我对音乐的感悟
我对音乐的感悟
音乐是个好东西，早在新石器时代，那个人性朦胧的时代，音乐便已诞生伴着我们的祖先，那堪称中华第一笛的贾湖骨笛，考古人员在刚出土时甚至用它吹奏出《小白菜》的音调来，骨笛的现世不只是以一件珍贵文物的身份，它还是祖先情感生活的写照，也许就像现在许多人喜欢挂着Mp3迷迷茫茫的走路一样，几千年以前，祖先在狩猎之余也喜欢将这精巧的骨笛横在嘴边，任由不均的呼吸吹进笛子，好像将心事吩咐于其中。如此说来，很久以前我们的祖先已经懂得用美妙的旋律来诉说情怀而不只是语言。音乐发展至先秦时代，成为六艺中最为重要的一支，礼、乐、射、御、数、书在纷乱的先秦时代始终是君子修为的必备资本。乐，在那时不仅有精美的乐器，比如编钟、石磬等，还有内容丰富的歌词，比如《诗经》，《诗经》可分为三个部分，即风、雅、颂，风指国风，是记述周朝各诸侯国的民风的词曲，雅是宫廷用歌，颂是祭祀时所用的歌。可见《诗经》中歌词涉猎之广不亚于现在流行歌的内容。尤其是《诗经》中的爱情诗，更是清新脱俗，试想在当时用古人的旋律唱出来定也是红极一时，以至于流传至后世依然魅力无限。至历史时期，音乐的发展就不得不提宋词，那些或婉约或豪放的宋词，在当时都是唱出来的，肯定要比我们现在单纯的朗诵甚至背诵有味道的多。可以想象，柳永的艳词，配上婀娜的莺歌燕舞，定是当时江南一道绮丽的风景，寻欢何须进青楼，青楼之外十里怕都是春意盎然，这不得不说是音乐的效应。再想辛弃疾的词，那样奔放的感情，如滔滔江河决堤，一泻千里，其热情程度定然不减凤凰传奇的《月亮之上》，况且能历经几百年而热烈不减，让我们在此时读来依然热血沸腾，这样的歌词不可谓不成功。不仅如此，音乐自古就养活了一批人，最早至掌管宗庙祭祀的巫师，至后来人尽皆知的乐师李延年，音乐不仅养活了他们，还将他们养活的甚是滋润。
音乐发展至今，已是羽翼丰满，翱翔天际不可小觑。细数如今靠音乐吃饭的人，真是恒河沙数，知名的不知名的，流行的不流行的，中国的外国的，可以说是当今发展的最发达的产业了。即使是面临着经济危机，百业萧条，它却不曾萎靡，反而长得更好。记得一本杂志上说过，音乐是个好东西，让人相信假戏也可真做。唱出的歌词，带着词人思念的温度，被抛却在若干陌生人的脑海，去制造浪漫。很多听歌人都相信一首歌是一段心情的写照，那么只要活着便永远有感情牵绊，那么便永远需要音乐来抚慰或者宣泄，我想，这就是音乐经久不衰的原因之一吧。音乐的发展史且就谈论到此吧。
马克思说过：“对于不懂音乐的耳朵，最美的音乐也没有意义。”这说明，如果学生缺乏必要的音乐欣赏能力，那么，音乐的美感就不能为学生所感受，音乐本身也会黯然失色。音乐作为人类文化的一种重要形态和载体，蕴涵着丰富的文化和历史内涵，以其独特的艺术魅力伴随人类历史的发展，满足人们的精神文化需求。音乐课则是人文学科的一个重要领域，是实施美育的主要途径之一，是基础教育的一门必修课。兴趣是指一个人经常趋向于认识，掌握某种事物，并具有积极情绪色彩的心理倾向。以往我听音乐只是在那欣赏那乐器发出来的旋律和节奏,根本就不知道原来音乐里面还有着情节和感人的故事,听了老师的讲课后我才知道原来听一曲音乐里有这那么多的知识,上了几节课后我感觉自己现在听音乐和以前完全不一样了,就感觉自己好像也是学音乐的专业学生一样,在欣赏歌曲时有着和普通人不同的理念,比普通人高一层境界。
乐坛纷繁，每年每天都有那么那么多的新词新曲，就像每个人的感情总会随着时间的推移而变换，没有一成不变的感情，但有些感情的寄托，每个人都有自己的记录方式。而我，选择对一首早已过时的歌，倾注一成不变的感情。音乐，永远是人类最美的感情寄托与表达，对音乐的欣赏，是一种对生活无上的享受。
乳品1201
(完整版)感受音乐教案
三年级美术下册《感受声音》教案 教学目的: 1.通过教学活动，让学生依靠听觉激发美感情绪，而达到培养学生创造视觉符号的表达能力。 2.通过学习活动，在教师的引导下学生通过对声音节奏的认识与表达。运用线、形、色等诸因素的重叠来体现听觉感受。 [教学重点] 启发学生感受声音的旋律和节奏 [教学难点] 让学生听音乐并把自己的感受表达出来 [教学过程及方法] 1.导入阶段：（教师要求学生闭上眼睛聆听） 选择节奏轻柔的轻音乐和节奏强烈的迪斯科音乐让学生感受不同节奏。 （学生小组讨论对音乐的感想） 轻音乐感觉柔和、优美、甜润、流畅；迪斯科音乐感觉坚硬、热烈、紧张。2.发展阶段： 启发视觉表现。如果把这种感觉用线来表示，（学生小组讨论） 哪些线感觉硬，哪些线感觉柔软？ 直线有硬的感觉，曲线使人感到柔和，用线表现节奏如同音乐的节拍，有上下、强弱、长短、起伏变化。由线组成的形有几何形和自由形，通过点、圆、方、三角等基本形，产生规律的运动节奏。其基本方法是：数量的变化、位置的变化和方向的变化。由此产生各种缓慢、激烈的运动节奏。给人流动、滑行、奔驰、激荡、升腾的感觉。 3.探究阶段：（欣赏抽象绘画作品） 康定斯基（俄）用圆表现宇宙空间和星系的相互作用。用飘带式和漂浮体造型表现一种活泼、游动不定的、变幻的感觉。 马列维奇（俄）用直线组成的一个个图形，形成了神秘莫测的宇宙空间。 4.启发创作阶段： 闭上眼睛听音乐，根据乐曲节奏想象出现的图形，也可以根据乐曲中的乐器奏出的乐音创造符号进行表达，符号需有大小、位置、方向的不同变化。 5.学生创作阶段：教师注意启发学生的感受，使用造型语言不必过于工细行装饰（欣赏学生作品） 学生创作练习，教师巡回辅导。 6.课堂延伸： 启发学生可选择各种方式和材料来表达声音，如人体动作（舞蹈）、雕塑等。
对西方经典音乐的感受和理解
对西方经典音乐的感受和理解——期末论文崔淼自动化学院电气二班30111203034 在学习西方经典音乐的过程中我们有幸接触到了很多音乐巨匠的作品。以下我将分享我对几位可敬可叹的音乐家的感受。 谈到古典音乐就不得不提到路德维希〃凡〃贝多芬，他是德国作曲家、钢琴家、指挥家。维也纳古典乐派代表人物之一。他一共创作了9首编号交响曲、35首钢琴奏鸣曲（其中后32首带有编号）、10部小提琴奏鸣曲、16首弦乐四重奏、1部歌剧、2部弥撒、1部清唱剧与3部康塔塔，另外还有大量室内乐、艺术歌曲与舞曲。这些作品对音乐发展有著深远影响，因此被尊称为乐圣。 十八世纪，启蒙运动在文艺复兴人文主义思想的基础上，继续宣扬反封建的思想。人道主义、个性解放、天赋人权；“自由、平等、博爱”；及理性主义，又一次推动了人的解放。从海顿、莫扎特、贝多芬的情况，清楚地看出这一点。其中，贝多芬最为典型。贝多芬，他不但愤怒地反对封建制度的专制，而且用他的音乐号召人们为自由和幸福而斗争。贝多芬的音乐中，带有强烈的个人奋斗的倾向，那种“通过斗争达到胜利”的哲理思想，随处可见。 贝多芬命运多舛，经历曲折，但也正是他丰富的生活经历和动荡的社会背景使他拥有的饱满的情感和源源不断的灵感来创作音乐。如《“月光”奏鸣曲》，是贝多芬遭受失恋沉重打击后，把封建等级制度造成的内心痛苦和强烈悲愤，倾泻在这首感情激切、炽热的钢琴曲中。但命运之神没有厚待贝多芬，使一位音乐巨匠遭受了耳聋的灭顶之
灾。贝多芬在精神危机发展到顶峰的时候，以坚强的意志克服了重重困难，开始创作《第三“英雄”交响曲》。《第三“英雄”交响曲》，标志着贝多芬精神的转机，同时也标志着他创作的“英雄年代”的开始。晚年时，饱受苦难的贝多芬潜心研究民歌、巴赫、亨德的作品。1818年（48岁），贝多芬相继完成最后几部钢琴奏鸣曲、四重奏、第九交响曲和《庄严弥撒》。 贝多芬不仅是出色的音乐家，更是音乐史上的一座精神丰碑，这位一生不幸，孤独、贫穷的艺术家给人类留下的精神遗产是取之不尽的热情、勇气、欢乐。 接下来我们再谈谈奥地利作曲家的弗朗茨〃舒伯特。他是早期浪漫主义音乐的代表人物，也被认为是古典主义音乐的最后一位巨匠。由于没有固定收入，生活比较贫困，舒伯特的作品常常反映苦闷和压抑的情绪。尽管这样，他还是满怀热情地创作了大量的歌颂民族解放斗争的优秀作品。 舒伯特的创作生涯虽然很短暂，却给后人留下了大量的音乐财富。600多首委婉动听的艺术歌曲，为世界音乐宝库增添了耀眼的光辉。舒伯特被誉为“歌曲之王”。歌曲代表作有《纺车旁的玛格丽特》《魔王》、《野玫瑰》、《圣母颂》、《菩提树》、《鳟鱼》、《小夜曲》等；声乐套曲有（均出自缪勒的诗）《美丽的磨坊女》《冬日的旅行》等；其中《鳟鱼》和《小夜曲》均是情感丰富，富有技巧的曲目。 最后我们来谈波兰“钢琴诗人”，弗里德里克〃肖邦，弗里德里克〃弗朗索瓦〃肖邦波兰作曲家、钢琴家，肖邦从小就表现出非凡
音乐的理解与感受
音乐的理解与感受 音乐是人类对于自然的一种崇敬，最早的乐器都是在模仿着自然界的声音。用声音去描写自然，让人去感受自然，即使那自然的风光并不在眼前，你却能用音乐去勾绘一副自然的图画。 音乐在后来的发展中，渐渐开始带入创作者自身的感情色彩，通过音乐去表现自己的情感，将音乐赋予意义。能让听到的人感受到作者潜藏于声音组合中的思想。 最初的音乐不论东西方，大多都是宗教音乐，用音乐去描写大自然的伟大。用音乐表现人类对于自然的崇敬，以及对宗教精神的阐述。 譬如道教音乐，用着简单的乐器，奏出一曲空灵之感的声音，是道教对于自然的理解。有一种超脱于人世的豁达，但又有一种肃穆，希望通过音乐让人洗净尘垢，对于人世间有一次新的体会。这是道教音乐在表示自己对于宗教理解的阐述：出世而又入世 现在的流行音乐中大多是在玩弄着各种技巧，用各种声音组合而成。华丽的技巧下，掩盖的是意境与情感的缺失。只有听到歌词，才知道这首歌是什么样的目的，用人声唱出的歌词掩盖的是乐曲本身缺少的感动，歌词的直白也破坏了音乐的美。 回归到本真，一切音乐源自自然。用自然之声表现人内心的情感与追求。好的音乐不是用乐器去堆砌各种声音，而是让人能从声音中听到感动，让你油然生出一种感悟，你能听到作者的思想，领会到他的精神追求。 就自己的观点，表达悲伤的音乐是最能打动人心的，不需要歌词
直白的表达，只要有着旋律。听着听着你就能感受到一种说不清道不明但却围绕着你的一种悲伤。好的音乐打动人心，歌词只会粗暴的破坏掉这种悲伤的气氛，好像你本来在听着一个女孩在缓缓述说她的故事，却突然变成个怨妇大声嚷嚷着：“我恨你，你去死吧”。 喜欢那种娓娓道来的气氛，淡淡的萦绕着悲伤的气氛，而不是被直白的表述给破坏，那样只是在表达自己的愤怒还有不满，那样的音乐不该被冠以悲伤之名。 久石让的音乐便是用着乐器去演奏一曲曲的真正的音乐，虽然它不过是电影中的一曲配乐，但只有它才能展现影片中人物各自的特点与经历，用音乐去展示电影画面与旁白都不能展示的内心世界，影片中主角一个人沉浸在自己的世界里，不受别人的约束，任自己自由自在的畅想飞翔。最喜欢的一段莫过于《红猪》中波鲁克驾驶着飞机在云层之上自由飞翔的配乐，欢快、明亮的曲调让我们也能领会到波鲁克在空中畅游时感受到的自由。而这不是电影画面简单的在云层中飞上飞下能表明的。
中国音乐欣赏与感悟
中国音乐欣赏与感悟 摘要：中国是有着悠久历史的国度，其音乐的发展历史更是一部丰满的史诗，走进这部史诗，你可以看到的不仅仅是一首首流传千古的诗篇，更能体会到作为一个大国所能折射出的深深的文化底蕴。 音乐作为人类文化的一种重要形态和载体，蕴涵着丰富的文化和历史内涵，以其独特的艺术魅力伴随人类历史的发展，满足人们的精神文化需求。音乐课则是人文学科的一个重要领域，是实施美育的主要途径之一，是基础教育的一门必修课。兴趣是指一个人经常趋向于认识，掌握某种事物，并具有积极情绪色彩的心理倾向。 关键词：中国音乐、传统文化、欣赏与感悟 在“中国音乐艺术赏析”这门课的学习中，我们了解到了从远古先秦到唐宋元明清的许多音乐种类和各式各样的音乐器材，我们深深的被中华名族先人的智慧和崇高的艺术修养所折服，也为中国传统文化的博大精深所感动。 一．中国音乐的渊源 中国音乐，文献一般追溯到黄帝时代，据目前的考古发现，中国音乐可追溯至7000多年前，中华民族在几千年的历史长河中，创造了丰富的音乐文化。中国音乐曾经对中国周边地区的音乐产生了深远的影响。同时从唐代的胡琴到孔子传六艺近代的西方音乐，中国音乐又在吸收外来音乐要素的过程过不断充实发展。 中华民族音乐的蒙昧时期早于华夏族的始祖神轩辕黄帝两千余年。距今六千七百年至七千余年的新石器时代，先民们可能已经可以烧制陶埙，挖制骨哨。河南舞阳县贾湖遗址的骨笛溯源于距今8000年左右，是全世界最古老的吹奏乐器。其中的一支七孔骨笛保存得非常完整，专家们进行过实验，发现仍然能使用该骨笛演奏音乐，能发出七声音阶。但中国古代基本上只使用五声音阶。)这些原始的乐器无可置疑地告诉人们，当时的人类已经具备对乐音的审美能力。 在长达1700年的奴隶制社会中，中国古代音乐有着很大的进步。这也是伴随着劳动力的发展和阶级制度的产生而来的。物质生活的相对充盈让百姓开始有机会去创作音乐，并且，处于奴隶主阶级的贵族也开始要求又文娱生活的享乐，价值生产技术的提高可以制作出更多的乐器，而曲谱等也能较为完整的记录和保存。因为，在这一时期，中国古代音乐有着空间大的发展。 从夏代开始，音乐的功能便具有多极化，在现在发现中的夏代音乐中，很大一部分是统治阶级来颂扬功德、祭祀祖先为目的的音乐。到了商代，更是出现了带有占卜意义的乐曲出现，而到了周代，更是将以前的音乐功能进行了进一步的发展。《礼记》中记载：“殷人尊神,率民以事神,先鬼而后礼”，歌舞的主要表
让我们用心感悟音乐
《让我们用心感悟音乐》教案 浙江绍兴县实验中学唐春晓 教学目的: 1.要激发学生的审美情感,让学生获得心理的满足、情感的共鸣,陶冶他们的情操。 2.构建音乐“情感教学”模式,以教材为依托,把握情感核心,达到育人的目的。 重点、难点: 1、调动学生思维、探求知识的内动力。 2、通过情感教学丰富学生的情感体验、培养学生高尚的审美情操和完善的人格,促进学生身心的和谐发展。 教具: 多媒体 课时安排: 一课时 教学过程 (一)导入: 问题:请问同学们平时都通过哪些手段和方法来欣赏音乐的? (导入语:在大家的记忆中我们平时一般通过观看电视,VCD,DVD和听收音机,录音机,MP3 ,现在还有电脑来获得对音乐的欣赏,今天老师要让大家换一种方式来欣赏和感悟音乐,引出今天的课题—《让我们用心感悟音乐》)——(展示课件) (二)欣赏与实践 1、介绍一位着名的聋哑舞蹈艺术家—邰丽华并观看她的代表作品《千手观音》——(展示课件) 通过认识这群特殊的人,使学生在为表演者优美的舞姿折服的同时,初步感悟音乐和感悟人生。——(情感铺垫) 2、在一个感人故事之后,马上进入主题《感恩的心》 故事根概:有一个天生失语的小女孩,爸爸在她很小的时候就去世了。她和妈妈相依为命。妈妈每天很早出去工作,很晚才回来。每到日落时分,小女孩就开始站在家门口,充满期待地望着门前的那条路,等妈妈回家。妈妈回来的时候是她一天中最快乐的时刻,因为妈妈每天都要给她带一块年糕回家。在她们贫穷的家里,一块小小的年糕都是无上的美味了啊。有一天,下着很大的雨,已经过了晚饭时间了,妈妈却还没有回来。小女孩站在家门口望啊望啊,总也等不到妈妈的身影。天,越来越黑,雨,越下越大,小女孩决定顺着妈妈每天回来的路自己去找妈妈。她走啊走啊,走了很远,终于在路边看见了倒在地上的妈妈。她使劲摇着妈妈的身体,妈妈却没有回答她。她以为妈妈太累,睡着了。就把妈妈的头枕在自己的腿上,想让妈妈睡得舒服一点。但是这时她发现,妈妈的眼睛没有闭上!小女孩突然明白:妈妈可能已经死了!她感到恐惧,拉过妈妈的手使劲摇晃,却发现妈妈的手里还紧紧地拽着一块年糕……她拼命地哭着,却发不出一点声音……雨一直在下,小女孩也不知哭了多久。她知道妈妈再也不会醒来,现在就只剩下她自己。妈妈的眼睛为什么不闭上呢?她是因为不放心她吗?她突然明白了自己该怎样做。于是擦干眼泪,决定用自己的语言来告诉妈妈她一定会好好地活着,让妈妈放心地走……小女孩就在雨中一遍一遍用手语做着这首《感恩的心》,泪水和雨水混在一起,从她小小的却写满坚强的脸上滑过….“感恩的心,感谢有你,伴我一生,让我有勇气做我自己……感恩的心,感谢命运,花开花落,我一样会珍惜……”她就这样站在雨中不停歇地做着,一直到妈妈的眼睛终于闭上…… (1)、先让学生初步欣赏歌曲《感恩的心》;(展示课件——教师范唱)
大学音乐欣赏课的感受
大学音乐欣赏课的感受 音乐是一门艺术，一门陶冶情操的艺术，美妙的音乐经过几千年的传承，成为了经典。欣赏音乐，使我们的心情愉悦，荡涤心灵的疲劳，忘却尘世的纷纷扰扰，回到过去那纯真年代，欣赏音乐，让我们暂时放下尔虞我诈的功利心态，融入神奇的音乐世界，在那里，没有激烈的竞争，没有为了利益厮杀的画面，留给我们的，只有那一个个悦动的音符和宛转的旋律。欣赏音乐，进入最纯洁的世界，在那里，你剩下的只是一颗聆听的心，别无他物…… 选择音乐欣赏这门课程，是为了在繁忙的课程学习中留给自己一个休息的空间，一张徜徉于音乐世界的门票，一次和音乐面对面接触的交流。作为一个大学生，如果不懂得音乐欣赏，只知道苦读于课本海洋中，那么他的人格也许不是健全的，我们从小就在倡导德，智，体，美，劳的口号中成长，缺一不可，音乐欣赏对于大学生的人格塑造重要性不言而喻。有时候，音乐欣赏就是一种心灵疗伤的过程，所以，请不要在忙碌的生活中迷失了自我，暂时停下来，静静地欣赏音乐，然后带着满格的心灵电池，继续上路，在音乐欣赏的过程中去重新认识自我，定位自我。 每一次的音乐课都有不一样的收获，贝多芬，莫扎特，约翰施特劳斯父子……不同的作曲家带给我们的是不同的风格，不同的感受， 音乐课上老师给我们看了维塔斯的演唱会。他的舞台风格相当另类。除歌喉外，维塔斯还有着招牌似的眼神和微笑。被歌迷形容他的眼神“如鬼魅一般”。 2009年4月24维塔斯在圣彼得堡开了个主题为回家的演唱会。维塔斯一首《拉美莫尔的露琪亚》，我就被他那天籁般的声音给吸引住了。听不懂俄语的我，就只好看着屏幕上的中文字幕，突然间我发现他写的歌不仅可以让人享受他那完美的声音，而且还会教育人，总能唱出很多人的心声。记者采访台下的观众时，观众都是听得哭了。他们说维塔斯是一个真正的明星，听他的歌是一种心灵的释放，有些还说维塔斯是俄罗斯的一种现象，他们和维塔斯生活在同一个年代感到很荣幸。 随后他献上了很多歌曲，大家完全沉醉于他的歌声。《星星》有多少次我将失败，有多少此我将重新开始，不管这一切是否有意义，我们都要耐心等待，为自己准备那通向我梦想和希望的旅程。《智者》这首歌告诉我们不需要为自己的命运巧心安排，一切终有时，要学会耐心等待。《微笑吧》这首歌让我们明白了要分享自己的微笑，别人也会以微笑相报。“难以诉说，我此时内心的感受，不知该如何解释一切。很多夜晚我因苦思而无眠。我时常地忆起你，妈妈，亲爱的妈妈，请你原谅我总是那么固执地选择了条条荆棘之路。”几乎每个人听到这几句话时，都想起了自己的妈妈，维塔斯深情的演绎，让无数人泪流满面，让无数人喜欢上这首《妈妈》。接着维塔斯和他的爷爷共同演唱了《友谊》，当看到他和他爷爷一起面对着面合唱着，此情此景又怎能不让人心中涌上一种温馨的感觉呢。 演唱会的最后，维纳斯演唱了他的成名曲《歌剧2》，这首歌是俄罗斯年度最受欢迎的单曲。在这首单曲中，维塔斯展示了自己横跨五个八度的音域，极富震撼力。被称为“俄罗斯音乐教母”的著名歌唱家普加乔娃在听了Vitas演唱的《歌剧2》之后称：“我激动得流泪了，无论是为了音乐，还是为了他的表演。 维塔斯，生于1981年2月19日，小的时候在祖父的影响下学习演奏风琴，并在祖父的带领下经常在位于乌克兰境内的敖德萨进行业余演出。十几岁的时候进入敖德萨音乐学院学习，音乐学院院长安那托利?帕多卡惊叹维塔斯是“上天赐予的礼物”。他是俄罗斯在克里姆林宫举办个唱最年轻的歌手。他特别喜欢鱼，而且令人佩服的是，他是个服装设计师。维塔斯第一次出现在俄罗斯舞台上是在2000年12月，成名曲《歌剧2》。对于想要采访维塔斯的记者，他的制作人普多夫金通常会索要几万美金的采访费用，让所有媒体望而却步。普多夫金称，此举的目的是希望公众把注意力集中在维塔斯的音乐而非私生活上。 维塔斯拥有很多称号，“俄罗斯音乐天才”，“俄罗斯海豚音王子”，“年度俄罗斯人”等等。
中国音乐给我的感受
中国音乐给我的感受 Document number：BGCG-0857-BTDO-0089-2022
中国音乐给我的感受 学院：土木工程学院班级：13土木11班姓名：武小琳说到音乐，对我来说有着特殊的意义。很小的时候，我是个内向的孩子，不爱动也不爱说话，但是父亲发现我只要一有音乐，无论是什么样的乐曲，我就立刻变得有精神了。父亲经常放文革时期的歌曲，一次我无意中用自己的玩具钢琴把录音机里的曲调弹出来了，后来父亲就送我去学了电子琴，再后来又转了钢琴。在几年的学习中，音乐给了我很多生活中感受不到的东西，每欣赏或弹奏一首曲子的时候，就好像自己就是作者，在或悲伤或快乐或兴奋或凄凉的旋律中感受着作者的感受，通过不同的历史背景，感受在不同时期不同年代的人们不同的生活。在对音乐的深入学习和体会中，我自己也在不断成长。 学习中国音乐，虽然只有短短的几节课，却让我对音乐有了很多和从前不一样的理解和感受。有人说，音乐是人类最真实的体现。中国的文明上下五千年，中国的文化在五千多年的积淀中更是博大精深，而中国音乐就像是这漫长的历史中的一条长河，在不断流淌的过程中不断累积，不断融合，不断向周围扩散，不断向前发展。对于中国音乐的感受，实在是无法用语言来形容，因为任何语言都显得太浅薄了。下面我只能结合这几节课学习的内容，简单的谈谈自己的一点感受： 一、中国音乐的乐曲 中国音乐的乐曲给我的感觉可以用两个字来形容——淳朴。中国人自古以来与大自然有着亲密的关系，在中国的每个地域都有着属于自己地方特色的音乐，而这些特色大多都是直接受当地的自然环境所影响，例如：陕北的民歌昂
扬着黄土的气息，有一种无限辽阔、一马平川的的感觉；而江南的小调听起来却有着一种婉转的美妙，既有江南美女的娇羞又有小桥流水的温柔。 给我感觉最震撼的还是原生态，原生态是没有被特殊雕琢，存在于民间原始的、散发着乡土气息的表演形态，是民间流传的“原汁原味”的民间歌唱乐形式。原生态民歌保留了民族生存过程最精炼的信息，是本土文明延续生长最基本的精神要素。通过课上欣赏的原生态民歌，虽然听不清歌词，也不明白其中的含义，但看着表演者那投入的神情，极致的表现，真是一种陶醉的享受。 还有《梁祝》（小提琴协奏曲）这首曲子是我不得不提的，此曲改编自越剧梁祝，综合采用交响乐与我国民间戏曲音乐表现手法，依照剧情发展精心构思布局，从鸟语花香经过草桥结拜、同窗三载、十八相送、长亭惜别、英台抗婚、哭灵控诉到最后的坟前化蝶，段段动情，句句入心。静静聆听，情到深处，不由自主为之动容。 二、中国的民族乐器 中国的民族乐器是中国的独特乐器。在不同的时期，随着历史的发展和人类文明的不断前行也在不断地变化着。由先秦时期的鼓、罄、缶，秦汉魏晋时期的筝、琵琶、笛，到元明清时期的胡琴、唢呐，每一件乐器都代表着一个时代的进步。 中国的民族乐器的选材、做工是极其精致和讲究的。在学习中对古琴的印象最为深刻。古琴琴长约三尺六寸五，象征着一年的三百六十五天，琴体下部扁平，上部呈弧形凸起，分别象征天地,与古时的天圆地方之说相应和，整体形状依凤身形而制成，其全身与凤身相应，有头、颈、肩、腰、尾、足，古琴最初只有五根弦，内合五行，金、木、水、火、土。古琴的每一部分都典藏着其
音乐欣赏心得体会
音乐欣赏心得体会 音乐欣赏心得体会（一） 回顾以往的音乐教学过程，感到自己有很多的不足之处， 尤其在教学中时常会遇到这样的苦恼：学生不理解内容，自己 还教得特别累。拿到了新教材时，一开始还是很茫然的，不知 如何去教。细看后觉得新教材与以往的教材相比，更适合学生 的年龄特点，更生活化，大众化。每一课的插图都很新颖，很 有趣。在教学中，我就感到，新教材一定要用新的观念去理解它，要用新得方法去教学生。 在旧的“课标”里，我们更多的是强调学生对知识的掌握，而忽略了学生对知识的建构过程。学生只是知道“唱”，老师 一句学生一句，学生可以不用书本，不用耳朵听琴，就能够学 会一首歌曲。而我们会很少让学生去体验“为什么？”这样就 导致了，教师成为了课堂的主导者。课堂的模式基本上是老师 在台上拼命讲，唱，学生在下面很安静的，很乖的听或者是机 械化的跟唱，我们经常用“这个时候，除了老师的歌声和琴声，教室里静得连一根针掉在地上”的话语来赞扬课堂的良好。 比如说，我在这最近的一两年里，在课堂教学中，逐步让 学生自己听琴声，自己模唱旋律，或者一句句唱乐谱，小组合 作学习，之后给予奖励的方式进行教学。有了成功感之后，绝 大部分的学生的积极性得到了很大的提高，使学生主动学习，
遇到新的歌曲的学习，能够跃跃欲试，抢着出来给大家范唱。 而我的主要工作就是“伴奏”，还有就是“及时纠正错误”， 比如，“音高不到位”，比如，“节奏唱得不太好等问题”。 一节课下来，老师轻松，学生开心。在欣赏课的教学中， 学生依然是欣赏的主体。但是，学生的欣赏，审美是有个体的 差异的。这些都与他们的阅历，文化背景，家庭教育，音乐技能，基础知识有关。一首乐曲，不同的学生会有不同的感受， 我会让他们用语言，肢体，或者是图画，或提供乐器给学生的 方式表达出来，但是，不会给予绝对的评价。因为，艺术本来 就没有绝对的“好”与“差”。 当然，不是说，新的教学模式都是好的，旧的就都不是好的。也不是说，我们的每一节课都要进行探究和小组合作学习。没有任何一种教学模式会比另一种模式显得更加高贵。也所有 的内容都适合让学生去探究。一些很容易的知识和一些很难的 知识都没有必要让学生去探究。太容易了，浪费时间；太难了，脱离了学生的实际。“探究”达不到实际的效果。只有中等难 度的问题，才比较适合让学生去探究。而且，考虑到各方面的 问题，一个学期，我们能有几次很成功的“探究式教学”和 “小组合作学习模式”就已经很好了。 我们不能因为提“新课标”而把过去所有的东西都否定掉。其实，如果从教学效率上来说，讲授式教学模式（满堂灌）是最有效率的，一节课下来，能教唱好几首歌。最终，我们教学的
《让我们用心感悟音乐》教案-初中音乐教案.doc
《让我们用心感悟音乐》教案－初中音乐 教案 浙江绍兴县实验中学唐春晓 教学目的: 1.要激发学生的审美情感，让学生获得心理的满足、情感的共鸣，陶冶他们的情操。 2.构建音乐“情感教学”模式，以教材为依托,把握情感核心,达到育人的目的。 重点、难点: 1、调动学生思维、探求知识的内动力。 2、通过情感教学丰富学生的情感体验、培养学生高尚的审美情操和完善的人格，促进学生身心的和谐发展。 教具: 多媒体 课时安排： 一课时 教学过程 （一）导入： 问题：请问同学们平时都通过哪些手段和方法来欣赏音乐的？ （导入语：在大家的记忆中我们平时一般通过观看电视，vcd，dvd 和听收音机，录音机，mp3 ，现在还有电脑来获得对音乐的欣赏，今天老
师要让大家换一种方式来欣赏和感悟音乐，引出今天的课题—《让我们用心感悟音乐》）——（展示课件） （二）欣赏与实践 1、介绍一位著名的聋哑舞蹈艺术家—邰丽华并观看她的代表作品《千手观音》——（展示课件） 通过认识这群特殊的人，使学生在为表演者优美的舞姿折服的同时，初步感悟音乐和感悟人生。——（情感铺垫） 2、在一个感人故事之后，马上进入主题《感恩的心》 故事根概：有一个天生失语的小女孩，爸爸在她很小的时候就去世了。她和妈妈相依为命。妈妈每天很早出去工作，很晚才回来。每到日落时分，小女孩就开始站在家门口，充满期待地望着门前的那条路，等妈妈回家。妈妈回来的时候是她一天中最快乐的时刻，因为妈妈每天都要给她带一块年糕回家。在她们贫穷的家里，一块小小的年糕都是无上的美味了啊。有一天，下着很大的雨，已经过了晚饭时间了，妈妈却还没有回来。小女孩站在家门口望啊望啊，总也等不到妈妈的身影。天，越来越黑，雨，越下越大，小女孩决定顺着妈妈每天回来的路自己去找妈妈。她走啊走啊，走了很远，终于在路边看见了倒在地上的妈妈。她使劲摇着妈妈的身体，妈妈却没有回答她。她以为妈妈太累，睡着了。就把妈妈的头枕在自己的腿上，想让妈妈睡得舒服一点。但是这时她发现，妈妈的眼睛没有闭上！小女孩突然明白：妈妈可能已经死了！她感到恐惧，拉过妈妈的手使劲摇晃，却发现妈妈的手里还紧紧地拽着一块年糕……她拼命地哭着，却发不出一点声音…… 雨一直在下，小女孩也不知哭了多久。她知道妈妈再也
音乐带给我的感悟
音乐带给我的感悟 这个学期我们开始有了选修课，一开始不知道要选修什么好，当我看到音乐鉴赏这门课时，我想起了音乐是我们日常生活中不可缺少的一部分，音乐是人类最古老最具有普遍性和感染力的艺术形式之一。音乐以其独特、美妙的艺术魅力伴随人类历史的发展，伴随我们每一天的生活。生活中音乐带给我们各种各样的感受和回忆等等，所以我决定选择了它。学会欣赏音乐便走出了欣赏美的关键一部分。因此学习欣赏音乐是一门很重的课程！在这门课程的学习中学到很多东西。 音乐鉴赏课马上就要结束了，想一想这门课给我带来的快乐和知识真不少，课堂上老师不但教给我们一些基础乐理知识以便我们更好的学习，还叫我们视唱，还给我们能介绍乐曲和一些优秀歌唱家的作品。这不但使我们会唱，还让我们了解一些民族音乐，使我们受益颇多。课上我们了解了欧洲古典主义音乐，中国古典音乐，还看了关于莫扎特的电影，听了很多经典乐曲，我们课上还一起唱歌，课堂互动很丰富，大家在一起有说有笑，谈笑之间大家都学习了很多东西，我觉得音乐带给我们更多的是快乐，这样才能认识更多的东西。 欧洲古典主义音乐是历经岁月考验，久盛不衰，为众人喜爱的音乐。其特点是：理智和情感的高度统一；深刻的思想内容与完美的艺术形式的高度统一。创作技法上，继承欧洲传统的复调与主调音乐的成就，并确立了近代鸣奏曲曲式的结构以及交响曲、协奏曲、各类室内乐的体裁和形式，对西洋音乐的发展有深远影响。《命运交响曲》堪称经典，历史上表现命运的音乐很多唯独只有贝多芬用选取了敲门声来表现命运，一声声短促而有力的敲门声显示出生命力的旺盛和与命运抗争到底的决心。“命运”这一主题在贝多芬的演绎下有了另一种境地，成为了历史上无人挑战的经典。同时在这门课的学习中还有欣赏了幽默曲、圆舞曲等，其中印象深刻的是对幽默曲的欣赏，不但一定程度上了解了这个时代的音乐更是在这些艺术家的身上学到了追求理想的不放弃精神和为实现目标不断奋斗的高尚品格。 中国的古典音乐，在这课程的学习过程中在一定程度上了解到了中国古典音乐的美。笛声的清脆，箫声的深沉，琵琶的铮铮之音，这些我们都从中感受到了华夏之音的美妙，体味到古典的魅力所在。在这门课的学习中感受最多的就是对我国传统文化的了解，增强了民族的自豪感与自信心，有提升了对祖国的爱。，我对我国民族音乐又有了更深的认识。以前我一直觉得民族音乐不好听，或者说是听不懂，不了解。像大多数青年人一样，我们喜欢当今的流行音乐，我们对港台流行音乐更是趋之若鹜，不喜欢民族音乐，对民族音乐知识可以说了解甚少，说不出几种民族乐器的名称、叫不出几位中国民族音乐家的姓名。通过这一学期的学习，我深深地感受到我国民族音乐的优美、动人，我被吸引了，让我最为吸引的还是《梁祝》，之前也看过很多部有关梁祝的影视作品，其中有一部动画版的梁祝，印象很深刻。而在听梁祝的时候，每到一个章节，就会不由自主的联想到梁祝里的一些情节，声形并貌，更觉此曲之美妙。当然，有可能是因为对梁祝本身故事的了解，音乐所渲染的气氛，会把人对故事本身动人的情感的反应牵引出来，在感人的旋律和感人的故事之中，达到一种精神的共鸣和享受。梁山伯与祝英台，为爱殉情，翩然化蝶，多么刻骨铭心，感人至深的爱情。我也不禁感叹，中国伟大而绚烂的文化。 好的音乐、优秀的音乐，充满了生命的活力，万年流长，多年以后再听依然历久弥新、耐人寻味、给人以启迪。音乐是心灵深处的一种宣泄，音乐是永不腐朽的一种艺术。音乐伴随着我们成长，从幼稚到成熟，音乐让我们回忆起成长岁月的点点滴滴。音乐，不但带给了我们最美的心情，而且带给了我们对朋友的思念，也带给了我们对往事的回忆，还带给了我们对美好生活的向往和追求。因为有了音乐，我们才生活的多姿多彩！当我悲伤的时候，它可以让我快乐；当我开心的时候，它可以让我更开心；当我幸福的时候，它可以让我感动的流泪；当我孤独的时候，它可以让我感觉温暖。音乐可以带来好心情，音乐能给我们带来快乐，音乐是一种艺术，它的艺术美不只在于它的高雅，更在于它是带给人听觉美妙享受的美。那些用乐器演奏的乐曲在音乐厅里演奏时展现出来的极致的魅力给我带来的是一种莫名的感悟。 音乐的最大功能是从精神上让我们超越有限的生命的围墙，把视野投向另一个关于美的音乐世界。她最奇妙的力量在于让我们日益漂泊的灵魂有回家的感觉，扩充我们生命的宽度和深度，寻找到生命的精神支柱，找到灵魂的归属。伴随着社会的发展与进步，音乐在人们的日常生活中扮演着越来越重要的角色，成为生活的调和剂。在日常生活中我们可以深刻的感受到音乐的意义所在。在情绪低落时适合听激情澎湃
音乐欣赏课心得体会3篇
音乐欣赏课心得体会3篇 篇一：音乐欣赏课的心得体会 音乐欣赏课的心得体会 音乐欣赏是音乐教学的重要组成部分，是培养学生音乐兴趣，扩大音乐视野，提高音乐感受、理解、鉴赏能力以及发展想象力，丰富感情、陶冶情操的重要途径与手段。音乐欣赏的能力不仅是 一个人的审美修养重要标志之一，也是文化素质水平的标志之一。音乐欣赏对学生的教育作用是其它任何教学手段所不能替代的。 下面就针对本期活动做以下总结。 一、由表及里，由浅入深教学 音乐欣赏教学程度的提高不是一蹴而就的，而是要经过一个 由表及里，由浅入深的发展过程我们的音乐前辈黄自先生认为音 乐欣赏时，欣赏者要经过这么一个心理反应过程：感知外部音响 →开展想象联想→得到情感共鸣→理解认识。所以欣赏教学时必 须遵循这一心理反映过程，引导学生逐渐由低层次的直觉欣赏向 高层次的情感欣赏，理智欣赏方面发展。这样既符合心理反映过程，也有利于欣赏教学。 二、欣赏教学时精讲多听 首先欣赏是通过听觉来感受的。要使学生理解音乐作品，首 先对音乐表现手段要有灵敏的感知能力，达到这一要求必须要通 过大量的音乐欣赏才能完成。语言是不可能代替音乐，表现作品
的，因为音乐作品都可以从不同高度、角度和深度去领悟。我们知道，即使是同一首作品，同一观众（听众）在不同的场合，不同的心境之下对作品的感受都回有所不同。所以在教学中，不能离开音乐的艺术形象而作繁琐冗长的讲述，因为如果讲述过多，必然把学生的注意力分散，同时也阻碍了学生的独立思考。必要的作品分析和知识介绍应该主动、精练、富有启发性，目的在于把学生的注意力吸引到音乐上来，通过师生间的讨论，听赏等共同活动，使学生深入体会作品的思想内容。 三、音乐欣赏教学时充分调动学生的想象，联想等能力 想象和联想是音乐欣赏者必然产生的心理现象，是欣赏教学中带有创造性的心理活动。在欣赏教学中要充分发挥学生的主观能动性，启发他们对音乐的丰富想象力，引导他们准确地体验音乐情感。 在欣赏音乐的过程中，要求学生把自己体验到的音乐情感、想象到的音乐形象或意境，用写诗、写散文、写听后感、画图画等方式表现出来。这种方法有利于培养学生的联想、想象能力、创造性思维能力及艺术表现能力。采用这种方法，一定要精心引导，而且还要有较充裕的时间。在教学中，既要注意启发学生的想象、联想能力，又应注意教师的指导作用。由于学生的年龄、知识水平、审美经验等的限制，他们的联想和想象往往会与音乐的基本情绪和内容有一定的差异，这就需要教师的精心指导。 篇二：民族音乐鉴赏课学习心得体会
音乐与人生 感悟篇
音乐感悟 文学可以陶治人的情操，而音乐可以净化人的心灵。真正的音乐是心灵的胺摩器，是灵魂的洗涤剂。假如生活中没有能够滋润我们生活的音乐，生活会将是何等的单调，孤寂、枯燥、苍白无力！ 音乐不仅是用耳朵来倾听，也可以用心来感受，用文字来记录。音乐是心情的记忆，心情是音乐的写真;用心灵诠释音乐，用音乐感动心灵;聆听音乐心情，聆听心的声音...... 听马克西姆的《克罗地亚狂想曲》时，我当时脑袋里第一个想的词是狂热，真的是很疯很狂，很激动人心。它激昂、狂放，又不失稳重与坚毅，感觉如同战场上吹响的战鼓。这是火一般热情的人在那弹奏生命的乐章。《故宫指神思》，它厚重、敦实的打击乐直抵人心。荡气回肠如一部大型的史诗，辉煌、瑰丽、肃穆。古老文明的画面在眼前，深厚的文化底蕴值得我们一一去了解。 一首好的歌曲，是要用心去感觉，它也许就能触动你身体里那根埋藏最深的神经，音乐也有灵魂，音乐也有生命。生活中因为有音乐才生动，生活中因为有爱才多彩。用心去聆听音乐，用心感受音乐的内涵你会发现，这个世界，真的很美好。每首歌都有它自己的旋律，都会给不一样的人带来不一样的感悟。 《且听风吟》和《kiss the rain》，在聆听这两首歌的过程中，我看见了平凡，是的，平凡的幸福。我想起了曾经看见过的一张照片，是两位白发苍苍的老人，他们十指相扣，老奶奶在老爷爷的脸颊上轻轻的一吻，他们满脸的笑容。这张照片给我很大的触动，我曾多次在眼前浮现过这个场景。就像赵咏华《最浪漫的事》中的歌词一样，我能想到最浪漫的事，就是和你一起慢慢变老，一路上收藏点点滴滴的欢笑，留到以后坐着摇椅慢慢摇。我能想到最浪漫的事，就是和你一起慢慢变老，直到我们老的哪儿也去不了，你还依然把我当做手心里的宝。是的，我们都想如此的生活，平淡又幸福的生活，直至暮年，直至垂垂老矣。我们都渴望幸福，却常常忽视了身边的幸福。在茫茫人海、大千世界中处处寻觅的我们，早已忘了最初的、纯粹的梦想。我们追求的到底是什么，我们得到了什么，又失去了多少，迷惘、无奈。相濡以沫的背影，夕阳下牵手的影子留在了风中，吹淡了回忆，却抹不去那淡淡的笑颜。 我们都是好孩子，异想天开的孩子，相信爱，可以永远啊。 音乐就是这样渗透我们的心灵，因为我们用心灵诠释音乐，去感受它。生活中十有八九是存在着遗憾的，欣赏不同的音乐就犹如品味不同的人生故事，不同的音乐背后姿态万千，会给不同心情的人各种各样的遐想，在有限的空间里容纳无限的情感世界，所以无论音乐中哪一个音符飞出，都需要我们用心去聆听，去想象，去创造，去感受...... 用心去聆听，感动时、伤感时、快乐时、无聊时，都会有那么一首歌，可以折射出你当时的心境...... 家，是一个我们并不陌生的字眼。而《故乡的原风景》，当它的第一个音符响起时，它轻柔、纯净、如同潺潺流水般的乐章，细细地、静静地展开时，我就想起了家。人是漂泊的船，家是温暖的岸。处在我们这个阶段，处在我们还是一名大二学生的阶段，我们不知道未来将要面对的是什么，但我们可以确信的是，家，那盏温暖的灯会永远为我们亮着。只有回到原点，只有回到不需要伪装的地方，才能展现最真实的自我。 我们都是好孩子，最最善良的孩子，怀念着，伤害我们的。 我们都是好孩子，最最天真的孩子，灿烂的，孤单的，变遥远啊。 我们都是好孩子，最最可爱的孩子，在一起，为幸福落泪啊。 真正的音乐必须要用心去倾听。聆听音乐，感谢音乐，音乐犹如春天的第一场细雨，为我们的心灵唤醒一个明媚的崭新世界，在这里没有了追逐名利.地位的疲惫，没有了现实尔虞我诈的烦恼，只留下充实生活的坦然和从容。让心灵与音乐沟通，让自己深刻体会丰富多彩的人生和情感世界。
我对音乐的认识
在大学音乐的选修课上，我被音乐的博大精深，韵律深深吸引了，我更深入地体会到音乐其中的奥妙。音乐是人类情感的表达，思想的呈现，自然万物声息的再现。渐渐地，我发现大学音乐成为了我们大学生活不可缺少的一部分。虽然我不怎么懂得音乐，但是听音乐对我来说是一种享受，一种心灵的陶冶。大学音乐这门选修课对我们大学生来说真的很有意义。 音乐是一门艺术。艺术的风格、艺术的形式，正如大千世界千姿百态、绚丽多彩。它们之间是互补互存，百花齐放，而绝不是什么竞争关系。我们从中可以得到启迪，促使我们呼唤：音乐对于人的道德，情操的影响，内修的作用。 音乐欣赏选修课作为一门学科，首先是一种基本素质音乐选修课。它通过教授音乐这门听觉艺术，来反映人们的思想、情感以及社会生活，使学生对音乐产生浓厚的兴趣、爱好，具有对音乐美的感受、表现能力和初步的鉴赏、创造能力，教会学生如何认识生活、感受生活促进学生的全面发展。 首先，音乐欣赏选修课有助于学生记忆力的发展。在音乐教学中音乐能改变人的情绪，诚如马克思所言：“一种美好的心情，比十副良药更能解除生理上的疲惫和痛楚。”其次，音乐欣赏选修课能激发学生的想象力和思维力，使学生的想象力得到淋漓尽致的发挥。第三，音乐选修课能培养学生的节奏感，促进时间知觉的发展。会我们认识生活、感受生活的同时，音乐欣赏选修课还可以帮助学生如在教何更好的适应社会。音乐选修课因其独特的优势，将成为学生更好的与自然、与社会相互沟通的一种有效手段。 音乐是一种情感艺术，音乐的魅力在于能给人们一个驰骋想象的空间。没有想象的人生是苍白的人生，没有想象的民族是没有希望的民族。我们学生正处在富于想象的年龄，音乐可以打开我们学生想象的闸门，培养我们的发散性思维能力，使我们学会以审美的态度感悟人生、认识社会。 音乐的声音是富于创造性的，它具有不可指向性的特点。各人的领悟和情感不同，对音乐的创造也会不尽相同。教师创设一个环境，把每个学生对音乐的理解和创造充分表现出来，有益于培养学生的思维多样性，这也是其他学科无法比拟的。教师的作用是给学生们提供一个自由的创作空间，让他们插上想象的翅膀，尽情施展自己的才华。但敢于想象，敢于创新，敢于发表与别人不同的意见，这对于中学生来说是难能可贵的，这正是新世纪人才应具备的素质。
音乐带给我快乐作文600字(精选3篇)
音乐带给我快乐作文600字（精选3篇）音乐带给我快乐作文600字（精选3篇） 在学习、工作或生活中，许多人都写过作文吧，通过作文可以把我们那些零零散散的思想，聚集在一块。那么一般作文是怎么写的呢？以下是小编帮大家整理的音乐带给我快乐作文600字（精选3篇），欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。 音乐带给我快乐作文600字1美妙的音乐构成一首首曲子，它带给人们无限的感受，以及一种喜悦，愉快，放松，平静的心态。 我是一个非常喜欢音乐的人，因为我认为音乐太美好了，有时甚至用语言都表达不出来。总之，音乐种类的不同，带给我的感受也不同。 古典音乐带给我平静 古典音乐的旋律是那种缓和的，优美的。记得我小时候，奶奶就爱唱一些古典音乐，我老是爱坐在她的双膝间，听她唱歌，她的歌声好美啊！至今，我去奶奶家的时候，还会听到奶奶唱歌，这些让我的心很平静，似一汪清水。这就是古
典音乐。 摇滚音乐带给我激情 摇滚音乐是疯狂的，每当听到歌手那撕心得声音时，我会激动的跟着唱：“哦啊!我们的世界，就是这么疯狂，带给我······”使我心潮澎湃，并且非常兴奋。这就是摇滚音乐。 流行音乐带给我感悟 流行音乐多种多样，可谓赢得万人迷。可我发现，流行音乐不仅是好听，而且歌词还有很多道理。比如说【海阔天空】中：“冷漠的人，谢谢你们曾经看轻我，让我不低头，更精彩的活”。这告诉我们当被别人看轻时，不要气馁，应鼓起勇气，这样才能成功；【后来】中：“后来，我渐渐学会了如何去爱，可惜，早已远去消失在人海； 后来，终于在眼泪中明白，有些人，一旦错过就不来”。这启示我们要珍惜眼前的事物，不要等到失去后才后悔。这么多道理带给我们这么多感悟。这就是流行音乐。 不光这几种音乐有这么多作用，当然，一些抒情音乐，民间小调等也使人们有不同的感受。 音乐丰富了我的人生，丰富了我的生活。音乐是我的精神食粮，带给了我许多许多，音乐使我非常快乐，我热爱音乐！ 音乐带给我快乐作文600字2音乐带给来我许多，从最初的软弱到现在的坚强，从最初的懵懂到现在的成熟。
音乐欣赏心得体会
音乐欣赏心得体会
《中国民族音乐欣赏》课心得体会 中文系09心理 SY0910148 郑卫荣 这学期选上了音乐欣赏这门课我感到十分庆幸。我原本是想通过音乐欣赏这门课调节一下平日紧张的学习情绪。经过一个学期的音乐熏陶后，不仅能舒缓平日紧张的学习气氛，而且还能掌握许多音乐的相关知识以及提高我的音乐修养。所以我要感谢张又丹老师给了我这样一个欣赏音乐的平台，让我在那么优美宁静的环境下以一种轻松的心态欣赏音乐。我很珍惜每周仅有一次的音乐欣赏课，每一节课我都提早到场，完整听好老师所讲的全部内容。在课上我会把好听的歌曲的名子记在笔记本里，课后我会简单的写下自己的感受，再课后找找音乐听。现在翻起我的笔记本感触真的很深：原来我在欣赏音乐的道路上是那么的丰富多彩。 音乐是艺术的一种，是通过有组织的乐音所形成的艺术形象来表达人们的思想感情、反映社会现实生活的实践艺术。而音乐欣赏则是音乐艺术实践的一个方面，是音乐创作、演唱、演奏的延伸，是一种审美活动。
说到音乐欣赏，很多人会感到音乐很神秘，不容易听懂，尤其是对于古典音乐来说，似乎更加难以理解。其实，这主要是因为不清楚音乐语言的特点，听觉与音乐之间没有建立起有机联系，对音乐的一些规律性的东西没有能够很好的把握。其实音乐之所以能被欣赏，就在于其具有内在的美，音乐的旋律线条、节奏律动、和声织体、调性色彩、曲式变化与统一等，都能产生美感，而音乐欣赏本质上就是在聆听的过程中对这些因素进行捕捉和有效感知。那么，音乐和音乐欣赏之间存在怎样的联系，音乐欣赏又应该从哪些方面入手呢？下面是我的上课笔记，谈谈我的看法。 王洛宾，一个大江南北无人不知无人不晓的名字，一位被誉为“西部歌王”、“西部民歌之父”和民族文化交流使者的音乐家，他的人生，正如他在写给台湾著名女作家三毛的诗中所说，“本是一场迷藏的梦”。这个梦仿佛一段交织在时空中的五线谱，却无始无终，永远与那一支支一首首如诉如泣响彻灵魂的歌谣回荡在祖国的山水之间。他创作了《老乡上战场》、《风陵渡的歌声》、《洗衣歌》《达坂城的姑娘》、《青
感悟音乐(音乐论文)
感悟音乐——小学音乐教学的重要寻求 纵观我国目前的小学音乐教学实践就不难发现这样一个现象：许多教师把音乐课当做语文、数学课一样来进行教学，把教学目标重点放在了音乐知识的认知上和音乐技巧的训练上。当我们从教育学、心理学角度，从该学段的学生特点、教学大纲领求和实行素养教育的高度来审视小学音乐教学时，显而易见，培养学生对音乐的感受力、审美力、表现力及创造力，在感悟音乐中陶冶情操，才是小学音乐教学追求的主要目标。因此，认知活动和技巧训练活动不应成为其主要内容，感悟音乐才是小学音乐教学活动的核心。 一般感觉，认知性的教学其教育领域主要针对的是改善学生的知识结构、思想认识和培养学生的逻辑思维。它在认识论上的特点是从现象中抽象出概念，从概念中懂得现象；思维方法主要是逻辑思维，其在德育、智育中发挥着极为重要的作用。技术性训练主要针对人的某种操作技巧的形成而实行的一种教育。在教育上的特点，是在认知原理的基础上，以模仿为道路，以形成某种程度上的表现能力或操作能力为终极目标。这种教育主要在职业教育和行为能力教育中起重要作用。而小学音乐教育就其自身规律来看，把教学追求的重点放在了对音乐知识的认知和音乐技术的训练都是不合适的。这种追求，解释了我们的一般音乐教育还没有找到适合自身规律的方法方法，仍然是专业音乐教育模式的模仿。 从小学音乐教育目标来看，该课程的开设决不是为了培养一个个音乐专家，而是为了让学生，使今后的公民获得一定的音乐素养和得到一定的音乐审美陶冶，是从建构“建设者”和“接班人”的素养结构的角度来设置的。因此，音乐既不是对受教育者进行智育的客体，也不是受教育者获得生存手段的职业技术教育内容，而是让受教育者获得音乐素养和得到音乐审美陶冶的“美育”领域。 从课程特点性质来看，在学术上，音乐是有着显著的知识性和技术性，但作为小学的教育客体，知识性和技术性的深度和难度在大纲和教材中有着适当的限定，主要内容都是针对培养音乐基础素养的感悟性内容。从教材的四部分内容来看，这一点是显而易见的。 音乐观赏教学一定是让学生听赏各式各类的音乐作品，全部教学过程一定是一个对音乐的感悟过程。在对音乐的感悟中，通过教师的引导，来培养学生的音乐感受力，其中包含对音乐要素的感受力，音乐作风的感受力，音乐情境意象的感受力等。在培养这些感受力的同时，使学生的人格情操得以陶冶。教学为达到这一目标，相关知识的认知是不可缺少的。但这些知识内容不是音乐