分镜头脚本制作在动画短片创作中应用
论分镜头脚本制作在动画短片创作中的应用【摘要】分镜头脚本是剧本的形象化版本，通过故事以及画面共同传达信息。分镜头脚本作为生产故事过程中的一个必要的工具，或是用来将自己的点子向客户推销的一个重要途径。分镜头脚本设定是整个动漫产业中必不可缺的工作，它的重要性不可忽视。
【关键词】分镜头；动画；二维制作；风格；角度
1、短片浅析
1.1剧情介绍
《失眠人》讲述的是发生在夜晚的荒诞故事，主人公白领男人，在深夜睡不着，失眠。在床上辗转反侧，听见表哒哒哒的声音，心烦意乱。便开始从手表开始，把表调停，或破掉，以至于家里的表，城市外面的钟楼，他穿梭在整个城市当中，把所有的表全部都弄停。看见月亮，疯狂的用鱼竿拴住月亮，不让月亮继续走。真至于他疯狂的冲进宇宙当中，把整个宇宙全部都破坏掉。最后当他筋疲力尽的再次回到床上。以为这会不会再听到哒哒哒的表声，时间可以停止了，可以好好休息了。可是，突然间他依然还能听见哒哒哒的声音，最后发现原来是自己心脏跳动的声音。
面对当今的社会，人们总是面对着各种各样的压力的存在，而压力正式是心理压力源和心理压力反应共同构成的一种认知和行
为体验过程。很多时候心烦意乱，听着时间的嗒嗒嗒的声音，使得人们出现失眠，给人们的精神带来严重的影响，人们的内心总是压抑的，很容易造成失眠。荒诞的故事，能带给人很多思考，调停了
《动画分镜台本》完整教案
课程 名称 动画分镜头台本专业、年级、班级动漫设计 课程 类型 公共基础课[ ] 专业基础课[ ] 专业课[√] 必修课[√] 选修课[ ] 任课 教师梁敏职称讲师 专职[√] 兼职[ ] 计划 学时 96 学分 6 课程 教学目的要求 学习动画分镜头台本课程的最终目的是为了培养学生从导演的角度对影片进行总体设计及思考，掌握作为动画镜头语言表现方式方法的一般规律进而达到熟练绘制动画分镜头的能力,最终能够参与实践动画片项目的制作。 课程 教学重点难点重点：掌握动画分镜头的绘制技法； 难点：分镜头设计中的画面组接、镜头流畅感、节奏感及画面的构图。 教材及参考书教材：《动画分镜台本设计》姚光华编著.-上海人民美术出版社2006.7 参考书：《动画分镜头设计》姚桂萍编著.-上海交通大学出版社2009.1 《分镜头脚本设计》温迪·特米勒罗编.-中国青年出版社2009.1 《分镜头脚本设计教程》克里斯第亚诺编.-中国青年出版社2007.12 《电影语言》马塞尔·马尔丹编著.-中国电影出版社1980 《动画分镜头设计》吴冠英、祝卉编著.-清华大学出版社2005.10
动画分镜头台本课时教案 课次 第 1 周课（单 元）授课时间 第1周星期第 节 授课地点 授课方式讲授[√]课堂讨论[ √] 讲练结合[√] 其他[ ] 学时24 授课主题题目第一章动画分镜头基础知识第一节分镜头由来 第二节动画分镜头台本概念第三节画面分镜头台本 第二章分镜前期准备 第一节导演阐述 第二节文字分镜台本 第三节造型设计 第四节背景设计 教学目的要求1.理解动画分镜头设计与漫画、电影镜头存在的不同与相同之处 2.理解与动画分镜头相关的概念 3.了解动画制作的基本流程和分镜头设计的基础知识 4、了解文字分镜头与画面分镜头
分镜头脚本的创作与编写
一·构思 1）屏幕形象、声音 2）结构、风格 3）情节、场面、蒙太奇 构思的过程与方法 看剧本→想（设计/创作）→看剧本→想法（纲）→分析（几个人）→修改纲→草案（形成方案） 二、文字脚本→分镜头脚本 1、将节目内容分成若干个场次（框架-依据实际人物、事物的发展、变化） 2、将每场分为若干个镜头（具体-事物的发展与蒙太奇手段处理的需要） 3、考虑转场的方式（场与场之间蒙太奇处理方法） 4、设计每个镜头的景别、时间等要素 5、设计镜头间的组接（3、4同时考虑） 6、修改调整完成分镜头稿（不止一次修改） 三、分镜头脚本的创作与编写 1、镜号 2、机位 3、景别: 远、全、中、近、特。 4、摄法：固定镜头（仰、俯），运动镜头（推、拉、摇、移、跟） 5、技巧：一般指两镜头之间的组接技巧。 1）切换（硬切）为无技巧组接 2）淡变：淡出淡入应用：①片头、片尾②段落的转换（转场）③表现较长的时间 3）叠化：第一个镜头开始变暗时，第二个镜头同时开始变亮，两镜头有一重迭区 应用：①时空转换②时间的流逝③形成联想④处理难组接的画面(还包括百叶窗、马赛克、圈入圈出、化入化出、拉幕等） 6、时间：镜头的拍摄长度、镜头画面的时间。 * 镜头画面时间的确定： 1）景别（远、全、中、近、特） 2）主体的运动变化规律（动、静，快、慢） 3）对应镜头解说词的长度 4）镜头的运动变化（摄法） 视觉心理规律：远景10″全景8″中景6″近景4″特写2″能看明白主的内容。 5)镜头对应解说词长度镜头时间：12″解说速度：3 字/秒（解说词36字）180－300字/分 7、画面内容每一镜头的画面内容的设计要根据： 1）场景…（若干镜头之间的联系） 2）节目内容需要 3）视觉心理需要 4）蒙太奇表现手法
分镜头脚本 思路整理 理论灌输 完整版
镜头指的是摄像机从开始拍摄直到停止拍摄之间所拍下的连续画面…… 镜头的类别区分： 1.根据视距远近，分为各种景别镜头 ①远景②全景③中景④近景⑤特写 1)远景作用主要强调场面的深远。 2)全景作用显示人物相对的动作状态。（人物的全身都可见） 3)中景作用符合一般的人物视野，它的场景看起来不远不近。（人物膝盖以上） 4)近景作用能看清人物表情。（取人物的上半身或其他部分） 5)特写作用放大人物的面部，人体或物体的一个局部。（突出局部）
2.根据镜头的运动方式，分为不同拍摄技巧的镜头 ①推镜头②拉镜头③摇镜头④移动镜头⑤跟镜头⑥升降镜头 1)摇──中心位置不变，向纵横各方向摇摄； 2)推、拉──利用移动车或摄影师走动向摄影对象推进或拉远地拍摄； 3)伸、缩──利用变焦距镜头的调整，摄取由远到近或由近到远的画面。拍摄 的结果在透视方面与推、拉镜头不同； 4)移──不固定跟随某一对象，纵横移动着拍摄； 5)跟──跟随一个或数个运动着的对象拍摄； 6)升、降──在升降机上，在升高或降低的运动中拍摄。 3.根据拍摄角度: 1)仰拍:对象显得高大、雄伟； 2)平拍:画面庄重、平稳； 3)俯拍:对象显得矮小、空旷； 4)侧拍：画面生动，运动感强。 4.根据描写方法（镜头的视角）：主观、客观镜头、视点镜头 1.客观视角:不干扰事件的旁观者 2.视点镜头:以特定人物的视角去看(第一人称射击类) 3.主观镜头:从人物的感受去表现镜头 5.根据镜头长短，分为长镜头和短镜头 6.只拍自然景物（或没有明显的主体物）叫做空镜头
分镜头脚本是我们创作影片必不可少的前期准备。分镜头脚本的作用，就好比建筑大厦的蓝图，是摄影师进行拍摄，剪辑师进行后期制作的依据和蓝图，也是演员和所有创作人员领会导演意图，理解剧本内容，进行再创作的依据。 分镜头概念 分镜头脚本又称摄制工作台本（剧本），也是将文字转换成立体视听形象的中间媒介。主要任务是根据解说词和电视文学脚本来设计相应画面，配置音乐音响，把握片子的节奏和风格等。 分镜头脚本的作用主要表现： 一是前期拍摄制作的脚本；（制作的依据） 二是后期制作的依据；（合成的依据） 三是长度和经费预算的参考。（成本的预算） 分镜头脚本的内容 主要内容包括： 镜头号、景别、摄法、画面内容、对话、音响效果、音乐、镜头长度等项目，是导演对影片全面设计和构思的蓝图。 分镜头脚本是最实用的电视节目脚本，它是在文学脚本的基础上运用蒙太奇思维和蒙太奇技巧进行脚本的再创作，即根据拍摄提纲或文学脚本，参照拍摄现场实际情况，分隔场次或段落，并运用形象的对比，呼应，积累，暗示，并列，冲突等手段，来建构屏幕上的总体形象。 依据文字脚本加工成分镜头脚本，不是对文字脚本的图解和翻译，而是在文字脚本基础上进行影视语言（视听语言）的再创造。
广告分镜头脚本创作例子
中国平安保险公司经典广告 ——分镜头脚本
镜 号 1 2
景别
画面内容
字幕
音乐、效 果
特 远
一个小男孩的特写，小男孩用手一拨;
平安是五谷丰
音 乐 起 ↓
北京天坛由远到近的出现，小孩转身满怀希望的跑向天坛； 登的祈盼； 平安是吉祥的 寄托；
3 4
特 远
一个男青年侧面脸特写； 故宫一个正门方向，男青年拿着风筝跑向故宫；
5 6
近 近-远
故宫的上空出现广告语：平安是吉祥的寄托； 平安是人生的 清晨一位年过古稀的老人在四合院打太极的画面； 镜头逐渐 远离； 愿望； . . 平安是宅第的 安宁； .
7 8
近-远
一个老奶奶手拿春联，望向远方； 站在白雪皑皑的门前，内心充满喜悦的贴上春联；
近
9 10
特 近
转身露出充满慈祥的笑容； 在傍晚，一对年轻的夫妇手拿孔明灯，孔明灯上写着国泰民 安；
平安是未来的 希望；
11
远
年轻夫妇充满希望的放飞； 一家人（孩子和父母还有爷爷奶奶）充满笑容，满含祝福的
12
近
的放飞手上的孔明灯； 长久的愿望， 一
音 乐 止 生的追求；
13
远
夜晚在故宫的上空，出现了很多孔明灯，上面写满了大家的 愿望，孔明灯下还是那对夫妇，他们朝向故宫，望向天空， 内心充满希望；
中国平安保险； 14 特 公司的 LOGO。
DHL 快递广告 ——分镜头脚本 广告标题：什么都能快递 镜 号 1 景 别 远 一个身穿 DHL 制服的男工作人员，走向客户家，按门铃； 画面内容 广告词（台词） 音乐、 效果 音 乐 2 3 特 近 门被缓缓打开； 露出一个女人的背影，DHL 快递的工作人员热情向她介绍快递的相 关事项； 4 特 女人缓缓走向快递人员，镜头上出现一个漂亮忧伤 的女人的脸，女主角眉头深锁，忧伤的看着快递的工作人员，突然 吻上他； 5 远 工作人员不知所措的被女主角吻着，一路被女主角 吻到了门前的柱子上，脑子一片空白，紧张的把手靠着后边的柱子 上； 6 7 近 特 女主角吻完抬起头，深深的看了快递人员一眼； 场景转换， 来到一个写字楼的办公室里， 收接快递的男人正在签字； . . . 起 ↓
8
远
工作人员看了男人一眼，突然亲了他一下，男人受到了惊吓，签收 的快件掉在的地上；
.
9
近
男人受到惊吓，连忙往后退，可是快递人员抱着男人的脸猛亲了起 来；
10
近
男人被工作人员亲着一路往后退，一直退到身后的办公桌，直到被 工作人员亲到坐到办公桌上， 用手支撑着身体， 桌上的书散落一地， 嘴里还伴着不解的声音； We deliver, Whatever 音 乐 止
11
特
镜头中出现广告语；
12
特
出现快递公司 LOGO。
动画分镜头脚本课程
动画分镜头脚本课程 教学目的：通过影视基础理论的讲授让学生对视听语言有一个比较基础的了解，配合观摩具有代表性的经典影片以及针对知识点的练习让学生对镜头的语言有一个比较清晰的概念。并能够进行自己的短片创作的前期创作工作角色设计，道具设计，场景设计以及分镜头的绘制， 让学生对动画短片的前期创作有一个比较清晰的概念。 教学重点：镜头语言的基本掌握以及镜头感的培养，分镜头的绘制以及动画短片前期创作教 学难点：镜头语言的掌握，动画短片前期创作 教学内容： 镜头： 分镜头脚本也称导演剧本。是导演案头工作的集中表现，是将文学内容分切成一系列可以摄制的镜头的一种剧本。导演对文学剧本进行分析研究以后，将未来影片中准备塑造的声画结 合的荧幕形象，通过分镜头的方式诉诸文字，就成为分镜头剧本。内容包括，镜头号景别，摄法，画面内容，台词，音乐，音响效果，镜头长度等项目。分镜头剧本是导演对影片全面设计和构思的蓝图，是摄制组统一创作思想，开展工作的主要依据。它有利于保证摄制工作的计划性。 何为电影艺术的语言？ 电影是视听结合的艺术，即影像和声音结合的艺术。当然，视”与听”二者在电影中的地位 是不相等的。应该明确指出：电影视”第一，听”第二。或者说，电影是以视”为主，听” 为辅的艺术形式。电影艺术的语言主要包括那些内容？影像、声音、剪辑” 影像、 声音、剪辑三者之间的关系：电影是视、听结合的艺术，它首先是视”即影像”然后是 听”即声音”而这些视”、听”（影像、声音），最后需要通过剪辑才能构成一部完整的电影。 影像：除了演员的表演、物体的造型之外，影像构成的主要元素有：构图、景别、角度、运动、照明、色彩。 声音：语言、音响、音乐。 剪辑：影像剪辑、声音剪辑。影像剪辑是剪辑中的主要内容。影像剪辑主要包括：光学技巧转场剪辑、无技巧转场剪辑。剪辑除了将影像、声音的素材组织成一部电影之外，剪辑还能创造出“11 = 3”的蒙太奇效果”。电影结构的基本单位影片〉场〉镜头（a?影像元素。b. 声音元素。）镜头是电影结构的基本单位。镜头和场通过剪辑形成影片。剪辑是电影的表 达手段，不同的剪辑方式影响到一部影片的质量和风格。 如何划分一个镜头？
动画分镜头脚本教学大纲
动画分镜头教学大纲 教学目的：通过影视基础理论的讲授让学生对视听语言有一个比较基础的了解，配合观摩具有代表性的经典影片以及针对知识点的练习让学生对镜头的语言有一个比较清晰的概念。并能够进行自己的短片创作的前期创作工作角色设计，道具设计，场景设计以及分镜头的绘制，让学生对动画短片的前期创作有一个比较清晰的概念。 教学重点：镜头语言的基本掌握以及镜头感的培养，分镜头的绘制以及动画短片前期创作教学难点：镜头语言的掌握，动画短片前期创作. 教学内容： 镜头: 分镜头脚本也称导演剧本。是导演案头工作的集中表现，是将文学内容分切成一系列可以摄制的镜头的一种剧本。导演对文学剧本进行分析研究以后，将未来影片中准备塑造的声画结合的荧幕形象，通过分镜头的方式诉诸文字，就成为分镜头剧本。内容包括，镜头号景别，摄法，画面内容，台词，音乐，音响效果，镜头长度等项目。分镜头剧本是导演对影片全面设计和构思的蓝图，是摄制组统一创作思想，开展工作的主要依据。它有利于保证摄制工作的计划性。 何为电影艺术的语言？ 电影是视听结合的艺术，即影像和声音结合的艺术。当然，“视”与“听”二者在电影中的地位是不相等的。应该明确指出：电影“视”第一，“听”第二。或者说，电影是以“视”为主，“听”为辅的艺术形式。电影艺术的语言主要包括那些内容？“影像、声音、剪辑”。影像、声音、剪辑三者之间的关系：电影是视、听结合的艺术，它首先是“视”，即“影像”，然后是“听”，即“声音”，而这些“视”、“听”（影像、声音），最后需要通过剪辑才能构成一部完整的电影。 影像：除了演员的表演、物体的造型之外，影像构成的主要元素有：构图、景别、角度、运动、照明、色彩。 声音：语言、音响、音乐。 剪辑：影像剪辑、声音剪辑。影像剪辑是剪辑中的主要内容。影像剪辑主要包括：光学技巧转场剪辑、无技巧转场剪辑。剪辑除了将影像、声音的素材组织成一部电影之外，剪辑还能创造出“1＋1＝3”的“蒙太奇效果”。电影结构的基本单位影片〉场〉镜头（a.影像元素。b.声音元素。）镜头是电影结构的基本单位。镜头和场通过剪辑形成影片。剪辑是电影的表达手段，不同的剪辑方式影响到一部影片的质量和风格。
电视节目分镜头脚本写作
电视节目分镜头脚本写作 一、电视节目分镜头脚本格式 片名： 镜号：每个镜头按顺序的编号 景别：一般分为全景、中景、近景、特写和显微等 技巧：包括镜头的运用—推、拉、摇、移、跟等，镜头的组合—淡出谈入、切换、叠化等。 画面：详细写出画面里场景的容和变化，简单的构图等。 解说：按照分镜头画面的容，以文字稿本的解说为依据，把它写得更加具体、形象。 音乐；使用什么音乐，应标明起始位置。 音响：也称为效果，它是用来创造画面身临其境的真实感，如现场的环境声、雷声、雨声、动物叫声等。 长度：每个镜头的拍摄时间，以秒为单位。 例：片名：《三让一树花常开》 二、专题片素材文稿报送格式 片名： 镜号：每个镜头按编辑顺序的编号 长度：该镜头的起、止时间
画面：详细写出画面里的场景的容和变化，简单的构图等 解说：与该镜头对应的解说词，时间长度应与画面时间长度一致，如有采访，应在对应画面中打印出采访对象的、职务、身份及采访容字幕，并在“解说词”栏详细说明 音效：包括音乐和音响 例：片名：《大山的女儿》 镜头语言的基本知识 一、电影、电视的景别 景别，根据景距、视角的不同，一般分为： 一、根据景距的变化分类 极远景：极端遥远的镜头景观，人物小如蚂蚁。 远景：深远的镜头景观，人物在画面中只占有很小位置。广义的远景基于景距的不同，又可分为大远景、远景、小远景（一说为半远景）三个层次。 大全景：包含整个拍摄主体及周遭大环境的画面，通常用来作影影视作品的环境介绍，因此被叫做最广的镜头。 全景：摄取人物全身或较小场景全貌的影视画面，相当于话剧、歌舞剧场“舞台框”的景观。在全景中可以看清人物动作和所处的环境。 小全景：演员“顶天立地”，处于比全景小得多，又保持相对完整的规格。 中景：俗称“七分像”，指摄取人物小腿以上部分的镜头，或用来拍摄与此相当的场景的镜头，是表演性场面的常用景别。 半身景：俗称“半身像”，指从腰部到头的景致，也称为“中近景”。
电影分镜头剧本写作格式完整版
电影分镜头剧本写作格 式 标准化管理处编码[BBX968T-XBB8968-NNJ668-MM9N]
电影、电视节目分镜头脚本格式 片名： 镜号景别技巧画面内容解说词音乐音响长度（秒） 说明： 镜号：每个镜头按顺序的编号 景别：一般分为全景、中景、近景、特写和显微等 技巧：包括镜头的运用—推、拉、摇、移、跟等，镜头的组合—淡出谈入、切换、叠化等。 画面：详细写出画面里场景的内容和变化，简单的构图等。 解说：按照分镜头画面的内容，以文字稿本的解说为依据，把它写得更加具体、形象。 音乐；使用什么音乐，应标明起始位置。 音响：也称为效果，它是用来创造画面身临其境的真实感，如现场的环境声、雷声、雨声、动物叫声等。 长度：每个镜头的拍摄时间，以秒为单位。 例：片名：《三让一树花常开》 镜号景 别 技巧画面内容解说词 音 乐 音响长度（秒）
1 全 — 大 全 拉、 俯 座落在大山深处的桂花小学。镜头 由学校全景拉成大全景，叠出片 名，化出 宜宾县桂花小学座 落在距县城50公里 的观音镇沙沟大山 里，这是一座村 小。 15” 专题片素材文稿报送格式 片名：XXXXXX 镜号长度画面内容解说词音效备注 说明： 镜号：每个镜头按编辑顺序的编号. 长度：该镜头的起、止时间. 画面：详细写出画面里的场景的内容和变化，简单的构图等. 解说：与该镜头对应的解说词，时间长度应与画面时间长度一致，如有采访，应在对应画面中打印出采访对象的姓名、职务、身份及采访内容字幕，并在“解说词”栏详细说明. 音效：包括音乐和音响 例：片名：《大山的女儿》 镜号长度 画面 内容 解说词音效备注15 10’27 ” — 学校 升旗 五星红旗第一次从民族小学的操场上升起，没有乐 曲，杨老师用仅有的一台风琴伴奏，仰望冉冉升起的 五星红旗，杨老师眼里噙满泪花…… 现场声 风琴声
动画分镜头脚本设计
场景一 时间：夏日，雨天 地点：室外，小村庄 镜头1：（全景）下雨的天空，镜头慢慢旋转下摇，整个村庄在雨中显的很朦胧，镜头停在一所白色的小教堂上方，俯视教堂。 镜头2：（全景）平视教堂全景，雨一直下，雨水淹过教堂的门台，漫进了教堂里。 场景二 时间：夏日，雨天 地点：室内，教堂 镜头：3：（全景）教堂里后方几排座位，前台中间树立一塑上帝雕像，神父跪在雕像下边。镜头:4：（近景）神父左手抱胸，右手在额头和胸前来回移动，嘴轻声祈祷。 镜头5：（中景）雨水演到了神父的跪着的腿上。 镜头6：（中景）一个由几块木板拼成的小船划从左侧入镜，小船上有一个满身湿透的救生员。 镜头7：（近景）小船停在神父身旁，喊神父上来：“快上来吧，你再不上来就。。。。。。。” 镜头8：（近景）神父的视角，救生员占主要画面，神父：“我要守护我的教堂，我相信上帝会来救我的，你先去救别人吧。” 镜头9：（中景）救生员摇摇头，划着小船从右侧出镜。 场景三 时间：夏日，雨天 地点：室内，教堂 镜头10：（近景）神父特写，镜头上摇，上帝雕塑入镜，镜头继续上摇到上帝雕塑头部，头部特写。 镜头11：（近景）镜头下摇，神父入镜，神父站在桌子上，背靠雕像，头望天，继续祈祷。镜头12(中景)一艘快艇从右侧进入画面，快艇上有一警察。快艇停在神父身旁。 镜头13：（近景）警察视角，神父摇头，频率较快，摇头两下。手指上帝雕塑。 镜头14：（近景）神父视角，警察摇头，频率较慢，摇头一下。 镜头15：（中景）快艇从左侧出镜。水纹荡开。 场景四 时间：夏日，雨天 地点：室外，教堂 镜头16：（全景）下雨的天空，镜头下摇，教堂上的十字架入镜，镜头继续下摇，神父抱着十字架。 镜头17：（远景）一架直升飞机从左侧雨中入镜，飞机停在神父头顶，飞机上扔下一个软梯子，梯子摇晃， 镜头18：（中景）飞机视角，神父全身湿透，摇头，手指十字架两下。 镜头19：（中景）神父视角，仰视，飞机飞走，镜头跟随飞机推进到天空中停止，飞机在雨中消失。
动画分镜头脚本设计设备
动画分镜头脚本设计设备 动画分镜头脚本设计设备 动画分镜头脚本也叫“动画分镜头台本”也叫"故事板"是动画前期工作的重要环节。动画分镜头脚本是指导后面所有动画制作人员工作的蓝本。后面所有的制作人员都要严格按照分镜头脚本进行制作。 分镜头脚本有很多种类型：电影分镜脚本，广告分镜脚本，电影分镜脚本，MV分镜脚本，动画分镜脚本，游戏及多媒体分镜脚本等。而动画分镜脚本只是其中之一。虽然分镜脚本种类众多，但是他们之间又有着很多共通的`东西。表现形式、镜头语言表达方式等。 这就要求分镜设计师具备很多专业性素质，在剧本阶段（或是想法）的时候，就规划好影片的叙事节奏、镜头内外运动、画面安排、构图设计、特效音效等影片一切元素。并具有较强的绘画功底将分镜头通过静态或是动态的形式表现出来。提供给动画和后期制作人员，属于动画片制作的前期之一。 分镜脚本的数码设备包括： 电脑 电脑现在已经成为绘画工作不可或缺的工具，无论是用来作画还是把整理好的文件传送给同事，还是与客户沟通等，都离不开电脑。PHOTOSHOP是最常用的绘画软件，当然根据不同要求和个人习惯，也有用到FLASH和SAI的。 绘图板 用电脑进行分镜脚本绘画，或是从事其他绘画工作，必然要用到绘图板，它通过连接电脑实现在电脑上作画，电脑和绘图板的组合，真正的替代了纸和笔。 打印机和扫描仪 现在市面上有一些包含了打印、复印、扫描、传真、下载数码相机照片的智能读卡等众多功能的一体机非常方便，只要有一台就相当拥有了整个办公室。 U盘 无论是去旅行还是参加会议，不用带沉重的的笔记本，一个U盘足以。有各种容量的可以提供选择。 数码相机 对于分镜头脚本师来说，数码相机是另一种不可或缺的设备，方便随时随地取材，记录所有精彩画面。现在由于技术越来越发达，很多手机也可以代替数码相机了，小巧又方便。
分镜头脚本、镜头语言
分镜头脚本创作 分镜头脚本的作用，就好比建筑大厦的蓝图，是摄影师进行拍摄，剪辑师进行后期制作的依据和蓝图，也是演员和所有创作人员领会导演意图、理解剧本内容、进行再创作的依据。 分镜头脚本的写作方法是从电影分镜头剧本的创作中借鉴来的。一般按镜号、镜头运动、景别、时间长度、画面内容、广告词、音乐音响的顺序，分项填写。对有经验的导演，在写作时格式上也可灵活掌握，不必拘泥于此。 分镜头脚本格式 片名： 镜号景别摄法画面内容解说音乐音响特技长度（秒） 说明： 镜号：每个镜头按顺序的编号 景别：一般分为远景、全景、中景、近景和特写等 摄法：包括镜头的运用—推、拉、摇、移、跟等。 画面：详细写出画面里场景的内容和变化，简单的构图等。 解说：按照分镜头画面的内容，以文字稿本的解说为依据，把它写得更加具体、形象。 音乐：使用什么音乐，应标明起始位置。 音响：也称为效果，它是用来创造画面身临其境的真实感，如现场的环境声、雷声、雨声、动物叫声等。 特技：是后期制作时用软件加入的特技效果，像叠化、淡入淡出、划像、变色、快慢动作等等 长度：每个镜头的拍摄时间，以秒为单位。 镜头语言的基本知识 一、景别 极远景：极端遥远的镜头景观，人物小如蚂蚁。 远景：深远的镜头景观，人物在画面中只占有很小位置。广义的远景基于景距的不同，又可分为大远景、远景、小远景（一说为半远景）三个层次。 大全景：包含整个拍摄主体及周遭大环境的画面，通常用来作影影视作品的环境介绍，因此被叫做最广的镜头。 全景：摄取人物全身或较小场景全貌的影视画面，相当于话剧、歌舞剧场“舞台框”内的景观。在全景中可以看清人物动作和所处的环境。 小全景：演员“顶天立地”，处于比全景小得多，又保持相对完整的规格。 中景：俗称“七分像”，指摄取人物小腿以上部分的镜头，或用来拍摄与此相当的场景的镜头，是表演性场面的常用景别。 半身景：俗称“半身像”，指从腰部到头的景致，也称为“中近景”。 近景：指摄取胸部以上的影视画面，有时也用于表现景物的某一局部。 特写：指摄影、摄像机在很近距离内摄取对象。通常以人体肩部以上的头像为取景参照，突出强调人体的某个局部，或相应的物件细节、景物细节等。 大特写：又称“细部特写”，指突出头像的局部，或身体、物体的某一细部，如眉毛、眼睛、枪栓、板机等。 表现远距离景物和人物，展示巨大空间的远景；表现事件全貌，能看清人的全部动作，以环境衬托人物的全景；表现人物膝部以上的活动，使观众既能看到环境，又能看到人的活动和人物交流的中景；表现人物上半身，用以介绍
电影分镜头脚本格式
电影、电视节目分镜头脚本格式 片名： 说明： 镜号：每个镜头按顺序的编号 景别：一般分为全景、中景、近景、特写和显微等 技巧：包括镜头的运用—推、拉、摇、移、跟等，镜头的组合—淡出谈入、切换、叠化等。 画面：详细写出画面里场景的内容和变化，简单的构图等。 解说：按照分镜头画面的内容，以文字稿本的解说为依据，把它写得更加具体、形象。 音乐；使用什么音乐，应标明起始位置。 音响：也称为效果，它是用来创造画面身临其境的真实感，如现场的环境声、雷声、雨声、动物叫声等。 长度：每个镜头的拍摄时间，以秒为单位。 例：片名：《三让一树花常开》
二、专题片素材文稿报送格式 片名： 说明： 镜号：每个镜头按编辑顺序的编号 长度：该镜头的起、止时间 画面：详细写出画面里的场景的内容和变化，简单的构图等 解说：与该镜头对应的解说词，时间长度应与画面时间长度一致，如有采访，应在对应画面中打印出采访对象的姓名、职务、身份及采访内容字幕，并在“解说词”栏详细说明 音效：包括音乐和音响 例：片名：《大山的女儿》
三、消息类新闻文稿报送格式 1、文稿用A4纸5号字打印成20×20的稿纸，一式三份，加盖公章。 2、画面质量要求清晰、稳定，多条新闻之间一定要用彩条或其他方法分隔开来。 中文文库：https://www.360docs.net/doc/105556162.html,
电视节目制作技术：https://www.360docs.net/doc/105556162.html,/zsb/zjx/ zjx10/COURSE.HTMl 镜头语言的基本知识 一、电影、电视的景别 景别，根据景距、视角的不同，一般分为： 一、根据景距的变化分类 极远景：极端遥远的镜头景观，人物小如蚂蚁。 远景：深远的镜头景观，人物在画面中只占有很小位置。广义的远景基于景距的不同，又可分为大远景、远景、小远景（一说为半远景）三个层次。 大全景：包含整个拍摄主体及周遭大环境的画面，通常用来作影影视作品的环境介绍，因此被叫做最广的镜头。 全景：摄取人物全身或较小场景全貌的影视画面，相当于话剧、歌舞剧场“舞台框”内的景观。在全景中可以看清人物动作和所处的环境。 小全景：演员“顶天立地”，处于比全景小得多，又保持相对完整的规格。
(完整版)分镜头脚本_思路整理_理论灌输_完整版
山居秋暝王维 空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。 镜头指的是摄像机从开始拍摄直到停止拍摄之间所拍下的连续画面…… 镜头的类别区分： 1.根据视距远近，分为各种景别镜头 ①远景②全景③中景④近景⑤特写 1)远景作用主要强调场面的深远。 2)全景作用显示人物相对的动作状态。（人物的全身都可见） 3)中景作用符合一般的人物视野，它的场景看起来不远不近。（人物膝盖以上）4)近景作用能看清人物表情。（取人物的
上半身或其他部分） 5)特写作用放大人物的面部，人体或物体的一个局部。（突出局部）
2.根据镜头的运动方式，分为不同拍摄技巧的镜头 ①推镜头②拉镜头③摇镜头④移动镜头⑤跟镜头⑥升降镜头 1)摇──中心位置不变，向纵横各方向摇摄； 2)推、拉──利用移动车或摄影师走动向摄影对象推进或拉远地拍摄； 3)伸、缩──利用变焦距镜头的调整，摄取由远到近或由近到远的画面。拍摄 的结果在透视方面与推、拉镜头不同； 4)移──不固定跟随某一对象，纵横移动着拍摄； 5)跟──跟随一个或数个运动着的对象拍摄； 6)升、降──在升降机上，在升高或降低的运动中拍摄。 3.根据拍摄角度: 1)仰拍:对象显得高大、雄伟； 2)平拍:画面庄重、平稳； 3)俯拍:对象显得矮小、空旷； 4)侧拍：画面生动，运动感强。 4.根据描写方法（镜头的视角）：主观、客观镜头、视点镜头 1.客观视角:不干扰事件的旁观者 2.视点镜头:以特定人物的视角去看(第一人称射击类) 3.主观镜头:从人物的感受去表现镜头 5.根据镜头长短，分为长镜头和短镜头 6.只拍自然景物（或没有明显的主体物）叫做空镜头
影视编导：分镜头脚本写作方法
(1)时间因素。 对于30秒的影视广告，要充分表达广告信息内容，是件不容易的事，所以编写镜头的长度，要尽可能考虑时间这一因素。 (2)镜头技巧因素。 影视广告的画面要求紧凑，有逻辑性。因此，运用景别技巧要符合认知规律和逻辑规律，镜头组接技巧要富有节奏辱感。 (3)画面与解说因素。 影视广告的画面是广告内容的重要体现者，而解说是对广告内容的陈述。两者要根据创意、表现的要求，尽可能配合得自然、和谐。正如常说的恰到好处，这也是编写过程需要考虑的因素。 (4)音响与音乐因素。 音响是为了表现某种逼真效果，音乐是渲染广告的艺术氛围。在编写影视广告分镜头脚本时，何时需要音响、何时出现音乐，这也是不容忽视的。 分镜头脚本的构成格式包括镜头序号、镜头运动、景别、镜头时间、画面内容、演员调度、场景设计、演员台词、解说词、广告口号、音乐、音响(效果声)等。分镜头脚本的写作方法是从电影分镜头剧本的创作中借鉴来的。一般按镜号、镜头运动、景别、时间长度、画面内容、广告词、音乐音响的顺序，画成表格，分项撰写。若是有经验的导演，写作时在格式上也可灵活掌握，不必拘泥于此。 (1)镜号。
即镜头顺序号，按组成影视广告的镜头先后顺序，用数字标出。它可作为某一镜头的代号。拍摄时，不必按顺序号拍摄，而编辑时，必须按顺序号进行编辑。 (2)机号。 现场拍摄时，往往是用2台一3台摄像机同时进行工作，机号则是代表这一镜头是由哪一号摄像机拍摄，前后两个镜头分别用两台以上摄像机拍摄时，镜头的连接，就在现场马上通过特技机将两镜头进行现场编辑。若是采用单机拍摄，后期再进行编辑的录制，标出的机号就没有意义了。 (3)景别。 有远景、全景、中景、近景、特写等，它代表在不同距离观看被拍摄的对象。能根据内容、情节要求反映对象的整体或突出局部。 (4)技巧。 电视技巧包括有摄像机拍摄时镜头的运动技巧，如推、拉、摇、移、跟等，和镜头画面的组合技巧，如分割画面和键控画面等，以及镜头之间的组接技巧，如切、淡人淡出、叠化、圈人圈出等。一般在分镜头脚本中，在技巧栏只是标明镜头的组接技巧。 (5)时间。 指镜头画面的时间，表示该镜头的长短，一般是以秒去标明。 (6)画面内容。 用文字阐述所拍摄的具体画面。为了阐述方便，推、拉、摇、移、跟等拍摄技巧也在这一栏中与具体画面结合在一起加以说明。有时也包括画面的组合技巧，如画面是属分割两五部分合成，或在画面上键控出某种图像等。
分镜头脚本的创作(理论篇)
分镜头脚本是我们创作影片必不可少的前期准备，以下是关于分镜头脚本的创作。 一、什么是分镜头脚本 电视摄录使用的电视节目脚本，分为拍摄提纲（多用于纪录性节目），文学脚本（多用于电视剧）和分镜头脚本三种。分镜头脚本是最实用的电视节目脚本，它是在文学脚本的基础上运用蒙太奇思维和蒙太奇技巧进行脚本的再创作，即根据拍摄提纲或文学脚本，参照拍摄现场实际情况，分隔场次或段落，并运用形象的对比，呼应，积累，暗示，并列，冲突等手段，来建构屏幕上的总体形象。依据文字脚本加工成分镜头脚本，不是对文字脚本的图解和翻译，而是在文字脚本基础上进行影视语言的再创造。虽然分镜头脚本也是用文字书写的，但它已经接近电视，或者说它是可以在脑海里“放映”出来的电视，已经获得某种程度上可见的效果。 分镜头脚本又称摄制工作台本，也是将文字转换成立体视听形象的中间媒介。主要任务是根据解说词和电视文学脚本来设计相应画面，配置音乐音响，把握片子的节奏和风格等。 二、分镜头脚本的格式 电视节目的分镜头脚本，通常采用表格的形式。 以下简要说明表中各栏目的含义。 镜号：即镜头顺序号，按组成电视画面的镜头先后顺序，用数字标出。它可作为某一镜头的代号。拍摄时不一定按次顺序号拍摄，但编辑时必须按顺序编辑。 机号：现场拍摄时，往往是用2台到3台摄像机同时进行工作，机号代表这一镜头是由哪一号摄像机拍摄。前后两个镜头分别用两台以上摄像机拍摄时，镜头的组接，就在现场通过特技机将两个镜头进行编辑。单机拍摄就无须标明。 景别：根据内容需要，情节要求，反映对象的整体或突出局部。一般有远景，全景，中景，近景，特写等。 技巧：电视技巧包括有摄像机拍摄时镜头的运动技巧，如推，拉，摇，移，跟等；镜头画面的组合技巧，如分割画面和键控画面等；以及镜头间的组接技巧，如切换，淡入淡出，叠化等。一般在分镜头脚本中，技巧栏只是表明镜头间的组接技巧。 时间：指镜头画面的时间，表明该镜头的长短，一般时间是以秒标明。 画面内容：用文字阐述所拍摄的具体画面。为了阐述方便，推，拉，摇，移，跟等拍摄技巧也在这一栏中与具体画面结合在一起加以说明。有时也包括画面的组合技巧，如画面分割为两部分，或键控出某种图像等。 解说：对应某一组镜头的解说词，它必须与画面密切配合，协调一致。 音响：在相应的镜头上表明使用的效果声。 音乐：注明音乐的内容（曲子的名称）以及起止位置，用来做情绪上的补充和深化，增强表现力。 备注：方便导演做记事用，导演有时把拍摄外景地点和一些特别要求，注意事项等写在此栏。 三、分镜头脚本的作用 分镜头脚本的作用，就好比建筑大厦的蓝图，是摄影师进行拍摄，剪辑师进行后期制作的依据和蓝图，也是演员和所有创作人员领会导演意图，理解剧本内容，进行再创作的依据。 一是前期拍摄的脚本；二是后期制作的依据；三是长度和经费预算的参考。 四、电视节目编导在编写分镜头脚本时，工作的主要内容有：
动画分镜头脚本设计的工具
动画分镜头脚本设计的工具 动画分镜头脚本设计的工具 动画分镜头脚本也叫“动画分镜头台本”，也叫"故事板"，是动画前期工作的重要环节。动画分镜头脚本是指导后面所有动画制作人员工作的蓝本，后面所有的制作人员都要严格按照分镜头脚本进行制作。 分镜头脚本有很多种类型：电影分镜脚本，广告分镜脚本，电影分镜脚本，MV分镜脚本，动画分镜脚本，游戏及多媒体分镜脚本等。而动画分镜脚本只是其中之一。虽然分镜脚本种类众多，但是他们之间又有着很多共通的东西。表现形式、镜头语言表达方式等。 这就要求分镜设计师具备很多专业性素质，在剧本阶段（或是想法）的时候，就规划好影片的叙事节奏、镜头内外运动、画面安排、构图设计、特效音效等影片一切元素。并具有较强的绘画功底将分镜头通过静态或是动态的形式表现出来。提供给动画和后期制作人员，属于动画片制作的前期之一。 需要以下几个重要的工具： 尺子 方便携带和使用的就好，有了它可以让我们告别扭曲歪斜的线条。 马克笔 暖灰色马克笔，不同粗细的都有，可以增加画面的阴影与深度。彩色马克笔，用于快速表现。 涂改液和白笔 为了更正画面中的`错误，在适当的地方使用涂改液，或贴上白色标签。可以减少不必要的重复工作，提高效率。白笔可以便捷地添加高光和细节。 拷贝台 用于誉清速写和描摹照片。有拷贝台和拷贝桌两种，多半这种拷贝台都是公司根据需要自行定制的，为了方便使用。 拷贝台的尺寸也略有不同，根据需要用胶合板搭建框架。遮板或玻璃可以用毛玻璃或附上半透明材质代替，以免灯光直接透过玻璃刺激眼睛。一个卤素灯和一个简易开关，就可以完成一个拷贝台了。 这些工具都是手绘分镜所需要的最基本工具，准备起来也不是很困难，就算是在家里也能轻松备齐，进行工作。
分镜头脚本制作
分镜头脚本制作 与导演会面前的准备： 这个故事的情感诉求是什么 故事中人物的性格特点是什么 故事的整体基调是什么 每一场戏的基调是什么 在每一场戏中什么颜色是主色调 这一场戏是如何展开的 在每一场戏中，哪个人物是主要人物 你想要观众感受到的是什么 视觉要素： 横线稳定、安静祥和美国西部片 竖线活跃 斜线运动、冲突和能力，使人紧张不安 曲线s型流畅优雅海洋的波浪动荡 锯齿状一道划亮天空的闪电不安、侵略 三角形构图独立的三个兴趣点 圆形和谐 拱形轻快 叠加人物穿插排列，构图有趣 反差相似 纹理光滑捕捉反差强烈的细节和物体表面反光的高光细节展现 粗糙锯齿状、不规则 人物从左到右运动更加自然，视觉更好。 把物体放在画面顶端比放在底部更有心理主导性。 画外因素画面只呈现一个在黑暗走廊上走的脚。 把一个物体放在画面的一个角落的位置更能让人产生紧张感，把令人讨厌的角色安插在画面的右面，画面的右边经常比左边更具主导性。 避免中心化的构图。 三分法则：把画面从纵向和横纵向分成三等份。把物体放在画面中四个交叉点其中任何一个的附近都很好。横线条可以在画面的上三分之一处或下面三分之一处。竖线条应该放在纵贯画面的三分之一或者三分之二处。 获得足够的头顶空间的办法是把人物的视线放在画面的上三分之一分界线上。 我们需要在人物的面前留出画面的三分之二的视线空间，给观众留下充分理解人物的运动方向的可能性。 地平线总是跟我们的视线在同一个水平线上。 消逝点趋向集中的点完成汇合。 一点透视两点透视和三点透视，空气透视让画面失去了细节和焦点。 广角镜头经常被用来拍建筑物或风景的定场镜头，长焦镜头创造较小的景深。
动画专业分镜头脚本课程教案
任课教师：XXX 课程名称：分镜头脚本绘制 授课年级：10级 专业 / 班级：2班 课程时间：2012.02.27一 2012.03.24
课程名称：分镜头脚本绘制 授课年级：10级 专业 / 班级：2班 课程时间：2012.02.27一 2012.03.24 教学目的：通过对分镜头脚本进行规律性的讲解，提升学生对于画面的概括和表现能力；对分镜头概念进行系统的讲解，使学生对于动画专业的具体表现 形式有进一步的认知。 教学重点：使学生能对镜头和分镜头脚本有一个系统的认识，在具体动画制作中具体体现。 教学难点：对动画制作的专业性流程的认知，以及对动画全面性整体性的理解和把握。 教学结构：积极鼓励学生理论学习与实际操作相结合，最大限度的实现个人性表现。授课内容： 引言： 分镜头的意义： 1.分镜头不等同于漫画，不等同于连环画，是“预指导” 注重场景的流畅性，如何用镜头表现场景，画面质量和绘画风格为其次。 如何用视觉画面表现人的内心情绪，实现场景的转化。 2.分镜头脚本为规划制作成本的方式，分解出镜头和镜头组，可以估算出制作成本，制作时间 3.协调制作队伍的工具 作为一名分镜头脚本设计师，不仅仅要培养用镜头表现对文字的感悟和诠释能力，而且还要负责解释和解决故事中的视觉流（视觉转向）问题。需要分镜头脚本设计师对大量的电影，文学作品等参考资料的研究与积淀。
分镜头形式的起源和大师： 19世纪30年代迪斯尼中的韦伯史密斯首次使用分镜头脚本 让吉罗德笔名Moebius，法国《第五元素》《异性》《星战》等 分镜头脚本阅读方式：（一般规律，无具体固定模式） 分镜头脚本前会添加方向指向标，告诉你阅读顺序是水平还是垂直，一般固定在黑色版子上展示。 动画：一横条 电影：一页一幅，两幅或者是一组 第一单元： 分镜头脚本的概念： 通过连续的图解来描述或者计划电影场景或者一连串镜头，除了安排连续镜头，摄相机镜头，摄像机机位之外也是剧组的“视觉预算”。分镜头脚本能够一个镜头一个镜头的分解一个场景，乃至一个剧本。这样就可以以节约大量成本。是一个用连续图解把故事和观点从文字形式翻译成最终的电影画面的实用工具。（观众很少，几乎无）很多国际知名大导演无分镜头脚本不成片。画面一般采用灰白调作为底色。 分镜头的内涵： 分镜头脚本不像漫画或者插画，它仅仅是一个工具，不是一种艺术形式，是电影语言的雏形和辅助工具。 分镜头的分类： 分镜头=文字分镜头+分镜头台本（脚本）+色彩分镜头 脚本：描述性语言，按格式编写的可执行文件 分镜头脚本=广告分镜头+电影分镜头+MV分镜头+动画分镜头+游戏，多媒体分镜头+其他类型分镜头 分镜头脚本=客户脚本+拍摄脚本 客户剧本主要用在广告中，也成为故事板，很少涉及技术细节和连续画面，注重绘画细节，通常采用彩色画面表现。通常更像画面的剪辑，镜头之间不是紧密相连的。 拍摄剧本注重连贯性问题，例镜头的转化，一般不上色。用箭头代表镜头的转化，技术问题很关键。焦距，特写大约5S。注重技术问题，关注摄像机的角度，摄像机的运动方式，取景，构图和画面组接方式等。 广告分镜头：一般涵盖了6-30个镜头，利润相对高，注重产品的特写。30-45s 电影分镜头：1000个镜头以上，动作序列设计的重要途径。 MV分镜头：100个镜头，注重关键帧，关键动作，4分钟左右。 动画分镜头：在细节和质量上要求最严格，包含信息最多，也是最早出现动作方向的地方。包含画面，文字，译文，注释，检索（位置的编号，章节编号，特殊效果），镜头次序的时间安排等方面。 分镜头形式具体表现为：
电视节目分镜头脚本写作
电视节目分镜头脚本写作 、电视节目分镜头脚本格式 片名： 镜号：每个镜头按顺序的编号 景别：一般分为全景、中景、近景、特写和显微等 技巧：包括镜头的运用一推、拉、摇、移、跟等，镜头的组合一淡出谈入、切换、叠化等。 画面：详细写出画面里场景的内容和变化，简单的构图等。 解说：按照分镜头画面的内容，以文字稿本的解说为依据，把它写得更加具体、形象。 音乐；使用什么音乐，应标明起始位置。 音响：也称为效果，它是用来创造画面身临其境的真实感，如现场的环境声、雷声、雨声、动物叫声等。 长度：每个镜头的拍摄时间，以秒为单位。 、专题片素材文稿报送格式 片名： 镜号：每个镜头按编辑顺序的编号 长度：该镜头的起、止时间 画面：详细写出画面里的场景的内容和变化，简单的构图等
解说：与该镜头对应的解说词，时间长度应与画面时间长度一致，如有采访，应在对应画面中打印出采访对象的姓名、职务、身份及采访内容字幕，并在解说词”栏详细说明 音效：包括音乐和音响 例：片名：《大山的女儿》 镜头语言的基本知识 一、电影、电视的景别 景别，根据景距、视角的不同，一般分为： 一、根据景距的变化分类 极远景：极端遥远的镜头景观，人物小如蚂蚁。 远景：深远的镜头景观，人物在画面中只占有很小位置。广义的远景基于景距的不同，又可分为大远景、远景、小远景（一说为半远景）三个层次。 大全景：包含整个拍摄主体及周遭大环境的画面，通常用来作影影视作品的环境介绍，因此被叫做最广的镜头。 全景：摄取人物全身或较小场景全貌的影视画面，相当于话剧、歌舞剧场舞台框”内的景观。 在全景中可以看清人物动作和所处的环境。 小全景：演员顶天立地”处于比全景小得多，又保持相对完整的规格。 中景：俗称七分像”指摄取人物小腿以上部分的镜头，或用来拍摄与此相当的场景的镜头，是表演性场面的常用景别。 半身景：俗称“半身像”，指从腰部到头的景致，也称为“中近景”。近景：指摄取胸部以上的影视
什么是分镜头脚本
分镜头脚本又称摄制工作台本.也是将文字转换成立体视听形象的中间媒介。主要任务是根据解说词和电视文学脚本来设计相应画面.配置音乐音响.把握片子的节奏和风格等。 分镜头脚本有什么作用？分镜头脚本的作用主要表现在：一是前期拍摄的脚本；二是后期制作的依据；三是长度和经费预算的参考。 一，分镜头剧本（story board）绘制要求: 1，充分体现导演的创作意图.创作思想.和创作风格。 2，分镜头运用必须流畅自然。 3，画面形象须简捷易懂。（分镜头的目的是要把导演的基本意图和故事以及形象大概说清楚。不需要太多的细节。细节太多反而会影响到总体的认识。 4，分镜头间的连接须明确。（一般不表明分镜头的连接.只有分镜头序号变化的.其连接都为切换.如需溶入溶出。分镜头剧本上都要标识清楚。） 5，对话.音效等标识需明确。（对话和音效必须明确标识.而且应该标识在恰当的分镜头画面的下面。） 二，关于考试 1，考试步骤:审题（1.明确题意2.构思故事提纲3.对故事进行分段4.人物造型）初稿（1.大概场景.人物的位置2.标出光源.阴影）勾线（1.确定主体轮廓2.去掉不需要的线条3深入刻画人物表情）上色（以光源来确定阴影.突出层次）写上编号.对话 2，关于考试的时间安排: 总的时间3个小时（审题20分钟.初稿10分钟.勾线40分钟.上色20分钟.编号10分钟） 3，关于镜头方面的问题。镜距:远景作用主要强调场面的深远。全景作用显示人物相对的动作状态。（人物的全身都可见）中景作用符合一般的人物视野.它的场景看起来不远不近。（人物膝盖以上）近景作用能看清人物表情。（取人物的上半身或其他部分）特写作用放大人物的面部.人体或物体的一个局部。（突出局部）镜头角度: 平视特点是视平线在画面人物或主体的头部或上部。（该角度给人平实和自然的感觉）俯视特点是画面在人物头部或主体的顶部以上.层次和运动比较清晰.但表情不容易被看清。仰视特点视点在画面人物的腰部或主体的下半部以下。形象显得高大.但也会产生主体形象变形的特点。混合运用通过平视.俯视.仰视的组合来达到希望的效果。动画镜头的运动: 纵深运动包括拉镜头.推镜头.跟镜头。平行运动摇镜头。动画镜头的基本叙事方法: 顺叙.按事情发生的时间顺序来讲故事。插叙.在中间插叙。倒叙.先有一个悬念.在进行叙述。 4，案例《小鸡快跑》镜头1:全景.月亮在天空.（镜头下摇.忽然）出现铁丝网镜头2:（叠化）大全景.俯.全部的鸡舍的鸟瞰.（镜头下摇到地面.停）画面右面.有看守打扮的人牵着狗迎面走来。镜头3:近.在前进的狗.它露着凶光。（运动用画右到画左）镜头4:特写.一个锁在手电筒的光照射下.看守的手去握握.人出画。镜头5:特写.脚走过的画面.（镜头变焦.变成全景