色彩构成图片欣赏

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色彩构成

色彩构成（理论）试卷A （考试时间90分钟）一、填空题（每空2分，共20分） 1、是大多数基本形有秩序的排列，在方向上一致，而少数基本形在方向上有所变化以形成特异效果。 2、同一基本形的空间中的方向，也能得到近似的形状。 3、面具有长度和宽度，而没有。 4、打散构成是一种的构成方法，就是把一个完整的东西，分为各个部分、单位，然后根据一定的构成原则重新组合。 5、色光混合中，三原色光是指朱红、翠绿、。 6、色彩的三要素是、、。 7、光的波长是由两个因素决定。 8、黄金分割比的比例是1：。 9、色彩可以分为两大范畴。 10、在密集的训练中应该注意基本形的面积要小，要多，以便有密集的效果，形状可以相同或近似，不能组织涣散。二、单项选择题（每题3分，共30分） 11、工业设计、服装设计、陶瓷设计、家具设计等，属于。（） A、装饰设计 B、视觉传达设计 C、机能设计 D、环境设计 12、用色彩表现空间的远近变化，必须利用色彩的变化。（） A、饱和 B、冷暖 C、色相 D、对比 13、决定一个色彩力量的三个因素是纯度、明度和。（） A、位置 B、冷暖 C、面积 D、形状 14、构成设计作为的一种手法，它打破了传统美术的具象的描写手法。（） A、色彩训练 B、造型训练 C、空间训练 D、技法训练 15、最白的表面对光线的实际反射率是。（） A、85％ B、90％ C、95％ D、100％ 16、白色是无彩色，它在冷暖性质上属于。（） A、冷色 B、暖色 C、中性色 D、相近色 17、在色彩构图中，突出形态主要靠。（） A、色相对比 B、明度对比 C、纯度对比 D、冷暖对比 18、在毕加索的作品《梦》中，画面明确地分成了色平面。（） A、2个 B、3个 C、4个 D、5个 19、形体中整体与局部或局部与局部的大小关系称之为。（） A、条理 B、对称 C、均衡 D、比例 20、蠕变是指在不变载荷作用下，随着时间延续而逐渐增大的材料。（） A、弹性应变 B、塑性应变 C、膨胀性应变 D、收缩性应变

色彩设计和图形设计

色彩设计就是颜色的搭配。了解的色彩用在不同的东西和场合上的！这个是比较有讲究的！就比如一个很温馨的背景墙你几不能用大红弄上去～～这样就很刺眼～～让人很冲动很火暴的感觉～～就不适合了～～那就要有淡雅的浅兰色．淡蓝，淡紫色等等～看起来比较缓和舒服的颜色～～像医院～就不能用红色了～～～医院是要让病人静心修养身体，安心治疗的～～要是看到墙上都是红色的～就刺激了他的眼球了～～从而刺激神经～～还怎么静心～～等下刚刚动完手术的人，一看到墙上的红色，兴奋的不得了～～血管暴烈而死怎么办？那红色适合什么呢？那就是节日，喜庆的时候用～～红色因为很醒目，也充当安全警报色！也做为宣传北京色～比如横幅～～如果是食品的就用一些看起来哟食欲的颜色～～不如黄色，绿色啊～～不同的食品有不同的用色～～一个包装色是绿色的辣香零食，你敢买吗？当然是用红色的拉，这样才符合产品本身啊～～所以～～颜色的设计～～要看实际需要～～色彩对视觉有刺激作用，在视觉传达设计中常常具有先声夺人的力量，这就是人们常说的设计的视觉冲击力的主要体现吧。“远看色彩近看花”、“七分颜色三分花”正说明色彩极易引起人的情感反应与变化。人的视觉对于色彩的特殊敏感性，决定了色彩设计在包装视觉传达中的重要价值。设计色彩主要解决的问题就是色彩对比与色彩调和的问题。从以下色彩对比与调和的总结分析，可以证明色环图的功效所在。 1、色彩对比色彩对比是指两个以上的色彩，以空间或时间关系相比较，能比较出明确的差别时称为色彩对比关系。色彩对比主要掌握的关键是色彩三要素的对比既：色相对比、明度对比、纯度对比，同时色彩的冷暖对比亦至关重要。 1.1、色相对比色相是指色彩的相貌名称，是区分色彩的主要依据，也是色彩特征的主体因素。以色相为主的配色，一般以色相环为依据，按照色彩在色相环上的位置所成的角度，可分为 ①同种色5度，如单色相红加黑、白、灰为肤色、土红、暗红等各单色相的配色； ②邻近色30度，如红、红紫、紫、蓝紫、蓝、蓝绿、绿、黄绿、黄、黄橙、橙、红橙相邻两色之间的配色； ③类似色60度，红、橙、黄、绿、蓝、紫的两色之间的秩序配色； ④中差色90度，红、黄橙、绿、蓝紫两色间的秩序配色； ⑤对比色120度红、黄、蓝的配色，橙、绿、紫的配色； ⑥互补色180度红、绿配色，蓝、橙配色，黄、紫配色。为了与其他色彩书籍不发生冲突在以上（2-6）五种类型的构成色环角度前后可扩展20度归为此类配色。总之两色所成角度愈小，色彩的共性愈大，反之两色所成角度愈大，色彩的对比性愈强，调和性愈弱。 ①单色相：无有色相差别，主要应突出明度对比，配色时要拉大明度色阶；

色彩的情感表达

色彩感觉是人类与生俱来的特殊功能。“美丽的东西都是有色彩的。”这是诗人泰戈尔说的一句话。生活中人们对色彩的感觉是美感中最大众化，最普通的形式。色彩没有国界和种族之分，它是世界性的。色彩所抒发的情感是全人类的，但又是私人的，它所表达的确又是个人最内在的心情和情绪。色彩只是大自然中的一种自然现象，但我们却能从其中感受到色彩所表达的情感。而且任何色彩的出现都影响着人们的情感。色彩本身是没有注定情感内容的，但它能引起心理活动。人们的联想、习惯、审美意识等诸多因素给色彩披上了情感的面纱，人们长期生活在一个充满色彩的自然界，当凭借多年的视觉经验与外来色彩产生一定碰撞时，就会使我们读懂色彩所表达的情感。一、色彩的心理（一）色彩的联想在漫长的社会发展中，人们在认识和辨别自然界色彩的同时，常常由色彩视觉而联想到一些相应的事物，这称为色彩的联想。色彩的联想是自由的，但又有一定的规律，一般受个人的经验，记忆思想等影响。色彩的联想有两种，具体联想和抽象联想。具体联想是指人们视觉看到某种色彩时，而联想到自然界的相关事物。例如，从绿色联想到万物生长，蓝色联想到茫茫大海。抽象联想是指人们视觉看到某种色彩时，而联想到依稀抽象的概念。例如红色引起的具体联想一般是太阳火焰等。抽象联想却是热情和温暖的抽象概念。色彩的抽象联想也是色彩的情感联想。（二）色彩的情感表现色彩作为自然界的客观存在，只是一种物理现象。自身不体现思想和情感。但我们却能感觉到它的情感。这是由于人们长期生活在一个色彩世界，积累了许多色彩视觉经验。一旦经验与外来色彩刺

激产生共鸣时，就会产生情感联想，左右人们的情绪，产生使人兴奋或沉静的作用。这称为色彩的情感效果，情感联想是抽象联想。二、在绘画中色彩的情感表达在绘画诸要素中，色彩是最具情感特征的。色彩在绘画中的运用，是能否体现画面感染力的重要手段。绘画中的色彩是一件作品生命力所在。色彩对于画家而言犹如一种同观众进行交换的语言，它往往体现出画家个人独到的体验和感受。色彩传达画家的情感表达画家的思想，且展示画家独有的主体意识。（一）后印象主义的色彩及其情感表达在用色彩强烈表达感情的画家中，荷兰画家梵高，是大家很熟悉的典型代表之一。他是一个对受苦的下层人民怀有热爱，对资本主义现实深感悲愤的人道主义者。在《吃土豆的人们》一画中，用黑棕的色彩画出幽暗灯光下，贫苦的家庭在吃着粗陋的晚餐。这类作品，反应了他情感上的真实感受。后来，他的大量作品却一变低沉为响亮和明朗。好像要用欢快的歌声来慰藉人世的苦难。以表达他的强烈的理想和愿望。他的画面上充满了阳光下的鲜艳色彩，他的《向日葵》用丰富的黄颜色和有力的笔触，表现出花朵飞动的神态和秋天成熟了的葵子饱满沉实的质感，通过绘画出植物的饱满与生机反应出对生命的理解。而淡蓝的背景与黄色的花相衬，更加强了欢快嘹亮的调子。在他的诸多作品中，他一改别人忌用纯黄大色块的传统，都是以黄为主，一黄到底。大管大管的黄色使用，被他淋漓尽致地涂抹在画布上。然而这种大胆色彩的使用，正同画家内心深处的孤寂燥热及身体上的病痛相吻合。表现出他狂躁不安以及对不公命运的的抗争。梵高画上强烈的色彩令人感到亲切深厚，看似单纯

色彩课程教学大纲

色彩课程教学大纲课程编号：一、大纲说明 1.课程性质：色彩是普通高校和高职高专学校各类美术与设计专业教学中的一门必修基础课程，是对学生进行审美教育，促进技能全面发展的重要途径，是美术与设计类高级应用型人才培养教育的重要组成部分。 2.教学目的和任务：本课程主要教授色彩的基本知识和色彩规律；熟悉色彩和色彩画的工具、材料及性能,掌握科学的观察方法和表现技能；并通过色彩训练诱发学生的色彩想象能力，培养学生正确的审美观和提高学生艺术鉴赏能力，为学生在今后的设计和创作中熟练地组织和表现色彩打下基础。 3.教学要求：色彩教学活动，要执行课堂教学和社会实践相结合的原则。在具体教学中，要把审美教育、造型能力和创造力的培养渗透到各个教学内容和环节中，使学生在潜移默化的过程中，逐步提高美术素养，培养观察力、记忆力、想象力和创造（设计）能力。 4.教学课时安排：总课时：120课时。 5.确定教育教学内容的原则： 1、思想性原则。坚持以辩证唯物主义的认识论作指导。要求初步掌握色彩规律和基本技法，着重强调色彩塑造和构成能力的培养。 2、审美性原则。选择能使学生得到美感熏陶的知识和训练内容，将审美教育贯穿始终。 3、重视基础知识与基本技能的原则和实用性原则。精选那些专业需要的，并适用于艺术设计技能型人才素质提高的内容。 4、实践性原则。以色彩理论讲授为先导，技能训练为主体，强调把课堂教学和艺术实践联系起来，把技能的训练和审美能力的提高联系起来。使学生能够将所学到的知识，服务于社会生活，富于职业教育特点。二、教学内容与时间安排：

第一模块色彩原理（8课时）教学要求： 1、使学生了解光与色的关系；在对不同光源色的探究分析中养成认真观察、细心分析的良好习惯，了解光源色与物体固有色以及画面整体色彩的关系；初步体验色彩引起的视觉心理感应。 2、掌握色的三要素、色彩对比、色调等词汇含义；掌握色的混合、色彩对比手法和表现规律，理解色调的形成、变化及类型。讲授要点： 1、光与色的关系。包括色彩的来源、光与色的关系等。 2、色彩的物理原理、生理原理、视觉心理。 3、色彩的常用词汇，主要内容有原色、间色与复色，色相、明度、纯度、条件色、固有色、光源色、环境色，色彩空间透视、补色关系等一些基本概念。 4、色彩的基本规律讲解。教学内容安排： 1、光与色的关系，色彩基本原理与视觉心理 2学时 2、色彩基本词汇和基本规律 6学时第二模块色彩表现（104课时）教学要求：

色彩的情感与表现

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色彩的情感与表现 ——色彩表现音乐的情感姓名:李静北京市海淀区中国地质大学附中课题名称:色彩的情感与表现教材版本:人民教育出版社《美术》七年级下册，第二单元春天的畅想(造型·表现）,第４课时授课班级:初一５班教学课时：一课时教材分析: 本课教材为义务教育课程标准实验教科书，人民教育出版社《美术》七年级下册,第二单元春天的畅想(造型·表现）,第4课时。本课时是在前三课时中已学过的相关色彩知识上，通过色彩实践活动，进一步学习色彩与情感的关系，提高学生对色彩情感的表现能力。本节课重点培养学生学会用色彩表达对音乐的感受。学情分析: 在小学，学生应该已经学过一些色彩知识。如三原色、三间色、冷暖色、对比色，对这些知识有了初步的了解。但本校学生在这方面基础水平方面参差不齐,对色彩的运用,色彩效果感受还不是很好,特别是不敢大胆运用色彩进行练习体会。因此在教学内容上选择了适合本校学生易于接受和掌握的内容进行训练。在选用材料时,应注意运用学生感兴趣、有新奇感的艺术作品，创造适宜的情景,激起学生相应的情感体验,引起学生的共鸣，达到教学效果。教学目标：?１.知识与技能 (1)了解色彩的情感与象征意义。（2)感受音乐中的色彩情感。（3)能以色彩表现聆听音乐的感受。 2．过程与方法（1）识别、感受色彩的情感与象征意义。 (２）用色彩表现音乐的情感。 3．情感态度与价值观（１)提高审美联觉。（2）丰富色彩想象力。（３）增强艺术创造力。教学重点了解色彩的情感与象征意义,能以色彩表现聆听音乐的感受。教学难点：运用色彩表现聆听音乐的感受。教学用具: １、教具:多媒体课件、视频、音乐。

《色彩的情感》教学设计说明

《色彩的情感》教学设计一、教材分析《色彩的情感》是人民教育出版社四年级下册第七课内容。是一节“造型·表现”课，也是本册教材中色彩学习单元中重要的一堂课程，本课是学生在了解色彩的冷暖、明暗、渐变知识的基础之上对色彩认识的又一个提升，不同的色彩，不同的色彩搭配给人带来不同的感受，使人产生不同的情感联想。通过分析作品中色彩的情感，让学生了解、体验色彩的表现力，为学生在艺术创作中提高色彩的运用能力奠定基础。二、教学目标 1. 让学生了解、体验色彩的情感，让学生了解不同的色彩还会使人产生不同的联想和感觉，并运用色彩表达自己的情感。 2. 通过分析、探究、体验的教学方法，让学生了解色彩的情感世界，通过教师的引导、讲解、示范让学生能够利用色彩表现自己的情感。 3. 通过各种有效的学习活动，让学生感受色彩世界的美妙，培养学生的色彩感知力和运用能力。三、教学重、难点 1. 教学重点：学生能够利用色彩表达自己的情感。 2. 教学难点：引导学生选择适当的色彩来表现自己的情感。四、教学过程（一）导入 1．视频导入播放联欢会开场视频。过渡语：视频中都看到了哪些颜色？你心里有怎样的感受？学生回答。教师小结：内心有喜悦的感觉，所以说色彩带给人不只是视觉上的愉悦，也是内心情感的表达。 2. 出示课题《色彩的情感》（二）课程新授 1. 欣赏色彩图片，请学生谈谈自己的感受

（1）出示单色图片，看到这些颜色你联想到了什么？（红、绿、黄、紫、橙、蓝、黑、白、灰）（2）教师补充介绍并出示相应的深浅色系：红色：让人联想到红色的火焰、红红火火的日子、喜庆的节日。深红色稳重、平静，正红色吉祥、喜庆。橘红色跳跃、热烈。绿色：绿色是植物的颜色，让人联想到春天树木发芽、森林。深绿色稳重、宁静。中绿色舒适、美丽、优雅。浅绿色清新、单纯。黄色：让人联想到阳光、沙滩、麦浪、灯光、酸酸的柠檬，黄色是所有色彩中最能发光的颜色，给人轻快，明亮、透明，辉煌，充满希望和活力的色彩印象。土黄色温暖。中黄色辉煌。淡黄色明亮、通透，充满希望。紫色：让人联想到紫禁城、紫气东来，深紫色神秘而又有压力。紫色高贵、优雅。淡紫色柔和。橙色：让人联想到金色的秋天、丰收的玉米、桔子、晚霞。橙色欢乐、辉煌。浅橙色人温暖、明快。蓝色：无论深蓝色还是淡蓝色，都会使我们联想到无垠的宇宙、无边的大海或流动的大气。深蓝色厚重、冷漠，蓝色平静、寒冷。浅蓝色透明、祥和。黑色：让人联想夜晚、阴森、恐惧。灰色：让人联想到雾霾、灰尘、乌云、阴天、给人的感觉是灰心、悲伤、难过、绝望。白色：让人联想到雪花，朴素、圣洁。教师小结：不但每种色彩有自己的情感，多种颜色搭配还会有更丰富的情感。 2. 欣赏图片，感受不同色彩搭配给人的情感体验（1）深浅色彩搭配给人的情感体验。 ①同一色彩，深浅搭配画面带给人的情感体验。出示图片：绿色系、蓝色系、黄色系、红色系、紫色系、黑白、灰。教师总结：同一色彩，深浅搭配在一起，深浅绿色给人平和的感觉，深浅蓝色给人舒适感，深浅黄色给人温暖，深浅红色给人火热感，深浅紫色神秘，黑白色跳跃，深浅灰色时尚感强。 ②不同色彩，深浅搭配画面带给人的情感体验。

各种颜色表示的感情

各种颜色表示的感情.txt鲜花往往不属于赏花的人，而属于牛粪。。。道德常常能弥补智慧的缺陷，然而智慧却永远填补不了道德空白人生有三样东西无法掩盖：咳嗽贫穷和爱，越隐瞒，就越欲盖弥彰。红色Red 红色是热烈、冲动、强有力的色彩，它能使肌肉的机能和血液循环加快。由于红色容易引起注意，所以在各种媒体中也被广泛的利用，除了具有较佳的明视效果之外，更被用来传达有活力，积极，热诚，温暖，前进等涵义的企业形象与精神，另外红色也常用来作为警告，危险，禁止，防火等标示用色，人们在一些场合或物品上，看到红色标示时，常不必仔细看内容，及能了解警告危险之意，在工业安全用色中，红色即是警告，危险，禁止，防火的指定色。大红色一般用来醒目，如红旗、万绿丛中一点红；浅红色一般较为温柔、幼嫩，如：新房的布置、孩童的衣饰等；深红色一般可以作衬托，有比较深沉热烈的感觉。红色与浅黄色最为匹配，大红色与绿色、橙色、蓝色（尤其是深一点的蓝色）相斥，与奶黄色、灰色为中性搭配。橙色 Orange 橙色是欢快活泼的光辉色彩，是暖色系中最温暖的色，它使人联想到金色的秋天，丰硕的果实，是一种富足、快乐而幸福的颜色。橙色稍稍混入黑色或白色，会变成一种稳重、含蓄又明快的暖色，但混入较多的黑色，就成为一种烧焦的色；橙色中加入较多的白色会带来一种甜腻的感觉。橙色明视度高，在工业安全用色中，橙色即是警戒色，如火车头，登山服装，背包，救生衣等，橙色一般可作为喜庆的颜色，同时也可作富贵色，如皇宫里的许多装饰。橙色可作餐厅的布置色，据说在餐厅里多用橙色可以增加食欲。橙色与浅绿色和浅蓝色相配，可以构成最响亮、最欢乐的色彩。橙色与淡黄色相配有一种很舒服的过渡感。橙色一般不能与紫色或深蓝色相配，这将给人一种不干净、晦涩的感觉。由于橙色非常明亮刺眼，有时会使人有负面低俗的意象，这种状况尤其容易发生在服饰的运用上，所以在运用橙色时，要注意选择搭配的色彩和表现方式，才能把橙色明亮活泼具有口感的特性发挥出来。黄色 Yellow 黄色的灿烂、辉煌，有着太阳般的光辉，象征着照亮黑暗的智慧之光。黄色有着金色的光芒，有象征着财富和权利，它是骄傲的色彩。在工业用色上，黄色常用来警告危险或提醒注意，如交通标志上的黄灯，工程用的大型机器，学生用雨衣，雨鞋等，都使用黄色。黄色在黑色和紫色的衬托下可以达到力量的无限扩大，淡淡的粉红色也可以像少女一样将黄色这骄傲的王子征服。黄色与绿色相配，显得很有朝气，有活力；黄色与蓝色相配，显得美丽、清新；淡黄色与深黄色相配显得最为高雅。

室内设计色彩大全

一:：色彩. 1：室内设计色彩构成室内的要素必须同时具有形体,质感和色彩.色彩会使人产生各种各样的情感,以及使形体产生显眼的效果,在进行色彩设计时,必须产生考虑室内的空间效果,如果没有色彩的基本知识,是不能进行设计的. 2：色彩的本质. 色彩是通过光反射到人的眼中而产生的视觉感,我们可以区分的色彩有数百万之多. (1) 无彩色白,灰,黑等.无色彩的叫无彩色. (2) 有彩色无彩色以外的一切色,如红,黄,蓝等有色的色叫有彩色. 3：色的三属性. 对色彩的性质进行系统分类,可分为色相,明度,彩度三类. (1) 色相是指红,黄,蓝等的有彩色的色叫有彩色相.对光谱的色安环列排叫色环. (2) 明度色的明亮度叫明度.明度最高的色是白色,最低的色是黑色.它们之间按不同的灰色排列显示了明度的差别,有彩色的明度是无彩色的明度为基准来判定的. (3) 彩度色的鲜艳度叫彩度.鲜艳色的彩度高叫清色.混浊色的彩度低叫浊色.彩度高的色其色相特征很明显,同一色相中彩度高的色叫纯色.无彩色没有彩度. (4) 色立体按色相,明度,彩度三属性.可以把色配列成一个立体形状,这叫色立体.色立体的形按表色系有一点差别.色立体可以了解色的系统组织. 4：色的知觉.(色的识别方法) 按照色彩的使用方法,可使色彩的识别方法产生种种变化,在进行色彩计划时,若能很好的利用则可获得较好效果. (1) 色的对比色相邻时与单独见到该色时感觉不一样,这种现象不一样,这种现象叫色的对比.色的对比有二个色同时看到时产生的对比,叫同时对比.先看到一个色再看到另一个色时产生的对比叫继时对比.继时对比在短时间内要消失,通常我们讲对比是指同时对比. 1. 色相对比对比的二个色相,总是处在色相环的反方向,红绿,黄和紫.这样的二个色称为补色.二个色相邻时,看起来色相不变面彩度增高,这种现象称之补色对比. 2. 明度对比明度不同的二色相邻时,明度高的色看起来明亮,而明度底的色看起来更暗一些,象这样看起明亮度差异增在的现象叫明亮度对比. 3. 彩度对比彩度不同的二个色相邻时会相互影响,彩度高的色更显得鲜艳,而彩度底的色看起来更暗浊一些,而被无彩色包围的有彩色,看起来彩色度更高. (2) 色彩的面积效果色的明度,彩度都相同,但因面积大小而效果不同,面积在的色比面积小的色其明度,彩度看起来都高.因此,用小的色标去定大面积墙面色彩时,有过明度和彩度过高面失败的例子.因此大面积决定色彩时应多少降低其明度和彩度. (3) 色彩的视认性色彩有时在远处可清楚的看见,而在近处却模糊不清,这是因为受背景的影响.清楚可辩的色叫视认度高的色,相反叫做视认度低的色.视认度在底色和图形色的三属性差别大时增高,特别是在明亮差别大时更会增高,以及受到当时照明状况和图形大小的影响. 1. 色彩的前进和后退色彩在相同距离看时,有的色比实际距离看起来近(前进色),而有的色则看起来比实际距离远(后退色).从色相看,暖色系列的色为前色,冷色系列的色为后退色,明亮色为前进色,暗色为后退色,以及彩度高的色为前进

色彩的情感与表现

色彩的情感与表现 ——色彩表现音乐的情感姓名：李静北京市海淀区中国地质大学附中课题名称：色彩的情感与表现教材版本：人民教育出版社《美术》七年级下册，第二单元春天的畅想(造型·表现)，第4课时授课班级：初一5班教学课时：一课时教材分析：本课教材为义务教育课程标准实验教科书，人民教育出版社《美术》七年级下册，第二单元春天的畅想(造型·表现)，第4课时。本课时是在前三课时中已学过的相关色彩知识上，通过色彩实践活动，进一步学习色彩与情感的关系，提高学生对色彩情感的表现能力。本节课重点培养学生学会用色彩表达对音乐的感受。学情分析：在小学，学生应该已经学过一些色彩知识。如三原色、三间色、冷暖色、对比色，对这些知识有了初步的了解。但本校学生在这方面基础水平方面参差不齐，对色彩的运用，色彩效果感受还不是很好，特别是不敢大胆运用色彩进行练习体会。因此在教学内容上选择了适合本校学生易于接受和掌握的内容进行训练。在选用材料时，应注意运用学生感兴趣、有新奇感的艺术作品，创造适宜的情景，激起学生相应的情感体验，引起学生的共鸣，达到教学效果。教学目标： 1．知识与技能（1）了解色彩的情感与象征意义。（2）感受音乐中的色彩情感。 (3)能以色彩表现聆听音乐的感受。 2．过程与方法（1）识别、感受色彩的情感与象征意义。（2）用色彩表现音乐的情感。 3．情感态度与价值观（1）提高审美联觉。（2）丰富色彩想象力。（3）增强艺术创造力。教学重点了解色彩的情感与象征意义，能以色彩表现聆听音乐的感受。教学难点：运用色彩表现聆听音乐的感受。教学用具： 1、教具：多媒体课件、视频、音乐。

色彩的采集与重构

色彩的采集重构色彩的采集与重构的构成方法，是在对自然色和人工色彩进行观察、学习的前提下，进行分解、组合、再创造的构成手法。也就是将自然界的色彩和由人工组织过的色彩进行分析、采集、概括、重构的过程。一方面：是分析其色彩组成的色性和构成形式，保持原来的主要色彩关系与色块面积比例关系。保持主色调，主意象的精神特征，色彩气氛与整体风格。另一方面：打散原来色彩形象的组织结构，在重新组织色彩形象时，注入自己的表现意念，是构成新的形象、新的色彩形式。 1、色彩的采集艺术大师毕加索说过：“艺术家是为着从四面八方来的感动而存在的色库，从天空、大地，从纸中、从走过的物体姿态、蜘蛛网……我们在发现它们的时候，对我们来说，必须把有用的东西拿出来，从我们的作品直到他人的作品中，”可见，从平凡的事物中去观察、发现别人没有发现的美，逐步去认识客观色彩中美好的色彩关系，和借鉴美好的形式，将原色彩从限定的状态中走出。注入新的思维，重新构成，使它达到完整的、独立的、富有某种意义的创作目的。色彩的采集范围相当广泛。一方面，借鉴古老的民族文化遗产，从一些原始的、古典的、民间的、少数民族的艺术中祈求灵感；另一方面中从变化万千的大自然中，以及那些异国他乡的风土人情，各类文化艺术和艺术流派中吸取养份。总的归纳起来有以下形式：（1）对自然色的采集：浩瀚的大自然的色彩，丰实多采，幻变无穷。向人们展示着迷人的色彩。如蔚蓝的海洋、金色的沙漠、苍翠的山峦、灿烂的星光……具体的分，有春、夏、秋、冬，还有晨、午、暮、夜的色彩，有植物色彩、矿物色彩、动物色彩、人物色彩等。这些美丽的景色能引起人们美好的情感。历来许多摄影艺术家长期致力于大自然色彩的研究，对各种自然色彩进行提炼、归纳、分析。从取之不尽、用之不竭的大自然中捕捉艺术灵感，吸收艺术营养，开拓新的色彩思路。（2）对传统色的采集：所谓传统色，是指一个民族世代相传的，在各类艺术中具有代表性的色彩特征。我国的传统艺术包括原始彩陶、商代青铜器、汉代漆器、陶俑、丝调、南北朝石窟艺术、唐代铜镜、唐三彩陶器、宋代陶器等等。这些艺术品均带着各时代的科学文化烙印，各具典型的艺术风格，各具特色的色彩主调和不同品味的艺术特征。这些优秀文化遗产中的许多装饰色彩都是我们今天学习的最好范本。（3）对民间色的采集：民间色，是指民间艺术作品中呈现的色彩和色彩感觉。民间艺术品包括剪纸、皮影、年画、布玩具、刺绣等流传于民间的作品。在这些无拘无束的自由创作中，寄托着真挚纯朴的感情，流露着浓浓的乡土气息与人情味，在今天看来，它们既原始又现代，极大地诱发了画家的创造性。（4）对图片色的采集：图片色指各类彩色印刷品上好的摄影色彩与好的设计色彩。图片内容包括可能是繁华的都市夜景，也可能是平静的湖水，可能是秋林的红叶，也可能是红花绿草，可能是高耸的现代建筑物，也可能是沧桑的古城墙，

色彩的情感与表现

色彩的情感和表现 ——色彩表现音乐的情感姓名：李静北京市海淀区中国地质大学附中课题名称：色彩的情感和表现教材版本：人民教育出版社《美术》七年级下册，第二单元春天的畅想(造型·表现)，第4课时授课班级：初一5班教学课时：一课时教材分析：本课教材为义务教育课程标准实验教科书，人民教育出版社《美术》七年级下册，第二单元春天的畅想(造型·表现)，第4课时。本课时是在前三课时中已学过的相关色彩知识上，通过色彩实践活动，进一步学习色彩和情感的关系，提高学生对色彩情感的表现能力。本节课重点培养学生学会用色彩表达对音乐的感受。学情分析：在小学，学生应该已经学过一些色彩知识。如三原色、三间色、冷暖色、对比色，对这些知识有了初步的了解。但本校学生在这方面基础水平方面参差不齐，对色彩的运用，色彩效果感受还不是很好，特别是不敢大胆运用色彩进行练习体会。因此在教学内容上选择了适合本校学生易于接受和掌握的内容进行训练。在选用材料时，应注意运用学生感兴趣、有新奇感的艺术作品，创造适宜的情景，激起学生相应的情感体验，引起学生的共鸣，达到教学效果。教学目标： 1．知识和技能（1）了解色彩的情感和象征意义。（2）感受音乐中的色彩情感。 (3)能以色彩表现聆听音乐的感受。 2．过程和方法（1）识别、感受色彩的情感和象征意义。（2）用色彩表现音乐的情感。 3．情感态度和价值观（1）提高审美联觉。（2）丰富色彩想象力。（3）增强艺术创造力。教学重点了解色彩的情感和象征意义，能以色彩表现聆听音乐的感受。教学难点：运用色彩表现聆听音乐的感受。教学用具： 1、教具：多媒体课件、视频、音乐。

色彩的情感表现

绵阳市 2014 年课堂教学展示色彩的情感表现 ————《色彩构成》 2 0 1 4 年 6 月色彩的情感表现一、教材分析： 1、教学内容《色彩构成》是职业中学平面设计专业基础必修课程。色彩心理在设计中起着重要的作

用，它是人和作品间的沟通的桥梁。而第五章色彩心理中的第二节色彩的情感表现，本课围绕色彩的不同心理属性而逐层展开。 2、教学的重点和难点教学重点：色彩的情感概念及感受教学难点：色彩情感在作品中的理解及色彩情感在学生作品中的表现 3、教学目标： A.知识目标：使学生认识色彩的情感的常识 B、情感目标：通过色彩在教师的引导下分析继承优秀作品中色彩的情感。树立正确的审美观念，加强学生的审美能力。 C、创新目标： 1、能够对他人的作品的进行欣赏和评述,培养细致比较.敏锐观察分析的能力。 2、能够运用所学的色彩知识,有目的地选择和运用色彩大胆表述自己不同的感觉 D、发展目标：1、培养学生的创造性思维 2、培养学生对美的追逐，对社会的关心 4、教材设计理念：注重以学生为主体；注重学生发展；举例贴近生活；激发学生兴趣；做到教书育人 5、教学思路：视觉体验——问题引入-----色彩联想——色彩情感表达（作品赏析)——作业设计二、教法设计：在教学上努力体现以学生为学习的主人，教师在新课程中担任组织者、引导者、合作者。让学生始终参和教学活动中的思想理念，引导学生融汇该课的文化知识。重视知识扩展，以最直观的教学方法展现教学内容。展开和讲述使学生在色彩心理情感上有一定的认识和提高，主要分四个部分： 1、看的见的感受和味道（视频导入） 2、色彩的认知过程（问题探究式） 3、作品中色彩的情感（作品欣赏和分析） 4、作业设计（以色彩情感为主，给学生一定的发挥空间）三、学法分析： 1、能通过丰富的色彩感受活动，激发通感体验，并理解色彩心理属性具有共同性和个性特征。 2、鼓励学生在学习中运用合作性和探究性的学习方式进行鉴赏学习。四、教学过程设计：（一）、引入及问题设置 1、由马尔代夫原生态景观视频及美食图片欣赏，并跟学生讨论下列问题： a、材料给我们的视觉感受是什么？ b、这些感觉来自那些颜色？

色彩构成设计欣赏,29张

色彩构成设计欣赏,29张篇一：色彩构成色彩构成一、关于色彩视觉艺术语言的元素包括造型要素、色彩要素、肌理要素三个方面：平面——二维：点、线、面造型要素实空间：点、线、面色彩要素明度纯度肌理要素———视觉产生的触觉、幻觉视觉艺术的三大要素是相互关联的、相互依存的整体。色彩是视觉艺术、造型艺术的重要要素之一，色彩起着先声夺人的作用。但色彩又不能脱离形体、空间、位置、面积、肌理等单独存在，所以研究色彩问题必然牵扯以上诸方面的关系。 1、色彩构成将两个以上的单元，按照一定的原则，重新组合形成新的单元称之为构成。将两个以上的色彩，根据不同的目的性，按照一定的原则，重新组合、搭配，构成新的美的色彩关系就叫色彩构成。 2、绘画色彩与设计色彩

绘画色彩、设计色彩其原理是一致的。绘画色彩包含着写实色彩和装饰色彩，设计色彩同样也包括装饰色彩和写实色彩，只是各自的侧重不同而已。现代绘画中，装饰的配色方法被广泛的使用，使绘画色彩与设计色彩的界限越来越模糊。当然绘画色彩和设计色彩存在着区别，如写实绘画的色彩侧重于科学再现，设计性的色彩侧重于抽象的装饰但它们都是以科学的理论为指导。色发生变化。 1 篇二：平面构成、图案基础、色彩构成要点平面构成 1. 平面构成的形态要素：点线面 2. 构成的形式法则：对称（体现了一种秩序美感）；均衡（不对称的构成形式一定要达到视觉上力的均衡，才能产生美感）；变化（形态变化方法：加法、减法、分割法、重叠法、差叠法、透叠法）；统一（持久的美感）；点、线、面综合构成 3. 包豪斯——“创造了当今工业设计的模式，并且为此制定了标准；它是现代建筑的助产士；它改变了一切东西的模样，从你现在正坐在上面的椅子，一直到你正在读的书”

设计色彩教案完成版

设计色彩教案主讲教师：崔若健《色彩》授课计划一、授课计划编订说明二、授课教学进度计划表

课程名称：设计色彩适用专业：视觉传达艺术设计、环境艺术设计。课程性质：艺术设计专业基础必修课。考核形式：考试课程在教学中的地位、作用和目的：设计色彩是艺术设计专业的必修课程。它包括色彩基础理论、写实性归纳写生、平面性归纳写生、意象性归纳写生、设计性归纳写生、非写生性色彩归纳练习及各自的表现技法。通过理论教学及写生练习使学生熟练运用色彩语言掌握色彩表现技法和提高色彩表现力，为今后的专业设计课程打下坚实的基础。 1、掌握色彩性能，了解色彩规律。 2、了解色彩装饰语言与形式语言。

3、提高鉴赏力和积累创作经验。 4、熟练运用色彩的各种表现技法。课程的教学重点和难点重点：从艺术设计基础知识、基本素质和技能诸方面去培养学生造型能力、创意性思维和各种色彩归纳及应用的能力。难点：对色彩的理性认识及在专业学习中的具体运用。课程内容提要第一部分色彩基础理论（10课时）重点：从形与色的关系去发现设计色彩的个性特征。难点：设计色彩的象征功能及艺术风格与个人情感的认知关系。教学目标及要求：让学生认识到设计色彩与绘画色彩的区别，能够正确分析设计作品形与色的关系。教学方式：多媒体讲授和课堂辅导第一章绪论人类所占有的全部信息有90%以上是靠视觉获得的，而视觉对于色彩是最敏感的，色彩悦目的艺术作品总能以最快的速度打动人心，它不但影响着人的视觉感受，而且提升着人的精神和审美感受。借鉴自然色彩、现代色彩科学理论、传统装饰艺术色彩以及其他艺术的色彩形式是设计色彩的来源，它们对色彩设计具有指导作用。色彩设计的内容首先应从色彩的来源、形与色的关系以及设计色彩的个性特点等方面去研究。第一节设计色彩之来源五彩缤纷的色彩装扮了整个世界，我们在生活中尽情地享受着色彩的恩惠。不论是绘画色彩还是设计色彩，探其来源，不外乎三个方面，一个是取之不尽、用之不竭的自然色彩的启示，一个是现代色彩科学理论体系，还有一个就是对传统艺术和其他艺术色彩形式的借鉴。一、取之不尽、用之不竭的大自然色彩一年四季中的春夏秋冬，绚丽芬芳的大自然无不闪烁着灿烂的光彩。云雾缭绕的崇山峻岭，波光粼粼的江河湖泊，万紫千红的花木园林，光彩夺目的鱼虫贝壳，美妙绝伦的珍禽羽毛，在这里，色彩对渲染自然美起到了举足轻重的作用。在这种情趣盎然、丰富多彩的大自然中，无论是色彩的对比、明暗层次，还是面积比例等都搭配得如此和谐与统一，自然之美的无穷魅力使人倾倒和臣服。设计师正在进一步深入大自然并在大自然色彩中捕捉艺术灵感和吸收艺术营养，从而开拓新的色彩创意思路。缤纷的大自然随时令的更替、色光的变化而时时刻刻变换着束装。春天的色调是青春焕发的少女，夏季把少女推向成熟与饱和，秋天似浓妆艳抹的贵妇人，冬天则红妆素裹分外妖娆。随着现代科学技术的迅猛发展，人们的视野开始延伸，对自然色彩的视野已扩大到离我们十亿光年的宏观宇宙和肉眼看不到的微观原子中。自然的色调瞬息万变，展示了色彩美的自然属性，为创造色彩美感奠定了物质基础。受大自然的启示，向大自然索取色彩，在大自然中提炼色彩美感，并运用其规律实现自然属性与社会属性的统一，那么，色彩设计的思路和创意便会无限广阔。二、现代色彩科学理论

色彩构成复习资料

一、 1.色彩构成将两个以上的色彩，根据不同的目的，按照一定的原则，重新组合、搭配，构成新的美的色彩关系。创造和谐、理想的色彩效果，这种色彩组合的重构过程，称为色彩构成。 2.色彩的软与硬淡而明亮的色彩会给人一种柔软、安静的感觉；重而暗淡的色彩会让人有强硬、厚重的感觉。 3.色立体是人们借助三度空间概念来表达色彩的色相、明度、纯度三者之间的相互关系的一种空间秩序形式，较谁确地反映色彩的客观结构。 4.分割调和当对比的各个色彩过分的强烈刺激或色彩过分的含混不清时，为了使画面达到统一调和的色彩效果，我们用相互连接的同一色彩加以勾勤，使之既连贯又相互隔离而达到统一的目的。 5.色彩对比就是指两种或两种以上的色彩并置在一起时产生的色彩差别，这种相互比较关系就是色彩的对比关系。 6.解构色彩，所选定色彩对象的原色格局进行打散重组，增减整合后再创作，对原图的色凋、面积、形状重新加以调整和分配，抓住原作中典型色彩的个体或部件的特征并抽取出来，按设计者的意图在新的画面上进行有形式美感的溉括、归纳和重构，将原有的视觉样式纳入预想的设计轨道。重新组合出带有明显设计倾向的崭新形式。 7.色适应色适应就是指色觉的局部适应，可以说是眼睛对色的习惯过程，它是由于时间变化而带来的色彩的“漂白效应”。 8.视觉残像眼睛注视了某种色彩后，将在一个短时间内保持着这一色彩或其补色的色相，这种人眼特殊的视觉残留现象称为视觉残像。 9.图和底画面中的图形称为图，周围的背景称为底。换句话说，凡是被封闭的面，都容易被看成“图”，而封闭这个面的另一个面总是被看成“底’。在特定的条件下，面积较小的面总是被看作“图”，而面积较大的面总是被看成“底”。 10.色彩的冷与暖在伊顿色相环中的红及靠近红的邻近色感觉偏暖，这个区域称暖色系，这些色彩称暖色，它们既有兴奋感又有热情感；色相环中的蓝色及靠蓝的邻近色感觉偏冷，这个区域称冷色系，这些色彩称冷色，既有清冷感又有平静感。11.统一调和是通过强化同一要素、弱化差别，形成统一协调感的色彩调和方法，是用定量的方法谋求统一和变化。此调和的关键在于整体与部分、部分与部分之问是否有共同的因素。 12.色相

色彩的情感表现

绵阳市2014年课堂教学展示色彩的情感表现 ------- 《色彩构成》 2 0 1 4 年6月

色彩的情感表现一、教材分析： 1、教学内容《色彩构成》是职业中学平面设计专业基础必修课程。色彩心理在设计中起着重要的作用，它是人与作品间的沟通的桥梁。而第五章色彩心理中的第二节色彩的情感表现，本课围绕色彩的不同心理属性而逐层展开。 2、教学的重点和难点教学重点：色彩的情感概念及感受教学难点：色彩情感在作品中的理解及色彩情感在学生作品中的表现 3、教学目标： A、知识目标：使学生认识色彩的情感的常识 B、情感目标：通过色彩在教师的引导下分析继承优秀作品中色彩的情感。树立正确的审美观念，加强学生的审美能力。 C、创新目标： 1、能够对他人的作品的进行欣赏和评述，培养细致比较.敏锐观察分析的能力。 2、能够运用所学的色彩知识，有目的地选择和运用色彩大胆表述自己不同的感觉D发展目标：1、培养学生的创造性思维 2、培养学生对美的追逐，对社会的关心 4、教材设计理念：注重以学生为主体；注重学生发展；举例贴近生活；激发学生兴趣；做到教书育人 5 、教学思路：视觉体验一一问题引入-----色彩联想一一色彩情感表达（作品赏析）一一作业设计二、教法设计：在教学上努力体现以学生为学习的主人，教师在新课程中担任组织者、引导者、合作者。让学生始终参与教学活动中的思想理念，引导学生融汇该课的文化知识。重视知识扩展，以最直观的教学方法展现教学内容。展开和讲述使学生在色彩心理情感上有一定的认识和提高，主要分四个部分： 1、看的见的感受和味道（视频导入） 2、色彩的认知过程（问题探究式） 3、作品中色彩的情感（作品欣赏与分析） 4、作业设计（以色彩情感为主，给学生一定的发挥空间）三、学法分析： 1、能通过丰富的色彩感受活动，激发通感体验，并理解色彩心理属性具有共同性与个性特征。 2、鼓励学生在学习中运用合作性与探究性的学习方式进行鉴赏学习。四、教学过程设计：（一）、引入及问题设置 1、由马尔代夫原生态景观视频及美食图片欣赏，并跟学生讨论下列问题： a 、材料给我们的视觉感受是什么？ b 、这些感觉来自那些颜色？

色彩构成作业

色彩构成作业 1、认识色彩要求；用三原色与黑白色进行色彩调配练习，制作24色色相环，然后再运用平面构成的发射渐变法进行红、黄、蓝、黑、白5色的色相、纯度渐变练习，渐变步数9步。尺寸：10x10cm，a3铅画纸上。数量：色环1幅，5色色相、纯度渐变各1幅。小组完成。材料：笔；水粉颜料；铅画纸；尺；圆规； 2、解构色彩要求；选择一幅自己喜欢的色彩丰富的自然景色作品（动植物、风光等），将图片打上1x1cm 小方格，将每个方格总面积最大的色彩或是最主要的色彩倾向，用颜料填在另一张纸上打好的方格中，然后再将提取的色彩将原图重新组合构图成一幅抽象作品。尺寸：10x10cm，连原图一起贴在a3黑卡纸上。数量：色彩提取1幅，抽象重组1幅。个人完成。材料：笔；水粉颜料；铅画纸；尺；圆规；刀；剪刀；胶水 3、解构色彩要求；选择一幅自己喜欢的中国传统色彩作品（脸谱、少数民族服装、传统建筑、年画等），将图片打上1x1cm小方格，将每个方格总面积最大的色彩或是最主要的色彩倾向，用颜料填在另一张纸上打好的方格中，然后再将提取的色彩将原图重新组合构图成一幅抽象作品。尺寸：10x10cm，连原图一起贴在a3黑卡纸上。数量：色彩提取1幅，抽象重组1幅。个人完成。材料：笔；水粉颜料；铅画纸；尺；圆规；刀；剪刀；胶水 4、表述色彩要求：结合平面构成方法，以抽象图形和象征色彩拼贴出抽象作品，主题为：《春》、《夏》、《秋》、《冬》、《甜美》、《粗纩》、《可爱》、《古典》、《动感》、《前卫》、《自然》、《优雅》、《丰收》、《爵士乐》、《荷塘月色》、《节日》、《大笑》、《愤怒》、《悲哀》、《仇恨》、《严谨》、《轻柔》、《郁闷》、《孤独》、《烦躁》、《忧愁》、《怪异》、《凝重》、《悠扬》、《单调》、《热恋》、《酸涩》数量：小组完成，每人4幅。配色不少于3种。主题不可重复。尺寸：10x10cm，拼贴在a3黑卡纸上。材料：笔；水粉颜料；卡纸；尺；圆规；刀；剪刀；旧杂志等印刷品；胶水

《色彩的对比》微课设计色彩

人教版小学五年级美术上册第一课《色彩的对比》微课设计【教学设计思路】本课主要是要让学生发现什么是色彩对比，它在生活应用在哪些方面。这些是通过一些师生互动游戏、欣赏生活与大自然的图片、多方面引导学生在了解、感受色彩对比美的特点，让学生了解色彩的视觉规律，进而运用色彩对比的视觉规律来表现美。也为下节课色彩调和莫定基础。【教学目标】 1、通过欣赏和讲解，让学生理解什么是色彩对比。 2、通过分析生活和艺术作品中的色彩效果，使学生在感受色彩对比的形式美感等同时能初步运用色彩对比规律。【教学重、难点】教学重点:感受色彩对比的效果，培养学生对色彩美的表现力。教学难点:大胆运用色彩对比知识于创作中。【教学用途】通过图片导入主题，运用色相环讲授对比色的定义，了解色彩的对比关系，感受对比的形式美感，并且能够在生活中灵活地寻找和运用。【教学过程】一、导入什么是色彩对比?色彩的对比分为色相对比，明度对比，冷暖对比等等，本节课所学的色彩的对比主要是指色彩之间所呈现的比较强烈的色相对比。二、讲授新课 1、分析色相环，认识对比色。（在色环上，直线相对的两种颜色

互称对比色。）如：红色与绿色，黄色与紫色，蓝色与橙色 2、出示图片，选出对比色 3，难度训练，寻找出生活中的对比色： 4、对比色的巧妙配合可以使画面鲜艳明亮，怎样使用对比色让画面更加和谐美观呢？分析三种方法：方法一：改变其中一方色彩面积的大小。方法二：在一方颜色中加入黑色或白色，改变色彩的明度或纯度。方法三：如果面积相当，可以用黑、白、金、银等色线分割色块。 5、小游戏：说出下列图片都运用了哪种方法使画面更和谐，更美观？改变明度，改变面积，黑色勾边。三、小结今天我们一起学习了色彩的对比，其实色彩世界还有更多的知识等待我们去探索，孩子们有机会下次再见。

色彩解构在服装色彩搭配中的运用研究

色彩解构在服装色彩搭配中的运用研究摘要服装色彩设计是服装设计的重要组成部分也是充分体现着装者个性的重要手段可以说色彩是服装的灵魂。作为一名服装设计师要擅于从其他艺术形式中汲取灵感运用多种色彩装饰搭配方法到服装色彩搭配设计中从而更好体现服装中的色彩功效。本文共分成三个章节第一章阐述了服装色彩设计的概念、特殊性及基本方法第二章阐述色彩解构的相关概念第三章着重说明色彩解构在服装色彩搭配中的运用。本文通过对色彩解构、重构设计概念的论述和分析将其运用到服装色彩搭配应用上这不仅使服装色彩感觉呈现崭新的面貌也丰富了我们的想象力、创造力提高了我们对色彩的敏锐鉴赏能力在服装色彩设计方面有了理论的支撑多了一份理性少了一份盲目。关键词服装色彩设计色彩解构 Abstract Clothing color design is an important part of fashion design but also fully embodies the dress are an important means of personality can be said that the soul color of the garment. As a designer to be good at from other art forms for inspiration using a variety of decorative colors with color matching method to the design of clothing in order to better reflect the clothing of the color effect. This paper is divided into three chapters the