工业设计考研 理论复习

工业设计考研 理论复习
工业设计考研 理论复习

1.工艺美术运动:

约翰·拉斯金

威廉·莫里斯:英国工艺美术运动的领导者,被设计界称为“现代设计之父”

1859年和同学菲利普·韦柏共同设计建造了“红屋”

2.新艺术运动

1.法国新艺术运动:

萨穆尔·宾:法国新艺术运动最重要的人物,在巴黎开设了一家名叫:新艺术之家“的艺术商行

赫克托·吉马德:巴黎地铁出入口设计被戏称为“地铁风格“。1908年设计的咖啡几也是典型的新艺术风格。

朱利斯·迈耶·格拉菲:在巴黎开设设计事务所和展览中心,称为“现代之家”

朱尔斯·谢列特:法国新艺术运动在平面设计方面的成就,被称为“现代广告之父”

埃米尔·加莱:南锡派的工艺美术联盟以他为核心,

2.比利时的新艺术运动

维克多·霍塔:新艺术运动中的代表人物,1893年设计的布鲁塞尔都灵路12号住宅——“塔塞尔饭店”,1901-1919

年霍塔设计的“霍塔公馆”看做是霍塔设计的顶峰之作,他的设计线条被称为“比利时线条”或“鞭线”

凡·德·维尔德:是19世纪末20世纪初比利时新艺术运动最杰出的设计家,

李维蒙特:比利时平面设计著名人物,

3.德国的新艺术运动(青年风格):

奥托·艾克曼:被认为是德国“青年风格”的领袖

贝伦斯:

赫尔曼·奥布瑞斯特:慕尼黑艺术和手工艺联合工作室的创始人之一,他设计的刺绣作品被称为“鞭绳”样式。

理查德·瑞默克米德:是“青年风格”的重要人物,

4.奥地利的新艺术运动(维也纳分离派):

奥托·华格纳:建筑师,重要成员,现代建筑先驱之一,1895年出版《现代建筑》一书,1897-1898年设计的维

也纳“分离派”总部大厦,1898年设计的维也纳卡普拉茨车站,1900-1902年设计建造的维也纳新修道院40号

公寓,以及1906年设计的荷兰海牙的弗莱登宫和斯坦霍夫教堂。

古斯塔夫·克里姆特:在1915年欧洲装饰艺术运动出现之后,克里姆特成为把“新艺术运动”与“装饰艺术运

动”联系起来的关键人物。创作出一种“画出来的镶嵌作品”

约瑟夫·霍夫曼:“分离派”主要成员和创始人之一,

5.西班牙的新艺术运动

安东尼·高迪:最重要的代表,早期设计风格具有强烈的阿拉伯摩尔风格特征,比较典型的就是建于1883-1888

年间的,位于巴塞罗那卡罗林的文森公寓。代表作品:始建于1884年的圣家族教堂,1898年为卡尔威家族设计

的巴塞罗那公寓是其设计风格转折点,最重要最能代表他设计特点与风格的设计作品是他设计的“巴特罗公寓”,

1905-1910年建造的米拉公寓也是另一代表作品

6.我

3.德意志制造同盟

赫尔曼·穆特修斯:德国贸易部的外交官被派到英国伦敦德国大使馆工作,1903年回国写下专著《英国住宅》,提出“标准化”的理论。在柏林艺术学院(布鲁诺·陶特),杜塞多夫艺术学院(彼得·贝伦斯)和布莱斯芬艺术学院(汉斯·波尔齐)进行艺术改革。

彼得·贝伦斯:1907年被聘为“德国通用电器公司”的艺术顾问,1908-1909年为该公司设计位于柏林的透平车间。

1909年为通用电器公司完成系列电水壶设计。

凡·德·维尔德:

4.装饰艺术运动

5.荷兰风格派

皮埃特·蒙德里安:风格派创始人,也是核心人物,《风格》杂志把蒙德里安尊为“新造型主义之父”

格里特·里特维尔德:1918年设计的红蓝椅,乌得勒支的施罗德住宅

凡·杜斯堡:

6.俄国构成主义

塔特林:构成主义运动的主要发起人,也是构成主义的领袖人物。1919-1920年完成的第三国际纪念塔是构成派最重要的代表作

亚历山大·罗琴科:1925年为巴黎装饰艺术与现代工业展览会俄国展厅设计的海报

维斯宁三兄弟:

7.包豪斯与设计教育

格罗庇乌斯:

迈耶:第二任校长,因设计日内瓦(联合国前身)大厦而声名远扬,

米斯

伊顿:

马科斯:

费宁格:

康定斯基:

施莱默:

克利:

蒙克:

莫霍里·吉纳

J·埃尔伯斯

马克斯·比尔:

8.国际主义风格的设计运动

米斯·凡·德罗:西格拉姆大厦

庞蒂:佩莱利大厦都是国际主义建筑的典范

9.德国设计

马克斯·比尔:包豪斯毕业生,乌尔姆设计学院第一任校长,

托马斯·马尔多纳多:阿根廷建筑师,乌尔姆设计学院第二任校长

布劳恩公司:西德著名的家用电器生产企业,公司倡导“优良设计”为此制定了“优良设计”的十项原则:创新的,实用的,有美学上的设想,易被理解的,毫无妨碍的,诚实的,耐久的,拥有细节,符合生态学,尽可能少的设计。

拉姆斯:“晶体管I”“是拉姆斯为布劳恩公司设计的第一个音频设备,1956年,一种收音与唱机组合的产品SK4由拉姆斯和古戈洛特合作设计完成,被称为”白雪公主之匣“。1962年他们又用同样的风格设计了TC-60型磁带录音机,Aromaster咖啡机是布劳恩公司1972年生产的KF20型号咖啡机之一,也是出自拉姆斯工作室,摆脱了早期黑白灰的系列的家用产品特征。后期还有一系列剃须刀。

Phase I数字闹钟是拉姆斯1971年与Dietrich lubs合作设计的

卢吉·柯拉尼:其设计产品自由,夸张,故被称为设计怪才。20世纪50年代设计世界上第一辆单体构造跑车BMW700。

青蛙公司:创始人是艾斯林格,其设计哲学是形式追随激情。艾斯林格曾经说过:“设计的目的是创造更为人性化的环境,我的目标一直是将主流产品作为艺术来设计。“

奥托·艾舍:平面设计师,在德国理性主义的网格式设计风格形成中起了很大作用,设计了慕尼黑奥运会的整套标志。

赫尔曼·察普夫:西德著名的印刷商,平面设计师和艺术指导,设计有“帕拉提诺体“”米奥体“”欧迪玛体“”ITC Zapf international字体“和”ITC Zapf chancery字体“最著名的是”帕拉提诺体“被认为兼有了当代和传统的特征。”

欧迪玛体“被誉为”20世纪后半叶最有创意的字体设计之一“

埃里克施匹克曼:

汉斯·夏隆:西德著名建筑师,首先引起人们重视的作品是斯图加特“罗密欧和朱丽叶公寓“,广为人知的作品是”

柏林爱乐交响乐团音乐厅“

埃塔诺·佩谢:创作于1969年的“当纳“椅

马尔科·扎努索:与1951年创作的女士座椅。

阿穆巴斯:他的作品具有“社会主义”特征,通常带有实验性色彩,缺乏可行性。如在1972年纽约现代艺术博物馆展览会上展出的“柜台设计”

10.斯堪的纳维亚的艺术设计

阿尔瓦·阿尔特:芬兰的建筑家,设计师,开发了“阿尔特腿”的曲木技术,采用该技法设计的“NO.60”凳子和“NO.65”

椅子一经发表引起剧烈反响,也确立他著名家具设计师的地位。此后又设计了”NO.41”椅子,”NO.43”躺椅。”NO.46”

椅子。1947年开发了“Y腿”椅子,代表作是“NO.61”凳子。1959年又发表了以”X600”和”X601”为代表的”X腿”椅子。

阿尔特一生设计了50余把椅子,其中“NO.65”系列20世纪70年代就销售了100万把。

汉斯·维纳:丹麦二战后最重要的设计师之一,对中国的明代家具怀有浓厚的兴趣,体现在“Chinese Chair”和“Round Chair”上。他的”Y-Chair”“孔雀椅”“The Chair”扶手椅都是20世纪艺术设计的经典之作。

阿尔内·雅格布森:属于丹麦第三代设计师,设计代表作品“天鹅”椅,“蛋”椅,“蚂蚁”椅

潘顿:丹麦设计师:代表作品“潘顿”椅和锥形“椅

阿尼奥:芬兰设计师,代表作品“球形”椅和“Pastill”椅。

沙逊:代表设计作品“哈苏相机”和“绅宝92”汽车

汉宁森:“PH”灯具

阿尔特:“甘蓝叶“花瓶

科佩尔:银器

杰克布绅:设计的“圆柱体“厨具

11.美国现代设计

纽约平面设计派:

保罗·兰德:纽约平面设计派的最重要的奠基人和开创人,作为当今美国乃至世界上最杰出的图形设计师和思想家及设计教育家之一。

索尔·巴斯:把纽约平面设计派介绍到洛杉矶的重要人物,电影海报正式成为一门艺术是从他开始的。AT﹠T公司,联合航空公司,国际洛克威尔公司标准的设计者,把符号学带入电影制作,把片头字幕拓展成一个独立的职业。他和希区柯克合作的《迷魂记》片头和海报都是电影史的里程碑。

切玛耶夫·盖斯玛:1968年设计美国美孚石油公司企业形象,

查尔斯·伊姆斯:1955年用金属脚架和发泡海绵做面料设计成了转椅。1956年设计的安乐椅和垫脚凳,还有设计了飞机场候机厅公用椅

埃罗·沙里宁:最出名的家具就是“郁金香椅子”和“胎椅”,还有“蚂蚱”椅子

米勒公司:主要有罗德。乔治·尼尔逊,以及查尔斯·伊姆斯。

诺尔公司:主要由设计师汉斯·诺尔,弗洛伦斯·舒·诺尔。沙里宁。哈瑞·贝尔托亚。

哈瑞·贝尔托亚:“宝石椅”用金属做成

哈利·厄尔:通用汽车设计师,他在汽车设计上的两个重大突破:一的将汽车前挡风玻璃从平板玻璃改成弧形整片大玻璃,二是改变了原来对镀铬部件的使用方式,从只是在边线轮框上部分镀铬,变成一镀铬部件做车标,线饰,灯具,反光镜等,通用的两大标准:采用大功率发动机和低底盘。

有计划废止:最初由通用公司的总裁斯隆和设计师哈利·厄尔共同提出,指的是:1功能废止2.款式废止3.质量废止

12.意大利的艺术设计

贝里尼:设计“Divisumma18”计算器

索特萨斯:设计了“情人节打字机“

G·庞蒂:1957年设计的“Super Leggera”椅最为著名,轻的一只手指头可以提起来,被称为”最完美的椅子“

马里奥·贝里尼:

马齐斯特雷提:

简·卡尔罗·皮雷提:使用透明玻璃纤维设计的椅子,彰显了平易,简单的一面。

13.荷兰与西班牙的现代设计

1.荷兰设计

格尔·登贝:是荷兰20世纪60年代最有影响力的设计师之一,被称为“欧洲品牌视觉设计之父”,他的第一个重大而复杂的形象设计任务,是荷兰铁路公司的形象设计,为纪念埃尔特·蒙德里安的生平展览会而设计的招贴。最近为上海汽车集团设计了新标志。

奥克斯纳尔:设计作品荷兰纸币设计,它的出现也为荷兰平面设计带来一个昵称“官方的无政府状态”

杨·范·托恩:他的大部分设计作品带有浓郁的政治和社会色彩。最著名设计是1960年至1977年为马特·斯普鲁伊特印刷公司设计的挂历。

弗雷索·克莱默:荷兰工业设计界一位重要的设计师,他对荷兰民族风格的发展发挥着重要作用。1953年设计的椅子“Revolt”椅.1972年还为

维姆·里特维尔德(格瑞特·托马斯·里特维尔德之子):也是荷兰最早的工业设计师之一。他创造了大量的家具,以及交通工具(如阿姆斯特丹地铁),农用拖拉机和电力设施。还设计了Gispen扶手椅。

菲利普公司:成立于1891年,菲利普公司1955年设计的收音机“BX750A”和“BD254U”可以看到风格派的简洁和抽象,又具有德国设计的严谨。建筑家维斯玛为菲利普建立了设计规章制度,为确立公司在国际上的地位打下基础,1966年挪威设计家依兰,成为菲利普设计公司的负责人,出版了菲利普公司第一本设计手册。建筑师出身的美国人罗伯特·布莱什成为该公司设计主任后,提出“全球设计”新概念。还提出了“产品语意学”的概念。1922年斯丹法诺·马扎诺成为菲利普的领导人,他提出“提高人们的生活质量,促进个人,自然和人工环境的和谐”这一目标,并和属下设计师开发了一套名为“高设计”的设计方法。

Droog Design设计工作室:它是兰尼·朗马克斯和赫斯·贝克于1993年共同创立。该公司所有设计都非常重视理念,它以一系列概念化,低成本,低技术,的家具,生活用品设计冲击着当代精致奢侈和华丽夺目的流行风格。设计师tejo remy 在1991年就以废弃的材料和旧物加以简单的改装和重组,设计出“储物柜”。“牛奶灯”也是该公司的作品,“树干长椅”“靠近点”

2.西班牙现代设计

恩里·萨图:是西班牙平面设计里有影响力的人物之一,为西班牙的商业银行设计过年度报告书。

卡德·巴迪亚:一直在为西班牙卡塔罗尼亚政府的文化部门设计一些平面。

吉米诺:为

佩列特:

安德烈·里卡德:是西班牙现代工业设计的奠基人之一,在他和加利萨的努力下,巴塞罗那成立了工业设计组织“BCD”,并组织了设计颁奖活动,促进西班牙设计活动的发展。

米贵尔·米拉·萨格涅:1961年设计的TMC落地灯获得西班牙设计大奖。另一件获得设计大奖的是独悬式壁炉。1975年设计的“蜗牛”单旋楼梯也受到使用者的好评。

圣地亚哥·罗克特:塞莱斯特灯

安东尼奥·卡里略:和米盖尔·奥里欧设计的“几何灯”

贝贝·科尔特斯:设计了“被遗忘的“顶灯

安东尼·德·莫拉加斯·加利萨:和拉菲尔·马吉那:1954年设计的“无标题椅”

佩普·波内特:和“克里斯蒂安·西里西设计的作品”塞维利亚椅

阿尔瓦罗·索托:根据俄罗斯塔特林的思维设计了“塔特林扶手椅”

奥斯卡·斯图格茨:设计了这款“高利诺椅”

恩里克·米拉耶斯:和卡梅·皮诺斯共同设计了“坐着的椅子”

14.法国现代设计

▲服装设计

克里斯汀·迪奥:在1947年推出“新面貌”系列,1947年2月12日推出“卡罗尔系列”时装设计

休伯特·德·纪梵希:为奥黛丽·赫本设计服装使他被注意。

华伦天奴·克里门地·鲁德维科·加瓦拉尼:意大利人

伊夫·圣·洛朗:YSL的创始人

皮尔·卡丹:1958年设计出全世界第一个无性别服装

▲工业设计

让·普尔维:设计了安乐椅

菲利普·斯达克:百年一遇的设计奇才,被称为“鬼才”在建筑方面有日本的朝日啤酒大厦,巴黎的ENSAD;在室内设计方面有纽约的Paramount酒店,香港半岛酒店的牡蛎酒吧;服装设计有Stark Naked;产品设计有HOOK电话机;juicy Sakif柠檬榨汁机;aprilia摩托车;草莓垃圾桶;金属三脚凳;Costes咖啡店是室内设计

15.英国现代设计

▲广告业

WPP广告公司:马丁·索雷主持,每年广告营业额几十亿美元。

萨奇与萨奇:

阿兰·弗里契平面设计事务所:

“五角设计”事务所:

赫伯特·斯宾塞:

▲建筑设计

理查德·罗杰斯:代表作“巴黎的蓬皮杜艺术与文化中心”

诺尔曼·福斯特:香港的汇丰银行大厦

詹姆斯·斯特林:德国斯图加特的国家现代艺术博物馆,被认为是战后国际建筑界顶尖的建筑师和无人能比的革新者。

▲服装设计

玛丽·匡特:女设计师,1965年风靡全球的“迷你裙”出自她手,当时被称为“伦敦震荡”

维维安·维斯特伍德:朋克运动的显赫代表,是最受欢迎女设计大师之一

约翰·加里亚诺:

▲新媒体艺术

▲家具设计

雷斯:1946年成立雷斯家具设计公司,1951年设计了“安德罗普椅”;“希尔斯代克椅”“电视机”

罗宾·戴

戴森:设计气旋式吸尘器

16.日本的艺术设计

1926年受莫里斯工艺美术运动的影响出现了被称为日本的工艺美术运动的“民艺运动”发起人柳宗悦

1926年受德意志制造联盟的影响“帝国工艺会”诞生

1928年又成立了“国立工艺指导所”探索日本产业工艺的振兴方法和途径,德国设计师鲁诺·陶特的来访有很大影响1936年“日本工作文化联盟”成立

1926年:以擅蒲非水为核心的“七人社”成立

1933年以摄影师名取之助为核心的“日本工房”成立,

柳宗里:1954年发表了“蝴蝶凳”

17.关于后现代主义意识的哲学基础

后现代主义有两个特征:一是反前卫;二后现代实践是高级文化的堕落,但是是一种有意的堕落,有意将自己下降到低级文化的水平。

谈到后现代主义观念首先就要谈到“格式塔”厄林费尔对它的意义有段说法:格塔式有两个基本特征,一是它的整体性

格塔式心理学:20世纪初诞生于德国,代表人物是韦特默,考夫卡

后现代主义设计是当代设计领域讨论的最多的,可以看出两个共同特征:(1)语言的消极重复,自我破坏,混乱的思维模式和无历史关系的风格。(2)积极的静止,表面上的超脱。有自我超越,神圣的和绝对的欲望。

文丘里:美国建筑师1966年出版《建筑的复杂性和矛盾性》

18.波普艺术与设计

理查德·汉密尔顿:著名波普艺术设计大师,最具代表性人物。在英国怀特查佩尔艺术馆举办了一个“这就算是明天”

的展览,汉密尔顿展出了他的作品《什么使今天的家庭如此不同,如此有魅力》拼贴画。利用美国大众文化的特别内容,如美国电影明星玛丽莲·梦露的肖像,电视机,录音机,通俗海报等作品,拼合成作品。平面“拼贴“的设计方式的根源要追溯到毕加索。1912年他与布拉克一同创作了首件贴有金属片的集合艺术品《吉他》

杜尚:是汉密尔顿的老师,对西方的后现代反艺术意识的形成起了关键性作用,他的实物作品《泉》参加了美国1915年美国的军械库画展。

施维特斯:是最早采用拼贴艺术手法的艺术家之一,是Merz(偶发)艺术的创造者。

L·阿洛威:正式提出“POP“艺术这个名称。

马里奥·阿玛亚:

雷纳·班纳姆:

埃多拉多·保罗兹:

彼得·史密斯:

约翰·麦克黑尔:从美国回来,带来大批美国杂志,包括《花花公子》,《绅士》,《疯狂》,因此美国平面设计风格立即和英国的波普运动联系在一起。

加西亚·赖卡特:

▲英国波普艺术

大卫·霍克尼:

阿兰·琼斯:大胆的创造了人物造型,在一系列的人物造型家具中,用玻璃钢材料塑出半裸的女性人体做支架,他曾经设计过“羊式座椅“看起来就想一头雕塑羊。

德里克·波舍尔:

朗·基塔依:

特伦斯·柯兰:英国波普运动在产品设计中主要表现在家具设计上,主要通过他的家具零售店“哈比塔特“推广开来。

彼得·穆多什:他设计一图案装饰的纸椅子

罗杰·迪安:吹塑椅子

▲意大利反设计运动

加蒂-保利尼-特奥多罗:三人设计了布袋沙发

莫罗奇:设计的棒球手套椅

劳森伯格:是美国美国波普艺术家中最有影响力的一个,也是波普艺术语言的创立者,1955年创作了作品《床》贾斯伯·约翰斯:是与劳森伯格同时代的艺术家,也是著名的波普艺术家,他的设计作品《靶》和《旗》在1957年展出,一起艺术界的广泛注意。

1962年波普艺术家们连续开办了个人画展,这些人是罗依·李希滕斯坦,克莱斯·奥登伯格,詹姆斯·罗森奎斯特,安迪·沃霍尔,罗伯特,印第安纳,汤姆·威瑟尔曼

▲服装领域

玛丽·匡特:迷你裙,设计名为“克里斯托弗·罗宾“的塑料雨衣,和”英国之岸“的细条衬裤

拉邦玛:1969年设计的金属套装

罗兹:1977年设计的概念别致的丝绸运动服

▲灯具和其他工业品

利维奥·卡斯蒂廖尼和乔·弗兰克·弗朗提尼:共同设计了“Boalum”灯具是一条闪闪发光的蛇。

阿基佐姆工作室:设计的“卧室组合”为日常的生活营造了一种氛围

孟菲斯派:设计的克斯摩斯积木,

19.后现代主义风格

丹尼·贝尔:美国哲学家,于1973年出版了他的代表作《后工业社会的来临》一书,率先从后工业社会理论入手,直观后现代主义文化现象

让·法兰西斯·利奥塔德:于1979年出版了《后现代状况-关于知识的报告》一书

德利克·杰姆逊:于1983年发表了《后现代主义和消费社会》一文,他认为后现代主义是晚期资本主义的症候,标志着对现代主义深刻模式的彻底反叛。

罗伯特·文丘里:1966年出版了《建筑的复杂性和矛盾性》一书,甚至被誉为可以媲美现代主义设计大师勒·柯布西埃《迈向新建筑》的重要建筑文献,堪称反对国际主义风格和现代主义设计思想的宣言,1972年,他出版的另一本著作《向拉斯维加斯学习》,可以说文丘里提出的传统和混乱的审美趣味是后现代主义设计风格形成的雏形。1963年为其母亲在宾夕法尼亚建造的住宅是世界上最早的后现代建筑,这幢建筑就成为他建筑思想的宣言。1982年还为美国普林斯顿大学设计的胡应湘大楼,对建筑外立面做了几何装饰。

马克奥·博塔:瑞士后现代主义建筑师,设计的瑞士卢加诺办公大楼,成为新建筑的梦想。

查尔斯·摩尔:1977年建造了新奥尔良的意大利广场,是折中主义的代表作品。

杰列米·迪克逊:在1976年设计的居民住宅在外立面上运用了装饰性窗户形式,成为英国最早的后现代建筑之一。

罗伯特·史坦恩:在1983年建造的西点大厦

迈克·格雷夫斯:在1980年建造的华盛顿州波特兰公共服务中心大厦。

从建筑的后现代主义风格来看,它具有两方面的内容:一是高度的隐喻的设计风格,如悉尼歌剧院。二是历史风格的借鉴或者装饰风格的运用,与现代主义的冷漠,理性形成视觉上的对比。

▲后现代主义的平面设计:

▲后现代主义的工业设计:

孟菲斯设计集团:由著名设计师艾托尔·索特萨斯和七名不满30岁的年轻设计师组成,

艾托尔·索特萨斯:1981年设计的一个反传统式样的书架,类似的还有同年设计的木材与塑胶板混搭的卡萨布兰卡餐具柜,名为“仆役”的书架以及台灯的设计

彼得·歇尔:在1981年设计的“Brazil”桌子也具有同类风格,造型奇特颜色丰富,也不具备传统家具的特征。

马都·顿:作品风格透着同样的气息,幽默,调侃,生动,如由他设计的名为“裸鸟”的大壶,同时他也是“微建筑风格”的重要设计师。

马丁·伯顿:在1981年设计的“超级”灯,以半圆形作为灯的外形轮廓,配以6色灯泡,寓意太阳发射的光芒。

1988年索特萨斯宣布孟菲斯结束

意大利的激进设计运动早在20世纪60年代中期就开始了,发起的目的主要是反对正统设计,特别是所谓的“优雅设计”

“优雅设计”风格的设计代表了意大利战后杰出的设计水平,一批杰出的设计师参与其中如,吉奥·庞蒂,马里奥·贝里尼,卡斯特里奥兄弟,马克·扎努索,

文丘里为美国诺尔家具公司设计的一系列椅子,采用模压胶合板技术,工艺上取自阿尔瓦·阿尔特的曲木工艺,形式上却有明显的不同。

弗兰克·盖里:设计的层压木家具是另外一副样子

格雷夫斯:为阿莱西设计的自鸣水壶,和建筑样式的不锈钢器皿,1981年为索纳公司设计的枫木与乌木制成的鸟眼椅,具有明显的历史暗示性。

意大利Strum设计小组:1971年设计的“Pratone”椅

艾诺·阿尼欧:1965年设计的球形椅,1968年设计的“Pastilli”椅

美国亨利·伯托:1952年设计的“钻石椅”

日本仓左四郎:1986年设计的“明月高悬椅”都是金属做的,体现了与高技派建筑风格相一致的后现代社会的设计思维

冈纳·安德森:1964年用泡沫浇铸的扶手椅令人耳目一新。

小埃托雷·索特萨斯:早20世纪60年代为奥利维蒂设计了办公器械和个人打字机

20.新现代主义风格

“纽约五人”:理查德·迈耶彼得·艾森曼迈克·格雷夫斯查尔斯·加斯密约翰·海杜克

理查德·迈耶:他以新的观点解释旧的建筑,并重新组合几何空间,代表作品就是美国密歇根湖畔的道格拉斯住宅,1979年设计的德国法兰克福装饰艺术博物馆

贝聿铭:设计了华盛顿国家博物馆东馆,香港的中国银行大楼,美国德克萨斯州的莫顿·迈耶逊交响乐中心,这些作品都是现代主义风格,最有影响力的是法国巴黎卢浮宫的扩建工程,美国大气研究中心,伊弗森美术馆,狄莫伊艺术中心雕塑馆与康奈尔大学姜森美术馆,这些作品的共同点是内庭,内庭将内外空间串联,使自然融于建筑

西萨·佩里:他设计的美国彩虹中心四季花园就是装饰富丽的风格

保尔·鲁道夫:

爱德华·巴恩斯:

阿吉佐姆:1969年设计的米斯椅就是将几何形态演绎到十分卡通有着新的视觉亮点。

美国商业设计:罗维提出的“创新但可以接受”

21.高科技风格和过度高科技风格

高科技风格也叫“高技派”或者“工业风格”设计风格源于设计领域。最先由英国建筑师发起:诺曼·福斯特,理查德·罗杰斯,根据沙利文的“形式追随功能”的格言,首先提倡使用新材料,其次高技派设计师擅长通过技术的合理性和空间的灵感性来宣扬机器美学和新技术的美感。

理查德·罗杰斯:和皮阿诺设计的法国巴黎蓬皮杜艺术与文化中心,伦敦劳埃德大厦

SOM:设计的香港汇丰银行大楼,汉考克中心,美国空军高级学校教堂,

工业设计上的高科技风格是从祖安·克朗和苏珊·斯莱辛1978年的著作《高科技》中产生的。

福斯特:设计的Nomos桌子

理查德·萨帕:出生在德国,但是设计作品出自意大利,Tizio灯具是典型的萨帕风格作品,冷静的色彩,高科技的造型语言呈现出理性优雅的外观,同年为阿莱西设计的自鸣水壶也把高科技风格和后现代主义手法结合在一起,独具美感

皮埃尔·夏罗:法国建筑师

安德里斯·威伯:德国建筑师

查尔斯·伊姆斯:美国建筑师

汉斯·定尼拜:

让-马克·达·克斯塔

马里奥·博塔:

布鲁斯·布迪克:

过渡高科技风格又称“改良高科技风格”是依靠在现代主义,高科技风格的基础上,进行的嘲弄,调侃手法建立起来的一种派别,表现了设计师对工业化,高科技的厌恶和困惑情绪,带有一定的讽刺特征。

过渡高科技风格的设计师及集团有:杰拉尔德·库别斯,朗·阿拉德,盖诺塔·别斯,马力-特斯·德意志,克劳斯·波林格,德国杜塞尔多夫前卫设计集团“孔斯特弗鲁格”,德国“五角大楼”设计集团,伦敦前卫设计组织“一去”,意大利阿基米亚和孟菲斯集团。

20世纪80年代中期还出现了一种所谓的“软高科”的设计风格,也称为“高情感”设计风格,如朗·阿拉德的“好脾气”钢板椅和“little heavy”椅

22.解构主义

20世纪60年代起源于法国,最先从建筑领域开始20世纪80年代由建筑师彼得·埃森曼和贝马德·屈米提出。这一风格的代表人物还有

弗兰克·盖里:解构主义代表人物,他被认为是世界上第一个解构主义的建筑设计家,他设计的在巴黎的“美国中心”,洛杉矶的迪斯尼音乐中心,毕尔巴鄂古根海姆博物馆,都具有鲜明的解构主义特征,盖里的设计把完整的现代主义和结构主义建筑形式整体打破,然后重新组合,形成所谓“完整”的空间和形态,他的作品具有鲜明的个人特征,如古根海姆博物馆,西班牙Marques De Risca旅馆,以及盖里爱用的形式“鱼”,除了建筑盖里还有许多其他领域的设计作品,他1990-1992为诺尔公司设计的“powerplay”系列椅子,这种椅子完全采用弯曲的薄型层压板编织而成,2006年为珠宝商蒂凡尼设计的首饰作品公布于世。

伯纳德·楚来:

彼得·埃森曼是被认为是解构主义建筑理论的重要奠基人,他认为无论是在理论上的还是在建筑设计实践上,建筑仅仅是“文章本体”需要其他的因素,比如说语法,语意等这些因素,他常运用现代主义,国际主义的各式结构,但大部分部件是解构的,总体的风格是非一般几何式的复杂的,他的代表作品有威克斯奈视觉艺术中心等

扎哈·哈迪特

丹尼尔·李布斯金

保罗·兰德:的IBM招贴广告,是解构主义的不朽之作,兰德的作品具有极其独特的美国式现代主义风格,他将欧洲现代派莱歇,毕加索的概念以及马蒂斯的色彩体系透过蒙太奇的拼贴手法运用到设计中。作为一名“功能主义者“和”新广告主义者”,他在“无内容的抽象设计”和“有内容的抽象设计”之间划出了严格的界线。

丹尼尔·威尔:设计的装在透明塑料袋子里能看到其中构造的收音机呈现出这样已经被接受的日用品的解构主义新形式

“解构主义”一词从“结构主义”中演化出来

23.数码技术与艺术设计

1950年,本·拉普斯基用第一台电子计算机进行模拟绘画,将他的作品称为“电子抽象”

美国的约翰·惠特尼提出了计算机绘画的概念,成为计算机绘画之父。

20世纪60年代中叶,美国UTAH大学用美国国防部的经费开展计算机视觉技术的研究,产生了计算机图形最重要的理论和算法,包括渲染,材质,光效果,环境贴图,建模等

罗伯特·劳森伯格:是将摄影用于当代艺术中的最有影响力的人物之一,

安迪·沃霍尔:很早就使用丝网法的流行艺术创始人之一,将大众熟知的人物如伊丽莎白·泰勒,埃尔维斯·普雷斯利,玛丽莲·梦露的照片改变成彩色浓艳的系列画像。

苹果公司:苹果1984年为苹果机开发了操作系统和用户界面,1998年生产的IMAC系列台式机,展示了设计中的无限变化,

北京理工大学工业设计考研经验浅谈(精)

北京理工大学工业设计考研经验浅谈 各位考研的同学们,大家好!我是才思的一名学员,现在已经顺利拿到录取通知书,今天和大家分享一下这个专业的经验,方便大家准备考研,希望给大家一定的帮助。 冲刺阶段注意事项 考研结束了,回首走过来的路,舍弃很多,忍受了很多,总算换来个还算满意的结果。运气的成分有,最主要的还是付出的努力。关于考研历程想了很多,做为才思的一名学员,希望通过工业设计考研辅导才思这样一个平台与大家分享一下我的经验。望对师弟师妹们有所帮助。 考研?工作? 考研还是工作,每个大学生都要面临这样一个抉择,而且是相当重要的抉择。选择哪个,要根据个人偏向和能力而定,我就说说我是怎样选择的吧。 就读于一所西部的农业类高校,所接受的设计教育可想而知。学校对农业类的专业投入不遗余力,工业设计这样的新开附属类专业对学校来说就是挂个牌子,可有可无的。没有规范的教学设置,没有好点的老师,即使个人很努力,环境限制了你的能力。就这样去找工作?估计一下自己的实力,最多只能在三流的设计公司内找个职位(公司很看重毕业学校。看到很多工作了的设计师,半路都重新选择了考研,以后考不如现在考,现在有专门的时间,英语也没丢多少,考起来相对容易些。研究生教育对我来说是一个更高的平台,是新的跳板。这个平台里,你可以接受更好的教育;毕业时, 可以找到更好的工作。实际点来说,现在工作后,月工资2000(参照一位大学毕业生 工资,研究生毕业后工资能涨到5000 (参照一位研究生的工资为什么不考。而且一

般研究生导师都是专业领域内相对厉害的人物,他们经过长期积累有了自己的人脉关系,研究生期间跟导师搞好关系,毕业后可以给你带来很大的帮助。 个人认为,由于经济危机的影响,企业招聘更加谨慎,对毕业生的要求更加高。人们消费谨慎,需求减少导致很多公司关门歇业,也一定程度缩减了人才需求量。也就是大学毕业生就业压力空前变大了。去年的师哥师姐们很快就能找到工作,今年我班很多人都十分难就业。在这样的的环境下不如考研实惠,而且研究生扩招也让考研热了起来。 择校 工业设计考研择校可参照工业设计高校网上排名,这个在网上可以查到。 选择了考研,择校就成了头等重要的事,毕竟辛苦了一年,因为择校问题导致失利等状况是最令人惋惜的。下面我介绍一下工业设计各高校的情况。 清华美院。中国工业设计最高学府,不缺钱不缺老师,硬件应有尽有,合作项目更是不少,学生不缺实际的实习机会,而且经常会有国际国内的设计大师前来讲座。这样一所设计学府简直就是设计学习的天堂,国内很多一线的设计师都是清美毕业的。但考清美并不是一件简单的事,选择时千万谨慎。清美的初试分数并不高,可以说比较容易达到,但复试刷人刷得厉害。其中很多都是连续考了几年的,其他学校的设计老师,经验丰富的在职设计师。。。。。。可以想象一下,和这样的人同台PK 是什么概念。今年我考北理考了387,把我的分数拿到清美,复试的时候照样有可能被刷。另外,理工类的考生还要加试素描和色彩。我们都有梦想,但并不是所有的梦想都能实现,带着遗憾,我没有选择清美。

工业设计考研复习资料

1.生存设计:在危急条件下,由生存的愿望和能力就会产生的 2.失蜡法是用蜡制成器形,然后用泥填充和加固,待干后再倒入铜液,蜡受热后熔成液体流 出,原来有蜡处即形成铸造物。 3.彩陶是指一种绘有黑、红色装饰花纹的红褐色或棕黄色陶器。 4.哥特式:哥特式又称高直式,是以其垂直向上的动势为设计特点。哥特式建筑以尖拱取代 了罗马式圆拱,宽大的窗子上饰以彩色玻璃宗教画,广泛的运用簇柱、浮雕等层次丰富的装饰。 5.巴洛克:原意是畸形的珍珠,专指珠宝表面的不平整感.这种风格一反文艺复兴时代艺术的 庄严,含蓄,均衡而追求豪华,浮夸和娇揉造作的表面效果,它突破了古典艺术的常规.巴洛克设计刻意追求反常出奇,标新立异的形式.其建筑设计常采用断裂山花或套叠山花,有意使一些 建筑局部不完整。 6.洛可可:愿意是指岩石和贝壳的意思,主要体现于建筑的室内装饰和家具等设计领域。其 基本特征是具有纤细、轻巧的妇女体态的造型、华丽和繁琐的装饰,在构图上有意强调不对称。装饰的题材有自然主义倾向,最喜欢用的是千变万化地舒卷着、纠缠着的草叶,还有蚌 壳、蔷薇和棕榈。在法国,洛可可用称为中国装饰。 7.新古典:指资本主义初期最先出现在文化上的一种思潮,在建筑和设计史上指18世纪60年代开始在欧美盛行的古典形式。新古典追求古典风格和简洁典雅节制的品质以及“高贵的淳朴和壮穆的宏伟”。在建筑上追求建筑物体型的单纯、独立和完整,细节的朴实,形式符 合结构逻辑,且减少纯装饰构件,显示了人们对于理性的向往。 8.浪漫主义:指18世纪下半叶至19世纪上半叶活跃于欧洲艺术领域的艺术思潮。源于工业革命后的英国,带有反抗资本主义制度与大工业生产的情绪,回避现实、向往中世纪的世界观,崇尚传统的文化艺术。在要求发扬个性自由,提倡自然天性的同时,用中世纪艺术的自然形 式来对抗机器产品。 9.切普代尔的家具有自己的一贯手法,16把切普代尔生产的椅子所有的靠背均不同。但腿则都遵循一种基本形式,前腿是直的,后腿略为向外弯曲。 10.魏德伍德的两大革新: 1.通过洗的方法及改善陶泥混合比使陶更洁白; 2.在模具中重复 浇铸泥浆成型方法。 魏德伍德最大的成就之一是于1763年开始生产的一种乳白色日用陶器,后来被赐予“女王”牌陶器的称号。 11.美国制造体系:19世纪中叶,为适应大规模机器生产,在美国发展了一种新的生产方式, 这种方式确定了现代工业化批量生产的模式和工艺,特点是:标准化产品的大批量生产;产品零件具有可互换性;在一系列简化了机械操作中使用大功率机械装置等,这就是“美国制造体系”。怀特尼被称为“美国制造体系”之父。 12.标准化与合理化:美国制造体系的演化表明,为了进行批量生产,产品就必须标准化, 即部件的尺寸设计应该精密并严格一致,且具有一定程度的互换性。标准化与合理化是工业 发展的必然结果,是现代工业设计的基础,使设计完全脱离了手工艺设计的传统,使生产可以批量,产品零件具有可互换性,产品繁多而不混乱。 13.折衷主义:所谓折衷主义就是任意模仿历史上的各种风格,或自由组合各种式样而不拘 泥于某种特定风格,所以也被称为“集仿主义”。 14.水晶宫:1851年英国伦敦海德公园举行了世界上第一次国际工业博览会,由于博览会是 在“水晶宫”展览馆中举行的,故称之为“水晶宫”国际工业博览会。 15.芝加哥学派:19世纪70年代,美国建筑界兴起的一个突出了功能在建筑设计中的主导地 位,明确了功能与形式的主从关系,力图摆脱折衷主义的羁绊,使之符合新时代工业化的精 神的流派,这就是芝加哥学派。建筑设计的特点是:采用钢铁等新材料以及高层框架等新技

工业设计考研复试面试必知10点

工业设计考研复试面试必知10点 1注重礼貌 细节决定一切,细节往往透露出你的素养,因此在整个面试过程中的一些细微的地方尤为需要注意。礼貌当先,进门的时候先要敲门,然后很有礼貌的表示对老师的尊重,鞠躬比较好,或者对着各位老师说声“老师好!”问好的时候一定要用眼神扫一下各位老师,不要太过慌张或是太过拘谨。另外,在进面试室之前一定要先把手机关闭,如果真的在面试过程中出现没有意料到的尴尬局面,在面试结束后一定要向老师表达歉意。 2仪表端庄 仪表端庄,态度严谨会给老师留下良好的第一印象。在穿着方面,男生应该着比较正式的服装,一定不要邋遢,服饰面容要整洁大方。女生千万不要穿紧身衣或者短裙,淡妆就好,

展现最真实的一面。复试时可以穿一套新衣服,让自己有一个崭新的面貌,自信感也油然而生,更有利于整体的气氛把握。 3克服小动作 在复试之前,要知道自己在紧张时有哪些动作,然后有意避之。因为每个人在紧张时候都会有自己的行为动作,比如会来回晃悠或者扣指甲之类的这种动作。要克服这些小动作,端庄站立,配合适当的手势动作帮助自己表达就好,不要太过浮夸。面对问题不用太过紧张,会或不会都要泰然处之。 4谈吐清晰 在英语面试的时候,如果是自己口述而不是老师问问题的话,应该尽量把自己的英语介绍材料浓缩,语速不要太快。关键是在老师面前说话要说的清楚明白,让老师有很好的印象。尽自己所能清晰的表达自己才是关键,老师考察的往往是学生是否有清晰的思维脉络。 5态度诚恳 专业面试的时候一定要诚实,不会的时候就诚实的说自己不是很了解,把自己所了解的尽量说出来。不要企图认为可以蒙骗过去,因为以前就有这样的同学,老师询问有没有看过一些什么相关的专业书籍,他其实并没有看,只是偶尔记得几个书名,让详细介绍的时候就答不上来了,自然会给老师留下不好的印象。因此一定要态度诚恳,实事求是。 6英语面试

工业设计考研历年试题

北京理工大学 硕士研究生学位入学考试试题 2005年:工业设计[150分] 结合老年人的心理特征,论述老年消费者的需求设计 2004年:工业设计【150fen】 一正方形为基础设计一个随身携带的游泳产品 要求: 1.所设计的产品要有正方形的特征『20分』 2.正方形的大小尺寸自定 3.设计草三个 4.最终确定最佳方案一个并有图文补充说明,完成此方案的设计『40 分』 2003年,工业设计【150fen】 结合设计创意所考的内容从人因关系的角度论述形态与结构的关系2002年,工业设计【150fen】 1 怎样理解《文化遗产》这一概念?『50』 试论述构成文化遗产的感念有哪些具体内容『100』 2001年,工业设计【150fen】 钟表的外观设计『100分』 请选择一类钟表展现外观设计,并用设计草图的形式表现其外观及细节设计,设计方案不少于四个 各学校历届工业设计考研试题 ----------湖南大学---------- ________产品设计(初试专业设计试题) 1。根据蜻蜓、甲虫、热带鱼的造型特点各出2个总共6个CD机方案(50’)2。根据1个摩托车、2个汽车脸部的造型特点设计3个电吹风(50’) 3。从上面9个方案中选1个完成快速效果图(50’) 时间3小时(提供了灰度图片) _______________1997年产品方向设计理论试题 一.填空题:(每空1分,共15分) 1.设计是一种形态的________、__________、_________的学科。 2.广义的设计领域包括__________、_________和_________。 3.工业设计是以_________为对象,以_________为手段,以__________为基础的造型设计活动。 4.工业设计不同于单纯的_________,它包含着审美因素,产品的美学特征是在_________就决定的。 5.人造物的__________、____________、___________集中体现在人造物的根本

哈尔滨工业大学《工业设计史及设计概论》考研大纲_哈工大考研大纲

哈尔滨工业大学《工业设计史及设计概论》考研大纲 一、考试要求 工业设计概论部分要求学生全面系统地掌握下列主要内容:设计问题的提出、设计的内涵、设计的发展、工业设计的概念,以及作为工业设计师所担负的社会职责和应具备的智能结构;工业设计史部分要求学生全面系统地掌握工业设计史的基本理论,能够灵活运用基本概念与理论分析和把握工业设计不同风格、不同流派的特性、形式与内容,理解工业设计的社会及文化意义。 二、考试内容 I、工业设计史(100分) 1、手工艺设计阶段 1)中国的手工艺设计 2)国外手工艺设计 2、18世纪的设计与商业 1)市场的扩展及其对设计的需要 2)劳动分工与设计专业的出现 3)18世纪的设计风格 4)切普代尔与18世纪的家具业 5)魏德伍德与陶瓷工业 6)保尔顿及其小五金工业 7)新条件下的设计 3、机械化与设计 1)英国的纺织工业 2)技术与设计 3)美国的制造体系与设计 4)美国早期的汽车设计 5)标准化与合理化 4、设计改革 1)19世纪上半叶设计理论的发展 2)“水晶宫”国际工业博览会 3)拉斯金、莫里斯与工艺美术运动 4)19世纪的工业设计师——德莱赛 5)芝加哥学派 6)新艺术运动 7)麦金托什与维也纳分离派 8)德意志制造联盟 5、工业、技术与设计 1)美国的工业与设计 2)欧洲的工业与设计 3)斯堪的纳维亚国家的手工艺与设计 4)新材料与现代设计 5)技术与设计 6、艺术变革与现代设计

1)美术革命 2)风格派 3)构成派与俄罗斯先锋艺术 4)走向现代主义 5)柯布西埃与机器美学 6)格罗披乌斯与包豪斯 7、20世纪20-30年代的流行风格1)艺术装饰风格 2)流线型风格 3)斯堪的纳维亚风格 8、职业工业设计师的出现 1)美国工业设计的职业化 2)欧洲的工业设计师 9、战后重建与设计 1)斯堪的纳维亚设计 2)现代主义的发展 3)美国的商业性设计 4)意大利的风格与个性 5)联邦德国的技术与分析 6)日本的传统文化与高科技 7)台湾地区及韩国的工业设计8)公司识别计划 9)人机工程学的发展 10)新技术及新材料与设计 10、走向多元化 1)理性主义与“无名性”设计2)新现代主义与高技术风格 3)波普风格 4)后现代主义 5)解构主义 6)绿色设计 11、信息时代的工业设计 1)计算机技术的发展与工业设计2)美国信息时代的工业设计 3)欧洲及日本信息时代的工业设计II、工业设计概论(50分) 1、设计问题的提出 1)设计产生和发展的原因 2)人对设计的需求 2、设计的内涵 1)设计的定义 2)对于设计的理解 3、设计的发展

浙江理工大学工业设计考研经验总结-考研心得分享

浙江理工大学工业设计考研经验总结|考研心得分享 展开全文 经过一年多的努力终于如愿考上浙理,心里不激动那才是假的。在这里给大家分享一下浙理工业设计工程考研的经验,希望对要考浙理的同学们有所帮助,也借此再次向各位老师和学长学姐们表达感谢。 就我认为,首先考研有三个问题:为什么考研,能不能承受心理压力,想考什么样的学校,搞清楚这些是非常重要的。当下定决心考研以后就不能后悔,身边的同学都工作时更要耐得住寂寞和压力,二战的话更是如此。读研和工作各有各的优点,一味地担心失败和损失是不可取的。择校的时候建

议根据自己的实际能力和发展兴趣选择,尽量选择好一点的学校,也给自己一个努力提升的目标吧(但也不要脱离太大,毕竟考研竞争十分激烈,比自己优秀的人也有很多)。确定了目标学校之后就要注意通过各种渠道全程关注学校的招考动态,例如招生方向、学历要求、历年和今年的招生指标等等。此外提前联系导师是很重要的(现在其实就可以联系,太晚的话联系的人多了机会更小),不仅给老师一个自己的积极形象,这对于学校专业的了解也有帮助。考其他学校的也可以参考参考。 浙理工业设计工程专业的考研基础课是政治和英语二或日语,这两门网上专业的复习规划一大堆,本人就不班门弄斧了,值得一提的是英语二复习我选老蒋,因为他只做英语二。专业课分为337工业设计工程和916设计分析与评论两门,前几年考试书目应该是李砚祖的《艺术设计概论》和王受之的《世界现代设计史》(都是经典,不考研也必看吧),但是具体还要看学校公布的。概念记忆方面可以先大致地通读一遍全书,把要点自己划下有个大致印象,再配合辅导书来详细重点地对各个概念进行记忆和笔记,到了后期就可以完全背辅导书上的内容了(如果时间比较紧的话就直接背辅导书上的概念吧,辅导书我用的是疾风劲草的决胜考研系列,供大家参考,有时间的话也可以多尝试几种选择自己中意的)。另外还有很重要一点,因为是工业设计工程专业是工程类考

最新工业设计史重点总结(考研必考)

手工艺设计阶段 中世纪:直到14~15世纪资本主义制度萌芽之前,欧洲的封建时期被称为中世纪。设计风格为简朴、实用甚至简陋,带有北方蛮族的粗野形态。主要特点在于结构的逻辑性、经济性和创造性。 文艺复兴:十五世纪以后形成,中心思想是“人文主义”,以意大利为中心主张文学艺术表现人的思想感情,科学为人生谋福利,提倡个性自由以反对宗教桎梏。促进了普遍的文化高涨,设计进入崭新的阶段,影响直达20世纪。 巴洛克:流行于意大利16~17世纪。反对文艺复兴时代艺术的庄严、含蓄、均衡而追求豪华、浮夸和矫揉做作的表面效果。扭曲型柱腿带有夸张效果的运动感,宏大的涡形装饰在运动中表现出一种热情和奔放的激情。巴洛克家具强调整体性和流动性。 洛可可:盛行于十八世纪法国路易十五时代,具有纤细、精巧的妇女体态的造型,华丽和繁琐的装饰,在构图上有意强调不对称。颜色娇艳,恶俗。严重受中国清式设计风格侵染。 十八世纪的设计风格 新古典:盛行于十八世纪六十年代,指资本主义初期最先出现在文化上的一种思潮,追求古典风格和简洁、典雅、节制的品质以及高贵的纯朴和壮穆的宏伟。在建筑上追求建筑物体形的单纯、独立和完整。 浪漫主义:十八世纪下半叶至十九世纪上半叶活跃于欧洲艺术领域中的另一主要艺术思潮,带有反抗资本主义制度与大工业生产的情绪,用中世纪艺术的自然形式来对抗机器产品,追求非凡的趣味和异国情调,特别是东方的情调。 机械化与设计 美国的制造体系与设计:特点是标准化大批量生产,产品零件具有可互换性,在一系列简化了的机械操作中实用大功率机械装置。“使枪的每一个相同部件完全一样,能用于任何一支枪”。卡尔·本茨——1885 汽车(内燃机为动力的三轮车)。汽车工业的真正革命是从亨利·福特的T型车和流水装配线作业开始的。 设计改革 十九世纪前期哥特式复兴:帕金——1、理想越高,艺术水准越高,态度决定一切。 2、反对“纯美”,不应掩饰材料 3、设计应适于使其实现的材料,憎恨虚假材料。

何人可(工业设计史)章节重点笔记(精华8页)

工业设计史绪论 一、工业革命前的设计 设计的萌芽阶段 手工艺设计阶段 二、工业设计可大致划分为三个发展时期 1 、第一个时期(1750—1914年的工业设计)自18世纪下半叶至20世纪初期,这是工业设计的酝酿和探索阶段。 2、第二个时期(1915—1939年的工业设计)在一战和二战之间,这是现代工业设计形成与发展的时期。 3、第三个时期(1940年至当代的工业设计)在二战之后,这一时期工业设计与工业生产和科学技术紧密结合,因而取得了重大成就。 工业设计是以工业化大批量生产为条件发展起来的,与机械化生产密切相关。 三、工业设计发展中的流派和组织 折衷主义欧美各国1820—1900 工艺美术运动英国1880—1910 莫里斯,阿什比 新艺术运动欧洲各国1890—1910 吉马德,戈地 维也纳分离派奥地利1897—1933 霍夫曼 德意志制造联盟德国1907—1934 穆特休斯,贝伦斯 风格派荷兰1917—1931 里特维尔德 构成派苏联1917—1928 马来维奇,塔特林 包豪斯学校德国1919—1933 格罗披乌斯 艺术装饰风格法国1925—1935 流线型风格美国1935—1945 罗维,盖茨 斯堪的纳维亚风格斯堪的纳维亚1930—1950 阿尔托 现代主义欧美各国1920—1950 米斯,柯布西埃 商业性设计美国1945—1960 厄尔 有机现代主义美国意大利斯堪1945—1960 沙里宁,尼佐里 理性主义欧洲美国日本1960— 高技术风格欧洲,日本1960—1980 波普风格英国1960—1970 后现代主义欧美各国1965—文丘里,索特萨斯 解构主义欧美各国1980—盖里,屈米 绿色设计欧美各国1970— 四、 1、产生:20世纪20年代才开始确立。 2、工业设计产生的条件:现代化大工业的批量生产和激烈的市场竞争,其设计对象是以工业化方法批量生产的产品。 3、作用:工业设计是商品经济的产物,它具有刺激消费的作用。 4、历史的传承:传统的设计风格被作为某种特定文化的符号,不断影响到工业设计。 五、人类设计活动的三个阶段: ①设计的萌芽阶段——旧石器时代,原始人类制作石器时已有了明确的目的性和一定程度的标准化。 ②手工艺设计阶段——新石器时期,陶器的发明标志着人类开始了通过化学变化改变材料特性的创造性活动,也标志着人类手工艺设计阶段的开端。 ③工业设计阶段——工业革命——工业设计阶段。 六、工业设计在中国的发展 美国著名设计师拉瑟尔·赖特于1956年应邀去我国台湾省讲学,在一定程度上推动了台湾地区的工业设计运动。 20世纪70年代末以来,工业设计在我国大陆开始受到重视。1987年中国工业设计协会成立,进一步促进了工业设计在我国的发展。 第一篇:工业革命前的设计 第一章设计的萌芽阶段 设计的萌芽阶段从旧石器时代一直延续到新石器时代。 特征是用石、木、骨等自然材料来加工制作成各种工具。在设计概念的产生过程中,劳动起着决定性的作用。 人类最初的工具——天然的石块或棍棒;以后渐渐学会了拣选石块、打制石器,作为敲、砸、刮、割的工具。 一、旧石器时代 人类早期使用的石器一般是打制成形的,较为粗糙,通常称打制石器时代为“旧石器时代”。 二、新石器时代 随着历史的发展,人类在劳动中进一步改进了石器的制作,把经过选择的石头打制成石斧、石刀、石锛、石铲、石凿等各种工具,并加以磨光,使其工整锋利,还要钻孔用以装柄或穿绳,以提高实用价值。这种磨制石器的时代,称之为“新石器时代”。 原始社会的人们在制作石器时,在石材选料上十分注意硬度、形状、纹理的选择,以符合不同的使用和加工要求。将实用与美观结合起来,赋予物品物质和精神功能的双重作用,是人类设计活动的一个基本特点。 磨制石器:石料选定后,先打制成石器的雏形,然后把刃部或整个表面放在砺石上加水和沙子磨光。这就成了磨制石器。三、生存设计 1、需求增加:一旦最基本的需求得到了满足,其他的需求也就会不断出现。 2、需求发生变化:原有的需求也会以一种比先前的方式更先进的形式来得到满足。 3、舒适生活欲望的产生:随着温饱的解决和危险的消失,更为舒适的生活欲望就会油然而生,这是一种情感上的需求。这样,人类设计的功能发生变化:由保障生存发展到了使生活更有意义。随着社会生产力的发展,人类便由设计的萌芽阶段走向了手工艺设计阶段。 第二章手工艺设计阶段 一、手工艺设计阶段的特点: 1、由于生活方式和生产力水平的局限,设计的产品大都是功能较简单的生活用品,如陶瓷制品、家具以及各种工具,生产方式主要是手工劳动。 2、由于设计、生产、销售一体化,设计者与消费者彼此非常了解,所以设计者和使用者彼此非常信任,设计者对产品和使用者负责,努力满足不同消费者的不同需要,因而产生了众多优秀的设计作品。 第一节中国手工艺设计 中国的建筑、园林、陶瓷、家具、染织等设计,不仅对日本、东南亚各国,而且对西方近代设计也产生了重大影响。 一、陶器——新石器时代 制陶,是通过火的应用,使泥土改变其内在性质。 制陶——一般要选取细腻的黄土,淘去杂质,掺入沙子进行高温火烧,以防燥裂。制作陶器最早是用手捏制,对于较大的器物,则搓成泥条,再盘筑成形,后来又逐渐发展成转轮成形。在仰韶文化时期——陶轮出现,其结构简单,转动很慢,一般称为慢轮。当时陶器的成形、修坯甚至某些纹饰的制作,就是慢轮成形。 早期的陶器模仿其他材料做成的器物,如篮子、葫芦和皮袋的形状,在装饰上也留有模仿的痕迹,如席纹、绳纹。 陶器表面加工有多种方法: (1)压模,即用平滑的石头在陶坯上压模使之光滑; (2)施加陶衣,进而加以彩绘; (3)压印,用特制工具在陶坯上压出绳纹或条纹,既使陶壁坚实,也使压纹成为一种装饰,增加美观。此外还有堆贴和刻划等多种加工方式。 所谓“彩陶”是指一种绘有黑、红色装饰花纹的红褐色或棕黄色陶器。 “黑陶文化”:在新石器晚期,我国的彩陶工艺逐渐没落,在黄河下游兴起了另一种文化,它以出现较多的黑色陶器为特征,称“黑陶文化”,因它最早出现于山东历城龙山镇,也称“龙山文化”。因黑色含铁,使陶器硬度提高,更坚实耐用。 有的陶器器体很薄,只有0.1或0.2cm,内外皆黑,有“蛋壳陶”之称,是黑陶工艺中的精品。 黑陶工艺的特点:1、黑:乌黑如漆的色彩;2、薄:器壁很薄;3、光:具有平滑的光泽;4、纽:指造型上具有鼻、耳、盖纽及足、把手等适于使用的各种饰件和功能等。 二、青铜器 青铜:是指在红铜中加锡、铅等冶炼成的一种合金。天然铜色红,称为红铜;加入锡铅后,颜色灰青,称为青铜。 铜是人类最早冶炼和使用的金属,起先人们炼出的是纯铜,后来用铜和锡制成合金青铜。金属工具和用品的出现,使设计进入新的历史阶段。青铜在我国商代得以广泛应用。早期青铜器大都是直接仿自陶器,体壁较薄,多为平底,足做成锥柱状,以后又逐渐演变。 1、熔铸法。熔铸法制作青铜器首先要制范,有了范,人们便可以铸造出形式和尺寸完全一样的规范化产品,如兵器、铸币等。 早期的制范法为陶范法,根据泥模制成内范,浇注后得到与泥模一样的制品。 2、到了战国时期,失蜡法。 三、漆器(汉代) 汉代漆器,在战国时期生产的基础上达到了一个鼎盛时期。 汉代的髹漆器物,包括鼎、壶、钫、樽、盂、卮、杯、盘等饮食器皿,奁、盒等化妆用具,几、案、屏风等家具,种类和品目甚多,但主要是以饮食器皿为主的容器。另外漆器还增加了大件的物品,如漆鼎、漆壶、漆钫等,并出现了漆礼器,以代替铜器。汉墓出土还有漆棺、漆碗、漆奁、漆盘、漆案、漆耳杯等,均为木胎,大部为红里黑外,并在黑漆上绘红色或赭色花纹。汉代漆器的造型比战国更丰富,从实用出发,如漆奁、漆盘、漆案考虑使用的方便,放置的容积以及图案纹样的多样统一,装饰花纹形象抽象化,使人见到的是线的动感。汉代漆器是实用和美观结合的工艺品典范。 四、瓷器“宋瓷” 五大名窑:定窑、汝窑、官窑、哥窑、钧窑 五、明代家具 明代家具大致有以下几大类:一为椅凳类,有官帽椅、灯挂椅、圈椅、方凳等;二为几案类;三为床榻类;四为台架类;五为屏座类。 明代家具的特色: 1、注意材料质地,多用硬质树种,所以又称硬木家具;

广州美院工业设计考研经验总结考研心得分享

广州美院工业设计考研经验总结|考研心得分享 我是在大三上学期快结束的时候决定考研的,现在还记得很清楚,当时坐在宿舍里思考要工作还是考研时,满脑子都是想做“有灵魂”的设计,当时刚好接触到广美一位导师做的设计,甚是喜欢!毅然决然选择广美,没有过多的考虑跟犹豫,仿佛在一瞬间决定了自己的人生去向哈哈哈,再加上自己就是一个说做就做的人,在大三上学期结束后就学习了手绘基础。 个人认为你们更想看我考试时是如何分析的,备考期间做了什么事情,而不是将两者分开去说,简单叮嘱你们考试要注意什么。 如何分析问题: 专业课一:设计基础三小时每人六张纸(可不全部画完) 题目:卞之琳的诗《断章》,结合个人的生活经历围绕本诗用三种不同风格、不同表现形式的视觉效果。 个人分析:在看到题目后,我将三种不同风格理解为三个方向的产品,因为考的是产品设计专业不要因为视觉效果四个字去画一些视觉的装饰画之类的平面。随后对诗‘内在与外在’的传达上分别展开不同角度的分析,在一张草稿纸展现个人思路(如何从一首诗联想到三个产品)。剩下的时间快速的在两张草稿纸上绘制草图及最终效果图。 如何备考:设计基础的着重考察点在于思维发散能力与快速表现能力。思维发散能力的培养,需要靠日常的累积及思维的训练,平时多翻阅设计类比赛,留心身边遇到的问题并尝试进行头脑风暴寻找解决方案等,不断发散及累积,提升自己的思维反应;快速表现能力的培养,在备考期间进行大量产品草图绘制,在规定时间内对一个产品进行多角度绘制,这样的方法十分锻炼手速与产品造型能力,草图就应该像一个设计师快速表达一样,不要为应试而应试。 专业课二:专业设计六小时每人六张纸(务必全部画完)

武汉理工大学工业设计考研经验帖

武汉理工大学工业设计考研经验帖 写在考研之前的话 在你决定要考研之前,一定要想清楚你为什么考研,不要抱着随大流的心态。我下定决心考研,是自己问了自己一句话,如果我五年十年后,生活的不如意,会不会后悔现在没有坚持一下?我跟自己说,你肯定会后悔的。这句话,陪伴了我渡过了每一个动摇、崩溃的时候。所以,一定要想清楚自己为什么考研,谨记自己的初心。 关于考研时间规划 我在三月份开始着手正式考研,当然,在这之前也做了很多准备工作,在这里就按下不提了。三月份到五月份,记英语单词,五月到六月,做英语真题。暑假,把手绘的问题解决掉。九月份,开始准备政治和史论。十一月份开始专攻背。十二月份差不多就可以准备准备考试了。这份时间计划看似简单,你每一个阶段都按时按量的完成,就一定没问题。 另外,有个规划时间的小建议给大家。除了总的时间规划外,每个月一号要写自己这个月的详细规划,比如,我的英语单词要记到哪,我的手绘这个月要把什么问题解决了等等。再总结上个月的完成情况,总结经验。这样,能做到按时按量,不拖拉。有效规划自己的时间和学习进度。 英语 三月份到五月份,把1575这本单词书过了三遍。选择这本书是因为觉得新东方太厚了,记几遍肯定会把我学英语的热情消耗掉(记一两遍肯定记不住),余下的单词可以直接在做真题的时候记。五月份开始做真题,开始的时候差不多一周一份试卷的速度。英语主要是阅读部分,一开始做的时候基本看不懂,我就觉得事大了,开始沉下心来仔细研究。我会先按正常的方法做一遍题,看看错了几个,然后我会拿着手机,从文章到题目,每一句每一句的翻译,写下来。生词也另外写下来。每一个题目分析他的选项以及答案来源句,还有这个题目的出题点,分析解题技巧。以及你会做错的原因。每一个心得都要写下来。这样坚持几篇之后,你会感觉自己有很大提升。 政治 九月份开始准备政治,先开始做肖秀荣的一千题。三遍,第一遍用铅笔做,整本做完后,擦掉用圆珠笔做第二遍,错题用红笔记下来,第三遍只作错题。后面的节奏基本可以按照老师的来就可以了,老师一般总结很详细了。另外,我的心得是,别管别人怎么说,肖四一定要做,最好背。 手绘 我是从大三暑假开始在卓尔谟接触手绘,手绘没有别的,一定要坚持。当你觉得你的线条不好,马克笔上不好,对着照片不会画等等问题的时候,都不要着急,坚持一段时间,你会发现你的问题不知道什么时候解决了,每个人都是从这个阶段一步一步走过来的。把每一个物体的结构、形面关系分析清楚,就会发现手绘

工业设计考研心得与手绘复习要点附推荐临摹作品

各位报考工业设计研究生的同学们大家好,本人即将成为一名硕士研究生,在此本人将自己的考研心得与经验与大家分享。 本人是一名二战选手,一战失利完全是由于手绘没过,一战时我的手绘只打了80分(满分150),后悔大学四年手懒了!而二战我的手绘成绩为134分,和别人比,这并不高,但对于我自己来说,已经有了很大提高,而这些提高大多不是在手绘技术上,而是在复习策略上…… 黑色字为本人摘抄 一、专业情况介绍 工业设计专业的研究生考试由四门课程组成,分别是:政治、英语、专业一、专业课二。两门专业课中,绝大部分学校都是考“设计创意”和“设计理论”这两门。 通常来说,“设计创意”考试的出题形式一般是这样:在规定的考试时间内(3个小时)根据给定的题目设计出一件产品,用手绘的方式进行表达,需要画出你的设计概念的展开过程、设计草图与最终方案效果图。给定的题目可能是某一类产品,或者是某一类人群,也可能是某种设计理念。有些学校可能糙痘是一个题目,但基本方式是一样的。一般来说,这门课没有参考书(即使有,大多也和设计内容没有太大关系),所考查的内容为本科所学专业课的综合运用,主要依靠考生平时的知识积累。 “设计理论”考试主要有两种出题形式:考“设计史”或者“设计分析”。设计史指的是工业设计史和现代设计史,考查内容包括设计史当中的各种流派、风格、主义,代表性的设计师以及他们的思想。而设计分析的考查内容可能是对某类特定产品、某类消费人群、某种设计理念的分析。分析的角度包括形态、功能、人机关系、色彩、心理需求等。如果是考设计史就比较简单,考生只需仔细复习学校指定的专业参考书就可以了。不过现在许多院校更倾向于考设计分析,也没有固定的参考书,它和设计创意的考试题型一样,主要考查考生平时的积累和学科知识的综合运用。 二、设计创意复习指导 没参加过考研的同学总是对这门课的复习充满疑惑,糙丢道该如何备考,也糙丢道会出现什么样的题型。从上述介绍中我们知道,设计创意是用手绘的形式设计出一款产

北京理工大学工业设计考研试题(2001-2013)汇总

北京理工大学工业设计考研十年真题汇总及简要分析 2001年 科目名称:设计创意 题目:钟、表的外观设计(100分) 请选择一类钟或表展开外观设计,并用设计草图的形式表现其外观及细节设计,设计方案不得少 于四个 科目名称:设计理论 1市场分析(50分) A 陈述国内电视机产品的市场现状 B 分析电视机产品的使用对象 C 分析电视机产品的使用环境 D 分析电视机产品的使用方式 【注】关于上列A项,可根据自己对此产品消费市场的印象予以论述。 2设计定位(50分) A 市场定位(其中包括:市场宏观容量,销售方式,消费者对电视机现状认识,竞争厂家的有关 情况等) B 产品定位(其中包括:对电视机的造型要求,功能要求,使用要求及其与使用者的人机关系)。 【注】关于上列A项,可根据自己对此产品消费市场的印象予以论述。 科目名称:设计表达 题目:效果图(100分) 请将机械图纸所示产品,用手绘三维效果图表现。产品色彩自定

2002年 科目名称:设计创意 满分:100分 请根据所提供的产品案例,对产品进行分析,并结合分析的结论,提出新创意方案。 要求:1用设计草图的形式表达设计创意,设计方案供4个,每个方案可以附简单的文字说明(25 分/方案) 2 结合产品造型和使用功能展开。 科目名称:设计理论 满分:100分 请结合你在设计创意考试中的一个方案,进行有关产品造型与使用功能关系的论述,作为你的设 计的理论支持(90分) 要求:文字简洁,表述清晰,无赘文(10分) 科目名称:设计表达 满分:100分 请你任选一个你在设计创意中的方案,以彩色立体效果图的形式表现(95分) 要求:效果图卷面整洁(5分) 2003年 设计创意: 公共汽车候车亭设计 要求:1、设计方案三个,每个方案可以附简单文字说明 2、内容包括a、具有乘客候车座位b、遮雨功能c、站牌图文设计d、双面的广告位置(30分/方案) 设计表达: 自选其中一个方案,以彩色透视效果图的形式表现(工具不限)(50分) 要求:效果图卷面整洁 设计理论: 结合你的设计创意,进行功能论述,结构合理,材料及工艺符合要求,作为你的设计理论支

工业设计考研 理论复习

1.工艺美术运动: 约翰·拉斯金 威廉·莫里斯:英国工艺美术运动的领导者,被设计界称为“现代设计之父” 1859年和同学菲利普·韦柏共同设计建造了“红屋” 2.新艺术运动 1.法国新艺术运动: 萨穆尔·宾:法国新艺术运动最重要的人物,在巴黎开设了一家名叫:新艺术之家“的艺术商行 赫克托·吉马德:巴黎地铁出入口设计被戏称为“地铁风格“。1908年设计的咖啡几也是典型的新艺术风格。 朱利斯·迈耶·格拉菲:在巴黎开设设计事务所和展览中心,称为“现代之家” 朱尔斯·谢列特:法国新艺术运动在平面设计方面的成就,被称为“现代广告之父” 埃米尔·加莱:南锡派的工艺美术联盟以他为核心, 2.比利时的新艺术运动 维克多·霍塔:新艺术运动中的代表人物,1893年设计的布鲁塞尔都灵路12号住宅——“塔塞尔饭店”,1901-1919 年霍塔设计的“霍塔公馆”看做是霍塔设计的顶峰之作,他的设计线条被称为“比利时线条”或“鞭线” 凡·德·维尔德:是19世纪末20世纪初比利时新艺术运动最杰出的设计家, 李维蒙特:比利时平面设计著名人物, 3.德国的新艺术运动(青年风格): 奥托·艾克曼:被认为是德国“青年风格”的领袖 贝伦斯: 赫尔曼·奥布瑞斯特:慕尼黑艺术和手工艺联合工作室的创始人之一,他设计的刺绣作品被称为“鞭绳”样式。 理查德·瑞默克米德:是“青年风格”的重要人物, 4.奥地利的新艺术运动(维也纳分离派): 奥托·华格纳:建筑师,重要成员,现代建筑先驱之一,1895年出版《现代建筑》一书,1897-1898年设计的维 也纳“分离派”总部大厦,1898年设计的维也纳卡普拉茨车站,1900-1902年设计建造的维也纳新修道院40号 公寓,以及1906年设计的荷兰海牙的弗莱登宫和斯坦霍夫教堂。 古斯塔夫·克里姆特:在1915年欧洲装饰艺术运动出现之后,克里姆特成为把“新艺术运动”与“装饰艺术运 动”联系起来的关键人物。创作出一种“画出来的镶嵌作品” 约瑟夫·霍夫曼:“分离派”主要成员和创始人之一, 5.西班牙的新艺术运动 安东尼·高迪:最重要的代表,早期设计风格具有强烈的阿拉伯摩尔风格特征,比较典型的就是建于1883-1888 年间的,位于巴塞罗那卡罗林的文森公寓。代表作品:始建于1884年的圣家族教堂,1898年为卡尔威家族设计 的巴塞罗那公寓是其设计风格转折点,最重要最能代表他设计特点与风格的设计作品是他设计的“巴特罗公寓”, 1905-1910年建造的米拉公寓也是另一代表作品 6.我 3.德意志制造同盟 赫尔曼·穆特修斯:德国贸易部的外交官被派到英国伦敦德国大使馆工作,1903年回国写下专著《英国住宅》,提出“标准化”的理论。在柏林艺术学院(布鲁诺·陶特),杜塞多夫艺术学院(彼得·贝伦斯)和布莱斯芬艺术学院(汉斯·波尔齐)进行艺术改革。 彼得·贝伦斯:1907年被聘为“德国通用电器公司”的艺术顾问,1908-1909年为该公司设计位于柏林的透平车间。 1909年为通用电器公司完成系列电水壶设计。 凡·德·维尔德: 4.装饰艺术运动

南艺工业设计考研经验总结考研心得分享

南艺工业设计考研经验总结|考研心得分享 初试总分:401分 【政治】74分 【英语】50分 【专业一】137分 【专业二】140分 【专业三】130分 心得:坚持,尽全力,摆正心态,不要提前否定自己。 我的考研,是一个很仓促的开始,在五月份之前,其实是完全没有考研的想法的,想着毕业、实习,然后就一步步的实现作为一个设计师的职业规划。但眼看着大家都开始了对自己人生下一个阶段的规划,我也开始思考自己毕业后的路该怎么走。 考研开始的初期,我会有恐惧和迷茫,不知道该如何着手准备,最初阶段,我是跟着徐杰学长的网络直播课首先开始准备艺术基础的理论课,每节课课后都要写好当堂课的笔记,这与其他我上过的补习班不同,自己准备的复习资料更加针对自己的薄弱环节,在后期复习中,这份笔记也是陪伴我始终。到了暑假,手绘集训课的吴凡学姐认真负责,带我们从基础的拉线条开始,一步步的增加难度,直到最后我们能尽可能完善的完成每一幅作品,虽然之前在大学也有学过手绘,但在这里高强度系统的学习更让我形成了更好的手绘基础,也很感激学长学姐对我们的尽心尽力。英语需要日积月累的背单词、刷真题,因为我的英语基础不算很好,所以50分已经达到了我的预期。政治我从始至终是跟着徐涛老师,最后另加了一份肖秀荣的1000题,能够把他的课消化了,考高分不是难事。 在我考研过程的始终,虽然偶尔会提起放弃,但我始终是抱着“再坚持一会会好的”的想法坚持下来的,虽然此刻我并不能确切肯定的说我考上了南艺,但我想,作为过来人,还是有一些经验可以供大家参考。我想说的重点是四个词:坚持,尽全力,摆正心态,不要提前否定自己。

坚持:你最大的敌人就是自己,在考研的准备过程中,许多同学往往会觉得很困难难,坚持不下去,但实际上,最后只要坚持下来,都会从中有所收获。 尽全力:希望不论结果如何,你都能告诉自己,你尽全力了,过程也是收获,不留遗憾。 摆正心态:在备考期间,你周围的同学可能已经被保研了,实习了,但你却每天泡在图书馆,为不知是否光明的前路而学习,也许你得知他们的成长而为自己感到着急,但你要知道,你所做的一切都会得到收获,不论大小,或迟或早。 不要提前否定自己:身边的朋友,有的在考前告诉我不想来了,有的默默将书搬回了寝室,我想说,在考试之前,你所做的所有的练习也好,试卷也好,都是为了找出你的不足,所以不要因为发现自己太多不足而认为自己一定白考一年,现在的现在,永远不迟。 最后,希望我能在之后的录取结果中有一份与付出相当的回报,也希望之后考研的同学们相信自己,坚持下来,摆正心态,尽全力,考上理想的院校! 在学习中的一切投入在成功后都是浮云,考学是一条艰难的路,所有的过程都无人看到,唯有结果是确定的,如果希望这个结果是100%通过,那么小美院将是唯一选择。(二战三战不可怕,却不可取,一年投入的不仅仅是金钱,更是时间,时间是无法用价值衡量的,衷心希望可以一战登岸!) 本篇内容由小美院搜集整理,小美院清华毕业生团队专注美术、设计、电影、戏剧等考研研究培训仅供参考,最新信息请于各高校官网查看,部分图文来自网络,若侵犯了您的权益请私信。

工业设计考研

你好我现在是工业设计专业的大四学生在准今年的考研 工业设计考研主要是做好专业课的准备当然是在你的英语不是很差的基础上 现在开始准备手绘方面很重要多看看著名的工业设计网站和专业书对你的专业知识会有所提高到了大三要更加注重专业技能的巩固尽量多参加大型 比赛 2018中国高校工业设计专业排名 1.清华大学 2.北京理工大学 3.湖南大学 4.同济大学 5.江南大学 6.大连民族学 7. 上海交通大学8.沈阳航空工业学院9.武汉理工大学10.浙江大学11.南京艺术学 院12.东华大学13.华东理工大学14.西安交通大学15.东南大学16.四川大学17.天津大学18.北京服装学院19.重庆大学20.吉林大学 2006中国高校工业设计专业排名 1.清华大学 2.湖南大学 3.江南大学 4.同济大学 5.广州美院 6.北京理工大学 7.上海交通大学 8.中国美院 9.武汉理工大学10.浙江大学11.南京艺术学院12. 东华大学13.华东理工大学14.西安交通大学15.东南大学16.四川大学17.天 津大学18.北京服装学院19.重庆大学20.吉林大学 这年,工业设计专业亿侗是考生报考的热门专业,在近几年的热门专业排行榜中我们都能看到它的身影。在全国平均录取比例约为4∶l的情况下,工业设计专 业所属的设计艺术学专业的录取比例却达到了8∶1甚至10∶1.面对如此激烈的竞争,我们要顺利通过考试,应该如何复习呢? 一、专业情况介绍 工业设计专业的研究生考试由四门课程组成,分别是:政治、英语、专业一、专业课二。两门专业课中,绝大部分学校都是考“设计创意”和“设计理论”这两门。 通常来说,“设计创意”考试的出题形式一般是这样:在规定的考试时间内(3个小时)根据给定的题目设计出一件产品,用手绘的方式进行表达,需要画出你的设计概念的展开过程、设计草图与最终方案效果图。给定的题目可能是某一类产品,或者是某一类人群,也可能是某种设计理念。有些学校可能糙痘是一个题目,但基本方式是一样的。一般来说,这门课没有参考书(即使有,大多也和设计内容没有太大关系),所考查的内容为本科所学专业课的综合运用,主要依靠考生平时的知识积累。 “设计理论”考试主要有两种出题形式:考“设计史”或者“设计分析”。设计史指的是工业设计史和现代设计史,考查内容包括设计史当中的各种流派、风格、主义,代表性的设计师以及他们的思想。而设计分析的考查内容可能是对某类特定产品、某类消费人群、某种设计理念的分析。分析的角度包括形态、功能、人机关系、色彩、心理需求等。如果是考设计史就比较简单,考生只需仔细复习学校指定的专业参考书就可以了。不过现在许多院校更倾向于考设计分析,也没有固定的参

工业设计史试题库(完整版)

工业设计史试题 选择题 【A】“工业设计”一词由______在1919年首次提出。A 西纳尔 B 莫里斯 C 罗威 【B】_____曾提出“功能绝对第一”和“最少主义”。A 格罗皮乌斯B 米斯·凡德罗C盖德斯 【C】欧洲“新艺术”运动主要以_____两个国家为中心发展起来的。A 法、英B 法、德C 法、比利时 【B】苏格兰的新艺术风格以________为代表。A 里特维尔德 B 麦金托什 【A】国际工业设计协会________年立于英国伦敦。A 1957 B 1921 C 1919 【D】1957年成立于英国伦敦的“国际工业设计协会”英文缩写为:A CSIC B SCSIC C SCSAD D ICSID 【B】德意志制造联盟的创建人是( )。A 格罗皮乌斯 B 穆特休斯 【B】60年代的POP流行派起源于( )。 A 意大利 B 英国 C 美国 【B】格罗皮乌斯是( )的学生。A穆特西乌斯B贝伦斯 【C】飞利浦是( )电器、电子产品生产企业的代表。A美国B挪威C荷兰 【CD】斯堪的纳维亚的设计运动起自( )和( )。A挪威B芬兰C瑞典D丹麦 【C】英国工艺美术运动的主要代表人物是__。A贝伦斯B索扎斯C莫里斯D盖德斯 【C】新艺术派在德国称之为____。a分离派b构成派c青年风格派d格拉斯哥派 【A】卢斯提出了__这一著名论点。a“装饰即罪恶”b“少就是多”c“装饰无罪”d“少就是空” 【D】装饰艺术派(艺术装饰风格)是__的一股设计思潮。a 当代b20世纪50年代c19世纪末d20世纪20~30年代 【A】“形式追随功能”是由____提出的。a 沙利文 b格罗皮乌斯c赖特d米斯.凡德罗 【C】“德意志制造联盟”的发起人是____ a拉斯金 b格罗皮乌斯c穆特西乌斯d泽姆佩尔 【B】“红蓝椅”的设计者为___.a凡德.维尔德b里特维尔德c里默施密德d蒙德里安 【D】“红蓝椅”是根据__的二维绘画作品演化而成的设计作品。a凡·德.维尔德b里特维尔德c里默施密德d 蒙德里安 【A】包豪斯的第二任校长是__。a迈耶b格罗皮乌斯c拜耶d米斯·凡德罗 【D】“有计划设计废弃制”主张__。a废弃设计b利用废弃物来设计c设计废弃物d逐护推出新设计风格 【D】美国第二代工业设计师以__为代表。a赖物b沙利文c罗维d依姆斯 【B】意大利设计史上有名的“孟菲斯”是一个____。a设计师b设计师组织c设计学院d设计作品 【C】“后现代主义”意即__。a“现代主义后期”b“现代主义前期”c“反现代主义’d未来主义 【D】“解构主义”意即——。a主张无结构b结构主义c解释结构d重视个体反对统—,造成不确定感 【C】“循环再利用设计’亦称————a “改良设计”b,不断设计c可持续设计d“反复设计” 【D】“水晶宫”是英国的一个__。 a 皇宫b设计学院c普通花房d 某世界博览会会址 【A】英国工艺美术运动是一场__的设计启蒙运动。a否定机器b承认机器c反对效仿自然 d 摒弃中世纪手工艺模式 【C】“新艺术画廊”是上世纪之交法国的一家____. a普通画廊b出售艺术新作的场所c展销新艺术风格设计作品的商店d宣传新概念的地方

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