西方文学发展脉络与代表作品

西方文学发展脉络与代表作品

导言

作品选读这门课程主要选择外国文学中有一定代表性的作品，分析它们的艺术价值、思想价值及其对后世的文学文化影响，由此以点带面，让大家对外国文学发展的概况有个大致的了解。在大三分班后，汉语言文学专业方向会开设专业性更强的《外国文学史》，与历史文化背景联系起来讲，更为系统全面深入地介绍外国文学发展的脉络。

两点要求：

尽量多看作品。听老师介绍与亲自看原著得到的感受是两码事，既然是作品选读课，希望能尽可能多去阅读作品，学习这门课程才真正有收获。

自己的感受很重要，多思考，多交流讨论，多发言，积极表达自己的想法。西方文学

从古希腊到20世纪，西方文学经历了各种文学思潮，其中比较重要的有人文主义、古典主义、启蒙文学、浪漫主义、批判现实主义、现代主义和后现代主义。每个时期文学思潮的艺术风格与文学追求又与特定的历史时代背景相联系。我们将通过学习每个时期的具有代表性的作品，来体会这些思潮的特点，以及它们所处的那些时代。最终通过一部部作品串联起整个西方文学的发展历程。

古希腊文学是欧洲文学的源头，已出现了各种文学体裁，其中成就最大的是神话、史诗和悲剧。14-17世纪欧洲兴起文艺复兴运动，揭开了现代欧洲历史的序幕，被认为是中古时代和近代的分界。17世纪出现古典主义文学，崇尚理性。18世纪欧洲兴起启蒙运动，其中的启蒙文学宣扬自由、平等、博爱的思想，对之后文学思潮的形成发展都有影响。19世纪欧美社会剧烈变动，同时出现浪漫主义与现实主义文学，取得了辉煌的成就。20世纪是一个更为复杂多变的时代，由于社会的动荡不安与人们的精神危机，现代主义文学和后现代主义文学相继兴起，从根本上改变了西方文学的面貌，而且在世界范围内产生了不同程度的影响。【古希腊】

古希腊文学是欧洲最古老的文学，也是欧洲文学和欧洲文化的源头之一。千

百年来，古希腊文化成为西方人寻求美丽和聪明的取之不尽、用之不竭的灵感来源，成为西方几乎所有理论的奠基石。希腊神话传说是西方文学艺术的源头之一，是西方文化史上一个伟大的成就。

在古希腊文学的卓越代表-——古希腊悲剧中，也大量包含了古希腊的神话传说，剧作家们借助传说中的故事表达自己的思考。在古希腊悲剧作家中，埃斯库罗斯、索福克勒斯、欧里庇得斯这3位古代戏剧的泰斗，享有世界声誉。

代表作品：《俄狄浦斯王》

【人文主义】

文艺复兴与人文主义：

从14世纪起，以但丁为先兆，西欧社会开始进入文艺复兴时期。这是欧洲历史一个重要转折时期，它延续到17世纪初，以莎士比亚的巨笔写下标志它终结的光辉一页。

文艺复兴时期，意、英、法等西欧国家社会、经济、政治、文化等各个方面都发生重大历史变化。中世纪传统受到强烈冲击而逐渐失去存在价值。近代文明开始建立并日益显示出勃勃生机。中世纪封建社会的基础庄园制度和骑土制度全面没落，封建贵族领主势力走向衰亡。随着商业的发展，自由城市出现繁荣，市民阶级发展壮大，资本主义生产关系开始形成。民族君主制政权的建立使一些国家得到统一，民族意识空前增长。天主教对人们思想的禁固被打破，学术、文化一派繁荣。文艺复兴时期所发生的巨大变化标志着欧洲告别漫长的中世纪，向近代社会迈进。

文艺复兴的定义：

14－17世纪初欧洲资产阶级反封建、反教会的思想文化运动。先在意大利各城市兴起，以后扩展到西欧各国。时为欧洲由封建社会向资本主义过渡时期。文艺复兴表面上是复兴古代希腊罗马的文化，但其实质是借用古代文化中的积极因素，来反对宗教神学，建立资产阶级新文化。文艺复兴的核心思想是人文主义。

人文主义是文艺复兴时期体现资产阶级世界观、价值观的思想形态。

人文主义宣扬以人为中心的思想，对抗以神为中心的旧观念。人文主义者对人的价值、地位和权利给予充分肯定，认为“人是上帝创造的众多奇妙造物中最奇妙的”。人文主义者并没有否定上帝的至高无上地位，但他们关注的焦点由上

帝而转向了人。人文主义者认为人所具有的理性智慧和创造能力使人“具有和天堂创造者几乎一样的本质”，人的自由意志使人能够主宰自己的命运。

人文主义者重视尘世生活，强调个性解放和自由发展。人文主义者认为人应该享受尘世生活的快乐和幸福，积极地生活。他们赞美爱情，歌颂创造，追求平等自由，肯定财富占有，把中世纪天主教的禁欲、苦行、守贫等观念弃置不顾。人文主义这一思想打破中世纪禁欲主义传统的禁锢，为人的全面发展描绘出一幅美妙的图景。

人文主义推崇理性，把理性置于与宗教信仰并列的地位。人文主义者一般都是真诚的天主教徒，他们并不怀疑天主教教义是最高真理。但人文主义者也强调人的理性。他们认为理性可以使人获得真理，区别善恶。人文主义者认为古典著作代表了人类理性和智慧，因而对之极力推崇。同时人文主义者从《圣经》精神出发，对罗马教会和僧侣的腐败、虚伪、贪婪进行尖锐批判。

人文主义拥护中央集权，反对封建割据。

人文主义运动使欧洲从中世纪传统的束缚中解脱出来，为近代世界奠定思想、文化基础。人文主义运动在各个领域取得的成就，造就文艺复兴时期的文化繁荣。

人文主义作为新兴资产阶级的思想形态是复杂的。人文主义一方面提出具有划时代意义的新思想观念，另一方面又并不反对中世纪传统的终极价值。在人文主义思想观念中，传统价值观的痕迹依然可见。人文主义新思想观念本身也意义含混，爱情与情欲没有差别，追求幸福与贪图享受难以区分，人性和人的自然欲望恍若一体，表现了历史转变时期一个新生阶级初期思想的特点。这导致了之后文艺复兴个性解放的某些负面影响。

代表作品：《堂吉诃德》、《哈姆雷特》

【古典主义】

17世纪是欧洲近代文化的理性大调整时期，它由文艺复兴的灵肉解放，走向了理性克制和道德约束。17世纪的主体文学，可称作“理性文学”。文艺复兴时期的人文主义文学，将欧洲文学推进一个崭新的天地，形成了欧洲近代文学的第一个高峰，为近代文学确定了基本任务和方向。但是随着历史的发展，人文主

义文学走向了它的反面，它由追求现世生活走向了厌世主义，由肯定人生走向了怀疑主义，由描写情欲走向了放纵主义，最终导致了否定一切秩序的不良倾向。17世纪的理性文学则是对它的一种反拨，由主情的文学走向了主智的文学。

17世纪欧洲文学中，古典主义文学取得最高成就。

古典主义，这里指的是17世纪盛行法国、继而流行于西欧的一场文学思潮。这场文学思潮在文艺理论和创作实践上都主张以古希腊、罗马文学为典范，故被称为古典主义。

法国是当时欧洲最强大、最开明的封建君主制国家。封建君主在资产阶级不够强大、贵族势力还拥护王权的条件下，及时进行了一系列适应形势的政策调整和文化建设。1661年太阳王路易十四亲政，随即宣布：“朕即国家”，集政治、经济、宗教、军事大权于一身，将法国推向了君主极权的黄金盛世。

法国政治的高度集中统一，必然要求文学艺术的统一和规范化。作为法国君主专制政治的产物，古典主义思潮是随着君主政体的逐渐强盛而发展起来的。中央王权在要求全国的政治和社会生活高度统一的同时，也没有忽视对于文学艺术的监督与控制，古典主义正是在这种情况下应运而生的。

君主政体对文学创作的根本要求是：尊重封建等级观念，赞誉“贤明君主”，强化中央王权。为了适应这些需要，从创作用语到表现形式都应有一个统一的标准，因此，古典主义的形成也就首先表现为对法语和文学体裁的规范化整理工作。进入路易十四时代后，文艺理论家布瓦洛总结了古典主义作家们的经验，确立了一整套从内容到形式都符合绝对王权要求的古典主义文学理论。这样，古典主义在十七世纪的法国就成了政府承认的官方的艺术创作方法。

古典主义的基本特征如下：

第一，具有鲜明的政治倾向性。拥护王权，主张国家的统一歌颂贤明君主；

第二，崇尚理性，克制个人情欲，服从公民义务；

第三，崇尚和模仿古代文学；

第四，要求严格的规范化的艺术形式。

如“三一律”

代表作品：《伪君子》

【启蒙文学】（课外阅读）

思潮背景

启蒙运动（The Enlightenment）是18世纪欧洲思想的主潮，欧洲资产阶级学者往往把这个思潮称为“光明观念”运动。启蒙运动是西方资产阶级继文艺复兴之后进行的第二次反对教会神权和封建专制的文化运动，它是文艺复兴的继承和发展。

“启蒙”一词，原意为“照明”和“照耀”（enlighten）。启蒙思想家主张以理性的启迪和科学的光明去战胜经院哲学的无知和封建势力的黑暗，照亮人们的头脑，建立“理性王国”，故有“启蒙”之称，也即“光明观念”的含义。

启蒙运动追求政治和学术思想上的自由，它有两大特点，一是反对宗教蒙昧主义，宣扬理性与科学；二是反对封建专制制度，宣扬民主与法制。

启蒙运动是在资本主义经济发展、广大人民反封建斗争高涨的历史条件下，在自然科学和唯物主义哲学的影响下产生的。这一运动遍及全欧，却以法国的启蒙运动最为典型。

启蒙文学的基本特征

1、鲜明的政治倾向性，强烈的哲理性和社会分析性。

启蒙作家通过文学作品宣传启蒙思想，使作品具有哲理性、政治性和分析性的特点，而少文学性。孟德斯鸠《波斯人信札》，三分之二是抨击时政，揭露宗教，只有“后房故事”才具有一点文学色彩。

2、塑造新人物，以资产阶级和平民为作品的主人公。

过去文学作品的主人公都是帝王将相、才子佳人、王公贵族，18世纪以第三等级为正面主人公，王公贵族成了批评对象。如鲁宾孙、苏珊（《修女》）、费加罗、露伊斯（《阴谋与爱情》）。

3、创造新体裁，文学形式多样化。

哲理小说（书信体小说、对话体小说、教育小说）、游记体小说、家庭世态小说、正剧等，都是启蒙文学的新创造。

代表作品：卢梭《新爱洛伊丝》、歌德《少年维特之烦恼》、席勒《阴谋与爱情》

19世纪中期，欧洲文学处于浪漫主义和批判现实主义交替、并行的阶段。【浪漫主义】

思潮背景

作为第一个世界性的文学思潮，浪漫主义文学产生于18世纪末，19世纪上半叶达到繁荣。它席卷欧洲，在一些国家形成强大的文艺运动。古典主义流行了二百多年（18世纪与启蒙文学并存，日渐衰落），已处于衰亡阶段。浪漫主义可以说是对古典主义遵从理性而克制情感、压抑自我而服从王权和恪守规范的悖逆和反拨（欧洲文学史发展，在理性与情感两极间波动）。

背景：法国大革命是18世纪影响整个欧洲的大事，大革命中的民主精神推动了欧洲的民主运动和民族独立运动，也激发了人们尤其是年轻一代的强烈感情；同时，启蒙运动中新兴资产阶级所标榜的“自由、平等、博爱”的思想已经日益深入人心，引起了人们追求个性解放和抒发内心情感的强烈愿望。这一切都影响到浪漫主义的兴起。

基本特征

在思想上，强调创作的绝对自由，反对古典主义的清规戒律，而要求个性解放，反对艺术家遵循任何规则。

在艺术上，浪漫主义文学更注重“理想的真实”，表现生活“应该怎样”，即描绘作者心中的理想，因此其塑造的形象多是些非凡情境中的非凡人物和英雄人物，其艺术风格大多具有明显的传奇性和主观性，擅用夸张、对比手法，追求离奇的情节和强烈的艺术效果，反对平淡、静穆、典雅、和谐（古典主义特点），而追求奇特、非凡，具有浓郁的抒情色彩。

代表作品：《巴黎圣母院》（课外阅读）、《悲惨世界》

【批判现实主义】

思潮背景

批判现实主义文学运动是以人道主义为基础、在科学理性精神和空想社会主义影响下形成的，它力图再现生活真实，生动地刻画典型人物，揭露、批判现实社会中的阶级压迫、“金钱罪恶”和种种弊端，企求改良现存社会秩序。因它对社会的大胆暴露、无情批判和激烈抗议，后来高尔基以“批判现实主义”相称谓。

基本特征：

A．真实性。真实、客观地反映现实生活。

B．暴露性、批判性和人道主义、改良思想。

C．典型化。

D．深刻的人生体验与悲剧意识，是批判现实主义文学的又一特征。

所以说，在对社会和人生的体验方面，批判现实主义文学是深刻的。十九世纪的西方文学中，批判现实主义具有划时代的里程碑的意义。它比浪漫主义深广，比自然主义成熟，虽然它也有自己的局限性，但它的博大精深的内涵，是过去任何一个时代的文学，都无法企及的。人类的文化从这时候起，已不再那么单薄、幼稚了。

代表作品：巴尔扎克《高老头》；勃朗特姐妹的小说；陀思妥耶夫斯基《白夜》；哈代《德伯家的苔丝》；托尔斯泰《安娜?卡列尼娜》

【现代主义】

思潮背景

现代主义是19世纪80年代至20世纪70年代在欧洲出现的众多文艺流派思潮的总称。它包括19世纪末的前期象征主义、唯美主义、印象主义和20世纪前期的后期象征主义、意识流小说、未来主义、表现主义、超现实主义和达达主义，二战以后的存在主义、黑色幽默、垮掉的一代、荒诞派戏剧、新小说、魔幻现实主义等流派。这些流派涵括文学艺术的各个领域，文学是其中的主要部分。现代主义以反传统和非理性为主要标志，是现代世界文学中的重要文学现象。通常把二战后的现代主义称为后现代主义。

现代主义文学是西方现代工业社会的产物，是动荡不安的20世纪欧美社会之时代精神的艺术表述。第一次世界大战破坏了人们生存的稳定感，动摇了西方传统理性主义的文化大厦。而俄国的十月革命既给被压迫的劳动者带来希望，也给西方世界带来危机感。总之，欧美社会的现实矛盾使现代西方人动摇了传统的真、善、美的观念，动摇了宗教信仰，对人类的本性产生了怀疑，对未来的命运与前途深感悲观与焦虑。

在这种社会背景下，西方非理性主义的文化思潮一时间在社会中普遍流行。叔本华的唯意志论、尼采的权力意志论、柏格森的直觉主义、弗洛伊德的精神分

析说等理论和学说，使现代主义文学染上了非理性主义和悲观主义色彩。

现代主义文学也是西方文学自身发展演变的结果。19世纪后期一些作家开始感觉到，以往的文学，尤其是现实主义文学，在摹仿自然理论的指导下过于强调再现外部客观世界，使得文学自身应有的表现功能相对萎缩，艺术形象中的客观外部因素过于突出，而主观内在因素一定程度上遭排挤了。于是，他们开始反其道而行之，抛弃传统文学对客观外在真实的刻意追求，转而重视对主观内心世界的真实展示。

基本特征

思想特征：

第一，现代主义具有强烈的文化批判倾向。19世纪末20世纪初，西方社会处在急剧的文化转型时期。世界的混乱、战争的恐怖、社会道德的衰落，使人们深感失望与不安，作为西方精神支柱的传统文化观念开始崩溃，表现出了虚无主义的倾向。

第二，现代主义文学突出地表现异化主题。（自然与人的关系的异化主要是物质世界对人的异化，表现了物质与精神的对立；社会与人的关系的异化主要是社会对个体的人的异化，表现了整体的人与个体的人的对立；人与人的关系的异化就是他人对个人的异化，表现了人与人之间的对立关系；人与自我的关系的异化主要指人的个性的异化、自我的消失，表现出现代主义作家对自我的稳定性和可靠性的怀疑。）

艺术特征：

第一，现代主义文学强调表现内心生活和心理真实，具有主观性和内倾性特征。对主观真实和内倾性的刻意追求，拓展了文学表现的领域，改变了传统的艺术思维模式。

第二，现代主义文学普遍运用象征隐喻的神话模式，用隐晦、暗示性的语言取代语言的鲜明性。

第三，现代主义文学热衷于艺术技巧的革新与实验，某些作家的创作具有形式主义倾向。

代表作品：卡夫卡《变形记》；海明威《老人与海》；贝克特《等待戈多》；海勒《第二十二条军规》