基本乐理教学大纲
基本乐理》教学大纲
先修课程：无 学分：2 实验或讨论学时：无 适用专业：音乐专业 大纲编写时间： 2007.8.18 教学院长审定：
一、说明
1．课程的性质、地位和任务
《基本乐理》是一门音乐专业的基础课，是音乐理论科目
中第一门系统讲 授音乐理论知识的课程，是所有学习音乐人的必修课。通过该课的学习，使学 生掌握什么是记谱法、节奏节拍、音程、和弦、调式、调式中的音程及和弦、 调式变音及半音阶、转调、移调、各种音乐记号和常用的音乐术语，以及关于 旋律的基本知识等，使学习者达到用理论指导实践，并同实践相结合的目的。 对提高学生的音乐素质、音乐修养以及进一步学习其它音乐理论知识有着非常 重要的意义。
2．课程教学的基本要求
(1) 注重课堂讲授与课外作业相结合，在复习巩固的基础上再进行新的教学内容。 (2) 教学中经贯彻理论联系实际和“精讲多练”的原则，把理论的讲授和技能的 训练结合
起来，培养学生解决问题的能力。
(3) 将本课程与相关学科相结合，尤其与视唱练耳、和声等相结合，突出师范性， 加强学
生教学能力的培养。
3．本课程的重点与难点
教学的重点是记谱法、大小调式中的音程与和弦、中国民族调式、调式变 音及调的交替与转换。
教学的难点是在有限的学时内既要考虑本课程理论知识体系的相对完整， 又要兼顾本课程与音乐其它专业的有效结合。
课程性质：专业基础课 总学时： 30 理论学时： 30 开课学院：音乐学院 大纲执笔人：刘莉 教研室主任审核：
、课堂教学时数及课后作业题型分配
三、本文第一章记谱法
【教学目的】
通过本章的学习，使学生掌握记谱的一般规律，并能正确的记写乐谱，增强学生的识谱与记谱能力。
【重点难点】
音符时值特殊划分、谱号、调号与常用记号的写法
第一节音符及其时值的划分
1?音符与休止符
2.谱号与谱表
3.音符时值的基本与特殊划分
第二节调号、拍号与记谱中的常用记号
1 ?四种常用谱号中调号的写法以及线谱中拍号的记法
2．记谱中的常用记号
练习题】教材中的书面题：习题二、习题三
第二章节拍与节奏
【教学目的】通过本章学习掌握各种拍子及其音值组合法，使同学们充分认识节拍节奏在音乐中的重要性。
【重点难点】音值组合法、节拍的正确划分
第一节节拍与节奏的概念与各种拍子
1.基本概念
2.拍子与拍号、各种拍子
第二节切分音与音值组合法
1.切分音
2.音值组合法
第三节节拍的正确划分
【练习题】教材中的书面题：习题四
第三章大小调式与中古调式
【教学目的】通过本章的学习熟练掌握大小调音阶结构、七个升降号以内的各调号名称与写法以及大小调在音乐中的表现作用和了解中古调式结构及其与大小调的关系，为视唱练耳的调式教学提供理论基础。
【重点难点】自然大小调式的调号、自然大小调式的变体第一节自然大小调式
1.自然大小调式及其音阶结构
2.自然大调式的调号
3.关系大小调及小调的调号
4.大小调式在音乐中的表现作用
第二节自然大小调式的变体
1.和声与旋律大小调式
2.大小调式色彩音程的比较与音级的特性
3.同主音大小调
4.辨别各种大小调式的要点
第三节中古调式
1.中古调式的音阶结构
2.中古调式与大小调式的区别与联系
练习题】教材中的书面题：习题六、习题七
第四章音程与大小调式中的音程
【教学目的】通过本章的学习熟练掌握各种音程，了解大小调式中各种音程的存在及其
意义，为学习练耳中调式的音程连接打下一定的理论知识。
【重点难点】构成与识别音程的方法、调式中的各类音程及不同的音响效果
第一节音程
1.音程的度数与性质、扩大与缩小
2单音程、复音程、等音程、音程的转位
3.构成与识别音程的方法
4.协和音程与不协和音程
第二节大小调式中的音程
1.自然大小调式中的音程
2.和声大小调式中的音程
【练习题】教材中的书面题：习题五
第五章和弦与大小调式中的和弦
【教学目的】通过本章学习熟练掌握常用三和弦与七和弦的原、转位形式的识别和构成
以及和弦在大小调式中的应用以及初步了解副属与属变和弦的识别与应用。
【重点难点】和弦的各种转位、大小调式中的和弦、不协和和弦的解决
第一节三和弦与七和弦
1．原位三和弦转位三和弦
2．原位七和弦转位七和弦
3．等和弦
第二节大小调式中的和弦
1．大小调式中的和弦
2．不协和和弦的解决
第三节副属和弦、副下属和弦与变和弦
1．副属和弦、副下属和弦的识别与应用
2．变和弦的识别与应用
练习题】
教材中的书面题：习题九
第六章中国民族调式
【教学目的】掌握民族调式，为学生在演唱、演奏我国丰富多彩的民族民间音乐时提供理论理解，为进一步发扬光大我们悠久的传统音乐打下基础。
【重点难点】五声音阶与传统七声音阶的结构与应用，民族调式的调号
第一节五声音阶及其调式
1.五声音阶的五种结构形式
2.五声调式的代表性曲目介绍
3.民族调式的调号、同宫系统调
4.谱例分析
第二节传统七声音阶及调式
1．传统七声音阶的三种结构形式2．三种调式的代表曲目介绍
3.七声音阶的省略形态及曲目介绍
4．谱例分析【练习题】教材中的书面题：习题八
第七章调的关系【教学目的】
介绍大小调式中的近关系调式及同主音调式中的骨干和弦，中国传统调式中的相互关系。
【重点难点】同主音大小调的骨干和弦、同主音五声调式
第一节大小调的近关系调
1．大小调的六种近关系调
2．举例说明
第二节同主音大小调的骨干和弦
1.同主音大小调的定义
2.骨干和弦的定义
3.同主音自然大小调及变体各调骨干和弦的比较
第三节同宫系统各调式及近关系调
1．同宫系统定义
2．五声调式的近关系调
第四节同主音五声调式
1．定义
2．举例说明同主音五声调式的特点
【练习题】教材中的书面题：习题十
第八章调式变音及调的交替与转换
教学目的】
通过本章学习使学生了解调式半音阶及运用方法；学会用不同的方式移调
【重点难点】调式半音阶、移调、离调、转调第一节调式变音
1.调式变音的记谱
2.调式变音与辅助音、经过音
3．副导音的解决及导音的消失
4.具有典型意义的调式变音
第二节调式半音阶
1.大调半音阶的写法
2.小调半音阶的写法
第三节移调
1.通过更改调号来移调
2.按指定的音程度数移调
3.改变谱号的移调
4.移调的应用
第四节离调
第五节转调
1.近关系转调
2.非近关系的转调
第六节交替调式
1.同音列调式交替
2.同主音调式交替
3.不同主音调不同音列交替【练习题】教材中的书面题：习题十一
第九章装饰音、演奏法记号及音乐术语
教学目的】
介绍音乐中常用的装饰音、演奏法记号及音乐术语，了解其与演唱、演奏
的关系及音乐表现的特殊作用【重点难点】
装饰音、音乐常用术语
第一节装饰音第二节演奏法记号第三节略写记号第
四节常用音乐术语
【练习题】教材中的书面题：习题十一
第十章旋律
【教学目的】
学习有关旋律的基本知识，为和声、曲式分析、歌曲作法等课程做准备。【重点难点】
旋律发展的几种方法
第一节旋律的基本概念
第二节旋律发展的几种方法
第三节旋律进行的方向与旋律的高潮
第四节旋律的分段第五节乐曲的基本形式
【练习题】
根据所学知识创作旋律或乐曲片段。
四、使用教材与教学参考书
童忠良《基本乐理教程》上海音乐出版社
【教学参考书目】
李重光《音乐理论基础》人民音乐出版社
乐理教学计划
乐理教学计划 Last updated at 10:00 am on 25th December 2020
乐理教学计划 一、教情学情分析 1、教材分析 人民教育出版社音乐室编着的教科书《乐理》,共8单元，分两个学期授完。本学期主要内容有音、记谱法、节奏、节拍、音程、调式及各种常用的记号等。 基本乐理是音乐专业的基础课、必修课。通过引导、教学，使学生知道学习乐理的重要性和必要性，熟练地掌握所学内容，为以后的声乐课、钢琴课、创作等后续理论课以及表演、演奏等专业课程的学习奠定坚实的基础。 2、学生基本情况分析 学前教育幼师班大部分学生对音乐、舞蹈兴趣浓，喜欢流行歌曲、网络MP3、DJ舞曲，但音乐基础知识较差，不喜欢学习乐理，2、7两音唱名不准，节奏不稳，掌握乐器少，个别学生缺泛自信心。 二、教学目标（主要任务） 1、使学生逐步理解和掌握乐理基础知识。 2、培养学生的独立认谱、视谱的能力。 3、增强学生的音乐记忆力、创新能力。 三、教学具体要求 知识掌握方面（重点）
1、集中讲解，适可示范，分散练习，重视辅导。 2、通过实践、观察、体验，迅速而有效的取得理性认识。 3、让学生自我检查，自我完善，相互交流。 能力培养方面（难点） 1、技能技巧训练与乐理、视唱、声乐、器乐、欣赏结合起来。 2、纠正发声训练时音准、音量、音色等问题上常见的错误。 3、考虑每个学生的音乐水平、接受能力和兴趣的差异，调动学 生的积极主动性。 四、教学方法、措施 1、教学中因势利导，发现每个学生的天资禀赋、性格等方面的特 点，扬长避短，循序渐进。 2、充分发掘每一位学生的亮点发扬广大，发挥其潜力。 3、建立音乐网站、博客，利用多媒体网络信息优化课堂教学。 4、激发学生的自信心，使他们每个人都能最大程度的发展进步。 授课进度表
学前专业乐理教案——13调式.docx
教学内容：一，调的概论 二，调与调式 三，升号调与降号调 教学重点与难点：一，调与调式的区分 二，调名和调号 三，升号调与降号调的记忆和掌握方法 教学过程 一，概论 在音乐中，音与音之间都有一定的内在联系，即互相推进、互相依附，它们 总是按照一定的关系连接在一起来表达音乐思想的。一个孤立的音或和弦，或者一群彼此毫无关系的音拼凑在一起，是难以塑造音乐形象的。这种有一定关系的 音结合在一起的形式，就构成了调以及调式。 调与调式是人类在长期的音乐实践中创立的乐音组织结构形式。在不同的历史时期 与不同的民族和地域，形成了不同体系的调式。各种调式固其音阶结构、调式与 音阶的关系以及音律等方面的差异，而各具特色与表现力。由于音体系的不同，对 调式与音阶的看法也不尽相同，在某些传统音乐中，调式与音阶是分属两个层次的概念，调式并不完全等同于音阶，调式主音也并不完全等同于音阶主音，这将在以后另行讨论。 大小调式是调式体系的一种。它包括自然大小调式、和声大小调式与旋律大小调 式，以及由此相互渗透所形成的调式的总和，一般通称为大小调体系。自17 世纪起，大小调式在欧洲音乐中占有重要地位，后也应用于其他地区。 通常在阐述大小调式时，常将调式的中心音（即调式主音）作为起点和终点与其他各音一起，按音高的顺序依次排列，并将其称之为调式音阶。由于大小调式体系的调式主音完全等同于音阶主音，调式与音阶是一个层次的概念，因之，其调式音阶也可简称为音阶。 调式的名称是用音名来标记的，调式主音的音高是何音名，即以该音名的作为该 调式名，例如“C大调”（或“C调”），“C”就是该调式主音的音高，“大调”
则是“大调式”的简称。因此，调式主音的音高位置也称“调高”，调式又常简称为“调”。调式和调高的结合，通常叫做“调性”。二，调与调式 （一）调 调，是指音乐的旋律存在的一定的音高位置，不同的调就代表了不同的音高位置，它是音乐所存在的基础，任何有调性音乐都是依存于某一个调的。“调”这个字有多重意思，它既可为理解为调高，即音高位置；也可以理解为调式，即音之间的关系；在日常还常常指曲调，即音乐的旋律。 （二）调式 若干高低不同的乐音，围绕某一有稳定感的中心音（稳定音），并按照一定 的音程关系组织在一起，成为一个有机的体系，称为调式。 调式是在调性的基础上所建立起来的一种音乐体系，它主要反映了音乐中音与音之间的关系。在调式中，每两个音之间的关系既可以是半音（小二度）关系、也 可以是全音（大二度）关系、还可以是增二度、小三度等关系。这种不同音高关 系的音组合在一起，就引起了一系列的相互的倾向性。在调式体系中，起着支柱作用的音能够给人以稳定感，叫做稳定音，其它的音不具备稳定感，叫做不稳定音。在稳定音中其稳定程度是不相同的，以主音最为稳定，所以主音具有中心音的作用。由此可见，音乐在运动中是有组织、有规律的，并且有一个中心音（主音），还有仅次于主音稳定性的音，有的音表现出稳定或相对稳定，有的音 则不稳定。归纳这些现象，可以得出结论：若干个不同音高而有组织的音，按照 一定的关系（音高关系、稳定与不稳定关系）组成一个体系，并以一个音为中心（主音），这个体系叫调式。在调式体系内的这个中心音就叫做主音。 乐曲的结束音，一般都是主音，也有少数例外。有时为了表现乐意未尽、音 乐尚末结束，而让音乐故意不结束在主音上，有意结束在属音（主音上五度）或 其它的音上，造成一种不完满的感觉，让人继续回味。也有开放式的乐段，它的 结束音并没有落在主音上，这就意味着还有一个乐段紧接其后。 调式中的音，从主音到主音，按高低次序排列起来，叫做“音阶”或“调式音阶”。不同的调式，它的音阶结构是不相同的。
2017上海音乐家协会钢琴考级基础乐理大纲
2017上海音乐家协会钢琴考级基础乐理大纲 上海音乐家协会1988年率先在国内开展了业余钢琴考级活动，考级制度严谨规范，考试内容也逐年不断完善。上海音乐家协会钢琴考试每年1次，考试时间再暑假，分为10级，难度最高第10级。需要注意的是，上海的考级曲目难于全国钢琴考级。古诺钢琴提醒广大考生，上海音乐家协会钢琴考级各级难度大致参考以下程度： 一级：拜厄学完 二级：车尔尼599后半部 三级：车尔尼849前半部 四级：车尔尼849学完 五级：车尔尼299前半部 六级：车尔尼299后半部 七级：车尔尼299学完及克拉玛 八级：车尔尼740 九级：莫斯科夫斯基练习曲 十级：肖邦练习曲 十级以上增设演奏级 而具体曲目需参考上海音乐家协会钢琴考级当年考级版本曲目。 以下是2017年上海音乐家协会钢琴考级基础乐理大纲： 一、听力： 1、听辨旋律音程大小二三度； 2、熟练掌握2/4、3/4拍基本节奏听写与旋律听写。 二、乐理： 1、分组音名； 2、构写音程； 3、自然大小调调号，调名； 4、调内音级，音阶；
三、常用音乐术语： Accelerando（accel）渐快 Adagio 柔板 Agitato 激动地、焦急地、相当快地Allegretto 小快板 Allegro 快板 Andante 行板 Andantino 小行板 Appassionato 热情地 a tempo 恢复原速 Cantabile 歌唱地 Coda 尾声 Con brio 充满活力地 crescendo（cresc）渐强 Da capo al fine （D.C.）从头反复至曲终Diminuendo（dim）渐弱 dolce 柔和地 Espressivo 富有表情地 forte（f）强 fortissimo（ff）很强 Grave 慢、庄重地 Grazioso 优美地、雅致地 Largo 广板 Legato 连贯地、连奏 Leggiero 轻巧地 Lento 慢板 mezzo forte（mf）中强 mezzo piano（mp）中弱 Moderato 中板 pianissimo（pp）很弱
乐理教学计划
乐理教学计划Newly compiled on November 23, 2020
乐理教学计划 一、教情学情分析 1、教材分析 人民教育出版社音乐室编着的教科书《乐理》,共8单元，分两个学期授完。本学期主要内容有音、记谱法、节奏、节拍、音程、调式及各种常用的记号等。 基本乐理是音乐专业的基础课、必修课。通过引导、教学，使学生知道学习乐理的重要性和必要性，熟练地掌握所学内容，为以后的声乐课、钢琴课、创作等后续理论课以及表演、演奏等专业课程的学习奠定坚实的基础。 2、学生基本情况分析 学前教育幼师班大部分学生对音乐、舞蹈兴趣浓，喜欢流行歌曲、网络MP3、DJ舞曲，但音乐基础知识较差，不喜欢学习乐理，2、7两音唱名不准，节奏不稳，掌握乐器少，个别学生缺泛自信心。 二、教学目标（主要任务） 1、使学生逐步理解和掌握乐理基础知识。 2、培养学生的独立认谱、视谱的能力。 3、增强学生的音乐记忆力、创新能力。 三、教学具体要求 知识掌握方面（重点） 1、集中讲解，适可示范，分散练习，重视辅导。 2、通过实践、观察、体验，迅速而有效的取得理性认识。
3、让学生自我检查，自我完善，相互交流。 能力培养方面（难点） 1、技能技巧训练与乐理、视唱、声乐、器乐、欣赏结合起来。 2、纠正发声训练时音准、音量、音色等问题上常见的错误。 3、考虑每个学生的音乐水平、接受能力和兴趣的差异，调动学 生的积极主动性。 四、教学方法、措施 1、教学中因势利导，发现每个学生的天资禀赋、性格等方面的特 点，扬长避短，循序渐进。 2、充分发掘每一位学生的亮点发扬广大，发挥其潜力。 3、建立音乐网站、博客，利用多媒体网络信息优化课堂教学。 4、激发学生的自信心，使他们每个人都能最大程度的发展进步。 授课进度表
钢琴课基本乐理教案
为明天做准备 电子教案 任教学科：音乐 (基本乐理) 所教班级：七、八年级 教师姓名：宋静宣
第一课时音的认识 教学目标： 学习、认识音的产生、性质、时值。 教学班级： 七、八年级 重点难点： 音的分组，音的时值，各休止符时值。 教学方法： 讲解法、讨论法、练习法等。 教学内容： 1、音的产生：由于物体的震动而产生。 2、音的性质：高低（振动频率）、强弱（振幅大小）、长短（时值）音色。 3、介绍键盘 白键：52个，基本音级（音名：CDEFGAB排列，唱名：do re mi fa soi la si 排列。） 黑键：36个，变化音级（无固定音名，其名称按相邻白键，通过使用变音记号表达） 八度：在一个八度内，白键和黑键上的乐音共有12个，相邻两键的音高距离为半音，相隔两键上午音高距离为全音。 4、音的分组：A 2---- c5 A 2 C 1 C c c1 c2 c3 c4 c5 大字二组—大字一组—大字组—小字组—小字一组—小字二组—小字三组—小字四组—小字五组 （低音区）（中音区）（高音区） 共有七种完整的，两组不完整的。 5、音符的组成 一般情况下，音符通常由三个部分组成：符头、符干、符尾。
4、音的唱名与音名 从记谱中我们不难看出，在许许多多的音当中具有实际意义的只有七个(不包括黑键)。而这七个音则各自有它们的唱名和音名(常被人忽视)。如图： 第二课时五线谱 教学目标： 学习、认识五线谱，音符，休止符，省略记号，演奏法记号 教学班级： 初中一、二年级 教学重难点： 音符时值的基本划分与特殊划分，省略记号。 教学方法： 讲解法、讨论法、练习法等。 教学内容： 1、记谱法的种类：五线谱，简谱 2、谱表谱号 （1）高音谱号（G谱号）： （2）低音谱号（F谱号）： （3）中音谱号（C谱号）、（次中音） （4）五线谱的线与间（上下加线与加间） （5）大谱表：高音谱表与低音谱表的结合形式 3、音符 （1）概念 （2）简谱、五线谱中的音符及其时值比较 全音符，二分音符，四分音符，八分音符，十六分音符，三十二分音符,六十四分音符
基本乐理教案
基本乐理教案 第一章乐音体系 1、音的产生：由于物体的震动而产生。 2、音的性质：高低（振动频率）、强弱（振幅大小）、长短（时值）音色。 3、音列与音级 （1）乐音体系：乐音中使用的有固定音高的音的总和，称为“乐音体系”。 （2）音列：将乐音按高低次序排列起来，称为“音列”。 （3）音级：音列中的每一个音均称为“音级”。 （4）介绍键盘 白键：52个，基本音级（音名：CDEFGAB排列，唱名：do re mi fa soi la si 排列。） 黑键：36个，变化音级（无固定音名，其名称按相邻白键，通过使用变音记号表达） 八度：在一个八度内，白键和黑键上的乐音共有12个，相邻两键的音高距离为半音，相隔两键上午音高距离为全音。 5、音的分组：A2---- c5 A2 C1 C c c1 c2 c3 c4 c5 大字二组—大字一组—大字组—小字组—小字一组—小字二组—小字三组—小字四组—小字五组（低音区）（中音区）（高音区）共有七种完整的，两组不完整的。 6、音的关系 （1）基本音级：七个具有独立名称的音级（CDEFGAB） （2）变音（即变化音级）：将基本音级升高或降低，称为“变音”。 （3）常用变音记号（五种）： ①升记号（升号）：“＃”表示将原音升高半音，“x ”表示将原音升高一个全音。 ②降记号（降号）：“b”表示将原音降低半音，“bb” 表示将原音降低一个全音。 ③还原记号：表示将被升高或被降低的音回归原位。 （3）等音：音高相同，名称和意义不同，也叫“同音异名”音。 （4）自然半音和自然全音 ①自然半音：相邻两音级构成的半音。如：E—F；C—bD等。 ②自然全音：相邻两音级构成的全音。如：E—＃F；bB--C等。 （5）变化半音和变化全音 ①变化半音：同一音级或隔开一个音级构成的半音。如：C—＃C；＃E--bG等。 ②变化全音：同一音级或隔开一个音级构成的全音。如：bC—＃C；E--bG等。
课程大纲 《乐理》
《乐理》课程教学大纲 一、课程教学目标 通过学习乐理，让学生知道基本的乐理知识，来辅助我们之后学习的声乐和钢琴。 是一门音乐专业的基础课，是音乐理论科目中第一门系统讲授音乐理论知识的课程，是所有学习音乐人的必修课。通过学习，使学生掌握什么是记谱法、节奏节拍、和弦、音程及和弦、调式变音及半音阶、转调各种音乐记号和常用的音乐术语，以及关于旋律的基本知识等，使学习者达到用理论指导实践，并同实践相结合轻松应考的目的。同时对于提高学生的音乐素质、音乐修养以及进一步学习其它音乐理论知识有着非常重要的意义。 二、课程的性质、目的和任务 《基本乐理》是音乐类专业学生的主干课程之一。通过学习乐理知识，是学生熟练的知道基本乐理，简单的音乐符号，节奏，节拍等等。 三、课程教学的基本要求 在本课程教学中，要遵循以下几个基本要求： 1、集体教学模式 传统的乐理教学往往采用“一对一”的教学方法，而学前教育专业的学生入学时在乐理学习上进行集体授课，统一安排教材和掌握教学进度。每次课都有统一的教学计划、教学内容、教学进度和要求，教师
对统一的教学内容做集中的示范和讲授。上课学生人数以20人左右为宜。 2、平时作业与成绩评定 检查作业（学生还课）采取小演奏会的形式，全体上课学生都自始至终参加，每个人既是演奏者也是观众和听众。教师对每个学生的演奏每次都评分，本次课不通过的学生，按教材进度可以继续跟着往前走，但下次课必须将不及格的曲目重新弹奏一遍。每次个人所得评分为平时成绩，学生一学期的总成绩由平时成绩70%加期末考试成绩30%组成。这样评定成绩，重视了学生平时的学习效果，对学生的日常学习是一种督促和鼓励。 3、专项问题讲解 总结、辅导、答疑完毕后，教师要对全体上课学生的还课情况进行认真的总结，可以采用分析、点评、讨论的方式进行。并有针对性地找出一、二个弹奏时毛病或优点比较突出、有代表性的学生，让他们再进行一次示范性的弹奏，全体学生对他们的弹奏进行讨论，在教师的启发与引导下找出优缺点和问题所在，并在教师的指导下找出克服缺点、解决问题的方法和途径。 4、培养正确的练习方法 初学者识谱能力都非常差，大多数人是通过背谱来弹奏乐曲，久而久之识谱会很慢，甚至一两年下来还不认识音。我们一开始就要要求他们眼睛要一直“走”在手的前面。慢练是克服一切技术障碍之本。慢练犹如“放大镜”，把乐曲的一切细节都扩大了。
完整的乐理教案
第一章五线谱的基本知识 教学目标：通过教学使学生掌握五线谱的基本知识，音乐术语、乐谱记号、五线谱的构成、音符、节奏节拍、装饰音等知识。为以后的五线谱的 应用打下良好的基础。 教学重点：1、音乐术语的理解 2、音的力度标记 3、反复记号的使用 4、连线的作用 5、各种不同的音符和休止符以及它们的时值 6、各种节拍以及其强弱律动规律 7、音值组合法，根据拍子划分小节 8、节奏、节奏型 9 、装饰音及其演奏方法 教学难点：1、各种不同的乐谱记号的掌握 2、不同的音符和休止符以及它们的时值 3、节拍的强弱关系 4、装饰音及其演奏 教学方法：讲授法、练习法、讨论法、演示法 学时安排：14学时 授课内容：绪论 乐理课视唱课是一门音乐共同基础课，是音乐理论科目中一门系统讲授音乐理论基础知识的课程。这些知识是学习、理解、表现音乐所不可缺少的。无论是学作曲、指挥、音乐学、演唱、演奏或音乐教育都是必须要学习的。乐理视唱课是根据从感性到理性、理论与实际相结合的教学原则，在学习基础理论知识时，联系视唱课中所获得的感性材料加以印证，理论与实践相结合。 认谱，是学习基本乐理初级阶段中最重要的环节之一。只有努力、认真地学好，才能为今后的学习打下良好基础。在学习时要特别注意理解并掌握各种正确的概念和基本原理而不能一味地死记硬背一些书面文字或机械地套搬理论教条。 实践证明，五线谱是已知各类乐谱中记谱较为完善和规范的且被运用得最广泛的乐谱之一，它诞生于中世纪的欧洲，是由四线谱演变而来的。今天五线谱作为基本工具，是全球范围内用音乐语言进行交流的人们最熟悉的一种乐
谱不仅是学习音乐的基本前提，也是学习基本乐理的主要环节之一。 第一节音乐术语 要学习五线谱，必须首先学习、了解并掌握一些相关的基本常识。这些常识不仅是基本乐理学习中的必备课程，也是各种音乐工作中不能或缺的重要组成部分，是音乐整体学习的重要环节。音乐的生命力的源泉之一便是音乐术语。学习并掌握基本的音乐术语是学习音乐的主要环节之一。 为了使演唱者和演奏者准确的掌握作曲家对作品的要求，因此产生了很多的音乐术语，这些音乐术语都在速度上、力度上、表情上提示人们该如何去演奏和演唱，因此掌握音乐术语就非常的重要，可以帮助你准确地表达作品的情感。 本书介绍的较常见的音乐术语详见P3—7页， 音乐术语来自于不同的外国语汇，它们是在音乐发展过程中总结出来而逐渐为人们进行音乐工作时所惯用的，它们分别源于法、意、德、拉丁文等文字。我们挑选出来的都是一些较典型、较常用的术语，并不是全部。而只有对它们做到熟悉并领会其用途才能在音乐工作中更准确地理解并解释音乐的内涵。 课外作业： 1．熟练地辨认各种(本书所列出的)音乐术语。 2．默写或背出这些术语。 教学后记：
《中外音乐基础知识》《乐理》《视唱练耳》考试大纲14页
2019年武汉音乐学院普通本科《中外音乐基础知识》考试大纲 编辑：沙漏来源：武汉音乐学院时间:2019-11-30 14:54 一、音乐作品欣赏与介绍 （一）中国 1、歌曲 《义勇军进行曲》※、《松花江上》※、《歌唱祖国》、《我们走在大路上》、《祝酒歌》、《在希望的田野上》※、《春天的故事》、《赞歌》、《酒歌》（藏族）、《玛依拉》、《跳月歌》、《天作》（选自民族交响组歌《诗经五首》）、《唐诗三首》、抒情诗《水调歌头》、《黄水谣》（选自《黄河大合唱》）、《怒吼吧！黄河》（选自《黄河大合唱》）※、长征组歌《红军不怕远征难》※、《满怀深情望北京》（影片《创业》插曲）、《我爱你，中国》（影片《海外赤子》插曲）、《枉凝眉》、《老忠叔敲钟报警》(选自电影《地道战》）、《胡笳吟》（古琴弦歌合唱套曲节选）、《嘎达梅林》、《平水号子》（选自《川江船夫号子》）※、《赶牲灵》、《赶马调》、《茉莉花》（江苏）※、《天乌乌》、《小白菜》※、《沂蒙山小调》※、《四海》、《我的金色阿勒泰》、《五月蝉虫唱得好》、《祖国颂》※、《长城谣》※、歌剧《白毛女》※、舞剧《红色娘子军》选曲※、《谁不说俺家乡好》（选自故事片《红日》）、《大闹天宫》（动画片《大闹天宫》配乐）、《重整河山待后生》、《沁园春·雪》※、《红色娘子军连歌》、《铁蹄下的歌女》、《渔阳鼙鼓动地来》（选自清唱剧《长恨歌》）、《吐鲁番的葡萄熟了》※、《牧歌》、《思念》、《天堂》、《黄孩子》、《让世界充满爱》、《教我如何不想他》※、《嘉陵江上》※、《同一首歌》※、《上去高山望平川》※ 2、戏曲与曲艺 《老爹爹清晨起前去出首》（选自京剧《打渔杀家》）※、《包龙图打坐在开封府》（选自京剧《铡美案》）※、《祖国的大建设一日千里》（选自豫剧《朝阳沟》）、《满工对唱》（选自黄梅戏《天仙配》）、《甘洒热血写春秋》（选自京剧《智取威虎山》）、《刘大哥讲话理太偏》（选自豫剧《花木兰》）※、《丑末寅初》（京韵大鼓）※、《新木兰辞》（苏州弹词）※、《蝶恋花·答李淑一》（评弹）、《联络员身负着千斤重担》（选自京剧《沙家浜》）、《十八相送》（选自越剧《梁山伯与祝英台》）※、《做人要做这样的人》（选自京剧《红灯记》）、《祖国的好山河寸土不让》（选自京剧《沙家浜》）、《宝玉哭灵》（选自越剧《红楼梦》）、《巧儿我自幼儿许配赵家》（选自评剧《刘巧儿》）、《清粼粼的水来蓝盈盈的天》（选自歌剧《小二黑结婚》）、《没有眼泪，没有悲伤》（选自歌剧《洪湖赤卫队》※、《绣红旗》（选自歌剧《江姐》）、《紫藤花》（选自歌剧《伤逝》、《反弹琵琶》（选自舞剧《丝路花雨》）、《快乐的女战士》（选自舞剧《红色娘子军》）、《斗笠舞及军民集体舞》（选自舞剧《红色娘子军》）、《山在虚无缥缈间》（选自清唱剧《长恨歌》）、歌剧《白毛女》※、《黄河大合唱》※ 3、器乐 《江河水》※、《流水》※、《十面埋伏》※、《百鸟朝凤》※、《春江花月夜》※、《梅花三弄》、《十二木卡姆》选曲※、《喜洋洋》、《孔雀东南飞》（古筝协奏曲）、《琵琶行》（琵琶小协奏曲）、《梁山伯与祝英台》（小提琴协奏曲）、《瑶族舞曲》（管弦乐）、《彝族舞曲》、《荫中鸟》、《空山鸟语》）、《顶嘴》、《涛声》（选自组曲《东山魁夷画意》）、《观花山壁画有感》（高胡、钢琴与打击乐）、《蜜蜂过江》（选自交响音诗《纳西一奇》第二乐章）、《嘎达梅林》（交响诗）※、《百年沧
乐理教学计划精编WORD版
乐理教学计划精编 W O R D版 IBM system office room 【A0816H-A0912AAAHH-GX8Q8-GNTHHJ8】
乐理教学计划 一、教情学情分析 1、教材分析 人民教育出版社音乐室编着的教科书《乐理》,共8单元，分两个学期授完。本学期主要内容有音、记谱法、节奏、节拍、音程、调式及各种常用的记号等。 基本乐理是音乐专业的基础课、必修课。通过引导、教学，使学生知道学习乐理的重要性和必要性，熟练地掌握所学内容，为以后的声乐课、钢琴课、创作等后续理论课以及表演、演奏等专业课程的学习奠定坚实的基础。 2、学生基本情况分析 学前教育幼师班大部分学生对音乐、舞蹈兴趣浓，喜欢流行歌曲、网络MP3、DJ舞曲，但音乐基础知识较差，不喜欢学习乐理，2、7两音唱名不准，节奏不稳，掌握乐器少，个别学生缺泛自信心。 二、教学目标（主要任务） 1、使学生逐步理解和掌握乐理基础知识。 2、培养学生的独立认谱、视谱的能力。 3、增强学生的音乐记忆力、创新能力。 三、教学具体要求 知识掌握方面（重点）
1、集中讲解，适可示范，分散练习，重视辅导。 2、通过实践、观察、体验，迅速而有效的取得理性认识。 3、让学生自我检查，自我完善，相互交流。 能力培养方面（难点） 1、技能技巧训练与乐理、视唱、声乐、器乐、欣赏结合起来。 2、纠正发声训练时音准、音量、音色等问题上常见的错误。 3、考虑每个学生的音乐水平、接受能力和兴趣的差异，调动学 生的积极主动性。 四、教学方法、措施 1、教学中因势利导，发现每个学生的天资禀赋、性格等方面的特 点，扬长避短，循序渐进。 2、充分发掘每一位学生的亮点发扬广大，发挥其潜力。 3、建立音乐网站、博客，利用多媒体网络信息优化课堂教学。 4、激发学生的自信心，使他们每个人都能最大程度的发展进步。 授课进度表
基本乐理教案(我的乐理)
基本乐理教案 (邵阳师范陈华，539班、540班教案） 第一章乐音体系 教学目标： 学习、认识音的产生、性质、乐音体系 重点难点： 音的分组、等音、自然音级、变化音级。 教学方法： 讲解法、讨论法、练习法等。 教学时数： 2课时 1、音的产生：由于物体的震动而产生。 2、正常音的震动范围每秒11—20000次，音乐中使用音的范围为每秒震动27—4100次。 3、音的性质：高低（振动频率）、强弱（振幅大小）、长短（时值）音色。 4、音列与音级 （1）乐音体系：乐音中使用的有固定音高的音的总和，称为“乐音体系”。 （2）音列：将乐音按高低次序排列起来，称为“音列”。 （3）音级：音列中的每一个音均称为“音级”。 （4）介绍键盘 白键：52个，基本音级（音名：CDEFGAB排列，唱名：do re mi fa soi la si 排列。） 黑键：36个，变化音级（无固定音名，其名称按相邻白键，通过使用变音记号表达） 八度：在一个八度内，白键和黑键上的乐音共有12个，相邻两键的音高距离为半音，相隔两键上午音高距离为全音。 5、音的分组：A2---- c5 A2 C1 C c c1 c2 c3 c4 c5 大字二组—大字一组—大字组—小字组—小字一组—小字二组—小字三组—小字四组—小字五组 （低音区）（中音区）（高音区）共有七种完整的，两组不完整的。 6、音的关系 （1）变音（即变化音级）：将基本音级升高或降低，称为“变音”。 （2）常用变音记号（五种）： ①升记号（升号）：“＃”表示将原音升高半音，“x ”表示将原音升高一个全音。 ②降记号（降号）：“b”表示将原音降低半音，“bb” 表示将原音降低一个全音。 ③还原记号：表示将被升高或被降低的音回归原位。 （3）等音：音高相同，名称和意义不同，也叫“同音异名”音。 （4）自然半音和自然全音 ①自然半音：相邻两音级构成的半音。如：E—F；C—bD等。 ②自然全音：相邻两音级构成的全音。如：E—＃F；bB--C等。
基本乐理考试大纲
基本乐理考试大纲 《基本乐理》考试大纲 一、课程性质与目的要求 基本乐理是一门音乐共同基础课，是音乐理论科目中第一门系统讲授音乐理论基础知识的课程。 通过教学，使学生掌握基本乐理的各科基本知识，给学生打下良好坚实的专业基础，使之能够顺利地进行后续课程的学习。 二、课程内容与考核要求 第一章乐音体系 1、内容:音、乐音、音级、音列的概念，分音列、三种律制，半音、全音 的分类。 2、考核要求 (1)了解音的产生及音的四种性质 (2)乐音、噪音的区别 (3)音级、音列、半音、全音、音名、基本音级、变化音级的概念 (4)音的分组 (5)了解标准音、中央C及标准音的国际高度 (6)了解复合音与分音列的构成 (7)了解三种律制的优、缺点 (8)掌握自然半、全音与变化半、全音。 第二章记谱法 1、内容:记谱法的分类:简谱、线谱如何记录音的长短、高低、谱号、变 音记号、休止符、记谱注中的常用记号及乐谱的正确写法。
2、考试要求: (1)了解记谱法分为文字谱、符号谱两类 (2)掌握简谱、线谱中基本音符、附点音符的写法及双附点和附点的意义 (3)了解G、F、C谱号的写法及意义 (4)掌握各种变音记号的写法和意义 (5)掌握休止符的写法 (6)了解演奏法方面记号、省略记号及其他记号 (7)掌握符头、符尾、符干的写法及五线谱、简谱的书写格式 第三章节奏节拍 1、内容:节奏、节拍的基本概念及各种拍子的分类，拍子的音值组合法， 节奏中的强弱关系及节奏节拍在音乐表现中的作用。 2、考核要求: 1)了解节奏、节拍、拍子和节奏型的概念。 ( (2)掌握拍号、小节及弱起节奏。 (3)掌握单拍子、复拍子的分类，混合拍子结构次序的标记，变换拍子与 交错拍子的区别，散拍子与一拍子的用法。 (4)掌握单拍子、复拍子的音值组合法及声乐曲中的音值组合法。 (5)掌握切分音的意义。 (6)掌握音符切分的特殊形式:三、五、六、七、九、二、四连音。 (7)二拍子、三拍子的特点。 第四章常用音乐术语 1、内容:常用速度术语，力度术语。 2、考核要求: (1)速度、力度术语的标记及读法。
音乐高考教学计划.doc
任课教师：王倩 年级：高三 2011 —8—5 一、学情分析 高三年级班内现有音乐对口人数10 人，专业成绩 比较突出的有闫小芬，杨俊霞，田春燕，刘俏。处于中间水平有马春燕，姚雅婷，高锦。杨辰灵，霍丽丽稍微偏下。从上学期期末成绩来看，文化课较好的有闫小芬，杨俊霞，田春燕，刘俏，霍丽丽。别的文化课都比较差。综合下来，双科成绩较稳定和有希望上本科线的有闫小芬，杨俊霞，田春燕，刘俏，陈玉玉总体来看，同学们都在往好的方向发展。 二、希望达到的目标 1、体验音乐的乐趣，自我熏陶，提高素养，学生要 有自我调节情绪的能力与坚忍不拔的意志品质。 2、能够系统的掌握基本音乐理论知识，能很快的听 出每一组音组，音程，和弦，能准确的听出旋律的 调性。能够很完整的完成 3 到 5 首声乐作品。 3、让学生能够很好的融入到高考的气氛中。 4、向 80%的本科升学率努力。 三、备考措施 音乐生要花费一定的时间在专业学习上，课后还 需花大量的时间在专业的练习上，同时还要面对紧张的文化课学习，考生们普遍心理压力都很大，专业老师在辅导专业课的同时，还要时刻关注学生的心理变化，能够很好的调节和合理的安排，让学生很好的投入到高考的备战中，力争达到预期的效果。 四、考试科目 1、声乐，钢琴 2、基本乐理 3、练耳，视唱 作为高三级的专业老师，应该以最快的速度获得有效的高考信息，更准确的了解高考动态，更好的掌握教学大纲的要领，才能更有效的保证教学质量和高考质量，引导学生想高考挑战。 五、训练计划安排 1、合理安排专业学习时间，做到与文化课学习两 不误。因为在有四个月时间就是专业高考，所以这学期要加大训练程度和难度。每周一共十七节课，其中 抽出十节课用来做一对一的声乐教学课，包括定期的视唱练耳和乐理小测试。每天早晨的早读用来练声，课外活动抽查视唱，下午自习乐理，第一个晚自习练耳。班内专业训练生一共十人，这样算来每个学生每周至少能进行一次单独辅导及专业综合的强化。 2、我们班十名学生专业方向都是声乐考生有一名是器乐，根据学生实际情况，有针对性的给每个学生定好声乐好器乐高考曲目。 3、定期的测试视唱练耳，乐理和声乐，按总分百分制计算，让学生从中看到差距，加强学生的紧迫感。 4、一周三套乐理试题，系统的贯穿乐理知识，在批阅过程中发现学生的薄弱环节，予以 加强。 5、根据每个人的状况，做到因材施教，有针对性的教导。 6、多与班主任，科任教师沟通，及时解决学生在学习和生活中遇到的问题，争取得到其他教师的协助，尽最大努力帮助学生很好的完成学业。 六、课时安排 合理安排授课内容，掌握学生学习时间，学习内容和时间安排如下：
说课比赛一等奖 乐理课《奇妙的节奏》教学设计
乐理课《奇妙的节奏》教学设计 龙门县职业技术学校巢振英 【教材分析】 本课选自华东师范大学出版社出版的学前教育专业教材中的基础乐理模块，第三单元第2节内容。《乐理》课程是以节奏及旋律为核心，结合各音乐要素，展开的一系列音乐理论知识的探索，本课的侧重点是节奏的学习，它以模唱、听觉分析为主要形式，培养音乐感知力和表现力等基本技能，而教材中涉及的节奏的讲解以理论为主，学生对抽象理论的理解缺乏实际依据，因此要实现理念与方法相统一，就必须在课堂中增加音乐基本技能的训练，达到对音乐基础知识综合能力的提升。 【学情分析】 本课的教学对象为幼师一年级学生，她们绝大多数都没有经过系统的音乐专业的训练，对音乐的理解也只停留在很肤浅的表层，传统的概念灌输式的教学对她们来说很不适合，并且幼师学生以女生为主，在她们当中开展各项艺术教育活动的兴趣比较浓厚，我正是抓住这一特点，在课堂教学中从学生的实际体验出发，设计丰富多彩的教学活动，吸引学生的兴趣，发展音乐认知、表现和审美能力，全面提高学生的音乐素质与理论修养。 【教学目标】 认知目标： 1、通过教学，了解节拍、节奏、节奏型的涵义。 2、培养模唱、分析、听辨节奏的能力。 能力目标： 1、通过对音符的不同组合，了解节奏型的种类。 2、通过节奏模打、歌曲听觉分析，加强理论与技能的联系。 情感目标： 通过教学，使学生在律动中获得身心的愉悦，体验节奏的趣味，培养稳定的节奏感，进而增强学生表达音乐的自信心。 【重点难点】
重点：围绕节奏为主的理论知识传授和技能训练，促进学生对本课知识点的理解和掌握。 难点：学生对节奏进行听觉判断、模唱、记录、识读的能力培养。 【教学设计理念】 1、理论在左，技能在右，一动一静完美搭配 2、善于引导，善于联系，紧紧围绕重难点实现有效教学 【教学方法及学法】 1、教法：情景教学法、游戏法、启发法等。 2、学法：自主学习法、合作法、讨论法等。 【教学用具】 多媒体教室、彩色卡片、小鼓、教科书 【教学过程】 图中小兔子和大灰狼情景，它们在干嘛呢？ 兔妈妈和大灰狼的敲门声节奏分别是怎样的
高中音乐基本乐理教学计划
高中音乐基本乐理教学计划 一、课程性质与目的本课程是我校主要课程之一。掌握传统的乐理，属于所有学习音乐的学生基本能力，一向得到大家的充分重视。我们自始至终地追求，力求达到两个方面的进一步完善：一是通过怎样的结构安排与教学手段使知识传授获得最大的效果；二是如何激发学生的学习动机，唤起学生的学习热情，把基本能力与音乐实践相结合。经过多年教学，在针对高中阶段学生的学习基础课的理论研究与实践中发现，传统乐理课重概念轻实用，大多数学习者在其脱离实际应用的理论中学习，这一问题不仅不能使学生提高学习兴趣，更直接地影响到其日后全面音乐基础知识与实践相结合所需能力的培养。理论学习必须缩短与实际作品之间的距离。本课程一改以往乐理教学中以概念为主导的作法，以大量的作品为实例，通过古今中外的经典作品，详细讲述了其实用型乐理的技术化应用，使学生一目了然，在实际作品中轻松地找到所学的理论答案，且牢记不忘。二、教学原则与方法（一）教学原则本课程以实用为原则，实例化了乐理的概念化内容，与实践相结合，简单易学。（二）教学方式与考核1、本课程以课堂教学讲授为主； 2、考试方式为笔试。 3、本课程为1学年，每周两课时，共32周。每学期讲授14周，复习1周，考试1周。三、教学内容与进度第一学期第1—2周第一讲第一章记谱法的基础知识第一节五线谱第二节音名唱名等音音的分组第三节谱号第一讲掌握要点：识别五线谱了解各种谱号及相关的音名、唱名第3——4周第二讲第四节谱表1、高低音谱表2、大谱表的另一种形式3、总谱第五节音符及休止符1、音符2、音符的写法3、符尾的写法 4、附点的写法 5、休止符及写法第二讲掌握要点：识别不同时值的音符、休止符第5——6周第三讲第二章节奏节拍第一节拍子1、拍子的记号2、小节、小节线3、强拍弱起第二节拍子的种类1、单拍子2、复
基本乐理教学设计
基本乐理教学设计内部编号：（YUUT-TBBY-MMUT-URRUY-UOOY-DBUYI-0128）
《基本乐理》教学设计 宝塔区南泥湾镇松树林小学 吴亚倩 《基本乐理》教学设计 【教学年级】：二年级 【课型】：教授课 【课时安排】：一课时 【教学内容】：《音符》 【教学目标】：1.让同学们认识音符，能够准确的辨别各种音符。2.掌握各种音符的书写方法，能够准确书写。 【教材分析】：基本乐理是一门系统讲授有关音乐理论知识的课程，是整个音乐教育中不可缺少的重要组成部分。它将使初学音乐者获得理解音乐表现 方法所必须的一般知识和技能，为了能使初学者能够进一步学习其它音 乐课程，发展音乐才能，在专业上打下坚实的基础。 【教学重点】：准确掌握音符的书写格式， 【教学难点】：各种音符容易混淆，书写不规范。 【教学方法】：讲授法课堂教学和课下作业相结合的方法，课堂教学本着精讲多练的原则，抓住课堂讲授与课堂练习的两个环节双管齐下，再加上课堂 中教师与学生互相提问，使学生在学习过程中收到理论联系实际，知识 与技能同步进行。 【教学准备】：鸡蛋、铅笔 【教学过程】 1、导课
老师：同学们大家喜欢吃什么菜呢 学生：芹菜、菠菜等。 老师：那有没有同学喜欢吃豆芽菜呢 学生：有。 老师：那么同学们觉得豆芽菜像什么呢 学生：小刀、小虫子、小蝌蚪等。 老师：好，那么老师今天就教大家新的知识，它更像豆芽菜，并且在音乐中有着重要意义，那就是音符。 二、新课教学 1、什么是音符 表示音的进行的符号。 音符呢它是由三个部分组成，即符头（分为空心和实心）、符干（可朝上或朝下）、符尾。 2、开始讲第一个音符之前，老师给大家变个小魔术可以吗拿出一个鸡蛋，问同学们这是什么喜欢吃鸡蛋吗请同学上来把鸡蛋的形状画出来。这个叫什么呢学生：圆圈，老师:对,这就是音符的第一个组成部分，叫符头，也和今天我们所要学习的第一个音符有关，那就是全音符，老师书写，它的形状像鸡蛋，但是我们一定要注意它的书写格式，它是一个左高右低的空心符头，告诉同学们，以后见到像鸡蛋形状的空心符头就叫它全音符。强调书写一定是左高右低。 3、第二个音符，老师再给大家变个魔术可以吗拿出一只笔，问同学这是什么请同学上来画出笔的形状，这就是音符的第二个组成部分符干，它和我们今天讲的第二个音符有关，强调符干一定是笔直的，把笔和鸡蛋画在一起，各种形状，问同学喜欢那种告诉同学所要学习的第二个音符，就是鸡蛋和铅笔的组合，
完整版中国音乐学院乐理考级大纲三级
中国音乐学院 基本乐科第三级笔试试卷（大纲）
选择题：（请把正确的选项填入括号内, 每题四分）【练耳部分】 1. 识别以下音程，选出哪个是不协和音程。 A ． B ． C ． 2、请听辨出所弹奏的是哪一个音组？（给标准音，弹3 遍） 弹奏： A、第一组B 、第二组C 、第三组 3 遍）3、请听辨出所弹奏的是哪一个音组？（给标准音，弹 弹奏： A、第一组B 、第二组C 、第三组 3 遍）4、请听辨出所弹奏的音响与哪一组一致？（给预备拍，弹 弹奏：
A、B 、C 、 ）音程，减五度是（5、纯五度是（）音程。A．协和，协和B. 不协和，协和C. 协和，不协
和 6、大三度是（）音程，减六度是（）音程。A．协和，协和B. 不协和，协和C. 协和，不协和 7、请听辨出所弹奏的音响与哪一组一致？（给预备拍，弹 3 遍） 弹奏： A、B 、C 、 8、6/8 拍子的强弱规律是： A．强- 弱B. 强- 弱- 弱C. 强- 弱- 弱- 次强- 弱- 弱 9、请听辨出所弹奏的音程是几度？（弹 3 遍）弹奏： A、纯四度B 、纯五度C 、纯八度 遍）3 、请听辨出所弹奏的音程是几度？（弹10．
弹奏： A、纯四度B 、纯五度C 、纯八度 11、请听辨出乐曲的速度是？（教师弹奏一级书第
79 页《摇篮曲》。弹3 遍） A、快速B 、慢速C 、中速 1 2、请听辨出乐曲的速度是？（教师弹奏一级书第59 页第一首，莫扎特曲。弹遍）3 、慢速C 、快速A、中速 B ) 3 遍( 弹奏一级书第27 页, 4/4 拍。弹 2/4,3/4, 1 3、请听辨出乐曲是还是4/4 拍？4/4 C 、A、2/4 B 、3/4 ) 遍110。弹3 拍？还是4/4 ( 弹奏一级书第90页, 例2/4,3/4, 14、请听辨出乐曲是 4/4 、3/4 C 、、A2/4 B 3 和弦？15、以下谱例中，哪个是增 C 第三个A．第一个B 第二个 遍）、请听辨出三个音程中，哪一个是大二度？（弹163 弹奏：、第二个 C 、第三个、第一个A B 3 遍）17、请听辨出三个音程中，哪一个是大三
乐理教学计划
乐理教学计划 一、教情学情分析 1、教材分析 人民教育出版社音乐室编著的教科书《乐理》,共8单元,分两个学期授完。本学期主要内容有音、记谱法、节奏、节拍、音程、调式及各种常用的记号等。 基本乐理就是音乐专业的基础课、必修课。通过引导、教学,使学生知道学习乐理的重要性与必要性,熟练地掌握所学内容,为以后的声乐课、钢琴课、创作等后续理论课以及表演、演奏等专业课程的学习奠定坚实的基础。 2、学生基本情况分析 学前教育幼师班大部分学生对音乐、舞蹈兴趣浓,喜欢流行歌曲、网络MP3、DJ舞曲,但音乐基础知识较差,不喜欢学习乐理,2、7两音唱名不准,节奏不稳,掌握乐器少,个别学生缺泛自信心。 二、教学目标(主要任务) 1、使学生逐步理解与掌握乐理基础知识。 2、培养学生的独立认谱、视谱的能力。 3、增强学生的音乐记忆力、创新能力。 三、教学具体要求
知识掌握方面(重点) 1、集中讲解,适可示范,分散练习,重视辅导。 2、通过实践、观察、体验,迅速而有效的取得理性认识。 3、让学生自我检查,自我完善,相互交流。 能力培养方面(难点) 1、技能技巧训练与乐理、视唱、声乐、器乐、欣赏结合起来。 2、纠正发声训练时音准、音量、音色等问题上常见的错误。 3、考虑每个学生的音乐水平、接受能力与兴趣的差异,调动学 生的积极主动性。 四、教学方法、措施 1、教学中因势利导,发现每个学生的天资禀赋、性格等方面的特 点,扬长避短,循序渐进。 2、充分发掘每一位学生的亮点发扬广大,发挥其潜力。 3、建立音乐网站、博客,利用多媒体网络信息优化课堂教学。 4、激发学生的自信心,使她们每个人都能最大程度的发展进步。 授课进度表
乐理视唱练耳教案(修订版)精选.doc
乐理. 视场. 练耳教案1 教学目标:通过学习第一章乐理知识,了解音的产生与特性,并能正确识谱,为今后的学习打下基础;通过视唱练习,培养学生的音准/节奏感/乐感. 教学重点:正确识谱;视唱训练 教学难点:正确认识不同音在高音谱表、低音谱表的位置；能准确唱出c大调音阶，能准确唱出书上练习曲目。 教学方法:讲授法/练习法/举例法 课型:单一课 课时数:2学时 教学内容与步骤: 一、组织教学。 1、点名。 2、向学生说明教材的总体内容。 3、提一些学习的要求。 二、讲授新课 认识乐理： 1. 什么是乐理：乐理，是“音乐基础理论”的简称。将只能听却看不见、 摸不到的抽象音乐概念具体化，研究对象主要是音乐的基本要素，如音符、时值、节奏节拍、音调、音程、和弦，等等。 2. 学习乐理。视唱的目的：更好地理解音乐，了解音乐常识，为进一步学习声乐演唱、器乐演奏打好基础。 3、乐理课的授课形式：/80分钟课时，前半节课讲解乐理知识，后半节课进行视唱练耳的训练 第一章音第一节音的产生 师提问:声音是如何产生的? 生:答 师:归纳 声音是由振动产生的。当你说话时，就引起空气振动，振动传播出去，只要某人的耳朵接收到了这种振动他就会听到你的声音。声音能够在固体、液体中传播，也可以通过空气或其他气体传播。随着声音的传播，空气中的分子被挤压在一起，接着被分开，然后又被挤压，再被分开，如此反复，就产生了声波。声音可以是高音调的，也可以是低音调的。音调的高低依赖于声音的频率（每秒钟振动的次数）。声音的强弱依赖产生这个声音的振动的大小。振动大，声音就强；振动小，声音弱。声音的大小是以分贝为单位来度量的。修马路的钻机产生的噪音超过100分贝。 （举例）1、铜管号，当乐师吹奏它时，管中的空气发生振动，铜管号就发出了声音。铜管把声音传播出去，因而你能听到/2、大提琴，当乐师把弓放在弦上来回拉动或弹拨弦时，弦振动发出声音。吉他和小提琴也是这样发声的。