室内设计中的中国传统元素分析
室内设计中的中国传统元素分析
摘要：随着国家经济的不断发展与进步，人民群众对生活质量要求也在不断增加。为了能够让广大人民居住得更加舒适放松，室内设计更应该注意对设计内容
的改革创新。而在现如今激烈的文化竞争中，我国的室内设计环节也要不断增加
在设计环节的文化融合工作，要在日常设计工作中不断增添中国传统元素，只有
这样才能让室内设计工作更加符合人民群众的需求。
关键词：室内设计；中国传统元素；分析
室内设计是决定建筑工程质量的重要环节，科学、合理且又美观的设计方案
能让建筑工程质量在上一个层次，切实满足人民群众对建筑质量的需求。尤其是
在我国传统元素的融合后，对设计形象和文化内涵都有很深远的影响。为此，室
内设计人员应该充分重视中国传统元素的融合，让设计方案更加优秀。
一、室内设计中的中国元素分析
中国是一个具有五千年悠长文化历史的国家，文化遗产极为丰富。而现实生
活中这些文化已经渗透到各个领域之中，能够综合体现我国的文化实力，能够帮
助我国的传统文化在国际舞台上发出更加璀璨的光芒。为此，在其他工作领域都
要充分体现出我国传统元素的融合力度，包括室内设计工作。室内设计中想要充
分提升方案质量，增加中国特色建筑风格的美感，就要融合更多的中国传统元素，让室内设计方案更具东方美感，进一步体现我国传统特色，成为一种特色品牌。
相关设计人员要不断增加对东方元素的理解，让我国传统元素融合到室内设计的
各个方面中，让我国文化的到充分体现，扩大我国室内设计行业的影响力。但是
在我国目前的室内设计领域中，融合中国传统元素依然没有得到重视，很多的设
计师的思想过度西方化，没有重视传统文化在室内设计中意义，还认为现代认购
房需求不会对融合了传统文化的房屋感兴趣。还有些设计师虽然有一定的设计意
识能够在室内设计中融合中国传统元素，但是对传统元素了解不足进而导致在室
内设计时出现局限问题，往往都是传统元素重复使用，让人民群众产生一定的审
美疲劳。最后的问题就是设计师在利用我国传统元素开展室内设计时，没有注意
创新，很多时候设计的传统方式和现代建筑有极大偏差，给人一种格格不入的感觉。这样一来还不如不去使用传统元素设计房屋，不仅不能提升房屋设计质量，
还降低了房屋美观效果。这些问题都是十分严峻的，我国的传统元素融合到室内
设计是行业发展的必然趋势。为此就要在实际工作中不断思考，让我国传统元素
更好的融合到室内设计中，让人民群众认可，设计出高质量的房屋。
二、中国传统元素在室内设计的运用方式
（一）增加对中国传统元素的重视
我国的文化是经过五千年沉淀的历史瑰宝，这样的文化遗产对国家的发展与
进步有着很大的影响，能够让各个融合历史文化的领域产生极强的竞争力。为此，相关设计人员更要注意对中国文化的传承和发扬，在室内设计中不断增加对传统
元素的利用，切实丰富室内设计内涵。在年轻一代中对传统文化的重视程度不高，这样一来很多设计师都是受到西方文化的影响和年轻一代的需求，设计的房屋都
是更加偏向西方的。设计人员对设计领域中的文化重视不足，普遍认为设计要素
和国家文化没有太大关联，在实际设计工作要充分改变这种思想，让设计师和客
户都注重对我国传统文化的重视程度，要不断增加传统元素的宣传力度。让更多
的人认识到传统元素的重要性，最为主要的就是各个层次的设计师，要积极主动
的提升自身对我国传统文化的认知程度，让自己的作品能够充分融合优秀的传统
中国室内设计发展历程
建国60周年反思中国室内设计发展历程 今年是新中国成立60华诞，60年风雨兼程，中国室内设计经历了艰辛、困惑、曲折的探索发展历程。2008年，受经济大环境的影响，中国室内设计受到了不小的震荡，“关门”、“辞职”、“裁员”、“欺诈”等各种丑闻笼罩着这个行业，人们纷纷怀疑这段低迷期将持续多长时间。但在建国的第60个年头，据各种调查数据显示，中国室内装修设计已逐渐开始“回暖”，一些行业人士纷纷预测，经过08年的洗牌、重组后，室内设计将逐步进入成熟发展期。 回顾60年来中国室内设计行业的发展历程，我们会感到无比自豪，因为室内设计已发展成为中国最有发展潜质的行业，就全世界范围来看，中国室内设计的发展速度也是最快的。但同时，我们的发展也伴随着许多不可回避的问题：效果图大战；“游击队”的出现；人才流动性大等等。因此，笔者认为有必要对60年来中国室内设计的发展历程作一个简要梳理，希望能对今后的前进方向有“知兴替，正衣冠”的镜鉴作用。 萌芽阶段：1949年—1953年 历史概述：其实，早在几千年前，人类就开始“观鱼翼而创橹，师蜘蛛而作网”，这应该算是最早的设计“行为”吧！自懂得建筑始，人类就无意识或有意识地修饰、美化自己的居室，但在几千年的时间里，中国的室内设计进步不大，而中国建筑艺术的发展则蔚为奇观。新中国成立后的几年里，这种现状未得到明显改观，但随着经济的发展，在温饱问题得到解决后，国人开始追求高品质的生活，室内装潢成为了一种需求。在这种条件下，现代室内设计被催生出来并开始萌芽。 反思总结：从全世界范围来看，现代室内设计兴起的时间距今也不过半个世纪，那时的中国室内设计尚未形成气候，设计风格也比较单一，朴实无华之风盛行，不过受来华帮助建设的苏联专家的影响，当时的中国室内设计出现了复古主义的倾向，也算为单调的室内设计注入了一股活力。我们发现，中国现代室内设计一开始就注意向西方“取经”，这也是在沉寂几千年后中国室内设计能快速发展的又一重要原因。 停滞阶段：1953年—1977年 历史概述：当时的室内设计现象只是零星的、个人的行为，从1953年到1978年的这段时间，中国现代室内设计长期处于停滞状态，因为从全国范围来讲，国民整体还不算富裕，市场需求不够旺盛。另一方面，与现代室内设计紧密相连的建筑行业发展得也不够充分，室内设计也没有能够“大展拳脚”的舞台。 反思总结：进入50年代中期后，中国室内设发展经历了长达20年的停滞阶段，这跟社会经济的发展紧密相关，现代室内设计的出现既可以用马斯洛的需求层次理论来解释，也
室内设计风格特点,及区别
以宫廷建筑为代表的中国古典建筑的室内装饰设计艺术风格，气势恢弘、壮丽华贵、高空间、大进深、雕梁画栋、金壁辉煌，造型讲究对称，色彩讲究对比装饰材料以木材为主，图案多龙、凤、龟、狮等，精雕细琢、瑰丽奇巧。但中国古典风格的装修造价较高，且缺乏现代气息，只能在家居中点缀使用。 2.古埃及风格 古埃及装饰风格简约、雄浑，以石材为主，柱式是其风格之标志，柱头如绽开的纸草花，柱身挺拔巍峨，中间有线式凹槽、象形文字、浮雕等，下面有柱础盘，古老而凝重。光滑的花岗岩是铺地惯用的材料，毛糙的花岗岩小块多用于电视墙主背景上，又称文化墙。 3.希腊古典风格 神庙建筑体现了希腊古典风格单纯、典雅、和谐的风貌。多立克、爱奥尼克、科林斯是希腊风格的典型柱式，也是西方古典建筑室内装饰设计特色的基本组成部分。多立克柱式粗犷、刚劲，基座有三层石阶，柱身由一段段石鼓构成，呈底宽上窄渐收式，柱头由方块和圆盘构成，无饰纹。爱奥尼克柱式整体造型风格坚挺娟秀，比多立克多一个柱础，纵向有凹槽24条，各凹槽的交接棱角上设计一部分圆面，最具特征的是它的柱头，左右各有一对华丽、精巧、美丽的卷涡式装饰。科林斯柱式用毛莨叶作装饰，形似盛满花草的花篮式柱头，规范而细腻，布满生气，其柱高、柱径比例、凹槽都同于爱奥尼克柱式。古希腊风格的三种柱式常用于客厅的隔断中。 4.古罗马风格 古罗马风格以豪华、壮丽为特色，券柱式造型是古罗马人的创造，两柱之间是一个券洞，形成一种券和柱大胆结合极富兴味的装饰性柱式，成为西方室内装饰最鲜明的特征。广为流行和实用的有罗马多拉克式，罗马塔斯干式，罗马爱奥尼克式，罗马科林斯式及其发展创造的罗马混合柱式。古罗马风格柱式曾经风靡一时，至今在家庭装饰中还经常应用。 5.哥特式风格 哥特式风格是对罗马风格的继续直升的线形，体量急速升腾的动势，奇突的空间推移是其基本风格。窗饰喜用彩色玻璃镶嵌，色彩以蓝、深红、紫色为主，达到12色综合应用，斑斓富丽精巧迷幻。哥特式的彩色玻璃窗饰是非常闻名的，家装中在吊顶时可局部采用，有着梦幻般的装饰意境。 6.伊斯兰风格 伊斯兰风格的特征是东、西方合壁，室内色彩跳跃、对比、华丽，其表面装饰突出粉画，彩色玻璃面砖镶嵌，门窗用雕花、透雕的板材作栏板，还常用石膏浮雕作装饰。砖工艺的石钟乳体是伊斯兰风格最具特色的手法。彩色玻璃马赛克镶嵌，可用于玄关或家中的隔断上。
中国传统文化元素对现代室内设计的影响杨丽娜
设计学 133 ■ 杨丽娜 中国传统文化元素对现代室内设计的影响 中华文化博大精深，当代的设计师正试图将中国的传统文化、传统元素融入到现代室内设计中，以利于展现出现代与传统相结合的 室内设计风格。诚然室内设计中的传统文化元素与现代文化并不是格格不入的，而是随着社会的需要而不断融合和互动。传统元素的合理运用，可以使得民族传统文化与现代文明互相融合，从而使得我国的现代室内设计更富有特色，更趋于完善。 传统文化 传统装饰元素 室内设计 内容摘要：关键词：庸地规划”当成革命性的设计思想，1979年Alchimia的首批作品就是通过用彩绘异化经典家具的方式，讽刺、机智地将包豪斯传统庸俗化。平庸设计提供了一条通向艺术的道路。由此，设计作品模糊了同艺术品的边界，“在这一非物质社会中，设计产品正在迅速地与艺术产品靠拢，设计过程正在与艺术创造接近。”[4]边界的模糊，亦即二元对立的传统思维的瓦解，传统的物质与非物质的对立、主体与客体的对立、艺术与科学的对立，在后现代时代都消失了。反设计这种独特的现象表明了不同于传统产品设计美学的另一种可能，即设计中正邪不两立的时代已经成为过去。 后现代设计另一个典型的现象是设计的非物质化，“形式必须追随机能，而设计便是实现这个法则，这句无声的指导原则，此刻已经落伍了，因为电子时代的功能概念已经超乎人的想象以外了。一件微处理器的结构，在感觉上既无法掌握，而且是无法透过形式传达的。”[5]在机器时代，人与产品的关系非常明确，人体工学决定产品的尺度，形式由功能的视觉化而 产生。而在信息时代，随着电子科技的引入，产品真正的工作方式已不可见，形式自身变成一种非物质的东西，甚至形式不再表现功能，而功能已变成超级功能。由此，决定设计品质的，不再是结构上的效能，而是产品语言。利奥塔认为，在现代主义的传统里，人与物质的关系由笛卡尔的思想确立，而在后现代，则是一些以非物质方式传达的资讯，电脑和信息传播已经改变了传统知识的功能，知识被大规模移入电脑，使其成为可操作运用的资料，所有知识都必须转化为电脑语言，任何无法变成数码而加以传达的知识，都将被淘汰。这种从物质到资讯的更迭表明了语言的模式取代了物质的模式，“从此以后，我们的多数努力都会用到管理信息而不是管理物品。现在的所谓物品，不过是远距离操纵的机器人生产出来，操纵这种机器人的是某种隐蔽的程序，不可见的模式和一种隐在的创造者。”[6]于是，设计师与产品之间的关系也变成了非物质性的。如果说以前的机械产品是由内向外塑造而成的，设计师的工作像雕塑家用手赋予物造型的话，那么，在大众传播时代，设计师 传递出去的则是讯号，这种讯号作为设计师和使用者之间的媒介，必须被双方所接受。因为有了微处理器，技术部分不再被呈现出来，这使得电子产品其他的操作元素必须特别明显地予以造型，加强其提示功能，由此，产品的语意比以往任何时候都显得重要。 后现代设计所呈现出的这些独特的现象，是这个特定时代的产物。后现代从一开始就是作为现代主义的对立面而出现的，它所具有的怀疑精神和反文化的姿态迫使它不得不重新思考现代精神的价值体系，对一些习以为常的价值标准提出挑战。由此，后现代设计同时也呈现为多元化的倾向，这种多元化也正契合后现代的“怎么都行”的基调。 参考文献： [1][4][6]马克?第亚尼.非物质社会——后工业世界的设计、文化与技术[M].成都：四川人民出版社，1998：13，4，38. [2][3]王岳川.后现代主义文化研究[M].台北：淑馨出版社，1993：9，12. [5]Bernhard E?Burdek.工业设计——产品造型的历史、理论及实务[M].胡佑宗，译.台北：亚太图书出版社，2001：358. 作者单位：武汉大学城市设计学院 （责任编辑：王敏） 一、传统文化思想是传统文化元素的灵魂 文化是一种意识形态，是形而上的。在艺术设计中，我们对于传统文化的运用实际上是对文化这一意识形态进行了物质化，以一种可视的形态，通过我们的创造性思维，最终将其以艺术品的形式展现出来。中国传统文化是中华民族智慧的结晶，它包含了思想、道德、风俗、心理、文学、艺术等人文因素，既是中华民族在不同的历史时期思想意识延续的集合体，也是中华民族区别于其他民族所独有的文化观念、思维方式、伦理道德、情感方式、心理特征等的复合体，这其中也包括独特的中式设计思想。 一直以来，儒教、道教、佛教作为中国传统文化的三大组成部分，均以其各不相同但又相近的文化特征影响着中国文化，无论是儒家的“天人合一”，还是道家的“道法自然”，都遵循着人与自然和谐相处、尊崇自然、逍遥虚静的思想，都在努力探寻 潜在于自然之中的“道”与“理”。即使在经济、科技迅猛发展的今天，这些传统设计理念的精髓仍然深深影响着当代设计。室内设计讲求的是以艺术的语言将人（设计者、使用者）的思想理念、兴趣爱好、风俗习惯等表达出来，我们对于传统文化思想的运用，重点在于借鉴传统文化中某些精辟的思想、理念并将其适度地运用到室内设计中去，使传统文化的精神得以继承和发展。 二、传统装饰元素是传统文化元素的展现 现代的室内设计中对于中国传统装饰元素的运用是中国传统文化元素展现的首要手段。中国传统装饰元素的种类很多，在室内设计中常常接触到的有装饰符号、传统色彩、装饰用材、中式家具、室内陈设等几方面，归纳起来有如下内容。 1.装饰符号。中国传统的装饰符号种类繁多，除了建筑中常
《中国传统文化和室内设计之美》
中国传统文化和室内设计之美 环艺0902 王严冰 0603090223 中国有5000年的历史，而室内设计也陪伴着历史的车轮从河姆渡时代，前进到康乾盛世乃至今天。综观中国历史，几乎没有对外侵略的战争，有的只是自卫反击，中华民族的民族气质早在先秦时代已经形成，那就是“和”文化，其核心理念是：认为天下乃是一家，只要认同中华民族这一份子，其它文明的好的东西亦可以和中华文化融合到一起。 在全球化的今天，我们面对的是一个缩小的世界，世界上的一切都眼花缭乱般的呈现在我们面前。室内设计也一样，田园风格、地中海风格、欧式风格、中式 风格、自然风格、哥特式 风格、巴洛克风格、洛可 可风格……各种风格、各 种流派数不胜数，而我们 在室内设计中该如何决 择？“和”文化给了我 们答案：融合。 我认为，室内设计要借鉴中国传统文化要从两个方面：
一、要从思想方面借鉴。中国传统文化中整体的、辩证的、因果循环的思维方式，强调事物各方面辩证统一和相互间的联系，其思维过程重综合、重归纳。反映在自然观上，强调“天人合一”“浑然天成”“物我不分”和“因势就成”。中国传统文化中的阴阳平衡、天人合一、内外有别、长幼有序的伦理秩序思想，对室内空间布局的具体形成具有直接原因。天人合一思想讲求人与自然、人与环境的和谐统一，在室内则表现为室外环境室内化，大量绿色陈设布置在厅堂。这些绿色陈设经巧妙摆设，起到了调节气候、柔 化空间、美 化环境和 创造已经 的功效，具 有朴素的 生态意识。 这些理念 对中国的艺术设计和室内设计有着非常深远的影响，也同崇尚简约的现代设计理念非常吻合。中国传统文化的伦理思想在室内装饰上则表现为屏风、飞罩、门板、和字画的题材多富有浓厚的伦理色彩，室内正厅布局，多采用对称形式，家具陈设沿中轴线排列构成严肃规整的一面等。
香港十大顶尖设计师之——梁志天
香港十大顶尖设计师之——梁志天 院系：土木工程与建筑学院专业：交通工程姓名：王飞学号：201322100136 一、创业者的基本情况 梁志天(1957年——),出生于香港，国际著名建筑及室内设计师。国际著名建筑及室内设计师梁志天于 1957 年出生于香港，以现代风格见称，善于将饶富亚洲文化及艺术的元素，融入其建筑、室内和产品设计中。梁氏于 1987 年创立建筑及城市规划顾问公司，并于 1997 年重组，成立梁志天建筑师有限公司及梁志天设计师有限公司。公司设计范畴广泛，包括酒店、餐厅、样板房、住宅、会所、销售中心、办公室、商场及商店等。梁氏并于 2007 年成立「1957 & Co.」品牌，以完美生活为目标，进军餐饮业，透过多元化的发展，全面实践「享受生活?享受设计」的理念，与大众分享生活的艺术。在过去16年，梁氏带领他的设计团队于国内及海外成功打造了很多的项目，例如位于香港的美心MX、天汇、香港 W 酒店星宴中餐厅、位于迪拜的 Mango Tree 餐厅、位于阿布扎比的 Ushna 餐厅等。在 1999 至 2013 年间，梁氏 11 度被素有室内设计奥斯卡之称的 Andrew Martin International Interior Design Awards 甄选为全球著名室内设计师之一;其作品更囊括超过 100 项国际和亚太区设计及企业奖项，如IIDA 国际室内设计年度大奖、Gold Key Awards、Hospitality Design Awards 及亚太室内设计大奖等。梁氏的设计备受国际推崇和肯定，早年已冲出亚洲，应邀与国际品牌合作设计各式产品。最近，梁氏更应邀加入由国际房地产企业家约翰?海奇考克斯 (John Hitchcox)
中式风格室内设计说明
中式风格室内设计说明 设计说明1： 作为一种中式装修风格与其它西方、东南亚等装修风格也有很大不同，首先所营造的文化氛围是不同的，每一种装修风格都有其特定的文化背景作为支撑，以此来传递特定文化氛围中人们的生活追求，那么新中式古典主义风格是以中国传统古典文化作为背景的，营造的是极富中国浪漫情调的生活空间，红木、青花瓷、紫砂茶壶以及一些红木工艺品等都体现了浓郁的东方之美，这正是新中式古典主义风格与其它风格所不同的地方。这种极简主义的风格渗透了东方华夏几千年的文明，因此不管是中国人还是外国人都非常的喜欢这种新中式装修风格，它不仅永不过时，而且时间愈久愈散发出迷人的东方魅力。 设计说明2： 新中式风格非常讲究空间的层次感，在需要隔绝视线的地方，则使用中式的屏风或窗棂、中式木门、工艺隔断、简约化的中式“博古架”，通过这种新的分隔方式，单元式住宅就展现出中式家居的层次之美。再以一些简约的造型为基础，添加了中式元素，使整体空间感觉更加丰富，大而不空、厚而不重，有格调又不显压抑。 客厅：客厅是传统与现代居室风格的碰撞，设计师以现代的装饰手法和家具，结合古典中式的装饰元素，来呈现亦古亦今的空间氛围。中式风格的古色古香与现代风格的简单素雅自然衔接，使生活的实用性
和对传统文化的追求同时得到了满足。影视墙的造型简洁现代，却在醒目位置饰以中式书法，这种绝妙的组合给人以强烈的视觉意志力，成为时尚与古典的柔媚结合。 居室：居室在色彩方面秉承了传统古典风格的典雅和华贵，但与之不同的是加入了很多现代元素，呈现着时尚的特征。在配饰的选择方面更为简洁，少了许多奢华的装饰，更加流畅地表达出传统文化中的精髓。为了给居室增添几分暖意，饰以精巧的灯具和雅致的挂画，使整个居室在浓浓古韵中渗透了几许现代气息。 书房：几乎所有的家居设计中，都未跳过书房这一环节。一方面，固然是因为读书是人类所共有的一种跨越了种族与边界、时间与空间的生活习惯或嗜好。另一方面，当家居设计的大部分环节都只在表现其本身的功能与形态时，书房的设置却总是极有分寸而又极其丰富地传达着家居主人的内心，从而提升了主人的身份与品位。 设计说明3： 风雅吴地，水墨江南，留下无数文人墨客的行踪，也留下人们印象中的一幅浓淡适宜的水墨长卷。这，就是我们要在此案中表达的思维和意境。据业主对淡雅，自然的生活追求，我们大量运用了带有浓郁苏州园林的符号语言，去繁存简。借苏州园林的设计手法，在业主的房间中进行“借景话室”。力求用于中新“余元”来诠释中式。众多的
中国元素在设计室内设计中的运用
中国元素在室内设计中的运用中国元素不但是中国传统文化的象征，而且是人类不可缺的重要文化组成部分，孕育着中国文化精神的中国元素将会为中国的品牌设计走向世界奠定自信。中国元素在当代室内设计中的运用也将不断丰富和发展。从众多的设计中我们不难发现，中国元素恰当的运用到设计中会给设计带来不一般的效果。 个性花的室内设计除了与国际室内设计潮流接轨，满足现代人们的工作与休闲的生理需求外，另一个非常重要的原则，就是在具体案例设计中必需重视对民族文化，地域文化，企业文化及业主个人文化素质与审美情趣等文化元素的研究与融合。中国元素移入现代室内设计也正是重视民族文化地域文化的表现。 中国元素在室内在设计中的运用，其中属茶楼最为典型，很多的茶楼，仍保留着古典的感觉。就图中的茶楼室内设计，内饰 都是很有个性特征的，精心的构 筑，古朴、大方、十分的静谧和 怀旧。茶室内各种木制桌椅与四壁的书画，条幅陈设相映成趣，浑然一体整个结构相当紧凑，古典韵
味弥漫其中。古典陈设和陶艺工艺品与周围的环境相呼应，整体设计精致，巧妙、浓郁着传统氛围与中国文化气息更典雅和谐。再看下图 设计者把传统的园林设计手法， 弯曲的小道与边上的假山、拱桥浑然一体，入口处又把中国古典典型的们直接移入，都营造了一种古朴高雅的氛围，这于中国的古典文化紧紧联系在一起，给品茶之人营造一种高雅清静的品茶氛围。
中国元素居住空间的运用，中室内设计给人的是一种典雅，清静又带有古朴的感觉，设计者把中国元素，中式家具、壁画等移入，显的贵气、大方、又中国味十足，这一风格使人感觉，清静自然、朴实、 亲切，简单却内含丰 富。这种室内装饰手 法，给空间带来丰富的 视觉效果。像屏风、帷 幔、壁画、灯笼等中国 元素被设计师做来局 部装饰，展现出中国传 统艺术的永恒美感。也 是设计中重视地域文化元素的研究的具体体现。例如时尚而精致的现代沙发，在客厅中显的富有时代气息。而成对的圈椅，同样也可以与 西式沙发和平共处，不仅 营造出东方特有的风采， 而且也很具有实用功能， 如在会客厅内放置一款做 工精致，图案精美的花台 与茶几，会带来意想不到
《中国传统文化和室内设计之美》
中国传统文化和室内设计之美 环艺王严冰 中国有年的历史，而室内设计也陪伴着历史的车轮从河姆渡时代，前进到康乾盛世乃至今天。综观中国历史，几乎没有对外侵略的战争，有的只是自卫反击，中华民族的民族气质早在先秦时代已经形成，那就是“和”文化，其核心理念是：认为天下乃是一家，只要认同中华民族这一份子，其它文明的好的东西亦可以和中华文化融合到一起。 在全球化的今天，我们面对的是一个缩小的世界，世界上的一切都眼花缭乱般的呈现在我们面前。室内设计也一样，田园风格、地中海风格、欧式风格、中式 风格、自然风格、哥特式 风格、巴洛克风格、洛可 可风格……各种风格、各 种流派数不胜数，而我们 在室内设计中该如何决 择？“和”文化给了我 们答案：融合。 我认为，室内设计要借鉴中国传统文化要从两个方面：
一、要从思想方面借鉴。中国传统文化中整体的、辩证的、因果循环的思维方式，强调事物各方面辩证统一和相互间的联系，其思维过程重综合、重归纳。反映在自然观上，强调“天人合一”“浑然天成”“物我不分”和“因势就成”。中国传统文化中的阴阳平衡、天人合一、内外有别、长幼有序的伦理秩序思想，对室内空间布局的具体形成具有直接原因。天人合一思想讲求人与自然、人与环境的和谐统一，在室内则表现为室外环境室内化，大量绿色陈设布置在厅堂。这些绿色陈设经巧妙摆设，起到了调节气候、柔 化空间、美 化环境和 创造已经 的功效，具 有朴素的 生态意识。 这些理念 对中国的艺术设计和室内设计有着非常深远的影响，也同崇尚简约的现代设计理念非常吻合。中国传统文化的伦理思想在室内装饰上则表现为屏风、飞罩、门板、和字画的题材多富有浓厚的伦理色彩，室内正厅布局，多采用对称形式，家具陈设沿中轴线排列构成严肃规整的一面等。
室内设计大师-名录
25 位全球顶尖室内设计大师
Peter Marino Peter Marino 拥有康奈尔大学建筑学学士学位，是美国建筑师学会会员。Marino 的职业生 涯开始于建筑大师贝聿铭的建筑设计事务所。1978 年，他在纽约成立了自己的事务所 Peter Marino Architect, PLLC，目前已跻身全球一流行列，在费城、纽约、加州和巴黎都有分部， 雇员超过 135 名。Marino 还连续多年进入《Architectural Digest》杂志评选的“设计百 强”和《Interior Design》杂志评选的“设计巨擎”的行列 。
Jeffrey Bilhuber Jeffrey Bilhuber 于 1984 年创立了他的冠名公司 Bilhuber & Associates。公司一直致力 于住宅和服务设施的室内装修，项目包括曼哈顿的大小公寓、乡间度假屋、伦敦的连排住宅、 特色酒店、博物馆和画廊；编写出版过大型画册《Jeffrey Bilhuber’s Design Basics》 Bilhuber 总能创造性地迎合客户在功能和视觉效果上的需求，因为他不但在设计领域才华 横溢，他还是“美国风格”的全权代表。在 Vogue 杂志的专访中，著名评论家 Hamish Bowles 称他是“ 21 世纪的 Billy Baldwin”。
Robert Couturier 法国室内设计师 Robert Couturier 在巴黎出生长大，在 Ecole Camondo 大学拿到室内建筑 和环境设计学位后，他加入纽约的 Adam Tihany 设计事务所，5 年内就成为公司合伙人，并 完成了一系列在纽约和巴黎的夜总会和餐馆的设计。
Mario Buatta Mario Buatta 出生于纽约，在 Cooper Union 学院研习建筑，在欧洲 Parsons 设计学院深造 过。Buatta 拥有美国知名艺术院校 Wagner College 和 Pratt Institute 授予的荣誉美术博 士学位。 从为 B. Altman & Co.公司室内设计部做学徒开始，经过在一系列知名设计事务所的磨练后， Buatta 终于开办了自己的公司，并逐渐成为美国顶级的室内设计大师之一。
对室内设计与中国传统文化元素结合的探讨
对室内设计与中国传统文化元素结合的探讨 发表时间：2014-01-09T09:47:19.950Z 来源：《中国科技教育·理论版》2013年第11期供稿作者：陈书永 [导读] 我国传统建筑的室内设计与装修(以下简称中国室内设计)是中国地理与文比的产物，具有鲜明的风格与特色。 陈书永长江大学艺术学院艺术设计11002班 434023 摘要传统文化永远是艺术设计不竭的源泉，民族的文化传统、审美心理等在设计上的体现形成艺术设计风格，环境设计艺术从功能内容到审美形式、从技术设计到艺术设计都体现艺术设计的民族风格。我国的环境艺术设计风格既要有民族风格又要有时代风格，有助于传统环境艺术意境运用于现代设计中，以达到古为今用、继承与创新的目的，才能使中国创造在世界立于不败之林。 关键词室内设计传统 引言 我国传统建筑的室内设计与装修(以下简称中国室内设计)是中国地理与文比的产物，具有鲜明的风格与特色。室内设计有三个层面，即物质层面、技术层面与精神层面。物质层面包括空间界面、家具与陈设；技术层面涉及结构、工艺、规范与标准；精神层面则指凝固于物质层面和体现于技术层面的社会意识和设计者的文化素质与审美能力等。 社会意识是关于社会存在、社会物质生活、人与人关系的总反映，表现为政治思想、法律思想以及哲学、艺术、道德、宗教等观点。它与中国的地理环境共同决定了中国室内设计的一般特征。设计者的文化素质和审美能力，则与地区的地理环境、民族习惯等共同决定了中国室内设计的个性特征。从而使中国室内设计形成了—个统一而又多样的局面。 二、中国元素所包含的内容 1.中式家具 每一件中式的家具都是有生命的，虽然或许只是整个空间的一个细节，但放在任何位置都可以决定这个地方的气质。西方设计界认为：“没有中国元素，往往就没有贵气。”时下最时髦的一种家居风格，便是以西方的装饰风格和家具为主，混合入一到两件中式家具，往往产生极美的效果。事实上，经过数千年的承传，目前还可见到的中式家具，已经是大浪淘沙后的经典，所以也就具备了极高的融合性。我们在关注中式家具的时候，除了考虑它的材质，恐怕应更注重其内在设计体现出的一种中国人的家居智慧。 案又细分为供案、画案、书案。供案通常在厅堂中陈设，多采用雕刻作装饰。案出现在神圣的场合，后来出现的画案、书案则是案类家具的生活化，很能体现中国文人的审美特点。 桌中式家具里的桌子有长桌、方桌、书桌、炕桌等。厅堂方桌是一家的门面，通常要上好的硬木，造型稳重端庄，做工细致，装饰考究。 中式风格不再和古老，死板划上等号，取而代之的是亲近自然，朴实，亲切，简单却内藏丰富意涵。注重细节才能突出效果，在住宅的细节装饰方面，具备现代眼光的重视装饰风格非常讲究。尤其是在现代戏是结构的住宅中，往往可以达到移步换景的装饰效果。这种装饰手法，给空间带来了丰富的视觉效果。像屏风，帷幔，翘头案等这些家具，被设计师做来局部装饰，展现出了中国传统艺术的永恒美感。 每一件中式家具就像一首经典的老歌，在每一个流动的音符中都蕴涵着深深的韵味，只有细细品味，才能悟出一些哲理来，它独特的魅力也会吸引很多的视线，不过材质，线条，色彩搭配的不到位，很容易收到相反的效果，为了更符合居住的要求，选择恰当的中国元素，才能让居室散发古雅而清新的魅力。 2.中式装饰 传统室内设计的装饰手法，是中国人含蓄气质的体现。蝙蝠、鹿、鱼、鹊、梅是较常见的装饰图案。原因是?“蝠”与“福”谐音，可寓有福；“鹿”与“禄”谐音，可寓厚禄；“鱼”与“余”谐音，可寓“年年有余”。“梅、兰、竹、菊”、“岁寒三友”等图案则是一种隐喻，借用植物的某些生态特征，赞颂人类崇高的情操和品行。竹有“节”，寓意人应有“气节”，梅、松耐寒，寓意人应不畏强暴、不怕困难。同理，石榴象征多子多孙；鸳鸯象征夫妻恩爱，松鹤表示健康长寿。 三、中国传统文化中的自然观 自然观是人们对于自然的看法。诚然，它也决定了人们对于自然的态度。在中国，农耕经济持续了几千年，与收成好坏直接相关的自然条件倍受人们的关注，久而久之，“关注”便积累为崇敬、依恋等情结。这种情结，反映在室内设计中主要有以下几个方面：一是注意内外环境的关联。中国室内设计从不“闭门造车”，而是始终把处理好内外空间的关系放在重要的地位。中国建筑有楼、台、亭、阁、廊、榭等类型，它们或处山顶，或位于水边，其目的就是与自然环境融合在一起，既能得自然环境之利，又能成为整个环境的一部分。传统的“四合院”对外是“封闭的”，对内则是“开敞的”。“庭院”与周围的厅、堂、廊、室等既“隔”又“通”，实际是厅堂的延伸和扩大。 二是将自然景物引入室内。“借景”多为“远看”，引入自然景物则为“近观”。供石、养花、制作盆景，在中国均有悠久的历史。《史记．五帝本纪》中，有关于轩辕黄帝赏玉的记载，周时，周公曾用几架将玉石供在神座之上，《周礼》注称：周公植璧于座。可见供石之风，兴之甚早。到后来，以奇石置案，用石制作挂屏、座屏者，就越来越多了。《南方草木状》曾记，交趾太守向孙权献桔，一蒂十七果，群臣尽贺，认为是吉样之物。东汉墓室壁画上有盆栽的形象：一个圆盆，内栽八枝红花，置于几座之上，这一切都表明盆栽、盆景的起源也是很早的。?将自然景物引入室内，意在“一卷代山，一勺代水”，以小见大，寓无限意境于有限的景物之中。反映出来的，就是人们依恋自然、热爱自然，希望与自然和谐的感情。??? 三是崇尚“宛自天成?的境界。“虽为人作，宛自天成”是中国造园中最受推崇的境界，其情形也表露在中国室内设计中。不可否认，古代宫殿、官邸和豪宅，确有追求华丽堂皇、珠光宝气的倾向。但从中国室内设计的总体看，主要倾向还是推崇素雅、朴实和自然：民居中常用竹藤家具、根雕家具，装饰中有大量石雕、砖雕和不设色的木雕，界面以黑、白、灰等为主色，偏爱材料的本色和自然纹理等等，都能说明这一问题。 结语 作为设计师，如何古为今用，推陈出新，将传统的中国元素完美的融入进室内设计当中去试一门必修的课题。将现代元素导入其中，结合实用主义和功能主义，形成具有特色的现代中式设计。传统的中式设计，由于主要运用对称均衡的手法，四平八稳，中规中距，色彩
简论中国室内设计的精神层面
简论中国室内设计的精神层面 中国传统建筑的室内设计与装修(以下简称中国室内设计)是中国地理与文比的产物，具有鲜明的风格与特色。 室内设计有三个层面，即物质层面、技术层面与精神层面。物质层面包括空间界面、家具与陈设；技术层面涉及结构、工艺、规范与标准；精神层面则指凝固于物质层面和体现于技术层面的社会意识和设计者的文化素质与审美能力等。 社会意识是关于社会存在、社会物质生活、人与人关系的总反映，表现为政治思想、法律思想以及哲学、艺术、道德、宗教等观点。它与中国的地理环境共同决定了中国室内设计的一般特征。设计者的文化素质和审美能力，则与地区的地理环境、民族习惯等共同决定了中国室内设计的个性特征。从而使中国室内设计形成了—个统一而又多样的局面。 室内设计的精神层面涉及方面较多，本文仅从自然观、伦理观、人文意识、审美习惯等几个方面作一些剖析，且不过多地展开，故称“简论”。 一、自然观 自然观是人们对于自然的看法。诚然，它也决定了人们对于自然的态度。 在中国，农耕经济持续了几千年，与收成好坏直接相关的自然条件倍受人们的关注，久而久之，“关注”便积累为崇敬、依恋等情结。这种情结，反映在室内设计中主要有以下几个方面： 一是注意内外环境的关联。 中国室内设计从不“闭门造车”，而是始终把处理好内外空间的关系放在重要的地位。中国建筑有楼、台、亭、阁、廊、榭等类型，它们或处山顶，或位于水边，其目的就是与自然环境融合在一起，既能得自然环境之利，又能成为整个环境的一部分。传统的“四合院”对外是“封闭的”，对内则是“开敞的”。“庭院”与周围的厅、堂、廊、室等既“隔”又“通”，实际是厅堂的延伸和扩大。不仅习供人们劳作、休闲，也为内部空间与大自然沟通创造了良好的条件。“借景”是中国造园的重要手法，其实质就是把内部空间与外部空间联系起来。中国建筑的门窗，不仅能够采光与通风，多数还有“借景”的功能。“窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”就是关于这种功能最为精彩的写照。至于“景窗”、“景洞”等，顾名思义，更具取景的作用。 二是将自然景物引入室内 “借景”多为“远看”，引入自然景物则为“近观”。供石、养花、制作盆景，在中国均有悠久的历史。《史记．五帝本纪》中，有关于轩辕黄帝赏玉的记载，周时，周公曾用几架将玉石供在神座之上，《周礼》注称：周公植璧于座。可见供石之风，兴之甚早。到后来，以奇石置案，用石制作挂屏、座屏者，就越来越多了。《南方草木状》曾记，交趾太守向孙权献桔，一蒂十七果，群臣尽贺，认为是吉样之物。东汉墓室壁画上有盆栽的形象：一个圆盆，内栽八枝红花，置于几座之上，这一切都表明盆栽、盆景的起源也是很早的。 将自然景物引入室内，意在“一卷代山，一勺代水”，以小见大，寓无限意境于有限的景物之中。反映出来的，就是人们依恋自然、热爱自然，希望与自然和谐的感情。 三是崇尚“宛自天成’的境界
中国室内设计的演变
中国室内设计的演变 1.原始社会“穴居”——（防潮：室内烘烤的处理或红烧土）——白石灰 室内陈设——陶器 2.窑洞 3.春秋战国时期——（砖的出现）、（瓦的出现）“花纹砖”装饰作用（木结构） 4.秦汉——建筑体现（宫室、都城、陵墓、礼制建筑）主要特点：都城的规划东西中轴线 对称，里坊跟市场的封闭，大屋顶结构——外墙装饰（画像石画像砖盛行于汉）汉朝是中国低矮行家居盛行的时期。 主要之屋顶形式，由高至低分： 庑殿：四坡屋顶，多用于殿堂式建筑。 歇山：由上半部硬山或悬山，下半部庑殿所组成，基本上只准官署使用。 悬山（挑山)：屋顶两侧突出于山墙。 硬山：屋顶两侧不突出于山墙。 攒尖：包括圆攒尖，四角攒间，三角攒尖及八角攒尖等 卷棚：没有中脊之屋顶 次要之屋顶形式： 清水脊 盝顶 盔顶 5. 魏晋南北朝——涂饰（墙上、柱上、斗拱上）“朱柱素壁”“白璧丹楹”雕刻出现 了搞的床凳。胡床（传说中的马扎） 6. 隋唐五代——与其他民族的融合“理性与浪漫”（1.都城气派红伟方整规则2.宫殿坛 庙的大组群建筑序列恢阔舒展3.建筑造型浑厚轮廓参差装饰华丽4.佛寺佛塔石窟寺的规模形式色调异常丰富多彩表现出中外文化交汇风格。）木构建筑解决了大屋顶大面积和砖石运用。手工业和工艺美术：织锦、印染、陶瓷、金银器、漆器。木工：桌案类、差床榻类、屏风衣架、橱柜。木材：桑木桐木（贵重木材：紫檀、楠木、花梨木、胡桃木、樟木、黄杨、沉香木） 7. 唐建筑的特点：1墙壁——砖砌2.顶棚——（1.露明：将上面的梁坊元露在外面。）2 天花：1.软性天花，秸秆扎架糊纸多用于一般的住宅。平棋：木龙骨上搭木板。海漫天花：一般是用在大行的宫室.。硬性天花：用天花梁坊纸条组成井字形框架在上面钉版，并在班上制作彩绘图案并作精美装饰隆重端庄，多用于宫殿等较大的空间。藻井：一般是用在帝王的顶部或佛像的顶部。常用的有八角形四方形。唐制中“凡王宫以下屋舍不得施重拱藻井”.唐代特点家居屏风（折屏和座屏）折屏：多是六扇（高1.2m宽1.65m）坐屏：硬屏风底座为实木，不折叠，不大采取石板。平面上画山水花鸟或格言警句。使屏风增加了美化的功能。
室内设计八大风格特点
室内设计 八大类设计风格 一、现代风格 二、中式风格 三、欧式风格 四、美式风格 五、地中海风格 六、东南亚风 七、乡村田园风格 八、日式（合式）风格 风格即风度品格，体现创作中的艺术特色和个性，室内设计的风格属室内环境中的艺术造型和精神功能范畴，往往和建筑以至家具的风格紧密结合;有时也以相应时期的绘画、造型艺术，甚至文学、音乐等为其渊源而相互影响。室内设计是门艺术！分很多门类，如现代、古典、中式、欧式、美式、地中海等等，风格不同，呈现的效果截然不同！ 一、现代风格 现代主义也称功能主义，它以追求时尚与潮流、居住空间布局与使用功能的完美结合为基本特征。现代主义风格又分为现代风格和现代简约风格。 1、现代风格 现代风格即现代主义风格。现代主义也称功能主义，是工业社会的产物，起源于1919年包豪斯(Bauhaus)学派，提倡突破传统，创造革新，重视功能和空间组织，注重发挥结构构成本身的形式美，造型简洁，反对多余装饰，崇尚合理的构成工艺；尊重材料的特性，讲究材料自身的质地和色彩的配置效果；强调设计与工业生产的联系。现代风格一般用在描述建筑和室内作品及设计作品。现代风格以其时尚和实用性深深吸引着越来越多的年轻人。。现代风格造型简洁，追求时尚与潮流，注重居室空间的布局与使用功能的完美结合。现代主义是工业社会的产物，早期的代表是建于德国魏玛的包豪斯。其主题是：要创造一个能使艺术家接受现代生产最省力的环境---机械的环境。这种技术美学的思想是本世纪室内装饰大的革命。我们今天绝大多数室内用品或装饰品如灯具、家具等都是工厂生产的工业产品，然而并不是说把由机器创造的家庭用品组合在一起就形成现代风格，可以称为风格的必
室内设计的发展史
室内设计的发展史 古代： 建筑技术和社会分工比较单纯，建筑设计和建筑施工并没有很明确的界限，施工的组织者和指挥者往往也就是设计者。 欧洲 由于以石料作为建筑物的主要材料，这两种工作通常由石匠的首脑承担； 中国 由于建筑以木结构为主，这两种工作通常由木匠的首脑承担。他们根据建筑物的主人的要求，按照师徒相传的成规，加上自己一定的创造性，营造建筑并积累了建筑文化。 近代： 建筑设计和建筑施工分离开来，各自成为专门学科。 西方 是从文艺复兴时期开始萌芽，到产业革命时期才逐渐成熟； 中国是清代后期在外来的影响下逐步形成的。 分离开的原因： （1）随着社会的发展和科学技术的进步，建筑所包含的内容、所要解决的问题越来越复杂，涉及的相关学科越来越多，材料上、技术上的变化越来越迅速，单纯依靠师徒相传、经验积累的方式，已不能适应这种客观现实； （2）加上建筑物往往要在很短时期内竣工使用，难以由匠师一身二任，客观上需要更为细致的社会分工，这就促使建筑设计逐渐形成专业，成为一门独立的分支学科。 现代室内设计作为一门新兴的学科，尽管还只是近数十年的事，但是人们有意识地对自己生活、生产活动的室内进行安排布置，甚至美化装饰，赋予室内环境以所祈使的气氛，却早已从人类文明伊始的时期就存在了。 一、国内室内设计的发展 原始社会西安半坡村的方形、圆形居住空间，已考虑按使用需要将室内作出分隔，使入口和火炕的位置布置合理。 方形居住空间近门的火炕安排有进风的浅槽，圆形居住空间入口处两侧，也设置起引导气流作用的短墙。 原始氏族社会的居室里，已经有人工做成的平整光洁的石灰质地面，新石器时代的居室遗址里，还留有修饰精细、坚硬美观的红色烧土地面，原始人穴居的洞窟里，壁面上也已绘有兽形和围猎的图形。也就是说，即使在人类建筑活动的初始阶段，人们就已经开始对“使用和氛围”、“物质和精神”两方面的功能同时给予关注。 商朝的宫室，从出土遗址显示，建筑空间秩序井然，严谨规正，宫室里装饰着朱彩木料，雕饰白石，柱下置有云雷纹的铜盘。及至秦时的阿房宫和西汉的未央宫，虽然宫室建筑已荡然无存，但从文献的记载，从出土的瓦当、器皿等实物的制作，以及从墓室石刻精美的窗棂、
中国元素在室内设计中的体现
2009届分类号：J525.9 单位代码：10452 本科毕业论文 中国元素在室内设计中的体现 姓名王裕宽 学号200513230249 年级2005 专业艺术设计 系（院）美术学院 指导教师刘潇 2009年03月02日
摘要 近些年来，室内设计中人文因素的问题已日益为人们所关注，但我们的设计者在设计中对自己悠久的人文脉络缺乏足够的重视，或者说是没有意识到它的重要性。随着经济发展、物质条件的改善，人们对生活品质上的需要和追求正在不断提升。人们开始关注周边的环境，概念陈旧的居住空间的室内已无法被接受，品味、情趣、内涵等将决定人们的选择。当下设计及文化的百家争鸣，已成风潮，设计师和使用者都在进步，设计者知道，要在设计中将“人文”的概念传递贯穿在整个设计语言的表达之中，而不是仅仅用强烈的感官符号来刺激视觉。 关键词:室内设计;中国元素;文化
Abstract In recent years,human factors of interior design has become the question of concern for people,but our designers for their lack of a long enough sequence of the human attention,or are not aware of its importance.With economic development,improvement of material conditions,it is up to the required quality of life and the pursuit is expanding all the time. People begin to pay attention to the surrounding environment,the old concept of the interior living space can not be accepted,taste,taste,and so on will determine the content of people's choices.The current design and a hundred schools of thought and culture,has become a trend, designers and users in progress,the designers know that the design will be"Human"at the concept of passing through the express language of the whole design,not only with strong to stimulate the senses of vision symbols. Keywords:Interior design;Chinese elements;Context
室内设计的传统与现代比较
室内设计的传统与现代比较 摘要：传统风格的室内设计，是在室内布置、线形、色调以及家具、陈设的造型等方面，吸取传统装饰“形”“神”。现代风格是比较流行的一种风格，追求时尚与潮流，非常注重居室空间的布局与使用功能的完美结合。现代主义也称功能主义，是工业社会的产物。 关键词：吸取传统装饰流行风格 前言 室内设计有很多的风格，可以根据很多条件进行分类比较。关于传统与现代的室内设计，也是根据风格来区分，当然，细致的区分就要根据色调，家具等多方面来细致研究。 正文 传统风格的室内设计，是在室内布置、线形、色调以及家具、陈设的造型等方面，吸取传统装饰“形”“神” 现代风格是一种简洁、质朴、抽象而明快的艺术风格形式。 传统风格的室内设计，是在室内布置、线形、色调以及家具、陈设的造型等方面，吸取传统装饰"形""神"的特征。传统风格是历史的再现，也代表那一时期的经济、文化和意识。 中国传统崇尚庄重和优雅。吸取中国传统木构架构筑室内藻井天棚、屏风、隔扇、挂落、雀替的构成和装饰，明、清家具造型和款式特征等。多采用对称的空间构图方式，笔彩庄重而简练，空间气氛宁静雅致而简朴。 欧式古典风格：这是一种追求华丽、高雅的古典风格。居室色彩主调为白色。家具为古典弯腿式，家具、 门、窗漆成白色。擅用各种花饰、丰富的木线变化、富丽的窗帘帷幄是西式传统室内装饰的固定模式，空间环境多表现出华美、富丽、浪漫的气氛。 传统的室内装修材料和家具也和现代的不太一样。主要有以下的分类。 1、家具:主要是明清家具样式，这类家具造型简练、以线为主，采用卯榫结构，在跨度较大的局部之间，镶以牙板、牙条、圈口、券口、矮老、霸王枨、罗锅枨、卡子
中国传统文化元素在室内设计中的应用 郑思苗
中国传统文化元素在室内设计中的应用郑思苗 发表时间：2019-07-09T14:54:40.900Z 来源：《建筑学研究前沿》2019年6期作者：郑思苗 [导读] 这会使得室内设计失去现代感，适当地在室内设计中融入传统文化元素是加强时代精神的最好方法。 杭州秋鸿装饰设计工程有限公司浙江杭州 310000 摘要：随着人们生活水平的提高，对精神文化的追求也在不断提升，对室内装修设计也越发重视起来。一些装修公司为了迎合大众审美，纷纷进行全欧式或是现代化的装修，很大程度上撇去了中国传统优秀文化的影响。近几年，设计师们也逐渐开始重视中国传统文化在装饰设计中的重要性，认识到弘扬中国传统文化的作用。 关键词：室内设计；传统文化元素；应用 近年来，随着生活水平的提高，人们不再只是单纯的注重室内设计的质量，而是越来越在意室内设计中所蕴含的时代精神，这就要求设计师在进行室内设计时需要融入一些传统文化元素，以提升室内设计的文化品位，便于人们人文情怀的感悟。当然，这并不意味着要将传统文化元素全部应用到室内设计中，这会使得室内设计失去现代感，适当地在室内设计中融入传统文化元素是加强时代精神的最好方法。 一、中国传统文化元素的相关概述 何谓中国传统文化元素，中国传统文化元素是在历史发展中逐渐形成的，形式丰富，内涵深厚，既具有较强的稳定性，又极具自身特色，是我们民族屹立于世界之林的重要根基。通常情况下，中国传统文化元素在室内设计中应用较多的内容主要包括以下三个方面：（1）文化装饰。古代中国对文化装饰一直情有独钟，这些用于装饰的传统文化元素中蕴含着人们对于生活的美好向往，比如年画上的鱼寓意年年有余、壁画上的松柏寓意健康长寿、“四君子”寓意着高尚的情操等；（2）家具方面。中国传统文化元素在家具方面的应用也比较多，结构设计、雕花技术、色彩选择等都属传统工艺，这些工艺能够通过改变家具的形态而改善室内的整体布局，比如屏风这一传统文化元素应用到现代室内设计中，能够给人们带来较大的视觉冲击；（3）色彩方面。中国传统文化元素中有许多代表颜色，不同的颜色也有其不同的寓意，比如红色代表热情、绿色代表活力、蓝色代表忧郁等，善于在室内设计中利用不同颜色的不同寓意，也能够使时代精神及中国魅力得以展现。 二、中国传统文化和室内设计之间的关系 （一）传承传统文化 纵观世界各地，不同地区、不同民族有着不同文化，不同文化传承的是不同文明、不同精神的精髓与魅力。在中华文化的感染与熏陶下，我国人民本身就有着与众不同的审美观与社会价值，其体现的是现代文化寓意。虽然现代与古代有着不同的设计风格，不过不同风格所代表的文化气息实际上是归结于时代生产力水平的。也就是说文化与室内设计之间的关系可以通过挖掘文化土壤来获取，实现社会文化、精神文明的延续。 （二）延伸文化脉络 现代文化也有成为传统文化的一天，传统文化实际上就是当时社会的现代文化。设计师在创造室内设计作品的过程中并非凭空创造，而是需要借助于传统文化审美观点、媒介、语言、文化心态、思维方式创新设计风格的，缺少了文化底蕴的支持与帮助，即便设计师再优秀也很难创作特立独行风格。所以站在文化本质的角度来看，传统文化实际上是一种参考，室内设计与传统文化有着一脉相承的关系。 （三）反映时代进步 文化反映的是社会的生产力与发展局势。在科技的进步下，设计师能够赋予室内设计更为浓厚的时代气息。如古代使用纸质窗户，现代使用玻璃窗户，其体现的便是时代的发展与进步。设计师利用时代科技能够设计出前卫的室内设计作品。不过需强调的是，设计过程中设计师有必要充分发掘生活、自然、人性方面的价值，其体现的是传统文化无形的魅力与无形的韵味。现代设计需要结合传统文化，只有这样才能够创作出更加别致、高雅的艺术作品、室内作品。 三、中国传统文化元素在室内设计中的重要作用 回望我泱泱中华上下五千年的文化沉淀，延续至今的绝对都是所有优品中的精华，而传统文化元素对于室内装修的作用无论是设计感上还是风格上都有较大影响。早在我国隋唐时期，民间的室内装修设计风格以及潮流就已经有了非常卓越的发展；至明朝时期，室内装修的设计潮流更是达到高潮，为我国现在的室内装修行业的发展奠定了坚实的基础，也在国力繁荣时期将这些优秀文化传播到了世界各地。今天，传统文化元素在室内装饰设计中的应用问题是需要我们仔细斟酌的，如何取舍、何取何舍是我们现在所面临的最大选择，这也对装饰行业未来的发展有着非同寻常的影响。 四、中国传统文化元素在室内设计中的应用表现 （一）剪纸元素在室内设计中的应用 剪纸艺术是老一辈的奶奶们都熟练掌握的一种手工艺艺术，它十分贴近我们的生活，而剪纸的延续也是中华传统文化传承中的一个重要代表。古代的内室常用来遮挡的屏风等已经逐渐地被取消了，而以往常用来装饰门窗屏风的剪纸艺术被慢慢流传了下来，逢年过节会贴窗纸聊表庆祝。这一元素也给室内装饰设计师们提供了设计灵感，现在我们能够看到的家具、房屋装修以及墙壁花纹设计都是依据传统元素产生的一系列灵感，带给使用者较好的体验感，也在不断的发展进步中迎合或者说是转变了人们的审美。 （二）笔墨字画元素在室内设计中的应用 要说起中国最容易被人们传唱的优秀传统无疑就是那些文人志士，他们学富五车，下笔如神，流传下来的诗歌字画流芳千古，被人们所称颂。在现在的室内墙面装饰中已经开始流行水墨画的设计了，大多数人经过繁闹的环境以及快速生活节奏的影响，开始慢慢流行起了“佛系”的审美，而古风古境正是迎合人们心境的一种新型设计灵感。设计师们会将墙面设计成仿古的墙面，然后将一些山水画悬挂于墙壁之上，不仅能够增添整个房间的大气之感，还能够对使用者形成一种来自传统文化的影响。此外，设计师往往会根据这类室内设计添置一些古典的家具来营造整个房间的的古风气氛，提升整个室内装饰档次，还会有一些设计者在卧室或是客厅放置一个具有古风古意的屏风，以此来应景，适当的屏风的应用不仅不会出现上文提到的造成阻碍的问题，还会给整个室内设计带来锦上添花的作用，给使用者带来心灵上