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我国电影行业发展概况总结
（一）行业现状及发展趋势
1、我国电影行业发展概况
近年来，得益于国民经济的持续快速增长以及国家对于文化产业的支持，
整个电影文化与产业环境持续改善。作为文化娱乐市场重要组成部分的电影市
场已连续多年实现电影票房的快速增长，同时，吸引了各类社会资本（国有、
民营、外资）积极进军电影业，从而进一步推动了电影业的良性快速发展。
国家广电总局统计数据显示，2010年，我国城市票房收入达到101.72亿元人民币，较2009年增长63.9%，位居全球电影票房市场的前十名。2011年度，我国城市票房收入达到131.15亿元，同比增长28.93%。
中国电影院线制改革10年以来，城市票房以年均40%以上的速度增长，与改革之初的2002年相比，全国城市电影票房增长了将近13倍。
2012 年，我国城市票房收入达到 170.73 亿元，同比增长 30.18%。其中，
国产影片票房82.73亿元，占全国城市票房收入的48.46%。
2013 年，全国电影票房收入 217.69 亿元，其中，国产影片票房收入 127.67 亿元，进口影片票房收入90.02亿元。
数据来源：广电总局、中国电影发行放映协会
与2007年以来相对温和的增长相比，2012年全年故事影片产量突飞猛进，
达到653部，比2011年的558部增长17.03%。2013年，全年故事片产量相对
保持稳定，为638部。
注：如无特殊说明，中国电影产量仅指故事片产量，不包括纪录片、动画片、科教片、特
种电影。
数据来源：广电总局、中国电影发行放映协会
国产影片数量和质量的提升，使其票房号召力也得到相应的增强，为影院放映市场提供了充足的片源保证。同时，进口分账大片引进数量的增加也为影
院放映市场提供了进一步的有益扩充。
2、中国电影院线发展概况
（1）“院线制”的发展概况
“院线制”就是以若干家影院为依托，以资本或供片为纽带，由一个电影发行主体和若干电影院组合形成，以资本为纽带的院线与影院之间实行统一品牌、统一排片、统一经营、统一管理，以供片纽带的仅实行统一排片的发行放映机制。而片方只需直接与院线洽谈票房分成。
中国电影院线制的建立始于2001年12月，广电总局和文化部颁发的《关于改革电影发行放映机制的实施细则(试行)》，该细则明确提出院线制将成为我国电影发行放映的主要机制，减少发行层次，改变按行政区域计划供片模式，变单一的多层次发行为以院线为主的一级发行，发行公司和制片单位直接向院
线公司供片。院线制的成立结束了中国50多年以来按行政区域供片，按省、市、县逐级层层发行的计划经济体制下的发行放映模式，而代之以发行方直接向院线发行影片、院线统一向旗下影院供片的发行模式。
在成立之初，大多数院线都是由当地省、市电影公司转制而成。随着电影市场准入的不断放宽，国家允许、鼓励民营资本进入院线竞争，行业外资本的跨界试水开始如火如荼地展开，以金逸、万达为代表的民营院线迅速崛起。
（2）中国电影院线的发展现状
目前，中国的院线制主要分为两类：资产联结为主、签约加盟为辅；签约加盟为主，资本联结为辅。主要特点如下：
院线性质院线与影院关系特点
影院由院线或者院线母公司直接投资兴由于资本联结关系，能够实现资本
资产联结和供片为纽带，统一品牌、统一排建、影院资产归院线或院线母公司所有
片、统一经营、统一管理
签约加盟影院和院线没有资产从属关系，只是以只是以供片为纽带，统一排片，院签约形式加入院线线公司不参与加盟影院的经营管理
截至2013年底，全国共有城市院线45条。2013年,共有29条院线年度票房超过1亿元，万达、上海联和、中影星美、广东大地、中影南方、广州金逸 6 条院线票房均超过15亿元。
城市电影院线放映场次和观影人次迅速增加。国家广电总局数据显示，城市院线年放映场次由2005年的2,600千场增加到2011年的13,120千场；城市院线年观影人次由2005年的7,303万人次上升至2011年的35,475万人次。
2013 年，城市院线放映场次较 2012 年增长 36.78%，增长至 25,970 千场；观影人次较2012年增长32.44%，增长至61,688万人次。
数据来源：中国电影发行放映协会
3、我国影院发展概况
（1）影院数量和银幕数量稳步增长
作为电影放映的主体，随着电影市场的飞速发展，影城数量和银幕数量亦
得到稳步增长。国家广电总局统计数据显示，2013年全年有可统计票房的影院3,849 家，比上年增加 167 家；荧幕数增长至 18,195 块，新增银幕 5,077 幕块，平均每天新增14块银幕。
数据来源：中国电影发行放映协会、艺恩咨询
2013 年，中国银幕数量增长速度略高于电影票房增长速度，单银幕产出有所下降。影院建设规模与地区经济发展水平较为吻合，影院地区分布也进一步
趋向均衡。
（2）影院基本完成数字化布局
电影银幕主要分为胶片银幕和数字银幕，数字银幕是指安装数字放映机、
能放映数字拷贝的电影厅，数字银幕数是衡量数字电影放映空间的主要指标。
截至2013年底，全国银幕数从2002年的1,845块增加到现有的18,195块，其中2K数字银幕超过 1.8万块,3D数字银幕近 1.4万块，以IMAX巨幕（136 块）和中国巨幕（40块）为主体的巨幕达到200块左右。
4、行业发展趋势及前景
中国电影产业全面升级，涵盖制片、发行、放映的整体行业在产量、产能、影响力和地位上全面提升。
从产业链条源头看，国产电影产量（故事影片）连续七年超过400部，2013 年达到638部，生产能力持续增长，必然是以市场需求和产出容量为保证。
同时，放映市场持续升级。国内放映规模逐年增强扩大，以不同规模、不
同发行方式在院线市场放映的国产新片逐年递增，基本达到生产产量的三分之一，加上电影频道放映的电视电影的增加，影片无缘与观众和大银幕见面的现
象得到一定程度的缓解。
支持放映市场升级的是持续不断的全国城市影院的建设高潮，2013年平均
每天新增14块银幕，即使在受国际金融危机影响最严重的2009年，各类资本对中国电影市场的青睐有增无减。
（1）国产电影竞争力将增强，进口片限额增加，确保放映市场片源的充足
性
国产电影产量持续增长的同时，国产电影的竞争力也在快速提升。鉴于我
国对于进口片的限制，国产电影质量的提高为放映市场提供了更多的优秀片源，创造了良好的市场氛围。
2013 年，国产电影票房占总票房的比例强势回升，达到 58.65%。全年累计33 部国产影片票房过亿，数量超过历年。
这些高质量国产影片的出现，大幅度提升了国产影片的整体水平，激发了
观众对国产电影的观看欲望，在一定程度上弱化了进口大片对国内电影市场的
冲击，提升了国产电影的市场地位。
同时，进口分账大片引进数量的增多也为放映市场提供了更为充足的片源。
同时考虑到进口分账大片增加主要限定在3D和IMAX影片，这在一定程度上为具有3D和IMAX设备的影院提供了更好的发展空间。
（2）电影放映的附加值有待进一步开发
电影院除了放映的票房收入外，将调整产品结构，增加服务，不断扩大盈
利范围。今后“1+X”影院会越来越多，影院除了放映功能外，将建起多种休闲场所，影院还可以成为商务会议场所。观影带动饮食、购物等一系列的商业购物
和休闲活动将成为一种新的经济增长点。电影院进驻商业中心，为周围的商业
业态带来巨大的附加消费，而其他商业消费也为影院提供潜在顾客。
同时，大堂、灯箱、贴片以及阵地广告的收益有待进一步开发。电影后产
品开发也将有会有越来越大的市场，这些附加品的比重会越来越高。
（3）向产业上、下游进一步延伸、完善产业链
从我国目前的影院和院线发展的政策倾向和市场环境来看，影院终端在相
当长的时间内仍将是业务最有前景的发展环节之一。国内电影银幕数已经超过
18,000 块。电影终端市场的景气吸引有实力的电影制片方往产业下游延伸，建立自有影院。
同时，主流院线在掌握连锁影院资源的同时，开始往电影产业的上游挺进，力争打造完整的产业链。
（二）行业竞争格局和市场化程度
1、行业市场化水平
（1）电影放映市场市场化水平不断提高，民营企业已经完全放开
我国的电影发行和放映一直属于国家管制行业，近些年随着文化体制改革的不断深入和监管环境的日趋宽松，整个电影行业市场化水平的不断提高。
在行政监管方面，目前，电影放映行业已经完全向民营企业开放。同时，外资亦可以参股影院放映行业。
2001 年 12 月 12 日，《电影管理条例》指出，国家允许企业、事业单位和其他社会组织以及个人投资建设、改造电影院；国家允许以中外合资或者中外
合作的方式建设、改造电影院。
2004 年 6 月 15 日，《电影企业经营资格准入暂行规定》指出，鼓励境内公司、企业和其他经济组织及个人投资建设、改造电影院；鼓励境内公司、企业和其他经济组织（不包括外商投资企业）投资现有院线公司或单独组建院线公司。
同时，《外商投资电影院暂行规定》以及相关补充规定指出，外商不得设立独资电影院，不得组建电影院线公司；允许香港、澳门服务提供者在内地以合资、合作或独资的形式建设、改造及经营电影院。
随着行业监管政策的不断放宽，以金逸股份、万达影视等代表的民营放映
企业以及以UME为代表的港资逐步发展壮大，这不但在很大程度上改变了电影行业的竞争格局，也推动着电影放映市场的市场化水平。
目前，在排名前十的城市院线中，民营的万达院线、大地院线以及金逸院
线分别位于第一、第四以及第六。在排名前十的影城中，民营和港资的影城所占份额更是在一半左右。
（2）影院规模扩张市场化，行业扶持力度不断增强
《电影企业经营资格准入暂行规定》指出，新设电影院须报县级以上地方电影行政管理部门批准，取得《放映经营许可证》。具体流程如下：
名称预核准
放映许可证消防意见书
营业执照
在向县级以上地方电影行政管理部门申请《放映许可证》时，除需要提交
申请登记表、《企业名称预告核准通知书》、租赁协议书、场所平面图以及放映
单位购买设备器材的证明等常规申请文件以外，鉴于电影院为大型公共营业场所，尚需要提交《消防安全检查意见书》确保影院消防安全设施达标。
除《放映许可证》这一必备行政许可文件以外，新设电影院一般根据业务
需要向县级卫生局申请办理《卫生许可证》，向主管工商部门申请办理《食品流通许可证》。
行业主管部门对于新设影院总数、地理位置、密度等问题不存在行政管制
或者相关指导意见。影院规模的扩大主要还是基于城市的人口密度、收入水平、
消费观念、消费水平、人口素质、文化休闲氛围等商业因素，不存在行政管制
的问题。
同时，由于我国现有影院在数量和质量上均不能满足日益增长的观影需求，因此政府积极鼓励各类资本投资改造和新建高标准的影院。
2009 年 7 月颁布的我国第一部文化产业专项规划《文化产业振兴规划》明
确指出，推进电影院线、数字电影院线的跨地区整合以及数字影院的建设和改
造。2010年1月国务院颁发的《国务院办公厅关于促进电影产业繁荣发展的指
导意见》亦明确指出2015年前电影数字化的发展目标。2011年10月18日中国共产党第十七届中央委员会第六次全体会议通过《中共中央关于深化文化体
制改革推动社会主义文化大发展大繁荣若干重大问题的决定》更是把文化产业
提升到国民经济支柱性产业的高度，并将进一步深化改革开放，加快构建有利
于文化繁荣发展的体制机制。
2、行业竞争格局
（1）两极分化更加严重，兼并重组将成为院线新的发展趋势
在中国院线快速发展的同时，院线之间的竞争程度也日益激烈。各条院线
在大力新建自有影院的同时吸引其他影院加盟。同时，在现有院线激烈竞争的
同时，新的院线亦会带来新的竞争力量。
院线激烈竞争的结果导致两极分化也极为严重。2013年，排名前十的院线
票房占到整个城市票房的70%左右。在第一梯队的院线飞跃发展的同时，第三梯队的院线却受制于种种条件，经营状况不佳。大院线下属一家影院的年度票
房是中小院线的几倍甚至几十倍。大片、好片的资源及配套宣传向大院线倾斜，使得一般的中小院线更加处于劣势，从而加剧了大小院线的两极分化的发展态
势。中小院线在加强管理营销，积极开拓市场的同时，横向联合，战略重组将
会是新的发展趋势。
（2）院线区域优势仍然明显
由于中国院线2002年大都是由各省市电影公司转制成立，因此，当时各条院线的区域性十分突出，地区的院线基本上在本地区占据了绝大部分市场份额。
经过10年各个院线之间的跨区域渗透，该特点已经大大弱化，但是，在相当多
的地区，本地院线的区域优势仍然明显。
3、行业内主要企业及市场份额
根据国家广电总局数据，2012年及2013年，票房收入排名前十的城市院线
票房以及占城市票房市场份额情况如下：
单位：万元，%
2013 年2012 年
排名院线票房市场份额排名院线票房市场份额
1 万达院线316,149 14.5
2 1 万达院线245,600 14.39
2 上海联和188,261 8.65 2 上海联和165,035 9.67
3 中影星美183,82
4 8.44 3 中影星美162,024 9.49
4 广东大地159,03
5 7.31 4 中影南方新干线132,629 7.77
5 中影南方新干线154,341 7.09 5 金逸院线117,513 6.88
6 金逸院线154,136 7.08 6 广东大地110,538 6.47
7 浙江时代90,637 4.16 7 北京新影联82,596 4.84
8 北京新影联87,559 4.02 8 浙江时代71,613 4.19
9 浙江横店77,805 3.57 9 四川太平洋60,315 3.53
10 中影数字院线75,030 3.45 10 浙江横店56,768 3.33
CR5 46.51 CR5 48.19
CR10 69.04 CR10 70.56
数据来源：中国电影发行放映协会
注：市场份额是指该院线票房收入占全国城市票房收入的比例
由此可见，按票房指标，2012年及2013年中国城市院线市场的CR5指标分别为48.19%和46.51%，CR10指标分别为70.56%和69.04%，市场集中度（票房标准）维持在较高水平，包括万达院线、金逸院线等民营院线在内的第一梯
队已经成为我国院线市场商业化运作的主导力量。
4、进入本行业的主要障碍
（1）行业准入壁垒
电影业属于国家管制较为严格的行业，国家在资格准入、发行及放映等方
面制定了一套严格且具体的法律法规体系以加强对该行业的行政性管理。
传统的国有制片厂及由其改组而来的国有电影集团因其国有背景，受到的政策限制相对较少。在2002年《电影管理条例》颁布后，允许民营企业投资建设、改造电影院，鼓励民营企业参与组建电影院线，民营企业涉足电影领域基
本不存在障碍。
外资企业允许以中外合资或者中外合作的方式建设、改造电影院，投资比例不得高于49%。同时，外资企业不得参与电影发行业务。
（2）资金壁垒
根据《电影企业经营资格准入暂行规定》，以参股形式投资现有院线公司的，参股单位须在三年内投资不少于3,000万元人民币，用于本院线中电影院的新建、改造；以控股形式投资现有院线公司的，控股单位须在三年内投资不少于
4,000 万元人民币，用于本院线中电影院的新建、改造；单独组建省内或全国电
影院线公司的，组建单位须在三年内投资不少于5,000万元人民币用于本院线中
电影院的新建、改造。
（3）商圈和选址的排他性
商圈和选址对影院的经营和发展至关重要，而大中城市优势商圈的形成和
发展成熟需要较长的时间，并受到城市商业规划、交通设施等众多配套因素的
影响。如果某一家影院在某一地区或城市抢占了优势商圈，就很容易在位置、
客流量和顾客认知度等方面占据竞争优势，产生排他性的影响，从而在同一区
域内对同行业构成挤压性的竞争压力，并可有效遏制新竞争者的加入。
当然，随着城市的发展，居民分布情况、功能规划、交通环境的不断变化，新商圈的形成甚至新老商圈的更替，特别是现有商圈中的场地也并非完全饱和，这些都给强有力的新竞争者留下了机会。
（4）专业人才壁垒
院线作为旗下影院的统一经营和统一管理方，管理水平直接影响着旗下影
院的经营效益。在竞争日益激烈的中国电影院线市场，一个按照现代企业制度
建立的优秀的院线管理团队代表着院线的软实力，它将保证整条院线的高效运作，并吸引新的影院加盟。
随着中国产业环境的改善，资本目前已不是制约院线发展的最重要因素，
优秀的管理团队也成为影响院线发展的关键因素。但由于行业起步较晚，国内
的专业人才较为稀缺，这对行业新进入者形成了较高的进入壁垒。也正因为如
此，国内院线的数量始终相对比较稳定。
目前，鉴于影院和酒店在管理上有一定的共同之处，同时酒店管理人才稀
缺性相对缓和，一些院线也选择从酒店引入影院管理人才。
5、市场供求状况和变动原因
从片源供应的角度来看，自2002年开始，中国国产电影产量保持高速增长
的态势。2013年全年故事影片产量达到638部。在电影产量持续走高的同时，进入院线上映的影片数量增速较慢。电影产量和上映数量的矛盾依然存在，中
国电影产业在数量和质量的平衡上仍然有待加强。
从放映市场供应的角度来看，影院数量和银幕数量快速增长，影院数量增
长到2013年的3,849家；电影银幕数量增长到2013年18,195块。
影片产量、影院和银幕的数量近年来发展迅猛，但相比于国内电影市场旺
盛的需求相比仍然有一定的发展空间。与美国等电影成熟市场相比，银幕数量
的绝对数和人均银幕仍有一定差距。2009年，美国银幕数量就达到了39,171块，百万人口银幕密度更高达129.8块。
6、行业利润的变动趋势及其原因
随着我国文化体制改革的不断深入，电影市场的开放程度也必然不断提高。
目前，民营电影发行和放映企业的整体发展水平已经获得了长足的进步；未来
外资的政策限制也将会逐步宽松。更多新竞争主体的进入，必会在一定程度上
改变市场现有竞争格局，影院投资成本和运营成本有所增加，从而有可能降低
行业的平均利润水平。
2011 年开始，影院规模的快速扩张导致单银幕收益持续减少，从而降低行
业的平均利润水平。2013年年均单银幕票房收入约为120万元，较2010年年均单银幕票房收入有所下降。
同时，国内电影市场的长期旺盛，以及放映技术的不断革新将确保院线发
行和电影放映企业在较长的时间内保持较高的利润水平。而且，随着我国电影
整体市场环境的不断改善和日趋成熟，市场资源向大型电影发行和放映企业倾
斜的趋势将更为明显，这使得具有规模优势的行业领先者的盈利能力在竞争加
剧的市场环境中仍能在较长时间内保持较高水平。
（三）影响行业发展的因素
1、有利因素
（1）中国经济高速增长，居民文化消费能力不断提升
目前，中国主要中心城市人均GDP已经接近4,000美元，北京、上海、深圳等大城市人均GDP均超过5,000美元。从国外发展经验看，城市人均GDP 达到3,000美元的临界点后，国民经济开始进入到持续稳定增长、经济结构快
速升级、城市化水平迅速提升的新阶段，文化消费能力和水平也迎来高速增长
的黄金时代。
我国文化产业2009年的增加值已达到8,400亿元，2010年更是超过10,000 亿元。根据文化部《“十二五”时期文化产业倍增计划》提出的“今后五年内文化产业增加值比2010年翻一番”的发展目标，“十二五”期间，文化产业增加值将由"十一五"期间占同期GDP的 2.5%提高到5%以上。随着文化体制改革的深化、
消费的不断升级和技术的快速进步，中国文化产业将逐步挺进数字化与消费型
时代。
居民日益坚实的物质基础和提升生活质量的需求会释放出巨大的文化产品
购买欲望和消费能力。电影行业作为文化行业快速发展的排头兵，2003年起票房年复合增长率超过40%。但与发达国家相比，人均票房和银幕数仍偏小，具有巨大的增长潜力。
（2）国家产业政策的扶持
2009 年 7 月，国务院通过了《文化产业振兴规划》，标志把文化产业发展作为一个战略性产业提升到国家战略的层面。规划指出，我国要发展重点文化产业，培育骨干文化企业，并加大对文化产业的金融支持。
2010 年 1 月，国务院办公厅发布《促进电影产业繁荣发展的指导意见》，要求大力推动我国电影产业跨越式发展，实现由电影大国向电影强国的历史性转变，第一次明确把电影产业提高到战略产业的高度。
2011 年 10 月，《中共中央关于深化文化体制改革推动社会主义文化大发展
大繁荣若干重大问题的决定》明确提出，到2020年要将文化产业发展成为国民经济支柱性产业。
国家还积极落实文化领域的知识产权保护措施，依法严厉打击侵权盗版行为，从而保护了电影产业链上各方的利益。国家还在合理的范围内对国产电影
给与了适度的市场保护，为国产电影营造了一个较为宽松和有利的发展环境，这有助于国内电影企业尽快缩短与国际同行之间的差距。
（3）电影数字化有效降低行业成本
电影和其他行业一样基本全面普及数字化应用。它是电影诞生百年以来最
大的一场变革，给电影市场带来了难得的发展机遇。
在电影生产环节，数字化拍摄电影，大大缩短拍摄周期，降低拍摄成本；在电影发行和放映环节，不用胶片极大节省了发行成本，并且有利于影院增值业务的拓展；在影院经营方面，数字化有力推动了院线和影院的现代化管理及
信息化建设，提高了影院放映和服务质量，进一步提高影院的经营效益。
2、行业发展的不利因素
（1）竞争程度日益激烈
在电影行业快速发展的同时，中国院线的竞争也日益激烈。在影院方面，业内外资本的大量涌进一方面抬高了影院的租金成本，另外一方面也对现有影院造成冲击。在院线方面，现有院线激烈竞争的同时，每年都会有新的院线成立，这都带来新的竞争。
（2）盗版冲击
盗版对于我国电影市场的冲击是显而易见的。尽管国家和影视企业一起在
打击盗版方面做出了很多努力，但目前盗版现象依旧十分猖獗，这直接影响电影作品的票房收入。
（3）新兴媒体对影院放映带来的挑战
由于数字技术的普及和应用，电视、互联网、移动通讯、卫星等技术服务
机构正在成为电影产业中的新成员，影院外其他传播模式的观影效果在逐步增强。同时，由于多媒体渠道的拓展，影院外其他传播模式的有效到达率将逐步
提高，其他模式的观影成本将进一步降低，这些都将对影院观影人群形成一定
的挤占效应。
（四）行业主要特点
1、行业特有经营模式
在目前我国电影业的监管政策下，电影发行公司发行影片和影院进行电影
放映的两个流程之间存在一个特殊且必备的环节——院线（由于院线均分布在全国主要大中城市，因此院线也称为城市院线）。
电影的销售模式在这样的制度安排下体现为：电影发行公司委托院线公司
负责影片的放映工作，院线公司根据旗下所属影院的情况对影片放映进行统一
的安排及管理。
国家广电总局数据显示，截至2013年底，全国共有45条院线，构成了我国电影业的主要发行放映渠道，也是电影公司电影作品主要的销售渠道。
同时，由于院线占有了大部分影院和银幕资源，且电影产品的消费主力为
城市居民，因此来自院线的票房收入始终为全国票房收入的主要来源，且比重逐年上升。
2、行业的季节性、区域性和周期性特征
（1）电影业的档期（季节性）特征
我国电影档期的运作模式是从学习和借鉴以美国为代表的海外成熟电影市
场的运作惯例逐渐发展而来的。
经过十年的发展，我国电影档期的概念日渐成熟。目前形成以春节档、暑
期档、贺岁档和国庆档这四大档期为主，以五一档、情人节、清明节和端午节
等几个小档期为辅的格局。
由于电影行业存在档期现象，所以电影业的票房收入根据档期呈现较为明
显的季节性，即夏季（暑期档）和冬季（贺岁档及春节档）是国内电影票房收
入的两个波峰。但是，随着影片数量的增加，电影行业档期现象日益平滑。
（2）行业的区域性特征
受制于经济发展水平、居民消费习惯等因素，中国目前的影院分布呈现区域分布不均现象，主要表现为：大城市影院多于小城市，东部沿海地区影院多
于中西部，南方地区影院多于北方，经济发达地区多于欠发达地区。
从省区、直辖市院线市场来看，中国电影产业开始“院线制”改革后，广东、北京、上海以及江浙等省市一直领跑全国电影票房市场。
2012 年，广东、北京、江苏延续 2011 年的排名依旧排名前三，票房分别
为23.26亿元、16.12亿元以及15.29亿元，占城市院线票房的比例分别为
13.99%、9.69%以及 9.19%。除江苏外，在票房总量增长的同时，占比较上年有
所下降，二三线城市发展依旧迅猛。2013年，广东、江苏以及北京仍占据领先
优势，位列前三，分别为29.69亿元、20.20亿元以及18.60亿元。
从城市来看，2011年，北京、上海、广州、深圳、成都、武汉六座城市仍
然位居城市票房前六，票房合计45.24亿元，占全国城市院线票房的36.41%，占比较2010年下降 3.44%。2012年，上述六个城市依旧位居票房前六，票房合计55.81亿元，占全国城市院线票房的33.57%，占比较2011年又下降 2.84%。2013 年，上述六个城市依旧位居票房前六，票房合计 67.15 亿元，占全国城市
院线票房的30.85%，占比较2012年进一步下降。中小城市的电影市场也有了
长足的进步，电影票房总量和市场份额均有所提升。
从区域来看，经济发达地区保持快速增长的同时，中西部地区电影市场亦
呈现出良好的发展态势。2011年新增影院803家，其中，东部地区新增276家，新增银幕1,324块；中部地区新增352家，新增银幕1,044块；西部地区新增175 家，新增银幕 662 块。总体来说，影院建设规模与地区经济发展水平较为
吻合，影院地区分布也进一步趋向均衡。
2012 年，二、三线城市影院数量保持较快增速。到 2012 年底，全国县级
城市拥有数字影院近千座，银幕数超过3,000块，县级城市数字影院普及率达
到35%以上。北京、上海、天津、山东、浙江、河北、宁夏、重庆等省区率先
实现了县级城市数字影院全覆盖。2013年，二三线城市影院数量增速仍高于一
线城市。
（3）行业的周期性
电影行业作为文化行业，其发展与国民经济发展和人均GDP的增长水平直接相关。我国国民经济已进入持续稳定增长、经济结构快速升级、城市化水平
迅速提升的新阶段。社会消费结构将向教育、科技、文化、旅游等领域转移，为文化产业的发展提供了更广泛的市场需求。受益于国民经济增长、人均收入
的提高以及人民群众文化娱乐消费支出比重的增加，电影产业收入在与国民经
济保持同步高速增长的同时，在经济低迷的时期仍能体现出较强的抗衰退性特
征。
3、上下游行业的关联性及影响
电影发行和放映行业的上游是电影制片和发行公司，下游是直接面对观众。院线、影院与电影制作和发行企业是相互促进的关系：高质量的电影会为影院带来更多的观众和更高的票房收入，从而推动了高档次影院的改建和新建；院线和影院的发展会拓宽和改善影片发行渠道，更好的满足观众的观影需求，从而
增加电影的票房收入，促使影片投资制作方继续加大影片投入，出品高质量电影。
按照目前的市场格局，影院和院线大多数可以获得约57%的票房分账收入。因此，实力较雄厚的电影企业都已经或者正在尝试进入电影放映行业以获
取丰厚的利润。
2020年(发展战略)中国电影发展状态
（发展战略）中国电影发展状态
——电影基础设施支持增长前景乐观： 现阶段，中国电影产业的强劲增长为未来中国电影业的发展提供了坚实而稳固的基础。 经济的持续增长，城市化进程的加快和人们收入的不断提高。 于全球经济均出现衰退时，中国的经济依然保持了稳步的增长。据中国国家统计局统计提供的数据，2005年至2008年期间，中国名义国内生产总值由18.5万亿元人民币（约合2.8万亿美元）增加至31.4万亿元人民币（约合4.7万亿美元），年复合增长率达到了19.3％。2009年中国实际国内生产总值增长9.1％。同时，随着经济的快速发展，中国城市化的进程也随之加快。据中国国家统计局统计提供的数据，中国城镇总人口由2005年的5.621亿增加至2009年的6.219亿，城镇人口占总人口的比重由2005年的43.0％增加至2009年的46.6％。 中国经济快速发展的结果也使得中国城市家庭的消费能力和生活水平得到了极大提高。据艺恩咨询，中国城镇家庭人均每年可支配收入从2005年的10，493元人民币（约合1568美元）增加至2009年的17，900元人民币（约合2675美元），年复合增长率为14.3%. 经济的快速增长，城市化进程的加快和人均可支配收入的提高，这些因素均将激发中国电影业的潜于市场。同时，中国居民财富的增加和生活方式的转变也会使人们加大于旅游文化，电影和游戏方面的支出。根据艺恩咨询，中国居民于文化和娱乐服务的支出占可支配收入的百分比由2005年的5.0％增加至2009年的8.9％。 ——电影质量的提高和数量的增加： 近年来，中国电影的质量得到极大提高，且逐渐被国际市场所认可。迄今为止，中国电影于威尼斯电影节，戛纳国际电影节，香港电影金像奖，台湾金马奖和柏林电影节上均获得了奖项及提名。而像章子怡等电影巨星也均频频出当下国际电影大片上。中国电影凭借其广泛的题材如喜剧和动作，恐怖和科幻受到了众多观众的喜爱。中国电影的年产量由2005年的262部增加至2009年的456部，票房过亿元人民币的电影数量由2005年的壹部增加至2009年的12部。 ——现代化电影院数量的增加： 于过去几年里，中国电影播放的基础设施得到了极大改善。城市化的进程加快使得城市中央商务区出现了众多大型购物中心，而这些也均建了许多多剧场影剧院。为了提高观众的体验效果，这些新建的电影院壹般均配备了现代化的视听放映设施。根据艺恩咨询，中国多剧场影剧院数目已由2005年的838家增加至2009年的1，509家。电影院和银幕的数目也分别由2005年的1，243和2，668增加至2009年的1687和4723. ——电影产业的市场渗透潜力巨大： 尽管增长迅速，但跟美国，日本，韩国及印度等较成熟的市场比，中国的电影业仍处于初级阶段。目前中国电影业的发展也主要靠票房拉动，非院线渠道发展仍比较落后。但我们相信这壹块产业的有着巨大的增长潜力，电影娱乐的市场渗透也将持续增加。 ——有利的监管环境： 中国政府壹直均支持电影业的发展。各级政府监管机构制定的政策使得中国整个电影产业价值链上的参和者
中国电影市场现状及问题分析
中国电影市场现状及问题分析摘要近年来，中国电影市场有着蓬勃发展的态势，具体表现在高增长、衍生品以及营销等方面，但是繁荣的背后也存在着一些问题值得我们重视。本文主要通过分析中国电影的市场的现状以及出现的问题来进行一些思考。 关键词电影市场现状问题 从1905年拍摄的《定军山》算起，中国电影迄今已有100多年的历史。最初，在尝试、探索时期，中国电影是从市场开始的，这也符合世界电影发展的普遍规律。但是由于现代中国的特殊国情，加上“礼乐”的、“文以载道”的传统，电影的政治、宣传和教育功能，时常被扩大和突出，而它首先应该有的娱乐功能却时常被降低，甚至在特殊的历史条件下被全面否定。直到改革开放后期，电影体制改革深化，电影的产业性质得到确认，也逐渐移步于市场和主流意识领域，有序的中国电影市场态势才开始形成，中国电影也总体性的向常态社会回归。 电影市场是指从事影片版权交易活动以及提供电影放映活动的领域和场所。按照营销环节划分，分为电影发行市场和电影放映市场。 中国电影市场发展概况 20世纪80年代，电影在我国文化服务市场中一度占据着“龙头”地位。1981年全国电影观众人次达到275亿，创造了中国电影史上的最高纪录，；1991年全国电影票房收入达到24亿元、发行收入达到11亿元，均创咋了中国电影市场史上的最高纪录。到了90年代，随着娱乐、电视、网络和旅游市场的崛起和繁荣，电影市场曾受到巨大冲击并且逐渐陷入萎缩的境地。近年来，在我国的电影业管理者、经营者的共同努力下，电影凭借着“大、光、声”的技术效果和艺术感染力获得了新的生机，改善城市影院设施环境也开始激活我国的电影市场。 近几年，中国电影市场蓬勃发展，主要表现在： 一、呈现高速增长态势 (1)我国电影制作机构不断增扩，电影制作权逐渐放开，近年来，电影产业实现了年均35％以上的高速增长。 (2)电影产量不断增加，票房收入总数不断增长
中国电影产业现状、问题及对策
2015届毕业论文 中国电影产业现状、问题及对策研究 院、部：经济与管理学院 学生姓名：圈圈 指导教师：WWW 职称讲师 专业：国际经济与贸易 班级： 完成时间：2015年6月
摘要 经济和科技的日益发展，给人们的物质生活带来了极大的变化的同时也使人们对精神方面的消费需求愈发提高。电影产业作为文化产业的核心组成部分，不仅仅是对文化领域有着重要的影响，更成为促进经济发展的强大动力。在经济全球化的影响下，电影产业发展的现状和存在的问题也需要我们去研究和解决。本论文首先对论文的研究背景，电影产业的重要性进行了一些简要的阐述。其次是在研究全球电影产业的发展现状的基础之上，重点研究电影强国如美，韩，日，法，印等国的电影产业的经验借鉴。通过收集这些国家的电影业发展的数据资料，对其进行综合分析找出影响电影产业发展的具体因素，并对我国电影产业中存在的的问题进行了归纳和分析。在研究了解自身存在的影响发展的问题之后，要着重分析其他电影强国的优势对我国电影产业的经验借鉴，并对此总结出推动电影产业发展的对策。中国应该针对自身优势所在，及时调整关于电影产业的政策措施，提高产业影响力，创造出中国特色的属于自己的电影发展之路。 关键词：中国电影产业，现状，问题，对策
ABSTRACT With the increasing development of the economy and science and technology, people’s material life has undergone significant changes. At the same time, people’s consumption demand in the spiritual aspect has also increased. As a core component of the cultural industry, the film industry has not only affected the cultural field, but also provided a huge impetus to the economic development. Under the impact of economic globalization, the current situation and problems of the film industry also needs to be studied and solved.This paper has first of all briefly illustrated the research background and the importance of the film industry. Secondly, on the basis of research development status of the global film industry above the film focuses on Experiences powers such as the United States, South Korea, Japan, France, India and other countries of the film industry. By collecting data in these countries the development of the film industry, its comprehensive analysis to identify the specific factors that influence the development of the film industry, and the problems that exist in China's film industry were summarized and analyzed.In the study understand the issues affecting the development of their own existence after the analysis should focus on the advantages of other movies powers Experience of China's film industry, and this summed up the development of measures to promote the film industry. China should make use of its advantages, timely adjust the trade strategies related to the film industry, increase industry competitiveness and create a film development path of Chinese characteristics. Key words：Chinese film industry；situation；problems；Countermeasure
中国电影的现状及未来发展
中国电影的现状及未来发展 摘要：随着国内娱乐产业的发展，中国电影文化产业正在不断改进与提高。电影正逐渐渗入人们的日常生活，家家户户把看电影当成一种放松的最佳途径。我国电影产业正呈现出良好的发展势头。数量的激增以及技术的迅猛发展让中国电影无论在国内还是国外都获得了不错的成绩。本文针对中国电影的发展历程、现时状况以及未来发展的预计做了一定的分析，并对中国电影的未来发展提出一定的建议。 一、中国电影的发展简史 从1905年中国出现第一部电影《定军山》到如今的2015年，中国电影的百年历程虽然颇为艰辛，但却是极有价值的。第一代电影人的出现，使他们成为了中国电影的拓荒者。黑白默片虽然在表演上依旧留有舞台剧的表演痕迹，拍摄时沿用戏剧舞台的一套办法，摄影机基本固定，电影镜头的景别变化不大，在内容上难免浅陋芜杂，艺术上也较幼稚，具有实验性特征，但其拓荒作用功不可没。三四十年代，中国电影由萌芽阶段逐渐过渡到了起步阶段，迎来了中国电影的第一个“黄金时代”。“第二代电影人”的突出贡献是完成了中国电影从默片到有声片的转变。在艺术上，他们最大的特点是写实主义，同时，注意把“写实”和电影化结合起来，逐渐摆脱舞台的局限，充分发挥电影艺术之长。建国后走上影坛的导演艺术家，人称中国电影导演的“第三代”。他们在遵循现实主义原则表现生活的本质，深入展现矛盾冲突，以及在民族风格、地方特色、艺术意蕴等方面，都进行了十分有益的探索。使中国电影进入了“春华秋实两辉煌”的时代。而紧接着，在夹缝中生存的第四代电影人，虽然总是笼罩着淡淡的哀愁和沉沉的相思，但他们的作品在这一时期留下了深深的印记。改革开放之后，第五代电影人带着创新的激情走上影坛。他们对新的思想、新的艺术手法，特别敏锐，力图在每一部影片中寻找新的角度。尽管人数不多，却给中国影坛造成了巨大的冲击波。而现在，第六代电影人横空出世，他们带着年轻新潮的思想，力图在电影界闯出一片天。 中国电影这是在这六代电影人的步步努力推动下，才逐渐走向了今日的蓬勃发展。 二、中国电影的现状及问题 目前，中国电影市场出现典型的“大片救市”特征，电影票房收入多集中于少数的几部影片，特别是大片。上世纪90年代以来，中国电影市场一直比较萧条，直到2002年张艺谋所拍大片《英雄》上市，当年《英雄》票房收入达到了2.5亿元，这在中国电影史上具有重要意义，让很多人看到中国人拍大片也能赚钱，于是很多人开始投资拍大片。到了2004年，中国电影产业出现了由大片推动的繁荣的发展态势。我认为中国电影大片主要呈现5大特征：题材封闭化（故事情节多与现实生活脱节，经常是自说自话）、故事幼稚化（有些故事情节已经幼稚到侮辱观众智商的地步，特别是一些历史剧，漏洞百出，台词“穿越”）、视觉平面化（很多大片片面追求视觉效果，而“金玉其外，败絮其中”，无法提供给观众任何精神营养）、审美低俗化（主题低俗化，充满勾心斗角、尔虞我诈等很多负面的内容；场景也低俗化，很多影片为了追求震撼效果，一再突破观众的审美底线，充斥着暴力、色情的画面）、营销过度化（很多大片炒作过度）。在这里，我要特别谈谈炒作过度的话题。有人曾经说：“如果一个国家的精神文化产品比如电影，像股票一样一味通过炒作就能得到升值的话，便是一个国家电影文化悲哀的开始。”我们现在应该对过度炒作引起足够重视，毕竟电影不是物质产品，它是精神文化产品，如果电影的票房收入与其本身质量没有多大联系的话，这个市场就真的乱套了。我们现在电影市场不健康的表现之一就是很多电影都是“一锤子买卖”，不管三七二十一，把人先“骗”进电影院再说，而鲜有电影能拍得了续集，所以说，我国目前电影产业还没有找到一条可持续发展道路。 其次，文艺片不能获得国内观众的青睐。我们常常会听到这样的消息，某某影片获得了某某国际上的大奖，但是在国内上映后票房却不容乐观。观众看完后都反映看不懂，不明白在说什么，转而又投向那些所谓的高成本大制作的电影。对我而言，看电影的目的不仅在于放松
中国电影行业分析报告
中国电影行业分析报告 中国电影行业分析报告 一、中国电影产业环境分析 20xx年全国电影票房达217.69 亿元，同比增长27.51%，中国电影票房进入200 亿量级的发展阶段；电影投融资空前活跃，电影产业进入黄金发展期，从制作到宣传发行再到影院终端，资本驱动的力量不断显现。 上市企业通过资本并购实现资源整合，日渐成为影视资本市场的趋势；而上市公司新片上映前夕，股价出现波动，也是2013 年电影相关资本市场的突出现象。股价与档期内上映影片的市场预期及实际表现形成直接关联，一方面凸显了电影作为特殊的产品，其风险性与市场敏感度更高，另一方面，也反映出相关影视上市公司仍需要积极与市场互动，促使股民对这些文化创意股票形成全面深入的了解，以改变“一片成败定股价”的尴尬境地。
随着中国电影创作和生产的专业化、职业化程度不断提升，产业内已经出现的一些积极的、结构性的变化，将会促使电影创作和消费格局发生相应变化，促成电影产业整体升级换代。 二、中国电影制片机构市场份额 2013 年，从总票房产出看，中影仍然占据头把交椅，地位从短期内无法撼动。中影2013 年度共有35 部影片上映，产出票房26.78 亿元，参与制作影片中有7 部过亿。光线凭借《致我们终将逝去的青春》、《厨戏痞》等“以小博大”的中小成本影片，表现突出，全年共上映影片8 部，共实现票房17.95 亿。华谊兄弟今年共有7 部影片上映，产出票房14.83 亿，风头不如往年强劲。《私人订制》饱受争议，未达到10 亿预期，《大明猩》、《忠烈杨家将》票房惨败。威秀亚洲、文化中国作为《西游·降魔篇》的制作方，单部影片获得12.46 亿元，进入制片机构TOP10。总体上看，2013 年市场份额TOP10 的制片机构名单与2012 年相比有较大的变化，尤其是民营企业市场份额的波动尤为明显，一定程度上说明，中国电影制片企业的发展还不成熟和稳定，与市场发展稳定的好莱坞六大制片公司相比，还存在相当大的差距。 三、中国电影投融资分析
中国电影市场分析报告
中国电影市场分析报告 改革开放30多年，中国电影市场经历了从无到有、低速缓慢发展再到近10年爆炸式发展的过程。2014年全球票房达到375亿美元，美国占27%的市场份额，中国占13%，比2012年提升5%，排在第三位的日本比中国电影市场低8%，中国已成为毫无争议的全球第二大电影市场。而从增量来看，2014年全球电影票房增长16亿美元，中国贡献增量的75%，由此可见中国对全球电影票房增量市场起到了主引擎的作用，确实不容小觑，也难怪好莱坞“六大”电影公司均将目光瞄向中国，纷纷在中国内地设立办事处，谋求在中国长远发展，许多大片均在影片中加入“中国元素”，以期吸引更多的中国观众。 一、中国电影市场环境分析 （一）宏观环境分析 1.政治环境：早在2010年，国务院就出台了《关于促进电影产业繁荣发展的指导意见》，提出了一系列有利于电影产业大发展、大繁荣的扶持政策，5年来政府在扶持电影创作、鼓励民间资本进入、财税及融资政策、土地使用、院线建设、提升国产电影国际影响力方面实施了许多有力有效的政策和措施，为电影业高速发展提供了宏观政策保障。2014年又出台了《关于推动特色文化产业发展的指导意见》，指出要加快实施《国家“十二五”时期文化改革发展规划纲要》，推动特色文化产业健康快速发展。电影行业作为重点、主流文化产业，首当其冲将受益匪浅。 2.经济环境：2014年以来，我国经济受“三期叠加”影响，经济下行压力大，特别是资金密集型行业如房地产、产能过剩行业如钢铁，均遭遇重大挫折，市场需求疲软，经营效益大幅下滑。2014年我国实现国内生产总值6 3.6亿元，GOP增速7.3%，创24年来新低；2015年前三季度GDP增速6.9%。然而，电影市场却未受整体经济下行影响，逆势上涨，屡创票房新高。据统计，2014年我国故事影片产量618部，同比减少20部；全国电影总票房296.39亿元，同比增长36.15%，其中国产片票房161.55亿元，占总票房的5 4.51%。2015年前三季度全国电影票房收入就达到330.09亿元，同比增长50.39%，其中国产影片票房收入197.55亿元，同比增长7 5.24%。国产影片市场份额占比59.85%，比去年同期提高了8.5个百分点。2015年“十﹒一”黄金周更是创纪录地达到了18.5亿元的总票房，相较于2014年国庆档的10.71亿元，增长率达70%。电影作为文化产业的支柱产业，科技含量高、附加值高、资源消耗少、环境污染小，投资回报高，在整体经济增速放缓的情况下，势必将吸引更多资本进入，继续推动整个产业持续做大做强，并辐射和带动旅游、动漫、游戏、广告、玩具等周边产业持续发展。同时随着中国经济长期的持续增长，城市化进程的加快以及人们收入的不断提高，中国电影市场还将在很
电影市场现状分析
一.当前阶段，我国电影产业呈现出强劲的发展势头。一方面，中式大片在产量和社会效果两方面都呈现出越来越好的发展趋势，重新赢得国内观众的喜爱和信任；另一方面，它在海外市场的拓展也出现持续上升趋势，对于推广我国文化价值体系及提高文化软实力起到积极的作用。中式大片的国际影响力不断增强，受到外国观众的欢迎，使得本土电影再国际市场有了新的开拓，商业价值也不断提高。虽然电影产业呈现出向上发展的特征，但是我们还应当看到影藏在其背后的一些问题，中国电影虽然在国际市场所占的份额较以往有所上升，但是依然在国际贸易中处于逆差的状态，本土影片的海外竞争力依旧偏弱，这种情况与中国贸易大国和文化大国的地位很不相称。从近年来中式大片的成功经验可以看出:本土电影在创作上已经摸索出一条主旋律片、艺术片和商业片三种互相渗透的电影美学道路，尤其是在电影主旋律应当具有观赏性和艺术性方面达成了共识。从在观众中的社会效果看，中式大片已初步形成在通俗故事中蕴藉民族主流或核心价值理念的美学传统，这对中国电影产业塑造正确的世界观、价值观、道德观具有非常重要的借鉴意义。 当前电影产业的营销观念主要采取以下策略： 1.产品策略 对于制作好的影片，要充分挖掘影片的“整体概念”，特别是要加强对电影周边产品开发。相关资料表明，欧美电影产业的总收益，20%来自于银幕营销，80%来自于非银幕营销。比如：好莱坞的电影营销采用的是银幕营销和非银幕营销齐头并进、互为支持的连锁式营销的方式，具体表现为银幕营销、电视营销、家庭影院、网络营销和相关商品开发这“五位一体”的营销构架。电影营销不应该只是局限于影片本身，一部电影的商业运作是可以通过一个产业链做营销的。电影产品如果是强势品牌，很容易拉动商家趋之若鹜，例如《星球大战》系列的周边产品的销售收入早已经超过了50亿美元；如《七剑》开发了包括七八千万人民币的网络游戏以及动漫，徐克导演亲自设计的七把剑也被制成了礼品盒等等，同时，在电影品牌之下，特许经营、联合促销、植入性广告等，都将是很有赢利潜力和空间的。 2.渠道和价格策略 在价格的制定过程中，应该分层分步地进行，如可以是对首映权进行拍卖，拍卖独家放映权是一种方式，全面铺开且赠送放大镜用于满地找牙也是一种方式；再如价格，根据渠道策略确定不同的价格策略，可以同步上映，可以逐步拓展市场，可以采取分期的价格策略，可以统一定价。 3.传播策略 对电影来说，本身就是一种大众传播的工具；而电影之所以存在或存在得好不好的支点，完全视它与观众之间的互动关系是否顺畅良好，因而必须将营销传播进行整合运用，如宣传，媒体、海报是宣传，演员与观众见面，动员社会力量进行研讨也是宣传，如路演、如首映仪式和晚会等等，当然，还可以利用短信、网络等手段进行快速传播。因为在激烈的竞争环境下，盗版异常猖獗，基于电影的生命周期短和快速传播的特点，在上市时就要快速跟进，更多地追求速度和力量，快速制胜。 当前本土电影营销现在仍处于一种以银幕营销为目的，以公关传播为主要手段的营销状态。现在我们的困境是票房营销不尽如人意，非票房营销后劲不足。现阶段的中国电影营销已经走出了单一的票房营销模式，但远远还没有和国际接轨，在跨世纪的新时代，绿色营销、网络营销、关系营销、品牌营销、分众营销、竞合营销、文化营销等新的营销方式应运而生，成为企业营销的新潮流和新趋势。我国电影产业要实现营销方式的变革。应该借鉴一些新的营销理论并结合自身产业的特点开拓更多的营销模式。寻找新的经济增长点。我们现在的营销模式缺乏科学性和系统性，主要表现在把创意作为营销的全部内容，而没有把营销建立在深入细致的市场调查和分析的基础上，“电影营销策划不只是一个技巧、一个招数，而是一门科学。再好的点子，只有与整体营销策划相适应才会奏效。”就算运作比较成功的电影，
中国电影的现状及未来的发展
中国电影的现状及未来的发展 摘要：这几年来，中国的电影文化业正在改进和提高，电影正在成为社会文化舆论的中心,越来越受到人们的关注。我国电影产业正呈现出良好的发展势头。一方面,中式大片在产量和社会效果两方面都越来越好,重新赢得国内观众的信任;另一方面,它在海外市场的拓展也出现持续上升趋势,对于推广我国文化价值体系及其软实力起到积极作用。本文通过对中国电影现状的阐述，分析现今中国电影的优势和危机，然后据此引出对未来发展的思考。 正文： 一．中国电影的现状简介 (一)中国电影的发展 中国电影的百年历程，虽然走得颇为艰辛，但毕竟还是很有价值的。从1905年中国电影的诞生，到第一代电影人的长成；从第二代的东方美学电影，到第三代电影人对民族电影的艰苦探索；从“淡淡的哀愁”和“沉沉的相思”笼罩下的第四代电影人，到横空出世雄心勃勃地扛起家国重担的第五代，再到如今关注个体自我的第六代电影人，他们所做出的努力都经过了时间与人们挑剔的评价，得到了公众的认同。 这几年，大家可以明显感觉到，电影正越来越多，电影市场也越来越“热”。近十年来中国电影频频在各大国际电影节上亮相，让国际电影人和各国观众逐渐从知道中国电影到了解中国电影，再到关注中国电影，到现在喜欢中国电影。这些明显而迅速的变化，说明了目前中国电影市场呈现出了繁荣的景象。从近期几部电影的高票房也可看出电影市场的火热，从创下最高票房纪录12.6亿的《泰囧》到同样突破12亿票房的《西游降魔》，再到这两天票房持续增长的《致我们终将逝去的青春》，让人不禁惊呼中国电影产业发展的迅速。来自中国国家新闻
出版广电总局电影局的数据显示，截至5月12日，今年中国内地电影票房超过81亿元，同比增长39%。这些数据无疑给业界打了一剂强心针，现在国产电影的发展处于上升阶段，大量资本正往里涌。 （二）现今中国电影的危机 首先是电影题材缺乏创意，喜欢翻拍和跟风。近年来，不管是电影还是电视剧，都掀起了一场翻拍狂潮。这其中就形成出了“翻拍成败两重天”的局面。比如成功翻拍的《画皮》，其取材于《聊斋志异》，多次被搬上大屏幕，有分悦版的、温情恐怖版的，题材虽好但是看多了不免感到乏味。除此之外，中国电影还喜欢跟风拍摄，有一个题材的电影大热之后便一窝蜂的出现好多质量上良莠不齐的相同题材的电影，比如去年的小成本电影《失恋33天》引发观影热潮后，今年电影市场上便出现许多类似的爱情题材的小清新的电影，就像最近上映的《分手合约》便是其中之一。 其次是中国电影畸形的商业化。人们说中国电影的现状是商业片庸俗化，艺术片低调话。现今中国电影产业迅速发展，越来越多的 导演都开始拍摄商业大片，植入的广告日益泛滥，这引起了许多观众的反感。2002年创下205亿票房的《英雄》拉开了当下国产大片营销产业的序幕。为了争取高票房，越来越多的导演选择用明星来造势，用宏大的场景来吸引观众，而忽略了电影的本身。除了各种叫座不叫好的商业大片之外，影片中越来越多的广告植入也让人诟病。实际上和好莱坞的广告产业相比，中国电影的植入广告无论是数量还是市场份额，都是小巫见大巫。但即使这种“小巫”，观众认为中国电影过度商业化，拼命追求经济效益，置观众于不顾的感受，从而产生逆反心理。但实际上这种混乱无序的状态恰好说明，中国电影看上去很商业化，其实离真正成熟的商业化还差得很远。 最后便是中国的电影渐渐的脱离了中国传统文化。现在的中国电影的一个趋势，就是西化严重，脱离中国传统文化进行创作。电影是一门离不开科技更新的艺术，对于西方发达的科技，我们应该借鉴。可是我们应该明确的是，我们引用的是他们的科技，借鉴的是他们的技术和方法，我们的电影故事还应该是我们自己的故事。中国大地上的故事，需要中国电影人们用影像抒写的还很多，又何必非得要中国人穿上西方人的外套像个小丑似的扮演他们的悲欢离合呢？中国电影更多面向的是中国观众，所以应该选择中国人的审美、娱乐取向，而不是一味讨好西
电影市场分析报告
电影市场分析报告 Company number：【WTUT-WT88Y-W8BBGB-BWYTT-19998】
中国电影市场分析报告 改革开放30多年，中国电影市场经历了从无到有、低速缓慢发展再到近10年爆炸式发展的过程。2014年全球票房达到375亿美元，美国占27%的市场份额，中国占13%，比2012年提升5%，排在第三位的日本比中国电影市场低8%，中国已成为毫无争议的全球第二大电影市场。而从增量来看，2014年全球电影票房增长16亿美元，中国贡献增量的75%，由此可见中国对全球电影票房增量市场起到了主引擎的作用，确实不容小觑，也难怪好莱坞“六大”电影公司均将目光瞄向中国，纷纷在中国内地设立办事处，谋求在中国长远发展，许多大片均在影片中加入“中国元素”，以期吸引更多的中国观众。 一、中国电影市场环境分析 （一）宏观环境分析 1.政治环境：早在2010年，国务院就出台了《关于促进电影产业繁荣发展的指导意见》，提出了一系列有利于电影产业大发展、大繁荣的扶持政策，5年来政府在扶持电影创作、鼓励民间资本进入、财税及融资政策、土地使用、院线建设、提升国产电影国际影响力方面实施了许多有力有效的政策和措施，为电影业高速发展提供了宏观政策保障。2014年又出台了《关于推动特色文化产业发展的指导意见》，指出要加快实施《国家“十二五”时期文化改革发展规划纲要》，推动特色文化产业健康快速发展。电影行业作为重点、主流文化产业，首当其冲将受益匪浅。 2.经济环境：2014年以来，我国经济受“三期叠加”影响，经济下行压力大，特别是资金密集型行业如房地产、产能过剩行业如钢铁，均遭遇重大挫折，市场需求疲软，经营效益大幅下滑。2014年我国实现国内生产总值亿元，GOP增速%，创24年来新低；2015年前三季度GDP增速%。然而，电影市场却未受整体经济下行影响，逆势上涨，屡创票房新高。据统计，2014年我国故事影片产量618部，同比减少20部；全国电影总票房亿元，同比增长%，其中国产片票房亿元，占总票房的%。2015年前三季度全国电影票房收入就达到亿元，同比增长%，其中国产影片票房收入亿元，同比增长%。国产影片市场份额占比%，比去年同期提高了个百分点。2015年“十﹒一”黄金周更是创纪录地达到了亿元的总票房，相较于2014年国庆档的亿元，增长率达70%。电影作为文化产业的支柱产业，科技含量高、附加值高、资源消耗少、环境污染小，投资回报高，在整体经济增速放缓的情况下，势必将吸引更多资本进入，继续推动整个产业持续做大做强，并辐射和带动旅游、动漫、游戏、广告、玩具等周边产业持续发展。同时随着中国经济长期的持续增长，城市化进程的加快以及人们收入的不断提高，中国电影市
中国电影产业的发展现状及研究分析
【摘要】从中国电影产业发展至今，它已经逐步成为中国的文化产业龙头。它的快速发展，使之在国内外市场不断扩大，对于推广我国文化价值体系及其软实力起到积极作用，还对我国的经济发展有着极其重要的推动作用。近年来中国电影的进步，不断地刷新票房记录，增长我国经济。本文将通过收集近年来的相关电影产业数据对中国电影产业的发展现状进行研究及分析，得出结论：中国电影产业伴随着经济的发展和政策扶持，即便自身仍会存在问题，但依旧会高速增长持续发展。 【关键词】中国电影产业发展数据产业收益 绪论 中国电影产业从上世纪80年代发展至今，迈出了一步又一步的体制改革步伐，度过了无数的改革阶段，在不断地探索和开发过程中，我国的电影制作、发行、推广方式产生了巨大的改变和发展，并且展现了独具一格的中国电影产业。中国电影产业的快速崛起，不仅赢得了多方的高度关注，还大力推动了中国经济的飞速运转，带来的影响不可小觑。然而就在2018年里，中国电影的总票房再次打破了记录，达到了609.76亿，同比增长了9.06%，其中国产电影的总票房占据票房份额的62.15%，到达了378.97亿元，同比增长了25.89%，相比去年提高了8.31个百分点。并且2018年里票房过亿的电影就多达82部，其中国产电影就占据了一半的数量，有44部。一次次的新纪录表明了中国电影产业的经济市场主体地位更加稳固。 第一章中国电影产业发展现状 第一节市场规模发展快 我国的电影产业从2003年改革至今，中国电影的市场规模便一直保持着每年30%左右的增长。在2005年，中国电影在度过百年华诞之后，国内的电影产业迎来了发展的“膨胀期”。电影产业在国内经济高速发展、综合国力不断增强、电影产业化改革和市场需求的拉动下，焕发出旺盛的生命力和可持续发展的巨大潜力。 一、电影票房持续增长 从21世纪初年起中国的电影产业的发展态势就呈现持续上涨的趋势，我国的电影市场的票房也开始逐年增长，在2010年，中国电影的票房首次突破百亿大关，然而这样的趋势并没有停止，每年的票房都在持续增长，到了2014年开始，中国票房凭借每年百亿的增长速度，在2018年的时候达到了609.8亿的惊人数目，相比于2017年的票房同比增长9.06%（见表1.1）。从一步一步的突破亿，十亿，百亿，达到现在的609.76亿，中国的电影票房不断地在刷新，使之电影产业走上经济市场的主导地位。
中国电影产业发展问题
中国电影产业存在问题的原因分析 当前中国的电影也正面临着改革的问题，但是与其他行业来比较，电影业改革的步伐相对滞后。从20世纪90年代开始，中国电影市场一路低迷、下滑。这一局面的形成，由多种因素造成。分析归结为下面几个方面： （一）电影体制和电影市场存在矛盾 低成本与“两极分化”在计划经济条件下建立起来的国家电影体制，主要是考虑电影的政治宣传和教育效果而不是商业利润。1993年，电影界选择了面向市场的行业机制改革，打破了中影公司的垄断发行；但由于电影界的方方面面都准备不足，一时间造成了电影市场的无序和混乱。在这种背景下，制片厂更是把压低成本作为控制风险的唯一选择。在这种低成本的情况下，从人物到故事，尤其是场面都受到极大的限制，不可能拍出有强烈的视听冲击力和感染力的“景观的电影”。囿于成本，一些被世界各国电影证明，对抓住、激发观众的观赏热情和兴趣是行之有效的各种商业性手段、元素和技巧在导演拍片之前就要主动舍弃掉。 可以说，很多年轻导演只能走向“艺术电影”，在很大程度上是出于资金短缺的无奈。从这个意义上说，中国电影当下所谓艺术电影特别发达也不仅仅是创作层面的问题，也涉及到电影体制，尤其是投资、融资体制。由于低成本影片几乎不大可能进入主流电影院线，所以2004年完成的200多部影片中，最多不超过40部能进入主流电影院线，绝大多数则是所谓“见光死”，造成了极大的产业浪费。与低成本运作形成鲜明对照的则是《英雄》、《十面埋伏》和《无极》等投资上亿元人民币的大片。一些有国际声誉和影响力的大牌导演借助于外国资本和外国公司极其老道的商业化运作，用铺天盖地的炒作来保证和获取高票房收入。但是，大制作已经成为某些大牌导演的“特权”，不应当是当下中国电影以及中国电影产业化的主流运作模式。而问题还在于，电影体制和机制以及电影市场本身存在的结构性矛盾在造成了制作上的两极分化的同时，也造成了发行和放映方面的两极分化：发达省份、大城市、大影院、大影片占据越来越大的市场份额。长此以往，这绝对会导致国产影片没有观众而失去投资，给中国电影产业化的历史性进程造成致命的打击。 (二)电影的制作、发行、放映存在矛盾的原因 长期以来，国产影片数量少，质量差，这是导致中国电影市场连年滑坡的一个重要原因。这些年来，每年引进的大片已经很难刺激国内观众的胃口，倒是国内观众从引进的国外大片和国产影片比较的同时，对国产片的不满也就越来越明显和强烈。作为文化产业一块的电影，没有一定数量优秀的商品进入流通，而进入市场的商品又并非货真价实，或者具有很强的竞争力，观众多年不进影院，不看电影，也就不足为奇了。 1.历史的原因 中国的影片生产早期学习的是前苏联高度集中的模式，订计划，定指标，并实行极为严格的审片制，全国故事片产量一直控制在每年100部左右。中国是一个有13亿人口的大国，幅员辽阔，影院众多。据测算，目前中国的电影市场每年需求量约为250部至300部中外故事片。在以前，中国电影总公司与各省市电影公司签订过承包合同，保证年供应长片节目200部，但实际上并未达到。影片数量的严重不足，造成发行放映单位“巧妇难为无米之炊”，只好拿一些老片、复片凑数。而观众对电影的选择又因城市与乡村、民族与区域不同而受到限制，选择的余地很小。 2.创作思想和人才培养机制滞后 在创作思想上，价值观、道德观有误的影片还偶有出现，格调、审美情趣低俗以及艺术质量差的影片虽已受到抑制，但仍然存在。个别影片，有的刻意表现某些人的畸形生存状态，有的基调灰暗、消沉，有的荒诞不经、粗制滥造。在赢得市场的运作上，许多影片功力不够，措施不力，投产盲目，缺乏策略和预测性，没有市场竞争力的影片仍占有较大比例。还有就是创作思想不能够深入生活，没有能够从人民生活中吸收营养。一部好的电影肯定是要和生活有着密切的关系的，好的创作思想来源于好的指导思想，来指导电影的制作工作。正确的创作思想贯彻到电影创作的始终就一定能够产生优秀的作品。遗憾的是，很多电影花钱非常多，但是这么多钱只是在电影市场打个“水
电影行业分析
中国电影行业分析报告 《产业经济学》作业 公共管理学院 1.产业界定 电影产业，也称为“电影工业”，是指以电影制作为核心通过电影的生产、发行和放映以及电影音像产品，电影衍生品，电影院和放映场所的建设等相关产业经济形态的统称。 广义的电影产业链即“大电影产业链”，则在原有产业链前后端进行延伸，前端加入电影投融资，后端加入电影衍生产品（如音像制品、广告、游戏）和拓展其他放映渠道（如在有线电视、MP4、网络等媒介播放）。 中国电影观众：特指中国大陆地区（不含港、澳、台）近一年内在电影院观看过至少一次电影的群体。 制作公司：完成电影的融资、拍摄和后期制作环节，制片公司拥有电影的版权，将电影某一期限内的版权出售给发行公司或其他渠道收购商。 发行公司：负责影片的营销推广及与院线洽谈拷贝投放。发行公司从制作公司购买代理电影发行权，然后以买断或票房分账的方式与院线公司合作。 电影院线：影院的管理公司，负责和发片公司沟通制定排片放映时间。一条院线下面有若干个电影院，由院线统一管理，统一排片，统一供片。 影院：电影产业链的一个终端，影院营收模式除票房分账之外，爆米花、可乐等附加产品及电影衍生产品的销售收入占总收入的10％~16％不等，也是影院收入的重要组成部分。 电影产业链主体： 2.现状描述 3.行业结构分析 3.1产品结构 3.1.1 电影行业从2D到3D新纪元时代，在发展周期上经历了技术断层。电影技术已经进入了3D
灾难片>科幻片>战争片>言情片>侦探片>武侠片>恐怖片>歌舞片 市场需求的变化： 在我国电影市场上，华人引以为荣的武侠片已经不再稳居榜首，退居科幻、灾难、战争片之下，甚至低过言情片与侦探片。伴随电脑游戏成长起来的青少年群落，更乐意接受好莱坞大制作的灾难、科幻、战争影片。究其原因是１８至２６岁年龄段的青年人属于电影观众结构中的最大群落，其次成分居高群落为２７至３９岁年龄段的观众。如果说后者内心深处依然残留对武侠的钟情的话，那么前者是在电子游戏、科幻故事熏陶下成长起来的电影消费群落，西方消费文化对这一消费群落影响颇深。 中国的电影客户分类： 可以从文化的角度细分为主流文化消费者、精英文化消费者和大众文化消费者三个主要群体。（1）主流文化消费者群体：是由具有主流文化特征的消费者组成的群体。有官方性强、客观性强、集体性强、社会性强、商品性较弱的基本特征。 （2）精英文化消费者群体：是由当代中国具有精英文化特征的消费者组成的群体。有官方性较强、客观性弱、集体性弱、社会性弱、商品性弱的基本特征。 （3）大众文化消费者群体：是由当代中国具有大众文化特征的消费者组成的群体。在中国的当代消费者群体中，大众文化消费者群体是主导的强势群体，是消费市场中的主流和核心力量。有官方性弱、客观性较强、集体性较强、社会性较强、商品性强的基本特征。 不同类别客户的需求变化： （1）主流文化消费者群体的需求变化： 一、影片风格娱乐化 二、影片主题低调化 三、影片教育传统化 四、影片人物平凡化 （2）精英文化消费者群体的需求变化： 一、影片主题主流化 二、影片叙事生活化 （3）大众文化消费者群体的需求变化： 一、影片风格艺术化 二、影片叙事情感化 3.1.3产品的供给 3.2企业结构 集中度分析（CRn）： 定义： 本文对中国电影院线的产业集中度分析主要采用CR4指标。采样数据为2009年电影产业。若CR4超过30%的产业为高度集中，处于15-30%的产业为中度集中，低于15%的产业为低度集中。 制作方：CR4=26%（中影，上影，保利博纳，华谊兄弟） ------竞争结构 发行方：CR4=75.7%（中影，华夏，保利博纳，华谊兄弟） ------高度集中 院线&影院：CR4=46.8%（大连万达，中影星美，上海联合，北京新影联） ------相对集中
中国电影市场分析
中国电影市场分析 组长：陈保新组员：陈敏毓陈晓青丁翠兰高银利高园郭鑫胡晓琪胡艳胡志伟刘丹阳 内容概要：中国电影市场在近年来发展极为迅速，票房收入连年攀升。电影市场发展的形势貌似只一片大好，但是仔细看看去不难发现有太多太多的问题。 关键词：电影市场、票房、发展趋势、特点。。。。 1、中国电影市场的构成 2、中国电影市场的现状及问题 3、中国电影市场与国外电影市场的对比 4、中国电影市场的发展趋势 5、如何促进中国电影市场的进一步发展 借助于改革开放的历史潮流，中国电影从90年代中期以来生产力有所提高，市场稳步扩展，国产影片的产品竞争力逐渐增强，电影业似乎正面临一个步出困境、再度振兴的契机。同时，国产电影的数量和质量与电影市场要求仍然不相适应，电影市场现状与电影市场潜力之间还存在明显差距，进口影片与国产影片、市场“大片”与普通国产影片的市场份额、票房份额的严重失衡，大城市市场与中小城市和农村电影市场的巨大消费对比，特别是发行业、放映业与制片业利益冲突的激化，则说明中国电影业的发展正处在一个重要而关键的发展和调整时期，甚至可以说是生死攸关的转折点。 一、我国电影市场的构成 在国内电影市场发行放映的的影片类型，按来源、制作成本和票房收入基本可分为： A、进口分账大片：每年的进口数量在20部以内，由中国电影集团公司和华 夏电影发行公司统一在国内发行，中方根据国内的票房按比例分账； B、进口买断影片：每年的进口数量在30部以内，由国内国营或民营发行公 司买断国内发行权； C、国产（含合拍及港片）商业大片：投资金额在一亿元以上； D、国产（含合拍及港片）中高成本电影：投资金额在2000万到一亿之间； E、国产（含合拍及港片）中低成本电影：投资金额在500万到2000万之间； F、国产小成本电影：投资金额在500下的国产影片。
浅谈中国电影的发展现状
浅谈中国电影产业的发展现状 汉师0902 1502090217 宋诗玉 摘要：近些年来，中国电影产业正在走向复兴，电影市场不断壮大，人们对电影的关注度不断上升。而电影产业中，大制作电影叫座不叫好，小成本电影叫好不叫座已成为中国电影的一个突出特色。本文作者从电影市场的整体情况，大制作电影和小成本电影的矛盾及电影产业的突出问题等方面提出对中国电影产业发展现状的一些看法。 关键词：电影产业大制作小成本现状 近几年，中国电影市场越来越“热”，呈现出了繁荣的景象，中国电影从90年代中期以来稳步扩张，国产影片的品牌竞争力明显增强，我们可以看到电影产业正在走出困境，逐步复兴。中国电影也正处在一个十分重要的发展时期。但是复兴之下也存在着许多不容忽视的问题。 一．中国电影市场的整体情况 从最近几年的数据可以看出，中国国产电影故事片的产量正在不断增长。2008年在全球金融危机的影响下，中国电影常量达到406部，跻身于世界前三名，并且电影票房攀升到创纪录的42.15亿元，首次进入全球电影市场前10名。中国电影产业总体上呈现逐年稳步增长的势态。我们知道，随着电影产业技术手段的更新换代，电影的后期制作基础设备较之前相比先进很多，后期制作较精良，无论是从投资规模上，还是制作能力上都有很大的提高。 而从另一个方面说，电影制作人越来越重视宣传的作用。往往大制作的电影会再拍摄初期，甚至还未开拍时就进行较为广泛的宣传预热，以此提升大众对影片的期待值。并且电影与其他相关的产品一同
推出，促进电影品牌的提升，带动整体经济效益。电影制作人越来越充分了解大众对电影市场的重要性，接受美学从未像现在这样被广泛理解和运用。制作人及导演越来越从观众的角度出发，观众需要看到什么样的故事，什么样的电影效果，观众期待哪些电影明星的演出，这些都成为影响电影的重要因素。而因此引发的电影产业的问题下文中会进一步提到。 二．大制作电影与小成本电影的矛盾 目前，中国电影市场的结构严重失衡。国产影片市场出现了众多商业大片，往往是大制作、大投资、明星阵容，典型的“大片救市”的特征。电影票房收入大多集中于少数的几部大片。上世纪90年代以来，我国的电影市场一直都比较萧条，除了产量基本维持之外，观影人次，票房收入等都明显呈下降趋势。知道2002年张艺谋的大片《英雄》上市，票房收入达到创纪录的2.5亿元，这使得中国电影人看到了国产影片的希望，引发了一股投资大片的风潮。纵观近些年来票房收入颇高的影片，绝大多数都是商业大片，中国电影产业也由此出现了由大片推动的繁荣发展态势。 中国电影大片有几个突出的特征，首先是情节简单幼稚，随意篡改历史，甚至有时为了电影效果完全不顾史实，成为观众诟病之处。其次大片数量的增多使得视觉冲击变得平淡，观众在观赏了众多效果类似的大片之后往往会产生视觉疲劳，且很多大片片面的追求视觉效果，严重影响了电影情节的发展，金玉其外，败絮其中，在精神层次上无法与观众需求接轨。第三，炒作过度，