:调配颜色和较均匀地着色的方法的把握 教学难点:对形体、色彩渐变韵律有感性认识,并能够调出渐变的色彩 教学过程:第一课时 一、欣赏导入 1.课件出示战国时的编钟欣赏并讲一讲它的历史。 2.学生闭上眼睛一起欣赏优美的编钟乐曲。让学生谈谈自己的感受,教师出示渐变色卡。 3.想一想它为什么能发出不同的音高,形成美妙的旋律? 4.教师小结:因为青铜钟的大小渐次变化,所以敲击不同的音阶产生了优美的旋律。 (课件出示关于编钟的图片。)教师并讲解: 二、分组制作 1.出示七个透明玻璃瓶、水,并在瓶中随意加入不等量的水,请学生敲一敲瓶子听听声音。 2.思考如何利用水和瓶子做出能敲出渐次变化的音高。讲解规则:10人为一组,小组讨论后,看哪组最快想出一个办法并做好。 3.敲一敲、听一听、调一调,听听音准吗?讲一讲为什么能敲出渐次变化的音高。4.师生小结:瓶中的水量渐次变化就能产生音高的逐渐变化。相同的物体,空间越小音调越高,空间越大音调越低。 5.请学生在这七个水瓶中加入同等量的色水,看看发生了什么变化?想一想,为什么会有这种变化?

6.师生小结:因为每个瓶子里的水是渐次变化的,所以加入同等量的颜色后色彩就发生了渐次变化。(课件出示计时器,放背景音乐。) 三、装饰美化 1.思考如何将这七个能敲出音高变化的水瓶,装饰成漂亮的打击乐器“水瓶琴”。2.装饰要简单,装饰物过多会影响水瓶琴的发音。每个瓶子所贴的装饰物要一样多,以免影响水瓶琴音高的准确性。 四、即兴表演 小组同学用“水瓶琴”敲打一首简单的曲子,比一比哪组音最准、曲子最优美,哪组的“水瓶琴”最漂亮。水瓶琴及其他道具 五、深入了解 1.欣赏有渐变效果的绘画作品。 2.教师提问:这些画在色彩变化上有什么共同的规律? 3.学生答,教师小结:它们的色彩发生了逐渐变化。 在优美的音乐旋律声中课件展示几张运用渐变色彩装饰的绘画作品。 六、认识现象 1.教师提问:你们知道生活中哪些地方有渐变现象吗? 2.教师出示图片,提问:图中哪些地方出现了色彩的渐变? ( 课件展示几张有渐变色摄影图片。) 七、掌握规律 1.教师出示红一黄、黄一绿、绿一蓝、蓝一紫、紫一红五组色彩渐变系列的卡片,请四位同学整理色彩卡片按渐变的顺序摆出来贴在黑板上。 2.讨论:能不能把这几种颜色串起来成为渐变色彩呢? 3.学生讨论后,教师调整摆出如彩虹般的色彩渐变。 4.出示红到暗红的渐变,让学生了解除了色相的渐变,还可以有色彩明度的渐变。课件展示色彩明度的推移渐变。 八、尝试作业 看书上的小训练,学生自己发现调配渐变色的方法并完成小训练。色彩工具九、作业反馈 根据小训练完成的情况,反馈讲评调色训练中的问题。

人美版小学美术三年级面具教案

校本时间研修成果 教学课题:《面具》 一、教材分析: 本课是造型表现领域的一个内容。面具有着悠久的历史,与种族的信仰、社会文化的发展密切相关。它最早体现在原始 乐舞、武术、图腾崇拜上。随着社会的发展、人类的进步以及 地域种族差异形成了各自的体系,风格迥异争奇斗艳。 面具与学生生活息息相关,从小学生就带着猪八戒、孙悟空等一些面具嬉戏玩耍,因此本课可以充分调动学生的积极性,有助于他们对传统文化的了解以及想象、创造能力的提高。 三、教学目标: 1、认知目标:通过对本课的学习,初步了解非洲的原始面具艺术和我国少数民族的面具艺术。分析多种风格的面具,感受其艺术特点。 2、能力目标:利用多种废旧材料设计制作面具,培养学生想象力,创造力,提高他们的动脑,动手,动眼的综合能力。 3、情感目标:从制作中体会变废为宝的乐趣,体验制作成功的喜悦之情,懂得艺术来源于生活,并用自己的双手去创造美。 四、教学重点:面具的设计和制作。 五、教学难点:如何巧妙利用各种材料进行制作。 六、课时:1课时 年级:小学三年级 教具准备:多媒体电脑,CAI课件,面具实物 学具准备:有色纸袋,废旧物品(毛线,纽扣,鸡毛,布头,金属片……) 剪刀,胶水,双面胶。 七、教学过程: 一、创设情境,听音乐入室。 二、导入:欣赏原始森林的音乐 师:老师今天带来一段很优美的原始森林的音乐,请大家仔细的听一听,想象一下,你从音乐中联想到了谁,他们在干什么?

师:原始人要穿什么服饰,头上要戴着什么呢? 设计意图:通过音乐,把学生带入原始部落的情境中,激起学生的情感,使学生的审美情趣得到培养,情感得到诱发。 三、揭示课题:今天老师就和大家一起学做——“面具” 四、讲授新课 1、欣赏非洲面具: 师:你看过远古人类的面具吗?那么我们一起来看一看。 你看了这些面具有什么样的感觉? 你从哪里看出来吓人,恐怖? 有谁知道原始人为什么要戴这么恐怖的面具吗? 小结:原来,在古代的原始部落里,人们对一些疾病或自然现象不能做科学的解释,他们以为是妖魔鬼怪在作恶,于是他们就戴上这些他们认为能给人们带来神奇力量的面具,手舞足蹈,来驱妖降魔。还有些将士在打仗的时候,带上凶猛的面具,使自己显的更威武,起到威吓敌人的作用。 2、欣赏傩戏面具: 设计意图:用提问形式欣赏非洲面具和中国傩戏面具,使学生感受原始艺术的美,并为建立世界多元的文化态度奠定基础。 师:我们再来欣赏一下来自贵州的傩戏面具,这几个面具的特点是怎样的?色彩是怎样的? 古代的人们把面具当作除魔消灾的工具,那么我们现在把面具用来干什么呢? (装饰,娱乐,演戏) 3、出示现代面具,引导欣赏 设计意图:使学生从这些艺术品中激发创造力和想象力。师:同学们,你们在商店里看到过或者买过哪些面具,你喜欢哪个?(孙悟空,奥特曼……) 设计意图:通过回忆身边的面具,开拓学生思维,为学生进行艺术创作提供丰富的素材。 4、探讨面具的制作方法 师:老师这里也带来了几个面具,我们一边观察一边讨论几个

最新人美版小学美术四年级下册教案全册

人美版小学美术四年级下册教案全册

四年级下册美术教学计划及分析 一、班级及学生情况分析: 四年级学生已经初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,能通过看看、画画、做做等方法表现,有一定的色彩基础,对美术也有着浓厚的兴趣,但还缺乏想象力和创造精神。 二、教学目的 1、通过启发联想训练学生的创造性思维能力,培养良好的观察习惯和观察能力。 2、学习简单立体物的表现方法,学习色彩表现方法,进行和自己生活切近的设计与制作。 3、引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感,激发学生美术表现和美术创造的欲望。 三、教材分析: 1、教学重点:引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感,激发学生美术表现和美术创造的欲望。 2、教学难点:学生逻辑思维能力的培养、空间想象能力的培养。 四、人教研专题: 小组合作学习中学生学习习惯意识的培养。 五、教学措施: 1、认真钻研教材,进一步领会课标精神,制定切实可行的的教学计划。 2、好课前的各项准备活动。

3、拓展教学思路,做到以人为本,因材施教,因地制宜,以求达到最佳教学效果。 1、植物写生 课时:2课时 课型:绘画 一、教学目标: 1.知识:通过植物线描写生,练习写生的技法。要求学生仔细观察、分析植物的形象特征,用线描的形式把自己的感受表现出来。 2.能力:培养学生的观察、分析、造型能力。 3.情感:激发学生热爱大自然、热爱生活的情感。 二、内容分析 1.重点:正确的观察方法和直接以线作画的能力。 2.难点:植物的结构与特征。 三、教学方法:讲解 四、教学手段:演示、讲解 五:板书设计 1、植物写生

小学美术教案优秀案例

小学美术教案优秀案例 精品文档 小学美术教案优秀案例 我一直认为:“教学活动不是以单纯的知识、技能传授为目的,而是要鼓励学生积极参与造型表现活动” 、“教师不应企图将知识硬塞给儿童,而应该找出能引起儿童兴趣、刺激儿童的材料。”因此,这节课中,重难点是:“引导学生探索、创造性地进行自主表现”。为了突破难点,我在教学中根据作业的设计与引导,由浅入深,潜移默化的展开活动,使学生在不知不觉中掌握知识。为了上好《会飞的玩具》这堂美术课,我先确定好了课堂教学目标。 一、教学目标 1、知识与技能方面:通过教师示范和学生优秀作业展示,让学生了解有“关”飞的原理,通过分析飞机会飞的技巧,让学生掌握制作的技能。 2、过程与方法方面:感受合作制作带来的愉悦,让学生在合作中学会交往,掌握合作学习的方法。 3、情感态度与价值观方面:通过本课的学习,激发学生对科学的热爱。 创造性地进行会飞玩具的制作。 借助“鸟的翅膀”,引导学生了解“飞”的原理,让学生在对翅膀添加创意设计过程中培养创新意识,并激发对科学的热爱。 二、教学实录 1 / 15 精品文档 1 、谈话导入

通过情景创设,将学生引入课堂,集中了学生的注意力,调动了学生的积极性,给学生拓宽了知识面,激发了学生对“飞”的好奇心。 2、探究学习 A、提升体验: 师:今天老师给你们带来了一些玩具,想看看吗?请每个同学从盒里拿出一个(边看边想,小组内轻声交流:它的形状什么样的,上面翅膀是怎样的啊,摸上去什么感觉?这个看上去又象什么? 师: 你们觉得它们“妙”在哪儿啊, 生:… 师:对啊,翅膀有直的,有曲的,还有条状的(真是千姿百态,色彩斑斓啊~ B、创造设计: 1 、欣赏 师:这些美丽的画纸除了自身很美,我们还可以把它制作成我们可玩的玩具呢~瞧:出示纸做的飞机。 师:好玩吗,除了这好玩的,还可以用它们制成各种精美绝伦的会飞的玩具呢, 2 / 15 精品文档 师:好看吗?其实用纸做的玩具不仅仅这些还有更多呢! 、制作步骤 师:如果是你来制作这些,你准备怎样一步步的来创作呢? 师:刚才咱们不仅仅欣赏了这么多美丽的作品,还掌握了制作方法.现在你们想自己也创作一个好吗? C、学生学习,教师巡回辅导

人美版小学美术四年级下册美术说课稿全集

最新人美版小学美术四年级下册 名师精品说课稿 第一课植物写生 尊敬的各位老师: 我说课的内容是人民美术出版社出版小学美术教材第八册第一课《植物写生》。 本课属于“造型.表现”领域内容,即运用多种媒材和手段,表达情感和思想,体验造型乐趣,逐步形成基本造型能力的学习领域。从内容看,本课属于小学美术中线条系列,其编写意图是通过对植物的写生,引导学生学习精细的观察物象的方法,培养学生的观察习惯,进一步提高学生的观察能力和线造型能力。线条教学是小学美术教学的基础之一,学生对线条的已有初步的认知和运用能力,但是运用线条进行实物写生是初步接触。根据美术课程标准对小学中段“造型.表现”领域教学目标的规定,根据学生的实际水平,我确定本课的教学目标为: 知识技能目标:引导学生用线表现植物的特征及前后关系。 方法过程目标:了解植物的种类和生长特点,在绘画的过程中提高线造型能力。 情感目标:通过学习活动,在观察、表现植物的过程中感受植物的美,了解植物与人类的密切关系,培养学生热爱自然的情感。 根据教学目标,我确定本课教学重点是:学习观察植物的生长特点,用线表现植物的前后关系和不同姿态。 教学难点:如何用线表现植物的前后关系和不同姿态。 为了突出本课教学重点,突破难点,我预定本课使用的教学方法有“引导观察、交流探究、传统示范及学生的动手实践”。写生的前提是正确的观察,近距离的观察、触摸可以清楚了解植物特点,也与课标提出的“丰富视觉、触觉和审美经验”目标相吻合,师生之间的交流探究可以帮助学生了解绘画的技法,而老师的示范可以更直接从视觉让学生了解画法,学生的实践活动则可以将所学的知识内化。 学生的学习方法主要是从视觉去观察,从触觉嗅觉去感受,通过交流表达自己的认识,最后在绘画实践中运用线条写生。 为了达到教学目标,本课的教学过程我按以下四个步骤完成。 1谈话引入新课。 首先学生谈谈日常所见的植物名称、植物作用,再引出摄影师镜头下充满美感的植物写真,从而激发学生植物自然美的欲望,并相机揭示课题,提出本课学习任务。 2探究新知

小学美术说课稿范文

第10课《风铃叮当》 我说的是湘版小学美术实验教材,三年级下册的第十课《风铃叮当》。本课是集“造型表现”和“设计应用”为一体的综合美术课。新的美术课程更多地呼唤人文关怀的回归,关注学生的健康成长。通过欣赏,鼓励学生大胆创作,发挥学生的创新精神。为此,我运用灵活多样的教学方法,倡导学生快乐地学、主动地学。我说课设计将采用“四说”的模式,即一说教材,二说教法,三说学法,四说教学程序,突出“巧设情境,激趣创新”这一主题。 一、说教材 1、教材分析:风铃原本是佛殿、宝塔等古建筑檐下悬挂的铃铛,人们喜爱它悦耳的声音,于是模仿它的形状以及发声原理,利用各种不同材料制成工艺品。本课将表现与制作融为一体,巧妙利用身边的玻璃瓶、易拉罐等多种材料,运用捆、绑、剪、贴等基本方法制作一件风吹作响的工艺作品。 2、教学目标:根据《美术新课程标准》和教材要求,结合学生年龄特点,我把本课的教学目标定为: 知识目标:了解风铃的结构特征,学会制作和装饰风铃。 技能目标:在运用绳线进行捆、绑、扎等精细活动中,提高学生的动手能力,养成耐心细致的学习习惯。 情感目标:在制作过程中,体验创造的乐趣,感受成功的喜悦。 3、教学重难点: 重点:运用捆、绑、扎、剪、贴等方法进行造型设计制作。 难点:把风铃装饰成漂亮的艺术品,以美化居室、美化生活。 4、教学准备:课件、手工制作的风铃、易拉罐、玻璃瓶、钥匙、色纸、彩带、剪刀、胶水等。 5、教学课时:一课时。 二、说教法 根据学生的实际情况,为了更好地落实教学目标,解决本课的重难点,我主要采用以下教学方法: 1、情景教学法:我运用实物、游戏、演示、音乐演渲染等手段,创设与本课内容相关的情景,并把儿童带入这种情景,让其在浓烈的课堂氛围中进行智力活动,开发儿童智力潜能。 2、演示法:根据心理学原理,再造想象是根据词语的描述或图样、图解、符号、记录等的示意,在人脑中形成新形象的过程。因此,我采用演示法,把演示与讲解有机结合,帮助学生更直观、清楚地掌握风铃的制作方法。 同时,我还运用引导发现法、观察分析法、讨论法等教学方法,多层面地进一步激发学生的学习兴趣,陶冶学生的审美情趣,培养学生的创造能力。三、说学法 在学法的指导上,我主要是发挥学生的主动性,引导学生通过感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法,进行自主探究,合作交流。学生在老师创设的情

人美版小学美术《设计生活标志》说课稿

人美版小学美术《设计生活标志》说课稿各位专家、评委,大家好! 今天我说课的内容是:《设计生活标志》是人美版第8册第4课的教学内容,是以生活标志为载体,让学生搜集生活中的常见标志,进而设计标志并能应用到生活中去的一节“设计 .应用”课,在学生已具备了初步造型,设计,制作的能力上进行本节课的教学,有一定的知识技能准备,如画、撕、剪贴一些基本形,并会拼摆设色等。通过这一课的学习,不仅能激发学生主动设计生活标志的热情,设计、制作身边的标志,同时学生的联想概括能力,自主探究和合作学习的能力都会得到培养。 根据对教学内容的理解和对学生实际情况了解,我确定了如下的教学目标。 知识与技能: 1、认知目标:识别生活中的标志,初步认识标志的作用,特点及分类; 2、技能目标:初步尝试运用联想与概括的方法设计标志; 过程与方法: 1、学会在探究的过程中发现问题,解决问题; 2、学生通过合作学习和自主探究的方法,提高设计应用能力。 情感与价值观: 通过对标志的识别、欣赏、研究,启发学生设计、创作生活

中需要的标志,培养学生的实践能力和健康向上的情感,加深对生活的热爱。 《义务教育课程标准实验教科书美术》以促进人格全面发展为出发点,以公民必备的美术知识与技能为基础,注意贴近同学们的学校生活、社会生活,力图做到富有情趣和启发性。同学们应自主、主动,合作探究、主动活泼地学习,自觉地培养创新精神和美术实践能力,通过学习美术提高生活质量。本节课,我对教材进行了二次开发,设计了“设计校园标志”这一活动,来提高学生学习的激情。始终以“设计校园标志”为主线,引导学生在发现问题——提出问题——探究问题——解决问题四个环节中达成教学目标。 本着对发展学生个性和创造精神有利的原则我设计如下教学流程。 一、创设情境,激发兴趣。 开始上课时,我演示PPT中:武穴知名的商店、学校大门(注:已被遮挡了标志和名称的图片)让学生猜一猜是什么地方?学生都在努力猜想,可是想猜对很困难,接着向学生提问:为什么这么难猜?有的学生说:这些地方有点像蒙面人。有的学生说没有名字等。在老师揭开神秘面纱时,很多学生都猜出来了。我提出疑问:“大家是根据什么能准确地猜出来的?”大部份学生回答:“认识到标志”。由此引出课题“设计生活标志” 二、提出问题、探究新知

人民美术出版社五年级上册美术教案完整版

人民美术出版社五年级上册美术教案 集团标准化办公室:[VV986T-J682P28-JP266L8-68PNN]

2017—2018学年第一学期五年级美术教学进度表 授课教师:马强授课班级:五年级

五年级美术上册教材分析 1、从整体结构上看,注重知识的延续性。 本册教材的各课内容彼此没有非常紧密的联系,和以往一样采用并列式散点式而非单元式,因此,教师在安排教学时,课序可以根据季节、学校及学生的实际情况做一定的调整。同时本册教材进一步延续整套教材的知识体系,如:线条系列的《画人像》;色彩系列的《色彩的色相》,《色彩的明度》;泥塑系列的《杯子的设计》;版画系列的漏印版画《唱起来跳起来》。欣赏系列的《肖像艺术》、《飞天》,教师在教学中应注意新旧知识的衔接。 2、从学习领域上看,强调综合性。 全册共有19课,其中造型·表现和设计·应用占有较大比重,欣赏·评述有专题欣赏,但大多随堂教学相对比较薄弱,“综合·探索”领域有两课,但其他课中也渗透了综合,如:《美术中的比例知识》中剪贴画相结合,体现了学科内的综合。再如:美术中的比例知识》是美术与数学的结合,在教学中不讲比例的定义,讲与美术学科相关的知识,体现了跨学科的总和。 3、从主题选择上看,突出多元化与趣味性。“美术与自我”主题,为0课,“美术与社会”主题有5课占总数29.4%,“美术与自然”主题有2 课占总数的11.8%,“纯学科表现”主题有5课《肖像艺术》、《画人像》、《绘画中的透视现象》、《美术中的比例知识》、《色彩的色相》,《色彩的明度》,体占总数的29.4%,在其他主题方面(包括生活 用品、机械等)共有6课,占总数的35.3%。从以上数据可以看出本册教 科书淡化了“美术与自我”主题,而“纯学科表现”主题比前几册有了强化,体现了知识的基础性。同时注重传承民族传统文化,编排了《飞天》、《有趣的汉字》、《偶戏》;内页大开本介绍了《帕特农神庙》,《美术中的比例知识》一课中重点欣赏了哥特式建筑代表《巴黎圣母院》的比例

湖南湘教版美术五年级上册第1课《哆来咪》优秀教案

第1课《哆来咪》教案 教材分析: 本课综合了音乐美术两个学科及其多个学习领域, 本课学习巧妙地将音高、色彩、形体的渐次推移融合在一起,借助音乐旋律让学生更好地感受艺术作品,由于形和色渐次变化所产生的一种韵律、节奏的美感。将学科性很强的美术学习知识点,转换为有趣的易于被学生接受的制作、绘画、游戏活动,培养学生敏锐的感受能力,提高艺术综合素质。 教学目标: 1.认识色彩、形体渐变的规律,感受色彩、形体的秩序美。 2.学会恰当调配颜色和较均匀地着色的方法。 3.掌握立体造型的简单方法。 教学重难点: 1.认识色彩、形体渐变的规律。 2.学会恰当调配颜色和较均匀地着色的方法。 教学过程: 一.欣赏导入 1.欣赏战国时的编钟并讲一讲它的历史。 2.学生闭上眼睛一起欣赏优美的编钟乐曲。教师出示渐变色的图片。 3.想一想它为什么能发出不同的音高,形成美妙的旋律? 4.师小结: 因为青铜钟的大小渐次变化,所以敲击不同的音阶产生了优美的旋律。 课件出示关于编钟的图片。 二.讲授内容 (活动一)

1.出示七个透明玻璃瓶、水,并在瓶中随意加入不等量的水,请学生敲一敲瓶子听听声音。 2.思考如何利用水和瓶子做出能敲出渐次变化的音高。 讲解规则: 七人为一组,小组讨论后,看哪组最快想出一个办法并做好。 3.敲一敲、听一听、调一调,听听音准吗? 讲一讲为什么能敲出渐次变化的音高。 4.师生小结: 瓶中的水量渐次变化就能产生音高的逐渐变化。相同的物体,空间越小音调越高,空间越大音调越低。 5.请学生在这七个水瓶中加入同等量的色水,看看发生了什么变化?想一想,为什么会有这种变化? 6.师生小结: 因为每个瓶子里的水是渐次变化的,所以加入同等量的颜色后色彩就发生了渐次变化。 (活动二) 1.欣赏有渐变效果的绘画作品。 2.教师提问:这些画在色彩变化上有什么共同的规律? 3.学生答,教师小结:它们的色彩发生了逐渐变化。 课件展示几张运用渐变色彩装饰的绘画作品。 三.认识色彩渐变 1.教师出示红一黄、黄一绿色彩卡片让同学找规律。 2.讨论:怎样能把这几种颜色串起来成为渐变色彩呢? 找同学讲。 3.学生讨论后,教师展示色彩渐变中的色相渐变。

人教版小学美术说课稿

人教版小学美术说课稿 以下是关于人教版小学美术说课稿,希望内容对您有帮助,感谢您得阅读。 人教版小学美术说课稿(一) 《小鸟的家》是人教版第5册第6课。本课教材属于"造型?表现"的学习领域,其主要内容是让学生用粉画颜料、吹塑纸等多种材料和拓印的手段,让学生体验造型的乐趣,表达情感和思想。 粉印版画是用不透明的粉质颜料来套印版画,颜色厚重,具有较强的覆盖性,因此在印刷时可以先印重色,后印浅色。在讲到画面色彩搭配时,提醒学生回忆第8课"风景色彩画"中讲到的"色彩的明度对比和冷暖对比".粉印版画学生从没接触过,而本课后面"快乐的小鸟"、"有趣的脸谱"、"美丽的瓶花"这几节课又都是属于版画类(有脱胶版画和吹塑纸版画),那么,要上好这一节课就显得尤其重要,可以说这是一节"承前启后"的课。而教参中本课只设1课时,我认为这不利于学生的学习。因此,根据学情的需要,我把它改为2个课时。 根据《课标》提出的目标,本课教材的特点,联系三年级学生的认知、思维的特点,将本课教学目标定为: 1、知识目标:让学生关注小鸟和它的家,并能学会用粉 ·

印版画的方法表现他们。 2、能力目标:通过本课的学习,培养学生自主学习、主动探究的学习能力;透过开放式的小组讨论形式,培养学生的合作能力,集体荣誉感和竞争意识。 3、情感目标:通过欣赏小鸟的录象,感受母爱的伟大,感受祖国大自然的美,从而唤起学生环境保护的意识;通过粉印版画的制作,让学生感受艺术表现形式的美感及与生活美之间的密切联系。 教学重点:粉印版画的制作方法和步骤。 教学难点:引导学生用粉印版画的方法把小鸟的结构形态及鸟窝生动有趣地表现出来。 二、说教法 根据教学内容及教学特点的需要,本课我采取了情境法、启发式教学法、赏析教学法、演示法、讨论法等教学方法,1.情境教学法: "作者胸有境,入境始于亲",教师只有在教学过程中想方设法为学生创造一个具体、生动、形象的情境,并通过恰当的方式把学生完全带入这个情境之中,才能让学生在具体情境下有效地进行学习。教学本课时,我充分利用多媒体信息技术,创设融形、声、画为一体的优美的教学情境,扩大学生视野,努力营造一个民主、和谐、宽松的教学情境,以唤起学生情感 ·

小学美术人美版12册说课稿(精心整理)

六年级美术说课稿第一课追寻文明的足迹

生: (1)阿布辛拜勒神庙组:建造于什么地方、什么时代、有什么特点?神庙前的四尊雕像是谁? (2)库库尔坎金字塔组:介绍库库尔坎金字塔所在地、建造的时间、艺术特色。说一说埃及金字塔和库库尔坎金字塔两者从外形看有什么不同? (3)法隆寺组:法隆寺的建筑特点,它和中国传统的塔有什么相同之处和不同之处? (4)奥林匹亚遗址组:介绍奥林匹亚遗址所在地、艺术特色。《掷铁饼者》 《竞技表演》表现的是哪方面的容?用的是什么表现手法? 一、师生问好 同学们你们喜欢旅游吗?看看老师手里拿得是什么?世界地图!今天 啊,我们就一起外出旅游去,好吗? 二、故事导入、欣赏、分析拉斯科岩画 师:先听我给大家讲个故事: 1940年,在法国拉斯科地区,4个来自蒙蒂尼的法国少年,想去探究30多年前因一棵大树连根拔起而遗留下来的洞穴的秘密。这个洞穴的通道把他们引向拉斯科山坡附近的另一个洞穴,结果惊奇地发现在洞中的岩壁上画着数百个动物,经考古学家考察后发现,这是15 000年前原始人类艺术家的作品(出示拉斯科岩画)师:从画中你还能看出哪些容? 画面是以粗壮、雄浑的黑色线条勾勒出轮廓,表现出动物的体积感,使整体效果雄伟壮观。 这是先人留给我们巨大的财富,地球上还有许多优秀文化遗产,今天就让我们一起遨游在世界文化遗产的海洋中,感受先人留给我们的辉煌文化----追寻文明的足迹 三、小组交流 这节课之前,我们已经分小组对世界文明的足迹进行分头收集资料了,下面时间啊,我们就要展开我们的探秘之游了。我们先到—— A 阿布辛拜勒神庙组交流: 欣赏非洲文明——阿布辛拜勒神庙的建筑和雕塑,简单了解非洲其他建筑——金字塔 1.阿布辛拜勒神庙。 (1)建造于什么地方?什么时代?有什么特点?(幻灯片出示 片)倾听故事,在教师的引导下分析、感悟拉斯科岩画不朽的艺术魅力,体会原始人类创作的艰辛,向学生渗透绘画和生活的关系。 了解古埃及阿布辛拜勒神庙和拉美西斯雕像,感受其建筑和雕塑的宏伟壮观和悠久的文明,培养学生欣赏美、感受美的能力。 简单了解埃及金字塔

人教版小学美术说课稿共8篇

篇一:人教版小学美术《趣味文学》说课稿 美术 说课稿 穰东实验学校 张景 《趣味文字》说课稿 我今天说课的内容人民教育出版社第五课《趣味文字》,主要包括以下四个方面:1。教材分析。2。说教学目标。3。说教学重难点4。说教学过程。 一、教材分析; 《趣味文字》是人民教育出版社出版的义务教育课程标准是小学美术第九册第5课,属于设计·应用学习领域。本课与纯美术字教学有很大的区别,它侧重于表现美术写的趣味性与观赏性,学生通过对趣味文字的欣赏、学习绘制美术字应用和审美双重功能中,感受美术的社会价值,从而进一步提高审美创作的愿望。根据《美术新课程标准》的教材要求,结合高年级学生特点,确定本节课的教学目标。 二、说教学目标 1.知识与技能:学习美术字知识和汉字结构的基础 2. 过程与方法:掌握笔画、笔顺与书写方法和美化方法, 3. 情感与价值:培养学生丰富的想象力与表现力,提高学生学习美术字的兴趣。 三、教学重难点 教学重点:从字体、字义及字的结构入手、进行美化加工。创造出更形象,更活泼的新字体。 教学难点:培养学生的分析能力,想象能力和创造能力。 四、教学过程 针对我对五年级学生的心理、年龄特点以及实际情况,我对学情做如下分析:五年级的学生他们的想象力已经接近事实生活,学生竞争意识强,无论在学习还是生活中都不甘落后,对他们的学习指导要有针对性和启发性,要多给他们接触社会,增加实践感受。掌握好这个可以让学生对学习本课起到很大的帮助。根据教学方法的优化原则和本课内容的特点,我采取了以下教学方法:激趣导入法,观察讨论法,发现教学法,演示练习法,通过老师在引导,让学生在课堂上更好的运用创新方法,同时让学生通过看一看、想一想、说一说、仪一仪、画一画的过程中自主学习 根据本节课的特点核心课程的教学理念,我选择了:观察--思考--认识--表现--评价的教学模式。先让学生欣赏各种变体美术字的作品,激发学生兴趣,在引导学生积极主动的观察,在观察的过程中进行思考,归纳出美术字的特点,从而形成认识,在认识的基础上进行表现。在表现过程中启发学生的创造力和想象力。 一堂课起始的话坏,是整堂课成败的因素之一。在导入阶段,我采用的是激趣导入法。先让学生猜一猜神秘嘉宾是谁,激发学生的好奇心,把学生带入情境的世界中来,为后面的教学做好铺垫。再引导学生通过欣赏"唐僧师徒四人名字组成的形象图片的变体字",引出本课课题--趣味文字,让学生对变体美术字有了初步的印象。在探究阶段,我采用了观察法和讨论法。首先创设"文字王国开化装舞会情境",出示各类变体字美术字,让学生进行观察,通过教师提问,小组讨论,引导出学生自己归纳总结出变体美术字的变化方式。这种教法可以促进学生积极的探究知识,学会独立思考,敢于表达自己,有助于学生有效的获取和巩固知识。在探究阶段学生已经学习并掌握了变体美术字的基本表现形式,在发展阶段,我分两步完成。第一步用课 件出示变体美术字的变化步骤。由于变体美术字与宋体字和黑体美术字相比,没有后者要求

相关文档
最新文档