荒诞中透露着真实

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荒诞中透露着真实

作者:林强

来源:《青年文学家》2015年第18期

摘要:20世纪西方文学作品中出现了荒诞文学,本文从卡夫卡的《变形记》和君特·格拉斯的《铁皮鼓》两部荒诞小说来论述荒诞文学作品背后所透露出的真实,通过荒诞这种艺术手法,反映了真实的现实生活。

关键词:荒诞;真实;《变形记》;《铁皮鼓》

作者简介:林强(1979-),男,南通大学外国语学院,硕士研究生在读,研究方向:英语语言文学。

[中图分类号]:I106 [文献标识码]:A

[文章编号]:1002-2139(2015)-18-0-02

一、西方荒诞文学的起源

拉丁文surdus一词本义指聋的,引申为人际交流缺乏沟通,或者人与自然关系失衡。而荒诞(absurd)一词正起源于surdus。后来,英国戏剧评论家马丁·埃斯林在《荒诞派戏剧》用absurd来指称西方现代派艺术中的一个戏剧流派,该流派于上个世纪50-60年代在法国形成和兴起。彼时的法国,历经第二次世界大战战火硝烟的摧残,国破民怨,恰在此时,法国的戏剧舞台上出现了一种新的荒诞不经的表现形式——荒诞戏剧。它展现了一个荒诞的世界和痛苦的人生,其突出特点是缺乏连贯的戏剧情节和戏剧冲突,人物语言荒诞离奇。此后,荒诞派戏剧在欧美盛行,成为当时西方主要的戏剧流派之一。伴随着现代派文学的迅速发展,荒诞又逐渐超脱了戏剧范畴,成为20世纪西方文学作品中居于主导地位的精神文化现象。

二、什么是文学中的真实

文学的真实就是通过文学作品来反映真实的世界和真是的生活。北京大学董学文教授曾提到,真实是文学作品的一种价值,是文学的生命。真实是现实主义作家所追求的一种境界。19世纪著名的批判现实主义作家如狄更斯、巴尔扎克、莫泊桑等人无不以真实作为自己的创作宗旨。古希腊先哲亚里士多德立足于人以外的外部世界创立的“模仿”说认为,艺术是对现实生活的模仿,然而文学艺术反应的却并不是人的本身。显然这种现实主义文学对人类内心世界的描述是捉襟见肘的,而以往文学中,不合情理的人和事,却往往能够触发人的共鸣。“人类内心世界的躁动轨迹,并不能像文字那样可作线性排列,在显意识的理性思维中,潜意识的心理活动往往是荒诞的,所以荒诞的形式首先是表现人类真实的心理世界的需要。”[1]因而,在西方文学中不乏有许多“荒诞”作品,从中却透露着社会的真实。

我对美的理解

我对美的理解 “没有美育的教育是不完整的教育”。审美教育是引导学生对自然美、生活美、艺术美和人格美进行审察的心理体验过程。 以往的解释学研究多关注前理解对于理解的影响,并把这种影响看作是决定性的。这种研究的对象其实只是前理解的一个阶段,即从泛历史、泛语言、泛文化向着有所指的语言、有所联系的历史转化的阶段。 我对美学的认识和理解是:这是一门非常深奥而又纯粹的学问。爱美是人的天性,人人都有爱美的能力,但并不是每个人都有研究美的能力和天才。审美和美学根本就是两回事,审美本质上是人类的社会生活现象,而美学则是对这种生活现象作哲学的追问。美学最初隶属于哲学,后来才从哲学中分离出来作为一门独立的学科。从学术的角度来说,美学是跨学科,涉及到哲学、人类学、艺术学等多种学术门类,作为研究,它需要深厚的学术修养,特别是哲学的功底。但现状却是,到处都有美学,美学研究的队伍之庞大和美学著作以及文章之多,让人望洋。 有服饰美学、建筑美学、音乐美学、教学美学、文化美学、装饰美学、体育美学等,各种大的美学门类中又可以划分为更为具体的小的美学门类,如体育美学中又具体有足球美学、篮球美学、舞蹈美学、围棋美学等。现在似乎只差“吃饭美学”、“解溲美学”之类的了。但读这些美学论著,我们除了看到一些美学的术语和概念以外,根本就看不到哲学。我们看到,有些甚至写了多本美学专著的学者,对哲学其实一无所知。有的美学论著谈的根本就是一些简单现象以及对现象的体会,不过借用了美学的外表,实际上根本就无深度可言。这里附带谈一下我对实践美学的认识。我认为,实践美学最大限度地发展了马克思《巴黎手稿》中的美学思想,与国内其它美学派别相比,最具有理论阐释功能,但它同样存在严重缺憾。弥补实践美学缺憾的关键,我认为并不是宣布要“超越”或“否定”它——任何想超

真实案例电影范文

第一篇真实案例电影 《十部根据真实事件改编的韩国电影》 十部根据真实事件改编的韩国电影 现如今电影行业发展神速,但是电影却仍良莠不齐。故此,北京君众律师事务所张明君律师为大家推荐了十部营养价值极高的影片,希望大家能从中明白作为一名法律人的责任和使命。如果你还在花大量时光和同学唱k和撸串或者在宿舍床上看各种各样的各国综艺,不如花上一两个小时看看这些电影,保证会拨动你的心弦。 《辩护人》 本影片以1981年的釜山为背景,以已故前总统卢武铉曾在担任律师时,负责釜林事件辩护的故事为原型,讲述了没有钱、没有学历、没有背景的税务律师宋宇锡经历的改变其人生的五次公审。该片于2013年年12月28日在韩国上映,连续29天占领票房榜首,观影人次超过1137万,是2014年第一部千万人次电影,韩国史上第9部观影人次破千万的本土电影。该片获得第50届韩国百想艺术大赏最佳电影奖。 《断箭》 本影片根据发生在韩国的真实事件改编,讲述了一名大学教授在输掉官司后试图用弓箭射杀当事法官而被判四年有期徒刑的故事。该片于2012年1月18日在韩国上映。影片获第48届韩国百想艺术大赏电影类奖项-最佳影片。真实案例电影 《购物车》 本影片讲述了在大型超市工作的非正式员工们因公司无故解约而在一天之内失去工作,束手无策的他们首次联合起来与公司斗争的故事。该片于2014年11月13日在韩国上映。该片被评为2015年第35届韩国影评奖年度十佳影片。 《那个家伙的声音》 本影片根据1991年发生的李亨浩绑架事件改编,讲述了孩子被绑架之后,孩子的父母与绑匪之间的斗争。该片于2007年2月1日在韩国上映。 《梨泰院杀人事件》 本影片根据真实案件改编,讲述了两名美籍韩裔青年单纯以好玩为目的杀害了一名无辜大学生,在法庭上却相互指证对方是凶手,与检察官展开激烈攻防战的故事。该片于2009年9月10日在韩国上映。

荒诞世界中的孤独“呐喊”

作为俄国著名作家契诃夫的短篇小说名作之一,《六号病房》以思想与艺术的高度结合标志着契诃夫的创作走向成熟。文学与作家的生活经历息息相关,契诃夫的现实生活实践对其创作产生了深远影响,19世纪80年代末转型期的作品《六号病房》也不例外。1888年契诃夫凭借小说《草原》获得了普希金文学奖,但随着日益增长的荣誉与地位,契诃夫越来越意识到作家身上的责任与义务,在他1889年5月写给苏沃林的信中,他叙说了自己的内心:“我的热情太少,此外,我还犯了一种精神病,已经有两年了,我无缘无故地不喜欢看见自己发表出来的作品。而且对评论冷淡,对文学的方面的讨论冷淡,对诽谤、成功、挫折冷淡,对巨额稿费冷淡――一句话,我变成了十足的傻瓜了,我的灵魂里有一种停滞状态。我用个人生活的停滞来解释这种停滞。我并没有绝望,也没有厌倦,也没有害忧郁病,而只是忽然间不知什么缘故对一切东西都变得不大有趣味了。必须在自己身子底下放上点炸药了”,迫于这种内心的忧虑与苦恼,1890年契诃夫拖着病弱之躯来到了萨哈林岛考察流刑犯与当地居民的生活,亲眼看到了俄国政治犯的悲惨生活与斗争精神,正如他给苏沃林的信中所说,“除了绞刑 “在以外,我什么都看见了……我现在知道了许多东西……我觉得萨哈林岛简直是一座地狱”,我出门旅行前,《克莱采奏鸣曲》对我还是件大事,可是现在,它对我是可笑的,似乎不近情理。要么因为这是我在这次旅行中成长了,要么因为我发了疯”。萨哈林岛之行的生活阅历使契诃夫的思想有了进一步的成长,他由昔日的托尔斯泰主义作家转变为了正义的化身,《六号病房》正是其远游归来的转型之作,作者在作品中对社会现实的批判与对人生的探索达到了前所未有的高度与深度。契诃夫曾说医生是他的“合法妻子”,文学则是他的“情妇”,《六号病房》从医生与作家的双重视角出发描写了一个发生在外省小城医院里的故事,以文官伊万与医生拉京两个知识分子的争论为主要发展情节,塑造了这两个变态心理“患者”形象,并从生理、心理、社会等多种层面剖析了社会的病因与人性的弱点,赋予了作品双重内涵,一方面,放在当时敏感的政治环境中,小说通过描绘沙皇俄国监狱的一般生活状态从而揭露了俄国黑暗腐朽的社会现实;另一方面,若脱离时代背景,小说又通过伊万与拉京心理世界的展示揭示了人生的荒诞与无意义。本文通过分析伊万拉京两个变态心理“患者”的行为论述二人“呐喊”背后所潜藏的双重意蕴。 一、孤独的“呐喊” 《六号病房》以一间关押着五个人的小病室为背景,描绘了契诃夫在库页岛上的真实所见所闻。小说中的精神病人并没有得到医院的合理治疗,相反,暴虐与痛苦构成了他们日常生活的一部分。每天的活动场所仅仅局限于病房,他们能够见到的人除了理发师外就是每天对他们进行殴打的看门人尼基塔。这种凄惨的生活模式使他们逐渐变成了一具丧失灵魂的“活死人”,但伊万?德利特米奇?格罗莫夫是病房中一个独特存在。虽然社会的残忍使他成了制度的牺牲品,但内心的反抗意识让他在狭小的病房里发出了孤独的“呐喊”。当托尔斯泰主义的信仰者医生安德烈?叶菲梅奇?拉京与伊万交流后,拉京内心愁闷的“呐喊”也开始发出声音,伊万拉京二人的多声部“呐喊”构成了小说中的孤独存在。 契诃夫从医学角度通过对伊万被送进医院前后病理症状的描写尤其是被害妄想症凸显了伊万的软弱。在被关进医院前,出身贵族的伊万曾是法院的民事执行吏与十二品文官。由于对社会的理性思考与现实之间的冲突,内心的压抑使偏执多疑的伊万陷入了长期苦闷,这在伊万的日常生活中主要表现为严重的被迫害妄想症。当他在大街上看到四个荷枪实弹的士兵押送着两名犯人时,他会突然联想到自己也会被关进监狱。随着这种胡思乱想的频繁发生,伊万的被害妄想症愈发严重,以至于他认为所有路过窗户和走进院子的人都是奸细与侦探,认为“全世界的暴力都结合在一起,正在后面追赶着他”。但契诃夫却又将伊万设置为一个具有自知力的病人,即伊万意识到了自身的恐惧是心理状态在作祟。于是在自知病态下无能为力的伊万被家属送进了医院。在被送进医院后,性情刚烈的伊万继续坚持对社会弊病的抨击。

看真实案例 告诉你重疾险重要性!

http://www.baole.me/ 看真实案例告诉你重疾险重要性! 一场大病致一个幸福家庭轰然倒塌 家住海南省琼海市的小娟娟在去年3月份,即2015年3月份的时候被查出患有急性淋巴型白血病,娟娟的大病直接导致一个原本幸福的家庭轰然倒塌。为了能更好的照顾生病的孩子,娟娟的父母辞去了工作带着她四处求医,先是在海南省人民医院住院,后转北京进行治疗,已花费用30万元钱,平均每天治疗近3000元,为了给她治病已经欠债十多万了,如果进行骨髓移植手术,还需要50万元的高额费用。 祸不单行让三口之家便成两人之家 祸不单行足以形容这个家庭的现状了。就在2015年9月的17日,小娟娟的爸爸在骑车赶往医院送饭的途中因意外摔倒,头部正好碰到了固定电线杆而露出地面的螺丝上造成颅内毛细血管出血,脑干变形,虽然尽力抢救,但3天后还是不幸身亡,给本身就负债累累的家庭又是雪上加霜。 一次意外发现为这个家庭带去了春天 就在这个时候,娟娟的妈妈在整理丈夫的遗物时,发现丈夫遗留下来的钱包里有一张意外保险卡,卡上并未写上名字,卡的有效时间是截止到2016年1月份,也就是这张意外发现的保险卡给这个家庭带来了希望。 娟娟的妈妈发现这张意外保险卡之后,便立马与该保险公司取得联系。据保险公司工作人员介绍这张意外卡是娟娟的爸爸于2015年的1月花了200元购买的,最高意外的保额是100万元,有效期为一年,根据小娟娟爸爸的意外情况,保险公司80万元的理赔款也迅速到账,这笔理赔款成了这个即将崩溃家庭的最后希望,小娟娟于2015年的12月进行了骨髓移植手术。 也许你的不经意便会成为你未来生活一道曙光!对于我们保险销售者来说,遇到了太多拒绝购买保险的人们了,有的甚至认为我们这些销售人员就是欺骗者,或者认为保险就是不吉利的代表。如果现在你还抱有这样的想法,那证明你太OUT 了! 风险无处不在保险是我们最厚实的避风港 保险公司在任何一个国家都承担着社会责任的。因为保险公司是保风险的企业,而风险无处不在。大的风险可能造成国家的极其重大损失或甚至灾难,如2001年美国9.11和今年中国发生的汶川特大地震,我国的保险业理赔了几十亿人民币,而这笔钱也成为了受灾人群最后的“救命草”,让他们重建家园有了希望! 虽然我们无法避免灾难,但是灾难过后我们还要重新起步、重新修建自己的家园!还记得前段时间新闻报道的“大巴高速爆胎坠河,致26人遇难”事件吗?

谈谈我对美的看法(900字作文)

谈谈我对美的看法_900字 罗丹说过:美是到处到有的,对于我们的眼睛,不是缺少美,而是缺少发现。在我们这个多元化的世界里,幽静美丽的街心公园,各种前卫而时尚的服饰,优雅的宫廷音乐随处可见,可闻。同时,随着时代的发展,物质生活水平的提高,人们对于美的追求和认识也有了新的发展。那么,在现实社会里,究竟应该怎样看待美呢?下面,我想谈谈我的看法。 首先,美要自然。古人总喜欢用闭月羞花,沉鱼落雁来比喻女子的美,的确,天生丽质的女孩总是引人注目的。人的外表美与生俱来,纵使在昂贵、再优质的化妆品也难以达到,而二十左右时的青春正是人一生当中最美的阶段,它不需要过多的修饰,自自然然的一颦一笑,都时刻透着一种青春的气息,这气息来自人外在的体现,更来自人们的内心,就如同人们说的:鸟美在羽毛,人美在心灵。一样,更多的美是在于自身与观者的一种感觉,一种心情。 人们心灵美其实是最重要的,应该说在某种情况下,它是超脱于外表美的一种真正的美。人可以没有漂亮的外表,却不可以没有美丽的心灵,因为外表终究是表面的东西,而人的内心却是人的根本、本质,是最深层的。我想,有很多人读过《白雪公主》的故事,故事中的新王后和白雪公主都是美丽的,而王后因为嫉妒、虚荣、最终落了个终身丑陋的下场,而善良的公主却因为美丽的心灵而一次又一次地逃脱死亡的魔爪。我想,这并非只是来自于安徒生主观思想的臆造,而是它真切地反映了人们弃恶扬善的观点和愿望。 如果白雪公主是因为其容貌美和心灵美打动了读者的话,那《巴黎圣母院》中的卡西摩多,该是纯粹的心灵美了吧!他曾被人们认为是城市中最丑的人,没有人的关爱,有的只是人们的耻笑。但他面对女主人公遭到危难时,却毅然伸出了自己丑陋却温暖的双手卡西摩斗的丑陋的,但同时也是美丽的、可爱的,只是因为他有着一颗充满着温暖与爱的心灵,同时拥有美貌与美好的心灵纵然可贵,但相貌平常却拥有火热心灵的人同样会得到人们的喜爱与赞扬。 总之,在我看了,美丽总是一种虚妄的东西,它像空气一样,存在于我们的生活,离我们很近却又很远,我们捉摸不到它的形态,但它却与我们的生活息息相关,美就是这样的东西,它来自于自然,体现在我们的心灵当中。

小人物的荒诞与丑 《日出》 人物形象分析

小人物的荒诞与丑 ——张乔治的审美形象“(满腔热诚)Hello! Hello!我一猜你们就在这间屋子!(拉手)Hello! Hello!(那样紧紧地握着两个女人的手)顾太太!(打量上下)你真是越过越漂亮了。” “Oh,I'm sorry,I’m exceedingly sorry!真对不起,说洋话,我就觉得顺气,一说咱们这国语,就没有味道。我刚回国,一句完全中国话都不会说。” 油头粉面,油腔滑调,成天只知道把自己打扮得像一个假洋鬼子,不仅穿着讲究,连说话还要叽里咕噜翻洋文,处处流露着一股优越的气质。这就是我在我们学院公演的话剧《日出》中所扮演的角色——张乔治。一个留洋回来的博士生。 在《日出》这一四幕长剧中,张乔治的戏份很少,只是一个活跃气氛的小角色。张乔治在剧中的主要作用就是给观众增添一点笑料,让话剧紧张的情节稍微松弛一下,也给观众紧绷的神经一个小憩的机会。 演出中的掌声和演出后的表扬,让我陷入沉思之中:人们对美好的事物加以赞赏倾爱,对丑陋的事物嗤之以鼻,不是说丑陋是对美好事物的否定,是与美相对立而存在的生活样态吗?可是在剧中这个丑陋荒诞的反面形象,怎么能够换得观众这么多的掌声? 丑陋的张乔治 “Oh no,你的美丽的身体所发出的那种清——香!就叫我想到当初我在巴黎的时候。(飘飘然神往)哦,那巴黎的夜晚!那夜晚的巴黎!(又赞美地由鼻孔冲出那一声“嗯”!)嗯!Simply beautiful!” “所以我说在中国活着不容易,到处,没有一块舒服的地方。不必说别的,连我的Jacky(对胡四)就是我从美国带来的那条猎狗。它吃的牛肉都成了我每天的大问题。八毛钱一磅的牛肉,又脏又没营养,这哪能给狗吃!唉,连狗在中国,都这样痛苦,呆不下去,又何况乎人!又何况乎象我们这样的人!”

关于美的本质的看法

关于美的本质的看法 美学原理课即将结束,在这最后的时刻我又想起了刚开课时那个问题,美是什么?有人说美在比例,美在对称,美是和谐,美是无害,美是美德,充实为美等等。将美归结于一个客观存在的概念,对于这些我无法评论什么。自柏拉图提出了千古疑问“美是什么”之后的几千年,漫漫人都对这个问题提出了无数的见解,但至今都不能有一个准确的定义。我也即将成为一条这样的过江之鲫,虽然是条极其幼小的鱼苗。 我并不认为美是一个客观存在的准确的有明确定义的感念,我认为美是更加唯心的,是出于人类的主观感受。每个人是不同的,审美观也是有差异的,没有人能否定别人的审美观如何,我认为没有人能真正批判别人的审美如何。因为你不是他,你批判的出脚和他人是对不上号的,就类似于用不同体系的东西去强行解释其他体系的问题。 美是个人的主观感受,不论美的对象是如何,这是我对于美的认识。 音乐有美,才让人为之倾倒。有人爱宁静悠远的音乐,有人爱磅礴大气的交响,有人爱清新脱俗的空谷回响,有人爱疯狂嘶哑的摇滚,也有人爱抒情的慢歌。人人都是自私的,都想要肯定自己的,但他却是不能真正否定别人的,因为你不是他。喜欢的音乐带给了自己美的享受,这就是美,哪来的这么多条条框框,哪来的必须的高雅大气,接地气通人情又哪不美。 人们会对彼此的外貌品头论足,认为她美认为他帅认为他酷认为他丑陋。但你认为其美丽的对象,别人却不一定会这么认为;你认为丑陋的对象,别人也不一定这样认为。因为你们不是在同一个标准下看问题,归根结底还是,你们不是同一个人。人们自出生以来与生俱来的大脑所决定的很多东西,决定了看待问题上与他人的不同。他认为她美,她在你眼里就是美;他认为她不美,她在她眼里就不具有美。同是她,却不同具有美。这就是我眼中美的些许意义。

成功挽回男朋友的真实案例(完美约会公司挽回资料)

成功挽回男朋友的真实案例(完美约会公司挽回资料) 本文由完美约会公司导师提供 在我们接触过的大量女性挽回者中,大部分人都会在刚分手时意志消沉地说: “很喜欢的他现在变得非常讨厌我,跟我提出分手……” 但事实并没有那么残酷。这往往都是你们误以为自己“被对方讨厌”而已。 根据我们大量案例统计得出一个结论:无论是以多么不堪的方式分手,真的非常讨厌自己曾经喜欢过的交往对象的人并不多。那极少数被被对方讨厌的案例,几乎都是因为分手之后女方依然纠缠不休。 提出分手时,他内心应该还有点在意你,但之后若是对他死缠烂打,他便会觉得“不想再看到你了”。一旦让他对你心生厌恶,往后就很难抹除了。 那么,这种情形下是不可能复合的吗?我们给的答案是,NO!我想在此向各位介绍一则这样的案例,因为涉及当事人私人,隐去或修改一些信息,但不会影响案例的可参照价值。 K小姐今年27岁,两年前她前男友提出分手。起先K小姐接受了这项事实,但是后来怎么样都无法对他死心,好几次提出复合的请求。对方一开始还感到愧疚“对不起,都是我的错”,但K小姐却不停责怪他,甚至说“我好想死”,终于前男友受不了地说出:“你适可而止一点!别再跟我联络了!”,于是不再接她的电话。 前男友当初与K小姐是同所大学的社团同好,因此有很多共通的友人,众人皆异口同声地说:“他都讨厌你到这种地步了,你就放弃吧。”但K小姐还是无法死心,也无法真心地与其他男性交往。 就这样过了一年之后,他突然传来了一封“我换了电话号码喔”的简讯。看来前男友是用群组发信,所以不小心也寄给了K小姐吧。 K小姐就是在这给时候,前来寻求我们公司的帮助。她正在犹豫,是否可以传简讯给他? 我们针对K小姐的情况,在作了充分了解之后,建议她先别联络对方。毕竟分手之后纠缠了好一阵子,料想对方的怒气不会那么快就平息。同时,我们让她向共同的友人探问他的情况。名义上是关心大家的近况,假装不经意地问起前男友。我们预设友人们肯定会觉得K小姐还对前男友不忘情,所以如果朋友问起,她必需淡淡的说一句,“怎么可能嘛~”。 根据得来的情报,这一年来男方曾交过一任女友,但半年前分手了,如今是单身状态。 之后我们让她与友人们多多密集往来,渐渐地众人都会听K小姐的号令聚集在一起热闹谈天。接着我再请K小姐谈论其他男性,继续假装她早已对前男友彻底忘怀。友人当中有位男性至今仍与前男友保持联

我对美的看法

我对美的看法 散石 云卷云舒看到的是亭前落雪,我独立湖心感受着这天地间玄奥的召唤,手触湖水心也凉快了许多,放下了纷争和悔恨,许多人和事都如指缝间的清水般没有轻重的流过我的心湖。安静地享受着这一个纯净的世界,石头、白雾、扁舟、深色的湖水。在这个寂静的世界里我也只有安静地等待,也许是等一阵风,又或许是等一阵雨,总之我是在等待,等待一个打破寂静的契机好让我更静,静到看到我的肮脏的所有,直到看透另一个我。当下一阵风拨动湖面涟漪的时候,当下一阵微雨摇落冰冷的时候,当我出现在山前的时候,当我没有了妄想我的时候,我或许会放下所有不甘和惧怕直面我的本心。追求美,却看到了美的幻灭本是由人来随人去,并不真实并不如美本身那般启发人的心智。看自己,却看到一个负面狭隘的内心,并没有丝毫心灵福至时的澄清。所以我还要在寂静中寻遇一个契机,一个可以使我忘记自己的契机。再说美本身是什么,我自然是不明白的,对美的理解也只是我的一己私念,体现出来的是我的本心,本心是不会被任何事物左右的。美,其实存在每个人的心里面,这样的美才是真的美。这样的美也有可能是被世人认为是丑的,被世人厌恶甚至想要毁灭它,出现这种情绪的原因是在于人的私欲和狭隘心理,这也是人世百态的出发点,是不可遏止的。美,是人的内心的映像。有时候我会怀疑自己是否存在,因为我的存在的确无所谓有无,有我的自然和没我的自然一样是自然。没有我的自然也许会变得不完整,但是这是从我的立场作出发点考虑的,如果换成以自然的立场为出发点那么这样的不完整是无所谓不完整的,也就是所说的不完整和原先的完整是一样的。当你也觉得自己无所谓有无时,那我就要恭喜你了。因为你至少会在这一刻无所畏惧,为了心中深藏的美而作出行动。然而又有谁可以忘记自己的存在而把所有精力放在一个空洞不切实际的美上面。这个美可以是你的梦想、可以是你心仪的对象,它之所以不切实际是由于它始终存在你内心深处且得不到释放。看自己,看到的却是一个不切实际的幻像,这叫我怎么去追寻心中所想,美也必将荡然无存。所幸眼下还有美的雾、美的湖、美的水、美的扁舟、美的石头,所幸我还不能领会到美的真谛。

第一章 美及美的本质

第一章美及其本质 美是什么? 第一节美学史上的几种观点 一、从物的客观属性和特征方面来说明美的本质 1.毕达哥拉斯学派:美是和谐。 2.苏格拉底:美是合适,美是有用 3.亚里士多德:柏拉图的学生。美就在事物之中,主要是事物的“秩序、匀称与明确”的形式方面。 4.博克:18世纪经验主义美学家博克认为:“我们所谓美,是指物体中能引起爱和类似情感的某一性质或某些性质”。 5.羊大为美。 二、从精神本体和主观心理方面来说明美的本质 1.美是理念 2.黑格尔:美是理念的感性显现。 3. 休谟:美是主观观念 4. 美恶皆在其心 三、从主客二体关系考察美的本质 1.狄德罗的美在关系。 2.朱光潜:美在心与物的关系上。 3.李泽厚先生:美是客观性与社会性的统一。 第二节美的根源 一、劳动使劳动过程和劳动动作成为审美对象 二、劳动使劳动工具成为审美对象 三、劳动使劳动产品成为审美对象 四、社会生产实践是美的终极根源 第三节美的本质 一、什么是对人的本质力量的肯定和确证 人的本质我们可以从两个维度来理解。 1.从人不同于动物的物种特征来理解,在于“自由”“自觉”。 2.人是一切社会关系的总和。

二、美的本质是对人的本质力量的肯定和确证 第四节美的特征 一、非功利性 (一)客观对象不直接唤起主体的实际利益需要。 (二)主体对客体不作实际功利性评价 二、形象性 (一)美以形象呈现 (二)美的形象依赖于人的直觉感悟 三、感染性 四、创造性 第五节美与真、善的关系 一、美和真、善的区别 二、美与真、善的联系 1.美以真为基础,离不开真。 2.美以善为依托,表现了善。 教学目的、要求: 通过学习本章内容,了解美产生的根源及其本质,掌握美的特征及其与真、善的关系,培养学员的审美能力,使学员学会在生活中运用审美的眼光发现美、欣赏美,提高学员鉴赏美的能力和创造美的能力。 教学重点及难点: 1、美的本质及根源 2、美与真、善的关系 课后练习: 1.试举例说明如何理解美的本质。 2.试论美与丑的关系,如何理解波特莱尔的“以丑为美”? 阅读书目:1.宗白华《美学散步》 2. 朱光潜《文艺心理学》 - 2 -

对美的认识与理解

对美的认识与理解 ——个人若干观点的阐述 仔细分析题目时,却对于美的定义产生了疑惑。对于我们这些学生来说,打小就是在书山题海度过的,从未静下心来仔细想过这个问题,心中对美只有那么一个朦胧的感觉,随着美学原理这门课的开设,我们得以对美进行深入学习和系统的感知,得以将美从一个宽泛的概念中提取出来,形成自己对美的认识。 美是无处不在的。从古至今,人类从未停止过追寻美的步伐,无数的人从美的各个方面赋予美不同的定义。美是我们社会不可缺少“滋味”,拥有它,一切变的更丰富,更有色彩。美和爱情一样是人类永恒的话题和孜孜不倦的追求,它是开放的,流动的,不断更新和完善的。美的概念是抽象的,但是美的内容却是具体的,可以把握的。 美感来自人外在的体现,更来自人们的内心,就如同人们说的:“鸟美在羽毛,人美在心灵。”一样,更多的美是在于自身与观者的一种感觉,一种心情。 善于发现美,分析美。美和时代的命运是紧紧相连的。而当代的美学就是要在科学包围中突出重围,要让人类在四周充满钢筋和混疑士的世界里找到陶渊明的那份“采菊东篱下,悠然见南山”的幽雅情操。罗丹说过:“美是到处到有的,对于我们的眼睛,不是缺少美,而是缺少发现。”在我们这个多元化的世界里,幽静美丽的街心公园,各种前卫而时尚的服饰……随处可见可闻。

尽情的与生活中的美进行深度交流。生活在当今这个社会中,我们会以心中的美为目标,会以心中的美为标准,去衡量去追求,所以美可以主导我们的认知,影响我们的审美。因为每个人的审美都有差异,所以个人心中美的事物所具有的特征也千差万别,但有一点是一定的,就是他可以带给我们视觉和心灵上的冲击和美感,使我们心情愉悦。比如说烦躁的时候听一听自己喜欢的歌,品一品自己喜欢的茶,想一想自己喜欢的人,心情便可以回复平静,所以美可以让我们更好的融入社会,融入生活。然而,对于美我们不可以拘泥,不可以贬低别人以为美的事物,萝卜青菜,各有所爱,这是再简单不过的道理。 通过鉴赏各种美的事物,我们可以提升自己的审美能力,提升自己的审美层次,提升自己的品味,使自己更加完美。通过不断的鉴赏,不断地取长补短,来不断完善自己。 在我看来,美像空气一样,存在于我们的生活,离我们很近又很远,捉摸不到它的形态,但却与我们的生活息息相关,它来自于自然,体现在我们的心灵当中。美是我们一个很好的认知感悟世界的渠道,它让我们领略到世间万物的最美好的、最真实。最自然的一面,给我们以视觉和心灵上的美感,让我们成为懂生活,会生活的人。

应对焦虑 中英文对照

如何应对焦虑 焦虑可以说是生活中固有之物。当我们每每面临威胁到我们的安康感的状况的时候,焦虑——我们心理活动的一种——会应运而生。因为焦虑这种心理活动是深深植根于我们的大脑中的,我们没有办法阻止它不出现。然而,如果我们有足够的意识和自我控制抵制它的侵蚀的话,我们就能采取相应的反应。 任由焦虑控制我们的思想会使我们变的紧张和沮丧。其实我们没有意识到我们内心的很多恐惧都是毫无根据的。我们大脑经常会有这种习惯:大脑中幻化出一副副可怕的景象。任由其发展,这些可怕的景象就会幻化于我们的实际生活中,妨害我们对事实的判断。如果我们真的试图想控制焦虑感的话,我们就必须停止我们头脑中的消极的想法。取而代之是我们应该把我们的注意力专注在我们周围的清晰的事实上,并从中分析和判断我们真正的忧虑和担心何在。这样我们就会减轻我们的焦虑程度。 当然,又回到这个问题:我们该怎样对付焦虑? 说句实话,对付焦虑确实不是一件容易的事。我们的基因组成就注定了阻止我们头脑中的这种对外界不适的自动反应是困难的。但是,如果我们愿意、并不断练习,我们就能够改善我们处理焦虑的方法。 首先,我们必须弄清楚我们恐惧的实质是什么。我们需要找出它们因何而来,我们为什么会有这种感觉。没有这方面的理解,一旦焦虑充斥我们头脑的时候,我们就不能采取合适的方法对付它。 当我们理解了我们的焦虑的实质,我们就会对它看的更清楚。这个重要的因素是改变恐惧对我们思想影响的关键。一旦我们意识到我们焦虑的时候,我们就能够借助我们的理智干预。然后我们就能够对我们焦虑的实质做出分析。然而,有意识和理解是不够的。愿意抛弃我们毫无根据的恐惧也是必需的。如果我们没有意愿改变我们我们对焦虑的看法,我们就很难舒解我们的紧张感。 确证我们的焦虑之源需要时间、坚韧和执着。每当焦虑产生在我们思想的时候,我们就必须通过我们的意识有意干预,然后确认我们焦虑的事情的实际是怎样。一旦我们从各种假象中分辨出事实,我们就必须重新组织我们的思维,摈弃假象。尽管刚开始这样做比较难,但熟能生巧。 就我本人而言,我往往经常陷滞于我的担忧无法自拔。但就我现在所知很大一部分我的那些担忧都不过是我头脑中自我庸扰的幻想罢了。所有的时间我把自己不停的围困在事实上并不存在的担忧之中。花了很长时间我才渐渐意识到我已经浪费了多少时间和精力思虑我的那些毫无意义的担忧。如果当时我能从那些幻象中分辨出事实,我应该是会做出更好的决定的。 在你被焦虑吞噬之前,不妨考虑一下如下的处理方法: 》自问一下:我担忧什么?我的恐惧有任何实质的内容吗? 》对事情做出认真分析,去伪存真。

浅谈美的本质

第一节美的本质问题的追问史 就像上述剧中人物一样,人们似乎都可以非常自信地谈论“美是什么”的问题,并且都可 以得出自以为正确的答案。然而,美学史上的情形却正相反。自古希腊时代的柏拉图以来,美 的本质问题已成了美学中最深奥、最困难的问题之一,美学家们一直深感讨论和回答这个问题 的艰难,甚至望而生畏。由于美的本质问题直接与有关世界的存在、人的存在等最基本的哲学 问题联系在一起,因此,要理解美的本质问题,我们有必要首先了解一下有关这一问题的探讨 历史。 一、作为美的定义问题的美的本质问题 从美学史上看,美的本质问题的探讨包括了三个方面,即“什么是美”、“美是怎样存在的”以及“为什么美”。 首先谈“什么是美”。 “什么是美”涉及了美的定义。从柏拉图开始,就不断有学者试图给“美”下一个定义。 在《大希庇阿斯篇》中,柏拉图从各种美的事物如美的花、美的人、美的制度等,一直追溯到“美本身”,希望求得有关“美是什么”的一个确切答案。只是到了最后,他也没有获得一个 明确的观念,只能慨叹“美是难的”①。但是,正如我们在第一章里曾经指出的,柏拉图就此 却开启了一条寻找美的定义的基本思路,即美的本质的探讨应能寻找出那个导致一切美的东西 之所以美的共同本质。除了柏拉图之外,著名哲学家如亚里士多德、西塞罗(Ciceron)、维特罗维奥(Vitruvius)、普洛丁(Plotinus)、奥古斯丁(Augustine)、托马斯·阿奎那(T.Aquinas)等人,都曾给美下过定义。一般说来,在古希腊罗马时代,人们普遍认为美是和谐(这其实也 是直到19世纪西方美学家的共识);在中世纪,人们认为美是完善(这个观点也一直延续到欧洲大陆的启蒙运动时期);近代英国经验派美学家则认为美是快感。而自从美学学科诞生以后,关于美的定义更是五花八门、应有尽有。黑格尔所谓“美是理念的感性显现”,就是一个最著 名的定义。 应该说,这种从“美是什么”的角度来理解、探讨美的本质问题的做法,在现代西方美学中已 基本消失了。但由于它在前苏联的美学研究中影响极大,而当代中国美学又主要是借鉴前苏联 美学来讨论这个问题的,因此,我们在当代中国美学中不难发现很多关于“美”的定义,如 “美是自由的形式”(李泽厚)、“美是自由的象征”(高尔泰)、“美是人的本质力量的对 象化”(蒋孔阳)等等。 以今天的眼光来看,把“美的本质”等同于“美的定义”,存在着很大的问题。很显然, 这条由柏拉图开启的思路,带有鲜明的柏拉图主义色彩。柏拉图假定存在着一个可以脱离具体 的美的事物的“美本身”,然后再询问“美本身”究竟是什么。这里,柏拉图其实是忽视了实 体与属性之间的根本区别。就像我们说一个人长得美,这与说一个人长得白在逻辑上是同一类 型的陈述。其中,人是实体,“美”或“白”只是实体的属性;属性可以千千万万,可以定义 实体,但实体则是一个相对独立的东西,属性不能变成实体。当柏拉图提出“美本身”的时候,他就无意中把作为属性的美换成了作为实体的美。这种把“美”实体化的做法,显然是有问题的。我们不妨可以反问一下:“真的存在‘美本身’这样一种东西吗?”回答一定是“不存在”。虽然,我们不能说美学史上所有替美下定义的美学家都与柏拉图一样,都认为存在一个

邪淫果报的真实案例

邪淫果报的真实案例 护眼色:绿橙棕黑字体:粗体大中小发布时间:2011-7-25 15:30:28繁體版 央视12套的《法律讲堂》讲述了一个真实案例,其中包含了一个现实中的邪淫因果故事,我把它整理出来,想让大家知道邪淫的果报的确是“从重从快”的。 故事发生在江苏的某个城市的一个居民小区,一天小区的居民看到一个中年女人拿着扫帚追打一个年轻女子,年轻女子看到一个中年男子后就躲在他背后,中年女人停下来质问女孩:你年纪轻轻的就做这种事,你父母是怎么教育你的?没想到这个女孩昂起头说:“我爸爸就是这么教育我的,他叫于建林”。不想中年女人一听这句话就跌坐在地上,说:老天哪,真是报应啊!围观的人群开始议论纷纷……中年男子叫张斌,四十一岁,一家外贸公司的总经理,中年女子是他的妻子王琴,在家做全职太太。张斌公司的生意是越做越红火,但他心里却越来越失落,原因是张斌三十五岁结婚,如今五年了,王琴的肚子仍没有反应,传宗接代的事成了张斌的一块心病。这时一个叫于天天的女孩闯入了他的生活,于天天2007年大学毕业后应聘到他公司工作。这个女孩不仅有着年轻人的活泼开朗,而且有着比自身年龄的成熟得多的善解人意。但一开始张斌并没多想,因为他的妻子王琴不仅相貌端庄而且十分贤惠,可谓上得厅堂下得厨房,除了没生孩子,张斌确实找不到妻子有什么毛病。本以为两个人不会发生什么,可一天,于天天却突然间消失了,电话也打不通,张斌亲自去她住处寻找,结果门一打开,于天天满脸泪水,看到张斌就趴到他肩头,然后就是一番哭诉:她从小和母亲相依为命,一年前母亲又因病去世了,这让她非常痛心,觉得活下去没什么意义了。是张斌让她鼓起了生活的勇气,她不想破坏他的家庭,不想要名份,只是爱他,想为他生孩子。原本张斌就爱着于天天,听到她说要心甘情愿做自己的情人,就一把抱住了她……没过多久,于天天说她怀孕了,张斌便向妻子提出了离婚,理由就是王琴不能生育,但没想到王琴一声不吭就同意了,因为王琴心里清楚自己为什么不能生孩子,原来在遇到张斌之前,她与一个男人同居了四年,并且为这个男人流产过两次,医生说她这辈子很难再怀上孩子了。抱着对丈夫的愧疚,王琴同张斌签了离婚协议。房子和公司归张斌,所有现金归王琴,另外补偿她100万。在这之后的一天,于天天说想去王琴那里道个歉,出乎张斌的意料,她根本不是去道歉,而是去炫耀自己的报复计划,如何如何把张斌抢到手,于是便出现了开头一幕。

对美的定义的认识和理解

对美的定义的认识和理解 关于美的定义,美的释意有几方面: ⑴指味、色、声、态的好。如:美味;美观;良辰美景。《史记·吴太伯世家》:“见舞《大武》,曰:‘美哉!周之盛也、其若此乎!’” ⑵指才德或品质的好。如:美德;价廉物美。《管子·五行》:“人与天调,然后天地之美生。”王勃《滕王阁序》:“宾主尽东南之美。” ⑶善事;好事。《论语·颜渊》:“君子成人之美,不成人之恶。” ⑷赞美;称美。《庄子·齐物论》:“毛嫱、丽姬,人之所美也。” ⑸喜欢;称心。《醒世恒言·马当神风送滕王阁》:“满座之人见王勃年少,却又面生,心各不美。” 以上总结为一句,美的定义为:人对自己的需求被满足时所产生的愉悦反应的反应,即对美感的反应。 从事这个设计这个专业,需要掌握基本的对美的认识和理解。儿童时,觉得玩具是美的。有自己的兴趣时,觉得画笔是美的。拿着画笔,觉得自己所画的是美的。上学时,觉得有朋友一起玩耍是美的。劳累时,觉得放假是美的。小时候,觉得长大后的未来是美的。长大后,期待更久后自己创造出的美好生活。从小学美术的我,需要整理自己这么多年来对美这个概念的认识和理解。 小时候,画着儿童画,自己有无数的想法在头脑中,得过许多奖,也许那时候大人们对自己的作品感到很美。高中时,画了许多素描,色彩,速写,觉得能把它们都画得好,就是真正造出了美。写意的画法和写生的画法都能创造出美,所以让自己觉得美并不是绝对的。到了大学,看到许多新奇的作品和事物,自己在茫然中的时候,感到自己对这些如此陌生,感到自己的创新少之又少。时刻去告诫自己不能去依赖某些东西。应该需要怎么去进步呢要在大学中去积累,创造出更好的东西。涌现出更多好的想法。 也出去旅游过,看见过一些奇山妙水,在国家森林公园中呼吸大自然的空气,那种惬意让人不自然的感觉到大自然的美,站在高山上远眺,在船中漂流,感受奇观》自然所创造出的事物,体会其中的特点与形态,也许这就是美吧。 也品尝过许多美味,人类用自己的头脑创造着更多美味让自己享受,从味觉升华到人的心理愉悦舒畅,这也是一种美。 在枯燥烦躁时听听音乐,改善自己的心情。每个人有自己对美的评价标准,美妙的音乐能理清自己的思绪。从音调或歌词中体会到意境或体现出自己的切身实际,这是一种独特的美。美好的形态,受大家欣赏的建筑、物品、图案、产品、食物、颜色……。从眼中所见到呈现在头脑中,提高人们对美的认识,增长人们的见识,扩大人的眼界。 情感之间体现出的美,自己也难免体会过一些,对异性的欣赏。这些感性的事物也属于自己

荒诞世界的群丑图——《第二十二条军规》的人物形象分析

2012年第02期 吉林省教育学院学报 No.02,2012 第28卷JOURNAL OF EDUCATIONAL INSTITUTE OF JILIN PROVINCE Vol .28(总302期) Total No .302 收稿日期:2011—11—23 作者简介:邢雅范(1965—) ,女,吉林长春人,长春工程学院,副教授,硕士,研究方向:英美文学;大学英语教学。 袁丽梅(1961—),女,吉林临江人,长春工程学院,副教授,研究方向:日本语教育。吴红英(1964—) ,女,吉林长春人,吉林农业大学,讲师,研究方向:大学英语教学。 荒诞世界的群丑图 ———《第二十二条军规》的人物形象分析 邢雅范1,袁丽梅1,吴红英 2 (1.长春工程学院,吉林长春130000;2.吉林农业大学,吉林长春130117) 摘要:《第二十二条军规》是约瑟夫·海勒的代表作,也是美国黑色幽默文学最重要的作品之一,被誉为当代美国文学的经典作品。本文通过对《第二十二条军规》的人物形象分析,从一个侧面揭示该小说是怎样描绘那个疯狂的、荒诞的、没有理性的世界的。 关键词:《第二十二条军规》;人物形象分析;群丑图中图分类号:I06 文献标识码:A 文章编号:1671—1580(2012)02—0103—02 《第二十二条军规》虽以第二次世界大战期间美国空军一个飞行大队为题材, 但实际上并没有具体描述战争。本书的要旨,正如作者自己所说“在《第二十二条军规》里,我对战争并不感兴趣,我感兴趣的是官僚权力结构中的个人关系。 ”《第二十二条军规》中人物众多,但大多根据作者的意念突出其性格的某一方面,甚至夸大到漫画式、动画式的程度。作者的目的是要宣扬存在的荒诞。作家笔下的人物都是些荒谬绝伦的形象,性情古怪、 情感冷漠、行为疯狂、不可理喻是他们共同的特征。从高级军官到普通士兵,全都无法按正常人的标准去衡量。 指挥这支部队的是第27空军司令官佩克姆将军和空军联队司令德里德尔将军。可以说这两位将军是皮亚诺萨岛上军方的最高统治者。他们虽然肩负重任,却热衷于相互倾轧,钩心斗角,而且除此之外,再也没有什么更好的事情可做了。佩克姆将军“是一个恶劣的家伙,在一切重大问题上他都是一个现实主义者。……他对别人的缺点相当敏感,而对自己的缺点则熟视无睹。他发现别人都荒谬可笑,唯独他是例外。”他常常自叹,自己唯一的缺点,就是“没有缺点”。为了邀功请赏,谄媚上司,他灵 机一动发出命令,要求所有地中海战区军营中的帐 篷统统要并排搭起, 帐篷的门要朝国内华盛顿纪念碑的方向,要有气派。借此他想大出风头。这道命令着实令他的对手德里德尔将军大动肝火,认为这完全是胡扯蛋。为此两人打了一场官司。可笑的是这场官司的胜负决出, 竟由司令部一个邮件管理员所左右。管理员不喜欢佩克姆将军的文风,故将他向上级报告的全部信件扔进了废纸篓。上级得不到佩克姆的信件,德里德尔将军得以胜诉。佩克姆将军想竭力挽回失掉的声威, 就不断地派遣出一个个劳军联合组织剧团,数量超出了以往任何一次,并授命卡吉尔上校,鼓励所有将士观看演出。在残酷的战争中,司令官们出于私心互相拆台,竟然玩弄这种荒诞无耻的把戏,充分暴露了统治集团的丑恶和官僚体制的腐朽。 第256中队的中队长卡思卡特上校是全书的重要人物之一,也是这架官僚机器中的主要部件。他“是个有勇气的人,不管有什么轰炸任务,总是毫不犹豫地主动要求他的部下去执行。这个铁石心肠的人物为博得上司的青睐公开声称:我对损失人和飞机根本无所谓。”为了拼命爬上去,他千方百计动脑筋,甚至想通过宗教的途径,要求随军牧师帮助他制 3 01

美术鉴赏——对美的认识

美术鉴赏——对美的认识 在姹紫嫣红的春日,去领略繁花似锦的美景;在苍翠葱郁的夏日,去游览如画般的山水;在硕果丰收的秋日,去捕捉丰收的喜悦,去拾得满地金黄;在银装素裹的冬日,去感受大自然的静谧,领悟不尽的神奇……这都是人们对美的认识的表现。美的认识在本质上是一种感性与理性统一复杂的心理活动,具体地说,美的认识是审美主体在对审美客体进行的感受、体验、鉴别、领悟、评判和再创造的过程中,得到的悦耳悦目,悦心悦意,悦志悦神的审美享受。而高雅健康的审美享受又总是和道理情操等方面的审美教育有机结合的。 美的本质问题提出至今已有二千多年,经历了曲折的发展历程。传统美学主要回答了“美是什么”。马克思主义美学提出“美是人本质力量的对象化”这一美本质命题,对传统美学进行了总结。然而这一命题方式本身的缺陷使传统美学面临危机。当代分析美学应运而生,对传统美学进行消解,彻底否定了美本质。分析美学一方面解决了传统美学的危机,另一方面又否定了美学,使美学有走向灭亡的危险。美学研究只有站在历史唯物主义和辩证唯物主义的哲学、美学高度,以马克思主义美学为指导,同时吸纳各美学流派的积极方法和研究成果,才能使美本质研究取得实质性进展。 一、美是人的本质力量的对象化。 传统美学美本质研究滥觞于柏拉图,只是把美本质抽象地、机械地揭示了马克思主义站在历史唯物主义和辩证唯物主义的高度,对传统哲学进行了扬弃,批判地继承并发展、改造了唯心主义和旧唯物主义的哲学思想,创造了科学的、辩证的、历史的、唯物的马克思主义哲学。马克思主义美学就建立在这一哲学思想之上。马克思主义美学从人类的物质实践中把握意识与存在、精神和物质的相互转化关系,从人、人的本质中把握美和美的本质,从人的类本质、类命运中看待美和美的本质,为全面深刻地把握美的本质提供了理论指导和方法,使美本质研究视野进一步开阔,取得了前所未有的研究成果。 传统美学正是基于这样一种哲学观念所界定的先验的美作为衡量艺术的标准,因此在艺术发展多元化的今天面临着其自身形态无法解决的契机。以维特根斯坦为首的分析美学从其分析哲学出发,认为当代西方美学所面临的危机,用现存的美学方法和观念根本无法解决,只有跳出传统美学的思维定势,打破传统美

浅谈我对艺术美学的理解与认识

浅谈我对艺术美学的理解与认识 班级:10美学国画姓名:杨清清学号:24号 艺术,其实就是一种具有审美价值的形式或结构,或说,是一种有意义的、高级的形式和结构。无论是绘画、雕塑,还是戏剧、建筑,甚至音乐、舞蹈,都是以一种相对整一的、富有内涵的形式和结构呈示出来的,除了建筑和工艺这些特殊的形式之外,艺术主要诉诸人们的精神。艺术创作很少来自于直接的功利性。 艺术的欣赏就是对美的发现和感情,那么美在哪里呢?美就在你的心中。审美既是一种可以通过判断来定性的认识活动,也是一种可以通过形象来体认,通过快感来表述的体验活动。画家诗人创造的美,就是他们心灵创造的意象,独辟的灵魂,那么什么是意境呢?因人于世界接触关系层次的不同而有不同的表现。或是为满足生理的物质的需要而有功利的境界;或是因人群公共互爱的关系而有伦理的境界;或是因人群组合互制的关系而有政治的境界;或是因研究物理追求智慧而有的学术境界;或是因欲近本人归真,冥合天人而有的宗教境界。功利境界主于利,伦理境界主于爱,政治境界主于权,学术境界主于真,宗教境界主于神。化实景而为虚境,创形象而为象征,使人类最高的心灵具体化,肉身化。 对艺术的投入,就有美感的诞生;对艺术的展示就有美丽的缩放!或许一切美的光都来自心灵的源泉。一个意韵,我想就应该是一个情与景的结晶,深入了才可得镜中花,水中月。散步于美学中,亘古不变的——芳香泗溢!然而,美是有相对性的。美的相对性是美和审美的辩证属性的重要方面,它与美的绝对性之间呈现出既对立又统一的辩证关系。美的相对性具有三方面含义,其一是指审美对象自身对美的表现有程度的区别,这种表现程度的差异性是以对象自身属性为基础的;其二是指不同审美主体对同一审美对象会产生不同的审美感受,即使同一审美主体在不同条件下对同一对象的感受也有程度差异甚至截然相反,这是美感的相对性;其三是随着主客观因素及其关系的历史发展和审美活动的逐步深化,主体的审美情趣将呈现出多层次、多趋向的状况,因而审美标准具有相对性。美的相对性的三种情况在美学史上的均被注意到,古希腊赫拉克利特所谓“最美丽的猴子与人相比也是丑的”就意识到美本身的相对性,中国古代关于人体美的标准变迁如“环肥燕瘦”也显示出人们对美的相对性的思考。 美是人们对生活的一种向往,也是对追求的一种期望,女人的美?是一种修饰,男

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