艺术美学

第二章

1．西方美学史上主要有哪几种美的本质论？

从客体对象自然属性上探讨美的本质、从审美主体意识领域来探讨美的本质、从主客体的关系上探讨美的本质、从社会性来探讨美的本质

2.简述马克思主义美的本质论，如何理解美是人的本质力量对象化的感性显现？

（1）马克思美的本质论是实践本质论。（2）美是人的因素，美是人在实践中的本质力量，这种本质力量必须通过对象化才能实现。

3.简述艺术的本质，如何理解艺术的本质就是艺术的审美价值？

（1）艺术的本质就是艺术的价值。（2）艺术的价值是艺术的审美价值。

第三章1 何谓价值？价值的基本结构有哪些？

含义：价值就是指一个事物和人或者是同人的社会所构成的需要关系。所构成的任意一种意义上的社会规定性，在这个社会规定性里面有精神肯定性的一面，同时也有否定性的一面。

结构：首先价值系统是由价值源和元价值这两个价值要素组成的。价值源是价值得以产生的源泉。(上帝、理念、绝对精神等)元价值词则是具有极大的构词能力的语言成分，它一方面作为独立的词语，一方面又可以作为词根构成新词。这些由他们构成的词语一般具有价值的含义。其次我们说人所有的行为都是有意义化的行为，体现为追求意义实现的一个过程，价值则给每一个意义提供一个“两值对立”的结构。这就构成了两值对立；同时在两值对立结构中的每一值规定都有相应的价值等级。

2.怎样理解艺术的社会价值？

（1）艺术是社会生活的反映。（2）艺术反映社会生活的全部。（3）社会价值的表现途径。

3 何为认识？艺术的认识价值怎样得以体现？

认识就是人们的主观意识的作用，或者说一种精神的作用。一：形象性是艺术的基本特征，艺术由于来源于我们内心情感，内心的认识，是通过内心的情感，一是，思想去认识世界的，所以是以想象的方式，体验的方式去把握世界，这就决定了艺术的必须通过形象来反映和表现世界。二：艺术形象是感性与理性的统一，我们所说的艺术家对社会生活进行审美认识并按照美的规律进行审美价值创造和表达的结果，同时又是观众的审美对象。三：艺术形象是主观和客观的统一，艺术想象是艺术家按照他对社会生活的独特的审美认识创造出来的，既有客观的现实的根源，又有主观的意识精神作用，是主观和客观的统一。

4，你如何理解艺术的价值要通过形象才能得以体现？

艺术效果是形象化的体现方式，在天成像，在地成形，首先艺术的认识价值是通过形象体现出来的。形象性是艺术的基本特征是艺术之为艺术独有标志，形象性是文学艺术区别与其他社会一是形态的基本特征，艺术的价值要通过形象才得以体现，在艺术创造活动过程中较为突出其特征的，（如：电影<<大话西游>>中对人物形态的强化特，将其人物特征的描绘，突出表达电影中的人物形象。这就是艺术价值的体现的一个过程，是通过对形象的具体体现，对它形象感的描绘过程）总之没有形象就没有艺术失掉形象性这一基本特征的作品。作品的价值就难以体现，艺术价值需要形象才得以体现。艺术形象有三大特征：具体性，概括性，感染性

5.你如何理解艺术形象是感性和理性、主观和客观的统一？

（1）理性和感性在艺术形象中的完美结合，才能化解彼此之间的冲突和分裂。因为在我们看来，理性因素感性因素在艺术中体现出的是各自不同的审美价值。否定任何一方面，都会使艺术的审美特性受到伤害。唯一的选择，就是将二者结合起来，以和谐的方式出现在我们的艺术作品中。按照感性与理性合一的观点，艺术作品就不仅应有一种灵感想象和韵律节奏的完美结合，而且也应该在作品中浸透着一种力图诗意地接近本体的精神血液。（2）艺术形象是主观和客观的统一。艺术形象，是艺术家按照他对社会生活的独特的审美认识创造出来的，既有客观的现实生活的根源，又有主观的意识和精神作用，是主观和客观的统一。

6·何谓再现，表现、艺术的典型？

再现是指艺术家从现实出发，在其作品中对其所认识的客观对象或现实生活进行具体描绘再创作手法上偏重于现实，追求感性形式的完美和现实的真实，在创作倾向上偏重于认识客体，模仿现实衡量和判定艺术品的标准也主要反映客观世界的真实性。表现是指艺术家运用艺术表现手段表达自己的情感体验和审美理想，在创作手法上偏重于理想的，情感的表现对象或抛弃具体形象，追求超感觉的内容和观念，常常采取象征的，寓意，变形，抽象的艺术语言，已突破感受的经验习惯，在创作倾向上，则偏重于表现主体意识，直抒胸怀，艺术典型就是高度真和高度的概括的艺术形象。来源于生活，高于生活。

7.艺术与真、善价值的关系如何？你是怎样理解的？

（1）真价值是构成审美价值的基本要求和基本前提。

（2）善价值虽然还不是艺术的审美价值，但也是构成艺术审美价值的前提。

第四章

1．怎样理解艺术的个体价值和社会价值？它们之间的关系怎样

（1）艺术的个体价值是文学艺术满足个人精神需求的属性。它更深层的内涵是使艺术活动主体获得精神自由。

（2）艺术的社会价值体现在社会对艺术的直接需求上。

（3）艺术的个体价值是社会价值的基础。艺术的个体价值与社会价值的关系还表现在社会价值对个体价值的渗透上。艺术价值与社会价值还可以相互转化。

2·结合事例，谈谈你是怎样理解艺术符号、艺术意义和艺术价值的？它们之间的关系怎样？

1）艺术符号是以语言符号基本性质为基础，依靠象征性功能或表现性功能来呈现其意义，表现的是情感的状态。艺术意义的功能性就是艺术价值。

（2）符号是意义的载体，价值是意义的功能，符号通过意义的中介而获得价值属性，三者紧密结合而构成完整的艺术作品。三者中，艺术价值是一个变量，它以艺术符号，艺术意义为依托，因而受到它们的制约，但随着接受者不同而显出差异。

3.结合事例，谈谈你对审美价值和功利价值、道德价值、宗教价值的理解。

（1）功利价值是指该对象存在着能够满足人的物质需要的意义。审美价值在功利价值的基础上产生，然后成为它的辨证对立面。

（2）审美价值包括道德关系，给人以高尚的影响，任何一种审美价值所唤起的无私性，表现出个人和社会的交融。真正伟大的艺术不必给自身提出直接的道德劝善任务，而正是由于它的审美本质而在道德上对人们产生影响。

（3）艺术与宗教是两种不同的社会意识形态，在一定的历史时期里他们是相互影响的，在特定的历史条件下，当宗教成为支配的社会意识形态时，宗教对艺术的影响是巨大的，而艺术也反映出一定的宗教观念，给宗教以影响。

4 审美价值的一般特征？

（1）实践性和主体性（2）合目的性与合规律性（3）形象性（4）抽象性（5）创造性

5·如何理解艺术的情感价值的特征？

这是艺术最根本的一个特征。一切艺术都是情感的艺术，没有情感也就没有艺术。在创作和艺术欣赏中，始终起重要作用的心理要素就是情感。情感是人对客观现实的一种特殊的反映形式，是人对于客观食物是否符合自己的需要的目的做出的一种心理的反应形式。比如毕加索的《格尔尼卡》。二战，法西斯轰炸了毕加索的家乡，格尔尼卡是西班牙的一个小镇，这个小城被轰炸以后，毕加索在情感上受到了很大的震动。于是，他便创作了《格尔尼卡》这幅著名的作品，真正的费城好的艺术，其情感是用来表现的，而不是用来放纵的。艺术不仅要表现情感，同时艺术作品的感染力主要取决于情感的程度。在艺术形象特别是典型形象中，无不渗透着和凝聚着创作主体真挚的情感，还不止如此，科学史以理服人的，艺术则要以情动人，情感因素是艺术形象具有感染力的主要原因。在审美活动中，在艺术中，情感与思想是交融在一起的。没有情感的艺术是说教，没有思想的艺术是说梦。不论是形象形式的表现还是表现人的情感体验，都是离不开主体的。毋庸置疑，艺术是以人为主体的，其次由创作主体创造的，内容或是直接的主体或是主体化的对象，并且是在接受主体对于作品的接受中实现为现实的艺术品。这说明艺术的主体性是艺术特质的重要决定因素，其决定性在于主体自身是艺术创造的基本依据，依据以存与现实中的创作主体自身的经验感受，来表现着以人为中心的一切状态，这是任何真正的艺术总是深蕴着人性，并总也无法与人性绝缘的原因。

6 如何理解艺术的自由价值特征？

科学是研究客观世界本质和规律的学问，艺术则是人的精神世界的表现，艺术对科学的借助只是一种手段，而不是目的。科学是人对世界的符合客观规律的反映，艺术则是艺术家从自身角度和个体思想感情出发对世界的反映，这种反映并不强求符合客观实在。是事实求是的是“自由” ，其前提是通过以现实物化世界的决裂实现超越，达到自由。我们在探讨真、善、美、圣、爱、新作为“元价值”时其实就是把他们放置于“自由”的背景中进行的，追求真是为了达到认识的自由：追求善是为了达到道德的自由，追求美是为了达到美感的自由，最后追求圣是为了达到宗教的自由，艺术充当了天使的角色，通过人的意向化的活动对世界赋予意义，进入到超越主客体对立的心与物化的审美境界时，人自然获得了自由，艺术借助于想象扩展了人的行为空间，甚至触及一般理性思维所为及，使形象围绕意义改变。艺术实现于逻辑、超乎逻辑的这就是艺术自由性之所在

7主要有哪几种审美价值形态？各自的基本特征是什么？

优美：平静、和谐、完整、一致崇高：崇高代表着令人惊心动魄、催人奋发、鼓舞人上进的事物的美的特征悲剧：把有价值的东西撕毁给人看。悲哀、痛苦、怜悯、鼓舞、宣泄灵魂得到洗礼思想提升喜剧：把没有价值的东西故意以貌似有价值的面貌展示给人看荒诞：消解中心，消解深度，消解逻辑，消解价值。

第五章

1·什么是审美知觉？审美知觉和普通知觉的区别是什么？

审美知觉就是我们在对事物感觉过后留下来的审美经验。

区别：普通知觉，以获得某个事物的信息为止，并以其为目的。审美知觉以形式作为判断标准，而不是止于一个现实性的，功利性的目的，就如我们从一睹败墙中看出了人形，动物形以及其他形式，而不是想着这堵墙太脏了应该把它打扫干净。后者意味着这只是一般知觉，而前者观照方式属于形式知觉，审美知觉，其形式价值审美价值也就油然而生。

2、什么是审美情感？审美情感和普通情感的区别是什么？

一般理解为审美情感就是艺术情感，通常有狭义和广义两种理解，狭义的审美情感是指艺术家和欣赏着再构思和欣赏过程中对于作品中反映的社会生活，塑造的事物形象所产生的情绪反应和情感体验，广义的审美情感是指艺术家和欣赏者再审美活动中因进入一种高度活跃，和谐自由的心理状态而体验到的审美愉悦

区别：普通情感不能自动成为审美情感，这主要因为自然形态的情感往往只带有刺激人，折磨人的特征，而不带有可供享受的特征。政治家大发牢骚，可以刺激人，刺激人的同感或反感，但不能给人带来享受的愉快。孩子在音乐厅嚎啕大哭，则只能干扰，折磨人。就是某英雄跳水救儿童的举动，再你看见的那一瞬间也只能是你感动，你还来不及，顾不上去欣赏它，你的心灵还无法进入享受状态，所以还不能说是审美情感。

3 何谓想象，何谓审美想象？审美想象的特征是什么？

想象是意向的自由组合，它是人心灵的一种能力，真正的想象是创见想象，或者称创造性想象。创造性想象是以记忆想象为基础上的意向的自由组合，它把实际上并不在一起的事物从观念上和在一起，从而实现了新的形象和形象系统的创造。审美想象其实就是一种艺术想象，它是艺术家和欣赏者在观照对象时，调动过去积累的记忆表象，并进行加工改造，再现或创造艺术形象的心理过程特征：首先艺术创作中的艺术审美价值想象是关注了艺术家主体情感的想象，而科学研究中的科学想象则是冷静，理智的想象。其次艺术中的艺术审美价值想象着加强对象的个性特征，而科学中的价值想象则必舍弃对象的个性特征。

4、意象可以分成那几个层次？分别有什么特征？

意象可分为 4 个层次，4 种意象：1 描述性意象 2 比喻性意象 3 观念性意象 4 知觉意象特点：描述性意象：1 表象描述 2 带有叙事性比喻性意象：创造了另一个喻体世界，力求比一般描述性的世界更真实。观念性意象：可分为 2 种：1 象征性意象。象征性意象的特点是一个意象就是一个象征物，在每个象征体后面，有限的事物要展开无限的联想，短暂的事物要表现永恒，刹那的情绪要表现那些神秘的未来的把握不住的事物。非象征性意象就是一个意象只表现一种思想或一种观念，这个思想就是这个思想，这个观念就是这个观念，这就叫做非象征性意象直觉意象：1 反逻辑的 2 非理性的 3 无意义的。

5、为什么同一个对象面对同一个人，有时构成审美对象，有时则是非审美对像？

总的来说就是借用的方式不同。认识主体和依靠客体之间依靠分析，综合，认识等类似的思路来进入的，而最终我们获得的是世界内在的规律，是共性，绝对性，于是效果是一元性的。而审美主体与审美客体之间则是依靠想象，体验领悟类似的思维来进入的。杜桑的《泉》，把一个小便池贴上艺术的标签就堂而皇之的进入了展览馆，成为艺术作品，开创了现成品艺术的先河。而在家里边的小便池仅仅是一个日常用品。首先它告诉我们同一个物品既可以是日常经验也可以是艺术的审美价值经验。其关键就是我们所说的语境。当它在家里边的时候则是日常化的语境，是作为家庭用具出现的，是便于使用，方便的，而到了艺术馆，我们再一次面对它的时候方式就调整了，抢先进入我们脑海的是这样一个疑问：这是艺术品么？而此时不管杜桑的答案是否定还是肯定的，我们就已经是按照艺术的语境，想象的语境来面对它。因此这个对象留下来的因素就是形式因素，审美因素。是形式因素和审美因素带来的艺术价值创造。我们此时回答说：是，而且还把它命为现成品艺术，也就是架下艺术的开始。绘画也就再此时从一个架上高度突然就坠落下来，成为一个实体。

6、举例分析审美经验中的时间状态？

就时间而言，可分成过去时间的价值状态，现在时间的价值状态，未来时间的价值状态，三种时间价值创造方式。过去时间价值状态：将黑白胶卷洗成极具历史味的茶色，而此时所拍的照片也就突然回到了20世纪三四十年代。而时间的过去时态又将我们此时此刻拉回到回忆中去。从中领悟到艺术的价值创造里有很多维度。我们所讲的时间不是客观上的时间，正如孔子所讲“逝者如斯乎，不舍昼夜”过去的时间状态世纪上就是人的情感状态，心里状态，意识状态。现在的时间状态：现在时间的审美形态所强调的现在感，不是指客观的现在时间，应该是指我们心里的主观时间。我们心里的现在时刻是可以保持永恒的，四川美院曾经流行一种绘画叫都市人格，它的时间状态之乡就是现在时刻。未来时间状态：未来的时间状态是指审美主体将审美经验集中在审美预测和相应的审美期待中。就未来时间状态而言，许多科幻小说，科幻电影，就是这一趋势最有力的标志。

7、怎样理解审美经验中的情感效应？

艺术家和欣赏者再构思和欣赏过程中对于作品反映的社会生活，塑造的人物形象所产生的情绪反应和情感体验。艺术真实来源于生活真实，但又不等同于生活真实，同样，审美情感来源于生活中的自然情感，但又不等同于生活中的自

然情感。自然形态的情感往往只带有刺激人，折磨人的特征，而不带有可共享的特征，只有经历了平静回忆的情感，才是审美意义上的情感，。审美情感中包含了理智情感和道德情感的成分，反之再理智情感和道德情感中又包含了审美情感的成分。一切情感都有自己的对象性，这种对象性导致情感内容的定向不同。审美情感以生活和艺术中的美丑关系，悲喜关系为对象，在此基础上产生愉快，不愉快，爱，恨，悲哀，愤怒，喜悦，等情感，我们称之为审美情感它活跃于生活和艺术的广阔领域，它的最高目的是美，在审美情感的反应中，人们的心灵能够获得充分的自由，情感，想象，理解，意志等都处于协调状态，人的整个心灵都颤动起来，主体的心理器官是无障碍的。

8.如何理解审美经验中的形式效应？

审美经验中的形式效应是指在艺术鉴赏过程中，作品的形式因素对鉴赏者产生的审美效果，即文艺作品艺术魅力的本质。它是与内容不相关的或者它根本不受内容的影响。