中国工艺美术学会
中国工艺美术学会
2013年工作总结2014年工作计划
2013年即将过去，中国工艺美术学会作为社会团体组织，在中国轻工联合会的领导下，在中国工艺美术领域开展了学术交流、展览展示、业务咨询、培训和继续教育等方面的活动，主要有：
1、2013年4月28日至5月2日，学会在福建莆田组织了“2013年中国工艺美术百花奖”的评比工作。评审期间，在莆田同时举办每年一届的海峡两岸中国工艺美术精品展。百花奖对工艺美术精品的综合评价，代表了当今工艺美术的前沿发展趋势，工艺美术精品的全面展示，体现了中国工艺美术行业的整体发展规模。该项工作得到了社会各界和政府部门的支持。
2、7月12日至15日，学会组织了“2013中国国际轻工业消费品展览会中国工艺美术展区”的展览，全国各地以省市地区为单位参加了展示活动。展览期间，邀请了国际组织官员、外国驻华使节到展区参观，还组织国外来宾与来自全国各地的工艺美术大师、专家和学者共同参与的以“向世界推介中国工
艺之美”为主题的联欢活动。
3、7月18日，中国工艺美术学会与文化部中外文化交流中心、北京工美集团有限公司、（美国）中美科学技术及文化合作基金会共同签约，联合主办“工美视觉艺术展览会”，计划在未来3年内，分别在中美两国的优秀博物馆，组织以“精雕细琢的东方”、“欧美艺术画廊”、“万紫千红的中国”、“东方宫廷艺术漫游”、“欧美博物馆珍品巡览”等主题为核心的6场展览，并通过在社会上募集资金，成立文化艺术基金，用艺术展览、文化交流、艺术品流通、实物收藏、鉴赏培训等多种形式，提升工美文化艺术作品的艺术价值，让工艺美术走向世界艺术和资本市场。
4、11月1日至8日，由中国工艺美术学会、清华大学、中国美术家协会联合主办的“漆墨春秋——乔十光漆画艺术五十年全国巡展”首次展览在清华大学美术学院美术馆举办。展览展示了著名漆画艺术家乔十光先生五十年来的艺术作品，涵盖了乔十光先生的艺术历程。展览还展出了乔十光先生的文本手稿、艺术活动图片年表、学术评论文章等，为观众呈现出了一个立体的乔十光。
5、10月25日至28日，由福州市人民政府、中国轻工业联合会、中国工艺美术学会、福建省城镇集体工业联合社及浙江青田、巴林、临安名石产区人民政府联合主办的首届中国（福州）寿山石文化节暨第九届中国名石雕刻艺术展在三坊七巷落
下帷幕。这是一场“层次高、规模大、影响力强”的文化艺术盛会。享誉中外的四大名石集体亮相，凸显了寿山石文化之都的深厚底蕴，塑造了“以文化引领艺术品市场”的风向标。
6、2013年，中国工艺美术学会开展的主要学术交流活动主要还有：1月，在福建组织“海峡两岸文化交流座谈会”（石雕艺术专业委员会办）；3月，在北京举办“为中国形象而设计”第四届全国旅游纪念品设计大赛（旅游工艺品专业委员会办）；在湖北举办“书画艺术展暨书画艺术研讨会”（书画专业委员会办）；5月，在浙江举办“明式家具造型分析与制作探讨会”（明式家具专业委员会办）；5月，在北京举办《乡语》对话城市建筑艺术展（金属艺术专业委员会办）；5月，在北京举办“在创新中发展与引领中国木雕”高峰论坛（木雕艺术专业委员会办）；6月，在淄博举办中国工艺美术学会会员内画、国画作品联展（鼻烟壶专业委员会办）；7月，在北京举办2013全国高校毕业生优秀雕塑作品展（雕塑专业委员会办）；7月，在青海召开实业家分会年会期间，组织对“工艺美术行业发展战略”进行研讨（实业家分会办）；8月，在厄瓜多尔举办“中国当代纤维艺术展”（纤维艺术专业委员会办）；9月，在北京，举办“中国玉文化”论坛（玉文化专业委员会办）；在山西组织出版《织锦大全》一书的研讨活动（织锦专业委员会办）；10月，在山西组办纪念民间工艺美术专业委员会成立30周年图片展和纪念文集（民间工艺美术专业委员会办）；编辑出版《中国刺绣》（刺绣艺术专业委员会办）及《宜兴紫砂》（紫砂艺术专业委员会办）、《玻璃艺术》（玻璃艺术专业委员会办）等书
籍；组办“虚拟现实技术应用论坛（展示艺术专业委员会办）。
7、2013年，中国工艺美术学会网站运转正常，学会《通讯》按期出版，并下发至会员，学会会员积极投稿，参与网站、《通讯》的建设。在广大会员的支持关注下，学会网站、《通讯》已成为学会与广大会员进行交流、沟通的纽带和桥梁。
2013年是我国改革开放继续深入的一年，党的十八届二中全会和十二届全国人大一次会议审议通过的国务院机构改革和职能转变方案已经开始实施，在2014年，中国工艺美术学会作为社会团体组织，在国家政策的引导下，要进一步创造有利学会组织发展和发挥作用的良好环境，做好下列几方面的工作：
1、学会在2014年初应完成换届改选工作。学会本届理事、常务理事以上人员是在2008年5月29日经会员代表大会选举、根据学会章程及民政部等上级部门规定，应于2013年5月29日前完成换届改选工作。历经5年，目前，学会理事、常务理事人员已经发生很大变化，组建新一届理事会才能更好的推进学会工作。
2、开展工艺美术学术活动。在新一届理事会及领导班子成立后，组办以工艺美术评论为主的学术刊物。
3、积极拓展有关工艺美术行业和工艺美术文化产业、工
艺美术精品方面的展览展示活动。
4、加强工艺美术大师、专家、学者在国际文化、经济领域的交流活动。
总之，我们要在国家政策的总体框架下，加快工作，力将学会组织向有序健康的方向发展，在中国工艺美术行业发展中发挥积极作用。
中国工艺美术学会
2014年1月10日
生活的艺术—中国工艺美术第1课时
课题 生活的艺术 中国工艺美术 主备人靳慧玲执教人靳慧玲 课型欣赏课时 2 授课时间2019.2.21 教学目标1 通过欣赏，学生能掌握中国工艺美术的基本知识；了解不同时期中国工艺的发展和审美演变；了解陶器、青铜器、漆器和瓷器的发展历程、造型特征、装饰风格及文化内涵。 2 通过探究，学生能了解中国工艺美术在各个历史时期的艺术风格。3 通过赏析，学生能感受我国工艺美术的魅力，增强民族自豪感；提高对中国工艺美术作品的审美情趣和鉴赏能力，培养良好的文化艺术素 养。 教学要点重点了解中国陶器、青铜器、漆器、瓷器的基本特点和艺术特色。 难点通过赏析，对中国工艺美术的审美特点和文化内涵有深入的认识。 教学法指导 教具准备 收集各种中国古代工艺美术的代表作品及相关资料，预习中国古代工艺美术的相关知识、课件、课后的课堂知识检测表。 集体智慧个性设计教学后记 第一课时： 1. 导入 问题一：你们去 过博物馆吗？这些是哪里的博物馆？ 无锡博物馆，上海博物馆，中国国家博物馆。 师：博物馆里的内容很多，今天我们一起走进各地的博物馆去了解一下生活的艺术——中国古代工艺美术。 2.揭题（板书：“生活的艺术——中国古代工艺美术”） 师：中国古代工艺美术主要可以分成陶器、漆器、青铜器、瓷器、玉器和丝绸等等，这些彩陶旋纹双耳瓶黑陶高脚杯
工艺在世界上享有很高的声誉，这节课我们重点来欣赏陶器、漆器、青铜器和瓷器。 3.新授知识 一、远古的陶器 彩陶的意义：中国原始社会的文化遗存最有代表性的是彩陶，彩陶的发明是人类旧石器时代向新石器时代迈进的重要标志。 彩陶的定义：彩陶是在打磨光滑的陶胚上，以天然矿物为彩料描绘图案，然后入窑烧制而成的一种陶器。烧成的器皿胎质坚硬，图案清晰美丽，呈红色图案的是用赤铁矿颜料，黑色 的是用锰颜料。 新石器时代的彩陶一度是生活中大量使用的实用器皿，用来打水、盛放食物和烧煮。当时的陶工按照功能的不同对黏土进行捏筑和造型，以满足社会生活的需要。 从器皿的足数看造型特点： 彩陶最早的装饰，受编织物的影响很大，后来人们发现烧制好的陶器不用编织物也可以使用，但纹路还是保留了下来。彩陶上常见的饰纹有席纹、绳纹、水波纹、鱼纹等。 在甘肃博物馆收藏着的彩陶器皿《双耳瓶》（课件）猜猜它是干什么用的？为什么瓶底做成尖底？为什么瓶口做的那么小？两侧的耳环又有什么作用？（师生共同讨论） 这是打水器皿，底尖便于入水，瓶口小不易让水泼出，两侧的双耳便于提携。 师：古人根据生活的需要创造了许多造型不同的陶器。它们都是干什么用的呢？（课件展示：钵、瓮、盆、鬹、瓶、杯） 这与他们的生活有关，远古的人类席地而坐，视线成俯视状，自上而下，所以大口器皿的纹样大多装饰在内侧，小口器皿的纹样装饰在外面的上半部，这样不影响观赏，体现了古人尽善尽美的追求。温酒陶盉 人面鱼纹彩陶盆 黑彩鲵鱼纹瓶
《中国工艺美术史》教学大纲
《中国工艺美术史》教学大纲课程编号： 课程名称：中国工艺美术史 课程类型：专业基础课 先修课程：设计素描、设计色彩、设计概论等 面向对象：本科 开课单位：艺术系 总学时数：36理论学时：30实验学时：6 学分：2 一、课程教学目标及学生能力培养要求 本课程依托大量文献史料和相关图片，将中国工艺美术史按时间和工艺类别加以论述，并介绍每个历史时期最具代表性的工艺作品，以及一些有代表性的工艺大师及其作品。其中，中国工艺美术史中介绍陶瓷工艺，丝织工艺的篇幅较多，内容较为系统，旨在培养学生对中国工艺美术史的理解认知能力。通过中国工艺美术史的学习使学生对我国不同历史时期的工艺美术背景、工艺的发展和成就、艺术风格、艺术作品、工匠大师有全面的了解，并培养学生对优秀工艺作品的鉴赏和批评能力。 二、课程的教学内容与学习目标 第1章原始社会的工艺美术 1.1概述 1.2石器玉器骨器 1.3制陶工艺 1.4其它工艺 学习目标：了解作为中国工艺美术萌芽期的原始社会工艺特点，以及对后世带来的影响。
第2章夏商西周时期的工艺美术 2.1概述 2.2青铜工艺 2.3玉石工艺 2.4陶瓷工艺 2.5其它工艺 学习目标：了解本时期青铜器、陶器、玉石等工艺类型的风格和艺术特点；掌握该时期最具代表性的青铜器设计及取得的艺术成就。 第3章春秋战国时期的工艺美术 3.1概述 3.2青铜工艺 3.3漆器工艺 3.4陶瓷工艺 3.5玉石工艺 3.6染织工艺 学习目标：掌握本时期达到顶峰的青铜工艺，尤其是具有典型性的；同时掌握发展迅速的漆器和染织工艺的特点及其对后世的影响。 第4章秦汉时期的工艺美术 4.1概述 4.2青铜工艺 4.3陶瓷工艺 4.4玉石工艺 4.5漆器工艺 4.6染织工艺 4.7画像砖画像石工艺 学习目标：对中国此时的工艺美术发展有较为宏观的认识，青铜、漆器、陶瓷砖瓦、纺织服饰、金银玉雕等各个领域中的工艺生产都得到了全面的发展与提高。 第5章魏晋南北朝时期的工艺美术 5.1概述 5.2陶瓷工艺 5.3织绣工艺 5.4金属工艺 5.5漆器工艺
中国工艺美术史考试要点过比较全
工艺美术史考点习题 原始社会工艺美术： （图腾）是最早的具有实用意义的一种装饰。 （磨制石器）和（陶器）是新石器时代物质文化的主要标志。 人物舞蹈彩陶盆出土于（青海上孙家寨）。 彩陶工艺以（装饰）取胜，而黑陶以（造型）见长。 马家窑彩陶的装饰花纹以（螺旋纹）最出色。 属于马厂型彩陶的有（裸体人像彩陶壶、回形纹罐）。 原始制陶工艺中，最具代表性的是（彩陶）和（黑陶）。 黑陶工艺产生于（龙山）文化中。 简述黑陶的工艺特点。黑、薄、光、纽 轮制的优点：、器形浑圆工整，趋于正圆。、器胎厚薄均匀。、提高了制陶的速度。 黑陶已采用轮制，其工艺特点：黑、薄、光、纽（盖纽）。彩陶以装饰见长，黑陶以造型取胜。（黑陶产生的前提是轮制技术的成熟） 彩陶：是新石器时代中晚期一种绘有黑色、红色装饰花纹的陶器，是原始社会制陶工艺中最出色的品种。它分布地区广，以黄河中游仰韶文化的彩陶和黄河上游马家窑文化的彩陶最有代表性，时间也较早。 半坡型彩陶的鱼形纹，是最具有代表性的装饰纹样。 原始社会彩陶工艺的主要类型及艺术特点。 原始社会彩陶以黄河中游仰韶文化的彩陶和黄河上游马家窑文化的彩陶最有代表性。仰韶文化的彩陶以西安半坡彩陶和河南陕县庙底沟彩陶最具有特色，艺术成就也最高。 半坡型彩陶常见的器形有卷唇平底或圆底盆、小口尖底瓶、敛口束腰葫芦瓶、细颈大腹壶以及杯、钵、罐、瓮、甑、釜等。装饰一般用直线，并多组成直边三角形，很少运用曲线。以动物纹为主。 庙底沟型彩陶在造型上的典型器形为:大口鼓腹小平底钵，有折唇和敛口两种。装饰多是单一的黑色或紫黑色成带式连续图案，图案构成多用直线和曲线结合，以植物为主。 马家窑文化的彩陶主要类型有马家窑型、半山型和马厂型。 马家窑彩陶已采用泥条盘筑法制作陶器，造型多样。装饰纹样以螺旋纹最有特色，点的运用之装饰画面产生定点和核心的效果，马家窑彩陶中有很大一部分彩陶通体画满花纹，同时又有内彩。 半山型彩陶质地细腻，呈橙黄色，表面磨光，造型更加实用，装饰精巧工整，是彩陶工艺中最精美的一类。 马厂型彩陶造型上也更加丰富，增加了流、盖、提梁和纽，以提高器物的使用功能。装饰纹样趋向于简略，具有刚健粗犷的艺术特色。 商、西周、春秋时期的工艺美术 代表奴隶社会工艺最高水平的是（青铜）工艺。 青铜器的铸造方法有（模范法）法和（失蜡法）法。 商代青铜器以（饕餮纹）作为主要纹饰。 商代，（司母毋鼎）是我国目前所知最大的一件青铜器。是为祭祀母亲而铸造，重875公斤，高133厘米，横长110厘米，宽78厘米。青铜金属在物理化学性能上的优点：、熔点比较低。（容易掌握铸造过程）、硬度可以增高，根据铜和锡的含量比例的不同，能够得到不同硬度的青铜器。、在熔铸时由于铜液膨胀性加大，可以减少气孔，得到清晰的花纹。、加锡可以增加青铜器的光泽度。（商代），有了原始青瓷。 商代青铜器的装饰艺术特点：图案纹样是以单独适合纹样为主，是以饕餮纹为主体，或双夔纹组成的饕餮。图案纹样多采用对称的格式，采用对称格式的原因：A、均衡的格式往往产生活泼感，而对称的格式则产生庄严感，可以强烈地烘托出青铜器的肃穆威严；B、与器物的制作和成型有关，青铜器用模块制作花纹，运用左右对称的办法，更能做到工整和准确。商代的装饰多采用主纹和地纹的结合，以饕餮纹作为主花，回纹为地花，制作精美层次丰富。 试述商周青铜工艺不同的艺术特点。（10分）
中国工艺美术经典赏析
中国工艺美术经典赏析 赏析题目：赏析国之重宝四羊方尊 学院信息： @#$%^&*()_+@##$$%%^^&&&*@##$ 学生姓名： @###$$$%$^% 学生学号： @@###$%$^%^&%$
赏析国之重宝四羊方尊 四羊方尊，商朝晚期偏早青铜器。属于礼器，祭祀用品。是中国现存商代青铜器中最大的方尊，高58.3厘米，重近34.5公斤，1938年出土于湖南宁乡县黄村月山铺转耳仑的山腰上。现收藏于中国国家博物馆。 1.外形简介 上口最大径：44.4厘米 高：58.6厘米 重：34.6千克 用途：盛酒器 所处时期：商（约公元前14～前11世纪） 出土时间：1938年 出土地点：湖南省宁乡市 2.详细信息 四羊青铜方尊，在现存商代青铜方尊之中体型最大。造型雄奇，肩部、腹部与足部作为一体被巧妙地设计成四只卷角羊，各据一隅，在庄静中突出动感，匠心独运。整器花纹精丽，线条光洁刚劲。通体以细密云雷纹为地，颈部饰由夔龙纹组成的蕉叶纹与带状饕餮纹，肩上饰四条高浮雕式盘龙，羊前身饰长冠鸟纹，圈足饰夔龙纹。方尊边角及各面中心线，均置耸起的扉棱，既用以掩盖合范痕迹，又可改善器物边角的单调，增强了造型气势，浑然一体。 此器采用了圆雕与浮雕相结合的装饰手法，将四羊与器身巧妙地结合为一体，使原本造型死板的器物，变得十分生动，将器用与动物造型有机地结合成一
体，并擅于把握平面纹饰与立体雕塑之间的处理，达到了技术与艺术的完美结合。出土器物的湖南洞庭湖周围地区在商代是三苗活动区，在此地发现造型与中原近似的铜尊，表明商文化的影响已远及长江以南的地区。 3.文物特点 3.1浑然一体 尊的四肩、腹部及圈足设计成四个大卷角羊，增加了变化，在宁静中突出威严的感觉。方尊的边角及每一面的中心线的合范处都是长棱脊，其作用是以此来掩盖合范时可能产生的对合不正的纹饰，同时也用以改善器物边角的单调感，增强了造型的气势。羊角是事先铸成后配置在羊头的陶范内，再合范浇铸的，因为技艺高明，使全器有浑然一体的感觉。 3.2动静结合 在中国古代的青铜器中，有不少器物以其独特的造型而引人注目，四羊方尊便是其中一例。它的造型以动静结合，寓雄奇于秀美之间，可谓巧夺天工。 4.文物详介 四羊方尊器身方形，方口，大沿，颈饰口沿外侈，每边边长为52.4厘米，其边长几乎接近器身58.3厘米的高度。长颈，高圈足。颈部高耸，四边上装饰有蕉叶纹、三角夔纹和兽面纹。尊的中部是器的重心所在。尊四角各塑一羊。肩部四角是四个卷角羊头，羊头与羊颈伸出于器外，羊身与羊腿附着于尊腹部及圈足上。尊腹即为羊的前胸，羊腿则附于圈足上，承担着尊体的重量。羊的前胸及颈背部饰鳞纹，两侧饰有美丽的长冠凤纹，圈足上是夔纹。方尊肩饰高浮雕蛇身而有爪的龙纹，尊四面正中即两羊比邻处，各一双角龙首探出器表，从方尊每边右肩蜿蜒于前居的中间。全体饰有细雷纹。器四角和四面中心线合范处均设计成长棱脊，其作用是以此来掩盖合范时可能产生的对合不正的纹饰。 据考古学者分析四羊方尊是用两次分铸技术铸造的，即先将羊角与龙头单个铸好，然后将其分别配置在外范内，再进行整体浇铸。整个器物用块范法浇铸，一气呵成，鬼斧神工，显示了高超的铸造水平。四羊方尊集线雕、浮雕、圆雕于一器，把平面纹饰与立体雕塑融会贯通、把器皿和动物形状结合起来，恰到好处，以异常高超的铸造工艺制成。在商代的青铜方尊中，此器形体的端庄典雅是无与伦比的。此尊造型简洁、优美雄奇，寓动于静。被称为“臻于极致的青铜典范”。 四羊方尊的出土地湖南宁乡，由于从二十世纪三十年代开始，出土了大批
中国工艺美术大师-周汝平
周汝平，艺名汝频，紫砂艺术大师马金旺之爱徒，耕耘紫砂艺坛２０余载，在中国工艺美术大师顾绍培的精心指导下潜心研究探索民族传统文化，擅长博古鉴赏，创作设计，其制作技艺精湛，许多作品在国家、省地陶瓷艺术展评中屡获奖项，深受业内人士好评、藏家们的喜爱。 1983年毕业于扬州大学。1993年成功举办紫砂、书画艺术陶雅大观。2005年被江西省景德镇陶瓷艺术学院聘为设计艺术老师。2005年“龙凤狮钮壶”获第七届中国工艺美术大师精品博览会创新艺术金奖，并被中国宜兴陶瓷博物馆收藏。2005年获“全国十大包装设计专家”称号。2006年“镶金丝阴阳太极八卦壶”、“镶金丝半月壶”获第二届中国（山东）书画艺术博览会金奖，并被《笔墨纸砚》、《上海家居》等刊物登载介绍。2006年“莲年有鱼壶”获得第三届中国书画艺术博览会金奖。2006年“圆通壶”获第八届中国（上海）工艺美术大师精品博览会金奖。2007年获中国收藏家协会最喜爱的“紫砂艺术精英”称号。2007年“航天壶”获第九届中国（上海）工艺美术大师精品博览会金奖。2009年“盛世中华壶”获得2009年中国上海国际艺术节第十一届工艺美术大师精品博览会特别金奖。同年荣获中国百名优秀紫砂艺术家称号，同时被聘为哈尔滨师范大学美术学院兼职教授。2010年6月“盛典世博壶”荣获第五届中国（莆田）海峡工艺品博览会优秀作品评比金奖。2010年创作作品“双赢壶”荣获第十二届中国（上海）工艺美术大师精品博览会金奖。2010年10月被聘为安徽省“文房四宝”协会顾问。2011年7月在山东举办“尚善厚德”活动，义捐壶款200万,支援临沂地区抗旱救灾。 周汝平 中国工艺美术大师
中国工艺美术史教案
甘肃工业职业技术学院 教案 顺序号 1 授课班级工艺1031 授课日期2011年3月7日第一周星期一第7-8节授课方法讲授授课章节名称 第一章：原始社会的工艺美术 教学目的 为了能够让学生更多的了解原始时期的石器与陶器的发展了解原始文化。 教学 重点与难点重点：原始石器与陶器的发展史难点：石器和陶器的各种形式 更改、补充 删节内容 使用教具 课外作业预习下一章节《奴隶社会的工艺美术》 课后笔记 检查意见 签字
教学过程设计 一、本课内容讲授：(77分钟) 第一章原始社会的工艺美术 1.石器时代的发展，各种类型的代表作品及意义。 2．陶器时代的发展，各种类型的代表作品及意义。 3. 原始社会的其他工艺美术的发展。 二、课外作业： 预习下一章节《奴隶社会的工艺美术》，了解当时鼎的作用及意义。 三、课堂小结：(5分钟)
甘肃工业职业技术学院
教案 顺序号 2 授课班级工艺1031 授课日期2011年3月14日第二周星期一第7-8 节授课方法讲授授课章节名称第二章：奴隶社会的工艺美术 教学目的掌握青铜时代文化发展，青铜器的造型，纹饰风格的演变 教学 重点与难点重点：青铜器的各种作用及用途分类难点：青铜器的造型，纹饰风格的演变 更改、补充 删节内容补充鼎的发展 使用教具 课外作业总结青铜器纹饰风格的演变 课后笔记 检查意见 签字教学过程设计
一、本课内容讲授：(77分钟) 第二章奴隶社会的工艺美术 1.青铜时代与青铜器 （1）青铜器时代的开始 （2）青铜器的发展，各种类型的代表作品及意义 2.青铜器的造型，纹饰风格演变 （3）青铜器的造型各种类型的代表作品及意义 （4）青铜器的纹饰风格的演变及各种类型的代表作品及意义二、课外作业： 总结青铜器纹饰风格的演变。预习下节 四、课堂小结：(5分钟) 甘肃工业职业技术学院
传统工艺美术的保护与发展
传统工艺美术的保护与发展 李砚祖 传统工艺美术是中国传统文化的一部分，也是传统艺术的一部分。然而，从中国工艺美术历史来看，随着社会的变迁，特别是近几十年来科学技术的飞速发展，导致各行各业的技术更新和进步，工艺美术也不例外。由此，传统工艺美术行业在技术的层面上，遭遇的问题有两方面，一是机械加工工艺取代了不少的传统手工技艺；二是一些传统工艺技术已经失传或消亡，在当代，这种失传的速度加快，可能性加大。由此形成了技术更新带来的对传统工艺技术保护的矛盾，即保护非物质文化遗产的矛盾。作为拥有数千年乃至上万年历史的中国工艺美术在在世界工艺园地保护与发展传统工艺美术，必须解决进入21世纪以来所遇到大三大矛盾：是作为经济产业还是文化事业？技术更新与传统技艺保护之间如何处理？创新与传承怎样协调？中独领风骚。今天，传统工艺美术是中国传统文化的一部分，也是传统艺术的一部分，所有传统工艺产品的背后，都蕴涵着非物质的技术内容和文化艺术内容，是我们了解传统文化、艺术的窗口，也是我们今天创造美的新生活的需要；传统工艺美术作为商品生产，它不仅在历史上产生过巨大的经济价值，即使是今天，它仍是一个以手工生产为主要特征的产业群，作为大工业生产的互补，发挥着日益重要的作用。可以说，无论从哪个方面来看，传统工艺美术的价值和历史意义都有再认识的可能；另一方面，进入21世纪的传统工艺美术，其保护与发展遭遇到了发展经济、技术更新和文化变迁的三大矛盾，产生了不少新的问题，需要去探讨和研究。 工艺美术是造物的艺术，造物即产品生产，经济性是其根本的属性。在手工业时代，它是主要的经济产业形式之一；在大机器生产时代，仍然是重要的生产形式和部类，作为独特的经济产业具有不可替代性。而工艺美术作为产业，它与其他工业的产业形式又有根本的不同，它同时又具有文化产业的属性，更准确地说具有文化事业的性质。 在今天，把工艺美术作为经济产业、文化产业或作为文化艺术事业来看，不仅是一个实践难题，也是一个理论难题。传统工艺美术作为行业和一种经济性的产业，新中国建立伊始就已如是，成千上万的企业，生产产品、完成产值，将产品推向市场，其过程与生产其他产品没有什么不同；其特殊性仅在于其手工技艺和产品的艺术性。如果着眼于传统工艺美术的文化和艺术性质，试图将其作为文化产业来定性，文化产业和经济产业在产业的意义上没有本质差别，只不过是形式不同，因为产业要有产出，要有产品，产品必定要有价值和价格，其经济性必然包含其中了。但是文化产业并不一味强调利润而更看重社会价值，而经济性的产业不能不强调利润，将工艺美术行业作为单纯的文化产业对待，在今天的发展经济的大潮中，不太实际，也有很大难度。而将工艺美术定义为文化艺术事业，则与作为产业对待又有很大差别。文化艺术事业不像产业那样追逐利润，国家甚至要给予资金等多方面的资助。因此，如果将庞大的工艺美术行业改为工业美术事业，则不现实也是不必要的。 我们有必要将工艺美术既看作经济产业，又看作文化产业，同时还可以将其作为文化艺术事业来认识、理解、研究和扶持。像认识其既是物质文化又是非物质文化一样，多方面、多角度地认识其本质和特征，从具体的工作出发，加以不同的处理。如在商品生产上以经济性为主体，但在传统技艺的传承方面又要从文化事业的角度加以支持，包括实行保护性的税收政策，对部分工艺产品实行保护等等。 从文化学的角度看，工艺美术是以民族的传统文化为特质的，具有文化遗产的性质，它既是物质文化又有非物质文化的诸多成分。作为物质文化，其物质材料是工艺美术的基础，因材才得以施艺，材料是物质的基础，也是非物质的工艺技术的基础。从材料与工艺技术的联系，也能明显地看出其物质与非物质的关系。所谓物质文化，材料是其根本，而“非物质”的工艺技术，本质上是处置物质的技术，进一步看，材料不仅决定了一定的加工材料的工艺技术，而且决定或规定了一定的装饰方法和艺术表现风格，材料确定着形式，材料“使人感觉到风格”。 工艺美术既是传统物质文化又是非物质文化。以物质文化而论，其从材料到产品都有显见的物质内容和形态，包括剪纸工艺美术在内；从非物质文化的角度看，工艺技术、方式与方法、过程，乃至设计创意、作品的功能都是非物质的。 从中国工艺美术历史来看，近二三百年来，随着社会的变迁，特别是近几十年来科学技术的飞速发展，导致各行各业的技术更新和进步，工艺美术也不例外。由此，传统工艺美术行业在技术的层面上，遭遇的问题有两方面，一是机械加工工艺取代了不少的传统手工
中国工艺美术协会
中国工艺美术协会 中国工艺美术协会成立于1988年，是在民政部注册的国家一级社团组织。发挥政府和企业之间桥梁和纽带的作用，热忱为企业和行业服务，促进工艺美术行业的进展，繁荣工艺美术事业。 党和政府十分重视我国工艺美术行业，历届国家领导人多次就工艺美术行业进展做出过重要指示；2004年全国人大常委会副委员长李铁映同志出任中国工艺美术协会名誉理事长，采取各种措施促进行业的进展。中国工艺美术协会与全国各省、区、市工艺美术协会（公司）建有工作联系渠道，共同指导行业健康有序地进展，解决行业进展中的重大咨询题，为行业进展提供服务。 中国工艺美术协会自成立以来，为行业的建设与进展作了大量的工作。如：组织制定了《传统工艺美术爱护条例》，为传统工艺美术品种和技艺的爱护和进展建立了法律基础；协助政府评选了1-4届共计204位中国工艺美术大师；进行了制订行业规划、促进行业进展；广泛调查研究、了解行业情形的工作，为国家制定进展打算提供了依据；代表国家参加国际组织，开展国际交流，中国工艺美术协会目前是世界手工艺理事会（WCC）成员，当选为世界手工艺理事会亚太地区的副主席；1997年9月，我协会组织承办了第21届世界手工艺理事会亚太地区年会；推进行业的市场化进程，举办各类展览展销活动，为企业提供展现平台；进行特色区域考评授牌，促进区域经济的持续进展；编辑出版专业书刊，为企业进展提供信息。 中国工艺美术协会正在申办2008年第十六届世界手工艺理事会大会；协会与联合国教科文组织共同在国内开展“世界杰出手工艺品徽章”认证活动；协会每年举办三次全国性的展览和一次全行业大会。
中国工艺美术协会拥有187家理事单位，会员遍布全国各个省市。协会下设首饰、地毯、漆器、玉器、花画、特艺、刺绣、象牙等八个专业委员会和中国工艺美术大师分会、企业家分会。中国工艺美术协会热情欢迎国内外同行与我们加大联系，互相合作，共同推动我国工艺美术行业的进展。 为了宣传和贯彻国家的政策、法规，配合政府部门做仿佛牙加工和经销企业的治理，持续培养和提升象牙雕刻专业人员的技艺水平，全面继承和进展象牙雕刻艺术，使象牙艺术品的生产、流通合法有序，中国工艺美术协会于2006年7月成立象牙雕刻专业委员会，我协会和象牙雕刻专业委员会有着多年的治理体会，对象牙雕刻工艺品的生产和销售专门熟悉。 中国工艺美术协会名誉理事长李铁映 中国工艺美术协会原理事长顾咨询石晓光 中国工艺美术协会理事长邓英 中国工艺美术协会执行会长蒋仲平 中国工艺美术协会副理事长张红 中国工艺美术协会秘书长王山 地址：北京市朝阳区朝阳门外吉祥里103号 邮编：100020 中国工艺美术协会章程
中国工艺美术史总复习
中国工艺美术史总复习 选择题 1.出土于陕西西安的人面鱼纹彩陶盆是（）类型的彩陶工艺作品。 A、半坡 B、庙底沟 C、半山 D、马家窑 2.在新石器时代晚期，地处黄河下游和东部沿海地区的龙山文化，以出现较多的（）为典型特征。 A、彩陶 B、黑陶 C、灰陶 D、印纹陶 3.以下青铜器的器型中，全部属于食器的一组是（）。 A、戟、钺、镞、锛 B、鼎、簋、鬲、甗 C、尊、斝、角、卣 D、匜、盂、缶、瓿 4.以下青铜器的器型中，全部属于酒器的一组是（）。 A、鼎、簋、鬲、甗 B、戟、钺、镞、锛 C、尊、斝、角、卣 D、匜、盂、缶、瓿 5.《周礼·考工记》所载商周时代青铜工艺中的“六齐”指的是（）。 A、六种青铜器的造型方法 B、六种青铜器的装饰工艺 C、六种冶炼青铜的铜锡配比 D、六种冶炼青铜的铜铅配比 6.下列属于商代青铜器的代表性装饰纹样的一组是（）。 A、饕餮纹、夔龙纹、云雷纹 B、窃曲纹、环带纹、重环纹 C、饕餮纹、凤鸟纹、蟠螭纹 D、窃曲纹、垂鳞纹、回纹
7.以下不是流行于魏晋南北朝时期的陶瓷器型是（）。 A、转心瓶 B、莲花尊 C、鸡首壶 D、谷仓罐 8.白瓷孩儿枕是宋代（）的瓷器代表作品之一。 A、定窑 B、磁州窑 C、越窑 D、耀州窑 9.一般公认并广泛流传于世的宋代五大名窑是指（）。 A、官窑、建窑、哥窑、弟窑、景德镇窑 B、官窑、汝窑、定窑、钧窑、景德镇窑 C、汝窑、官窑、哥窑、钧窑、定窑 D、耀州窑、磁州窑、吉州窑、德化窑、龙泉窑 10.以瓷器通体开片为最大特征，且开片大多是“金丝铁线”的宋代瓷窑是（）。 A、汝窑 B、哥窑 C、弟窑 D、官窑 11、以下不属于陶器的一种工艺制品是（） A、法华器 B、琉璃器 C、素三彩 D、唐三彩 14、如果以屋顶的造型特征来区分我国古代建筑形式，则以下哪种屋顶的建筑堪称中国古建筑中的最高形式。（） A、歇山顶 B、庑殿顶
中国工艺美术史教案设计
第一章工艺美术概论 古代中国的设计艺术 商--手工业从农业中分离出来，私有制形成，原始社会逐渐向奴隶社会过渡。石器时代以后，经历了金石并用期，人类历史进入青铜时代。在社会发展史上，是奴隶社会时期。夏代是我国历史上的第一个朝代。在河南郑州一带发现的"二里头"文化遗址与夏代同期。二里头文化已经进入青铜时代。商代分为早期和殷商（晚期）两个阶段。以晚期最为辉煌，河南安阳小屯为其王都。周--周人是我国西部的一个古老的部落，活动在陕西、甘肃一带。周武王灭商成立周朝。定都西安西南的镐京。周代实行分封制、世袭制和等级制。礼治是其根本。周代的等级制充分反映在工艺美术方面。这一时期，出现了我国最早的关于工艺的专门著作《考工记》，它总结了各种工艺制作的科学经验，提出了"天有时，地有气，材有美，工有巧，合此四者，然后可以为良"的论点，至今仍为工艺制作的基本法则。依据《考工记》所著，那时的工艺制作的分工已经较为趋向专业化状态。春秋战国---这是一个大动乱、大转变的时期，所谓"礼崩乐坏"的时期。各诸侯国的兼并和分裂，也造成了地方特点的成熟和文化的交融。封建制度逐渐形成。战国时期，冶铁工业的出现，促进了手工业的发展。学术领域的百家争鸣，带动了中国社会思潮的繁荣和文化艺术的巨大发展。 青铜是红铜加锡、铅的合金。 青铜较之红铜，有熔点低和硬度大等优点。大约在公元前 2000 年左右，我国进入青铜时代。 1、青铜器的型制： 武器和工具：戈、矛、斤、刀、钺、镞、铲、凿等乐器：钲、铙、钟、鼓 生活用品：（包括炊煮器、食器、酒器、水器）鼎、鬲、豆、爵、角、觚、尊、壶等。 2、青铜器的制造工艺： 陶范、分范、铸造、镶嵌、鎏金、失蜡等。商代青铜器是青铜艺术由成熟到鼎盛的时期，流行饕餮纹、云雷纹、夔纹、龙纹、虎纹、象纹、鹿纹、牛头纹、凤纹、 蝉纹、人面纹等纹饰，郑州杜岭出土的饕餮乳丁纹方鼎、安阳殷墟出土的司母戊方鼎、安徽阜南出土的龙虎纹尊、湖南宁乡出土的四羊方尊及人面纹方鼎等为代表。西周前期继承商代风格，在后期逐渐形成自己的特色。总体风格质朴、简约，强调韵律感和节奏性，体现有条不紊的秩序和规律。
中国工艺美术赏析
中国工艺美术赏析 班级：小学教育（英语方向）10级英语班 姓名：李萍萍 学号：10071414 2012-10-23
青铜器文化 青铜器是以青铜为材料，采用一种非常特殊的工艺（今人称之为青铜铸造工艺）制作出来的器物，它是古代灿烂文明的载体之一。指以青铜为基本原料加工而制成的器皿、用器等。青铜，古称金或吉金，是红铜与其它化学元素（锡、镍、铅、磷等）的合金，其铜锈呈青绿色，因而得名。青铜是人类历史上的一项伟大发明，是世界冶金铸造史上最早的合金。红铜加入锡、铅，成为一种新的合金，这种合金历经几千年的化学反应，其表面出现一层青灰色的锈，所以今人谓之"青铜"，而古人则将这种合金称之为"金"，文献中所讲"赐金"、"受金"多少，即指青铜。青铜器则是以青铜为材料，采用一种非常特殊的工艺（今人称之为青铜铸造工艺）制作出来的器物，它是古代灿烂文明的载体之一。史学上所称的“青铜时代”是指大量使用青铜工具及青铜礼器的时期。保守的估计，这一时期主要从夏商周直至秦汉，时间跨度约为两千年左右，这也是青铜器从发展、成熟乃至鼎盛的辉煌期。由于青铜器以其独特的器形、精美的纹饰、典雅的铭文向人们揭示了先秦时期的铸造工艺，文化水平和历史源流，因此被史学家们称为“一部活生生的史书”。中国的古文明悠久而又深远，青铜器则是其缩影与再现。青铜时代（Bronze Age）是由丹麦考古学家G·J·汤姆森首先提出来的人类物质进化史上的分期概念。世界上所有的古老文明都经历了石器时代、铜石并用时代、青铜时代和铁器时代。中国的先民在青铜时代（距今约4000年至2200年）创造了独步世界的青铜文化。 重要意义：中国古代的青铜文化十分发达，并以制作精良，气魄雄伟、技术高超而著称于世。奴隶主把青铜器作为宴享和放在宗庙里祭祀祖先的礼器。青铜器不是一般人可以拥有的，它作为一种权利和地位的象征、一种记事耀功的礼器而流传于世。 原料优越性：青铜文化在世界各地区都有发展，这是因为青铜作为工具和器皿的原料有其优越性：首先，自然界存在着天然的纯铜块（即红铜），因此铜也是人类最早认识的金属之一。但红铜的硬度低，不适于制作生产工具，所以，在生产中发挥的作用不大。后来，人们又发现了锡矿石，并学会了提炼锡，在此基础上人们认识到添加了锡的铜即青铜，比纯铜的硬度大。经过测定红铜的硬度为布林氏硬计的35度，加锡5%，其硬度就提高为68度；加锡10%，即提高为88度。而且经锤炼后，硬度可进一步提高。 在中国古代人们已经能够准确的掌握青铜的含锡铅比例。可根据铸造期望的不同，按比例加锡、铅。《周礼__考工记》里明确记载了制作不同的不同合金比例：六分其金而锡居一，谓之钟鼎齐（剂）。 五分其金而锡居一，谓之斧斤齐（剂）。 四分其金而锡居一，谓之戈戟齐（剂）。 三分其金而锡居一，谓之大刃齐（剂）。 五分其金而锡居二，谓之削杀矢（箭头）之齐（剂）。 金锡半，谓之鉴燧（铜镜）之齐（剂）。 一般加锡越多，铸好的青铜器就越硬，但同时青铜也会变的更脆。其次，青铜溶液流动性好，凝固时收缩率很小，因此，能够铸造出一些细部十分精巧的器物。最后，青铜的化学性能稳定，耐腐蚀，可长期保存。此外，青铜的熔点较低，熔化时不需要很高的温度。所以青铜器用坏了以后，可以回炉重铸。 发展历史：考古证明中国青铜器源远流长，其历史可以上溯到公元前三千年左右。大约二千年以前，自晋侯苏编钟(西周奴隶社会的夏代开始中国进入了青铜时代，到春秋时代结束。经夏、商、西周、春秋到封建社会的战国、秦汉，每一时期都有着前后承袭的发展演变系统。我国古代青铜器种类繁多、形制多样，包括：礼器、生产工具、兵器、车马器和其他用具。其中礼器又包括了时期食器、酒器、水器和乐器。
(工艺技术)中国工艺美术简史复习资料
中国工艺美术简史复习资料 小题： 1.仰韶文化彩陶最早在河南省渑（mian）池仰韶村发现，故称作仰韶文化彩 陶；在黄河流域、长江流域、华南、东北等地区均有发现，尤以黄河中下游地区出现最繁荣。 彩陶以黑色与红色为主。装饰图案有人面纹、鱼纹、蛙纹、鹿纹等，其中以鱼纹为主。 2.黑陶文化，因最早出现在山东章丘龙山镇，故称“龙山文化”；黑陶工艺 的主要特点是：黑、薄、光、纽。 3.新石器时代的玉器工艺最突出的是红山文化玉器。新石器时代的玉器按功 能和用途分为：礼玉、饰玉。良渚文化玉器是新石器时代玉器的最高成就，其中最著名的是玉琮。玉琮象征着“天圆地方”的宇宙观。玉器造型分为：艺术造型、组合造型、几何造型。 4.商朝经历六百多年的时间，其工艺主要成就是青铜器。（青铜性能：熔点 低、硬度强、是铜与锡与铅的合金）。 5.夏、商、西周的陶器制作工艺大大提高，由于商饮酒之风盛行，所以陶质 酒器很多。到西周，陶质的酒器明显减少。 6.春秋时期青铜工艺中的莲鹤铜方壶是一件突出的珍品，造型新颖，龙形大 双耳，圈足下的双兽，蟠曲的龙纹，绽开的荷花，中间站立着一只展翅欲飞的鹤，一反商周造型的威武、神秘、严肃之风，而变得自由潇洒。战国时期宴乐狩猎攻战纹，成为青铜器体面的装饰纹样，表现出那一时代激烈的战争场面和人们采桑、狩猎、宴乐的场面。如：战国——镶嵌宴乐水陆攻战纹壶的纹样，体现生活化的一种手法。 7.西周——是在玉器的造型与装饰方面发展的第一个高峰期。战国时期的玉 器是继西周后出现又一个高峰期。此时玉器发展趋势：生活实用品的出现。 春秋战国时期漆器多是日常生活用品，漆器的颜色大多是红色和黑色；主体
正高级工艺美术师资格条件
广东省工艺美术专业正高级工艺美术师资格条件（试行） 第一章评审标准 第一条广东省工艺美术专业（以下简称本专业）正高级工艺美术师必须达到本章第二、三、四、五条评审标准的综合要求。 第二条思想品德标准 本专业正高级工艺美术师应遵守国家法律、法规以及本单位的规章制度，忠于职守，敬业爱岗，勇于开拓，有良好的学风和职业道德。 第三条知识水平标准 本专业正高级工艺美术师须具有扎实的理论功底和深厚的文化修养；系统掌握本专业的技能知识，在某一领域有较深入的研究，对关键性制作工艺或新材料的应用进行总结提高，并形成独到的理论，为本专业学科、技术带头人；精通本专业技术标准、规范、规程和有关法规。 第四条专业能力标准 本专业正高级工艺美术师应具有丰富的实践经验,具有较高的创新能力、攻坚能力、组织协调能力、获取及处理本专业信息的能力；在专业创作中能够汲取传统文化和现代潮流的基本要素，作品具有独特的艺术风格；在理论上有创见，具有培养和指导本专业高级技艺人员业务工作的能力。 第五条业绩成果标准 本专业正高级工艺美术师应从事高水平的研究、设计、创作项目，业绩显著；主持解决过本专业领域重大疑难问题或关键性的技术问题，取得显著的社会效益和经济效益；发
表、出版本专业高水平的论文、论著；艺术造诣、业绩成果为社会和业内所公认。 第二章评审范围与申报条件 第六条申报评审本专业正高级工艺美术师资格（以下简称本资格）的专业技术人员，应属于本章第七条的适用范围，提交经公示无异议的、可供评委会考核评价的、符合本章第八、九、十、十一、十二、十三、十四、十五条要求的申报材料，并按规定的申报评审程序申报。 第七条适用范围 本资格条件适用于从事工艺美术的理论研究、设计、制作、科研和技艺管理等工作的专业技术人员。 第八条思想品德条件 一、申报人应遵纪守法，品德高尚，学风严谨，在行业享有较高声誉。取得高级工艺美术师资格或相近相关专业副高级专业技术资格后，能胜任本职工作，圆满完成各年度工作任务。 二、申报人取得高级工艺美术师资格或相近相关专业副高级专业技术资格后，出现下列情况之一者，按下列规定执行。 （一）涉嫌违法违纪，接受组织调查期间不得申报。 （二）年度考核或绩效考核基本称职（基本合格）及以下，或受单位书面通报批评者，该考核年度不计算资历，当年及下一年度不得申报。 （三）受行政处分者，处分期不计算资历且不得申报，处分期满后2年内不得申报。
第1课 中国古代工艺美术欣赏
? 第1课中国古代工艺美术欣赏 ? 教学目的 通过教学，使学生了解我国传统工艺美术中具有悠久历史的陶器、瓷器和青铜器的基本知识、工艺特点。培养学生欣赏古代工艺美术的能力，提高艺术欣赏水平。 教学重点： 1. 感受各类工艺美术品的外在形式美和特有的人文内涵。 2.从掌握知识和掌握欣赏方法来讲，重点应放在掌握欣赏方法上。 教学难点： 主要是一些专业名词和有关的历史文化知识。 教学时间：1课时 教学过程： 一.组织教学： 二.引入新课： 今天我们就来欣赏和了解一下这些各具特色、具有悠久历史的传统工艺。（出示课题） 工艺美术通常是指美化生活用品和生活环境的造型艺术。它既是物质产品，又具有不同程度的审美属性。作为物质产品，它反映着一定时代、社会的物质生产水平；作为精神产品，它的视觉形象又体现了一定时代的审美时尚。 工艺美术分为实用工艺美术和观赏工艺美术两大类。实用的工艺美术是其主流。为什么实用物品也属于工艺美术品呢？因为人们除了要求满足生活的需要之外，还要求造型上的美观。当买手表时，不是要在同样价格的手表中挑选造型美观、颜色合意的那只吗？谁都希望穿一身既合体舒适，又美观大方的衣服，用漂亮的衣服打扮自己，以显示身份、性格、修养和向上的精神面貌。人们的这种审美要求，制约着生活用品的设计与制作，必须依照适用的尺度和美的规律设计生产，使其既有实用性、又具美观性。因此，工艺美术属于美术门类中既特殊又与人们生活息息相关的艺术，是美化生活用品和生活环境的美术。这种实用与审美相统一的特点，正是工艺美术的本质特点。 中国传统工艺品大多是历代工匠艺人的手工制作。我们欣赏时，要结合实用功能领略其造型美、装饰纹样的韵律美、材料质地的肌理美和制作工艺的精致美，并通过这些美的感受去理解中华民族的文化精神和审美意蕴。 今天我们主要从陶器、瓷器和青铜器来进行欣赏和了解 一、 1、不论中国还是外国，都是先有陶器，后有瓷器。 人类制造陶器始于新石器时代，约有八九千年的历史。它是人类进化过程中具有划时代意义的伟大创造。这是因为，这是人类第一次利用水和火，改变了黏土的形状，改变了黏土的性质，创造了一种新的物质产品，揭开了科学技术史上的第一页。人类从实践中认识到黏土掺水后具有可塑性，从而可能塑造一定的形状。同时，人类在长期用火的实践中，必然得到成型的黏土经火烧之后可变成硬块的认识，这些都是产生陶器的先决条件。至于陶器是怎样发明的，目前还缺乏确凿的证据。一般的说法，可能是由于沾有黏土的篮子经过火烧之后，形成不易透水的容器，从而得到了进一步的启发。不久之后，便开始出现了塑造成型并经烧制的陶器。特别是随着人类农业经济和定居生活的发展，饮水的搬运和谷物的储藏，都需要这种新兴的容器——陶器，于是它们就大量出现，成为新石器时代的重要特征，在人类生活史上开辟了新
最新中国工艺美术史
工艺美术史 一.名词解释 1.考工记：中国已知最早的古代手工业技术著作。应成书于战国时的齐国，西汉，补入《周礼》，今存7100余字。系统总结了当时的手工业技术，富含科技史意义，也提出了重要的工艺美术思想。提出的手工业制作原则是“天有时，地有气，材有美，工有巧，合此四者，然后可以为良”。 2.粉彩：清康熙时创始的彩绘瓷品种。用“玻璃白”在一些装饰部位打底，以增加色彩的明暗对比，绘制图案采用渲染法，又称“软彩”。雍正、乾隆粉彩声誉最高。 3.簋：重要的礼器，古代盛黍、稷、稻、梁及饮食的器具。多数为圆腹，侈口，圈足，有无耳、两耳、三耳或四耳者，以方座簋四耳簋为典型这也是周初特有的形式，方座簋就是在簋的圈足下连铸一方座。四耳簋则是在器壁四周铸有四个兽形耳，还有的在四兽耳下再加方耳。 4.金银平脱：是用薄金片或薄银片按照装饰花纹的要求，剪成图案粘贴在漆器上，然后加漆两三层，最后经过研磨，使显出金银花纹。花纹一般是和漆底在一个平面上，也有花纹高出漆面的，称为平文。其研磨工艺又称为推光，是当时新创的一种制漆工艺法。 5.唐三彩：是一种低温铅釉的彩釉陶器，因为其经常采用黄、绿、褐等色釉，再器皿上构成花朵、斑点或几何纹等各种彩色斑斓的色釉装饰，所以称为三彩，但实际上并不限于三种色釉。
6.鎏金：是将金箔剪成碎片，放入坩埚内加热，然后以一比七的比例加入水银，熔化成液体，这种金与水银的混合物称为金泥。将金泥蘸以盐、矾等物涂在铜器上，经炭火温烤，使水银蒸发，金泥则固着于铜器上。也称为“火镀金”。 7.缂丝：是这一时期出现的一种工艺，以细蚕丝为经,色彩丰富的蚕丝作纬,纬丝仅于图案花纹需要处与经丝交织，也作“刻丝”。原是用于室内或佛殿的装饰，后作书画的装裱用，之后转向装饰艺术品。 8.珐琅：是用硼砂、玻璃粉、石英等加铅、锡的氧化物烧制而成的像釉子似的涂料，涂在金属表面作为装饰，亦可防锈。亦称“法蓝”。 9.釉里红：指以铜红料在胎上绘画纹饰后，罩以透明釉，在高温还原焰环境中烧成，使釉下呈现红色花纹的瓷器。 10.司母戊鼎：商后期铸品，此鼎器形庞大浑厚，其腹部铸有“司母戊”3字；是商王祖庚或祖甲为祭祀其母所铸。司母戊鼎的鼎身和鼎足为整体铸成，鼎耳是在鼎身铸好后再装范浇铸的。此鼎形制雄伟，重达832.84公斤，高达133厘米，是迄今为止出土的最大最重的青铜器。 11.长信宫灯：汉代出土，造型为一位端坐的深衣跣足宫女，左手持灯盘，右臂上举，使袖口下垂成为灯罩，灯盘中心为竹钎。造型充分注意到了环保要求，体现出实用与美的结合。 12. 青花，指应用钴料在瓷胎上绘画，然后上透明釉，在高温下一次烧成，呈现蓝色花纹的釉下彩瓷器。 13. 景泰蓝：一种在铜质的胎型上，用柔软的扁铜丝，掐成各种花纹焊上，然后把珐琅质的色釉填充在花纹内烧制而成的器物。因其在明朝景泰年间盛行，制作技艺比较成熟，使用的珐琅釉多以蓝色为主，故而得名“景泰蓝”。
中国工艺美术史 习题
一、填空题（每空1分，共16分） 1．已知最早的玉龙出土在红山文化的遗址中，而琮是良渚文化玉器的代表性器物。2．朱碧山是 ____ 代著名 ____ 匠。 3．信期绣出土于湖南省 ____ 市，其时代为 ____ 。 4．铜鼓最早出现于 ____ 时期，而 ____ 代的作品最为精美。 5．古彩又称 ____ 彩，以 ____ 年间的作品最负盛名。 6．饕餮纹又称兽面纹，它是商代青铜器的代表纹样。 7．龙泉窑以烧造青瓷釉瓷器著称，是南宋时期的重要窑扬。 8．魏晋南北朝植物纹样的代表是 ____ 纹和 ____ 纹。 9．最早出现于四周时期，而汉代的作品最为精美。 10．晋南北朝植物纹样的代表是散点花纹和卷革纹。 11．吉州窑的窑址在江西省的吉安，它鼎盛于宋代（南宋）时期。 12．我国黄河中上游地区的主要彩陶类型有半坡、庙底沟、半山和马厂。 13．长信宫灯出土在河北省满城县，它以青铜瑬金工艺制成。 14．青铜是铜与锡合金。 15．魏晋南北朝时期的瓷器，主要以六朝青瓷为代表。 16．长信宫灯出土在河北省满城县，它以青铜瑬金工艺制成。 17．料器雕，所谓料器其实就是玻璃。 18．邢窑的窑址在今河北省内丘县。盛于唐朝时代，常见的装饰手法有白地黑花等。19．原始社会的仰韶文化彩陶可分为三个类型半坡类型、庙底沟类型、马家窑型，它们分别代表了仰韶文化的早、中、晚三期。 20．“司母戊鼎”是商代（晚期）时期青铜器。 21．我国已知最早的漆器是1978年在浙江余姚河姆度遗址发现的木胎漆碗和漆筒，距今已有六七千年的历史。 22．秦汉陶塑首推陕西临潼的秦始黄兵马俑。 23．宋代漆器最讲究的装饰手法是雕漆。 二、判断题（正确的在题后括号内划“√”，错误的划“×”。每小题1分，共9分）1．剔犀是雕漆的一种。（√） 2．“司母戊鼎”是商代晚期作品。（√） 3．明清时代，吉祥图案极其流行。（√） 4．彩绘陶主要用于陪葬。（×） 5．汉代青铜器常常素面无纹。（× ） 6．彩绘是汉代漆器的主要装饰方法。（√） 7．典型的龙山文化以黑陶著称。（√） 8．开片即瓷胎中的裂纹。（√） 9．豆是青铜器特有的器形。（×） 10. 蛋壳陶是黑陶的别称。（√） 11. 殷墟妇好墓出土了大批青铜器和漆器。（× ） 12. 青铜器在西周时代开始出现长篇铭文。（√） 13. 汝窑瓷器多带有精美的装饰。（× ） 14. 在敦煌出土过东魏的刺绣一佛二菩萨说法图。（√） 15．窑变指钧釉器物上的黑色斑纹。（× ） 16．祭红指明以来生产的一种红釉瓷器。（ × ）
最新整理中国工艺美术大师展览会策划方案.docx
最新整理中国工艺美术大师(xxx)展览会策划方案举办时间： 11月3—6日 举办地点：xxx会议展览中心 主办单位：中国工艺美术协会 中国东方文化研究会 承办单位：佳德国际展览有限公司 展会背景： 中国工艺美术是华夏传统文化的一个重要组成部分，有着悠久的历史，在世界上享有很高的荣誉，凝聚着中华民族物质文明和精神文明，在国际性贸易和文化交流中，对世界文化的发展产生了深远的影响。中国古代的丝绸之路不仅西传了精美的丝织品，也西传了东方的蚕种和织造技术。陶瓷之路更是跨越中世纪东西世界的一条纽带。瓷器的外销不仅把中华民族的伟大发明转化为全人类的文明财富和世界性生产产业，而且也影响了所到之地人民的生活方式和文化观念。20世纪中叶后，中国工艺美术更是全面地走向世界，进一步促进了国际文化经济的交流。为了让xxx同胞和国际友人进一步领略到中国最顶尖大师的风采及他们亲手创作的具有中国代表性的优秀作品，力争把展会办成xxx最具影响力和高水准的中国传统文化艺术展示活动。 展会主题： “继承传统，弘扬文化，科学发展，走向世界”，在xxx展示、销售中华民族国家级、省（市）级工艺美术大师作品及工艺美术精品；开展技术、技艺交流；着力展现工艺美术优秀专业技艺人员的深厚文
化底蕴、精湛技艺和艺术魅力。 展会规模（拟）： 8000平方米，400个标准展位 参展范围： 金银雕刻工艺品、金银首饰、珠宝玉器、玉雕、牙雕、石雕工艺品、根雕、竹雕、漆雕、工艺家具、美术陶雕、紫砂陶艺、文房四宝、工艺砚台、民间工艺、挂毯、刺绣、扎染、蜡染、字画等各种材质工艺品，并欢迎濒临灭绝品种门类参加。 参展对象： 1、历届评选的国家级工艺美术大师、省级工艺美术大师、高级工艺美术师； 2、中青年工艺美术工作者； 3、海内外有影响的工艺美术家、工艺美术生产企业； 4、各大艺术院校师生。 参展费用（待定） 凡拥有“中国工艺美术大师”称号的报名参展给予一定优惠。 展会活动： u展示和销售国家级、省市级工艺美术大师作品和工艺美术精品； u评审“中国工艺美术精品奖”之特、金、银、铜等各类奖项； u工艺美术大师现场表演同时评选“最受欢迎的工艺美术家” u举办工艺美术现场慈善拍卖活动 宣传推广 1、中国工艺美术作品的悠久文化和精湛工艺吸引着国际同行业