文艺复兴时期佛罗伦萨三大建筑的故事

欧洲文艺复兴3个艺术代表人物

欧洲文艺复兴3个艺术代表人物 欧洲文艺复兴时期的艺术代表人物达芬奇，拉斐尔，米开朗基罗是文艺复兴的艺术代表人物，被誉为”文艺复兴三杰“。15、16世纪是欧洲历史上辉煌的时期，在以意大利为中心的欧洲出现了前所未见的艺术繁荣，这便是“文艺复兴”。这一名称的含义，是“再生”、“复活”，是希腊和罗马的古典形式在世界文学、艺术和建筑中的复活，它标志着资产阶级思想萌芽的产生。恩格斯曾经热情地赞颂：文艺复兴是一个需要巨人而且产生了巨人的伟大时代。达芬奇、米开朗基罗和拉斐尔就是这个时代出现的艺术巨匠，史称“意大利文艺复兴三杰”。 达芬奇(1415—1519)，出生于意大利北部的芬奇村。他是15、16世纪意大利的一位杰出的艺术大师和科学巨匠，也是整个欧洲文艺复兴运动最重要的代表人物。可以说他是一位全才，他是画家和雕塑家，作品完美而超过前人。作为科学家和发明者，他的理论和发现比他的时代先进几百年。这位实践工程师，可以从容地造出战争工具和和平年代的纪念碑，同时他又是一位有成就的音乐家和作曲家。他解剖过尸体，测量过太阳和地球的距离，正因为他博学多才，所以他的绘画作品才那么的杰出、那么的耐人寻味，如《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》、《自画像》等等，多少年来以其隽永的魅力吸引后世，倍受美术爱好者的赞赏和推崇。

达?芬奇对建筑、雕刻和绘画创作都以大量素描为构思和研究的基础，每个人物，甚至每个手势都准备了充分的素描习作及写生。可以这么说，达?芬奇的素描起到了相当于甚至超过现代摄影作品的作用。例如在素描作品《自画像》中，画家观察入微，用的线条丰富多变、刚柔相济，尤其用浓密程度不同的斜线表现了明暗的微妙变化。而且用线生动灵活、概括性很强，寥寥数笔却包含着许多转折和体面关系，立体感很强，人物表情也相当传神。整个意大利，确切地说全世界的人都知道达?芬奇是个天才，正因为他多才多艺，精通各方面的知识，有着很深的文化素养，所以他能将前辈画家关于人体解剖、透视和素描等研究成果，通过自己的实践和探索上升到系统理论。他将透视法运用到绘画中，将中世纪的平面装饰的风格改用焦点透视法，增强了画面的空间感。他总结了明暗造型的规律，使用暗部和亮部的光线把物体表现的结实而又真实，例如名作《最后的晚餐》。 在技法上，他也不断探索，经常改变颜色的调法，创造出一种被称为“薄雾法”的表现手法。当时文艺复兴初期的一些绘画技法中，仍然残存着哥特式宗教祭坛画的痕迹，单线平涂，色彩比较单调，体积感和空间感相对较弱。而达?芬奇“薄雾法”则将人物的边线逐渐消失，若有若无，更加接近真实。如作品《蒙娜丽莎》，如今全世界的人都一直在谈论她那“神秘的微笑”、“迷人的微笑”，不同的观者或在不同的时间去看，感受都不一样，有时觉得她笑得舒畅温柔，有时又很严肃，有时又略带哀伤，有时甚至显出讥嘲和忧郁。这是为什

人教版历史选修6佛罗伦萨的文化遗产

第1课佛罗伦萨的文化遗产 教学目标 识记佛罗伦萨的主要文化遗产、建筑特色、历史意义。 运用一定的政治和经济决定一定的文化的原理，分析文艺复兴首先发生在佛罗伦萨的原因。理解圣母玛利亚大教堂是文艺复兴建筑诞生的标志。 教学重点 佛罗伦萨成为文艺复兴摇篮的原因；圣母玛利亚大教堂 教学难点 圣母玛利亚大教堂；乌菲齐美术馆和帕拉蒂纳美术馆的历史意义 教学过程： 导入 以佛罗伦萨的地位作导入，如“鲜花之城”、“罗马的女儿”、“当代的雅典(文艺复兴时期佛罗伦萨人的自称)”、“文艺复兴的发祥地”、“文艺复兴的中心”、“文化之都”，均可以作为切入点导入本课。 第一目文艺复兴的摇篮佛罗伦萨 讲述：佛罗伦萨的历史：佛罗伦萨原为罗马帝国殖民地，962年起隶属神圣罗马帝国。1115年成为独立的城市公社。1187年摆脱神圣罗马帝国的统治，成为独立的城市共和国。1434年，美第奇家族夺取政权，建立僭主政治。1494年法国侵入佛罗伦萨，美第奇家族被逐。1569年，美第奇家族依靠西班牙支持，建托斯卡纳大公国，以佛罗伦萨为首府，共和国历史结束。1861年成为意大利王国的一部分。 为什么12世纪佛罗伦萨成为文艺复兴摇篮？ 第一、政治上，从12世纪开始，意大利逐渐发展成为城市共和国，这既促进了佛罗伦萨经济的发展，也为文艺复兴的兴起奠定了政治前提。 教师出示材料： 它(指《正义法规》)还规定任何一个贵族杀死一个市民，都将被处死刑，并没收其财产，摧毁其房屋，假如罪犯本人未受到惩罚，他的近亲就将受到惩罚。贵族不能参加行会，因而不能担任长老，也不能参加市民武装的高级会议。任何一个家族，其成员在最近20年有是贵族骑士者，将根据公众意见宣告其为“权贵”。在这次革命中还组织和承认了9个小行会，准其配备武器，参加城市治安工作。……共和国的最高政权机关是“长老会议”，由行会领袖抽签选举的6名长老(后增至9名)组成。长老会议和正义旗手(其职责主要是惩罚权贵)除总理国内政务和指导外交外，还有权拟定法律。候选人必须是30岁以上的佛罗伦萨公民，必须是行会成员，不是封建贵族，没有拖欠过税款，而且从未破产。

意大利文艺复兴时期美术三杰的故事

意大利文艺复兴时期美术三杰的故事 一、达芬奇的故事（白羊座） 达·芬奇是意大利文艺复兴时期第一位画家，他是一位思想深邃、学识渊博、多才多艺的艺术大师、科学巨匠、文艺理论家、大哲学家、诗人、音乐家、工程师和发明家。他在几乎每个领域都做出了巨大的贡献。后代的学者称他是“文艺复兴时代最完美的代表”，是“第一流的学者”，是一位“旷世奇才”。孩提时代的达·芬奇聪明伶俐，勤奋好学，兴趣广泛。他歌唱得很好，很早就学会弹琵琶，他的即兴演唱，不论歌词还是曲调，都让人惊叹。他尤其喜爱绘画，常为邻里们作画，有“绘画神童”的美称。当时，皮埃罗受一位农民的委托，要画一幅盾面画。他听说儿子会画画，想试试儿子的画艺，便将这任务交给了小芬奇。小芬奇凭借自己丰富的想象力，用了一个月的时间，画成了一个骇人的妖怪。这妖怪长着火球般的眼睛，张着血盆大口，鼻孔中喷出火焰和毒气，样子十分的恐怖。作品完成后，小芬奇请父亲来到他的房间。他把窗遮去一半，将画架竖在光线恰好落在妖怪身上的地方。皮埃罗刚走进房间时，一眼就看到了这个面目狰狞的怪物，吓得大叫起来。小芬奇则笑着对父亲说：“请您拿去吧，这就是它该产生的效果。”达·芬奇从小就表现出了绘画天赋，他画的小动物惟妙惟肖，于是父亲就把他送到好友，著名画家和雕刻家佛罗基阿的画坊当学徒。 达·芬奇来到画坊以后，老师佛罗基阿就拿来一个鸡蛋让他画，达·芬奇很快就画了几张，可是老师让他继续画，一连几天都是如此。达·芬奇终于不耐烦了，认为教师小瞧了他，让他画这么简单的鸡蛋。教师看出了他的心思，意味深长地说：“这个蛋可不简单，世上没有两个完全相同的蛋，即使是同一个蛋，由于观察角度不同，光线不同，它的形状也不一样啊。”达·芬奇恍然大悟，原来老师是为了培养他观察事物和把握形象的能力呀。此时的达·芬奇只有14岁。达芬奇的祖曾写到：我有了一个孙子，我儿子塞尔·皮耶罗的儿子，名为列奥那多。5岁时能凭记忆在沙滩上画出母亲的肖像,同时还能即席作词谱曲,自己伴奏自己歌唱,引得在场的人赞叹不已。《最后的晚餐》是世界最著名的宗教画,《蒙娜丽莎》则为世界上最著名,最伟大的肖像画.这两件誉满全球的作品使达·芬奇的名字永垂青史.达·芬奇独特的艺术语言是运用明暗法创造平面形象的立体感.他曾说过:"绘画的最大奇迹,就是使平的画面呈现出凹凸感." 达·芬奇坚信科学，他对宗教感到厌恶，抨击天主教为“一个贩卖欺骗的店铺”。他说：“真理只有一个，他不是在宗教之中，而是在科学之中。”“绘画是自然的女儿。”达·芬奇的实验工作方法为后来哥白尼、伽利略、开普勒、牛顿等人的发明创造开辟了道路。他发明了飞行机械、直升飞机、降落伞、机关枪、手榴弹、坦克车、潜水艇、双层船壳战舰、起重机等等。达·芬奇的大多数著作和手稿都没有发表，直到他逝世后多年才被世人所发现。 他喜欢穿粉红色外套，在胡须上毫无顾忌地涂上五颜六色，还常称自己解剖过不下30具死尸。他还是个左撇子，习惯从右到左倒着书写，别人要借助镜子才能读出他写的东西。 科学史家丹皮尔这样评论达·芬奇，“如果他当初发表他的著作的话，科学本来一定会一下就跳到一百年以后的局面。”“一日充实，可以安睡；一生充实，可以无憾”是他遗嘱中的名句。 拉斐尔与圣母像（白羊座） 拉斐尔的父亲是宫廷的二级画师。他从小随父学画，七岁丧母十岁丧父，进

文艺复兴三杰 艺术特点以及各自的代表作

文艺复兴三杰艺术特点以及各自的代表作 文艺复兴三杰为：达·芬奇，米开朗琪罗，拉斐尔 达·芬奇： 代表作有壁画《最后的晚餐》和肖像画《蒙娜丽莎》 艺术特点： 1、《最后的晚餐》:所有人的性格都从行动与手势中表达出来；通过象征真理的耶酥和象征邪恶的犹太之间的戏剧性对比表达了自己对人生的看法。 《蒙娜丽莎》:通过普通市民女性的形象，表达了人对于自身的肯定及对美好事物的向往。 2、达·芬奇是整个文艺复兴时期最卓越的代表人物之一，伟大的现实主义画家；达芬奇在刻画前景人物、特别是围观的群众时，色调幽暗，让形象从阴影中闪出，一反 15 世纪绘画明晰透露的特点，力求幽微含蓄，在艺术手法上形成他独创的烟雾状色调。达芬奇精通人体解剖学、透视学，造型精准，画面色彩多成中性色，画风凝重。他的作品中多体现出智慧、深邃、严谨的气息，自始至终具有鲜明的个人风格，并特别善于将艺术创作和科学探讨相结合，在世界美术史上堪称独步。达芬奇具有广博的学识和高超的艺术技艺，充满了科学的精神和哲理的思考。他思想深邃、博学多才,他怀着永无休止的探索精神去研究自然和人生的一切奥秘，他把艺术和科学、理智和情感、形体和精神熔于一炉，继承和发扬了前人的人文主义思想和现实主义表现手法。他的艺术实践和艺术理论是人类文化史上最珍贵的遗产。 米开朗琪罗： 代表作《大卫》 艺术特点：

1、雕像《大卫》:表现的是建功立业以前的大卫，一个充满愤怒的青年人。这种力量是人文主义者向往的自由的人所具有的巨大潜力，成为文艺复兴时代英雄的象征。 2、米开朗基罗代表了欧洲文艺复兴时期雕塑艺术的最高峰，他创作的人物雕像雄伟健壮，作品以力量和气势见长，具有一种雄浑壮伟的英雄精神，气魄宏大，充满了无穷的力量。他的艺术创作受到很深的人文主义思想和宗教改革运动的影响，常常以现实主义的手法和浪漫主义的幻想，表现当时市民阶层的爱国主义和为自由而斗争的精神面貌。人文主义的思想在他的艺术中总得到全面而鲜明的表达，流露出人文主义的核心:即人的主动性与积极作用，以及人建功立业的能力，他的艺术成为西方美术史上一座难以逾越的高峰。米开朗琪罗在艺术作品中倾注了自己满腔悲剧性的激情。这种悲剧性是以宏伟壮丽的形式表现出来的，他所塑造的英雄既是理想的象征又是现实的反应。 拉斐尔： 代表作有油画《西斯廷圣母》、壁画《雅典学院》 1、《雅典学院》:表现了一个人文主义者对于真理和幸福的追求，人物形体具有强烈的纪念碑倾向，标志着人文主义思想在文艺复兴时代美术中的最终胜利。 2、在拉斐尔所处的年代，流行一种新柏拉图主义的哲学思潮，既主张美是不生不灭的永恒，也在艺术中追求理想美的创造。而在人文主义大师们的艺术创造中，更为重视的是对生活美的发现，他们在艺术描绘的一切美中都具有现实美感。画面洋溢明净的色彩，柔和的光线和宁静优雅的节奏感。在拉斐尔过去创造的圣母中，总是极力追求美丽、幸福、完好无缺、更多地具有母亲和情人的精神气质和形象。他的一系列圣母画像，都以母性的温情和青春健美而体现了人文主义思想。拉斐尔极善运用曲线塑造形象，人物的组合、体态、衣着、褶纹都以长短不等的各种曲线构成，给观赏者以丰满、柔润与高度和谐的完美之感。以优美的，

文艺复兴三杰艺术特点以及各自的代表作

文艺复兴三杰艺术特点 以及各自的代表作 Document number【AA80KGB-AA98YT-AAT8CB-2A6UT-A18GG】

文艺复兴三杰艺术特点以及各自的代表作 文艺复兴三杰为：达·芬奇，米开朗琪罗，拉斐尔 达·芬奇： 代表作有壁画《最后的晚餐》和肖像画《蒙娜丽莎》 艺术特点： 1、《最后的晚餐》:所有人的性格都从行动与手势中表达出来；通过象征真理的耶酥和象征邪恶的犹太之间的戏剧性对比表达了自己对人生的看法。 《蒙娜丽莎》:通过普通市民女性的形象，表达了人对于自身的肯定及对美好事物的向往。 2、达·芬奇是整个文艺复兴时期最卓越的代表人物之一，伟大的现实主义画家；达芬奇在刻画前景人物、特别是围观的群众时，色调幽暗，让形象从阴影中闪出，一反 15 世纪绘画明晰透露的特点，力求幽微含蓄，在艺术手法上形成他独创的烟雾状色调。达芬奇精通人体解剖学、透视学，造型精准，画面色彩多成中性色，画风凝重。他的作品中多体现出智慧、深邃、严谨的气息，自始至终具有鲜明的个人风格，并特别善于将艺术创作和科学探讨相结合，在世界美术史上堪称独步。达芬奇具有广博的学识和高超的艺术技艺，充满了科学的精神和哲理的思考。他思想深邃、博学多才,他怀着永无休止的探索精神去研究自然和人生的一切奥秘，他把艺术和科学、理智和情感、形体和精神熔于一炉，继承和发扬了前人的人文主义思想和现实主义表现手法。他的艺术实践和艺术理论是人类文化史上最珍贵的遗产。 米开朗琪罗： 代表作《大卫》 艺术特点： 1、雕像《大卫》:表现的是建功立业以前的大卫，一个充满愤怒的青年人。这种力量是人文主义者向往的自由的人所具有的巨大潜力，成为文艺复兴时代英雄的象征。 2、米开朗基罗代表了欧洲文艺复兴时期雕塑艺术的最高峰，他创作的人物雕像雄伟健壮，作品以力量和气势见长，具有一种雄浑壮伟的英雄精神，气魄宏大，充满了无穷的力量。他的艺术创作受到很深的人文主义思想和宗教改革运动的影响，常常以现实主义的手法和浪漫主义的幻想，表现当时市民阶层的爱国主义和为自由而斗争的精神面貌。人文主义的思想在他的艺术中总得到全面而鲜明的表达，流露出人文主义的核心:即人的主动性与积极作用，以及人建功立业的能力，他的艺术成为西方美术史上一座难以逾越的高峰。米开朗琪罗在艺术作品中倾注了自己满腔悲剧性的激情。这种悲剧性是以宏伟壮丽的形式表现出来的，他所塑造的英雄既是理想的象征又是现实的反应。 拉斐尔： 代表作有油画《西斯廷圣母》、壁画《雅典学院》 1、《雅典学院》:表现了一个人文主义者对于真理和幸福的追求，人物形体具有强烈的纪念碑倾向，标志着人文主义思想在文艺复兴时代美术中的最终胜利。 2、在拉斐尔所处的年代，流行一种新柏拉图主义的哲学思潮，既主张美是不生不灭的永恒，也在艺术中追求理想美的创造。而在人文主义大师们的艺术创造中，更为重视的是对生活美的发现，他们在艺术描绘的一切美中都具有现实美感。画面洋溢明净的色彩，柔和的光线和宁静优雅的节奏感。在拉斐尔过

文艺复兴时期中外建筑特点

文艺复兴时期中外建筑特点 班级：园林五班姓名：付思桦学号：20121996 文艺复兴建筑是在公元14世纪在意大利随着文艺复兴这个文化运动而诞生的建筑风格。基于对中世纪神权至上的批判和对人道主义的肯定，建筑师希望借助古典的比例来重新塑造理想中古典社会的协调秩序。所以一般而言文艺复兴的建筑是讲究秩序和比例的，拥有严谨的立面和平面构图以及从古典建筑中继承下来的柱式系统。是欧洲建筑史上继哥特式建筑之后出现的一种建筑风格。15世纪产生于意大利，后传播到欧洲其他地区，形成带有各自特点的各国文艺复兴建筑。意大利文艺复兴建筑在文艺复兴建筑中占有最重要的位置。 一、欧洲文艺复兴时期的建筑特点 12至16世纪的欧洲，主要是宗教建筑，其特色为“高”、“尖”。文艺复兴以后，建筑的主题由宗教走向人生，即由寺院变为宫室。建筑风格的特点是追求豪华，大量采用圆柱、圆顶，外加很多精美的饰物。文艺复兴时期是意大利建筑最辉煌的时期，这一时期的建筑发生了不同于以往的新变化，古希腊、古罗马的建筑风格取代了欧洲盛行的哥特式风格，古典柱式再度成为建筑构图的主题，同时追求稳定感。文艺复兴时期的建筑的特点是推崇基本的几何体，如方形、三角形、立方体、球体、圆柱体等，进而由这些形体倍数关系的增减创造出理想的比例；在建筑设计及建造中大量采用古罗马的建筑主题、高低拱券、壁柱、窗子、穹顶、塔楼等，不同高度使用不同的柱式。建筑物底层多采用粗琢的石料，故意留下粗糙的砍凿痕迹，有些门窗也采用这种作法。文艺复兴时期的建筑结构、建筑风格是全新的，突破了风格主义的常规，创造出—种新颖而生动的活力。 二、文艺复兴时期建筑的代表作 梵蒂冈宫 梵蒂冈宫位于圣彼得广场对面，自公元14世纪以来一直是历代教皇的定居之处，数百年来已几经改建。梵蒂冈宫内有礼拜堂、大厅、宫室等，是世界天主教的中枢。宫内有举世闻名的西斯廷小教堂，过去一直是教皇私人用的经堂。西斯廷小教堂素以天花板和墙壁上保存有米开朗基罗花费4年时间绘制的著名壁画“创世纪”和“最后的审判”而久负盛名，这些出自于艺术大师之手的绘画，内容取材于《圣经》里的故事，人物逼真，栩栩如生，堪称艺术珍品。西斯廷小教堂长40．5米，宽13．3米，高20．7米，是公认的意大利文艺复兴时期的建筑杰作。

文艺复兴三杰研究论文

达芬奇，米开朗琪罗，拉斐尔，无疑是他们中杰出的代表，世人称他们为文艺复兴三杰。 列奥纳多·达·芬奇 列奥纳多·达·芬奇，意大利文艺复兴三杰之一，也是 整个欧洲文艺复兴时期最完美的代表。他是一位思想深邃， 学识渊博，多才多艺的画家、寓言家、雕塑家、发明家、 哲学家、音乐家、医学家、生物学家、地理学家、建筑工 程师和军事工程师。他是一位天才，他一面热心于艺术创作和理论研究，研究如何用线条与立体造型去表现形体的各种问题；另一方面他也同时研究自然科学，为了真实感人的艺术形象，他广泛地研究与绘画有关的光学、数学、地质学、生物学等多种学科。他的艺术实践和科学探索精神对后代产生了重大而深远的影响。 《蒙娜丽莎》世界上没有任何一件艺术品能像《蒙娜丽莎》 那样誉满全球，同时引来各式各样的说法和评价。我们根据 瓦萨里的记载，可以确定，画中人为佛罗伦萨银行家弗朗斯 柯·捷列·佐贡多的妻子丽莎。她出生于1479年，达·芬奇为她 画像时间是1503年，正是丽莎24岁的时候。画中人的主要 神情是“微笑”，世人称之为“神秘的微笑”。 银行家佐贡多以丰厚的酬金请达·芬奇为夫人作画。当夫人出现在画家面前时，她身着华贵的连衣裙，梳着时髦的发式，一绺绺卷发散在双肩，明亮的眼睛闪闪发光，身体显得丰满，两颊绯红，颈项和手臂佩带着名贵珠宝，全身充溢着唯美但奢靡的贵族 达·芬奇

气息。当她用目光注视着这位鼎鼎大名的画家时，一颗能容无限智慧的苏格拉底式的脑袋映入眼帘，面孔下面布满银白色的胡须，看上去像是暂留人间的神，这与她终日见到的粗俗商人大不相同。一瞬间发自内心的微笑，使她的脸显出夺人的光彩，令人神往，腼腆、调皮，似乎失去的青春又回来了。模特灵魂深处的奥秘，被观察敏锐的画家一下子抓住了。“我同意马上着手工作。”达·芬奇向蒙娜丽莎点了点头。为了维持丽莎的微笑，画家动用了智慧的脑袋，为她讲了精彩的愉快的故事，还请了各式各样的小丑、琴师、街头艺人为夫人表演，借以唤醒这位消沉、淡漠、昏昏欲睡的少妇。丽莎坐定以后把一只手放在另一只手上，作出一个少妇的姿态，画家注意到夫人裸露的颈项和丰腴双手，可惜被金银珠宝所占有，画家对丽莎说：“如果夫人不反对的话，我想描绘不加任何装饰的颈项和手臂，这是属于您最纯真的美，请夫人去掉一切象征财富的饰物，让我尽情描绘属于你本人的一切丽质。”于是丽莎急忙褪掉所有饰物。我们现在看到的正是一位毫无修饰、情趣天然的少妇。 《岩间圣母》这是达·芬奇的一幅传统宗教题材画作。画中人物虽然被一团潮湿的空气所包围，但是人体的轮廓在昏暗山岩的衬托下还是能明显地辨析出来，尤其是画家着力描绘的面庞被刻意营造出的神秘气氛所笼罩，人物轻柔、温存、纯真的表情栩栩如生地突显出来。奇怪形状的悬石从湿漉漉的岩体上垂下，具有植物学准确性的花草从岩缝里穿凿而出，竟然能辨别出鸢尾花、银莲花、紫罗兰和一些蕨类植物。远处蓝色的天空透过岩体之间的孔洞和夹缝呈现在人们的眼前，年轻的圣母玛利亚以温柔的手搂抱着下跪的幼婴约翰，她的另一只手则向儿子耶稣伸过去，天使乌列面向着观众，把他们引向画中，用手指示着这个场面，一连串手势代表保护、指示、祝福等含义。这一组动作是按金

关于天津佛罗伦萨小镇的调研报告

关于天津佛罗伦萨小镇的调研报告 牛倩芸 摘要：天津佛罗伦萨小镇-京津名品奥特莱斯是中国首座纯意大利风格的大型高端名品折扣中心和休闲文化中心，占地面积18万平方米，建筑面积6万平方米，可租用面积42,000平米，设有奢侈品、国际名品、运动和户外以及休闲四大特色购物主题体验区，建筑面积6万平方米，可租用面积42,000㎡，将引进近200家意大利顶级奢侈品牌和世界时尚名牌，力求满足消费者的多层次购物需求。（摘自百度百科） 一．调查地点、时间： 二零一一年十二月二十七日上午，抵达天津佛罗伦萨小镇进行景观调研。二．调查内容： 1．交通： 小镇位于京津之间的天津武清区，距北京五环路60公里，天津市中心38公里，附近有多高速路及国道通过，从北京和天津自驾车经京津唐高速和京津高速均可便捷到达，从高速路杨村出口到小镇入口只需5分钟。小镇的主要入口距武清高铁站仅100米。 2．建筑风格： 、 为了在中国完成一个颠覆性的奥特莱斯设计，佛罗伦萨小镇的设计团队和建筑专家们特别重视空间的合理运用和高品质建筑材料的使用，无论是环境设计、店面门面还是公共娱乐区域都保持意大利传统小镇的设计风格，力求做到尽善尽美。为了重现16世纪意大利小镇的

生活场景，不管是外观还是步行小径，甚至廊柱和门廊的每一处建筑和装修细节都独具匠心。所选用的材料也是意大利古典风格的体现。

3.铺装： 这是一个马赛克瓷砖进行的铺装的小鹿，位于一个小广场的中央。 瓷砖的颜色有暗红、棕绿和米黄，与周围石砖的颜色相呼应，小鹿的图案也与意大利风格相呼应。也为小广场增加了点缀。 这里是用白色的鹅卵石进行的一小块的地面铺装，先由普通的硬质石砖作为过渡，然后再进入到鹅卵石的铺地，层次感丰富。

意大利文艺复兴概述

意大利文艺复兴概述 欧洲文艺复兴运动首先发源于14世纪的意大利，如恩格斯所说：中世纪的终结和现今资本主义时代的开端是由意大利诗人但丁(1265-1321 年)为表征的，他是中世纪最后一位诗人，同时又是新时代最初一位诗人。 意大利半岛濒临地中海，它是西欧与东方贸易的重要枢纽。早在12、13世纪，随着十字军东征，以手工业和毛纺业为主的意大利经济便迅速发展起来，一批独立的、经济繁荣的城市共和国出现，城市中新兴的市民阶级和商人也形成和壮大起来，新兴阶级对文化艺术有新的需求，人们越来越强烈地感觉到应当摆脱中世纪封建神权的禁锢，开始从古希腊罗马文化中吸收养料，新的艺术风尚和审美趣味在城市中出现了。 美术中的新倾向，首先表现在艺术家对待现实的态度方面。中世纪艺术家的任务是，先向前辈学习表现宗教人物的种种程式，然后用这些固定的程式去描绘各种宗教故事和形象。他们从来不关心现实生活，仅把希望寄托于来世。新时代的艺术家不再满足于继承前人的创作模式，他们开始对周围的现实生活发生兴趣，以一种新的、求实的眼光努力观察身边发生的一切．开始描绘有血有肉的人，并从古希腊罗马艺术中重新发现了能体现这种写实精神的因素。在研究自然的过程中，他们从古代艺术里吸取营养，探索造型艺术规律。经过15世纪早期文艺复兴艺术家的努力，透视法、明暗法、解剖学等科学法则逐步确立起来，至16世纪大师辈出的时代，这些理论和实践发展成为一整套科学的绘画体系．这套理论体系对以后欧洲写实艺术产生了极其深远的影响。 意大利艺术家并不满足于对自然的观察和模仿，他们通过对古代艺术的研究和学习，力图创造出更加理想化的形象。通过早期文艺复兴艺术家的大量尝试和探索，再经盛期文艺复兴艺术大师的总结，终于创造出了一种典型的、理想化的人物形象。这种形象有和谐的姿态，匀称的比例，优美的面容，成为西方古典艺术的楷模。 在艺术内容方面也有了新的变化。艺术家们起初在宗教的合法外衣下给作品注入世俗的因素，以后逐步扩大到描绘希腊罗马神话和普通人的生活，开始在作品中歌颂人性，赞美自然，表现人文主义思想。 归结起来，艺术作品内容的世俗化．技法的科学化和审美的理想化成为意大利文艺复兴造型艺术的重要待征。意大利文艺复兴所取得的艺术成就可以归纳为：确立了科学的绘画体系，建立了古典艺术规范，产生了大批富有探索精神和艺术才华的艺术家，为后世留下了丰富的建筑、雕刻、绘画作品和艺术理论著述。 依据意大利艺术的发生和发展进程，我们把它分为开端、早期、盛期和晚期四个阶段。开端指意大利文艺复兴艺术从中世纪向新时代的转变和过渡，新的写实因素开始出现。早期文艺复兴最大批艺术家对新的艺术精神和因素的探索阶段。尽管这时的艺术还不成熟，尚未形成理想化的规范，却能体现出艺术的真挚和纯朴。盛期文艺复兴是意大利艺术最辉煌的时期，人才辈出，硕果累累，新的古典艺术规范建立，绘画技法发展。晚期文艺复兴是一个探索艺术新风格、突破盛期艺术规范的过渡时期。 一、意大利文艺复兴美术的开端（13、14世纪) 12、13世纪，十字军的远征疏通了地中海地区的贸易通道，意大利扼地理之要，操纵着西欧与东方的贸易往来。佛罗伦萨、锡耶纳、威尼斯等城市出现了大量集中与分散的工场手工业作坊，形成了人数众多的市民阶层，也开始形成了以城市为中心的市民世俗文化，造型艺术在这时也出现了新的倾向，尽管与哥特式雕塑的传统有着密切的联系，但对古代罗马艺术的普遍关注是产生新的表现形式的重要因素。 在意大利中世纪艺术家中最早表现出对古典艺术的兴趣的是尼古拉·皮萨诺（约1220—1284）。他是活动在比萨的著名雕塑家，主要成就反映在为比萨大教堂设计的布道坛的雕刻上。皮萨诺在布道坛的浮雕上表现上《基督降生》、《博士来拜》、和《基督受难》等

文艺复兴的心脏佛罗伦萨

文艺复兴的心脏佛罗伦萨 佛罗伦萨，某种意义上已成为文艺复兴的代名词。这座位于意大利中部的城市，在公元前59年成为古罗马的殖民地，后又被伦巴第人统治。13世纪时，因羊毛和纺织业的迅速发展而崛起，成为当时意大利的重要城市。那时佛罗伦萨的政治权利由各行会控制，1282年建立起共和国，权利转移到贵族手中。 在15世纪至18世纪中期的3个世纪，佛罗伦萨的历史和当地银行巨商美第奇家族的兴衰紧紧联系在一起。家族曾经产生过多位统治者和三位教皇，掌握了当地实际的政治和经济权利。凭借雄厚的财力、崇高的威望和对艺术的执著爱好，家族庇护和资助了许多艺术大师，正是美第奇家族的人发现了13岁的米开朗基罗，让他开始学习雕刻。家族还扶植了莱奥纳多·达·芬奇和拉斐尔，终于使其艺术之花盛开。而完成了代表佛罗伦萨的花之圣母教堂·大教堂回屋顶的布鲁内勒斯基和放荡不羁的画家费里坡·里底的后台都是美第奇家族的人。文艺复兴初期，这些为数众多的艺术家像闪耀的群星一样围绕在美第奇家族这个太阳周围。艺术大师们的杰出作品开辟出人类历史上一个辉煌的文艺复兴时代，光芒照射到整个欧洲，也使佛罗伦萨成为当时欧洲艺术文化和思想的中心。 这座意大利历史名城，曾经创造出人类历史上最璀璨的文明。但丁、波提切利、“文艺复兴三杰”都曾在这里留下不朽大作。作为历史的见证，城内有大量的博物馆、画廊、宫殿以及众多的教堂。这里也诞生过但丁的《神曲》，薄伽丘的《十日谈》，无数名家大师把他们创作的瑰宝留在这个翡翠般美丽的古城，把佛罗伦萨变成了当时欧洲的人文主义中心。这里，才是人类近代文明的“寻根”之所。 泓钰学校始于2001年，中国第一家小语种培训教学基地

第一课：”文艺复兴三杰“思维导图习题

“文艺复兴三杰”思维导图: 作若 取豺上耶鳞枕扰大出奏 艺术特点「人鞫精怖弓”构圏”透视 、產■义：艺术典范 莎孑：有产酚圾妇空形離 艺术特点；人物莎云，梅圈?咗P 观法" I 意必:科学腐押B 寢自然的态更 绘f 技法］■［薄需画法和空气逮觇注 以自热为聊 f 主號绘画与科学结合 I 深化犷龙歪悄原理「加磁椀療的心痙頤 （巴科学与艺术幻證统介起来 /申袁悼基督》］ 画 k 蛊" 米幵明基萝 英雄主 义崇高美 望画〕 '爆、?＜）农昼〉＜^） J ■* 434^01 /t 启示录） 4 | 量后的审判） 、天顶画| €創世纪》 艺术特点 扯人体从戲石中屛故出来 「充满英畢和温漫色莊 .善于用人俸更这思想、佶堵和艺术观忿 i 无与伦比，丰碑 （题材：至母坏袍耶薛「左：敕皇「右：女子蔓巴巴短 色（西豔廷圣母〉」｛至母世怡的典「iaatfii;g 誇技相人迫圭义嘶.构團:均 ［衡三角厢____________________________________________________ 和谐、理愛美?人文主义思赠为后来学疏底古觀主义的転准 單画 但帚浸主义鴉隸「把古希■不阿时朋时大京責排在TS ［人物剜固二构图：利用建氛特点「进视 ｛圮蠶碑侦旬.文艺員兴稱神的表谨 艺术特点 姓瑕古無绘画R 拙上蜒會众掠之按 ［创互典绘画前最 :对人检心理園累的掲闕咼了空前离度 文艺启兴中理怕与班实吨持结合的典范 代表件品 达芬奇

“文艺复兴三杰”习题： 1. 文艺复兴运动的发源地及中心是（） A. 法国 B. 尼德黑 C. 意大利 D. 古罗马 2. 下列各项中，不属于达芬奇的作品是（） A.《最后的晚餐》B .《蒙娜丽莎》C .《岩间圣母》 D .《创造亚当》 3. 米开朗基罗是意大利文艺复兴“三杰”之一，下列作品不是米开朗基罗的是 A. 《大卫》 B. 垂死的奴隶》 C. 《摩西》 D. 掷铁饼者》 4. 关于达?芬奇的作品《最后的晚餐》，说法正确的是（） A.中世纪的作品 B. 运用了三角形构图 C. 属于壁画 D. 属于素描 5. 米开朗基罗是（）的画家。 A. 英国 B. 意大利 C. 法国 D. 西班牙 6. 以画圣母着名的画家是（ A. 拉斐尔 B. 米开朗基罗 C. 达?芬奇 D. 提香 7. 《椅中圣母》描绘的是（）中的圣母和圣婴。 A.《古希腊神话故事》．《宗教故事》 C.《雅典娜故事》．《古罗马故事》 8. 米开朗琪罗的（）被后人誉为“人体的百科全书” A.《最后的审判》 B ．《大卫像》 C.《奴隶像》．《雅典学院》 9. 在肖像画中创造了朦胧、含蓄、微妙的动人境界的画家是（ A. 达芬奇 B. 乔托 C. 拉斐尔 D. 米凯朗基罗 10. 以下哪一件是米开朗基罗的绘画作品（ A.《被缚的奴隶》 B ．《最后的审判》 C.《大卫像》 D ．《阿尔诺芬妮夫妇像》

天津佛罗伦萨小镇项目有关情况

天津佛罗伦萨小镇项目有关情况 一、天津佛罗伦萨小镇介绍 佛罗伦萨小镇·京津名品奥特莱斯是集休闲、娱乐、餐饮、购物、景观于一体的中国首座纯意大利风格奥特莱斯购物小镇，可租用面积42,000平米，“佛罗伦萨小镇-京津名品奥特莱斯”向中国消费者展现了世界顶级的奥特莱斯购物规模。 小镇位于京津之间的天津武清区，距北京五环路60公里，天津市中心38公里，附近有多高速路及国道通过，从北京和天津自驾车经京津唐高速和京津高速均可便捷到达，从高速路杨村出口到小镇入口只需5分钟。小镇的主要入口距武清高铁站仅100米。 “佛罗伦萨小镇-京津名品奥特莱斯”向中国消费者展现了世界顶级的奥特莱斯购物规模。消费者在这里可以感受到如诗如画的意大利建筑美景与充满活力的时尚氛围，是家人、伴侣和朋友假日购物休闲、消磨美好时光的最佳选择。“佛罗伦萨小镇-京津名品奥特莱斯”设有奢侈品、国际名品、运动和户外以及休闲四大特色购物主题体验区，提供近200家门类丰富的奢华及时尚精品，其中包括首次登陆中国outlets的PRADA、FENDI、MONCLER、BVLGARI、CELINE、LOEWE、TORY BURCH，还有Giorgio Armani、Salvatore Ferragamo、Burberry、Tod's、Versace、Zegna、以及Lancel等世界级名牌；更多广受欢迎的时尚生活品牌还包括：Diesel、Coach、Guess、CK Jeans、Folli Follie、Samsonite和BMW Lifestyle等，满足了各种消费者的多层

次购物需求。为了保证正宗的国际奥特莱斯体验，消费者每天在佛罗伦萨小镇的每一家店铺都能够买到优质正版产品并享受优惠折扣，只需花费平均五折、甚至低至三折的诱人折扣价格即可买到心仪已久的世界奢侈品牌的经典和潮流款式。 佛罗伦萨小镇具有纯正的而意大利血统，其建筑设计根植于意大利历史。贡多拉小舟在清澈的运河上漫游，喷泉、雕塑与绿色植被点缀着一座座意大利式经典建筑，漫步在优美的拱桥、优雅的广场和喷泉，浪漫的氛围让人仿佛置身在16世纪文艺复兴时代的意大利小镇。面对高铁站的两个主要入口处的塔楼设计灵感来自于圣马可广场和一个中世纪的城堡；游客走在小镇的石径路上探索复古意式的庭院和长廊，前往小镇市中心。位于奢侈品区和国际名品区中间的斗兽场全部由钙华大理石铺就，再现了古罗马帝国时代艺术的恢宏壮美。在购物和游览之余，还可在超过10家不同风味的餐厅品尝地道的意大利餐以及中西方美食。佛罗伦萨小镇还将全年举办丰富多彩的表演和休闲活动，让消费者尽情融入意大利的时尚和文化风情中。

佛罗伦萨文艺复兴时期的文化遗产

佛罗伦萨文艺复兴时期的文化遗产 华南师范大学张习明佛罗伦萨历史中心区 1982年标准 C (I) (II) (III) (IV) (VI)

意大利文艺复兴 ?文艺复兴﹝Renaissance﹞是指从中世纪中叶起，以意大 利为中心，所掀起的欧洲新文化、思想运动。大约自十四世纪持续到十六世纪，这时约当是中国的明朝。而文艺复兴运动的影响范围相当广大，包括政治、宗教、艺术、学术文化等方面。 ?文艺复兴一词原系再生之意，意指希腊及罗马文化之再生， 强调个人之重要性、探讨自然与人的物性以及追求艺术中的理想形式与理性秩序。具体而言，在科学上积极从事新知之开拓，学术研究风气甚盛；在宗教及艺术上，则兴革方殷并有新的风格及变化。

文艺复兴运动为何发源于意大利 第一、古希腊、罗马时代的艺术品，还都保存在意大利 第二、佛罗伦萨的麦第奇家族和罗马教皇朱利阿斯二世等政治领袖，都爱好艺术，保护和奖励艺术家 第三、此时画工和雕匠变成艺术家，受社会人士的尊重 最能代表文艺复兴的城市佛罗伦萨 1佛罗伦萨为文艺复兴的发源地：12世纪末开始，佛罗伦萨逐渐建立市民的政权，这为文艺复兴运动的兴起提供了政治前提2欧洲最早的资本主义萌芽地：14世纪欧洲最早的资本主义在佛罗伦萨萌芽，这为文艺复兴运动的兴起奠定了经济基础 3主掌者对文化艺术的大力资助：15-16世纪，主掌佛罗伦萨政权的美第奇家族大力资助文化艺术和建筑活动，使佛罗伦萨的文化达到顶峰。

佛罗伦萨大教堂(Duomo)又称圣母百花大教堂，是翡冷翠的地标，整座教堂以鲜艳的大理石拼成几何图形，即华丽又壮观。建于1296-1436年，属于佛罗伦萨哥特式建筑风格

天津佛罗伦萨小镇

天津佛罗伦萨小镇位于京津之间的天津武清区，距北京五环路60公里，天津市中心38公里，附近有多条高速路及国道通过，从北京和天津自驾车经京沪高速和京津高速均可便捷到达，从高速路杨村出口到小镇入口只需5分钟。小镇的主要入口距武清高铁站仅100米。天津佛罗伦萨小镇建筑面积6万平方米，可租用面积42,000平米，设有奢侈品、国际名品、运动和户外以及休闲四大特色主题区，由159家品牌门店组成。 中国首座纯正意大利风格的名品奥特莱斯--佛罗伦萨小镇，建筑面积6万平方米，可租用面积42,000平米，设有奢侈品、国际名品、运动和户外以及休闲四大特色主题区，由159家品牌门店组成，其中包括首次登陆中国奥特莱斯的全国独家品牌直营门店：PRADA、FENDI、MONCLER、BULGARI、CELINE、LOEWE、TORY BURCH、JIMMY CHOO、ETRO及AMERICAN EAGLE OUTFITTERS；还有BOTTEGA VENETA、VERSACE、GIORGIO ARMANI、SALVATORE FERRAGAMO、BURBERRY、GUCCI、TOD'S、ZEGNA、LANCEL等世界精品；以及广受欢迎的时尚生活品牌，包括DIESEL、COACH、GUESS、CK JEANS、FOLLI FOLLIE、SAMSONITE和BMW LIFESTYLE等，满足了各种消费者的多层次购物需求。 在佛罗伦萨小镇，消费者能享受到与世界同步的国际奥特莱斯体验：感受如诗如画的意大利建筑美景与充满活力的时尚氛围；在色选、尺码齐全的品牌门店中尽情选购品牌直送的正货商品；以平均五折，甚至低至一折的诱人折扣价格，买到心仪已久的世界名品的经典潮流款式；在

文艺复兴时期的佛罗伦萨画派

文艺复兴时期的佛罗伦萨画派

目录 1.画派的成因及介绍 2.画派的表现手法及特点 3.画派的主要影响 4.画派的代表人物及作品 一．画派的成因及介绍 欧洲文艺复兴运动首先发源于14世纪的意大利，意大利位于地中海区域中央、中古时期世界上最大贸易地区的心脏位置。佛罗伦萨、米兰和威尼斯都是当时水陆交通枢纽和贸易的集散地，在那里最早出现工商业、萌芽资本主义，所以也是文艺复兴运动的发祥地。所谓文艺复兴，是新兴资产阶级针对在中世纪被宗教所扼杀的古代希腊罗马以人为本的科学文化走向复兴而掀起的一场意识形态领域的革命。佛罗伦萨之所以成为意大利文艺复兴的发祥地首先在于它的地理自然条件，它位于阿诺河层，是水陆交通要道，手工业和商业贸易发达；有深厚的古罗马、中世纪文明基础；社会各阶段对艺术的需求，尤其是以美第奇家族为代表的统治者提倡和保护艺术创造，这些因素促进了艺术的繁荣和发展。佛罗伦萨作为文艺复兴初期的代表，它在艺术观念、艺术题材和艺术表现形成了自己鲜明的个性特征：艺术的内容仍以传统基督教的《圣经》故事为题材，但自乔托开始，画家们努力

探索如何将世俗现实生活注入神的形象创造中，把神从神坛上拉到人间变成凡人，使自己塑造的宗教人物成为有血有肉有思想感情的人。因此他们引进科学成就，将解剖学、透视学和光学原理运用到艺术创造中，塑造真实的人物和真实的空间关系；艺术语言重明暗素描造型，构图追求对称、均衡和谐。 佛罗伦萨的美术，倾向于宗教《圣经》题材，而威尼斯则更多的是描绘古希腊神话故事。纵情于欢乐与享受，题材以爱情、酒宴、裸体女神为多；画面形象充满激情而富有想象，洋溢着活泼、明朗、欢乐的气氛，很少有悲哀和伤感。女神们具有丰腴的肌肤，金色的秀发，华丽的服饰，完全是威尼斯上流社会的娇艳女子，放射出人性的光芒。画家们为迎合王公、贵族的享乐需要，不仅描绘美丽裸女，还配以美丽的自然风光。为了充分展现这种美，画家十分重视色彩的创造，他们极善于从自然中发现和表现无限丰富艳丽的色彩变化。如果说佛罗伦萨的画家们重素描和尊从构图的对称、均衡与和谐，那么威尼斯的画家们则竭立追求色彩和激情传达，它奠定了欧洲近代油画发展的基础。 佛罗伦萨画派是文艺复兴时期形成的一个美术流派。13世纪末已经形成，早期代表画家有：乔托·迪·邦多纳、马萨乔、安杰利科、乌切洛、波提切利等。盛期代表画家有：达·芬奇、米开朗基罗、拉斐尔。15世纪中叶以后佛罗伦萨画派已呈衰退之势，取而代之的是以罗马为中心的罗马画派。16世纪末，由于佛罗伦萨政治上失去独立，经济衰落，以及画家盲目崇拜前辈的结果，逐渐走向风格主义。

京津奥特莱斯简介

京 津 奥 特 莱 斯 RDM公司开发之项目介绍

Fingen创建于1979年，目前业务发展集中在时尚、零售业及房地产三个领域。 在时尚领域，Fingen旗下拥有CK、CK Jeans、CK Collection、Guess以及Jean Paul Gaultier（高缇耶）和Kathy Van Zeeland等世界顶级品牌的经营权。 在零售领域，联合Tie Rack公司构建了庞大的销售网络，拥有300多家店铺，半数设在世界各地的主要机场内。 Fingen旗下的RDM主营房地产业务，其投资组合与发展资金高达13亿欧元。 Fingen目前在欧洲和亚洲的雇员超过2,000名。

RDM房地产 RDM是Fingen下属的房地产公司。目前，RDM管理超过20个房地产的开发项目，建筑总面积逾61万平方米。 作为私营房地产开发商，RDM将股本资产投资到各房地产开发项目中，并积极 与在国际上享有盛誉的公司结为战略合作伙伴关系。 多年来，RDM已发展成为意大利最重要的房地产开发商之一。在意大利国内发 展和成长壮大的同时，近期在国际上也参与了中国、匈牙利、罗马尼亚、美国 和土耳其的房地产开发建设项目。

RDM房地产 RDM当前致力于开发以下三类项目： ·豪华酒店及住宅：RDM认为这是一个成长非常迅速的领域，自公司成立以来， 已成功开发了价值超过7亿欧元的此类房地产项目； ·混合用途开发：迄今为止，RDM已在这一领域里投资1.5亿欧元，专门用于城 市古建筑的修复及合理利用； ·零售中心：RDM 联合McArthurGlen开发设计师品牌折扣店—奥特莱斯，现 已成为意大利业界翘楚；目前已兴建并经营价值超过5亿欧元的奥特莱斯。

01-文艺复兴-佛罗伦萨-伯鲁乃列斯基

第一讲-文艺复兴之一（佛罗伦萨） 填空 文艺复兴三杰是达·芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔。 第一个完全的集中式穹顶建筑物是佛罗伦斯的圣玛丽亚布道所，设计者是伯努乃列斯基。意大利文艺复兴建筑历史开始的标志为佛罗伦萨主教堂的穹顶。 名词解释 文艺复兴：见文艺复兴建筑大神整理P2 伯努乃列斯基：杰出的雕刻家、工艺家，意大利早期文艺复兴建筑的奠基人，恢复了以柱式为基础的古典建筑设计方法，并推陈出新，创造出佛罗伦萨新建筑形象，建 筑作品轻快、明朗、简洁、典雅，并始终同市民文化保持密切的联系，代表 作佛罗伦萨主教堂的穹顶、育婴堂、巴齐礼拜堂等。 佛罗伦萨大教堂的穹顶 （见文艺复兴建筑----大神整理P2） 把罗马穹隆技术和哥特式结构知识结合起来 育婴堂 （见文艺复兴建筑----大神整理P3） 风格简洁，比例关系明确，给人一种轻巧雅致的感觉，这种风格通常被称为早期文艺复兴风格，或古典风格； 恢复了古代的柱式准确的比例感，而不是与古代样板形式上的类似； 灰色石块与白色墙壁形成朴素的反差，古朴的轻快感，不受多余的装饰物的干扰。 圣洛伦佐教堂 伯鲁乃列斯基的两座拉丁十字教堂中的第一座，与紧随其后的圣灵教堂，为后人提供了巴西利卡式教堂的标准模式； 古典原型的回归，这种和谐主要得益于其数学的应用； 细部处理上的“古典主义”，如在科林斯式柱子上用了精确的柱头，以承托半圆形拱券。圣灵教堂 内部空间在整体上服从于在平面处理中所使用的同一数学原则，而将古典主义推上了一个更高的台阶； 细部的处理变得更加具有体量感与雕塑感——亦即更为贴近罗马帝国时的建筑原型。 大教堂的采光亭 从风格的意义上说，伯鲁乃列斯基作品中的厚重感及罗马式特征的加强，大约是在他生命终结前的最后十年中才形成的。大教堂穹隆顶的巨大任务，是通过在其上附加一个采光亭，并在鼓座标高以下加了一个装饰性的拱形厅才得以最终完成的。 圣洛伦佐教堂的老圣器收藏室 方形主空间构成，上部是圆形的穹顶，从室内看去，这个穹顶呈半球形，外观则由一个鼓座与一个圆锥形屋顶组成，给人的印象是一个平面与角的组合，种线性而非立体的效果。巴齐小礼拜堂 （见文艺复兴建筑----大神整理P3） 平面显示出比老圣器收藏室具有更加对称的优点； 东西轴线上，设置了较小的穹顶空间（即圣坛与入口两个空间），在两个翼廊所构成的南北轴线上，则以筒形拱的形式做平衡处理； 1 / 2

人教版高二历史选修六第四单元欧洲文艺复习时期的文化遗产第1课佛罗伦萨的文化遗产学案(无答案)

第四单元欧洲文艺复兴时期的文化遗产 第1课佛罗伦萨的文化遗产（学生版） 学习要求 一、文艺复兴的摇篮佛罗伦萨 探究问题一：阅读教材，分析佛伦伦萨成为文艺复兴摇篮的原因。 1、政治上： 2、经济上： 3、直接因素： 二、圣母玛利亚大教堂 1、时代背景和目的：13世纪后期起，佛罗伦萨共和国政府、行会和富商大贾热衷于修建教堂、政府大厦和私人住宅等，是为了提高的声誉和的自豪感 2、建造的过程 3、建筑成就及特色 材料一圣母玛利亚大教堂，一是大，可以同时容纳3万人同时从事宗教礼拜活动(当时佛罗伦萨城最多也就9万多人)；二是高，高达107米，是佛罗伦萨城最高的建筑，佛罗伦萨主教堂穹顶“同四周山峰一样高，老天爷看了也会嫉妒”；三是创新，如不用支柱，椭圆形，建筑材料较轻，空心的内外两层，采光充分，等等。佛罗伦萨大教堂被公认为是意大利文艺复兴建筑的第一个作品，是新时代的第一朵报春花。 材料二这座穹顶的历史意义是：第一，天主教会把集中式平面和穹顶看作异教庙宇的形制，严加排斥，而工匠们竟置教会的戒律于不顾。虽然当时天主教会的势力在佛罗伦萨很薄弱，但仍需要很大的勇气，很高的觉醒，才能这样做。因此，它是在建筑中突破教会的精神专制的标志；第二，古罗马的穹顶和拜占庭的大型穹顶，在外观上是半露半掩的，还不会把它作为重要的造型手段。但佛罗伦萨的这一座，借鉴拜占庭小型教堂的手法，使用了鼓座，把穹顶全部表现出来，连采光亭在内，总高107 m，成了整个城市轮廓线的中心。这在西欧是前无古人的，因此，它是文艺复兴时期独创精神的标志；第三，无论在结构上还是在施工上，这座穹顶的首创性的幅度是很大的，这标志着文艺复兴时期科学技术的普遍进步。