翻译美学视角下诗歌意境传译论文
翻译美学视角下诗歌意境的传译摘要本文在翻译美学理论的指导下，以《葬花吟》的两个英译本为例，从审美主体和审美客体、审美再现等方面分析了杨宪益戴乃迭夫妇译本和霍克斯译本，希望找到一些对诗歌意境传译问题的有益的启发。
关键词：翻译美学意境审美联想审美再现
中图分类号：h059 文献标识码：a
一引言
方梦之主编的《译学词典》中，翻译美学的概念被界定为：揭示译学的美学渊源，探讨美学对译学的特殊意义，用美学的观点来认识翻译的科学性和艺术性，并运用美学的基本原理，提出翻译不同文体的审美标准，分析、阐释和解决语际转换中的美学问题。在充分认识翻译审美客体（原文）和翻译审美主体（译者）基本属性的问题上，剖析客体的审美构成和主体的翻译能动作用，明确审美主体与审美客体之间的关系，提供翻译中审美再现的类型和手段，以指导翻译实践。
由此可见，翻译美学的研究对象是翻译中的审美客体（原文、译文），翻译中的审美主体（译者、读者），翻译中的审美活动，翻译中的审美判断、审美标准和翻译过程中的审美再现等等。
中国诗歌的美在于其意境美、抒情美、含蓄美和思想美。大多数人认为，中国文学最美的部分是诗歌。那么在全球化轰轰烈烈发展，各国交流如此紧密，如此全方位化的今天，中国文学中的精华
从翻译美学角度看中国古代文学翻译
从翻译美学角度看中国古代文学翻译 翻译美学是一个翻译与美学联姻的新学科。古代文学是我国人民的宝贵精神财富，文学作品中所蕴含的美学意义自不待言。翻译美学的出现和发展为中国古代文学翻译的赏析开辟了一条新路，也为中国文学翻译提供借鉴。 一、陶渊明与《桃花源记》 陶渊明是东晋著名诗人，诗歌多描写自然景色及其在农村生活的情景，散文以《桃花源记》最有名。魏晋南北朝时期，战火不断，社会十分黑暗。 在这种社会环境下，陶渊明创作了《桃花源记》，以这个幻想中的桃源世界，寄托作者对黑暗现实的不满，同时也表达了对当时生活在战乱中的人民的同情。《桃花源记》中的语言质朴自然，精炼，文笔简洁优美。 二、审美主体翻译家方重与林语堂 方重是我国著名文学家、翻译家，译有《乔叟文集》、《理查三世》及《陶渊明诗文选译》等。林语堂是中国当代著名学者、文学家、语言学家，他将孔孟老庄哲学和陶渊明、李白、苏东坡、曹雪芹等人的文学作品英译推介到海外，有意于将中国的古典文学、传统文化乃至中国式的生活理念介绍到国外，为西方人士认识中国搭建起一道桥梁。 三、《桃花源记》英译评析及其美学意义再现 就审美客体而言，刘宓庆将其分为形式系统即审美符号集和非形式系统即审美模糊集两大部分。其中审美符号集包括语音、文字、词语层和句段中的审美信息，而审美模糊集则包括“情”与“志”和&ldqu;意”与“象”的两部分审美信息。就《桃花源记》的翻译而言，文章将选取审美符号集的词语层和审美模糊集中的“意”与“象”部分进行两个译本的研究，评析其审美的再现途径。 1.词语层。“有审美价值的用词显然是经过原语作者精心选择的，通常符合以下标准，也是我们的审美依据，即准、美、精。“准”是指用词表达了原意和适应了语境，“美”指用词能给人身心以很大愉悦的品质，“精”指翻译时用词应该精练，无拖沓”。《桃花源记》中有一段对桃花林的描述，原文如下：忽逢桃花林，夹岸数百步，中无杂树，芳草鲜美，落英缤纷。
谈英汉诗歌翻译中文化意境的传达,英语范文.doc
谈英汉诗歌翻译中文化意境的传达,英语- 【摘要】英汉诗歌翻译应注意异域文化的传达，从各个角度，采用不同的策略与方法，将不同的文化意境营造体现出来，才有利于不同文化的传播与交流。 【关键词】英汉诗歌；翻译；文化意境；传达 文学翻译可以说是一种文化意境的传达，诗歌翻译尤其如此。因为诗歌翻译乃文学翻译的极高境界，翻译文学中之极致，诗歌极具丰富的文体特征和艺术内涵，用最简练的语言表达着人类最丰富的情感和世间最复杂的意象，这种情感和意象便构成了诗歌所特有的文化意境。诗歌中的意境通常为一个民族所特有，代表着这个民族的独特的精神风貌。所以，诗歌翻译在讲求音美、形美的同时，最重要的是传递它的骨髓所在，即诗歌的“文化意境”。 一、英汉诗歌有着不同文化意境 一首好诗，往往是意中有境，境中有意，读后沁人心脾，耐人寻味，译者应对原作心领神会，译者与神思契合，力求浑然一体，否则，译者只拘泥于原文表层结构，译文必然貌合神离，韵味全无。因此，绝不可把译诗看作语言表层结构的机械移植过程，必须深入深层结构，发掘原诗的真实意境，并使之以原有的神韵再现于译文中。 1．诗歌的意境首先体现在不同民族的文化词的运用上。例
如，在我国古典诗歌中，“南浦”被赋予了某种离别的情境，而“风”，“月”，“燕”，“笛”，“秋水”，“婵娟”，“梅”，“菊”等字词，它们也都被赋予了独特的文化内涵，其独特的联想和情趣是西方人难以理解的；同样，由于文化背景的不同，英文中的一些词汇对于我们来说也比较陌生，“westwind”、“castle”、“shepherd”、“lamb”等词语，所给予我们的意象也与英美人的本意不同。英国诗人雪莱的名诗《西风颂》中的“westwind”代表温暖和煦，给世界带来新生，而在我们的文化中，只有东风才被赋予如此的意义和意境。 2．在诗的整体韵味上，一般来讲，英美人作诗是对思维内容及其过程的逻辑展现，推崇清晰、确定和单纯；而中国诗歌，如冯友兰先生曾提到过“富于暗示，而不是明晰得一览无余”(冯友兰，中国哲学简史)，强调了我国诗歌的含蓄无垠。明朝谢榛在《四溟诗话》中说道：“凡作诗不宜逼真，如朝行远望，清山佳色，隐然可爱，其烟霞变幻，难于名状，及登临非复奇观，唯片石数树而已。”这说明了诗歌意境犹如欣赏山水，清淡、质朴、刚柔相济而又神韵悠长，诗意在可言与不可言之间，也有了可解与不可解之会。例如“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”，“孤帆”，“远影”，“碧空”之间没有任何关连词，直接拼在一起，画面感极强。它们之间是什么关系，读者可凭它们之间的联系去想象和补充。一个汉字往往就是一个意象，而汉字的组合往往能取得一副动感画（motion pecture）的艺术效果。 与汉诗现比，英诗的意象表达更加率直清晰，意象间的语法关系逻辑性更强。虚词一般不能省略。请看拜伦的一首诗。 Adieu adieu! My native shore Fades o’er the waters blue
诗歌翻译中的意象处理
第6卷 第1期 西安欧亚学院学报 Vol .6 No .1 2008年1月 Journal of Xi ’ an Eurasia University Jan .2008 收稿日期:2007206204 作者简介:张清宏(1972—),男,陕西宝鸡人,西安欧亚学院教师,硕士研究生,主要从事翻译理论与实践研究。 诗歌翻译中的意象处理 张清宏 (西安欧亚学院外国语学院,陕西西安 710065) 摘要:诗歌离不开意象,诗歌翻译中的意象处理关系着诗歌翻译的成功与否,具有极重要的意义。但凡优秀的诗歌译作,都凝聚着译者在意象处理中的匠心独用,精思巧构。阐述了意象在诗歌翻 译中的作用和意义。并分析归纳了意象难译的三点原因:文化的差异,诗歌的模糊性,诗歌翻译中的“意”与“形”之间的矛盾。提出了意象处理的基本原则:非比喻性意象应该保留,比喻性意象应该变通。 关键词:诗歌翻译;比喻性意象;非比喻性意象;保留;变通中图分类号:H059 文献标识码:A 文章编号:××××2××××(2008)0120072204 Image processi n g i n tran sl a ti on of poem s ZHANG Q i n g -hong (School of Foreign Languages,Xi’an Eurasia University,Xi’a n 710065,China ) Abstract:Poe m s could not exist without i m ages .I n translati on of poe m s,it is of great i m portance t o p r ocess these i m ages .A ll good translati ons of poe m s undoubtedly involve translat ors’wisdom of deal 2ing with i m ages .This paper discusses the r ole and significance of i m ages in translati on of poe m s,and analyzes three main fact ors contributing t o the difficulty in p r ocessing i m ages in translati on of poe m s,which are cultural differences,a mbiguity of poe m s,and dile mma of translati on in keep ing both mean 2ings and for m s .Finally,the paper puts f or ward the basic p rinci p le for p r ocessing i m ages in translati on of poe m s:f or figurative i m ages,they should be l oyally retained;f or non 2figurative i m ages,they should be flexibly transfor med . Key words:trans lati on of poe m s;figurative i m ages;non 2figurative i m ages;retaining;transf or m ing 一、意象的作用和意义 人们喜爱诗歌,欣赏诗歌,其中一个主要原因 是诗歌能给人一种美的享受,亦即诗歌具有审美价值。诗歌的审美价值表现在诸多方面,大致可分为显性的审美价值和隐性的审美价值。就汉诗而言,遣词、造句、语法、修辞、语体、语气、音韵、形体、篇章结构、语言文采、时代特征等等有关语言及其使用的各个方面的特色构成诗歌的显性审美价值因素,而格调、韵致、神思、本色、虚实、立意、意象、意境及艺术感染力等特质则构成隐性审美价值因素。在诗歌翻译中,译者应尽最大努力,将诗歌的显性和隐性的审美价值因素尽可能的传达出来,实现音 美,意美,形美[1] ,以期达到译文读者与源语读者获得最大限度相同的美的享受,实现读者反应相似 [2] 。本文将重点探讨诗歌翻译中意象的传达与 处理。 意象、意境是诗歌的格调和诗人的精神气质及思想感情的体现与依托。不论是中国诗,还是西方诗,意象都是诗人用来表情达意的重要手段。“意象”一词缘于中国,意象就是意中之象,是客观事物经过诗人的感情活动而创造出来的独特形象,是一种赋予更多的主观色彩,迥异于生活原态而能为人 所感知的具体艺术形象[3] 。意象之于诗歌,犹如盐 之于美羹,是美味之根本[4] ,其再现与变通是诗歌风格翻译中的最高层次。 意象,根据感知对象的不同,可分为五类:视觉意象、听觉意象、触觉意象、嗅觉意象、味觉意象。如,孟浩然的五言绝句《春晓》:春眠不觉晓,处处闻啼鸟。夜来风雨声,花落知多少?诗中的意象就涉及到了视觉、听觉、触觉。各种意象将人的各种感觉综合地调动起来,不仅给人一种美的享受,而且
浅谈美学视角下文学作品的翻译
浅谈美学视角下文学作品的翻译 本文从网络收集而来，上传到平台为了帮到更多的人，如果您需要使用本文档，请点击下载按钮下载本文档（有偿下载），另外祝您生活愉快，工作顺利，万事如意！ 文学翻译作为翻译研究的重中之重，在国内外星罗棋布的翻译研究中，大部分成果是关于文学翻译从而开展的。在翻译美学理论的结构中，翻译者的审美具有举足轻重的作用，译者的审美活动对译作的质量起着决定性作用，同时也影响着读者对作品的评价。译者在尊重原作的基础上，为了达成翻译目的，在翻译过程中会表现出其主观能动性，包括文化意识、人文品格以及对审美的创造性。美学注重的是读者的主体性与创造性，体现出了读者的重要性。在某种意义上说，文学作品就是为读者而创作的，而“真正”的读者是美学意义上的读者，此类读者在本质上影响了作品的存在，因为每部作品的艺术生命，在一定程度上都是由读者的接受来决定其长短。文学翻译作为翻译研究的组成部分，至关重要，国内外的翻译理论与实践都从不同的角度去探讨怎样成功、完美的做好文学翻译。 在文学翻译中，美学视角逐渐得到了关注，改变了传统的翻译观，翻译美学也因此为翻译研究拓展了
全新的理论视角与研究方法。在文学翻译领域中，波及到的美学问题不能用一个统一的标准来对待，因为其包括了多种体裁的文学作品翻译，比如：论述文、叙述文等，不同的体裁都有着各自的特点，从而决定了在对其翻译的时候需要考虑到不同的侧重点和策略，波及到的美学问题也完全一样。本文主要从美学的视域下对文学作品中的诗歌与散文这两种文体的翻译进行探讨，比较和分析文学翻译的原则、标准及对其制约影响的因素，为促进美学视角下的文学翻译提供参照。 一、诗歌翻译的美学问题 诗歌是有节奏、有韵律，并且是最古老、最基本的文学形式，其以抒发情怀的方式，高度凝练，具有丰富的感情色彩，可称之为是文学的灵魂，在文学上具有崇高的地位。虽然诗歌的语言简洁，但并涵盖了丰富的喻意。中国诗歌的最大特点就是在读者品读之后，意境依然存在且深远，其音韵、意境、风格和情感等诸多方面的完美融合才构成一部统一的古诗，只有掌握这几个方面的因素，才能成功的翻译中国的诗歌。要翻译出一部好的译作，就需要让这部作品不但有表现形式，还要具有精神气韵，保持原文的音形意这三个方面的美。
翻译美学视角下的审美主体研究(1)
翻译美学视角下的审美主体研究 ——以《生命礼赞》为例 摘要：翻译美学研究的是翻译审美主体，审美客体和审美意识活动三者辩证统一的关系。审美客体即翻译的原语文本和目标语文本，审美主体即译者。审美主体不仅要进行语言的解码和编码，还要成功地再现美学效果，审美主体在整个美学效果再现中发挥着重要的作用。因此，审美主体如何发挥其主观能动性对美学视角下的翻译起着至关重要的作用。 关键词：审美主体；审美客体；美学效果；翻译美学 美学是研究人对现实的审美关系和审美意识，美的创造、发展及其规律的科学。根据研究，“美学的诞生可以追溯到18世纪德国的启蒙思想家、哲学家和美学家鲍姆加登，他的《美学》著作的问世标志着一门新的学科“美学”的诞生。”[1]美学在中国五千年文化中也经历了漫长的时期，像老子，孔子，孟子，庄子等哲学家都对“美”提出过自己的看法。最初发展起来的美学与人的感性，与艺术有密切的联系。美学发展到今天，研究范围已经扩大到了生活的各个领域，当代美学家韦尔施评论：“美学必须超越艺术问题，涵盖日常生活、感知态度、传媒文化以及审美和反审美体验的矛盾。” 随着人们对翻译这门学科研究的深入，翻译学科已经和很多领域进行了结合，为翻译实践工作者和理论工作者提供了新的研究视角和成果。在所有的翻译实践中，文学翻译，尤其是诗学翻译，是最富挑战性，也是最富有争议性、最艰难任务。“文艺文体不仅‘样式’或‘体裁’很多，言语等级也是最多，文艺作品辞藻婉雅、丰富乃到诡异、驳杂，风格因人而异，莫可穷极。”[2] 翻译和美学的联姻绝非最近才兴起，早在中国古代佛经翻译中，就已经和美学以及哲学相联系了。翻译是对原文语言进行解码以及对目标语言进行编码的过程。我们将翻译和美学相结合，或者用美学理论来研究翻译过程，这就形成了一门新的学科——翻译美学。所以，翻译美学的研究对象是翻译中的审美客体（原文、译文），翻译中的审美主体，翻译中的审美活动，翻译中的审美判断，审美欣赏，审美标准以及翻译过程中富有创造性的审美再现等等。 文学作品，尤其是诗歌和散文，无论是语言形式还是所要表达的意境都是一种美的体现。如何让原文作品中的美在译文作品中再现，这就是审美主体的任务。本文基于翻译美学的相关理论，以朗费罗的《生命礼赞》为例阐述了审美主体如何在译本中再现“美”。 一英语语言中“美”的体现 语言的功能和作用一直是学者们深入探讨的问题，“韩里德曾经在早期的作品中提出了语言运用的七大功能，胡壮麟在韩里德的基础上进一步说明了这七种功能，虽然没有正式把语言的审美功能列入其中，但是他也提到语言的审美功能的确不能忽视。”[3] 《生命礼赞》是朗费罗最著名的抒情诗之一，它是一首训教诗，用词口语化，琅琅上口，易于让普通读者阅读并引发他们的共鸣。因此，此诗自发表以来一直广为传诵，深受各国读者的喜爱，而且本诗也是第一首被译为汉语的欧美诗歌。在这一章中，我以这首诗为蓝本对英语语言到底美在何方这个问题进行探索。 （一）音韵美 英语语言之美首先体现在音韵上，而音韵之美又主要体现在修辞手法Alliteration（头韵）上。头韵是指两个以上的词的词首辅音相同，而且，头韵是英语所特有的，这种修辞主要表现在诗歌，成语以及散文上。头韵的使用使文字富有音乐感，读者读起来朗朗上口，便于读者记忆和背诵，因此，头韵给语言增添了一种音韵美。在《生命礼赞》这首诗中第三行、第六行、第八行与第十七行中的soul and slumbers，grave and goal，spoken and soul，broad and battle等都是典型的头韵。这些头韵的使用使整首诗歌给人留下更深刻的印象。 元韵（Assonance）是指谐音或发音相似，尤指词中元音相似。和头韵一样，元韵的使用可以增加语言的音韵美，元韵可以使一个句子前后连贯，增加语言的音乐感，能够充分发
古典诗歌翻译的审美再现 以杜甫《登高》的英译分析为例
古典诗歌翻译的审美再现——以杜甫《登高》的英译分析为例摘要：从翻译美学的角度看，翻译的目的是语际的审美再现。翻译审美再现遵循从感知、理解、转化和再现的过程，成功的关键在于审美主体能否将已经过其加工的审美体验艺术地物态化于译作中，为原语找到最佳的艺术表现形式。从对杜甫《登高》的两种译文的分析，可以见出古典诗歌翻译的审美再现。 关键词：翻译；审关再现；古典诗歌；审美主体；审美客体 引言 从翻译美学的角度看，翻译的目的是语际的审美再现(aesthetic representation)。翻译是一个对翻译客体(sL)的审美信息进行感知、理解、转化和再现的艺术体验过程。翻译艺术再现的本质是将对原语文本(SL)内省的理解内涵转化为外显的直观形式(TL)，也就是为原语找到最佳的艺术表现形式。对译而言，翻译审美成功的再现在于主体将已经过其加工的审美体验艺术地物态化(materialization)于译作中?(p218)。这种审美体验来自于审美主体(译者)对审美客体(sL)各审美要素的正确解读、理解，并且在不背离原语文本核心审美信息的前提下，发挥自己的审美主观能动性，艺术地、创造性地通过翻译，实现语际的审美再现。杜甫的《登高》被视为中国传统七言律诗的巅峰之作和经典代表，声韵和谐、意象绝美、意境深远，典型地体现了中国古典诗歌的美学要素。本文拟从对《登高》的两种英译文本的比较和分析，探讨如何在翻译中实现语际的审美再现。 一、翻译客体的审美解读：《登高》原作分析 (一)翻译客体形式美的解读 翻译客体的审美构成，涵盖原语文本(sL)所有的(goodness)①，这种美分为两个系统：形式系统和非形式系统?‘089’。形式系统主要包括音、韵、词、句、 章、节等语言形式要素以及sL所呈现的外化物象，即意象的铺陈。中国格律诗的形式美之关键要素，一是声韵律，二是对仗。这两点在《登高》中有着非常突出的表现。请看原诗： 风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。 无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。
翻译美学视角下的郭沫若“风韵译”翻译思想
龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/46989447.html, 翻译美学视角下的郭沫若“风韵译”翻译思想作者：薛菲 来源：《科教导刊》2017年第36期 摘要“风韵译”是郭沫若先生提出并在翻译过程中广泛运用的翻译思想。这一翻译思想的 运用使得郭沫若的英诗汉译作品在文体上呈现出多样性的特点。本文试从翻译美学的角度出发，对“风韵译”翻译思想进行探讨。 关键词翻译美学“风韵译” 郭沫若英诗汉译文体 中图分类号：H059 文献标识码：A DOI：10.16400/https://www.360docs.net/doc/46989447.html,ki.kjdkx.2017.12.018 Abstract "Flavor Translation" is the guiding principle employed by Guo Moruo in his English-Chinese poem translation，which leads to a variety in style of Guo Moruo?s Chinese versions. This paper aims at studying "Flavor Translation" from the perspective of Translation Aesthetics. Keywords Translation Aesthetics；"Flavor Translation"； Guo Moruo， English-Chinese poem translation； style 1 翻译美学简介 1.1 翻译美学的定义 翻译美学这一理论是以描述性翻译研究为背景展开而来的。翻译美学揭示了译学的美学渊源，探讨美学对译学的特殊意义，用美学的观点来认识翻译的科学性和艺术性，并运用美学的基本原理，提出翻译不同文体的审美标准，分析、阐释和解决语际转化中的美学问题。在翻译美学中，译者往往具有双重身份。他既是原文的接收者，可以将自己的审美认知灌注其中，又是阐释者，要考虑给译文读者带来的影响，以选取与原文审美构成相适应的审美再现手段。[1] 1.2 中国传统译论与美学之渊源 中国传统译论的显著特色就是与美学结缘。[2]王秉钦教授曾将中国的传统翻译思想总结 为十大学说，其中就包括了“翻译美学论”这一学说思想，其代表性人物为林语堂。[3]如果梳理中国译学的发展史，我们可以发现大部分的译论都有着美学要素，蕴涵着丰富的美学思想，具有显著的文论色彩和贵信，贵和，贵含蓄的美学特征。[4] 由此可见，翻译理论和美学相融合，这一中国传统译学思想的一大特色，在许多著名译家的翻译理念中都有所体现。郭沫若先生也是其中之一。 2 “风韵译”翻译思想简介
换个角度看文学翻译
换个角度看文学翻译 书评人： 中西方翻译理论都与美学有着不解之缘，中西方美学各自的主要特征都对各自译论的发展产生过深刻的影响。文与质的统一观是中国传统译论的主流，中国传统译论不仅借鉴了中国古代美学的理论思想和审美范畴或形态，还沿用了中国古代美学的方法论。然而，多年来，中国的翻译研究虽然借用了美学的理论理想和审美范畴，却多停留在用于译论的表述上。一旦涉及翻译批评，尤其是文学翻译研究，主要还是以从语言文学的角度研究为主，重点对比原文与译文在语言处理上的优劣高下，很少有人从美学角度系统地进行比较研究。湖北教育出版社最近出版奚永吉的新著《文学翻译比较美学》就填补了这一空白。 作者奚永吉曾在1992年出版过一本《翻译美学比较研究》，是我国首部翻译美学专著，他从语言美、想象美和风格美三个方面论述文学翻译中的美学因素。1995年，台湾出版了刘宓庆的《翻译美学导论》，揭示译学的美学渊源，探讨美学对中国译学的特殊意义，构建现代翻译美学的基本框架。奚永吉的这部新作是我国第三部翻译美学专著，比起前两部来，又有很大的突破，作者不再简单地罗列评价一些文学翻译作品的美学因素，也不大量阐述美学理论。而是“力求从比较美学的角度，立足于本国古今文论、诗论、曲论、画论中的美学原理，力求将此书写成一部论述文学翻译比较美学而不是评述翻译优劣的书”。 这使人想起比较文学中的翻译研究。比较文学的翻译研究就不局限于某些语言现象的理解与表达，也不参与评论其优劣，而是把翻译文学作品作为既成事实加以接受，不对其进行一般意义上的价值判断，而是在此基础上展开对文学交流、影响、接受、传播等问题的考察与分析。文学翻译的比较美学研究与此有异曲同工之妙，它不拘泥于表层结构和形态，不注重译作语言质量之高下，而是对译品所蕴含的代表不同文化系统的审美特征，乃至于对不同国家和民族所持有的不同审美理论和思维方式做出美学价值上的判
诗歌翻译需再现诗意——《夜莺颂》穆旦译本评析
第39卷第1期 唐山师范学院学报 2017年1月 Vol.39 No.1 Journal of Tangshan Normal University Jan. 2017 ────────── 收稿日期：2016-05-26 作者简介：马瑞（1993-），女，回族，河南洛阳人，硕士研究生研究方向为翻译理论与实践。 -49- 诗歌翻译需再现诗意 ——《夜莺颂》穆旦译本评析 马 瑞 （四川大学 外国语学院，四川 成都 610065） 摘 要：以诗人穆旦先生翻译的济慈《夜莺颂》中译本为例，分析在诗人译诗中，重建原诗意象和重现原诗情感方面等特色，归纳诗歌翻译和还原诗意的具体途径。 关键词：《夜莺颂》；诗歌翻译；诗人译诗 中图分类号：H315.9 文献标识码： A 文章编号：1009-9115(2017)01-0049-04 DOI ：10.3969/j.issn.1009-9115.2017.01.012 The Poetic Reproduction in Poetry Translation: An Analysis of Mu Dan’s Translation of Ode to a Nightingale MA Rui (College of Foreign Languages and Cultures, Sichuan University, Chengdu 610065, China) Abstract: Chinese poet Mu Dan’s translation of John Keats’s Ode to a Nightingale is taken as an example to analyze the characteristics in the reconstruction of original image and reproduction of original emotion during the process of translation. The methods in poetry translation and poetic reproduction are summarized. Key Words: Ode to a Nightingale ; poetry translation; translation of the poet 一、引言 在所有文学体裁中，诗歌翻译因其特殊性而被人广泛地研究和讨论。诗歌承载着人类思想的精华，美国诗人弗罗斯特[1]说过：“It (poetry) is that which is lost out of both prose and verse in translation （诗意乃翻译时从散文和诗中消失的那种东西）”①。这说明了诗歌翻译绝非易事，再现诗意更是难上加难。诗意是音韵、意义和情感的结合，在语言转换过程中，是否还原了原诗的诗意是衡量诗歌译本优劣的重要标准。王佐良先生[2]曾经说过：“特别在译诗的时候，需要译者有能力找到一种纯净的、透明的然而又是活的本质语言——这又只有诗人最为擅长。因此就从语言来说，也需要诗人译诗”。因此，有人提出，好的诗歌翻译者，首先应该是个诗人。穆旦（原名查良铮，1918-1977）便是其中的一个杰出代表。在20世纪50年代后期，诗人穆旦专心于英俄诗歌翻 译，他对原作品精心选择，只挑选“十分著名的作家的最好的作品进行翻译”[3]。笔者认为，诗人译诗具有体察原作文体风格和情感诉求的天然优势，更能为译者提供借鉴。 约翰·济慈（John Keats ，1795-1821），英国浪漫主义诗人，与雪莱、拜伦齐名。在其短暂的创作生涯中，写出了《夜莺颂》《希腊古瓮颂》《圣艾格尼丝之夜》《秋颂》等脍炙人口的名作。济慈善用描写手法创作诗歌，从生活中汲取创作源泉，在诗歌创作中往往使艺术之美、自然之美与现实之丑陋形成对照。济慈的《夜莺颂》是浪漫主义抒情诗歌的代表作，正如我国宋代诗人苏轼所言的“诗中有画，画中有诗”②，济慈将自己的情感融入景色之中，创作了这首现实与梦境相交融的奇美诗篇。许多翻译家都翻译过此诗，其中，穆旦先生的译本较为准确地再现了原作的诗意，尽管存在时代局限，译本有
从美学视角看文学翻译-最新资料
从美学视角看文学翻译 、引言 近年来，翻译作为一门较新的学科得到越来越多的关注，因此翻译的发展也就更加突飞猛进。2006 年上海外国语大学设置了翻译专业的硕士、博士学位授予点，标志着翻译作为独立的学科出现，促进了翻译专业的发展。对于翻译方面的语言学、跨文化交际和理论的研究层出不穷。文学翻译也是广为关注的话题之 。从美学的视角进行的研究也日益增多，而这也是我国文学翻译的一个特色，因为中国文学与美学的关系源远流长。此外，中国浩瀚的文学宝库也需要走向世纪，在多元化的文化背景中，让世界了解中国，了解中国的传统瑰宝是我们新一代翻译学者的使命。 二、理解一文学翻译的基础 文学翻译是一种立足于原作的再创作，是用语言创造的艺术，不仅仅是事物的概念和情节的记述，而且要具备能够吸引读者的艺术意境，即通过艺术的形象使译作读者体会到与原作读者 相同的阅读美感和艺术享受（邓景茹：2010，135-137）。译者 审美的主体）在翻译原作（审美客体）过程中的关键是要对原作进行充分地理解，在此基础上把握原作的物质层面（文学符号系统）和精神层面（审美过程），即通过对源语文本的理解，最终满足审美要求，再现原作的表象要素和非表象要素。
阐释学是一门关于理解的普遍研究，其核心是理解。阐释学循环理论认为只有理解了整体，才能理解局部；只有理解了局部，才能理解整体。理解是一个螺旋式上升的过程：被理解对象内部与整体的关系，即语言层面与审美层面的关系；被理解对象与其背后的文化背景，审美客体与主体及其审美意识之间的关系；理解者的先见与理解者的整个活动之间的关系。施莱尔马赫认为对文学作品而言，阐释学的三种关系演变为：单个语言单位与整个语篇之间的关系；文本与译者心理状态的关系；文本所属的种类与类型的关系。 现象学对20 世纪的西方文艺理论产生了深远影响，它标志着一种方法和思维态度，它的核心是通过阅读产生对作品的重构。这种重构的基础是文学作品本身的存在形式，效果体现在作品的审美价值。它的代表人物英加登将阅读分为三种：前审美阅读、审美阅读和后审美阅读。 接受美学是20世纪60年代的一种文艺美学思潮。以现象美学和阐释美学为基础，并吸收了布拉格结构主义理论家穆卡洛夫斯基的“空白论”思想，对“读者反映论”产生了巨大影响。它 的代表人物伊瑟尔认为：文学文本的语言是一种具有审美价值的 表现性语言，包含了许多“不确定性与空白”。而这个不确 定性与空白即是文本的召唤结构。 因此文学翻译的译者要在对原文本理解的基础上，形成审美意境，并给译文的读者留下一定的空间，再现原作的永恒魅力。
诗歌翻译中的意境重现-2019年文档
诗歌翻译中的意境重现 ： Mood is artistic conception of the unity of the inner thoughts and feelings and outside objective subjects. Artistic conception is the soul of poetry. Therefore, when translating the poetry, we must be faithful to the poetic mood. This article discussed the way of artistic conception reproduction when translating from the emotion, image and rhythm and other aspects. 1意境在诗歌创作中的地位 意境是中国古典诗论中内涵极为丰厚的美学范畴，是对诗歌作品美感心理效应的概括。近代学者王国维在《人间词话》中对“意境”的定义为：“境非独谓景物也，喜怒哀乐亦人心中之一境界。故能写真景物、真感情者，谓之有境界。否则谓之无境界。”意境的构成在于情与景的交融，即生活形象的客观反映和诗人情感理想的主观创造，前者叫做‘境’，后者叫做‘意’，这两个方面有机统一浑然交融而形成意境。由此可见，意境是以“情”为核心，“景”为依托。 2意境与情感 意境是情与景的交融，在中国的古典诗歌中，它们大多采用寓情于景，情景交融的表现方式，同时为了在表达诗歌内容上能够非常的委婉含蓄，诗人大都采用借景抒情以及托物言志的方
法。诗人在创造其诗歌意境时，难免就会将其喜怒哀乐的情感渗入其中。所以，能够将意境引导出来的关键因素就是诗人的“情”。另外，在诗歌中，诗人还经常使用以虚衬实的方式把现实生活的情境升华到艺术的境界，从而淋漓尽致地表现出蕴含在诗人心中的真情实感。唐代诗人刘禹锡写过一首《竹枝词》：“杨柳青青江水平，闻郎江上踏歌声。东边日出西边雨，道是无晴却有晴。” 黄新渠译文为： Calm are the river waters, green the willows. From this bank I’ve heard my love singing fine. Here the sun shines but there it showers, Can y ou read my mind if it’s rain or shine? 《竹枝词》描绘的是懵懂少女对爱情的初次体验。诗人在诗中表达出少女那种对爱的既有欢喜之情又有怀疑之虑。特别是“东边日出西边雨，道是无晴却有晴”这两句把少女对爱情的期待以及迷惑不知所措的心情描述的生动形象。她所爱的情郎就和这阴晴不定的天气一样，让人捉摸不透，是情郎对她的爱在心而口难开，还是爱意不笃难以表白？在诗的最后一句（道是无晴却有晴）是用双关的方式，用天气的晴”暗喻少女内心之思念“情”。在译诗时，黄新渠先生巧妙地将天气之“晴”转译为心情“mind”，很好地再现了原诗的意境。 3意境与形象
接受美学视角下的小说的翻译技巧
接受美学视角下的小说的翻译技巧 Grace Sees Red属于侦探推理类的小说文本，描述了女侦探格蕾丝抽丝剥茧的探案过程。文本虽然用词朴素，但出现了较多零散的线索疑团等，这些都会为后文的推理埋下伏笔，译者在翻译这些线索时一定要留心，不妨碍后文的情节延续，也不能过多透露后续情节，保留推理类小说必要的神秘感和刺激感，所以在翻译时要时刻考虑到读者的阅读感受，这无形中提高了翻译的难度。因此在翻译时以接受美学理论为指导，采用了多种翻译技巧，如音译、直译、意译等。其中为了让原文语句连贯，结构清晰，内容明了，采用意译的方法翻译一些不宜直译的地方，但仍然以直译为主，意译为辅，尽可能呈现出原文的内容与风格，努力做到忠实通顺的同时，保持小说原有的悬念线索，并让读者有耳目一新的新奇感。 对以Grace Sees Red为代表的推理小说而言，设置悬念和破解悬念是小说情节中不可缺失的部分。从某种意义上讲，推理类小说的艺术魅力就在于设谜和解谜的过程，作者创造一个谜题，给出线索引导读者来破解。每个推理类小说家都想要让自己设的谜能悬念层出，难以轻易看穿，继而调动读者的好奇心，吸引读者保持兴味地读下去；而每位读者阅读的时候，也都怀着一种暗暗的期待，既希望读到的故事百转千回，又希望自己能比书中的侦探更快地推理出谜底。在这里“谜”就是悬念，推理类小说就是“解谜”的艺术。一如大多数推理类小说一样，Grace Sees Red一书中也出现了大量的探案线索以及悬念，这些充分体现了原文本“空白”和“未定点”。译者首先是一个读者，阅读原作并对原作进行赏鉴，敏锐地挖掘文本中独特的美，然后再用语言去展现这种美，依靠自己的想象力和创造力来选择性地填补文本中的“空白”。笔者认为这些空白需要译者在翻译的时候结合读者期待加以补偿，但考虑到推理类小说的悬疑感和神秘感，译者要把握填补空白的尺度。面对这样的情况，译者通常感到无从下手，或者落实到翻
从美学视角解析汉译英散文翻译_以英语专业八级为例
思考与言说作家杂志Writer Magazine 2009No.11 一引言全国高校英语专业八级考试（TEM 8）已成为衡量高校英语专业高年级学生水平的统一标准,并引起广大英语专业学生和教师的重视。八级考试共有六种题型，汉译英作为其中的一部分，在总成绩中占10%（十分之一），其所占用时间为30分钟，约占全场考试总时间（190分钟）的六分之 一，由此可见汉译英测试在八级考试中的份量。据笔者统计，从1999年到2009年这十年中， 汉译英测试涉及的文体主要有记叙、说明、论说和散文四种，其中以散文文体的出 现最为频繁，占到十分之五，也是考生较难把握的题型。本文以美学为视角，从词汇意境、句法结构和语体风格三个方面，深入分析了英语专业八级汉译英中散文的美感再现，以 期为广大考生的备考和教师的教学提供指导。二词汇意境美散文一般篇幅比较短，没有引人入胜的故事情节和动人心弦的故事冲突，其魅力就在于文采的优美。要体现出这一点，在翻译的时候要注意以下三个方面，即词语的内涵意义、 词语的感情色彩和词语的语境。1词语的内涵意义在语言的各种要素中，词汇要素是最基本的要素。各种语言在其独特的社会制度和文化背景中，必然会产生有别于其他文化的内涵意义，所以文化差异主要表现在词汇所包含内涵意义上，在翻译过程中应该尽量找准其内涵意义。 2003年汉译英“家庭生活的回忆”是一篇关于家庭生活的回忆，“打入冷宫”一词是文中较难把握的词语。“冷宫”是戏 剧小说中指君主安置失宠后妃的地方[1]（P69） ，而“打入冷宫”是古代帝王对失宠妻子的一种处置方式，若直接翻译为“be thrown into the cold palace ”，是中国式的英语，令中国以外的 英语读者费解。因为这篇文章和王室没什么关联，这样要借 助这个短语的内涵意义，就是“抛弃”的意思，应该翻译为 “be deserted ”或者“be thrown away ”才能真正体现出这个词语的意境之美。 2词语的感情色彩 由于汉语与英语在思维方式、价值取向和社会规范等方面的差异，表达同一概念的词语会产生附加于该词语自 身之上的联想意义。表现在感情色彩上，汉语中是褒义的，在英语中可能是贬义的；而在汉语中是贬义的，在对应的英语中可能是褒义的。所以，英汉两种语言在翻译的时候一定要注意词语的感情色彩。如在2001年“音乐家乔羽的生活”一文中，作为人物特写，既有人物描写也有人物讲话，用词 形象，诙谐幽默。 其中“垂钓”一词，是“钓鱼”的雅称，是个褒义词。在翻译的时候如果只翻译成“fishing ”，不免过于平淡体现不出这个词语较为高雅的感情色彩，应该最好翻译为“angling ” ，这样才能较好地体现出乔老师晚年的闲情逸致的意境美感。3词语的语境一些意思较多的词语要根据上下文来确定其在文章中的确切意思，如2001年汉译英中的“性情”一词，在汉语中 有很多种意思（情操、脾气、意志和仗义等），在文章中要根据其在上下文中的意思。在文中的意思应为“陶冶”+“性 情” ，即“修身养性”中的“心”和“性”，所以在此处不能仅仅翻译为temperament （气质），应该体现出其褒义色彩，所以 最好翻译为“be edifying ”来体现出该词的意境美。三句法构造美散文的句子以“形散而神不散”而著称，“形散”指的是散文句法灵活，形式多种多样。因此，在翻译的时候只有注意汉英不同的句法构造特点才能够把散文句子的句法构造之美体现出来。1汉语的意合句和英语的形合句 汉语语法以神统形,英语语法以形摄神[2]（P164） 。由于中国文化崇尚集体主义，西方文化崇尚个人主义，使汉语具有隐 形语法特征，英语具有显性语法特征，这就导致了其在句法结构上最明显的差异为汉语句子重意合，而英语句子重形 合。即汉语的句法关系主要追求句子表达意思的清晰，不强调形式上的完整；而英语的句法关系则比较注重句子结构形式的完整和逻辑关系的合理。表现在句子结构的翻译上，汉语的句子多是以动词为中心，以时间顺序为句子结构的逻辑顺序，层层推进，呈现出流水型的结构；而英语的句子 以主语和谓语为中心，可以分层展开，呈现出树形结构。若意识不到以上的差别，翻译出的句子就不够地道和规范，令人费解。 2007年的汉译英中的一句话“这儿水草肥美，让它们长得肥滚滚的”。这是一个典型的以动词为中心无主语的汉语意合句，但是在翻译的时候要体现出英语的形合特点，即 摘要散文是英语专业八级汉译英翻译题型中出现最多的文体形式，散文汉译英的难点就在于对原文美感的 准确再现，这是考生较难把握的。本文从词汇意境、句法结构和语体风格三个方面，探讨了英语专业八级汉译英散文的美感再现，并提出要实现散文汉译英美感再现需要做到词汇意境美、句法构造美和语体风格美的统一。关键词：英语专业八级考试汉译英散文翻译美感中图分类号：H059文献标识码：A —— —以英语专业八级为例穆军芳 从美学视角解析汉译英散文翻译 173