图形设计在现代设计中的应用
2012.No22
摘 要 图形设计是视觉传播中最直接、最醒目的表现方式之一，它伴随着人类文明的足迹已成为传播和交流的必然构成。20世纪以来，图形化的传达模式已经非常普及，无论我们在什么地方，几乎每时每刻都可以获得各种各样的图形信息。在现阶段，随着科技的发展，传播活动的日趋活跃，我们所处的社会已经进入了一个“视觉图形的时代”， 图形设计已经影响到了所有视觉艺术领域。
关键词 图形 设计 图形设计 现代设计
图形设计是视觉传播中最直接、最醒目的表现方式之一，它伴随着人类文明的足迹已成为传播和交流的必然构成。20世纪以来，图形化的传达模式已经非常普及，无论我们在什么地方，几乎每时每刻都可以获得各种各样的图形信息。
所谓图形，指的是图而成形，它的产生源于人类认识和改造世界的需要。《现代汉语词典》中图形的概念为：“在纸上或其他平面上表示出来的物体的现状；几何图形的简称。”现代设计中的“图形”一词来源于英语中的“Graphic”一词，图形在西方与机器工业、印刷技术的发展关系密切。“Graphic”代表了以印刷手段制作的平面设计作品，“Graphic design”可被译为“平面设计”或“印刷设计”。可见，具备平面和印刷的特征是图形的本质含义之一。
在当代，图形似乎更多地蕴涵着创造者的心灵世界和精神向往。图形区别于标记、标志与图案，它既不是一种单纯的标志、记录，也不是单纯的符号，更不是单一以审美为目的的一种装饰，而是在特定思想意识支配下对某一个或多个元素组合的一种蓄意刻画和表达形式，有时是美学意义上的升华，有时是富有深刻寓意的哲理，给人以启示。在现代设计中，图形就是信息媒介。美国图形设计大师赫伯·卢已宁在谈到图形设计师的责任时指出：“图形设计师的天职是利用图像传播信息。”从本质上明确说明了“图形”的主要特征。也正因为如此，“让观念理解”自然是设计首先需要解决的问题。设计就是通过对视觉形象进行信息内容的有序组织，使之与图的组织关系形成语序，构成可以明晰表达信息内容的完整“视觉语言”。具有完整的语句意味是图形的又一本质特征。所以，准确地说，图形是介于文字和美术作品之间的视觉形式。在西方许多国家甚至直接将图形设计称为“视觉传播设计”（Visual communication design）或“信息设计”（Information design）。
在现阶段，随着科技的发展，传播活动的日趋活跃，我们所处的社会已经进入了一个“视觉图形的时代”，正如加拿大教育家、传播理论家马歇尔．麦克鲁安（Marshall Mcluhan）所言：“现代社会已由文字文化转为图形文化”。图形设计的应用已经影响到了所有视觉艺术领域。
1 图形在LOGO设计中的应用
LOGO一词从以前活字印刷中的实用概念逐步转化为了平面设计中“标志”的代名词。作为企业或品牌对外的形象视觉符浅谈图形设计在现代设计中的应用
羊 红
（重庆工业职业技术学院）
号，LOGO设计要求设计师在设计过程中不但要考虑到企业或品牌的个性化，而且也要同时传达企业经营理念和战略目标，以及有最佳的传播力和最强的视觉识别性。视觉识别是一种非语言性的传播形式，但它在速度、信息容量上都占有重要地位，因此，LOGO被看作企业或品牌在整个营销市场中沟通消费者的先锋媒介。
LOGO是对企业或品牌的整体范围的认知，包括经济上、知识上、想法上、认同感上的诸多因素的交集，是一种非常具有说服力的象征符号，并且具有独特的风格和时尚感、感召力。从当今的LOGO设计趋势来看，如果没有相关文字和图形的知识作为补充的话，LOGO设计会缺乏活力。所以说，一个好的LOGO 必须从市场角度、社会角度出发，设计风格和手法具有简单明了、新颖别致、优美生动等突出特点，并且易读、易记、易制作，还要充分考虑到民族文化和风俗习惯。
2 图形在广告设计中的应用
广告属于一种视觉传递艺术，在现代社会中越来越受到人们的注意和重视。它是以形象作为诉求的主导因素，通过有效的媒体形式，准确生动地将信息传递给受众。广告中的图形是遵循宣传的宗旨来进行创意设计的，要想获得最佳的传播效果，最重要的一点就是要选择和设计好与媒体相适应的对象——图形。
广告设计就是设计师把经过个性化设计的图形加以相关的语言文字，通过视觉传播媒介以求达到“广而告之”的目的。广告设计是设计师实现广告目的的行为过程和解决手段。图形具有吸引人们的注意力的功能，有着超越时空、超越文化的传播特点。不同的图形通过创造性的组合可产生新的图形意义，具有深刻的内涵特征，其特殊的魅力成为广告设计中的视觉中心元素。它能够下意识地左右广告的传播效果，引起人们的注意和激发消费者的阅读兴趣。图形能极大地拓展广告的表现空间，发挥传达信息的重要作用。对于广告设计师来讲，广告中的图形应该做到言简意赅，通俗易懂和简洁明快。因为只有这样才具备强烈的视觉冲击力，有利于公众对广告内容的理解和记忆。
3 图形在包装设计中的应用
随着经济的发展，人们的生活水平和审美观念也在变化，消费者会对商品包装产生喜新厌旧的要求，同时也希望对品牌有全新的认识。在现代商品包装中，产品的价值除自身的价值外，很大程度上，通过包装的形式附加了许多外在的价值。图形的设计与创意在包装中起着重要的作用，它能不同程度地改变产品包装的风格和品位，从而使不同的风格产生不同的效应，起到感染、诱导、启迪、象征的效应，从而引发人们对商品的认同、关注和喜爱，也赋予了产品更大的诱惑力。
总所周知，一个优秀的包装和其外观的设计能使产品在销售过程中受到消费者的青睐，是一种潜在的商品广告。要在包装设计上独创一格与显现个性，图形是很重要的表现手
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法，它起到了一种推销员的作用。把包装内容物借视觉的作用传达给消费者，具有强烈的视觉冲击力，能够引起消费者的注意，从而产生购买的欲望。包装中的图形常以具象形式吸引消费者。例如摄影图片能真实地表达产品形象。写实绘画图形则根据表现要求对所要表现的对象加以有所取舍的主管选择，使形象比实物更加单纯、完美。归纳简化图形是在写实基础上的概括处理，通过归纳特征、简化层次，使对象得到更为简洁、清晰的表现。在表现方法上，点、线、面的变化可以形成多种表现效果。夸张变化图形是在归纳简化基础上的变化处理，即不但有所概括，还强调变形，使表现对象达到生动、幽默的艺术效果。这几种方法在包装上的应用十分广泛。
4 图形在书籍装帧设计中的应用
书是人类文明的载体，它借助于文字、符号、图形，记载着人类的思想、情感，叙述着人类文明的历史进程。图形是一种世界语言，它超越地域和国家，普遍为人所认识，封面上一切具有形象的元素都可称之为图形。
书籍装帧设计是对书籍进行的艺术和技术整体性实施的完美设计过程，它包括了护封、封面、封底、开本、版式、环衬、扉页、插图和文字等具体内容。随着读者生活观念的变化，加之新的印刷工艺设备和新技术的大量引进，读者对书籍
装帧设计提出了更高的要求和期望。根据书籍自身的内容，利用图形设计的视觉优势来完成书籍装帧的一些部分的创意设计已被许多书籍装帧设计师所采用。
从现代设计的领域中我们可以看出，在图形应用的普及拓展过程中，图形的艺术语言也不断的得到升华而成熟起来。图形视觉艺术在市场经济中，在产品销售、普及教育和科学技术等方面，正发挥着越来越大的作用，并在当代市场经济条件下，被商业消费社会各阶层广泛接受和认同，还被当作创造和拓展市场营销、开拓新的经济增长点、刺激消费和产生商业利益的重要手段。
参考文献
[1]《图形创意》 刘禹麦 张家霖 河北美术出版社 2006年4月
[2]《现代图形设计》 吴江 西南师范大学出版社 2000年2月
[3]《图形创意与设计》 何为 李汪林 武汉理工大学出版社 2006年8月
[4]《图形设计》 姜竹松 刘蓓蓓 安徽美术出版社 2006年1月
[5]《图形创意》 吴晓 林业 重庆大学出版社 2007年9月
企业安全文化，抽象地来说，是指：企业安全管理者根据企业内外安全生产环境的变化，结合企业的历史、现状和发展趋势，从企业的生产实践中总结，提炼出企业安全生产理念或价值体系，以作为企业安全生产的方针和原则。具体说，就是围绕企业安全生产而形成的一系列理论。而企业中的青年安全文化则是指安全文化融入青年积极向上、朝气蓬勃的特点，从而形成的代表着企业开拓创新和发展方向的，为全体青工认同的本企业青年安全价值观和行为准则。
煤炭企业属于自然条件艰苦的危险行业，水、火、瓦斯、煤尘、顶板等五大自然灾害时刻危及井下作业的矿工。从安全生产工作的实际情况来看，煤炭企业发生的各类事故95％以上都是违章操作、违章指挥和违反劳动纪律造成的，人们在分析违章的原因时，常常会发现“违章者缺乏遵守安全规章的自觉性”是事故发生的关键因素。自觉性是人的意志品质，是指人能意识到自己行为目的和意义程度的大小。由于对行为后果的认识不同，人们即使面临同一个环境却会采取不同的行为方式。这种支配行为能力的形式，主要取决于人的安全文化素质。因此，加强企业安全文化建设，提高管理干部和职工的安全素质是企业事故预防的重要基础工程，而青年是企业中最积
打造青年安全文化 促进企业安全生产
马荣勋
（重庆能源投资集团物资公司）
极的力量，是企业的“活化因子”。企业经营的不断改善，创新能力的不断增强，安全管理水平的不断提高与青年群体有着密不可分的联系，因此，就如何加强青年安全文化建设笔者谈几点粗浅的认识。
1 从四个层面入手加强青年安全文化建设
1.1 环境文化
环境对置身于其中的人们会产生强烈的熏陶和影响。一个人长时间处在一种环境中，渐渐就和环境融为一体，行为举止皆会因环境而改变。各级团组织要在青年中大力营造浓郁的青年安全文化氛围，尤其作为青年先进集体典型的“青年安全监督示范岗”更应该如此，整洁、规范、文明的环境才能真正体现“青年安全监督示范岗”的群众性、青年性和先进性。在环境中可以布置一些激发上进的安全警句、标语，鲜明醒目的标志，另外，青年安岗员要戴标执法，规范执法程序，结合实际设计制作“青年安全园地”、“青安岗员风采展示栏”等，以此来激发全体青年积极向上、不断进取、文明从业，进而树立搞好安全工作的决心和信心 。
1.2 制度文化
安全工作离不开科学的规章制度、严明的奖罚机制和有效
现代主义设计的风格特点与历史意义
现代主义设计的风格特点与历史意义 班级：数媒1002 作者：陈水源 学号：0305100202
何为设计？在我看来，设计就是人们把自己心中的计划、规划、设想等通过视觉的形式传达出来的活动过程。我们平时常耳闻的工业设计、建筑设计、室内设计、环境设计、网站设计、平面设计、服装设计、机械设计、影视动画设计、环艺设计等等都属于设计的范畴。 现代主义设计是兴起于19末20世纪初的德国等欧洲国家，在二三十年代达到高峰，二战以后通过美国影响到全世界，六七十年代走向衰落的一场国际性运动。设计学里的现代主义运动，是指一批建筑师、设计师、和理论家开始探求20世纪新的审美观。对大多数持这一审美观的实践者来说，它不单是一种风格，而且是一种信仰。现代主义的主要特点就是理性主义，以及从19世纪起突然崛起的客观精神。而在这以前的建筑师和设计师，一直都是抱着风格复兴和装饰的概念。与工艺美术运动不同，现代主义相信未来城市的一切都可能由机械时代的新发明和新产品制成。现代主义的另一个关键的含义是：“形式服从功能”。这一口号反映了此项运动理性的、有秩序的现代设计方式。现代主义运动中突出的代表有荷兰的风格派，俄罗斯的构成派，法国的勒.柯布西埃，意大利的未来派，斯堪的纳维亚的阿尔多和阿斯普朗德的设计，以及美国的流线型设计。 现代主义设计是一种面向大众的设计，它以理性主义为主要特点，
突出强调功能主义，即“形式服从功能”，又讲究设计的科学性。在形式上，现代主义设计提倡非装饰的简单几何造型，摒弃装饰来降低成本为大众服务；在具体设计上，现代主义设计重视空间的考虑，强调整体设计，提出在模型的基础上进行设计规划；在设计过程中，现代主义设计又考虑经济问题，达到实用、经济的目的。这样，使得产品生产实现了标准化、批量化，提高了生产效率，促进了生产力的发展。但与此同时，产品又存在造型单一化的倾向。 现代主义设计最早是在建筑界出现的。由现代建筑大师勒.柯布西埃设计的萨伏伊别墅是现代主义建筑的经典作品之一，它位于巴黎近郊的普瓦西，于1928年设计，1930年建成，使用钢筋混凝土结构。这幢白房子表面看来平淡无奇，简单的柏拉图形体和平整的白色粉刷的外墙，简单到几乎没有任何多余装饰的程度，“唯一的可以称为装饰部件的是横向长窗，这是为了能最大限度地让光线射入。”而包豪斯校舍被认为是现代建筑中具有里程碑意义的典范作品，其设计者为包豪斯第一任校长、德国建筑师格罗佩斯，他创造性地运用现代建筑设计手法，从建筑物的实用功能出发，按各部分的实用要求及其相互关系定出各自的位置和体型。利用钢筋、钢筋混凝土和玻璃等新材料以突出材料的本色美。在建筑结构上充分运用窗与墙、混凝土与玻璃、竖向与横向、光与影的对比手法，使空间形象显得清新活泼、生动多样。尤其通过简洁的平屋顶、大片玻璃窗和长而连续的白色墙面产生的不同的视觉效果，更给人以独特的印象。 美国评论家罗伯特.休斯曾说过：穷人没有设计。长期以来建筑
图形组态设计系统使用说明书样本
组态软件设计系统说明 一、配置运行环境 1.1安装tomcat服务器及axis插件 首先需要安装Tomcat服务器(作为web容器, 主要是解析和运行jsp), 在安装Tomcat之前, 先要确定主机上是否有java环境, 如果没有则应该先安装jdk( 这个能够直接在网上下载到) , 根据安装提示安装完Tomcat之后, 要确认是否安装成功, 即启动Tomcat, 然后在网页地址栏输入http://localhost:8080( 注意这里的8080是在安装过程中所选择的端口号)如果出现Tomcat主页, 则说明安装成功。在网上下载个axis插件axis.war 文件, 放在Tomcat安装路径的webapps子文件下, 重启Tomcat, 同时将服务文件iPowerGraph.aar文件复制到webapps/axis2/WEB-INF/services下。将整个工程iPowerGraph文件拷到webapps子文件下。 新建一个环境变量, 变量名: CATALINA_HOME 变量值: D:\Program Files\Apache Software Foundation\Tomcat 6.0\webapps( 即电脑上安装Tomcat的路径) 改完环境变量后重启电脑, 将iPowerGraph文件拷到Tomcat安装路径下的webapps子文件下, 同时将服务文件iPowerGraph.aar文件复制到webapps/axis2/WEB-INF/services下, 重启Tomcat即可。 1.2安装火狐浏览器( 4.0以下版本) 由于当前各种浏览器对svg矢量图的各种属性支持程度不一致, 在综合考虑之后, 最终选择火狐浏览器作为运行平台。当前实际应用的版本是火狐
浅谈传统图案在现代图形设计中的作用
浅谈传统图案在现代图形设计中的作用传统图案起源于人们对吉祥意识的表达。原始社会的人们对于自然的认识是不全面的，也是不客观的。这时就出现了传统图案——图腾，这类原始的图腾有表现生产、生活状态的，也有表现对神对动物的崇拜的。图腾的实体是某种动物、植物、生物或自然现象，甚至是人为创造出来的形象，原始人最初将图腾当作祖先崇拜。继而有了自己的图腾圣地、图腾仪式、图腾物、图腾色彩、图腾音乐、符号图形等。这一点与当今平面艺术设计中的标志设计意义十分相近。对于氏族成员来说，图腾具有极大的凝聚力，是区分部落、氏族、维系社会组织最早的社会组织标记象征。传统图案给我们留下了丰富的视觉形态，极大的丰富了本土文化。 图形设计的产生和发展与现代艺术设计大发展有着密切的关系。一方面，随着设计表现的丰富和表现手段的多样化，图形设计涵盖的内容和范围越来越大，设计师的自由创意空间也越来越广阔；另一方面，由于科技的发展而带动了商业的繁荣，商业的竞争是现代图形设计快速发展的催化剂。设计师不断尝试运用新的科技和表现手法去表现具有个性的图形形式，在这些图形设计中，既存在着商业目的，也是设计师个性表现的理想手段。" 1．日本是最先受到西方现代艺术设计思潮巨大影响的
东方国家。从设计发展的历程来看，日本的现代图形设计经历了相当长的一段发展期，才变化成现在我们看到的独特且带有强烈民族特色的图形设计。值得提及的是，日本的设计家是以一个东方人(确切地说是以日本民族的)眼光去学习西方经验的，这一点很值得我们去思考，因为我们也正面临着如何在艺术设计中体现中国的民族风格和精神等问题。 2．中国地域辽阔，56个民族造就了极其丰富的文化，尤其是传统图案。“龙”就是中国人最好的民族图腾，它是中华文化最典型，最有代表性的。中国的艺术设计在发展过程中，极大地借鉴了中国几千年传统吉祥图案及纹样，并进行变化、设计成为具有民族代表性的图形，如奥运会上的云纹，极具民族特色，内涵丰富意义深远。 3．在当代的图形设计领域大师众多，如日本的田中一光、胜井雄；德国的冈特·兰堡；美国的西摩·切瓦斯特等，这些大师名声显著，但是成就他们的是作品中本土民族文化的体现，而在如今的国际平面设计领域，华人能称上大师的寥寥无几，其中香港的设计大师靳埭强就是其中之一，靳氏的设计作品曾在国际各类展赛中多次获奖。他在图形设计事业上成功的原因当然是多方面的，有他自身的不懈努力，也有社会条件的成熟等。“而最根本的却是有赖于对中国传统文化精神的理解和合乎现代视觉审美的图像化诠释，两者缺
传统图案在现代设计中的应用特点
传统图案在现代设计中的应用特点 引言：图案的传统设计离不开古代人类的反复实践和创新思维，现今设计师也秉承了传统图案的设计内涵，并将其应用在现代设计中。我们在欣赏图形的形象设计时，都能看到其中的文化内涵与社会内涵。不得不承认，最初从远古时期的图形到现代的图形设计，无论是设计风格还是传播所需要的媒体，都发生了实质性的改变。随着人类文明的发展，图形的设计也通过一种完全不同的媒介形式而表现，而且对人与人之间的相互交流意义重大。本文以吉祥传统图案和现代图形设计的文化相融合为结合点，以及其产生的原因、意义，再加以传统文化在现代图形设计中的传承和发展，说明现代图形设计中形象塑造中运用传统图案的特点。 一、传统吉祥图案的起源与发展 远古时期自然环境恶劣，人类不仅饥不果腹还要面对凶恶的野兽，对死亡充满了迷惑和恐惧，他们惧怕野兽就将野兽认作父亲或母亲。远古人的传统氏族认为父母有抚养子女，保护子女安全的义务，所以就以此来求自保。面对死亡的威胁，他们认为是魔鬼附身的表现，于是就创造出魔鬼惧怕的物体或者神灵，将魔鬼驱除，保佑身体健康。图腾就是在这个时候出现的，古代人类创造出不同形式的图腾作为自
己的保护神。人类都向往美好的事物，祈求一生福乐安康，传统吉祥图案就是人类需要吉祥平安的意思，是在生活不安定的情况下产生的。 在现今社会，人类生活安定，生活水平大幅提高，科学的发达再也不会使人类愚昧迷信。但是，人类喜欢美的事物，对一生的幸福追求是从来不会改变的。传统图案的纹样中蕴含的吉祥意义也必将适用于现代设计，也能传达现代设计师的设计理念。一个好的图形形象设计所包含的意义也是丰富多样的，体现在图案纹样的不同形式中。图形的意义是图形设计的关键，没有意义的图形将无法传达其信息与内涵，也可以说这样的设计是毫无价值的，图形也是无法成立的。设计图形与绘画是两种不同的技术手段，绘画重点是写实，而图形设计是在装饰化的基础上进行变形的处理。图案成为图形需要限定条件，例如敦煌壁画中的飞天图案，它代表的诸多图案都是在设计师精心的创作和推广之后，以图形的形式出现在一些印刷制品中。 二、传统图案在现代设计中应用及特点 现代图形设计的特点使通过从自然、现实生活、历史文化、现代艺术等途径摄取设计元素，结合个性突出的创意构思，创造出鲜活的视觉艺术作品。正如前面所说，一件优秀的图形作品是赋有意义的，而且这种意义超越民族与地域，普遍存在于社会中。例如中国传统的太极八卦、方胜、云纹、
图形创意设计的几种表现
图形创意设计的几种表现 图形可以理解为除摄影以外的一切图和型。图形以其独特的现象力，在版面构成中展示着独特的视觉魅力。图形是在平面构成要素中形成广告性格及提高视觉注意力的重要素材。图形能够下意识地左右广告的传播效果。图形占据了重要版面，有的甚至是全部版面。图形往往能引起人们的注意，并激发阅读兴趣，图形给人的视觉印象要优于文字，合理的运用图形符号。 图形作为设计的语言，要注意把话说清楚。在处理中必须抓主主要特征，注意关键部位的细节。否则差之百，失之千里。比如苹果、西红柿、桔子等在体量差不多，但实际上却有很大不同，这就要在处理中住它们各自不同特征。 创意的图形表现是通过对创意的中心的深刻思考和系统分析，充分发挥想象思维和创造力，将想象、意念形象化、视觉化。这是创意的最后环节，也是关键的环节。从怎样分析、怎样思考到怎样表现的过程。由于人类特有的社会劳动和语言，使人的意识活动达到了高度发展的水平，人的思维是一个由认识表象开始，再将表象记录到大脑中形成概念，而后将这些来源于实际生活经验的概念普遍化加以固定，从而是外部世界乃至自身思维世界的各种对象和过程均在大脑中产生各自对应的映像。这些影响是由直接的外在关系中分离出来，独立于思维中保持并运作的。这些印象以狭义语
言为基础，又表现为可视图形，肢体动作，音乐等广义语言。 奇、异、怪的图形并非是设计师追求的目标，通俗易懂、简洁明快的图形语言，才是达到强烈视觉冲击力的必要条件，以便于公众对广告主题的认识、理解与记忆。 在一定的艺术哲理与视觉原理中，创意通过上下几千年纵横万里想象与艺术创造。作为复杂而妙趣横生的思维活动的创意，在现在的图形创意、广告设计中，它是以视觉形象出现的，而且具有一定的创意形式。 图形本身是视觉空间设计中的一种符号形象，是视觉传达过程中较直接、教准确的传达媒体，它在沟通人们与文化、信息方面起到了不可忽视的作用。在图形设计中，符号学的运用，影响着图形设计的表形性思维的表诉。也正是由于它的存在，使平面图形设计的信息传达更加科学准确，表现手法更加丰富多彩。 意大利著名符号学家艾柯提出：将符号定义为任何这样一种东西，它根据既定的社会习惯，可被看作代表其他东西的某种东西 ---- 一个记号x代表并不在的y，成语雁泥鸿爪生动准确地表述了符号的概念，鸿雁在泥沼与雪地上留下的爪印，使人们得知曾有鸿雁经过这里的事实，并且可由此推断出鸿雁的大小多寡等信息。爪印，是记号x，而鸿雁是并不在的y。符号学，正是研究符号规律的科学。 赛车场地中，设计者将转弯处的墙壁涂成黑黄相间条纹
德国现代设计特征
在二十世纪初期，随工业技术的迅速发展，新技术、新设备不断产生，极促进了生产力的发展，但世界围所奉行的设计理念并没有把多数的普通大众作为自己的服务对象，而只是认为设计是一种高高在上的艺术形式，当时英国的“艺术与手工艺运动”以及欧美国家的“新艺术运动”都把定位于为权贵服务的精英主义。后来在欧美国家同时兴起的现代主义设计是一次真正的设计上的革命，通过这次运动，设计才第一次成为为大众服务的，为大工业化、批量化生产服务的活动。在这一次带有主义性质的设计革命中，德国作为现代设计的重要发源地之一，以自己独特的风格和鲜明的设计特征为德国的设计发展乃至世界的设计发展都起到了无法估量的作用。 德国现代设计特征 引言 历史上每一次设计改良都伴随着设计思潮的改良而进行，就有如革命一般。1851年伦敦海德公园的“万国博览会”带给人们的是对于机械化产品美学质量的下降的担忧和不满，随之而来的艺术与手工艺运动使设计家能够静下心来思索如何才能使艺术与技术相结合，但是很可惜，这场运动从实质上使反对工业化时代的大机器生产特征的，因此并没有探索出一条全新的设计思路和设计方法，后来的一些运动也没有很好地探索出一种设计改良的方法。直到一战后1919年包豪斯设计学校的出现才使这种现象有了本质上的改观，艺术家不再单纯是艺术家，而工业家也逐渐意识到设计对于产品开发和生产组织管理的重要性。但是由于包豪斯设计学校的一些设计探索与纳粹政权的“种族清洗”计划有所抵触，因此在1933年被强行关闭。但是包豪斯设计学校在这方面的探索对于德国以及世界的影响却是无法估量的，他第一次系统地探索了在工业化时代中如何将技术与艺术完美结合的一种理念和具体的方法。 包豪斯设计学院 包豪斯设计学院于1919年成立于德国的玛，这是一个闻名德国乃至欧洲的文化名城。包豪斯设计学院是世界上第一所完全为发展设计教育而建立的学院，包豪斯为现代设计教育的发展开创了一个新的里程碑，学院经十多年的努力成为欧洲现代主义设计的中心，并把欧洲的现代主义设计运动推到了一个空前的高度。虽然在1933年学院被纳粹政府以莫须有的罪名强行关闭，但是学院创始人格罗佩斯所创立的教育理论和教学方式却影响了全世界的设计教育，并且使所有的设计师意识到为大众设计和为工业化设计才是设计的真正目的。 乌尔姆设计学院 1953年在德国的乌尔姆市成立了德国二战后最重要的一所设计学院——乌尔姆设计学院，通过学院的理性主义设计教育，培养了新一代的工业设计师、平面设计师、建筑设计师，学院完善了包豪斯设计学校开创的现代设计教育的模式，并进一步提出了理性设计的原则，开创了系统设计方法。德国艾科灯具公司的总经理容根?马克曾说：“今天所有的设计师，包括一些不知道乌尔姆在什么地方的人，都在这个和那个方面受到了乌尔姆传统的影响。”这足以证明乌尔姆设计学院的设计探索对于世界设计的影响。 而德国最重要的家用电器企业布劳恩公司在产品设计中则完美地贯彻了乌尔姆设计学院的设计精神，强调人体工学原则，以高度的理性化、次序化原则作为自己的设计准则。布劳恩公司的迪特?兰姆斯是这种设计精神的代表人物。 德国的功能主义设计 德国设计长期以来强调设计中的功能主义原则，强调设计中的特色，并反复提倡“优良造型的原则”（即著名设计家穆泰修斯及德意志制造联盟的理论精髓及设计准则），正是这种思想造成了几代德国设计师对于责任感的高度重视。设计中的理性原则、人体工学原则、功能原则对于他们而言是设计上天经地义的宗旨，绝对不会因为商业的压力而放弃。德
现代平面设计的发展方向研究
现代平面设计的发展方向研究 [摘要]经过由认知到重视、由感性到理性、由注重商业竞争再到强调深层 文化表现的转变，平面设计的一步步发展使其越来越成熟，但是冷静的思考后不难发现我国现在的平面设计也面临着个性化不足，单一化，缺乏时空化设计，以及无法紧跟时代热点元素等问题。本文针对现代平面设计的生存现状，分析探讨了平面设计今后的发展方向。 [关键词]平面设计发展方向 平面设计的本质是用来传递信息的一门语言，通过视觉元素传达想象与计划，用色彩、图形和文字给受众传递信息，使受众了解你的意图的过程。因此，判断平面设计作品好坏的标准即是看它能否准确的抓住人的内心世界并且传递其背 后的信息。只要稍微留心一些，就可以发现平面设计充斥在我们生活的每一个角落。 一、我国平面设计的现状 1.众多作品在形式与概念上还停留在模仿的层面 中国现代平面设计最大的弊病是没有自我。随着改革开放的深入，许多平面设计师们无法紧跟时代发展的步伐，及时深入的探究与消化现代的平面设计风格，又在兴起的后现代主义的平面设计中仓促的投入阵营。因为国内的平面设计风格被后现代主义与西方现代主义双重影响，很容易致使中国现代的平面设计游离徘徊在现代主义和后现代主义设计风格的怪圈中，这也直接导致了中国当下平面设计的混乱与无风格化[1]。 2．缺乏文化内涵与民族特色 缺乏文化内涵与民族特色正是中国现代平面设计落后的根源所在。随着社会的快速发展，越来越多的有识之士认识到在现代平面设计中突出中国传统文化元素的重要性。但在不少的设计作品中又发现了另外一个问题——许多平面设计作品不加选择的照搬传统文化元素，认为这样就可以表现民族特色与文化差异性。然而，因为我们很多的传统文化元素与现代人的审美观不相符，甚至有许多的形象与图案不是这个时代的发展需求，这就要求设计师们对传统元素理解、吸收之后再创造，使之可以更好的融合到现代的平面设计中，真正体现我国的民族特色与独特的文化内涵。 二、现代平面设计的发展方向 1．向个性化设计方向发展
十款设计师公认最实用的绘图软件评测
十款设计师公认最实用的绘图软件评测 导读： 很多人以为只有专业从事艺术设计类或者画画工作的人才会用到绘图软件，其实不然。在我们的日常生活中，也有许多需要用到绘图软件的职业，工程师、建筑师、原画师、网页设计师、电工师傅等等，在他们的日常工作中都会用到不同类型的绘图软件。 如今市面上有很多种类的绘图软件，但是他们的侧重点都不一样，有的侧重画工业图，有的偏向于艺术设计，还有的偏向于3D画图等，虽然都属于画图软件，但是涉及的方向大不一样。想要正确选择出适合自己的绘图软件，一个个去了解有些不太现实，下面就让小编为大家盘点一下目前公认最好用的10款绘图软件吧！ 一、亿图图示专家：亿图图示Edraw Max是一款跨平台使用的全类型图形图表设计软件，用户可以通过它绘制260多种类型的图表，其中包含常用的：流程图、思维导图、信息图、组织结构图、甘特图、地图、线框图、数据模型图、UML以及网络拓扑图等等。 它拥有丰富的精美模板及矢量符号库，操作简单易上手，能让难以理解的文本和
表格转化为简单清晰的图表。除了具备多种绘图功能，亿图还能与其他办公软件相兼容，可以轻松通过软件将文件导出为Office word、excel、ppt、图片、pdf、html、svg、ps，甚至连Visio格式也不在话下! 二、Visio：是微软公司出品的一款的软件，它有助于 IT 和商务专业人员轻松地可视化、分析和交流复杂信息。丰富的组件库，各种各样的图表支持，和word 的无缝对接是visio的强项，但是由于其价格过于昂贵，并且无法在linux和osx下运行，可以选择的模板也比较少，加上设计风格过于扁平化，所以目前成为一款很容易被国产新秀软件替代的产品。
图形创意表现形式与手法
图形创意表现形式与手法 本文主要介绍图形语言及图形创意的表现形式与手法，并对几种代表性的表现形式作了深入的分析和解剖。读者在考虑采用何种表现形式时，要对设计的创意与表现内容进行认真的理解与分析，根据内容选取最佳的表现形式，表达自己的创意。探索图形表现的形式与方法，有助于读者掌握图形创意表现的组织规律，使之对图形表现由感性认识向理性认识飞跃，只有经过深思熟虑、认真组织的图形才能与创意思维相映生辉。在设计表现中，读者要勇于打破单一的传统的思维惯性，充分发挥想象性思维的创造力，利用各种形式的有机组合，将想象和意念形象化、视觉化，创造出具有原创性意义的新颖有趣的视觉形象。 一、图形语言 图形语言是现代社会中沟通交流的一种重要的视觉语言形式。图形语言从狭义上解释就是指形象、色彩、质感、量感等因素及它们之间的构成关系。图形语言相对于设计作品就如同文章中的字、词、句，也可看成舞蹈中的肢体动作，音乐中的音符。一般来说，文字可以表达较为明确的概念，但它的使用范围极为有限，只有在一定的国度或地域里，在信息传播者与接受者都认识和理解时才能够顺利地传播。而图形语言更形象、直观、具体，它不受地域和语言的限制，且视觉传达冲击力更强烈，更易于大众理解与接受。因此图形语言不仅有传达记事的性质，更能帮助人们理解，弥补文字的不足。正如德国着名视觉设计大师霍尔戈马蒂斯教授所说：“一幅好的设计应该是靠图形语言，而不是靠文字来注解。”图形语言有着文字所无法比拟的魅力，它依靠优美的造型、巧妙的构图以及鲜明的色彩就能直观、形象地传播概念、信息和情感，并能够打破不同国界、地域和民族的界限而产生共鸣。 口头语言是有地域性的，而图形语言恰恰是超越国界地域的“国际性语言”。东西方文化的差异、地域的不同，在语言表达方式上各不相同；但对于同一图形而言，人们的理解往往是相通的，图形在很多地方起到语言无法替代的作用。图形语言的基本目的是传播信息。在现代图形设计中，为了便于形象的传播，易于消费者理解记忆，要求图形创意的形式语言必须简洁、明快，富有感染力。 生活中，图形语言传达的准确性远远超过了纯粹的语言文字。文字虽然能比较良好地记录和传递信息，但不能消除传播过程中理解再现的模糊性。图形则更能确保信息的准确传达，生动直观地再现形象，使人们受到感染，产生共鸣。图形语言的意义就在于它将这一特殊的视觉语言世界化，直观地反映出大众所关注的话题。日本着名设计大师福田繁雄的图形设计作品，不需要用文字解释，仅通过其简洁、概括、富有创意的图形，就能让观众明白其中的主题与内涵，并让观众在他的图形世界中不断揣摩、回味，从而领略其中的奥妙。 二、图形创意表现形式 为了吸引人们的注意，创造新颖、有趣的视觉形象，必须认真探究图形的表现形式，掌握图形表现内在的组织变化规律和构形方法，才能不断推陈出新，衍生出新的图形形态，从而进一步丰富图形表达语言，使现代图形创意更具活力，形式更多样。 图形创意表现有其自身的构成语言和组织特点，我们可以从图形的形态特征出发，探讨图形创意的表现形式，从中了解图形创意的方法。了解图形表现形式的内在规律将有助于设
传统图案与现代图形设计
传统图案与现代图形设计 摘要：传统图案是人类智慧的结晶，传承与发扬它，把其精神元素融入现代图形设计之中，必定会使企业形象设计更具文化性与社会性。本文从吉祥符号和现代图形设计文化的产生谈起，阐述了其产生的原因、意义，以及传统文化在现代图形设计中的传承和发展。以及在企业形象塑造中的运用。 关键词：传统文化、现代图形设计、企业形象、吉祥符号、图腾。 当人们談到现代设计艺术的时候，总会想到西方社会的种种优势，尽管我们为优秀的方化艺术传统而骄傲，但是，这个世界在日新月异地变化着，当你试图认真地寻觅原先在身边的比较熟悉的东西时，它竟然会在无声无息之中悄然离去。于是，有人惊叹这个世界变化快！时光如大江东去般一往无前滔滔不息，“无可奈何花落去”，这是历史发展的必然规律。然而，人世间也有奔涌千年的沧海、照彻古今的明月、四季华茂的常青树、永久流淌的不老泉，这就是吉祥符号。它是记录那些表达吉祥幸福的纹样、图案或文字。时代在发展，科技在进步，文化也在发生着巨大的变化，设计艺术必须适应新时代的需求是不言而喻的问题。如何对传统与民族性问题作出新的诠释，就显得尤为重要。 一吉祥观念的起源与发展 吉祥符号的出现源于吉祥意识的产生。有人类的地方，就有人追求美好幸福，祈望吉祥平安。吉祥意识的产生来源于古人对生活的不安定感。先民们对人类自身疾病、瘟疫和死亡充满迷惑和畏惧，以为是魔鬼侵入体内作怪，需要借助某一物或神帮助他们向妖魔发起进攻，驱鬼逐妖，消灾灭害，保佑平安。因此，他们举行宏大的舞蹈，创造出他们认为魔鬼们害怕的形象，作为他们家庭、氏族的保护神。于是，图腾出现了。 图腾的实体是某种动物、植物、无生物或自然现象，甚至是人为创造出来的形象，原始人最初将图腾当作祖先崇拜。再后来将图腾认作保护神。因此，图腾是宗族的祖先，同时也是保护神。继而有了自己的图腾圣地、图腾仪式、图腾物、图腾色彩、图腾音乐、符号图形等。这一点与当今现代企业形象识别系统的内容，企业精神、行为规范、企业标志、吉祥物、标准色、象征图形等在形式上是多么接近啊！对于氏族成员来说，图腾具有极大的凝聚力，使氏族之间互相区别，维系社会组织，是最早的社会组织标记象征。这与现代企业所追求的企业内部员工凝
DLS平面设计系统
DLXS2.1.1 平面设计系统 一、楼盘标志 1.楼盘标志（彩色图形，黑白正形，黑白负形） 2.楼盘标志网格图 二、标准字体 1.楼盘中文名称标准字体 2.楼盘中文名称标准字体网格图 3.楼盘中文名称指定印刷体 4.楼盘英文或拼音名称标准字体 5.楼盘英文名称标准字体网格图 6.楼盘英文名称指定印刷体 三、标准色 1.标准色（X种） 2.辅助色（X种） 3.标准色与辅助色的色质转换 四、象征图形 1.象征图形（彩色图形，黑白正形，黑白负形） 2.象征图形网格图 五、组合系统 1.标志、标准字体、标准色基本组合 2.基本组合 3.组合禁忌 六、VI应用 1.办公类 名片、胸卡、信纸、便笺、传真用纸，邀请函，贺卡。 2.销售服务 大众传媒广告，户外广告，印刷广告，电子广告，礼品广告，售楼处，样板房，展示会。 3.售后服务 楼盘管理文件，楼盘标识门牌，住户专用信封，住户停车证，会员卡等。 4.其他 直通车装饰，销售人员及楼盘管理人员服装。 七、VI特点 1.标志 突出楼盘特征，寓意准确，个性鲜明 2.象征图形 是标志的扩展，线条要求流畅，构图优美象征图形可单独独用，在彩稿中象征图形放入标志组合使用。 3.用品设计 名片尺寸55×90MM（竖式，材料160克左右艺术纸） 胸卡尺寸55×90MM（横式，材料250克白卡塑封） 信笺传真笺210×290MM（80克白色双面胶版纸）
4.设计标准：对称均衡，变化统一，视觉大气。 5.版面设计 个性化的统一设计，独特的风格与其他楼盘广告版面明显的区别开， 便于受众识别，并于一段时间内集中出现在各种媒体上，使受众注意力由分散趋于集中。
现代简约风格的特点
现代简约风格的特点 简洁和实用是现代简约风格的基本特点。简约风格已经大行其道几年了，仍然保持很猛的势头，这是因为人们装修时总希望在经济、实用、舒适的同时，体现一定的文化品味。而简约风格不仅注重居室的实用性，而且还体现出了工业化社会生活的精致与个性，符合现代人的生活品位。 装饰要素：金属灯罩、玻璃灯＋高纯度色彩＋线条简洁的家具、到位的软装 ●金属是工业化社会的产物，也是体现简约风格最有力的手段。各种不同造型的金属灯，都是现代简约派的代表产品。 ●空间简约，色彩就要跳跃出来。苹果绿、深蓝、大红、纯黄等高纯度色彩大量运用，大胆而灵活，不单是对简约风格的遵循，也是个性的展示。 ●强调功能性设计，线条简约流畅，色彩对比强烈，这是现代风格家具的特点。此外，大量使用钢化玻璃、不锈钢等新型材料作为辅材，也是现代风格家具的常见装饰手法，能给人带来前卫、不受拘束的感觉。由于线条简单、装饰元素少，现代风格家具需要完美的软装配合，才能显示出美感。例如沙发需要靠垫、餐桌需要餐桌布、床需要窗帘和床单陪衬，软装到位是现代风格家具装饰的关键。 1.功能主义特征。强调功能为设计的中心和目的，而不再以形式为设计的出发点，讲究设计的科学性，重视设计实施时的科学性与方便性。 2.形式上提倡非装饰的简单几何造型。受到艺术上的立体主义影响，推广六面建筑和幕墙架构，提倡标准化原则、中性色彩计划与反装饰主义立场。 3.在具体设计上重视空间的考虑，特别强调整体设计，反对在图板上、预想图上设计，而主张以模型为中心的设计规划。 4. 重视设计对象的费用和开支，把经济问题放到设计中，作为一个重要因素加以考虑规划，从而达到实用、经济的目的。 简约: 简约就是简单而有品位. 这种品位体现在设计上的细节的把握, 每一个细小的局部和装饰,都要深思熟虑. 在施工上更要求精工细作. 是一种不容易达到的效果. 再者,简约适合于外国那种地多人少的环境以及外国的消费理念. 如果强求简约,很容易让自己非常累. 什么东西都不能随便放.简单而决不简单
简析马蒂斯蜗牛图形对现代图形设计的启示论文
简析马蒂斯蜗牛图形对现代图形设计的启示论文 简析马蒂斯蜗牛图形对现代图形设计的启示论文 一、马蒂斯蜗牛图形的解读 1.马蒂斯蜗牛图形的结构、造型、色彩特征 《蜗牛》(TheSnail)是法国著名画家，野兽派代表人物亨利·马蒂斯创作于1953年，是马蒂斯的抽象艺术作品中的代表作之一。在此之前马蒂斯对大自然中的蜗牛做了很多写生，在脑海中已经对蜗牛头伸出壳的瞬间产生了深刻的印象，在晚年的剪纸艺术创作上，瞬间想到了蜗牛伸出头的灵感，于是便有了这幅作品的灵感。 马蒂斯蜗牛图形从外形结构上看，是抽象的构成方式，由不规则的方块拼贴而成。这些不规则的图形拼凑在一起就像悬浮于上层空间的灵魂。画面仅仅使用块面拼贴，却给人一种诙谐、单纯、纯净的感受，仿佛身处大自然之中拥有一份宁静平和。马蒂斯在反复的绘画大自然中的蜗牛之后，对蜗牛的特征有了深刻的理解后，他开始抛弃蜗牛本身的外形物象，开始减化蜗牛在纸上的表现，用最为简单的块面结构体现蜗牛在他心中的形象。单纯、简化、简练有力而带有一点稚拙的块面结构，迂回旋转的方块仿佛把这幅画置入一个崇高的精神境界。马蒂斯蜗牛图形的简化不是简单的减小，而是将图形运用一种最能表达物象特征和承载最重要的信息方式进行抽象画表现。从马蒂斯的蜗牛看来，抽象画图形是一种表达内心的能力，是一种高尚的境界、一种纯粹的力量、一种单纯表现世界万物微妙变化的艺术。作品是围绕着二维的平面构成进行创作，在抽象的二维空间里，一组螺旋方块像螺旋梯般富有韵味和装饰意义，并追求在平面的二维空间里用最简单的图形搭配，以一种创新的形式感、对比的协调的感完整的画面效果，可以说是具有抽象风格特征的代表作。画面结构的分割—组合—分割—重组，使得画面极具丰富的剪纸拼贴艺术美感，在创作的过程中，对物象的观察—体验—
绘图系统设计及实现
绘图系统设计及实现 目录 一、绘图系统概述1 二、硬件系统组成2 （一）主机2 （二）外存储器2 （三）图形输入设备2 （四）图形输出设备3 三、软件系统概述4 （一）系统软件4 （二）支撑软件4 （三）计算机绘图应用软件4 四、图形操作的基本知识介绍5 （一）CD和CDC类的介绍5 (二）CDI和CGdiobject类5 （三）图形操作中颜色的变化7 五、图形绘画程序的具体实现11 （一）画笔操作实现11 （二）填充的实现11 （三）直线绘制的实现12 （四）圆形绘制的实现12 （五）矩形绘制的实现13 （六）圆角矩形的绘制实现13
（七）多边形绘制实现13（八）喷枪的实现14（九）运行程序界面15 六、系统测试 16 七、结束语17 参考文献 18
绘图系统设计及实现 摘要 自从上世纪计算机系统向绘画界的延伸以来，绘图技术已成为计算机系统不可分割的一部分。而图形编辑器又是图形编辑软件的基础，几乎所有的图形编辑软件，都是在拥有基本图形编辑功能的基础上实现更复杂功能的。故在图形应用非常广泛的今天，研究开发绘图系统是非常有意义的。本文主要经过对绘图系统软硬件配置的分析，就绘图系统的设计及实现进行了合理的阐述。在基于MFC的操作环境中，通过对CD、CDC类以及CDI、CGdiobject类的应用，在绘图方面实现绘制直线、矩形、圆形等基本功能，在界面设计方面实现了对图形的操作，从而从底层对绘图系统进行简单的实现。 关键词：硬件系统组成软件系统构架图形操作及绘画技术基本绘图功能图形界面
Design and implementation of drawing system Abstract Since the last century, the computer system has been extended to the painting industry, computer graphics technology has become an integral part of the system. The graphics editor graphics editing software is the foundation of almost all of the graphics editing software, are in possession of basic graphics editing capabilities based on the more complex functions. It is widely used in graphics today, research and development of graphics systems is very meaningful. This article focuses on the mapping system through the analysis of hardware and software configurations, the mapping system design and implementation of a reasonable set. MFC-based operating environment, through the CD, CDC class, and CDI, CGdiobject class applications, to achieve in the drawing to draw lines, rectangles, circles and other basic functions, implemented in the interface design of graphics operations, and thus from the underlying graphics system for simple implementation. Key words：Hardware system The software system structure Graphic operation and drawing technology draw tools GUI
法国现代设计特点
法国精神贯穿于法国现代设计 作者吴云荣 您可能更想看… 法国共产党与《法国电力公司和法国天... 法国大选与法国民主制度 法国,究竟怎样对中国 王韬笔下的法国形象 战后美国对法国向现代消费社会转型的... 法国政府与留法勤工俭学运动 法国文化软实力的衰落及法国总统?学... 法国史·法国文化·法国人 从历史文化的视角看法国与非洲的特殊... 冷战后的法国核战略摘要：几乎所有的现代设计运动在法国都集中体现在豪华的、奢侈的设计上，法国并没有真正的经历过平民化的设计运动。如果从时间上来看，“装饰艺术”运动发展的时期，也正是现代运动开始在俄国、德国、荷兰等国发展的时期，法国没有能够参与真正的现代主义设计运动，反而发展了具有浓厚资产阶级特色的“装饰艺术”运动，其实正反映出法国设计的特色——非民主化的、权贵与精英主义的、资产阶级的。法国在政治上、艺术上的民主倾向和设计上的精英主义倾向形成非常奇特和鲜明的对照。 关键词：法国设计现代主义民族精神 法国工业设计不同于德国或美国。法国人擅长设计精致对象、复杂技术产品、以及豪华用品。在第一次世界大战期间，法国飞机曾是世界上最先进的，法国的装潢艺术和豪华产品被看作是整个欧洲的典范。古典主义和新古典主义（而不是巴洛克）总是与法国精神密切联系，巴洛克建筑风格实际上只出现在路易十五时代（大约17世纪）。1907年以后法国又出现了立体主义。而英德的功能主义设计思想在法国没有多大影响。法国设计师从不追求造型理论的美学原则。可以看出法国的现代设计是基于法国悠久的设计传统的，这个传统的设计内容具有强烈的法国资产阶级味道，即设计是为富裕的上层人服务的，设计的内容是繁华、奢侈的产品，设计不应该是民主的、大众的，而应该是权贵的、高尚的[1]。
试论中国现代平面设计的现状(1)
试论中国现代平面设计的现状(1) 论文关键词:平面设计月份牌民族性现代性文化内涵 论文摘要:中国现代平面设计的发展经历了从认知到重视、从感性到理性、从注重商业竞争到强调深层的文化表现的过程，其取得的成绩是有目共睹的。但我们在欣喜中国现代平面设计所取得辉煌成就的同时不得不冷静的总结和反思其存在的问题，即缺乏自我特色、整体混乱和无风格化最后强调文化内涵是任何优秀设计作品不可或缺的最重要因素，是艺术作品的生命之所在，失去文化内涵的艺术作品就必将失去其生命力。 现代平面设计在中国的真正起步和发展也仅有三十年的光阴，三十年对于一个行业来说，从无到有、从启蒙到发展，经历了一个短暂而又令人兴奋同样也值得反思的一个过程。 当然，中国现代平面设计的发展历程还可以追溯到二十世纪二三十年代，在近代西方列强对中国的政治、经济和文化等诸多方面进行全面殖民、全面渗透的语境中，中国社会也开始了立足传统的现代化转型过程。二十世纪二三十年代以上海、天津、北京、广州等城市为代表的生活方式和审美方式的变迁，鲜明的体现了中国社会的现代性转型。在设计领域，由西方传入的以商业广告设计为代表的平面设计同样
也面临着向现代化的转型。被设计界堪称经典的“月份牌”就是在这样的背景下应运而生的。 “月份牌”产生于十九世纪末，在激烈的市场竞争中，外国殖民企业通过采用中国民众喜闻乐见的中国传统仕女画、年画和山水画等艺术形式来进行广告促销，使他们在中国的土地上获取大量的销售利润。随着中国民族资本家的觉醒，民族企业同样采用“月份牌”作为一种有效的广告手段来振兴和发展本国民族工业。“月份牌”设计在二十世纪二三十年代达到高峰时期，并产生了以郑曼陀、杭稚英、金梅生等为代表的一大批“月份牌”画家。从历史角度审视，二十世纪二三十年代产生的“月份牌”绘制广告是当时最具视觉美感和最具本土特色的艺术形式之一，为中国近代平面设计的发展创造了极其辉煌繁荣的局面，同时也对中国当代平面设计的进一步发展提供了有益的参考价值。 继“月份牌”在中国近现代平面设计的发展中创造辉煌之后，中国的平面设计理应向着现代化的方向良胜发展。然而，由于历史的原因，中国的平面设计在一段时间内基本处于停滞阶段。直到“改革开放”以后，其发展国策为中国平面设计的发展提供了重要的契机，三十年来，中国的平面设计事业得到了前所未有的蓬勃发展，可以说，中国仅仅用了三十年的时间走完了西方社会用上百年的时间才完成的发展历程，从这一点来看，无论如何评价中国现代平面设计所
平面设计公司业务管理系统
《数据库系统原理》课程设计报告-----平面设计公司业务管理系统 姓名： 学号： 指导教师： 起始时间： 截止时间：
目录 概述 (2) 第一章需求分析 (3) §1.1信息要求 (3) 第二章结构设计 (4) §2.1概念结构设计 (4) §2.2逻辑结构设计 (6) 第三章主要模块设计及代码 (7) §3.1数据库连接模块 (7) §3.2认证登录模块 (9) §3.3查询显示模块 (9) §3.4添加，修改，删除模块 (12) 第四章总结 (14) 第五章参考文献 (15)
概述 编写目的 本报告作为软件使用的重要指南，可以方便用户使用。同时，也是一份重要的技术文档，方便开发人员继续完善各项功能，更新软件。为了更好地管理平面设计公司的各项工作，撰写此文档。 项目背景 订单管理是每所公司或工厂必须面对的工作，大量的订单管理给企业带来了沉重的负担。传统人手方式管理文件档案，已经无法满足当前业务量的正常需求。这种管理方式存在许多缺点：效率低，保密性差，另外随着进货数量的增加，这必然增加了订单管理者的工作量和劳动强度。同时，将产生大量的文件和数据，这给订单信息的查找，更新和维护都带来了不少困难。管理机制已经不能适应时代发展的需求，其管理方法将浪费人力物力。随着科技的不断提高，计算机科学与技术日渐成熟，这种传统的手工管理模式必然被以计算机为物质基础的信息管理方式所取代。 软件定义 图形化界面：人性化的界面，方便了员工的使用，对操作员技术要求不高。 数据存取：系统地保存数据，可以加快数据处理，提高工作量。可以同时进行多人对数据的操作，保证数据存取不出错。 开发环境 在Windows XP SP3 操作系统下，使用Visual C++进行开发。数据存取使用SQL Server 2000平台。
现代展示设计呈现出的新特点、新趋势
现代科学技术的发展拓展了展示设计的领域，现代展示设计从物质转向非物质，从现实转向虚拟，从平面转向空间，从有限转向无限。在知识创新大潮风起云涌的信息化时代，现代展示设计呈现出了新的特点和趋向，如：设计人性化、参与互动性、信息网络化、设计多样化以及虚拟现实化等。 1、设计人性化 在现代展示设计中人性化设计是展示设计的根本，人是作为主体来观赏、领悟展示内容的，因而也是最重要的研究对象。本世纪以来，社会学家和心理学家对参观者的认知心理、环境行为做了许多研究，其成果直接在展示设计中得到了运用。如国外的很多展示场馆十分重视参观路线和照明等观赏环境的设计，注意为儿童、老年人、残疾人服务，绝大多数考虑了无障碍设计，有些还设有儿童游戏室等。他们不仅考虑为公众提供陈列空间，而且还考虑到各种为公众服务的辅助场所。在信息时代，融科技和艺术于一体的展示设计呈现出更人性化、更亲切、更强调人在展示活动中的地位以及物质与精神上全方位的需求，要想使展示信息有效地传递给参观者，使他们从中获益，就要求设计者为参观者创造一个舒适而实用的观赏环境，要尽可能地满足参观者的信息需求与生理、心理需求。展示的效率是通过展示空间的氛围营造来实现的，也就是有些人所说的“场”。这个“场”的营造要有交流和对话的环境气氛，而不是喋喋不休的说教和填鸭式的灌输。要具有一种亲和力，使受众在展示空间中体验到造型、材料、
实物、图像、声音等中介媒体都有了生命、活力、表情和情感，使展示空间有了像朋友聚会交流一样的感人魅力。 2、参与互动性 展示的互动性设计最为符合现代信息的传播理念，也更能调动参观者的积极性，提高他们参展的兴趣，这就意味着参观者并不是被动地参观展示，而是主动地体验展示内容，也体现了设计者对于参观者的人文关怀，参观者已不仅仅是旁观者，而变成了探索世界奥秘的主人。早在20世纪60年代，世界上许多有远见的专家就提出了“寓教于乐”的观点，陈列室内“请勿动手”的牌子逐渐被“动手试试”所代替。展示设计打破以往那种单一的静态展示、封闭式展示方式，变成了一种鼓励参观者参与，在真实的环境中去理解展品、体会展品，让参观者直接动手操作形成新意迭出的独特陈列。著名的美国芝加哥科学工业博物馆居然把公众引入地下真正的煤层，让人们亲自体验煤炭采掘的全过程。但在这些展示中，展品始终是展示信息传播的主体、设计的中心，其互动性是非常有限的。随着信息时代的到来，科技的进步，展示观念的更新，围绕着展示互动性的设计得到了真正意义上的体现。在2000年威尼斯建筑双年展中，参展者、设计师非常重视对互动性的设计。法国展馆将设计概念延伸至室外，一艘垂挂着白色纱帘的威尼斯汽船航行在展区之间，供参观者登船参与讨论，此刻展示道具已成为处在主动位置上运动中的主体。 3、信息网络化