西西里舞曲教案

西西里舞曲教案
西西里舞曲教案

西西里舞曲教案

篇一:实习教案管弦和鸣1

曲阜师范大学

实习生试教教案

_______________学院(系) _______________专业_______年级____班实习生____________________ 试教课程__________________ 实习学校_________________________实习班级__________________ 实习课时_________月_________日(星期______) 第_____节

中学指导教师__________________ _________月_________日批准系指导教师__________________ _________月_________日批准

篇二:人教版八年级音乐下册全册教案

初二音乐下册百卉含英教案

(人教课标版初中音乐教案八年级下册)

激情导入

1、师:“同学们,有这样一首歌——它是我国广为流传的一首民歌;因为其曲调曾被意大利作曲家普契尼引用到他的歌曲《图兰多》中,而传遍了全世界,成为中国最具代表性的民歌之一;在2004年希腊奥运会的闭幕式上,中国的小女孩用稚嫩的嗓音向全

世界唱出了这首民歌。你们知道它吗?”

2、学生讨论、回答、并请个别同学为大家唱上两句。

歌唱

1、教师介绍歌曲所讲述的内容。(《西厢记》中张生与崔莺莺的爱情故事)

2、聆听河北民歌《茉莉花》,谈感受

3、学生跟教师的钢琴轻声学唱歌曲

讨论歌曲的旋律特点和风格特点

教师用钢琴弹奏第二声部旋律请大家演唱第一声部;然后学唱第二声部,教师弹奏第一声部学生看谱试着唱第二声部。

观看合唱录象《茉莉花》,交流讨论“合唱《茉莉花》”的艺术魅力,鼓励学生唱好歌曲的信心。

两声部合唱河北民歌《茉莉花》(引导学生有表情的演唱,并注意旋律的起伏和两声部的和谐统一)

三、鉴赏

1、师:“《茉莉花》是一首人们喜欢听也爱唱的歌曲,我国幅员辽阔各地有不同旋律风格的茉莉花,刚才我们听唱的是河北的,接下来让我们再听一首,你知道这是哪里的吗?”——聆听江苏民歌《茉莉花》

2、提问河北与江苏《茉莉花》在风格上、旋律上有何不同?

3、轻声哼唱江苏民歌《茉莉花》,从感性认识上升到理性体验。

4、通过鉴赏和教师的引导,学生了解到,不同地域文化所呈现

出不同风格的民歌,了解了民歌在我国的发展和具有的基本特点。

四、拓展

1、师:“说起了民歌,同学们应该知道中国是个多民族的大家庭,各少数民族的歌曲也是色彩芬呈,同样赞美花儿的歌曲有哪些呢?接下来让我们聆听布依族的一首民歌《好花红》。”——聆听《好花红》

2、学生说说歌曲的旋律和风格特点,与前面的两首《茉莉花》对比,有何不同。教师引导并指出歌曲句首的装饰音体现了布依族民歌的特色。

3、提问:《茉莉花》和《好花红》都采用了五声音阶(do,re,mi,sol,la),但它们的结束音不同,你感受到了吗?

4、教师简要讲解民族五声调式的知识,并带领同学齐唱熟悉的民歌《小白菜》、《我的家乡日喀则》、《太阳出来喜洋洋》等,体会民族五声调式风格。

五、课堂总结

初二音乐下册梨园撷英教案

(人教课标版初中音乐教案八年级下册)

组织教学:课前情境渲染——在教室里挂上中国结、红灯笼、戏剧脸谱等中国传统民俗装饰,录音里播放着“隆格隆”。一.导入

出示三张代表不同民族音乐体裁的图片,让学生回答是哪一种艺术表现形式。

(中国民族民间舞蹈、戏曲、宋祖英的演唱)

二.激情引趣

1.学生讨论:对戏曲音乐的了解

2.教师总结:我国的民族文化多采纷呈历史悠久在众多的文化种类中戏曲艺术是中华民族灿烂文化艺术的代表。

3.师生同唱歌曲《唱脸谱》,初步感受戏曲音乐的韵味。(演唱同时用多媒体课件播放各种京剧脸谱)

A.我们看到演员们的脸上涂了颜色并画成了花脸,这是我国戏曲中特有的化装艺术,尤以京剧为典型,因为它在构图、勾画、涂色等方面都有一定的谱式,所以叫“脸谱”。

B.讨论颜色的不同寓意和象征:(结合相应的脸谱进行课堂讨论)红色——威武中正——钟馗黑色——严肃刚正——包公

蓝色——凶猛豪爽——窦尔墩白色——阴险狡诈——曹操C.老师提问:我国的国剧是哪一剧种?历史上的四大名旦都是谁?

D.教师与学生交流后讲解

三.感受与体验

1.由《唱脸谱》这首歌导入对京剧的介绍:

A.介绍我国京剧发展的历史以及其唱腔的特点(主要包括西皮和二黄两种唱腔)

B.请同学听京剧名段《铡美案》中《驸马不必巧言讲》运用的是哪一种唱腔?

2.学唱《驸马不必巧言讲》

根据节奏念戏文(要求:字正腔圆)

唱戏谱学大戏(提问:这段唱腔里面最后一句同学们唱得最有韵味,如果给这句加一个动作的话,大家想想怎么加才能让我们的演唱更有点京戏的味儿?)

请同学创造性的表演,进一步体会京剧艺术的魅力。

3.聆听现代京剧《智取威虎山》选段——《打虎上山》与《驸马不必巧言讲》作比较,并请同学们描绘或表演两段情节。4.看录像《女驸马》,展开对另一剧种的认识。

学生谈对黄梅戏的了解

教师补充介绍黄梅戏以及它的著名曲目

5.跟VCD演唱黄梅戏《天仙配》选段《夫妻双双把家还》6.学生学习并表演戏剧的基本手势和走圆场等。

四.创造与实践

1.看脸谱说人物与行当——包拯、红娘、曹操……

2.才艺大比拼

活动内容:画脸谱、根据脸谱演角色、老调新唱——编戏文。五.评价与总结

初二音乐下册管弦和鸣教案

(人教课标版初中音乐教案八年级下册)

一、名言引出、名曲导入

师:同学们,今天这堂音乐课我送给你们的一句名言是:“想象

力比知识更重要,因为知识是有限的,而想象力概括世界上的一切,推动着进步,并且是知识进化的源泉。”——爱因斯坦

一支名曲是:《查尔达什舞曲》(小提琴演奏)

二、乐学新知、用心感受

1、认识弦乐器

(1)师:请问刚刚你听到的乐曲是用什么乐器演奏的?问一下你所知道的弦乐器还有哪些?(教师播放小提琴演奏和中提琴演奏的录音请同学们听辩、分析。)

(2)学生仔细听辩,然后讨论回答弦乐器组的乐器和它们各自不同的音色与表现力。

篇三:说课标说教材(1)

说课标说教材

一、课程标准

(一)体现素质教育观念,明确教育目标,落实《标准》的各项要求。以审美体验为核心,提高学生的审美能力,发展学生的创造性思维,形成良好的认为素养,为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定基础。

(二)体现基础教育观念,打破过分强调专业性的学科体系,从而面向全体学生与学生的实际需要出发,设立必要的音乐学习领域,减轻学生的学习负担与为难情绪,突出体现音乐教育的基础性作用。

(三)体现以学生为本的新型教育观念,遵循学生的认知规律与

身心发展规律。改变音乐教学中普遍存在的以教师、课堂、书本为主题的方式,代之以学生的生活经验、兴趣、能力与需要为出发点,为学生提供感受音乐、表现音乐、创造音乐以及学习、几级音乐文化的广阔天地。

二、指导思想

(一)突出了培养学生爱好音乐的情趣,重视学生对音乐实践活动的主动参与,发展音乐感受与鉴赏能力、表现能力和创造能力,提高音乐文化素养,丰富情感体验,陶冶高尚情操。

(二)除对(本文来自:https://www.360docs.net/doc/0d6918392.html, 千叶帆文摘:西西里舞曲教案)原有教学内容(唱歌、欣赏、器乐、识谱)进行整合外,新扩展了音乐创造和音乐与相关文化的内容,重视通过音乐教学活动,发展学生创造性思维能力及提高学生的人文素养。使音乐教学从单纯传授音乐知识和技能的框框中解脱出来,真正成为人文学科的一个重要领域和实施美育的重要途径之一。

三、教学目标

1、提高学生对音乐的兴趣,是学生关注并乐于参与音乐活动。

2、提高音乐感受与评价鉴赏的能力,初步养成良好的音乐欣赏习惯。

3发展表现音乐的能力。

4丰富和提高艺术想象和创造力。

四、说教材

八年级下册教材包含六个单元的内容,设计了唱歌、音乐欣赏、

认识乐器、配乐诗朗诵、音乐故事、音乐情景剧、音乐游戏。总体分了两大部分:

(一)唱歌

掌握音乐是最富情感的艺术,“歌唱是学生进行艺术实践,表现音乐的重要手段,是音乐教学的重要内容。”它可以陶冶心灵、陶冶情操、完善其人格,可以培养学生感受、体验和鉴赏音乐美的能力,

正确地理解歌曲并完美地表现音乐,做到有感情地演唱歌曲,这是歌唱教学的出发点和目的。

培养学生的唱歌表现力,我认为应从以下几方面入手。

1,启发学生的形象思维,正确把握歌曲意境

每一首歌曲都有它的创作背景,都是通过旋律来抒发感情,因而介绍歌曲分析歌曲,启发形象思维,利于更好地表现歌曲。学生脑海里这些特定的艺术画面,十分有助于歌唱表现力。

2,懂得歌曲的曲式结构

要更好地表现歌曲,就必须了解歌曲的创作手法,结构特点及歌曲的开始,发展,高潮,结束等,这样才能给人以完整的艺术形象。通过对歌曲的曲式结构

特点的分析,让学生充分了解,掌握歌曲的主要特点,表现手法和思想内容,从而使学生在实际歌唱中情感得到进一步升华。3,掌握歌曲的风格特点

一首优秀的歌曲之所已久唱不衰,其中一个重要的原因就是它有

自己独特的风格特点。为此教师应帮助学生明确歌曲的速度,力度,调式,调性,节奏,旋律等主要特点了这种风格特点,歌唱才会更加生动有味。

4,启发学生用真挚的感情去歌唱

为了更好地表现歌曲,唱出歌曲的内在情感,教师要善于启发学生调动感情,让他们用“心”去唱,唱出歌曲的内在情感。要想感动别人,首先得感动自己。因此,歌唱前要充分了解歌曲的主题思想,只有这样才能用歌声把作者创作歌曲的感情表现出来。(二)欣赏

1.中学音乐欣赏课培养学生的艺术情感

在心理学中,情感是人对客观现实的一种特殊的反应形式。它是人对待外界事物的态度,是人对客观现实是否符合自已的需要而产生的体验。在艺术价值上,音乐是最富情感的艺术,是最容易激发和调动情感的,并能很好地体现个人的修养。在实践教学中,情感体验是可以获得和培养的,所以,学生可通过大量的音乐实践得到情感的体验、抒发、产生一定层次的认识、评价、鉴赏的能力。音乐本身来源于生活,使情感能得到充分的表现,在此基础上得以提炼和升华,情感也随之加重。音乐艺术是综合的艺术,它所包容的内容是多方面的,是其它任何艺术不可替代的,所以音乐是最富情感的艺术。因此,音乐欣赏中的情感活动让学生更广,更深,更自然地接受音乐艺术的教育和培养。

2.音乐欣赏课让学生获得情感的体验

(1)运用媒体手段充分调动学生学习音乐的热情,如可以在课中欣赏贝多芬、莫扎特的作品等,学生直接接受音乐的感染,打破了学生对音乐欣赏的神秘感,使学生感到能听得懂音乐。

近而使学生在欣赏过程中对乐器,作品的结构、风格等方面有了更进一步的理解。

(2)根据中学生的心理、生理特点,通过音乐欣赏课中的情感体验丰富、完善学生的情感世界。在中学生们青春期的心理活动的发展过程中,有一点就是情绪,情感的日益丰富,表现为充满活力,有热情,重感情的特点。这些普遍的特征在音乐欣赏课中都能得到体现。

(3)紧跟时代,贴近学生的实际生活获得情感体验。音乐课前,教师要试先筛选几首学生平时爱听的流行音乐,可以放松他们的紧张的神经。从而进一步沟通了师生的音乐情感。

3.音乐欣赏课对学生个性的培养

在音乐欣赏教学中,如何引导学生个性的健康发展,是我们在音乐欣赏教学中所要思考的问题之一。过去的音乐欣赏活动,语言几乎成了表达、交流音乐感受的唯一工具。这种欣赏教学方式,仅能满足一部分语言表达能力较强的学生的需要,却往往让另一部分更善于运用其他表达方式的学生明显地处于“技不如人”的窘境。久而久之,一部分学生将对参与音乐体验的表达活动缺少兴趣,丧失信心。在音乐欣赏活动设计中,应注意为学生提供各种表达途径,如:表演、绘画、歌唱、朗诵、编讲故事等方式,

这其中也包括语文表达。并引导学生在这些活动中发现自己和他人的长处,鼓励他们取人之长、补己之短。

四、教学建议

音乐课程资源的开发与运用。欣赏课是学生通过听觉来接受知识信息的。将信息技术整合于音乐欣赏教学之后,优化了欣赏课的教学结构。在直观、具体、生动、有趣的课堂气氛中,学会更多的音乐知识。歌唱教学中,信息技术的有效介入活跃了音乐课堂的气氛,调动了学生学习的积极性,使音乐从单纯的听觉艺术拓展为视听艺术。大大地激发了学生的兴趣。

五、评价建议

1、以音乐教材为基本资源,进行音乐课堂教学

2、挖掘学生自身资源,激发学生学习兴趣。

3、发挥教师资源,提高学生音乐能力。

六、挖掘区域音乐资源,突出民族音乐特色。

《走进西洋交响音乐》教案

青岛61中王艳

教学分析

课前我了解到,现在绝大多数中学生喜欢流行音乐,对西洋的音乐文化接触较少,大多数都不甚了解,一部分学生甚至存在“西洋交响乐高深莫测,听不懂”的偏见,因此,我确定了紧紧围绕单元“管弦和鸣”予以展开,每一课时选择一个不同的主题,并围绕此主题进行教学设计思路。《管弦和鸣》选自义务教育课程标

准试验教科书《音乐》(人民教育出版社)八年级下册第三单元。这个单元主要是为学生了解西洋乐器及西洋音乐而设立的。《走进西洋交响音乐》就是我在进行本单元第一课时所选择的主题。本节课的教学内容主要有:认识西洋管弦乐队中的每一件乐器、聆听感受其他乐器的音色,欣赏旋律优美动听、又表现不同乐器特色的器乐独奏曲。通过鲜明的音乐形象,引起学生的共鸣,从而为学生走进西洋音乐、了解西洋音乐、喜欢西洋音乐打下基础。音乐是民族性的文化,也是多元化的文化,本课选择了风格各异的西洋音乐经典曲目为主要教学内容,旨在让学生通过聆听感受、体验西洋音乐作品的风格特点及相关文化的了解,培养学生的发散性思维和良好的心态,增强对世界多元文化的了解、采纳和包容的意识。

在“以学生的发展为本”这一新课程理念的指导下,本课教学中,我设计了一个游戏抢答环节:其一,让学生分成小组,培养集体荣誉感;其二,将本课学生需要掌握的知识,以游戏抢答的方式增强同学们的短时记忆力,激发学生的学习兴趣,这样的设计可以让学生享受课堂学习的乐趣,让枯燥的乐曲欣赏变得生动有趣,提高了学习效率。

教学目标

1.通过观看图片,了解西洋管弦乐队的编制,认识乐队中的每一件乐器。

2.通过欣赏乐曲片断,感受西洋管弦乐队中每一件乐器的音色。

3.通过欣赏独奏曲,能够正确听辨小提琴、大提琴、长笛、小号和单簧管的音色。

4.通过欣赏独奏曲,感受西洋音乐不音乐风格的魅力。

教学准备

1.西洋乐器的图片

2.多媒体教学设备和资料。

教学过程

一、激情导入

1.走进西洋交响音乐

课件:播放电影《加菲猫》片断。

教师:认真观看下面这段录像,聆听背景音乐,能说出是什么乐器演奏的吗?

【以大家喜爱的电影作品切入主题,让学生感受到西洋交响音乐就在我们身边。】

2.确定本节课的学习任务

教师:本节课我将带领大家去西洋音乐的王国里参观,向同学们介绍这个音乐王国里的每一位成员,每一件乐器,希望大家能和它们成为好朋友。

【通过教师富有感染力的语言,带领学生走进西洋交响音乐的王国,拉近了学生与西洋音乐文化的距离】

二、新课展开

(一)认识乐器

1.出示课件:什么叫管弦乐队?西洋管弦乐队?

【通过教师富有启发性的语言,引导学生用自己的方式理解概念以及它们之间的区别】

2.对西洋管弦乐队的编制以及乐器外形、音色进行学习。

A、全班分成四个小组分别代表交响乐队中的木管乐器组、铜管乐器组、弦乐器组和打击乐器组。

B、在欣赏乐器图片的同时仔细聆听每件乐器的音色。

c、每个乐器组总结出本组乐器的声音特色和代表性乐器的音色,并用自己喜欢的方式予以表达。

【借助多媒体课件的优势,将乐器图片与声音有机结合,形象直观。以小组合作学习的方式营造竞争、合作的学习氛围】

(二)欣赏乐曲

1.《梦幻曲》

欣赏乐曲,感受大提琴浑厚、甜美的音色,并随音乐展开想象。教师:今天,我将和大家以《梦幻曲》拉开序幕,在梦幻般的西洋音乐世界里,欣赏四首不同风格的乐曲。

(以《梦幻曲》为引子,极大地激发学生的学习热情)

2.几首独奏舞曲的欣赏

A、《查尔达什舞曲》──小提琴独奏

B、《西西里舞曲》──长笛独奏

c、《拿波里舞曲》──小号独奏

D、《单簧管波尔卡》──单簧管独奏

要求:

A、感受西洋乐器的音色及其丰富的表现力

B、感受不同舞曲的风格特点及音乐要素的异同,感受西洋音乐的魅力。

【通过欣赏,调动学生的学习热情,聆听音乐、感受音乐,培养音乐鉴赏能力】

三、巩固知新

课件展示:

1.挑战你的眼力(西洋乐器图片)

请说出以下乐器的名称以及在乐队中的分组。

2.挑战你的听力(五首独奏曲片断)

请选择你喜欢的动画图片,听听他们带给你的是什么乐器演奏的什么乐曲?

3.挑战你的知识点(西洋管弦乐队知识以及各首乐曲相关知识点)

以小组合作、抢答游戏的方式进行本课的巩固学习,帮助学生整理、记忆本课学习重点、要点,有效地提高课堂教学质量。

课后反思

人音版小学音乐四年级下册《那不勒斯舞曲》教学反思

《那不勒斯舞曲》教学反思 本课教学有以下反思: 一、注意教师角色的转变,充分体现学生的主体作用 1、在认识小号这一教学环节里,我打破以往强硬灌输的教学模式,采用了学生自主观察学习的教学方法,收到了良好的教学效果。如:出示小号图片,我打破了知识灌输的方式,让学生观察并结合过往的印象为大家介绍小号,如果不能介绍可以向老师提问,第二步引导学生听辩,并提供了圆号进行对比,明显的对比让学生更容易记住小号的音色。 2、在欣赏这首曲子的舞蹈实况录象后,我做了一个小调查,了解一下班里学习芭蕾舞的情况,之后请一名学生来教老师和同学们有关芭蕾舞手形及手位的知识,就这样,教师变成了他们熟知的同学。因此,他们学的非常认真,学习的积极性也就充分地给调动起来了。接着,我再次播放了这首曲子的舞蹈录象,让学生边看边模仿,出人意料的是所有的学生都动了起来,有的同学的动作还在原有的基础上进行了改进,这对于中年级的学生来说,是难能可贵的。 二、改以往欣赏教学中单一的听赏为多种方式去感悟,促进学生对音乐的认识理解。 1、让学生模唱主题音乐时加入不同的动作为音乐增效, 2、学完三段主题音乐后,我请了几名学生到台前舞蹈,最后全班舞动起来。目的是让学生在动的同时,再次加深对所学内容的印象。另外,在后面的教学中,通过学习芭蕾舞手位、模仿芭蕾舞、学习主题音乐及分组表现音乐等,使所学内容一次次地在耳边响起,最后达到了“润物细无声”的功效。 三、深化主题,拓展延伸

学生的知识来源不仅仅是从课内,课外的获取也极为重要。针对本课,我设计了拓展知识和课外作业的设置这两部分。在拓展知识这块,我特意给学生准备了芭蕾舞艺术的介绍录音《四小天鹅》的舞蹈实况录象。这样做的好处在于一是重温学过的柴可夫斯基的作品,以增加课堂教学的容量。二是弥补以前纯音乐的欣赏,三是增加学生对芭蕾舞这一音乐的姐妹艺术产生喜爱的情感,给学生以视听完美结合的感受。最后课外作业的设置用于激发学生的学习主动性和积极性。 四、不足之处: 1、介绍小号这一环节与课堂的导入衔接时略显突兀,可以直接介绍小号演奏的《那不勒色舞曲》导入。 2、学生随音乐自由模仿表现舞蹈视频跳舞时,秩序略显混乱,可以在平时课堂中加强训练孩子如何调整座位,拓宽空间,安全的进行活动。提高孩子们的课堂安全意识。

钢琴公开课《那不勒斯舞曲》教案

钢琴公开课《那不勒斯舞曲》教案 授课教师:秦璞 授课时间:2012年11月7日 授课对象:黄伟昌 课标要求: 1、完整流畅、赋予表情地演奏此曲。 2、从乐句、乐段入手深层次体会作曲家的意图。 教学目标: 1、深入理解《那不勒斯之歌》的创作背景,掌握曲式结构。 2、进一步掌握钢琴常见技巧弹奏方法。 教学重点: 1、曲调风格的把握。 2、连跳、和弦等的弹奏方法。 教学难点: 初学者对钢琴技巧的把握能力,提高学生对音乐的分析能力。 教学过程: 一、导入: 1、由学生弹奏钢琴基本功练习——音阶、琶音、和弦练习;哈农钢琴练指法第二条。(目的:了解曲目调性、和弦;活动手指) 2、学生弹奏《那不勒斯之歌》——老师进行讲解。 二、展开 播放芭蕾舞剧《天鹅湖》视频中《那不勒斯之歌》的节选片段,让学生能形象地了解作品。 由学生回答自己找寻的有关于作曲家柴可夫斯基与其作品《天鹅湖》的一些资料。(柴可夫斯基(1840年5月7日--- 1893年11月6日),俄罗斯浪漫乐派作曲家,莫斯科音乐学院教授,俄罗斯民族乐派的代表人物,他的作品常被世界各国剧院所演奏,作品有3部芭蕾舞剧《睡美人》、《天鹅湖》、《胡桃夹子》被视为经典之作。) 教师总结创作背景:《那不勒斯舞曲》本是一首小号独奏曲,是俄国作曲家柴科夫斯基所作芭蕾舞剧音乐《天鹅湖》第三幕中的一段以小号为主奏乐器的意大利风格的舞剧音乐。乐曲为三部曲式结构。在乐队全奏四小节热烈的引子后,出现了小号用小快板速度独奏的活泼而轻快的主题,这一主题每一句的节奏都是把强音放在每小节的第二拍上,形成切分节奏感,颇有特色。第二乐段的节奏型与第一乐段相近,但开始句不是十

《瑶族舞曲》欣赏课教案

《瑶族舞曲》欣赏课教案 教学目标: 1、能对民族音乐感兴趣,愿意了解民族音乐的相关风土人情与文化背景。 2、能积极主动地参与音乐创编与表现活动,从中体验瑶族边寨的欢乐场境。 3、在欣赏中引导学生感受民族器乐曲丰富的表现力,使学生对我国的民族音乐产生学习兴趣。 教具准备:电脑机房,课件、学生自备自己能演奏的乐器、打击乐器 教学重点:了解作品的创作背景、曲调特点。 教学难点:能为全曲分段,分辨各乐段的音乐特点 教学过程: 一、引入教学: 瑶族风情 课件展示:瑶寨风景、瑶族服饰、瑶族婚俗、瑶族长鼓舞 师:刚才同学们已经了解了一些有关瑶族的风土人情,瑶族是一个古老的山地民族,他们以大山为依靠,赶山、吃饭、逐山而行,世代流动繁衍,是我国少数民族中迁徙最频繁的一个民族。瑶族主要居住在广西、湖南、广东、云南等130个县。瑶族有30多种称谓,主要以头饰区别划分支系。订婚仪式上,瑶族妇女往男方来宾脸上抹泥巴,以图吉利,他们常常跳长鼓舞进行自娱自乐。这节课我们一起来欣赏《瑶族舞曲》,共同感受和体验瑶族边寨的欢乐生活吧! 二、新课教学 1、演唱主题音乐。 学生跟音乐演唱 2、欣赏民族管弦乐曲《瑶族舞曲》。 思考题:1)全曲分为几部分? 2)注意听刚才演唱的主题旋律依次在哪一部分出现?

3)听完全曲有什么感受? 学生回答提出的问题。 教师小结:《瑶族舞曲》是彭修文根据刘铁山、茅沅同名管弦乐改编的民族管弦乐曲,它展现了瑶族人民欢度节日的动人场面。全曲分为三部分,属于带引子的复三部曲式。 课件展示: 复三部曲式结构图: A B A 引子 ||:a :|| ||:b :|| c d c a b 尾声 第一部分:引子、主题音乐一、主题音乐二 第二部分:主题音乐三、主题音乐四 第三部分:主题音乐一、主题音乐二 三、实践与创作 1、给学生提供大鼓、碰铃、木鱼、响板、镲等打击乐器,学生为《瑶族舞曲》的主题旋律即兴配打击乐器伴奏,分成四大组,每一组配一段。在配打击乐器伴奏的时候一定要注意这一部分所要表达的音乐情绪。 2、会演奏乐器的同学根据自己所演奏的乐器音色,商量好选一段主题音乐进行练习,教师也参与到学生当中进行演奏。教师可以选引子部分和第一部分的第二主题用琵琶演奏。(在教学中教师要根据各班的不同情况进行指导)第一组:引子第二组:第一部分第一主题第三组:第一部分第二主题 第四组:第二部分主题 再现部分在老师的指导下配打击乐器伴奏。 3、合奏《瑶族舞曲》的主题旋律 师:同学们,长鼓舞是瑶族常跳的一种自娱性的舞蹈,今天我们也随着《 瑶族族舞曲》一起走进欢乐的瑶家山寨,去共同分享他们的快乐吧! (按复三部曲式结构演奏《瑶族舞曲》,在演奏的过程中应该注意旋律的速度和力度,不会演奏乐器或没有拿到打击乐器的同学,可以用手拉成一个圈或者是即兴创编一些简单的舞蹈动作进行表演。)

四年级上册音乐教案四小天鹅舞曲接力版

《四小天鹅舞曲》 教学内容 桂教版四年级上册第六单元《四小天鹅舞曲》 教学目标 1.欣赏芭蕾舞剧《天鹅湖》的片段《四小天鹅舞曲》,感受乐曲欢快跳跃、轻松活泼的情绪,领略世界经典名曲以及芭蕾舞所具有的魅力。(情感态度) 2.通过欣赏乐曲创设情境,辨识乐器音色,哼唱旋律等活动,让学生感知乐曲所描绘的四小天鹅的音乐形象以及情绪。(过程与方法) 3.跟随影像和音乐参与模仿芭蕾舞蹈动作,初步掌握芭蕾基本动作,学会小组合作表演《四小天鹅舞曲》。(知识与技能)教学重点 1.通过听赏、模唱、律动等多种实践活动,感受和了解乐曲描绘的四小天鹅的音乐形象以及欢快跳跃,轻松活泼的情绪。 教学难点 1.在模仿芭蕾基本动作以及体态中,体验芭蕾舞的魅力。 教学准备 影像资料、多媒体课件、钢琴、小羽毛 教学过程(40分钟) 1.导入(5分钟)

师生问好(音乐课演唱方式) 师:同学们好!生:你好,你好!张老师你好!师:请坐师:同学们,今天非常高兴能和大家一起来上音乐课,希望我们合作愉快,好不好?生:好! 师:接下来给大家讲一个故事,请同学们认真看视频。(师出示课件小视频芭比之天鹅湖小视频)认识女孩奥德蒂、王子费里德、坏魔法师罗德巴特和他的女儿, 师:魔法高超的坏魔法师对美丽的奥德蒂施了魔法,让她白天变成天鹅晚上才恢复人形,一天王子去打猎在天鹅湖边与奥德蒂相遇,奥德蒂向王子倾诉了自己的遭遇,得到王子的同情,为了破除坏魔法师的魔咒,两人共同努力终于摆脱和战胜坏魔法师的统治,奥德蒂恢复了人形,和王子过上了幸福快乐的生活。这个动人的故事传到了很远的地方,有一位俄国的老爷爷听了这个故事,对王子和奥德蒂那份纯洁真挚的友情非常的感动,于是,他把这个天鹅故事编成了非常经典的芭蕾舞剧《天鹅湖》,你知道这位老爷爷是谁吗?对,他是俄国伟大的音乐家——柴可夫斯基 2.初听(3分钟) 接下来我们一起欣赏《天鹅湖》的第二幕里这段深受大家喜爱的舞曲《四小天鹅舞曲》(教师板书课题),听完之后请你回答:舞曲表现的是什么样的天鹅呢?播放舞曲《四小天鹅舞曲》(纯音乐,初听)

人教版小学音乐 《那不勒斯舞曲》教学设计

《那不勒斯舞曲》 教学目标: 1、通过带领学生欣赏《那不勒斯舞曲》,使他们感受音乐热烈奔放的情绪;感受世界名曲的不朽魅力;培养学生高雅的音乐生活情趣。 2、通过律动参与、听辨游戏、画旋律线、乐器伴奏等教学手段,帮助学生记忆乐曲主题;通过分段聆听,辅以肢体动作,发展学生的音乐听觉思维。 3、让学生了解《那不勒斯舞曲》在速度和力度上的特点;引导他们初步分辩二部曲式的音乐结构;体会音乐速度、力度、节奏、音区等要素对音乐情绪的作用。 教学重点与难点: 通过带领学生欣赏《那不勒斯舞曲》,使他们感受音乐热烈奔放的情绪,并能记忆一段乐曲主题;感受世界名曲的不朽魅力,培养学生高雅的音乐生活情趣。 教学难点: 让学生了解《那不勒斯舞曲》在速度、力度、节奏上的特点;引导他们初步分辩二部曲式的音乐结构;体会音乐速度、力度、节奏、音区等要素对音乐情绪的作用。 教学准备: 课件、钢琴、打击乐器若干、粉笔。 教学过程:

整体欣赏。 1、导入:“同学们,你们参加过音乐会吗?谁能告诉大家在音乐厅里听音乐会时应该注意什么?”(学生回答不能随意讲话)师:听音乐时你可以随音乐轻轻摇摆,每个节目演出结束的时候要以热烈的掌声表示对演员的尊敬。 观看乐曲的演奏录像《那不勒斯舞曲》。 听到了什么?看到了什么? 2、主奏乐器。 现在我们先来了解这首乐曲主要是由什么乐器演奏的呢?(听)听了一大半了,应该知道了,主奏乐器是什么? 3、师:我们一起再来欣赏一遍,大家在听得时候注意听听语速有什么不同呢。 生回答。 4、作曲家介绍。 音乐美吗?知道是谁带给大家这么美的享受吗?我要隆重地向你们介绍这首乐曲的作者,他就是伟大的俄罗斯音乐家——柴科夫斯基。 他是全世界最受欢迎的古典音乐作曲家之一,他的音乐具有强烈的感染力,作品中流淌出的情感时而热情奔放,时而细腻婉转。《那不勒斯舞曲》是他创作的芭蕾舞剧《天鹅湖》第三幕中的一首舞曲。 5、下面我们一起来看几张美丽的图片吧。

瑶族舞曲教学设计

瑶族舞曲教学设计 欣赏《瑶族舞曲》 指导思想与理论依据 1.能够喜欢我国西南地区瑶族的乐曲,乐于主动了解瑶族的民族风情、体会瑶族人们在欢庆节日的热烈歌舞场面中欢乐幸福心情。 2.通过音乐实践活动,体会速度在音乐中的表现作用。 3.感受民族器乐曲丰富的表现力,培养学生爱我中华的情感。 教材分析 瑶族舞曲是一首以我国西南部的少数民族——瑶族的民间歌舞为素材而写的管弦乐曲。原作感情丰富、形象鲜明,生动的描绘了瑶族你、青年男女在节日的夜晚,身穿盛装,欢歌漫舞的场面。表达了生活在社会主义民族大家庭中的瑶族人们无比幸福欢乐地心情。指挥家彭修文将这首乐曲改编为民族管弦乐曲,由于突出了多种民族乐器的音色、性能,使音乐的民族风格和地方色彩更见浓郁。 对于学生的能力要注意引导学生对音乐的整体感受、丰富教学的形式,增加音乐的创造得分量,促使学生乐于参与、增强表现能力、有乐观的态度,听辨音乐情绪的变化用语言简单的描述。 学情分析 学生现在具备初级欣赏能力,在欣赏过程中能够随着音乐的节奏变化,体会优美抒情音乐所表达的情感。但还存在一些问题:在三个部分的情绪感受和联想部分有很大的缺陷,孩子们感到很茫然。 教学目标

1.能够喜欢我国西南地区瑶族的乐曲,乐于主动了解瑶族的民族风情、体会瑶族人们在欢庆节日的热烈歌舞场面中欢乐幸福心情。 2.通过音乐活动,体会速度在音乐中的表现作用。 3.感受民族器乐曲丰富的表现力,培养学生爱我中华的情感。 教学重点和难点 1.演唱主题A,能随《瑶族舞曲》的主题音乐做声势练习,在音乐实践活动中体会速度的表现作用。 2.感受作品表达的情感,提高理解音乐的能力。 3.感受民族器乐曲丰富的表现力,使学生对我国的民族音乐产生学习兴趣。 教学过程 1.导入同学们上节课我们了解了羌寨的文化、风俗习惯,这节课我们要去瑶族访问一下。 简介瑶族的服装、居住地,民族特点、生产劳动。 2.欣赏管弦乐合奏《瑶族舞曲》 (1)《瑶族舞曲》描写在节日之夜,瑶族人民载歌载舞尽情狂欢的情景。乐曲分为三个部分,课本中列出的第一部分中的主题,主题A 非常优美动,主题B矫健活跃。现在我们先来学唱主题A。 (2)欣赏乐曲的第一部分 这一部分先有个简短的引子,随即主题A多次出现,描写身着盛装的瑶族姑娘们翩翩起舞,气氛逐渐热烈。主题B进入后,速度加快,刚强矫健,描写小伙子们也加入到歌舞的队伍中。请学生静静欣

《那不勒斯舞曲》教学设计讲解学习

《那不勒斯舞曲》教学设计 教学内容: 1、西洋铜管乐其介绍(小号、圆号、长号、大号)。 2、欣赏《那不勒斯舞曲》。 教学目标: 1、了解西洋铜管乐器------小号、圆号、长号、大号的形状、音色及演奏方式。 2、通过对《那不勒斯舞曲》的欣赏,能排列出乐曲的三个乐段;知道乐曲的三个乐段都是弱拍起奏;辨别乐曲的速度。 3、通过欣赏,乐曲所表达的人物思想感情。 教学重点: 欣赏《那不勒斯舞曲》。 教学难点: 1、辨别小号、圆号、长号、大号的音色。 2、体会乐曲所表达的思想感情。 教学方法: 演示法、欣赏法、创设情景法、谈话法等。 学习方法: 欣赏法、表演法、讨论法等。 教具准备: 多媒体课件、录音带、小号等 教学过程: 一、激趣导课: 师导:今天陶是给大家带来几位有趣的大嗓门朋友,他们很想和大家交朋友,你们愿意吗? 生:愿意! 二、介绍西洋铜管乐器

1、认识形状 师:同学们请看大屏幕,你认识其中那位朋友?(点击课件,出示小号、圆号、长号、大号的图片) 生:观看回答问题。(a是小号、b是圆号、c是长号、d是大号) 师:同学们回答得非常好。现在我们来比较一下它们的形状,看看各有什么特点。 学生可能会说: 甲:相比之下,小号的个子矮、小。圆号园园胖胖的。 乙:我想是不是因为长号细长一些,大号又高又大,所以才叫长号和大号的吧! 2、辨别音色

初听 师:同学们观察得很仔细,说的也有一定的道理。我们初识了这几位大嗓门朋友,可他们唱起歌来究竟怎样呢?下面我们来聆听一下他们的歌喉。听听他们的音色各有什么特点。(点击课件,分别展示四种乐器的图片与声音。) 生:看画面,听小号、圆号、长号、大号演奏的旋律。说一说各个朋友的嗓音特点。 学生回答大体如下: 小号:明亮、高昂。 圆号:温和、高雅。 长号:高傲、辉煌、庄重而饱满。 大号:低沉、浑厚。 分辨 师:听完了四位朋友的美妙歌声,大家记住了他们的嗓音特点了吗? 生齐:记住了。 师:记住了?如果现在我们关闭画面听音乐,你能分辨出是谁在歌唱吗? 生:能—— 师:能?好,现在我们分成两个方阵,比一比,看那个方阵分辨能力最强。(点击课件,播放小号和大号演奏的《河边对口曲》。) 生:我听出来了,是小号和大号在对话。 师:对方方阵同意吗?(同意)下面听第二组对话。(小号与长号演奏的《河边对口曲》。) 长号与圆号的音色比较接近,这时可能会: 甲阵:好像是小号和长号吧。 乙阵:应该是小号和圆号吧。 师:看来大家对这一组对话中的对话这一时还不敢肯定,下面我们再来听一遍,讨论后在回答。 甲阵:这一组对话应该是小号与长号。

《瑶族舞曲》教学设计

《瑶族舞曲》教学设计 教学目标: 1、能对民族音乐感兴趣,愿意了解民族音乐的相关风土人情与文化背景。 2、能积极主动地参与音乐创编与表现活动,从中体验瑶族边寨的欢乐场境。 3、在欣赏中引导学生感受民族器乐曲丰富的表现力,使学生对我国的民族音乐产生学习兴趣。 教具准备:电脑机房,课件、学生自备自己能演奏的乐器、打击乐器 教学重点:了解作品的创作背景、曲调特点。 教学难点:能为全曲分段,分辨各乐段的音乐特点 教学过程: 一、引入教学: 瑶族风情 课件展示:瑶寨风景、瑶族服饰、瑶族婚俗、瑶族长鼓舞 师:刚才同学们已经了解了一些有关瑶族的风土人情,瑶族是一个古老的山地民族,他们以大山为依靠,赶山、吃饭、逐山而行,世代流动繁衍,是我国少数民族中迁徙最频繁的一个民族。瑶族主要居住在广西、湖南、广东、云南等130个县。瑶族有30多种称谓,主要以头饰区别划分支系。订婚仪式上,瑶族妇女往男方来宾脸上抹泥巴,以图吉利,他们常常跳长鼓舞进行自娱自乐。这节课我们一起来欣赏《瑶族舞曲》,共同感受和体验瑶族边寨的欢乐生活吧! 二、新课教学 1、演唱主题音乐。 学生跟音乐演唱 2、欣赏民族管弦乐曲《瑶族舞曲》。 思考题:1)全曲分为几部分? 2)注意听刚才演唱的主题旋律依次在哪一部分出现?

3)听完全曲有什么感受?学生回答提出的问题。 教师小结:《瑶族舞曲》是彭修文根据刘铁山、茅沅同名管弦乐改编的民族管弦乐曲,它展现了瑶族人民欢度节日的动人场面。全曲分为三部分,属于带引子的复三部曲式。 课件展示: 复三部曲式结构图: A B A 引子||:a :|| ||:b :|| c d c a b 尾声 第一部分:引子、主题音乐一、主题音乐二 第二部分:主题音乐三、主题音乐四 第三部分:主题音乐一、主题音乐二 三、实践与创作 1、给学生提供大鼓、碰铃、木鱼、响板、镲等打击乐器,学生为《瑶族 舞曲》的主题旋律即兴配打击乐器伴奏,分成四大组,每一组配一段。在配打击乐器伴奏的时候一定要注意这一部分所要表达的音乐情绪。 2、会演奏乐器的同学根据自己所演奏的乐器音色,商量好选一段主题音 乐进行练习,教师也参与到学生当中进行演奏。教师可以选引子部分和第一部分的第二主题用琵琶演奏。(在教学中教师要根据各班的不同情况进行指导)第一组:引子第二组:第一部分第一主题第三组:第一部分第二主题 第四组:第二部分主题 再现部分在老师的指导下配打击乐器伴奏。 3、合奏《瑶族舞曲》的主题旋律 师:同学们,长鼓舞是瑶族常跳的一种自娱性的舞蹈,今天我们也随着《 瑶族族舞曲》一起走进欢乐的瑶家山寨,去共同分享他们的快乐吧! (按复三部曲式结构演奏《瑶族舞曲》,在演奏的过程中应该注意旋律的速度和力度,不会演奏乐器或没有拿到打击乐器的同学,可以用手拉成一个圈或者是即兴创编一些简单的舞蹈动作进行表演。) 四、课堂小结:

那不勒斯舞曲 欣赏教案

《那不勒斯舞曲》欣赏课教案 一、教学目标 1、能用自然圆润、富有弹性的声音和明朗活泼、充满朝气的情绪演唱《那不勒斯舞曲》,了解常用的变音记号的唱法,掌握节奏。 2、理解音乐表现要素对体现作品情绪所起的作用。 3、能积极用当代流行的、学生喜爱的活动方式表达对青春的各自不同的感受,展示新时代少年朝气蓬勃、奋发向上的青春风采。激发热爱生活、珍惜青春的美好情感。 二、教学内容 《那不勒斯舞曲》 三、教学方法 聆听、引导、演唱、交流、创作 四、教学重点 理解音乐表现要素对体现作品情绪所起的作用。 五、教学难点 通过评析、演唱所欣赏的作品,来理解音乐表现要素对体现作品情绪所起的作用。六、教学过程 (一)导入 请同学们欣赏一段动画,并思考几个问题:音乐表现了一个怎样的场面?表现了怎样的故事情节?音乐情绪怎样的? 播放动画片《天鹅湖》片段(芭比那不勒斯舞) 情绪:清新欢畅、热烈奔放。 体现这样情绪的音乐作品,他的音乐要素又有哪些特征呢?今天我们就通过这部欢快活泼、充满了青春活力的《那不勒斯舞曲》重点学习。 (二)欣赏、学唱《那不勒斯舞曲》 1、作品简介 你们知道作曲家是谁?你了解他的哪些作品? 今天,我们欣赏的《那不勒斯舞曲》是选自《天鹅湖》第三幕即在王子成年的 庆典上,来自各国的客人表演了各种风格的“性格舞蹈”。 音乐故事介绍:《那不勒斯舞曲》描绘了这么一个故事:恶魔罗德巴特企图以他的女 儿黑天鹅来迷惑王子,恶魔挥舞着黑斗篷,随即走出一个跳西班牙舞的女郎,一会儿又变成跳意大利舞的女郎。这个曲子就是那个女郎跳意大利南方那不勒斯舞蹈的音乐。 2、欣赏全曲 思考:歌曲分几个部分?每一部分有何特点? 歌曲为大调式,由带重复的两个部分组成。第一、第二乐段是第一部分(前十八小节)活泼而从容;,第三乐段是第二部分,采用连续的、密集的十六分音符的重复,情绪更加清新欢畅、热烈奔放。 1)、在大屏幕上由简到繁按顺序呈现《那不勒斯舞曲》第一、第二和第三乐段的主题音乐节奏,引导学生按乐段音乐主题分别进行节奏视读。 2)、指导学生分析、归纳三个乐段的主题音乐在节奏上的不同之处。 第一乐段:主题每一句的节奏型;0 ××××××▏×0 ×,小号以小快板速度独奏的活泼而热烈,由于把重音落在小节中的弱拍,造成切分节奏的效果,使四个连续下行、节奏相同的乐句陡增生动、活跃之感。 第二乐段:节奏型及音调与第一乐段相近,但开始句以附点节奏代替连续的十六分音符,

《四小天鹅舞曲》教案

嵩县第三实验小学导学案 科目:音乐年级: 二主备人: 王梅花授课人: 第周课题:四小天鹅舞曲 学习内容:《四小天鹅舞曲》 学习目标: 1、通过欣赏《四小天鹅舞曲》熟悉乐曲的主题音乐,感受管弦乐队的乐器音色,并了解乐曲的背景,感受歌曲的美的意境。 2、通过欣赏名曲名段,进一步了解俄罗斯音乐中不同舞曲的特点。 教学重点、难点: 用不同的方法,从不同的角度和层面去理解乐曲,感受音乐美。教学过程: 一、课前导入:观赏圣-桑的《天鹅之死》。 提问:同学们,知道我们刚才欣赏的是什么舞吗? 师:刚才我们欣赏的是根据圣-桑的大提琴曲《天鹅》而改编的芭蕾舞《天鹅之死》,柔和悠扬的音乐又把我们带到了芭蕾舞的殿堂。这节课我们将欣赏另一首世界名曲——《四小天鹅舞曲》。 二、欣赏教学 1、初听乐曲,整体感受乐曲的情绪。 提问:乐曲的情绪是什么样的?它和《天鹅》的情绪一样吗?它们所表达的天鹅形象是一样的吗?学生回答后出示答案。 2、老师介绍作者作品。(出示作者照片)

介绍作品:《天鹅湖》:四幕幻想芭蕾舞剧《天鹅湖》是俄罗斯作曲家柴科夫斯基于1876年创作,直到1895年,重新把该剧搬上圣彼得堡舞台,才获得巨大成功,并成为世界芭蕾舞经典名著。《四小天鹅舞曲》是《天鹅湖》其中的一个故事,美丽的奥杰塔公主和女伴被魔法师施法,变成了天鹅,只有在晚上才能变回人形,王子得知消息,要帮助和解救她们,小天鹅们就高兴地跳起舞来 3、复听乐曲,哼唱乐曲主旋律。说一说第一个片段在乐曲中出现了几次。 4、再次欣赏管弦乐《四小天鹅舞曲》感受管弦乐队中乐器的音色,重点了解小提琴、双簧管的音色及演奏方法。 5、再听乐曲,仔细听辨。 6、有哪些乐器在演奏。 师:这是一首管弦乐(出示管弦乐的分类),我们来看看根据分类《四小天鹅舞曲》是什么管弦乐演奏的?而在这些西洋管弦乐里又主要是由弦乐和木管演奏的。在大管轻快均匀,富于动感节奏的衬托下,两只双簧管吹出来款识人口的主题。 7、再一次聆听乐曲,感受乐器的音色。 8、欣赏芭蕾舞影片《四小天鹅舞曲》。 师简介芭蕾:因为“芭蕾”起源于意大利,兴盛于法国,意为“跳”或“跳舞”。芭蕾最初是欧洲的一种群众自娱或广场表演的舞蹈,在发展进程中形成了严格的规范和结构形式、其主要特征是女演员要穿上特制的足尖鞋立起脚尖起舞。学学芭蕾舞中的基本动作,注意保持

人音版四年级音乐下册《那不勒斯舞曲》教学设计

《那不勒斯舞曲》教学设计 教学目标 1、了解什么是舞曲,体会音乐的情绪和风格特点 2、能听出乐曲的主题是如何重复变化的,并能根据主题的变化辨别乐曲的结构 3、认识重音记号,能在乐曲中听辨出带重音记号的重音 4、认识西洋吹管乐器小号,了解其表现作用,记住小号的音色 重点难点 重点:体会音乐的情绪和风格特点 难点:根据主题的变化辨别乐曲的结构 教学过程 3.1 第一学时 教学活动 活动1【讲授】那不勒斯舞曲 1、节奏训练:用几个杯子做道具,每个杯子代表一个音符,通过改变杯子的位置和相邻两杯的距离来达到展示多种节奏型 的作用,学生通过用眼去看和自己动手去拍来感受节奏的变化达到节奏训练的目的。21世纪教育网版权所有

2、舞曲简介:舞曲最初源自于舞蹈,用于跳舞时的伴奏,后来逐渐成为一种独立的体裁,有供舞蹈伴奏的,也有专门用作音乐会欣赏的。欧洲文化中音乐、舞蹈具有重要地位,在特定地区都有传统的音乐、舞蹈传承,一般舞曲都具有特性鲜明的节奏,这种典型的节奏型,正是区别各种舞曲最重要的标志,形成了自己的独特风格,如圆舞曲、波尔卡等。不少舞曲(特别是民间舞曲)还要求由某些特殊的乐器演奏或特殊唱法的演唱。 3、初听《那不勒斯舞曲》,可以让学生说说乐曲的情绪是怎么样的。 4、重点聆听第一部分,感受音乐特点 (1)聆听第一部分的第一段主题,设问:说说这段音乐的主奏乐器是什么?他是属于“吹”、“拉”、“弹”里的哪一类?21教育网 (2)出示图片,介绍小号 (3)讲解重音记号 (4)指导学生在重音记号的地方拍手 (5)感受这一段旋律进行的特点:找一找每句旋律最后两个音,把他们排列出来看看,这四句旋律的进行有什么规律?(四句旋律都是下行)边听边用手划一划旋律线。 (6)完整聆听第一段,说说乐句的主题出现了几次?

人音版二年级音乐上册 《四小天鹅舞曲》教学设计

《四小天鹅舞曲》教学设计 教学目标: 1、通过欣赏《四小天鹅舞曲》熟悉乐曲的主题音乐,感受管弦乐队的乐器音色,并了解乐曲的背景,感受歌曲的美的意境。 2、通过欣赏名曲名段,进一步了解俄罗斯音乐中不同舞曲的特点。 教学重点、难点: 用不同的方法,从不同的角度和层面去理解乐曲,感受音乐美。 教具准备: 多媒体,录音机,磁带 课前准备: 让学生搜集与《四小天鹅舞曲》有关的资料。 教学过程: 一、课前导入:观赏圣-桑的《天鹅之死》。 提问:同学们,知道我们刚才欣赏的是什么舞吗?出示:圣桑——天鹅之死。

师:刚才我们欣赏的是根据圣-桑的大提琴曲《天鹅》而改编的芭蕾舞《天鹅之死》,柔和悠扬的音乐又把我们带到了芭蕾舞的殿堂。这节课我们将欣赏另一首世界名曲——(出示课题)《四小天鹅舞曲》。 二、欣赏教学 1、初听乐曲,整体感受乐曲的情绪。 提问:乐曲的情绪是什么样的?出示:欢快活泼。它和《天鹅》的情绪一样吗?它们所表达的天鹅形象是一样的吗?学生回答后出示答案。 2、老师介绍作者作品。(出示作者照片) 师:我们刚才欣赏的《四小天鹅舞曲》是柴可夫斯基创作的芭蕾舞剧《天鹅湖》中第二幕里的一段欢快的舞曲,也是最受人们欢迎的舞曲之一,乐曲轻松活泼,节奏干净利落,描绘出了小天鹅在湖畔嬉戏的情景,质朴动人而又富于田园般的诗意。 3、复听乐曲,哼唱乐曲主旋律。说一说第一个片段在乐曲中出现了几次。 4、再听乐曲,仔细听辨。 5、有哪些乐器在演奏。 师:这是一首管弦乐(出示管弦乐的分类),我们来看看根据分类《四小天鹅舞曲》是什么管弦乐演奏的?(学生回答

是西洋管弦乐)而在这些西洋管弦乐里又主要是由弦乐和木管演奏的。在大管轻快均匀,富于动感节奏的衬托下,两只双簧管吹出来款识人口的主题。 6、再一次聆听乐曲,感受乐器的音色。 7、欣赏芭蕾舞影片《四小天鹅舞曲》。 8、学跳芭蕾舞。 三、课堂延伸 师:昨天我布置了一个任务,请大家收集与《四小天鹅舞曲》有关的资料,有哪位同学收集到了就向大家汇报一下。(学生汇报)师:《天鹅湖》完成于1876年,它讲述了一个动人的爱情故事,有谁知道这个故事吗?(学生上台讲《天鹅湖》的故事)老师出示《天鹅湖》的剧照。 四、课堂小结: 师:《天鹅湖》的主题歌颂了诚挚崇高的爱情,同时也证明了正义必然战胜邪恶,黑暗是暂时的,而光明却是永远灿烂的。这节课我们在神圣的音乐殿堂欣赏到了古典芭蕾舞《四小天鹅舞曲》,下一次我将带领带领大家走进音乐殿堂欣赏我们中国的舞剧。

五年级音乐下册瑶族舞曲教案

五年级音乐下册《瑶族舞曲》教案 五年级音乐下册《瑶族舞曲》教案 《瑶族舞曲》《锦鸡出山》 教学目标: 1.能专心欣赏、听出《瑶族舞曲》《锦鸡出山》三个部分速度和音乐情绪的不同,并能顺利完成课本上的填写练习。 2.能背出《瑶族舞曲》《锦鸡出山》的主要主题,并能用课堂乐器演奏。 3.能随《瑶族舞曲》《锦鸡出山》的主题音乐做声势练习。 教具准备:课件、学生自备自己能演奏的乐器、打击乐器 教学过程 1.导入 上节课我们去了羌寨,这节课我们要去瑶寨访问。瑶族的服饰非常漂亮,也是一个善于歌舞的民族,我们今天要欣赏的管弦乐合奏《瑶族舞曲》就是由瑶族民歌《瑶族长鼓舞歌》改编而成的。(大屏幕显示:瑶族的资料。教师补充:瑶族遍布我国的南方,在广西、湖南、云南、广东、海南等省区都有瑶族的身影,他们大多住在山区,因此,被称为山地民族。瑶族虽没有自己的文字,但有自己的语言,不过,他们在与外人交往时,都使用汉语。瑶族以农业为主,精于织染和刺绣。他们本民族的节日也很多,瑶族人民特别尊敬祖先,吃饭前都要念祖先的名字数遍,表示祖先尝过后子孙才能受用。)让我们来看看瑶族的铜鼓、长鼓、服饰、风景(出示图片)和他们载歌载舞欢度节日的情景(出示图片)。 2.欣赏管弦乐合奏《瑶族舞曲》 (1)播放音乐,完整感受。 (2)了解瑶族。大屏幕显示:刘铁山,1951年到中南少数民族地区采风后写成合唱曲《瑶族长鼓舞曲》,1955年茅沅根据此曲改编成管弦组曲。 乐曲生动地描绘了瑶族人民欢庆节日时的歌舞场面,富有浓郁的民族特色,旋律优美动听。教师介绍:《瑶族舞曲》描写在节日之夜,瑶族人民载歌载舞尽情狂欢的情景。乐曲分为三个部分,课本中列出的

那不勒斯舞曲

《那不勒斯舞曲》欣赏课教案;一、教学目标;1、能用自然圆润、富有弹性的声音和明朗活泼、充满;2、理解音乐表现要素对体现作品情绪所起的作用;3、能积极用当代流行的、学生喜爱的活动方式表达对;二、教学内容;《那不勒斯舞曲》;三、教学方法;聆听、引导、演唱、交流、创作;四、教学重点;理解音乐表现要素对体现作品情绪所起的作用;五、教学难点;通过评析、演唱所欣赏的作品 《那不勒斯舞曲》欣赏课教案 一、教学目标 1、能用自然圆润、富有弹性的声音和明朗活泼、充满朝气的情绪演唱《那不勒斯舞曲》,了解常用的变音记号的唱法,掌握节奏。 2、理解音乐表现要素对体现作品情绪所起的作用。 3、能积极用当代流行的、学生喜爱的活动方式表达对青春的各自不同的感受,展示新时代少年朝气蓬勃、奋发向上的青春风采。激发热爱生活、珍惜青春的美好情感。 二、教学内容 《那不勒斯舞曲》 三、教学方法 聆听、引导、演唱、交流、创作 四、教学重点 理解音乐表现要素对体现作品情绪所起的作用。 五、教学难点 通过评析、演唱所欣赏的作品,来理解音乐表现要素对体现作品情绪所起的作用。 六、教学过程 (一)导入 请同学们欣赏一段动画,并思考几个问题:音乐表现了一个怎样的场面?表现了怎样的故事情节?音乐情绪怎样的? 播放动画片《天鹅湖》片段(芭比那不勒斯舞) 情绪:清新欢畅、热烈奔放。

体现这样情绪的音乐作品,他的音乐要素又有哪些特征呢?今天我们就通过这部欢快活泼、充满了青春活力的《那不勒斯舞曲》重点学习。 (二)欣赏、学唱《那不勒斯舞曲》 1、作品简介 你们知道作曲家是谁?你了解他的哪些作品? 今天,我们欣赏的《那不勒斯舞曲》是选自《天鹅湖》第三幕即在王子成年的庆典上,来自各国的客人表演了各种风格的“性格舞蹈”。 音乐故事介绍:《那不勒斯舞曲》描绘了这么一个故事:恶魔罗德巴特企图以他的女儿黑天鹅来迷惑王子,恶魔挥舞着黑斗篷,随即走出一个跳西班牙舞的女郎,一会儿又变成跳意大利舞的女郎。这个曲子就是那个女郎跳意大利南方那不勒斯舞蹈的音乐。 2、欣赏全曲 思考:歌曲分几个部分?每一部分有何特点? 歌曲为大调式,由带重复的两个部分组成。第一、第二乐段是第一部分(前十八小节)活泼而从容;,第三乐段是第二部分,采用连续的、密集的十六分音符的重复,情绪更加清新欢畅、热烈奔放。 1)、在大屏幕上由简到繁按顺序呈现《那不勒斯舞曲》第一、第二和第三乐段的主题音乐节奏,引导学生按乐段音乐主题分别进行节奏视读。 2)、指导学生分析、归纳三个乐段的主题音乐在节奏上的不同之处。 第一乐段:主题每一句的节奏型;0 ××××××▏×0 ×,小号以小快板速度独奏的活泼而热烈,由于把重音落在小节中的弱拍,造成切分节奏的效果,使四个连续下行、节奏相同的乐句陡增生动、活跃之感。 第二乐段:节奏型及音调与第一乐段相近,但开始句以附点节奏代替连续的十六分音符, 显得从容不迫。 第三乐段:由八分音符开始,紧接着是顿音与连音相间的一大串十六分音符,速度由慢而快,热烈奔放,小号在这里充分发挥其演奏技巧。 3)、操作课件,让学生看着曲谱听教师用钢琴弹奏各乐段音乐主题旋律(也可以随琴轻声视唱旋律),使学生在掌握节奏的基础上进一步了解和熟悉各乐段音乐主题旋律。

二年级上册音乐教案-四小天鹅舞曲人音版

1教学目标 1、聆听主题音乐“四小天鹅舞曲”。 2、讲述童话故事《天鹅湖》。 3、欣赏芭蕾舞剧《天鹅湖》。 2学情分析 3重点难点 1、引导学生去感受和体验音乐、文学、舞蹈的完美结合,使学生了解芭蕾舞剧这种艺术表现形式。 2、学会欣赏芭蕾舞剧的方法。 3、启发学生的想象力,创造形体语言去表现对音乐的感受,尝试用讲故事、演舞蹈、编话剧的形式来进行创编表演。 4教学过程 4.1 第一学时 教学活动 活动1【导入】四小天鹅舞曲 课件1:欢迎来到音乐殿堂 师:欢迎大家来到音乐的殿堂! 这节课,老师给大家请来了几位新朋友。 瞧,她们来了! 课件2:四小天鹅 师:你们知道她们是谁吗?——“四小天鹅”! 真棒!“四小天鹅”是芭蕾舞剧《天鹅湖》中的人物形象。 今天我们就跟随“四小天鹅”一同进入芭蕾舞剧《天鹅湖》。 活动2【讲授】四小天鹅舞曲 课件3:芭蕾舞剧《天鹅湖》 师:那么,什么是芭蕾舞剧呢? 课件4:芭蕾舞剧 师:芭蕾舞剧是一种综合了音乐、文学、舞蹈的艺术表现形式。 今天,我们就从这三方面来欣赏芭蕾舞剧《天鹅湖》!

首先是音乐部分。 课件5:音乐“天鹅” 师:这段音乐有一个美丽的名字叫做“天鹅”。 请同学们带着要求去聆听! 出示彩色卡纸(蓝色、红色) 师:老师这里有两种颜色的卡纸,一种蓝色、一种红色。谁能告诉我: 哪种颜色给你的感觉是平静的?-——“蓝色”! 哪种颜色给你的感觉是激动的?-——“红色”!大家同意吗? 贴卡纸:蓝色代表的是“平静”的情绪,红色代表的是“激动”的情绪,老师的要求是…… 师:拿起你们桌子上面的卡纸坐好。 大家可以闭上眼睛,展开想象;也可以观看图片,感受音乐。 但是,在音乐的旋律发生变化时,你要用手中的卡纸,展示出自己的情绪变化。是平静的蓝色,还是激动的红色?准备好了吗?我们一起来听一下! 课件6、7、8、9、10:音乐播放 板书:芭蕾舞剧 音乐文学舞蹈 课件5:音乐“天鹅” 师:老师刚才看到,同学们在开始都出示了蓝色的卡纸。 表示旋律是比较平稳的。 随着音乐的变化,旋律逐渐紧张起来。 我们的情绪也从平静的蓝色,变成了激动的红色。 当然,音乐中还有一些起伏变化。 老师看到大家都能用不同的卡纸表示出自己的心情,非常棒! 师:那么,为什么作曲家要让音乐的旋律发生变化呢? 因为他要用音乐给我们讲一个美妙的童话故事! 这就是芭蕾舞剧的文学部分。 课件11:文学“德国童话故事” 师:老师想请六位同学,用接龙的形式把这个童话故事,读给大家听!谁来?

人音版四年级下册全册音乐教案教学设计

人音版四年级下册音乐教案 第一课跳起来 《新疆舞曲第二号》 【教学内容】《新疆舞曲第二号》 【教学目标】 1、感受这首钢琴曲的新疆民族风格。 2、会敲击(X X X X|XXXX X X |)节奏为乐曲伴奏。 【教学过程】 一、提问:你了解的有关新疆的特色有哪些?(新疆的歌舞、四棱帽、手鼓、冬不拉;新疆的天山、天池、戈壁、胡杨;那里手抓饭、烤全羊、羊肉串、葡萄、哈密瓜等。) 二、作曲家简介。有一位非常钟爱新疆民族音乐的作曲家——丁善德,根据流传的新疆民歌创作了钢琴曲《新疆舞曲第二号》。 三、初听乐曲,你从中听出哪些新疆风格的音乐元素?(典型的新疆地区的节奏与音调、模拟手鼓的敲击声。) 四、再次完整欣赏,注意倾听其中的主导节奏型。 1、欣赏引子部分:(1)教师用钢琴弹奏引子部分。(2)这段音乐模仿了新疆的哪件民族乐器?(手鼓)(3)观看一段简短的手鼓演奏视频。 五、欣赏第一部分(这一部分为两个乐段):(1)欣赏第一乐段。①这是一段新疆民歌主题,一起学一学、唱一唱。②跟着录音再唱上面的曲调。 六、欣赏第二乐段。①和第一乐段相比有什么联系?(平行乐句的变化重复,“学生只要说出重复即可”;中间加入了琶音的音型,“学生可以运用他们自己的表达方式来回答”)。参与体验:这段音乐重复了民歌主题的旋律,在长音处加入了琶音的音型做填充,(教师在钢琴上示范一小段琶音的音型),其后再听录音,学生边听边快速动手指,模拟琶音的演奏。②接下来,第二乐段音乐在发展时,运用了很多对比的手法,你听到了其中的哪些方面的对比?(力度的对比、明亮与暗淡的色彩对比。学生说的不全面时,教师给以补充)。参与体验:当听到强力度时,请紧握双手用力打节拍,当听到弱力度时,请伸出食指轻轻打节拍;当听到明亮的色彩时,摊开双臂,当听到暗淡的色彩时,请将双臂收回腰间。在这一部分音乐的结尾处,听到手鼓声一起敲击。 七、欣赏第二部分(这一部分也分为两个乐段)(1)欣赏第一乐段。①节拍、速度、情绪和第一部分相比有什么变化?能联想到什么?(由 2/4 拍变为 6/8 拍,速度稍慢,情绪变得绵延抒情、舒缓柔和,像是一个小伙子唱出高亢、悠扬的歌声。)②再听这段音乐,并随音乐轻微摇晃身体,体会 6/8 拍摇曳的感觉。(2)欣赏第二乐段。①此段音乐和第一乐段相比在速度、节拍方面又有什么变化?描绘了什么场面?(速度恢复了开始时的速度,节拍由 6/8 拍又转回了 2/4 拍,描绘了新疆人民欢庆节日的欢乐歌舞场面。)②再听此段音乐,可以用下面的节奏为其伴奏(注意速度与重音符号的变化)。也可在老师的带领下,跟随录音跳几个新疆舞蹈动作,表现欢乐的歌舞场面。 4、欣赏第三部分(1)这部分音乐重复了第几部分的音乐?这部分音乐再次出现,让你有何感受?(学生即兴说,畅所欲言、发表见解与感受)(2)结尾是什么样的效果?(情绪更加热烈,在欢乐的手鼓声中结束全曲)。 八、音乐家相册。了解作曲家、钢琴家、音乐教育家一丁善德的主要创作作品。 1、欣赏原苏联指挥家迪利济耶夫改编的管弦乐《新疆舞曲第二号》。 2、谈一谈和钢琴曲对比,有何不同的感受? 教学反思:

《瑶族舞曲》教学设计

《瑶族舞曲》教学设计 一、教材分析 瑶族舞曲原是一首以我国西南部的少数民族——瑶族的民间歌舞为素材而写的管弦乐曲。原作感情丰富、形象鲜明,生动地描绘了瑶族青年男女在节日的夜晚,身穿盛装,欢歌曼舞的场面,表达了生活在社会主义民族大家庭中的瑶族人民无比幸福和欢乐的心情。指挥家彭修文将这首乐曲改编为民族管弦乐曲,由于突出了多种民族乐器的音色、性能,使音乐的民族风格和地方色彩更见浓郁。 二、教学目标 1.能够喜欢我国西南地区瑶族的乐曲,乐于主动了解瑶族的民族风情,体会瑶族人民在欢庆节日的热烈歌舞场面中欢乐幸福的心情。 2.通过音乐实践活动体会速度在音乐中的表现作用。 3.感受民族器乐曲丰富的表现力,培养学生爱我中华的情感。 三、教学重点及难点 1.在音乐实践活动中体会速度的表现作用。 2.感受作品表达的情感,提高理解音乐的能力。 3.感受民族器乐曲丰富的表现力,使学生对我国民族音乐产生学习兴趣。 四、教学对象分析 四年级学生已经进入中高阶段,学生生活范围和认知领域进一步扩展,体验感受与探索创造的活动能力增强。此时,要注意引导学生对音乐的整体感受,丰富教学的形式,增加音乐创造得分量。以生动活泼的教学形式和艺术魅力吸引学生。促使学生乐于参与、增强表现能力、有乐观的态度,听辨音乐情绪的变化用语言简单描述。 五、教学策略 1.要求学生充分感受乐曲在速度、力度、旋律上的风格特征,多听音乐。教学设计以不同的方式和欣赏要求多次让学生听作品,使他们能尽早熟悉作品的旋律。 2.作曲家在表现“欢舞”的场面时,采用固定主题多次重复的结构,用不同的编配、力度、速度的变化对比,因此要引导学生关注作品中音乐要素的变化极其表现作用。 3.要多给学生提供参与音乐活动的机会,如设计中的听、律动、创作设计、表演等,使学生在参与体验的过程中获得情感体验。 4.本课在教学中使用多媒体课件来辅助,也可根据各自条件将教学中所需要展示的图片制作成卡片,或让学生收集一些图片供大家欣赏,丰富教学内容。

四小天鹅舞曲 教案教学文案

四小天鹅舞曲教案

教学内容:《四小天鹅舞曲》教案 课题名称:湖北科教版小学音乐第六单元欣赏《四小天鹅舞曲》 课型:欣赏 教学年级:三年级下册 教学课时:一课时 教材分析:《四小天鹅舞曲》——管弦乐,选自柴柯夫斯基的芭蕾舞剧《天鹅湖》中的第三首乐曲。乐曲描述了在那撒满银辉的天鹅湖畔,美丽的奥杰塔公主和女伴被魔法师施法,变成了天鹅,只有在晚上才能变回人形,王子得知消息,要帮助和解救她们,小天鹅们就高兴地跳起舞来。在大管轻快均匀、富于动感的节奏衬托下,两支双簧管奏出脍灸入口的主题,生动地刻画出小天鹅纯真可爱的形象。 本单元的教学是在载歌载舞的快乐气氛中渡过的,本节课的设计希望给同学们提供鉴赏不同舞曲的小空间,了解芭蕾舞这种舞蹈体裁以及这种舞蹈相配套的舞蹈音乐。 学情分析:舞蹈与音乐是一对亲密的姊妹艺术。音乐是“听得见”的舞蹈,舞蹈是“看得见”的音乐。三年级的学生还属于中低年段,比较活泼好动,让学生在音乐声中感受舞蹈的形体美,感受根据音乐的情绪用肢体塑不同的音乐形象,发挥学生的想像力和创造力。 教学目标: 1、通过欣赏《四小天鹅舞曲》熟悉乐曲的主题音乐,感受管弦乐队的乐器音色,并了解乐曲的背景。

2、通过已有的知识进行乐曲《圣桑-天鹅》和《四小天鹅舞曲》的对比欣赏,感受速度、节奏、旋律与音乐形象的关系。 3、通过芭蕾舞欣赏,感受到芭蕾舞剧中天鹅的形象。 教学重难点: 用不同的方法,从不同的角度和层面去理解乐曲,感受音乐美。 教学准备: 录音、录像、课件 教学过程 一、导入新课: 1、播放课前音乐《圣桑-天鹅》 2、提问:猜一猜,乐曲中表现的是一种什么动物形象? 3、图片出示天鹅的形象,让学生直观感受天鹅的外形和各种姿态。师简 介:天鹅是一种候鸟,它通体洁白,婷婷玉立,依水自照,水中流光溢彩,蓝的碧蓝,白的雪白,人们把它看作是美丽的天使,吉样的征兆,忠诚的象征。它喜欢集群,飞行时排成“人”字队形,爱吃水生植物和少量昆虫,小天 鹅孵出即可下水觅食,属于国家二级重点保护鸟类。 学一学天鹅飞行的动作,表现出天鹅优雅高贵的姿态。 4、揭示课题:今天我们一起来欣赏另一首乐曲《四小天鹅舞曲》

《那不勒斯舞曲》教案

《那不勒斯舞曲》 教学目标 1、通过对《那不勒斯舞曲》的欣赏,能排列出乐曲的三个乐段;知道乐曲的三个乐段都是弱拍起奏;辨别乐曲的速度。 2、通过欣赏,了解乐曲所表达的人物思想感情,理解音乐表现要素对体现作品情绪所起的作用。 3、了解常用的变音记号的唱法,掌握节奏。 教学重、难点 1、体会乐曲所表达的思想感情。 2、通过评析、欣赏作品,理解音乐表现要素对体现作品情绪所起的作用。 教学方法 聆听、引导、演唱、交流、创作。 教学准备 多媒体课件、钢琴。 教材分析 《那不勒斯舞曲》是俄国作曲家柴科夫斯基所作芭蕾舞剧音乐《天鹅湖》第三幕中的一段以小号为主奏乐器的意大利风格的舞剧音乐。乐曲为三部曲式结构。在乐队全奏四小节热烈的引子后,出现了小号用小快板速度独奏的活泼而轻快的主题,这一主题每一句的节奏都是把强音放在每小节的第二拍上,形成切分节奏感,颇有特色。第二乐段的节奏型与第一乐段相近,但开始句不是十六分音符,而是用附点音符,速度稍慢而富有表现力,显得有条不紊。第三乐段速度渐快,它是热情奔放的塔兰太拉风格的舞曲,旋律由两个一组带滑音的八分音符开始,紧接着是顿音与连音相间的一大串十六分音符,速度非常快。最后乐队以全奏形式演奏塔兰太拉舞曲的尾声,把全曲推向高潮。 教学过程 一、组织教学 师生问好! 二、新课教学

1、作品简介 你们知道作曲家是谁?你了解他的哪些作品? 今天,我们欣赏的《那不勒斯舞曲》是选自《天鹅湖》第三幕即在王子成年的庆典上,来自各国的客人表演了各种风格的“性格舞蹈”。 音乐故事介绍:《那不勒斯舞曲》描绘了这么一个故事:恶魔罗德巴特企图以他的女儿黑天鹅来迷惑王子,恶魔挥舞着黑斗篷,随即走出一个跳西班牙舞的女郎,一会儿又变成跳意大利舞的女郎。这个曲子就是那个女郎跳意大利南方那不勒斯舞蹈的音乐。 2、欣赏全曲 思考:歌曲分几个部分?每一部分有何特点? 歌曲为大调式,由带重复的两个部分组成。第一、第二乐段是第一部分(前十八小节)活泼而从容;第三乐段是第二部分,采用连续的、密集的十六分音符的重复,情绪更加清新欢畅、热烈奔放。 1)在大屏幕上由简到繁按顺序呈现《那不勒斯舞曲》第一、第二和第三乐段的主题音乐节奏,引导学生按乐段音乐主题分别进行节奏视读。 2)指导学生分析、归纳三个乐段的主题音乐在节奏上的不同之处。 第一乐段:小号以小快板速度独奏的活泼而热烈,由于把重音落在小节中的弱拍,造成切分节奏的效果,使四个连续下行、节奏相同的乐句陡增生动、活跃之感。 第二乐段:节奏型及音调与第一乐段相近,但开始句以附点节奏代替连续的十六分音符,显得从容不迫。 第三乐段:由八分音符开始,紧接着是顿音与连音相间的一大串十六分音符,速度由慢而快,热烈奔放,小号在这里充分发挥其演奏技巧。 3)让学生看着曲谱听教师用钢琴弹奏各乐段音乐主题旋律(也可以随琴轻声视唱旋律),使学生在掌握节奏的基础上进一步了解和熟悉各乐段音乐主题旋律。 4)聆听歌曲第一部分(前十八小节),体会弱起小节歌曲的特点,体会典型节奏型。全曲歌词只有一个“啦”字,为无词歌,演唱时口腔要打开,舌尖要轻巧而灵活。第一部分注意每小节第一拍的后半拍休止,重音在第二拍上。 3、分声部练唱 齐唱+女声+齐唱,用富有弹性的“la”这个音重温这段经典的旋律,来表达自由自在、乐观向上的青春气息和情感。 三、小结

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