1电子琴入门知识教学内容
第一节课电子琴入门知识(1课时)
弹奏电子琴必须有正确的姿势如果要把1234567弹完的话分别对应的是右手的拇指，食指，中指，拇指，食指，中指，无名指。下一个高音手指用拇指弹。左手的话分别对应小手指，无名指，中指，食指，拇指，中指，食指。右手手指从下面穿过去，左手的从上面跨过。对于键盘乐器初学者来说，指法练习最好从最基础的左右手音阶指法开始练习并规范下来。例如：C大调音阶，在一个八度范围练习，右手上行可用3-5指法，既1.2.3.1.2.3.4.5指，下行则用5-3指法，既5.4.3.2.1.3.2.1指。左手上行可用5-3指法，既5.4.3.2.1.3.2.1指。而下行则可用3-5指法，既1.2.3.1.2.3.4.5指。如果C大调音阶练习超过一个八度，则右手上行可用3-4指法，既1.2.3.1.2.3.4.1.2.3.1.2.3.4指（对于上行最后一个音需要用5指），下行则用4-3指法，
既.4.3.2.1.3.2.1.4.3.2.1.3.2.1指（对于下行第一个音需要用5指）。同样左手上行仍可用4-3指法，既4.3.2.1.3.2.1.4.3.2.1指（对于上行第一个音需要用5指）。左手下行则可用3-4指法，既1.2.3.1.2.3.4.1.2.3.1.2.3.4
指（对于下行最后一个音需要用5指）。
1.手的各部位要自然放松，切忌僵硬。
2、大臂(上臂)自然下垂，小臂与手腕、手背成水平线。
3、手指自然微微弯曲，最后一节与键盘垂直。
4、大拇指用外侧触键，其它指用指尖肉部触键。
5、弹电子琴手指的力度要稍轻，不宜采用演奏钢琴的力度重触键。因为演奏者演奏一般电子琴，触键力度的大小并不影响音量(比较高档的电子琴对力度大小也能反应，不在此例)。
6、手指过于放松、甚至轻飘飘也是不正确的，因为这样有时会由于按键过浅，没有拨通电子振荡器电路而无音，用手的自然重量比较合适。以上这些文字上的东西，读起来可能感到不形象，不具体，有条件的网友，最好还是请老师或懂行者给你示范为佳。
C大调及a小调弹奏入门训练C大调、a小调的浅易曲子一般不用弹黑键，学习弹奏一般都由此练起。首先作右手原位的练习：手指自然地弯曲，大拇指放在C调的中音DO(1)上，一个手指对准一个键，照着练习上的指法来弹。
练习步骤
1. 右手五指原位练习单音，先练断奏后练连奏。
2. 加上自动低音的五指原位练习，先慢后快，要求按节奏的速度弹奏。
3. 学习大三和弦的标记法，进行左手大三和弦的练习
4. 双用混合练习：右手弹旋律，左手弹指定的大三和弦并选择好指定的音色和节奏。
课后作业
练习正确的坐姿和手法
电子琴入门教程
一、五线谱：用来记录音符的五条横线叫五线谱。 五线谱可以用我们的手来比较。 这样比较我想大家一定比较清楚了。 二、认识新音符
三、手的练习 左手练习 双手练习 以上谱例中的数字都指的是指法。 上一讲我讲了5个音，即：do、ra、mi、fa、so。这一讲我们来学习新的音符。 一、新音符 新音符在键盘上的位置： 学过这些音符后我们就可以弹奏基本音阶了。 二、下面我们就来看看基本音节怎样弹。 右手基本音阶弹法： 这里我们要注意的是顺向时，当do、la、mi弹完后，大指要穿过3指来弹fa。逆向时，
当do、xi、la、so、fa弹完后，3指要跨过大指弹mi。 左手基本音阶弹法： 左手的练习方法和右手刚好相反。及顺向时，当do、ra、mi、fa、so弹完后，3指要跨过大指弹la。逆向时，当do、xi、la弹完后，大指要穿过3指来弹so。 基本音阶在键盘上的位置： 三、乐曲练习： 以上两课的练习方法以断奏为主，这一点请大家一定要注意。 上一讲我讲了5个音，即：la、xi、do。这一讲我们来学习高八度的音符。 一、新音符
新音符在键盘上的位置： 二、下面我们就来看看两个八度音阶怎样弹。 右手两个八度音阶弹法： 这里我们要注意的是顺向时、弹xi时是用的4指，弹高一个八度的do时是要用右手的大指穿过弹xi的4指来弹do。逆向时是4指跨过大指来弹xi。 左手两个八度音阶弹法： 这里我们要注意的是顺向时、弹高一个八度的do时是用的大指，弹高一个八度的ra 时要用左手的4指跨过大指来弹ra。逆向时是大指穿过4指来弹do。 双手一组音阶弹法： 两个八度音阶在键盘上的位置： 三、乐曲练习： 这次练习主要用《拜尔》钢琴练习里的第12、13、14、15、18条。这里我就不一一做图了。 前几课我们学了高音谱表及其音符。这一课我们学习低音谱表及其音符。 本节课还将学习和弦 一、新音符 二、左右手音阶练习 由于前几讲我们已经知道了音符及音阶的指法，所以这讲我没有标注这些练习的指法。望大家原谅。 三、学习和弦前的左手预备练习 四、新和弦 1、C和弦及其转位练习 2、F和弦及其转位练习
电子琴趣味入门教案
电子琴趣味入门------第一讲 乐理知识 一、认识五线四间、加线、加间 儿歌： 五条长线四个间， 音乐家族住里边。 豆、瑞、米、发、梭、啦、西， 排着队伍上楼梯； C、D、E、F、G、A、B， 一线一间住上去。 音符多了住不下， 上下再把线、间加。
因为高音谱号的起笔点在第二线,所以高音谱表也叫G 谱表,
三、认识拍号、小节、小节线、终止线 四、认识全音符、二分音符、四分音符 1、听辨音的长短 儿歌： 我用小手轻轻拍，音的长短就出现。 小手落下前半拍，小手抬起后半拍。 一下一上共一拍，不慌不忙慢慢来。 速度均匀不要变，经常练习就明白。 2、认识音符 儿歌： 圆圈爸爸唱四拍，呜——— 勺子妈妈唱两拍，匡— 蝌蚪自己唱一拍，咚 ［让孩子自己选择最喜欢的颜色涂染三个大苹果。第一个苹果用一种颜色；第二个苹果先用铅笔划分成2份，再用2种颜色涂染；第三个苹果先用铅笔划分成4份，再用4种颜色涂染。］ 五、节奏训练 打拍子、念节奏
弹奏训练 一、弹琴姿势: 1、座位需对准电子琴的正中； 2、凳和琴的高低比例要适中，以小臂水平略高于琴键为准； 3、上身稍前倾，双肩自然放松。 4、注意臀部只能坐凳子的三分之一。双脚要分开,右脚略前伸。 二、认识五指 儿歌： 我有一双小小手，都有五个手指头。 一二三四五，五四三而一。 我用小手来弹琴，真呀真好听。 三、手型练习 方法：一手握拳，另一手掌抱拳，再将握拳的手拿掉，抱拳的那只手保持不变,手型基本标准。 注意： 1、手指自然弯曲，三个关节都要突出； 2、指尖触键，〔大指外侧触键〕 3、腕部保持水平； 4、手心似握球状，四、五指要站直。
简谱乐理知识
简谱基础知识 一般来说，所有音乐的构成有四个基本要素，而其中最重要的是“音的高低”和“音的长短”： 1、音的高低：任何一首曲子都是高低相间的音组成的，从钢琴上直观看就是越往左面的键盘音越低，越往右面的键盘音越高。就数字简谱来说，在数字的正上方或下方有若干点“˙”、“︰”符，点的多少可以理解为强度，越多越强，在其上方代表高音，在其下方代表低音。 2、音的长短：除了音的高低外，还有一个重要的因素就是音的长短。音的高低和长短的标住决定了该首曲子有别于另外的曲子，因此成为构成音乐的最重要的基础元素。 3、音的力度：音乐的力度很容易理解，也叫强度。一首音乐作品总会有一些音符的力度比较强一些，有些地方弱一些。而力度的变化是音乐作品中表达情感的因素之一。 4、音质：也可以称音色。也就是发出音乐的乐器或人声。同样的旋律音高男生和女生唱就不一样的音色；小提琴和钢琴的音色就不一样。 音符 在简谱中，记录音的高低和长短的符号，叫做音符。而用来表示这些音的高低的符号，是用七个阿拉伯数字作为标记。 音高 音符的数字符号如1、2、3、4、5、6、7就表示不同的音高。在钢琴键盘上可以很直观地理解音符和音高。广义上说音乐里总共就有7个音符。 音符的长短 音乐中的音符除了有高低之分外，当然还要表示长短之分。这里引用一个基础的音乐术语----拍子。拍子是表示音符长短的重要概念。 表示音乐的长短需要有一个相对固定的时间概念。简谱里将音符分为全音符、二分音符、四分音符、十六分音符、三十二分音符等。在这几个音符里面最重要的是四分音符，它是一个基本参照度量长度，即四分音符为一拍。这里一拍的概念是一个相对时间度量单位。一拍的长度没有限制，可以是1秒 也可以是2秒或半秒。假如一拍是一秒的长度，那么二拍就是两秒；一拍定为半秒的话，两拍就是一秒的长度。一旦这个基础的一拍定下来，那么比一拍长或短的符号就相对容易了。 用一条横线“—”在四分音符的右面或下面来标注，以此来定义该音符的长短。下面列出了常用音符和它们的长度标记： 上例可以看出：横线有标注在音符后面的，也有记在音符下面的，横线标记的位置不同，被标记的音符的时值也不同。从表中可以发现一个规律，就是：要使音符时值延长，在四分音符右边加横线“－”，这时的横线叫延时线、延时线越多，音持续的时间（时值）越长。相反，音符下 面的横线越多，则该音符时间越短。 休止符 音乐中除了有音的高低，长短之外，也有音的休止。表示声音休止的符号叫休止符，用“ 0 ”标记。通俗点说就是没有声音，不出声的符号。
成人电子琴入门攻略
成人电子琴入门攻略 在一个流行音乐乐队中，最核心的乐器，有人说是键盘、有人说是电吉它、也有人说是鼓。但对于选择了电子琴或即将选择电子琴的人来讲，我有些心里话想说： 成人学习电子琴.特别是没有钢琴基础的人,想操持电子琴在流行歌曲中游历一下的. 本人建议按照如下套路学习,必定目标明确、事半功倍。只须三个月就能完成一般流行歌曲的伴奏。 ◎第一阶段基础训练----认识键盘 （每一步都要求看着弹一阵，完成键盘记忆后，最终以盲弹完成。） 准备工作：找10首简单的并且自已会唱的流行歌曲作为样本来练。 第一步，右手单旋律练习，用12个调依次演奏这10首流行歌曲。目的是为了记住各调在键盘上的音阶。 要能达到任何一个调都能马上顺利演奏才行，12个调同样熟悉。不能有所偏好。这要靠平时在心里默记各调音阶在键盘上的位置。 第二步，左手加自动和弦练习，目的在于练习配和弦的最初能
力。 最初先用C大调基本的6个三和弦来为这10首歌配和弦，和弦不要标在谱上，而是记在心里，弹到某句想不起该用哪个和弦时就用各个和弦来试，这样才能即兴配和弦。配熟以后就开始在其他调上配和弦。跟第一步一样，要记住每个和弦的固定位置。 第三步，左手加多指和弦练习。目的在于记住每个和弦在键盘上的固定位置。多指和弦的练习顺序是 1、只练每个调基本的6个原位三和弦。用柱式和弦弹伴奏。不要弹分解。记住每个和弦的固定按法。 2、学习4类三和弦，5类七和弦，4类九和弦，2类6和弦，还有挂四和弦。仍然用柱式和弦弹奏。这一步右手就不弹歌了，先弹c 和弦群的12类，依次弹降D，一直到12个音排完。目的在于记住所有和弦的位置及指法。这一关记的内容比较多，要一组一组记牢，再记下一组。这一关完成后以后基本不用在键盘上到处找了，遇到什么和弦手自然就去了。 3、学习左手伴奏的节奏型。主要是左手分解弹法和巴音弹法。 第一步，买两本电子琴的书，看上面讲解的伴奏手法，把每一种分解弹法都用到10首样本歌中去。以掌握基本的节奏型。注意弹分解的时候要慢慢来，因为刚开始左右手会不配合。
电子琴教案
电子琴简介 一、教学目标： 1、熟悉电子琴上面的各种功能键以及键盘的基本组成。 2、熟悉七个音名，初步识谱。 3、掌握弹奏姿势，记住弹奏要领； 重点：了解电子琴各种功能 难点：正确稳定的手型，键盘与五线谱的对照 课型：集体课 教法：讲解、示范 教具：电子琴 课时：2课时 二、教学过程： （一）电子琴的结构。 1、电源开关：琴键左中部 2、音量钮： 3、音箱 4、节奏钮：标有各种节奏名称的键钮，按下某节奏选择钮，电子琴即模拟某种节奏的打击乐器声音。 5、节奏音量钮： 6、谱架：用来摆放教材。 7、伴奏选择键：一蓝三灰，在琴的左侧。 8、自动伴奏选择键 9、和弦 10、示范曲：右侧蓝色键，用来听示范曲。 11、音色节奏选择键，右侧蓝色。用来结合音色表节奏表选择不同的音色节奏。 12、速度 13、伴奏型 伴奏音量 1、总开关
2、总音量 3、通键盘 4、这一部分是音色，用数字来代表，我们按一下音色的数字按钮，再把我们需 要的音色用数字按出来，就能取得我们所需要的音色。 5、自动节奏，大概可以分为流行乐……. （二）键盘 师：键盘有哪两种颜色的键组成呢？生：黑键和白键。 师：键盘由两个黑键、三个黑键这样子排列的，在两个黑键左边的白键就是1，我们一起数数看琴上有几个1？听一听这几个1的声音有什么不一样？(越来越高) 师：键盘越往右呢，声音越高。电子琴从左往右是音越来越高，最左边是最低音，最右边是最高音。（通过亲手在键盘上寻找来加深印象） 师：接下来你们能把最中间的这个1找出来吗？我们把最中间的这个1叫做中央c，中央代表中间的意思，c是它的音名。平常我们唱的叫做唱名。（出示1234567，cdefgab） 师：我们的键盘是7个白键为一个家，从1到7。你们数一数，我们这台电子琴有几个家组成的呢？（5个） 师跟学生一起数。一个家庭里除了有7个白键还有几个黑键呢？5个。这五个黑键是怎么排列的呢？ 师：是两个黑键、三个黑键这样子排列的。 总结：我们的键盘由7个白键5个黑键为一个家，共分为5组。有5个do。中间的为中央C。 （一）弹奏的姿势。 1、身体端正，自然放松，坐于面向琴的中央位置。坐三分之二的椅子 2、手势：手自然弯曲，左手握拳，右手自然放松的搭在左手上面，左手拳头轻轻拿走，右手手型保持不动放于琴键上。（这是初步学习弹奏手型的基本步骤） 3、触键：用手指尖（或者是说指甲下方）的指肚肉弹奏琴键。 4、每一个手指对应一个琴键，放好位置，成弧形。 5、掌关节要突出。
简谱乐理学习知识知识学习入门基础
简谱乐理知识基础入门 音名 我们每个人都有一个名字便于称呼。在乐音这个大家庭里，每一个音（也是音级），也都有它独立的名子。也就是“音名”。在认识音符之前我们要先知道它们的名字---音名（唱名）。 其中最主要的有7个基本音，分别由七个英文字母来表示，称为： C D E F G A B 它们分别还有小名（唱名---视谱时所唱出的名叫“唱名”）在乐音的“家族”中有几十个高低不同的音，但是最基本只有这七个音，其它高、低音的音名都是在这个基础上变化出来的。这七个音在钢琴上都是穿着雪白的衣服（白键子）。现在我们把这七个基本音的音名、唱名、译音、简谱记法全部在钢琴上做个对照。 音高 音符的数字符号如1 2 3 4 5 6 7就表示不同的音高。在钢琴键盘上可以很直观地理解音符和音高。 广义上说音乐里总共就有7个音符。 钢琴上的琴键由黑键和白键组成，共有88个键盘。上图标示出这88键盘以及对应的音符和音高。在线框里面的音符上下都不带圆点的一般叫中音区音符，线右面的音符上边出现有圆点的，则表示要将该音升高一个音组，行话说“高8度”。如出现加两个圆点就表示将该音升高两个音组，余类推。在音符下边出现有圆点的，则表示要将该音降低一个音组，即“低8度”。如出现加两个圆点就表示将该音降低两个音组，余类推。
音符的长短(时值) 音符名称写法时值全音符 5 ———四拍 二分音符 5 —二拍 四分音符 5 一拍 八分音符半拍 十六分音符5 = 四分之一拍 三十二分音符八分之一拍 休止符 音乐中除了有音的高低，长短之外，也有音的休止。表示声音休止的符号叫休止符，用“0”标记。通俗点说就是没有声音，不出声的符号。休止符与音符基本相同，也有六种。但一般直接用0代替增加的横线，每增加一个0，就增加一个四分休止符时的时值。 半音与全音 音符与音符之间是有“距离”的，这个距离是一个相对可计算的数值。在音乐中，相邻的两个音之间最小的距离叫半音，两个半音距离构成一个全音。表现在钢琴上就是钢琴键盘上紧密相连的两个键盘就构成半音，而隔一个键盘的两个键盘就是全音。白键位置上的3和4音、7和i音之间构成半音；而1和2之间，2和3之间，以及4和5、6和7之间构成是全音。而1和2之间隔着一个黑键，1和2与这个黑键都构成半音。 附点音符 附点就是记在音符右边的小圆点,表示增加前面音符时值的一半, 带附点的音符叫附点音符。 例如：四分附点音符：八分附点音符： 节奏与节拍 掌握读谱，首先要掌握节奏，练习掌握节奏要能准确的击拍。击拍的方法是：手往下拍是半拍，手掌拿起有半拍，一上一下是一拍。节拍符号：前半拍后半拍。一拍为。节奏符号：用 X 表示，念da。熟悉节奏是，要求节拍，口念节奏一起进行练习。列如：2/4
电子琴初学乐谱
电子琴初学乐谱 生日歌 1 1 2 1 4 3 1 1 2 1 5 4 1 1 8 6 4 3 2 7 7 6 4 5 4 欢乐颂 3345 | 5432 | 1123 | 3.22- | 3345 | 5432 | 1123 | 2.11- || 2231 |2 34 31|2 34 32|12(5)3 | 3345 |54 34 2|1123 | 2.11- || 小星星 1 1|5 5|6 6|5－|4 4|3 3| 2 2|1－| 5 5|4 4|3 3|2－|5 5|4 4|3 3|2－| 1 1|5 5|6 6|5－|4 4|3 3| 2 2|1－|| 两只老虎 1231 1231 345 345 565431 565431 351 351 新年好 11 1 5 | 33 3 1 | 13 5 5| 43 2- | 23 4 4 | 32 3 1 | 13 2 5 | 72 1-| 划船 533 422 1234555 533 422 13551 2222234 3333345 533 422 13551 ABC字母歌 1 1 |5 5|6 6|5 — |4 4|3 3| 2 2|1 — | 5 5 |4 4|3 3|2 — |5 5|4 4|3 3|2 — | 1 1 |5 — |6 6| 5 — |4 4|3 3| 2 2|1 — | 粉刷匠 5 3 5 3∣5 3 1∣2 4 3 2∣5-∣5 3 5 3∣5 3 1∣2 4 3 2∣1-∣ 2 2 4 4∣ 3 1 5∣2 4 3 2∣5-∣ 5 3 5 3∣5 3 1∣2 4 3 2∣1-∣ 别看我只是一只羊(音符后加/为高音) 喜羊羊美羊羊懒羊羊沸羊羊 355 255 355 255 慢羊羊软绵绵红太狼灰太狼 355 255 355 255 别看我只是一只羊 77777535 绿草因为我变得更香 777775352/ 天空因为我变得更蓝 3/3/3/3/2/1/632/ 白云因为我变得柔软 777775335 别看我只是一只羊 77777535 羊儿的聪明难以想象 777775352/ 天再高心情一样奔放 3/3/3/3/2/1/632/ 每天都追赶太阳 777772/1/ 有什么难题去牵绊我都不会去心伤 1/661/1/661/1/2/2/1/1/61/ 有什么危险在我面前都不会去慌乱 1/551/1/551/1/2/2/1/1/2/3/ 就算有狼群把我追捕 1/551/1/551/1/ 也当作游戏一场 3/3/2/3/5/3/2/ 在什么时间都爱开心 1/661/1/661/1/ 笑容都会飞翔 2/2/1/1/61/ 就算会摔倒站得起来 1/551/1/551/1/ 永远不会沮丧 2/2/1/1/2/3/ 在所有天气 1/551/1/ 拥有叫人大笑的力量 551/1/3/3/2/3/5/ 虽然我只是羊 3/3/162/1/
1电子琴入门知识教学内容
第一节课电子琴入门知识(1课时) 弹奏电子琴必须有正确的姿势如果要把1234567弹完的话分别对应的是右手的拇指，食指，中指，拇指，食指，中指，无名指。下一个高音手指用拇指弹。左手的话分别对应小手指，无名指，中指，食指，拇指，中指，食指。右手手指从下面穿过去，左手的从上面跨过。对于键盘乐器初学者来说，指法练习最好从最基础的左右手音阶指法开始练习并规范下来。例如：C大调音阶，在一个八度范围练习，右手上行可用3-5指法，既1.2.3.1.2.3.4.5指，下行则用5-3指法，既5.4.3.2.1.3.2.1指。左手上行可用5-3指法，既5.4.3.2.1.3.2.1指。而下行则可用3-5指法，既1.2.3.1.2.3.4.5指。如果C大调音阶练习超过一个八度，则右手上行可用3-4指法，既1.2.3.1.2.3.4.1.2.3.1.2.3.4指（对于上行最后一个音需要用5指），下行则用4-3指法， 既.4.3.2.1.3.2.1.4.3.2.1.3.2.1指（对于下行第一个音需要用5指）。同样左手上行仍可用4-3指法，既4.3.2.1.3.2.1.4.3.2.1指（对于上行第一个音需要用5指）。左手下行则可用3-4指法，既1.2.3.1.2.3.4.1.2.3.1.2.3.4 指（对于下行最后一个音需要用5指）。
1.手的各部位要自然放松，切忌僵硬。 2、大臂(上臂)自然下垂，小臂与手腕、手背成水平线。 3、手指自然微微弯曲，最后一节与键盘垂直。 4、大拇指用外侧触键，其它指用指尖肉部触键。 5、弹电子琴手指的力度要稍轻，不宜采用演奏钢琴的力度重触键。因为演奏者演奏一般电子琴，触键力度的大小并不影响音量(比较高档的电子琴对力度大小也能反应，不在此例)。 6、手指过于放松、甚至轻飘飘也是不正确的，因为这样有时会由于按键过浅，没有拨通电子振荡器电路而无音，用手的自然重量比较合适。以上这些文字上的东西，读起来可能感到不形象，不具体，有条件的网友，最好还是请老师或懂行者给你示范为佳。 C大调及a小调弹奏入门训练C大调、a小调的浅易曲子一般不用弹黑键，学习弹奏一般都由此练起。首先作右手原位的练习：手指自然地弯曲，大拇指放在C调的中音DO(1)上，一个手指对准一个键，照着练习上的指法来弹。 练习步骤 1. 右手五指原位练习单音，先练断奏后练连奏。 2. 加上自动低音的五指原位练习，先慢后快，要求按节奏的速度弹奏。 3. 学习大三和弦的标记法，进行左手大三和弦的练习 4. 双用混合练习：右手弹旋律，左手弹指定的大三和弦并选择好指定的音色和节奏。
电子琴活动学习总结
电子琴活动学习总结 篇1 为了更好地实施小学素质教育，深化艺术改革，我校于今年,将电子琴这一器乐引进校内，拓展了音乐教育的思路。在电子琴、音响、各类配套设施的前提条件下，开展兴趣班进行实验教学，丰富了学生的课外生活，为全面提高学生的艺术素质，提供有利条此对电子琴兴趣班的培训效果进行总结： 一、电子琴教学的趣味性促进学生的兴趣。 一开始，针对学生刚开始接触电子琴并且音乐基础薄弱，。本学期重点训练的内容具体有以下几方面的内容：A、利用电子琴的美妙音色，感觉各音符的音高和音准。B、了解电子琴黑键和白键的区别。 C、通过相对位置概念，熟悉各琴键的音名。 D、掌握正确的坐姿、手型及手指触键的方法。 美国心理学家布鲁纳说过：兴趣是一种特殊的意识倾向，是动机产生的重要原因。有了兴趣学生才能乐学、主动学、认真学，在学习中获得成功体验，更易于激发他们浓厚稳定的兴趣，使整个心理活动积极化，有助于磨练他们的意志，培养能力。 电子琴本身的趣味性，激发了学生学琴的兴趣，教师电子琴教学方法的改革把刚刚开始的按男女生来划分大组的上课形式改进成按学生接受能力程度细分为3个班因材施教，更好保持了学生学琴的兴趣;鼓励他们运用所学乐器，表现、抒发自己的情感，争取成功，让每次演奏都成为学生内心情感的更深层的流露，从而达到稳定学生学琴兴趣，磨练学生意志，培养学生能力的目的。电子琴教学中各类音乐的陶冶，特别是让他们弹奏自己熟悉的旋律如《小星星》、《圆圈舞》、
《铃儿响叮当》等儿童歌曲，虽然当时学生的演奏比较生硬，断句现象也很普遍，但当某个学生在演奏时，会唱的学生都会情不自禁地在旁边演唱。从而更好地激发学生的艺术兴趣，使其情趣、爱好更为广泛。学生不仅爱好音乐，美术、体育、书法、科技也为他们喜好。 二、电子琴教学的动手操作性促进学生智力发展。 前苏联著名教育家克鲁斯普卡娅说：儿童的智慧就在他的手指上。有关研究证明：大脑两半球对人体运动和感官支配管理是交叉的，既支配左右手运动的是人的左右脑。演奏电子琴动手操作的特点，常常是双手并用密切配合，协调运动，再加上学生在演奏时要看乐谱、识谱、要边弹边唱、有时要听节奏、要选音色，在演奏中还要背谱，这一切要在同一时间里准确有序地进行，在演奏中学生的手、脑、眼、口、耳等多个器官都在协同工作中，通过演奏培养了学生的注意力、辨别力、理解力、记忆力等。我同时也担任一年级的音乐任课老师相对来说同年级中一(3)班小朋友的个方面整体素质突出些。由此看来，电子琴进课堂，能调节左右脑，使人脑潜能得到开发，这种效果在一般音乐课上是不能达到的。 三、电子琴教学的实践性促进学生音乐能力的提高。 器乐教学的最大价值是促进了学生对音乐感受、体验、表现、鉴赏和创造力的发展，提高学生的音乐素质。在电子琴教学中，学生利用电子琴试奏、试唱，掌握节奏、掌握音准;自弹自唱，熟悉乐谱;小组创编新歌词，给他人伴奏，分组分角色表演表现音乐，从中较好地获得节奏感、音高感、和声感和勇于创造、大胆创新的音乐能力。电子琴教学为学生积累了大量的音乐语言如：旋律、节奏、音色等。还可通过欣赏、表现音乐作品的音乐形象，培养他们对音乐的鉴赏能力。
(完整word版)简谱乐理知识
一般来说，所有音乐的构成有四个基本要素，而其中最重要的是“音的高低”和“音的长短”： 1、音的高低：任何一首曲子都是高低相间的音组成的，从钢琴上直观看就是越往左面的键盘音越低，越往右面的键盘音越高。就数字简谱来说，在数字的正上方或下方有若干点“˙”、“︰”符，点的多少可以理解为强度，越多越强，在其上方代表高音，在其下方代表低音。 2、音的长短：除了音的高低外，还有一个重要的因素就是音的长短。音的高低和长短的标住决定了该首曲子有别于另外的曲子，因此成为构成音乐的最重要的基础元素。 3、音的力度：音乐的力度很容易理解，也叫强度。一首音乐作品总会有一些音符的力度比较强一些，有些地方弱一些。而力度的变化是音乐作品中表达情感的因素之一。 4、音质：也可以称音色。也就是发出音乐的乐器或人声。同样的旋律音高男生和女生唱就不一样的音色;小提琴和钢琴的音色就不一样。 上述四项构成了任一首乐曲的基础元素。应该说简谱基本可以将这些基础性元素正确标注。 5、简谱 表示音的高低的基本符号，用七个阿拉拍数字标记。它们的写法和读法如下： 写法：1 2 3 4 5 6 7 i 读法：Do Re Mi Fa Sol La Si Do 以上各音其相对关系都是固定的，除了3—4、7—i 是半音外，其它相邻两个音都是全音。 为了标记更高或更低的音，则在基本符号的上面或下面加上小圆点。在简谱中，不带点的基本符号叫做中音;在基本符号上面加上一个点叫高音;加两个点叫倍高音;加三个点叫超高音;在基本符号下面加一个点叫低音;加两个点叫倍低音;加三个点叫超低音。 6、增时线和减时线 简谱中，音的长短是在基本音符的基础上加短横线、附点、延音线和连音符号表示的。 ※)短横线的用法有两种：写在基本音符右边的短横线叫增时线。增时线越多，音的时值就越长。 不带增时线的基本音符叫四分音符，每增加一条增时线，表示延长一个四分音符的时
电子琴入门教材
电子琴入门教材电子琴考级教材电子琴图书名家名曲演奏 畅销教材：电子琴演奏教程系列 15 VCD 360元 主讲中央音乐学院电子琴考级专家委员会主任电子琴学会会长王梅珍教授 内容：电子琴演奏特点、各种演奏技法、各种功能使用、演奏技法训练等 电子琴演奏入门 3 VCD 手册 80元 电子琴演奏技巧 4 VCD 手册 110元 电子琴中外名曲教学 8 VCD 220元 电子琴考级辅导1-9级 4 VCD 140元 电子琴基础教程 4 VCD 教材一册 130元 主讲: 中国音乐家协会、中央音乐学院电子琴考级专家委员会评委李小平 电子琴的简介节奏练习、多指练习、认识琴键、音高、边唱边弹学习乐曲 节奏练习、讲音名、音色学习乐曲节奏练习、讲单指和弦、多指和弦、拍和弦表节奏练习、讲音阶、音级讲两个八度音阶、终止式、和弦、半音阶 讲正三和弦、副三和弦、属七和弦、副七和弦、副属七和弦及功能圈 电子琴教程 4 VCD 110元 主讲：中国电子琴学会副会长中国音协电子琴考级委员会副主任王晓莲 谈谈电子琴电子琴演奏基本姿势读谱方法和弦的练习怎样练习一首乐曲 认识音色各种节奏特点弹奏乐曲如何选择音色、节奏电子琴独奏《绣金匾》 电子琴独奏《匈牙利狂想曲》怎样配伴奏即兴演奏 变奏的各种方法：经过音、装饰音、改变节奏、分解和弦 即兴演奏实例变奏训练：儿童合奏课、合奏课注意事项、四琴合奏《乡情》 双排电子琴伴童声合唱《吃色拉有活力》双排电子琴性能
双排电子琴独奏《桑巴与足球》《天鹅湖》《马刀舞》《春江花月夜》 《航海的风》谈谈儿童电子琴考级怎样练习考级曲目结束语 麦紫婴电子琴教学系列 10 VCD 文字教材 280元 主讲：中国音乐家协会电子琴学会理事上海电子琴学会副会长上海音乐学院附中教师麦紫婴 学好电子琴 4 VCD 手册 110元主讲：麦紫婴 第一讲: 电子琴的三个功能区手型右手指法高音谱表练习曲乐曲 第二讲: 低音谱表左手指法练习曲乐曲 第三讲: 大谱表休止符连线练习曲乐曲 第四讲: 高音谱表上的下加二间、下加二线下加三间常用指法练习曲乐曲 第五讲: 高音谱表上的第五线低音谱表上的第二间双行谱两手同时弹奏练习曲乐曲 第六讲: 各种节奏的弹奏附点节奏八分音符与十六分音符的组合切分音 左手三度音、五度音和弦的弹奏变音记号练习曲乐曲 第七讲: 和弦、大和弦、小和弦、七和弦 C大调:音阶、和弦多指和弦伴奏 弹奏多指和弦伴奏前的按钮步骤 C大调中各级和弦在琴键上的手位 练习曲乐曲 第八讲: a小调 a小调多指和弦手位右手双音弹奏练习曲乐曲 第九讲: G大调：调号、音阶、和弦、琶音 G大调多指和弦的手位 e小调：音阶、和弦、琶音 e小调多指和弦的手位练习曲乐曲 第十讲: 顿音的弹奏三连音装饰音练习曲乐曲 第十一讲: F大调：调号、音阶、和弦、琶音 F大调多指和弦的手位 d小调：音阶、和弦、琶音 d小调多指和弦的手位复调音乐练习曲乐曲 第十二讲: D大调：调号、音阶、和弦、琶音 D大调多指和弦的手位 b小调：音阶、和弦、琶音 b小调多指和弦的手位练习曲乐曲
电子琴兴趣小组教学教案
电子琴兴趣小组教学教案 《第一周》弹奏姿势 教学方法： 一、弹奏的姿势。 1.身体端正，自然放松，坐于面向琴的中央位置。 2.手势：手自然弯曲，左手握拳，右手自然放松的搭在左手上面，左手拳头轻轻拿走，右手手型保持不动放于琴键上。(这是初步学习弹奏手型的基本步骤) 3.触键：用手指尖(或者是说指甲下方)的指肚肉弹奏琴键。 4.每一个手指对应一个琴键，放好位置，成弧形。 1.掌关节要突出。 6.正确的手势 7.应避免的手势 《第二周》初步识谱 1.高音谱号。(可以让学生们依据高音谱号的外形展开想象，像风车，雨伞，提琴等等，从而加深记忆)。 2.五线谱。用来区别的音的高低，如爬楼梯一样，楼梯越高，音越高。(用手比作线和间，加深记忆)。 1.学会在五线谱上书写高音谱号。 4.学习do re mi (音名)C D E (唱名)。 《第三周》音名及唱名 1.学习音名，唱名。 音名: C D E F G A B 唱名: do re mi fa sol la si 2.学习弹奏音阶 1 2 3 4 5 6 7 3.认识音符，中央C，学习五线谱。 《第四周》认识节奏型 1.学习弹奏二分音符、四分音符、八分音符 打开电话音色模仿音，叮铃铃，电话响了，原来是小狗dodo，邀请我们到它家做客，他说“我是小狗dodo，我住在下加一线上，欢迎大家来做客”，咱们把这些卡片礼物带过来，去小狗dodo家做客吧(让学生在中央C上练习二分音符、四分音符、八分音符时值) 2.出示《粉刷匠》谱表 今天同学们认识了很多音符，今天老师考考你们，请你们唱一下(复习
演唱谱子) 3.教学生在中央C上学习弹奏前两小节，咱们把这几个音符也变成美妙的音乐吧，在琴上演奏。 《第五周》认识节拍 1.学习4/4拍及其强弱规律。 2.学习电子琴的基本功能的基本操作（包括音量区、音色区、节奏区，同步启动、单指和弦等）。 3.手指触键练习和高抬指练习 《第六周》学习弹奏 1.练习曲子《粉刷匠》 练习打拍子跟电子琴节奏。开始先用右手独立演奏然后打开开单指和弦双手演奏。这节课主要是练习左右手的配合演奏，练习单指和旋伴奏。《粉刷匠》这个曲子旋律欢快，和旋简单，学生比较熟悉也易于掌握。让学生初步体验到自己弹曲子的愉快心情。会成功的应用左右手，是学生演奏电子琴的第一步。 《第七周》粉刷匠 1.基本指法：穿、跨、扩、缩。C大调音阶的基本练习。 2.大三和弦和小三和弦的基本弹奏法。 3.练习曲子《粉刷匠》左手加单指和旋。 《第八、九周》：单指和弦 1.C大调双手基本音阶练习，熟悉各个单指和弦的演奏方法 2.学习三拍子（3/4）的打法以及强弱规律（强弱弱）、认识附点二分音符 3.练习曲子《送别》 《第十周》送别 1.学习在同一个音上换不同的手指弹奏，让学生知道任何一个音都可用任何一个手指去弹。 2学习各种符号（强f、弱p、渐强<、渐弱>、生降号、还原记号、速度、渐慢） 3.练习曲子《送别》
电子琴的基本指法
电子琴的基本指法 如果要把1234567弹完的话分别对应的是右手的拇指，食指，中指，拇指，食指，中指，无名指。 下一个高音手指用拇指弹。 左手的话分别对应小手指，无名指，中指，食指，拇指，中指，食指。 右手手指从下面穿过去，左手的从上面跨过。 对于键盘乐器初学者来说，指法练习最好从最基础的左右手音阶指法开始练习并规范下来。 例如：C大调音阶，在一个八度范围练习，右手上行可用3-5指法，既1.2.3.1.2.3.4.5指，下行则用5-3指法，既 5.4.3.2.1.3.2.1指。左手上行可用5-3指法，既5.4.3.2.1.3.2.1指。而下行则可用3-5指法，既 1.2.3.1.2.3.4.5指。 如果C大调音阶练习超过一个八度，则右手上行可用3-4指法，既 1.2.3.1.2.3.4.1.2.3.1.2.3.4指（对于上行最后一个音需要用5指），下行则用4-3指法，既.4.3.2.1.3.2.1.4.3.2.1.3.2.1指（对于下行第一个音需要用5指）。同样左手上行仍可用4-3指法，既4.3.2.1.3.2.1.4.3.2.1指（对于上行第一个音需要用5指）。左手下行则可用3-4指法，既 1.2.3.1.2.3.4.1.2.3.1.2.3.4指（对于下行最后一个音需要用5指）。 这几种指法不但对C大调音阶弹奏比较方便，而且对D大调，E大调，G大调，A大调，B大调的音阶弹奏都比较方便。但对F大调则需要变化为上行用 4-3指法，即 1.2.3.4.1.2.3.1.2.3.4.1.2.3指。下行用3-4指法，4.3.2.1.3.2.1.4.3.2.1.3.2.1 指 附：穿指 1）穿指，或"拇指潜移"，也有人叫它"钻山洞"，就是1指从2指或3指或4指下面穿过，去弹奏更高的音的指法。 2）比如说，我们在弹奏do、re、mi、fa、so、la、si、高音do的时候，如果要想连起来弹，中间不断开，就要用到本指法。先1指弹 do，然后2指弹re的同时，1指离开键盘，然后3指按mi的同时2指离开，然后：在3指按着mi的同时，1指从3指下方移动到fa的位置上，3指此时略微伸展一些，注意整个手不要过分地随着1指而扭过去，如果手太斜了，会很难看的，也对于演奏很不方便。然后在1指弹fa，同时3指离开键盘，就完成了一次穿指，然后再一对一地弹出so、la、si和高音do。 3）穿指有一些规则。 只能用1指去穿，而且只能穿2，3，或4指，不能穿5指。穿5指是忌讳的。另外，1穿2和1穿3的场合比1穿4要多一些。 扩指 这很好理解吧，顾名思义，就是手张大了弹呗。一对一的五指指法，只能够五个键。如果我们来这么四个音：do、mi、so、si，要求同时按，呀~~，傻了眼了吧。别急，这时候括指就来了。概念：括指，又叫手指的伸展，是指把手指横向张开，要触键的两个手指与它们之间的手指数的总和小于要触的两个键盘的音程数的指法。（又是数学描述……） 如：1 指对应 mi ，3 指对应 si ，1指到3指之间有3个手指。而mi到si之间是5个白键。 3 < 5，也就是说手指张开了。 多指和弦的弹法 1.多指和弦要采用断奏的方法即： (1)弹下去时:手臂松弛地垂落,将手落到琴键上,手指牢牢地站住,支撑肩臂传下来的重量.
简谱乐理基础知识入门
简谱乐理基础知识入门 音名 我们每个人都有一个名字便于称呼。在乐音这个大家庭里，每一个音（也是音级），也都有它独立的名子。也就是“音名”。在认识音符之前我们要先知道它们的名字---音名（唱名）。 其中最主要的有7个基本音，分别由七个英文字母来表示，称为： C D E F G A B 它们分别还有小名（唱名---视谱时所唱出的名叫“唱名”）在乐音的“家族”中有几十个高低不同的音，但是最基本只有这七个音，其它高、低音的音名都是在这个基础上变化出来的。这七个音在钢琴上都是穿着雪白的衣服（白键子）。现在我们把这七个基本音的音名、唱名、译音、简谱记法全部在钢琴上做个对照。 音高 音符的数字符号如1 2 3 4 5 6 7就表示不同的音高。在钢琴键盘上可以很直观地理解音符和音高。广义上说音乐里总共就有7个音符。 钢琴上的琴键由黑键和白键组成，共有88个键盘。上图标示出这88键盘以及对应的音符和音高。在线框里面的音符上下都不带圆点的一般叫中音区音符，线右面的音符上边出现有圆点的，则表示要将该音升高一个音组，行话说“高8度”。如出现加两个圆点就表示将该音升高两个音组，余类推。在音符下边
出现有圆点的，则表示要将该音降低一个音组，即“低8度”。如出现加两个圆点就表示将该音降低两个音组，余类推。 音符的长短(时值) 休止符 音乐中除了有音的高低，长短之外，也有音的休止。表示声音休止的符号叫休止符，用“0”标记。通俗点说就是没有声音，不出声的符号。休止符与音符基本相同，也有六种。但一般直接用0代替增加的横线，每增加一个0，就增加一个四分休止符时的时值。 半音与全音 音符与音符之间是有“距离”的，这个距离是一个相对可计算的数值。在音乐中，相邻的两个音之间最小的距离叫半音，两个半音距离构成一个全音。表现在钢琴上就是钢琴键盘上紧密相连的两个键盘就构成半音，而隔一个键盘的两个键盘就是全音。白键位置上的3和4音、7和i音之间构成半音；而1和2之间，2和3之间，以及4和5、6和7之间构成是全音。而1和2之间隔着一个黑键，1和2与这个黑键都构成半音。 附点音符 附点就是记在音符右边的小圆点,表示增加前面音符时值的一半, 带附点的音符叫附点音符。 例如：四分附点音符： 八分附点音符： 节奏与节拍
钢琴基础教案-完整
第一章钢琴电子琴弹奏的基本知识 教学目标：通过教学使学生了解钢琴电子琴弹奏的基本知识，包括认识五线谱、弹奏钢琴电子琴的坐姿、手型、钢琴键盘 的分组，弹琴时力的方向以及钢琴踏板的运用。 教学重点：1、五线谱基本知识的掌握 2、五线谱知识的实际应用 3、钢琴键盘的分组 4、键盘分组法和乐谱分组法的区别 5、弹琴时力的方向 6、钢琴踏板功能及使用 7、钢琴弹奏时的基本姿势 教学难点：1、力度记号的掌握及实际演奏中的效果 2、钢琴键盘的分组 3、弹奏过程中手型的控制 4、钢琴踏板的使用 教学方法：讲授法、练习法、讨论法、演示法 学时安排：10学时 授课内容： 第一节认识五线谱 一、五线谱 五线谱是由线和间组成的，其每一条横线与以此形成的每一个间都有不同的作用和意义(包括加线与加间)。 1．线与间 (1)五线谱上的线从下向上依次可分为五条线。
(2)从下往上又可依次分为四个间。 2．加线与加间 由于记谱需要，经常在乐谱上或下出现加线现象，于是又分别形成了下加线，下加间；上加线，上加间。如图： 二、力度记号 （1）强 f 中强 mf 特强 sf ＜渐强（Cresando） 突强 sfz 强音标记“f”越多音越强。如：f、ff、fff、ffff等。 ＜渐强（Cresando） （2）弱 p 中弱 mp 强后即弱 fp ＞渐弱(dim)等等 突强即弱 sfp 弱音标记“p”越多音越弱。如p、pp、PPP、PPPP等。 三、重音、保持音和跳音记号
(1)“>”重音记号(强音记号) 表示演奏、演唱时加重音(在有些情况下，如用某些乐器演奏时往往被处理成小渐弱)。 (2)“一”保持音记号 表示演奏、演唱时尽量饱满充分。 (3)“·”跳音记号 表示演奏、演唱时必须跳奏。 四、反复记号 表示乐曲反复。然而该记号又有多种形式。 (1) 局部反复，在两个记号之间反复。 (2)D．C．(da copo)从头再奏。 D．S．(da segno)从记号起再奏一遍。 另：D．C．e．1a．Fine从头再奏至“Fine"为止或D．S．e． la coda从头再奏至“”处，然后跳到Coda(结尾)。 (3)“”无定次反复记号 “”延长记号。表示乐曲在此处停顿或延长。 “”换气记号。表示乐曲必要的呼吸。 另：“，”分句记号，也被称为小换气记号。 五、谱表 1、高音谱号和高音谱号上的音
整理《简谱乐理基础知识》
识读乐谱基础知识 1.音名 我们每个人都有一个名字便于称呼。在乐音这个大家庭里，每一个音（也是音级），也都有它独立的名子。也就是“音名”。在认识音符之前我们要先知道它们的名字---音名（唱名）。 其中最主要的有7个基本音，分别由七个英文字母来表示，称为： C D E F G A B 它们分别还有小名（唱名---视谱时所唱出的名叫“唱名”）在乐音的“家族”中有几十个高低不同的音，但是最基本只有这七个音，其它高、低音的音名都是在这个基础上变化出来的。这七个音在钢琴上都是穿着雪白的衣服（白键子）。现在我们把这七个基本音的音名、唱名、译音、简谱记法全部在钢琴上做个对照。 2.音的高低 音符的数字符号如1 2 3 4 5 6 7就表示不同的音高。在钢琴键盘上可以很直观地理解音符和音高。广义上说音乐里总共就有7个音符，钢琴上的琴键由黑键和白键组成，共有88个键盘。上图标示出这 88键盘以及对应的音符和音高。在线框里面的音符上下都不带圆点的一般叫中音区音符，线右面的音符上边出现有圆点的，则表示要将该音升高一个音组，行话说“高8度”。如出现加两个圆点就表示将该音升高两个音组，余类推。在音符下边出现有圆点的，则表示要将该音降低一个音组，即“低8度”。如出现加两个圆点就表示将该音降低两个音组，余类推。
3.音符的长短(时值) 音符们各有不同，音符有不同的长度,如下表。（以5音为例） 从上表可以看出，相邻两种音符之间的 时值比例为2∶1。现将单纯音符之间 的时值比例列表（如右图） 4.休止符 音乐中除了有音的高低，长短之外，也有音的休止。表示声音休止的符号叫休止符，用“0”标记。通俗点说就是没有声音，不出声的符号。休止符与音符基本相同，也有六种。但一般直接用0代替增加的横线，每增加一个0，就增加一个四分休止符时的时值。
第一课电子琴入门
第一课演奏入门 教学目标：帮助孩子入门，教孩子认识五线谱，高，低音谱号。教学重点：让孩子养成正确的演奏姿势。 教学难点：认识五线谱与节奏，熟读do re mi 教学过程： 一认识电子琴 1：教师介绍电子琴的构造 2：弹琴步骤： （1）打开电源开关 （2）调节音量 （3）找到中央c(数白健，从左往右第十五个白健)。 二节奏型认识
1、打节奏，先学四分音符的打法，拍一下手嘴里唱一个“tang”。注意三点一是：拍一下手要分成两个部分：合-分时间上要相等。二是：拍手速度要均匀。三是手嘴一定要一致。再学二分音符的打法，拍一下手，双手不要分开停顿一下，拍手时间和停顿时间相等。嘴里唱“tang--ang”.时间刚好是四分音符的两倍。最后学全音符，拍一下手，然后双手不要分开停顿三下，拍手时间和停顿时间相等。嘴里唱“tang--ang--ang--ang”.时间刚好是四分音符的四倍。 三认识五线谱和音符的高低 关于五线谱的构成：五线四间在一般的乐理书里都有介绍，这里不再多讲，这里着
重讲一下我们最初应该认识的几个音符，如上面的图示：把你的左手手指放平伸出代表五线谱，那么do re mi fa so 这五个音在五线谱上的位置可以在手上记忆。四弹奏姿势 （一）身体姿势 1、手的各部位要自然放松，切忌僵硬。 2、大臂（上臂）自然下垂，小臂与手腕、手背成水平线。 3、手指自然微微弯曲，最后一节与键盘垂直。 4、大拇指用外侧触键，其它指用指尖肉部触键。 5、弹电子琴手指的力度要稍轻，不宜采用演奏钢琴的力度重触键。因为演奏者 演奏一般电子琴，触键力度的大小并不影响音量。 6、手指过于放松、甚至轻飘飘也是不正确的，因为这样有时会由于按键过浅， 没有拨通电子振荡器电路而无音，用手的自然重量比较合适。 （二）五指原位练习 首先作右手原位的练习：手指自然地弯曲，大拇指放在C调的中音DO（1）上，一个手指对准一个键，照着练习上的指法来弹。 练习步骤 1．右手五指原位练习单音，先练断奏后练连奏。 2．加上自动低音的五指原位练习，先慢后快，要求按节奏的速度弹奏。五练习音阶do re mi 右手慢弹，注意指法。 六课堂练习 1：学写高音谱号2：学写do re mi 3:拍号： 4/4 3/4 2/4
电子琴教案
音乐教案（电子琴教案） 一.指导思想电子琴以其丰富的音色，多变的节奏，较容易掌握的演奏方法赢得了小朋友的喜爱。当小朋友把会唱的歌通过转变成琴声演奏出来时，都会充满了成就感和自豪感。按循序渐进的原则以及符合学生年龄特征的要求，通过有趣味地听、视、想、唱、弹的方法，制定了电子琴教学内容。 二.教学目标 1. 认识简谱，能根据简谱唱出弹奏曲目，打出节奏。 2. 能根据键盘准确找出1——7的位置，能初步根据所学简谱弹奏曲目。 3. 培养学生对音乐活动的兴趣，发展审美能力。 4. 让学生保持良好的演奏姿势和学会正确的演奏技巧。 三.教学内容 1.认识五线谱 2. 认识高音谱号、高音谱表 3.认识低音谱号、低音谱表 4.认识高音谱表中的D、E二音及高八度的D、E二音 5.认识高音谱表中的F、G二音及高八度的F、G二音 6.认识低音谱表中的G、B二音 7.认识附点 8.认识八分附点音符： 9.认识F调
四.教学过程 乐理知识 一、认识五线四间、加线、加间 儿歌： 五条长线四个间， 音乐家族住里边。 豆、瑞、米、发、梭、啦、西， 排着队伍上楼梯； C、D、E、F、G、A、B， 一线一间住上去。 音符多了住不下， 上下再把线、间加。
五线谱可以用我们的手来比较。
二、认识高音谱号、高音谱表 因为高音谱号的起笔点在第二线,所以高音谱表也叫G 谱表, 三、认识拍号、小节、小节线、终止线 四、认识全音符、二分音符、四分音符
1、听辨音的长短 儿歌： 我用小手轻轻拍，音的长短就出现。 小手落下前半拍，小手抬起后半拍。 一下一上共一拍，不慌不忙慢慢来。 速度均匀不要变，经常练习就明白。 2、认识音符 儿歌： 圆圈爸爸唱四拍，呜——— 勺子妈妈唱两拍，匡— 蝌蚪自己唱一拍，咚 ［让孩子自己选择最喜欢的颜色涂染三个大苹果。第一个苹果用一种颜色；第二个苹果先用铅笔划分成2份，再用2种颜色涂染；第三个苹果先用铅笔划分成4份，再用4种颜色涂染。］ 五、节奏训练 打拍子、念节奏