魏碑笔法详解

王羲之行书运笔分析

行书的基本笔法行书第一章第一单元：点反捺点：最后一笔逆锋入纸后，力量由轻到稍重，然后笔略向下拖，回锋收笔，似反捺写法。曲头点：笔锋入纸后，向右弯曲铺毫，重按后回笔出锋。长点：外字的最后一笔，捺改为长点，笔入纸后向右拉长，再将笔下顿收锋。斜点：尖锋入纸后，向右向下重按铺毫，再将笔向左上回锋至腹部收笔。

带右点：竖直下笔，按后将锋从腹中挑出，带写出右点，写时笔锋横向行走，第一点重，第二点轻。兰叶点：次字最后一笔，尖锋入纸后重按铺毫，再将笔略提从中间出锋。出锋点：笔入纸后，顺势一顿，即将锋带出，露出锋尖与下一笔有连之势。平点：尖锋入纸后，笔平行向右铺毫，再略向下于中腹出锋，形似短横。横四点：横四点，每点都极清楚，然又每点相连，其势略有上斜，不使平板。

横三点：岁字中间是横三点，首两点都从腹中出锋带右点，最后一点出锋上挑，以写戈笔。二点水：上点出锋带出下点，转锋提笔向右上挑出。上下点：上下两点相互呼应，上点出锋即成下点起笔，上点略轻，下点略重，反之亦可。横波点：然字四点，其形不甚清楚，似水之波涛，曲折多姿，最后一点略重回锋。隼尾点：最后一点取隶法，笔在中间作一重按，然后突然上提，以笔尖出锋，如鹰隼之尾。

三点水：首点出锋带出次点次点与末节点相连，末点按后上挑，其势一气呵成。左右点：左右两点，作遥相呼应之势，一般是左低右高，字的重心易平稳。行书第一章第二单元：横仰势横：所字上横呈上仰之势，使字更是丰满，稳固。下挑横：长字中间长横行笔至收锋处，将笔锋向下挑出，以便连写下部点画。垂头横：共字第一笔起笔呈反方向笔由下向上，用腕力写成有弹性的横画，其锋外露，收笔回锋。

集王羲之圣教序全文简体

集王羲之圣教序全文大唐三藏圣教序太宗文皇帝制弘福寺沙门怀仁集晋右将军王羲之书盖闻二仪有像，显覆载以含生；四时无形，潜寒暑以化物。是以窥天鉴地，庸愚皆识其端；明阴洞阳，贤哲罕穷其数。然而天地苞乎阴阳而易识者，以其有像也；阴阳处乎天地而难穷者，以其无形也。故知像显可征，虽愚不惑；形潜莫睹，在智犹迷。况乎佛道崇虚，乘幽控寂，弘济万品，典御十方。举威灵而无上，抑神力而无下。大之则弥于宇宙，细之则摄于毫厘。无灭无生，历千劫而不古；若隐若显，运百福而长今。妙道凝玄，遵之莫知其际；法流湛寂，挹之莫测其源。故知蠢蠢凡愚，区区庸鄙，投其旨趣，能无疑惑者哉？然则大教之兴，基乎西土，腾汉庭而皎梦，照东域而流慈。昔者分形分迹之时，言未驰而成化；当常现常之世，民仰德而知遵。及乎晦影归真，迁仪越世，金容掩色，不镜三千之光；丽象开图，空端四八之相。于是微言广被，拯含类于三途；遗训遐宣，导群生于十地。然而真教难仰，莫能一其旨归；曲学易遵，邪正于焉纷纠。所以空有之论，或习俗而是非；大小之乘，乍沿时而隆替。有玄奘法师者，法门之领袖也。幼怀贞敏，早悟三空之心；长契神情，先苞四忍之行。松风水月，未足比其清华；仙露明珠，讵能方其朗润？故以智通无累，神测未形，超六尘而迥出，只千古而无对。凝心内境，悲正法之陵迟；栖虑玄门，慨深文之讹谬。思欲分条析理，广彼前闻；截伪续真，开兹后学。是以翘心净土，往游西域，乘危远迈，杖策孤征。积雪晨飞，途间失地；惊砂夕起，空外迷天。万里山川，拨烟霞而进影；百重寒暑，蹑霜雨而前踨。诚重劳轻，求深愿达，周游西宇十有七年，穷历道邦，询求正教。双林八水，味道餐风；鹿菀鹫峰，瞻奇仰异。承至言于先圣，受真教于上贤，探赜妙门，精穷奥业。一乘五律之道，驰骤于心田；八藏三箧之文，波涛于口海。爰自所历之国，总将三藏要文凡六百五十七部，译布中夏，宣扬圣业。引慈云于西极，注法雨于东垂。圣教缺而复全，苍生罪而还福。湿火宅之干焰，共拔迷途；朗爱水之昏波，同臻彼岸。是知恶因业坠，善以缘升，升坠之端，惟人所托。譬夫桂生高岭，云露方得泫其花；莲出渌波，飞尘不能污其叶。非莲性自洁而桂质本贞，良由所附者高，则微物不能累；所凭者净，则浊类不能沾。夫以卉木无知，犹资善而成善；况乎人伦有识，不缘庆而求庆？方翼兹经流施，将日月而无穷；斯福遐敷，与乾坤而永大。朕才谢珪璋，言惭博达，至于内典，尤所未闲。昨制序文，深为鄙拙，唯恐秽翰墨于金简，标瓦砾于珠林。忽得来书，谬承褒赞，循躬省虑，弥益厚颜。善不足称，空劳致谢。皇帝在春宫述三藏圣记

怀仁集王羲之圣教序》逐句译文

怀仁集王羲之圣教序》逐句译文 (2013-12-17 10:40:50) 怀仁集王羲之《圣教序》碑因碑首刻七佛像，又称《七佛圣教序》。咸亨三年（672）建于京城长安弘福寺。《三藏圣教序》是唐太宗为表彰玄奘法师赴西域各国求取佛经，回国后翻译三藏要籍而写的。太子李治（高宗）并为附记，诸葛神力勒石，朱静藏镌字。碑石高9.4尺，宽4.2尺。共30行，

行80余字不等。现在陕西西安碑林。 “集王”一格，首推《圣教序》。其碑字由怀仁借内府所藏王羲之真迹，历时25年集募而成，故为世所重。碑文选自王王羲之各帖，如知、趣、或、群、然、林、怀、将、风、朗、是、崇、幽、托、为、揽、时、集等字皆取自《兰亭序》。由于怀仁对于书学的深厚造诣和严谨态度，致使此碑点画气势、起落转侧，纤微克肖，充分地体现了王书的特点与韵味，达到了位置天然、章法秩理、平和简静的境界。”当然这种集字的做法也有相当的局限性。如重复的字较少变化，偏旁拼合的字结体缺少呼应。自此碑以后，效集王羲之书或其它大书法家书的字集为碑刻者不断出现，如僧大雅集《兴福寺碑》，唐玄序集《新译金刚经》等均为佳作，但仍以《集王羲之圣教序》最为成功。《圣教序》的由来：唐代僧人玄奘法师西行取经,历尽千辛万苦，冒生命危险，到达印度。在他取经回归长安时，举国为之震动，太宗对玄奘艰苦取经伟大精神感动，并谓“胜朝盛事”，对于他在佛学方面的成就，也极端推崇，于是在贞观十九年二月六日敕命他在长安弘福寺中，专门翻译梵经。并为其翻译的《瑜伽师地论》赐予序文，这便是《圣教序》的由来。《圣教序》成文以后，为了永垂后世，昭示天下，乃筹备将

其刻于碑石流传，又因为太宗皇帝深爱羲之书法，故大家认为这篇碑文，非书圣王羲之书法“不足贵”，然羲之乃晋人，不可再起而书之，于是请弘福寺沙门怀仁担任集字拼文工作。释怀仁原是一名擅长王羲之书法的僧人，据说他还是王羲之的后裔，怀仁用集字的方法以王羲之书法拼就《圣教序》全文。太宗为了方便怀仁的集字工作，特地准许将宫中收藏的大批王羲之字迹供给钩摹缀集。《圣教序》全文共一千九百零四字，其中包括唐太宗的序文、高宗李治的一篇记和玄奘本人所译的《心经》三个部分，怀仁经过了长达二十四年的收集和拼凑、苦心经营，终成此碑。足见《圣教序》乃王羲之书法之集大成也。此碑广采王书之众长，非常注重变化和衔接，摹刻亦颇为精到，因此可以说，“圣帖”是从王氏书迹中经过挑选合成的，足以代表王氏之书的精华，可称最佳典范。清人蒋衡在《拙存堂题跋》中说："沙门怀仁乃右军裔孙，得其家法，故《集字圣教序》一气挥洒，神采奕奕，与《兰亭序》并驱，为千古字学之祖"。《集字圣教序》问世后，宋、明、清以来的历代书家对这一作品评价甚高，称之为"百代模楷。模仿羲之书，必自怀仁始。"的确，这一碑刻充分地表现出了王羲之书法艺术的精美典雅和灵动多姿。此碑功德无量，直至今日仍是我们学习书法不可多得的珍贵碑帖。

王羲之十四笔法总结

王羲之在其观形章讲了十四种笔法： (一)藏锋藏锋者大，藏锋在于腹内而起：大，有粗的意思：或说藏锋的动作大，从笔画中部入笔：如年字的中竖：（二）侧笔。侧笔者乏，亦不宜抽细而且紧。侧锋乏力，但用中锋也不能太细。侧锋用于起笔，中锋用于行笔：竖画横起，横画竖起：开始八笔都是删锋，转八行笔时必用中锋侧。（三）押笔押笔者入，从腹起而押之，又云利道而牵，押，即合也。押笔是写下一笔之前的连带，从下一画的中部（大概）入笔，即押入：连带与下一笔的前半部重台：如无字二横与三横的连带，与三横的前部分重台；贤字又横的前押。

（四）结笔结笔者撮，渐次相就必始然矣，参乎妙理，察其径趣。结，有收束的意思。撮是聚合。把展开的笔毫收拢回来，笔锋如展笔以前一样尖挺：如竹字，右边一横。（五）憩笔憩笔者侯失．憩笔之势，视其长短，侯失，右脚须欠也。憩，有休电的意思。俟，有大的意巴。意为写字时右下角的笔画象有大的缺失。缺失多少视笔画长短而定。关于憩笔，看一下憩流的解释：在海峡，水道，河口或狭窄的港湾内，当涨落潮流交替时，出现短时间近乎停止流动的状态，称为憩流。若用水流比作行笔，憩笔就是突然停止行笔的意思。为什么要这种憩笔的笔法呢？笔者试着解析一下：前面引用过黄帝内经的一句话天不足西北，地不满东南。字的右下角在圉纸方位上属于西北，那这个憩笔就是休现天,不足西北的意巴：如是字的撩．矣字的点，作字的末横。

那地不满东南又如何解释呢？我们经常看到古人字帖里上面的口字旁的左上角写成开口，左上角属于东南：这是表示地不满东南的意思。由此可见，把天地之理蕴于书痃之中者非王羲之而不能。（六）息笔息笔者逼逐，息止之势向上，久久而紧抽也。息有休息、停止的意巴：指笔画结束时先要顿笔，然后迅连向上提抽：如左与至的最后一横。（七）蹙笔蹙笔者将，蹙，即撩角也，将谓劣尽也，缓下笔要得所，不宜长宜短也。蹙有短促的意思，将有保养的意思：指撩角要写的短促，不要尽力写尽，写捺角时要慢点。王羲之写人字头的捺几乎全部用的蹙笔。八）战笔战笔者合，战，阵也，合，叶也，缓不宜长及短也。战笔意为颤动笔法，如长蛇阵，与其它笔画配合协调：下笔稍慢，不能过长或过短。如曲和巨字的左竖，所字右竖。（九）厥笔厥笔者成机，促抽上匆使伤长。厥，谓其美者：视形势成机，是临事而成最妙处。

王羲之行书技法解析

王羲之行书技法解析《王羲之行书技法》王羲之（303-361，另说303-379、307-365、321-379），东晋书法家，字逸少，号澹斋，汉族，祖籍琅琊临沂（今属山东），后迁会稽（今浙江绍兴），晚年隐居剡县金庭，中国东晋书法家，有书圣之称。历任秘书郞、宁远将军、江州刺史。后为会稽内史，领右将军，人称“王右军”、“王会稽”。其子王献之书法亦佳，世人合称为“二王”。此后历代王氏家族书法人才辈出。东晋升平五年卒，葬于金庭瀑布山（又称紫藤山），其五世孙衡舍宅为金庭观，遗址犹存。王羲之出身于名门望族，从曾祖王览与《二十四孝图》中的王祥为同父异母兄弟，王览官至大中大夫，王祥官至太保。从伯父王导官至太尉，父亲王旷官淮南太守。羲之16 岁时，被太尉郗鉴相中为“乘龙快婿”。初为秘书郎，后由征西将军庾亮荐为宁远将军，改任江州刺史、右军将军、会稽（今浙江绍兴）内史。因与扬州刺史王述有矛盾，辞官不再出任。王羲之任江州刺史时（345-347），曾置宅于临川郡城东高坡，名曰“新城”（今临川市文昌学校内），宅内挖有生活用井和练习书法用的洗墨池，对此南朝刘宋时期著名文学家、临川内史荀伯子的《临川记》和宋朝文学大家曾巩的《墨池记》均有记述。《墨池记》全文285字，介绍了墨池来历，颂扬了王羲之苦练书法的精神。“文革”期间，墨池遭毁。2002

年6月，抚州市政府引进外资500万元，重建洗墨池，恢复旧貌，供游人观赏。王羲之自幼爱习书法，由父王旷、叔父王廙启蒙。七岁善书，十二岁从父亲枕中窃读前代《笔论》。王旷善行、隶书；王廙擅长书画，王僧虔《论书》曾评：“自过江东，右军之前，惟廙为最，画为晋明帝师，书为右军法。”王羲之从小就受到王氏世家深厚的书学熏陶。王羲之早年又从卫夫人学书。卫烁，师承钟繇，妙传其法。她给王羲之传授钟繇之法、卫氏数世习书之法以及她自己酿育的书风与法门。《唐人书评》曰：“卫夫人书如插花舞女，低昂美容。又如美女登内画家一丁内书黄庭经台，仙娥弄影，红莲映水，碧沼浮霞。”今人沈尹默分析说：“羲之从卫夫人学书，自然受到她的熏染，一遵钟法，姿媚之习尚，亦由之而成，后来博览秦汉以来篆隶淳古之迹，与卫夫人所传钟法新体有异，因而对于师传有所不满，这和后代书人从帖学入手的，一旦看见碑版，发生了兴趣，便欲改学，这是同样可以理解的事。可以体会到羲之的姿媚风格和变古不尽的地方，是有深厚根源的。”（《二王法书管窥》）王羲之善于转益多师，当他从卫夫人的书学藩篱中脱出时，他己置身于新的历史层而上。他曾自述这一历史转折：“羲之少学卫夫人书，将谓大能；及渡江北游名山，比见李斯、曹喜等书；又之许下，见钟爵、梁鹄书；又之洛下，见蔡邕《石经》三体书；又于从兄洽处，见张昶《华岳碑》，始知学卫夫人书，徒费年月耳。……遂

王羲之十七帖作品解码胡征军

王羲之《十七帖》作品解码长寿区海棠镇初级中学校胡征军为了更好地分析《十七帖》以帮助我们学习，选择一个好的版本作为范式是极其重要的。《十七帖》是刻本，为历代学习草字之范本，所以被一刻再刻，版本“妍媸杂糅”（《书谱》）。故宋代黄伯思说：《十七帖》多临本，今世所传虽非皆右军真迹，然皆出于右军，要皆不及唐人摹刻。”黄山谷在其《山谷题跋》中讲：“《十七帖》者必多临本。”不仅如此，就是历来对《十七帖》的记载也有出入。较为可信的是唐代张彦远在《右军书记》中的记载：“《十七帖》长一丈二尺，即贞观中内本也，一百七行，九百四十二字，是火亘赫著名帖也。太宗皇帝购求二王书，大王草有三千纸，率以一丈二为卷，取其书迹及言语，以数相从缀成卷。”唐时宏文馆曾摹勒上石，其本末有一大“勒”字，下刻“付直宏文馆臣解无畏充馆本臣褚遂良校无失”，俗称馆本，但原刻本未见流传，后世传本多据馆本辗转摹刻，传本又有优劣；还有是根据唐宋人临本或勾填本上石，流传此种拓本亦各具面目。据记载，传世的《十七帖》善本有：明邢同藏本（今藏香港中文大学），文征明朱译本（今在上海），吴宽藏本（今上海人民美术出版社有影印本），姜宸英藏本（今在日本，日本博文堂有影印本），另外，开封博物馆有宋拓本一本。上海图书馆藏宋拓馆本为最善本，此本为吴宽所藏，清嘉庆年间（1796~1820）入内府，此本较《发书要录》所记要多六本，这些善本面貌都不相一致。除‘馆本’外，《十七帖》还有“刻本”。也就是说，今天我们所见的《十七帖》都是刻本或者说临本的临本，假如临本不好，则以讹传讹。所以，《十七帖》的“馆本”与“刻本”之分，一般人实在是难辨好坏。我们今天所能知道的版本有：上海图书馆藏张正蒙跋本，其尺寸为25。5厘米，长422厘米（馆本，图19）；开封博物馆藏冯銓旧藏本（图20）美国安思远藏文征明朱书释文版本（图21）；日本京都国立博物馆藏姜宸英旧藏本，世称“上野本”（图22）；日本江川吟舟藏的王文治旧藏，世称“江川本”（图23）；日本书道博物馆藏的王稚登旧藏本（图24）。另外，还有贺知章本（图25）、唐人临本即“陕本”（图26）。除此之外，还有一些缺少字数的版本，如缺失十七行和十六行的魏泰（字倒仆）跋本；在《余清斋》（图27）、《郁刚斋》（图28）的两部汇帖中的《十七帖》版本；日本书艺文化院、书道博物馆、清雅堂所藏的《十七帖》、汇帖《来禽馆》刻本（图29）、南宋曹之格增补重刻的《宝晋斋法帖》卷四的《十七帖》（图30）等等。从以上的十七帖来看，馆本比较符合王羲之的书法原貌，而在馆本中也有优劣。首先是上海图书馆所藏的《十七帖》电话厚重、朴茂，尽管磨损厉害，还基本保留着王羲之的俊逸和流美，其气势，风神还在。与这种风格相同的开封博物馆藏冯銓旧藏本和美国安思远藏文征明朱书版本。其次，日本京都国立博物馆藏姜宸英旧藏本，世称“上野本”；日本江川吟舟藏的王文治旧藏，世称“江川本”；日本书道博物馆藏的王稚登旧藏本，其风格是追求细节的巧妙变化，形势备至，但在摹刻时似乎只注意了字口的清晰而忽视了对王羲之厚朴一面的再现，仅注意了笔法中转折、提按、起讫等，对神态的再现有所不足。所以，对王羲之的书法应该综合地来看，这可以对上海图书馆的藏本和日本的“三井”本进行综合的分析，这样既有王羲之书法的厚朴和凝重，又有王羲之的流美、峻达，两相结合，这样才能全面地体现王羲之的真实面貌。在分析《十七帖》之前，为能更准确地揭示其技法的、风格的、形势的要素和特征，我们也必须先综合分析一下王羲之整个书法的有关笔法、结构、章法等，以此来揭示、解读王羲之的技法要秘。（图31和32，33和34，35和36，37和38，39和40，41和42，43和44，45和46，47和48，49和50，51和52，53

史上最全!《圣教序》字字析(1-50讲合集)

史上最全！《圣教序》字字析（1-50讲合集）学习《圣教序》，需看字字析添加我的个人微信，学习最新课程。《圣教序》字字析（1讲-40讲）第一讲：大、唐、三、藏、圣、教、序大：第一笔的横，由轻到重，露锋起笔，收笔时有弹跳动作。丿划，将横分为左少右多。最后的点，起笔要离横远一些，收笔顿笔回收。唐：唐字最重要的笔画，是第二笔的横撇，侧锋切笔起笔，向右上行笔，然后转折写丿。写唐字，要注意，点划要和中间的竖划，在一条中线上。三：三，看似好写，其实不然。三条横，都是侧锋入笔，书写时一定要硬朗，干脆。另外，要注意三横的距离，上两横距离近，长横距离稍大一些。藏：这个字，最重要的地方，就是要将中空的感觉写出来，如图，疏密要有对比，反复书写后，即实用于创作，美得很。圣：圣字的主笔，在于第二笔，如图，侧锋入笔，然后向外倾斜，并带有弧度。另外，要注意“王”字的位置，一定要重心偏右。教：教字的主要笔划，是第三笔的横撇，和“子”的竖钩提，这两个笔划，都有一个绞转的动作，如图所示。序：序，整个字，都是在旋转。从第一笔的露锋切入，一直能够旋转到最后一笔的竖钩，充满灵动。在书写时，注意长丿的一个弧度，要干脆，利落。第二讲：太、宗、文、皇、帝、制太：太字，变化丰富，难

度在于撇划，和大点。撇划，有一个先往右后往左的动作。大点，则是有两个动作组成，先带有弧度的顿笔（作为起笔），然后反方向大顿笔(作为收笔)。在书写时，要注意，撇划的末端，是整个字的最低点。宗：宗字的难点，在于上面的宝盖头，以及“示”的竖钩。宝盖头的第一个点，由3个动作组成（如图），第二笔，则是露锋下压，然后顺势，向右上写横，再出钩。“示”字的竖钩，有向外的趋势，由轻到重。文：文字的难点，是书写的节奏。整个字，由一笔组成。所以，在书写时，一定把握书写的节奏，在转折处稍早停顿，在笔画的中间，一定要迅捷、果断。最后捺划的收笔，略略下压停笔（如图）。皇：在书写皇字的时候，要注意上方的“白”，呈一个倒三角趋势。最左边的竖，在书写时，要注意细节动作（如图）。“王”字最后一笔的收笔地方，原碑有向上扬的痕迹，可不必较真，因为在行书的笔画里，极少会有这样的动作。帝：帝字的书写，应该有一种打太极拳的感觉，松动中仍然带有力度。上半部分极为松动，行云流水，用笔不必过猛。而下半部分，则变得格外挺拔，尤其是最后的竖笔。整个的“帝”字，在转折中完成。严格来说，整个字，只用了两笔。第一笔，从点直接写到了“巾”的横折钩，第二笔，就是最后的竖。

《圣教序》应注意的笔画和结构

《圣教序》应注意的笔画和结构一、点的写法:行书点的笔法变化比楷书丰富,它在楷书的基础上增加了动势和游丝.以斜点为例,其笔法为:顺锋入笔,略顿,蓄势后向左下出锋成钩.例如:“深”红色箭头所指。两点呼应：左点出锋，顺势带出右点，两点之间笔断意连，顾盼有情，联系密切。斜点：顺锋入笔，略顿，回锋轻收，注意形态上与下一笔呼应。例字：二、横的写法：行书横的笔法在楷书横的基础上增加了动感，尤其当多横组合时，更强调彼此间的变化及映带关系。其笔法为：顺锋入笔，

转锋右行，回锋轻放。如：“百”字红色箭头所指。长横：长横入笔转锋的动作比短横更显著。以点代横：行书无论短横与长横笔法均相同，即：顺锋入笔，转锋右行，回锋轻收（有时蓄势出锋成钩）。例字：

三、竖的写法：行书竖的用笔与楷书相似，也分为悬针竖和垂露竖。其区别在于：行书竖画有时不如楷书竖画挺直，有时还出现游丝和出钩，这些都是为了加强动感及与上下笔之间的联系。如：“邦”字，红色箭头所指。垂露竖：逆锋入笔，转锋后向下行笔，至尾端回锋轻收。两笔长短、直弧、位置高低均有差异。

例字：四、撇的写法：行书撇分为回锋撇与出锋撇。与楷书撇比较而言，行书撇更多曲折变化，且增加了回锋出钩的变化，这些变化是为了加强与上下笔之间的承接映带关系。如：“形”字，红色箭头所指。

出锋撇：顺锋入笔，略顿，回锋蓄势后向左下出锋，短促而有力。回锋撇：顺锋入笔，转锋下行，微弧，至尾端戛然止笔，有回锋之意而无回锋之笔。例字：五、捺的写法：行书捺分为出锋捺、回锋捺和以点代捺。对具体的笔画而言，又有轻垂、方圆、长短、徐疾等变化，主要以体现行书的流动感及与上下笔之间的联系为原则。如：“春”字，红色箭头所指。出锋捺：顺锋入笔，向右下行笔，运笔遒劲果断，顿笔后向右渐提笔出锋。此捺与楷书写法一致。

集王羲之圣教序(释文)

大唐三藏圣教序太宗文皇帝制弘福寺沙门怀仁集。晋右将军王羲之书。盖闻二仪有像。显复载以含生。四时无形。潜寒暑以化物。是以窥天鉴地。庸愚皆识其端。明阴洞阳。贤哲罕穷其数。然而。天地苞乎阴阳，而易识者。以其有像也。阴阳处乎天地。而难穷者。以其无形也。故知像显而微。虽愚不或。形谮莫覩。在智者迷。况乎佛道。崇虚、乘幽，控寂。弘济万品。典御十方。举威灵而无上。抑神力而无下。大之则弥于宇宙。细之则摄于毫厘。无灭无生。历千劫而不古。若隐若显。运百福而长今。妙道凝玄。遵之莫知其际。法流湛寂。挹之则莫测其源。故知蠢蠢凡愚。区区庸鄙。擦其旨趣。能无疑或者焉。然则大教之兴。基乎西土。腾汉庭而皎梦。照东城而流慈。昔者。分形分迹之时。言未驰而成化。当常现常之世。民仰德而知虚。及乎晦影归真。迁仪越世。金容掩色。不镜三千之光。丽象开图。空端四八之相。于是微言广被。拯含类于三途。遗训遐宣。导群生于十地。然而真教难仰。莫能一其旨归、曲学易遵。耶正于焉。分就所以空有之论。或习俗而是非。大小之乘。乍谐时而隆替。有玄奘法师者。法门之领袖也。幼怀贞敏。早悟三空之心。长契神情。先苞四忍之行。松风水月。未是比其清华。仙露明珠。讵能方其朗润。故以智通无累。神测未形。超六尘而迥出只千古而无对。凝心内境。悲正法之陵迟。栖虑玄门。慨深文之讹谬。思欲分条。抒理广彼前闻。截伪存真。开兹后学。是以翘心净土。法游西域。乘危远迈。杖（？）策孤证。积雪晨飞。途闻失地。鹜砂夕起。空外迷天。万里山川。拨云霞而进影。百重寒暑。蹑霜雨而前踪。诚重劳轻求。深弘达周。游西宇十有七年。穷历道邦。询求正教。双林八水。味道餐风。鹿菀鹫峰。瞻奇仰异。承至言于先圣。受真教于上贤。探赜妙门。精穷奥业。一乘五津之道。驰骤于心田。八藏三箧之文。波涛于口海。爰自所历之国。总将三藏要文。凡六百五十七部。译布中夏。宣扬胜业。引慈云于西极。注法雨于东垂。圣教缺而复合。苍生罪而还福。湿火宅之干焰。共拔迷途。朗爰水之昏波。同臻彼岸。是知。恶因业坠。善以缘升。今坠之端。惟人所托。壁未桂生高岭。云露方得泫其花。莲出渌波。飞尘不能污其叶。非莲性自洁。而桂质本贞。良田所附者高。则微物不能累。所凭者净。则浊类不能沾。夫以卉木无知。犹资善而成善。况乎。人伦有识。不缘庆而求庆。方翼兹经流施。将日月而无穷。斯福遐敷与乾坤而永大。朕才谢珪璋。言惭博达。至于内典。尤所未闲。昨制序文。涂为鄙拙。唯恐秽翰墨于金简。标瓦砾于森林。忽得来书。谬承褒赞。循躬省虑。弥盖厚颜。善不足称，空劳致谢。皇帝在春宫述三藏。圣记。夫显扬正教，非智无以广其文。崇阐微言。非贤莫能定其旨。盖真如圣教者。诸法之玄宗。众经之辄（足属）也。综括宏远。奥旨遐深。极空有之精微。体生减之机要。词茂道旷。寻之者不究其源。文显义幽。履之者莫测其际。故知圣慈所被。业无善而不臻。妙化所敷。缘无恶而不翦。开法纲之纲纪。弘六度之正教。拯群有之涂炭。启三藏之秘扃是以。名无翼而长飞。道无根而永固。道名流庆。历遂古而镇常。赴感应身。经尘劫而不朽。晨钟夕梵。交二音于鹫峰。慧日法流。转双轮于鹿菀。排空宝盖。接翔云而共飞。庄野春林。与天花而合彩。伏惟皇帝陛下。上玄资福。垂拱而治八荒。德被黔黎。敛衽而朝万国。恩加朽骨。石室归贝

王羲之圣教序笔法解析-精选.

王羲之不仅精于笔法，在处理字形方面，也有着古今鲜见的大才力，历史上除他之外，不乏用笔一流的大家，但细玩其字，于字形的纵横变化上，比起王羲之来手段却总觉有限。譬如琴音，其他的书家最多能弹出七个音，而王羲之却有本事奏出十几个音来，且出于规律，合于自然。所以后人有“右军如龙”的比喻，喻其神龙见首不见尾之变化。《圣教序》为收录王羲之行书单字最多的一帖，于字形也最多变化。历来学者，无不奉为圭皋。如果说《圣教序》里怀仁有意将不同的字形加以组合的话，我们不妨试以《平安》《何如》《奉橘》来做分析，我们可以找到其以下几个字形方面的规律： 1. 王羲之笔下结字极为强调字的形，该方的一定方，该长的一定长，该圆的也一定圆，外形特征明显，字和字之间字形区别变化无常。 2. 很多字的四角，能恰恰重合在图中的红色框线上，此绝非偶然，楷正的功夫反映在笔下，毫不含糊，如“修载”、“同”、“白”、“尊体”、“何如”“橘”等字。方正剀切，如垒墙之砖，使通篇端正结实。 3. 三角形的字形不论欹侧，外形特征鲜明，犹如精确的几何计算。此亦非巧合，乃长期经意所成。 4. 不仅整个字的外形如此，就连字内分开的偏旁部首也同样遵守这种外形规律。如“明”“复”等字。 5. 外形既定，内部的点画就可以尽可能多的寻求分割变化，以增大同类外形字的细部区别，使通篇变化更加丰富。如“修”字的几个竖画；“载”字的几个横画；“来”字的两个横画和两组左右连带点共同形成

之四个各异的横画；“明”字日月两部分中间的四个短横；“尊”字“迟”字里面有意平行的两组横画；“降”字的右竖斜曲，有意空开中下部等等，犹如篆刻的布白，各显手段，尽量的求变化。通篇大、小、收、放，字字变化，无有雷同。正如王澍《论书剩语》所说：“魏晋人书，一正一偏，纵横变化，了乏蹊径。”这便是王羲之的大本事。不信可以试试，能在书写的片刻之间，在笔下生出如此丰富的变化，并且一气贯注，自然和谐。古今以来，一人而已！此亦无它，乃悟通法之极则，至于天人合一之境者所必然。此刻其本人便是造化，化生万物，犹如上帝造物，无适而不可，非粘着于象者能梦见。

《怀仁集王羲之圣教序》逐句译文

《怀仁集王羲之圣教序》逐句译文怀仁集王羲之《圣教序》碑因碑首刻七佛像，又称《七佛圣教序》。咸亨三年（672）建于京城长安弘福寺。《三藏圣教序》是唐太宗为表彰玄奘法师赴西域各国求取佛经，回国后翻译三藏要籍而写的。太子李治（高宗）并为附记，诸葛神力勒石，朱静藏镌字。碑石高9.4尺，宽4.2尺。共30行，行80余字不等。现在陕西西安碑林。 “集王”一格，首推《圣教序》。其碑字由怀仁借内府所藏王羲之真迹，历时25年集募而成，故为世所重。碑文选自王王羲之各帖，如知、趣、或、群、然、林、怀、将、风、朗、是、崇、幽、托、为、揽、时、集等字皆取自《兰亭序》。由于怀仁对于书学的深厚造诣和严谨态度，致使此碑点画气势、起落转侧，纤微克肖，充分地体现了王书的特点与韵味，达到了位置天然、章法秩理、平和简静的境界。”当然这种集字的做法也有相当的局限性。如重复的字较少变化，偏旁拼合的字结体缺少呼应。自此碑以后，效集王羲之书或其它大书法家书的字集为碑刻者不断出现，如僧大雅集《兴福寺碑》，唐玄序集《新译金刚经》等均为佳作，但仍以《集王羲之圣教序》最为成功。《圣教序》的由来：唐代僧人玄奘法师西行取经 ,历尽千辛万苦，冒生命危险，到达印度。在他取经回归长安时，举国为之震动，太宗对玄奘艰苦取经伟大精神感动，并谓“胜朝盛事”，对于他在佛学方面的成就，也极端推崇，于是在贞观十九年二月六日敕命他在长安弘福寺中，专门翻译梵经。并为其翻译的《瑜伽师地论》赐予序文，这便是《圣教序》的由来。《圣教序》成文以后，为了永垂后世，昭示天下，乃筹备将其刻于碑石流传，又因为太宗皇帝深爱羲之书法，故大家

认为这篇碑文，非书圣王羲之书法“不足贵”，然羲之乃晋人，不可再起而书之，于是请弘福寺沙门怀仁担任集字拼文工作。释怀仁原是一名擅长王羲之书法的僧人，据说他还是王羲之的后裔，怀仁用集字的方法以王羲之书法拼就《圣教序》全文。太宗为了方便怀仁的集字工作，特地准许将宫中收藏的大批王羲之字迹供给钩摹缀集。《圣教序》全文共一千九百零四字，其中包括唐太宗的序文、高宗李治的一篇记和玄奘本人所译的《心经》三个部分，怀仁经过了长达二十四年的收集和拼凑、苦心经营，终成此碑。足见《圣教序》乃王羲之书法之集大成也。此碑广采王书之众长，非常注重变化和衔接，摹刻亦颇为精到，因此可以说，“圣帖”是从王氏书迹中经过挑选合成的，足以代表王氏之书的精华，可称最佳典范。清人蒋衡在《拙存堂题跋》中说： "沙门怀仁乃右军裔孙，得其家法，故《集字圣教序》一气挥洒，神采奕奕，与《兰亭序》并驱，为千古字学之祖"。《集字圣教序》问世后，宋、明、清以来的历代书家对这一作品评价甚高，称之为"百代模楷。模仿羲之书，必自怀仁始。"的确，这一碑刻充分地表现出了王羲之书法艺术的精美典雅和灵动多姿。此碑功德无量，直至今日仍是我们学习书法不可多得的珍贵碑帖。其主要特点是： (1)字数多。全碑共1900余字，字字精雅飘逸，款款相映成趣，可供学习和临摹的余地很宽。 (2)字体多。全碑将王羲之的楷书、行书、草书杂糅其间，大胆地搭配、组合、集成，动静结合，挥洒自如，对后世书法尤其是当代书法具有重要的启示作用。

能救命的民间失传珍贵绝技

能救命的民间失传珍贵绝技文稿归稿存档编号：[KKUY-KKIO69-OTM243-OLUI129-G00I-FDQS58-

能救命的民间失传珍贵绝技能救命的民间失传珍贵绝技，很多病一用就灵 - 瀛子 - 瀛の小笺急救脑血栓疗效如神治疗血栓一法。此法百试百灵，无不神效。病人如果出现口眼歪斜，不能言则为中风和栓塞之症，应马上检查患者口腔两齿间定有两白色如带状物，并用割刀竖切断之。病人马上恢复常态。另检查舌下，如有如疣状物，应以镊子钳之出血，定有回天神力。应当牢记此法。救人于顷刻之间。还人健康，快乐自己。能救命的民间失传珍贵绝技，很多病一用就灵 - 瀛子 - 瀛の小笺用针点刺“风疙瘩”出尽恶血中风就不会发作有中风先兆或中风刚发作时如果治疗及时,完全可以消除中风的发生。中风先兆或刚发中风时在患者的后头颈部风池，风府附近有一“风疙瘩”,用针点刺出尽恶血,中风就不会发作了。方法简单,又没有危险性，希望大家广为流传，为身边的亲人和朋友保驾护航，如果大家都知道了这样的方法就可以消灭中风了。具体操作方法：用手捏住“风疙瘩”随便用什么针都行，多点刺几下，再用火罐拔，使其出尽恶血。注：不可刺的太深，以免发生危险。能救命的民间失传珍贵绝技，很多病一用就灵 - 瀛子 - 瀛の小笺针刺龈交穴治疗小便频繁嘴唇中间有一条细筋，靠近顶端应该有一个米粒大小的白点，用消毒针挑破这个白点。就行了。

解释如下：这个米粒白点的位置就是龈交穴，是督脉的终点，为任，督，足阳明胃经的交汇点。是任脉的盖头。龈交鼓起突出，就是盖头揭开了，膀胱的开关海底会阴穴之上的曲骨穴（女叫赤女亦曰玉女穴，男叫铜壶滴漏穴）就会漏水。能救命的民间失传珍贵绝技，很多病一用就灵 - 瀛子 - 瀛の小笺扁桃体发炎，用针刺后溪穴，疗效极快。一患者，感冒嗓子疼的特别厉害，连咽唾液都不行，采用针刺后溪穴，针刺到后溪穴后，即刻感到疼痛减轻，又留了二十分钟针，咽部竟一点不舒服的感觉都没有了，三天以后便彻底的好了（中间再没做任何治疗)。这之后，他每遇扁桃体发炎，即针后溪，几乎都能立即止痛。另一患者，感冒发烧39.6度，扁桃体已经化脓，不能咽任何东西，随针刺后溪穴，当即就能咽唾液了，留针一小时后既可以吃东西了，以后又连针了五天便痊愈了。能救命的民间失传珍贵绝技，很多病一用就灵 - 瀛子 - 瀛の小笺能救命的民间失传珍贵绝技，很多病一用就灵 - 瀛子 - 瀛の小笺第四批【健康长寿】精品推荐如下： [精]【30年验方】带状疱疹剧痛止痛迅速，有效率100% [精]【神奇功效】《氯霉素眼药水》治愈发痒鳞痣和全身奇痒湿疹疙瘩[精]【偏方集锦】神奇的好偏方，搓脚心治伤风感冒等51个效方 [精]【祖传秘方】同仁医院发的补肾生精奇特秘方 [精]【民间偏方】《泡脚最补肾》方法有讲究！

《兰亭序》的用笔分析解析

作品的用笔方法直接决定风格的大致导向。学书者对此应该加以特别注意。我们在《兰亭序》中发现用笔上的两个特征：一是笔画的跳荡另一是线形的多变。因此，强调提按动作的明确性与准确性，成为临摹能否成功的重要标志，乎拖与直画是绝对与之南辕北辙的。以“映(暎同映)带左右”四字为例(图一)。映字中曲“央”的横折竖一画，按正常写法应是先顿后再行笔，但在《兰亭序》中这一画开头的一顿变成了带笔，而顿笔却被移到折的部位“左”字的末笔一横是一个很明显的从轻到重、从带到顿的渐进过程，顿挫的趋向是十分明显的。“右”字的第一横画则在起笔部位有个微小的顿，象这样不同起笔的不同顿法，体现出《兰亭序》对横笔处理的丰富意蕴。按照书写心理活动状态来看，不同轻重的顿，体现出不同的心理轨迹，故线条力度的变化使书写时心理变化显得富有立体感。线条的多变则可看“带”字，头部四个竖笔<图二)两直两曲，如果把它分成四个由直向曲的层次，则是①直，②次直，④曲，②最曲。绝不生硬板滞。而即便是①的直，在头部也有意使之弯了一下，与其余三直笔协调起来，构成整体效果。从直线到弧线，线形在依次变化，这种变化是以严谨的序列为限制的。我想，作为学书者而言，对于这样的临摹要求，至少应该从几个方面先检验一下自己：A，能不能发现这四根线的不同；B，能否在此中找出变化的规图律即四个层次一——它有内在的联系；C，能否用动作把它们都准确地表现出来；D，表现的层次是否与原效果基本相似。只有看假了并表现出了这些效果，临摹也才算是有所收获的。用笔的强调顿挫，说穿了就是上下起伏的节奏感的问题。在把握线条表现力的时侯，初学者最容易犯的问题，是如下一些：1，不注意顿挫动作，平画过直。2，注意了顿挫，但却过分夸张，掌握不好每—顿挫的“度”该用三分力却用了八分力，破坏力与节奏的和谐。3，也能掌握顿挫，但却抓不准部位，应该在线条的四分之三部位开始顿，却在开始就顿了。任何一种顿挫只有放到一定的线条平面上才有意义，不然，感觉再好的动作也还是产生不了优美的效果。每一根线条都包涵了三个方面的课题；线质、线形，线律。以上只是抽出一个例子进行剖析，如果能触类旁通，用这一办法去看其他字和线条，渐渐形成一种固定的审视习惯，则对线条风格就会有—，种反射，这是弥足珍贵的。

王羲之笔法的六大特征

王羲之笔法的六大特征王羲之笔法的六大特征王羲之笔法是具有篆隶遗韵，汇碑、帖线条优势，集篆隶、楷书用笔习惯，以绞转为主要特点的丰富用笔，细而化之具有六个方面的主要特征。 (1)具有篆隶遗韵这是王羲之笔法最为重要的特征。篆隶遗韵是篆书和隶书书体所呈现出的高古、朴拙、厚重、苍茫、大气的精神美。《东观余论》有评价：“晋史称王逸少书暮年方妙，升平帖升平二年书，距其终才三载，正暮年迹也。故结字比乐毅告誓诸帖尤古质，殊类钟元常，浑浑然有篆籀意，非遇真赏未易遽识也。” (2)具有篆隶用笔习惯(转多折少、曲多直少的绞转用笔) 篆书用笔最大的特征是笔笔中锋，所有的转折几乎都接近于平动使转，没有转折(像祁三公山碑等个性风格独特的篆书碑帖除外)，曲线较多，几乎没有提按、顿挫。隶书用笔的主要特征是横折几乎都是绞转笔法，转折很少或没有;横直线较多，横直线之中由提按、绞转笔法形成的“波曲”、“一波三折”较多。篆书和隶书共有的用笔特点是起笔和收笔都讲究藏头护尾，尤其注意线条中段的充实、厚重。在书论中，我们经常讲的古法、古质，“法”在哪里，“质”在哪里，可能就深藏在线条的中段里。 (3)具有楷书用笔习惯这里所说的楷书，不是特指哪一个朝代的楷书，而是立足当

代纵观整个书法史就所有楷书和其它书体相比较而言，楷书的用笔特点一是注意线条的起笔和收笔，起笔和收笔的动作做得精致、丰富而到位;二是运笔形成线条中段的动作以提按为主，很少有绞转笔法;三是横折的地方几乎都是转折，有明显的折笔动作。 (4)用笔速度迟涩用笔的速度是影响线条质量的一个重要因素。速度几乎不影响线条的形，但却能够很大程度上影响线条的质感、节奏和内蕴。包世臣云：“北朝人书，落笔峻而结体庄和，行墨涩而取势排宕，万毫齐力，故能峻;五指齐力，故能涩。分隶相通之故，原不关乎迹象……”刘熙载言：“用笔者皆习闻涩笔之说，然每不知如何得涩。惟笔方欲行，如有物以拒之，竭力而与之争，不期涩而自涩矣。” (5)转折处以绞转笔法为主王羲之在横折的处理上有自己独到的一面，特别是与后世书家比起来，王羲之的横折处理基本以绞转使转为主、转折为辅，而后世书家除了唐代的颜真卿还有时使用绞转使转以外，其他书家在横折的处理上几乎都是采取转折的笔法，使转笔法少之又少。 (6)用笔精致细腻、丰富多变在前文的论述中，如王羲之《初月帖》与陆机《平复帖》的笔法比较分析中，还有很多地方都提及，包括上边分析的王羲之笔法五个方面的特征，都是这一观点的论据，也都说明王羲之在用笔上的精致细腻和丰富多变，更多的时候王羲之的笔法是一种随机赋形、随形赋法，简直是神来之笔，难以捉摸。王羲之的书法特点王羲之书法的特点是什么?

《圣教序》字字析1—30讲

《圣教序》字字析第一讲：大、唐、三、藏、圣、教、序大：第一笔的横，由轻到重，露锋起笔，收笔时有弹跳动作。丿划，将横分为左少右多。最后的点，起笔要离横远一些，收笔顿笔回收。唐：唐字最重要的笔画，是第二笔的横撇，侧锋切笔起笔，向右上行笔，然后转折写丿。写唐字，要注意，点划要和中间的竖划，在一条中线上。

三：三，看似好写，其实不然。三条横，都是侧锋入笔，书写时一定要硬朗，干脆。另外，要注意三横的距离，上两横距离近，长横距离稍大一些。藏：这个字，最重要的地方，就是要将中空的感觉写出来，如图，疏密要有对比，反复书写后，即实用于创作，美得很。圣：圣字的主笔，在于第二笔，如图，侧锋入笔，然后向外倾斜，并带有弧度。另外，要注意“王”字的位置，一定要重心偏右。教：教字的主要笔划，是第三笔的横撇，和“子”的竖钩提，这两个笔划，都有一个绞转的动作，如图所示。

序：序，整个字，都是在旋转。从第一笔的露锋切入，一直能够旋转到最后一笔的竖钩，充满灵动。在书写时，注意长丿的一个弧度，要干脆，利落。第二讲：太、宗、文、皇、帝、制太：太字，变化丰富，难度在于撇划，和大点。撇划，有一个先往右后往左的动作。大点，则是有两个动作组成，先带有弧度的顿笔（作为起笔），然后反方向大顿笔(作为收笔)。在书写时，要注意，撇划的末端，是整个字的最低点。宗：宗字的难点，在于上面的宝盖头，以及“示”的竖钩。宝盖头的第一个点，由3个动作组成（如图），第二笔，则是露锋下压，然后顺势，向右上写横，再出钩。“示”字的竖钩，有向外的趋势，由轻到重。

文：文字的难点，是书写的节奏。整个字，由一笔组成。所以，在书写时，一定把握书写的节奏，在转折处稍早停顿，在笔画的中间，一定要迅捷、果断。最后捺划的收笔，略略下压停笔（如图）。皇：在书写皇字的时候，要注意上方的“白”，呈一个倒三角趋势。最左边的竖，在书写时，要注意细节动作（如图）。“王”字最后一笔的收笔地方，原碑有向上扬的痕迹，可不必较真，因为在行书的笔画里，极少会有这样的动作。帝：帝字的书写，应该有一种打太极拳的感觉，松动中仍然带有力度。上半部分极为松动，行云流水，用笔不必过猛。而下半部分，则变得格外挺拔，尤其是最后的竖笔。整个的“帝”字，在转折中完成。严格来说，整个字，只用了两笔。第一笔，从点直接写到了“巾”的横折钩，第二笔，就是最后的竖。

王羲之笔法分析

王羲之笔法分析张俊东笔法是完成一个具体点画形式、一件书法艺术作品的基础因素；是衡量一个书法家临摹和创作功力的基本标准；是一个书法家形成个性风格的基础支撑。在书法史上，每一位有成就的书法家都有自己独特的用笔习惯和用笔风格，首先、也必须要在笔法上具有独特理解和强烈的个性风格，不然，则很难在书法史上立足。王羲之书圣地位的确立，除其在书法艺术上所达到的艺术境界等综合艺术成就之外，王羲之精熟、丰富、独特的笔法起到了决定性的作用。王羲之是行草书笔法的集大成者和承前启后者，更是一道分水岭。王羲之总结了前人关于行草书笔法的优秀经验，把行草书的笔法发展到了巅峰状态，自他以后，其创造的行草书笔法就开始日渐苍白和单调，随几经赵孟府、沈尹默等有志之士的鼎力复古，可还是走向了无可挽回的衰落[1]。即使截止到今天，在行草书的创作和历代经典行草书法艺术作品中，王羲之精熟、丰富的笔法都无人望其项背。王羲之的笔法为什么难以超越，其笔法具有什么难以超越的“神”的特征，这似乎都成了一个谜。一、笔法空间运动形式分解在古代书论中，对于笔法的论述可谓洋洋大观，翻检《历代书法论文选》，只是随机抽取不仅在书法理论，且在书法创作实践上亦有颇高造诣的康有为和孙过庭的书论，就会得到很多条关于笔法的论述：书法之妙，全在运笔，该（概）举其要，尽于方圆……方用顿笔，圆用提笔……圆笔用绞，方笔用翻，圆笔不绞则萎，方笔不翻则滞。[2] 古人笔法至多，然学者不经师授，鲜能用之……有李华之说曰：“有二字神诀，截也，拽也。”所谓截、拽者，谓未可截者截之，可以已者拽之。[3] 使，谓纵横牵掣之类是也；转，谓勾环盘纡之类是也。[4] 行笔之法.......然以中郎为最精，其论，贵疾势涩笔。又曰：“令笔心常在点画中，笔软则奇怪生焉。”此法惟平原得之。篆书则李少温，草书则杨少师而已 (5) 张怀瓘曰：“作书必先识势，则务迟涩。迟涩分矣，求无拘系……”[6] 以上这些有关笔法的书论，有的是关于具体用笔方法的，有的是关于以什么样的笔法写出线条的审美情态的。但究其古人千百年来一直关注、论述的笔法，无论如何执笔，如何取