中国美术史-各朝代发展新特点
魏晋南北朝
魏晋南北朝时期美术发展有什么新特点？
1、佛教传入中国，佛教艺术勃然兴起，丰富了我国民族传统艺术。
2、人物画在继承汉代绘画传统的基础上有新的发展，注重传神，以线为造型基础的方法不仅在艺术实践中贯穿始终，而且进一步提高到理论上的充分肯定。
3、山水逐渐从人物背景中分化出来，作为一种独立的画种而兴起。
4、绘画题材范围扩大，以文学作品为题材的绘画创作也趋于成熟，专业画家在历史上也开始有了较详细的记载。
5、建立了中国绘画理论体系的雏形，出现了一批中国绘画史上划时代的理论家。
为什么说魏晋南北朝绘画呈现出丰富多彩的面貌？
1、汉末以来的巨大变动，也引起了社会思想的变化。在思想上占统治地位的儒家思想局部受到强烈冲击，独尊儒术的局面有所改变，各家思想都有不同程度的发展，思想界呈现出自战国以来又一次自由活跃的局面，也是美学思潮的一个大解放。
2、这是一个大动乱、大灾难的时代，也是一个民族大融合、在文学艺术上有多方面成就的时代。中国美术在这一时期也进入了一个新时代，佛教传入中国，佛教艺术勃然兴起，丰富了我国民族传统艺术。
3、人物画在集成汉代绘画传统的基础上有了新的发展。绘画题材范围扩大。专业画家在画史上开始有了较详细的记载。山水画成为一种独立的画种。建立了中国绘画理论体系的雏形，出现了一批中国绘画史上划时代的理论家和绘画理论著作。
魏晋时期在审美风尚方面发生了什么变化？
宣扬儒家思想的三皇五帝、忠孝节义、祥瑞之类的体裁仍占据重要地位。世俗生活为题材的绘画在这一时期也不少。体现新思潮，反映老庄思想与清谈玄学的和佛教思想的绘画也开始出现。
试谈山水画兴起的原因。
1、审美意识的发展，绘画题材的扩大，使山水画成为画家们表现的对象。
2、江南秀丽的山水，激发了艺术家山水画创作的热情。
3、玄学的兴起，是山水画形成的最根本原因。
隋唐
唐代美术发展新特点？
1、书法既是这个时期最普及的艺术，又是这个时期最成熟的艺术之一；
2、建筑方面，就大都市来说，“棋布栉比，街衢绳直”；
3、唐代工艺，特别是唐代塑像，驰誉世界；
4、唐代雕塑，佛教造像不仅比以往更加兴旺，而且其美学风范标志着中国的佛教艺术已走完外来艺术民族化，宗教艺术世俗化的过程，显示出鲜明的民族特色和时代特色；
5、唐代绘画“灿烂而求备”，有以下特点：
1）人物画和释道壁画继先代之长而加以发扬；2）山水画在晋以来的基础上继续发展；
3）花鸟画脱颖而出，继山水画之后以独特的姿态登上画坛，开花鸟兴旺之先河；4）石窟陵墓壁画到初唐、盛唐无论实在内容和形式上呈现了崭新气象，蔚为画苑奇观；5)唐代的绘画实践显示了唐代美学的实绩。
花鸟画-花鸟画兴起于唐的原因是什么？
1、同“比德”说有关；
2、汉以前的艺术重“成教化、助人伦”的功利作用；
3、隋唐时期由于经济的发展，统治阶级和人民群众的精神生活都有多方面的要求，花鸟形象作为画的体裁形式便出现了；
4、这与当时的宫殿、屋宇、陵墓及寺观壁画的装饰需要有关。
简述唐代花鸟发展的基本情况？
1、表现技法上多为工笔重彩，勾线精细，设色浓妍，在造型上严谨写实，重形与神的刻画。
2、布局多取个体形象，即所谓“折枝花”的形式，总的给人以精细、巧丽的美感。
五代
简述宋代院画的艺术特征
1、宋代院画反映了最高统治者的审美标准。院画的创作，提倡“形似”、“格法”，对物象做尽精入微的描绘，力求表现出对象的自然形态。北宋末年，强调绘画要有严格的法度，艺术形象要生动逼真，精密不苟。
2、院画在构思上讲求含蓄巧妙，达到诗情画意相得益彰。在笔墨技巧上重视传统但又不泥守古法。
3、宋代院画注重观察生活，提倡精微描绘，追求意境表现的趋向和趣味。
4、由于院画讲求严格的法度，因而在一定程度上束缚了一些画家的思想，限制了他们个性的发展和笔墨技巧的变化，有的作品趋向于刻板、繁琐或柔媚、平庸。
南宋院体山水画的共同特点是什么？有哪些代表画家和代表作？
常用两对角远近对照的方法形成对角线构图，使画面重心偏力正中，坐落在半边一角，开阔画面的空白，形成暗示空间，画面的出现是颇有选择取舍的从某个角度，某一局部，某些对象的某一部分出发的着意经营，安排位置，苦心孤诣，在对这些远为有限的对象的细节忠实描绘里，表达出较为确定的诗趣、情调、思绪感受。诗意的追求和细节真实同时并举；同时，对称走向均衡，空间更具意义，以少胜多，以虚代实，以白当黑，以一代十，以简代繁。
代表画家：李唐、刘松年、马远、夏珪
宋代山水画的两种艺术境界是什么？
整体的生活——人生——自然境界，正是中国山水画表现的审美理想。这一特色完整的表现在客观的整体的描绘自然地北宋山水画中，构成宋代山水画的第一种境界。
南宋山水画创造了第二种境界：诗意的追求和细节真实同时并举，同时对称走向均衡，空间更具意义，以少胜多，以虚代实，以白当黑，中国艺术的意境美在这里得到了进一步的发展。
文人画兴起的历史条件是什么？
1、中国长期封建社会的文官，都能诗文、工书法；
2、由于中国绘画合书法的主要工具相同，远古的画工，早已创造了以线造型的技法；
3、文人士大夫能著书立说，历代许多文人画家，或总结优秀画工和他们自己的创作经验，或评论了一些接触大师及其作品的艺术成就，或辑录了系统的史料，使文人画家的创作思想能得到广泛传播和对后世产生持续的影响。
中国文人画的共同特点是什么？
1、强调绘画文学化，使作品的文学趣味得到进一步增强；
2、与文学趣味一致，并且具体体现这一趣味，其特色是对笔墨的突出强调和以书入画（以书入画用于赵孟頫之后）；
3、与此相辅而行，画上题字作诗蔚然成风。
宋代
为什么文人画在元代极为兴盛？元代画坛总特点是什么？
原因：文人画的兴盛，来自两方面的原因，一是社会生活的变化，一是自身演变发展的规律。
1、社会生活的变化：元蒙政权的简历及其实行的民族歧视政策使不少受儒家文化熏陶
出来的，被视为“正统”的汉族知识分子，在心理上产生了强烈的变化。他们为了保持气节，不仕元蒙，不甘为“野蛮人”臣民，往往隐迹山林或托名“道士”，将思想感情寄托于绘画，寄托于笔墨之中，抒发胸臆。即便是少数在统治者笼络下的入世文人，也因不被重用，而以诗文书画聊度岁月。正是在这种背景下，文人们的自觉或不自觉的参与，元代画风背离了宋代院体式艺术的准绳。
2、自身演变发展的规律：宋代绘画的主流是严谨、规范、重形，在对客体的整体或局
部的客观描绘中求意境的院体画。当一种画风发展到极盛时，人们自然要设法从对立面寻求新的开拓，建立新的审美风范。在宋代已建立起来的与院体画相对应的“文人画”系统，因元人的推波助澜，遂成一股巨大的浪潮。
特点：1、文人画在元代才臻于成熟；
2、在文人花鸟、山水的映照下，元代卷轴人物画坛似乎黯然失色，而出于民间画工之
手的宗教人物壁画，却大放异彩；
3、元代的工艺美术，同宋代相比，也有不少新特点，元代统治者的爱好与宋代不同，
加之当时国际交往扩大，雇主也不同于以前，新的需要，带来的新的变化：瓷器里有青花、釉里红，织绣中的纳石安等，都取得了新的成就，漆器、铸银、玉器等生产都有较大的发展；
4、建筑方面，由于元代各民族和国际间文化的融合和交往，给传统建筑艺术与技术增
加了若干新元素；
5、元代书法，一如绘画，一反宋代书风，其中以赵孟頫的成就最大；
6、总之，元代开创了新一代的美术风气。
元四家山水画共同的特点是什么？怎样评价文人画艺术？
特点：用最简洁单纯的艺术语言，表达出避世隐逸、超凡脱尘的人生理想，幽然淡润的处世态度，把山水画作为情感的归宿和依托，这是元代山水画家共同的追求和特点。
评价：文人画是指封建时士大夫文人创作的鲜明反映他们生活理想和什么趣味的具有独特形式的绘画。有别于民间绘画合院体画。文人画的兴起，促进了中国绘画特别是山水画、花鸟画的发展，使他们的表现技法更丰富多彩，更富浪漫精神，意境更为广阔，更加丰富充实了中华民族的文艺园地和人们的精神世界。
明清
明清两代绘画的特点是什么？
1、文人画和院体画相争相融，文人士大夫的绘画成为主流；
2、就文人画来看，被奉为“正统”的复古派和“反正统派”共存并进，既有冲突一面，又有相互影响一面；
3、民间绘画沛然兴起；
4、随着东学西渐，西方绘画源源输入中国，一些擅画的外国传教士还成了供奉清廷的画师。明代宫廷绘画机构和画风有何特点？何为“浙派”？
特点：1、明代宫廷绘画的组织情况和前代不同，他没有专门设立“翰林书画院”这样的机构，而是将宫廷服务的专业画家归入御用监属之下，由太监管辖，分别在不同的殿内顶差；
2、除了没有专门的画院机构外，画家也没有专门的职称，而只授予锦衣卫的武官职务；
3、明代供奉朝廷的画家，人才众多，力量雄厚；
4、明代宫廷画的风格特点，主要来源于两宋画院，即“院体画”；
5、明代院派在山水画方面主要继承了南宋刘、李、马、夏的传统，笔墨苍老、简练而规整，多用水墨，略施色彩。
浙派：在画史上一般人把“浙派”视为山水画派，其实此派不少画家在人物方面同样有较高的造诣。此派的代表人物是戴进，继承南宋院体画家刘、李、马、夏的风貌，在他影响下的画家如吴伟、蒋嵩、张路等人形成了一个地区性的画派，由于他们都是浙江钱塘（今杭州）人，因此这一画派在史上被称为“浙派”。
浅谈“明四家”共同的艺术风格。
1、在艺术上，他们在继承董、巨和元代诸家画法的同时，也深受南宋院体水墨山水和青绿山水的影响，追求气韵神采的笔墨效果和“风流蕴藉”的风格；
2、在诗书画结合方面较宋元进了一步，进一步完善了文人画的艺术形式；
3、作为文人画家，他们的艺术在观念、技法、形式等方面都没有从前代文人画的程式中脱颖出来，但是，却共同体现出一种新倾向，这就是接近世俗生活；
4、在题材的选择和艺术境界的追求上都表现出他们对世俗生活的关注以及他们的美学观点和社会理想。日常生活题材的采用，苍润秀雅的格调，诗一般的意境，都有别于前代文人画。
2021年考研中国美术史知识全真模拟试卷及答案(一)
2021年考研中国美术史知识全真模拟试卷 及答案（一） 一、填空题 1、劳动创造了人，艺术起源于人类劳动。 2、人类最初的劳动是从制作石器工具开始的。 3、原始时器的时期，它不仅是人类劳动技能的测量器，也是人类造型能力的指示物。 4、北京猿人大约生存于四、五十万年以前。 5、丁村人大约生存与二十多万年以前。 6、丁村人制作的尖状器上有对称和均衡的感觉。 7、距今2、3万年前的美术遗物是山顶洞人的装饰品。 8、半坡彩陶遗址在西安半坡村。 9、山顶洞人的装饰品说明了人类劳动时间中形成了美的观念。 10、半山类型彩陶一直在甘肃省和政县。 11、原始时期的绘画和雕塑是附属于制陶工艺的。 12、彩陶艺术是新石器时代的创造。 13、庙底沟彩陶距今五千年左右。 14、庙底沟类型彩陶遗址是河南陕县庙底沟。 15、半坡彩陶距今六千年左右。 16、马家窑彩陶出土于甘肃临洮马家窑。
17、马家窑彩陶距今四千五百年。 18、出土于甘肃的彩陶有马家窑类型、半山类型彩陶。 19、北京猿人的石器类型有尖状器、砍砸器、刮削器。 20、半坡类型彩陶装饰纹样有人面纹、鱼纹、蛙纹、鹿纹。 21、人面鱼纹盆的装饰纹样有人面、鱼纹。 22、山顶洞人装饰品的目的增加自身美感，引起人们的好感，有助于民族之间的感情关系，加强征服自然的威力。 23、河姆渡出土于的陶猪，山东胶县三里河出土的猪形鬲，显然都是久已驯化了的家猪模样。 24、山东宁阳和山东胶县三里河出土的狗形淘规狗的形象生动有趣。 25、陕西扶风姜西村出土的在陶盆口沿下堆塑的人面像，是男性形象。 26、甘肃泰安县出土的人头形器陶瓶，是一青年女性形象。 27、甘肃天水蔡家坪出土的人面陶塑，可能是陶器上的立体装饰。 28、甘肃临洮出土的人头形盖状物，是目前雕塑史上雕绘相结合最早的作品。 归纳 1、半坡类型彩陶：西安半坡村，距今6000年左右， 鱼纹、鹿纹、蛙纹，以鱼纹为主，圆底或平底盆，朴实厚重。《人面鱼纹盆》《鱼纹盆》《鹿纹盆》。 2、庙底沟类型彩陶：河南陕县庙底沟距今5000年左右， 二方连续，挺秀饱满，新颖稳重。《大口小底曲腹盆》 3、马家窑类型彩陶：甘肃临洮马家窑，距今4500年左右，
央美考研-中央美术学院人文学院世界美术史研究(西方)专业考研知识点
中央美术学院考研资料分享 ２５.浅谈吴道子的艺术成就，何为‘吴带当风’？ 吴道子，又名道玄，在人物造型上‘米粉厚薄’，皆见骨高下而起隐’‘旁见周视，盖四面可以意会如塑’（《广川画跋》，在笔法上创造了一种波折起伏、错落有致的‘莼菜条’式的描法，加强了物象的份量感和立体感，所画人物、衣袖、飘带具有迎风起舞的动势，故有‘吴带当风’之称，他的画以线条为立体，略加渲染来协助线条和色彩相互映衬，形成了崭新的民族化的宗教画，以致整个人物画，他的画风对以后的宗教人物画有重大影响。 ２６．张萱和周昉在仕女人物画的内容和形式方面有何异同，各自代表作？ 张萱所绘的妇女形象丰颊、硕体、服饰艳丽，是盛唐后仕女风俗画的典型风格《號国夫人游春图》《武后行从图》《捣练图》 周昉初效张萱，后则小异，其作品体现了中晚唐时期大官僚贵族的审美情趣，共有‘衣纹劲简，色彩柔丽‘以丰厚为体’的特点，他笔下的妇女形象由欢愉转向她们在封建束缚下精神上的苦闷和空虚。《簪花仕女图》《纨扇仕女图》《听琴图》等。 ２７．展子虔《游春图》有何艺术特色？ 展子虔，唐画之祖，《游春图》是其留存下来的唯一作品，描写风光明媚、春色宜人的郊原，画面有‘远近山川、咫尺千里’之感，其特点是：山的描绘用单线勾勒，填以青绿山脚用泥金，金碧富丽；近处的树勾出树干，作上叉如鹿角的树枝，松身不画鳞，直接以赭石填染，松枝不画细针，只用石绿沉点，人物用笔点成后，加重色于上勾线分出衣折，全画面树木排列尚少穿插变化，表现了山水画从南北朝到唐代的过渡情况。 ２８．李思训父子在山水画方面有何贡献？ 李思训继承并发扬了展子虔的画法，用笔工致严整，得色浓烈、沉稳，画面格局宏伟、堂皇、华丽，装饰性很强，确立了山水画‘青绿金碧’一派的风格风貌，被后人推为‘北宗’或青山绿水画派之祖。（代表作《江帆楼阁图》） 李昭道的画‘变父之势，妙又过之’，并首创海景山水，其作品《明皇幸蜀图》是一幅以山水景物为主的历史故事画。 ２９．略谈王维山水画的艺术特色
中国美术史基础知识点
2006年中国美术史共同课基础知识 人文学院 一、史前-秦汉美术史 1、旧石器时代丁村人的三棱大尖状器和许家窑人的石球体现出一定的造型规律。 2、新石器时代仰韶文化和马家窑文化彩陶工艺的成就最突出。 3、鱼纹是仰韶文化半坡类型彩陶最鲜明的装饰纹样。 4、花瓣纹是仰韶文化庙底沟类型彩陶中最流行的装饰纹样。 5、河南临汝阎村出土的鹳鱼石附图彩陶缸是仰韶文化庙底沟类型的一件代表作。 6、1982年辽宁牛河梁红山文化“女神庙”出土一件泥塑女神头像。 7、良渚文化中最具特色的玉器是琮。 8、山东龙山文化中黑陶工艺成就最为突出。 9、目前所知中国最早的漆器出土于浙江余姚河姆渡文化遗址中。 10、兽面纹（饕餮纹）是商代青铜器上最常见的纹样。 11、1986年在四川广汉三星堆出土了大批商代晚期的青铜雕塑。 12、湖南宁乡出土的四羊方尊是商代后期青铜器的典范作品。 13、河南新郑出土的莲鹤方壶是春秋中期青铜器的杰出代表。 14、青铜器铸造中的失蜡法出现于春秋中期。 15、湖南长沙楚墓曾出土两幅帛画，即《人物龙凤帛画》和《人物御龙帛画》。 16、散氏盘铭、毛公鼎铭是西周晚期青铜器铭文的杰出代表，具有重要的书法史价值。 17、秦始皇陵兵马俑群位于陕西临潼，其艺术特点可概括为大、真、多。 18、西汉霍去病墓石雕运用了循石造型的艺术手法。 19、江苏连云港孔望山摩崖造像的年代当属东汉晚期。 20、马王堆1号汉墓T形帛画的主题思想是引魂升天。 21、河南永城汉梁王墓是西汉前期的一座壁画墓。 22、位于河南洛阳的卜千秋墓是西汉后期一座代表性壁画墓。
23、东汉后期代表性壁画墓有河北望都1号汉墓、河南密县打虎亭2号汉墓、内蒙古和林格尔汉墓等。 24、山东长清孝堂山石祠画像具有东汉早期精练、质朴的风格特点。 25、山东嘉祥武氏祠画像主要采用减地平雕加阴线刻的技法雕刻而成。 26、汉画像砖以河南、四川两省出土最为丰富。 27、现存秦代小篆作品以《泰山刻石》和《琅琊台刻石》最具代表性。 28、河北满城中山靖王刘胜妻窦绾墓出土的长信宫灯是西汉前期青铜器的经典作品。 29、贮贝器是滇青铜文化中最具特色的器物。 30、《张迁碑》、《曹全碑》、《礼器碑》是汉代隶书碑刻的杰出代作。 二、隋唐美术史 1,卫协是曹不兴的弟子，在西晋画坛上曾有“画圣”之称，谢赫对卫协的评价很高，把他列为六品中的第一品，并评价说：“古画皆略，至协始精. 2, 有三件流传下来的绘画被认为是顾恺之原作的摹本，即《女史箴图》、《洛神赋图》、和《列女传·仁智图》。 3, 张怀瓘曾比较张僧繇和顾恺之、陆探微的绘画说：“象人之妙，张得其肉，陆得其骨，顾得其神”(《历代名画记》引张怀瓘《画断》) 。 4, 张僧繇塑造的佛教造像被尊为“张家样”，广泛流传于民间，从现在四川省博物馆藏万佛寺遗址出土的梁代造像上还可探求到张家样的遗韵。 5，曹仲达，是北齐时在佛教造像方面闻名于时的艺术家。他所画佛像具有明显特点，被称为“曹家样”。 6，宋代郭若虚在《图画见闻志?论曹吴体法》中谈到：“吴之笔其势圜转，而衣服飘举； 曹之笔其体稠叠，而衣服紧窄。故后辈称之曰：“吴带当风，曹衣出水。” 7，杨子华被唐人誉为“北齐之最”，画家阎立本评他的人物画说：“自像人以来，曲尽其妙，简易标美，多不可减，少不可逾。 8，一九八零年在山西太原南郊王郭村发现的北齐娄叡墓内有壁画约二百平方米，人马、仪仗、神兽、极为壮观，绘画技法之精湛实属罕见，与传世轴画之精美者无二致，因为墓主人娄叡为皇亲国戚，又建过军功，墓葬极尽华丽，因此今日之学术界推测可能出自杨子华之手，不论是否，都可以为我们了解杨子华的绘画提供资料。 9，有一卷传为宋人临摹杨子华的《北齐校书图》现藏美国波士顿博物馆，内容为描述北齐天宝七年（５５６年）文宣帝高洋命樊逊诸人刊定五经诸史的故事，画中人物不同于“秀骨清像”，人物面孔呈鹅卵形，此类风貌在早期作品中实属罕见，而与北齐娄叡墓壁画相合，从而证实波士顿所藏的《北齐校书图》尽管为宋人所摹，但定有北齐原本为依据，故也是弥足珍贵的。 10，佛像中国化出现质的进展，据说完成于东晋的戴逵、戴颙父子，美术史上把他们创作的佛像称作“二戴像制”。 11，炳灵寺１６９窟第六龛，以无量寿佛结跏趺坐居中，观世音菩萨和大势至菩萨胁侍
中外美术史+重要知识点+考试复习整理
中美史重要知识点 中西绘画比较 中国古典绘画为代表。它的艺术特点说明了中国艺术首先是重表现性的。比较西欧美术的再现性倾向,它更重精神意念的表述,从而改变着客观自然现象中的物理因素。 ① 中国美术重线条造型以及线在艺术审美中的思想情感。 ② 重诗书画的联系,诗情画意和音乐效果 ③ 重象外之意,基于文学理念之联想。 ④ 主张外师造化和中得心源,要求以形传神,主张似与不似,轻象重意 ⑤ 侧重文人意识的发挥,宣扬封建伦理道德,偏向小农意识心态 ⑥ 与儒、佛、道哲学观念相联系 与西方美术重体面, 重视客观现象本身美的表达, 中国美术是艺术处理与认识的升华, 是独具特色的与西方完全不同的艺术形式。它是中华民族文化构成的一个重要组成部分, 是代表民族审美心理与文化现象的一认闪光的东方金字塔。 汉代美术总结: 1、表现题材多样化,内容丰富,直接描写生活的各个方面。 2、风格写实,简练而概括。 3、描写平民及动物方面的题材,刻画生动,具体,现实,富于活力,描写贵族方面的刻画较呆板。 4、绘画以勾线为主要表现手法,主题明确。 5、雕刻完整统一,简括有气度,大块大面,表现了事物内在的精神。 南北朝石窟、雕塑特点总论: 1、早期,域外影响严重。造像浑圆,不够精确,大体大面的效果。统一完整,薄衣贴身, 衣纹阴线。中期穿插有汉式长袍衣样,厚重感强。晚期秀骨清像,长脸,细颈,方肩,衣纹繁复。秀骨清像,中呈圆润,柔和。衣褶自然写实,造型细致准确,身体光洁优美,装饰性强。 2、制作规模宏大。宗教服务于统治阶级,同时也体现了人民追求美好愿望的要求。有宗教来世思想,有现实生活写照。 唐代山水画: ① 在表现形式上,以李思训为代表,工细巧整,青绿重彩,这种风格,在唐影响较大,画风普遍,不少创作,向这一派发展或靠近这一派。 ② 以吴道子为代表的注重线描, 不以设色绚烂为要求的, 既体又一派。中唐以且有所发展。 ③ 以张躁为主的呈派, 以重视墨法巧变、笔色清润为主要手法。这种画法在唐代虽影响小, 但它在唐以且影响逐渐扩大 唐代雕塑艺术特点: ① 是时代精神的产物,深刻的反映了时代精神及社会政治风貌,具有现实主义手法。② 世俗性强,突破了佛教的禁欲主义,造型丰满、美丽,以现实美好理想为出发点。③ 技法写实,简单朴素,动态优美,生动。质感表现强,构图和谐,手法与立意,突破性的创造,是在大自然中与人的思维中,能拓展其艺术境界。 唐代美术总结:(关于佛教造像) 1、传统的儒家思想对佛权哲学渗进。政治和伦理道德。举君臣父孝之义 -------, 使好空者恶杀,义勇者殉国。 2、佛本生故事悲惨场景,消退让位于对极乐世界的追求向往。(幻想美丽的天国等) 于是壁画中,举目便是金楼玉宇,仙山琼阁,满堂丝竹,尽日笙歌,佛坐莲花中, 环绕圣仙,座前乐队钟鼓齐鸣,座后彩云缭绕,飞天散花到处是华贵绚烂的色彩, 圆润流畅的律条,丰溢柔和,亲切动人,美丽善良的人物造型,这一切代替了魏晋时代壁画的悲苦场面,瘦削的人物造型,强烈的动感节奏。此时代求得心灵的安慰和期求,一个时代对欢乐幸福和幻想,以取得心灵的满足。时
中国美术史基础知识(考试用)上课讲义
中国美术史基础知识 一、史前-秦汉美术史 1、旧石器时代丁村人的三棱大尖状器和许家窑人的石球体现出一定的造型规律。 2、新石器时代仰韶文化和马家窑文化彩陶工艺的成就最突出。 3、鱼纹是仰韶文化半坡类型彩陶最鲜明的装饰纹样。 4、花瓣纹是仰韶文化庙底沟类型彩陶中最流行的装饰纹样。 5、河南临汝阎村出土的鹳鱼石附图彩陶缸是仰韶文化庙底沟类型的一件代表作。 6、1982年辽宁牛河梁红山文化“女神庙”出土一件泥塑女神头像。 7、良渚文化中最具特色的玉器是琮。 8、山东龙山文化中黑陶工艺成就最为突出。 9、目前所知中国最早的漆器出土于浙江余姚河姆渡文化遗址中。 10、兽面纹（饕餮纹）是商代青铜器上最常见的纹样。 11、1986年在四川广汉三星堆出土了大批商代晚期的青铜雕塑。 12、湖南宁乡出土的四羊方尊是商代后期青铜器的典范作品。 13、河南新郑出土的莲鹤方壶是春秋中期青铜器的杰出代表。 14、青铜器铸造中的失蜡法出现于春秋中期。 15、湖南长沙楚墓曾出土两幅帛画，即《人物龙凤帛画》和《人物御龙帛画》。 16、散氏盘铭、毛公鼎铭是西周晚期青铜器铭文的杰出代表，具有重要的书法史价值。 17、秦始皇陵兵马俑群位于陕西临潼，其艺术特点可概括为大、真、多。 18、西汉霍去病墓石雕运用了循石造型的艺术手法。 19、江苏连云港孔望山摩崖造像的年代当属东汉晚期。 20、马王堆1号汉墓T形帛画的主题思想是引魂升天。 21、河南永城汉梁王墓是西汉前期的一座壁画墓。 22、位于河南洛阳的卜千秋墓是西汉后期一座代表性壁画墓。 23、东汉后期代表性壁画墓有河北望都1号汉墓、河南密县打虎亭2号汉墓、内蒙古和林格
中国美术史重点
第一章：史前美术 重要知识点：彩陶定义（7）；彩陶文化的分期及代表作（9——11） 第二章：先秦美术 重要知识点：青铜器种类（21）；青铜器的形制与纹饰的发展（22—24）；先秦帛画（29）包括汉初马王堆帛画。 第三章：秦汉美术 1、重要知识点：画像石定义、分布、主要内容（53） 2、重要知识点：秦汉雕塑艺术的代表作，及主要艺术特色。 第四章：魏晋南北朝绘画艺术 重要知识点：各主要画家代表作、特色。绘画理论：传神论、以形写神、畅神说、六法论。 第五章：魏晋南北朝隋唐石窟艺术 重要知识点：石窟艺术地位（集建筑、雕塑、绘画、书法于一体的综合艺术），代表作（敦煌石窟、云冈石窟、龙门石窟等） 第六章：隋唐绘画艺术 说明：隋唐——元代绘画艺术中，画家及其代表作要尽量对应起来。明清主要掌握各艺术流派的代表画家、艺术特点、地位影响等。 重要知识点：各科绘画的名家及代表作，主要特点。 人物画：阎立本《步辇图》、《历代帝王图》 吴道子吴装、吴家样、吴带当风 张萱《虢国夫人游春图》、《捣练图》 周昉《挥扇仕女图》周家样 山水画：青绿山水展子虔《游春图》 李思训《江帆楼阁图》 李昭道《明皇幸蜀图》 水墨山水王维 张璪“外师造化，中得心源” 花鸟画：薛稷、边鸾韩干《照夜白图》《牧马图》韩滉《五牛图》 理论：张彦远《历代名画记》通史 第七章：五代两宋绘画艺术 重要知识点： 1、五代人物画：周文矩《重屏会棋图》 顾宏中《韩熙载夜宴图》 山水画：董源《潇湘图》、《龙宿郊民图》 巨然《万壑松风图》、《层峦丛树图》 花鸟画：“黄家富贵，徐熙野逸” 黄荃《写生珍禽图》 徐熙《雪竹图》
2、宋代绘画 表现（职业画家的活跃、宫廷绘画的兴盛、士大夫绘画潮流的形成、题材风格的多样化） 3、人物画：武宗元《朝元仙杖图》 李公麟《五马图》白描画 梁楷《泼墨仙人图》《布袋和尚图》减笔画 张择端《清明上河图》 山水画：李成《读碑窠石图》 范宽《溪山行旅图》 郭熙《早春图》《林泉高致》“三远法” 米家云山米芾、米友仁“米点皴” 青绿山水王希孟《千里江山图》 南宋四家：李唐《万壑松风图》、刘松年《四景山水图》、马远《踏歌图》、夏圭《溪山 清远图》 花鸟画：崔白《双喜图》 赵佶《芙蓉锦鸡图》《瑞鹤图》 文人画：苏轼《枯木怪石图》、文同《墨竹图》苏轼“文人画理论” 第八章：元代绘画 重要知识点：赵孟頫“古意”“书画同源”书法之笔入画 元四家：黄公望、吴镇、倪瓒、王蒙（“文人画”） 第九章：明清代绘画 1、重要知识点：明代前期，浙派绘画（戴进、吴伟）南宋院体画传统 明代中期，吴门画派，吴门四家（沈周、文征明、唐寅、仇英）“文人画体系” 明代后期，大写意花鸟画徐渭、肖像画：波臣派曾鲸、松江画派、“南北宗论” 2、重要知识点：清初，清初四王（王时敏、王鉴、王翬、王原祁）“摹古派” 清初四僧（朱耷、石涛、弘仁、髡残） 清中期，宫廷画家郎世宁，扬州八怪（郑板桥） 清后期，费丹旭、改琦仕女画
《中国美术史》课程教学大纲
《中国美术史》课程教学大纲 （适用于美术学专业） 课程编码：186522060 学时：28 学分：1.5 开课学期：第一学期 课程类别：必修 课程性质：专业课 考核方式：考试 一、课程的性质、目的与任务： 美术史是中国文化艺术的主要学科之一。美术是人类的一种创造性的活动。美术作品是作者对生活认识的物化形态。美术史是通过具体作品对美术的发生、发展、演变的历史事实的概括及学术性研究。需要以科学的观点把握各个历史时期的文化特征和美术的发展规律，它是人类文明史的重要组成部分。 史论课教学的主要目的，就是通过对该课程的讲述及对形象资料的展示，使学生认识到中国五千年的文明史除了典籍的文字记载，更是美术作品对历史发展中各期政治、经济、文化的直观反映。美术的发展、演变和技法的不断成熟和完善、创新，以及作品中所体现的文化特征，是完全和历史的发展同步的。它是中国文明史的重要组成部分。通过该课程的教学、了解美术的发展规律。从而转变学生对美术专业学习的单纯技巧观念，更加自觉地重视对祖国文明的了解和自身文化素养的形成。 二、课程的基本容： 第一章原始社会的美术 本章主要教学容： 1.1概述 1.2石器的制作与审美意识的萌芽 1.3新石器时代的器艺术 1.4雕塑与绘画 本章教学目的及要求： 1、了解美术学所涵盖的学科及相关学科的各自研究目的、方法、互相之间的联系。 2、了解原始社会的美术现象及美术作品的特征。 本章教学目的及要求：
重点：器艺术 难点：了解彩艺术各期特征及黑艺术特征。 第二章奴隶制时代的美术 本章主要教学容： 2.1概述 2.2灿烂的青铜工艺 2.3建筑 2.4绘画与雕塑 本章教学目的与要求： 了解奴隶制时代青铜艺术所负载的强烈的政治与的功能及工艺制作的灿烂辉煌。了解各个历史时期对青铜纹饰的崇尚及区别。 本章教学重点及难点： 重点：青铜艺术 难点：青铜“礼器”的艺术精神及分期特征。 第三章战国汉美术 本章主要教学容： 3.1概述 3.2绘画形势 3.3缣帛画 3.4画像石(砖)艺术 3.5壁画 3.6器物上的装饰绘画 3.7汉绘画的艺术特征 3.8雕塑 本章教学目的与要求： 了解进入封建社会以后美术作品表现容、技巧等与奴隶制社会的区别以及主要代表作品、风格。 本章教学重点与难点： 重点：3.3 3.4 3.8 难点：封建社会尤其是汉的艺术的功利性及其特征。 第四章晋南北朝时期的美术 本章主要教学容： 4.1概述 4.2人物画的新发展
薄松年《中国美术史教程》(复习笔记 元代美术)【圣才出品】
7.1 复习笔记 一、概述 1．社会背景 （1）公元1206年铁木真统一各部，被尊为成吉思汗。 （2）公元1260年，铁木真之孙忽必烈自立为大汗，公元1271年定国号为元。 （3）公元1276年南宋都城临安被元兵攻陷，恭帝投降。 （4）元朝结束了唐末以来形成的几个政权并立的对峙局面，政治上实现了空前的统一，有利于民族融合和中外经济文化交流。 （5）元朝统治期间，其逐渐接受先进的汉族政治制度和文化传统，出现了“野蛮的征服者总是被那些他们所征服的民族的较高文明所征服”的现象。 2．元朝绘画综述 （1）前期 ①元代前期具有一定社会地位的馆阁士大夫画家，如赵孟頫（fǔ）、高克恭、李衎（kàn）、商琦等，都有很大影响； ②还有一些宋朝遗民，如郑所南、龚开等，他们在绘画中寄托对先朝的怀念，并以曲折的方式表露自己的政治态度。 （2）中后期 ①元代中后期在画坛上显露才华的多是遭遇落魄、经历坎坷的文人，创作上以山水花鸟及墨竹、墨梅最为盛行，用画笔表现隐逸遁世或游乐闲适的生活态度。 ②他们强调文人士大夫的艺术趣味，重视笔墨性能的发挥，以诗文题画作为作品的重要组成部分，使书法、文学与绘画结合为一体。他们特别注重主观意趣抒发，作画“聊以
自娱”，“写胸中逸气”，不言“画”而名为“写”，以表现自己的特殊追求。 ③汉族地主官僚集中的江浙一带成为文人画创作的活跃地区，并对明清文人画发展具有直接和重大的影响。 3．元代美术发展的原因 （1）元王朝对各种宗教都采取保护和支持态度，宗教美术在这个时期又得以发展，造像活动盛极一时，出现了中国美术史上的最后一次高潮； （2）元代政府成立了众多的官方手工业机构，承担奢侈的工艺美术品的制作。元代的海外贸易规模超过前代，工艺品在出口的商品中占有重要比重； （3）汉族先进的文化对其他民族也产生着不同程度的影响，涌现出一批少数民族书画家； （4）元代版图广阔，中西交通畅通无阻，与欧亚各国经济、政治和文化上的联系紧密。 二、绘画 1．元初绘画 （1）遗民画 ①含义 蒙古人推翻宋室征服全国，在一些汉族文人的思想上引起极大的悲愤。他们多以隐居的政治态度表现对故国的忠贞，成为前朝的遗民，并从书画中抒发自己的情怀，形成富有特色的“遗民画”。 ②代表人物 A．龚开（1221～？）
(完整版)中国美术史教案
中国美术史教案 第1周 教学内容：史前美术 教学日期： 教学要求： 使学生了解史前美术。 教学重点： 彩陶 授课过程： 第一章史前美术 概述 史书中被称为“帝王”的人，都同文化创造和劳动工具创造有关：燧人氏发明火；伏羲氏作八卦；神农氏造耒耜，作陶器。苍颉造文字；史皇作图画，曾画过蚩尤的像，并把“神荼”、“郁垒”画在桃木板上以御百鬼；禹铸九鼎，上面雕饰着鬼神百物之形，使民分辨“神奸”。 旧石器时代的美术主要体现在石器工具上。新石器时代陶器在实用性的前提下，发展了美的造型和装饰，所以新石器时代的美术绝大部分都与陶器的发展密切相关，这时期的绘画和雕塑也在陶器的造型和装饰上得到表现。 第一节、石器 旧石器时代的石器是把砾石的边沿加以敲打,现出厚刃，可为敲砸之用，没有进行第二步加工。 继旧石器时代的打制石器之后的磨光石器，是新石器时代的主要标志。以磨和钻孔技术和极整齐对称形式成为石器工具发展的高级阶段。 先民已有多种多样的审美创作活动，我国迄今发现最古老的装饰品,是约三万年前的一件石墨装饰品, 中央有穿孔,可系绳佩挂。钻孔是人找到深度和厚度的劳动,钻孔突破平面,发展了第三空间,是雕塑造型的基本因素。山顶洞人已采用赤铁矿粉末与红色泥岩作染色材料。 第二节、玉器 我国古代有极发达的玉石工艺，玉石器具有多种形式：圭、笏、璧、环等,在古代社会的宗教生活和政治生活中，有着重要地位及审美价值。儒家哲学中关于玉的学说，成为古代美善合一的美学思想的一部分。 良渚玉器造型宏大雄浑，风格严谨深刻，纹饰以神秘莫测的神人兽面引人入胜，阴线雕刻和浮雕完美组合。 “神似”是红山文化古玉最大的特色，玉匠能巧妙地运用玉材，寥寥数刀，把器物的形象刻画得栩栩如生，十分传神。典型玉器有玉龙、玉兽形饰、玉箍形器等。
完整word版,中国美术史简答题
中国美术史简答题 1、兵马俑的艺术特点. ①这些兵马俑,阵列有序,军容严整,是奋击百万,战车千乘的秦王朝军的缩影,以宏伟浩大的气魄歌颂了秦始皇率军横扫六合,威振四海,统一中国的业绩,体现了泱泱大国和时代的勃发精神. ②兵马俑的塑造手法是非常写实的,将士、战马与真马、真人相当,服饰、装束都很逼真,容貌神情各不相同. ③不同的容貌神情又是统一在全军威武雄壮的气势之中,无数自立静止的重复,给人以整齐一律之感,构成了秦俑丰富统一中有变化、变化中有统一的美学特点.帝国的威力在艺匠的手下表现得无以复加. 2、魏晋南北朝美术发展的新特点. 佛教传入中国,佛教艺术勃然而兴,出现了新疆敦煌莫高窟、麦积山等一批艺术石窟,丰富了我国民族传统艺术. 人物画在继承汉代绘画传统的基础上有新的发展,注重传神,以线为造型基础的方法不仅在艺术实践中贯穿始终,而且进一步提高到理论上予以充分的肯定,绘画题材范围扩大,以文学作品为题材的绘画创作也趋于成熟,出现了顾恺之等杰出画家. 山水逐渐从人物画种而兴起.建立中国绘画理论体系的雏形. 出现了一批中国绘画史上划时代的理论家,如王微、谢赫和绘画理论著作,如《画品》《画山水序》.总之,魏晋南北朝的美术,对唐以及以后来中国绘画的繁荣与发展产生了重大的影响,是中国艺术（绘画）从雅拙走向成熟的桥梁. 3、外师造化,中得心源的理论意义. 这是张曹总结自己的艺术实践时谈到的,它概括了艺术与现实的审美关系,为中国绘画鉴定了理论基石.师造化不是单纯模仿自然,必须同时得心源,即有所思,有所寄意；反之,得心源也不凭空而得,一味以意为之,而是建立在师造化的基础上,两者协调,便会有好的作品产生. 4、何谓南宋四家,并分别叙述其艺术特点. 李唐、山石用大斧劈皴笔势雄阔,畅快淋漓,构图采取近景以角, 起开派的作用. 刘松年、画风工整,写茂林修竹,山明水秀之景. 马远、画面简陋,全景不多.山石用大斧劈兼水墨皴,也兼用钉头鼠尾的皴法,笔势锋利严谨,方便有力.画树多用焦墨,秀拔多姿. 夏#圭:在用笔上好用秃笔,点笔和夹笔,墨线气势起伏,落笔速度大而轻,尾端呈现尖状线条,富有变化.
中国美术史基础知识复习.doc
中国美术史基础知识复习 中国美术史复习资料 来源：刘凡铭的日志 中国美术史 新石器时代 （雕塑）红山文化陶塑与泥塑女神像出土，是我国20世纪80年代初重要的美术考古新发现之一。 我国迄今为止发现最古老的圆雕石刻，内蒙古林西县白音长汗兴隆文化遗址出土的石刻女神。 河南濮阳溪水坡仰韶文化45号墓，用蚌壳摆塑龙、虎形象, 这是中国墓室壁画开端，是我国目前所知年代最早、造型最大的龙图形，被誉为“中华第一龙〃o 商 （青铜器）司母戊方鼎、四羊方尊（形制凝重结实、纹饰繁丽雄奇） （建筑）商代重要建筑物外形由夯土台、墙体和屋顶三部分构成；建筑布局以大型宗庙或宫殿为中心，主要用纵向轴线构成整体性的建筑群落。奠定中国建筑基本特征。 陕西岐山周遗址，是我国已知最早最严整的四合院实体。 （雕塑）玉石雕刻
（青铜器）西周毛公鼎铭文，最长的青铜器铭文。 秦 （雕塑）秦始皇陵“世界第八大奇迹" 汉 （雕塑）踱坐姿是我国现存最古老的大型石刻，堪称我国古代园林景观雕塑的第…座丰碑。 霍去病墓石刻——马踏匈奴，是主体性与完美性统一的典范，是西汉纪念碑雕刻划时■代成就的典范。 画像石是雕塑着不同画面，用于构筑墓室、石棺、享祠或石阙的建筑石材。根据现有资料，画像石萌发于西汉试帝时期；新莽时期有所发展。东汉时期，画像石分布地区扩大，形成四个中心区：一、山东、苏北、皖北区；二、豫南、鄂北区；三、陕北、晋西北区；四、四川地区。此外，北京、河北、浙江海宁等地也有零星发现。 画像砖是秦汉时代的一种建筑装饰构件，与画像石类似。其制作工艺是将加工好的泥坯放入木模中制成砖坯，待半干后去掉木模，用刻有图案内容的印模印出各种图像和图案，大型图案用儿个印模多次压印，部分图像用利器刻画而成。有空心砖和实心砖两种。东汉是画像砖艺术的鼎盛时期，产品数量、制作水平都特别突出。盛行于中原、西南和江南的广大地区，尤以河南和四川两省出土最多。 三国 （青铜器）春秋莲鹤方壶（自由舒展、活泼灵动）
中国美术史综述
中国美术史综述 中国美术史源远流长。与美术风格总是在变化的欧洲不同，中国美术几个世纪以来保持了令人惊奇的延续性。明朝时的作品还可以看到唐朝时的影响。一幅清朝的画作与一幅宋朝的是非常相似的。一个原因就是中国对传统的尊崇。中国美术的起源产生在史前时代，在漫长的历史进程中，不仅演化出建筑、雕刻、绘画、工艺造型等门类，还形成了不同于西方美术的独特传统与体系。 整个史前时代是艺术的萌芽时代和审美意识发生的时代。由于当时人们以石器作为主要生产工具，所以在历史学上史前时代又叫石器时代。 历史学家把使用打制石器的时期称为旧石器时代。旧石器时代晚期装饰物和刻纹制品的出现，标志着造型艺术从生产工具中才彻底解放，是人类美术实践的第一次质的飞跃，因此在美术史上具有重要意义。在使用打制石器的漫长实践中，人类发明了磨制的石器，以此为标志，开始了新石器时代。新石器时代的彩陶，从几何纹饰进展到动植物纹样，其中以仰韶文化和马家窑文化的彩陶纹样最为丰富生动。除彩陶之外，具有独立审美价值的人像、动物陶塑也同时出现。 被史学家称为先秦的时代包括夏、商、西周及春秋、战国，这是一个由奴隶社会向封建社会演变的漫长时期。这一时期，社会分工越来越细，工艺美术、雕刻、绘画、建筑等都获得较大发
展，其中祭神敬天的青铜器被奴隶主视作财富、地位和权势的象征，发展的水平最高，艺术成就也最为突出。因此，有人称先秦时代是“青铜时代”。随着文字的创造和使用，人们逐渐发现和掌握了书写中的形式规律和美的要素，于是诞生了书法艺术。 中国从秦朝建立经西汉，至东汉灭亡这一时期的绘画艺术，在战国绘画发展的基础上，随着封建社会的日益巩固和上升，社会经济趋于繁荣和发展，而展现出新的面貌，更加重视绘画的政治功能和伦理教化作用。它将战国时期地域不同的绘画风格融合起来，形成雄厚博大、昂然向上的总的统一的时代风格。秦汉王朝历经441年，处于封建社会蓬勃发展的前期。统治者明确要求艺术为巩固政权服务，而艺术形式也较之先秦也更加丰富，分类也更加明确。中国秦汉时代是中国统一的多民族封建国家建立与巩固时期。美术被统治者作为表彰功臣、维护封建统治的有力工具，获得巨大发展。而且，汉代丝绸之路渐通，东西方文化交流增多，也促进了美术的兴盛。 汉朝结束后，中国进入分裂时期。魏蜀吴三国相争，经过约50年战争，魏国的司马炎统一了中国改国号为晋，建都洛阳。随着晋室南渡，南方的建康成为文化中心，也是在艺术活动上最有创造力的地区。魏晋南北朝的历史,最明显的一点,是它动荡不定的政治局面.这样的特点,体现在,在内，汉代美术基础上对传统艺术表现的深化,在外,对佛教文化艺术的吸收消化,由此到达一个空前未有的审美境界.这一时期的绘画形式以长卷为主,而重气韵,
中国美术史复习要点
第一章．原始美术 1 .原始美术的特征：混沌性 ①原始美术是实用与审美的结合物 ②原始美术尚未有明确的门类划分 2.仰韶文化彩陶的分期 1.早期:半坡类型:《人面鱼纹盆》、《鱼纹盆》 2.中期:庙底沟类型: 3.晚期:马家窑类型:《舞蹈纹彩陶盆》 3. 玉器刻纹在形式上具有这样一些特点： 左右对称 刻线圆转流畅 构图匀称 形象具有威慑力 4. 陶器的发明具有怎样的意义 陶器的发明，也标志着人类进入了新石器时代；陶器的发明，也是人类由野蛮状态进入到文明社会的标志，说明人类已经进入了农耕时代；新石器时代的艺术成就集中体现在彩陶上，它表明，人类已经有了自觉的审美意识。 5.中国古代建筑的萌生时期，是以定居为基础的新石器时代。 6、新石器时代出现的大型公用建筑，被认为是后代宫殿建筑和宗庙建筑的开端。 第二章．先秦美术 1.三代青铜器类型可分为以下三大类： 1.武器和生产工具 2.生活用品 3.乐器 2. 中国古代青铜器的铸造有两种基本的方法，即块范法和失蜡法。 3.青铜纹饰的造型特点 首先，纹饰依形而饰，形状与器形完美统一。 其次，装饰富有层次感和节奏感。 最后，装饰多采用对称的格式 4.青铜器造型和纹饰的演变 1.初期：相当于殷商前期：还明显具有陶器的某些特点，器形幼稚古朴，简率凝重，尚未脱离原始的风味，有的器表全为素面，无纹饰，大型铜器则以单层凸起饕餮纹和弦纹为主，无底纹。 2.盛期：大致为商后期至西周初期：这一时期的青铜器大都体现出鲜明的“祭器”“礼器”性质，蕴涵着丰富深刻的政治宗教意义。造型特别庄严、古朴，纹饰繁缛精美。代表作品：《司母戊大方鼎》、《人面盉》 3.转折期：大致为西周晚期到春秋中期：这时的青铜艺术开始呈现出典雅和谐的美。青铜器的形制较以前简便有些器物装饰极为简洁。代表作品：《毛公鼎》、《散氏盘》、《颂壶》 4.衰落期：大致为春秋晚期至战国始：青铜艺术所承载的的社会、宗教、政治意义消失了。青铜器呈现出世俗化的精巧气象代表作品：《立鹤方壶》、《宴乐攻战铜壶》 第三章秦汉美术 1.秦始皇陵兵马俑： 这些兵马俑，排列有序，军容严整，以宏伟浩大的气魄体现了秦始皇率领军队统一中国的辉
美术史基础知识部分
专业基础知识部分 一、填空题。(本大题共14小题，每空1分，共32分) l．中国山水画中的三远指________ 、________ 、________ 。 2．油画《蒙娜丽莎》的作者是________ 。 3．澳大利亚悉尼歌剧院是由丹麦建筑师_________ 设计的。 4．新课程标准根据美术学习活动方式划分为、________、________、________、________四个学习领域。 5．宋代有两位父子画家画的山水画被称为“米点山水”，父亲大米名叫________，儿子小米名叫________。 6．画家________的素描画《________》再现了土地改革运动中的斗争场面。 7.________是现代三大构成设计基础之一，专门研究色彩视觉心理的新兴学科。 8．中国古代画论《古画品录》提出的绘画要旨“六法”是指________ 、________、________、________、________。 9．西方绘画中多用——透视来虚拟性地表现空间感，中国传统绘画中的空间表现大多采用________透视来表现。 10．《虾》是国画大师________所作，他画的虾在“________”与“________”之间，重墨突出了虾眼、省略了一些虾腿。 11．中国古代瓷窑影响最大的是在宋代的五大名窑：________窑、________窑、________窑、________窑、________窑。 12．《流水别墅》是________建筑师________的代表作。 13．云南丽江纳西族创造的文字________被称为活的象形文字，是“书画同源”的体现。14．青铜器饰以饕餮纹，是我国________制时代青铜器艺术的一个显著特点。 二、单项选择题。(在每小题列出的四个选项中只有一个选项是符合题目要求的，请将正确选项前的字母填写在题干后的括号内。本大题共4小题，每小题1分，共4分) 1．色彩三要素指( )。 A．光源色、环境色、固有色 B．红、黄、兰 C．色相、明度、纯度 D．原色、问色、复色 2．高远、平远、深远是中国古代山水画的三种透视法，它出自古代画论 A．《画山水序》 B．《林泉高致》 c．《画山水赋》 D．《历代名画记》 3．李公麟创作的动物画珍品是( ) A．《牧马图》 B．《五马图》 c．《五牛图》 D．《照夜白》 4．荷兰一位善于应用局部光照明暗对比的画家是 A．哈尔斯 B．蒙德里安
中国美术史重点复习资料
第一章原始美术 （一）原始器艺术 1、器及器的装饰手段 早期：以实用为目的，简单粗劣、种类少， 第二个时期：既有实用价值又有作为艺术品存在的价值，采用了彩绘、纹饰等装饰手段 第三个时期：种类繁多，造型丰富，镂孔、印纹等手法的应用。 2、我国新石器时代出土器的著名文化遗址 仰韶文化（彩代表，公元前4100-前2500左右）、 马家窑（前3300-前1800，分石岭下、马家窑、半山、马厂四个类型）、半山类型器代表新石器彩艺术的最高水平 大汶口、龙山（素面突出代表），大汶口3大显著特点：1、色泽多样化，2、黑制作成熟，3、雕刻技术发达镂孔随之发展、纹饰多样。龙山文化使用了快轮制术。 河姆渡文化等。 3、新石器时代器的主要类型及风格特征 （风格上分黄河上游彩[仰韶、马家窑]、下游素面[大汶口、龙山]） 仰韶器：在彩绘上表达美的意识和愿望，但受实用性的约束，形体变化不大。 龙山文化：表面装饰相对简单，但造型变化丰富。许多器皿已摈弃了实用目的。 （二）原始绘画 1、原始绘艺术 分图案和图画两大类，图案居多， 2、早期地画、壁画、岩画 82年，安湾仰韶晚期遗址发现地画。 岩画：蒙阴山岩画、广西花山岩画、将军崖等 （三）原始雕塑 1、史前塑艺术品的造型种类 新石器时代雕塑有实用性和象征性两大特征，最具代表性的雕塑是玉器和塑。塑造型有动物和人物两大种类。 2、新石器时代石雕刻的两个中心及主要风格 南北两个中心，南方为良渚文化，北方为红山文化。 南方良渚：采用平面浅浮雕和线刻结合的手法，描绘对象主要为礼器上的神人像，造型庄重神圣，较强的意味。 北方红山：采用圆雕的技法，描绘生活中或神化中的动物，造型生动活泼，带有较强的装饰性。 第二章先美术 （一）先青铜艺术 1、夏商周三代青铜器的发展过程及各阶段的风格特征 ***** 2、青铜器的分类：按用途分：食器、酒器、水器、乐器、兵器等。
中国美术史基础知识
国画基础知识 4、中国画中的用墨，历来的画家都很讲究，主要是运用墨色变化的 技巧，唐张彦远《历代名画记》曰：墨分五色，即【焦，浓，重，淡 和清】五种，这就是中国画用墨的奇妙处。 10、用笔，中国画技法。笔不是指毛笔，而是指【勾、皴、点、染】等方法。 11、中国画用墨的方法大体上可以分为【泼墨法、破墨法、焦墨法、 积墨法和蘸墨法】等方法。 7、在绘画技法中，中国画通常采用【高远、平远、深远】的散点透 视法取景作画的，而西画采用的则是【焦点透视法】。首次提出山水 画“三远”的论著是【林泉高致】。 6、中国画在表现形式上有【中堂，条幅，小品，卷轴和册页扇面】 等多种。 7、中国书法艺术创作的常用幅式有【条幅、横幅、中堂、扇面和 斗方】等。 17、工笔从画法上可分为【白描、淡彩、重彩、没骨】四种 3、中国画以题材分通常为【人物画，山水画和花鸟画】三大类。 国画中传统四君子是指【梅、兰、菊和竹】 8、文人画是中国传统绘画中重要的风格流派，自【元代】兴起，【明、清朝】以后成为中国画坛的主流。它在创作上张扬个性，强调【诗、书、画和印】等多种艺术的结合。 8、唐三彩常用颜色主要是【黄、绿、白】 10、北宋文人画家李公麟借鉴前代的【“白画”】发展为更具表现力 的【“白描”，其传世真迹有《五马图》】。 艺术家 6、六朝三大家：【顾恺之、陆探微“秀骨清象” 、张僧繇“张家祥”】。 4、元代四个山水画家：【黄公望、王蒙、倪瓒和吴镇】中山水画章法 稠密的画家是【王蒙】。 2、吴门四家：指中国画史上【沈周、文征明、唐寅、仇英】，仇英画法以【工笔重彩】闻名，代表作品是【《剑阁图》】。 16、清初四王：派分为两种，即【王时敏和王原祁】为一种；【王鉴 和王翚】为一种，取得“熟不甜，生不涩，淡而厚、实而清”的收获的 画家是【王原祁】 7．五代山水四大家：【荆浩关仝董源和巨然】。 12、“南宋四大家”指的是【李唐、刘松年、马远和夏圭】。 16、清初“四僧”：【八大山人、石涛、髡残和弘仁】。 8、画史上“吴带当风，曹衣出水”分别指的是唐代画家【“画圣”和“画祖”吴道子】和北齐【曹仲达】 8、唐代画家周昉，创造了【“水月观音”】之体，他的佛画风格被称 为【“周家祥”】。 4．最早提出以形写神的画家是【东晋】时期的【顾恺之】，他创造的 线形被称为【春蚕吐丝 , 行云流水】。 10、“徐黄异体”指的是五代画家【徐熙和黄筌】的花鸟画风格。 4．麻皴技法的创造者是【董源】。 16、中国现代画家中，以山水画著称于世，其作品有“黑、密、厚、重，然虚实有致”特点的是【黄宾虹】 6、宋代被誉为“得山之骨” ，“与山传神”的画家是【范宽】 11、突破【“黄家富贵”】这种宫廷花鸟画成规的画家是北宋中后期的【崔白】 3、首先提出“明劝诫，著升沉，千载寂寥，披图可鉴”这一绘画 功能的是【谢赫《画品》】 8 、唐代画家王维以诗入画创【“破墨”】山水，书写文人情怀。王 洽画松石山水则疯癫狂放，创【“泼墨】”之法。 12、南宋画家梁揩擅绘洗练放逸的【“减笔画”】，开启了元明清写 意人物的先河。
中国美术史知识点概括汇总
1、彩陶/仰韶：绘黑红色装饰。装饰法则：适应使用条件，注意视线接触面最佳效果，根据部位和曲率装饰；对比分割双关多效法。 黑陶/龙山文化： 1、新石器晚期。早期龙山：粗灰陶，蓝纹绳纹；河南龙山：绳纹，多单把陶鬲；陕西龙山：鬲绳纹罐；良渚文化：圈足镂孔；典型龙山文化以山东中心，采用轮制，弓玄纹划纹或素面磨光。大而光的蛋壳黑陶。、鬼脸式腿的鼎。 2、陶轮、封窑技术。坚实耐用，灰色或黑色。黑薄光纽。以造型见长，、、鬲、豆、杯、鼎。 纹样发展： 1、原始-彩陶几何纹生产编织，商周至六朝-动物纹天神宗教观念，隋唐后-植物纹思想解脱生产发展。 2、商饕餮，周窃曲，战蟠螭，汉四神云气，六朝莲花，唐牡丹，元松竹梅，明串枝莲。 明式家具： 1、硬木家具。花梨、紫松、楠木优质硬木。椅凳、几案、箱柜、床榻、台架、屏座6类。 2、造型洗练，庄重敦厚，精工巧作，典雅大方。古代家具典范。 3、意匠美（巧而得体，精而合宜，适用耐用，色调深沉，质感坚实，情趣高尚）；材料美（优质木材，本身色纹，不用油漆，自然之美）；结构美（榫卯构成，结实精细，构架合理，不用钉胶，攒边做法使面不变形，增加美观）；工巧美（面的处理，优美比例，恰当尺度，线流畅自然，牙子、卷口形成曲线，曲直对比。
泥面塑： 1、泥人张：天津张氏泥塑工艺，源于清代，现第5代。鲜明的现实主义，真实刻画形象神态。用色敷彩，自成特色体系。 2、惠山泥人：江苏无锡惠山，400年。浓厚的装饰性和民间特色。不强调如实描写，大胆的省略夸张。简：突出主题刻画重点，满：虚实相生，明：色彩明快对比强烈。 2、陶瓷砖石 未干工具压花纹，胎质灰黑，山形螺旋—烧陶 合纹样，二方连续，红黄黑白灰交替。—胎骨坚硬，紫或紫黑，泥条圈叠成型。
中国美术史-各朝代发展新特点
魏晋南北朝 魏晋南北朝时期美术发展有什么新特点？ 1、佛教传入中国，佛教艺术勃然兴起，丰富了我国民族传统艺术。 2、人物画在继承汉代绘画传统的基础上有新的发展，注重传神，以线为造型基础的方法不仅在艺术实践中贯穿始终，而且进一步提高到理论上的充分肯定。 3、山水逐渐从人物背景中分化出来，作为一种独立的画种而兴起。 4、绘画题材范围扩大，以文学作品为题材的绘画创作也趋于成熟，专业画家在历史上也开始有了较详细的记载。 5、建立了中国绘画理论体系的雏形，出现了一批中国绘画史上划时代的理论家。 为什么说魏晋南北朝绘画呈现出丰富多彩的面貌？ 1、汉末以来的巨大变动，也引起了社会思想的变化。在思想上占统治地位的儒家思想局部受到强烈冲击，独尊儒术的局面有所改变，各家思想都有不同程度的发展，思想界呈现出自战国以来又一次自由活跃的局面，也是美学思潮的一个大解放。 2、这是一个大动乱、大灾难的时代，也是一个民族大融合、在文学艺术上有多方面成就的时代。中国美术在这一时期也进入了一个新时代，佛教传入中国，佛教艺术勃然兴起，丰富了我国民族传统艺术。 3、人物画在集成汉代绘画传统的基础上有了新的发展。绘画题材范围扩大。专业画家在画史上开始有了较详细的记载。山水画成为一种独立的画种。建立了中国绘画理论体系的雏形，出现了一批中国绘画史上划时代的理论家和绘画理论著作。 魏晋时期在审美风尚方面发生了什么变化？ 宣扬儒家思想的三皇五帝、忠孝节义、祥瑞之类的体裁仍占据重要地位。世俗生活为题材的绘画在这一时期也不少。体现新思潮，反映老庄思想与清谈玄学的和佛教思想的绘画也开始出现。 试谈山水画兴起的原因。 1、审美意识的发展，绘画题材的扩大，使山水画成为画家们表现的对象。 2、江南秀丽的山水，激发了艺术家山水画创作的热情。 3、玄学的兴起，是山水画形成的最根本原因。