唐诗宋词选读——宋词部分(讲稿)

唐五代词

菩 萨 蛮 温庭筠

刻画了一个美丽、慵懒、寂寞的贵族女子形象。

绮丽香艳的物象: ——视觉之美

两仄两平，四换韵——听觉之美

温庭筠15首《菩萨蛮》第一首。写一个闺中女子在闺房之中的“起床-梳洗-画眉-簪花-照镜-着装”梳妆过程，曲折地表现出女性内心深处的哀怨和柔情，也表现出心中难掩的孤独寂寞。 手法：细节描写：肖像、服饰、动作神情

反衬手法：“双双金鹧鸪” （鹧鸪，古人谐其鸣声为“行不得也哥哥”，诗文中常用以表示思念。）

主旨探究

实际是假借写女子，实际正是写他自己仕宦之上的不得意，是写一个才智之士不被任用的一种感慨和悲哀。温词就妙在这里。

课后思考？

为何历代文人常用女子的意象作比喻？（处境与地位） 菩 萨 蛮 韦庄

两仄两平，四换韵——听觉之美

黄巢起义之后，藩镇混战，韦庄避乱江南长达十年之久。本词就是他避乱江南时期所作。 这首词描写了江南水乡的风光美和人物美，表现了诗人对江南水乡的依恋之情，以乐景衬哀情，用江南美景反衬忧时伤乱之痛、飘泊难归的愁苦。

“人人尽说江南好”好在哪里？

（1）好在景美

“春水碧于天”：从视觉角度写：描绘春水色彩，突出水之清，水之绿，令人心旷神怡。

（2）好在生活美

“画船听雨眠”：从听觉角度写：聆听着淅沥的雨声，渐渐入眠，十分惬意闲适。

（3）好在人美

“垆边人似月，皓腕凝霜雪”：比喻生动贴切，极言其皮肤之白皙、细腻，因为卖酒女子用手打酒，手臂的动作格外引人注目，所以作者对皓腕加以特写。

收尾“断肠”说

1、留恋江南（江南好）

2、目击离乱而断肠：想还乡而不能还乡的苦衷

艺术特点

1.运用白描手法：写景清新秀丽。

2.运用细描手法：逼真地、细致如微地精雕细刻，如酒家女的皓腕，一个特写镜头。

3、以乐景衬哀情：

4.抒情直抒胸臆却又婉转含蓄（“似直而纡，似达而郁”）。

鹊 踏 枝 冯延巳

冯延巳善以清丽笔墨抒写时代的悲凉、家国兴亡之叹。

本词写春日怀人，词的核心是“闲情”二字。“闲情”既可以指爱情的苦闷，也可以指人生的失意、理想的失落等。

★“闲愁词”是唐宋词的一大门类，基本内涵：

忧生之嗟（对死亡的观照）

小山、金、鬓云、香腮、蛾眉、镜、花、人面、

绣罗襦、金鹧鸪

懒起、梳洗迟、 双双

词的最后两句“独立小桥风满袖，平林新月人归后”最为人赞赏，有画意，又有雕塑造型之美，传孤寂惆怅之情。月上柳梢头，人归黄昏后，可抒情主人公仍独立小桥，一任晚风吹拂，似在翘首等待，又仿佛在俯首沉思，韵味无穷。

这首词妙在写出了“闲愁”的连续性。年年日日，闲愁都挥之不去。天天花前饮酒，无法消解。镜里朱颜瘦，也是闲愁所致。过片宕开，将画面移向河畔草地、堤上杨柳，境界为之开阔，思绪也随之转移。但轻松的情绪稍纵即逝，“新愁”又袭上心头。

上片说“日日”，下片说“年年”，各有侧重：“日日”强调了闲愁的连续性，“年年”则强调了愁苦的持久性。

浣溪沙李璟

与另一首《浣溪沙》（手卷真珠上玉钩……丁香空结雨中愁）系李璟写给乐官王感化的，后由其转给李煜。

情思幽怨，含义深远：写思妇怨恨，寄托家国兴衰之痛

上阕：即景生情——愁

下阕：怀念远人——恨

词眼可以是“愁”，也可以是“恨”

乌夜啼李煜

又名《相见欢》、《秋夜月》、《上西楼》。三十六字，属于小令。亡国后作，伤别。惜花惜人，语带双关。比兴手法。布局别致，夹叙夹议，有景有情，如泣如诉，情景交融，鲜明展现了一个失去自由又无可奈何的亡国之君形象。

浪淘沙令李煜

绝笔

做个才人真绝代，可怜薄命做君王。（清〃郭麟）

含思凄婉幽怨。绵绵不尽的故国之思，深切悲凉的亡国之痛，失去自由的囚徒之悲。

词眼——寒

?帘外雨潺潺，春意阑珊——天寒

白描，以声写静，渲染环境的静寂，传达出词人亡国后的孤寂之感；以雨滴声声，传达出词人内心愁绪的纷扰；以春雨之寒，衬托人物内心的悲凉。

?梦里不知身是客，一晌贪欢。——心寒

虚实结合，今昔对比。“梦”是虚写，“身是客”为实写，虚实结合。以梦的短，对比现实之长；以梦的欢，对比现实的悲；以梦中的主，对比现实的客：表达了词人沦为亡国奴的孤寂凄凉。

“格高韵远”的北宋词（一）

破阵子?春景

写美好的春景，绘清新明丽的郊外嬉春图，表现对平静自由生活的向往。

题目概括了全词的主要内容。

上阕写景：富有代表性景物——春暖花开、燕语莺声的美丽春景。（春景递嬗，次第变化）

下阕写人：春光明媚与少女纯洁可爱

手法：白描、动静结合

“疑怪”三解：①斗草女心理独白②斗草女对白③作者的打趣

下阕写“笑”极有层次：巧笑（梨涡浅现的美丽微笑）→逢迎（见面相互逗笑）→比赛斗草后的促狭玩笑（春梦）→被取笑而得意的憨笑（笑从双脸生）

“池上碧苔三四点，叶底黄鹂一两声，日长飞絮轻”写景极有特点：

碧苔，是静物；黄鹂，是动物。动静结合，很好地传达出了既宁静又充满活力的春天景致。

“碧苔”写春色之美，“黄鹂”写春声之美，“飞絮”写春态之美：绘声绘色绘形，营造了一幅清新明丽的图景，充满闲情逸趣。

踏莎行欧阳修

写离情别绪，情深意远，柔婉优美。旨在表现天涯游子的离愁。

上阕：行人忆家，由景到情再到景。（实）

下阕：闺人忆外，由近及远。（虚）

手法：①以乐写哀，托物兴怀

②虚实结合，兼写两方，巧设比喻

③叠词(满满的柔情、思念以及哀怨)

蝶恋花欧阳修

写闺怨，深稳妙雅

景深，情深，境亦深（有我之境）

伤春融有词人政治上的某种苦闷，有弦外之音。

上阕写景：景语皆情语

下阕写情：借景抒情

“春”字语意双关，自然之春/女子青春年华。

“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”清人毛先舒言其“层深而浑成”

因花而有泪（顾花自怜）→因泪而问花（无人交流）→问花而花不语（不理解、不同情）→乱红飞过秋千（人愈伤心，花愈恼人）

借客观景物反应来烘托、反衬人物主观情感。

苏幕遮·怀旧

此作者在外地思念家室之作。目触秋色，牵出一片相思之苦。以“秋景”写“秋心”

上阕写景：寥廓而多彩的秋色图（蕴含乡思离情，丽景与柔情统一）

下阕写情：倚楼之孤影，带酒之泪痕，思乡之旅人（缠绵乡愁旅思）

★倒插逆接手法（“明月楼高休独倚”点明上阕所写之景乃楼上所见）

★用典（“芳草”化用《楚辞》“王孙游兮不归，芳草生兮萋萋”，此借芳草暗示诗人家乡远在天际）

天仙子张先

——由词序可知，张先不赴府会的原因

一是位卑（时为嘉禾小吏），二是老病（病眠）。这首词主要表现了位卑老病的感叹。

上阕：写伤春之情——叹老伤春，自悲身世

下阕：绘庭园池塘晚景——烘托伤春自伤之情

★“送春春去几时回”：自然界的春天/生命中的青春

生命之春的留恋

为流水般消逝的光景伤心

往事成空,后期无定,流光堪悲,人事更堪悲

“空记省”，想也无益。

★“风”是下片关键词：

a因为“风”起春寒，鸟儿才紧紧依偎（池上暝）；b因为“风”散浮云，月亮才得以重现（云破月）；c 因为“风”起，残花月下始弄“影”（花弄影）；d因为“风”起，重重帘幕密遮灯

e因为“风”起，词人才猜想“明日落红应满径”。

★“沙上并禽”反衬诗人离群索居的孤寂凄苦

★王国维《人间词话》说:“…云破月来花弄影?著一…弄?字而境界全出矣。”

——与“沙上并禽”动静结合，用拟人手法，既写出了月下花儿被风吹时的舞动之态，也写出了花儿似乎顾影自怜的人性美。

★“明日落红应满径”——是虚写,结句扣住“送春”,是说今晚还可以看到“花弄影”,大风之后,明天所见到的,惟有“落红满径”,表达伤春之情。

八声甘州柳永

上阙借凄冷的秋景表达词人的忧愁和苦闷。

下阕思故乡佳人和伤仕途失意。

《八声甘州》又名《甘州》。全词共有八小段音乐组成，八个韵脚，所以叫八声，属慢词。

慢词：慢，古书上写作曼，延长引伸的意思，歌声延长，就唱得迟缓了。慢词与小令是宋词最为常用的曲调样式。由于曲调变长（韵少）、字句增加、节奏放慢，与小令相比慢词在音乐上的变化更加繁多，悠扬动听。于是，这也就适宜表达更为曲折婉转、复杂变化的个人情感。

★善于用“领字”生发句意：“对”字领起，“渐”字承上启下。“望”字兴起思乡之情，又以“叹”字转到自身处境，最后从“想”字生发出对方，并对照自己。

新天下耳目”的东坡词

苏轼博学通才，诗、词、文、书、画均卓然大家。思想复杂，兼儒道佛。以其淋漓巨笔，翻万丈波澜，开豪放一派先河，树词坛异帜，丰宋词，启南宋辛派。

文——“唐宋八大家”之一

诗——“苏黄”

词——“苏辛”

书画—“宋四家”（苏轼、蔡襄、黄庭坚、米芾）

人生际遇

自题金山画像

苏轼

心似已灰之木，身如不系之舟。问余平生功业，黄州、惠州、儋州。

贬湖北黄州 1080年 44岁

贬广东惠州 1094年 58岁

贬海南儋州 1101年 61岁

历仕仁、英、神、哲、徽宗五朝，平生足迹几乎遍及当时中国的重要州郡。虽仕宦坎坷，屡遭贬谪，但刚正不阿，处之泰然!

定风波

途中遇雨，借题发挥，“以曲笔写胸臆”：

曲笔——自然风雨与人生风雨双写（双关）

胸臆——超旷的气度，潇洒的人格

表达自己坦荡的胸襟、开朗的个性和乐观精神。

塑造了一个履险如夷、忧乐两忘、祸福不惊、任天而动的自我形象。

江城子记梦

悼亡，苏轼首创。出语悲苦，一字一泪，凄婉哀伤。此词以“梦前—梦中—梦后”为时间线索，将“现实—梦境—现实”交织起来，抒发了凄婉诚挚的悼亡之情。

白描手法，细节刻画，虚实结合

上阕：诉——死别之痛、相思之苦

①入梦前的思念②设想相逢后的情景

下阕：想——梦中相会、梦后凄凉

①梦中相见的悲喜②梦后的感慨

水龙吟

王国维：“苏词和韵而似原唱，章词虽原唱而似和韵。”

章词“曲尽杨花妙处”：细腻地写出了杨花之形态（飘坠、轻飞乱舞）、杨花之神态（闲趁、静临、傍珠帘）、杨花之“闯入”人间的状态（春衣、雪霑琼缀。绣床旋满，香毬无数）等。可以说写得形神兼备、笔触细腻、轻灵生动。

苏词写杨花另辟新境：从“惜”字生发，写出了杨花之态（抛家、坠：飘落无归）、杨花之神（“萦损”句）、杨花之魂（“梦随风”句）、杨花之归宿（下片），篇末“细看来，不是杨花点点，是离人泪，”实为显志之笔，总收上文。

和词避俗出新：①避开章词的实写杨花，从虚处着笔，化“无情”之花为“有思”之人。

②借物言情

佳句

“萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭”

“细看来，不是杨花，点点是离人泪。”

练习：王国维《人间词话》称:"咏物之词,自以东坡《水龙吟》为最工。"请就本词咏物这一特点,结合全词内容简要赏析.

(1)全词意象朦胧,明咏杨花,暗咏思妇,离形取神,全从虚处摹写,抒情幽怨缠绵.(1分)

(2)上阕正面描写杨花,惜杨花之飘坠.一惜其"抛家傍路",由物及人;二惜"萦损柔肠,困酣娇眼",以拟人手法直喻伤春思妇的形象,离开取神;三惜寻郎梦破,兼取杨花之象和思妇之神.

(3)下阕以少妇伤春抒发杨花委尘之悲恨.由杨花而落红,想象成点点"离人泪",物与人,情与景于似与非似之际交融为一体.(4分)

(4)词人借杨花、思妇寄托身世坎坷之寂寞幽怨.(1分)

卜算子

“缺”“疏”“断”：幽静寂寥之景，极写幽独凄清心境。

“惊”“恨”“寒”“寂寞”“冷”：明显写出自己贬谪之中忧谗畏讥的情绪。

词人以孤鸿自喻，用象征的手法，托物喻人，托物寓怀，表达了词人孤高自许、蔑视流俗的心境，实际上反映了作者政治失意后的孤独寂寞。说鸿即说人，语语双关。

孤鸿：遭遇不幸，飘零失所，心怀幽恨，惊恐不已，却仍择地而栖，拣尽寒枝不肯栖息，只好落宿于寂寞荒冷的沙洲。

“幽人”指作者自己，是主；“孤鸿”是衬托，是宾。上片写人见鸿，下片写鸿见人，人而似鸿，鸿而似人，非鸿非人，非人非鸿，把寂寞孤高的心绪表达得清超高妙。

蝶恋花

蝶恋花，又名《鹊踏枝》、《凤栖梧》。苏轼晚年贬官惠州时作。这首词在感叹春光易逝、佳人难得中，表现出作者寂寞失意的惆怅。

“枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草！”：乐观旷达，辛酸悲哀！

：隐显手法（只写笑声，隐藏容貌与动作，让人想象）墙内有欢快的生活，年轻而富有朝气的生命；墙外是赶路的行人。行人的心情和神态如何，作者留下了空白，但可想像其冷落寂寞。

作者饱经沧桑，感怀身世，感情复杂，的确是“有情”之人；而佳人年轻单纯、无忧无虑，可说是“无情”。

“无情”之人也许勾起他对美好年华的向往，也许是对君臣关系的类比和联想，也许倍增华年不再的感慨，也许是对人生哲理的一种思索和领悟……作者并未言明，却留下了丰富的空白。

“格高韵远”的北宋词(二)

晏几道：“小晏”，晏殊幼子（第七子）。因曾反对王安石变法，株连下狱，一生仕宦不济。

是北宋有独特成就的纯情词人，“工于言情”。其词多是由富变衰以后的抑郁和诀别失恋之后的悲哀。对往事的追忆和困顿潦倒的深愁成为贯穿其词作的主旋律。

词风接近李煜。善写“梦境”，200多首词几乎全是以梦境写恋情的，构成一道梦眼的风景画廊。

临江仙·晏幾道

“从来往事都如梦，伤心最是醉归时”

《临江仙》是小山词代表作。别后怀思歌女小蘋所作。记过去生活的追忆，别后的凄凉。代表其词最高成就，堪称婉约词中的绝唱。

通过景物描写烘托渲染人物的内心情感：有欢聚时的缠绵、离别时的愁怨、追寻往昔的惆怅、面对现实的哀婉。

从本词中可以总结出感旧怀人诗的哪些特点？

1、常用手法：衬托、对比、想象、联想、虚实结合、写景（叙事）抒情融为一体

2、内容：多是睹物思人，多写今昔对比，景同人异

3、主旨：多表达昔欢今伤、相思、伤感、孤独、寂寞、茫然、怅然若失等情感，也有表达宽慰、友谊长存等情感的，也有表达诗人志节的。

鹧鸪天·晏幾道

生死不渝的苦恋与身世之感的渗入

如梦如幻的境界和语淡情深的风格

宋金十大金曲之一

写重逢的惊喜和追忆别后的苦苦相思。

时间顺序：“初欢—久别—重逢”

情感线索：“欢乐—愁苦—欢乐”

色彩使用：“彩袖”“玉钟”“颜红”“杨柳”“桃花”“银釭”，色彩艳丽，如一组镜头，营造了美丽的爱情世界。

清平乐黄庭坚

因新党重新执政，作者政见偏于保守，晚年屡遭贬谪，死于西南荒僻的贬所。这首词写于被贬

之时，词人借伤春悼春来抒写暮年无为的感慨。

词中以清新细腻的语言，表现了词人对美好春光的珍惜与热爱，抒写了作者对美好事物的执着和追求。

此词好就好在写得新颖、曲折，风格清奇，语言轻巧，词味隽永。它赋予抽象的春以具体的人的特征。词人因春天的消逝而感到寂寞，感到无处觅得安慰，象失去了亲人似的。这样通过词人的主观感受，反映出春天的可爱和逝去的可惜，给读者以强烈的感染。

层深手法（多转折而层层深入）：

（寂寞伤春）→若有人知（假设希望）→春无踪迹（更加失望）→问取黄鹂（最后希望）→无人能解（彻底绝望）。觅春思春伤春之情层层深化。

“百啭无人能解，因风飞过蔷薇”与欧阳修“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”同境。

踏莎行秦观

此作写于初抵郴州之时。诗人独居“孤馆”，身感“春寒”，耳闻“鹃声”，目送“斜阳”，不言愁而愁难堪！诗人以委婉曲折的笔法，抒写了谪居的凄苦与幽怨。成为蜚声词坛的千古绝唱。

本词采用了虚实结合与象征手法营造凄迷幽怨，含蓄深厚的词境。

虚：雾、楼台、月、津渡、桃源

实：杜鹃、斜阳、驿、梅花、尺素、郴江、郴山

雾、月：喻不可克服的现实阻碍

楼台、津渡：心中的理想与希望，胸中的抱负与

出路

桃源：理想的寄托，心中的乐土

梅花：傲霜斗雪，希望词人能抗击风雨，千磨万

击还坚劲；

“郴江”在本词中具有象征的意蕴：在作者对郴江故作不解的诘问中，同时也倾注了他自己离乡远谪的无尽怨愤。（无理而妙）

横塘路贺铸

年华虚度之慨，沉沦下僚之悲。

美称“贺梅子”。“貌奇丑，色青黑而有英气”。

人称“贺鬼头”

这首词表面似写相思之情，实则是抒发悒悒不得志的“闲愁”，借怀思美人以抒发自己幽居穷处、郁郁不得志的苦闷。（借美人以自伤）

?1、巧用典故（凌波、锦瑟、蘅皋、彩笔）

?2、博喻

?“试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。”

运用了设问、博喻、排比的修辞。抒发了词人因思慕而引起的无限愁思。将抽象的、难以捉摸的愁情转化为具体可感的事物（烟草、风絮、梅、雨），不仅比愁之多，愁之广，也在兴身世之可悲。

苏幕遮周邦彦

婉约词派集大成者和格律词派创始人。语言富丽精工，音调和谐，讲究格律，被称为“词中老杜”。但其词“穷极工巧”，将苏轼开辟的革新解放之路，重新拉回到追求形式写艳情上来。

周词以雕刻取胜，但此词却是“清水出芙蓉，天然去雕饰”。

这首词写一个初夏之晨，词人溽暑难熬，因荷而念及家乡之荷塘，遂起思乡之情。

上片主要描绘荷花姿态，下片由荷花生发开去，梦回故乡。

从作者对故乡的强烈思念中，对小楫轻舟泛游芙蓉浦的自在生活的深情向往中，也能依稀地感到作者对官场生活的厌倦，对回归自然的宁静生活的向往。

【佳句赏析】（略）

“极其工、极其变”的南宋词

李清照：继周邦彦之后词坛升起的一颗灿烂新星。其词以金兵攻占汴京为界分为前后两个时期：前期词：爽朗明快，善描景物，反映爱情生活，歌咏别恨离愁。境界窄。

后期词：写思归怀乡与个人身世的今昔之感以及对国家前途和民族命运的关怀，但情调过于凄苦哀伤。

口语、白描、直抒胸臆却又含不尽之意于言外。

漫步于《漱玉词》的字里行间，可以发现“愁”“瘦”“病”“酒”等多个意象，像雾一样游移于字里行间，动人心魄。“愁”“瘦”“病”“酒”成为李清照词的重要审美特征。

代表作有《声声慢》、《一剪梅》、《如梦令》、《醉花阴》、《武陵春》、《夏日绝句》等

如梦令

《如梦令?昨夜雨疏风骤》刻画了一个年轻女子爱花、惜花的细腻感情，创造了鲜明、优美的艺术形象。

此词所表心情与孟浩然《春晓》“夜来风雨声，花落知多少”略同。小词以对话形式加以表现，惜花之意尤显活泼。全词犹如一独幕剧，环境氛围、人物动态情态、对白问答、心理活动，活脱呈现。

对比反衬：卷帘人淡漠反衬主人公惜花情深。

对“花事”的关切，正是对青春的珍惜。

多种修辞方法的运用：

⑴拟人。“绿肥红瘦”中的“肥”和“瘦”用以拟写雨后海棠花的花和叶。

⑵借代。“绿肥红瘦”中的“绿”和“红”是叶和花的颜色，用以代指海棠的花和叶，十分贴切。

⑶对比。“绿肥”“红瘦”

⑷设问。“知否”问得寻常，答以“绿肥红瘦”，妙语天成，奇妙无比。

⑸反复。“知否，知否”。

⑹隐喻。“绿肥红瘦”喻青春消陨

醉花阴（初中学）

感情基调：凄清寂寥愁苦

重阳把酒赏菊，烘托了一种凄凉寂寥的氛围，以瑟瑟西风中的瘦菊设喻，塑造了一个无法排遣愁情而身心憔悴的人物形象，表达了作者思念丈夫的寂寞与孤寂的心情。

此词诉说爱情，诉说相思苦况，然而不用一字道破，却句句是刻骨铭心的情语。

★景语烘托：薄雾、浓云、瑞脑、金兽、玉枕、纱厨、西风、黄花。

★行动渲染：独坐、孤眠、自斟。

卜算子·咏梅陆游

陆游一生以恢复为己任，百折而不挠其志，终作《示儿》，犹念中原。与尤袤、杨万里、范成大并称“中兴四大诗人”。陆游为中兴之冠，人称“小太白”。留诗万余，古今无双！

政治生涯：早年科考第一，为秦桧所嫉；孝宗时又为龙大渊、曾觌（dí）一群小人所排挤；在四川王炎幕府欲展恢复中原之志，又见扼于统治集团；晚年赞成韩侂胄北伐，韩侂胄失败后又被诬陷。

联系他的政治遭遇，可以看出他身世的缩影。词中所写的梅花是他高洁品格的化身。

这是一首咏物词。表面歌咏梅，实际上是运用象征手法和比拟手法，托物言志，用梅花来表现词人的坚贞品质和高尚情操。

上片写梅“愁”，情景双绘：不用一直笔，全凭环境气氛烘托映衬：“驿外断桥”烘托其寂寞孤单，“风雨黄昏”映衬其凄苦愁思。

下片咏梅品，托梅寄志：以“群芳”反衬其“无意争春”的高洁本性。

“零落成泥碾作尘，只有香如故”——梅花身碎犹香！（词眼）

石破天惊的宣言！振聋发聩，具扛鼎之力，提振全篇。一扫前面的孤寂、忧愁、零落成泥的凄惨气氛，唱出了梅花心中的最强音。屡挫不折，愈老弥笃。正如他84岁作《感事六言》云“双鬓多年作雪，寸心至死如丹”。

扬州慢姜夔

当时正处在战乱年间，姜夔以清高气节悠然处世，正如戏中唱到：“我是孤苦飘零的布衣郎，迷的是浅斟低唱，写的是性情文章，见不得阿谀，入不得官场，做不了纳贿营私的纨绔膏粱。”

南宋开宗立派的词家巨擘。后世多以“清空”“骚雅”标举白石词风。其词多写个人孤高的襟抱，隐含家国之恨。与韦庄、苏轼有一脉相承之处。

本词是其最早的一篇（22岁）。词人路过扬州，映入视野的是一片荒芜，满目疮痍，顿起山河破碎之感。

全词以比兴手法，谐婉的音节，精妙字句和自然景物的衬托，反映了寄慨很深的家国之恨，表现其孤高个性。怀古伤今的情调中，不仅写出了名城扬州的昔盛今衰，更重要的是借此道出了词人对国事的深切忧念！

用典、对比、拟人、动静结合

句首多用去声字，增加了跌宕飞动之美。

诗解

淮左名都，竹西佳处，解鞍少驻初程。

概括昔年繁华。

过春风十里，尽荠麦青青。

“城春草木深”的荒凉，昔盛今衰。

自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。

拟人手法，哀时伤乱

渐黄昏，清角吹寒，都在空城。

对比手法，静中见动，凄凉至极。

（李白“宫女如花满春殿，只今唯有鹧鸪飞”）

杜郎俊赏，算而今重到须惊。纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情。

忆昔伤今，以杜牧自喻

二十四桥仍在，波心荡冷月无声。念桥边红药，年年知为谁生？

触目伤怀，刻画寂寞空城，萧条无人的乱后景象。

鬲溪梅令姜夔

丙辰冬，自无锡归，作此寓意。

好花不与殢香人，浪粼粼。又恐春风归去绿成阴，玉钿何处寻？

木兰双桨梦中云，小横陈。漫向孤山山下觅盈盈，翠禽啼一春。

此词为怀念合肥女子柳萧萧之作。诗人以梅花起兴，寄托相思，写离情。

诗解

好花不与殢香人，浪粼粼。又恐春风归去绿成阴，玉钿何处寻？

上片赋惜梅。

盈盈一水，隔断万古柔情。此即调名“鬲溪梅”之意。

木兰双桨梦中云，小横陈。漫向孤山山下觅盈盈，翠禽啼一春。

下片写寻梅。忆昔荡舟赏梅，是铺垫之笔。

此词本以好花象征美人，此则用首饰象喻好花，喻中有喻。

惜花人空向孤山山下寻觅好花，而好花终不可得，整个春天，唯闻翠禽对鸣而已。

通篇梅即人，人即梅，梅人合一。

“龙腾虎掷”的稼轩词

铁板铜琶继东坡高唱大江东去

美芹悲黍冀南宋莫随鸿雁南飞

辛弃疾：一个富有传奇色彩的人物。与李清照并称“济南二安”。从小博览群书，学问超人，年轻时

耿京起义，耿京被叛将张安国杀害，辛弃疾连夜带领人马冲入防卫森严的金兵军营，活捉了张安国，投奔南宋。这种勇气连宋高宗也“三叹息”。就是这么一个文武双全之人，却几乎终生不得意，只好把满腹的才华用在诗词创作上。

辛弃疾南归第二年，张浚北伐，败于符离，辛弃疾作《美琴十论》上孝宗，不纳。宁宗时，韩侂胄当权，启用辛弃疾，但很快罢免。韩草率北伐，大败。辛弃疾被人诬陷煽动韩出兵，严重刺激了辛弃疾，不久忧郁而终。

辛一生留词600多首，丰产作家。词风雄深雅健，豪迈狂放，刚柔一体。苏轼以诗入词，辛弃疾以文入词。王国维：“东坡之词旷，稼轩之词豪。”其词主要表现强烈的爱国与战斗激情，对南宋苟安的反感，以及怀才不遇的郁愤。

菩萨蛮·书江西造口壁

这首词为公元宋孝宗淳熙三年作者任江西提点刑狱，驻节赣州、途经造口时所作。当时辛弃疾南归十余年，在江西任刑法狱讼方面的官吏，经常巡回往复于湖南、江西等地。

来到造口，俯瞰不舍昼夜流逝而去的江水，词人的思绪也似这江水般波澜起伏，绵延不绝。

诗歌理解关键：比兴（象征）手法——笔笔言山水，处处有兴寄。

周济“借水怨山”。构思精巧，始终不离“山”“水”两个意象（象征人事——对朝廷耻辱的历史和对主和派的谴责）。

“水”：混合着志士忧时之泪，是百折不挠的抗战派力量的化身。

“山”：象征着抗金复国大业面临的种种阻挠和阻力。

诗歌跌宕起伏：“抑—扬—抑”，一波三折。

“青山遮不住，毕竟东流去”：以高山不能阻止流水，象喻主和派终难阻止抗金复国力量发展。

“山深闻鹧鸪”：鹧鸪这一意象寄寓着词人对主和派阻挠恢复大业的不满和无法收复中原的悲痛之情。

（《基础训练》第6小题只是一说，不采纳）

水龙吟·登建康赏心亭

此词为其早期词中最负盛名一篇。气势雄浑，沉雄豪壮，用典贴切达意，章法曲折多致。

作于淳熙元年，辛弃疾在建康任江东安抚司参议官时。这时他35岁，南归已逾10年，朝廷只给他一些地方官做，决不肯让他带兵去抗金复国。在这种境遇下他深感压抑。为了消愁解闷而登上赏心亭时，面对这大好江山，无限感慨涌上心头。

作者在赏心亭看到了什么？想到了什么？

看到的景：楚天江水遥岑落日断鸿

想到的人：张瀚（季鹰）许汜刘备桓温

上片：写景抒情——报国无路、壮志难酬的悲愤之情，忧愤孤寂的爱国者形象。

下片：借典言志——为国为民收复失地的雄心壮志，复国无望，世无知音的哀叹

用典：张翰—念鱼归隐

许汜—谋取私利

刘备—雄才大略

桓温—时光流逝

“倩何人唤取，红巾翠袖，揾英雄泪?”

辛词之“美人”——借美人以自伤

以美人烘托英雄，自伤不能实现理想，又叹无知己，得不到同情与慰藉的孤寂。抒发作者内心的孤独与痛苦。

★“登临意”：

①有家难归的乡思

③对不思复国的朝廷的激愤

④远大的抱负与胸襟

⑤控诉统治集团不能任用人才，使爱国志士无所作为，年华虚度

⑥叹世无知己，得不到同情与慰藉

青玉案·元夕

梁启超：“自怜幽独，伤心人别有怀抱。”

胡云翼：“作者追慕的是一个不同凡俗、自甘寂寞，而又有些迟暮之感的美人。这反映的正是他自己在政治失意后，宁愿闲居、不肯同流合污的品格。”

该词作于淳熙15年，作者49岁，被迫退休于江西上饶已经六七年了。当时强敌压境，国事日衰，而南宋统治阶级却不思恢复，偏安江左，沉湎于歌舞享乐，以粉饰太平。洞察形势的辛弃疾，欲补天穹，却恨无路请缨。他满腹的激情、哀伤、怨恨，交织成了这幅元夕求索图。

“灯火阑珊处”可谓是作者那时在政治上被排斥的境地的写照。

本词表面极写元宵节灯火辉煌、万人彻夜狂欢的场面，讽刺南宋统治者只知沈醉于歌舞升平，而不思复国。词中繁华的景象，衬托出一位自怜幽独，脱俗不群的美人形象，从中表现了词人唯我独醒，不随波逐流的清高品格。

上阕：元宵观灯盛况。浓墨重彩渲染环境，为“那人”出场烘托反衬。

下阕：万人丛中寻“情人”。千呼万唤始出来——孤高、淡泊的幽独人。

★“那人”：一个孤高脫俗、傲然不群、自甘寂寞的女性形象，是作者理想人格的化身。寄寓了词人在政治上的失意苦闷的心情，表达了不愿跟统治者(“当权者”或“时俗”)同流合污的思想感情。

★用两层比衬手法塑造了形象：词的开头写灯火场景，对那些“笑语盈盈”的观灯妇女来说是正衬，而对孤高的“那人”来说是反衬，越写灯火热闹，越见“那人”的孤高品格；那“宝马雕车”中的人儿和带着“蛾儿雪柳”的妇女对“那人”是反衬。词人运用两层衬托的手法，对主要人物形象的塑造起到了突出强调的作用。

丑奴儿书博山道中壁

世事洞明的感慨怀才不遇的忧伤

丑奴儿即《采桑子》。

辛弃疾四十二岁时被弹劾落职，闲居信州上饶，离博山不远。辛弃疾博山寺旁筑有“稼轩书屋”

故常往来于博山道中，这首词写于此时期的一个秋天。辛弃疾这次落职，一直闲居十年。《词苑萃编》：“辛稼轩……负管仲乐毅之才，不能尽展其用，一腔忠愤无处发泄……故其悲歌慷慨，抑郁无聊之气，一寄其词。”“信而见疑，忠而被谤，能无怨乎？”《丑奴儿》就是在这种思想支配下写出来的。

☆上下阕的“愁”含义不同：

年少时：春花秋月无病呻吟的闲愁

年老时：忧国忧民报国无门的哀愁

对比：少年—而今无愁—有愁

词尾以“却道天凉好个秋！”结尾，作者不言愁苦反言天气，有什么作用？

①统治者不许他发表救国言论

②作为“南归”的“归正之民”，处处受猜忌。

因此作者在此不便直说，欲吐还咽，只得转而言天气，“天凉好个秋”。这句结尾表面形似轻脱，实则十分含蓄，充分表达了作者之“愁”深沉博大，闲淡话写心中悲愤。