装饰图案设计方案

装饰图案设计方案
装饰图案设计方案

装饰图案设计

目录第一章装饰图案的概念

一、艺术的共性与特性

二、图案的实用性与装饰性

三、图案的适应性

四、图案设计的原则

五、图案的装饰种类

第二章装饰图案的历史演变简况第三章:装饰图案的形式美法则

一、变化与统一

二、对称与均衡

三、对比与调和

四、节奏与韵律

五、安定与比例

六、动感与静感

七、渐变与突变

八、统觉与错觉

第四章:装饰图案的写生

一、图案写生的步骤及要求

二、写生方法

第五章:图案的变化

一、图案变化的目的与要求

二、图案变化的方法

(1)省略法

(2)夸张法

(3)添加法

(4)变形法

(5)巧合法

(6)寓意法

(7)求全法

(8)拟人法

3 、图案题材的变化

(1)植物变化

(2)花卉变化

(3)、动物变化

(4)风景变化

(5)人物变化

(6)文字变化

第六章:装饰图案的组织

一、平面图案的构图

1、图案构图的意义和特点

2、平面图案构图的要点

二、平面图案纹样的组织形式

1、单独纹样

(1)对称式

(2)均衡式

2、适合纹样

(1)形体适合

(2)角隅适合

(3)边缘适合

3、连续纹样

(1)二方连续

(2)四方连续

三、装饰织物图案的表现技法

1、点的表现方法

2、线的表现方法

3、面的表现方法

4、晕染的表现方法

5、退晕的表现方法

6、撇丝的表现方法

7、干笔的表现方法

8、喷绘的表现方法

9、综合表现方法

教案首页

课序:1 (2 学时)

课题:第一章装饰图案的概述

目的要求:(1)理解装饰图案的概念和类别;

(2)理解装饰图案的艺术特征;(3)掌握装饰图案设计与工艺制作原理。

教案内容:

装饰图案的概念、类别、特征。装饰图案是艺术特征以描绘对象为媒介,不受光感,透视、对象自身结构的限制。设计者根据创意和对物象的感受,追求表现艺术的形式美,而非自然的再现,采用夸张、变化、象征、寓意等抽象的艺术语言,遵循装饰图案是形式美法则,以适合设计特有的需要,变形换色,概括加强,平面化的表现,追求秩序的美感,理想化的景象,与工艺相结合。

重点难点:重点:装饰图案的概念和类别,装饰图案的艺术特征。

难点:掌握装饰图案与工艺

教案方法及手段:课堂讲授

复习提问题:

1、装饰图案的特点

2、装饰图案适应的范围

3、装饰图案与绘画的区别

作业题目:

1、临摹传统图案一幅(题材不限),规格20X20cm

预习内容:

第一章装饰图案的概述图案是实用与装饰相结合的一种美术形式。它是把生活中的自然现象,经过艺术加工,使其造型、色彩、构图等适合于实用和审美目的的一种设计图样或装饰纹样。

图案是工艺美术(包括工业美术、实用美术、商业美术、装潢美术)创作的一个过程,它最终还必须通过材料制作,使其成为物质产品,因此他又受材料和制作条件的制约,这决定了它的用途、生产、经济等依赖关系。

图案和人们的日常生活紧密相联,他的应用范围很广,人们的衣、食、住、行等生活的各个方面都需要它。它非常广泛地、深入地、经济地对人们的生活产生影响。它对于美化人民的生活,培养人民的审美趣味、陶冶人民的高尚情操,鼓舞人民的劳动热情,激发人民的爱国精神,都具有极为重要的作用。

图案从艺术形式来说是平面构成和立体构成两部分组成。平面图案是指在平面物体上装饰纹样。如:花布、丝绸、色织布、刺绣、地毯、装潢、书籍装帧等的图案设计,均属平面图案的范畴。

立体图案主要是具有三度空间的器物的造型构成。如陶瓷、玻璃、家具、钟表、电气用具等的造型设计,均属于立体图案的范畴。也有根据用途、材料进行分类的。如染织图案、陶瓷图案、金属图案、建筑图案等。从图案的性质来分,又可分基础图案和专业图案两类。基础图案阐述图案的美的法则、写生、变化、组织、色彩等共同的艺术规律;专业图案则是指结合具体用途以及不同的材料和制作条件等的图案设计。

图案是劳动人民创造的,它来源于劳动人民长期的生产实践和艺术实践。早在原始社会我们的祖先在从事狩猎和劳动的过程中,不仅要求石制工具或武器的实用功能,而且要寻求形式和色泽的美感,讲求装饰美。所以图案的产生是劳动的需要,是物质生活的需要,也是精神生活的需要。图案是实用和审美两者有机地结合在一起的。

图案来源于生活。因此,生活是图案制作的源泉,这是一个根本点,忽视这一点,图案就不可能有真正的创新,就会失去艺术生命力,也就得不到发展。但是也应当认识到我们的祖先几千年来创造了十分优美丰富的图案。例如原始社会的彩陶,奴隶社会的青铜器,封建社会的金银器、漆器、丝织、雕刻等等。这一切优秀的图案遗产,都是值得我们学习的,都是我们在创新中需要借鉴的。这对于我们研究图案创作的规律,熟悉美的法则,使图案和生活、生产取得有机的联系都是有启发和参考价值的。我们应反对以古代今、以模仿代创新的错误观点。

图案和其他艺术一样,是人们意识形态的反映,是上层建筑的一个组成部分。社会的政治、

经济、哲学、文化直接或间接地影响着图案的发展。在传统图案里,既有反映统治阶级的审美观点和艺术趣味的图案,也有带着浓郁泥土芳香的民族民间图案。

建国后我国的工艺美术开始有了新的发展里程,产生了一大批题材新颖、内容生动、

形式优美的新图案,反映出人民新的精神面貌,丰富了人民的物质生活和文化生活。现在我国的图案艺术正按照古为今用、洋为中用、百花齐放、推陈出新的方针,以人民的生活为创作源泉,在继承优秀传统的基础上,创造出一批具有民族艺术风格,为广大人民喜闻乐见的、适用的、美观的、经济的新图案。

一、艺术的共性与特性

在人们长期的艺术实践中,形成了许许多多的艺术种类。由于反映和表现现实的局限及差别,它们在形式上内容上形成了各自的表达形式及特性。当然,各自的特点都是比较而言的,它们在一定程度上互相渗透、互相联系。各种艺术内容的反映、形式的表达都可以找到共同的艺术规律。它们相互之间的差异,各自的特殊的规律,便成为各艺术门类分类的依据。

图案从属于工艺美术,是以表现为主静止抒情的实用艺术。具有独特的语言及完整的形式美规律。在创作和设计过程中,它受到生产条件及材料工艺的约束。更重要的是其作品必须具备适用功能。正因如此,实用性、技术、美观等因素便成为工艺美术特有的形象特征。

二、图案的实用性与装饰性

图案,其英文为“ design ”,意思是制造物体的设计图样或方案,兼有“意匠”的意思。图案并非是一门独立的艺术,而是传统的工艺美术设计术语,是人们物质文明与精神文明相结合而产生的一种美术形式。它具有物质属性和精神属性,即实用性和装饰性。在现实生活中,无论是建筑物,工艺美术品,还是商品包装、装潢、书籍装帧、衣料、玩具等等都始终贯穿着实用与装饰的两重属性。

关于图案的实用性问题,我们可以先考察一下图案设计的目的。图案的设计是以满足人们的物质生活和文化生活的需要,以及美化人民的生活为目的的。因此任何图案的设计都必须具有实用性。它要解决设计中的造型、色彩、构图的艺术处理及技法等问题。

装饰性是图案的精神属性,是外部构成形式,体现人民群众以及设计者本身的审美教育、审美要求、审美趣味、审美习惯、审美观。图案设计者根据内容要求,把对生活的愿望、理想、以及大自然各种美的形象,以自己丰富的想象力和浪漫手法,进行加工、提炼、概括、典型化,在制作各种用品时(工业品、建筑、工具、日用品、工艺品、艺术欣赏品、报头……),通过它特有的歌颂、

象征、寓意、夸张、取舍的形式,专门或附带的进行造型与装饰。所以图案设计,在艺术构思上是受到时间、地点、实用、经济等条件的一定限制,但在形象思维上,却可以海阔天空,不受时间、地点、现实生活的局限。

装饰性必须属于实用性。两者相互制约而又相互统一,有时根据具体情况,又各有侧重。在装饰性的表达,又有相对的独立性,它应建立在功能效用、材料特点、工艺技术、销售对象的根本基础上。

三、图案的适应性图案就其使用范围,是对各种立体、平面造型物体的设计,以及在各种立体、平面物象上进行装饰,这样就产生了其“适应性” 。这种适应、审美、环境的要求,产生了图案的适合规律。要使立体造型及平面装饰符合设计思想及使用需要,并平稳、舒适地适合各种情况和环境就必须注意:内容与形式的相适应;局部和整体的相适应;使用环境和生活习惯相适应;造型于用途相适应;平面装饰与立体造型相适应;物质材料与制作条件相适应。

四、图案的设计原则

图案的设计原则,必须做到实用、经济、美观、科学、适销的方针。

五、图案的装饰种类

图案是在实用价值、工艺材料、生产制作等条件制约下造型、构图、色彩等方面的总称。广义地说来,凡与立体造型,装饰意图有关的设计都可称为图案。其涉及的范围包括工艺美术、工业美术、商业美术、装潢美术、建筑装饰等方面。

“佛要金装,人要衣装”都是表露其外表的美观,以显示其精神面貌为目的。“装”在俗语中叫“打扮”“装扮”;“饰”就是“修饰” “佩饰”,在打扮过程中,增加各种附加件,以示更美,通常都叫“装饰” 。

图案装饰设计,根据各种专业及其生产条件、特点,大致可分为三大类:

1 、改变物质材料为实用和美的形状(竹、木、陶、金属、玉石、漆、塑料……人这一类装饰方法,侧重于立体造型的研究和探讨。

2 、在各种立体形状的表面进行装饰,一是无色彩的造型装饰(日用瓷、木雕、浮雕、玻璃……),再是有形象有色彩的造型装饰(瓷绘、漆艺、各种造型彩绘,造形附加装饰,艺术陶瓷……)。这一类装饰方法,侧重于纹饰与加物造型的外形相适应,相调和,以达到和谐统一美观的研究和探讨。

3 、在平面上进行造型和色彩装饰,以及色彩块面装饰(纺织印染、包装装潢、商标、书刊、壁画……)。这一类装饰,侧重于构图、造型、色彩以及材料、工艺、技术、设计的研究和探

讨。

以上几种装饰种类,都包括物与物之间,物与人之间,人与人之间的关系。因此,

在图案设计中,要研究工程学、生理学、心理学等方面的学问,使用功能、价值功能、审美功能在图案设计中得到和谐统一。

教案首页

课序:2 (2 学时)

课题:第二章装饰图案的历史演变简况

目的要求:(1)掌握中国传统图案的特点

(2)掌握中国民间图案的概念、种类和特点

(3)了解外国图案的特点

教案内容:

装饰图案艺术发展演变,中国传统图案有着悠久的历史和辉煌的成就,早在几千年前新石器时代的彩陶上,先民们就开始运用图案来装饰自己的生活,利用装饰语言来表示对美的追求和向往。随着时代的发展变迁,生活条件、生产方式的变化,对美的追求也在变化。几千年来我国在不同的历史时期创造了各个时代的生活制品,每个历史时期有着不同的特点。中国传统图案、中国民间图案及外国图案都是我们学习,借鉴的优秀

作品,对学习图案是非常重要的

重点难点:重点:中国传统图案的特点,中国民间图案的概念、种类和特点

难点:外国图案的特点

教案方法及手段:课堂讲授和外出采风,包括历史博物馆、户县、凤翔等地点

复习提问图案的概念和特性

作业题目:收集中国古代传统图案纹样和陕西民间艺术纹样

装饰图案设计方案

装饰图案设计 目录第一章装饰图案的概念 一、艺术的共性与特性 二、图案的实用性与装饰性 三、图案的适应性 四、图案设计的原则 五、图案的装饰种类 第二章装饰图案的历史演变简况 第三章:装饰图案的形式美法则 一、变化与统一 二、对称与均衡 三、对比与调和 四、节奏与韵律 五、安定与比例 六、动感与静感 七、渐变与突变 八、统觉与错觉 第四章:装饰图案的写生 一、图案写生的步骤及要求 二、写生方法 第五章:图案的变化 一、图案变化的目的与要求 二、图案变化的方法 (1)省略法 (2)夸张法 (3)添加法 (4)变形法 (5)巧合法 (6)寓意法

(7)求全法 (8)拟人法 3、图案题材的变化 (1)植物变化 (2)花卉变化 (3)、动物变化 (4)风景变化 (5)人物变化 (6)文字变化 第六章:装饰图案的组织 一、平面图案的构图 1、图案构图的意义和特点 2、平面图案构图的要点 二、平面图案纹样的组织形式 1、单独纹样 (1)对称式 (2)均衡式 2、适合纹样 (1)形体适合 (2)角隅适合 (3)边缘适合 3、连续纹样 (1)二方连续 (2)四方连续 三、装饰织物图案的表现技法 1、点的表现方法 2、线的表现方法 3、面的表现方法 4、晕染的表现方法 5、退晕的表现方法

6、撇丝的表现方法 7、干笔的表现方法 8、喷绘的表现方法 9、综合表现方法 教案首页 课序:1 (2学时) 课题:第一章装饰图案的概述 目的要求:(1)理解装饰图案的概念和类别; (2)理解装饰图案的艺术特征; (3)掌握装饰图案设计与工艺制作原理。 教案内容: 装饰图案的概念、类别、特征。装饰图案是艺术特征以描绘对象为媒介,不受光感,透视、对象自身结构的限制。设计者根据创意和对物象的感受,追求表现艺术的形式美,而非自然的再现,采用夸张、变化、象征、寓意等抽象的艺术语言,遵循装饰图案是形式美法则,以适合设计特有的需要,变形换色,概括加强,平面化的表现,追求秩序的美感,理想化的景象,与工艺相结合。 重点难点:重点:装饰图案的概念和类别,装饰图案的艺术特征。 难点:掌握装饰图案与工艺 教案方法及手段:课堂讲授 复习提问题: 1、装饰图案的特点 2、装饰图案适应的范围 3、装饰图案与绘画的区别 作业题目: 1、临摹传统图案一幅(题材不限),规格20X20cm 预习内容:

小学美术黑白装饰画教案

教案 一.课题(儿童黑白装饰画) 二.教学目的(让同学们了解简单的黑白装饰画,提升同学们美术方面的艺术涵养,培养孩子们的动手能力、绘画技巧,开发大家的绘画潜能以及对黑白灰素描关系的认知。) 三.课型:新授课 四.课时:一课时 五.教学重点:让同学们独立完成一张黑白装饰画 六.教学难点:对黑白装饰画的认识及理解 七.教学过程 1.展示一些黑白装饰画图片,引入课题。用时5分钟。 2.结合图片向同学们阐述什么是黑白装饰画。 (黑白装饰画是一种单纯用黑白为表现形式,具有装饰效果的绘画方法。黑白装饰画中多用点、线、面为基本装饰语言。其中,点、线、面这三者之间实际上并无严格分界。做为点的装饰语言,经由成行或成列的排列亦可称其为线,而点若成大面积重复泛起便形成了面。同理,线这种装饰语言同样可以组成面,若线变得短小还可成点,也可以说面是线或点的大面积排列及其它的组织方法而组成的。)用时3分钟。 3.展示一张图片向同学们提问关于黑白装饰画的问题。并在提问后进行图片的总结分析。用时5-10分钟。 问题有:你最喜欢这张画的哪个地方?你能从这张画中看出来什么,其中的一个东西/人物/风景是由什么组成的?你能讲讲这张图的黑白灰关系吗? 4.挑选几张难度适中的黑白装饰画,选出几个有代表性的局部,在黑板上逐步画出放大版,让同学们跟着临摹。用时15分钟。 5.根据学生临摹的情况进行点评。结合图片讲述黑白装饰画绘画要点。并让同学们提出不懂的问题。用时5-10分钟 要点:1)画面中要有一定的纯黑及纯白的区域,来加强画面临比,保证对比强烈。但此点中一定要留意黑、白区域留存的适度。 黑白装饰画中,黑白块填涂过多会造成画面显闷,笨重。同样若白色块留存过多,则会使画面显空,有未完成感。 2)灰颜色要分出重灰和浅灰:留意调整纹样单位元素间的疏密。 3)纹样应保证丰硕性,为了是在大效果吸引考官之后,细节也有的可看。这点

装饰图案》课程标准

装饰图案》课程标准 Standardization of sany group #QS8QHH-HHGX8Q8-GNHHJ8-HHMHGN#

《装饰图案》课程标准 一、课程的性质 本课程是室内设计专业的专业基础课。由于中专课程教学时间的限制和教学内容的安排,本课程主要由三部分内容组成:基础图案、色彩构成和装饰画。教学时间是一学年。通过教学,使学生了解图案设计的基本原理、色彩构成的基础知识和装饰画的设计技巧,掌握图案设计与制作的基本技能、色彩的配色的基础知识和装饰画的设计与制作的基本技巧,从而使学生在较短的时间内能够学习到系统的基础知识,形成艺术设计知识体系,同时,提高学生对于设计的兴趣和意识,为学好艺术设计专业打好基础。 二、课程教学目标和基本要求 1.掌握图案设计的艺术规律、基本类型和表现手法。 2.掌握色彩构成的基本原理、配色技巧和色彩设计基础。 3.掌握装饰画设计的设计原理、表现手法和材质的运用。 4.在学习中去体会装饰色彩的涵义。 5.掌握装饰色彩绘制的常用工具、材质的性能和使用方法,提高动手能力。 6.培养学生设计能力和艺术创造力,提高他们的审美情趣。 三、课程的重点和难点 本课程的讲授跨两个学期,分为《基础图案》、《色彩构成》、和《装饰画》三部分。本课程重点是装饰画的设计与运用;掌握图案设计的原理, 培养学生设计能力、色彩搭配能力和艺术创造力;难点是对装饰画在现代设计中的运用。 《中外装饰图案的概述》的重点章节是第一章、第二章。难点章节是第一章。 《植物图案的写生与创作》的重点章节是第一章、第二章。难点章节是第二章。 《动物图案的写生与创作》的重点章节是第一章、第二章。难点章节是第二章。 《人物图案的写生与创作》的重点章节是第一章、第二章。难点章节是第二章。 《风景图案的写生与创作》的重点章节是第一章、第二章。难点章节是第二章。 《综合图案创作》的重点章节是第一章、第二章。难点章节是第二章。 《图案的构成》的重点章节是第一章、第二章、第三章。难点章节是第二章。 《图案的色彩》的重点章节是第一章、第二章、第三章。难点章节是第二章。 《色彩对比知识》的重点章节是第一章、第二章、第三章、第四章、第五章、第六章。难点章节是第一章、第二章、第三章。 《图案的配色关系》的重点章节是第一章、第二章。难点章节是第二章。 《图案色彩的表现》的重点章节是第一章、第二章。难点章节是第二章。 《装饰画的表现》的重点章节是第一章、第二章、第三章、第四章。难点章节是第三章、第四章。 《装饰造型基础》的重点章节是第一章、第二章、第三章。难点章节是第三章。 《装饰画的色彩设计》的重点章节是第一章、第二章。难点章节是第二章。 《现代装饰画的设计与制作》的重点章节是第一章、第二章。难点章节是第二章。

公开课《装饰画》教案教学内容

公开课《装饰画》教 案

六年级下册第四课装饰画 一、教学目标 1.通过观察、分析、体验等学习活动,引导学生运用富于变化的线条和装 饰性的色彩创作一幅风格别致的装饰画。 2.体验装饰画强烈的艺术美感,抒发自己的思想与情感,感受艺术创作的 乐趣。 二、教学重点和难点 1.重点:了解装饰画的基本特点和概括、夸张、变形的艺术表现方法。 2.难点:能运用富于变化的线条和装饰性的色彩创作一幅风格别致的装饰 画。 三、教学过程 1、导入新课 教师播放音乐《月光下的凤尾竹》。提问:请你听一听这首乐曲,它仿佛把你带到了什么地方? 欣赏名作 在一位画家的心中,西双版纳是片神奇的土地,这里阳光明媚,树木繁茂,色彩丰富而绚丽,处处充满生机,震撼着他的心灵。现在,让他的画带我们一起走进西双版纳吧。 欣赏丁绍光创作的装饰画作品。 播放课件,引出课题:装饰画。 介绍现代重彩画家丁绍光。 教师出示丁绍光的《西双版纳风情》图片。提问:你能在画中找到哪些生活中的形象? 欣赏丁绍光的作品《乐园之梦》。这幅画描绘的是什么内容?带给你什么样的感受?整幅画运用了哪些色彩?表现了一天中什么时候的景色? 给你什么感受? 教师小结:装饰画与写实画不同,它偏重表现形式的装饰性,不强调真实光影和透视关系,注重色彩的象征性及整体的和谐。板书:色彩和谐。 请你说一说画中人物有什么特点? 教师小结:丁绍光的作品表现中大胆地进行了夸张和变形,让人非常钦佩,原因有两点:其一,他提倡的变形符合人物的解剖原理;其二,他的变形变得美,纤细的手臂及特长的颈部等都能让人有美得享受。板书:夸张、变形。 课件播放丁绍光的作品《人权之光》《母子》《梦》,进一步感受作品中人物夸张、变形的特点。画中的植物与生活中的植物有什么不同?板书:线条疏密对比。 教师总结:在装饰画作品中,表现方法是多种多样的,运用丰富的线条进行疏密对比,也会产生装饰美感。 在丁绍光的作品里常能看到白鹤的身影。看着这些不同作品中的鹤,它们各自侧重用了什么样的表现方法?板书:概括。 教师引导学生进行小组探究活动(每人一张答题卡,根据答题卡中的提

黑白装饰画---教案

黑白装饰画 一、课题:《黑白装饰画》 二、教学目标 1.知识与技能目标:通过本课的学习,启发学生的审美意识,提高观察与感受能力,使之有一双发现装饰美的“慧眼”。 2、过程与方法目标:通过课堂实践练习,学习装饰图案的视觉语言与形式法则,进一步培养学生的创造能力,活跃形象思维,增强形态的应变本领,拓展装饰艺术天地。 3、情感态度与价值观目标:学生搜索黑白装饰画的新方法,通过搜集、展示、感受、绘制和评述等学生活动方式,提高学生的学习兴趣,培养学生积极主动地学习和勇于尝试的精神。 三、教学重点.难点 1.教学重点:使学生认识什么是黑白装饰画,了解黑白装饰画的艺术特征,提高学生的审美素养。 2.教学难点:启发学生联系生活,并运用黑白装饰画的技法为棉手套设计装饰花纹,开拓学生的设计思想,用多种多样的艺术表达形式来表现,从而创作出富有个性和创意的作品。 四、教学教法 本节课采用多媒体课件、讲授、示范画教法进行教学,用1课时完成本节内容。 五、课型:造型与表现 六、教学材料: 1、教师:课件、范画及相关工具。 2、学生:素描纸、铅笔、橡皮、勾线笔、 七、教学过程 1.创设情境,导入新课:屏幕展示几幅黑白装饰画,让学生进行欣赏、分析、比较。提问这些图片被称为什么画?为什么叫黑白装饰画?它们有什么特征?给你什么感受? (展示几幅美术作品,让学生欣赏) 2. 学生活动: 学生观察、分析、感受这些画面的构图布局、黑白对比以及整体效果的美。并回答教师的问题。

3. 设置意图: 引入新课激发学生学习兴趣,引出黑白装饰画的概念与特征。 4. 联系生活: 同学们既然知道什么是黑白装饰画,那我们的生活中有哪些黑与白呢?黑白装饰画又有哪些运用呢?请学生回答。 5.教学互动:黑白灰的强弱对比,请学生连线强对比、中对比、弱对比。 6.点线面的表现技法展示:讲述点线面各自不同的表现技法以及点线面综合的表现 7、创造与表现,作业要求:为手套设计花纹,要求充分运用黑白灰的布局规律和点线面的表现技法。 8、创作思路启发:数字、汉字、字母、具象、抽象 9、创作方法:教师示范(步骤:1、起稿 2、勾线 3、添加装饰花纹 4、黑白灰处理) 9、学生创作:打好手套的形后,画面上的图饰之间要有主次之分,主体图饰要放在画面的主体位置上,并且重点描绘,采用强对比。物体的构图和主要花纹确立后,再根据画面需要进行黑、白、灰关系的处理。可根据画面需要加上自己的主观处理,注意花纹之间的黑白搭配与变化以及点线面的合理运用。 10.学生活动: 学生进行黑白画的手套装饰。 11.练习及画面处理: 注意点、线、面的表现形式。对比观察线、面的比例关系、疏密等;观察分清黑、白、灰色相,大胆用色;注意装饰图案的表现,组织画面12.老师在辅导学生过程中,可以展示个别优秀学生作品,鼓励其他学生的学习积极性. 八、板书设计 《黑白装饰画》 艺术特征↗造型上:变形、夸张 ↘色彩上:黑、白、灰 构成元素:点、线、面 步骤:1、起稿(夸张、变形) 2、勾线 3、添加装饰花纹 4、黑白灰处理 九、小结: 黑白装饰画手法简单,表现力强。我们可以把彩色的风景画改为黑白装饰画,把色彩静物画改为黑白装饰画,生活中具有色彩事物都可以用黑白灰进行表现,黑白装饰画具有独特的高度概括和朴实的艺术特色,单纯的语言、概括的外形、平衡的秩序及和谐的平面,给人以艺术美的享受。 十、作业: 完成一幅有创意的手套黑白装饰画作品 十一、教学反思:

图案与装饰教案

装饰与图案 教案

装饰与图案 目录第一章图案与装饰概述一、艺术的共性与特性 . 、图案装饰的实用性与装饰性 .三、图案装饰的适应性 四、图案装饰设计的原则 五、图案装饰的种类 六、图案装饰的历史演变概况 第二章:图案装饰的形式美法则与构成形式 一、变化与统一 _ 、对称与均衡 .三、对比与调和 四、节奏与韵律 五、安定与比例 六、动感与静感 七、渐变与突变 八、统觉与错觉 第三章:图案装饰的基础训练 一、图案装饰的写生 二、图案装饰的变形 1. 图案装饰变形的目的与要求 2. 图案装饰变形的方法 3. 图案装饰的题材 三、装饰图案的组织 1. 装饰图案构图的意义和特点 2. 装饰图案构图的要点 四、图案纹样的组织形式 1. 单独纹样 2. 适合纹样 3. 连续纹样 第四章:图案装饰的技法训练 一、平涂法 二、撇丝的表现方法 三、干擦法 四、平涂与彩色铅笔相结合的方法 五、点彩法 六、色彩构成法 七、拼贴法 八、勾线法 九、刮色法 十、喷绘法

十一、肌理表现法 课时:1学时 课题:第一章图案与装饰概述 (1)理解装饰图案的概念和类别; 目的要求: (2)理解装饰图案的艺术特征; (3)掌握装饰图案设计与工艺制作原理。 教学内容: 装饰图案的概念、类别、特征。装饰图案是艺术特征以描绘对象为媒介,不受光感,透视、对 象自身结构的限制。设计者根据创意和对物象的感受,追求表现艺术的形式美,而非自然的再现,采用夸张、变化、象征、寓意等抽象的艺术语言,遵循装饰图案是形式美法则,以适合设计特有的需要,变形换色,概括加强,平面化的表现,追求秩序的美感,理想化的景象,与工艺相结合。 重点难点:重点:装饰图案的概念和类别,装饰图案的艺术特征。 难点:掌握装饰图案与工艺 教学方法及手段:课堂讲授 复习提问题: 1、装饰图案适应的范围 2、装饰图案与绘画的区别 参考作业: 1、临摹传统图案一幅(题材不限),规格20X2OCm

装饰画教学设计

人民美术出版社六年级下册美术 装饰画 【教材分析】 装饰画和一般的绘画不同,主要偏重于表现形式的装饰性。装饰画教案,它常用于装饰性的壁画、壁挂、广告画等。装饰画注重形象的平面化处理,画面构图强调均衡、对比、变化、和谐等形式美法则的运用。构图一般较为单纯。色彩亦服从于形式美法则的需要,不拘泥于客观对象的色彩关系。装饰画可利用各种材料的形状、色彩、肌理等到自然特征,充分发挥材质的美。 【教学目标】 1、认知目标:通过本课学习,了解装饰画的特点,感悟装饰画带给人的美感。 2、技能目标:通过学习,能用富于变化的线条创作一幅装饰画。 3、情感目标:培养学生热爱生活、热爱自然的情感及对美术学习活动的兴趣。【教学重点】装饰画的特点及表现方法。 【教学难点】如何表现出装饰画的特点。 【教学过程】 一、导入新课 展示几幅用石膏版制作的线条比较丰富的装饰画作品,提问:你喜欢这些作品吗?为什么? 【设计意图】:欣赏作品,激发学生兴趣,为下一阶段继续学习奠定基础。 二、新授 1、提问:你知道它是在什么上画的吗? 欣赏课本上的《乐园之梦》作品。提问:这幅画给你什么感受? 2、课件展示人物形象、鸟、植物,分析线条及形象特点。 3、出示课件,欣赏丁绍光的其他作品,分析哪些地方进行了夸张、变形、色彩有什么特点,表达了画家的什么感情。

4、欣赏《风》提问:你喜欢这幅作品吗,为什么?小组探究。 5、提问:这些作品中运用了哪些颜色对比?(板书:注重色彩)给你什么感受?(板书:简洁明快美感)分析课本第11页左边的学生作品,提问:调色有什么特点? 6、老师示范一幅作品。铅笔起稿、水粉着色。 【设计意图】引导学生了解装饰画的特点,欣赏、感悟装饰画带给人的美感。 三、布置作业,提出要求。 用富于变化的线条创作一幅风格别致的装饰画。 教师辅导:辅导学生完成作业,解决学生遇到的困难,并给予指导和帮助。重点:构图、线条的组织以及颜色的设计. 【设计意图】培养学生认真观察生活的习惯,并通过观察、讨论了解装饰画的特点及如何表现人物形象、鸟、植物,分析线条及形象特点。 四、展评作品,组织学生进行作品展示,并评价。 五、课堂总结 这节课我们欣赏并创作了自己风格别致的装饰画,感受了装饰画的艺术魅力。 六、课后拓展:出示部分用对比色画的小粉画,引导学生回家进一步实践。【设计意图】创设情境,开展富有童真的评价活动,体验美术学习的快乐。 板书: 装饰画 注重色彩简洁明快美感 【教学反思】 通过本课的学习,了解了装饰画的特点,感悟装饰画带给人的美感。能用富于变化的线条创作一幅装饰画。培养了学生热爱生活、热爱自然的情感及对美术学习活动的兴趣。

(完整版)《装饰画》教学设计

《装饰画》教学设计 一、教学目标 知识与技能:通过教学,让学生了解装饰画的艺术价值,感受装饰画的艺术特色,初步掌握装饰画的题材、造型、构图、色彩、材质等独特的艺术语言。让学生完成一张装饰画作品,培养综合运用知识的能力,提高文化素养和艺术品位,为生活增添情趣。 过程与方法:通过欣赏,分析装饰画与写实画的区别,感受装饰画的艺术特色。通过具体分析题材、造型、构图、色彩、材质等艺术语言,丰富学生的审美经验。了解装饰画的创作规律,引导学生用环保材料去创作一幅装饰画,培养创新能力,提高环保意识,美化居室环境。 情感、态度和价值观:培养学生热爱生活、热爱自然的人生态度,增强美化居室的意识,提高艺术素养和生活品味。 二、教学重难点 教学重点:引导学生在学习中联系生活,了解装饰画在现实生活中是一种常见的居室装饰的艺术形式,感受装饰画鲜明的艺术特色和独特的审美情趣,并且能把其实用性和审美性结合起来。同时通过题材、造型、构图、色彩、材质综合因素进行探究学习,在作业中探究与发现,找到不同知识之间的关联,发展综合实践能力,创造性的解决问题。 教学难点:教学中引导学生赏析作品,从题材、造型、构图、色彩、材质等艺术语言方面进行分析,了解装饰画的特点。这样做的目的实际上是一个方法的掌握和运用,能理论联系实际,灵活运用所学知识,为自己的居室创作一幅装饰画。教学中最关键的点,就是帮助学生建立运用自己的理念画出装饰画这个环节,方法的运用和掌握以及继续画下去的决心是重要的,要保证作业时间和环境,帮助学生作业。 三、教学策略 1.了解教材的设计编排要求。本节课是室内装饰品的综合探索课,结合了多方面的综合因素,全面培养学生的想象力、创造力、动手能力以及综合运用美术语言表达情感、扮美生活。教学中要用好教材,引导学生在学习中联系生活,了解装饰画在现实生活中是一种常见的居室装饰的艺术形式,感受装饰画鲜明的艺术特色和独特的审美情趣,并且能把其实用性和审美性结合起来。同时通过题材、造型、构图、色彩、材质综合因素进行探究学习,在作业中探究与发现,找到不同知识之间的关联,发展综合实践能力,创造性的解决问题

装饰图案设计教案

导入: 图案设计对于设计专业人士并不陌生,我国早在20 世纪初就把图案设计课程引入高等学府。近百年的教学史,使我国图案设计出现过辉煌。20世纪七八十年代大量出口的纺织品和瓷制品,以及各类工艺美术品,就足以说明我国独具东方特色的图案设计越来越受外国人的青睐。今天随着我国改革开放步伐的加快,在经济和文化极速发展的进程中,东西方文化交流更为频繁,图案创作与图案课程教学正面临着前所未有的考验。也就是说,我们的设计正向世界靠拢,与世界同步发展,同时图案教程也在不断接受世界设计领域的新观念、新思想的影响和制约,图案教学内容也在期待着改革和完善。以前的图案设计课程内容自然显得陈旧、落伍,甚至有被淘汰和被肢解的可能。因此,我们身为高校教育工作者不能视之不理,必须正视图案设计的新界定和新含义。 那么“图案”的定义是什么呢?简单的理解就是图纹方案和手段。《辞海》是这样解释的:指对某种器物的造型结构、色彩及纹饰进行工艺处理而事先设计的施工方案,制成图样,通称图案。狭义上指器物上装饰纹样和色彩的设计;广义上则指为达到一定目的而进行设计的方案和图样(也包括立体图案)。如庞薰先生所说的“图案工作就是设计一切器物和一切器物的装饰,与英文Design 有直接联系,其要素是形制纹样和色彩”。“图案”一词原本是20世纪20年代由日本人根据欧洲“Design”的设计思想对译成为汉文—“图案”并移植于中国。“Design”对译成“图案”后,使

国人一直公认“图案”皆为“事先设计、方案”的释义,然而设计与图案能等同吗?“设计”与“图案”的等同,在现代社会已经时过境迁,难以成立。在庞大的“设计”领域里,特别是近年来各类设计学科专业正在不断被细分,如平面类设计分视觉传达、图形创意;图案色彩设计训练有色彩构成、色彩归纳、色彩创意等;图案的形象造型设计有结构素描、白描、速写等;立体设计学科中还涉及光学、力学、材料学等诸多内容。而图案如果作为众多现代设计专业的基础教学课程,其最直接涉及的内容就是对复杂的自然形态进行归纳、提炼、再创作,提高学生造型能力和审美能力。作者认为图案设计应该把重点放在纹饰结构规律的研究上,一方面作为基础美学入门,另一方面可视其为学生第一次进行专业设计的模拟训练;应该把图案课程理解为既是设计类的基础课程,又是一门独立存在的强调约束与突破、理性与感性结合的综合性课题。这样学生可以通过学习和实践,运用各种载体和表现手法,逐渐掌握创意、采集、归纳、变形等手段准确传达课程主题和内容。 第一讲 中国传统图案简析 图案起源于人类本能,也是自然界动、植物装饰本能的体现。远古时期,人类在身体上涂抹颜色和用图案纹身、头颈戴花、腰身围藤、配挂贝壳项链等,皆属于吸引同类或者引发自身快感和异性注意的行为,大多数根源于求偶和繁殖的需要,是人类自然而本能的流露。动物亦如此。据介绍,一些动物身上的皮毛颜色,很多起到伪装自己、迷惑敌方或者恐吓对方的作用。爬行类动物的马龙蛇、蜥蜴,鱼类、贝壳类,飞禽走兽也是如此,它们身上的颜色均与其环境的颜色相类似甚至相类同。植物中绚丽的花色也能引来蝴蝶和蜂群传送花粉。人类栖息洞穴内涂刻的各种猛兽鬼神形象,是人类有意识的初始图纹。其目的—是为了驱灾避邪、消除恐惧心理;二是对收获的记录,用画渔猎耕种来表明对丰收的喜悦和对安居生活的渴望心态。人类祖先用各种装饰图形表现自我保护的本能和生存繁衍的愿望,其中也体现了人类初期本能的美感观念。(图1-1) 人类图案的诞生与人类实践生活有关,从保存的古董文物中发现,最早的如绳纹、席纹、云纹、水纹等纹饰(常称日用品装饰纹样)是先人们制作生活器物时所留下的纹印。纹饰多数是在制作器皿时在未干的泥胎上用篮、席、绳裹装所留下的印迹,这些有意无意的印迹,经过野火熏烤之后清晰可见,起伏有秩序,形成独具特色、别具一格的“印纹”。印纹装饰中,点、线组合穿插得当,疏密变化合理,有黑白灰和丰富的肌理效果,同时也为人类的图案创造与发展奠定了坚实的基础。(图1-2) 人类最早有意识的图案设计应属于新石器时代的彩陶纹样,距今已有六千多年的历史。彩陶纹样形态生动,造型完美,具有简洁大方、古朴精湛的艺术特色。我们的祖先在彩陶制作过程中,在无任何器械设备和精巧的绘制工具的远古时代,全凭双手和聪明智慧,创造出如此精美的陶器,至今仍

《黑白装饰画》教案

《黑白装饰画》教案 教学目标: 1、能够根据自己的感受,创作一幅黑白装饰画。 2、进一步感受黑白之美,感受黑白装饰画的独特魅力。 3、喜欢运用黑白色的独特之美创作作品,了解概括表现的方法。 教学重点: 黑与白之间的相互关系。 教学过程: 一、导入 上节课作品评述 二、新授: 1、欣赏黑白画(P22-23) 2、什么是黑白画? “黑白画”就是指利用黑白之间的对比关系来进行设计的黑白画作。黑白画作为一种独立存在的艺术形式,用纯洁朴实的黑和白,围绕黑白的对比、转换、虚实以及节奏等变化构成美的旋律,把五彩缤纷的世界概括于一体,对比鲜明地形成了一种极为典雅的文化品位。随着文化的交流与发展,黑白画艺术的表达不断探寻着新的突破口,使黑白语言的覆盖更加宽广深远。纯粹绘画的黑白画,是人类感情的折射和艺术家的自我精神表现;而在设计领域中出现的黑白画,使作品的形式变得更加丰富多彩。 3、黑白画的多种艺术形式 黑白作品包括黑白版画、黑白插图、素描、黑白图案画、黑白装饰画、水墨画等。 4、黑白装饰画: 黑白装饰画是富有装饰性的黑白画。装饰性的黑白画更趋向于抽象的美感,它是理性与感性的交融。装饰画剔除了形态的原有杂质,融入了画家们的想象与智慧,简洁而富有美感。 5、欣赏黑白装饰画并说说自己对黑白装饰画的感受(书上作品或图片) 黑白装饰画的设计方法: 黑白装饰画以黑、白对比为造型手段,画面主题以黑、白形体的巧妙组合来得以充分表现,具有高度概括的艺术特色,黑白装饰画用黑白来概括事物,利用点、线、面的组合来构

成优美画面。 通常说来,在一幅优秀的黑白装饰画作品中,作者面对大千世界中繁复的形象,要把缤纷的色彩世界概括成黑白两色,这就需要他们①抓住形象的主要特征,删繁就简,以突出画面上简练的形象,力求达到黑白色彩对比强烈又和谐的艺术效果。②巧妙地处理黑与白两个极端,把一切事物浓缩在黑、白色的巧妙组合中。③在设计画面时,灵活运用点、线、面等多种形式,使画面黑、白、灰的层次变化丰富,虚实有致,疏密空白安排得体。④在形象上进行夸张、取舍、变形,并竭力使画面富有情趣,具有节奏和韵律感,赋予黑白装饰画特有的美感。 三、学习活动 选择自己感兴趣的的事物,灵活运用点、线、面和黑、白、灰的变化,完成一幅黑白画。 四、指导学生创作黑白装饰画。 创作黑白装饰画,需要进行巧妙的选材与构思,无论采用什么形式来创作黑白装饰画,都需要作者经过四个步骤: 1、选择表现题材; 2、采用夸张、变形、装饰等手法构建画面新形象; 3、将真实的色彩概括成黑白两色,设计画面中的黑白分布关系; 4、描绘成画。 ★“分格式”黑白装饰画的表现方法: 这种方法是把画面分割成四个或六个、八个小块,在各块中,一块采用以黑色为背景,主体是白色的手法进行装饰,相邻的另一块就采用以白色为背景,主体是黑色的装饰手法。这样的装饰方法,操作简单、效果明显。在创作中,要开动脑筋去设计画面中的黑白,要用心体会黑与白的关系。 另一种创作黑白装饰画的方法就是用黑白两色纸,通过构思、设计、剪贴的方法进行,这种方法简单易行,容易在短时间内出效果。 ★工具材料的使用:除了黑白纸外,毛笔和墨汁,黑色钢笔、碳素笔、麦克笔等都可以用来进行黑白装饰画创作。 ★创作题材的选择。学生自选创作内容。 ★创作时要大胆想象,在形式上要灵活运用点、线、面和黑、白、灰的变化,不可太过拘泥。 作品的尺幅:根据自己的条件大小随意。

初中美术《装饰画.》优质教案、教学

教学设计 人教版八年级美术下册第三单元《为生活增添情趣》 第一课《剪纸》 教材分析: 本课属造型.表现学习领域,结合了多重美术造型要素,以培养和提高学生的想象力、创造力、动手能力以及运用美术语言表达情感,美化生活的能力为主旨。 现代社会需要充分发挥每个人的创造性和主体性,所以,美术课程需要特别重视对学生个性与创新能力的培养,采用例外的策略和手段,让学生思维的灵活性、流畅性得以发挥,从而最大限度地开发学生的创造潜能。 装饰画因其独到的审美情趣和光鲜的艺术特色,使其成为现代生活中多见的一种居家装饰的艺术形式,具有非常高的实用性和审美价值。它体现了艺术创作中最基本的审美观念和精神品质,操作简易,材料多样。它既可以美化生活,又可以通过题材、造型、构图、色彩、材质等因素的探索学习,开发学生的想象力和创造力。 学情分析: 本节课内容针对的是八年级学生,此阶段的学生已经能够正确使用基本的美术工具材料,具有一定的美术表现能力,也具备了对美术作品基本的感受和理解能力。虽说小学阶段学习过拼贴画之类的内容,生活中也见到过一些例外形式的装饰画,但由于每个人对美术作品都有着自己的偏好和例外的理解,大部分学生对于装饰画还是缺乏深层的认识。因此,在教学过程中内容合宜讲的过于理论化,要从联系生活实际出发,从激发学生的好奇心出发,由此导入课程。 通过欣赏、思考,了解装饰画的美感特征,为自主学习和创作表现打下基础。教学目标:

1、知识与技能:通过欣赏,感受装饰画独到的艺术魅力,了解其艺术价值,初步掌握装饰画的题材、造型、色彩、构图、材质等方面的艺术语言。通过装饰画的设计制作,提高学生的设计与动手能力,为生活增添情趣和艺术品位。 2、过程与方法:通过欣赏,分析装饰风格绘画与写实风格绘画的区别,明确构成装饰画独到美感的因素。在观察比较的过程中,了解装饰画的创作规律,并能用基本的美术材料创作一幅装饰画。 3、情感、态度与价值观:通过学习与创作,培养学生心爱自然、心爱生活的优良情感,增强学生通过动手美化生活的意识。 教学重点:装饰画的艺术语言艺术特点 教学难点:创作形象概括精炼、装饰性强、设计新奇的装饰画。 教具准备:PPT 课件、彩色卡纸、彩笔、剪刀、胶水等 引导阶段: 1、课件展示一幅现代风格的客厅,然后分别展示一幅山水画,一幅装饰画,让学生观察比较图并提出问题:哪一幅作品与客厅的风格搭配比较协调? 2、学生观察比较,发表各自观点。 3、教师对学生进行总结,得出结论:装饰画与客厅风格比较适合,并引出本节课题——《装饰画》。 发展阶段: 一、展示两幅人物题材的图片,一幅为写实风格的油画,一幅为装饰画,请学生观察比较并提出问题:两幅作品有哪些相同和例外之处? 学生发言: 相同之处:题材相同,内容相近,都是以表现母爱为主题…… 例外之处:第一幅色彩更细密、造型更逼真、立体感更强……第二幅造型比较简单,色彩比较纯正,形象是平面的……

黑白装饰画---公开课教案

黑白装饰画 授课人:黄娟娟 班级:185班 一、课题:《黑白装饰画》 二、教学目标 1.知识与技能目标:通过本课的学习,启发学生的审美意识,提高观察与感受能力,使之有一双发现装饰美的“慧眼”。 2、过程与方法目标:通过课堂实践练习,学习装饰图案的视觉语言与形式法则,进一步培养学生的创造能力,活跃形象思维,增强形态的应变本领,拓展装饰艺术天地。 3、情感态度与价值观目标:学生搜索黑白装饰画的新方法,通过搜集、展示、感受、绘制和评述等学生活动方式,提高学生的学习兴趣,培养学生积极主动地学习和勇于尝试的精神。 三、教学重点.难点 1.教学重点:使学生认识什么是黑白装饰画,了解黑白装饰画的艺术特征,提高学生的审美素养。 2.教学难点:启发学生联系生活,并运用黑白装饰画的技法为棉手套设计装饰花纹,开拓学生的设计思想,用多种多样的艺术表达形式来表现,从而创作出富有个性和创意的作品。 四、教学教法 本节课采用多媒体课件、讲授、示范画教法进行教学,用1课时完成本节内容。 五、课型:造型与表现 六、教学材料: 1、教师:课件、范画及相关工具。 2、学生:素描纸、铅笔、橡皮、勾线笔、 七、教学过程 1.创设情境,导入新课:屏幕展示几幅黑白装饰画,让学生进行欣赏、分析、比较。提问这些图片被称为什么画?为什么叫黑白装饰画?它们有什么特征?给你

什么感受? (展示几幅美术作品,让学生欣赏) 2. 学生活动: 学生观察、分析、感受这些画面的构图布局、黑白对比以及整体效果的美。并回答教师的问题。 3. 设置意图: 引入新课激发学生学习兴趣,引出黑白装饰画的概念与特征。 4. 联系生活: 同学们既然知道什么是黑白装饰画,那我们的生活中有哪些黑与白呢?黑白装饰画又有哪些运用呢?请学生回答。 5.教学互动:黑白灰的强弱对比,请学生连线强对比、中对比、弱对比。 6.点线面的表现技法展示:讲述点线面各自不同的表现技法以及点线面综合的表现 7、创造与表现,作业要求:为手套设计花纹,要求充分运用黑白灰的布局规律和点线面的表现技法。 8、创作思路启发:数字、汉字、字母、具象、抽象 9、创作方法:教师示范(步骤:1、起稿 2、勾线 3、添加装饰花纹 4、黑白灰处理) 9、学生创作:打好手套的形后,画面上的图饰之间要有主次之分,主体图饰要放在画面的主体位置上,并且重点描绘,采用强对比。物体的构图和主要花纹确立后,再根据画面需要进行黑、白、灰关系的处理。可根据画面需要加上自己的主观处理,注意花纹之间的黑白搭配与变化以及点线面的合理运用。 10.学生活动: 学生进行黑白画的手套装饰。 11.练习及画面处理: 注意点、线、面的表现形式。对比观察线、面的比例关系、疏密等;观察分清黑、白、灰色相,大胆用色;注意装饰图案的表现,组织画面12.老师在辅导学生过程中,可以展示个别优秀学生作品,鼓励其他学生的学习积极性. 八、板书设计 《黑白装饰画》 艺术特征↗造型上:变形、夸张 ↘色彩上:黑、白、灰 构成元素:点、线、面 步骤:1、起稿(夸张、变形) 2、勾线 3、添加装饰花纹 4、黑白灰处理 九、小结: 黑白装饰画手法简单,表现力强。我们可以把彩色的风景画改为黑白装饰画,把色彩静物画改为黑白装饰画,生活中具有色彩事物都可以用黑白灰进行表现,黑白装饰画具有独特的高度概括和朴实的艺术特色,单纯的语言、概括的外形、平衡的秩序及和谐的平面,给人以艺术美的享受。 十、作业: 完成一幅有创意的手套黑白装饰画作品

《装饰画》教学设计

【目录】 一、教学内容分 析 (3) 1.教材理解与把 握 (3) 2.学 时 (3) 3.课题与标题的架 构 (3) 二、学情分析: (3) 1. 知识起点水平 (3) 2. 认知能力基础 (4) 三、学习目标设计: (4) 1.知识与技 能 (4) 2.过程与方 法 (4) 3.情感态度与价值 观 (4) 四、学习重难点: (4)

五、学习思路设计: (4) 1.学习目标方面 (4) 2.学习内容方面 (4) 3.教法和学法的设计 (5) 教法方面 (5) 学法方面 (5) 学习流程 (5) 六、学习资源与环境: (7) 七、问题情景创设: (7) 八、学习程序设计: (7) 1.学习流程图 (7) 第一课时学习流程图 (7) 第二课时学习流程图 (8) 2.详细学习程序 (9) 第一课时详

案 (9) 第二课时详案 (12)

《装饰画》教学设计 一、教学内容分析: 1.教材理解与把握 本单元属于“绘画?雕塑”领域,选择了第八课的装饰画。通过对学生的启发,让学生充分认识装饰画的概念以及艺术特征,引导学生通过欣赏优秀的装饰画作品,分析不同类型的装饰画当中的艺术特征,对装饰画起源的分析,使学生了解中国文化及传统工艺,增强爱国情感,加深对装饰画在环境中如何装饰的观念的渗透,初步了解装饰画的绘画种类和方法,并能从学习活动中提高对装饰画的审美能力和实践能力。 2.学时:两课时(90′) 3.课题与标题的架构 (1)目标对应:引导学生欣赏多样的装饰画作品,用简短的语言表达自 己的感受。 (2)活动建议:通过观看视频、欣赏图片、小组讨论等方式,感受装饰画艺术特征和绘画方法 (3)评价要点:积极参与课堂的欣赏讨论,用简短的话语表达对装饰画的感受和认识 二、学情分析: 1.此阶段学生的知识起点水平 这部分内容针对的是高一学生,高中学生已经有一定的欣赏水平,对美术作品也有了自己的了解和偏好。对于装饰画,他们在生活中已经有了一些接触,但大部分学生对装饰画缺乏深刻的认识,对艺术作品和美术现象有一定的审美倾向。教师在教学的过程中内容不宜讲得过于理论化,要多结合生活实际。 2.认知能力基础 该阶段学生已具备较强的理解力和联想能力,能初步理解美术作品。从生活中出发寻找装饰画的踪影,激发学生的好奇心,由此导入课程。通过对装

装饰画教案

装饰画教案 课程名称装饰画 任课教师单丽洁 授课班级14建筑1班 起止周数5-8周 每周时数 22

装饰画教案 教学目的:通过学习使学生了解装饰画的特点,学会发现和利用材料的美感完成一幅装饰画,提高学生的形式感受力和学习举趣。 教学重点:装饰画的特点和表现手段。 教学难点:发现和利用材料的美感及巧妙地选材,合理地运用材料。 一:装饰的概念和含义 把客观形象和色彩以作者的主观意识和自我需求用装饰的手法进行必要的归纳、取舍、夸张,从而获得新的形象和意境。 刚接触装饰画的同学往往很容易对"装饰"一词产生误解,一般容易把装饰画仅仅理解为将形象根据一定的法则变化即为装饰画,认为装饰画就是将这些变化法则把握好,即可算是掌握了装饰画的创怍规律;另一种认为装饰画变幻莫测无规律可循,无从入手学习。 要正确理解装饰画首先要理解"装饰"一词的言义。我们在《辞海》中所见到的"装饰"一词解释为修饰、打扮。这只是对"装饰"一词本意的阐释。其实"装饰"一词与其它词意一样也有其进一步延伸的性质。"装饰"一词在不同的时代有其不同的言义,例如,在传统陶瓷器皿上绘制的装饰纹样其目的就是为了装饰器皿本身,使器物整体上更具风格,而全天的器物造型更加趋于实用性,装饰纹样在原有的作用与价值的基础上转化成人们对器皿本身造型的美与实用价值的追求。可以这样讲,"装饰"本身从原有的辅助性作用转化成美化实用现价值,这就是现代人们提出的装饰性风格了。 综上所述,"装饰"一词是随着时代的变化,而改变其不同的意义与价值,当然其体现的面貌也是各不相同的。因而我们要正确理解"装饰"就不仅从字义本身来理解,也不可将"装饰性"理解为可有法则依据的视觉艺术,必须在发展的辩证的意义上结合时代的变化来认识与理解装饰艺术。 这样,才能把握并参与装饰艺术的创怍,也才符合了装饰艺术发展变化的自然规律。 二:装饰画概述 1,装饰画的含义 装饰绘画是一个广义的概念具定范畴。它从创作内容的规模到风格趋向,既有属于纯艺术的概念,也有其由于形式与材料外在形态协调一致的艺术语言进行创作的物质性。因此,它是一种特殊独立的艺术形式。 装饰画是指具有装饰性的绘画作品。造成装饰性的因素很多,如追求构图的单纯;形象的平面化处理; 注意空间结构的美;强调形式美法则的运用和表现材料自身的美与加工工艺的美。其中,材料的合理运用,已成为装饰画的重要表现手段,构成装饰性的特征之一。 2,装饰画的起源与发展 装饰艺术由来已久,它应该是先于绘画而存在的。 中国古代最早的岩石,新石器时代的彩陶,甲骨文等都可看到我们的祖先对装饰造型机智的把握和丰富的想象力,他们既尊重客观形态,强调它们的物理特征,如动植物,天象,日,月,水,山,与自然的呼应,造型简约,明朗,更善于运用对立统一,注意对称与平衡,节奏与韵律,重复与多样,

人美版美术九年级上册《黑白装饰画》教案

《黑白装饰画》教案 教学分析: 1、本课主要介绍了什么是黑白装饰画,以及如何创作、设计黑白装饰画。 2、通过本课的学习,学生认识装饰图案的视觉语言与形式法则,活跃形象思维,增强形态的应变本领,拓展装饰艺术天地。 教学目标: 认识黑白装饰画的艺术特点和多种表现效果。艺术的再现客观物体。尝试根据生活中的图片或形象,发现运用不同的工具和方法创作一副黑白装饰画。提高学生绘画表现力。 教学方法: 通过老师的引导、学生的自主参与,实现对黑白装饰画的初步认识。运用多媒体演示法、教师讲解法、比较法、通过欣赏作品、学生实践、参与评价作品等教学活动,实现本课的教学任务。 教学重点、难点: 重点:认识黑白装饰画的表现特征和艺术效果。运用点、线、面,创作黑白装饰画。 难点:如何启发学生在生活中发现美,开拓学生的设计思路,用多种多样的艺术表达形式来表现司空见惯的物象,从而创作出富有个性和创意的作品。 教学工具: 图片、笔、纸等绘画工具。 教学过程: 一、导入教师播放视频,提出问题。 问题:画面的主色调是什么?由什么颜色构成?认真观看、思考、回答问题。 二、讲授新课 1提出问题:什么是黑白装饰画?什么是装饰画? 2、哪里见过黑白装饰画 3、怎么能画好黑白装饰画? 4、有哪些表现形式? 5、我们怎么收集素材?

黑白装饰画的基本要素:点、线、面。色彩:黑、灰、白。 黑白装饰画的表现形式:线条、转换、明度、变形等。 锻炼、培养学生的自主性,提高语言组织能力。了解黑白装饰画在生活中的应用,开拓学生视野。通过欣赏,引发学生对黑白装饰画的兴趣。使学生了解黑白装饰画有多种表现形式,启发学生的创作欲望,进行发散思维训练。 6、实践创作一幅黑白装饰画。 7、点评 课堂作业:任选题材,创作一幅黑白装饰画。要求:运用黑白装饰画的基本构成要素,体现个性与创新。 学生自评。培养学生大胆表现自己感受的能力,使学生在练习过程中体会创作乐趣,提高创作能力。提高学生审美能力,提高情感表达能力。 三、课堂小结 希望同学们能在生活中具有一双发现美的慧眼,一双创造美的巧手,将无彩的黑白幻化得更加缤纷。

装饰画教学设计

装饰画 ——美化生活的另一种绘画语言 一、课程背景 装饰画以独特的表现形式和装饰趣味深受大众的喜爱,在当今越来越注重家居装潢和生活品位的时代,为美化家居起到了重要的点缀作用。在预备年级的美术教材认识色彩的章节中,就有装饰绘画的内容,将实物夸张变形以求装饰趣味的效果,深受学生的喜爱。但装饰画的内容和体裁形式多样,有花卉、人物、风景、植物、动物等等,在课上不可能面面俱到,考虑到预备年级的学生造型能力有限,所以我选择了难易适中的装饰风景画为绘画内容进行创作。在表现形式上则选择了学生容易掌握的油画棒涂色,容易达到不错的画面效果。预备年级的学生绘画能力,造型能力还不是很强,但对于色彩和儿童绘画,在小学阶段他们已经有一定的基础,在此基础上让他们创作风景装饰画,也能达到较好的画面效果。 二、设计意图 在以往的美术课中,尤其是绘画课上,大部分时间都是学生按照一定的绘画题材进行绘画,完成课堂练习.而这样的练习让我觉得与生活中的美是脱节的.美术教育没能和实际生活联系起来,启发不了学生在生活中发现和创造美.所以在这次课中我尝试让学生给家居配画的方式和生活紧密联系起来.让学生有目的的为自己的家增添美,以此激发学生的创作兴趣. 三、课程设计与分析 1、引入课题: 在上课前我以为给新房配画的情景引入课题,师问:老师有位好朋友家里刚装修好房子,想挂一幅画来装点一下房间,问我:四幅作品哪幅更合适挂在房间里?我思考片刻,说了我的看法。请问同学们,你认为老师会选其中哪一幅画?为什么? 我出示了一张新房照片(图1)让学生充分感受房间的整体氛围,将学生更好的带入到情景中,然后我出示了四张不同的绘画作品,要学生进行判断,选择.油画(图2)装饰画(图3)素描(图4)版画(图5) 在这个环节中学生会以我的问题出发,进入到我设计的情景中为房间配画,在这四幅绘画中图4和图5学生不大会选的,但在图2和图3中学生会做一下比

黑白装饰画教学设计

课题:《黑白装饰画》 课时:一课时 授课对象:小学六年级 一:教学目标: 1、认识黑白装饰画的艺术特点和多种表现效果。 2、通过老师的引导,学生的自主参与,实现对黑白装饰画的初步认识。 3、体会黑白装饰画的美感,培养学生对黑白装饰画的兴趣。 二、教学重难点: 教学重点:认识黑白装饰画的表现特征和艺术效果用点线面创作。 教学难点:启发学生在生活中发现美,拓宽学生思路,创作有个性、创意的作品。 三、教学准备: 师:范作、幻灯片等。 生:图画本、图片、黑色碳素笔等 四:教学过程: 课前训练 同学们,今天我们做一个画画的小练习。在这幅画里有这么多漂亮的鱼,选一条你喜欢的鱼,画出它的大体轮廓,不要上色,画完的同学请做好。创情导入 1.2.3请做好,同学们现在请欣赏老师给大家带来的一段视频,同学们要认真看,思考画里面有几种颜色,主色调是什么颜色的? 生:黑白,主色调是黑色。 今天我们就一起来学习一种新的画面表现形式------黑白装饰画。 目标引领 那什么是黑白装饰画?谁愿意猜一猜黑白装饰画里会有几种颜色, 生:黑白。 师:介绍黑白装饰画的定义。

它是以黑白对比为造型手段,画面主题以黑白形体的巧妙组合来得以充分表现,具有高度概括的艺术特色。 接着一起学习黑白装饰画的艺术特点。 思考:在画里面用了哪些造型元素呢?(以村庄黑白画) 生可能回答:生1:树叶的一圈圈部位是一点点。树干是一竖竖。 生2;河水的部位用点画的,树干那是用斜线画的。屋顶那是整块白,整块黑的。 生3:整个太阳的图案都是黑色,小船上是横线,小桥下像沙子样的小点。师:这三位同学都说的非常好,观察的也非常细致,几乎把整幅画都描述全了,其实在每幅画里都是用点、线、面来表现画面的。 合作互学 生活中的大象是灰色的,那用黑白装饰画表现出的黑白两种颜色,大象是怎么创作在一起的,大象的腿和平时有什么不一样,这幅里,把大象前两只腿紧紧的放在了一起。 运用了夸张、变形的表现手法。 欣赏作品 欣赏优秀作品 师总结步骤创作黑白装饰画的步骤 课堂检学 在课前练的鱼为题材,进行创作一幅黑白装饰画,要运用到黑白装饰画的艺术特点之一。 展评: 小组内互评----班评。选出今天的创作之星,构图之星、巧手之星、最佳设计奖。 课后拓展 刚才已经完成了一幅黑白装饰画,如果想让我们的画面更丰富更和谐,可以让画中的景物有前后关系,空间层次感。 小结

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