小学音乐教学之我见
小学音乐教学之我见
摘要：课堂教学要尽可能地让学生的听觉、视觉乃至感觉全部调动起来，不再拘泥于听、读的形式，缓解学生的学习压力，松弛其紧张的神经，达到音乐课教学的目的。
关键词：多媒体技术；小学音乐；兴趣培养
中图分类号：g622 文献标识码：a 文章编号：1002-7661（2013）03-179-01
多媒体技术的运用改变了音乐教学传统模式内容单一、手法单调、信息量少、课堂气氛沉闷的局面，以前所未有的广度和宽度，，竭尽可能调动学生的听觉、视觉等感觉器官，使得课堂教学不再拘泥于听、读的形式，学生也因此获得参与课堂教学的主动权，极大地开拓了音乐视野，丰富了音乐知识，身心受到熏陶。
一、丰富学生音乐知识，开拓学生音乐视野
传统小学音乐教学中，一般情况下，教师整节课就是播放乐曲、偶尔简单讲解。这就使得每到上音乐课，学生的头脑中自然而然就想到音乐课就是听听乐曲而已，简直就是催眠曲。对于乐曲表达的情感、乐器种类与配合等等，学生不甚了了。而运用现代化多媒体教学效果则不一样，不仅学生的听觉与视觉能很快就调动起来，而且教师的劳动量减轻了。学生对所学的内容印象深刻。通过多媒体辅助，再现乐队的规模阵容，指挥的风格手势、音乐的情感形象、乐器的音色特点以及服装道具、演员的动作表情等，有了音乐再现，视听俱佳，一切都变得通俗易懂，学生自然能够静下心来投入到课
浅谈小学音乐教学中的一些有效教学方法
浅谈小学音乐教学中的一些有效教学方法 东旺乡高门屯小学高杏以往的小学音乐教学，着重于反复单调的教学方式，教学模式陈旧，且一成不变的教法一直从小学被沿用到中、高等教学中。如要改变这一现状，取得音乐教学的真正实效，可以通过多方位、多角度的改革来实现。“有效教学”，是新课程改革研究的热门课题，是各门学科课堂教学追求的目标之一，广大小学音乐教师也在为寻求更有效的小学音乐课堂教学方法与策略积极努力地进行着探索与实践。通过实践，在小学音乐课堂教学中实施活动教学策略、实施全面关注策略，能够充分发挥学生的主体作用，让学生在轻松、愉快、合作、互动的课堂教学过程中学习音乐、体验音乐、感受音乐、欣赏音乐。 （一）教学目标有效——科学合理 教学目标是课堂教学的核心和灵魂，是课堂教学的根本出发点及归宿，要提高课堂效益，教学目标一定要有效，它关系到教学活动的导向、教学内容的取舍、教学方法的运用和教学效果的评价等。只有明确、具体、科学、简明、切实的教学目标，课堂教学才会有的放矢，收到良好的效果。因此一节课的成功与失败，在很大程度上取决于教学目标是否合理。让我们从设定有效的教学目标开始，进行有效的课堂教学，构建真正的、名副其实的“有效课堂”。 1．根据新课程标准制定学期目标。
为了更好的把握本学期的音乐教学方向，了解本册音乐教学的重点、难点，在开学之初，教师可以针对学生的实际情况，根据新课标的教学要求制定了一份详细而清晰的学期总体教学目标。这将对每堂课所要完成的教学目标起到一个很好的导向作用。 2．根据学期目标制定课堂目标。 每堂课应有科学而明确的指向性、能反映教材的本质内容，而这个方向和目标必须以总体目标为依据。如在制定花城版第四册第2课中《美丽的朝霞》的教学目标时，根据第2课歌颂清晨的美丽景色，启示学生对光阴的珍惜这一总体目标，我通过制定强弱处理、感受三拍子的动律让学生体会音乐美、朝景美；并通过歌曲创编与拓展让学生感受时间的珍贵。 3．根据课堂目标制定环节目标。 抓住课堂目标的总体走向之后，细化每个教学目标是实现有效教学的根本途径。在每堂音乐课中，课堂是靠环节目标去实现，环节目标靠课堂目标去统一，这是目标有效教学的原则。它们的关系是整体与局部的关系。没有总体课堂目标，课堂教学组织就不明了，会显得乱。那光有课堂目标，没有环节目标，教学会显得空洞。所以有了课堂目标后，制定环节目标必须注意，环节目标有若干，都为实现课堂目标而服务，既要有针对性，又要有坡度，让学生的思维经过“爬坡”的过程，不断激起学生“跳起来摘果子”的热情和欲望。 （二）训练定点有效——突出重点
2018学期音乐教学目标
2018学期音乐教学目标 继续将课改作为中心工作，本学期将认真贯彻学校工作计划。全面深入学习新课程理论，从整体上领会音乐课程标准的内涵。实践中及时消除因片面理解课程标准，盲目追风所走进的教学误区，教学中突出音乐的本体，实实在地还音乐教育的本来面目。加强对教师、教材的培训研究，具体做到对教材的深入挖掘，最大限度地发挥教师、教材在音乐教学中的作用。扎扎实实开展课堂教学研究，研究活动基于问题，解决问题，贴近教师与教学实际。 二、主要工作 准确把握课程的大方向，1．进一步学习课程标准。明确音乐学科在各个阶段需要达到目标以及整体目标与各个模块之间的关系。 通览教材中的作品，2．加强对教材持续研究：解教材的编写意图。组织教师对教材各单元进行分析研究。 研究教材深入的度”作品抓取的点”科学地、合理地、艺术化地设计教学方法、参与方式。3．加强课堂教学研究：针对各年级学生具体身心特点。 4．抓好集体备课。 三、本学期教学目标、任务： A合唱队训练计划 一）发声训练部分： 并在气息的控制下逐步扩展高音。1学会发声音。
2运用不同的力度、速度、音色表现歌曲的情感。 声音要饱满。3唱保持音时。 注意音量的均衡，4学习二声部合唱。音色的协调。 二）识谱部分： 掌握的音符、附点、休止符、及其组成的简单节奏、旋律、感受并认识节拍的强弱规律，要求学生必须掌握教师所教的乐理知识如：中、低、高音阶排列的顺序。力度记号及不同的要求唱法，并进行节奏和旋律短句编写、练习听音记谱等。 三）唱歌部分： 注意培养学生正确的发声、演唱方法防止喊歌；让学生学习正确的唱歌姿势、清晰的咬字吐字方法。教学中抓住重难点，本学期按照教学大纲的要求。演唱时要注意音准、节奏和正确的情绪。唱歌的技能技巧、培养学生学唱二声部合唱、轮唱、独唱、小组唱等。 四）欣赏部分： 解一些旋律的初步知识（如旋律进行的方式、特点和一般的表现意义）以进一步加强情感体验的能力，结合音乐作品的欣赏。加深对音乐形象的感受，进入比较深入的欣赏。把描写的情景展开想象、联想、分析乐曲的艺术处理等。 B舞蹈队训练： 活动目标及重点：
小学音乐课中节奏的教学
小学音乐课中节奏的教学 一首儿童歌曲由歌词和旋律结合而成。旋律离不开节奏，节奏被称为旋律的骨骼。疏与密的节奏对比，给旋律带来了动力和生机，所以音乐课中节奏的学习就显得十分重要。 节奏的学习并不是十分复杂，可以将其大体分为四个步骤： 一。专门学习基本节奏以及由几种基本节奏组合而成的节奏小组基本节奏主要包括：×、&s;×、×-、×·×、×·×、××·、××·、××××、⌒ 3⌒×××、×××、×××。这十一种节奏最开始可以由老师范唱或示范打击的方式直接教授给学生，由于难度上的差异以及学生接受能力的差异，可以将他们渗透到不同的年级分别重点教学。 第二个环节是节奏组合。老师可以将其中1—3种基本节奏自由组合成演唱曲目中最常见的2—4个小节，作为课堂扩充练习。如果第一环节完成得不错的话，相信第二个环节应该不会
太困难。值得注意的是学生往往会在学习节奏组合中不自觉地在两个基本节奏之间插入休止符，从而影响每小节的实际节拍。这一点老师要特别注意。 二。在游戏中巩固基本节奏以及节奏组合音乐是诉诸情感的表演艺术，单纯的教授节奏学生往往不会有多大兴趣。但如果将其融入各种游戏中，不仅可以提高学生对音乐本身的兴趣，还能轻轻松松完成教学任务。游戏的形式多种多样，可以是识卡，将基本节奏写在卡上，老师可以任意挑选出一张卡片，让学生识记。也可以结合动物叫声。 ×× ×× │ ××如小鸟 叽叽 叽叽
叽叽×× ‖ × × │ × × ‖叽叽 老山羊：
咩 咩 咩 咩 还可以让儿歌与节奏组合，如：× × │ ×× × │ ×× ×× │ × — ‖身
穿 小黑 袄 尾巴 象剪 刀 只要你肯开动脑筋，单是卡片就可以作出很多文章。 三。在歌曲中学会运用在歌曲教学中，节奏的学习不能单纯只为节奏本身，需要同特定的唱名相结合。而最好的结合方式莫过于亲自在乐器上演奏。一个学生可以用二胡演奏出一定节奏的旋律，另一个学生则可以用电子琴。不管乐器是什么，演奏的总是同样的内容。 四。在创作中熟练掌握节奏音乐这门艺术是不能缺少创作的，
小学音乐教学方法
小学音乐教学方法 音乐教学方法的分类，就是要建立音乐教学方法的次序和系统。从音乐教育的发展历史来看，由于音乐学习内容丰富必然决定了音乐教学方法的多样性，同时也决定了音乐教学方法的复杂性。把这些众多的教学方法，按照一定的标准、不同的特点区分开来，有利于音乐教师更好地分析和认识它们，掌握它们各自的特点，以便能够更好地将众多的音乐教学方法应用到实际的音乐教学之中。 根据不同的分类原则，主要有以下几种划分方式： 以学生学习活动内容领域来划分，音乐教学方法可以分为：歌唱教学法、器乐教学法、律动教学法、欣赏教学法、创作教学法等。 以音乐教育家创立的音乐教育体系和教学法命名来划分可分为：达尔克罗兹、奥尔夫、柯达伊等教学方法。 以音乐教学过程中，学生获得信息来源及主要活动方式来划分可分为：体验性音乐教学方法、实践性音乐教学方法、语言性音乐教学方法、探究性音乐教学方法等。 本书按照教学活动的主动性将音乐教学方法分为：教师主导式教学方法、师生互动式教学方法、学生自主式教学方法。 1. 教师主导式教学方法 教师主导式教学方法主要是由教师向学生传授教学内容的教学方法，它包括：讲授法、演示法、呈示法等。这种教学方法是传授型的教学方法，从表面上看是教师主动，学生被动，教师传授，学生接受。但在实际教学中是要求教师在充分激发、鼓动起学生的学习兴趣后，才可以实施的教学方法。 教师主导式教学方法主要特点是：①能够充分发挥教师音乐技能和语言能力方面的特长，是一种省时有效的音乐教学方法。②适用于在短期内系统传授大量音乐知识素材的教学。 ③能够使学生集中注意力接受并逐渐把握系统的知识结构，养成系统的思考习惯。④能够有计划地发展学生接受知识和技能的能力，使学生能够不断地掌握并积累众多的音乐知识与技能。 （１）讲授法 讲授法是教师通过口头语言向学生传递知识的教学方法，是音乐教师在教学中的重要教学方法之一，目的是让学生获得知识和发展能动地接受、掌握音乐知识素材的能力。在音乐实际教学过程中，讲授法又可分为讲述、讲解、讲评三种形式。 ①讲述。是指教师向学生对某个事件或某种事物以叙述或描绘的方式进行教学，其强有力的情绪作用能使学生获得深刻的体会和感动，如对音乐作品的作家生平、创作背景的介绍与描述。
中小学音乐教学设计(一)
中、小学音乐教学设计（一） 确立音乐教学目标 音乐教学设计是依照《标准》的教育理念，有针对性地根据具体教学内容的要求和教学对象的实际情况所进行的整体策划和具体活动安排，是整个课堂教学活动的基础，是实现教学目标、完成教学任务的根本保证。音乐教学设计在整个教学活动中，发挥着决定性的、不可或缺的重要作用。 一、音乐教学目标概述 音乐教学目标，指课堂音乐教学活动所要达到的标准与境界，特指音乐教师根据教材和学生实际所制定的既符合教学内容要求、又适合学生实际水平的最基本的标准与层面。它与以往教师们所熟悉使用的“教学目的”一词有着本质的区别。“目的”是教师主观的根据教学内容的要求，站在审视教学的角度，以传授者的身份和挑剔的心态所制定的希望学生达到的标准与境界，集中代表了以知识为本的学科体系教学观，是“以教论学”的具体体现。“目标”则是教师根据课程内容的要求，从学生需求的角度出发，以促进者的身份和接受的心态所制定的学生能够达到的标准与境界，集中体现了以学生为本的教学观，是“以学论教”的集中体现。 二、音乐教学目标分类 《标准》为音乐教学设置了三个不同维度的目标，即情感态度与价值观、过程与方法、知识与技能。 （一）情感态度与价值观目标 音乐教育的效应主要作用于人的情感，音乐教育的机制主要体现在有情感的教师将表达情感的音乐传达给需要不断丰富情感体验的学生，因此，情感态度与价值观就成了第一位的核心目标。《〈基础教育课程改革纲要（试行）解读〉》指出：“情感不仅指学习兴趣、学习热情、学习热情、学习动机，更是指内心体验和心灵世界的丰富。态度不仅指学习态度、学习责任，更是指乐观的生活态度、求实的科学态度、宽容的人生态度。价值观不仅强调个人的价值，更强调个人价值与社会价值的统一；不仅强调科学的价值，更强调科学价值与人文价值的统一；
小学音乐知识教学之我见
小学音乐知识教学之我见 发表时间：2019-01-10T16:13:04.997Z 来源：《教育学文摘》2019年2月总第291期作者：代志美[导读] 作为人类最古老、最具感染力的艺术形式之一，音乐是人类精神文化生活的有机组成部分。平度经济开发区小学山东青岛266700 雨果说过：“音乐表达的是无法用语言描述,却又不可能对其保持沉默的东西。”他的话充分表达了音乐的魅力。作为人类最古老、最具感染力的艺术形式之一，音乐是人类精神文化生活的有机组成部分，音乐教学以其内容自带的美感吸引着学生、感化着学生，使音乐课堂成为学生最放松、也是最喜欢的校园生活之一。但是也应该看到，小学音乐教学的现实情况中，知识和技能教学已成为其中的短板，老师 们重视歌曲演唱教学、轻视欣赏能力的培养、忽视或者忽略乐理知识的教学已经成为常态。2011版《小学音乐课程标准》中指出：音乐知识、技能的学习和所应达到的标准，是发展学生的审美体验、艺术表达和文化认知的基础，其本身就是学生音乐素养的组成部分。由此可见，音乐知识的教学是音乐教学的重要组成部分，要达成《课标》要求，实现教学目标，解决我们教学中的短板已经成为亟待解决的问题。那么怎样在教学中有效融入音乐知识教学呢？ 一、既重视音乐审美功能的传承，又重视音乐时间能力的培养 课改以来，音乐课上学不学音乐知识就成为一线音乐教师不断挣扎地一个问题，一段时间里人们片面强调音乐的体验、审美功能，仿佛在教学中提起识谱教学、加上音乐知识教学就会让人觉得是在灌输、是在“填鸭”。在不断地争议中，我们逐渐认识到：淡化音乐知识技能教学是有前提条件的，它是针对传统的音乐教学中重视技能训练而言的，淡化音乐知识的教学并不意味着不要知识教学了。离开了音乐知识的音乐教育，只能是空中楼阁，导致音乐教育走入死胡同，小学毕业甚至中学毕业的学生不识谱、不能自学歌曲，缺乏基本的音乐素养成了普遍现象。要改变这种现象，教师的理念先行、从思想意识上认清音乐知识教学的重要性，将音乐知识教学作为自己课堂教学必备环节加以贯彻，是我们进行教学改进的基础。 二、挖掘教材内涵，科学裁剪、梯度递进 人音版小学音乐教材中根据学生的学龄特点，由易到难、梯度递进将音乐知识穿插在歌曲和欣赏题材中有序展开。如在识谱这一知识与能力板块中，教材的梯度安排是这样的：一年级：认识五线谱或简谱音阶；二年级：学会手势音阶，认识简单音符、认识附点，认识字母谱，用唱名唱出旋律；三年级：会识谱唱歌、复习附点音符知识，并将附点音符唱准；四年级：能够识谱整首歌曲乐谱，认识附点四分音符、附点八分音符；五年级：熟练掌握歌曲中的特殊节奏，唱准装饰音和带记号的音；六年级：能够很快识谱唱歌。各年级段目标清晰、难度层层递进。 教师在教学中，应深刻挖掘教材，紧扣教学进度，做到教学裁剪、梯度展开，使音乐知识的介入不突兀、不冒进，在教学过程中融入学生力所能及可以接受的内容是我们进行音乐知识教学的必备条件。 三、教学方法灵活多样，将音乐知识融入教学各环节 音乐教学是灵动的、具有美感的，乐理知识的教学又是极具理性的。教师方法得当就能让音乐课堂刚柔相济、水到渠成。在教学实践中，我常常采用以下方法帮助学生理解并掌握音乐知识。 1.创设教学情景，自然进入音乐知识的学习。在教学中应创设适当教学情景，将音乐知识的教学渗透融入到学生对歌曲的学习、对音乐的欣赏中，使他们轻轻松松地接受、掌握知识。 如在《西风的话》的教学中，认识渐强和渐弱这一力度记号是这首歌曲的知识点。我设计了“西风老人来访”的教学情景，紧扣歌曲内容，在课堂的导入环节设计了聆听西风老人乘坐马车由远及近来访和访问结束由近及远离去的情节，请学生模拟这两种音乐效果，并适时出示两个音乐记号。让学生在模拟后说说两种不同效果的声音都是怎样发出来的？气息和力度的控制方法是什么？使知识点在歌曲学习前就先呈献给学生，在后面的音乐教学中，又根据两个音乐记号在歌曲中的运用不断地进行练习，使学生很轻松地掌握了知识、习得了这一演唱技能。 2.以游戏为载体，有效激发学生参与。小学生特别是低年级学生年龄较小，具体形象思维为主，有意注意持续时间比较短，需要用活泼有趣的教学手段去吸引他们，才能让他们愉快地参与学习活动，音乐游戏就是这样的一种非常有效的教学手段。 如在教学《其多列》时，初次聆听歌曲后，我请一组学生用XX的节奏跟着音乐走路，引导其他学生注意聆听和观察。第二次聆听时，再请另一组孩子用XX X的节奏尝试“跑跑走”。让学生对这两个节奏进行表现。第三遍听音乐后，让学生用XX XX 的节奏尝试“跑跑跑跑”。音乐结束后，我出示了包括以上三种节奏的多张节奏卡片，让学生从中选择刚才自己做跑走游戏时用了哪种节奏，孩子们都能很快选择出来，在这种游戏中学生很快掌握了这几种节奏。 3.将现代教学技术运用到教学中，提高学生自学音乐知识的能力。多媒体技术高度发达的今天，为音乐教学带来了很多便利条件，将多媒体运用到音乐课堂上、音像结合帮助学生理解音乐内容，是非常有效的教学手段。除了教材自带的音像材料外，我还将微课这一新生事物运用于音乐教学中，针对各知识点制作了大量生动有趣的微课，根据需要投放到班级互联网平台中，让学生点击学习，收到了非常好的效果。 学习音乐知识是给学生“授之以渔”，而非仅仅“授之以鱼”。不断地教学实践，让我深深感受到，只要我们从思想上认识其重要性、方法上巧于设计，使音乐知识的教学妙趣横生，就一定会激发起学生学习的兴趣，使他们乐学、好学、轻松地学，在唱好歌的同时各方面都得到发展和提高。
浅谈小学音乐课中节奏教学
浅谈小学音乐课中节奏教学 艺术形式，节奏训练是动态的课堂表现形式，在音乐教学中让学生动起来，实行节奏训练是符合学生的认知规律及事物发展的必然规律的。特别是在小学音乐教学中，有计划地安排5分钟左右多种多样的节奏训练，并使之游戏化、趣味化，既激发了学生的学习兴趣，又培养了学生即兴创编的水平和反应水平。 1、寓节奏训练于语言之中 音乐的节奏与语言的节奏有密切联系，能够收集一些韵律匀整的儿歌，教学生们按节奏朗读，也可让学生们背自己熟悉的古诗，按3/4、2/4的节奏读出来。这样的练习，节奏明快，能够使学生熟练掌握3/4、2/4的基本节奏。 2、寓节奏训练于身体的动作之中 在音乐中让孩子们把对节奏的感受和理解用优美的动作表现出来，让孩子在动作中发挥想像，通过孩子熟悉的各种动作来理解节奏，实行节奏训练。做“走过去，跑回来”游戏：让学生用八个一拍“走”到规定的地点，又用十六个半拍“跑”回到原地，通过游戏锻炼学生的空间概念，并对自己走步、跑步距离的长短、速度的快慢，都有一定的控制水平。这种活动既训练了节奏，又促动了大脑的发育。 3、寓节奏训练于各种声音之中 儿童的注意力不能长久集中在抽象呆板的节奏符号上，只有利用有趣的、形象生动的感性理解，激起他们的学习兴趣和参与欲望，才能有效地诱发学习动机，激发求知欲，积极主动的实行学习。我们生活在声音的世界里，到处都充满着不同的声音、不同的节奏，把生活中形象鲜明的声音，变成生动有趣的节奏训练，让善于模仿的儿童在愉快的情绪体验中，轻松地掌握知识，从而达到教学目的。 4、寓节奏训练于学生的创造力之中 对于学生，应首先培养他们的节奏意识，让他们感觉到音乐是美好的，但也不是随心所欲的，因为它也有一定的约束——节奏。为了进一步巩固、提升学生节奏训练的兴趣，发展对音乐不同节奏的感受力、表现力和创造力，如：上课前使用节奏问好，下课使用节奏下课。节奏教学虽然不是音乐教育的全部，但以此来作为阶梯，激发学生内心潜在的音乐敏感性，培养学生对音乐课的兴趣、团队合作精神、创造力、音乐表现力等，是切实可行的。
小学音乐教学中节奏教学的研究课题研究方案
[小学音乐教学中节奏教学的研究课题研究方案] 一、课题研究的目的意义： 节奏，音乐构成的第一要素，是音乐中音的长短、强弱的组织形态， 小学音乐教学中节奏教学的研究课题研究方案 。音乐是时间的艺术，节奏则是音乐的脉搏，是音乐的生命。旋律离不开节奏，节奏却可以单独存在，一切音乐情绪都是以一定的节奏运动来体现的。结合小学生的心理、生理特点，合理多样的节奏教学有利于增强学生的学习兴趣，有利于学生接受，可以有效地培养学生的节奏感增强他们互相倾听、协作合作的能力，还可以很好地调动、活跃课堂气氛，激发学生的学习热情，更有利于增强学生的音乐感受、理解、表现能力，使音乐教学的开展更加顺利，学生未来的音乐生活会更加丰富多彩， 二．小学音乐研究现状分析： 节奏教学具有代表性的是德国音乐教育家奥尔夫,他在音乐教学方面有两大独创： 1、声势活动,用最简单的身体动作发出各种有节奏的声音,如捻指、拍手、拍腿、跺脚等动作。感受音乐的织体美、和谐美。 2、歌朗读是他第二独创,这种方法最接近儿童的天性。奥尔夫特别强调从节奏入手进行音乐教育,强调要结合语言的节奏,动作的节奏来训练和培养儿童的节奏感。奥尔夫的音乐教学法是完全符合儿童的心理特征的,它一切从儿童出发,让儿童自己动手,完全打破那种传统的教学方法,他的这种教学法生动有趣,发挥了儿童学习音乐的积极性和创造性。促使儿童在音乐上得到全面的发展， 规划方案
《小学音乐教学中节奏教学的研究课题研究方案》 三、课题研究的目标： 1．奥尔夫在音乐教育中提出了“节奏第一”的口号，特别强调从节奏入手进行音乐教育。从节奏教学入手，会更加有利于我们的音乐教学，采用生动活泼的课堂教学，丰富多彩的音乐活动，充分调动学生的各个感知器官，去感悟音乐，创造音乐，唤醒孩子们与生俱来的音乐本能，从而潜移默化陶冶情操。 2．教师在课堂教学中，强调学生的自主性，注意学生的实际特点，充分挖掘教材资源，设计新颖的教学方法，让学生在课堂上大胆创造，在自己的空间里合作、学习。 3．将音乐与生活充分结合，使音乐更贴近学生的生活实际，教学内容从感性入手，化难为易，使学生充分体验到音乐课堂的轻松与快乐，让学生的音乐生活更加丰富多彩。四、课题研究的内容及研究方法： （1）研究的内容： 1、歌曲教学中的语言节奏——按节奏朗读歌词。 2、贴近生活，抓住生活节奏。通过模仿、体验、合作积累感性经验，为音乐表现和创造能力的近一步发展奠定基础。 3、欣赏教学中为音乐伴奏，抓住音乐的节奏。 （2）研究的方法： 1、调查研究法 2、文献资料法 3、行动研究法 4、案例分析法 五、课题研究的步骤及时间安排：
小学音乐课节奏的训练
小学音乐课节奏的训练 在音乐教学中，节奏是组成音乐的第一要素。它好像音乐的“骨骼”，没有节奏，旋律就不存在了。节奏更是学好唱歌的严重前提。 因此，节奏训练比较没趣，学生大凡不感兴趣。如果此时不注意教学方法，吸引学生去听、去练、效果肯定不佳。 为了化解这一难点，我尝试多种教学方法，让学生能够喜悦地参与节奏的训练中，而且对节奏训练逐渐产生兴趣。以下是我的几种教学方法的归纳总结。 一、看图识节奏 首先在黑板用例外的颜色画出高高低低的一些方块儿，学生们一下就被吸引了。有的瞪大眼睛填塞奇怪，有的咧嘴微笑非常高兴，还有的一头雾水被这小方块儿深深地吸引……在这种状态下，让学生先认识了一个是一拍，方块儿里有一个字，这个字就读一拍。后面采用问答的形式，老师问方块儿里有两个字各读几拍？学生立刻回答“各读半拍”。一个字占两个方块儿读几拍？“读两拍”。学生注意力十分集中地将方块儿里的奥秘揭开了，而且非常明白。简单的几句话，学生就将二分音符、四分音符、八分音符的时值全理解了，兴趣非常的深刻。 二、象声词模仿节奏 在过去的教学中，教师总是在黑板上写出几条节奏，让学生用“da”的形式读，或者是用手拍一拍。如：××︳××︳×—‖其形式比较没趣，学dada︳dada︱da—‖学生兴趣不大，处于被动学习状态。那么，怎样将这些没趣的知识，让学生乐于接受并且易于接受呢？ 从学生真实的生活中去创造音乐，从中取材，这样才能吸引学生的兴趣与主动积极的学习欲望。因此，在节奏训练中，我让学生根据自己的经验，探索生活中声音的长与短，加以综合。例外的节奏用例外的学生熟悉的“象声词”读出、拍出，这种方法便于学生的记忆、理解。
音乐教学论文谈中小学音乐教学方法之多样性
谈中小学音乐教学方法之多样性 一、中小学音乐教育目标与教学方法的特殊性 中小学音乐教育是素质教育的一部分，是培养青少年成为德、智、体、美诸方面全面发展的新型人才所不可缺少的重要组成部分。具体说，它有三个目的：一是通过音乐教育，人人都能成为记忆力强、反应灵敏、想象力丰富、判断力迅速而准确，有一定创造性思维能力的聪明人；二是创建一个轻松愉快的学习环境和艺术氛围，使学生在精神上能得到美的滋润，使身心感到轻松愉快；三是给予学生一定的审美知识和审美观念，懂得什么是美，什么是丑，什么是高尚，什么是一般；同时给学生以基础的音乐知识，达到有一定的自学钻研能力，并能初步体会到一些音乐艺术美的奥秘。总之，它是以“美”为核心，随时进行美的熏陶，通过美育促进德育、智育的更进一步发展。 综合以上三个主要目的，中小学音乐教育的教学方法，有着自身的特殊性，它不能采用非常严肃地、单纯灌输的方式来讲解注入，也不能象民间艺人一样，采用一句一句地口传心授；也不能象专业音乐学校中强调专业技能的训练；更不能象几十年来一直采用的教几支歌就算上音乐课的方法。它应以多样的、科学的教学法施诸于不同程度的教育对象。并要既有循序渐进的规律性，又有随机应变的灵活性，随时注意考虑怎样才能使学生能够接受的更多些、更快些、精神上更愉快些。 二、当前中小学音乐教学中存在的问题
在现阶段中小学音乐教学中，“专业化”和“非艺术化”的不良倾向突出，使得音乐教育偏离了正确方向。 “专业化”──违背了中小学普通音乐教育的原则。中小学音乐教育属于普通音乐教育，是面向全体的，提高全体学生全面的音乐素质及修养的教育。《全日制义务教育音乐课程标准》中对中小学音乐课程的总目标做了明确地阐述：“通过教学及各种生动的音乐实践活动，培养学生爱好音乐的情趣，发展音乐感受与鉴赏能力、表现能力和创造能力，提高音乐文化素养，丰富情感体验，陶冶高尚情操。”可见，中小学音乐教育并非培养专业的音乐人才或音乐家，而是培养学生具备应有的审美能力和音乐素养。因此，中小学音乐教学不能以专业的音乐知识技能传授为主，知识和技能只是感受音乐和表现音乐的手段而非教育的最终目的，不能本末倒置。我们只能在音乐教学过程中适当地利用各种形式进行一些知识技能的训练，切不可按专业音乐教育的教学模式进行教学。 “非艺术化”──违背了音乐审美的规律。音乐教育属于艺术教育的范畴，这就决定了它在教育教学上有着艺术教育的特征，而艺术教育是围绕美育展开的，它为达到美育目标服务。因此，中小学的音乐教育也要始终围绕着审美教育这一核心，走艺术化道路。然而，现今的一些中小学音乐课，并不象一门艺术课、美育课，而更像一门语文课、数学课或者思想道德教育课。把音乐课型尤其是欣赏教学上成语言替代型，这完全是不可取的。音乐
小学音乐教学方法创新研究
小学音乐教学方法创新研究 一、小学音乐教学方法创新的重要性 随着人们生活水平的不断提高，精神方面的需求不断加深，音乐不仅可以提高审美能力，还能陶冶情操。音乐又是小学阶段最重要的课程之一，教育工作者必须重视音乐教学，不断创新教学方法，引导和培养学生对音乐的认知，不仅有利于陶冶学生的情操、提高审美能力，还能够充分发掘学生的潜能，提高他们的综合素质。 二、小学音乐教学创新的方法 1.以学生为主体，提高学生学习积极性 在开展音乐教学活动中，老师应转变传统的教学模式，以学生为主体，不断引导学生自主积极地去探索音乐学习。如，在学习《童年》这首歌曲中，老师可以布置课前准备作业，让学生自己去查找相关的音乐资料，使学生对教学内容有一定的了解。这样不仅有利于激发学生的积极主动性，也培养了他们对音乐学习的兴趣。 2.创设情境教学，调动学生的热情
音乐教学情境创设在小学音乐教学中起着重要作用，它能够使学生更加充分理解音乐教学内容，提高学生的音乐欣赏能力。在情境教学过程中，老师应以音乐欣赏为主，不断创设与音乐相关的各种情境，让学生能够积极地投入音乐学习中。比如，在授课《乡间小路》时，可以利用多媒体教学手段，播放相关的画面，让学生在视觉和听觉上得到享受，让他们有种身临其境的感觉。通过这样的教学方法师生之间自然就会在良好的互动环境下进行学习，从而也有效地激发了学生的兴趣，调动了他们的学习热情。 综上所述，小学音乐课程在学生的学习中有着重要作用，教师必须注重学生学习能力的培养，积极创新多样化的音乐教学方法，引导学生感受到音乐知识的乐趣。同时，教师还要不断完善自身的教育素质，给学生营造良好的学习氛围，让学生的综合素质得到全面发展。 作者:瞿珊珊单位:浙江省温州市永嘉县碧莲镇中心小学
音乐教学目标设计
音乐教学目标设计 音乐教学目标设计 第一节音乐教学目标的功能 从音乐课程的角度来说，其目标具有的功能有：明确音乐教育发展方向，提示音乐教育计划要点，提供音乐学习经验方法，确定音乐教育评价基础，等等。这四者的关系是通过明确音乐教育的发展方向和提示音乐教育计划要点，为学生提供达到目标的最优的音乐学习内容、方法与经验，并以此确定为评价音乐教育活动结果的标准。而对于更为明确和具体的音乐教学目标来说，其功能和作用主要有以下几点：（１）导向———明确音乐教学方向，提出音乐教学任务，确定音乐教学方式，主导音乐教学过程。（２）规划———明示音乐教学计划，界定音乐教学范围，规范音乐教学进度，提出音乐教学要点。（３）调控———调节与改进音乐教学的操作过程和方法。（４）评价———检测与评价音乐教学的实施过程和效果。 第二节音乐教学目标的分类 在音乐新课程中，课程目标是由三个维度构成的，即情感态度与价值观，过程与方法，知识与技能。《基础教育课程改
革纲要》指出：“改变课程过于注重知识传授的倾向，强调形成积极主动的学习态度，使获得基础知识与基本技能的过程同时成为学会学习和形成正确价值观的过程。”这段表述清晰地说明了新的课程目标的设计思路和内涵。新的课程目标的表述方式，体现了新的知识观和学生观，体现了在人的发展中多维目标的整合，体现了素质教育对课程目标体系的要求。长期以来，基础教育课程目标指向单一的认知领域，把课程视为知识，视为学科。知识为中心、知识标准化、知识统一化支配着课程的构建、设计与实施。这种单一、片面的课程观所带来的弊端显而易见，它加重了基础教育课程过于注重知识传授的倾向，造成了课程结构突出学科本位，科目过多，缺乏整合，课程内容“难、繁、偏、旧”和过于注重书本知识，课程实施过于强调接受学习、死记硬背、机械训练，课程评价过分强调甄别与选拔等一系列问题。而新的课程观建立在对传统“知识本位”、“学科本位”批判与反思的基础上，突出“以人为本”和强调课程的整合。具体来说有下列内涵：第一，学生是课程的核心。课程目标的设计，首先要把学生看成一个活生生的人，以学生现实生活和未来生活作为依据，既要满足学生现实生活的需要，又应立足学生未来生活的构建。它关注学习者的兴趣、态度和需要，关注学习者的个性发展，关注学习者与自我、与他人、与社会、与自然的关系，关注学习者与课程各因素之间的联
小学音乐意境教学之我见
小学音乐意境教学之我见 发表时间：2011-12-07T08:46:33.817Z 来源：《现代教育教学导刊》2011年第9期供稿作者：焦华[导读] 用电化多媒体来展示意境。现代电化多媒体在展示音乐意境中，具有快捷、方便、超越时空的特点。吉林省长白山保护开发区池北区第三小学（13３６00）焦华我国音乐理论家修海林认为：音乐意境“既产生于音乐家对对象的审美感觉中，又存在于音乐的表现中。自然，音乐的审美也势必要求体验到这一意境，这时意境既是客体的主体化，也是主体的对象化，意境是审美意象性活动的产物”。小学音乐课堂内的音乐意境，存在于音乐教师的音乐表现和学生音乐审美体验的自始至终。没有教师主动的音乐表现，就没有学生的音乐审美体验，就没有小学音乐课的意境 教学。小学音乐课的意境教学大致可以从以下几方面进行：１用色彩来营造意境 教师应当运用自然界的五彩缤纷来引导学生想象和表现音乐色彩。如：在教学《秋天多么美》一课时，精心制作了金黄色稻穗的头饰，绘制了金黄色田野里稻浪滚滚的图画，准备了农民在金黄色田野里开镰收割的镜头，学生被金黄的色彩所吸引和感染，犹如置身在硕果累累的金秋意境中，用明亮的音色，明快的节奏，演唱了《秋天多么美》，脸上也露出了“金灿灿”的笑容。这说明，美的色彩，能造成美的意境，学生在美的意境中，能唱出美的音色，取得美的效果。 ２用音乐营造意境 小学生喜欢涂画出他们想象中的美好世界以及所见所感的事物。在音乐教学中，可利用这一特点，将歌曲与绘画适当地结合起来，将音乐所塑造的艺术形象还原为生活形象，引导学生用线条和色彩重新描绘出歌曲的内容，使歌曲的内容变得直观而有立体感，从而达到生动活泼的教学效果。如在《我们的田野》这首歌曲的教学中，可以采用“情景教学法”。首先，让学生对野外的风光景色进行观察，然后在欣赏歌曲的同时，请学生在黑板上绘制出所看到的田野景色，让学生感受到大自然的美，从而使学生懂得祖国的大好河山要靠我们自己的双手去描绘、去改造。这样，学生在一个情景交融的氛围中领会了歌曲的内涵，激发了用歌曲来表达情感的愿望，演唱歌曲时就会达到声情并茂的演唱效果。 ３用舞蹈营造意境 在艺术教育中，舞蹈和音乐是一对孪生姐妹。教师应注意加强二者的有机融合，从优美的、富有感情的舞蹈动作中，表现歌曲的歌词内容。特别是在低年级的音乐教学中，运用舞蹈能帮助学生更深入地理解音乐作品，激发学生的学习兴趣。如在学习《茉莉花》时，讲到我有心来采一朵戴，又怕采花人骂。我让一个舞蹈比较好的学生上讲台来表演，告诉他们想采又不敢采的意境，这样大家看着表演慢慢的就融进歌曲里面去了，不知不觉中就加深了对歌曲的理解，也可以更好地将课堂气氛给活跃起来。 ４用多媒体创设意境 用电化多媒体来展示意境。现代电化多媒体在展示音乐意境中，具有快捷、方便、超越时空的特点。学生在电化多媒体有声、有色、有形、有像的展示下，很快就能进入紧扣教材的特定的音乐意境中去。例如：我在指导一位教师教学《中华人民共和国国歌》（九年义务教育五、六年制小学音乐第八册）时，为他精心剪辑了一组电影电视镜头，学生在屏幕上看到的是：人民音乐家聂耳在简陋的斗室里，在昏暗的灯光下，创作《义勇军进行曲》，随着聂耳搞音乐创作的脸部特写镜头渐渐拉近，叠印出抗日将士万众一心，冒着敌人的炮火冲锋陷阵的场景，同时响起了冲锋的号角。强劲的军号声激发了聂耳的创作灵感，激励着聂耳在粗糙的五线谱纸上奋笔疾书《义勇军进行曲》→随着《义勇军进行曲》的歌声由弱到强，又叠印出抗日救亡运动风起云涌的画面……→在庄严的《中华人民共和国国歌》声中，万人注目着天安门前的升旗仪式……。这一组影视镜头的播放，具有整体上的跌宕起伏、刚柔相济的艺术效果，使学生既了解了《中华人民共和国国歌》的创作过程，又很自然地进入了《国歌》的音乐意境，并产生了强烈的学唱愿望。 ５用语言来描述意境 教师在用音乐语言构筑音乐意境后，还必须及时调动学生的思维积极性，用口头语言来描述音乐意境。如：杭州市下城三小方琦老师在上音乐欣赏课《彼得与狼》（九年义务教育五、六年制小学音乐第十册）时，先让学生听这个交响童话的音乐，在学生随着音乐旋律的发展渐入佳境后，又及时启发学生想象，用自己的话来描述它，在此基础上，简要概括出在这个交响童话故事中猫的馋嘴与狡猾，小鸟的机灵活泼，鸭子的愚蠢笨拙，狼的阴险、毒辣，彼得的机智勇敢，老爷爷的善良、可亲等音乐形象，使学生真正感受到交响童话音乐的艺术魅力。 值得注意的是：学生在进入音乐意境后，必然会对音乐的旋律织体、和声节奏赞叹不绝，激动万分，并有一种急于表述的激情。这时，教师就应当因势利导，让学生充分表达自己的艺术感受。尽管他们往往辞不达意，但教师还是应当给予鼓励，并在此基础上作出总结性的画龙点睛式的意境表述，这将有助于意境教学的深化。 综上所述，小学音乐课的意境教学，是培养少年儿童审美情趣，增强少年儿童审美意识，完善少年儿童人格的行之有效的教学方法。列宁说：“没有人的感情，就从来也没有也不可能有人对真理的追求。”让我们坚持小学音乐课的意境教学，使少年儿童具有优秀的审美品质和高尚的审美情感，成为追求真理的新一代。
小学音乐节奏训练
小学音乐课如何训练节奏 内容摘要：我们都生活在声音的世界里，节奏无处不在，它是音乐的生命，是生命的源泉，每一首乐曲中都有它的存在，它与旋律是不可分隔的，在我们的课堂教学中尤为重要。在小学音乐课中，节奏的训练不可忽视，为了达到掌握节奏的目的，必须灵活运用各种教学形式，循序渐进的进行节奏训练。 关键词：小学音乐教学节奏训练 小学音乐教学节奏训练是小学音乐教学音乐素质培养的重要环节。节奏是音乐的脉搏，是组成音乐的基本要素之一，任何音乐都离不开鲜明的节奏。学生在唱歌、舞蹈、器乐等活动中，首先要面对的就是节奏，作为音乐教师我们深感到节奏掌握的好坏，直接影响到我们的音乐教学。 在音乐教学中，节奏是组成音乐的第一要素。它好像音乐的“骨骼”，没有节奏，旋律就不存在了。节奏更是学好唱歌的重要前提。因此，节奏训练比较枯燥，学生一般不感兴趣。如果此时不注意教学方法，吸引学生去听、去练、效果肯定不佳。 为了化解这一难点，我尝试多种教学方法，让学生能够快乐地参与节奏的训练中，而且对节奏训练逐渐产生兴趣。以下是我的几种教学方法的归纳总结。 一、看图识节奏 首先在黑板用不同的颜色画出高高低低的一些方块儿，学生们一下就被吸引了。有的瞪大眼睛充满好奇，有的咧嘴微笑非常高兴，还有的一头雾水被这小方块儿深深地吸引……在这种状态下，让学生先认识了一个是一拍，方块儿里有一个字，这个字就读一拍。后面采
用问答的形式，老师问方块儿里有两个字各读几拍？学生立刻回答“各读半拍”。一个字占两个方块儿读几拍？“读两拍”。学生注意力十分集中地将方块儿里的奥秘揭开了，而且非常明白。简单的几句话，学生就将二分音符、四分音符、八分音符的时值全理解了，兴趣非常的浓厚。 二、象声词模仿节奏 在过去的教学中，教师总是在黑板上写出几条节奏，让学生用“da”的形式读，或者是用手拍一拍。如：2/4××︳××︳×—‖其形式比较枯燥，学da da︳da da︱da—‖学生兴趣不大，处于被动学习状态。那么，怎样将这些乏味的知识，让学生乐于接受并且易于接受呢？ 从学生真实的生活中去创造音乐，从中取材，这样才能吸引学生的兴趣与主动积极的学习欲望。因此，在节奏训练中，我让学生根据自己的经验，探索生活中声音的长与短，加以综合。不同的节奏用不同的学生熟悉的“象声词”读出、拍出，这种方法便于学生的记忆、理解。学生读节奏时，不同的节奏型用不同的读法，使学生必须动脑筋想“是什么音符”，应该“读什么”，不动脑筋则读不出音节。此法突出了读音的形象性，尽量做到读起来上口，降低了教学难度，例如基本节奏型与读法： ⑴×× | ××|| 读作：咚咚咚咚（模仿心跳声） ⑵××读作：嘀嗒（模仿秒针走动的声音） ⑶×××读作：哒哒哒（模仿马蹄声）
(完整版)浅谈小学音乐欣赏课的教学策略
浅谈小学音乐欣赏课的教学策略 音乐欣赏是以音乐作品为对象，通过聆听的方式及其它辅助手段来体验和领悟音乐的真谛，从而得到精神愉悦的一种审美活动。在小学音乐课中欣赏教学占有相当大的比重，拥有相当重要的地位。美国音乐教育家默塞尔与格连在《学校音乐教学心理学》一书中指出：“音乐欣赏课可以说是音乐教育中，设法引起儿童对音乐的爱好，并使这种爱好更深、更有智慧的一种力量。”[5]它既可以培养学生良好的听觉能力和音乐记忆力，又能够丰富学生对音乐的联想力和想象力，还能增强学生对情感的体验能力及音乐直觉能力，从而培养学生音乐兴趣、开阔音乐视野、丰富情感世界。正如达尔克洛兹说的：“欣赏是艺术中最令人神往和欣慰的，我们可以在其中体验人类创造音乐的共同情感。”音乐欣赏课教学，是音乐课教学的一个重要组成部分，然而，就当前现状看，它还存在着较多的问题，主要有以下几个方面：1.音乐作品本身缺乏吸引力；2.教学设备落后，影响听觉效果；3.教师上课形式单调，缺乏教师与学生之间的互动；4.学习任务不明确，学习没有目的性。本文就对音乐欣赏课的教学策略作以下三点阐述。 一、运用多媒体 音乐理论家修海林曾说过：“音乐意境既产生于音乐家对形象的审美感觉中，又存在于音乐的再现中。”[6]自然，音乐的审美也势必要求体验到这一意境，这时意境即是客体的主体化，也是主体的对象化，意境是审美意象性活动的产物。教育心理学认为：学习者能同时开放多个感知渠道，比只开放一个感知通道能更准确有效地掌握学习对象。音乐欣赏课，只有开放学生多个感知通道，才能让学生对音乐欣赏做到真正的主体参与，激发起强烈的情绪因素，发展学生的音乐感受能力、表现能力、创造能力。因此，在教学过程中，创设教学意境对学生，特别是低年级的学生尤为重要。随着科学技术的飞速发展，多媒体——这一九十年代以来计算机领域发展的新技术，以其利用计算机的交互科学性、界面友好性、反馈及时性的特点，在教学中集图文声像多形态信息为一体，使虚幻的音乐形象具体化、使复杂知识简单化、使零乱知识条理化、弥补了课堂教学不足，给音乐教学增添了无穷的魅力。多媒体不仅能提高学生对音乐的兴趣，而且也扩展了学生想象和思维的空间。巧妙地运用它，教学会取得许多积极的效果。 （一）引情激趣，营造氛围 “兴趣是最好的老师”，兴趣对学习产生的影响，远远超过教师的督促和简单的说教。学生学习音乐的兴趣主要是对形象具体，形式新颖的事物容易引起好奇，演示型的多媒体课件能将文字、图像等直观地展示出来，为学生提供生动逼真的教学情境、丰富多彩的教学资源、为学生营造一个色彩缤纷、声像同步、能动能静的教学情景，从而激发学生的学习兴趣，充分调动学生的视觉，把学生在音乐课堂上的审美体验推向高潮。 （二）突破难点，优化教学 心理学家认为：动态刺激远大于静态刺激，给人留下的印象也最深刻。教育心理学家认为：如果学习者能同时开放多个感知通道比只开放一个感知通道更准确，更能有效的把握学习对象。教学中，以静态方式存在的教学材料，通过多媒体的手段可恢复其鲜活的面目，变得有声有色。在音乐欣赏课中，如采用多媒体，把视听结合起来，更能激发学生学习音乐的积极性，从而培养他们的发散性思维和创造性。采用CAI动态图像演示，利用其文字的闪现、图形的缩放与移动、颜色的变换等手段，不仅能把学生难懂的知识直观的显示出来，而且有较强的刺激作用，有利于促进学生的知识建构。 教学活动是一种复杂的信息交流活动，通过多媒体辅助，可以优化提高教学效果，摒弃落后的教学方法，突破创新，扩大补充知识容量。例如在欣赏教学中，以前总是对录音磁带进行剪辑，不仅费时，而且效果不理想，但电脑可以对音乐作品进行剪辑，使以前繁琐的工作变得简单，效果更佳。 《鸭子拌嘴》的乐曲发展顺序是出发——到池塘——拌嘴——回家，在录音时，可分四次将四个乐段分别命名录制，播放时点击哪个乐段，就会播放那个乐段，还可以将“拌嘴”这一乐段设定成循环播放，反复聆听，便于在欣赏时加深印象，对作品更深入的理解。在欣赏《丰收锣鼓》第一乐段主题时，第一遍播放时，采用原速，学生听完后说表现的是
小学音乐教学中节奏教学研究课题的研究方案
小学音乐教学中节奏教学的研究课题研究方案 一、课题研究的目的意义： 节奏，音乐构成的第一要素，是音乐中音的长短、强弱的组织形态， 小学音乐教学中节奏教学的研究课题研究方案 。音乐是时间的艺术，节奏则是音乐的脉搏，是音乐的生命。旋律离不开节奏，节奏却可以单独存在，一切音乐情绪都是以一定的节奏运动来体现的。结合小学生的心理、生理特点，合理多样的节奏教学有利于增强学生的学习兴趣，有利于学生接受，可以有效地培养学生的节奏感增强他们互相倾听、协作合作的能力，还可以很好地调动、活跃课堂气氛，激发学生的学习热情，更有利于增强学生的音乐感受、理解、表现能力，使音乐教学的开展更加顺利，学生未来的音乐生活会更加丰富多彩， 二．小学音乐研究现状分析： 节奏教学具有代表性的是德国音乐教育家奥尔夫,他在音乐教学方面有两大独创： 1、声势活动,用最简单的身体动作发出各种有节奏的声音,如捻指、拍手、拍腿、跺脚等动作。感受音乐的织体美、和谐美。 2、歌朗读是他第二独创,这种方法最接近儿童的天性。奥尔夫特别强调从节奏入手进行音乐教育,强调要结合语言的节奏,动作的节奏来训练和培养儿童的节奏感。奥尔夫的音乐教学法是完全符合儿童的心理特征的,它一切从儿童出发,让儿童自己动手,完全打破那种传统的教学方法,他的这种教学法生动有趣,发挥了儿童学习音乐的积极性和创造性。促使儿童在音乐上得到全面的发展，
规划方案 《小学音乐教学中节奏教学的研究课题研究方案》 三、课题研究的目标： 1．奥尔夫在音乐教育中提出了“节奏第一”的口号，特别强调从节奏入手进行音乐教育。从节奏教学入手，会更加有利于我们的音乐教学，采用生动活泼的课堂教学，丰富多彩的音乐活动，充分调动学生的各个感知器官，去感悟音乐，创造音乐，唤醒孩子们与生俱来的音乐本能，从而潜移默化陶冶情操。 2．教师在课堂教学中，强调学生的自主性，注意学生的实际特点，充分挖掘教材资源，设计新颖的教学方法，让学生在课堂上大胆创造，在自己的空间里合作、学习。 3．将音乐与生活充分结合，使音乐更贴近学生的生活实际，教学内容从感性入手，化难为易，使学生充分体验到音乐课堂的轻松与快乐，让学生的音乐生活更加丰富多彩。 四、课题研究的内容及研究方法： （1）研究的内容： 1、歌曲教学中的语言节奏——按节奏朗读歌词。 2、贴近生活，抓住生活节奏。通过模仿、体验、合作积累感性经验，为音乐表现和创造能力的近一步发展奠定基础。 3、欣赏教学中为音乐伴奏，抓住音乐的节奏。 （2）研究的方法： 1、调查研究法 2、文献资料法