最新人美版小学美术三年级上册《面具》评课

人美版小学美术三年级上册《面具》评课

《面具》一课教学反思

面具一课属于“设计·应用”这一学习领域，本节课的教学目的主要是提高学生的动手能力和集体合作的精神。所以本节课主要从导趣、导思、导练三个方面进行教学结构的安排。

美术课首先从激发学生的学习兴趣开始，所以在上课的一开始首先让学生欣赏老师带来的面具来激发他们学习美术的兴趣和创作面具的欲望；其次通过多媒体课件向他们展示丰富多彩的面具，让他们直接通过视觉感官去感受、去思考、去发现面具的艺术特点从而适当地运用在他们接下来的面具制作中；同时为了培养学生的质疑精神让他们对老师带来的面具进行大胆地评价，指出其中的不足之处。

当然这一节课还存在许多不足之处：首先由于学生的动手能力不是很强，作业的进展过程较慢，导致在时间的安排上有点仓促，特别是在最后的作业展示这一环节中缺少了学生自评和学生互评这一重要环节；其次学生在作业过程中呈现出有部分同学缺少相互间的合作精神，在以后类似的教学中一定要给予强调；最

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后在教学的方法上还可以根据不同的班级、不同的学生进行灵活多变，以适应学生发展的需要。

通过这一节课让我进一步意识到在“设计·应用”这一学习领域中，不但要营造气氛激发学生的学习兴趣和创作欲望，促进他们对美术学习的喜爱以及动手能力的提高，更重要的是如何培养学生形成一定的设计意识和创新的精神，从而提高对周围环境的审美评价能力，进一步激发学生美化生活的愿望。

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小学美术观评课报告

小学美术观评课报告 Document serial number【KKGB-LBS98YT-BS8CB-BSUT-BST108】

小学美术观评课报告经过这段时间的听课活动，我真的收获很多。四位风格不同的美术老师给我留下了深刻的印象，每一节课都有很多值得我学习借鉴的东西，也给我今后的美术教学指明了方向。现将我的听评课学习和感受总结如下。一、观课总结在学生学习方面，四位美术教师的课都非常注重学生的自主学习、探究学习和合作学习，这是新课程改革的体现，也是美术教学的必要。如付老师在《汉字中的象形文字》一课中，先是出示了几个象形文字，激发了学生学习的兴趣；然后让学生谈了对象形文字的感受以及如何猜出它们的，这就是在引导孩子进行自主探究的学习，这一引导，使学生从感受中领悟，在领悟中学习，有学有得，学生爱学乐学，重要的是学生学会了学习。四位老师运用了不同的方法调动学生的学习，如王老师《对称的美》一课中注重了与数学学科的融合；孟老师《走进春天》把音乐引进了课堂，活跃了美术课的气氛，增强了学生学习的兴趣。教学目标是一堂课的关键，这里涉及两个问题：第一，目标是否科学合理。第二，教学过程和内容是否很好地实现教学目标。在四位老师的教学中目标与内容高度一致，而且目标达成度很高，这两者其实是具有因果关系的，目标与内容高度的一致，因此，学生的目标达成度就很高。在创作环节，学生的优秀表现足以证明这一点。以上这些都是非常值得我学习的，我将在今后的教学中运用到自己的教学中，丰富自己的教学活动。二、观察结果分析

四位老师的备课都很充分，以导入为例，作为一个老师大概要怎样去备课，怎样去吸引学生,一个好的导入可以让学生集中注意力,产生学习兴趣,觉得美术课有趣,就会带给学生一种身心的愉快,比较喜欢盼望上这个课程,也可以减轻同学们在其他课程的压力。如孟老师的《走进春天》中，将孩子们熟悉的歌曲《春天在哪里》引入课堂，不仅调动了学生的热情,而且课堂气氛非常强烈,互动效果也好，还有一点比较重要的是，这样的教学设计很适合这个阶段的学生。三、观课收获听了四位老师的课，我收获了很多，主要有以下几方面。? 1. 注重培养学生良好的观察和探究习惯。在具体的教学中不要过早地用技法技能去规范学生，采取合理的启发、引导，培养学生良好的探究和观察习惯。《对称的美》一课中，王老师结合课文让孩子们用铅笔随心所欲地画各种对称图形，让学生自由的发挥，不刻意的去强调画面的内容的优劣，评价以肯定为主。 2.注重培养学生发散思维和丰富的想像力。传统美术教育多是围绕"看画"或"临画"为主要内容展开的，最终都是大同小异。想像力和创造思维的培养和开发，是现代美术教育最主要的特征之一。如我听《汉字中的象形文字》一课，付老师让大家尽量敞开心扉，大胆想象，大胆着笔，画出自己最想画的、最喜欢画的一切。这里的大胆想象最为重要，想象的过程就是思维的过程，儿童心目中的太阳五彩缤纷，五花八门，内容丰富。 3. 注重调动学生综合学习的积极性。素质教育与生活紧密相连，激发了学生的需要强度，并依赖目标诱因的出现，提高学生需要的自我意识水平，满足了学生联系生活，美化生活的物质和精神需要，从而调动学生的积极性。

新版人美版小学美术一年级上册

教学计划一、教材分析本学期一年级使用了新课程标准九年义务教育人教版美术教材。教材根据新课程标准的精神，安排了四个新的学习领域。“造型、表现” （即运用多中材料和手段，体验造型乐趣，表达情感和思想的学习领域），“设计、应用” （指运用一定的物质材料和手段，围绕一定的目的和用途进行设计与制作，传递，交流信息，梅花生活及环境，培养设计意识和实践能力的学习领域。，）“欣赏、评述” （指学生对自然美和美术作品等视觉世界进行欣赏和评述，组部形成审美趣味和提高美术欣赏能力的学习领域。，）“综合、探索” （指通过综合性的美术活动，引导学生主动探索、研究、创造以及综合解决问题的美术学习领域。）这些课程内容新颖，版面美观，贴近学生的生活，受到了小朋友们的喜爱。力、技法的个性，但这些会造成学习的不一致性、习惯不统一化，给美术课的课堂带来不必要的麻烦。部分同学习惯于带回家去完成少数同学形象表达能力还停留在幼儿园的水平。绘画习惯养成还需要进一步的培养。学习一段时间后学生对于美的事物有兴趣，有初步感受美的能力，作画时才会有初步观察习惯。对于想象画、命题画就会能根据自己的感受大胆的描绘了。三、本学期教学的总要求、总目标 1、知识教育要点： (1)感知各种随意形状。 (2)认识和运用各种平面形、常用色。 (3) 运用形和色，进行临摹、添画、记忆画、想象画练习。 (4)学习使用各种简易绘画工具，学习撕、折、拼、贴和揉捏、搓、挖等手工制作法，养成正确地绘画、制作姿势与习惯。 (5)欣赏祖国风光和儿童画、民间美术作品的美。 2、能力培养要点：二、学情分析美术课的课堂常规对学生来说是一个新鲜的内容，教师需要在教学中不断地指导。一年级小朋友第一次接触正规化的美术课，对一年级学生来说是新奇、有趣、好玩的，而且新生入学前所受的教育各不相同，心理因素也不一样，在绘画上、工艺制作上一定有着学生自己的创造思维、想象能 (1)在美术活动中发展学生的想象力和创造力，积极促进从无意想象过渡到有意想象，从再现想象过渡到创造想象。 (2)在绘画活动中大胆用笔用色，鼓励儿童通过绘画表达自己的情绪情感。 (3)提高手部运动的灵活性，促进手和脑的协调发展。 (4)提高对色彩美、形状美的能力。 3、审美教育要点： (1)培养儿童热爱祖国、热爱家乡、热爱劳动人民的感情。 (2)让学生感受美术活动的愉悦，激发儿童对艺术创造活动的兴趣。全册课时安排：周前：

人美版普通高中课程标准实验教科书美术鉴赏第9课

人美版普通高中课程标准实验教科书《美术鉴赏》第9课形神兼备迁想妙得——中国古代绘画撷英课时：1课时教学思路：中国画从题材内容来分类，分为人物画、山水画和花鸟画三大类。在整个教材中占有重要的地位。本节内容属于民族文化传统类教材，对学生进行传统文化教育和激发民族审美情感都具有重要的意义。下面，我主要从教材分析、教学方法、学法、教学程序这几个方面对本节课的设计加以论述。课业类型：欣赏课教学目标： 1、认识目标让学生对中国绘画的艺术特点作基本的了解和认识。 2、能力目标通过引导学生掌握欣赏美术作品的方法，提高学生的美术欣赏能力。 3、情感目标通过美术作品的欣赏，使学生开阔眼界，增长知识，陶冶爱国主义情操。培养学生健康的审美趣味，树立正确的审美观点。探索重点：引导学生对我国悠久的文化传统和绘画艺术作基本的了解和认识。。探索难点：涵盖面比较广，无法详细地进行介绍。引导学生掌握美术作品的欣赏方法，提高美术欣赏能力。教学方法教学方法是教育观念的具体体现、是实现教学目标的重要手段。我根据“教师为主导，学生为主体”的教学原则，采用以下教学方法： 1、比较分析法：通过中国作品《朝元图》与外国作品《蒙娜丽莎》的比较，学生能够形象地分析并得出结论：中国古代人物画主要的造型手段是“线条”。 2、引导探究法：美术作品欣赏是个体的审美活动。绘画作品是静态的物质形态，如果让学

生独自找出审美的切入点，并展开欣赏，最后得到健康审美感受，是比较困难的。这一过程需要教师的逐步引导，所以我采用

“引导探究法”。 3、八字教学法：为了帮助学生提高独立欣赏美术作品的能力，所以我教给学生美术作品欣赏的方法：描述—感受—理解—评论。这是“授人以渔”的教学思想的具体体现 4、运用投影仪辅助教学。学法（主要培养其思维能力）美术欣赏活动是一种个性化的情感活动。在教学生掌握美术作品欣赏方法的同时，也应使学生的思维能力得到充分的培养和锻炼，比如： 1、描述：形象思维为主。 2、感受：由形象思维转为抽象思维为主感性认识理性认识 3、理解 4、评论：上升为创新思维教学程序组织教学：2分钟检查学生准备情况，师生问好教学设计分析、评价、反思、体会学习欲望1、导入：导入探究课题：由祖国灿烂文化，优秀绘画传统导入课题“形神兼备迁想妙得”，讲解关键词“形” “神” 中国绘画历史悠久，源远流长。上溯到原始社会的彩陶时期，中国绘画已经过了7000年左右的发展历程。在漫长的发展中，中华民族的祖先为我们留下了丰富多彩、辉煌灿烂的绘画艺术。中国画从题材内容来分类，分为人物画、山水画和花鸟画三大类。这堂课我们就来了解一下中国古代绘画的形成和发展历程！猛虎捕食图（黑山岩画，新石器时代）意在激活学生的思维，使学生对中国古代绘画产生浓厚的兴趣。

人美版小学美术一年级上学期期末考试题

绿盛实验学校一年级上册美术期末考试卷一、选择（10分） 1、请用彩笔把你喜欢的颜色涂出来。红色黄色蓝色绿色 2、你最喜欢用哪种工具涂色，用椭圆圈一圈。 A、油画棒 B、水彩笔 C、水费颜料 D、彩色铅笔 3、在彩泥制作中，使用最多的是圆形，你是用什么方法完成的，在正确的选项前打对勾。 A、搓 B、揉 C、压 D、捏 4、用圆形把你知道的卡通明星圈出来。 A、狮子王 B、蓝精灵 C、白雪公主 D、海绵宝宝 5、用方形把你见过的建筑圈起来。 A、楼 B、桥 C、亭子 D、塔二、填空（10分） 1、_______、________和三角形是生活中常见的基本形状。 2、《美丽的天空》一课中提到天空中有那些物体？_________、__________和__________等。 3、太阳的形状是__________形的。

4、月亮有时候是__________的，有时候是_________的。 5、在美术课上我学会了画__________和__________等。三、判断（20分） 1、彩虹的色彩是：红橙黄绿青蓝黑。（） 2、一年四季天空的色彩不会变。（） 3、从小养成观察习惯对人的一生非常重要。（） 4、太阳的光芒只能用直线画。（） 5、月亮是个小淘气，每天都有新变化（） 6、彩虹最常在下午雨后刚转晴时出现。（） 7、撕纸就是用剪刀剪纸。（） 8、撕纸画只可以是单色的。（） 9、撕纸添画是在纸片原形的基础上进行创造性的想象。（） 10、这个学期我们没有学会用橡皮泥。（）四、创作题（60分）请根据学过的大与小的比较，画一条特别大的鱼，并涂上好看的颜色，可以参考书中的形状，花纹和颜色，比一比谁画的鱼最大。

小学美术的手工课评课稿

小学美术的手工课评课稿小学美术的手工课评课稿导语：所谓评课，顾名思义，即评价课堂教学。是在听课活动结束之后的教学延伸。对其执教教师的课堂教学的得失，成败进行评议的一种活动，是加强教学常规管理，开展教育科研活，深化课堂教学改革，促进学生发展，推进教师专业水平提高的重要手段。以下是小编整理的小学美术的手工课评课稿，以供参考。一、教学设计妙本节课根据鸟的形态美、动态美、颜色美依次展开教学。在形态美这一环节中梁老师充分利用书中的范作，通过欣赏、分析作品使学生进一步了解中国画、摄影等的画种。让学生充分感受形式多样的鸟的表现手法。其次，在讲授动态美时，梁老师又巧妙地结合教具，让学生拼一拼、摆一摆，自主地发现鸟的各种动态，并在游戏中轻而易举掌握鸟的结构。二、学生范作妙如今的美术范画多数都是欣赏大师们的作品或是把书本中学生作业编辑到课件中，今天，梁老师则是推开了黑板，几张用油画棒描绘的漂亮的'范画跃然眼前，这一时刻，学生的兴趣油然而生，激情完全被释放，孩子们情不自禁的发出啧啧赞美声，纷纷评述了自己的观点，教师也轻松地完成了这一环节，不仅让学生得到美的熏陶，而且深刻领悟到自己作业时的要求。三、书本使用妙 “美术课需要用到美术书吗？”说实在的确让老师们在设计教学环节中很纠结。多数的美术展示课几乎没有看到老师们使用本书，因为所有书本中的范作范画、名师赏析都放置在PPT中，真的没有必要。可反言之，书本对于学生而言有着举足轻重的作用，看书更直观更亲切更有思考空间，所以，对于常态课而言使用书本这一环节还是必不可少，梁老师的这堂课几次重复使用书本，欣赏书中的作品来讲授贯穿知识还是让我们体会到书本的真正妙处。下面几点思索与老师们共勉 1、在板书设计上不妨把课题写的高点，有更多空间展示学生的作品。也可以把‘形态美、动态美、颜色美’纳入到板书内容中。 2、讲授鸟的动态这一环节时通过教师的启发，让学生进行拼一拼、摆一摆，我想会更有效地拼贴出各种姿态的鸟。 3、学生作业要求中可以加入鸟的生活环境，让作业更加丰富、饱满。

高中美术人美版美术鉴赏第三课如实地再现客观世界走进具象艺术教案获奖版

1教学目标 1、通过欣赏若干具象艺术作品掌握具象艺术的特点、作用。 2、掌握鉴赏具象艺术的方法，提高学生对具象艺术的分析能力，理解美术作品中对典型形象的塑造。 2学情分析由于地方教学条件的限制，对美术教育认识不足，美术教学受到忽视，学生的美术基础知识薄弱，学习主动性不高，对本学科的学习目标模糊，偏离现象普遍存在。因此教师的正确引导对学生的成长、科学的价值观、世界观的形成具有积极的作用。 3重点难点教学重点：讲解具象艺术的特点以及社会功能,，使学生能在此基础上分析具象艺术作品，进而领会具象艺术的社会意义。教学难点：如何鉴赏具象艺术作品，以及对具象艺术作品情节性、典型性的理解 4教学过程 4.1第一学时 4.1.1教学活动活动1【导入】如实地再现客观世界—走进具象艺术一、导入新课：出示具象画作并介绍：像这些艺术形象与自然对象基本相似或极为相似的艺术就是具象艺术。（引出课题）幻灯片出示课题——具象艺术具象艺术在人类历史上具有悠久的历史，是人类艺术中最主要的一种艺术类型，现在让我们一起走进具象艺术，一起去感受它的风采。教师幻灯片补充--走进。我们应认识和了解具象艺术的特点、功能；学会鉴赏具象艺术和评价具象艺术的意义。这是我们本节课的学习目标。活动2【讲授】如实地再现客观世界—走进具象艺术二、教授新课：（出示幻灯片）下面请同学们欣赏当代实力派的油画家王沂东和冷军的写实油画作品，看看具象艺术具有什么样的特点？通过以上两位画家的作品我们可以看出具象艺术的特点有哪些呢？ 1、视觉真实性或客观性，即具象艺术是以客观世界为表现对象，并且把对象表现得像我们看到的一样真实。欣赏《清明上河图》生动反映了北宋都城汴梁的繁盛景象。内容结构大体分为三段：开首表现的是------郊野风光。中段表现的是------繁忙的汴河码头后段表现的是------市区街道，是纵横交错、店铺鳞次栉比、人流如潮、车水马龙的繁华场面。虹桥上下发生着什么？（学生小组讨论，汇报交流，然后教师小结）

人美版小学美术一年级(上册)(全册)教(学)案

人美版小学第一册教案小学美术第一册全册教材知识点分析一、让大家认识我显性容与目标： 1、通过游戏活动引导学生初步体验媒材,并用撕、剪、贴、画的方法表达自己的想法。 2、培养初步的对艺术作品的感知能力、造型能力及口头发表的能力。隐性容与目标：在游戏中体验造型表现活动及与认交往的乐趣,初步建立集体观念大胆表现自我的自信心。二、看谁涂得更好看显性容与目标： 1、熟悉创作工具，认识常用颜色以及不同风格线条的表现。 2、引导学生体会不同笔触、不同画材赋予画面的不同效果。隐性容与目标：培养创新精神和探究学习的意识。三、滚动乐园显性容与目标： 1、通过师生共同创设的有趣味的感知活动，触发学生去发现和思考物体特征、形状。 2、随意大胆的使用绘画工具表现出感受到的滚动现象。隐性容与目标：培养学生有序友好的合作游戏，学会观察和提出问题。四、泥巴真听话显性容与目标： 1、通过玩泥巴的游戏活动体验感受泥性，尝试并掌握几种玩泥的基本方法。

2、通过对玩泥过程知识与技巧的探索，培养初步的感知能力。隐性容与目标：通过游戏活动共享玩泥巴的快乐，初步培养热爱大自然的情感、与人合作的能力及发现问题的能力。五、剪剪撕撕画画贴贴显性容与目标： 1、通过体验以纸材为主的造型表现活动，初步认识及掌握撕纸添画、剪纸的欣赏改革、创作制作方法。 2、欣赏感受剪纸、撕纸艺术之美，学习剪纸、撕纸造型表现的方法，运用想象力进行作品创作，并能大胆发表看法。 3、培养观察感知、审美能力，提高创作能力。隐性容与目标：通过欣赏体验，感受剪纸、撕纸艺术的美，领略多种艺术文化，激发对美术造型表现及欣赏活动的兴趣，形成初步的环保意识及与人合作的意识。六、花点心显性容与目标： 1、通过教学活动让学生体会和发现生活中的美，并以自己的创作性制作活动加深体验。 2、初步尝试立体造型所带来的乐趣，感受立体造型和色彩搭配的基本方法。隐性容与目标：锻炼学生细心观察和大胆创造的精神。七、五彩路显性容与目标： 1、让学生体会和发现生活中的美，并以自己的创作性制作活动加以提炼。 2、初步尝试应用拼贴画的基本方法进行创作。

优秀美术评课稿

艺术之美源于生活阅读提示：这堂由殷老师执教的《学习鉴赏美术作品》一课属于高一美术鉴赏课的学习领域，内容和形式贴近学生生活，符合学生心理，旨在培养和提高学生对艺术的鉴赏对生活中美的感受。首先，余老师从教学准备、教学设计来看，都进行了精心的安排和构思，从课堂教学来看，通过灵活多样、风趣幽默的教学活动和组织形式，来指导学生积极参与活动，教师能很好地把握教材的要求，始终以引导学生善于观察生活，感受生活的习惯，以培养表现能力为目标，做到教学目标明确。殷老师整堂课的结构分如下几块来完成：一、图片导入： 1、《高铁准时到站》周文斗 2、《向日葵》梵高 3、《水禽图》八大山人 4、《格尔尼卡》毕加索通过让学生试着感受并理解这几个艺术作品，从而引发学生的兴趣，并着眼找到角度和方法去理解美术作品，并进一步思考该怎样去欣赏品鉴美术作品。二、授课名画欣赏 1 阎立本（唐）《步辇图》，先从画面立意和人物描绘让学生说出其理解和感受，再从整体画面分析绘画技法，时代背景，加强学生理解。 2陈坚（近代）《公元一千九百四十五年九月九日九时. 南京》 3朱耷（清）《孔雀图》 4李焕民（近代）《初踏黄金路》 5学生诗朗诵《阿尔的太阳》 5知识点填空（学案）三、小组讨论分两组对不同作品进行品鉴欣赏，并有代表发言展示四、欣赏家乡之美，感受心灵震撼五、知识点总结（学案）六、动手环节：手绘口罩展示：学生自己创意口罩并展示解说创作出发点，拉进艺术品与学生的距离感。在课堂上，余老师以他特有的幽默自然的教学风格为学生营造了一个轻松、新奇的课堂氛围，让人感到亲切、自然，应该说，这是一堂重主体、重过程、重生活、重创新的在新课程背景下洋溢着现代教育气息的美术课，让人感受耳目一新。本节课的亮点具体表现在以下几个方面：一、营造开放自由的课堂氛围美术教学是一个预设和开放并存的系统，很多时候我们的教学都属于“封闭教学”，按部就班，缺少开拓精神，随着新课标的落实，由“封闭教学”走向“开放

人美版高中美术鉴赏全套教案含教学反思(精品推荐看)

第1课培养审美的眼睛一、教学目标本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇，对后面的教学具有指导意义。通过本课的教学，使学生初步了解什么是美术鉴赏，美术鉴赏的一般过程和特征，以及学习美术鉴赏的意义，由此掌握美术鉴赏的方法，培养学生“审美的眼睛”。二、教学重点培养学生送审美的眼睛，让学生掌握美术鉴赏的一般方法，认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。（理由：审美应是一种主动地行为，因为生活中不是缺少美，而是缺少发现。只有具备了一双审美的眼睛，才能会看和主动。）三、教学难点如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏一般过程或方法。四、教学设计（一）、引入新课请同学们回忆：在我们的身边有哪些值得骄傲的建筑或是艺术作品？可见，艺术美就在我们身边，和我们的生活息息相关，我们要学会鉴赏身边的艺术作品。（二）、讲授新课 1、美术鉴赏的概念 2、美术的分类播放幻灯片同学们请你们研究以下的作品，从美术分类的角度，可以把它们分为几种类型？你的分类标准是什么？按照其他角度又能如何划分？绘画，雕塑，建筑，工艺设计，书法篆刻，摄影六大类 3、鉴赏美术作品的步骤感受、归类、分析和判断→体验、想象和评价 a.下面以《捣练图》和《拾穗》为例，相同题材对比分析欣赏这两幅作品前提：题材相同，同是描绘妇女劳动的场面，

分组：第一组：从社会背景、画家本身进行分析，对作品进行价值判断。第二组：从作品的艺术形式入手，对作品进行价值判断请同学们表述讨论结果: 形式上对比分析：《捣练图》：中国传统绘画，绢本设色，３７厘米*１４７厘米，长卷，展现宫中妇女的完整的捣练劳动过程，具有连环画性质，人物造型工细，线条劲键，用色富丽华贵，明确传达盛唐的审美观和审美趣味。《拾穗》油画８３.５厘米*１１１厘米画面质朴真诚，人物造型结实，展现真实的生活气息。社会背景、画家本身进行分析：《捣练图》：作者张萱，圣唐时期著名人物画家，宫廷画师所画人物雍容华贵，丰颊肥体，突破了中国人物画主要描绘“烈女”“孝子”传统题材，开始表现现实中的人物形象，在美术史上产生深远影响。《拾穗》：作者米勒（法国）站在同情农村贫穷妇女的立场上暗示阶级对立，歌颂劳动者质朴勤劳的美德。总结：两幅作品国度不同，形式不同，两幅作品的艺术价值和社会价值也不同。 b.《黄山日出》这幅摄影作品所表达的意境和绘画作品的意境是否相同？摄影的工具是否最重要的？教师引导：第一，摄影属于美术的范畴，摄影的意境和绘画的意境有共同的追求。第二，摄影和绘画还是有一定区别的，摄影所受时间、空间、工具的限制比较大，比较多的反映现实社会。绘画相对来说限制较小，画家的思想和情感，可以跨越时间和空间。形式可以更加自由。第三，摄影工具非常重要，但作品的主题和反映的内容才是最重要的，她和绘画作品一样，最终是要和观众进行交流。结论： 1，美术作品最直接的反映是视觉形象。艺术家总是通过视觉形象与欣赏者进行面对面的交流。而交流的内容则是艺术家的情感世界和世界观、艺术观等等。 2，不同时代，不同时期，不同地域的艺术家由于受到政治、经济、宗教、

人美版小学美术四年级下册教案全册

1、植物写生课时：2课时课型：绘画一、教学目标： 1.知识：通过植物线描写生，练习写生的技法。要求学生仔细观察、分析植物的形象特征，用线描的形式把自己的感受表现出来。 2.能力：培养学生的观察、分析、造型能力。 3.情感：激发学生热爱大自然、热爱生活的情感。二、内容分析 1．重点：正确的观察方法和直接以线作画的能力。 2．难点：植物的结构与特征。三、教学方法：讲解四、教学手段：演示、讲解五：板书设计 1、植物写生（一）、导入公园、植物园里、花坛里、我们的家里，都有各种各样的植物。它们有高有矮、有疏有密、枝叶旺盛、千姿百态，给我们的生活带来了丰富的色彩。（二）、新课 1、提问：你认识这些植物吗？它们叫什么名字？它们有什么特征，有什么样的姿态？你喜欢哪种植物？你知道一些植物的寓意吗？ 2、欣赏美术作品：中国画《君子兰》介绍作者小朋友的线描画植物写生画 3、选择几种植物请学生进行分析特征、姿态，培养正确的观察方法。引导学生先观察它们的全貌，说出它们的特征。纠正那种上来只看植物细节的错误方法。

人美版小学一年级下册美术教学计划

人美版小学一年级下册美术教学计划 -CAL-FENGHAI-(2020YEAR-YICAI)_JINGBIAN

小学美术一年级下册教学计划一、教学情况分析：对一年级学生来说是新奇、有趣、好玩的，而且新生入学前所受的教育各不相同，心理因素也不一样，在绘画上、工艺制作上一定有着学生自己的创造思维、想象能力、技法的个性，但这些会造成学习的不一致性、习惯不统一化，给美术课的课堂带来不必要的麻烦。二、教学理念： 1.初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想像力与创造愿望。 2.学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创意和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别。 3. 观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。 4.采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图。三、全册教材分析： “造型、表现”：即运用多中材料和手段，体验造型乐趣，表达情感和思想的学习领域。 “设计、应用”：指运用一定的物质材料和手段，围绕一定的目的和用途进行设计与制作，传递，交流信息，梅花生活及环境，培养设计意识和实践能力的学习领域。 “欣赏、评述”：指学生对自然美和美术作品等视觉世界进行欣赏和评述，组部形成审美趣味和提高美术欣赏能力的学习领域。 “综合、探索”：指通过综合性的美术活动，引导学生主动探索、研究、创造以及综合解决问题的美术学习领域。这些课程内容新颖，版面美观，贴近学生的生活，受到了小朋友们的喜爱。

小学美术课评课完整版

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小学美术课《漂亮的纸袋》评课稿澄迈县仁兴学校松运小学符小凤这节由符老师执教的《漂亮的纸袋》一课,是三年级的一节课。本课属于设计·应用学习领域，内容和形式贴近儿童生活，符合学生心理。首先，从符老师的备课、教具、课件准备来看，都进行了精心的安排和设计。从课堂教学来看，通过灵活多样的进行活动和组织形式，来引导学生积极参与活动，教师能很好的把握教材的要求，始终以引导学生善于观察的习惯，感受利用各种材料来制作所带来的形式美感，学习制作方法，培养创新、合作能力为目标，做到教学目标明确。符老师整堂课的结构分如下几块来完成：一、实物与游戏导入。通过用塑料袋与纸袋的比较，引出环保知识；用变魔术的方法，引出课题。二、观察分析。让学生欣赏并分析教师所展示的范作，找出装饰纸袋的装饰手法，主动探究出要掌握的知识和技能。三、欣赏分析，讨论构思。引导学生观察范作与图片，找出纸袋装饰图案的表现主题。四、思考方法，动手制作。以小组的形式先思考后制作，同学间互相配合，互相帮助。五、作品展示，知识延伸。让学生讲一讲自己的装饰手法和创作意图，教师归纳总结加以评价。在课堂上，符老师以她特有的教学风格为学生营造了一个民主、平等的课堂氛围，让人感到亲切、自然。应该说，这是一堂重主体、重合

作、重过程、重生活、重创新的，在新课改背景下洋溢着现代教育气息的美术课，让人感到耳目一新。本节课的亮点主要有以下几点：首先，教师能够抓住学生活泼、好玩、好动的心理，利用比较与变魔术的方法导入，在课的一开始就能够把学生的注意力吸引到教师这里来，为整堂课的集中进行提供了一个前提保障。其次，在讲授新课部分，丰富有效的教具，使每个学生都能参与进来，并且极大地展示了讲授的基本功，也使每个学生都能从视觉上有所收获，这种直观的教学方法，使学生的创作思路得到了极大地提高。再次，“互助互动”的学习是一种同伴之间为达到一定的教育目标而展开的学习方式，可以增进同学之间的信息交流，培养学生之间的团结合作、互相帮助的精神，促进学生自主学习的积极性，符老师在本节课的教学过程中充分实施了这一方式。最后，这节课分别以环保的形式来开头与结尾，很好的做到了首尾呼应。由于美术课有着不同的活动形式和评价标准，每个美术老师对美术教育的认识也是不同的，因此，我在赏评这节课的时候，认为本节课也相应的存在一些遗憾，归纳如下：首先，作为一门动手性极强的学科，美术课的示范教学是指学生理解制作方法，掌握技能的重要环节，示范教学贵在“活”字，活而得法，往往事半功倍，符老师在此环节上有些疏忽了。最后，符老师在作品展示环节中只考虑到展示评价好的学生作品，而忽略了对较差的学生作品的点评。因为教师在评价环节中，对较差的学生作品的评价也能对学生做出很好的警示作用。总之，符老师的这堂美术课，为我们如何上好手工课起到了很好的示范效果，其中的很多教学环节值得我们借鉴学习，也给了我很多的启示与自我反省的机会，对我改善今后的教学将是一个很大的推动。

小学美术优秀教案50篇人美版【小学美术教案(精选多篇)】

小学美术优秀教案50篇人美版【小学美术教案(精选多篇)】课题：菊花（中国画）课型：中国画临摹年级：五年级课时：1课时教学目的： 1、了解中国画传统写意花卉的技巧特点，学会欣赏中国画作品，并从中领会到画的意境，激发学生热爱祖国，珍惜今天幸福生活的情感和任务。 2、学习中国画写意菊花的简单画法，进行笔墨基本功训练。教具： 1、学生用具：中国画颜料、墨汁、毛笔两支{一支为狼毫小笔用于勾勒线条，一支为羊毫用于点、染色（如大白云）}、调色盘、水罐、一张旧报纸代替垫布、八开生宣纸。 2、教师用具：绘画工具一套、放大的

菊花范画一张、分步步骤图一张、空白生宣纸1张。教学重点：本课重点是提高学生对中国画的认识，练习用毛笔、宣纸作写意花卉画的技巧。教学难点：本课难点是用笔用墨和掌握适当的水分表现不同的浓淡墨色。教学过程：一、组织教学检查学生学习用具准备情况。二、导入新课我们在四年级时已学过用中国画的写意画法画，荸荠和樱桃、西瓜等，今天，我们学习用中国画的写意画法画菊花。（板书解题：菊花中国画）三、讲授新课 1、启发谈话你们知道菊花什么时候开花吗？（指名回答）（——它是深秋时独自开放）（——深秋之日天气已经开始变冷，为什么菊花还会开花呢？）因为菊花不怕冷，不畏严寒，故它能在深秋独放，而正是它的

这种特性，能引起人们的心理共鸣，且不同心境的人均可从中寻觅出不同的寓意。我们可以从唐代农民起义军首领黄巢的两首咏菊诗中看看他是如何赞美菊花。其一：“飒飒西风满院裁，香寒蕊冷蝶难来。他年我若为青帝，报与桃花一处开。”借菊花不在春天开放，嗟叹生不逢时，流露出自己怀才不遇的愤慨，抒发要干一番大事的雄心壮志。其二：“待到秋来九月八，我花开时百花杀。阵阵香气透长安，满城尽戴黄金甲。”则充满革命的豪情，表达了他对起义军的胜利前景的自信。你们看，一朵小小的菊花竞然使人们产生这么多的遐想，实属不易，今天我们就用菊花这种傲然的精神来学画菊花吧！ 2、读画菊花对大家来说，并不陌生，到处可看到各种各样的品种，又因近代以来经过园艺家的精心培育，更是千姿百态、异彩纷呈，然而最常见的就是我们今天要学习画的黄色小菊花。（出示范图）（1）请同学们认真观察这幅菊花，看

小学美术评课稿

尊敬的各位评委老师，大家好！在本次普通中小学美术、书法学科优质课教学评选活动中，丁老师的参赛课题是人民美术出版社二年级下册第16课《画夜景》。丁老师是市级骨干教师，我校美术学科带头人，从教19年来一直辛勤耕耘在教学一线，致力于美术教育教学研究工作。《画夜景》一课最初是上学期区教研室主抓美术教研工作的推荐，作为优秀美术教师代表，参加我市美术骨干教师引领课活动时的作课内容。当时在评课活动中，我市美术学科教研员老师和听课教师对丁老师的课给予了高度评价。因为在我市美术骨干教师引领课上的突出表现，丁老师有幸作为市小学美术教师的代表参加本次省优质课教学评选活动。为了能使丁老师在本次大赛中发挥出自己的最佳水平，接到参赛通知后，学校领导高度重视，由美术教师和主抓教学的领导组成备课团队，全力以赴帮助丁老师共同解决备课和试讲过程中出现的问题，在此过程中，我们还邀请市美术教学的专家和名师一起参与丁老师的听课和评课。在一次次的教案修改、团队磨课和试讲中，丁老师的教学设计和课堂教学日趋完善和成熟，可以说：今天最终呈现在各位专家面前的《画夜景》一课是我们备课团队集体力量和智慧的结晶。《画夜景》一课中丁老师的教学环节紧紧围绕美来设计，以审美为核心，突出了美术的学科特点，体现了《美术课程标准》中的理念和要求，条理清晰，难点的突破循序渐进，整堂课给人一气呵成之感。丁老师的课堂教学呈现出以下几个特色： 1、教师基本功扎实。作为一个将近二十年教龄的一线美术教师，

丁老师熟悉一年级——六年级的所有美术教材，练就了高超的绘画功底，正如我市教研员崔荣老师在评课中所说：“随时都能示范都能画，貌似信手拈来，实则功力深厚。” 2、教师具有亲和力，深受孩子们喜欢。丁老师是一位充满童心童趣，能够和孩子平等对话，非常具有亲和力的好老师。她的课堂一开始在以小魔术引入的同时设计了精美的面具，使魔术更加有神秘感；接下来丁老师展示了很多漂亮的夜景图，让学生发现夜景的美，描述夜景的美，感知夜景的美，勾起学生美好的回忆……教师生动的语言、亲切的教态，加上灵活多变的授课形式，充分调动起学生学习和探究的积极性，为儿童世界里天马行空的无限创造力提供了可能。 3、以小组合作的形式来完成创作和展示。这种形式培养了学生人人参与的意识，提高了学生绘画能力及学习绘画的积极性，增强了团队合作精神，，符合新课标教育理念。总之，《画夜景》一课在教学环节的设计上比较合理，使学生由课堂伊始的感受美到到新授部分和老师一起发现美、分析美直至最后调动自己的眼、耳、口、手、脑等多种感官创造美，在观赏夜景的美中达到高潮，激发起了学生强烈的求知欲和表现欲，水到渠成完成了绘画创作，在轻松自然，积极愉悦的学习氛围中，突破了本课教学中的难点，顺利完成了整堂课的教学任务。面对此次大赛给我们提供的宝贵机会，丁老师和她的备课团队都倍感珍惜，但虽然我们已拼尽全力，受备课团队成员对美术教学的认

人美版小学美术三年级上册教案

课题：1.我的小天地 1、显性内同与目标应知：简单了解有关居室的功能和特点，以及不同地区、民族在设计上的不同文化和习俗。 2、隐性内容与目标：培养学生善于观察自己身边的事物，引导学生做生活中的有心人。启发学生通过感受、设计、表现自己的居室，体验生活的乐趣。培养学生健康的审美情趣和创新意识，使学生更加热爱生活。二、教学重点与难点 1、重点：通过了解有关居室设计的文化习俗，加深对自己身边居住环境的了解，唤起学生对美好生活的向往，用自己的双手取实现对美好生活的憧憬。 2、难点：绘画时房间力家具与家具之间、家具与周围环境之间、人与环境之间的前后、大小关系。三、教学准备：有关居室环境设计的课件，绘画工具和材料。课时：2课时第1课时导入： “天地”是人的天堂，在天堂里人人都是快乐的。大人的天堂是温馨的家庭，儿童的天堂是自己的卧室。有一位小朋友是这样描述他的小天地的：

（认真听，动脑思考问题，这位小朋友的小天地有哪些功能区？）我也有个属于我自己的“天地”，它是那么温馨，那么美好，令我快乐。推门而入，迎面而来的是我卧室的大将军，也是我的大功臣，我那只小床。每天，当我写完作业时，我会端来一杯牛奶加上点热巧克力，坐在上面喝上一口，可真是舒服啊！这时我会随手拿起一本课外书读起。夜深了，我感到一丝困倦，头躺在松软的枕头上甜美地进入了梦乡，那梦是那样甜…——————床、休息守护将军的是侍卫，我的老侍卫—台灯。这台灯是我上二年级时妈妈给我买的，它的样子又漂亮又滑稽。它全身都是黑颜色的，整天高昂着头，好像一只骄傲的大公鸡，昂着脖子放开喉咙歌唱。仔细一看，它的头部长有两个灯管，身材细长，脚上长有一个调档按钮和一个调色按钮。亮度效果分十档，每档都有不同的效果，而且一档比一档亮。如果你打开调色按钮，灯管就会呈现黄色，这种黄色与普通的黄色不同，它是黄里带着白，白里透着黄，只有黄、白两种颜色融合在一起才构成的优美颜色，简直无法用语言来形容。继续按调色按钮，灯管就会变成粉色，它也不是单纯的粉色，这时，我的房间就被罩上一层朦朦胧胧的粉色，感觉非常温暖，我喜欢我的台灯。——————台灯带给房间色彩；我有一个大百科全书—书架，这个书架里有很多的藏书，有《淘气马小跳》；有《笑猫日记》；有《中国文学名著》；有《外国文学名著》；还有爸爸平时做饭用的《菜谱》，各式各样，应有尽有。它的胃口非常大，可是个大馋猫，每当有书的时候，总不

中小学美术课评课稿精选集(6篇)

中小学美术课评课稿精选集（6篇）中小学美术课评课稿精选集(6篇) 中小学美术课评课稿精选集(6篇) 中小学美术课评课稿精选集(6篇) 2016-4-5 上午 11:08:48 范文摘要: ，让学生对比欣赏感受皴的特点，提出问题:如何加皴,通过:互动:(由学生上前演示皴法，教师根据学生的尝试再进行画法指导示范，巧妙解决了重难点。第三、结合评价:互助互动:，在评价时，同伴之间借鉴学习，有利于培养他们敏锐的审美鉴赏力三(树立学生主体理念，坚持:授之以渔: 新课改非常强中小学美术课评课稿精选集:美术课评课稿范文1:《苍松翠柏》李老师执教的《苍松翠柏》是一节国画技法与表现的美术课，从整体上来看，教学思路清晰，目标明确，教学中突出了学生的主体地位，注重培养学生的各种能力，课堂开放，富有活力，在教学内容，教学思路，组织形式上都体现了新的教学理念，是一堂让学生感兴趣，跃跃欲试的一堂课。一、严谨的教学态度。李老师的教学态度非常严谨，课前准备充分，课堂思路清晰，技能技法术语专业，没有教学遗漏现象;另外教学目标明确，重难点把握得当，课堂结构合理，循序渐进，层层深入，没有知识性错误，说明李老师在课前认真透彻地研究过教材，提前反复研究哪些方法学生更容易接受，哪些范画更适用于教学，并绘制出许多范画供学生分析，下足了功夫。二、教学方式具有开放性。兴趣是学习美术的基本动力之一。本节课突出美术课的趣味性，充分发挥美术教学特有的魅力，使教学内容与学生的情意和认知特征相适应，呈现活泼多样的形式和教学方式，改变美术课过去过于注重知识传授的倾向，激发学生的学习兴趣，形成对美术课良好的态度，调动其学习积极性。 1、教学内容不仅仅局限于书本上固有的知识，李老师根据教学需要，绘制更能体现山石

人美版必修美术鉴赏第2课美术家是如何进行表达的

第2课美术家是如何进行表达的——美术作品的艺术语言一、教材分析（一）教学目标本课的目的是让学生对美术作品的语言有一个简单而完整的了解，这是开始进入美术鉴赏的基础。在这个基础上再进一步认识不同类型的美术作品在使用美术的语言上有着不同的方式，美术作品由此呈现出千变万化的形式特征和审美意韵。（二）内容结构本课主要分为三个部分。第一部分以中国古代画家吴道子和李思训为例，说明美术家在美术语言的运用上是有差异的。第二部分“什么是美术作品的艺术语言”，首先从三件具体的美术作品——五代画家顾闳中的工笔重彩人物画《韩熙载夜宴图》、宋代画家梁楷的写意人物画《泼墨仙人图》和美国画家克里福德·斯蒂尔的油画《1954》开始直接的语言辨析，然后进入概念和知识的解释，说明什么是美术语言、美术语言所包含的内容以及三种基本的美术语言形态。第三部分“美术家是如何运用艺术语言的”，着重对具象艺术、意象艺术和抽象艺术进行具体的辨析，以使学生对这三种基本的美术语言形态有一个初步的了解和认识。（三）教学的重点与难点本课教学的重点在于认识美术的语言，其中包括概念、内容及其形态分类。本课教学难点，主要在于美术语言既是具体的、可分类的，又包含在整个美术作品之中，因而势必增加学生理解的难度，所以必须结合具体作品，调动学生以往的美术知识，通过多样的美术作品来认识和讲解。二、教学内容资料（一）作品分析 1954（油画，1954年）克里福德·斯蒂尔（美国）斯蒂尔（Clyfford Still，1904—1980）生于美国北达科他州的格兰丁市，1935—1941年在斯波坎尼大学和华盛顿州立学院学习，后留校任教。1946—1950年间，斯蒂尔在旧金山的加利福尼亚美术学院任教，随后到纽约生活和教书。从1963年起直到退休，斯蒂尔一直住在马里兰州的威斯特明斯特。1946年，斯蒂尔在本世纪艺术美术馆举办的展览中第一次表明了自己在抽象表现主义中的独特地位。他在这次展览中展出的作品使他成为大型单色绘画的先驱之一，尤其他后来在贝蒂·帕森斯美术馆举办的展览（1947、1950和1951年）产生了广泛的影响，由此奠定了色场绘画或抽象表现主义的抽象意象主义绘画一派。斯蒂尔的作品一般都很大，但上面的色彩却很少，只有一两种颜色，它们彼此覆盖，其空间是靠色块之间的空隙来实现的。他以浓重、粗放的大块色彩及其质感创造出巨大而流动的形象。它们转换、变化，打开和封闭了空间，没有开头，也没有结尾。这些色彩主要是黑色、红色或黄色，色彩之间流动、变化，形成一种运动的关系。这里的《1954》是他成熟期的重要作品之一，体现了他的这些风格特征。韩熙载夜宴图（绢本设色，28．7厘米×335．5厘米，北京故宫博物院藏）顾闳中（五代）顾闳中（907—960）是我国五代时期南唐（937—975）的著名人物画家，时任宫廷画院待诏。图中所绘韩熙载（902—970），字叔言，潍州北海（今山东潍坊）人。其父为北唐高官，后在宫廷倾轧中被杀，韩熙载就举家投奔南唐。韩熙载本人学识渊博，不仅熟悉礼法和典章制度，而且诗文、书画、音乐无不精通。投奔南唐政权后，本想一展宏图大略，在政治