颜真卿书法初步教程

颜真卿书法初步教程
颜真卿书法初步教程

一、颜真卿夏其书法艺术

颜真卿(公元709—785),字清臣,琅琊临沂(今山东临沂县)人,唐代中晚期杰出的书法家,曾出任平原(今山东德州)太守和太子太师,俗称为“颜平原”和“颜太师”,官至监察御史、刑部尚书、户部侍郎加银青光禄大夫等高职,被封为鲁郡开国公。颜真卿为人舍身取义、大义凛然,为官刚正忠良;在书法上他的楷书被称为“颜体”,行书《祭侄文稿》被称为“天下第二行书”,对后世影响极大,千百年来盛行不衰。自颜以后的历代著名书法家的作品大都取法于颜体。

颜真卿的代表作.碑刻有《多宝塔碑》、《李元靖碑》、《东方朔画赞》、《鲜于氏离堆记》、《额勤礼碑》、《颜家庙碑》及《麻姑仙坛记》等;墨迹有《自书告身》、《祭侄文稿》;大字石刻有《大唐中兴颂》等。

本帖字例选自颜真卿《颜勤礼碑》,该帖是颜真卿60岁时为他的曾祖父颜勤礼撰并书写的神道碑。此碑44行,每行38字。本碑气势雄浑苍劲,雍容大方,笔力充沛,笔法精熟,最具颜体特色,是他的代表作之一。

二、文房四宝

笔、墨、纸、砚是书法的基本工具,自古以来,就有“文房四宝”之称。

毛笔当称为文房四宝之首。毛笔从笔锋原料来看,可分为三类:一是用兔毫、狼毫、鼠须、鹿毫、豹毫为原料制作的毛笔称为硬毫笔。二是用羊毫、鸡毫、胎毫为原料制作的毛笔称为软毫笔。三是软硬毫兼用的毛笔,如“七紫兰羊”、“五紫羊、“三紫七羊”及各号称之为“白云“的毛笔即是。

墨从品种来看,可分为油烟和松烟两种。油烟墨是用油烧烟再加入胶料、麝香、冰片等制成。松烟墨则是用松树枝烧烟,再配以胶料、香料而成。油烟墨质地优良、坚实细腻,乌黑发光;松烟墨色黑但缺少光泽,腔质较轻。

造纸是我国古代四大发明之一。中国的古老造纸术对世界文明作出了巨大的贡献。

在造纸被发明之前,汉字被契刻在甲骨上,铭铸于青铜器上,书写于竹简、木牍、帛书上。我国古代造纸大抵从东汉蔡伦造纸开始,后经不断发展进步,到了隋唐五代,我国的造纸术已传播到国外,宣纸的大量出现在唐代就已经开始,一直沿用至今。今天的书法爱好者除选用宣纸和皮纸外。练习时常用竹纤维纸和用稻草纤维制作的元书纸,既经济又实用。

砚是古人用来研磨墨和盛墨所用,有端砚和歙砚两大名贵种类。古人用的砚除具有实用价值外,还兼有象征身份、地位和工艺品的价值。

三、写字姿势和执笔方法

1、正确的写字姿势。双足分开,其距离与上部双肩相等双足必须很自然地踏稳地面;腰、背都应很自然地伸直,切忌僵硬用力;两肩应齐平,不得左高右低或右高左低,前胸正向桌边,与桌边至少要相隔一拳头以上距离。

2、执笔的方法。执笔的基本原则主要有三条,一是使笔管垂直。二是指实掌虚,三是切忌握笔过紧。手指捉笔的姿势大致有三指执笔和五指执笔两大类。正确理解执笔原则和方法是每位初学书法的八必衙掌握的基本功。

四、关于笔法

1、起笔。古人对书法的用笔作了精准的论述:“用笔须沉着,虽一点一画之间,皆缅三过其笔”。也就是说,我们在写一笔一画的过程中,都要关注三个组成部分,即起笔、行笔和收笔,简称为“三折法”。

起笔是一画的开始.也称之为“落笔”或“发笔”。起笔可分为平起、侧起、逆起三种,其笔锋有藏有露。形态有方有圆。

所谓平起,也就是笔锋和笔画方向一致,从左至右,由轻而重行笔,笔锋不上翘。多呈细尖状。侧起是指下笔稍顿,然后调整笔锋.再向右行笔。起笔处呈斜面,如刀削。逆起即

笔锋逆向落笔.然后折回向右行笔。逆起可分为藏锋逆起和露锋逆起两种。

2、行笔。行笔在书法上又叫“走笔”。行笔时要求中锋走笔,注意力量、速度的把握,即轻重、徐疾、提按等。

3、收笔。收笔是一个笔画的结束,凡事有始有终,有往有收,这是自然的法则。收笔有露锋收和藏锋收两种,但都必须力至笔端,不可虚晃而过。

4、中锋。中锋是指书者的笔心要在所书写的笔画痕迹的中间走,而不是上侧或下侧。中锋行笔有利于笔画的厚实和光泽,有利于笔画的丰满和骨力的形成。

5、侧锋。侧锋是指笔锋在笔画痕迹中的一侧运行,一般规律是笔偃则侧。侧锋能使笔画神采飞扬,清秀劲朗。但不能久侧,久侧由呈虚弱的病态。

6、藏锋。藏锋是指笔锋的锋芒内敛在笔画中间而不外露,藏锋巧妙,可以使笔画呈现出含蓄之美。

7.露锋。露锋是笔锋的笔芒外露,其用笔直截了当,痛陕淋漓,给人的感觉是精神外露,神情毕现,俊秀可人。

8、转锋。在笔画运行过程中.有时有转折的部位,为了美观地实现转折,遂用转锋。所谓转锋,即指笔毫触纸后稍提起,然后转换笔锋,作曲度较大的弧线运动,”以转成圆”。

9、折锋。折锋是先顿笔,然后稍提锋,紧接着改变行笔方向。作折线运行。折锋巧妙,使笔画的棱角清晰,“折以成方”,险峻之神毕现。

10、方笔。在书{击名词中,对方圆的解释即为笔画起笔、收笔和行笔处的形状和笔画的运行方式。方笔是指笔画的起笔、收笔处为方形,折笔处有棱角。方笔是从隶书中继承的笔法,方笔的使用,使笔画深沉而厚重,险峻而富有骨力。

1l、圆笔。圆笔是指笔画的起笔、收笔和转折处圆润无棱角.起笔用裹锋(笔锋保持圆锥状),收笔用转锋,是从篆书中继承和发扬的一种运笔方法。圆笔使笔画呈现内敛沉静、筋血丰满之态。

12、提笔和按笔。书法的运笔实际上有两种力量和运行方向,一是向前后、上下遁动的平面运动,这种运动一一般呈“s”形;另一种运动为纵向运动,是由执笔者相对纸平面.从纸“外”向纸“内”不断加力和减力的运动,这种运动以力量的大小为主要特征,用力向下接为按笔,将笔上提为提笔。提笔和按笔是运笔的重要手段,是使笔画形成粗细对比,产生节奏和韵味的关键。因此,在学习书法过程中,要不断反复练习,认真体会。

书法运笔的提按极为多见,变化也很多,一般有如下运笔动作:

(1)抢笔:指行笔至笔画尽处,提笔离纸时的”回力“动作:

(2)顿笔:指在垂直纸的方向作向下重按的用力动作;

(3)蹲笔:指按笔动作力量小于顿笔的动作;

(4)驻笔:指按笔动作小于“顿”和“蹲”的动作.驻笔用于蓄势,而不作用于形;

(5)挫笔:指运笔时突然停止,提笔变向再接的动作;

(6)衄笔:笔锋既下行叉逆返,与回锋不同.回锋用转。衄锋用逆;

(7)翻笔:指运笔过程中翻转笔势急速而行.后一笔的开始和前一笔的结束处重叠,其状多呈方形;

(8)绞笔:指运笔过程中环转笔势缓慢而行,前后两笔一般不重叠,其状多为圆形;

(9)放笔:由提笔圆转而出.动作跨度大。

笔画的书写是一个非常复杂的过程,形态的千变万化,力量的变化多端,方向和角度的千差万别.是学书者需要长久,乃至一生都应该勤学苦练的过程。所谓书法以用笔为上。正是说明了笔法在书法中的重要作用和地位极其重要。重结构轻笔画,或重章法轻笔画都是很多人学书难成的重要原因之一。希望以此共勉。

关于笔画点

l、逆锋向上方人笔;

2、转笔向右下顿笔;

3、中锋短促行笔后重按笔;

4、回锋向左上收笔。

l、逆锋向左上方人笔:

2、转笔向右下方向顿笔;

3、中锋向右铺毫力行;

4、转腕、顿笔略往上推锋;

5、收腕回锋向笔画内收笔。

悬针竖

1、逆锋向上人笔;

2、转锋向右下顿笔;

3、调整笔锋为中锋向下山行;

4、稍驻、提笔慢收出尖。

l、逆锋向右上行笔:

2、转锋向右下顿笔;

3、调整笔锋为中锋;

4、转动手腕向左下边行边提;

5、疾收出尖。

1、逆锋向左上方向轻人笔;

2、转锋向左下轻顿笔作弧

3、向右下方向边行边按;

4、顿笔重按;

5、向上回并调整笔锋至笔画上端;

6、提笔向右下收尖。

竖钩

1、逆锋向上抢人;

2、向右下方向顿笔;

3、调整笔锋为中锋力行;

4、顿笔向左作弧;

5、转锋向上稍驻,提笔收尖。

竖弧钩

l、逆锋向上轻入笔;

2、向右下顿笔:

3、调笔为中锋力行;

4、向左推锋作弧;

5、回锋向上稍驻笔;

6、提笔向左收尖。

1、逆锋向左轻入笔;

2、向右下斜向顿笔;

3、向右中锋力行;

4、转腕推锋顿笔;转锋向下。

关于笔画形态的变化长点

l、起笔可逆锋,亦可露锋顺势入笔;

2、行笔短促有力;

3、转腕折笔;

4、重按顿笔并调整笔锋;

5、向左上方向收笔。

撇点

l、逆锋向右上入笔;

2、向右下方向顿笔;

3、折笔转腕蓄势;

4、向右下方向力行;

5、疾行快提笔出

上挑点

1、自左上方向右下方露锋入笔;

2、顿笔折回调笔为中锋蓄势;

3、收笔上挑疾出尖,与下一笔行断意连。

竖点

1、逆锋向上入笔;

2、转锋向右下顿笔;

3、向下中锋力行;

4、顿笔向左作弧;

5、回锋向笔画内收笔。

方点

l、逆锋向左上入笔;

2、转锋向右顿笔;

3、中锋短促行笔;

4、顿笔向下作弧;

5、回锋向笔画内收笔。

垂点

l、顺锋向左下人笔;

2、轻入后逐渐重按;

3、转腕顿笔稍驻;

4、回锋向上疾收。

平横

1、向左抢笔逆锋轻入;

2、向右下方向重顿笔;

3、向右转腕中锋力行;

4、向右下重顿笔;

5、向左回锋收笔。

右尖横

1、逆锋向左轻人笔;

2、转锋向右下重顿笔;

3、向右偏上方向疾行;

4、露锋疾收笔。

左尖横

l、露锋轻入笔;

2、由轻到重行笔;

3、向上推锋转笔向右下顿笔;

4、急停向回锋收笔。

短竖

l、逆锋向上入笔;

2、向右下方向重顿笔;

3、中锋向下力行;

4、轻顿作弧;

5、回锋向上收笔。

垂露竖

1、向上抢笔逆锋轻入;

2、向右下顿笔;

3、中锋向运指力行;

4、提腕力行逐渐重按;

5、向右下重顿笔;

6、回锋向上收笔。

短撇

l、逆锋向右上方向入笔:

2、向右下方向重顿笔;

3、转笔为中锋蓄势;

4、向左下疾行收尖。

直撇

1、向左上方向抢笔轻入;

2、转笔向右下方轻顿笔;

3、转腕调整为中锋蓄势;

4、中锋由慢到快力行;

5、稍快收尖。

竖撇

1、向上抢笔轻入;

2、转笔向右下方向轻顿笔;

3、转腕调笔为中锋蓄势;

4、中锋由慢到快向下力行;

5、边行边作弧疾收尖。

弧捺

1、逆锋向左抢笔轻入;

2、转笔向下轻顿笔;

3、向右上作弧;

4、中锋向右下边行边按笔;

5、逐渐重按并作弧;

6、回锋向右平出尖。

1、逆锋向左抢笔轻入;

2、向下转笔轻顿;

3、向右上左弧;

4、中锋逐渐向下行笔;

5、回锋向右平出尖;

反捺

1、露锋向右下方向斜入笔;

2、逐渐铺毫向右下作弧;

3、向右下顿笔;

4、回锋向笔画内收笔。

左弯钩

1、逆锋向左上轻入笔;

2、转锋向右下轻顿笔;

3、中锋向下力行;

4、逐渐向左下方向作弧;

5、向左下方推锋并上围;

6、向左上方出尖。

横折钩

1、逆锋向左轻入笔;

2、向右下轻顿笔;

3、中锋向右力行,笔画轻而有力;

4、向右下顿笔;

5、中锋向下力行逐渐重按;

6、回锋收笔。

刀钩

1、逆锋向左轻入笔;

2、向右下轻顿笔;

3、中锋向右力行;

4、顿笔回锋;

5、中锋力行;

6、稍驻,向左上慢收尖。

左耳钩

1、露锋入笔并顿笔;

2、向右上方向疾挑;

3、顿笔转锋作短撇;

4、露锋另起笔轻入;

5、顿笔回锋向左上收尖。

右耳钩

1、露锋入笔并顿笔;

2、向右上方向疾挑;

3、顿笔转锋作短撇;

4、露锋另起笔轻入;

5、顿笔回锋向左上收尖。

1、逆锋向左上抢笔轻入;

2、转笔顿笔蓄势;

3、运指钩笔向右下下;

4、运腕向下作弧;

5、轻顿稍驻蓄势;

6、回锋向上疾收尖。

心钩

1、露锋轻入笔;

2、逐渐重按;

3、转腕向上作弧;

4、向左回锋蓄势;

5、向左上方向疾出尖,与下一笔意连。右弯钩

1、向左上逆锋轻入笔;

2、顿笔转锋;

3、中锋向左下力行;

4、折笔转弯作弧;

5、中锋向右运腕力行;

6、顿笔回锋向上收尖。

右向钩

1、逆锋向上轻入笔;

2、顿笔调整笔锋;

3、中锋向下力行;

4、疾收笔;

5、顺势另起笔并重顿笔;

6、向右上风疾收尖。

单耳钩

1、露锋入笔并顿笔;

2、顺势向右急行笔;

3、顿笔转锋;

4、向下中锋力行;

5、顿笔回锋向右疾出尖。

短折

1、露锋入笔轻顿笔;

2、中锋向右力行;

3、向上推锋重顿笔;

4、斜向左下疾行;

5、疾停向上回锋收笔。

左竖折

1、逆锋向上轻入笔;

2、转锋向右下顿笔;

3、中锋向下力行;

4、向左提笔;

5、向右下顿笔;

6、中锋向右力行;

7、顿笔回锋收笔。

高折

1、露锋强入笔;

2、向右力行,笔画较轻;

3、重顿并调整笔锋;

4、中锋向下力行,稍带弧度,笔画较重;

5、向左回锋疾收。

左短折

1、逆锋向上轻入笔;

2、向下中锋力行,笔画略向右倾斜;

3、转锋轻顿;

4、向右疾行;

5、露锋向左急收笔。

右短折

1、逆锋向上轻入笔;

2、向下中锋力行,笔画略向右倾斜;

3、轻顿笔,稍驻;

4、向左方向撇出,露锋收笔。

左角折

1、卢锋向左下轻入笔;

2、重按稍驻蓄势待发;

3、向右上急速挑尖;

4、顺势逆锋另起笔;

5、重按稍驻蓄势,向左下急速挑尖。

斜角折

1、逆锋向右上轻入笔;

2、转锋向右下中顿笔;

3、向左下急速撇出;

4、顺势逆锋另起笔,稍驻;

5、向左下慢行,疾收笔。

走之折

1、逆锋向左入笔轻顿;

2、转锋向右行笔;

3、稍驻蓄势;

4、向左下急速挑出;

5、顺势露锋入笔,也可顺势另起笔;

6、向左下方向出尖。

长弧折

1、逆锋向右起笔;

2、向右下方向顿笔;

3、中锋向右上方向疾行,不能写得太平;

4、顿笔回锋;

5、向左下方向中锋力行;

6、转笔向左下作弧疾收笔。

横折钩

1、逆锋向左轻入笔;

2、向右下顿笔;

3、中锋向右力行,笔画不宜太粗;

4、向右上方向推锋,或提笔另起;

5、向左下急挑出尖。

竖弯钩

1、逆锋向上轻入笔;

2、转锋向右下顿笔;

3、中锋向下力行;

4、提笔向右转笔;

5、向右中锋力行;

6、急停向左回锋收笔。

双撇折

1、露锋向右下轻入笔;

2、向右慢性蓄势;

3、折锋稍顿向左下撇出;

4、疾停顺势起横;

5、顿笔待发;

6、向左下中锋力行出尖。

回锋撇

1、逆锋向上轻入笔;

2、转锋轻顿笔;

3、中锋向左下行笔;

4、顿笔作弧;

5、回锋向左上收笔,钩尖可藏可露。

关于部首

文字头

上点要逆收,动作不可减省,其形状应厚重端庄,横画则两端凝重,中间瘦劲,中间略上拱,点与横可断开,也可相连。

常字头

先写中间竖点,形状应有倚有正,以求变化。再写左挑点,最后写右撇点,左右两点不宜过高或过低,两点还要相互顾盼,彼此吸引。

宝盖头

先写上点,起笔可藏克露,再写左边的垂点,此点当略向左倾斜,以避免与右边的钩雷同。横画的起笔可藏可露,但不要与左点相粘连。钩尖应指向字的中间,形如鸟视其胸。

春字头

横画都要向上倾斜,三个横的长短、轻重要有变化,撇画要在中间处起笔,形如战刀,捺画起笔处切不可与撇相连,其形不可直而短。

山字头

先写中间的竖,略向左倾斜,起笔藏笔可露锋,收笔可露锋。再写左竖,横画多另起笔,并向右上倾斜,右边的短竖,可以写得正直,也可写得倾斜。

聿字头

先写横折,其肩应高耸,折笔内收,略向上拱,接着写下面三个横画,应注意三个横的长短变化,不可雷同。最后写中间竖,宜厚重挺直。

草字头

先写左边的右肩横,略向右上倾斜,再写左竖,该竖多为下尖竖,略向内收,接着写右边的左尖横,此横宜平直。最后写右弧竖,其形似撇。

竹字头

左边的个字的三个笔画多半排列紧密,右边的个字的笔画多开放舒展,两边应尽量分开。

臼字头

先写中间,再写左边上横,接着写左竖,右边则先写横折。此部首为三截,宜中部高两边低矮,上松下紧。

平宝盖

左边的点和右边的钩,不能写得过于平正。应略有变化,横和左垂点必须留有空隙以便透气。

曰字头

曰字头的形状如同倒梯形须上宽下窄,中横靠作竖,不与右竖相连接,上面可以连接也

可以断开。

四字头

四字头要求横长竖短,形状扁平,如倒梯形,笔画之间可断可连,但不可全部断开,也不可全部连接。

单人旁

撇要写得直而短促,切不可写得曲而狭长,下面的垂露竖应对准撇头起笔。

左耳旁

先写上面的横折,折角向右上方向。再写下面的横折,折角则向右下方向,与上折角相反。最后写竖,竖要写得略带弧度。

提手旁

横画应写得斜而短,竖钩的起笔应靠右些,钩则向左上方勾出,与挑的起笔意连,挑不宜写得太低。

方字旁

点与横不能写得太近,横取斜势,撇在点的下面起笔且不能太长,横折钩应尽量倾斜。

弓字旁

弓字旁的笔画都应取斜势,应把上面部分写紧凑,把下面部分写得舒展,钩要写的弯曲弯曲而有力度。

子字旁

子字旁笔画多取斜势,上挑画向左下逆锋起笔,而下挑画则露锋起笔,钩则要弯曲有弹力。

竖心旁

先写两点再写垂竖。左边的点应写得低一些,一般在格子的中间,右边的点要写的高一些,竖要靠近右边的点。

口字旁

先写一个短的撇,再写一个长的折撇,最后一点应写在中间,整体状应该是向左倾斜。

双人旁

上撇写得短而急促,下撇起笔应该正对上撇的撇头,右边不能超出上撇,竖的起笔也是对准上撇。

三点水

先写两个侧点,两点稍靠拢,第二点略向外阔,第三点要写成上挑点,起笔处则要对准上点,三个点成一个弧形。

女字旁

女字旁整取斜势,先写上撇,然后写长点,再写下面的长撇,撇与点的交叉点应与上撇的头对正,最后写中间的挑。

王字旁

颜体字的王旁多半写成瘦长形,先写两个较短的横,再写中竖,然后写一个挑,挑画可向左延伸。

日字旁

日字旁形状窄长,横画多倾斜,中横也可以改为点。下横则全部改写挑,左竖较短,右竖较长。

木字旁

先写一个短横,再写横的偏右的地方写一个竖或者竖钩,撇应与上横相连,捺则改写一个点。

月字旁

先写一个竖撇,再写一个短横长折钩,最后写中间两个段横。整体形状为瘦长,中横不要与右边相连接。

示字旁

上点变为段横,横与撇应该分开写,撇头和下竖的起笔处都对准上点的中间,最后一点应写细一些。

牛字旁

先写一个短的竖折,再在靠右边写一个长而直的竖钩,钩尖可露也可藏,最后一个挑要求左伸右缩。

禾字旁

先写上面一个平撇,再写一个短横,竖钩要对准撇的中间,下面的撇和点应尽量上提。

衣字旁

上点可变短横,横撇不能挨着上点,竖应该对准上点中间,右边两点应有变化,多数写成下挑点和侧点。

车字旁

车字旁的横画较多,应安排匀称,左右两边的短竖要写斜一些,中间竖要写得正直。

言字旁

上点靠右,第一横可以向左伸展,中间两横要求斜而短促,下面的口字一般不要封口,整体则为右齐左不齐。

贝字旁

形状窄长,下面的一个点和两横可以放开些,中间两横应写短些。左竖短右竖长,右点要藏在竖之下。

十字旁

形状窄长右边齐而左边伸展,上竖要向左倾斜,以求变化,下竖正直,上横短下横长。

食字旁

撇短而有力,起笔要厚重,上点细而高扬,中间的点要对正上撇头,挑可以向左伸展,最有一点要对准挑尖。

金字旁

撇短而有力,捺画变成点,中竖应对准撇头,左点低而向上挑,右点高而向下挑,底横可平写也可斜挑。

立刀旁

竖画应写得短而偏上,竖钩可直也可弯些。写竖钩上半部应靠手指伸展来抢入,竖钩的下半部则靠提腕来送到位。

右耳旁

先写上面的横折,折角要想上扬,再写下面的斜钩,钩角则下垂。竖要写成悬针竖,要求厚重直挺。

反文旁

上撇短小,横画应尽量写在撇的底部,下撇轻而弯曲。捺要求弧而重,撇捺的交叉点要对准上撇头。

力字旁

力字旁要取斜势,横画轻而斜向上。钩画重而斜向左,起钩处要对准横与撇的交叉点,撇画知而长。

殴字旁

上撇直而短,折笔时上折方而下折圆,又字的横撇轻而舒展,捺长而粗壮,捺的起笔多穿插。

三撇旁

三个撇都要写得直而短,书写速度要快捷、果断,不要拖泥带水,三个撇的重心要对正,切不可向左偏移。

见字旁

左边的竖轻而短,右边的竖重而长,横画多,要写得均匀,撇不能写得太长,钩的起笔要对准撇头。

佳字部

先写左边的撇,在撇的中间起笔写一个长竖。右边偏上写一个下挑点,再写两个短横,然后写右竖,最后写下面的两个横。

左字头

横画短时,撇直而长,横画长时,撇重而短,横与撇的交叉点要在中间,撇高而横不能出太多。

尸字头

先写一个扁平的横折,要横轻折重,再写下面一个横,收笔可露也可藏,最后写撇,撇不能太倾斜。

厂字头

先写一个平横,要平正稳重,再写一个斜弯撇,撇头要与横画分开,撇的中间部分可稍微厚重些。

广字头

上面一点要写在字的中间,写横时要求与上点相连接,可以写成拱横,竖撇不要与横相连。

虎字头

虎字头有两种写法,这两种写法都应该写成左边密集邮编松散,竖要对直,撇不能写长。

老字头

先写一个短而重的横,再写一个短竖,下面一个横较长,略微上拱,撇画直长要有力,起笔处不能低于上横。

区字框

先写一个上横,再写竖,最后写下横。形状可以是正的,也可以写成斜的,笔画可以是相连的,也可以写得断开。

风字框

左边的回锋撇要写的弯曲有内力,可以写出钩来。上横高昂,不要与左边相连,钩的下半部分要弯曲。

同字框

左边的竖要写的轻些,不要太长,上横略倾斜向右上,折笔时不要太重,竖钩要写的重些,钩尖不能太长。

扁口框

形状像一个倒梯形,左右两竖都有倾斜,折笔时要重按,注意上横不要封口,下横不要写到右竖之外。

门字框

左竖轻小,右竖钩厚重,中间两竖短,横画虽短但也要有变化,笔画顺序可以按两个“月”来写。

田字框

形状可以写正,也可以写斜,左边轻,右边重,上边轻,下边重。上面应该有一处不封

口,下面两个竖要平齐。

女字底

先写一个短撇,然后顺势写一个长点,再写一个较长的弯撇,撇与长点的交叉点要对准上撇头,最后再写一个长横。

日字底

形状窄长,不能写得宽扁,左竖轻而短,右竖重而长,中横只能靠一边,底横要写在右竖里面。

木字底

先写一个长横,再写一个短竖钩,撇捺变为点,左边一点低向上挑,右边一点高可以向下挑,两个不能向中间靠拢。

心字底

先写左边的垂点,再写心钩,心钩要弯曲,不能写得太直。然后写中间的上挑点,最后一点要偏上些。

水字底

先写竖钩,再写左边的上挑横,另起笔写左撇,然后写右边的撇,右撇起笔要与竖钩起笔一样高,捺的起笔要偏高些。

心字底

竖钩直长,钩尖可露也可藏,左点上挑与右点笔断意连,第二点应写小些,最后一点要写大些。

目字底

左竖轻而稍短,右竖钩重而稍长,横与横之间空隙相等,中间两横靠一边,下横可以封口,也可以不封口。

皿字底

四个竖要有变化,上面要留透气口,形状要像倒梯形,空隙要留得均匀,底横可以长也可以短。

小字底

先写中间的竖钩要略微弯曲,再写左边上挑点,后写右边侧点,两个点要写的左点轻右点重,左点低右点高。

连四点

四个点要排列均匀整齐,有偏有正,形状有大有小,位置有上有下,笔画有方有圆。

羽字旁

先写横竖钩,再写两个点,横画露锋起笔,两个钩在大小、角度上要有变化,四个点变化则更丰富。

爪字头

上撇可以写成横,下撇变成上挑点,中点要小点,捺变撇,可长可短。

毛笔书法字帖颜

毛笔书法字帖颜 毛笔书法字帖颜欣赏: 毛笔书法字帖颜1 毛笔书法字帖颜2 毛笔书法字帖颜3 中国书法之唐代书法: 唐代文化博大精深、辉煌灿烂,达到了中国封建文化的最高峰,可谓"书至初唐而极盛"。唐代墨迹流传至今者也比前代为多,大量碑版留下了宝贵的书法作品。 整个唐代书法,对前代既有继承又有革新。楷书、行书、草书发展到唐代都跨入了一个新的境地,时代特点十分突出,对后代的影响远远超过了以前任何一个时代。 唐初,国力强盛,书法从六朝遗法中蝉脱而出楷书大家以欧阳询、虞世南、褚遂良、薛稷四家为书法主流。总特点结构严谨整洁,故后代论书有'唐重间架'之说,一时尊为'翰墨之冠'延至盛唐歌舞升平,儒道结合,李邕变右军行法,独树一帜,张旭,怀素以颠狂醉态将草书表现形式推向极致,孙过庭草书则以儒雅见长,余如贺知章,李隆基亦力创真率夷旷,风骨丰丽之新境界。而颜真卿一出'纳古法于新意之中,生新法于古意之外。董其昌谓唐人书取法,鲁公大备。到晚唐五代,国势转衰,沈传师。柳公权再变楷法。以瘦劲露骨自矜。进一步丰富了唐楷之法,到了五

代,杨凝式兼采颜柳之长。上蒴二王,侧锋取态,铺毫着力,遂于离乱之际独饶承平之象,也为唐书之回光。五代之际,狂禅之风大炽,此亦影响到书坛,'狂禅书法'虽未在五代一显规模,然对宋代书法影响不小。 唐代书法艺术,可分初唐、中唐、晚唐三个时期。初唐以继承为主,尊重法度,刻意追求晋代书法的劲美。中唐不断创新,极为昌盛。晚唐书艺亦有进展。 唐代最高学府有六种,即国子监、太学、四门学、律学、书学、算学。其中书学,专门语养书法家和书法理论家,是唐代的创举。历朝名家辈出,灿若繁星。如初唐的欧阳询、虞世南、褚遂良等;中唐的颜真卿、柳公权等,都是书法大家。晚唐有王文秉的篆书,李鹗的楷书和杨凝式的“二王颜柳”余韵。 柳公权说过:“心正则笔正,笔正则写出好字。” 隋唐五代书法总结:隋至唐初:隋统一中国,将南北朝文化艺术兼容包蓄,至唐初,政治昌盛,书法艺术逐渐从六朝的的遗法中蝉蜕出来,以一种新的姿态显现出来。唐初以楷书为主流,总特点是结构谨严整饬; 盛唐、中唐阶段:盛唐时期书法,如当时的社会形态追求一种浪漫忘形的方式。如“颠张醉素”(张旭、怀素)之狂草,李邕之行书。到了中唐,楷书再度有新的突破。以颜真卿为代表为楷书奠定了标准,树立了楷模,形成为正统。至此中国书法文体已全部确定下来。 晚唐五代阶段存唐遗风:公元907年,割据者朱全忠灭唐,建立后梁,由此历后唐、后晋、后汉、后周,称五代。由于国势

颜真卿书法的特点

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颜真卿书法的特点 【颜真卿书法特点】 1、“颜体”是针对颜真卿的楷书而言,特点是结构方正茂密,笔画横轻竖重,笔力浑厚,挺拔开阔雄劲。 2、“颜体”由唐代书法家颜真卿所创,和柳公权合称为“颜柳”,有“颜筋柳骨”的说法。颜真卿在书学史上以“颜体”缔造了一个独特的书学境界。既以卓越的灵性系之,境界自然瑰丽;又以坚强的魂魄铸之,境界自然雄健;又以其丰富的人生育之。境界自然阔大庄伟了。 【怎样练好书法】 1、临摹结合 临摹是学习书法最基本的方法,不但初学书法要临摹,就是有了一定的基础之后还需要临摹。学楷书需要临摹,学篆、隶、行、草各体书仍需要临摹。书法家的一生都是在临摹中渡过的,在临摹中学习,在临摹中思考,在临摹中创造。 摹帖,就是用薄纸蒙在字帖上面,然后笔随影走,按照显露出来的字迹写,又叫“仿影”或拓写。摹还有一种方法叫“描红”,即在印有双钩红线的字上去填写。 摹帖的方法:第一步先描红。即从一本帖中选出清楚、完整的字,用透明而不透墨的薄纸,如打字纸、有光纸、描图纸等蒙在帖上,依着字的轮廓,用极细的线条钩成空心字,这叫“双钩”。然后把钩好的字作为描红本,用红墨水填写,再用蓝墨水填写,最后用墨汁填写,这样写不但能加深记忆,而且节约纸张。 摹帖应注意笔随帖走,切勿失形,要看准笔画的来龙去脉,揣摩它的笔法和结构形态。摹帖要带有“写”意,将笔画一笔写成,饱满而精到,切勿依葫芦画瓢地填描涂抹。 临帖,即在摹帖的基础上,对帖字的用笔、结字规律有了基本认识之后,对着帖写。临帖有对临、格临和背临三种方法。 对临,即把字帖放在对面的帖架上照着写,这是最方便,最常用的临帖方法。 格临,即用透明纸打好格子(田字格、米字格、九宫格等)照式临写。主要用以掌握帖字的结构部位。 背临,即把帖收起,凭记忆默写帖中的字,不但求其形,更要求其神。背临之后可以集字为联或集字成篇,然后进入创作阶段。 摹帖笔随影走,古人怎样写,我们就怎样写,大小、长短、宽窄、粗细、方圆、斜正等都必须按帖字的要求去写,有一定的规范和约束。摹帖的特点在于易学到古人的结构位置,但由于规范太死,反而失去了古人的笔意,用笔死板而不灵活,让人感到放不开,受不了;临帖或对临,或背临,或意临,加入许多书者自己的个性特点,所以易得古人的笔意,而易失古人的结构位置。写来自由随意,追求个性,却得之甚少。 所以在临摹中必须临摹结合,先摹后临,既得古人的用笔方法,又得古人的结构规律。练习时可以采用先摹后临,再反过来摹,摹完再临。或者采用“双钩”的方法来研习结构规律。摹临穿插,取长补短,效果极好。临摹中要多看、多思、多琢磨,然后下笔。下笔要准,先形似,后神似,以求形神兼备。临摹后要反复对照检查,总结经验教训,在否定中提高,在教训中成熟。 2、先入后出 临摹是学习书法最基本、最有效的方法。临摹就是继承,就是向古人学习,学习前人优秀碑帖中的美的用笔、美的结字、美的章法、美的韵味和气势等。但临摹

颜真卿《颜勤礼碑》楷书习字教范

颜真卿《颜勤礼碑》楷书习字教范 苍舒编写 颜真卿简介及《颜勤礼碑》临习要领 (一) 颜真卿(公元七〇九年——七八五年)字清臣,唐代杰出书法家。自署琅琊郡(今山东省东南部)人。代宗时曾被封为鲁郡公,故世称“颜鲁公”。 他的书法初学褚遂良,三十五岁后从张旭得笔法。正楷端庄雄伟,气势开张;行书遒劲郁勃,天真自然。用笔易方为圆,弃隶法而取篆草笔意,古法为之一变,开创了新风格。颜书在书法上的成就和影响极大,千百年来盛行不衰。颜真卿以后的各代著名书法家,大多取法于颜。他的碑刻有《多宝塔碑》、《麻姑仙坛记》、《李元靖碑》、《颜勤礼碑》、《颜家庙碑》等。行书有《争座位帖》,书迹有《自书告身》及《祭侄文稿》。这些众多的颜字资料,为后人学习颜书提供了方便。 这部楷书习字教范是采用颜体书的代表作品《颜勤礼碑》编辑成的。《颜勤礼碑》系颜真卿六十岁时所书,此碑的点画,有其独特的写法,将在本书第一章中作具体的分析。这里先简要介绍《颜勤礼碑》的字形和点画的特征以及习写此碑的运笔要领,以方便初学者的临习。 (一) 一、字形特点: 体态豁达端庄,雍容大方,遒劲豪宕,舒展开阔,疏密适当,结构停匀,善于避让,字口丰满,竖多相向,字形大体上为长方接近正方。 二、点画特征: (1)行笔雄健有力,落笔多藏锋,收笔多回锋。起笔处方笔少,圆笔多,横画起笔多斜角。 (2)点画讲究呼应、贯气。就是说上一笔的收笔和下一笔的起笔之间气势连贯。 (3)同一字中同样的点画,两笔以上便各有变化;同样的部首相遇,也见不同,显得生动多姿。 (4)横画轻、竖画重,但两竖并存时,左竖常和横画一样粗细;中竖都极粗壮有力;悬针竖常多写到该笔画五分之四处方逐渐提收。左右竖画多相向,如:“门”“具”等。 (5)长横多上拱且微向右上角运行,笔画渐细,以顿法收笔。笔画虽斜,但感觉上却是平的。 (6)捺笔有“蚕头燕尾”之态(“蚕头”指笔画的起端象蚕的圆头;“燕尾?指捺笔末端呈分叉状,似燕子的尾巴);长捺常成瓢样的弧形,起笔较轻,出尾处较粗壮,尾端大多较长。 (7)转笔常用提法,圆转直下,而不取折笔。转折之笔多呈内方外圆。这样笔画不能写成弯曲的形状。 (8)“口”字写成上宽下窄状,两面基本对称。 (9)钩法多成鸟嘴状。“竖弯钩”的底部圆转,上部平正,出钩处内方外圆,内直外斜。 (10)“火字点”的四点,有些都作从左向右的同向斜点,也有些是第一点左向。余三点右向。一般中间两点稍细,左右两点较粗。 (二) 临习要领。 《颜勤礼碑》中每个字的每一笔,无不挺拔劲健,可谓笔笔力到。临写时,必须使腕部和肘部都悬离桌面。腕肘离桌可高可低,坐着临写,肘部离开桌面一、二公分即可。肘部离开了桌面,腕部自然悬离。但应注意身体不能倾侧,肩膀不能上耸。总之,以坐得自然,书写舒适、便利为准。 腕肘悬离桌面,是为了在运笔时不受阻碍,使力自然运用到笔尖上来。初学的人,悬腕肘习字,手会发抖,落笔不能控制,行笔不会如意;但只要坚持一段时间,就会习惯。这是要写好字的基本功,不能放松。

毛笔书法颜体字帖

毛笔书法颜体字帖 毛笔书法颜体字帖欣赏: 毛笔书法颜体字帖1 毛笔书法颜体字帖2 毛笔书法颜体字帖3 书法如何创作: 许多人临帖很像,技术很到位,一创作就不行了,学到的东西运用不起来。 创作的几方面要素:1、技法。2、字法、背帖。3、深入古人、对古帖气息的把握。4、大量的创作。5、读书。其实大家都知道这些,关键在于很多人没下足够的功夫。写好字需要“聪明的脑袋+扎实的功夫”。 1、技法:对技法的把握水平,直接决定作品质量的高下。学到好的技法,需要一个真正好的老师,这是一个非常重要的前提。技法需要一个好老师的教授,同时自己也要琢磨。苦笋帖真是好啊,你要是认认真真的去摹几十遍,临几十遍,就能体会到它技法的妙绝了”。其实这就是告诉我们应该怎样去临帖,怎样去获得书写技巧。 2、字法、背帖很多人以为老师写得那么好,一定有诀窍,所以总是对老师穷追不舍,希望老师告之以秘诀。其实根本没那么多秘诀,老师说字法很重要。当时我没感觉有什么重要。正好有

比赛,写一幅草书作品,先查字典,把字一个个找出来,再组合,整了半个月,没入展。还很累。忽想起老师这句话。在家把《书谱》、《王羲之书法字典》,认认真真的各背了几遍。字法在心里就有谱儿了。后来就觉得写作品是一件不那么困难的事。很多人不愿意下这种死功夫。想讨巧,想从老师那里找到秘诀和捷径,所以难写好。 3、深入古人、对古帖气息的把握笔法、字法是书法的技术层面的因素,而对古人气息的把握更加重要。这是很难说清的感觉,这是古帖透露出来的一种气质和感觉,每个人的感觉不一样。这只能“意会”。“意会”到的东西才能真正体现你的“书写境界”。黄山谷说,“古人书字不尽临摹,张古人书于壁间,观之入神,则下笔时随人意。学字既成,且养于心中无俗气,然后可以作示人为揩式。凡作字须熟观魏、晋人书,会之于心,自得古人笔法也。”但是入古很难,难的是我们不仅仅要理解古人,理解他们的生活状态和思想状态,还要把古代的精神气质表达出来。所以,我觉得能够入古,就是一种深度,一种对传统经典的把握与掌握!李可染说:“用最大的功力打进去,”只有深入古人,你才知道古人的奇妙,古人的境界。很多人把自己瞎编乱造当成了创作,当成了创新。看看“恨二王无臣法”那家伙的字写得怎么样。 4、大量的创作有时候自己临帖读帖,过一天,第二天早上醒来,其实不知道自己真正掌握了多少,如果不创作,会很快忘掉。然后又临帖,又读帖,再忘掉,周又复始。所以需要大量的创作,把自己学到的技法用进去,把新背到的字法用进去,把对古帖的领悟用上去。刚开始的时候会觉得生涩,有拼凑感,但一直写下

颜真卿书法艺术

颜真卿书法艺术 (一)颜真卿 颜真卿(709-785),唐京兆万年(今陕西西安)人,祖籍唐琅琊临沂(今山东临沂)。字清臣。是中唐时期的书法创新代表人物,楷书端庄雄伟,气势开张。行书遭劲舒和,神彩飞动。他的书法,既有以往书风中了气韵法度,又不为古法所束缚,突破了唐初的墨守成规,自成一幅,称为“颜体”。 图3-25 颜真卿 (二)代表作及其艺术特征 颜真卿书迹作品众多,据说流传下来的有130多种。现存的楷作品有《多宝塔碑》《东方画赞碑》《麻姑仙坛记》《郭家庙碑》《颜勤礼碑》等,这些碑刻楷书,有个性,有特点,有正面不拘,庄而不险的气势,但笔画横细竖粗及捺脚空腹过大之处,在学习时应求其神韵,不应单纯追求形似。 1.《多宝塔碑》 (1)《多宝塔碑》简介 《多宝塔碑》,全称《大唐西京千福寺多宝佛塔感应碑》,是唐天宝十一年(752年)由岑勋撰文、徐浩题额、颜真卿书丹、史华刻石而成,是楷书书法作品。现今保存于西安碑林第二室。 此碑共三十四行,满行六十六字,内容主要记载了西京龙兴寺禅师楚金创建多宝塔之原委及修建经过。整体秀美刚劲,清爽宜人,有简洁明快,字字珠玑之感。用笔丰厚遒美,腴润沉稳;横细竖粗,对比强烈;起笔多露锋,收笔多锋,转折多顿笔。结体严谨道密,紧凑规整,平稳匀称,又碑版精良,存字较多,学颜体者多从此碑下手,入其堂奥。

图3-26 《多宝塔碑》局部 (2)《多宝塔碑》艺术特征 ①用笔 该碑用笔多用中锋,起笔和收笔有明显的顿按。起笔藏锋为主,兼用露锋,方圆并用。有些横画起笔较为外露,不同于柳体的齐头方脚,而是稍存斜尖,并参以含蓄的笔意使之变化丰富;收笔用顿笔和回锋的较多,强调“护尾”,尤其于横画中最为明显,写横行至收笔处,常向右下方重按,顿笔回锋,体现出颜体的雄浑、大气之韵,竖画粗壮,浑厚力强。横、竖笔画粗细对比鲜明,富节奏、韵律美感,也把颜体的一个“筋”的意味完整地表达出来。颜体撇画较轻盈挺健,捺画却粗壮有力,有“蚕头燕尾”之称,给人以刚健的动感,尤其是捺脚较长,顿挫后踢出开衩,含蓄而又有峻利之感。另外,颜体捺画的捺脚多与撇画锋尖持平或稍低,不似柳体的撇低捺高,而呈现出一种舒展沉稳之美。《多宝塔碑》转折变化较多,主要有提耸肩顿挫和按笔削肩暗转之法,有方有圆,方圆兼施。该碑具有唐楷“尚法”的典型特征,结体宽博,布白较匀整,字型稍方,端庄平稳,正气饱满,已初显颜体成熟期正面示人、雄浑豪迈的书风。 ②结体 《多宝塔碑》整篇结构严密,字行间有乌丝栏界格,其结体宽博,布白较匀整,字型稍方,端庄平稳,正气饱满,布势均匀,四周撑满,故气势雄伟,这是“颜体”佛书的又一特色。颜真卿的结体,用的是“外拓”笔法,字势方正,撇捺竭力向左右拓展,气势尤其是博大恢弘。无论独体字,还是合体字,都以中心轴线为重心,在结构处理上,既讲究规矩,又生动活泼。在楷书史上还没有一个人有过这样的结体方式,尤其是捺脚,重拙而不作波曳之状,线条涩重雄强,气概非常。 ③章法 《多宝塔碑》的章法之美:整幅作品纵整齐。从纵看,字的中心在中轴线上;字的大小配合得当。整体雄伟恢弘,实也秀媚多姿。 2.《颜勤礼碑》 (1)《颜勤礼碑》简介 《颜勤礼碑》,全称《唐故秘书省著作郎夔州都督府长史上护军颜君神道碑》,碑四面环刻,存书三面。碑阳19行,碑阴20行,行38字。左侧5行,行37字。右侧上半宋人刻“忽惊列岫晓来逼,朔雪洗尽烟岚昏”十四字,下刻民国宋伯鲁题跋。现存西安碑林,北京故宫

书法基础知识-楷书入门(图文带字帖)精华版[1]

【楷书入门】竖的写法——悬针竖与垂露竖 颜体“州”字中竖与柳体“十”字的起笔相同,但收笔却不一样,柳体“十”是悬针竖,而颜体“州”字中竖的收笔是回锋呈“垂露”状(形如下落的露珠),所以叫做垂露竖(见图一)。它的写法的前面步骤与悬针竖相同,但收笔方法不同(见图二):①提笔圆转;②回锋收笔。 “垂露”竖画无论起笔是方、是圆,收笔方法相同。必须特别提醒的是:垂露竖画的收笔在圆转时有个方向问题。许多书中仅指出“提笔自右往左回到笔画中再收笔”,其实还应该有另一种收笔方法,即“提笔自左往右回到笔画中收笔”(见图二)。可不要小看竖画的收笔方向,这里可涉及到竖画的态势及笔意的连贯问题。譬如柳体“百”字(见图二)的两个竖画,其收笔的方向就各不相同,左竖收笔是从左往右,而右竖收笔是从右往左。为什么必须这样收笔呢?反过来不行吗?不行,因为按照笔顺“百”字左竖结束就应该收笔向右上写横折竖画,因此必然是从左往右收笔。如果只知道竖画的收笔一律从右往左收笔,那么态势必然出现别扭。因为第一竖画的左边不再存在呼应问题,所以那种写法就不合情理。而右边的竖画收笔就不同了,竖结束以后紧接着要写中间的两短横,从右往左收笔合乎情理。因此,我们可以得出一个规律:竖画的收笔方向必须与下一个笔画的起笔关联。如果竖画的下一个笔画的起笔在竖画的左边,那么竖画的收笔应该由右往左收;如果竖画的下一个笔画的起笔在竖画的右边,那么竖画的收笔应该由左往右收,只有这样,笔画与笔画之间才能呼应贯气。 图一

【楷书入门】竖的写法——竖的病笔及其纠正方法 由于竖画只是将横画竖起而已,因此,凡横画所存在的病笔,如骨节、蜂腰、折木、算子等,竖画都可以找到它相类似的病笔,因此在此不再重复。但竖画也有它特殊的病笔。 (一)锯齿 “锯齿”是指竖画左边齐平光洁、右边枯涩不平,如锯齿一般。 形成原因:写竖画直下起笔,欲竖先横以后缺少提笔的动作,没有将笔锋调到中锋就直接向下行笔,形成笔锋在竖画的左边;笔肚子在竖画的右边,也就是形成偏锋运笔(笔毫的方向与运行方向呈90度左右的夹角),出现“左秀右枯”的现象,成为锯齿状的病笔。 纠正方法:按照方笔竖画的书写步骤去写,切笔直下(欲竖先横)以后,增加提笔、折锋动作,使其在下行时呈中锋运笔状态,笔锋复压在笔腹的墨迹上,就能写出左右匀齐光洁的竖画来。 (二)缺锋 “缺锋”是指写竖画悬针出锋时,出现悬针的锋尖不在竖画的正中,而是偏到左边去了,右边锋刃不仅缺了一小块,并且还呈犬牙交错、干枯毛涩的状态。 形成原因:如上面的锯齿竖画一样,缺少提笔动作,用偏锋写悬针,这时候笔锋始终在悬针竖的左边,当笔毫逐渐提起准备出锋时,实际上提起的是笔肚子,最后离开纸的,是在悬针竖画左边的笔锋,故锋刃偏左,右边残缺。 纠正方法:与“锯齿”的纠正方法基本相同,在起笔直下后增加提笔动作,使毛笔下行时处于中锋运笔状态。由于笔锋在笔画的正中央时,毛笔渐渐提起笔画也随之变细,最后出锋,锋尖才能在悬针竖画的中心位置。 可以肯定地说,检验悬针竖画是否中锋运笔,只要看它的笔锋是否在这一竖画的正中,若偏向左边,那必然是偏锋运笔。 (三)鼠尾 “鼠尾”是指悬针竖出锋处过于尖细,犹如老鼠尾巴那样令人生厌。 形成原因:在写悬针竖画时,提笔过早,且行笔速度太快,有的甚至是快速将笔扫过而成。 纠正方法:写悬外竖时要渐渐提笔,行笔速度要慢一些,不要摇动笔杆,在即将出锋的地方继续让笔杆保持与纸面的垂直状态,用手臂和手腕平移运动,逐渐提笔,将毛笔一直送到悬针竖的出锋处,在出锋的瞬间往回收笔,这就是古人所说的“笔笔送到”的真正含义。

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