李煜词的特色

李煜（937-978），初名从嘉，字重光。号钟隐，南唐中主第六子。徐州（今江苏徐州）人。他工书、善画、洞晓音律，诗词文赋无所不能，词的成就最为突出，大约有30多首词流传到今天。宋建隆二年（961年）在金陵即位，他是南唐最后一个皇帝，世称李后主。他嗣位的时候，南唐已经奉宋正朔，苟安于江南一隅。宋开宝七年（674年），宋太祖屡次谴人诏其北上，均辞不去。同年十月，宋兵南下攻金陵。明年十一月城破，后主肉袒出降，被俘到汴京，封违命侯。太宗即位，进封陇西郡公。太平兴国三年（978年）七夕是他的四十二岁生日，宋太宗恨他有“故国不堪回首月明中”之词，命在人宴会上下牵机药将他毒死。追封吴王，葬洛阳邙山。在他短促的一生中，既有身为国主、享尽荣华富贵的经历，又有沦为亡国之君、做阶下囚的悲惨遭遇。这种前后荣与辱、乐与悲的强烈反差，极大地改变了李煜的性情与气质，也对他的创作产生了深刻的影响，使他前后期的词呈现出不同的风貌。

李煜前期的作品是指李煜在南唐亡国以前的作品。这一时期，他的词主要是对帝王宫廷生活的反映，主要描写宫廷豪华生活，宫中宴饮、美女佳人、缠绵情爱、浪漫倜傥，这些词大多刻画非常精细，很富有形象性，有很高的艺术价值。如专咏美人口的《一槲珠》，写他对后宫豪华生活迷恋的《浣溪沙》，也有写离情别绪的《清平乐》……总之，由于李后主生活圈子窄小，囿于王宫御苑，接触的人物又局限于嫔妃宫娥，歌伎舞女，加之受传统文人词特别是晚唐五代以来花间词派的影响。因此，他前期的词尚未跳出花间词派的藩篱，绝大部分都是艳情词，表现的主要是男女相思、宫怨闺情、离情别绪和宫中的享乐生活。李煜作这类艳情词，陈廷焯说：确是风流秀曼，失人君之度的。前人也以风流才子，误做人主来概括李煜的这类词。作为南唐皇帝的李煜，在宋军的强大进攻面前，一筹莫展。由于他生性懦弱，优柔寡断。因此，为了求得精神上的安慰和解脱，李煜在偷安中又追求声色，企图以此来麻醉自己的思想，忘却现实生活中的种种烦恼，他沉迷后宫声色，也许不单纯是为了寻求刺激，而是在国势日衰、家难日近，自己又无力回天，救国无术的情况下，而产生的一种无可奈何的失落感，促使他忘掉眼前的困境，企望在迷朦的花前月下、在钗裙乐曲中，舒展自己抑郁的心情，获得心理上暂时的平衡，用后宫的那种浮华艳情来消释政治上的失落感。所以，这个时期他更是以多作艳情词来打发时光，排遣矛盾复杂的心情。李后主这些艳情词写得生动逼真，取得了很高的艺术成就。这些词对我们了解南唐的宫廷生活及宫中妇女的心态，也是有一定认识价值的。

后期的词是指李煜被幽禁汴京期间所创作的词。在汴京幽禁期间，作为囚徒的李煜，一方面是由于宋太祖兄弟的凌辱所造成的精神上的刻骨铭心的痛苦，另一方面是物质上的贫苦，罗衾不耐五更寒.李煜在汴京期间忍辱负重，遭遇是很悲惨的。然而，国家不幸诗家幸，话到沧桑句便工。南唐之亡，对于帝王的李煜来说是不幸的，但是对于词人的李煜来说是幸运的。这一时期的词，达到了李煜创作的最高成就，无论从词的思想内容来说，还是从词的艺术性而言，抑或是从作品数量之多，题材的开拓而言，都是前期所不及的．李后主在我国词史上的地位，主要是由这一时期词的成就所奠定的。如后期代表作《虞美人》写出了亡国的深悲剧痛。他后期的词，抒写的是一个亡国之君的故国之思，表现了一个囚徒的悲苦之情，充满了感伤的情绪。但是，他阔大了词的意境，提高了词的思想境界。如《相见欢》（林花谢了春红），《望江南》（多少恨），《乌夜啼》（无言独上

西楼），《子夜歌》（人生愁恨和能免）等等。后主在这些词里所表达的人生愁恨，虽然只是个人的情绪和感触，确是用血泪写成的不朽之作，反映出人类悲悯的深刻普遍性，能引起历代读者的共鸣。当国破家亡之际，吟诵“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。”“无限江山，别时容易见时难。”等抒情词句时，会激起读者的故国之思、乡关之情：逐客迁臣，游子离人，吟咏“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”之句时，将会感到它使多么亲切，道出了自己心中之块垒。因此，李后主这些词千百年来为人们所钟爱。

李煜的词同时也包含了美的艺术特色，主要表现为意象美、朦胧美和情感美。

他通过对月、水、美女、渔父、皇帝（隐身）等意象的描写、赋神、寄情、托志完成了他景情交融的目的，在达到意象美的同时，也提高了意境美的涵养，提高了他词的词境效果，使其词艺术美感更加充沛。在李煜词中，无论写月还是写水、无论写渔父还是写歌女，无论是写自己的所见还是自己本身，他都是认真的，都是含情的，他试图通过这些丰富的意象，向人们倾诉他生命中的息怒与哀乐、丑和美，激情与岁月。

而他的词由于重视写梦景、写情景、写夜景，使其词亦具有一种朦胧的艺术美。特别是写梦境，李煜几乎写得很绝很美。作为一个艺术家，一个多愁善感、神思敏锐的词人，李煜是寂寞的，他是一个孤独的精神流浪者。文学家的善感敏锐，艺术家的天真纯情，使得他对人生的阴晴圆缺，有超出常人的体验他那纵情的生活，也正是为了拥有片刻的欢乐、企图以片刻的欢乐来抵御无常的人生。李煜认为，要摆脱痛苦，只有沉浸在梦中来寻找精神的解脱。

李煜又把把自身的欢戚、愁怨与无奈率真地写入了词里，以自述身世之感与悲悯之怀创造出许多给人以审美愉悦的艺术珍品。李煜词一个最突出的特点就是具有强烈的抒情性。特别是亡国后的词作，感情更为真挚。他前后期的词正好完美地体现了情感美。

纵观李煜词的意象、李煜词的情感、李煜词的梦态写作，以及通过他富含哲思的词作的解读，我们不难发现李煜是以一颗纯真的词心与人交流的。在他的艺术世界里，不管他是写什么，不管他所经历的是什么，他都在以情观物、以情写景。他把他最真纯最敏感最诚挚的心灵和情感全心全意地投注进他的词的创作中，以其超越古今之气象发泄了人生的愁和恨，以催人泪下的语调倒出了千古人世的至深至愁。而那些蕴含着对于人类痛苦的深刻体验与深沉悲悯的词章，不仅深深地打动了各时各代的人们，而且引起了历代读者的共鸣。

参考文献：https://www.360docs.net/doc/5212895657.html,/f?kz=906628375

https://www.360docs.net/doc/5212895657.html,/publicforum/content/books/1/84699.shtml

论李煜词论文

学习中心编号：174 学习中心名称：西南大学网络与继续教育学院毕业论文论文题目：《论李煜词》学生姓名潘愈丹学号1521740353006 类型网络教育专业汉语言文学教育层次专升本指导教师日期2017年4月23日

目录摘要 (3) 一、李煜词创作的背景 (4) （一）李煜简介 (4) （二）李煜生活经历 (5) 二、李煜词的思想内容及艺术特色 (6) （一）李煜词前期的思想内容及艺术特色 (6) （二）李煜词后期的思想内容及艺术特色 (7) 三、李煜词在文学史上的地位 (8) 参考文献： (9)

论李煜词摘要李煜生在在动荡的年代，唐诗已经走完了灿烂光辉的历程，晚唐的最后一抹晚霞也消失了它的光辉。五代词人的星辉日渐闪亮。其中最为耀眼的便是南唐后主李煜。李煜的词，就数量上来说，可信为他本人所作的，不过三十余首，比起温、韦及冯延巳来，可说较少。但他的词，却能以己少许，胜人多许。人们对于李煜词的艺术成就，往往给予较高的评价，如清谭献在《复堂词话》中所说：“后主之词，足当太白诗篇，高奇无匹。”李煜作为一个荒淫无能的亡国之君，他的词却能为人们长期传诵，引起许多人的强烈共鸣，这不能不引起我们的思索。本文拟从李煜词创作的历史背景入手对其思想内容及艺术成就等方面作一个较为全面的论述。关键词：李煜，诗歌，艺术特色

一．李煜词的创作背景（一）李煜简介评论文学作品必须“知人论世”，因为文学作品是作者的生活经历、思想情趣以及他所处的时代气息的反映。尤其是诗词。因此，要正确评价李煜词的思想内容，就必须与他的人生遭遇结合起来。李煜，（937—978），初名从嘉，字重光，号钟隐，又号莲峰居士。南唐中主李璟第六子。文献太子卒，他以尚书令知政事，居东宫。元宗十九年，立为太子。元宗南巡，太子留金陵监国，九六一年继位，时年二十五岁。在位十五年。九七五年，宋将曹彬攻破金陵，李煜出降，第二年到汴京，封违命侯，后改封陇西郡公。太平兴国三年七月七夕被宋太宗用牵机药毒死，终年四十二岁。李煜是个多愁善感的天才词人。他自小便生活在一个艺术气氛浓厚的环境之中。父亲李璟，“多才艺，好读书，善骑射，”他的书法学羊欣，善八分书。“时时作为歌诗，皆出入风骚。”两个弟弟（韩王从善与吉王从谦）富于文艺修养。两位夫人（大小周后）精于音律歌舞。大周后“通书史，善歌舞，尤工琵琶。”曾补全霓裳羽衣残谱。在这样的艺术氛围里，李煜更是博通众艺，造诣甚高。工书：有《书述》一篇，自谓得卫夫人及钟王镫法，有聚针钉、金错刀、撮襟诸体。黄庭坚《跋李后主书》谓其“笔意深婉”，《宣和画谱》说他的金错刀书“虽若甚瘦，而风神有余。”善画：《梦溪补笔谈》卷二：“后主善画，尤工翎毛。”（“墨竹清爽不凡。”（都穆《寓意篇·题后主墨竹》）“所画林木飞鸟，远过常流，高出意外。”（郭若虚《图画见闻志》）知音律：徐铉为李煜作墓志铭，说他洞晓音律，精别雅郑，“曾为文论乐，以续《乐论》”（徐铉《骑省集》）宋邵思《雁门野说》：“南唐后主精于音律，凡度曲莫非奇绝。开宝中，国将除，自撰《念家山》一曲，既而广为《念家山破》，其谶可知也。宫中民间日夜奏之，未及两月，传满江南。”精鉴赏：雅尚图书，藏书十万余卷。“多校雠精审，编秩完具，与渚国本不类。”（马令《南唐书·朱弼传》）内府书画至多，“诸书画中时有李后主题跋。”（《梦溪补笔谈》卷二）李煜“为文有汉魏风”，著雅颂文赋凡三十卷，又著《杂说》百篇，“时人以为可继《典论》。”（马令《南唐书·后主传》）李煜的艺术才华与他

论李煜词的内容和艺术特点

简论李煜词的内容和艺术特点 [摘要]李煜是我国词中帝子，亦是南唐亡国之君。因其个人经历的特殊性，造就了李煜词内容的丰富性和艺术特点的高度性。本文从作品中所呈现的思想内容、李煜对艺术技巧的创新和作品对个人情感的深刻反映三个方面对李煜词的内容和艺术特点进行探讨和研究。关键词：李煜词内容艺术特点一、前言李煜即南唐后主，字重光，洞晓音律，工书善画，诗词歌赋无所不能，尤以词见长。李煜在治理国家上无疑是失败的，他的享乐、懦弱、优柔寡断和信佛佞佛最终使他成为亡国之君。可谓是：“做个词人真绝代，可怜薄命做君王”。也许正是因为这样苦痛的遭遇，才成就了李煜词更高的艺术魅力。李煜存词三十余首，由于经历由帝王降为囚徒的巨大变化，他的词明显表现出前后两个时期的不同风貌。前期的词主要是宫廷生活和男女爱情的反映，其间也有一些离情别绪的抒写；后期的词主要是表现亡国之痛、故国之思以及今昔对比的凄凉与哀痛。李煜词在两个时期的作品中所表现的内容和艺术特点都达到了很高的高度，具有很强的艺术感染力。二、纷繁复杂的情感内容李煜生于帝王之家，从小在文化环境中长大，得到艺术氛围的熏陶。父亲李璟在词作上的成就对李煜以后的词有着重要的影响。而李煜自身的佛教素养对其思想的影响甚远。宫廷中的文化氛围也是李煜之后能够成为一代词的大家的重要因素。因此，帝王身份带给李煜丰富的文化素养，对于李煜的文学创作有着不可忽视的作用。王国维在《人间词话》中说过：“生于深宫之中，长于妇人之手”，李煜在这个时期过的是极尽奢华的享乐生活，如《浣溪沙》：“红日已高三丈透,金炉次第添香兽，红锦地衣随步皱。佳人舞点金钗溜，酒恶时拈花蕊嗅，别殿遥闻箫鼓奏。”这首词没有太大的思想内涵，而是真实地反映了自己奢侈的生活状态，其

李煜词的艺术成就

李煜词的艺术成就李煜，公元937年生，978年被赐毒酒死。他初名从嘉，字重光，号钟隐，又称蓬峰居士，徐州人，是五代南唐最后一个国君，世称“李后主”。他整个青年时代是在他长兄文献太子的迫害下度过的，25岁继位后，史书记载他“专以爱民为急，蠲赋息役，以裕民力；尊重中原，不惮卑屈，境内赖以少安者十有五年”。周后死后，李后主立小周后为继室。他沉湎于丝竹歌舞，很少关心日蹙的国势，南唐小国被灭是不可免的。李后主也曾挣扎过，但国家迅速灭亡，他是负有责任的，战败被囚后他后悔不听潘佑、李平的忠谏一事也可为佐证。李煜虽不属昏庸无能的君主，但朝政上是无可称道的。他在文艺方面却可谓名副其实的才子。他：“精究六经，旁综百氏。常以为周孔之道，不可暂离。经国化民，发号施令，造次于是，始终不渝。酷好文辞，多所述作。一游一豫，必以颂室；载笑载言，不忘经义。”他工书善画，洞晓音律，诗文均通，尤精于词，达到炉火纯青的境界。着作有文集30卷，杂说百篇，然大多佚失，他和其父南唐中主李璟合着有《南唐二主词》。李煜的词，基本上属婉约派，但又不尽然。他的生活境遇、精神状况与文学素养诸因素熔炼出其词遗世独立的艺术风格。亡国前，他的词主要是描写酒酣歌舞、靡丽奢侈的宫廷生活。除有的写别离怀抱和其他伤感情调的具有真实爱情因素的作品外，整个风格柔靡绮丽，是梁陈宫体和花间词风的继续。亡国后，他的词“深哀浅貌，短语长情”，大多是“以血书”的。或叹怨孤寂之苦，或惆怅梦幻之景，或抒写对人生厌倦之情，字里行间渗透了他失去政权后，“日夕以眼泪洗面”的深哀与巨痛，流露出对豪华景象的眷恋和对冷酷现实无可奈何的情绪。风格也与前不同，摒绝了浓厚的脂粉气，显得哀怨凄恻。虽说格调未免过于低沉悲凉，但词的思想内容要比前期的深刻得多，艺术也更臻成熟。亡国后为宋所俘，他在生活与创作上都有了一个大的转折点。李煜的词具有精湛的艺术性，它情酽如醇，词语凝练，真实自然。小词不小，语浅意深。词人娴熟于经济的白描手法，勾勒色彩鲜明、真实生动的形象，善用新颖贴切的比兴，“或喻于声，或方于貌，或拟于心，或譬于事，赋抽象之物以具体可感，使无生命之物变得有生命，恰到好处地表现不同的人物相异的心理状态，或描绘同一人物在不同环境的不同情感。一、通俗自然、精确优美的语言如：《乌夜啼》：林花谢了春红。太匆匆。上阕从惜花写起，"桃花"句纯任写实，"谢了"二字，语似平淡，实显沉痛，盖事实既成，无可挽回也。"太匆匆"溢出深深惋惜之意。惋惜什么呢桃花岁月人生美好而不可长存的一切"无奈"句既续足惋惜之意，又交待桃花凋谢的原因：这朝来寒雨晚来风的摧残，

李煜词的艺术成就

李煜词的艺术成就 Company number：【0089WT-8898YT-W8CCB-BUUT-202108】

论李煜词作的本色与真情性2013

论李煜词作的本色与真情性作者：王丹丹指导教师：刘畅摘要：李煜前期词绮丽柔美、优雅浪漫；后期词如歌如泣、缠绵伤感。但两个时期作者都从生活实感出发，抒写普遍的人生体验。综观李煜一生词作，皆真情流露，纯任性灵，直言坦率地表达内心的真实感受。其词形象真切，情感真挚，语言真率，意境真纯，引起人们情感上强烈的共鸣。关键词：李煜；至情；至性；真挚谈词，不能不说到南唐后主李煜。晚唐五代，词日趋成熟。花间派词人居主导地位。他们“镂玉雕琼”、“裁花剪叶”（引自五代词人欧阳烱之词，其词见于《花间集》），内容狭窄，语言华靡。原先民间词那种清新纯朴的泥土气息丧失。李后主的出现，既承袭了花间词风，又一扫花间积习，以求清新疏淡、情深雅韵的独特风格。在词坛上独树一帜，首成一家，为宋词的发展开辟了一条道路。应该说，李煜并不具备作为一代君王所应有的果敢、坚忍、英明、果断等气质。历史与命运的阴差阳错，将这位“生于深宫之中，长于妇人之手”的悲情之人置于皇冠宝座之上。由于不谙国事、刚愎自用、疏于治理，终始无限江山在其手中葬送。由帝王加才子式的奢华浪漫生活沦为国破家亡后的“日夕只以泪洗面”（《乐府纪闻》）的臣虏生活。词人惨淡的际遇牵动着他每一根敏感的神经，使他望月兴叹，感怀身世，无限悲愁由极盛至极衰，由繁华至荒芜。一代国学大师王国维先生对李煜词是极为赞赏的。他在《人间词话》中写道：“予于词，五代喜李后主、冯中正，而不喜《花间》。”本文主要从王国维的评论切入，通过李煜词作所流露的情感及其性情来探求李煜词作的本色。一、李煜词作的本色表现

南朝刘勰《文心雕龙·体性》认为：“气以实志，志以定言，吐纳英华，莫非情性”，“各师成心，其异如面”。也就是说，精神气质和思想感情决定语言的格调，文章的风采才华都是作家性情的表现。李煜词作语言的格调透着真率自然，显示着纯任性灵的“真”的艺术。语言的真，即自然。李煜的词表现出一种朴素、醇厚、自然的美，随手拈来，脱口而出。他的词一如他的为人，敢说敢做，率直纯真，胸无城府，不知机变。他惯于用赋体，以直抒胸臆的方式表达自己的情感。正如清人周济在《介存斋论词杂著》曾说：“李后主词，如生马驹，粗服乱头，王嫱、西施，天下美妇也。严妆佳，淡妆亦佳，粗服乱头，不掩国色。飞卿严妆也，端已淡妆也，后主粗服乱头矣。”【1】粗服乱头而不能掩国色，这才更能显示出绝代佳人的天然丽质，全无人工涂抹装饰痕迹。周济的比喻极为恰当，表现出后主语言的真率自然。李煜词作中多用口语、白描。语言不加雕琢，少修饰词藻。李煜善于运用白描手法。他没有雕琢之言，但笔致极深，创造出那些人人懂得的通俗语言而同时又是千锤百炼的艺术语言，真实而又深刻地表现那种最有抽象性的情感，把这些难以琢磨的东西，写得具体，形象，富于个性和概括力。如《菩萨蛮》：花明月黯笼轻雾，今霄好向郎边去。刬袜步香阶，手提金缕鞋。画堂南畔见，一向偎人颤。奴为出来难，教郎恣意怜。这是一首描写男女幽会的小词。后世的许多评论家都认为是后主和小周后情事的纪实。上片写她的行动：手提金缕鞋，刬袜潜来，可见女子的谨慎心细，生怕被别人发现。下片写她的情态语言：“偎人颤”，传神地写出她与情郎见面时既紧张又惊喜的神态。“恣意怜”，毫无忌讳地吐露爱情，大胆真率。清代许昂霄《词综偶平》评为：“情

李煜词特点及艺术成就

李煜词特点及艺术成就集团文件版本号：（M928-T898-M248-WU2669-I2896-DQ586-M1988）

篇十：李煜词的特点和艺术成就 1、朴素坦率的神秀之色，带来词作艺术的革新王国维认为：“温飞卿之词，句秀也；韦端己之词，骨秀也；李重光之词，神秀也”。我以为, “神秀”的正是洗却铅华、纯用白描手法表达人物内在神情的工力和自然而又生动的刻画人物、环境及内心感情的艺术特色。而周济“粗服乱头不改国色”所说的正是李煜放荡不羁，不加修饰的直白与坦率的艺术技巧与贯穿全篇的凝练的词魂。李煜词语言自然、精炼而又富有表现力。他的词不镂金错彩，而文采动人；不隐约其词，却又情味隽永；形成既清新流丽又婉曲深致的艺术特色。李煜在语言运用方面的成就我们可分两个方面来看: 先看白描手法的运用。白描原是来自民歌而在我国古典诗歌中广泛运用的一种艺术技法, 其特点在于不假雕饰, 以精炼的文笔对事物进行勾画, 其特色表现为“清水出芙蓉, 天然去雕饰”。不论是前期的词还是后期的词，这种表现手法都贯穿李煜一生。李煜在语言运用上的另一个特点, 是语言鲜明、形象、生动。这主要是通过多种方式,在对人物个性特征和客观环境等进行刻画与描绘当中表现出来的。一是，他以直抒胸臆的方式, 用形象的比喻来刻画自己的思想意念。如《虞美人》结尾: 问君能有几多愁, 恰似一江春水向东流。把悲愁形象地比喻为一江浩荡无尽的春水, 其奔放倾泻之势卓然可见。《清平乐》结句: “离恨恰如春草, 更行更远还生。”写寸寸芳草之远接天涯, 以喻愁情没完没了, 既形象生动又显出缠绵宛转之意。二是，他的词突出意象的特点, 强调人物的活动如: 心向人微露丁香颗”、“烂嚼红茸, 笑向檀郎唾”、“划袜步香

浅谈李煜词的艺术特色

浅谈李煜词的艺术特色李煜是中国文学史上杰出的作家之一，他“雅善属文，工书画，知音律”，是一位全面发展的文学艺术家。他著有文集30卷，杂说百篇，遗诗18首，词30余首，对后世影响最大的是他的词. 李煜的词同他的人生道路、政治命运一样，明显地分为前后两期。前期是以王子和国主的身份、地位进行创作的时期。他前期词的创作，内容题材上也主要是描写和表现他在宫中的富贵享乐，宫廷爱情生活。如《玉楼春》“晚妆处了明肌雪”，《菩萨蛮》“花明月暗笼轻雾”等，是他前期词的代表作。后期则是李煜在国破家亡之后由座上皇沦为阶下囚的创作时期。这个时期尽管只有短暂的两三年时间，然而李煜却经历了巨大的生活变难，饱尝了丧家丧国，被俘囚的奇耻大辱和深切悲痛，对社会、人生和情感的体验和认识也得到了巨大扩展和丰富。因此李煜这个时期词的创作在内容题材上便相应地发生了变化，即由前期的表现宫廷享乐生活转向抒写王国的哀思惨痛。如《破阵子》“四十年来家国”，《乌夜啼》“无颜独上西楼”，《望江南》“多少泪”，《虞美人》“春花秋月何时了”，《浪淘沙》“帘外雨潺潺”等，都是他后期用血泪凝成的佳作绝唱。更难能可贵的是，李煜在后期词的创作中，还能在咀嚼和书写个人不幸痛苦的基础上升华到对宇宙人生的哲理体悟。王国维《人间词话》中说“词至李后主而眼界始大，感慨至深，遂变伶公之词为七大夫之词”，“后主之词，正所谓以血书者也”。当然，这里的感慨至深，“血书”是指李煜词的思想内容而言的。但是，大凡杰出的艺术作品，其内容和形式是统一的，特别是象诗词这样的文学体裁。如果没有一定的艺术形式，单就思想内容而言是不会产生如此巨大而久远的影响和魅力的。可以这样说，李煜在我国词史上的成就，更多地决定于他的艺术成就，所以，我们有必要对李煜词的艺术成就及特色进行探讨。大致来说，李煜的词有以下几个特色：一、感情真挚，直抒胸臆李煜词的突出特点是情真，其词都是由自己亲身感受出发，大胆抒写，无拘无束。作为一国之君，对与小周及宫女之间的情爱艳事，骄奢淫的宫廷生活，并不在乎皇帝的尊严，而是照实写出。作为阶下之囚，决不考虑君主的猜忌，而是直抒亡国之恨，故国之思。这无不显示其真诚直率的个性和丰富细腻的内心情感，不虚伪，不做作，悲喜皆出天性。在写情爱、淫侈方面，就拿《菩萨蛮》中写他与小周幽会来说吧，在“花明月黯”、“薄雾轻笼的深夜，一个女子提袜鞋，偷偷地去与情郎幽会，那“一向偎人颤”，“教郎恣意怜”的大胆抒写，其感情是真挚的、炽热的。同一词调的“蓬莱院闭天台女”，“铜簧韵脆锵寒竹”，虽手法稍异，但前首的“脸慢笑盈盈，相看无限情”与后首的“眼色暗相钩，秋波横欲流”，写出的都是一片挚情。又如《浣溪沙》“红日已高三丈透”中对舞厅的豪华布置，通宵达旦在狂欢，宫女醉后的娇态，都毫无掩饰，并不给腐朽淫靡的帝王生活戴上种种堂皇的面具。至于写亡国之痛，故国之思，囚虏之苦，人生之恨，则更是直抒胸臆，是从肺腑流出，是灵性纯真的表现。以《破阵子》为例：“四十年来家国，三千里地山河；凤阙龙楼连霄汉，玉树琼枝作烟萝。几曾识于戈？一旦归为臣虏，沈腰潘鬓销磨。最是仓皇辞庙日，教坊犹奏别离垂泪对宫娥”。开头两句，概况南唐历史和疆域，咏叹故国山河壮美，三、四句是作者对往昔帝王生活的回想追忆，包含着对旧宫的留恋和眷恋，更与现实处境构成强烈比照，意在透露今日处境多么悲惨。“几曾识干戈？”是痛定思痛的自责。下片则是国破家亡，沦为臣虏的实景预测，身体消瘦，鬓发斑白，而城破国亡被迫离开祖宗创业之地、祭祀之地时，最令人悲伤的，并不是悲壮的政治、军事事件，而是教育坊的乐工演奏着别离歌，无限悔恨也不能向人表白，只能对宫娥垂泪作别！这是多么真实、坦率、具体、明朗的自白！再如《虞美人》：“春花秋月何时了，往事知多少？小楼昨夜又东风，故国不堪回首明月中。雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”。上篇作者劈头怨问苍天：春花秋月，年年花开，岁岁月圆，要到什么时候才能完了呢？转而向人发号“往事知多少？”回想昔日江南故国的豪侈生活，都消逝了，化为虚幻了。三、四句则完全是以失国之君的口吻，直抒亡国之恨，表现出后主任情放纵、无所顾忌的个性和他纯真而深挚的感情。下篇遥望南国，“雕栏玉砌”也许还在，只是曾在栏边砌下流连

浅析李煜词前后期特点及情感分析

浅析李煜词前后期特点及情感分析摘要一个命运的捉弄，错生帝王家，一段意外的邂逅，误结识敌友，一场宫廷的变革，踏上不归路……你才华横溢，工书善画、能诗擅词、又通音律，是被后人千古传诵的一代词人；无奈命运弄人，你玩物丧志、奢靡生活、崇尚神佛，也是刻于史卷宗上的亡国之君。——他就是南唐后主李煜，他的词独树一帜，堪为后人称道。李煜前后期词以亡国为界，分前后两个时期前期的词，歌咏了他的富贵繁华，歌咏了真诚的亲情、友情、爱情；而后期的词，则表现了人生的巨大失落与缺憾带来的内心深重的创伤。其实，从整体上看，无论是前期的沉醉，还是后期的追寻，都贯彻着一种对精神乐土执着追求的主体意识。本文重点介绍前后期词的风格并品味其中的情感。关键词：李煜、情感、词

Abstract Tease a fate, wrong raw imperial family, some unexpected encounter, misuse acquainted friend and foe, a palace revolution, no return ...... you embark talented, book good painting, poetry can be good at words, but also through temperament, a person pronouns was later passed down through the ages; helpless fate would have it, you Wanwusangzhi, extravagant life, advocating deities, also engraved on Jun dossier on the history of subjugation. - He is the Southern Tang emperor Li Yu, his word is unique, worthy of praise for posterity. Li Yu before the latter word in subjugation for the sector, after two periods of pre-term points, singing his wealth and prosperity, singing a sincere affection, friendship, love; while the latter word, the performance of the tremendous loss of life and shortcomings with deep wounds to the heart. In fact, on the whole, whether it is pre-intoxicated, or post-quest, are carrying out a kind of consciousness of the spiritual pursuit of paradise. This article focuses on pre-and post style and taste which the word emotion. Keywords:Li Yu, emotions, words

李煜词的特色

李煜词的特色李煜（937-978），初名从嘉，字重光。号钟隐，南唐中主第六子。徐州（今江苏徐州）人。他工书、善画、洞晓音律，诗词文赋无所不能，词的成就最为突出，大约有30多首词流传到今天。宋建隆二年（961年）在金陵即位，他是南唐最后一个皇帝，世称李后主。他嗣位的时候，南唐已经奉宋正朔，苟安于江南一隅。宋开宝七年（674年），宋太祖屡次谴人诏其北上，均辞不去。同年十月，宋兵南下攻金陵。明年十一月城破，后主肉袒出降，被俘到汴京，封违命侯。太宗即位，进封陇西郡公。太平兴国三年（978年）七夕是他的四十二岁生日，宋太宗恨他有“故国不堪回首月明中”之词，命在人宴会上下牵机药将他毒死。追封吴王，葬洛阳邙山。在他短促的一生中，既有身为国主、享尽荣华富贵的经历，又有沦为亡国之君、做阶下囚的悲惨遭遇。这种前后荣与辱、乐与悲的强烈反差，极大地改变了李煜的性情与气质，也对他的创作产生了深刻的影响，使他前后期的词呈现出不同的风貌。李煜前期的作品是指李煜在南唐亡国以前的作品。这一时期，他的词主要是对帝王宫廷生活的反映，主要描写宫廷豪华生活，宫中宴饮、美女佳人、缠绵情爱、浪漫倜傥，这些词大多刻画非常精细，很富有形象性，有很高的艺术价值。如专咏美人口的《一槲珠》，写他对后宫豪华生活迷恋的《浣溪沙》，也有写离情别绪的《清平乐》……总之，由于李后主生活圈子窄小，囿于王宫御苑，接触的人物又局限于嫔妃宫娥，歌伎舞女，加之受传统文人词特别是晚唐五代以来花间词派的影响。因此，他前期的词尚未跳出花间词派的藩篱，绝大部分都是艳情词，表现的主要是男女相思、宫怨闺情、离情别绪和宫中的享乐生活。李煜作这类艳情词，陈廷焯说：确是风流秀曼，失人君之度的。前人也以风流才子，误做人主来概括李煜的这类词。作为南唐皇帝的李煜，在宋军的强大进攻面前，一筹莫展。由于他生性懦弱，优柔寡断。因此，为了求得精神上的安慰和解脱，李煜在偷安中又追求声色，企图以此来麻醉自己的思想，忘却现实生活中的种种烦恼，他沉迷后宫声色，也许不单纯是为了寻求刺激，而是在国势日衰、家难日近，自己又无力回天，救国无术的情况下，而产生的一种无可奈何的失落感，促使他忘掉眼前的困境，企望在迷朦的花前月下、在钗裙乐曲中，舒展自己抑郁的心情，获得心理上暂时的平衡，用后宫的那种浮华艳情来消释政治上的失落感。所以，这个时期他更是以多作艳情词来打发时光，排遣矛盾复杂的心情。李后主这些艳情词写得生动逼真，取得了很高的艺术成就。这些词对我们了解南唐的宫廷生活及宫中妇女的心态，也是有一定认识价值的。后期的词是指李煜被幽禁汴京期间所创作的词。在汴京幽禁期间，作为囚徒的李煜，一方面是由于宋太祖兄弟的凌辱所造成的精神上的刻骨铭心的痛苦，另一方面是物质上的贫苦，罗衾不耐五更寒.李煜在汴京期间忍辱负重，遭遇是很悲惨的。然而，国家不幸诗家幸，话到沧桑句便工。南唐之亡，对于帝王的李煜来说是不幸的，但是对于词人的李煜来说是幸运的。这一时期的词，达到了李煜创作的最高成就，无论从词的思想内容来说，还是从词的艺术性而言，抑或是从作品数量之多，题材的开拓而言，都是前期所不及的．李后主在我国词史上的地位，主要是由这一时期词的成就所奠定的。如后期代表作《虞美人》写出了亡国的深悲剧痛。他后期的词，抒写的是一个亡国之君的故国之思，表现了一个囚徒的悲苦之情，充满了感伤的情绪。但是，他阔大了词的意境，提高了词的思想境界。如《相见欢》（林花谢了春红），《望江南》（多少恨），《乌夜啼》（无言独上

论李煜词论文

论李煜词论文 Company number：【0089WT-8898YT-W8CCB-BUUT-202108】

学习中心编号：174 学习中心名称：西南大学网络与继续教育学院毕业论文论文题目：《论李煜词》学生姓名潘愈丹学号类型网络教育专业汉语言文学教育层次专升本指导教师日期 2017年4月23日目录摘要 (3) 一、李煜词创作的背景 (4) （一）李煜简介 (4) （二）李煜生活经历 (5) 二、李煜词的思想内容及艺术特色 (6) （一）李煜词前期的思想内容及艺术特色 (6) （二）李煜词后期的思想内容及艺术特色 (7) 三、李煜词在文学史上的地位 (8)

参考文献： (9) 论李煜词摘要李煜生在在动荡的年代，唐诗已经走完了灿烂光辉的历程，晚唐的最后一抹晚霞也消失了它的光辉。五代词人的星辉日渐闪亮。其中最为耀眼的便是南唐后主李煜。李煜的词，就数量上来说，可信为他本人所作的，不过三十余首，比起温、韦及冯延巳来，可说较少。但他的词，却能以己少许，胜人多许。人们对于李煜词的艺术成就，往往给予较高的评价，如清谭献在《复堂词话》中所说：“后主之词，足当太白诗篇，高奇无匹。”李煜作为一个荒淫无能的亡国之君，他的词却能为人们长期传诵，引起许多人的强烈共鸣，这不能不引起我们的思索。本文拟从李煜词创作的历史背景入手对其思想内容及艺术成就等方面作一个较为全面的论述。关键词：李煜，诗歌，艺术特色一．李煜词的创作背景（一）李煜简介评论文学作品必须“知人论世”，因为文学作品是作者的生活经历、思想情趣以及他所处的时代气息的反映。尤其是诗词。因此，要正确评价李煜词的思想内容，就必须与他的人生遭遇结合起来。李煜，（937—978），初名从嘉，字重光，号钟隐，又号莲峰居士。南唐中主李璟第六子。文献太子卒，他以尚书令知政事，居东宫。元宗十九年，立为太子。元宗南巡，太子留金陵监国，九六一年继位，时年二十五岁。在位十五年。九七五年，宋将曹彬攻破金陵，李煜出降，第二年到汴京，封违命侯，后改封陇西郡公。太平兴国三年七月七夕被宋太宗用牵机药毒死，终年四十二岁。李煜是个多愁善感的天才词人。他自小

试论李煜后期词

毕业论文（设计）中文题目：真我寄愁情，愁情现真我 ——试论李煜后期词英文题目：The real one fills with worries, worries show real one ——Discussing Li Y u later word 姓名李里程学号 04011420 专业班级中文04本（4）指导教师张君梅提交日期 2008年4月28日教务处制惠州学院 HUIZHOU UNIVERSITY

目录引文 (1) 正文 (1) 一、李煜词之情感内涵 (2) 二、真我寄愁情，愁情现真我 (4) 三、李煜深情之表现 (8) 结语 (9) 致谢 (9) 参考文献 (9)

真我寄愁情，愁情现真我 ——试论李煜后期词李里程广东省惠州学院中文系 516007 指导老师：张君梅讲师摘要李煜词在中国词学的发展史上留下了辉煌的一笔，其后期词善于表达真我，寄托愁情的特点值得细细研究。本文就李煜后期词的这一特色展开论述，藉此展现李煜词高超的艺术魅力。关键词李煜后期词真我愁情

The real one fills with worries, worries show real one ——Discussing Li Yu later word LiLicheng Chinese Department, Huizhou Univesity, Huizhou 516007, Guangdong China Instructor: Lecturer Zhang Junmei ABSTRACT Li Yu left a brilliant in the development of Chinese terms of word in the history ,he was good at self-expression in his late word, which was worth carefully studying on the character of pinning sorrow .In this paper, the writer states on the character of Li Yu’s late word in order to show superb artistic charm. Keywords Li Yu Late word self sorrow

试论李煜词的艺术特色

试论李煜词的艺术特色卢文灼在十世纪前半期，中国历史上再次出现了大分裂局面，即五代十国时期。这个时期割据南方的西蜀和南唐，由于未受北方各落后民族的侵扰，与别的国家很少发生战争，加上中原人士不少逃避到这里，增加了劳动力，所以这两国的经济仍然呈现发展的趋势。而词作为一种新兴的文学形式，它的产生和发展与都市经济和商业的繁荣有密切的关系。基于这种原因，词有西蜀和南唐得到了长足的发展，出现了许多较有成就的词家，如西蜀有韦庄、牛希济等，南唐有冯延巳、李璟、李煜等，在这些作家中，成就最高、影响最大的是李煜。李煜（937--978），初名从嘉，字重光，号莲峰居士、钟山隐士等，是南唐中主李璟第六子，有很高的艺术天赋，工书善画，洞晓音律，文章、诗、词皆精通。961年继位为南唐国主，976年南唐被宋所灭，他被俘至汴京，过了二年多的囚徒生活，978年七夕，被宋太宗派人用牵机药毒死。特殊的生活经历，从帝王到囚徒的极大反差，反而造就了李煜，使他成为我国词史上占有重要地位的词人。李煜在词史上的地位，主要是决定于他的艺术成就。下面，我就试着来谈谈李煜词的艺术特征。一、直抒胸臆，率真自然李煜是一个情感细腻的人，他的词，无论是描画闺阁之乐，还是后期抒发亡国之痛，都是由自己的深刻感受出发，大胆抒写，信笔由缰，使词中的情事、景象都凸现在读者的眼前，具有强烈的感染力，带有世俗文化的风貌，令人对之有特别鲜活和亲切的况味，这是李煜词在艺术上最突出和成功的地方。前人对此种特点已有明确评论，如周济说：“李后主词如

生马驹，不受控捉”，王国维在《人间词话》中说：“阅世愈浅则性情愈真，李后主是也”，吴梅在《词学通论》中说：“二主词，中主能哀而不伤，后主则近于伤矣，然其用赋体不用比兴，后人亦无能学者也。”这些说法，大体都道出了李词毫无掩饰地直抒胸隐的显著特征。现在举一些例子说明。比如《破阵子》：四十年来家国，三千里地山河，凤阁龙楼连霄汉，玉树琼枝作烟萝，几曾识千戈？一旦归为臣虏，沈腰潘鬓消磨。最是仓皇辞庙日，教场犹奏别离歌。垂泪对宫娥！这是他亡国后追述亡国之情事的作品。写自己在南唐宫廷里根本不懂得战争是怎么一回事，一旦做了俘虏，身体瘦削，鬓发斑白，最为难堪的是慌慌张张辞别太庙的时候，教坊还不识时宜奏起别离的乐曲，绝望无靠之际，只能对着宫娥流泪。这是多么真实、坦率的自白！我想读者是会有深刻印象的。为明了这一点，我们可以看看《花间集》中的这一首：金锁重门荒苑静，绮窗愁对秋空，翠华一去寂无踪，玉楼歌吹，声断已随风，烟月不知人事改，夜阑还照深宫，藕花相向野塘中，暗伤亡国，清露泣香红！(陆虔扆《临江仙》) 同样是写亡国的哀痛。但这首词使人读了感到抒情写景不够坦白、具体，有点若即若离的味道，读者不易了解其中的具体情形，这样的词虽为哀痛后蜀，但哀痛其他国家也可以，这就削弱了艺术感染力。再如《虞美人》，开头两句即是“春花教月何时了？往事知多少？”春花秋月本是美好的东西，但是对于其时身为囚徒的李煜而言，却只能是引起烦恼的东西，这样的美景如果是一去不复返，倒也干净，但它们偏偏没完没了地出现，这就简直值得怨恨甚至是诅咒了，所以李煜简直是直着嗓子喊出了这两句发自肺腑的话语，此等语句，多么直接地表现了作者强烈的愁怀!

李煜词全集

李煜词全集李煜，五代十国时南唐国君，961年～975年在位，字重光，初名从嘉，号钟隐、莲峰居士。汉族，彭城（今江苏徐州）人。南唐元宗李璟第六子，于宋建隆二年(961年)继位，史称李后主。开宝八年，宋军破南唐都城，李煜降宋，被俘至汴京，封为右千牛卫上将军、违命侯。后因作感怀故国的名词《虞美人》而被宋太宗毒死。李煜虽不通政治，但其艺术才华却非凡。精书法，善绘画，通音律，诗和文均有一定造诣，尤以词的成就最高。千古杰作《虞美人》、《浪淘沙》、《乌夜啼》等词。在政治上失败的李煜，却在词坛上留下了不朽的篇章，被称为“千古词帝”。李煜词全集目录浣溪沙玉楼春

菩萨蛮菩萨蛮菩萨蛮喜迁莺长相思一斛珠子夜歌后庭花破子渔父渔父蝶恋花更漏子柳枝清平乐阮郎归采桑子捣练子令捣练子令三台令采桑子长相思

谢新恩谢新恩谢新恩谢新恩临江仙破阵子虞美人虞美人望江南望江南望江南望江南乌夜啼乌夜啼相见欢子夜歌浪淘沙浣溪纱浪淘沙附：李璟词二首

浣溪沙红日已高三丈透，金炉次第添香兽，红锦地衣随步皱。佳人舞点金钗溜，酒恶时拈花蕊嗅，别殿遥闻箫鼓奏。玉楼春晚妆初了明肌雪，春殿嫔娥鱼贯列。凤箫吹断水云闲，重按霓裳歌遍彻。

临风谁更飘香屑，醉拍阑干情味切。归时休放烛花红，待踏马蹄清夜月。更漏子金雀钗，红粉面，花里暂时相见。知我意，感君怜，此情须问天。香作穗，蜡成泪，还似两人心意。珊枕腻，锦衾寒，觉来更漏残。（一题温庭筠作）

菩萨蛮花明月黯笼轻雾，今霄好向郎边去！衩袜步香阶，手提金缕鞋。画堂南畔见，一向偎人颤。奴为出来难，教君恣意怜。又蓬莱院闭天台女，画堂昼寝人无语。抛枕翠云光，绣衣闻异香。潜来珠锁动，惊觉银屏梦。脸慢笑盈盈，相看无限情。

论纳兰性德词和李煜词创作风格的异同

论纳兰性德词和李煜词创作风格的异同北京语言大学本科生毕业论文指导记录表

教务处制目录引言 (2) 一、纳兰性德与李煜的生平（一）纳兰性德生平 (2) （二）李煜生平 (3) 二、纳兰性德词和李煜词在创作风格上的相似性及成因（一）两者词创作的风格和类别 (3) （二）家庭背景对词创作前期的影响 (3) (三) 遭遇变故的人生经历对词创作后期的影响 (4) 三、纳兰性德词和李煜词在创作中的差异及成因 (一)两者词创作风格的差异 (5) （二）两者的功名利禄观对词创作的影响 (5) （三）两者的师承涉猎对词创作的影响 (6) 四、纳兰性德词和李煜词的艺术价值及对后世词创作的影响（一）纳兰性德词的艺术价值及对后世词创作的影响 (7) （二）李煜词的艺术价值及对后世词创作的影响 (7) （三）两者词创作艺术价值及对后世的影响 (8)

结论 (9) 主要参考文献 (1)

摘要纳兰性德和李煜分别是我国清代和五代十国时期重要的词人，今人若想更好地研究和传承我国古代词的创作，就不得不深入研究和探讨他们在词创作风格上的相似点和不同点，并结合各自生活时代以及家庭背景分析其成因，如能脚踏实地的研究两者对研究和传承我国古代词创作的风格是不无很大裨益的。两人所处时代相距六百七十多年且词风酷似，纳兰性德和李煜是历史上经常被拿来做对比的两个人，主要原因是两者的身世和情致都有相似之处。李后主贵为一国之君，纳兰则是相国公子，两人的词却又都显示出与身份不相符的天真和质朴；后主有亡国之恨，纳兰有丧妻之痛，所以他们的词在后期都是以哀婉动人。关键词：纳兰性德；李煜；词创作风格；相似性；差异 - 1 -

10李煜词特点及艺术成就

浅析李煜词的风貌特点

浅析李煜词的风貌特点摘要：李煜在继承晚唐花间词派的基础上，对词进行开拓和创新。使词脱离了所谓的士大夫的“艳科”，走向了词人内心的道路。正如王国维在《人间词话》中说的：“词至李后主而眼界始大，感慨遂深，遂变伶工之词而为士大夫之词。”他不是一个优秀的君主，却是一个出色的词人。这注定了他悲剧性的人生。读李煜的词，就像是在读他的人生，因为他把自己的喜怒哀乐毫不加掩饰地表现在词中。关键词：李煜创作分期艺术特色一、生平和创作 1、生平：李煜（937—978），字重光，号钟隐，南唐中主第六子，原名从嘉，即位后改名为李煜。取“日以煜之昼，月以煜之夜”之意。他工书、善画、洞晓音律，诗词文赋无所不能，词的成就最为突出，大约有30多首词流传到今天。宋建隆二年（961年）在金陵即位，他是南唐最后一个皇帝，世称李后主。他即位的时候，南唐已经奉宋正朔，苟安于江南一隅。宋开宝七年（674年），宋太祖屡次谴人诏其北上，均辞不去。同年十月，宋兵南下攻金陵。明年十一月城破，后主肉袒出降，被俘到汴京，封违命侯。太宗即位，进封陇西郡公。太平兴国三年（978年）七夕是他的四十二岁生日，宋太宗恨他有“故国不堪回首月明中”之词，命在人宴会上下牵机药将他毒死。追封吴王，葬洛阳邙山。在他短促的一生中，既有身为国主、享尽荣华富贵的经历，又有沦为亡国之君、做阶下囚的悲惨遭遇。这种前后荣与辱、乐与悲的强烈反差，极大地改变了李煜的性情与气质，也对他的创作

产生了深刻的影响，使他前后期的词呈现出不同的风貌。 2、李煜前期的创作降宋之前，作为国主，李煜纵情声色。所以这时期他的词作大都风格绮丽柔靡，格调明快欢乐，或是描写宫中歌舞宴乐的盛况，或是描写两情相悦的男女情事。如描写宴会盛况的《浣溪沙》：“红日已高三丈透，金炉次第添香兽。红锦地衣随步皱。佳人舞点金钗溜，酒恶时拈花蕊嗅。别殿遥闻箫鼓奏。”词的上片，是帝王奢华生活和耽于享乐的真实写照。这里有时间、有环境、也有事件，更加使读者看到作者做为统治者追求和安于奢华享乐的态度和精神世界。通宵达旦的歌舞，奢丽浮华的器具，放浪不拘的宫廷生活，在作者眼里是那样的和谐自然。这也就自然地引入下片。下片的首句承上片而来，写作者眼中佳人的舞姿，发散钗落，可以同上片首句对应看到，歌舞一直未休，可能是夜以继日的。“酒恶”一句，作者写自己已经酒醉不支，但却仍旧以花解酒，力图继续饮宴。最后一句跳开的场面描写，从侧面反映这里的活动是如何的喧闹。从艺术上看，这首词的结构严谨，技巧娴熟，语言华丽，喻象生动。上下两片承接自然紧密，浑然一体，场面描写细腻到位，情态表现活灵活现，如“酒恶时拈花蕊嗅”一句，贴近生活，使一个醉酒享乐的人物形象栩栩如生。尤其是“红日已高三丈透”句，更是被称为“绝唱”。又如描写男女欢情的《一斛珠·晚妆初过》：“晚妆初过，沉檀轻注些儿个。向人微露丁香颗，一曲清歌，暂引樱桃破。罗袖裛残殷色