岑参高适作品风格区别

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引导语：高适、岑参边都是唐代有名的边塞诗人，他们经常合称“高岑”，那么，这两位诗人的作品有哪些区别呢?

高适、岑参边塞诗虽有相同之处,但由于各自的家庭背景、人生经历不同,两人的诗歌同中有异,各有千秋,高适的边塞诗具有现实主义的风格,岑参的边塞诗带有浓厚的浪漫主义特色。高适的诗苍凉悲壮,岑参的诗雄奇瑰丽。

唐代的边塞诗人可以分为几类。

一类是未曾到过边塞而写边塞题材的，如李昂、崔国辅。

一类是曾经游历过边塞的，如崔颢。

再一类就是曾在边塞居住和任职的。

从这个意义上来说，高适和岑参都称得上是真正的边塞诗人，两人年轻时都曾游历过河朔的燕赵，壮年时又双双到边塞从军。?

就唐代的边塞诗来说，高、岑齐名，风格也相近。

南宋严羽《沧浪诗话》说：“高岑之诗悲壮，读之使人感慨。”但是高适的诗，悲壮之中透着雄浑;岑参的诗，悲壮之中带着峭拔。高诗“尚质主理”，岑诗“尚巧主景”。岑参去边塞，多少有些被动不得已的因素，到边塞后，才开始写边塞题材的作品，诗篇越来越多;高适去边塞是积极主动的，他写边塞诗，始于早年的河朔之游，到他

任封丘县尉以及河西陇右节度幕府掌书记时，诗作慢慢减少了，而到他任淮南节度使后，诗作就几乎没有了。史称高适年五十始为诗，其实恰好相反。因为高适写诗，是想借此沽名钓誉，到他五十岁入幕以后，诗的作用已经不大了。相比之下，岑参的诗中融进了更多的心血和真情。?

区别

高适的诗颇有古风，句中有许多的人生感慨，表面看来似乎更具有可读性。而岑参的诗则更多地包蕴了六朝以来近体诗的成就，想象丰富，格律多变，具有更多的创造性和诗学诗艺的特色。高适近之于儒，岑参近之于道。高适注重人生实践，岑参则在诗歌艺术史上占据极高的地位。他们二人，既有阅历和诗风上的相同之处，又存在着性情和具体诗歌特色上的差异。就其差异而言，二者又恰恰形成了鲜明的对比。?

一. 高适反映现实问题要超过岑参。他的诗歌在反映现实的深度方面超过同时许多诗人，应时而生的追求不朽功名的高昂意气，与冷峻直面现实的悲慨相杂糅，使其诗歌创作颇多感慨而不失高亢，深雄浑厚，有一种感慨悲壮的美。

二.描写边塞风光，民域风情上，岑参超过高适。在立功边塞的慷慨豪情的支配下，诗人印象中的军旅生活、边塞风物、民域风情，全都变得神奇瑰丽起来，并热情地加以歌颂，突破了以往征戍诗写边地苦寒和士卒劳苦的传统格局，极大地丰富拓宽了边塞诗的描写题材和内容范围。

艺术上的不同：

一.高适将自己的个人边塞见闻，观察思考和功名志向糅为遗一体，苍凉悲慨中带有理智的冷静，但基调是慷慨昂扬的。

二.岑参的诗歌中带有感性的色彩，讲究感觉印象，浪漫的想象，飘逸的描写，寓情于景。如《走马川行奉送出师西征》：雪夜风吼、飞沙走石，这些边疆大漠中令人望而生畏的恶劣气候环境，在诗人印象中却成了衬托英雄气概的壮观景色，是一种值得欣赏的奇伟美。

三.高适的七言歌行多用律句骈语，但并不繁于文采华丽，而是以纵横顿宕，气质深雄和浑厚的骨力取胜。岑参七言歌行纵横顿宕、舒卷自如体势十分灵活。

一、思想、题材上的不同。

高适边塞诗的思想内容比较深刻，善于以政治家敏锐的眼光来观察、分析边塞现状，把战争与国家安危、人民苦乐联系起来，胸怀大局，深入军营，大胆表达个人边防政见，同时对于亲历耳闻的军中矛盾也给予毫不留情的揭露。

岑参边塞诗以瑰丽的笔调，描写带异域情调的新鲜事物或奇特风光，塑造了一个个千姿百态的艺术形象，内容丰富多彩。“

二、艺术风格同中有异，表现手法各具特色。

高适诗雄浑悲壮中显得深沉，质朴浑实;岑参诗雄浑悲壮中显得雄放，洒脱。高适常用对比、反衬的手法，语言刚健质朴、精炼准确;岑参则好比喻和夸张，语言新奇自如，呈现出强烈的浪漫主义色彩。感谢阅读，希望能帮助您！

论作品独创性的判断标准

论作品独创性的判断标准作者：史勤艳发布时间：2006-04-05 13:50:39 独创性，也称为原创性，是著作权(版权)法特有的概念。国内外的著作权(版权)法理、立法和司法实践普遍认为，独创性是一件作品受到法律保护并享有著作权的实质要件。然而，独创性作为一个判断标准，其内涵具有相对的确定性，也有着一定的模糊和可变性。并且，从国内外立法和司法实践来看，各国在对独创性的理解上也存在很大的差别，即使在同一个国家的不同历史时期，独创性的内涵也不完全相同。可以说，作为一个抽象的概念和标准，独创性的内涵是在不断发展的。另一方面，独创性与著作权(版权)法理中的三个重要概念——思想、事实和表达，也存在相应的区别和联系。在此基础上，独创性构建了自己相对确定的外延，从而使独创性这一概念真正的完善起来。以下就这两大问题展开沦述。一、独创性的内涵纵观国外主要国家的著作权立法和司法实践，关于独创性上要有四种判断标准。总的来看，大陆法系和普通法系由于法律传统和价值取向的不同，关于独创性标准之内涵和外延的界定有明显不同；而在同一法系内部，同为普通法系的英国和美国对独创性的理解也不尽相同，大陆法系的代表国家法国和德国在独创性判断上也是相异其趣。 (一)普通法系两种主要的独创性判断标准独创性的英文表述为“originality”。英同早期的版权法，从1709年的《安娜女王法令》到1842年的《版权法》，都没有关于独创性的规定。直到1900年Walterv．Lane一案中，法院才首次在判决中提出独创性并进行讨沦。在此之前，英国法院一直以“额头上的汗水”(Sweatof theBrow)原则来判断作品是否享有版权。英国1911年修改的版权法第一次确立了对独创性的要求，并为以后的版权法所承继。对于独创性内涵的理解，1916年Peterson法官的注释被公认为是一种经典解释并至今仍被英国法院沿用。Peterson法官认为，版权法并不要求作品必须是创造的或新颖的，而只是要求作品必须不是从其他作品复制而来，也即作品必须是独立创作的。 Peterson法官把独创性，与复制相对立，据此，只要是作者独立完成的非抄袭他人的作品，都可以享有版权。为了限制这种过于宽泛的保护范围，同时也为了克服“独立完成”这种主观概念在可操作性上的缺陷，英国司法判例中在判断作品是否受版权保护的时候，在适用独创性标准时仍然借用传统的“额头上的汗水”原则，要求作者必须有一定的“技巧、判断或劳动”、“选择、判断和经验”、“劳动、技巧和资金”的投入。随着英国判例法的发展，“额头上的汗水”原则的内容逐渐被融合进独创性的内涵之中。因此，现代英国版权制度中的独创性标准包含两方面的内容：独立完成和足够的创作投入。实际上，在判断是否独立完成的时候，除了作品之间的相似性，一定的创作投入是作者独立完成作品的重要证明，剽窃和非法复制存在的重要原因就在于行为成本的低廉。从另一个角度，对投入的要求也反映了英国版权法的商业价值判断标准。受“重商主义”观念的影响，英国从第一部版权法开始，立法的重心一直在于对作者经济权利的保护，目的在于通过刺激人们对创作的投资来促进新作品的产生和传播，因而版权保护的对象自然涵盖了通过智力创造劳动，凭借技巧从事的活动，甚至是劳动直接产生的能够被复制的结果。较低的独创性标准是英国著作权保护范围宽泛的主要原因。

岑参的故事

岑参的故事（一）岑参赤亭峰教子公元752年，一天，岑参在武威办完军务，赶回西域，途经赤亭，戍边的士兵让他题词、赋诗。岑参和这些士兵是老熟人了，也不托词。刚题完一首诗，不料，挤在当中的一个小孩，随口吟了出来。岑参有些吃惊，这里还有这样的孩子。士兵告诉他说：“这个小孩子是个回鹘放羊娃，一次大风，这个放羊娃救了我们十三个士兵，是我们允许他在这放羊的。”岑参转过头问放羊娃：“是谁教你汉语的？”放羊娃说：“是父亲。”一个士兵说：“他家是早年流落到这里的。”放羊娃从怀里掏出一本破旧的书递给岑参。岑参不懂回鹘文，问放羊娃。放羊娃说：“是爷爷写的，叫《论语》。”岑参没再吱声，他抚摸了一下放羊娃的头，给放羊娃题了一幅字：“论语博大，回鹘远志。”放羊娃把题词揣到怀里，向岑参鞠了三个躬，高兴地走了。第二天，放羊娃的父亲听说诗人岑参来此，就领着放羊娃找到岑参说，他家是书香门第，原来在漠北草原，因宫廷之乱逃亡西域。他恳求岑参收孩子为义子，教以成人。岑参内心非常喜爱这个聪明伶俐的孩子，又心想，在西域，军队很缺翻译，这孩子可以造就造就。于是，对放羊娃的父亲说：“我是军人，要收他为义子，我得把他带走。”放羊娃的父亲立刻答应了岑参。放羊娃的名字原来叫也里，岑参给他改了个名字叫，“岑鹘”。就这样，岑鹘跟着岑参参军入伍，来到了轮台。几年过后，岑鹘在岑参的悉心教导下，不仅聪明干练，而且精通汉语和回鹘语。岑参入关赴任，向朝廷举荐了岑鹘。岑鹘没有辜负老师的栽培，一边工作，一边培养了许多翻译。岑鹘晚年回到了家乡蒲昌，享受天伦之乐。他继续教育他的儿孙们，讲岑参的故事。后来，回鹘首领仆固俊尽取西州，建立高昌回鹘王国。岑鹘后代多有在王国为官者，元代，高昌著名尼僧，翻译家舍兰兰就是岑鹘的后代。（二）边塞诗人岑参墓中的帐单阿斯塔那—哈拉和卓古墓群(位于新疆吐鲁番市以东42公里处)，是世界上最著名的古墓地之一，有“地下博物馆”之称。这里埋葬的是从西晋初年到唐代中期的人。让人想不到的是，绝大部分死者竟是内地汉人的后裔，其墓制形式也与当时内地大致相同。神秘的阿斯塔那让我们领略了与生命息息相关的温情，从古墓中出土的“吐鲁番文书”，内容包罗万象，涉及政治、经济、军事、教育、交通、日常生活等方方面面。尤其让人不可思议的是，考古工作者在506号墓穴中，意外地发现了盛唐时期著名诗人岑参留下的一纸账单。岑参的这张账单，糊在一个独特的罩在尸体的纸棺上。纸棺大小如木棺，只是没有底。在阿斯塔那古墓，很多死者上面都罩着一个纸糊的棺材，并伴有纸糊的衣带、鞋等随葬物品。可能是古代时纸张珍贵稀少，用过的纸不会随便扔掉，而是再做他用。这些随葬品所用的冥纸就是当时使用过的文件、档案、书信、账本等，上面的文字均是用汉文墨笔书写。这些纸做的随葬品拆开来，就是闻名天下的“吐鲁番文书”。岑参的这张账单，就出自其中，这是诗人无意间给我们留下的珍贵文物。试想，在边塞的风雪大漠中，年轻的诗人岑参也是一位意气风发、胸怀壮志的青年，他征战驰骋在大漠边关，往来于天山、轮台、雪海、交河等地。他常飞马而来，在驿站稍事休整，备足粮草，又跨马匆匆而去。在天宝十二年至十四年(公元753～755年)，西州等驿站的马料出入账上有一笔清楚地记载着： “岑判官马柒匹共食青麦三豆(斗)伍胜(升)付健儿陈金” 经查史料，天宝末年，在驻节西州的北庭都护，伊西节度使封常清幕府中当判官姓岑的只有一人，那就是岑参。所以史学家断定这里的“岑判官”就是岑参。这笔账说的是，岑参等人的七匹马在驿站用了马料，把马料钱付给了驿卒陈金。就是这张账页，不知被什么人糊在了一个纸棺上，在1000多年后，奇迹般地被考古工作者在古墓中发掘出来。看着这行墨迹青青的原始记录，一千多年前这位著名的诗人戎马倥偬、转战大漠时的形象，跃然浮现在眼前。岑参曾两度出塞，前后在边塞生活了6年，写了大量的边塞诗，他的诗气势雄浑、色彩瑰丽、想象丰富、笔法多变，呈现出一幅幅奇异而又壮美的塞外图景。以岑参、高适为代表的边塞诗，之所以能形成独特的艺术风格，成为一个重要的流派，主要原因应该是这些诗人，普遍具有远大的理想和抱负，洋溢着开拓进取、建功立业的激情与梦想。他们首先是保家卫国、英勇杀敌的战士，然后才是激情洋溢的文人才子。正是这种粗犷豪迈的气质，造就了令后人永远仰慕的盛唐辉煌。

高适与岑参诗歌的异同 (1)

一、导入新课：盛唐文学代表着唐代文学的最高成就唐诗以其内容丰富、形式多样而成为古典诗歌璀璨的明珠并使其在盛唐达到顶峰。盛唐诗歌除有李白浪漫主义、杜甫现实主义之外，更有山水田园诗派和边塞诗派的交相辉映。以高适、岑参为代表以及王昌龄、李颀、王翰等人共同形成的边塞诗派描绘雄奇壮丽的边塞风光,表达卫国将士从军戍边的英雄气概, 以大漠、异域的景物展现将士豪迈的精神，以浪漫主义的达观抒写边塞意象反映盛唐精神使积极进取、青春飞扬、宏伟气魄成为其时代的一种重要气象为唐代文学乃至唐代文化增添了绚丽的光彩。二、作品赏析 1、《白雪歌送武判官归京》岑参这首诗是岑参边塞诗的代表作，作于他第二次出塞阶段。诗中描绘了祖国西北边塞的壮丽景色，以及边塞军营送别归京使臣的热烈场面，表现了诗人和边防将士的爱国热情，以及他们对战友的真挚感情。它从一个侧面反映了边塞将士的团结精神和昂扬的斗志。《白雪歌送武判官归京》已没有诗人刚到边塞时那种过于低沉而单纯的思乡之情，它已将思乡之情，与保卫祖国以苦为乐的精神统一起来，因此它的基调是积极乐观、昂扬奋发的。全诗以一天雪景的变化为线索，记叙送别归京使臣的过程，文思开阔，结构缜密。共分三个部分。前八句为第一部分，描写早晨起来看到的奇丽雪景和感受到的突如其来的奇寒。中间四句为第二部分，描绘白天雪景的雄伟壮阔和饯别宴会的盛况。最后六句为第三部分，写傍晚送别友人踏上归途。全文三个部分构成一个有机整体，就象一首边塞壮歌，时促时缓，抑扬顿挫，刚柔相济，正是盛唐时代精神的反映。读此诗，使人置身冰天雪地，眼前却好像出现了一幅春风送暖，千树万树梨花怒放的壮观景象。它以梨花喻雪，以春暖显奇寒，在写西北严酷的自然环境中透出了诗人高昂的乐观主义精神，可谓是“千古传诵的咏雪佳句”，把咏雪与送别巧妙的结合在一起，衬托了惜别之情。比喻中含有广阔而美丽的想象，使荒蛮雪封之地顿时春意盎然。【翻译】北风呼啸着卷过大地，刮断了早已枯干的荒草；尽管是八月份，这里的天空已飘起了雪花。一夜之间，所有树枝上挂满了雪，就像春天里千万朵绽放的梨花。雪花透过珠帘，沾湿了罗幕，穿上狐裘衣服也不觉得暖和，丝绸锦缎做的被子都让人觉得有些单薄了。将士们都冻拉不开弓弩，盔甲也很难穿在身上。沙漠里都结了厚厚的冰层，将士们的脸上布满愁云，想着这寒冷的天气快点过去。中军大厅里摆好了酒宴，欢送返京的客人，胡琴琵琶与羌笛奏出了美妙的乐曲。傍晚在辕门外，纷纷大雪飘落，红旗被冰雪冻硬，强劲的北风也不能让它飘动。在轮台东门外送您离去，离去的时候大雪铺满了天山的道路。山岭迂回，道路曲折，看不见您的身影，雪地上只留下马蹄的印迹。高适与岑参诗歌的异同？ 1、思想、题材上的不同。高适边塞诗的思想内容比较深刻，善于以政治家敏锐的眼光来观察、分析边塞现状，把战争与国家安危、人民苦乐联系起来，胸怀大局，深入军营，大胆表达个人边防政见，同时对于亲历耳闻的军中矛盾也给予毫不留情的揭露。其《燕歌行》有感于边帅作战兵败，反而邀功请赏一事所作。全诗以“单于猎火照狼山”、“胡骑凭陵杂风雨”的民族矛盾为导线，展开一系列的矛盾。战士慷慨赴难、杀敌报国与久戍不归:“相看白刃血纷纷，死节从来岂顾勋”;丈夫思乡、妻子断肠与久戍不得归:“少妇城南欲断肠，征人蓟北空回首”;将军士兵苦乐不均:“战士军前半死生，美人帐下犹歌舞”;也议论战败原因:边帅的骄与奢。最后“至今犹忆李将军。”诗人发出了边陲战士渴望良将镇戍的愿望。岑参边塞诗以瑰丽的笔调，描写带异域情调的新鲜事物或奇特风光，塑造了一个个千姿百态的艺术形象，内容丰富多彩。“北风卷地白草折，胡天八月即飞雪。忽如一夜春风来，千树万树梨花开”。诗人从世间万物中撷取了“梨花”这样一个绝美的意象来表现“胡天八月”的飞雪。蒸沙烁石燃虏云, 沸浪炎波煎汉月”(《热海行送崔御还京》)还有《经火山》、《火山云歌送别》写火山云、天山雪,热海水的炙热、

高适岑参边塞诗的异同

高适岑参边塞诗的异同高适、岑参又是其中最杰出的代表，本文试图从他们的人生际遇、人生经历来比较他们诗歌风格、内容、技巧方面的异同，以此来了解盛唐的边塞诗。高适岑参边塞诗的异同大唐盛世书写了中国古代史上最璀璨的一页，国力的强大使得开疆拓土成为顺理成章的事情，很多诗人“从戎而不投笔”，他们往往征战边塞，杀敌报国，建功立业，扬名立万。于是，一大批边塞诗人应运而生，这其中，最杰出的代表就是高适和岑参。而在高考诗歌鉴赏中，边塞诗也是一个很重要的方面，如果我们了解了高适、岑参的诗歌，就会对边塞诗有一个比较明确的理解。 “高岑殊缓步,沈鲍得同行.意惬关飞动,篇终接混茫”【1】因而,诗史上便以”高岑”并称。下面就二人边塞诗创作相同和不同点进行论述。相同之处： (一)高、岑二人具有相似的人生经历，都有军旅生活的真实体验。因此，在他们的诗歌中，真实的记录了边塞生活。高适二十岁曾到长安，北上蓟门，漫游燕赵，想在边塞寻求报国立功的机会，在梁宋一带过了十几年“混迹渔樵”的贫困流浪生活。岑参天宝八载，充安西四镇节度使高仙芝幕府书记，赴安西，十载回长安。十三载又作安西北庭节度使封常清的判官，再度出塞。安史乱后，至德二载才回朝。前后两次在边塞共六年。他的诗说：“万里奉王事，一身无所求。也知边塞苦，岂为妻子谋。”(《初过陇山途中呈宇文判官》)又说：“侧身佐戎幕，敛任事边陲。自随定远侯，亦着短后衣。近来能走马，不弱幽并儿。”(《北庭西郊候封大夫受降回军献上》) 高适、岑参都有过军旅生活的经历，为他们的边塞诗的创作打下坚实的基础，他们的诗歌都洋溢着慷慨报国的英雄气概和不畏艰难的奋斗精神。他们在体验大漠孤烟、长河落日的边塞生活中，了解了征人的心理及边塞异样的风土人情，激了发他们创作的热情。于是，一篇篇脍炙人口、饱含着诗人理想主义的诗篇便应运而生了。

作品的独创性

论作品的独创性一作品独创性的概念所谓作品的独创性,就就是指作品必须就是作者独立创作完成,不能就是对她人已有作品的抄袭、剽窃或者复制。世界知识产权组织曾解释为:独创性就是指作品就是作者自己的创作,完全不就是或者基本不就是从另一作品抄袭来的。各国著作权法虽然对独创性高低的要求不尽一致,但一般并不排斥两个以上的作者就同一题材独立创作出相似的或者雷同的作品,只要作品就是作者独立创作完成的,各自都享有著作权。独创性对作品质量没有要求,也没有作品创作的先后之分。二如何判断一件作品就是否具有独创性(以著作权来论) 如何判断一件作品就是否具有独创性并非十分简单的事情。对著作权来说。著作权法不保护作品的思想、观点、信息等。作品的主题思想、事实或者事件、人物或者其她信息等可能相同,但对思想、内容的表达方式不同,具有作者独特的风格、手法、技巧,反映出作者有别于她人的构思与对事物的认识,说明一部作品有别于另一部作品,具有特异性。如何界定表达相同或者不同,并没有也不可能有一个具体标准。仅仅在一些语言、段落结构上有所不同,或者一件实用美术作品仅仅在色调、线条等方面有所区别,就是否就意味着具有特异性？在多大程度上有区别才构成特异性？这需要根据不同作品的具体情况做出判断。一般情况下,应该就是从整体上瞧创作手法不同,作品具有明显的特异性。如果一部作品在已有相同主题的作品发表的情况下,仅仅在某些语言上、段落上、布局上或者线条上等方面做些调整,大部分表达与在先发表的作品没有本质上的区别,很难说在后作品具有特异性。三作品独创性的表现形式独创性就是仅就作品的表现形式而言的,而不涉及作品中包含或反映的思想、信息与创作技法。一部科学论著尽管使用了一部已有作品的思想、信息与创作技法,但只要没有对已有作品借以表达这种思想与信息的结构与语言进行完全的或实质的模仿,与已有作品存在差异,就具有独创性。当然,这并不就是说,一部作品中使用已有作品的思想与信息在任何情况下都不涉及道德规范或其她法律规范。独创性也并不限于原始作品。改编、翻译、注释、编辑或整理已有作品而产生的演绎作品,尽管不就是绝对的独立构思的产物,但仍然就是经过一定的创作活动产生的,而不就是对改编、翻译、注释、编辑或整理同一部已有作品而产生的另一部演绎作品的完全的或实质的模仿,因而也具有独创性。独创性与作品的文学、艺术或科学价值的大小无关,一幅由儿童独立完成的书法作品,即使艺术价值很小,没有经济利用的可能,仍然具有独创性。四作品独创性的意义著作权的取得与专利权、商标权的取得不同,当今大多数国家与地区在作品著作权的产生上奉行自动保护主义,不存在独创性审查。即作品一经产生,就享有著作权,不需要履行登记公告等其她手续。实际上,任何作品都就是人们思想与情感的表现形式,作品创作出来以后,能够满足人们的精神生活需要,它必然会对人类精神生活产生直接的影响,因此,作品的独创性实际上就是由能够接触到该作品的社会公众“自然而然地”加以评判的。从此种意义上讲,作品的独创性并不具有法律意义。只就是在特殊情况下,当当事人对某一作品的独创性发生争议而不能调与时,需要法官最后裁判时,作品的独创性才具有法律意义。因为只有在确认了作品就是否具有独创性以后,才会相应地涉及到当事人能否主张权利、权利归属及司法侵权的问题。特

岑参的诗歌作品有哪些

岑参的诗歌作品有哪些岑参是唐代著名的边塞诗人，诗歌富有浪漫主义的特色，气势雄伟，想象丰富，色彩瑰丽，热情奔放，尤其擅长七言歌行。整理岑参的诗歌作品，一起来看看吧! 岑参的诗歌 1、《白雪歌送武判官归京》北风卷地白草拆，胡天八月即飞雪。忽如一夜春风来，千树万树梨花开。散入珠帘湿罗幕，狐裘不暖锦衾薄。将军角弓不得控，都护铁衣冷犹着。瀚海阑干百丈冰，愁云惨淡万里凝。中军置酒饮归客，胡琴琵琶与羌笛。纷纷暮雪下辕门，风掣红旗冻不翻。轮台东门送君去，去时雪满天山路。山回路转不见君，雪上空留马行处。 2、《逢入京使》故园东望路漫漫，双袖龙钟泪不干。马上相逢无纸笔，凭君传语报平安。 3、《碛中作》走马西来欲到天，辞家见月两回圆。今夜不知何处宿，平沙万里绝人烟。 4、《走马川行奉送封大夫出师西征》君不见走马川行雪海边，平沙莽莽黄入天。轮台九月风夜吼，一川碎石大如斗，随风满地石乱走。匈奴草黄马正肥，金山西见烟尘飞，汉家大将西出师。将军金甲夜不脱，半夜军行戈相拨，风头如刀面如割。马毛带雪汗气蒸，五花连钱旋作冰，幕中草檄砚水凝。虏骑闻之应胆慑，料知短兵不敢接，
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车师西门伫献捷。 5、《山房春事》梁园日暮乱飞鸦，极目萧条三两家。庭树不知人去尽，春来还发旧时花。 6、《秋思》那知芳岁晚，坐见寒叶堕。吾不如腐草，翻飞作萤火。 7、《轮台歌奉送封大夫出师西征》轮台城头夜吹角，轮台城北旄头落。羽书昨夜过渠黎，单于已在金山西。戍楼西望烟尘黑，汉兵屯在轮台北。上将拥旄西出征，平明吹笛大军行。四边伐鼓雪海涌，三军大呼阴山动。虏塞兵气连云屯，战场白骨缠草根。剑河风急雪片阔，沙口石冻马蹄脱。亚相勤王甘苦辛，誓将报主静边尘。古来青史谁不见，今见功名胜古人。 8、《凉州馆中与诸判官夜集》弯弯月出挂城头，城头月出照梁州。凉州七里十万家，胡人半解弹琵琶。琵琶一曲肠堪断，风萧萧兮夜漫漫。河西幕中多故人，故人别来三五春。花门楼前见秋草，岂能贫贱相看老。一生大笑能几回，斗酒相逢须醉倒。 9、《戏问花门酒家翁》老人七十仍沽酒，千壶百瓮花门口。道傍榆荚仍似钱，摘来沽酒君肯否。 10、《感遇》五花骢马七香车，云是平阳帝子家。凤凰城头日欲斜，门前高树鸣春鸦。汉家鲁元君不闻，今作城西一古坟。昔来唯有秦王女，独自吹箫乘白云。 11、《送崔子还京》匹马西从天外归，扬鞭只共鸟争飞。送君九月交河北，雪里题诗泪满衣。 12、《火山云歌送别》火山突兀赤亭口，火山五月火云厚。火云满山凝未开，飞鸟千里不敢来。
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高适_岑参边塞题材诗歌创作异同及其原因

在盛唐诗人中，高适和岑参在艺术上的关系，颇像王维和孟浩然：都是在一个总的艺术风格下，放出各自的异彩；或者说，以各自的创作风貌，构成同一个流派。宋严羽说：“高、岑之诗悲壮，读之使人感慨。”[1]明胡应麟说：“高岑悲壮为宗。”[1] 一、高适、岑参边塞诗之悲壮的艺术风格 “悲壮”作为高、岑边塞题材诗歌创作的共同风貌，并非出自偶然，而是以文学发展的时代因素和二人的个人因素作为基础的。首先，从文学思想发展而言，诗至盛唐，如殷璠所言“声律风骨始备”。在其《河岳英灵集》中，所选各家“言骨气则建安为传，论宫商则太康不逮”[2]，把风骨作为其选诗的标准。他也概括了不少盛唐诗人对于风骨的追求，比如，说崔颢“晚节忽变常体，风骨凛然”；说高适“适诗多胸臆语，兼有骨气，故朝野通赏其文”[2]。可以说陈子昂所向往的“气凌云汉，字挟风霜”在盛唐诗人手中才得以实现。高、岑诗之“悲壮”，既是建安遗响，也是盛唐之音，是盛唐昂扬情思与壮大气势的张扬。高、岑正是为这个文学潮流所促成的两个有突出成就的诗人。其次，从二人出身、教养、生活经历和思想而言：第一，他们都出身官僚家庭，早岁孤贫，承受着家门昔荣今悴的巨变；第二，他们怀抱理想，积极用世，却求官不遂，所授官职卑微；第三，都有立功边塞之志，曾周旋于幕府，从军边塞，亲自体验过豪壮、艰苦的军旅生活。所有这些在他们诗歌中都留下了“悲壮”的印记。二、高适、岑参创作巅峰期的不同及其原因然而，同样以边塞诗作为自己创作的巅峰期，却出现在两位诗人不同的人生阶段中，时间差，是高、岑边塞诗创作最大的不同。高适的创作成就，集中于在入河西哥舒翰幕府之前，也就是两次蓟北之行，这正是他仕途失意浪游边地之时。而岑参的创作成就却与自己的仕途得意紧密相关，前后两次分别在高仙芝、封长清幕府作幕僚，长达四年出塞西域的戎马生涯使他的边塞诗大放异彩。不一样的两番际遇与心情却成就了同一种风格题材的诗篇，这不得不引人深思。探究其因，这与高、岑二人的人生观、价值观、性格和气质情怀上的特性有着本质的联系。从盛唐诗人普遍的价值取向和精神风貌而言，他们有着强烈的入世精神，进取功名之心都很强，所以高适有“男儿争富贵，劝尔莫迟回”，[3]（《宋中遇刘书记有别》）岑参有“丈夫三十未富贵，安能终日守笔砚”。[3]（《银山碛西馆》）目标之高，动辄以公侯自许。基于这种自信自负，盛唐士人相当重视第27卷第6期2010年12月晋中学院学报 Journal of Jinzhong University Vol.27No.6 Dec.2010 高适、岑参边塞题材诗歌创作异同及其原因李雪（河北大学人文学院，河北保定071002）摘要：高适、岑参同是盛唐边塞诗创作诗人，诗歌创作总的艺术风格为“悲壮”。然而二人边塞诗创作又有着不同的特点，其中最为重要的是，边塞诗创作的巅峰期出现在了二人完全不同的人生阶段中。造成差异的原因有很多种，包括高、岑二人的价值观、人生态度以及性格气质，这也决定了高、岑边塞诗在格调、内容、表现手法、风格和接受文学遗产影响等方面的差异。关键词：高适；岑参；边塞诗；异同中图分类号：I206文献标志码：A文章编号：1673-1808（2010）06-0012-03 ［收稿日期］2010-08-16 ［作者简介］李雪（1985-），女，河北徐水人，河北大学人文学院，硕士，研究方向：中国古代文学。 12 ··

高适和岑参边塞诗异同

高适和岑参边塞诗异同高适与岑参都是边塞诗人的代表，二者风格有着怎样的异同点呢？以下是小编整理的高适和岑参边塞诗异同，欢迎参考阅读！高适和岑参是盛唐时期的两位诗人，以写边塞诗著称。他们的名字常被后人并列提及，是谓“高岑”。两人都很幸运，赶上了“开元盛世”；又都很不幸，碰上了“安史之乱”。两人还都曾背井离乡，辗转于长安、洛阳两地，以求仕途升达；又都不堪卑躬屈膝、为五斗米折腰，转而投笔从戎，征战沙场。他们都有冲天的斗志，豪迈的气概，他们都有乐观的气度，宽广的胸怀，笔端一点，就将阵中凶险、塞外苦寒化作催人奋进的诗篇。他们的边塞诗都带有时代的烙印，具有共同的特点：报国立功的理想抱负，爱国主义和英雄主义的献身精神，悲壮慷慨的风格。一、抒发为国守边、报国立功的理想抱负和执著追求，洋溢着一种急于用世、积极进取、乐观向上的精神风貌。在高、岑的边塞诗中，始终都洋溢着这种积极进取的情怀。高适“边尘满北溟，虏骑正南驱。常怀感激心，愿效纵横谟”；“长策须当用，男儿莫顾身”； “万里不惜死，一朝得成功。画图麒麟阁，入朝明光宫。”志存高远。岑参“万里奉王事, 一身无所求。”“功业须及时，立身有行藏。男儿感忠义，万里忘越乡。”“功名只向马上取，真是英雄一丈夫。”意气豪迈。他们都抒发了报国立功的豪情壮志。但由于理想和现实的矛盾与差距，他们也有怀才不遇的苦闷和感叹：“谁怜不得志, 长剑独归来。”“早治安边计，未尽平生怀。”但他们并未因此而放弃对理想和抱负的执着追求，报国立功的情怀始终支配着他们的行为和创作。二、歌颂边塞将士不畏艰险、奋勇杀敌的英雄气概, 表现出强烈的爱国主义精神和民族自豪感。如高适《燕歌行》： “汉家烟尘在东北，汉将辞家破残贼。男儿本自重横行，天子非常赐颜色。摐金伐鼓下榆关，旌旆逶迤碣石间。校尉羽书飞瀚海，单于猎火照狼山。……”士兵们“铁衣远戍辛勤久”，远离家乡和亲人，即使是妻子儿女哭断肠，仍然义无返顾地走向战场，是他们无情吗？不！因为这是在“破残贼”，是在保家卫国。爱国主义是催促他们踏上征程的动力，激励他们奋勇杀敌的号角。战斗的条件异常艰苦，“山川萧条”“大漠穷秋”，他们依然斗志昂扬，英勇战斗。将领的指挥无能和草率轻敌，导致士兵身陷重围，使得“力尽关山未解围”，

岑参生平个人简历.doc

岑参生平个人简历你知道唐朝著名的边塞诗人有哪些吗？那么你又知道他们的生平吗？下面是的我为大家收集整理的“岑参生平个人简历”，供大家阅读！希望能够帮助到大家！！岑参生平个人简历人物简介岑参（715？～770），唐代边塞诗人与高适并称高岑。唐朝南阳（今属河南）人，后迁居江陵（今属湖北）。曾祖岑文本、伯祖岑长倩、伯父岑羲都以文墨致位宰相。父岑植，仕至晋州刺史。岑参10岁左右，父亲去世，家境日趋困顿。他从兄属学，九岁属文。十五岁山居嵩颖，刻苦学习，遍读经史，奠定学业基础。20岁至长安，献书求仕无成，奔走京洛，漫游河朔。天宝三载（744），登进士第，授右内率府兵曹参军。及第前曾作《感旧赋》，叙述家世沦替和个人坎坷。天宝八载，充安西四镇节度使高仙芝幕府掌书记，初次出塞，满怀报国壮志，想在戎马中开拓前程，但未得意。天宝十载，回长安，与杜甫、高适等游，深受启迪。十三载，又充安西北庭节度使封常清判官，再次出塞，报国立功之情更切，边塞诗名作大多成于此时。安史乱起，岑参东归勤王，杜甫等推荐他为右补阙。由于＂频上封章，指述权佞＂（杜确《岑嘉州诗集序》），乾元二年（759）改任起居舍人。不满一月，贬谪虢州长史。后又任太子中允，虞部、库部郎中，出为嘉州刺史，因此人称＂岑嘉州＂。罢官后，东归不成，作《招北客文》自悼。客死成都舍。享年56岁．出身于官僚家庭，曾祖父、伯祖父、伯父都官至宰相。与高适并称“高岑”父亲也两任州刺史。但父亲早死，家道衰落。他自幼从兄受书，遍读经史。二十岁至长安，献书求仕。求仕不成，奔走京洛，漫游河朔。天宝三载（744，三十岁）中进士，授兵曹参军。天宝八载，充安西四镇节度使高仙芝幕府书记，赴安西，十载回长安。十三载又作安西北庭节度使封常清的判官，再度出塞。安史乱后，至德二载才回朝。前后两次在边塞共六年。他的诗说：“万里奉王事，一身无所求。也知边塞苦，

高岑边塞诗异同比较

高适岑参诗歌异同比较随着大唐帝国日益强盛，疆域也随之不断扩大，边塞诗成为诗人创作的重要领域。尽管先秦时期就有边塞诗《诗经·出车》，但我们一般认为边塞诗初步发展于汉魏六朝时代，隋代兴盛，唐代则步入黄金发展时代。由于高适和岑参二人都曾投身戎幕，从军边疆，所以深刻的边塞生活体验促使他们两人在这方面成就最高。然后处于同一个流派之下的他们又有各自的特色，以下就分析高适岑参边塞诗的异同点。一﹑高适与岑参诗歌的共同点如下。（一）格调悲壮。宋严羽在《沧浪诗话·诗评》中提到：“高﹑岑之诗悲壮，读之使人感慨。”1明胡应麟在其《诗薮》直袭严说：“高岑悲壮为宗”，“唐初承袭梁﹑隋，陈子昂独开古雅之源。……盛唐继起，高适﹑岑参﹑王昌龄﹑李颀、孟云卿，本子昂之古雅，而加以气骨者也。”2高岑的诗歌之所以悲壮，与他们的人生经历有关，即“知人论世”。首先，尽管出身于官僚家庭，他们却不得不面临家道中落的事实，因此两人均早岁孤贫。其次，二者都志存高远，却仕途坎坷。高适年轻时“喜言王霸大略”3，晚年则“以安危为己任”4，可见理想与现实总是有落差；岑参几度出塞，仅任微官，政治上失意，晚年消沉。再次，他们都立志建功，投身戎幕，有军旅生活的体验。例如高适最杰出的代表作《燕歌行》：“战士军前半死生，美人帐下犹歌舞。”“少妇城南欲断肠，征人蓟北空回首。”“相看白刃血纷纷，死节从来岂顾勋？”通过腐化的将帅对比，思妇的愤怨，战场惨状，表现了战士英勇气概并构成一曲悲壮挽歌。与此同时，岑参《胡歌》一诗中写道：“关西老将能苦战，七十行兵仍未休。”作者在赞美“关西老将”的同时，我们也能感觉到古代七十老翁本该颐养天年，然而他却征战沙场，是多么惊心动魄与悲壮！（二）慷慨激昂。盛唐时期，国家昌盛繁荣的同时各种社会矛盾也在急剧凸显。其中高适年轻时求仕不遇，漫游燕赵无果，接着在梁宋过了十几年的流浪漂泊的生活，但是这并未让他从此一蹶不振，依旧满怀壮志。高适《塞上》：“常怀感激心，愿效纵横谟。“倚剑欲谁语，关阿空郁纡！”从这两句诗可以看出高适心有所感而激扬奋发并努力构思经营天下的谋略，可是这些都无人理睬，陈铁民在其《高适岑参诗选评》中说：“在失志的悲慨中寓有壮激之气。”5大唐盛世特有的时代之风赋予诗人慷慨高昂之气。岑参《北庭贻宗学士道别》：“军有贤主将，何谓泣穷途？时来整六翮，一举凌苍穹。”本诗反映了从戎入幕道路之不平坦，而节选的几句则能看出诗人勉励自己：待到良机，定会有一番作为。（三）时代背景相同。高适（702？~765）与岑参（715~770）主要活动于盛唐时期，此时战争频繁，疆域扩大,社会矛盾也开始加剧。何兴楚：“高适、岑参驰骋诗坛恰在玄宗开元十一年( 723)至代宗大历四年( 769)之间, 正是盛唐由极至而衰的时期, 他们创作的生命期、感悟生活的视焦点、情怀的主导面等等, 的确有很多相似之处。”6以至于他们在同一个时代，都写下关于渴望建功立业，壮志难酬，思乡思妇，穷兵黩武，歌功颂德等边塞名作。由于涉及作品繁多，此处不一一列举。（四）继承“汉魏风骨”与六朝近体诗的特点。在接受文学遗产方面，他们继承了“汉魏风骨”，同时也吸收了六朝以来诗歌发展所取得积极成果，以达到“声律风骨”。“汉魏风骨”出自陈子昂《修竹篇序》，他推崇的是汉魏时期的理想境界，是指汉魏文学中刚健有力﹑积极进取的壮美风格。六朝以来近体诗句数与押韵固定，讲究平仄对仗。高适《燕歌行》“身当恩遇常轻敌，力尽关山未解围。”表现了战士英勇杀敌的气概。岑参《轮台歌奉送峰大夫出师西征》“古来青史谁不见，今见功名胜古人。”不仅能看出格调高昂，气势雄壮，而且押韵，对仗工整。（五）擅作七言歌行或七绝。《高适岑参诗选》中说：“高﹑岑七言歌行的成就最高。”7例如高适的七绝《营州歌》，七言歌行《燕歌行》，岑参的七绝《武威送刘判官赴碛西行军》，

作品的独创性2

引言独创性理论自产生以来，已经发生了很大的变化，而且从它产生至今，围绕它的争议从未间断，然而这些变化和争议未能从根本上动摇独创性，在争议中独创性显得越发生机勃勃。两大法系国家对于独创性的规定有着根本性的区别，即使同一法系的国家和地区之间，或者同一个国家不同种类作品之间，独创性的界定也并不一致，但是，独创性作为作品受著作权法保护的必要条件这个原则已经获得了世界各国的承认，并成为著作权法上最为基本的原则，为著作权保护的作品提供了基本的框架。也许正因为独创性本身所具有的不确定性和抽象性，才为著作权法的发展提供了广阔的空间，也使得独创性理论只有在具体的社会经验的检验中不断完善，在完善中不断适应社会的变化。伴随着现代科学技术的发展，信息时代的到来，著作权的保护范围不断扩展，独创性理论如何发挥自身价值予以应对，恰当的处理作品保护的范围，使得著作权法既不过分维护作者权利从而损害公共利益，同时又能适当的保护作者从而对作者进行激励，满足公众长期利益的需要，实现著作权法维护社会公众利益，促进科学、文化、艺术领域繁荣进步的终极目标，是我们当前面临的一个急切解决的核心问题。独创性是一个具有深厚文学内涵的理论，然而，我国学者对独创性的研究，大多从某一具体作品种类为出发点，对于独创性的概念、起源、判断标准、价值等内容，还缺乏系统宏观的研究。

第一章独创性的概述第一节对独创性概念的一般理解一、独创性一词的来源作为作品，想要成为受著作权保护的对象，必须具备基本条件，那其中一点就是独创性，著作权法中的独创性的说法是从何而来的呢？ “独创性”一词起源于英国，英国著名的《安娜法》是最早的现代意义上的著作权法，因而我们可以认为，在《安娜法》颁布之前，作为现代著作权法重要基石的独创性理论是不可能存在的。从1709年的《安娜法》到1842年的《著作权法》，都没有关于独创性的规定。①1911年修订的著作权法，第一次确立了独创性要求。因此，本文认为对独创性的探讨可以追溯到《安娜法》颁布后。与英国同属于版权法系国家的美国，其关于独创性的探讨也同样不容忽视。1976年美国修改著作权法，在第102条中明确规定了作品须具备独创性。事实上，美国对独创性的贡献无论在实践上，还是在理论上，都远远超过了它的“前辈”—英国。二、独创性含义的认识对于作品独创性概念应包括独立性和创造性两个层次的含义这一观点，许多国家已达成共识。但是对于独创性的具体含义，各国从学理到立法表述各有不同，即使同一国家在不同时期对独创性的理解也不同。②在我国，著作权法实施条例第二条对著作权作品的概念进行了界定,使“独创性”成为版权作品构成的关键要件。实施条例第3条又对何谓著作权意义上的“创作”进行了解释,说明我国著作权法所要求的作品也必须是作者创造性的智力劳动成果。这种所谓的独创性,首先应该由作者个人努力独立创作完成,即作者须发挥自己的聪明才智独立完成从而产生的劳动成果,而不是从他人那里剽窃、抄袭 ①赵林青：《浅议作品的独创性标准》，载《理论导刊》2006年9月。 ②金渝林，《论作品独创性》，《法学研究》，1995年第4期。

岑参是什么朝代的

岑参是什么朝代的本文是关于岑参的文学文章，仅供参考，如果觉得很不错，欢迎点评和分享。岑参五岁读书，九岁作文，十五岁隐于嵩山之南，三十岁进士及第。下面和小编一起赏析一下岑参的简介吧! 岑参是什么朝代的岑参(715年～769年)，祖籍南阳(今河南省南阳市)，后迁荆州江陵(今湖北省江陵)。盛唐边塞诗派的代表诗人，与高适齐名，并称“高岑”。岑参世出名门，曾祖父、伯祖父、伯父都官至宰相，尝自称“国家六叶，吾门三相”，后来家道中衰。幼年丧父，从兄受书，“能自砥砺，遍览经史”，“十五隐于嵩阳，二十献书阙下”。天宝三载(744年)举进士，授右内帥府兵曹参军。天宝八载(749年)至至德二载(757年)，曾两度出塞。一是天宝八载(749年)赴安西，在高仙芝幕府;二是天宝十三载赴北庭，在封常清幕府。唐肃宗时，任右补阙，出为虢州长史，官至嘉州刺史，卒于成都，人称“岑嘉州”。岑参一生抱有救国安民的“开济策”，但是“生平未得意”，始终没有施展抱负的机会。晚年罢官之后，心境十分悲苦，曾有“眼看春色老，羞见梨花飞”之说。岑参的边塞诗以慷慨报国的英雄气概和不畏艰险的乐观精神为基本特征，真实地展示了边塞风光。在描写战争时，岑参常常避开正面的厮杀，仅写战前与战后，在构思上别出心裁。岑参的边塞诗成就

最高的是那些描绘边疆奇异风光的作品。有《岑嘉州集》。边塞诗人中，前人常将高、岑并举，说“高、岑之诗悲壮，读之使人感慨”。其实，高、岑之诗，各具特点，元人陈绎在《诗谱》中说：“高适诗尚质主理，岑诗尚巧主景”。就边塞诗而言，这个评论是很有见地的。传说在公元752年，一天，岑参在武威办完军务，赶回西域，途经赤亭，戍边的士兵让他题词、赋诗。岑参和这些士兵是老熟人了，也不托词。刚题完一首诗，不料，挤在当中的一个小孩，随口吟了出来。岑参有些吃惊，这里还有这样的孩子。士兵告诉他说：“这个小孩子是个回鹘放羊娃，一次大风，这个放羊娃救了我们十三个士兵，是我们允许他在这放羊的。”岑参转过头问放羊娃：“是谁教你汉语的?”放羊娃说：“是父亲。”一个士兵说：“他家是早年流落到这里的。”放羊娃从怀里掏出一本破旧的书递给岑参。岑参不懂回鹘文，问放羊娃。放羊娃说：“是爷爷写的，叫《论语》。”岑参没再吱声，他抚摸了一下放羊娃的头，给放羊娃题了一幅字：“论语博大，回鹘远志。”放羊娃把题词揣到怀里，向岑参鞠了三个躬，高兴地走了。第二天，放羊娃的父亲听说诗人岑参来此，就领着放羊娃找到岑参说，他家是书香门第，原来在漠北草原，因宫廷之乱逃亡西域。他恳求岑参收孩子为义子，教以成人。岑参内心非常喜爱这个聪明伶俐的孩子，又心想，在西域，军队很缺翻译，这孩子可以造就造就。于是，对放羊娃的父亲说：“我是军人，要收他为义子，我得把他带走。”放羊娃的父亲立刻答应了岑参。放羊娃的名字原来叫也里，岑参给他

高适、岑参边塞诗异同分析

高适、岑参边塞诗异同分析在盛唐诗苑里，丰富多彩的边塞诗就像一朵朵盛开的奇葩，这些以反映边塞军旅生活和边塞风光为主要内容的诗歌，以高昂的格调、强烈的爱国主义激情和新奇独特的艺术形象，吸引和感动着众多读者，至今仍流传不衰。其中高适和岑参的诗作，成就尤为突出，堪称盛唐之音。高适、岑参二人都久历边塞，边塞生活赐予了他们源源不断的创作灵感。高适侧重于反映东北战争，岑参更多的是反映西域生活。高适与岑参的边塞诗有相同之处，如充斥诗中独属盛唐的英勇无畏的精神。但是出身、经历都大不相同的两个独立的诗人，他们的诗作也存在着很多的差别，有着各自不同的风格。本文将重点研究高适、岑参边塞诗内容和风格上的异同。一、高适、岑参边塞诗的相同点 (一)都表现了征人思乡之情高适诗中有“铁衣远戍辛勤久，玉箸应啼别离后。少妇城南欲断肠，征人蓟北空回首”；“雪净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间。借问梅花何处落，风吹一夜满关山。” 岑参诗中有“故园东望路漫漫，双袖龙钟泪不干。马上相逢无纸笔，凭君传语报平安”；“西向轮台万里余，也知乡信日应疏。陇山鹦鹉能言语，为报家人数寄书”。这些诗篇诗句，都生动形象地表达了旅人怀乡之情。但是，高适多写边塞将士怀乡思亲的感情，而较少表现自己忆念家乡和亲人；而岑参多抒发浓重的思乡恋亲之情。 (二)都具有悲壮的格调《沧浪诗话》中有这样的评价：“高、岑之诗悲壮，读之使人感慨。”明人胡应麟也说：“高、岑悲壮为宗。”铺天盖地的塞垣风雪，久戍思归的唐军士卒，引领读者进入一种悲壮的境界，产生情绪上的共鸣。“君不见沙场征战苦，至今犹忆李将军”、“突兀压神州，睁蝾如鬼工”、“君不见走马川，雪海边，平沙莽莽黄

论作品的独创性

论作品的独创性 ——以滑稽模仿和后现代为视角张玉敏曹博 2012-03-26 16:25:16 来源：《法学杂志》2011年04期作者简介：张玉敏，女，山东莱州人。1970年毕业于北京大学法律系，分配到贵州纳雍县工作，先后任公安局预审员、副局长、法院副院长，1975年获贵州省政法系统先进工作者称号。1983年调西南政法学院任教，现为西南政法大学教授，博士生导师，西南政法大学知识产权研究中心主任，重庆市政府专家咨询团成员；曹博，西南政法大学知识产权学院。摘要：作为著作权的客体，作品是一个重要的概念，而作为作品灵魂的独创性可谓著作权法的核心概念之一。独创性概念伴随着著作权理论的产生而创立，构成了著作权制度的基础，是作品获得保护的根本理由。后现代主义却对传统的独创性观念提出了挑战，源于文学理论本身的滑稽模仿在某种程度上回应了这种挑战，这究竟是著作权法对后现代主义的无奈妥协还是作品本性的彰显?也许，有时抛开法律进行思考有助于我们重新审视独创性本身，并藉此对著作权制度有更深入的认识。关键词：独创性滑稽模仿后现代一、作品的灵魂:独创性作品是著作权法保护的对象，即著作权的客体。世界许多国家在立法中都对作品作出了明确的定义。《美国版权法》第102条规定:“为作者所创作并固定于有形媒体，不论现在或今后发明的，从而可以直接或者借助机械或装置被感知、复制或者以其他方式传播的作品，依本法予以保护。”《日本著作权法》第2 条规定:“著作物，系指创作性得表现思想或者情感，属于文艺、学术、美术或者音乐领域的原作。”《意大利著作权法》第1条规定:“具有创作性并属于文

学、音乐、平面艺术、建筑、戏剧和电影范畴的智慧作品，不问其表达方式及形式，而受本法保护。”而我国《著作权法实施条例》第2条规定:“著作权法所称作品，是指文学、艺术和科学领域内具有独创性并能以某种有形形式复制的智力成果。”综观各国著作权法对作品的定义，不难发现，虽然在措辞上存在一些差异，但是均强调独创性或创作性。法律概念往往来源于生活，“作品”作为从生活中生长出的法律概念亦不能例外。作品首先是生活俗语，是指“文学、艺术方面的成品，如绘画作品、诗词作品等”。[1]人们往往只是笼统地使用“作品”一词，却并不会在意著作权法中的作品具有何种内涵，而更多的是指称一种事实上的作品。因而，作品可以分为事实上的作品与法律上的作品，事实上的作品是法律上作品的上位概念，[2]事实上的作品要成为法律上的作品就必须满足法律规定的构成要件。而对各国著作权法规定的一些作品构成件，诸如“能以某种有形形式复制”、“属于文学、艺术、科学领域”进行考察，就会发现，既然规定“能以某种有形形式复制”，那必然有不能以某种有形形式复制的作品，既然规定“属于文学、艺术、科学领域”，那必然有不属于文学、艺术、科学领域的作品。然而，稍加思考就能发现，不能以某种有形形式复制或者不属于文学、艺术、科学领域的作品可谓凤毛麟角。所以，诸如此类的作品构成要件几乎是所有事实上的作品都具备的，之所以被法律明确规定，或者是因为立法技术上的抽象不足，或者是基于一些非法律因素的政策考量。因此，只有独创性才是法律上作品的质的规定，独创性是作品的灵魂。词语在本质上具有弹性，运用到法律中的词语在适用时必然会遇到解释的问题，而“独创性”一词从产生之初就耗尽了著作权法学人的心血，诸多学者都妄图能够抽象出一个既能体现法律色彩而又不失人文情怀的独创性概念。仅将目光投向我国著作权法学界，就可以看到很多不同的独创性概念。郑成思先生认为:“独创性是指作品是自己完成的而不是抄袭的。”[3]韦之先生认为:“所谓独创性是指作品的个性。”[4]张玉敏教授认为独创性有两个方面的含义:“首先，在形成作品的过程中，作品必须是作者独立创作而产生的;其次，作品中必须体现作者的智慧，体现出作者的个性。”[5]而学者李明德、许超认为:“作品的独创

岑参《石犀》作品赏析

岑参《石犀》作品赏析《石犀》作品介绍《石犀》的作者是岑参，被选入《全唐诗》的第 198 卷。《石犀》原文石犀作者：唐·岑参江水初荡潏，蜀人几为鱼。向无尔石犀，安得有邑居。始知李太守，伯禹亦不如。《石犀》注释 ①居成都时作。 ②荡潏:摇动涌起貌。 ③李太守:李冰。秦昭王时为蜀郡太守。(汉书·沟洫志》:“蜀守李冰凿离堆，避沫水(今大渡河)之害，穿二江成都中，此渠皆可行舟，有余则用溉，百姓飨其利。” ④伯禹:即治水的大禹。《石犀》作者介绍岑参（cén shēn）（约 715 年—770 年）唐代诗人。南阳（今属河南）人。自幼从兄受书，遍读经史。二十岁至长安，求仕不成，奔走京洛，北游河朔。三十岁举进士，授兵曹参军。天宝（742～756）年间，两度出塞，居边塞六年，颇有雄心壮志。安史乱后回朝，由杜甫等推荐任右补阙，转起居舍人等职，官至嘉州刺史，世称岑嘉州。后罢官，客死成都旅舍。其诗题材广泛，长于七言歌行。岑参的诗题材广泛，除一般感叹身世、赠答朋友的诗外，出塞以前曾写了不少山水诗，诗风颇似谢朓、何逊，但有意境新奇的特色。岑参所作善于描绘塞上风光和战争景象；气势豪迈，情辞慷慨，语言变化自如。与高适齐名，并称“高岑”，同为盛唐边塞诗派的代表。有《岑嘉州集》。《石犀》繁体对照卷 198_79 石犀岑參江水初蕩潏，蜀人幾為魚。向無爾石犀，安得有邑居。
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始知李太守，伯禹亦不如。
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