世界十大导演

世界十大著名导演

史蒂芬·斯皮尔伯格

出生日期:1947年10月28日出生地点:美国地区:美国

这是毫无争议的,再难找到一位导演在商业与艺术间游刃有余,把商业与艺术结合

的天衣无缝.他的电影不失娱乐,同时兼备极高的艺术性,而更多的则是人文关怀,这就

是他区别于好莱坞另两为超级大导卢卡斯和卡梅隆的地方.

称斯蒂芬.斯皮尔伯格(StevenSpielberg)为“电影奇才”一点也不为过,这位以史诗片《辛德勒名单》而荣获奥斯卡金像奖的大导演,他的知名度却以《大白鲨》、《E. T.》、《侏罗纪公园》等著名的商业娱乐片为更多的电影迷们所知,当人们带着这种印象涌向电影院去欣赏那部黑白电影《辛德勒名单》时,却发现了斯皮尔伯格的另一个世界,一个充满智慧和理性的世界,一个真正的电影艺术的世界。

1994年3月2日,第66届奥斯卡颁奖晚会上,影片《侏罗纪公园》(《Jurassc Park》1993)和《辛德勒名单》(《Schindler'sList》1993)囊括了共九项奖项。当这两部杰作的共同导演斯皮尔伯格登上领奖台时,全场起立,掌声不息,在这个属于斯皮尔伯格的夜晚,一向镇定含蓄的他也不禁潸然泪下。

斯蒂芬·斯皮尔伯格1947年诞生于俄亥俄州的辛辛那提市,其父是个电子计算机专家,其母是位颇有造谐的古典乐典演奏家。斯皮尔伯格自小便喜欢冒险与幻想,又勤于思考。12岁生日那天,其父送给了他一架袖珍摄影机,这使他对拍电影更为着迷。从加利福尼亚大学毕业后,一次偶然的机会,他去采访了环球公司电视部的总经理并因此于不久有幸成了与好莱坞电影制片厂签订长期合同的最年轻的导演。1971年,初出茅庐的斯皮尔伯格仅用十天就导演了他的第一部电视片《决斗》(《Duel》)。

这部成本仅为30万美元的片子在欧洲上映时竟为环球公司赚了几百万美元,令圈内人士刮目相看。

生性喜欢幻想的斯皮尔伯格最喜欢拍鲨鱼、太空人和蛇之类的题材。不久,他又指挥着一支庞大的摄制队伍和一条任性的机器鲨鱼拍摄了他的首部巨制《大白鲨》(《J aws》1975)。该片那令人战粟的场景为好莱坞赢得四亿一千万美元的空前票房收入,让整个电影界目瞪口呆。接着,斯皮尔伯格结合个性,抓住了人们求幻想、求刺激的心理,从1977年开始,陆续执导了和制作了《第三类接触》(《Close Encounter s of theThirdKind》1977)、《外星人》(《Gremlins》1984)、《回到未来》(《Bac k to theFuture》1985)和《印第安纳·琼斯》系列(《Indiana Jones and the Templ e ofMoon》1984、《Indiana Jones and the LastCrusade》1989)等诸多巨片。这些影片都以充满幻想的故事情节给观众以前所未有的离奇感受,引起了极大的反响。其中以《外星人》为代表的讲述地球上的人们与来自外层空间的生物接触的影片更给了观众以巨大的幻想空间和心理刺激,令斯皮尔伯格在美国几乎家喻户晓。该片使他被提名为奥斯卡奖最佳导演。至此,他那充满幻想的导演风格也已形成。

但是,斯皮尔伯格的创作范围也有局限。他那纯熟高超的表现手法同影片类型单一化的内容之间形成了鲜明的反差。为了拓宽自己的导演路子,他于1985年首次执导了一部传记片《紫色》(《The ColocrPurple》)。在这部影片中,斯皮尔伯格抛弃了以前那些轻松愉快的故事,撷取了得奖小说的精华,真实地反映了一位黑人女性悲苦而倔强的一生。但是,由于种种原因,被提名达十一项的该片在当年的奥斯卡晚会上却未获一奖,这不能不令人深感惋惜。然而,这时尚有点古典主义精神的斯皮尔伯格并不甘心向大众妥协,两年后,他又到中国上海拍摄了内蕴丰厚的《太阳帝国》(《E mpire of theSun》1987)。但命运不济,这部被美国影评委员会提名为最佳影片的作品与该年的奥斯卡奖又擦肩而过。

可屡遭挫折的斯皮尔伯格并不以此为然,进入90年代,他更是马不停蹄,举措惊人。91年,他拍了影片《胡克船长》(《Hook》),获得成功。93年,他更是用近6亿美元的巨额成本制作了《侏罗纪公园》(《JurassicPark》)。这部梦幻式的影片创造了一个神奇的恐龙世界并迅速在全美掀起了一场史无前例的恐龙热且波及到日本、欧洲和东南亚。首映至今,该片已创利近十亿美元,突破了《外星人》创下的最高纪录。而更令惊奇的是,数月之后,他又推出一部与《侏罗纪公园》风格迦异的写实抒情的人文黑白片《辛德勒名单》(Schindler'sList》1993)。在该片中,流淌着尤太血

液的斯皮尔伯格用史诗般的镜头把五十年前二次大战中德国纳粹屠杀六百万犹太人的惨剧搬上了银幕。斯皮尔伯格明知冷肃的题材、沉重的主题不被票房看好,但敢于冒险的他却抛弃了最拿手的玩意儿——电影特技,而采用了黑白底片与手提式摄影机。终于,斯皮尔伯格战胜了挑战,他以深沉的激情拍出了影片的真实感、历史感与人道主义襟怀,影片不仅赢得了高票房,还与《侏罗纪公园》一起,真正实现了他追求已求的奥斯卡之梦。此后,斯皮尔伯格又于1994年拍摄了影片《TheFlintstones》,亦广受好评。最后,他又再度创建了一个恐龙公园,隆重推出了他的又一力作,《侏罗纪公园》的续集《失落的世界》(《TheLostWorld》1997),其栩栩如生的画面镜头令观众有身临其境之感,而它宏大的场面和刺激的情境更是让观众心海澎湃,叹为观止。98年,斯皮尔伯格又沉下心来,拍摄了另一部描写100多年前黑人命运的史诗片《勇者无惧》,让我们拭目以待。星座:射手座

代表作:《大白鲨》、《ET外星人》、《侏罗纪公园》、《辛德勒名单》、《失落的世界》、《拯救大兵瑞恩》

所获奖项:1998年,《拯救大兵雷恩》获美国奥斯卡金像奖最佳导演奖;1995年,美国电影学会颁发终身成就奖;1993年,《辛德勒名单》获美国奥斯卡金像奖最佳导演奖;1986年,获美国影艺学院颁发欧文塔尔波格成就奖

主要作品年表:

2002 Catch Me If You Can逍遥法外/有种来抓我、Minority Report 少数派报告

2001 Memoirs of a Geisha、Jurassic Park III侏罗纪公园III、A.I.: Artificial I nTELligence 人工智能、band of brother猴岛

1999 The Unfinished Journey

1998 Saving Private Ryan 拯救大兵瑞恩、勇者无惧

1997 Amistad断锁怒潮(勇者无惧)、侏罗纪公园2:失落的世界

1993 Schindler's List 辛德勒名单、Jurassic Park 侏罗纪公园

1991 Hook 铁钩船长(虎克船长)

1989 Always天长地久、Indiana Jones And The Last Crusade 圣战奇兵

1987 Empire of the Sun 太阳帝国

1985 The Color Purple 紫色姊妹花

1984 Indiana Jones And The Temple Of Doom 魔宫传奇

1983 Twilight Zone: The Movie 迷离境界

1982 Poltergeist 鬼追魂、E.T. the ExtraTerrestrial E.T.外星人

1981 Raiders Of The Lost Ark 法柜奇兵

1979 1941 一九四一

1977 Close Encounters of the Third Kind 第三类接触1975 Jaws 大白鲨

1974 The Sugarland Express 横冲直撞大逃亡

1968 Amblin' 慢步前行

1967 Slipstream

1964 Firelight 火光

1961 Battle Squad、Escape to Nowhere 无处藏身1959 The Last Gun

史蒂芬·斯皮尔伯格作为演员,演出过的电影

捣蛋鬼(1984)

大白鲨(1975)

史蒂芬·斯皮尔伯格作为导演,拍摄过的电影

慕尼黑(2005)

少数派报告(2002)

逍遥法外(2002)

关键报告(2002)

拯救大兵雷恩(1998)

断锁怒潮(1997)

侏罗纪公园:失落的世界(1997)

夺宝奇兵3之圣战奇兵(1989)

夺宝奇兵2:魔域奇兵(1984)

夺宝奇兵(1981)

第三类接触(1977)

大白鲨(1975) 乔治·卢卡斯

出生日期:1944年5月14日出生地点:美国加州地区:美国身高:168 厘米别名昵称:佐治鲁卡斯(译名),佐治鲁卡斯(译名)

乔治·卢卡斯(GeorgeLucas)1944年5月14日出生于美国加州。当他还是南加州大学的一名学生时,他便结识了大导演科波拉并与之成为好朋友。正是在科波拉的辅导下,卢卡斯在学生期间便首次尝试拍片滋味,制作了一部仅20分钟的短片《THX-1138》(1971)。在这部影片中,卢卡斯尽情展现了他的导演才华,令人刮目相看。两年后,卢卡斯又导演了带有自传色彩的影片《AmericanGra-ffiti》(1973),这部投资仅75万美元的影片竟成了当时最有影响力的影片之一,而卢卡斯也因此走上了独立的导演生涯。

1977年,初出茅庐的卢卡斯以其非凡的艺术才华执导了影片《星球大战》(《St arWars》)并藉此树立了其导演道路上的首座里程碑。该片一上映便在世界影坛引起轰动。它的成功,不仅在于其提出并探讨了一个由科学技术高度发展给人类和世界带来的社会问题,更在于它在一个极富想象力的故事框架之内运用现代尖端科技成果如激光、电脑、机器人等向观众展示了一种神奇的宇宙奇观。影片的特技含量极高,令观众们叹为观止。它在世界科幻影片的创作与生产中具有开拓性意义并因之而获得了第五十届奥斯卡奖的6项大奖。

《星球大战》的大获成功也使卢卡斯获得了巨额利润,用这笔钱,卢卡斯在加里弗尼亚创设了他个人的电影制作公司。《星球大战》虽然使卢卡斯名利双收,但是为拍好这部影片,卢卡斯耗废了大量的精力。基于此,他曾发誓再也不导演巨片了,而是把主要精力转移到他的制作工作上来。

80年代初,他先后担任了影片《星球大战》的续集《The Empire Strikes Bac k》(1980)和《Return ofthe Jedi》(1983)的制片人。同时,他又与大导演史蒂文·斯皮尔伯格合作,制作了《印第安纳·琼斯》系列(《IndianaJones》)。这些影片都取得了良好的票房收入。尤其是《印第安纳。琼斯》系列,更是屡创佳绩,反响不俗。1 986年制作了影片《HowardtheDuck》后,卢卡斯又开始从三、四十年代的流行影片中提取素材,把它们制作成一些具有英雄式冒险经历的影片,它们受到了年轻人的广泛欢迎。八十年代中期,卢卡斯开始大力构建他的未来事业。他曾在三番市附近设立包括音乐制作在内的电影制作公司,又曾于1992年在美国ABC公司发展电视事业。卢卡斯总是喜欢制作那些融现代娱乐和具有教育意义的情节与一体的影视作品,而这

一风格也正符合了大多数观众的兴味。近来,卢卡斯在其影视事业上更加孜孜以求,他总是把眼光投射到那些风格独具的小说作品上,希望从中挖掘素材并用他那天才的制作能力创造出更具影响力的影视作品来。

乔治·卢卡斯(GeorgeLucas)1944年5月14日出生于美国加州。当他还是南加州大学的一名学生时,他便结识了大导演科波拉并与之成为好朋友。正是在科波拉的辅导下,卢卡斯在学生期间便首次尝试拍片滋味,制作了一部仅20分钟的短片《THX-1138》(1971)。在这部影片中,卢卡斯尽情展现了他的导演才华,令人刮目相看。两年后,卢卡斯又导演了带有自传色彩的影片《AmericanGra-ffiti》(1973),这部投资仅75万美元的影片竟成了当时最有影响力的影片之一,而卢卡斯也因此走上了独立的导演生涯。

1977年,初出茅庐的卢卡斯以其非凡的艺术才华执导了影片《星球大战》(《Sta rWars》)并藉此树立了其导演道路上的首座里程碑。该片一上映便在世界影坛引起轰动。它的成功,不仅在于其提出并探讨了一个由科学技术高度发展给人类和世界带来的社会问题,更在于它在一个极富想象力的故事框架之内运用现代尖端科技成果如激光、电脑、机器人等向观众展示了一种神奇的宇宙奇观。影片的特技含量极高,令观众们叹为观止。它在世界科幻影片的创作与生产中具有开拓性意义并因之而获得了第五十届奥斯卡奖的6项大奖。

《星球大战》的大获成功也使卢卡斯获得了巨额利润,用这笔钱,卢卡斯在加里弗尼亚创设了他个人的电影制作公司。《星球大战》虽然使卢卡斯名利双收,但是为拍好这部影片,卢卡斯耗废了大量的精力。基于此,他曾发誓再也不导演巨片了,而是把主要精力转移到他的制作工作上来。

80年代初,他先后担任了影片《星球大战》的续集《The Empire Strikes Back》(1980) 和《Return of theJedi》(1983)的制片人。同时,他又与大导演史蒂文·斯皮尔伯格合作,制作了《印第安纳·琼斯》系列(《Indiana Jones》)。这些影片都取得了良好的票房收入。尤其是《印第安纳.琼斯》系列,更是屡创佳绩,反响不俗。198 6年制作了影片《Howard theDuck》后,卢卡斯又开始从三、四十年代的流行影片

中提取素材,把它们制作成一些具有英雄式冒险经历的影片,它们受到了年轻人的广泛欢迎。八十年代中期,卢卡斯开始大力构建他的未来事业。他曾在三番市附近设立包括音乐制作在内的电影制作公司,又曾于1992年在美国ABC公司发展电视事业。卢卡斯总是喜欢制作那些融现代娱乐和具有教育意义的情节与一体的影视作品,而这一风格也正符合了大多数观众的兴味。近来,卢卡斯在其影视事业上更加孜孜以求,他总是把眼光投射到那些风格独具的小说作品上,希望从中挖掘素材并用他那天才的制作能力创造出更具影响力的影视作品来。主要作品:

《星球大战》1977 《Star Wars》

《星球大战》Ⅱ1980《The Empire Strikes Back》

《星球大战》Ⅲ1983《Return of the Jedi》

乔治·卢卡斯作为演员,演出过的电影

霹雳炮(1994)

虎克船长(1991)

黑暗之心(1991)

From Star Wars to Jedi: The Making of a Saga (1985)

乔治·卢卡斯作为导演,拍摄过的电影

星战前传3 (2005)

星战前传2-克隆人的进攻(2002)

星球大战之魅影危机(1999)

星球大战之帝国反击战(1980)

星球大战(1977)

星球大战IV_新的希望(1976)

美国风情画(1973)

五百年后(1971)

乔治·卢卡斯参与制作过的电影

夺宝奇兵4 (2006)

星球大战之魅影危机(1999)

风云际会(1988)

夺宝奇兵2:魔域奇兵(1984)

星球大战之绝地大反击(1983)

星球大战之帝国反击战(1980)

星球大战(1977)

雷德利·斯科特

出生日期:1937年11月30日出生地点:英国的诺萨布兰地区:英国身高:17 1 厘米别名昵称:雷德利·斯科特(别名),烈尼史葛(译名),里德利斯科特(译名)

英国导演,少年时代执着于美术艺术,后进入伦敦皇家艺术学院学习电影与舞台设计,毕业后曾自费往纽约拍摄纪录片,后任英国BBC电视广告片场影设计和导演,

并成立了自己的广告制片公司,拍摄了大量广告。作品以视觉形象突出著称。

简介斯科特于1937年11月30日出生在英国的诺萨布兰,毕业于西哈特普尔艺术学院和伦敦皇家艺术学院,60年代他就职于英国广播公司,70年代他曾是欧洲商业电视片领域最富创造力的人。涉足影坛的里德利.斯科特很快成了70年代最有希望的导演之一,1977年的《The Duellists》是一部真实再现拿破仑时代的战争题材影片,该片在戛纳电影节赢得了大奖。1979年的《异形》,再次大获成功,成为一部里程牌式的作品,奠定了他重量级导演的地位,也为他迎得了科幻、恐怖片大师的美名。1982年他拍摄《2020》(Blade Runner)陷入了麻烦的泥潭,为了影片过于复杂的内容他多次与摄制组发生冲突,最终影片还是遭到了电影艺术家们的抨击,票房也遭惨败,直到90年代早期,这部影片在家庭市场中发行,才重新被公认为是一部科幻电影的杰作。

此后斯科特继续他的事业,1986年拍摄了由汤姆.克鲁斯主演的《诡秘怪谈》(Le gend)。1989完成了《黑雨》(Black Rain),迈克尔.道格拉斯在片中扮演一名在日本执行任务的堕落警官。1991年,他的《末路狂花》(Thelma&Louise)获得评论界的赞誉,同时赢得了票房上的成功,影片由吉纳.戴维和苏珊.萨兰登主演,获得最佳导演奖在内的六项奥斯卡提名,影片的成功,又一次证明了斯科特的价值。不过好景不长,1992年的影片《1492:天堂的征服》(1492:Conquest of Paradise)又一次让他走入了低谷,之后的几年中,他一度息影。

1996年,斯科特重整旗鼓,执导动作片《巨浪》(White Squall),讲述了一群十几岁的男孩在海上的历险故事,影片表现不佳。1997年,斯科特执导影片《G.I.Jan e》仍不走运,不得已斯科特暂时当了制片人与他的兄弟汤姆.斯科特(曾于1986年执导《壮志凌云》,1998年执导《国家的敌人》)合作,在1998年他们制作完成黑色喜剧片《Clay Pigeons》后,斯科特再一次回到了导演的位置。2000年他拍摄了《角斗士》(Gladiator),影片由拉塞尔.克罗主演,是一部预算成本达1亿元,长达154

分钟的巨作。影片放映后引起了强烈反响,评论家大多给予了好评,认为它重现了大制作的辉煌,但也有一些人不以为然认为它渲染过了头。

雷德利·斯科特作为导演,拍摄过的电影

美好的一年(2006)

天国王朝(2005)

黑鹰计划2之黑鹰战区(2004)

火柴男人(2003)

黑鹰计划(2001)

沉默的羔羊2-汉尼拔(2001)

角斗士(2000)

伴我雄心(1997)

末路狂花(1991)

银翼杀手(1982)

异形(1979)

决斗者(1977)

彼得·杰克逊

出生日期:1961年10月31日出生地点:新西兰的惠灵顿地区:新西兰身高:169 厘米别名昵称:彼得·杰克逊(别名), 彼得·杰克逊1961年10月出生于新西兰惠

灵顿,从五六岁开始,他就是个忠实的电视迷,8岁的时候,因为怪物片《金刚》的影响,他开始迷上电影特效,那时候,他的理想就是当个出色的特效师。

1978年,彼得·杰克逊离开学校,“扑”向了电影行业。他到新西兰最著名的FilmV nit电影公司去应聘,但没有被录取。他便去了惠灵顿的一家报社冲洗照片,一干就是七年。

这七年中,彼得·杰克逊的钱一点没糟蹋,都投入到了拍电影上。1987年,彼得·杰克逊制作出他的首部长片《宇宙怪客》(BadTaste,又名《坏品位》)。《宇宙怪客》是一部科幻片,讲述一个海边小镇发生的怪事。有一天这个小镇的所有居民都消失了,原来有一群外星暴徒来到了这里,解决他们的快餐店材料短缺问题——汉堡包里夹的人肉没有了。到了《宇宙怪客》的制作后期,由于资金短缺,彼得·杰克逊无奈之下把半成品拿给新西兰国家电影局的领导观看。彼得·杰克逊的电影技巧没有经过任何正规学院的培训,完全是依靠观赏大量的影片自学而成,没想到电影局的领导们很喜欢自学成才的他,出钱帮他完成了后期制作,还将《宇宙怪客》送到了1988年的戛纳影展。

《宇宙怪客》使彼得·杰克逊成了新西兰最有名的独立导演,1989年,彼得筹到了一笔钱,拍摄了《对付弱者》(Meet The Feebles)。这是一部真人与木偶合作的电影,讲述女河马明星和动物演员的故事,观众对这部片子的评价是:近乎歇斯底里的搞笑片。

《对付弱者》的票房不错,这使彼得·杰克逊有了报仇的资本,当FilmVnit电影公司解体破产时,彼得将它买下,出了一口恶气(《指环王2:双塔奇兵》就是在这家公司完成剪辑的)。

1992年,恐怖片影迷心目中的经典《群尸玩过界》(Braindead)诞生了,彼得·杰克逊在这部片子里玩了个痛快。

1994年,彼得·杰克逊拍摄的《梦幻天堂》(Heavenly Creatures)获得了威尼斯影展银狮奖。虽然该片根据真实案件改编,是一部写实片,但彼得·杰克逊依然不肯浪费他的幻想天分,以大量的手提摄影以及外景,来对应主人公的幻想世界。

1997年,彼得·杰克逊为好莱坞拍摄了《神通鬼大》(The Frighteners)。在这部影片中,彼得一边拿着美国人的三千万美金,一边对美国人讽刺挖苦:片中的杀人狂之所以在死后还要化为厉鬼继续杀人,是因为想打破被俄国人保持的杀人纪录。

彼得·杰克逊是托尔金的书迷,自然想把《指环王》搬上银幕,他首先找到米拉麦克斯,可负责人不同意拍三部,他们只愿意出两部的钱。彼得·杰克逊拿着米拉麦克斯提供的18个月前期制作的钱忙活起来,可这时公司又提出只拍一部。彼得·杰克逊对此不能接受,米拉麦克斯于是决定让约翰·梅登(《莎翁情史》的导演)接手。

彼得·杰克逊一边抗议米拉麦克斯的做法,一边寻找投资公司,想把他们的钱还上。他利用现有资源(花的还是米拉麦克斯的钱)拍摄了一部25分钟的短片。这次的运气不好,好莱坞的大部分公司听完他的设想,连放映短片的机会都没给。最后,彼得·杰克逊找到了新线公司。

新线的老板鲍伯·沙伊尔早就喜欢彼得·杰克逊的电影,对彼得表示出强烈的合作意向。彼得·杰克逊假装有很多公司想和他合作,磨蹭了一周,才让新线的高层们看短片。看完短片,鲍伯·沙伊尔说:“合作没有问题,可是我不明白,原著不是三本书吗?为什么只拍两集?三集不是更好吗?”

就这样,彼得获得了这个珍贵的机会。

三部曲拍完,虽然彼得·杰克逊犯了不少和原著相冲的毛病,但是他赢得了99%指环迷的爱戴,并因此赢得了全球无数影迷的顶礼膜拜。

2005年,他又翻拍了影响自己走上电影道路的《金刚》,同样引起一片叫好声。

彼得-杰克逊,1961年10月31日出生于新西兰的惠灵顿(Wellington),他的童年是在惠灵顿北部的普克乌阿-贝(PukeruaBay)小镇渡过的。小时候他就有丰富的想象力,经常痴迷于恐怖与幻想。1969年的圣诞节,8岁的他,从父母哪得到了一架照

相机。在一些学校里朋友的帮助下,开始拍摄自己的“电影”。17岁辍学后,他又迷恋上了魔幻鬼怪,开始痴迷于经典魔幻小说《指环王》。不久,杰克逊在当地一家报社找到了一份工作,所得的薪水使他可以买一架自己的16MM摄影机,继续他的电影梦。

1983年,这个初出茅庐的“导演”拍摄了一部10分钟的处女作《阳光下的炽热》(“R oast of theDay”)。之后,杰克逊在一帮志同道合的朋友协助下,1987年终于推出了他的第一部自编自导自演的科幻喜剧片《宇宙怪客》(“BadTaste”)。这部影片讲述的是外星人到地球来找人类的肉体,把它弄到外层空间去开快餐馆。影片情节怪异,虽然许多人可能会对这部影片嗤之以鼻,但是他的这部处女作不仅十分搞笑,而且是基于通俗文化和普通习俗的一个创举。这部75分钟的小制作影片,历经三年多的拍摄,最后还是在新西兰电影委员会(NewZealand Film Commissio)的一个同情者的资助下,才得已完成。创业之艰辛,何人体会?

杰克逊接下来的一部作品是1989年自编自导的人偶片《对付弱者》(“Meet theF eebles”),并不是很成功,被人描述成是木偶片《大青蛙布偶秀》(“The MuppetSho w”)的恐怖版。命运与他的处女作差不多,只能算做是练手之作。1992年,杰克逊致力于创作那部事先并不看好的恐怖片《群尸玩过界》(“Braindead”,在美称之为“Dea dAlive”),没曾想杰克逊将此片拍成了90年代最过瘾的黑色幽默恐怖片,成为他最具影响力的代表作。影片讲述的是一个年青人的母亲被鼠猴(RatMonkey)咬伤后,变成了一个可怕的吃人恶魔,凶残地猎吃朋友、邻居,最后演变成了僵尸群杀,场面相当血腥。这是一部最过分、最离奇、最变态、最无人性的经典僵尸片,轻而易举地超越了影史上所有同类恐怖影片,被纽约每日新闻报(New York DailyNews)称为'迄今为止最血腥的影片'。这部影片在世界各影展上先后获得了法国阿沃里亚兹电影节(Avori az)等16?罟 实缬按蠼保 芸搜芬惨虼嘶竦昧?ldquo;恐怖大师”的称号,成为好莱坞十大恐怖片导演,由此受了大制片厂商的赏识。1993年,杰克逊与几位新西兰导演和制片人成立了后来在《泰坦尼克号》(“Titanic”)和《指环王》中大显身手的维塔(We ta)特技公司,他的名下还拥有温纽特影片公司(WingNutFilms)和惠灵顿“三尺六”片场(Three Foot Six)。

毫无疑问,杰克逊已在血腥恐怖片中确立了自己的地位,也在恐怖片影迷们的心中占有了重要一席之地。但是,接着他却完全改变了执导风格。1994年,杰克逊与长期的合作伙伴及生活伴侣弗朗西丝-沃尔什(FrancesWalsh)历时一年创作了悬疑犯罪片《罪孽天使》,并亲自执导此片。影片是基于新西兰现实生活中朱丽叶-休姆(Jul

ietHulme,凯特-温斯莱特饰,Kate Winslet)和波林-帕克(Pauline Parker,梅拉尼-林斯基饰,MelanieLynskey)发生于50年代的一宗轰动杀母案,描述了二位少女充满幻想的青春情怀和失控的同性恋情,而导致其中一位谋杀其母亲的悲剧故事,具有强烈的黑色幽默色彩。在这部影片中,杰克逊不像他以前执导的一些作品,而是充分表现出了仁慈的一面,并没有去指责她们的行为,或让她们为自己的行动道歉,只是反映出这二个少女真实、富有同情心的人性一面。同时,他还充分展示了他的标志性特点,将他喜爱的恐怖元素混合入带奇幻色彩的特技效果,把二少女的作爱场景处理得诡异、有如行云流水,体现了独特的摄影技巧。此片成为彼得-杰克逊事业的分水岭,不仅捧红了凯特-温斯莱特,也使他获得了许多国际大奖,包括1994第51届威尼斯电影节最佳影片银狮奖,以及1995年第67届奥斯卡奖最佳原创剧本提名。

继《罪孽天使》之后,杰克逊又回到了他恐怖喜剧的老路上。1996年,渐有名气的杰克逊被好莱坞环球影业公司(UniversalStudios)挖去,编剧、拍摄了一部好莱坞恐怖片《恐怖幽灵》(“TheFrighteners”),加拿大明星迈克尔-J.福克斯(Michael J.Fox)在剧中识摧一个灵魂侦探弗兰克,自称能与灵魂对话,在他的两个鬼魂朋友的帮助下,靠驱鬼骗钱为生。这是一部融合诡谲、惊悚和幽默于一身的黑色喜剧片,杰克逊在片中制作了500个特效镜头,展现了绝佳的电脑特效和动画技巧,视觉效果惊人,曾获1996年西班牙加泰罗尼亚国际电影节最佳视觉效果奖及最佳影片的提名。同年,他还推出了自己编剧和执导的影片《被遗忘的影片》(“ForgottenSilver”),这是一部关于被人们遗忘的新西兰电影制作和发明家科林-麦肯齐(ColinMcKenzie)的纪录片,曾获得葡萄牙国际幻想电影节(Fantasporto)观众评选奖。随后彼得-杰克逊“销声匿迹”了几年。1998年8月,彼得-杰克逊再次出山,却惊人地宣布他的下一个计划是执导被称为“世纪之书”的《指环王》。难怪杰克逊没了声息,原来他去改编少儿时的不解情缘----《指环王》。《指环王》三部曲:《友谊之戒》(“The Fellowship of the Ring”)、《双城奇谋》(“The TwoTowers”)、《所向无敌》(“The Return of theKing”)是英国现代幻想小说泰斗、牛津大学文学教授J.R.R.托尔金(J.R.R.Tolkein)发表于50年代的经典魔幻小说,曾被译成25钟语言,风靡全球。

杰克逊和他的妻子兼老搭档弗朗西丝-沃尔什经过3年的筹划编写,经时15个月的拍摄,终将这部“最应该拍成电影,但又根本无法拍成电影”魔幻经典的第一部《友谊之戒》异常华丽地搬上了大银幕。影片描述了发生在史前虚拟的中土世界(MiddleE arth)史诗般的善恶交锋、超凡的英雄、神奇的物种和强大的黑暗势力。故事范围庞大,人物情节造型众多。为了保持三部曲的一致性,甚至采用了宝利通公司(Polycom)先进的ViewStation群组视频通信系统,来调度150多个不同场景的拍摄。新线公司也

投入前期预算2亿7千万美元,保证主创人员的前后统一,使杰克逊成为影史上第一位同时执导3部大制作影片的导演,同时也开创了好莱坞历史上首次连续三集电影同时开拍的纪录。影片在景色纯美的新西兰拍摄,一向以视觉见长的鬼才导演杰克逊,凭他那大胆的幻想风格和敏锐感觉,并结合了全新的电脑科技特效,将托尔金的那个充满神秘梦幻色彩的史前中土世界鲜活地呈现在观众面前,拍出了影史从未有过的视觉奇观。

这部有史以来投资最大的一部影片,深得影迷好评,媒体一致称赞“拍出了真感情、真色彩”,仅在北美就获取了2亿9430万美元的票房收入,连续霸占各国票房排行榜首位。美国国家影评人协会还为杰克逊颁发了电影制作特别成就奖,并先后获取了波士顿影评人协会最佳影片、最佳导演奖;第1届美国电影协会最佳影片;美国广播影评人协会2001年十佳影片;英国学院电影奖包括最佳电影、最佳导演奖在内的5个奖项。更是一举拿下了本届奥斯卡奖最佳影片、最佳导演、最佳视觉效果等13项提名,成为最佳影片强有力的争夺者。三部曲的第二部《双城奇谋》和第三部《所向无敌》将分别定于2002年及2003年的圣诞假期开始公映。

彼得-杰克逊与弗朗西丝-沃尔什于1987年结婚,并有两个孩子:比利(Billy)和凯蒂(Katie)。沃尔什从维多利亚大学毕业后就开始了文学创作,她先后与杰克逊合作过《对付弱者》、《群尸玩过界》、《罪孽天使》、《恐怖幽灵》、《被遗忘的影片》等影片,几乎涵盖了杰克逊所有的执导影片,是他忠实的合作伙伴。她还以《罪孽天使》一片与杰克逊共同荣获1995年第67届奥斯卡奖最佳原创剧本提名。(责任编辑:马乙)

获奖纪录:2002年因《指环王:友谊之戒》获第74届奥斯卡奖最佳改编剧本提名2002年因《指环王:友谊之戒》获第74届奥斯卡奖最佳导演提名

2002年因《指环王:友谊之戒》获第74届奥斯卡奖最佳影片提名

2002年因《指环王:友谊之戒》获英国学院电影最佳导演奖

2002年因《指环王:友谊之戒》获英国学院电影最佳电影奖

2002年因《指环王:友谊之戒》获美国广播影评人协会2001年十佳影片

2002年因《指环王:友谊之戒》获第1届美国电影协会最佳影片奖

2001年因《指环王:友谊之戒》获波士顿影评人协会最佳导演奖

2001年因《指环王:友谊之戒》获波士顿影评人协会最佳影片奖

2001年因《指环王:友谊之戒》获美国国家影评人协会电影制作特别成就奖

1995年因《罪孽天使》获第67届奥斯卡奖最佳原创剧本提名

1994年因《罪孽天使》获第51届威尼斯电影节最佳影片银狮奖

彼得·杰克逊作为导演,拍摄过的电影金刚(2005)

魔戒3:王者归来(2003)

魔戒2:双塔奇兵(2002)

魔戒:魔戒现身(2001)

神通鬼大(1996)

新空房禁地(1993)

克林特·伊斯特伍德

出生日期:1930年5月31日出生地点:美国旧金山地区:美国身高:193 厘米婚姻状况:已婚别名昵称:奇连伊士活(译名),克林伊斯威特(译名) 克林伊斯威特是传奇性演员,他入行超过四十年,是影史上作品最丰富的演员兼导演。他在195 5年成为演员,主演电影超过40部,执导20多部作品,自导自演对他来说可以说是轻而易举的一件事。他于2000年12月荣获崇高的林肯中心荣誉奖,并于2000年1月荣获纽约国家影评协会终生成就奖,并于1999年被提名为影史最受喜爱的电影明星。1998年他获得法国影片协会颁发的生涯成就奖,同年更获得美国制片协会颁发的终生成就奖。他更曾于1995年荣获奥斯卡奖特殊荣誉奖。

克林特于1993年以新西部经典《杀无赦》一片入围九项大奖,包括最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳男配角、最佳原著剧本、最佳摄影指导、最佳艺术指导、最佳剪辑师及最佳音效奖。该片最后赢得四座大奖,包括最佳影片、最佳导演、最佳男配角及最佳剪辑师。同年《杀无赦》一片也赢得导演协会奖、金球奖最佳导演奖、全国影评人协会最佳影片、最佳导演、最佳男配角及最佳编剧奖。

他于1996年曾以《麦迪逊之桥》入围法国凯撒奖最佳外语片奖,他曾经在1994年出任戛纳影展评审团主席,并于1990年、1988年及1985年分别以《黑心猎人》、《菜鸟帕克》和《苍白骑士》角逐金棕榈奖。他更于1989年以《菜鸟帕克》一片赢得金球奖最佳导演奖。

克林特的作品不但倍受好评,长久以来他更是票房保证,他主演的《太空牛仔》创下不错的票房成绩,他其它叫好叫座的作品还有《神秘河》、《百万宝贝》、《廊桥遗梦》、《迫切的任务》、《一触即发》、《麦迪逊之桥》、《杀无赦》、《黄昏双镖客》、《荒野大镖客》等。

他于2005年荣获第77届奥斯卡金像奖最佳导演。

克林特·伊斯特伍德(Clint Eastwood)被称为是“城市牛仔”,是美国影坛最受欢迎的硬汉明星。同时他又是一位多才多艺的导演和制片人。1986年他当选为卡梅尔市市长,成为继里根之后又一位电影明星出身的政客。

1930年5月31日,克林特?伊斯特伍德出生于美国旧金山。在奥克兰中等技术学校毕业后服了两年兵役,1950年他考入洛杉矶大学攻读表演专业,毕业后在环球影片公司充当一些小角色,丝毫不引人注意。但克林特仍旧认真磨练自己,不断提高演技水平。到1959年他出演了电视长片《皮鞭》(《Rawhide》1959-1966),这才开始引起人们的注意。

1964年他被看中出演影片《为了几块钱》(《A Fistful OfDollars》)中一个无名枪手,影片一经公映,这个身材高大,穿着斗蓬,戴着平顶黑帽,嘴上总有一根雪茄,沉默不言、动作神速,到外追杀歹徒的英雄形象立刻风靡欧洲。克林特紧接着被邀请拍摄续集《为了更多的几块钱》(《For A Few DollarsMore》1966)以及《善恶丑》(《The Good, The Bad, And TheUgly》1966)影片仍旧十分卖座,克林特从此成为新一代“西部牛仔”明星。

1967年克林特回到美国好莱坞出演了《摩根的恫吓》(《COOGAN'SBuff》1968)识摧一位曼哈顿法官在城市中追捕凶犯,这种将西部片放置于城市背景下的新样式立刻受到了公众的欢迎。1971年《警探哈利》(《DirtyHARRY》)出台,克林特因塑造了一个为民除害,伸张正义的铁面无私的城市英雄哈利而一举成为全美最卖座,最受欢迎的电影红星。这之后,克林特开始着手创办自己的制片厂“马尔帕基”,并从事导演工作,自己出品电影。他陆续自导自演了几部以哈利为主人公的系列片《铁手套》、《意外冲击》(《SuddenImpart》1983)、《危险处境》(《Tightrope》)和《可怜人》(《The DeadPool》1988),都得到了相当不错的反响。其中他导演的《乐手伯德》(《B IRD》1988)一片赢得了该年度戛纳世界电影节两项大奖。面对西部片在美国影坛的日渐沉没,西部片已走进了模式化,样式化,克林特决定重振西部片雄风。果然

他以《不可饶恕》(《Unforgiven》1992)一片赢得了第65届奥斯卡四项大奖,成为最大赢家,从而在影坛再次掀起了一次西部雄风。

之后,克林特又出演了《火线阻击》(《In The Line Of Fire》1993)和《完美的世界》(《A PerfectWorld》1993),1995他再次自导自演了影片《廊桥遗梦》(《T he Bridges Of MadisonCounty》),轰动美国,银幕上的枪手硬汉一下变成了一个温情脉脉的中年男子,一段浪漫的黄昏恋情让美国人回味无穷,克林特用实际行动证明他不仅仅是个动作英雄,他还是个柔情男子汉。他在2003年拍摄的《神秘之河》帮助西恩?潘登上了影帝宝座,而本届囊括4项奥斯卡大奖的《百万宝贝》则被认为是显示他电影才华的一个新高峰。

多才多艺的伊斯特伍德除了担任制片人、导演和演员外,还经常为自己的影片谱写电影配乐,包括影片《廊桥遗梦》、《神秘之河》以及本届奥斯卡奖的最大赢家《百万宝贝》。主要作品:

《荒野大镖客》A Fistful of Dollars(1964)

《黄昏双镖客》《为了更多的钱》For a Few Dollars More(1965)

《黄昏三镖客》《独行侠决斗地域门》《善恶丑》The Good, the Bad, and the Ugly(1966)

《独行铁金刚》Coogan's Bluff(1968)

《高高吊起》Hang 'Em High(1968)

《女巫》The Witches(1968)

《血染雪山堡》Where Eagles Dare(1969)

《长征万宝山》Paint Your Wagon(1969)

《烈女与镖客》Two Mules for Sister Sara(1970)

《战略大作战》Kelly's Heroes(1970)

《牡丹花下》The Beguiled(1971)

《迷雾追魂》Play Misty for Me(1971)

《紧急追捕令》Dirty Harry(1971)

《猛龙煞星》Joe Kidd(1972)

《荒野浪子》High Plains Drifter(1973)

《辣手追魂枪》Magnum Force(1973)

《霹雳火》Thunderbolt and Lightfoot(1974)

《勇闯雷霆峰》The Eiger Sanction(1975)

美国20世纪十大文化偶像

美国20世纪十大文化偶像 美国《男人》、《传记》等媒体联合评选出了美国文化的十大偶像。据称,他们的评选标准是:只要提到他或她的名字,人们就会联想到美国;不管人们喜欢还是憎恨,在别国人的眼里,他们都代表着美国;只有真实的人有资格当选,文艺作品中的人物则无当选资格;当选者必须是“正宗”美国人,卓别林、施瓦辛格虽然对美国的影响很大,但他们都被排除在候选人之外。按照这些标准,最后的评选结果如下:10罗纳德·里根(Ronald Reagan) 里根是作为美国第四十任总统而为世人 所熟知的,但他最初只是一个电台播音员和一位好莱坞电影演员。在他首次入主白宫后不久,便遭到疯狂的朱迪·福斯特影迷的刺杀,而刺客刺杀总统的惟一理由,仅仅是希望引起朱迪·福斯特的注意。逃过一劫后,里根开始全力对付苏联。有人认为,正是里根的“星球大战计划”,使苏联被军备竞赛所拖垮,最终导致了冷战结束。在美国逐渐转向重商主义的

年代后,里根一直试图向世界表明:美国就是世界的中心。 名言:“伟大的美利坚应该从事与自己相配的事业。” 9海明威(Ernest Hemingway) 海明威在第一次世界大战期间做过救护车司机,还是西班牙内战和二战期间的战地记者。他的几部著作描写了自己作为一个美国人在20世纪二十年代流亡的经历、在非洲打猎的体验以及在古巴海边钓鱼的感受。精炼直截的文学风格成为他的商标。海明威的作品赢得过普利策奖和诺贝尔文学奖。他最终选择用自杀结束生命。他是美国历史上最伟大的文学巨匠之一。 名言:“所有的罪恶都始于清白。” 8弗兰克·西纳特拉(Frank Sinatra)

弗兰克·西纳特拉是最受人欢迎的美国歌手。在他还是一名体育记者的时候,他开始选择将歌唱作为自己的第二职业,1942年开始了独唱生涯。他的歌曲感情真挚,极受乐迷的欢迎。后来,西纳特拉与萨米·戴维斯迪恩·马丁、卓依·比绍普以及皮特·劳福特一起,成立了一个娱乐组织“老鼠帕克”。作为20世纪最伟大的演艺人士,西纳特拉有理由成为美国人的精神偶像。 名言:“朋友不要强求。” 7詹姆斯·迪恩(James Dean) 詹姆斯·迪恩在加利福尼亚学习表演和法律时,偶然在一个电视节目中表演了一次,便走红起来,随后他离开加利福尼亚去了纽约,在百老汇名声大噪。他轻柔自然的表演打动了华纳兄弟娱乐公司,他们与迪恩签了拍电影的协议。到1955年车祸去世之前,他一共演出了3部影片,其中两部是在迪恩死后才开始放映。《伊甸园以东》、《没有动机的叛变》和

20世纪世界经典电影100部

20世纪世界经典电影100部 1、《教父》The Godfather 1972年8.9 分 科波拉黑帮经典《教父》的首部,派拉蒙公司最成功的影片之一,坐稳IMDB头把交椅应属众望所归。虽然评论界一致对《教父》系列的第2集推崇有佳,但大多数影迷似乎还是对《教父》情有独钟,这可能与马龙·白兰度极具个人魅力的表演有关,直到今天他那种含糊沙哑的声音与神秘莫测的表情都依然叫人着迷。 2、《肖申克的救赎》The Shawshank Redemption 1994年8.9 分 这部被称为《刺激1995》的影片在中国影迷间也有极好的口碑,可见电影超越国界的神奇之处。 3、《辛德勒的名单》Schindler[]s List 1993年8.8 斯皮尔伯格在《大白鲨》、《夺宝奇兵》、《外星人》、《紫色》四次与奥斯卡失之交臂后,终于在辛德勒和无数犹太难民的帮助下捧得金像。 4、《公民凯恩》Citizen Kane 1941年8.8 无需多言的电影里程碑,神童奥逊·威尔斯可一不可再的惊世之作。 5、《卡萨布兰卡》Casablanca 1942年8.7 永远的《北非谍影》,永远的英格丽·褒曼。 6、《教父续集》The Godfather Part II 1974年8.7 《教父续集》中科里昂尼家族兴起的历史与麦克血腥的奋斗形成了完美的对仗,这种平行蒙太奇的运用深得评论界的赏识,此片的成功也巩固了艾尔·帕西诺和罗伯特·德尼罗两位意裔影帝的地位。 7、《七武士》Shichinin no samurai 1954年8.7 这可能不是大师黑泽明最出色的作品,但确实是他最好看的作品,它对世界电影的影响早已不是一个简单的东方武侠故事。 8、《星球大战》Star Wars 1977年8.7 对每个出生于50到70年代的美国人而言,他们几乎都喜欢被人被称作“Star Wars Generation”(《星球大战》的一代),星战系列应该是拥有影迷人数最多的系列电影了,还记得99年推出《星战前传》时掀起的狂潮么? 9、《美国美人》American Beauty 1999年8.6 这部电影能入选到TOP10有点叫人惊讶,美国特有的中产阶级影片。 10、《飞跃疯人院》One Flew Over the Cuckoo[]s Nest 1975年8.6 米洛斯·福尔曼和杰克·尼克尔森两人共同的颠峰,一堂影视表演的必修课。 11、《奇爱博士》Dr. Strangelove 1964年8.6 库布里克讽刺冷战的黑色幽默经典,“未来三部曲”的首部,对一个没有那段历史经历的中国观众而言,此片未必会得到这样的高分。 12、《卧虎藏龙》Crouching Tiger,Hidden Dragon 2000年8.6 李安真的拍了部了不起的电影。 13、《后窗》Rear Window 1954年8.6 希区柯克的经典,詹姆斯·斯图尔特和格蕾丝·凯莉的搭配就如同现今布拉德·彼特和朱丽娅·罗伯茨合作一样抢眼。 14、《夺宝奇兵》Raiders of the Lost Ark 1981年8.6

引领未来世界的十大商业思想!!!

在中国,经过“激荡三十年”,商业社会在纵向轴线上,处于传统与现代的嬗变之中,各种商业思想起落沉浮,接受时代的检验;而在横向轴线上,本土商业与全球化的冲突交融,波澜起伏,中国商业社会处于转型的关键时刻,面临前所未有之变局。 在现实语境中,过去的一年,以及我们未来的很多年,也发生了很多影响商业社会的不可知的事件,股市狂奔,物价飞涨,新型的雇佣关系,都造成了巨大的动荡,任何当下事件,都是未来的历史,如何走出当下的普遍困境,也对中国的商业智慧提出了更高的要求。春秋以降,百家争鸣,希腊罗马,世代更新。 汤因比在《文明的起源》一书中,曾提出一种挑战与应战的伟大设想,同样,当下商业社会的种种挑战,也必将是影响未来的伟大商业思想的诞生的基石。 一、企业治权的“共和”时代 阿里巴巴上市造就了数千个百万富翁,在企业界引发了强烈的震动,阿里巴巴的“利益共享”模式在企业内受到广泛的推崇,甚至很多企业人士,在MSN上留下诸如“要混就混阿里巴巴”,“要跟就跟马云”等个性化签名。 阿里巴巴的利益分享更像是所有权的“共和”,影响更为深远的企业革命,还在于作为企业经营权的逐步分散,出现了治权的共和。

这种现象的出现,显示了社会通行规则在企业领域的普世力量。在更广泛的社会领域,集权主义的衰落与多元主义的勃兴,已成为趋势,正如著名社会学家托夫勒在其《权力的转移》一书中所说,未来权力不仅将从暴力到资本,从资本到知识横向转移,更将从金字塔顶端向底端纵向转移。 企业治理权的共和,本质就是人生舞台的共享,以及企业人员普遍的自我实现。很多企业之所以做不大,追根溯源,就在于无法穿越帝国时代,也无法改良独夫的基因。 人性中对于权力的贪欲,使很多企业家无法与内部强人共享人生舞台,更遑论“甩手”了,相反,一有人功高才大,即刻紧张起来,必欲除之而后快,最后演变成无数“功高震主”的荒谬悲剧。所以,我们可以看到一个很奇怪的现象:企业最强大的对手,总是在企业内部沉睡。伊利最大的对手,赫然就是曾经被郑俊怀逼走的牛根生。 穿越帝国时代,走出控制重于发展的固有模式,才能在企业内部满足普遍的自我实现,从而走向企业治权的共和。 二、世界是平的 认为世界是平的,这种思想的诞生,源于全球化的加剧,以及新的时代变革带来的社会结构的巨大改变。

未来世界十大高楼排行

未来世界十大高楼排行:大连518米够高么(图) [提要]备受关注的北京新地标“中国尊”将在商务节期间奠基动工,这座高度超过500米、仅次迪拜塔的建筑建成后将成为“北京第一高”。其实国内各城市未来几年摩天高楼也层出不穷,大连绿地中心就以518米的高度雄霸东北亚第一高楼的称号! 备受关注的北京新地标“中国尊”将在商务节期间奠基动工,这座高度超过500米、仅次迪拜塔的建筑建成后将成为“北京第一高”。其实国内各城市未来几年摩天高楼也层出不穷,大连绿地中心就以518米的高度雄霸东北亚第一高楼的称号! 论及高楼,迪拜是世界建筑上的一个传奇。10几年前,迪拜还是中东地区一个貌不惊人的城市,但现在已经成为世界瞩目的中心,被誉为“梦幻城市”。“世界第一高度”、“世界上最大的购物中心”、“世界上最豪华的地铁”,关于迪拜的新闻频频见诸报端。 历来“第一高度”的争夺异常惨烈,迪拜塔尚未峻工,其他城市已经跃跃欲试,计划打造世界新高度。环顾全球,建筑师们纷纷提出各自宏伟的建筑工程设计计划,向迪拜塔的纪录发起有力挑战。 2011中国城市摩天大楼总量排行 1.香港58座 2.上海51座 3.深圳46座 4.广州44座 5.南京23座 6.重庆18座 7.天津15座 8.武汉13座 9.北京13座 10.大连11座 世界十大高楼第十名:加拿大阿尔伯达省卡尔加里市“弓”

The Bow(“弓”)这一名称来自于该建筑独一无二的曲线造型。竣工后,它将成为卡尔加里市第一座钢结构摩天大楼,这种结构意味着“弓”所用的建筑材料将大大减少,因为钢构架消除了在承重墙体上建大量更为虚弱的支撑的需要。另外,它还将是卡尔加里市最高的建筑,福斯特建筑事务所的设计团队会把它打造成为一座环保、可持续性建筑。 楼高约18层,分为商业区、购物区和休闲区等三个区域,南向中庭横跨整个“弓”的外立面。外立面将大厦内部完全暴露于充足的阳光下,到了冬季帮助大厦保持温暖舒适的环境。“弓”独特的玻璃结构有利于光线进入,从而将能量保存起来,这意味着它可以利用更多自然光照,少用人工光照。尽管“弓”的高度只有774英尺(约合236米),并没有资格在全球一百座最高的建筑名单中占据一席之地,但它却是环保建筑思想的典范之作。 计划峻工时间:2011年 高度:774英尺(约合236米)楼层:58层 设计:福斯特建筑事务所 相关新闻:

因肝癌去世的全球十大明星

因肝癌去世的全球十大明星 一:罗文香港明星终年52岁 死因:肝癌香港明星罗文 2002年10月18日,香港著名艺人罗文病逝,终年52岁。患肝癌的罗文是在一深夜因血压和血糖过低,呼吸困难而被送入医院的。罗文曾在1983年被评为“香港十大杰出青年。 ” 二:傅彪著名演员终年42岁 死因:肝癌 著名演员傅彪 深受全国广大观众喜爱的著名演员傅彪,因患肝癌,经抢救无效,于2005年8月30日9时35分,在北京武警总医院去世。 三:沈殿霞著名演员、主持人享年62岁 死因:肝癌 著名演员、主持人沈殿霞 素有“肥姐”之称的沈殿霞因为肝癌,而于2008年2月19日去世,享年62岁。

四:青山孝史日本著名演员享年57岁 死因:肝癌著名演员青山孝史 青山孝史是老牌偶像兼歌手。1970年出道,出演过《我是女学生》和《抓紧!年轻人 TOMORROW NEVER WAITS》等影视作品,但遗憾的是2009年1月28日因肝癌去世,享年57岁。 五:赵载勋韩国老牌著名演员 死因肝癌赵载勋是电视演员赵香气之父,从1970年开始,在KBS中以中年演员为准的赵载勋出演过《王建》、《野人时代》、《第五共和国》等电视剧。2007年8月23日凌晨3时,韩国老牌电视演员赵载勋因肝癌去世。 六:陈鸣志著名相声表演艺术家享年65岁 死因肝癌 2011年4月11日4时30分,著名相声名家陈鸣志在天津去世,享年65岁。陈鸣志,1946年生于天津,1953年拜相声名家于宝林为师,经常上演的节目有《大娶亲》《吃月饼》《吃元宵》等,表演风格热烈洒脱,刚柔相济,享誉京津,被相声界尊称为“陈九爷”。陈鸣志病逝的消息传出后,京津各地的相声演员郭德纲、徐德亮、张伯鑫、赵津生、何德利等以及其忠实听众纷纷悼念。

奥斯卡2010获奖影片名单(最全)

奥斯卡2010获奖影片名单(最全) 佳影片 Best Picture 凯瑟琳·比格罗 《拆弹部队》 (The Hurt Locker) 获奖感言: 这部电影超越了我们的梦想,制作之 初,并没有发行商希望接手我们的电 影,但我们今天依然站在这里,这种感 觉很不真实…… 最佳导演Director 凯瑟琳·比格罗 Kathryn Bigelow (《拆弹部队》) 获奖感言: 自己导演的诀窍就是收集整理剧组各 位优秀人才的所有成果,正是有他们的 帮助才获得了此奖项…… 最佳男主角Actor 杰夫·布里奇斯 Jeff Bridges (《疯狂的心》) 获奖感言: 感谢父母。同时也感谢该片的导演、制 片和发行商。感谢各位的努力,让这一 切成真。感谢该片的原创音乐和自己的 经济公司。最后要感谢我的妻子。没有 你们的帮助,我不会站在这里。感谢各 位…… 最佳女主角Actress 桑德拉·布洛克 Sandra Bullock (《弱点》) 获奖感言: 感谢学院。感谢我的家人和影片的导 演。感谢妈妈帮忙照顾我的孩子…… 最佳男配角Supporting Actor 克里斯托夫·瓦尔兹 Christoph Waltz (《无耻混蛋》) 获奖感言: 感谢导演昆汀·塔伦蒂诺和编剧。感谢 剧组帮我找到感觉和位置,这也是我能 站在这里的原因,感谢各位…… 最佳女配角Supporting Actress 莫妮克 Mo’Nique (《珍爱》) 获奖感言: 首先我要感谢学院,向世人证明这个奖 项是颁给实力派而不受政治因素印象。 感谢导演、感谢奥普拉,她用自己的事 迹感动了世界……

最佳原创剧本Original Screenplay 马克·鲍尔 《拆弹部队》 (The Hurt Locker) 获奖感言: 感谢剧组,感谢我的妻子的支持。同时 也感谢去世的父亲,是他给予了灵 感…… 最佳改编剧本Adapted Screenplay 格弗瑞·弗莱彻 《珍爱》 (Precious) 获奖感言: 不知道该说什么好,把这个奖项献给所 有正在实现自己梦想的男孩女孩。感谢 全体信任我的演职人员。感谢我两兄弟 的支持,我的榜样给予我力量。感谢我 的女儿,我的父亲花了很多时间教我很 多东西,抱歉我失态了,感谢所有人。 最佳动画长片Animated Feature Film 彼得·道克特 《飞屋环游记》 (Up) 获奖感言: 感谢剧组,感谢迪士尼,感谢家人的支 持…… 最佳记录片Documentary Feature 皮斯霍斯 《海豚湾》 (The Cove) 获奖感言: 感谢学院,这部影片主要希望在娱乐同 时给与人们启示。感谢该片资助人,他 给我们前进的力量。感谢制作人,他是 所有人中拥有伟大精神的少数之 一…… 最佳动画短片Animated Short Film 《商标电影》 (Logorama) 获奖感言: 晚上好,《商标电影》看起来不像,但 却是一部法国影片,我为口音道歉,我 是制片人,必须要感谢影片中出现的 3000名非官方的赞助商,我也一定向 他们保证,在影片的制作过程中商标没 有任何受到损害。 我要与拍摄影片的人分享这个奖,团队 的所有人,尤其是今晚在座的三位导 演,Fran?ois Alaux、Hervé de Crécy 和Ludovic Houplain,你们应该为他们 鼓掌。 谢谢他们,在这部影片上花了很长时 间。16分钟的影片大约花费了6年的 时间,所以我希望36年间把它拍成一

十大行业

十大行业发展现状及前景 一、信息服务行业 21世纪,发展最快的是信息产业,信息技术将成为经济发展的主要手段和工具。本世纪末,全球GDP中,已有2/3以上产值与信息行业有关。全球信息产品日益扩大。据统计,信息产业的销售额1982年为2370亿美元,1985年为4000亿美元,1988年为4700亿美元,1995年为6400亿美元。到2000年约为1 万亿美元,成为世界第一大产业。 在中国,信息服务业的历史已有20多年了。但其人员数量还不多。一些大城市咨询公司仅一、二千家,人员不足万人。近年信息服务业无论从深度和广度都有很快发展。1998年信息服务行业达8万多家,人员110多万。据估计,到2010年,我国信息服务的就业人员将达到700—900万人。 1、巨大的国内市场潜在需求将拉动信息服务业在未来保持持续快速的发展势头。 2、由于该行业的技术经济特点,国内市场的竞争态势必将呈现寡头垄断的格局(经过以中国电信分拆为主线的行业重组,目前我国共有通信运营企业7家:中国电信、中国移动、中国卫星通信、中国联通、中国网通、中国吉通、铁通公司),这一市场格局将能使该行业保持较高的盈利水平。 3、就国际竞争来说,该行业不具备可贸易性,国际竞争只能通过跨国公司的直接投资来进行。目前,我国对该行业的行政性管制程度很高,跨国公司要通过直接投资进入中国市场,估计需要一个较长期的渐进过程,而且也只能采取和国内现有企业合资的方式进入中国市场。 预计,未来国内电信服务业仍将保持快速发展势头,但内部结构将呈现以下特点:固定电话的发展速度将趋缓,目标市场将主要以农村市场为主;电信消费将发生结构性的变化,固定电话业务比例下降、移动通信和数据通信消费比例上升,增长率大大超过固定电话业务。 二、文化传媒业 1、目前在我国,文化传媒业是一个典型的朝阳产业,从发展趋势上看,也是一个高收入弹性产业。在我国文化传媒业目前还只能说处于发展的初期,未来的市场空间很大,能支持该产业在一个较长的时期内保持较高的发展速度,有很大的发展潜力。 2、文化传媒业虽然技术性和资金方面的进入障碍不高,但行业的管制程度较高,政策性的进入障碍较大,因而,该行业一般能得到较高而且比较稳定的收益。 3、目前我国文化传媒业的市场化程度还不高,但市场化是一个趋势,在市场化的过程中,我国企业将可能面临西方跨国公司越来越大的进入压力。由于该产业的市场区域性特征比较明显,以及在世界各国,文化传媒业都属于政府管制程度较高的产业,因此,在国内市场,我国企业不会处于竞争的不利地位。 三、旅游业 近年来,随着国民经济的迅速发展,中国的国际旅游和国内旅游业也日益兴旺和发达起来了。1997年,中国旅游人数达7000万人次,旅游收入800亿元。旅游业的发展,不但增加了中国非贸易外汇收入,增进了中国人民同世界各国人民交往的友谊,而且促进了中国的对外开放,开辟了新的就业门路,对于提高民族素质等都有积极作用。据统计,到2010年,全世界国际旅游者达9—10亿人次,

世界上影响力最大的十大宗教

世界上影响力最大的十大宗教 这是橄榄山的主哭耶京堂,也是耶稣从这里最后走向耶路撒冷的道路 犹太人在耶路撒冷哭墙祈祷 一、犹太教 犹太教在古代是民族宗教,由于经受多次亡国和流散的凄惨遭遇,犹太人发展了对民族神的排他性崇拜,进而自称为唯一真神的特选子民。犹太教的经典是希伯来文《圣经》及口传律法汇编《塔木德》。犹太教律法有种种戒规,如:凡母亲为犹太人,其子女即为犹太人;男孩出生后第八天,一律要受割礼,作为与上帝立约的标志;教徒死后,尸体以水洗净,白布包裹入葬。犹太教在饮食方面亦有诸多禁忌。古代犹太教以七连烛台为唯一标志,中世纪后期改用大卫之盾(六角星),沿用至今。二、伊斯兰教 7世纪初产生于阿拉伯半岛,中国旧称天方教、清真教或回教。伊斯兰一词原意为顺从,伊斯兰教即顺从真主意志的宗教,是最有活力的世界性宗教之一。约610年,穆罕默德在麦加宣布奉到真主的启示,号召族人皈信正道,以免末日的惩罚。他宣称真主是宇宙万物的创造者和独一无二的主

宰,反对流行的多神和偶像崇拜。穆罕默德去世后不久,《古兰经》编成。这部伊斯兰教的根本经典,被视为真主的言语。 日本神道教神社的宫司和巫女 三、神道教 神道教简称神教,最初以自然崇拜、祖先崇拜、天皇崇拜等为主,属于泛灵多神信仰(精灵崇拜),视自然界各种动植物为神只,也赋予各代日本天皇神性。公元五至八世纪吸收中国儒家与佛教学说后,渐渐形成较为完整的体系。明治维新(公元1868年)前因佛教盛行,神道教只处于依附地位。明治维新后日本政府为了巩固王权,将神道教尊为国教,是为国家神道,成为明治政府教导百姓忠贞爱国、誓死效忠天皇的工具,二次大战日本神风特攻队的“英勇表现”就是最佳证明。二次大战日本战败后,一九四六年元旦,裕仁天皇发表宣言否认自己的神格地位,盟军总司令也要求日本废除国家神道,神道教遂成为民间宗教,虽然如此,神道教至今仍是日本人民最崇信的宗教,占人口的80%。神道教并没有经典可寻,可勉强称为神道教经典的是《古事记》与《日本书记》两部古书。 孔子杏坛讲学 四、儒教

IMDB top100(世界百大电影)

I M D B简介什么是I M D B?IMDB,英文全称是InternetMovieDatabase,也就是因特网电影数据库,亚马逊旗下的网站,是一个有关电影演员、电影、电视秀、电视节目和电子游戏的在线数据库。里面包括了几乎所有的电影,以及1982年以后的电视剧集。 它有有一个评分系统,由影迷自己来打分,平均每月有高达2000万电影爱好者访问,所以IMDB被认为是权威的影片评分,很多电影杂志都应用IMDB的评论和评分,具有很大参考价值。 排名片名出品年代得分 1、《教父》TheGodfather1972年 科波拉黑帮经典《教父》的首部,派拉蒙公司最成功的影片之一,坐稳IMDB头把交椅应属众望所归。虽然评论界一致对《教父》系列的第2集推崇有佳,但大多数影迷似乎还是对《教父》情有独钟,这可能与马龙.白兰度极具个人魅力的表演有关,直到今天他那种含糊沙哑的声音与神秘莫测的表情都依然叫人着迷。 2、《肖申克的救赎》TheShawshankRedemption1994年 这部被称为《刺激1995》的影片在中国影迷间也有极好的口碑,可见电影超越国界的神奇之处。

3、《辛德勒的名单》Schindler'sList1993年 斯皮尔伯格在《大白鲨》、《*》、《外星人》、《紫色》四次与奥斯卡失之交臂后,终于在辛德勒和无数犹太难民的帮助下捧得金像。 4、《公民凯恩》CitizenKane1941年 无需多言的电影里程碑,神童奥逊.威尔斯可一不可再的惊世之作。 5、《卡萨布兰卡》Casablanca1942年 永远的《北非谍影》,永远的英格丽.褒曼。 6、《教父续集》TheGodfather:PartII 1974年 《教父续集》中科里昂尼家族兴起的历史与麦克血腥的奋斗形成了完美的对仗,这种平行蒙太奇的运用深得评论界的赏识,此片的成功也巩固了艾尔.帕西诺和罗伯特.德尼罗两位意裔影帝的地位。 7、《七武士》Shichininnosamurai1954年 这可能不是大师黑泽明最出色的作品,但确实是他最好看的作品,它对世界电影的影响早已不是一个简单的东方武侠故事。 8、《星球大战》StarWars 1977年

最新-12-10精全球十大高楼排行未来世界顶尖级建筑设计附图转载汇总

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加本人整理出炉(版权归原网站)2010-04-11 22:42:10 推自沁亦的口袋 | 推(1)Ta推过的 【精】全球最新十大高楼排行&未来世界顶尖级建筑设计(附图)[原文地址] 第1名迪拜塔阿联酋迪拜 828米 迪拜塔于当地时间1月4日晚8点举行落成启用典礼,公布大楼高度为828米,同时大楼改名为“哈利法塔”。 塔旁的迪拜喷泉以275米的破纪录水柱吸引世人目光。启用典礼整个过程由当地媒体作全球高清直播,有400 多家全球媒体参与报道,全球20亿观众收看。

迪拜塔共有160层,内设有住宅、办公室和豪华酒店。迪拜塔预期能容纳1.2万人,发展商希望将塔塑造成“自给自足”的群体,让住户足不出塔,仍可解决一切生活需要。 人们可到122楼的餐厅,边欣赏海拔440米的壮丽景色,边享受世界各地中西美食。123层的高层大堂设有健身室和室内泳池,没有恐高症的人还可以挑战露天泳池。 第2名台北101大厦中国台湾 509米

台北101(Taipei 101),前名台北国际金融中心(Taipei Financial Center),设计师李祖原。位於台北市信义区的一幢摩天大楼,楼高508米,地上101层,地下5层,是目前全球最高的摩天大楼。其英文名称Taipei 101除代表台北,还有“Technology、Art、Innovation、People、Environment、Identity”之意义。

列入吉尼斯世界纪录的最快速电梯,有两部,为观景台使用,其最高速率可达每分钟1010公尺,相当於时速60公里,从1楼到89楼的室内观景台,只需37秒。另外,它也是世界最长行程的室内电梯。 89楼的室内观景台,其出入口在5楼,全票票价为新台币350元,优待票票价为新台币320元。营运时间为周二至周日上午10:00至晚上22:00,周一休馆。而91楼的世界最高室外观景台已於2005年9月16日对外开放。 第3名上海环球金融中心中国上海 492米

世界前十大品牌

以下为现今世界知名品牌 1905年美国Herman Miller 1907年德国Wilkhahn 1912年美国Steelcase 1928年英国Project 1934年德国Vitra 1938年德国Knoll 1946年美国Haworth (1)Herman Miller(美国): 品位办公家具1905年,其前身:STAR 家具公司成立,以木制家具为主,后发展为 椅类家具、系统家具,并率先使用聚酯纤维代替泡棉作为椅面,即现在使用的网椅。Herman Miller 公司始于1905年,从一家生产传统家具的公司演变形成美国现代家具设计 与生产中心。它是美国最主要的家具与室内设计厂商之一。这家公司因其老板赫曼.米勒(Herman Miller) 而得名。 Aeron座椅曾被美国国防部等机关大量采购 Herman Miller 公司认为设计是企业经济的一个有机组成部分,并与世界著名的设计师合作,拥有自己的设计师队伍。其中Gilbert Rohde, George Nelson, Charles & Ray Eames, Alexander Girard, Isamu Noguchi, 就是Herman Miller 公司的设计先驱,他们使得Herman Miler 改变传统的家具设计路径。 而在20世纪60年代,经过8年的研究,Robert Dropst(罗伯特.普罗佩斯特) 创立世界第一个开放式的办公家具系统"行动式办公室"("Action Office")。也就是今天被广泛采用的开放式办公屏风系统。 1976年Herman Miller 生产出Ergon椅子,将人体工程学运用到办公椅子的设计中;1984年,Equa椅子进一步将人体工学应用到办公椅子设计里;1994年,Herman Miller 在椅子设计得到一个新的突破---革新地设计出Aeron 网椅,并获得了欧洲家具工业研究协会(FIRA)颁发的人体工程学优秀奖,该奖是欧洲人类环境改造学的最高奖项。现在,这张Aeron椅子作为永久展品陈列在纽约现代艺术博物馆中。 在世纪转换之时,Herman Miller 的全球研究、设计队伍开发出Resolve 系统 屏风,它利用几何学的原理,创造出宽敞舒适的工作环境,光线渗透性强,颜色协调,充满了生动的气氛,令工作环境,休息场所更加富于乐趣。我们相信Resolve 会给我们的用户带来更舒适的享受,支持着新型工作人员和新型的工作。而且,Resolve 也和Aeron一样,作为永久展品陈列在纽约现代艺术博物馆中。在过去的几年间,这家公司推出的Aeron人体工学办公椅牢牢占据着地球上最舒适安全座椅的称号。如今风光多年,获奖无数的Aeron也终于迎来的继任者——经过近10年的设计,Herman Miller Embody办公椅于近日全面上市。Herman

世界著名电影导演大师

世界著名电影导演大师 让-皮埃尔·梅尔维尔(1917-10-20 至1973-08-02)梅尔维尔被电影史家视为新浪潮电影运动间接的先驱者,有“新浪潮之父”的美誉。不论早期还是晚期作品,他电影的特殊手法正是新浪潮推崇的作者论方式和独立作业方式,即编、导、剪接一体化。同时,也在电影拍摄技法和导演思路上具有前后一致的作者意识。 赛尔乔·莱翁内(1929-01-03 至1989-04-30)赛尔乔·莱翁内,意大利导演,自1964年起连续三年连拍三部“镖客”系列意大利式西部片而大受世界影迷欢迎。虽然莱翁内只导演过九部电影,但他对世界影坛的影响极为深远,特别是动作片类型电影及导演;著名香港导演吴宇森即是其中之一。他最得意的作品是以美国近百年历史为背景的“美国三部曲”,即《西部往事》、《革命往事》和《美国往事》。

赛尔乔·莱翁内(1929-01-03 至1989-04-30)赛尔乔·莱翁内,意大利导演,自1964年起连续三年连拍三部“镖客”系列意大利式西部片而大受世界影迷欢迎。虽然莱翁内只导演过九部电影,但他对世界影坛的影响极为深远,特别是动作片类型电影及导演;著名香港导演吴宇森即是其中之一。他最得意的作品是以美国近百年历史为背景的“美国三部曲”,即《西部往事》、《革命往事》和《美国往事》。

赛尔乔·莱翁内(1929-01-03 至1989-04-30)赛尔乔·莱翁内,意大利导演,自1964年起连续三年连拍三部“镖客”系列意大利式西部片而大受世界影迷欢迎。虽然莱翁内只导演过九部电影,但他对世界影坛的影响极为深远,特别是动作片类型电影及导演;著名香港导演吴宇森即是其中之一。他最得意的作品是以美国近百年历史为背景的“美国三部曲”,即《西部往事》、《革命往事》和《美国往事》。 赛尔乔·莱翁内(1929-01-03 至1989-04-30)赛尔乔·莱翁内,意大利导演,自1964年起连续三年连拍三部“镖客”系列意大利式西部片而大受世界影迷欢迎。虽然莱翁内只导演过九部电影,但他对世界影坛的影响极为深远,特别是动作片类型电影及导演;著名香港导演吴宇森即是其中之一。他最得意的作品是以美国近百年历史为背景的“美国三部曲”,即《西部往事》、《革命往事》和《美国往事》。

未来世界十大最为期待的发明

未来世界十大最为期待的发明 transmaster发表在科学探索华声论坛https://www.360docs.net/doc/5818741547.html,/forum-148-1.html 分享到 新浪微博 QQ空间 人人网 腾讯微博 世界上存在很多发明实际上是很有害的,但是更多的一部分对人类来说还是有益。 海洋殖民化 海洋殖民化是把海洋作为人类永久居住地的理论推测和实践行动。这种海洋定居可以漂浮在水面上,也可以稳坐于海底,或者干脆游离在海洋的中间位置。海洋殖民地化的优点包括扩大居住面积、获得资源摄取的便利条件。从海洋殖民化学来的经验很可能证明能应用到太空殖民化设想中。 海洋的居住可能比太空居住要简单些,所以先进行前者,同时为后者提供一个实验场所。

能实现吗?能,但必须考虑经济现实。为了能够自给自足,人们必须把目标定某种产品的输出量上,这种产品在海洋制造上具有相对优势。当海洋拓殖能节约获得陆地的成本时,在开阔的海面建造一座漂浮的建筑也有自己的成本。最现实做法的可能性就是从潮汐的能量中获得电流。 穿越大西洋的隧道 穿越大西洋的隧道是理论上的隧道,它在北美洲和欧洲之间横跨大西洋。它能承运某种交通工具-在多数提议中拟想为火车。采用先进的技术,预想速度能达到每小时300到5000公里。这样的隧道意味着是一项宏伟的工程。想象一下,从纽约到伦敦花费还不到一个小时,而从海面运送商品则会耗时少和费用低。 能实现吗?计划建造这样一个隧道现在处在概念阶段,没有人真的去从事这项工程。 最大的障碍是费用问题-耗资12万亿——是如今物质科学的限制金额。跨大西洋隧道是现存最长隧道的215倍,费用是其3000倍。

城市无线局域网 城市无线局域网的概念是指把整个城市纳入一个无线地区,其最终的目标是使无线接入的因特网达全球服务。这项服务在大部分地区或全城市范围内通过配置无线网络提供了城市宽带服务。主要的部署计划是使用许多配置在户外的路由器。网络的操作者充当无线网络服务的提供者。 能实现吗?当然了。这项技术已经在全世界的许多城市应用。只是还没有普及到成为整个社会的主流。通常情况下,私人公司与当地政府密切合作,来建造这样一个网络并操纵着它。 获得的资金由私人公司和城市政府共同分享。一旦运作起来,服务可能是免费的,并由广告商赞助,提供每个用户或一些用户结合体月收费服务。 仿生学 仿生学系指生物学与工程学互相灵活应用的概念。因此关于这个词的意义的两个说法有些略有不同。

化学世界的10大未解之谜

化学世界的10大未解之谜 绝大部分最精深的科学问题,以及一些对人类而言最为紧迫的问题,都与原子或者分子有关。 1.生命从何而来? 距地球上第一种生物从无生命物质中诞生,至今已近40亿年,但最初的生命是如何出现的,至今仍是个谜。那些相对简单的分子,最初如何从“原始汤”里创生出来,并形成越来越复杂的化合物?这些化合物又如何开始进行能量代谢,并完成自我复制(这两者是定义生命的两个特性)?当然,在分子水平上,所有这些步骤都是化学反应,也正因为如此,“生命从何而来”成了一个化学问题。 关于这个问题,对科学家的挑战不再是构想出那些看似合理的假说,因为这样的假说已经太多了。例如,有研究者推断,在第一种能够自我复制的聚合物(类似DNA或蛋白质一类的分子,是由许多更小单位构成的长链)的形成过程中,泥土等矿物质可能起到了催化剂的作用。还有人认为,正是因为深海热泉源源不断地提供能量,才会产生结构复杂的化学物质。此外,还有研究者提出,地球上曾存在一个RNA(核糖核酸)世界,这个世界出现在DNA和蛋白质诞生之前。在这个世界中,DNA(脱氧核糖核酸)的近亲RNA(它可以被看作是一种酶,并且可以像蛋白质那样催化化学反应)无处不在。 我们现在要做的就是,找到一种方法,在加热的试管里面触发化学反应,验证上面提到的那些假说。科学家已经取得了一些进展,他们的研究表明,一些化学物质可以自发排列,形成更加复杂的结构——例如氨基酸,还有众所周知的核苷酸(nucleotides,DNA的组成单元)。2009年,现供职于英国医学研究委员会剑桥分子生物学实验室的约翰·萨瑟兰德(John Sutherland)所带领的团队已经证实,在“原始汤”中,确实可能存在自发的核苷酸合成过程。[在2015年最新一期的《自然·化学》(Nature Chemistry)上,萨瑟兰德的团队报道,要生 S)和紫外线(UV)就够了。此成核酸前体,只需要氰化氢(HCN)、硫化氢(H 2 外,萨瑟兰还称,能生成核酸前体的反应条件也可以生成构成天然氨基酸和脂质的基本物质。这意味着一个系列的反应可能就同时生成了生命形成所需的大部分基本构件。]

美国人的十大文化偶像

美国人的十大文化偶像 美国《男人》、《传记》等媒体联合评选出了美国文化的十大偶像。据称,他们的评选标准是:只要提到他或她的名字,人们就会联想到美国;不管人们喜欢还是憎恨,在别国人的眼里,他们都代表着美国;只有真实的人有资格当选,文艺作品中的人物则无当选资格;当选者必须是“正宗”美国人,卓别林、施瓦辛格虽然对美国的影响很大,但他们都被排除在候选人之外。按照这些标准,最后的评选结果如下: 10、罗纳德·里根(Ronald Reagan) 里根是作为美国第四十任总统而为世人所熟知的,但他最初只是一个电台播音员和一位好莱坞电影演员。在他首次入主白宫后不久,便遭到疯狂的朱迪·福斯特影迷的刺杀,而刺客刺杀总统的惟一理由,仅仅是希望引起朱迪·福斯特的注意。逃过一劫后,里根开始全力对付苏联。有人认为,正是里根的“星球大战计划”,使苏联被军备竞赛所拖垮,最终导致了冷战结束。在美国逐渐转向重商主义的年代后,里根一直试图向世界表明:美国就是世界的中心。 名言:“伟大的美利坚应该从事与自己相配的事业。” 9、海明威(Ernest Hemingway) 海明威在第一次世界大战期间做过救护车司机,还是西班牙内战和二战期间的战地记者。他的几部著作描写了自己作为一个美国人在20世纪二十年代流亡的经历、在非洲打猎的体验以及在古巴海边钓鱼的感受。精炼直截的文学风格成为他的商标。海明威的作品赢得过普利策奖和诺贝尔文学奖。他最终选择用自杀结束生命。他是美国历史上最伟大的文学巨匠之一。 名言:“所有的罪恶都始于清白。” 8、弗兰克·西纳特拉(Frank Sinatra)

弗兰克·西纳特拉是最受人欢迎的美国歌手。在他还是一名体育记者的时候,他开始选择将歌唱作为自己的第二职业,1942年开始了独唱生涯。他的歌曲感情真挚,极受乐迷的欢迎。后来,西纳特拉与萨米·戴维斯迪恩·马丁、卓依·比绍普以及皮特·劳福特一起,成立了一个娱乐组织“老鼠帕克”。作为20世纪最伟大的演艺人士,西纳特拉有理由成为美国人的精神偶像。 名言:“朋友不要强求。” 7、詹姆斯·迪恩(James Dean) 詹姆斯·迪恩在加利福尼亚学习表演和法律时,偶然在一个电视节目中表演了一次,便走红起来,随后他离开加利福尼亚去了纽约,在百老汇名声大噪。他轻柔自然的表演打动了华纳兄弟娱乐公司,他们与迪恩签了拍电影的协议。到1955年车祸去世之前,他一共演出了3部影片,其中两部是在迪恩死后才开始放映。《伊甸园以东》、《没有动机的叛变》和《巨人》赢得了广泛的好评,让美国人首次看到了“另一种风格”的表演。艺术家沃赫尔·安迪称,迪恩“是我们那个年代被损坏却又美丽心灵的代表”。 名言:“人类因梦想而永生;失去梦想,生与死无异。” 6、迈克尔·乔丹(Michael Jordan) 成为迈克尔·乔丹式的人物,是所有美国人的梦想。迈克尔·乔丹来自纽约的布鲁克林区,后来进入北卡罗莱纳大学学习,在那里,他的篮球天赋开始显现。加盟芝加哥公牛队后,乔丹率队6次获得NBA总冠军,5次赢得最有价值球员(MVP)的称号。两度宣布退役,又两度宣布复出,最终于2003年从华盛顿奇才队退役。据估计,截止2002年,飞人乔丹的财产总数为4亿200万美元。乔丹是美国最伟大的篮球运动员。 名言:“我可以接受失败,但无法接受放弃。” 5、马丁·路德·金(Martin Luther King)

世界十大导演

世界十大著名导演 史蒂芬·斯皮尔伯格 出生日期:1947年10月28日出生地点:美国地区:美国 这是毫无争议的,再难找到一位导演在商业与艺术间游刃有余,把商业与艺术结合 的天衣无缝.他的电影不失娱乐,同时兼备极高的艺术性,而更多的则是人文关怀,这就 是他区别于好莱坞另两为超级大导卢卡斯和卡梅隆的地方. 称斯蒂芬.斯皮尔伯格(StevenSpielberg)为“电影奇才”一点也不为过,这位以史诗片《辛德勒名单》而荣获奥斯卡金像奖的大导演,他的知名度却以《大白鲨》、《E. T.》、《侏罗纪公园》等著名的商业娱乐片为更多的电影迷们所知,当人们带着这种印象涌向电影院去欣赏那部黑白电影《辛德勒名单》时,却发现了斯皮尔伯格的另一个世界,一个充满智慧和理性的世界,一个真正的电影艺术的世界。 1994年3月2日,第66届奥斯卡颁奖晚会上,影片《侏罗纪公园》(《Jurassc Park》1993)和《辛德勒名单》(《Schindler'sList》1993)囊括了共九项奖项。当这两部杰作的共同导演斯皮尔伯格登上领奖台时,全场起立,掌声不息,在这个属于斯皮尔伯格的夜晚,一向镇定含蓄的他也不禁潸然泪下。 斯蒂芬·斯皮尔伯格1947年诞生于俄亥俄州的辛辛那提市,其父是个电子计算机专家,其母是位颇有造谐的古典乐典演奏家。斯皮尔伯格自小便喜欢冒险与幻想,又勤于思考。12岁生日那天,其父送给了他一架袖珍摄影机,这使他对拍电影更为着迷。从加利福尼亚大学毕业后,一次偶然的机会,他去采访了环球公司电视部的总经理并因此于不久有幸成了与好莱坞电影制片厂签订长期合同的最年轻的导演。1971年,初出茅庐的斯皮尔伯格仅用十天就导演了他的第一部电视片《决斗》(《Duel》)。

世界十大著名乐队排名

世界十大著名乐队排名世界最佳艺术家:猫王 世界四大乐队:Thestones(滚石乐队) Thebeatles(甲壳虫乐队) eangle(老鹰乐队) BEYOND(超越乐队) 世界第一吉他手:艾力*克普敦(吉他皇帝) 世界第二吉他手:黄贯中(吉他至尊) 世界第三吉他手:桑塔那(吉他高高手) 终身金针奖:Thebeatles乐队主唱:约翰*列农 BEYOND乐队主唱:黄家驹 最佳歌曲:老鹰乐队:<<加洲旅馆>> 甲壳虫乐队:<<黄色潜水艇>> BEYOND乐队:<<光辉岁月>> 猫王:<<何去何从>> 欧美十大摇滚乐队排名 欧美十大摇滚乐队第1名:The Beatles(披头士乐队) 上榜理由:他们用音乐改变了世界,让我们的行走不再孤单经典指数:★★★★★ 欧美十大摇滚乐队第2名:Rolling Stones(滚石乐队) 上榜理由:摇滚不仅仅是音乐,也是一种生活方式 经典指数:★★★★半 欧美十大摇滚乐队第3名:U2乐队 上榜理由:人类的灵魂囿地在U2摇滚的烘衬下澄静绽放

经典指数:★★★★半 欧美十大摇滚乐队第4名:Queen(皇后乐队) 上榜理由:它让摇滚穿上了华丽的衣裳招摇过市 经典指数:★★★★ 永不凋零的艳丽花朵 (文:游萦) 基本信息 乐队名称:Queen (皇后) 组建时间: 1971 国籍: 英国 风格类型:Album Rock(专辑摇滚)、Arena Rock(舞台摇滚)、British Metal(英国金属)、Glam Rock(迷惑摇滚)、Hard Rock(硬摇滚)、Pop/Rock(流行/摇滚)、Prog-Rock/Art Rock (前卫/艺术摇滚) 引子 无数摇滚乐迷怀念着六七十年代,那一个灼烧般的,带着炽烈与灰烬气息的疯狂年代。二战后的平静是一个愈伤期,也意味着一大片迷茫的浓雾,所有人在压抑中迷失方向,空气中封存着躁动的危险因子,一切显得那么陈腐可憎,一切等待着被破坏,被覆灭,被重建。 一群愤青们首先拖着他们肮脏破旧的牛仔裤,被着一把随时有可能被砸碎的吉他跳上街头,狂笑着嘶吼着,挥舞着愚蠢而有力的拳头消耗他们的青春。英国,这个由危险而冷峻的物质构成的孤岛,这个大西洋中显得阴郁而溢满火药味的古老战舰,成为这场躁动的舞台。披头士的蘑菇头引来少女们的阵阵尖叫——但这不是全部,The Who用吉他残片引爆了全场的疯狂,Rolling Stone孜孜不倦地甩着蓬乱浓密的长发在街头的舞台上咆哮着,Sex Pistols 坏笑着给专辑封面上英国女王的耳朵别上别针…… 一切在不安与死寂中开场,若干年后以决绝的姿态扑向覆灭。其间,英伦三岛的肥沃土地上疯狂滋长着各种植物——苔藓还是向日葵,荆棘还是紫罗兰,这都不重要。它们都以自身的存在继续着那个时代的疯狂,其中,有一朵花最为艳丽,盛开的也最为放肆。 它的名字叫Queen。

世界20大导演

1、阿尔弗雷德·希区柯克 对很多人来说,“希区柯克”这个名字再也不仅是一个名字,而是代表了一种电影手法的精神、成了悬疑惊悚的代名词;而希区柯克著名的那个人头侧像剪影,也不仅只是单纯的剪影,它还成了这“希区柯克精神”的一个图腾意向。22岁起开始在"Woman to Woman"等五部电影中担任编剧和艺术指导,39岁便离开伦敦前往好莱坞发展。隔年在美国执导的第一部作品《蝴蝶梦》,一举拿下奥斯卡最佳影片奖,迈开了成功的第一步,也打响了他的知名度。之后在奥斯卡得奖史上,也可以说是战果辉煌,并以《惊魂记》等片五度问鼎奥斯卡最佳导演奖,1979年荣获美国电影协会颁发终身成就奖。 代表作——《后窗》、《西北偏北》、《惊魂记》、《美人计》…… 2、史蒂芬.斯皮尔伯格: 斯皮尔伯格从未上过电影专业学校。作为从70年代好莱坞电影创造性发展中出现的最为重要的人物,斯蒂芬·斯皮尔伯格改变了电影制作的方法和内容。三部由他执导的电影(1975年的《大白鲨》,1981年的《E.T.外星人》和1993年的《侏罗纪公园》)一直以来都位列全球十大卖座电影。斯皮尔伯格的影片不仅在商业上取得高票房收入,并且在艺术成就上也是硕果累累。1993年,《辛德勒名单》获美国奥斯卡金像奖最佳导演奖;1995年,美国电影学会颁发终身成就奖;1998年,《拯救大兵瑞恩》获美国奥斯卡金像奖最佳导演奖。在好莱坞,对于在电影的商业性与艺术性的平衡关系处理上,他是最为完美的导演之一。 代表作——《辛德勒的名单》、《大白鲨》、《夺宝奇兵》、《拯救大兵瑞恩》…… 3、乔治.卢卡斯: 1977年,初出茅庐的卢卡斯以其非凡的艺术才华执导了影片《星球大战》(《Star Wars》)并藉此树立了其导演道路上的首座里程碑。该片一上映便在世界影坛引起轰动。它的成功,不仅在于其提出并探讨了一个由科学技术高度发展给人类和世界带来的社会问题,更在于它在一个极富想象力的故事框架之内运用现代尖端科技成果如激光、电脑、机器人等向观众展示了一种神奇的宇宙奇观。影片的特技含量极高,令观众们叹为观止。它在世界科幻影片的创作与生产中具有开拓性意义并因之而获得了第五十届奥斯卡奖的6项大奖。 代表作——《星球大战》系列 4、弗朗西斯.福特.科波拉: 名震世界影坛的大导演。1939年,他出生于美国底特律一个意大利移民家庭,其父是位音乐指挥家兼作曲家。他的最大的特点就是善于把影片的立意与美国观众的需要、美国社会的注意力相结合。1972年,科波拉执导了影片《教父》(IMDB排名第一),他有意识地去表现了美国黑手党的活动与美国政界、司法界的关系,而且还从同情的视角去表现了这些黑社会人物的“人性”。他们并不是一般影片中常见的那种杀气腾腾的恶霸歹徒,而是同样重视家庭伦理的“严父”和“富有责任心”的“有志青年”。这种新的构思使美国观众有耳目一新之感,特别是影片宣传的那种奋斗精神与美国社会一贯提倡的“美国精神”十分契合,在观众中引起了极大的反响。 代表作——《教父》、《现代启示录》、《惊情四百年》…… 5、斯坦利.库布里克: 库布里克一生只拍摄了13部影片,但是这13部影片题材各异,时空上从21世纪外太空到古罗马竞技场;从恐怖惊慌到俗世奇情,你永远不知道他的脑袋里面装着什么,但是他的影片贯一而终的主题都是探讨人性的失落,人性在有规则社会中所受到的压迫。他的作品有着自己强烈的风格和特征,使人一望而知,这位叛逃好莱坞的怪才,以自己的思考方式与好莱坞划清界线,但是他的作品却启发了许多好莱坞的导演,其手法为众多影人所借鉴。 代表作——《奇爱博士》、《2001太空漫游》、《发条橘》、《全金属外壳》…… 6、奥利弗.斯通:

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