数字媒体艺术培养方案

数字媒体艺术培养方案
数字媒体艺术培养方案

数字媒体艺术专业详解

一、什么是数字媒体艺术? 数字媒体艺术是一门以技术为主、艺术为辅,技术与艺术相结合的新兴学科,旨在培养兼具技术和艺术的新型复合型艺术设计和制作人才。这是传统教育人才培养的空白,又是新兴产业市场崛起的急需。我国已经将发展数字媒体产业列入“十五”期间国家推进高新技术产业化的重点领域。 二、数字媒体艺术的主要就业岗位: 影视剪辑师、三维建模师、平面设计师、UI界面设计师等三、数字媒体艺术专业的就业前景: 1、影视制作行业:朝阳产业“回炉”首选,影视后期人才被用人单位疯抢 随着高校毕业生就业形势日趋严峻,引发媒体和整个社会的高度关注,据数据显示,其“影视动画”、“游戏美术”等专业的就业率超过93%,目前很多美术和IT 专业的大学生选择通过职业培训进入到数字创意这个新兴的行业,甚至一些职场人士,也选择了通过“回炉”实现转行,这个究竟是为什么呢? 现在影视后期制作行业人才缺口达到20万左右,这其中当属特效剪辑师、栏目包装师、动漫复合人才、微电影制作最为缺乏。同时在

影视行业薪资其实普遍比传统行业高很多,据权威调查报告,影视行业收入7000以上的人员达到30%,比起其他行业高许多,而大部分影视公司福利体系完善、奖励手段多样化更是新引人,可见影视后期行业可谓是香饽饽的行业。 2、高端影视后期人才难觅 特效剪辑师月薪5000元起,栏目包装师月薪6000元起,影视能力强者月薪可达万元……”在招聘会现场,这样的高薪聘才广告随处可见。虽然应聘者很多,但真正符合要求的人却少之又少。“企业渴望人才,但原创能力与动手能力很强的专业人员实在难觅。”招聘会上,众多影视企业发出了如此感慨。 四、数字媒体艺术学什么? 主要课程有:美术鉴赏、构成设计、矢量图设计、图形图像设计、网站前端开发、3DSMAX动画制作、摄影摄像技术、影视编辑处理Premiere、影视特效处理After Effects、插图绘制、平面媒体综合设计、三维动画设计综合实战、影视动画设计综合实战、UI设计综合实战等。 五、数字媒体艺术教学方法

艺考培训班教学计划

艺考培训班教学计划 本期培训分为两期,第一期主要进行播音编导专业课程的基础学习;第二期主要考试技巧的提升。将培训课程分为有阶段、有目标性的四段式训练模式。下面是具体课程开设安排。 第一阶段入门期3月份-------6月份 1、方式:各专业老师教授学生播音编导的基础课程,对学生的发声技巧,影视电视基础知识,自我介绍做重点培训。 2、目的:旨在学生对艺考的理解和艺考模式的全方位掌握,为以后的深入学习打下一个良好的基础。 3、开设课程:释放天性、动物模仿、思维训练、自我介绍、语音发声、视听语言、编讲故事、视听段落读解 4、考核:主要考查学生自我介绍、语音发声、思维能方面的能力 5、准备工作:学生开始准备自备稿件和才艺展示。 第二阶段深入期7月份 1、方式:专业老师结合历年来艺考模式和各高校历年考题,为学生做深入系统 的培训和讲解。着重于学生的口头表达、发散性思维、文稿朗读、影评等方面。 2、目的:让学生在暑期20天的时间内深入学习播音编导课程,能应付各类学校 考试。 3、开设课程:指定文稿朗读、各类稿件朗读技巧、即兴评述、影片分析、影评 写作、命题小品。考核:每五天一次考试,主要考查影评写作、故事编写、自备稿件朗读、即兴评述等内容 4、要求:在暑期集训后,每个学生的自我介绍和自备稿件基本成形。才艺展示 选定方向。划定学生考试方向。 第三阶段提高期8月份-----11月份 1、方式:针对不同方向的学生小课授课,针对不同学生的情况因地制宜。 2、目的:巩固之前教学成果,让学生适应适合自身情况的专业方向。 3、开始课程:电视节目评析、音乐欣赏、视听语言、剧本写作、构图分析、讲 故事、故事点评、纪录片分析、新闻播读、才艺辅导、摄影、剪辑。 4、要求:优秀学生可拍一些自编自导的小短片,作为考试作品。各方向学生能 掌握基本的考试内容。 5、准备内容:文艺常识开始积累,背诵,抄录读书笔记。 第四阶段精炼期12月份 1、方式:对以往教授的课程进行系统整理、并设严格的模拟考场,对学生的学 习成果进行检验。 2、目的:总结所学知识,让学生对考试内容了然于心,查漏补缺。 3、开设课程:广告创意、新闻播报、表演、即兴主持(话题演讲)、考官提问、 模拟考场。 4、考核:对考生进行全面的播音编导整体考核、所学内容总体把握。

数字媒体教学大纲

永年县职业技术教育中心 国家示范校项目建设材料 《数字媒体》教学大纲 (计算机应用专业) 一级项目J1人才培养模式与课程体系改革 二级项目J1、2 课程体系建设及教学模式改革三级项目 日期2014年5月18日

一、课程的性质和目的 数字媒体是一个典型的交叉学科,包含领域非常广,涉及到计算机软硬件与应用、编码学与数值处理方法、电子通信与传播技术、数字媒体内容制作与管理、数字媒体的版权、数字媒体艺术等领域。本课程从数字媒体与数字媒体技术的基本概念、原理出发,重点介绍数字媒体技术的理论基础和实际操作内容,包括数字媒体硬件技术、文本处理技术、图形图像编辑与处理、数字音频与视频处理、计算机动画、Internet技术、计算机游戏,并对数字媒体产业进行了介绍。通过本课程的学习,让学生能够深入理解数字媒体技术基础,掌握数字媒体信息的基本处理方法,了解数字媒体技术的前 沿方向,为开展更深入的科学研究打下扎实基础。 二、课程教学内容及各章节学时分配 第一章、绪论 了解:什么是媒体、媒体的分类、数字信息分类、什么是多媒体、什么是数字化多媒体、信息技术发展阶段、数字媒体产业 理解:数字媒体的优点、数字媒体产业链 掌握:什么是数字媒体 第一节什么是数字媒体 知识点:媒体、多媒体、数字化多媒体的概念、媒体和数字信息的分类、数字媒体的优点 第二节数字信息技术的应用

知识点:信息技术发展的阶段、数字信息技术包含的内容第三节数字媒体产业链 知识点:产业链的概念、数字媒体产业及产业链 第二章、数字媒体处理系统 了解:数字媒体处理软件系统运行框架、各种媒体处理软硬件、数字媒体表示与处理(数字文本、数字图像、数字音频视频)、数字媒体存储、数字媒体传输、数字媒体输出、数字媒体管理 理解:数字媒体表示与处理:计算机图形 掌握:数字媒体处理系统构成 第一节数字媒体处理系统构成 知识点:数字媒体处理软件系统运行框架、文本处理软件、图形处理软件、音频视频处理软件、多媒体集成软件、数字媒体处理系统硬件 第二节数字媒体处理系统关键环节 知识点:数字媒体表示与处理(数字文本、数字图像、数字音频、数字视频、计算机图形)、数字媒体存储、数字媒体传输、数字媒体输出、数字媒体管理 第三章、数字媒体硬件技术 了解:数字化技术和流媒体的概念、存储介质的种类、存储原理、大众传播模式、数字媒体传播的特点、网络协议、流媒体系统构成、流媒体的应用、数字媒体输出技术 理解:数字音频视频数字化技术、数据压缩技术

数字媒体艺术专业职业规划书范文

数字媒体艺术专业职业规划书范文 一、前言 二、自我认知 职业能力: 职业价值观: 我最看重的是能力,一个人的能力可以说决定这他在工作中的地位。影视艺术技术是一种创造性的的活动,它需要我们平时的不断 积累、分析和理解再创造;制图,则是我们的表现手段,而这些正是 我们能力的一种表现,当然其他的像团队合作、协调也是比较重要的。 综合评价: 自身优点: (三)生活方面:喜欢帮助他人,待人热情,性格上静若处子,动如脱兔,心思细腻,生活比较随性,习惯单纯,对待事情较为执着,偶尔会有情绪低落,但很快会变得心境明朗。 自身缺点: 有时候比较健忘,脾气有时急躁,偶尔极端,过于追求完美而缺乏自信,较为自卑,敏感脆弱,容易情绪化,有时候略显懦弱,做 事容易受到外界因素的干扰,偶尔说话太直,易得罪人。 数字媒体艺术: 综合以上分析和总结,对自己又有了更新的认识。做事比较认真,具有很强的责任心,有一定的组织能力和领导力,能吃苦,完美主 义者,但有很多时候又因为过于追求完美而给自己和他人都带来一 定的干扰;凡事比较细心,观察能力、动手能力和自学能力强,但是

还是缺乏相当程度的耐心,情绪控制力欠佳;虽然涉猎广泛,但不够深入和精炼。在性格方面,呈现内向和外向双重性格,喜欢广交朋友,和熟悉的人能够很好的交往,待人热情,乐观活泼,情绪化严重,过于计较一些琐事,缺乏一定的交际能力。 二、职业分析 家庭环境分析 家里的经济状况属于中等,从小的生活也没有太多的担忧,与别人不同一点,我是和我们家一起成长的,从什么都没有,到什么都不缺。家庭对我个人的职业并无多大影响。与我最大的影就是父母的经历父母从十几岁就开始了四处打工,各种各样的工作都一一做了遍,经历和所悟的东西都有了自己的认识。 学校环境分析 北京联合大学广告学院的数字媒体艺术专业具有多年传统,数字媒体艺术又是现在社会还未认可的专业 社会环境分析就业形势 数字媒体艺术职业环境分析 三、职业目标 大三的实习期,希望我能在大二的实习里收获到不少经验,大三的实习期会让工作走上正轨。 职业发展路径 影视后期制作是一个后期处理的工作我会渐渐的熟悉节目流程与需求,走向编导的一个位置。 具体路径 员工——初级小员工——中级员工——高级编导 四、计划实施 短期计划(本科生或研究生阶段)

《数字媒体艺术概论》教学大纲c

《数字媒体艺术概论》教学大纲c 《数字媒体艺术概论》教学大纲 课程名称:数字媒体艺术概论 面向对象:数字媒体艺术专业 学分:2 课程性质:专业必修课程 一、课程的性质、地位、作用及与其他课程的联系 本课程是数字媒体艺术的专业必修课程~是一门理论课程。这是一门理论与实践结合紧密的课程。本课程开设在第2学期~每周2学时,共34学时~2学分。 通过本课程的学习~让学生从科学和艺术发展的角度~对数字媒体艺术的发展历史和现状~数字媒体艺术和创意产业~数字媒体艺术的来龙去脉和发展规律~数字媒体艺术与其他相关领域的联系和区别~让学生掌握对数字艺术、数字媒体和信息设计本质知识。 二、教学目标与要求 1.总体目标:通过学习《数字媒体艺术概论》课程~学生能够系统的了解数字媒体艺术的基本理论知识~掌握数字媒体艺术的学科知识体系、数字媒体艺术的来龙去脉和发展规律~数字媒体艺术与其他相关领域的联系和区别。最终达到对数字媒体艺术的总体把握和整体鉴赏能力。 2.知识目标:让学生从科学和艺术发展的角度~对数字媒体艺术的发展历史和现状~数字媒体艺术和创意产业~数字媒体艺术的学科知识体系、学科范畴、学科的方法论、学科的核心课程体系等进行掌握~以及数字媒体艺术与其他相关领域的联系和区别~让学生加深对数字艺术、数字媒体和信息设计本质的了解。 三、教学方法

本课程坚持以学生为中心的教学理念教学方法~以课堂教学为主~理论讲授、课堂讨论与课题实践相结合~并使用多媒体辅助教学。要求学生通过自己的审美进行收集作品并且进行课堂阐述。四、测试与评估 序号项目分值评分标准 迟到一次扣0.5分;缺勤一次扣1分;课堂纪律不佳每次扣1分,1 出勤和课堂表现 10分扣完为止 作业,2次, 10分学生自己收集作品图片并进行作品分析,以课堂演讲的形式进 2 大作业,1次, 20分行考核,根据收集作品的质量以及阐述作品分析情况给予0-5 分,共进行3次 3 期末考查 60分按期末考试评分标准进行,折算成分值 总分 100 五、教学安排(每周2课时) 1 周教学重点与难教学目的和要求教学内容课外思考题或作业次点 简要讲述数字媒体艺术的娱乐重点是数字媒绪论数字媒体艺术理论进行数字媒概述性、大众性媒体性和科技性。数体艺术的表现体艺术调研。 1-数字媒体艺术的起字媒体艺术设计的分类,数字媒特征作业:市场调查报告 2 源与发展体艺术和设计的广义分类,艺术难点是媒体性要求:了解数字媒体艺术的相关理和设计的双重属性。和科技性论。 1.数字媒体艺术设 计的分类重点是数字媒1.先锋艺术有何特点, 学习先锋艺术与服务的双重性~2.数字媒体艺术和体艺术作品 3 2.先锋艺术有哪几种类型, 数字媒体艺术优秀

数字媒体艺术设计概论(精编文档).doc

【最新整理,下载后即可编辑】 第一章概述 第一节数字媒体艺术设计概念 一.媒体的概念 1.媒体有两者之间的含义,被传播学借用来表示信息传播的一切中介。 2.媒体有三种型态:实体物质形态、物质能量和波动形态、符号形态。 二.数字媒体的概念 数字媒体与新媒体 1.概念:数字媒体是一个以数字技术为中心的媒体概念,而新媒体十一时间来先后对比的媒体概念。 数字媒体与多媒体 1.多媒体是指将相关文字、图像、声音、视频、动画等多种感觉媒体综合集成在一起,进行加工、传播、表现、储存的信息载体。 2.能够将多种媒体进行综合集成、加工、储存、表现的技术称为多媒体技术 三.媒体的类型 1.对传统媒体改造形成的数字媒体 (1)数字广播 数字广播采用数字技术对声音进行加工、传输,具有高保真、远距离的优势,其声音质量可以比AM、FM广播提高数百倍,达到CD的质量 (2)数字电视与电影 数字电视因数字信号的高可靠性和抗干扰能力,能够达到高清晰度的电视画面,并可实现互动功能。 数字电视经历了局部数字化和全系统数字化阶段。 (3)数字出版物 传统出版物以纸为承载媒介,而数字化出版物以数字媒介为载体。 2.数字娱乐媒体 数字游戏有三种类型:一是以网络为载体的网络游戏、二是计算机游游戏(单机游戏)、三是游戏机游戏

四.数字媒体艺术设计 1.数字媒体艺术设计的主要领域有基于网络的网页设计、网络广告设计、网络动画设计、网络视频设计、网络游戏设计;基于软件的界面设计、交互设计;基于传播媒体的电视频道包装设计、多媒体出版物设计等。 第三节数字媒体艺术设计的特征 一、丰富的作品形式 图形作品、动画作品、视频作品、网络作品、互动装置作品二、作品的不确定性 数字媒体艺术设计作品的不确定性主要表现在两个方面: 一是作品主要通过计算机来呈现,计算机的处理能力、显示设备的大小、显示质量的优劣各不相同,同一个作品在不同计算机上呈现出来的结果存在差异, 二是交互和互动作品沉陷的内容和结果具有不确定性。 第二章数字媒体艺术设计的类型 第一节数字图形与图像 一、图形与图像的概念 1.图形 图形主要指描绘物体的轮廓,形状或外部界限。 矢量图形单元包括封闭的轮廓线和内部填充两个基本要素, 轮廓线有线型、粗细、颜色之分; 内部填充也有单色、渐变色、图案等选择,各图形单元可以独立进行移动、放缩、旋转等编辑。 2.图像 概念上,图像指描绘人或物的形象,要求在形状和色彩上有更加真实的描绘。 在数字媒体设计中,图像指通过计算机绘制或者数字摄影得到的形象,适合于描绘形状复杂,色彩丰富的对象。 图像的基本单位是像素,图像又称为点阵图或位图,每个像素都可以有不同的颜色,可以进行非常精细的修改和编辑,方便对

艺术培训学校教学计划

艺术培训学校教学计划 本文是关于艺术培训学校教学计划,仅供参考,希望对您有所帮助,感谢阅读。 20xx学校艺术教育计划书范文1 指导思想: 以科学发展观为指导,以提高教育教学质量为根本,以全面提高学生艺术素质为宗旨,以培养学生创新精神和实践能力为重点,全面落实“两纲”教育,全面关心学生的身心健康,进一步深化课改理念,加强准备期的教学管理,让学生在学校生活中“体验快乐激情,收获身心健康”,培养学生的艺术综合能力。 一、抓普及 1、重视每堂艺术课;认真贯彻和研究“二期课改”的精神, 采用灵活多样的课堂教学组织形式,关注每位学生,利用艺术课让学生在个性艺术特长方面得到充分展示。同时,注重对学生艺术素质的培养,教学过程中基本的艺术知识和艺术技能不能淡化。 2、挖掘潜力,组建各类兴趣小组,让学生全员参加,丰富学生的课余生活。拓展学生的思维想象力,让学生在欣赏美、感受美的同时,热爱生活,珍惜生命。 二、抓提高: 保质、保量地进行舞蹈团、书画团、戏剧社及健美操队活动,提高校“三团一队”的队伍建设。 1、舞蹈团要深抓基本功训练,加强学生对舞蹈的体验与感受,加强学生的艺术素养。校队在原有的基础上,发展一、二年级新队员,形成梯队,为参加区级比赛做好积极准备,争取好成绩。 2、健美操队每周进行一次固定的训练,从个人单项着手,注重集体项目的训练,调动学生的积极性,培养他们相互合作、协调能力, 3、书画团,注重培养学生对美术的兴趣、爱好和鉴赏能力。增长学生知识、提高绘画技能,为培养美术人才起着积极推动的作用。 4、戏剧主要加强学生的基本功训练,注重实践,争取团队考核再上一个等级。 二、具体工作: 1、继续加强学校“三团一队”建设,定时定员开展活动与训练。校 舞蹈团是区特色艺术小组,坚持每周三次训练,力争让特色项目做好做强。 2、积极准备参加区戏剧节专场比赛,争取新的收获和提高。 3、认真组织学生参加“真彩杯”的书画比赛,提高学生的艺术兴趣及参赛能力。 4、继续推进音乐学科建设,在校领导、名师专家引领下,立足课堂,勇于实践,积累素材,以教研促教学,提高课堂教学的实效。 5、艺术教师积极参加区、校的各类研训活动,提高业务能力和鉴赏 能力,青年教师积极参加青教评比,不断追求更好更强。

数字传媒艺术专业调研报告

数字传媒艺术专业调研报告 一、更名前的游戏设计与制作专业现状 动画学院游戏设计与制作专业(670138) 成立于2011年,目前招生两届,共有在校生34名,其中,2011级在校生13人,2012级在校生21人,连续两年一直未能完成招生计划。 但从国内外相关产业发展,游戏产业作为目前先锋行业之一被业界广泛关注,该行业发展需要大批从业人员,我院在创办该专业时,扩充了相关设备,引进了相关行业教师,从师资、设备方面做了大量投入。为使相关师资设备得到有效利用,促进该专业健康发展,我们对该专业招生现状做了调研分析。找出制约专业发展的主要因素: 1.专业名称问题:学生家长对于游戏行业不了解,不认可,甚至抵触,不接受子女在大学期间学习游戏行业内容,社会认可度低。 2.专业就业面窄:从专业名称看,学生认为该专业培养内容相对单一,就业面较窄,存在毕业就业障碍。 3.专业性较强:学生认为该专业性较强,对于美术与计算机要求高,导致基础较弱或没有美术基础的学生不敢报考该专业,产生抵触情绪。 鉴于上述原因,我们拟将现在的游戏设计与制作专业(670138)更名为数字传媒艺术专业(670318)。 二、数字传媒艺术专业的优势 优势一:专业新,就业面广 数字传媒艺术专业是一个宽口径的以技术为主,艺术为辅,技术与艺术相结合的新专业。 该专业旨在培养具有良好的科学素养以及美术修养、既懂技术又懂艺术、能利用计算机新的媒体设计工具进行艺术作品的设计和创作的复合型应用设计人才。它

充分体现了社会分工的细化、融合和时代的进步与发展。该专业毕业生能较好地掌握计算机科学与技术的基本理论、知识和技能,熟悉图形图像处理的基本算法,熟练掌握各种数字媒体制作软件,具有较好的美术素养和扎实的编程能力,能应用新的数字媒体创作工具从事平面设计、网络媒体制作、游戏、动画制作、数码视频编辑以及动画、游戏、虚拟现实等领域的应用研发。 优势二:专业名称规范、社会认可度高 数字传媒艺术是一个新兴的产业,调研表明,学生家长、老师以及社会各界对该专业有较高的认可度;同时一些用人单位鉴于该专业应用领域广泛,对毕业生认可度较高。 优势三:学院师资设备完善、基础较好 该专业与原先的游戏设计与制作专业有较强的关联度,原专业的教学内容是数字传媒艺术专业的专业基础内容。目前,学院师资设备完全能够满足数字媒体艺术专业的需要。 三、国内数字传媒艺术产业发展现状 在中国,数字媒体艺术尚处于起步阶段。例如目前中国网络游戏80,是韩国产品,影视制作及动画基本上被美国、日本垄断,我国数字媒体艺术与美、日、韩等发达国家还存在相当大的差距。然而中国悠久而深厚的文化艺术底蕴、快速成长的软硬件产业,为提升数字媒体艺术产业化水平提供了良好的基础和条件。近年来,我国将数字媒体艺术产业作为新型产业给予高度关注和大力扶持。国务院出台的《文化产业振兴规划》将动漫产业列入国家重点发展的文化产业门类之一,为数字媒体艺术的发展提供了很好的机遇。中国社科院最新发布的动漫产业蓝皮书——《中国动漫产业发展报告(2011)》显示:“十一五”时期是我国数字媒体艺术发展的重要时期,我国的数字媒体艺术已实现了跨越式发展,成为新的经济增长点;漫画、影视动画、新媒体动漫、动漫舞台剧、动漫衍生品蓬勃发展,数量大幅增长,

美术培训班教学计划-精选

美术培训班教学计划 美术培训班教学计划(一) 新的学期又开始了.在学校和教导处的指导下,各班级学生所掌握的专业技能水平程度不一,将按部就班的实施教学计划.为了更好的完成教学任务,使每个学生都能根据自身的素质和水平发挥优势、提高自己的综合素质,现将本学期的教学工作做如下计划: 一、学生情况分析 七年级的大部分学生,在绘画素描几何体方面,学生都有很大的兴趣进行绘画,部分学生基础较好,大部分同学能跟上教师的讲解与指导,写生过程中表现积极,技法掌握牢固;其他几位稍差一些.经常迟到早退.进步较慢! 对美术课兴趣不是较为浓厚,所有同学有时都存在以下不足之处:①、人物造型上普遍极差,缺乏观察造型能力.②、色彩能力上有点缺乏彩感,配制不够准确,刻画不到位.③、没达到所学目标. 二、教学目的、要求 1、七年级学生,本学期学习素描静物的专业技能技法,学会临摹与写生.在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操. 2、已学完素描人物和色彩景物的技能教学,本学期重点进行

课堂写生教学,努力提高各种美术技能. 3、在课堂中适时地对学生进行安全教育,环保教育,行为习惯养成教育,进一步完善学生的人格. 三、教学措施 1、应将学习的理论内容与实践紧密联系起来,强调知识和技能在生活方面的作用,使学生在学习专业技能的同时能领悟到美术的独特价值. 2、抓好课堂现场指导工作.在学生进行临摹与写生的过程中,注意个别指导细致入微. 3、抓好特长生的培养工作.对学习成绩好,专业技能掌握突出的学生,进行高标准、高要求,使其更加熟练地掌握与应用所学技能. 四、教材的特殊处理 1.新课程改革中虽然不提倡教师板演,但是我觉得适当的示范,也能促进课程的学习.百闻不如一见嘛! 2.一些手工课需要涉及一些现成的实物,而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要.为克服这一不足,我们在教学中将准备一些实物,使教学更直观,提高教学质量. 3.根据实际教学的需要,我将有些课题进行删减或增加其它的内容,从而更利于学生的实际情况,突出本校美术课的特色教学. 4.要求学生作好材料的准备工作,要做到:课前布置,课时检

(完整版)《数字媒体艺术概论》大纲.doc

《数字媒体艺术概论》课程教学大纲 (课程编码: 000000000) 一、课程的性质与任务 《数字媒体艺术概论》是数字媒体艺术专业的必修课程之一,数字媒体艺术理论知识在数字媒体艺术各领域以及制作数字艺术作品的各环节中均是不可或缺的 知识基础,所以本课程是使学生了解并掌握数字媒体艺术相关的理论知识。 通过本课程的学习,向学生介绍数字媒体艺术的发展历史、现状和趋势,由此熟悉数字媒体艺术的发展历程,理解变化的动因,分析未来发展趋势;数字媒体艺术概念界定、 数字媒体艺术的分类、数字媒体艺术与新媒体艺术及数字媒体艺术与传统影视艺术的关联, 理解数字媒体艺术基本概念和分类,明确其与相关艺术领域的关系;数字视频技术、信息技术、数字图像技术等,了解促使数字媒体艺术学科形成的技术基础,把握技术应用平台的基 本框架;数字媒体艺术作品、数字媒体艺术交流活动,熟悉数字媒体艺术的主题和客体,了 解艺术构思、创作和发表、展示、交流的整体过程;研究和分析数字媒体艺术创作的特点、 时间和空间特性、交互性、自由、开放等特性。 二、课程学时、学分 课程总学时: 32 课程总学分: 2 序号课程内容三、课时分配学时分配 总学时理论学时实践学时 1 一、数字媒体艺术理论 6 6 0 2 二、数字时代的电影艺术8 8 0 3 三、走向数字艺术的动画艺术8 8 0 4 四、媒体包装中的数字化变革 4 4 0 5 五、新媒体时代的到来 6 6 0 合计32320

四、适用专业及年级 本课程适用于数字媒体专业大学三年级 五、课程教学目的和要求 课程教学目的:本课程意使学生了解并掌握数字媒体艺术相关的理论知识。 掌握数字媒体艺术概念的界定,以及数字媒体艺术在电影、动画、媒体包装等领域中的应用和发展变化。知晓新媒体的相关理论知识。 课程教学要求:熟悉数字媒体艺术的发展历程,理解变化的动因,分析未来发展趋势。了解数字媒体艺术概念界定、数字媒体艺术的分类、数字媒体艺术与新媒体艺术及数字媒体艺术与传统影视艺术的关联,理解数字媒体艺术基本概念和分类,明确其与相关艺术领域的关系;数字视频技术、信息技术、数字图像技术等,了解促使数字媒体艺术学科形成的技术基础,把握技术应用平台的基本框架;数字媒体艺术作品、数字媒体艺术交流活动,熟悉数字媒体艺术的主题和客体,了解艺术构思、创作和发表、展示、交流的整体过程。 (一)知识目标 熟悉数字媒体艺术的发展历程和发展趋势。了解数字媒体艺术概念界定、数字媒体艺术的分类、数字媒体艺术与新媒体艺术及数字媒体艺术与传统影视艺术的 关联;了解促使数字媒体艺术学科形成的技术基础,把握技术应用平台的基本框架;数字媒体艺术作品、数字媒体艺术交流活动,熟悉数字媒体艺术的主题和客体,了解艺术构思、创作和发表、展示、交流的整体过程。 (二)能力目标 在制作各类数字媒体艺术作品之时(例如二、三维动画、网络游戏、虚拟现 实作品等),掌握作品在制作过程中的相关理论知识,以理论知识指导实践创作,为创作出优秀的数字媒体艺术作品提供必要的理论基础。 (三)德育目标 培养学生养成善于观察生活、从生活中积累素材、勤于了解所学专业发展的最新动态的好习惯,从而培养学生热爱生活的良好情操。 六、课程内容及教学要求 理论部分

数字媒体艺术专业课论述题

本文为备考时自己的总结,仅供参考! ●定义:数字媒体艺术是对艺术精神与高科技手段相结合,以数字化媒体方式呈现出来的艺术形式的统称。他分为两大类别:一种是运用计算机技术及其软件、硬件设备和科技概念进行设计创作,以表达属于数字时代价值观的艺术形式。另一种则是将传统形式的艺术作品以数字化的手法或工具表现出来,使传统艺术在新的技术界面上发生多维度的融合和创作流程的再造,从而呈现为全新的艺术形式。 数字艺术的作品主要表现为基于数字平台创作、基于数字平台传播的艺术作品。这种类型的数字艺术,其生产传播与消费将主要依赖于数字技术的介入,艺术家在独立的数字艺术创作平台上完成整个过程,并在数字传播平台上传播。 ●数字媒体艺术的特征: 数字技术的本性即开放、自由、人本数字技术并非是因为技术的自然发展而水到渠成的结果,它是人们为了一个共同的目标——自由交流、全方位沟通而作出的选择。 数字技术被广泛使用的前提在于它能够支持这种开放性需要的能力,基于数字技术的数字媒体艺术如果有可能独立于其他的艺术形态,真正获得独立发展,那么就不应该背离自己的出发点。数字媒体艺术所蕴含的文化理念是开放的,审美活动时开放的、创作流程是开放的,更重要的是价值观念也是开放的。文化理念的开放往往构成艺术形态出现的背景,不同文化理念导致不同艺术形态。数字技术所带来的开放性的文化理念,必然导致由一种媒体或一种艺术形态统摄一个时代格局的终结。数字技术的开放性表现为时空关系、人际关系、人机关系等方面极大的包容性和兼容性,它里面可以有电影,可以有电视,可以有绘画、雕塑、戏剧、音乐、诗歌、舞蹈,还可以有作为创作者的我们以及我们同机器的共生空间,所以这种开放理念下的数字媒体艺术,必然是多元文化整合的结果,数字艺术只有以多种文化之间的融合为出发点才可能呈现为不同以往的全新形态。审美的开放式的开放是指数字技术所支撑的艺术创作及其审美活动是开放的。电影电视比任何一种艺术带给人们的影响都要深刻,原因就是其核心技术的可复制性使艺术成本降低而得以走向平民,数字技术所能够拓展的审美空间笔其他的艺术形态更为开阔,这不仅仅体现为他便捷低廉的复制能力,更体现为它前所未有的分时共享能力,他不仅降低了艺术审美的成本,并且使审美空间大倍数释放。创作流程的开放即指创作的非个人化、非成品性、非中介性,即数字媒体作品的可修改性、可参与性、可完善性。数字作品的可开放性更在于所支撑作品的有始无终,当一件作品在互联网上发布后,这件作品不仅仅用来观赏,它是一个新的开始,接受者不再是选择性的参与,而是创造性的参与,更重要的是它允许修改后的版本再度发表成为全新的作品。数字艺术作品所蕴含的无限衍生能力是数字媒体艺术创造流程开放性的体现。只有这样数字媒体艺术创作才能满足数字媒体传播的“海量”需要,也才能够真正实现美的创造与美的审视之间的融合,所谓接受者即创造者,这彻底结构了艺术创作的专业垄断。在数字时代开放系统是一个至关重要的概念,它不仅是数字技术的要求同时也是数字时代发展的理念,开放的系统在于通过消费者多样化的自主选择获得快速的变化和增长,我们靠自己的想象力来竞争,真正有竞争力的系统必然是开放的,它属于大众,每个人都能在其中找到自己的精神、并且能将之营建为自己的世界。在数字时代“人即信息”,只要人人都追求个性发展,只要人人都崇尚文化自由,多元文化的时代才会真正的到来。所以现代传媒在进入数字化时代后,其机制无论是向着市场发展还是向着全球化发展,都必须以实现跨媒体经营为基础,跨媒体经营才是传媒在数字时代的发展方向。 数字技术的虚拟性特征使得基于数字技术的艺术活动更加的自由,这种自由并非意识形态的无政府主义,而是艺术精神获得最大限度释放的可能。数字技术作为创作材料和基本语言方式,不仅能够完成物质世界的表现,并且能够完成非物质世界的表现,不仅能够完成表现的场传播,并且能够完成表现的非线性传播,它能够最大限度的满足我们从事艺术表达

数字媒体艺术

P9的表格 阿凡达:采用了三项突破技术、虚拟摄像技术,表情抓取和联合数字立体摄影机P26 数字媒体艺术本身即带有“技术的艺术”的烙印和“后现代”与“大众化”的双重特征,是时尚文化的具体实现者。P37 交互作品根据互动方式一般可以分为桌面式和现场式两种表现方式P38 媒体又被称为媒介,指的是具备承载信息传递功能的物质或实体,譬如语言、符号、声音、图像等。媒体一般都是指承载信息的综合性物质或实体,是集文字、图形、静像、动像、声音、语言等多种形态媒介的综合体。P78 数字媒体艺术属于广义的媒体艺术的一个分支。是视觉艺术、设计学、计算机图形图像学和媒体技术相互交叉的学科,这是它的本质和内涵。作为交叉学科,数字媒体艺术=传播+科技+艺术。数字媒体艺术是数字科技、视觉艺术、媒体文化三者的结合。数字媒体艺术设计的重点是艺术设计和计算机科学与技术的交叉P78 数字媒体艺术有着“金字塔结构”,其中四个侧面分别代表艺术设计、数字技术、社会服务和媒体传播。四个侧面相互依托,相互渗透,并形成金字塔的整体构架,也由此形象的体现了数字媒体艺术所具有的“综合性”、“实践性”的特点P78 数字媒体艺术的多样性: 1.时空反转:数字媒体艺术借助图层、蒙板、通道和三维造型手段,

可以产生类似荷兰版画大师埃舍尔的时空幻觉艺术,或是达利的多重合理空间组合的不合理性 2.意识与潜意识:源于对超现实主义的理解,数字媒体艺术不但重 视人类意识的思考,更注重潜意识的范畴,是一种超理性、超意识的艺术 3.拼贴重组:源于对达达主义的继承和扬弃。数字媒体艺术家通过 拼贴组合不同质感或不同类型的物体与一个作品上,并采用非理性拼贴与矛盾并置的结构原则,这些往往可以产生出乎意料的震撼效果 4.制造矛盾与荒诞:数字媒体艺术家通过利用物体的比例、质感产 生矛盾感,强调宏观与微观,产生视觉上的奇特感官 5.幻觉与真实:视觉上产生真实的物体造型,而实际却只是科技产 生的幻觉影像,观者在真假、虚实之间游走 6.抽象的意像:将有机或无机物的形体结构重新组合成另一形态, 形成了另一种超现实的抽象意境 7.影像解析和表现:艺术家可以通过计算机产生修拉的点彩画类似 的视错觉效果图像P104 1925年爱森斯坦导演的《战舰波将金号》是电影史上划时代的巨献,最能表现爱森斯坦的蒙太奇精义,其中,“敖得萨阶梯”被认为是蒙太奇运用的经典范例;爱森斯坦是蒙太奇理论大师,1922年,他在《左翼艺术战线》杂志上发表了《杂耍蒙太奇》,这是第一篇关于蒙太奇

《数字媒体艺术制作》教学大纲

《数字媒体艺术制作》教学大纲 课程英文名:Digital media art production 课程类别:职业方向课程 课程性质:必修 适用专业:动画、动漫 总学时:48学时理论学时:16 实验及其它学时:32 学分:2 一、课程性质与定位 本专业就是集数字媒体技术应用与艺术设计于一体得专业,培养学生具有扎实得数字媒体技术应用能力与艺术理论基础,掌握数字技术在影视艺术领域、网络多媒体艺术领域中得知识、技能与具体运用,成为本行业领域中具有较宽知识面与较强技能得高级专门人才。 二、课程学习目标 使学生系统地掌握数字媒体艺术制作得基本理论与知识,形成基本得知识体系逻辑;掌握各种媒体得基本处理技术与常用数字媒体外设得使用,培养学生实际操作得动手能力;结合数字媒体艺术作品,培养学生综合运用所学知识能力并发挥想象力与创造力,这也就是信息时代对人才得需求;通过对各种数字媒体软件得介绍与学习,培养学生通过自己得探索与利用软件中提供得帮助进行自我学习得能力。 (一) 知识目标 通过学习《数字媒体艺术制作》课程,学生能够系统得了解数字媒体艺术得基本理论知识,掌握数字媒体艺术得学科知识体系、数字媒体艺术得来龙去脉与发展规律,数字媒体艺术与其她相关领域得联系与区别。最终达到对数字媒体艺术得总体把握与整体鉴赏能力。 (二)能力目标 通过学习《数字媒体艺术制作》课程,利用数字媒体艺术软件制作相关视频,

使用数字摄像机进行素材拍摄收集,掌握音频、视频等多媒体数据得获取、处理、存储、管理、传输显示得方法。使用After Effects软件对视频、音频素材进行设计、处理。这种培养学生分析问题得能力与动手能力。 (三)态度目标 培养学生独立、严谨得工作作风与团队意识,树立敬业精神;培养学生得创新精神与创新能力。 (四)师范能力目标 通过本课程得学习,使学生了解本课程教学设计得整体内容,了解课程相关课时安排及教学方法,能形成自己得学习体会与心得,并为能在中职院校进行相关数字媒体艺术制作得教学能力打下一定基础。 (五)职业能力目标 通过本课程得学习,使学生具备数字媒体设计、影视广告等公司接收本专业学生得岗位职业能力;具备在实际工作中数字媒体艺术设计作品得职业能力,接近或达到数字媒体艺术设计制作职业得初级水平。 三、课程基本内容与学时分配 说明:(1)本课程实践性目标就是主要通过课内实训,以及后期得分散与集中相结合得校内模拟实训、校外企业实践等来实现。本课程得课内实训主要通过案例教学、情景模拟、角色扮演、课后体验等实践演练方式来实现。(2)本课程得示范性目标主要就是教师在授课过程中要把这门课得教学大纲、授课计划介绍给学生,让学生学习知识理论得同时学习课程得教学安排,在此基础上教师将知识学习与理论学习得授课方法传授给学生,并通过与同学得交流、让学生完成课后作业等方式与学生探讨更有针对性得教学方法与学习方法。

数字媒体艺术专业就业分析

数字媒体艺术系就业分析 数字媒体艺术是一门以技术为主、艺术为辅,技术与艺术相结合的新兴学科,。主要培养能满足信息时代社会发展需要,具有扎实的图形图像技术技能和美学修养,系统掌握数字媒体艺术设计和制作的相关软件技术,熟悉数字媒体艺术设计和创作的一般规律,具备从事现代多媒体出版、网络媒体艺术设计等高级数字媒体艺术设计及创作的应用型高级专门人才。 这是传统教育人才培养的空白,又是新兴产业市场崛起的急需。数字媒体艺术人才就业面非常广,从事行业包括电视台、影视动画制作单位、互动娱乐公司、传媒与广告公司、数码艺术公司、电视频道及栏目包装部门、展示设计公司、形象企划公司、多媒体与网页设计、室内装修设计、产品造型设计、电视剧制作部门、动画公司等热门行业就业。无论是实现梦想、施展才华,还是寻找机遇、兴趣爱好,投身到数字媒体艺术领域,极具发展潜力。 数字媒体专业就业前景广阔。下列为我院08级数字媒体艺术专业学生就业情况分析: 1、我院数字媒体艺术08级下设有两个行政班,共招收**名本科生。 从上表可以知道,在毕业生择业时,灵活就业以其临时性和弹性工作等灵活形式,成为我院数字媒体专业毕业生的首要选择。在当今社会竞争日趋激烈的就业形势下,少数的毕业生选择依靠自己的资

本、资源、信息、技术、经验以及其他因素自己创办实业,从而很好的解决自身就业问题。******两名我院数字媒体艺术系,专业技能扎实,同时又具备一定的创业条件的同学,在2012年初经过精心筹划,在我院就业指导老师的帮助下,成立了********公司,目前,公司各方面运作正常,蒸蒸日上。 由于我院就业资源丰富,大部分毕业生都直接选择了就业。就业的行业集中在******等领域。然而,对于一部分想继续深造的同学来说,选择了报考研究生,我院数字媒体艺术系08级共有**人报考2012年研究生考试,占专业总人数的**。 3 从上表统计分析来看,企事业单位成为毕业生的首要选择,** 的毕业生选择了企事业单位。三资企业以其良好的经营模式、独特管理理念成为了毕业生的第二选择,而数字媒体艺术系学生普遍英语成绩较好也是促成这一选择的重要原因之一。较少的同学选择了国企,高门槛、较好的福利待遇、稳定的发展趋势和沉甸的企业文化是国企受到青睐的原因。 我院毕业生在择业标准上呈现出明显的多重性。在多重标准中,学以致用、利于深造和待遇优厚是相对集中的因素,“工作条件好,能发挥个人才干”放在了第一位;其次,“收入高、待遇好”的单位放在第二位;“学习条件好,有利于深造”在第三位。 学生在就业地域的选择上,存在着固守大城市、开放地区,而不愿意去老少边穷地区的倾向。调查表明,相当多的学生把到珠三角和长三角作为自己未来安身立命的首选场所。在珠三角地区和长三角,

数字媒体艺术设计概论

第一章概述 第一节数字媒体艺术设计概念 一.媒体的概念 1.媒体有两者之间的含义,被传播学借用来表示信息传播的一切中介。 2.媒体有三种型态:实体物质形态、物质能量和波动形态、符号形态。 二.数字媒体的概念 数字媒体与新媒体 1.概念:数字媒体是一个以数字技术为中心的媒体概念,而新媒体十一时间来先后对比的媒体概念。 数字媒体与多媒体 1.多媒体是指将相关文字、图像、声音、视频、动画等多种感觉媒体综合集成在一起,进行加工、传播、表现、储存的信息载体。 2.能够将多种媒体进行综合集成、加工、储存、表现的技术称为多媒体技术 三.媒体的类型 1.对传统媒体改造形成的数字媒体 (1)数字广播 数字广播采用数字技术对声音进行加工、传输,具有高保真、远距离的优势,其声音质量可以比AM、FM广播提高数百倍,达到CD的质量 (2)数字电视与电影 数字电视因数字信号的高可靠性和抗干扰能力,能够达到高清晰度的电视画面,并可实现互动功能。 数字电视经历了局部数字化和全系统数字化阶段。 (3)数字出版物 传统出版物以纸为承载媒介,而数字化出版物以数字媒介为载体。 2.数字娱乐媒体 数字游戏有三种类型:一是以网络为载体的网络游戏、二是计算机游游戏(单机游戏)、三是游戏机游戏 四.数字媒体艺术设计 1.数字媒体艺术设计的主要领域有基于网络的网页设计、网络广告设计、网络动画设计、网络视频设计、网络游戏设计;基于软件的界面设计、交互设计;基于传播媒体的电视频道包装设计、多媒体出版物设计等。 第三节数字媒体艺术设计的特征 一、丰富的作品形式 图形作品、动画作品、视频作品、网络作品、互动装置作品 二、作品的不确定性 数字媒体艺术设计作品的不确定性主要表现在两个方面: 一是作品主要通过计算机来呈现,计算机的处理能力、显示设备的大小、显示质量的优劣各不相同,同一个作品在不同计算机上呈现出来的结果存在差异, 二是交互和互动作品沉陷的内容和结果具有不确定性。

2021艺术课培训教学计划

2021艺术课培训教学计划 Complete each work in accordance with the work plan. The plan plays a role of supervision and supervision to prevent and correct deviations in the implementation process. ( 工作计划 ) 部门:______________________ 姓名:______________________ 日期:______________________ 编号:MZ-SN-0593

2021艺术课培训教学计划 艺术课培训教学计划 20xx年xx区农村小学艺术教育教师培训工作,坚持以科学发展观为指导,认真学习贯彻《国家中长期教育改革和发展规划纲要》和教育局教育工作会议精神,以教育部重点课题《农村艺术教师成长⊥型模式研究》为重点,继续加强艺术课程建设和艺术师资培训工作,不断提高农村艺术教育质量和农村艺术教师素质和艺术能力,使农村艺术教师尽快掌握艺术课程理念和教材教法,以掌握教育教学的基本规律和实际工作的方法技能,尽快适应艺术新课程教育教学改革和发展的需要,特制定以下培训计划。 一、培训目标通过艺术课程理念和教法及艺术技能培训,逐步适应艺术课程教学要求,为艺术课程的实施和教师个人成长发展打下坚实基础。

二、培训时间 上半年培训时间:20xx年x月xx日至20xx年x月xx日 下半年培训时间:20xx年x月——20xx年xx月 三、培训课程及时间分配 培训分上半年培训和上半年培训两个阶段。每次培训时间为2 个月。上半年培训主要是学习艺术课程相关理论,艺术教材教法及美术手工教学技能。下岗培训主要是学习《平面设计》课程内容。 (一)上半年培训 1、艺术课程相关理论主要学习《艺术课程标准》,明确艺术课程的性质、价值和有关理念,本课程以讲座为主。 2、艺术教材教法本课程注重案例教学,提高农村艺术教师的课程意识和能力。掌握艺术课程一般教学的基本技能和方法,懂得艺术课堂基本结构,尝试实践艺术新课程理念,继承传统优秀艺术教育教学方式、运用体验式的艺术教育教学方法,学习自主、合作、探究的教学方式,与学生建立民主平等和谐的关系,促进艺术课堂质量提高。

数字媒体艺术专业前景分析

数字媒体艺术专业前景分析 数字媒体艺术专业需要掌握信息与通信领域的基础理论与方法,具备数字媒体制作、传输与处理的专业知识和技能,并具有一定的艺术修养,能综合运用所学知识与技能去分析和解决实际问题,该专业旨在培养具有良好的科学素养以及美术修养、既懂技术又懂艺术、能利用计算机新的媒体设计工具进行艺术作品的设计和创作的复合型应用设计人才。 据业内人士统计,目前我国对数字媒体艺术人才的缺口,大约每年在15万左右。数字媒体行业在中国仅电视卡通业一个分支就存在着200亿元/年的巨大市场,多媒体产业已成为一个发展规模可观的经济产业。另据有关专家介绍,中国传统媒体发展到现在已经很成熟了,随着计算机技术、网络技术的加入,人们对视觉美感的要求越来越高,数字媒体产业将具有巨大的发展前景。 数字媒体专业发展前景广阔。风险资本终于开始投向了这个前途光明的朝阳产业,即使是向来谨慎的北加州风险投资人也看到了数字媒体的前景。从2014发生的几项重量级收购交易当中,我们可以了解到风险资本聚集到数字媒体产业的原因,例如迪士尼制片厂以 10 亿美元收购业界领先的多渠道网络(MCN)MakerStudios, Facebook 以 20 亿美元收购虚拟现实公司 OculusVR,微软以 25 亿美元买下《我的世界》(Minecraft)的游戏开发商Mojang,苹果以接近 30 亿美元的价格收购 Dr.Dre 的 Beats,还有亚马逊用 10 亿美元将游戏直播网站 Twitch 收入囊中。这 5 项交易的总额已经接近 100 亿美元。 下面有一些关于媒体内容产业来年发展趋势的观点: (1)移动驱动的优质短视频产业兴起,传统媒体公司大举进入 惊魂未定的媒体公司高管人员现在已经觉悟了——如果想向沉迷智能手机的千禧一代展示内容,他们必须成为数字优先的媒体平台。多渠道网络公司的收购步伐将会加快,届时将会有更多的媒体公司投身于并购大战之中,而不是继续探索这个新的内容平台。 部分收购时机成熟的领先多渠道网络包括专注美食的 Tastemade、专注舞蹈的 DanceOn、专注拉美内容的 Mitu、专注体育的 Whistle Sports 以及 Collective Digital Studio。 国际市场也成为了争夺这些视频内容机遇的重要战场(欧洲媒体公司 RTLGroup 最近以 1.5 亿至 2 亿美元收购了美国时尚多渠道网络 StyleHaul,以后还会有更多这样的例子。)(2)主流消费者品牌全力跟进数字媒体 大量的营销费用从传统媒体转投到可测量性更高的数字平台,这种营销活动以品牌赞助内容(不仅仅是广告)的形式呈现,这是数字媒体在广告业务方面首次逆袭传统媒体。数字媒体平台已经向广告技术公司投入了大量的资金,它们希望在最大化投入回报率的同时量化监测品牌的营销成本。 我们已经看到许多广告技术公司的大笔资本退出,例如雅虎最近以 6.4 亿美元收购了BrightRoll。某些品牌甚至走得更远,它们向内容发展和聚合投入大量资金,希望将自己打造成为数字优先的生活媒体公司,红牛就是这样的一个例子。 GoPro、百事和万豪酒店等品牌也曾高调宣布进入这一领域。 (3)YouTube将遭到 Facebook 和 Vessel 等视频平台的围攻 这些声称要“打倒 YouTube”的平台向内容创作者承诺提供更多的关注、资源和利益(包括诱人的真实订阅收入),它们希望藉此挖走 YouTube 平台的内容创作者。 (4)传统付费电视的成套节目播放模式也会遭到去年兴起的“大规模解绑”运动的冲击 在一年之前(甚至是在半年之前)无法想象的事情现在竟然成为了现实——HBO、CBS 和

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