基于后现代主义风格的室内设计研究

基于后现代主义风格的室内设计研究

摘要

后现代主义自20世纪60年代中期形成自己的独特风格，并迅速成为了世界艺术风潮，一直影响至今。室内设计是一种微观环境的创造活动，是建筑设计的继续，属于建筑艺术的一部分，因此它和建筑设计一样，与某一时代的社会思潮和艺术思潮有着密切的关系。在设计多元化的今天，室内设计也产生了更多的新风格，现代室内设计的理念与思想也受到了后现代主义的强烈影响。本文通过对后现代主义、后现代主义室内设计理念的理解，分析后现代主义室内设计理念主要特点，从何得出后现代主义对室内设计的影响。

关键词：后现代主义室内设计特点影响

Abstract

Postmodernism in the mid 1960 of the 20th century to form their own unique style, and quickly became the fashion of the art world, has been affected so far. Interior design is the creation of a micro-environment activities, is a continuation of architecture, are part of the architecture, so it, like architectural design, with an era of social trend of thought and art are closely related. Design diversified today, also produced more new styles of Interior design, modern interior design ideas and ideas has also been strongly influenced by postmodernism. Based on postmodernism, postmodern interior design concept of the understanding, analysis of Interior design ideas and main characteristics of postmodernism, where after the impact of modernism on interior design.

Key Words ：Postmodern interior design features impact

目录

摘要 (Ⅰ)

Abstract (Ⅱ)

引言 (1)

1后现代主义风格的室内设计概述 (2)

1.1对后现代主义 (2)

1.2后现代主义室内设计理念 (3)

1.3新思潮对后现代的设计风格的影响 (4)

2后现代主义室内设计理念主要特点 (5)

2.1 隐喻的和装饰的设计 (5)

2.2想象的和情感的设计 (5)

2.3仪式化的特征 (6)

2.4轻松的生活 (6)

2.5有爱心的设计 (7)

2.6 卖点的设计 (7)

3后现代主义对室内设计的影响 (9)

3.1室内设计风格方面 (9)

3.2室内设计结构方面 (10)

3.3室内色彩方面 (10)

3.4室内设计材质 (11)

4总结 (12)

致谢 (13)

参考文献 (14)

引言

设计是一种创造性的，对人类生活各方面进行规划和提出方案的思考，是一个十分复、杂的思维运作过程，是人类生存方式的设计，它将对人类的命运和未来产生深远的影响，营造舒适与协调的室内环境效果所体现的文化氛围能与人们情感产生共鸣的环境，室内设计师创造具有文化内涵的人类生存方式的活动，而主题创意表达是设计与实践结合的关键。

20世纪60年代中期以来，后现代主义出现在美洲，澳洲和远东广大地区，并以一种不可抵挡之势，成为当今世界艺术发展的主流。后现代主义首先在建筑艺术中萌动，随后在园林、雕塑、绘画和整个设计领域中出现，第二次世界大战后资本主义的富裕文明，要求进一步的享受和刺激，以及教育的普及所造成的个性自由的进一步复苏，产生后现代主义。

1后现代主义风格的室内设计概述

1.1对后现代主义的理解

从20世纪60年代开始，西方有一种还念田园缓冲的乡村生活。乡土亲情与人性的自我回归一时，这就是“后现代”意识的出现。设计存在着一个价值观的问题，即为什么而设计？设计的功能是什么？围绕这个问题，不同的时期形成了不同的设计面貌。

现代主义是对19世纪资产阶级自由派趣味及习俗的反动，包括社会与艺术两个方面；①另一方面，科学技术和社会模式已经发生了本质性的变化，那么这个新的世纪也同样需要一种新的形式来体现。现代主义设计讲究功能，以减少主义风格为特征，追求设计的高度民主化和设计的社会工程性，是一种理想主义的探索；他们致力于一种非个人的、能够以工业化方式批量生产的，代表工业社会特征的新设计。到了60年代，由于美国在商业上的成功，以及欧洲现代城市的复兴，现代主义笔直的线条充斥了整个西方社会。

后现代主义是一种历史主义的倾向，但是它“不传统的应用传统”，也是一种象征主义的倾向，也是一种文脉主义的倾向。②后现代主义的设计往往制造一个能够使使用者和产品之间幻想认同的场所，因而后现代主义的设计变成一个非常广义的概念，它不仅仅专注于形式的处理技巧，还专注于气候、环境、资源、传统、行为等等因素，这些广泛的参照物也使设计更多样化、多元

化。

随着经济的发展，70年代西方进入了一个高消费时代，大众文化的繁荣使社会文化向多元化发展，生活方式也多样化了，市场上出现了适应不同阶层不同口味的商品以适应不同的消费需求。至此，现代主义大一统的抽象风格必然无法满足如此多样化的需求了。

现代主义的核心之一是“功能主义”，那么，我们在这里首先要探讨的什么是“功能”，功能就是物的“用”，简单地说，房子是用来居住，那么，居住就是房子的功能；锅是用来煮饭，所以煮饭就是锅的功能。从这个角度讲，功能是一种动作，或一种行为的实施；解决功能就是要使这些动作和行为能够

正确有效的实施。人体工程学从十分科学的角度解决了这个问题。因此，看起来功能主义或者说现代主义已经发展得很完善了。但是，这里面忽视了一个很重要的问题就是，没有提到行为的主体。功能主义考虑到行为，但没有考虑到行为的主体------人。即使提到人，也是物理的“人”，而不是一个活生生，有血有肉，有感情的人。人是一个社会动物，在他（她）身上可以折射一个时代所有的特征。因此，一个人的需求也必然从单纯的生理需求扩展到相应的心理需求，所以，不应该仅仅解决物理的或物质的问题，还应该解决人的更多层面的需求。从这个角度讲，就可以解释后现代设计的多元化倾向了。后现代设计对于情感的，文脉的重视正好对现代主义的一个补充（有趣的是后现代主义对现代主义的反映过于强烈）。当然，不能说现代主义时期，人就不存在心理的和文化等层面的需求，现代主义风格能够在当时成为一种时尚是有其理由

的。

1.2后现代主义室内设计理念

现代设计产生于20世纪20年代，并在欧美等国家流行发展。“现代设计”作为设计的信条一直繁荣到20世纪70年代。在现代主义的影响下，从建筑设计上发展起来的“国际主义风格”在20世纪50年代晚期达到发展的鼎盛时期，垄断了整个建筑界。但是，现代主义风格的冷漠、单调、毫无个性的设计理念也致使许多青年建筑家与设计师们感到厌倦，急于寻找和发现一种全新的表达方式。从20世纪60年代的波普设计开始，各国设计师们开始了各种各样的反现代主义设计的尝试，运用美国的通俗文化对现代主义设计进行改造，后现代主义设计由此拉开了帷幕③。

1966年，美国建筑家、理论家罗伯特·文丘里出版了《建筑的复杂性与矛盾性》一书，在著作中他首先肯定了现代主义在设计史上做出的伟大贡献，同时也提出了现代主义风格设计理念的丑陋、平庸和千篇一律，严重阻碍和限制了设计师才能的发挥，并导致了大众欣赏趣味的单调乏味。同时，他也指出现代主义已经完成了它在特定时期的历史使命，并在新时期显得过时了。罗伯特?文丘里虽没有明确提出后现代主义设计的法则，但他对“风格混乱，含义模糊，具有象征性和隐喻性的建筑风格”表现出强烈的兴趣，提出设计创造必须要有“杂乱的活力”的理论观点。这部具有世界影响力的著作，在年轻一代建筑家中产生了

极大的震动，成为后现代主义审美理想的独白，现代建筑与室内设计变革的宣言，导致了设计界对国际现代主义风格的全面挑战，引导了后现代设计的发展方向。

1977年，英国建筑评论家詹克斯出版了他的《后现代主义建筑语言》一书，奠定了后现代主义设计理论的基石。他极力推崇后现代主义建筑及室内设计的多义性、二元性及多种可供选择的文化价值，朝着隐喻、形意、乡土和新的模糊空间等方向发展。

后现代主义设计并不是一种具有明确宗旨的设计风格，而是一种在形式上对现代主义进行修正的设计思潮与理念。首先提出的一整套关于建筑的思想体系和设计方法，决定了后现代主义风格首先表现在建筑设计上，而后再影响到其他领域。其方式一是后现代主义已成为一股发展的潮流，一种时尚的象征，而后现代主义建筑师则是这一时尚的代表，同时又跨越了设计领域的界线，成为其他设计领域的设计师。二是建筑师认为产品设计是建筑设计的一部分，同样投入极大的热情，从而带动了其他设计领域后现代主义冈格的发展④。

1.3新思潮对后现代的设计风格的影响

很多思潮影响到后现代的设计风格：朋克、高科技、低技术、后现代主义、极少主义、解构主义以及各种历史主义变体。后现代的设计风格纷繁复杂：现代主义风格仍然继续着它的技术特征和优良设计的宗旨，剩下的尽情演绎通俗文化的乐观与风趣，或者重新尝试学习古希腊、拉丁风格或装饰的语法，有些还受到一些新观念的影响，如绿色环保问题，流行音乐等等；但是，他们都有一个特征：非理性。后现代设计中大量地引用矛盾修饰法、讽刺和隐喻的手法来进行设计，桌子不再是桌子，更是一种概念，一种符号，甚至是一种政治态度。这种多样化风格现象的出现是对现代主义的最大挑战，它抹杀了现代主义设计的纯洁性和至上性，将设计带入到一种可以是“很多”的状态。这种现象还不能一概而论地评述它的好坏，一方面因为这种现象有其两面性，既有它进步的一面，又有它反动的特征；另一方面，这种潮流本身还只是处于探索的阶段，所以还不能过早地为它盖棺定论。

2后现代主义室内设计理念主要特点

后现代主义是双重译码，是混合语言，它既古又新，既雅且俗，是文脉主义、隐喻主义和装饰主义。它强调艺术对生活环境的组织作用，认为艺术的生命力是艺术品与接受者之间形成了“共鸣时空”或“审美场”时才能显现。它与现代主义只重视自我表现，而不顾接受者的倾向相反，强调自我超越，宣扬“极端客观性”主张艺术家给作品留下“意义空白”召唤观众给作品进行积极的补充。提倡“多义性”、“模糊性”和“朦胧性”，反对所谓的“精确性”。

现代主义的设计大师密斯·凡·德罗提出的有名的“少就是多”的观点，他所涉及的巴塞罗那德国馆的室内风格，淋漓尽致的表现了这一点，但随时消费文化的发展，人们需要新的生活观和价值观。后现代并不是简单的回归古典，而是在现代科技的帮助下，利用新材料对古典符号进行再创作。这种设计手法给人以耳目一新的感觉，让人觉得空间上的趣味性。其实还有很多古典文脉的符号可以被设计师去提炼、应用、重新组合、重新创造⑤。

2.1隐喻的和装饰的设计

装饰几乎是后现代设计的一个最为典型的特征，这是后现代主义反对现代主义、国际风格的最有力的武器，主张采用装饰手法来达到视觉上的丰富，提倡满足心理需求而不仅仅是单调的功能主义中心。后现代主义对现代主义全然屏弃的古典主义异常关注，他们不搞纯粹的复古主义，而是将各种历史主义的动机和设计中的一些手法和细节作为一种隐喻的词汇，采用折衷主义的处理手法，开创了装饰主义的新阶段。后现代主义的装饰风格体现了对于文化的极大的包容性，这里即包括传统文化，也包含现行的通俗文化：古代希腊、罗马、中世纪的歌德式艺术、文艺复兴、巴洛克、洛可可以及20世纪的新艺术运动、装饰艺术运动、波普艺术、卡通艺术等等任何一种艺术风格。运用的手法更是不拘一格：借用、变形、夸张、综合甚至是戏谑或嘲讽。汉斯·霍莱恩设计的玛丽莲沙发就综合了古罗马、波普艺术和装饰艺术运动的风格特征。

2.2想象的和情感的设计

后现代设计将诗意重新带回我们的生活。仓右四郎的金属沙发有一个非常浪

漫的名字——《月亮真高啊》（HOW HIGH THE MOON），镂空的金属框架在灯光的掩映下让人想起婆娑树影背后的一轮明月。后现代主义者认为，设计并不只是解决功能问题，还应该考虑到人的情感问题。安德勒·伯兰滋将许多非设计师者的所知道的东西上升为理论。例如，“我们对产品的选择受到我们记忆和联想、我们的愿望和我们朋友的影响，也受到我们在电视和博物馆中所看到的东西的影响”。（《1945年以来的设计》）。1987年，他设计了一系列名为“家养动物”的家具，把西欧人对意识的兴趣与北美人对某些宠物的兴趣融为一体。这些设计是非常有亲和力的，即不是设计适应人，也不是人适应设计，而是二者亲切、自由的对话⑥。

2.3仪式化的特征

后现代设计中这种仪式化特征主要是针对过分强调功能而使生活变成了一种机器运转般毫无感情色彩的动作而引发的一种设计倾向。吃饭不仅仅是一个吞咽的过程，更是一种气氛：环境、餐具、食物的颜色和味道，包括进餐的动作，都是仪式的一部分，它让我们感受过程、感受存在的意义以及人与物的交流、对话。

选择一件设计不仅是为了用，而且是为了寻找自我的象征性。安德勒·伯兰滋出版了一本名为《家养动物》的小册子，在书中他声认为我们现在的住宅几乎无法居住，因为我们要在那里度过更多的时光；我们需要重新考虑一下我们可以从周围环境得到的仪式的、神话创作的以及不可思议的特征。安德勒·伯兰滋的话是十分隐晦的，但是他至少说明房子仅仅用来居住是远远不够的。这种观点导致了后现代主义设计的仪式化特征。消费者对设计的选择与使用过程更多地体现一种信仰，并以此将自己与其他人区分开，归属到特定的社会团体中。日本设计近些年受到西方的普遍关注。

2.4轻松的生活

后现代主义设计的通俗化特征将轻松愉快带入日常生活，使每天的行动不再象举行宗教仪式般严肃刻板。现代主义是设计的理想主义，而后现代则强调人们生活在“现在”，后现代设计也自然而然地表现出物质的特征。享乐主义高于一切，快乐是最重要的原则，“好的生活比好的形式更重要”（1945年以来的设计）。与严肃冷漠的现代主义“黑匣子”（BLACK BOX）相比，后现代设计中大

量运用夸张的色彩和造型，甚至是卡通形象，唤起我们关于童年的美好记忆，让我们和我们的孩子一起再次感受童贞和无拘无束的快乐。这种设计表面上看起来好象是一种简单的借用，或者是奇思怪想的任意组合，没有章法，不考虑实用，是设计师的一些很主观的设计。但透过这种现象，我们看到这样做给现代主义或我们目前的生活带来了有价值的东西：生活，真实而感性的生活，不是高尚的品位，幽雅的举止，而是光着脚在沙发上吃着苞米花看电视，和孩子在地板上嬉戏，扭着屁股在厨房煎鸡蛋。盖当诺·佩西色彩鲜艳的纽约的日落沙发将大自然的风景引入室内，Ettore Sottsass在1981年设计的滑稽可爱的Cassblanca餐具架和ALESSI公司装饰着小鸟的鸣唱水壶使厨房油腻的操作过程多了一些轻松幽默的气氛。从这方面来看，后现代设计将人们从简单、机械的枯燥生活中解救出来，重新回到真实的生活中。使人这一概念变得更加感性和人化，而不是机器。

2.5有爱心的设计

这句话其实也可以说成是另外的功能主义。是对现代主义所倡导的功能主义的一个丰富和超越，即将理性的、逻辑的功能发展为既有生理的功能，又有心理的功能的新功能主义。斯图普创造了一个短语，叫“没有原由的困难”，即人们可以将东西放在他喜欢用的地方而不是应该放的地方。比如，把电话放在办公桌附近的窗前，接电话时可以顺便看看窗外的风景，放松一下心情，虽然这有点不方便。但是，从另外一个角度讲，这实质上是对人的一种更加体贴的设计：人不是一个工作的机器，而是一个有工作能力，但同时需要生活、需要关怀和体贴的有智商的情感动物⑦。

2.6卖点的设计

后现代设计并非设计师孤独的尝试。市场给了他们最有力的支持，同时设计师的名望也是利润的来源。当60、70年代波普、朋克文化、迷幻药文化以及女性主义兴起时，市场就敏锐地感觉到了这个潜力巨大的市场，设计师也应这群新人类标新立异的生活方式而大胆地进行各种后现代主义尝试，文化的多元化、生活方式的多元化、新材料、新技术的出现，使设计突破功能主义的束缚而自由的发展。市场与设计师相互依赖，甚至设计师个人的学术性、主观性、观念性的尝试也一样可以成为商家的卖点。后现代主义几乎成了一个市场推销员，“制造者

不仅仅将其视为因抄袭、打折等竞争泛滥而日趋饱和的市场上表现独特而有吸引力的手段，而且是可以另起炉灶的方法”⑧。

3后现代主义对室内设计的影响

后现代主义反对千篇一律的风格，强调多元化，反对门户之见、流派之争，主张发挥他人的不可取代性，提倡不可比原则。后现代主义的装饰设计，讲究文脉和传统，最突出的特点是借用传统的符号，对古典样式进行抽象、夸张和重新组合，然后同现代科技相结合，创造出一种雅俗共赏，为大众多能接受的室内空间环境。室内设计作为一种文化的象征，显而易见也受到了后现代主义的影响。

将后现代主义融入到室内设计中，使得室内设计领域打破了以往千篇一律的设计模式，使得室内设计不再是枯燥无味的，而是开辟出了一片室内设计的新天地。在后现代主义的室内设计中，其设计更富有精神意义，更加符合人们的居住需求，因而也更加富有人性化的色彩。所以，后现代主义对于室内设计有着不可户量的影响。

3.1室内设计风格方面

室内设计在经过多年的发展，也被多种流派与风格左右着，无论昔日各流派与风格形式的设计都有着十分明确的流行趋势，而现在却变得难以琢磨，两种或多种室内风格同时共举。诸如，可以是古代的也可以是现代的，可以是典雅的也可以是媚俗的；既有现代材质体现传统的、原始的，可以是以建筑的内结构体现设计的内容，又可以表现形式设计的内容，打破原建筑结构布局，形成多样化的交融。给予室内空间以很大的表现自我及再设计的余地。以反现代“少就是多”和摒弃装饰的观点，强调建筑的复杂性与矛盾性，反对简单化、模式化，认为建筑及室内应提倡装饰，并使其装饰具有历史的延续性，但又不拘泥于传统的逻辑思维方式，在构图理论中吸取其它艺术或自然科学概念。因此其设计风格特征表现为：讲求文脉与多样化，追求人情味；崇尚并运用隐喻手法，大胆运用装饰。其实，后现代所推崇的理论体系便是“装饰美学”，或曰装饰主义，其真谛就是装饰，既可以室外，又可以室内装饰。后现代主义建筑大师罗伯特·文丘里就曾宣称：“建筑就是装饰起来的掩遮物。”这一观点对现代室内设计产生了深刻的影响。例如比例失调且结构毫不相关的巨型花饰柱已出现在建筑物内外；公共空间被设计的像舞台一样具有视觉刺激效果。中

式建筑与西式建筑合璧的装饰手法，造型独特，情趣横溢的家俱与奇形怪状的现代雕塑以及隐喻的形态让人浮想联翩，所有这一切无不充溢着后现代设计风格的新奇与魅力⑨。

另外，室内造型、样式表现了后现代主义的折衷主义。传统的室内装饰手法，功能特性界定清晰，装饰服从与功能。现在，这样清晰地界限被打破了。在后现代主义“此中有彼，彼中有此”的影响下，使得室内外装饰设计中不分彼此，多种手法的表现形式日见增多，不仅中西合璧，而且许多室外的表现手法应用到室内，如园林建筑的装饰手法，被移用到室内，使室内空间的形式结构，具有室外园林的倾向，形成园中园的人文景观，而且从色彩上、材质的选择上明显地带有浓厚的地方民族化的倾向。

3.2室内设计结构方面

现代派艺术注重功能，强调设计的形式必须服从功能。提出四维空间（三维空间加时间）理论，认为空间是建筑的主角，建筑的美不是来自于建筑表现“虚假的装饰”而在于空间满足使用功能方面的合理性与结构的逻辑性，并强调“少就是多”的实际观点，在设计上造型简洁，线条精确，细节精美，无多余装饰。⑩

受其影响室内设计风格严格遵循功能主义的原则，按照工业化大生产的规范要求排除装饰，认为“装饰即罪恶”而对建筑室内外装饰彻底摒弃。追求理性、简洁、隐喻、粗犷的造型，“玻璃幕样、光光的四壁”成为现代主义建筑与室内设计的独特语汇和风格特征。而现在的室内外设计结构在后现代主义“解构、重构”的影响下，折散、分离了往日建筑室内外的结构，将平面构成与立体构成相结合，应用多边、方形、圆形等多重综合手段，重构结构，极大地超越了现代主义的平铺，给人以异乎寻常的新视觉感受。它打破了建筑原结构的拘羁，如上海的规划展示馆设计，应用序列式结构方法展示洁白晶莹、轻盈飘逸的精美建筑尺度相宜、匠心独具，顶面平台四个角伸出四个结构简体，保持建筑的稳定。四个硕大的连体薄壳组成完美的造型，玲珑剔透，恰似四朵怒放的白玉兰。11

3.3室内色彩方面

室内色彩方面也存在两个极端性。单一性的色调与纯度的艳丽色调并存。在

室内设计的色调中设计师注重了色的亲和，从自然中体现色彩本来的面目，表达崇尚自然和保护环境意识；而高纯度色调是人为的鲜艳刺激色，在传统的室内设计中注重色彩的厚重、和谐，强调色彩不宜繁杂，区分主色与衬托色，形成华丽、豪华之感。为室内的装饰而装饰。现在室内设计逐渐走出“严重的色彩体系，不仅色彩艳丽、繁多，还大胆的采用了色调差异性很大，对比色强烈的色彩并置，不同几何结构造型相互交织灯手法，甚至不惜色彩之间相排斥”，正是借助如此错综复杂的色彩和不协调的色彩，创造出一种活泼多变的后现代主义情调。12 3.4室内设计材质

材料是室内设计中不可缺少的重要因素，现在室内装饰设计方面多元化表现为材质是“原生材料”，天然的木质、石材、织物等受到人们的青睐，另一种则是“再生材料”，如涂料、金属复合等材料，甚至把许多本不属于室内装饰的材料也应用于设计中。在材料上强化各种肌理变化，并把异同肌理感的材质进行组合，如有光的与无光的组合，平滑与粗糙的组合，木质的同金属的，木质同石质材料的组合，面饰材料之间形成很大的视觉反差，造成肌理相互对比。注重材质的视觉表现力，已是当今室内设计师的重要手段之一。13

通过以上室内设计的种种变化，从文化因素上可归结为后现代主义的影响在室内设计中的渗透。正是后现代主义文化带来的空前多元化，使得当今的室内设计更加丰富，充满时代的活力。

4总结

任何的室内环境都存在于一个具体的社会大环境中，它不是一个孤立的、自成的体系，而是一个综合性的概念。室内环境设计应符合人们的行为模式和心理特征，满足使用者的个性与环境的相互协调。后现代主义的这种后现代精神正是室内设计发展的方向和精髓所在。后现代主义同时重视隐喻与象征的作用，讲究时间与空间的碰撞,发展空间的多维变化，错落变化。后现代不是直接应用传统，而是吸取传统文化的精神，运用全新的设计语言、新的材料、新的技术来表现传统文化精神。也就是用非传统的方法来表现传统、延续传统。同时制造空间与空间、时间与空间的矛盾，延续历史文化的同时体现出新时代的时代精神，深化设计的意义与内涵，创造出能够满足人们生理与心理双重需求的设计。后现代这种积极的、合理的精神内涵在室内设计中的渗透，正是后现代主义文化带来的空前多元化，使得当今的室内设计更加丰富，充满时代的活力。

致谢

四年的大学生活终于以这篇毕业论文为结尾而圆满地结束了。毕业论文的写作并不容易，由于它篇幅长，对涉及范围及深度都有一定的要求，因此我要参考很多资料，询问很多的人，有时还需要调查一些实际的情况，然后我再将材料编辑、整理，然后分析，提出自己的观点看法，然后给出论点论据，最后将所有这些他人的帮助与自己的辛劳汇成这篇毕业论文。因此，在论文的最后，我要感谢一些人。

首先，我要感谢学校，感谢学校里所有教过我的老师们。没有学校和老师，就没有我这名合格的专科毕业生。四年中，学校给我提供了优良的学习与生活环境，而老师们则无私地把他们的知识传授给了我们，使我得以茁壮成长。在此，我再一次提出感谢。

其次，我要感谢我大学里所有的同学们。他们给了我很多的帮助，同时也给了我竞争的动力与目标，最后，他们每个人都给我留下了美好的回忆。是他们让我的大学生活更加精彩。

谨以此篇谢言献给大学期间所有帮助和支持过我的人。

参考文献

[1]沈渝德室内环境与装饰[M]西南师范大学出版社 2000.4

[2]王其钧后现代建筑语言[M]机械工业出版社 2007.1

[3]尹定邦设计学概论湖南科技出版社长沙 1999

[4]许力后现代主义建筑二十讲 [M]上海社会科学院出版社2005.6

[5]希拉莉·拜耶凯瑟琳·麦克德莫特现代经典设计作品大观[M]中国建筑工业出版社 2006.3

[6] 朱淳展示设计[M] 中国美术学院出版社 2000.4. 29—30

[7] 韩斌展示设计学[M] 黑龙江美术出版社 1996.8.127—128

[8] 张绮曼室内设计资料集北京：中国建筑工业出版社1991。

[9]胡景初家具设计概论北京：中国林业出版社1999。

[10]王涛中文3ds max三维动画基础与实例教程北京：研究出版社2008

[11]车宇、夏小寒红色视觉3ds max效果图制作循序渐进400例北京：清华大学出版社2007

[12]张波平面设计规范 2005 年第 3 期

[13]邹传芬现代室内外装饰设计平面设计 2006 年第 2 期

[14]朱邦强设计理念的改革与创新 2005 年第 5 期

[15]肖勇古代铜钱图案辨别 2007 年

[16]克玛·伯顿斯走向后现代主义北京大学出版社北京 1991

[17]王受之世界现代建筑史中国建筑工业出版社北京 1999