动画作品评分细则

动画作品评分细则

动画作品评分细则

××大学学生会

2014年6月7日

分 类 评分标准 分数 得分 作品创意 立意新颖.构思独特,艺术价值高; 30

作品内容

故事情节、结构合理,文化内涵丰富,

主题鲜明,表达清楚;

20 作品美工

美术风格别致、功底扎实,

表现形式有特色,具有想象力

20 作品技术

剪辑技巧、特效合成等电脑技术熟练,

制作精细、巧妙,媒体技术运用恰当;

15 作品音效

人物对白、背景音乐、声效等整体效果和

艺术表现力强

15 合 计 100

动漫形象的设计教学设计

《动漫形象的设计》教学设计 学习目标: 1.认识动漫形象的设计风格和表现特点,初步掌握动漫形象设计的步骤和方法。 2.赏析优秀动漫形象的设计,探究动漫形象设计的特点、形式和表现方法,并用于课堂实践创作中。 3.通过动漫形象的设计及表现,提高学生的观察力、想象力及艺术创造力,激发学生美术创作的兴趣,丰富学生的校园学习生活。 教学重、难点: 教学重点:动漫形象的设计方法和步骤。 教学难点:激发学生的想象力和创造力,设计出个性鲜明、极具特色的动漫形象。 课前准备: 动画片、各种动漫形象组图。 教学过程: 一、情境导入 音乐欣赏:动画片《喜羊羊与灰太狼》主题曲。 提问: 1.同学们刚才听到的歌曲它出自哪里动画片《喜羊羊与灰太狼》。 2.《喜羊羊与灰太狼》里面有哪些主人翁出示课件(喜羊羊和灰太狼主人翁图片) 3.除了喜羊羊、灰太狼同学们还知道哪些动漫明星(学生自由发言) 动漫作品深受大家喜爱,是因为它在生活或想象故事中设计了很多生动、有趣的动漫形象,给我们带来了快乐和欢笑,那么这节课就让我们走进动漫明星的大家庭,共同来学习动漫形象的设计方法,一起来设计属于我们自己的动漫明星吧! 引出课题:《动漫形象的设计》。 【设计说明】设置学习情境导入此课,引发学生思考,激发学生探究学习的兴趣。 二、启发认识 什么是动漫形象设计: 在动漫作品中角色形象的造型设计。动漫形象可以是人,也可以是动物、植物,或者任何能带来故事的非生命体。动漫形象设计一般围绕外貌、性格、动态和服饰进行,但大都以人物的基本结构、运动状态、运动规律为基点设计动作。 【设计说明】启发学生探究动漫形象设计的相关知识。 三、发展阶段 动漫角色造型设计的类型:

影视动画作品赏析教案 5 动画片美术设计分析 ——《哈尔的移动城堡》

:动画片美术设计分析——《哈尔的移动城堡》 :使学生了解动画片的美术设计主要两个组成部分,主场景设计需要考虑的问题。并通过例片分析使学生加深理解。 :主场景设计需要考虑的问题在分析是的使用。 :主场景设计需要考虑的问题在分析是的使用。 :2课时 :讲授法、举例法、讨论法、实践法、启发法 动画片的美术设计主要由两部分组成: 1. 主场景设计 主场景的风格与基调决定了整部动画片的所有场景风格和影片美术方面的基调。 2. 角色的色指定 一个角色观众是否喜欢,是否耐看,不仅与角色造型有关,还与角色的色指定有关。

一、主场景设计需要考虑的问题 1. 符合剧本、剧情的时空要求 2. 角色性格、年龄、性别、职业等因素对场景的影响 3. 注重场景的场面调度功能,设计多个角度,便于戏的开展和角色的表演活动 4. 场景空间与角色的比例及透视关系 5. 主场景与分场景的关系位置应与设计风格相协调 6. 注重细节的描绘和处理 7. 合理设计光源与场景色彩的配置 二、具体片例分析 哈尔的移动城堡》的主场景及其涉及特色 (一)苏菲的帽子店 案例1:帽子点外观和周边环境 案例2:一、二楼的主要房间和通往二楼的楼梯

案例3:苏菲的工作间 1.细节的描绘和处理 2.人物性格、年龄、性别、职业等因素对场景的影响

(二)移动城堡 案例1:哈尔的移动城堡的外形和各个出口 案例2:哈尔的卧室及浴室

案例3:起居室 场景色彩设计 (一)苏菲的帽子店 外观色彩 内部色彩 (二)移动城堡 外观色彩 内部色彩 1.起居室(苏菲进入城堡时;苏菲打扫后;城堡被修复后。) 2.浴室 3.卧室 场景色彩设计与色指定的关系 哈尔几个不同时期的色指定 1.哈尔第一次在小巷中遇到苏菲

动画专业毕业设计论文题目

动画专业毕业设计论文题目 篇一:动漫设计毕业论文的题目 动漫设计毕业论文的题目 1 三维角色动画演示设计研究 2 从时代文化特点看网络游戏角色设计 3 网络游戏设计的数字文化环境特征 4 漫画创作的流行文化特点 5 二维动画计算机后期合成技术探索 6 二维动画设计中的背景透视技巧研究 7 动画背景制作风格与技术探索 8 影片《千与千寻》二维动画分镜头技术解析 9 迪斯尼动画片中的角色运动规律分析研究 10 循环动画在电子读物中的应用 11 日本动画中的角色体系 12 中国古典题材游戏的人物设定 13 欧美奇幻文化对网游造型的影响 14 休闲游戏人物设定研究 15 时间表在原画设计中的应用 16 仿真数字人物的制作 17 三维游戏角色贴图的研究 18 三维动画中的角色运动设计 19 三维动画短剧的设计与制作

20 二维动画制作中的场景转化 21 游戏中的场景设定 22 三维动画中的骨骼设定 动画设计中对2D方面的色彩研究 内容摘要:近些年来,我国的动画片色彩设计有了长足的进步,表现在创作者能够吸收和借鉴各种创作元素,比如电影中的色彩元素,国画中的色彩元素,民间皮影、剪纸中的色彩元素等,而且我国的动画创作者还能大胆学习国外先进的色彩设计经验,移植国外成熟的创作模本,来为我国的动画创作服务。但是,我国动画片色彩设计走向成熟与辉煌的路还很遥远,我们必须实实在在地去应对、解决一系列问题,调整与完善现有条件的内部结构,充分利用已有资源,并且在学习与反思中发现新的运作思维模式,从而开拓出一片更为广阔、自由的市场空间。 关键词:动画片色彩人物造型艺术 Abstract In recent years, the cartoon color design of China has made great progress, in which the creators could absorb and draw from all kinds of other creating elements, such as the color elements of the films, the Chinese paintings, the shadow plays and paper cut. And our creators also study from advancing foreign

影视动画鉴赏论文

影视动画鉴赏论文 影视动画鉴赏学是研究影视艺术鉴赏现象、揭示鉴赏规律的学问。提出影视动画鉴赏学并非一时的心血来潮,而是指导大众正确欣赏影视艺术作品的需要,也是促进影视动画创作和研究的需要,具有较为深远的社会意义。 一个人会看电影,看动画,不代表他会把一个影视动画作品内在的意蕴准确的把握和深入的理解。很多人看它们只是浅层次的看懂,或者说一句好,显然易见,看动画片与赏析动画片是有很大的不同的。观赏者不可能仅凭自己作为人的朴素感觉,就能对一门艺术有真正深刻的理解,从而使影视观看活动自然上升到审美鉴赏的境界。人们鉴赏影视动画的能力,固然可以通过自发的、无引导的观赏活动一点点去磨炼、积累并提高,但这种成效是较低的。必须要靠平时对一些影视艺术理论和影视艺术鉴赏知识的关注和了解。影视动画鉴赏理论的实际指导是很有意义的。 在刚开始选择选修这门课程时,因为没有教材我并不知道具体要学什么内容,只是由于我很喜欢看动漫所以选择了这门课程。但是当老师给我们讲完课的时候,我才发现这其中蕴含着许多的学问,并激发了我对这门课极大的兴趣。记得第一节课老师给我们简单介绍了近两年我们学校这门课的发展情况以及他以前是怎么上这门课的,还讲了一些他从事教这门课的亲身经历和他曾经看过的一些动画,虽然大多我都没看过也叫不上名字,但是老师讲得很生动、有趣使得教室气氛也很活跃。 在这中间老师用了一节课专门给我们讲日本的机器人动画让我记忆深刻,在这堂课上我对机器人有了更多的认知和理解。机器人动画即常说的机甲动画,是以人操纵机器人进行活动的,多以战争、科幻为题材的动画作品。机器人动画注重描写战斗场景和人物对话,著名机器人动画有《高达》、《超时空要塞》等。也有人认为,只有以有自主意识的机器人为主角的动画才是真正意义上的机器人动画,如著名的《铁臂阿童木》、《变形金刚》等。但不管是哪一种观点,机器人动画的核心总是围绕着“机器人”这一中心元素,从而发展剧情的。日本最早的机器人动画是《铁臂阿童木》、《铁人28号》,而现在最广为人知的机器人动画当然是《高达》系列了,哆啦A梦等等。另外,美国最广为人知的机器人动画是《变形金刚》系列。通常机器人动画中的机器人设定有两类,分别为超级系机器人(SuperRobot)与真实系机器人(RealRobot)。具有强大的作战能力的机器人,就是超级、神棍类的,通常敌人是一些超越地球文明的存在,但是作战策略往往低能的可怕?而机器人的动力来源并没有合理的设定,但总是很热血。最早的此类机器人是铁人28号,而第一个由主人公亲自搭乘并驾驶的是魔神Z,超级机器人是由日本魔神Z原歌词中出来的(“超级机器人,魔神Z”)。

动画设计毕业开题报告

动画设计毕业开题报告 动画设计专业是时下非常火的专业,下面就是为您收集整理的动画设计毕业开题报告的相关文章,希望可以帮到您,如果你觉得不错的话可以分享给更多小伙伴哦! 1.1写实类型 写实类型就是要考虑场景的真实与实在性,要求所描绘的场景中的各种建筑或者地貌特色要符合当时当地的环境,符合人们的正常视觉感知,符合光影的正常的角度,遵循人们的一般常识。本片就是偏重与写实类型的,在场景中比如少年宫,或者小女孩的家,都是写实类型场景的体现,少年宫是参考教学楼在进行创作的, 1.2装饰类型 装饰类型是在原本的生活中提炼出他的特色,并进行相应的概括,去除生活中的不规则的形体,描绘成有一定秩序感的状态。在短片中,小公园的场景设计就有装饰类型的元素在其中。 1.3幻想类型 幻想类型就是超越现实的约束,呈现出不一般的想象的场景。形式大胆夸张,色彩艳丽、新奇,不拘泥与人们的常规心里或者欣赏的角度。幻想类型的场景在片中出现的较少,小女孩在家中吃饭看电视的时候,想象自己在舞台下跳舞的场景就是幻想类型,幻想类型的场景可以更真实的凸显主人公内心所向往的。研究手段及途径在动画短片的制作过程中,场景是与故事发展联系非常密切的一个模块。场景就是动画主体所处的环境,由有背景和道具组成。场

景不仅仅是绘制,更是一门为了展现故事情节,完成戏剧冲突,刻画人物性格服务的时空造型艺术。场景不仅能够烘托主题,也是营造氛围,增强动画的艺术表现力的有效手段。在动画中,往往场景的出现,会使整部作品的基调凸显的更为显著。场景的适当运用,会是整个影片的节奏更加紧凑,美感更加丰富,营造出最佳的整体效果。 本课题在场景设计方面涉及了一下几个方面: 2.1场景要符合剧情的需要设立 场景是根据剧情的需要而进行创作的,故事的的发生,展开,所要依据的现实环境是进行场景设计首先要考虑的因素。通过场景能展现出故事发生的时间,地点等信息,构成一个故事发展存在的客观空间,是事情发生、发展的重要支撑点。被人们称为叙事空间。本片采取的是写实的场景设计,具有强烈的真实 感,迎合了大众的欣赏品味和习惯,画面精致,细腻,会给人一种身临其境的感觉。例如短片中,一开场,映入眼帘的就是南疆少年宫,明确的交代了故事发生的地点。 2.2符合剧本中体现的时代背景,空间背景 场景中包含的内容,要能更好的体现故事中的时代背景,和空间背景。在本片中,故事发生的主要地点——南疆青少年宫的设计就参考了艺术建功楼的设计,小公园的设计也在网上搜集了大量的图片做参考,小女孩家的场景设计,也为了迎合故事发生的背景,对于老旧电视等素材的表现,也是为了更好的体现时代背景。 2.3帮助观众理解剧情

flash作品设计说明

作品设计说明 一,作品名称:桃花朵朵开。 二,作品简介:整个作品由3部分组成,分别是开场部分,歌曲部分和结束部分,整个画面以桃花和春天为背景,中间穿插了整 曲《桃花朵朵开》,其中《桃花朵朵开》是以双行显示的,采用 遮罩效果,使得歌词与歌唱的声音完全同步,这样就做出了很 好的效果。整个作品洋溢着春天的灿烂,幸福和谐的大自然风 光。当影片播放后,开场出现学号姓名后要按下播放按钮才能 继续观看,当影片结束时,会出现重播和结束两个按钮,但按 下重播影片重新播放,当按下结束按钮,影片出现版权信息后,自动关闭。 三,作品的主要步骤: 1. 上网搜集素材,在网上找了很多与这次作品相关的图片,保下 来,有些图片还需要要PS处理一下。 2. 相关元件的制作,最大的原件就是模仿红楼翻页的制作,还有 按钮的制作,其中制作了三个按钮,播放,停止和重播。它们的功能分别是播放,停止,重播。其中还制作了一一些小的原件,如,飘落的花瓣,煽动的荷花等等。 3.分两个场景制作整个影片,在场景1中,只要是开场部分,首 先插入一段笛子曲,伴随着天鹅的飞翔,接着换成贝多芬的《欢乐颂》,采用煽动的荷花,作为背景,从上到下出现自己的学号,班级,姓名信息。接着将制作好的播放按钮拖入场景中,播放

后就制作歌曲的开场,开场采用暗灰调的图片和背景音乐,主要是想和后面产生鲜明的对比。 4.第二个场景的制作,第二个场景最主要的就是歌词的制作,歌词采用一个文件夹制作,里面有两个遮罩层,分别为上行歌词和下行歌词,歌词用两个图层,一层为显示歌词,采用灰色,另一层是被遮罩层,采用红色字体。歌词输入完后就是对歌词,当一句话唱完后,歌词显示完毕。中间的画面大都采用遮罩动画,其中蝴蝶和小鸟的飞舞采用的引导层制作。 5.当歌词部分完成后,将重播和结束两个按钮拖入舞台,分别加入动作代码,让它们分别转到场景1的第一帧和下一帧,在下一帧上输入相关版权信息后,加入动作代码,使其结束后自动停止播放并关闭,让其不重复播放。 6.当整个影片制作完毕后,进行测试,遇到错误或者不满意的地方加以修改。至此,整个动画制作完毕。

工作报告之动画毕业设计报告

动画毕业设计报告 【篇一:动漫设计专业毕业设计报告doc】 浙江商业职业技术学院 信息技术学院动漫设计与制作专业 毕业设计报告 毕业设计课题名称《林夕说》 毕业设计小组成员宋冬梅王明丹 本校指导教师姓名张枝军 本校指导教师职称副教授 企业指导教师姓名方金华 企业指导教师职称业务经理 企业指导教师工作单位杭州国立动画设计院 2013年 12 月 31 日 目录 1 引言 (1) 2 动漫作品需求与分析 (1) 2.1动漫作品的背景 (1) 2.2动漫作品的制作意义 (1) 2.3动漫作品需求分析 (2) 2.3.1行业内同类动漫作品比较分析 (2) 2.3.2该动漫作品主要服务对象 (2) 2.4动漫作品创作的可行性分析 (2) 2.4.2经济可行性分析 (2) 3 动漫作品设计 (2) 3.1指导思想与设计原则 (2) 3.2动漫作品总体设计风格 (3) 3.3动漫作品的艺术设计与创作理念 (3) 3.4制作的技术分析 (4) 3.5动漫作品制作 (4) 3.5.1剧本设计 (4) 3.5.2角色设计 (5) 3.5.3场景设计 (7) 3.5.4分镜头设计 (13) 3.5.5、制作流程 (25)

3.5.6作品输出 (26) 4 动画设计工作自我评价 (26) 4.1承担任务分析 (26) 4.2工作质量自我评价 (27) 4.3个人经验与心得 (27) 5 致谢 (29) 参考文献资料 (29) 附录:作品彩色打印30张 1 引言 毕业设计是学校非常看重的一件事,它能更好地巩固我们在校期间所学到的 专业知识,并把这些知识与技能做一个系统地梳理。并且培养我们团队合作能力、 沟通协调能力等等。 毕业设计是学习阶段一次非常难得的理论与实际相结合的机会,通过这次比 较完整的设计,我们摆脱了单纯的理论知识学习状态,和实际设计的结合锻炼了 我的综合运用所学的专业基础知识,解决实际问题的能力,同时也提高我们其他 专业能力水平,而且通过对整体的掌控,对局部的取舍,以及对细节的斟酌处理, 都使我的能力得到了锻炼,经验得到了丰富,并且意志品质力,抗压能力及耐力 也都得到了不同程度的提升。这是我们都希望看到的也正是我们进行毕业设计的 目的所在。 对动漫专业的学生来说,此次毕业设计不仅可以在其中把所学到的知识更好 的运用,同时也拓宽了更多新的知识面。课题的大工作量不仅让自己的专业技能 上又向前迈进了一大步,同时在完成整个动画的过程中,也可以找出发现自己在 制作方面的不足并及时学习改进。 2 动漫作品需求与分析

动画毕业设计、创作说明书

三江学院艺术学院本科生 毕业设计/创作说明书 题目浅谈《炼金术前传》中对后期表现的运用 艺术学院三维动画专 业 学生姓名张珊珊学号 12010133043 指导教师金杰职称讲师 指导教师工作单位三江学院 完成日期 2014年6月1日

本科生毕业设计/创作诚信承诺书 我谨在此承诺: 本人的毕业设计/创作作品系本人原创,如出现抄袭及侵犯他人知识产权的情况,将取消本人毕业答辩资格。 承诺人(签名):张珊珊 2014年6月1 日

摘要 炼金术前传是一部取材于热门的游戏DOTA2,由于此游戏的潜在市场已经在一定的人群中,所以对于制作的潜在要求也就不会低,游戏背景是一个充满敌对的世界,英雄们通过相互的博弈来守卫自己的家园,而我们的故事发生在三个英雄之间的趣闻乐事,从压抑和恐惧走向坚强与自信,虽然发生在动画里,但是放大了看,生活中无时无刻不充斥着这些,在学校,社会之中也会存在着目标,敌人,我们会感到压抑,恐惧,然而成功的人,总是坚强自信的 关键词:炼金术士;游戏人生;博弈守卫;坚持自信;

目录 1绪论 1.1 课题简介 (1) 1.2 选题背景 (1) 2 课题调研 2.1 课题调研的目的 (2) 2.2 课题调研的基本内容 (2) 3 设计/创作理念及思想(本人) 3.1 设计理念的来源、构思 (3) 3.2 《炼金术前传》的设计 (3) 4设计展开过程或创作过程 4.1 (步骤)收集资料阶段 (4) 4.2 (技能技法运用)实际制作阶段 (4) 结束语 致谢 参考文献

1绪论 1.1 课题简介 短片的取材来自于热门的游戏DOTA2,由于此游戏的潜在市场已经在一定的人群中,所以对于制作的潜在要求也就不会低,游戏背景是一个充满敌对的世界,英雄们通过相互的博弈来守卫自己的家园,而我们的故事发生在三个英雄之间的趣闻乐事,从压抑和恐惧走向坚强与自信,虽然发生在动画里,但是放大了看,生活中无时无刻不充斥着这些,在学校、社会之中也会存在着目标与敌人,我们会感到压抑,恐惧,然而成功的人,总是坚强自信的。终究也会展示自己最闪光的一面。《炼金术前传》这部短片就是通过这一系列故事反应当下生活中故事。生动有趣的刻画了三个角色,他们有可爱的一面也有势力的一面,当然也存在一些不可能性,也许这就是我们短片的创意及亮点。 1.2 选题背景 作品《炼金术师前传》的背景选自热门的三维游戏DOTA2,选择这个一方面是基于由于游戏的铺垫,拥有一定的观看人群基数以及关注度所以选择他。鉴于这一点,期待会许小于压力,但是这种良性的压力正好可以对我们的四年学业做一次充分的挑战和检测。当然也是为我们以后融入社会大家庭做了一个坚实的铺垫。我们团队为了做好短片每个人都熟悉了游戏DOTA2的过程,我们观察游戏中角色是如何设定的,关注情节,故事的发展及画面的色彩,前前后后也算是把这款游戏给彻底的剖析了一下,最终我们浓缩了一下,希望最终完成的是精华。

动画作品赏析论文

观《冰河世纪Ⅱ:消融》有感 2009年6月《冰河世纪Ⅲ:恐龙现身》在北美上映,使我越发的想看《冰河世纪》系列电影。最近终于找到了相关的视频,其中对《冰河世纪Ⅱ:消融》的感触最大。在继《冰河世纪》的高票房后,二十世纪福克斯公司再次集合团队在蓝天工作室制作了《冰河世纪Ⅱ:消融》。 随着人类对能源的不断利用,大肆地排放二氧化碳,截至2008年9月造成南极洲上空臭氧层空洞2700万平方公里,这样必将造成全球气候变暖,最终致使南极冰川融化,人类也将面临灭绝的危险。 《冰河世纪Ⅱ:消融》讲诉的是,偏于执着的小松鼠斯科莱特为了一颗松果不惜撼动冰川,引发雪崩,冒着被砸成肉酱的危险。而此时正是冰河时期即将结束的时候,解除了冰天雪地的寒冷。正当大家都在享受阳光的时候,泡着温泉,消融的世界成了一片新的天堂。然而搞笑“三剑客”猛犸象曼尼,树獭希德,剑齿虎迭戈却发现冰川的消融并不是身好事,冰山的逐渐的崩塌会带来巨大的洪水。生物面临着被淹没的困境,它们作出决定应该马上迁移才能不被江河吞没。在迁移路上猛犸象遇到了另一只母猛犸象艾丽,但艾丽却认为自己是一只负鼠。经过一次次的磨难,曼尼和艾丽燃起爱情之火。最后同样是追逐松果的斯科莱特助成冰山裂开,洪水流去,大家都得就了。 获得过多个独立制片奖和国际奖项的克里斯·韦基执行导演创作了《冰河世纪》。他用诙谐幽默的方法制成了“三剑客”的形象。而当时蓝天工作室的凯萝丝·山达纳接过克里斯·韦基的画

笔创作了《冰河世纪Ⅱ:消融》。而凯萝丝·山达纳同时也是《冰河世纪》的其中一名创作人员。他将讽刺的语言运用于动画电影里,更使该电影更具深刻寓意。三维技术的运用使电影本身看起来更觉得真实。给人的视觉效果不亚于立体电影。 每个导演的创作都有他的个人预期想要达到的目标,不仅仅是一种震撼,还应该给人予启示,这才是一部电影应具备的效果。也许诉说的故事很简单或者很陈旧的情节,但是用不一样的方法诠释相同的故事,给人不一样的想法,那就是一种成功,一个新的成功。凯萝丝·山达纳讲诉的故事同样老套,但是却给了我不一样的看法。 开篇斯科莱特的出场引发了后续的篇章,一个小小的配角同样也是一个具有鲜明的特色。它贯穿整部电影,到最后动物们即将受到毁灭的时候。它的举动带来了生机,冰川开裂,水流向其他地方。一头一尾的造成冰川开裂也告诉人类们自己造成的破坏必须要由自己解决才能回复原来的完好。斯科莱特进入天堂的梦想破灭告诉我们凭空想是无法完成自己的该做的事的,不劳而获的事件是不存在的。 如果南极冰川真的融化,我们能够去哪,能够搬到何处去躲难,没有地方,没有选择,我们等着大海把我们吞噬。我们还不注重环境的保护,减少排污,减少二氧化碳的派出,那么人类的末日到来不会太远,现在的保护环境就是保护我们自己,电影里演绎的只是一个小小的场景,但如果发生在我们身上,我们有什么反应。与其后面的沉默还不如现在的好好把握。利益只是暂时的,只有人类的生命是永恒的。珍惜好每一片清晰的空气。 曼尼在得知艾丽处于危险的境地的时候,义无反顾的跑回去救

2020年动画专业毕业论文致谢词

2020年动画专业毕业论文致谢词 导读:本文是关于2020年动画专业毕业论文致谢词,希望能帮助到您! 范文一: 本课题在选题及研究过程中得到×××老师的悉心指导还有很多老师、同学和同事的帮助。×××老师多次询问研究进程,并为我指点迷津,帮助我开拓研究思路,精心点拨、热忱鼓励。屈云霞老师一丝不苟的作风,严谨求实的态度,踏踏实实的精神,不仅授我以文,而且教我做人,虽历时三载,却给以终生受益无穷之道。对屈云霞老师的感激之情是无法用言语表达的。 另外,感谢校方给予我这样一次机会,能够独立地完成一个课题,并在这个过程当中,给予我们各种方便,使我们在即将离校的最后一段时间里,能够更多学习一些实践应用知识,增强了我们实践操作和动手应用能力,提高了独立思考的能力。再一次对我的母校表示感谢。 范文二: 本论文在×××老师悉心指导和严格要求下完成,从课题选择到具体构思和内容,无不凝聚着组成员的心血和汗水,在三年的学习和生活期间,也始终感受着导师与学校的精心指导和无私关怀,我受益匪浅。在此向各位领导老师表示深深的感谢和崇高的敬意。这次做论文的经历也会使我终身受益,我感受到做论文是要真真正正用心去做的一件事情,是真正的自己学习的过程和研究的过程,没有学习就不可能有研究的动力,没有自己的研究,就不会有所突破,那也就不叫论文了。希望这次的经历能让我在以后的学习中激励我继续进步。本设计能够顺利的完成,也归功于各位任

课老师的认真负责,学校的精心栽培使我能够很好的掌握和运用专业知识,并在设计中得以表现。 范文三: 经过几个月的忙碌和学习,本次毕业设计和论文已经接近尾声。作为自己独立完成的毕业设计,由于经验的匮乏,难免有许多考虑不周全的地方,如果没有指导教师的督促指导,想要完成这个设计是难以想象的。这里首先要感谢我的指导老师周刚伟老师。周老师平日里工作繁多,但在我做毕业设计的每个阶段,从选题到查阅资料,开题报告的确定,中期检查的修改,后期论文格式调整等各个环节中都给予了悉心的指导,倾注了导师大量的心血。除了敬佩周老师的专业水平外,他治学严谨和科学研究的精神也是我永远学习的榜样,并将影响我今后的学习和工作。 其次要感谢在毕业设计中给予我帮助的同学和朋友,他们在本次设计中给予我很大的帮助,让我克服了许多困难来完成此次毕业设计。如果没有他们的帮助,此次设计的完成将变得非常困难。还要感谢大学两年来所有的老师,特别是牛晓玲老师,魏继松老师,何亚楠老师,她们在我的毕业设计中也给予了很多指导。在老师们的无私指点下,我掌握了坚实的专业知识基础,为我以后的扬帆远航注入了动力。同时还要感谢所有的同学们,正是因为有了你们的支持和鼓励。此次毕业设计才会顺利完成。 最后我要感谢我的母校——××××职业技术学院两年来对我的大力栽培。在此,我谨向学院的各位领导和尊敬的导师表示我最崇高的敬意和衷心的感谢!两年的大学生活带给我们每个同学的是丰硕的果实和美好的回忆,我们即将踏入社会,走向工作岗位。虽然时间无情,但是我们联系不断;真心祝愿敬爱的老师身体健康,工作顺利,万事如意;也祝亲爱的同学们工作顺利,前程似锦!

河大版-信息技术-五年级下册-《动画作品设计制作》教学设计

《动画作品设计制作》教学设计 学习目标: 1.了解动画作品设计与制作的过程,学习脚本、道具与背景设计的方法。 2.通过具体案例的欣赏、分析,了解动画创作的过程,尝试完成一部简单的动画创作作品。 3.体验动画制作的乐趣,感受动画作品与生活的联系,提高学生观察能力、审美素养和艺术创作的兴趣。 教学重、难点: 教学重点:能够简单操作动画软件,完成动画作品的设计和制作。 教学难点:体验脚本、角色、道具和背景设计的几个重要环节,设计制作有故事情节的动画片。 课前准备: 电脑、分帧动画片。 教学过程 一、欣赏导入 1.播放动画,激发兴趣。 播放动画片《名侦探柯南》片段。 2.通过对学生进行动画片小问答,了解学生对动画的熟悉程度,导出问题:动画片是怎样做成的? 引出课题:《动画作品设计制作》 【设计说明】播放学生们都熟知和喜爱的动画片段,从贴近学生生活入手,引导学生观察、对比,激发学生学习的强烈愿望。 二、启发认识 什么是动画:动画是一门综合艺术,是动漫的一种表现形式。集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式。借助电影语言与摄影原理,赋予静止的图画以动感生命,以动人的故事情节和奇思妙想的创作手法为人们所喜爱。 【设计说明】理解动画的概念,明确本节课的学习要点。 三、发展阶段

一、播放动画片《龟兔赛跑》 提问:一部动画作品是如何产生的? 总结:脚本、角色设定、场景、道具、动画软件。 二、动画作品制作的必要条件: 1.保证发展方向的脚本。 脚本:指表演戏剧、拍摄电影等所依据的底本又或者书稿、画稿的底本。动漫脚本分为文本脚本和绘图脚本,绘图脚本是文字脚本的视觉转化,一般包括分镜草稿、角色设定、背景(包括场景和道具) 设定三部分,绘图脚本在动画片中称为“拍摄脚本”。 2.随意超越时空的场景和道具设计。 场景:-动漫作品的场景设计就是指角色造型和主要道具以外的一切景和物的造型设计。 道具:动漫角色在表演中使用的物件,是动漫角色性格特征的外延,或是角色的构成部分。道具的设计思路和角色设计思路是一致的。 3.动画制作软件----一般界面由菜单栏、工具栏、画布、属性面板、颜色面板、图层面板及动画编辑面板七个部分组成。 【设计说明】学生欣赏动画作品时,启发学生认识动画创作的基本环节。 四、深入探究 动画作品制作的步骤(以动画片《龟兔赛跑》为例): 1.编写文本脚本:《龟兔赛跑》的故事。 2.创作绘画脚本:《龟兔赛跑》的拍摄脚本。 (1)角色形象设计:兔子和乌龟。 (2)分镜草稿:《龟兔赛跑》中的四个场景和道具;各个场景角色动态、表情的设计。 3.运用电脑动画制作软件,进行分镜头动画组合,编辑、制作动画作品。(教师演示过程) 【设计说明】通过具体案例的探究,认识并掌握动画制作的过程,为学生的创作实践提供有参考性的指导。 五、实践创作

优秀影视动画赏析《攻壳机动队》

我是谁?—— 《攻壳机动队》赏析 片名:《攻壳机动队》(Gost In The Shell,日本 1995) 片种:动画 导演:押守井 出品公司:Manga娱乐公司 背景: 本片是2000年戛纳电影节科幻电影展的 放映影片之一。 导演押守井是一名出生在韩国的韩裔日本 人,从不满二十岁起就开始从事动画片的拍 摄。所创作的动画片《Patlabor》系列在日 本动画业内部深得赞赏,并且在欧美拥有一 批忠实的拥簇者。 《攻壳机动队》取材于日本漫画家士郎 正宗的长篇连载漫画,但从情节到主导思想 都与原作有很大差别。它是日本第一部由外 国(英国Manga娱乐公司)公司全资投拍的 动画片,1996年上映后因为精美的绘画和诡 异的情节在日本和欧美各国都受到了极大的 欢迎。(图1) 观点: 自从七十年代末《机动战士高达》诞生以来,日本出现了一大批专门提供给18岁倒35岁之间的青年人观看的动画片,它们共同的特点是情节复杂,主题灰暗,带有很强的末世情绪。 《攻壳机动队》在形式上完全摆脱了往日动画片人物画面死板僵硬的缺点,大胆采用了专业电影运动镜头的表现手法,加上精心设计的人物形象和极为细腻的场景变化,出色的发挥了动画片的优势和力量。影片制作过程中为了达到完美的效果,曾经动用了上百位工作人员和当时最先进的电脑制作设备,许多场景皆是实地拍摄然后再将动画人物合成到画面中去。 当然优秀的动画只是《攻壳机动队》的一个方面而已,贯穿全片的迷茫情绪才是真正吸引观众的地方。拥有强健机械体壳的草稚素子对自己的存在的意义所产生的怀疑正是一代失去目标的新人类所共同面临的难题。这部动画片不惜耗费大量的笔墨去描写阴暗忧郁的城市街景和美幻绝伦的梦境,正是为了衬托在高技术和物质极其丰富的今天人们所面临的无可挽回的失落感。最终草稚素子不惜放弃了自己原有的一切,逃避到一个自己毫不知晓的世界,而事实上还是无法摆脱思想自我毁灭的厄运。2026年。世界已经被网络所覆盖,而人类的构成也产生

动画毕业设计论文

毕业设计(设计报告) 题目:动画短片《 WAIT ME 》的设计报告 学院:艺术与设计 专业名称:动画 班级学号: 学生姓名: 指导教师: 二O一五年五月

动画短片《 WAIT ME》的设计报告 摘要:动画短片《wait me》主要以flash二维动画软件来制作。短片以鲜明亮丽的色彩气氛营造出愉快的场景,带给观众温馨的感觉。本作品通过多种创作方式的运用,力求在作品的空间中淋漓尽致地衬托、渲染和营造场景及角色,以传递故事的正面能量。随着动画技术的越来越成熟,动画的可观性也日益增强,动画靠着基本的动作运动规律,色彩鲜明的场景维持可看性和流畅性。因此,动画片要以客观物理运动规律和丰富的场景为基础,而不是简单的模拟和叙述。本动画短片着重体现了FLASH动画的这两方面特点。 关键词:wait me、场景制作、二维动画 指导老师签名:

The design report of the animated short film 《WAIT ME》 Abstract:《Wait me》animation film mainly to flash 2D animation software to produce. The short film creates a pleasant scene with a bright color atmosphere,Bring the audience warm feeling.The application of this work through a variety of creative ways,Strive to vividly foil, rendering and create scenes and roles in the space of the work,To pass the positive energy of the story.With the animation technology more and more mature,The observability of the animation is also growing.Animation by the basic movement of the law,Color vivid scene to maintain the can see and fluency.So,The animation should be based on objective physical motion and rich scenes,Instead of simply simulation and narration.The animation film focused on the FLASH animation of these two aspects. Keywords:wait me, Scene production, 2D animation Instructor signature:

中国动画赏析报告

中国动画发展史及经典动画赏析报告 学院:美术学院 院系:数码设计 指导老师:宗世英 班级:09级十班 学号:210941016 姓名:李盼

我国的动画片历史渊源流长,从60年代开始一直到80年代中期,不仅种类繁多,而且内容和艺术性都远高于同一时期的日本和美国,特别是日本很多的早期动画都受到我国动画的影响。但是从90年代起,我国的动画开始走向衰落,现在充斥在中国动漫市场上的几乎全是日本和美国的动画。 中国动画一共经历了六个时期 一.1922~1945年是萌芽和探索时期。 1918年《从墨水瓶里跳出来》等美国动画片陆续在上海登陆,使处于半殖民地半封建社会的中国人对神奇的动画片着迷。抱着创造中国人自己的动画片的信念,以万籁鸣、万古蟾、万超尘为代表的第一代中国动画人应运而生,成为中国动画片的开山祖。经过他们艰苦的探索与研制,1922年摄制了中国第一部广告动画片《舒振东华文打字机》。之后,1924年中华影片公司摄制了动画片《狗请客》、上海烟草公司摄制了动画片《过年》。这两部影片是中国最早的动画片。但它们都没有产生影响,产生影响的是万氏兄弟于1926年绘制的《大闹画室》。1935年,万氏兄弟推出了中国第一部有声动画片《骆驼献舞》,1941年又推出中国第一部长动画片《铁扇公主》。《铁扇公主》同时也是亚洲第一部长动画片,比美国迪士尼公司出品的世界第一动画长片《白雪公主》只晚了四年,该片以精湛的动画技术和卓越的艺术性被载入世界动画电影史册。影片于1941年底在上海上映,获得空前好评,其后又在香港和东南亚及日本上映,反响热烈。日本动画片《铁壁阿童木》的导演、日本动画和漫画的鼻祖手冢治虫,就是在看了这部动画后放弃学医,决定从事动画创作的。 2. 1946-1956年是中国动画片的稳定发展时期。 在毛泽东的领导下,1949年10月1日中华人民共和国诞生。之前,由中国共产党领导的东北电影制片厂生产力木偶片《皇帝梦》(1947)、动画片《瓮中捉鳖》(1948),为建国后的生产奠定了基础。1950至1956年这一时期,中国动画片的创作和生产呈现以下特点:在题材上,用童话的故事服务于少年儿童,拍摄了《小猫钓鱼》(1952)等;风格上,踏上民族化的道路,制作了木偶片《神笔》(1955)、动画片《骄傲的将军》(1956);技术上,由黑白片向彩色片转化,摄制了中国第一部彩色木偶片《小小英雄》(1953)、第一部彩色传统动画片《乌鸦为什么是黑的》(1955)。 3. 1957-1965年是中国动画片第一个繁荣时期。 1957年,上海美术电影制片厂建立,使中国有了第一家独立摄制美术片的专业厂。在毛泽东关于“百花齐放,百家争鸣”的文艺方针指引下,艺术家的积极性得到充分调动,使中国动画片生产进入繁荣昌盛的发展时期。产量上升,在艺术上和技术质量上都达到了空前的平,不少影片在国际电影节获奖,形成了被世界公认的中国动画学派。这一时期,生产出享誉世界的经典大片《大闹天宫》(上下集,1961、1964)。新片种不断问世:1958年,第一部中国风格的剪纸片《猪八戒吃西瓜》试制成功;1960年,创作出第一部折纸片《聪明的鸭子》;1961年,第一部水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》诞生,为世界动画影坛增添了最能代表华夏风范的新片种;1963年,又拍出水墨动画片《牧笛》,用水墨表现人物、家畜和山水,扩大了水墨动画片的表现领域。此外,题材多样化,也是这一时期动画片生产的一大特点。 4. 19661976年,是文化大革命时期。 1967年、1969年和1970、1971年这4年时间全国的动画片生产厂家都“停产闹革命”。1972年,上海美术电影制片厂率先恢复生产,到1976年文化大革命结束为止,共摄制动画片17部。这一时期的动画片,如《小号手》(1973)、《小八路》(1973)、《东海小哨兵》(1973)等,都以描写建国前的革命战争,描写社会主义社会的阶级斗争、路线斗争和思想斗争,歌颂工农兵为内容。在表现手法上,遵循写实主义。1976年摄制的水墨剪纸片《长在屋里的竹笋》,将中国的水墨画与民间剪纸巧妙结合,为世界动画片的百花园地又增添了一棵新苗。1976~1989年是中国动画片第二个繁荣时期。 从1978年底开始,中国进入改革开放年代。 这一时期,是20世纪中国动画片最繁荣的年代。这10年间,涌现出多家新的动画片生产部门,改变了上海美术电影制片厂一枝独秀的局面;全国共生产电影动画片219部,产生了批代表中国动画片最高水平的优秀影片,如《哪吒闹海》(1979)、《天书奇谭》(1983)、《鹿铃》(1982)、《山水情》( 1988),

影视动画作品赏析教案1策划

:动画片策划分析 :了解动画片策划,认识对动画片策划的重要性。 :了解动画片策划。 :了解动画片策划。 :2课时 :讲授法、举例法、讨论法、启发法 动画片,作为电影的一种类型,在今天的电影世界中占据着越来越重要的地位。在很多国家,众多的制片公司把它当作商业回报率较高的电影类型。另外,由于各种艺术主张不断渗透,动画艺术也呈现出更为广阔、更为丰富、更为复杂的拓展空间。 关于动画片定位的理解很多,较多人倾向于把它归类为属于儿童的艺术,即便在这个充满商业利益的时代里,我们任然不否认动画片作为一种影视类型对于孩子们产生着巨大的影响。在我国,更是把它作为一种具有教化意义的工具。 动画,作为我国艺术教育的一个新型学科,近年来发展势头令人瞩目。根据国家电影电视方面的统计,我国已有1000所大专院校设置了

与动画有关的专业,在校学生达四十多万人。 如今,动画片已经受到了世界各地人们的青睐。究竟是为何?因为人们运用各种绘画工具和素材,活灵活现的、自由的表现各种现象。现在,由于计算机的广泛使用,任何神秘和梦幻的世界都能够呈现在我们面前。 提问:同学们看完一部动画片后,会怎样分析它?从哪些角度分析? 对影视动画作品的分析包括了作品的年代、地域、风格、手法、技巧等方面。 影片分析多以主题、故事为主线的分析方法,也有从各工艺流程以动画片创作与制作的实际角度对动画片的风格、手法、技巧进行分析的。本课程,先选择部分工艺流程分析一些影片,再对一些影片做综合分析。 动画片制作的工艺流程有:策划、剧本创作、角色塑造、美术设计、影片声音等。 动画片策划 策划对于一部动画片来说,是最容易被忽略的,又是最应该被重视的部分。 动画片的策划分为:制作策划 主题策划

动画专业毕业设计要求

动画专业毕业设计要求 篇一:动画专业毕业设计要求 动画专业毕业设计要求 湖南涉外经济学院艺术学部动画设计专业 XX年2月 毕业设计的基本要求 毕业设计是学习、研究与实践成果的全面总结,是实现学生从学校学习到岗位工作的过渡环节。学生应总结所学知识,尽全力制作出出色的作品。 毕业设计必须为原创作品; 学生在导师指导下,按规定时间完成毕业设计; 毕业设计的内容和规格 作品内容不得低俗,主题明确。其余制作手法,表现形式,使用软件皆不限制。主要方向:动画短片 1. 时长不低于3分钟; 2. 尺寸720*576,25帧/秒,标准PAL制式;如使用Flash 制作,注意修改软件默认 数值。 3. 彩色;如需要单色效果,则与导师讨论决定。 4. 配音; 5. 片头、影片名称、片尾定版内容如:班级,姓名,指导老师,日期常规信息要完整。

6. AVI或者MPG等主流视频格式,画质清晰;影片体积控制在500M以内; 7. 按照动画片制作流程,提供: a.剧本 b.文字分镜、画面分镜 c.角色和场景的设定搞 d.影片海报(电子文件) e.设计报告文档XX字。(电子文件) 8. 将源文件和影片一并刻录DVD数据光盘。 其他方向 动画专业涵盖内容较多,如个别同学在其中环节有突出特点,如:插画类、网站类、三维类等,可提出意愿与导师商议另立方向,但工作量不得低于动画影片方向。 毕业设计与毕业论文 毕业论文是基于毕业设计的设计说明和讨论,论文与设计有相辅相成的关系。本科班毕业时需要通过严格的毕业答辩; 本科班另有论文的课程和导师安排; 专科班随毕业设计完成XX字以上的设计报告。提交电子文件,由导师确定是否打印。 毕业设计分组方案 毕业设计可独立完成,也可以分组。1-3人一组,影片

维动画短片毕业设计说明

三维短片《弊》制作设计说明 学生:李亚鑫现代艺术学院艺术设计(动画设计) 指导老师:杨毅现代艺术学院 市场调研 本次毕业设计选取的是一部三维动画短片,对于这部短片来说,中期制作有着举足轻重承上启下的重要作用。而本次设计说明就是针对三维短片《弊》中期制作而展开分析说明。为了更好的完成毕业设计说明,特对同类型写实三维短片中期制作现状做了相关调研分析。具体从以下几点入手: 一、对同类型短片进行市场调研 同类别的短片有《红领巾大侠》《哐哐日记》等。人物造型虽然简单但是个性十足,色彩搭配十分丰富,动作夸张充满趣味。最重要的是该类型作品非常适合表达一些针砭时弊的主题。比如《红领巾大侠》这部作品,一个贪玩的小男孩在被老师训的时候,幻想自己成为了一个大侠和师战斗,故事的最后小男孩虽然被拉回现实,但确为观众们留下了真实的印象。成为大侠,是每一代人童年的共同梦想,老师可以说是每个人童年时的“敌人”。这部动画勾起的是每一个人童年时代的梦,不管梦的真实与否,都不妨碍我们细细品味该短片其中的种种趣味。尤其是深受应试教育的压迫的广大学生朋友,看到该短片都会会心一笑——谁都幻想过与老师大干一场啊。这是一种对情绪的宣泄,对体制的控诉,含蓄而又充满趣味。然而结局的回归现实,又多少带有一丝悲凉感和自嘲感。这些感觉,无不激起同龄人共鸣。(如图1,2)

图1 图2 同样类型的作品《哐哐日记》,通过一个对人生,对社会还没有什么了解的小孩子的生活描写,表现出一种对社会强烈的讽刺。任何社会上存在的问题,都逃不过作者辛辣的镜头。这样的动画是一种呐喊,一种发泄,更是一种提醒。警示作恶者的罪恶,唤醒麻木者的良知,这些都是社会所需要的。(如图3,4)

经典电影作品赏析读解教程教学大纲

《经典电影作品赏析读解教程》课程教学大纲 课程编号:课程类别:专业选修课程 学分: 2 先修课程:影视作品分析与鉴赏 适用专业:表演戏剧 一、课程的性质和任务 本课程是广播电视编导专业课程中的一门专业课程。它涵盖了传播学和广播电视、文管、编导、戏文等专业。本课程主要以电影史为编写纵轴,以类型片与艺术片为编写横轴,纵横交叉,分别从叙事造型、声音画面、时间空间,蒙太奇、长镜头以及符号学等几个角度,分析鉴赏了中外经典电影二十余部,既可使读者在较短时间内对电影艺术本体、电影发展脉络有较清晰的认识,也可迅速掌握电影赏析的方法及要领。 二、课程的教学目标 本课程主要实现两个目标:一是使学生较全面地了解影视作品的创作技巧,培养学生对影视作品的鉴赏和分析能力,使其具备一定的对影视作品的创造力和表达力;从学科概论的视角,对本课程所涉及领域的内容、方法、成就和发展情况作相应的了解,初步构建专业基础;二是提高学生对经典电影作品的鉴赏力和分析技能,为新世纪的影视创作与批评领域培养专门人才。 三、课程内容和基本要求 前言 第一章电影是叙事与造型的结合 1.教学基本要求 (1)明确为什么说电影是叙述与造型相结合的艺术; (2)举例说明结构在影视剧中起着什么作用; (3)明确为什么说改编意味着全新的创造。 2.教学内容 (1)电影是用画面讲出来的故事 ——史蒂文·斯皮尔伯格作品《印第安纳·琼斯与失落的约柜》赏析 (2)人物是影视作品的核心——对影片《生死朗读》中汉娜形象的分析 (3)没有冲突就没有戏剧——戏剧式结构典范作品《魂断蓝桥》赏析 (4)结构是支撑全剧的钢梁——德国电影《罗拉快跑》结构分析 (5)改编是一种全新的创造——美国电影《特洛伊的海伦》赏析 第二章电影是声音与画面的结合 1.教学基本要求 (1)熟悉电影声音包括的三个方面及其关系;

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