造型的表现力教案
造型的表现力教案标准化工作室编码[XX968T-XX89628-XJ668-XT689N]
第一单元美术的主要表现手段
第一课造型的表现力
一、教材分析：本课是一节欣赏评述课。教材从线条、明暗、体量和空间四方面介绍了古今中外的艺术作品，涵盖建筑、雕塑、绘画和工艺等艺术形式。旨在通过对作品的赏析，引导学生了解造型的基本要素及它在艺术创作中的作用，感受其丰富的表现力。
二、教学目标
知识与技能：了解造型的基本要素及它在艺术创作中的作用，感受其丰富的表现力。
过程与方法：学生通过欣赏感受、比较分析、交流评述等学习形式，鉴赏古今中外不同类型的美术作品，理解造型的表现力。
三、情感、态度和价值观：通过本课的学习，激发学生探究新知的欲望，引导学生多角度理解不同类型美术作品的造型表现力，发现身边的美，感受身边的美。
四、教学重点：造型基本要素在艺术创作中的作用。
五、教学难点：灵活运用造型要素分析艺术作品。
六、教学准备：多媒体及课件
《造型的表现力》教案
《造型的表现力》教案 【学习领域】造型·表现 【课时建议】1课时 【教学目标】 知识与技能：了解造型的基本要素及它在艺术创作中的作用，感受其表现力。 过程与方法：学生通过欣赏感受、比较分析、交流评述等学习形式，鉴赏古今中外不同类型的美术作品，理解造型的表现力。 情感、态度与价值观：通过本科的学习，激发学生探究新知的欲望，引导学生学会多角度理解不同类型美术作品，理解造型的表现力。 【教学重点】 造型基本要素线条、明暗、体量、空间在艺术创作中的作用。 【教学难点】 灵活运用造型要素分析艺术作品。 【教学准备】 教具：教师搜集造型特征明显的艺术作品。 学具：学生搜集喜欢的艺术作品。 【教学过程】 一、新课导入 艺术家在创作美术作品时，除了运用一定的物质材料，还要运用多种艺术手段来表现。造型作为创造形象的重要手段，具有丰富的表现力。本课我们将了解造型的基本要素及它在艺术创作中的作用，感受其表现力。 （设计意图：创设情境，激发兴趣。） 二、新课讲授 （一）教师讲解造型表现的基本要素。 造型表现的基本要素：线条、明暗、体量、空间。 1．线条 （1）绘画中的线条。 师：回顾人类艺术的发展，线条作为重要的造型要素，贯穿了世界艺术的发展史。下面我们来欣赏一些线条作为主要表现语言的作品，感受一下它的魅力吧。 展示视频：线与造型、世界名画中的线。
在绘画中，中国具有代表性的壁画当属山西芮城永乐宫壁画和甘肃敦煌壁画。其中《朝元仙杖图》是武宗元所绘，画面运用单线白描来刻画人物，线的疏密、虚实变化丰富而凝练，充满了节奏与韵律之美。对人物体态结构的精确刻画，凸显了人物的活力和神采。关于道教的《朝元仙仗图》，最早可以上溯到吴道子的《五圣朝元图》。（展示武宗元《朝元仙仗图卷》和吴道子《五圣朝元图》。） （欣赏永乐宫壁画和敦煌壁画，欣赏视频：永乐宫壁画，体会线条在壁画中的运用；欣赏中国画作品《五马图》《春如线》和波洛克抽象画作品，感受线条的表现力。） （2）雕塑中的线条。 展示唐代石雕菩萨和希腊雕塑《命运三女神》。 石雕菩萨立像残躯身材颀长，披肩斜下的线条、扎束裙带的横向线条，与长裙下垂的衣纹线条产生了对比，加强了身体的美感。 《命运三女神》是帕特农神庙的东面人字形山墙上全部雕像中的一组雕像残片。三位女神是克罗索、克拉西斯和阿特罗波斯。她们的任务是纺制人间的命运之线，同时按次序剪断生命之线。她们是宙斯的御前顾问西米斯的女儿。人们从三女神的姿态神情中看到的不是神，而是人间姐妹之间亲密动人之情，从坐躺姿态中隐现出各人的个性气质。现存的这三个女神的雕像，头部和四肢都已失去，但那健美的身躯，恬静而潇洒的姿态，仍给人以极其优美的形象。尤其是三女神的衣服的处理，希腊式薄衫穿在三神的身上，纤细而又繁复的湿衣褶，随着人体的结构而起伏，女性人体的优美轮廓生动地展现出来。使得这些雕像不像是由冰冷的大理石雕凿而成，而是有血有肉活生生的人。 （3）建筑中的线条。 古根海姆博物馆反常的设计风格，区别于经典建筑美学原则，自由的线条勾勒出变幻奇异的造型。 鸟巢体育场依靠结构互相支撑汇聚成网格状，就如同一个由树枝编织成的鸟巢。 （4）工艺品中的线条。 欣赏希腊瓶画和中国彩陶、瓷器上的线造型。 师总结：线条是美术创作基本的造型手段之一，它在绘画、设计、建筑、雕塑中的重要作用是不可忽视的。 （设计意图：理解不同的线条给人以为不一样的感受，艺术家创造出各种各样的线条，来表达自己的情感，体会这些线条丰富的表现力。） 2．明暗 欧洲文艺复兴时期，西方画家发现自然光线照射所引起的物体表面的明暗变化，可以用明暗色调进行模拟。自此，西方逐步发展了运用明暗色调再现光影效果，从而在画面背景上凸显物象的绘画形式。 达·芬奇素描，像雾一样的明暗变化，出色地表现出了画家所树立的明暗造型原理。 靳尚谊油画《塔吉克新娘》，色调从明到暗逐渐过渡，微妙的明暗变化与美丽的五官结构自然地融为一体，不仅符合视觉真实，而且反应了人物微妙的表情。
2017秋人教版美术八年级上册第一单元造型的表现力3
《造型的表现力》教案 教学目标： 知识与技能：了解美术作品中造型的几种重要的手段，这些手段在艺术创作中的作用，线条、明暗、体量、空间的造型方法和表现方式 过程与方法：让学生动手体会、欣赏与鉴赏的方式让学生了解线条、明暗、体量、空间这些造型手段在美术作品中是如何表现的。 情感、态度、价值观：通过对艺术作品的欣赏与分析，明白线条、明暗、体量、空间在美术作品中的重要作用，深入的了解美术作品。 教学重点： 让学生了解线条、明暗、体量、空间这些造型手段在美术作品中是如何表现的？ 教学难点： 让学生真正的体会到这些造型手段是如何表现美术作品，并且能够应用到美术的鉴赏中去。 教学过程： 一、导入新课 我们先来说说与美术息息相关的另外一个艺术学科音乐，问大家知道一首歌曲最基本的都是有哪些东西组成？ 我们看音乐课本的时候都可以看到七个基本的音阶，还有各种不同的调子，不同的符号表示音乐的起伏长短。这些是音乐表现的基础，那么我们美术也同样有这些基本的表现方式和手段，在美术的一个基本表现就是造型的表现。 我们今天就来了解一下美术的有哪些基础的造型表现方式。 二、讲授新课 活动一： 教师画一张羊的图片，用不同的线条描绘。 问：这两张羊给人的感觉不同的原因在哪？为什么会不同？ 不同的线条给人的感觉是不一样的，线条作为一种最简单的造型手段，会根据线条的不同的特点给人以不同的感受，来表现各种不同类型的美术作品。 在黑板画出4种不同的线条，问学生的感觉。 说明不同的线条给人以各种不同的感受，教师画出各种不同的线条让学生体会起不同的感受。 分析《朝元仙仗图》中线条的作用 作者运用长垂流畅的线条，描写稠密而重叠的衣褶，人物安排参差有致，繁而不乱，
八年级上册美术教案第一课造型的表现力
第一单元美术的主要表现手段 第一课造型的表现力 一、教学目标 1、了解造型的基本要素及它在艺术创作中的作用，感受其表现力。 2、学生通过欣赏感受、比较分析、交流评述等学习形式，鉴赏古今中外不同类型的美术作品，理解造型 的表现力。 3、通过本课的学习，激发学生探究新知的欲望，引导学生学会多角度理解不同类型美术作品的造型表现 力，发现身边的美，感受身边的美。 二、教学重难点 1、重点：造型基本要素在艺术创作中的作用。 2、难点：灵活运用造型要素分析艺术作品。 三、教学过程 （一）引入，播放一组图片 艺术家在创作美术作品时，除了运用一定的物质材料，还要运用多种艺术手段来表现，造型作为创作形象的重要手段，具有丰富的表现力。 （二）造型表现的基本要素： 线条、明暗、体量、空间。 1、线条： 展示一组作品：我们回顾人类艺术的发展，不难发现一个有趣的现象：线条作为重要的造型要素，贯穿了世界艺术的发展史。无论是原始绘画，还是现代绘画；无论是东方艺术，还是西方艺术，都将线条作为重要的表现语言。 比较书中作品中的线条，分别带给了你什么样的感受？ 总结：线条是美术创作基本的造型手段之一，它在绘画、设计、建筑、雕塑中的重要作用是不可忽视的。 2、明暗： 出示作品《圣母玛利亚》（素描达·芬奇意大利）和《女人像》（线描马蒂斯法国）。 提问：两幅作品的表现方法各是什么？各有什么特点？ 总结：明暗是自然界的物理现象。光线照射必然会造成物体受光的不规则性，从而产生明暗变化。自达·芬奇总结出“明暗转移法”后，它就成为西方绘画表现立体感的重要艺术语言之一。 3、体量： 指建筑物货雕塑作品等实物的物质体积。体量的差异可以产生不同的视觉效果和心理感受。 上海世博会沙特场馆（建筑） 双环（雕塑亨利·摩尔英国） 4、空间： 建筑、雕塑以实体空间关系体现不同的视觉效果，而绘画作品则是在二维的平面上虚拟性地表现出空间感。 阿尔让特伊的大道（油画西斯莱法国） 欣赏与体会： 结合具体作品进行欣赏评述，体会各种表现手段在艺术作品造型中的作用。 （三）总结： 总结本节课知识点 第二课色彩的感染力 一、教学目标 1、知识与技能：了解色彩对人产生的心理联想，掌握色彩的三种不同表现形式，加深对色彩在美术作品
人教版八年级美术上册《造型的表现力》教案1
《造型的表现力》教案 教材分析 本课是一节欣赏评述课。教材从线条、明暗、体量和空间四方面介绍了古今中外的艺术作品，涵盖建筑、雕塑、绘画和工艺等艺术形式。旨在通过对作品的赏析，引导学生勒脚造型的基本要素及它在艺术创作中的作用，感受其丰富的表现力。 教学目标 知识与技能：了解造型的基本要素及它在艺术创作中的作用，感受其丰富的表现力。 过程与方法：学生通过欣赏感受、比较分析、交流评述等学习形式，鉴赏古今中外不同类型的美术作品，理解造型的表现力。 情感、态度和价值观：通过本课的学习，激发学生探究新知的欲望，引导学生多角度理解不同类型美术作品的造型表现力，发现身边的美，感受身边的美。 教学重点：造型基本要素在艺术创作中的作用。 教学难点：灵活运用造型要素分析艺术作品。 教学准备：多媒体及课件。 教学过程： 一、引导阶段 播放一组图片。 艺术家在创作美术作品时，除了运用一定的物质材料，还要运用多种艺术手段来表现。造型作为创造形象的重要手段，具有丰富的表现力。 二、发展阶段 1、造型表现的基本要素：线条、明暗、体量、空间 线条：展示一组图片：我们回顾人类艺术的发展，不难发现一个有趣的现象：线条作为重要的造型要素，贯穿了世界艺术的发展史。无论是原诗绘画，还是现代绘画；无论是原始绘画，还是西方艺术，都将线条作为重要表现语言。线条究竟有何魅力吸引着我们？就让我们一起来探讨一下这个问题。出示一组作品，提出问题： 比较下列作品中的线条，分别带给你了什么样的感受？ 《韩元仙仗图卷》中国画局部宋代武宗元 《菩萨立像》石雕唐代 《宴罢》装饰画古希腊 总结：线条是美术创作基本的造型手段之一，它在绘画、设计、建筑、雕塑中的重要作用是不可忽视的。
第一课《造型的表现力》教学反思
第一单元《美术的主要表现手段》 第一课《造型的表现力》教学反思 欣赏·评述 八年级学生对造型知识已经有了一定的了解，也能够初步理解造型在美术作品中发挥的作用；但是他们对绘画作品中的造型基本要素在艺术创作中的运用的理解还不够。所以在教学中结合大量不同造型风格的作品引导学生充分进行对比欣赏，体会不同造型表现形式的特点，这也是本课的学习重点。 在分析画家如何借助造型表达自己的主观情感时，引导学生联系画家个人的艺术风格和作品的时代背景，这样有助于学生准备把握作品的情感内涵。在教学中采用了多种教学方法，调动学生学习的积极性，同时联系学生的生活实际，鼓励学生进行自主探究学习、大胆发表自己的见解，激发学生对不同风格艺术作品的学习兴趣，提高学生的审美情趣。 在没上课之前，我就反复想线是最常见的，也是最不好讲解的，学生没有难度，没有新鲜感。这节课在安排上尽量以学生为主体，教师在本节课只是一个引导者。设计的目的就是让学生对线先感兴趣，再知道线的表达在生活中的重要性。通过这些教学过程来培养学生的创造性思维，增强学生学习美术的兴趣，学会用线表达自己的情感和认识，也为学生终身学习奠定基础。我觉得这节课不仅关注了学生知识与技能的学习，更关注了过程与方法和情感、态度与价值观的学习，充分体现了课程改革的思想。
虽然本节课虽然顺利的完成了，教学效果还算良好，但在教学过程中存在一些不好的地方，比如：没有完全的调动学生的学习积极性，学生参与的幅度不够，所以课堂氛围不够活跃；在学生分小组讨论过程中时间没有把握好，使得学生讨论没有展开，作品分析不到位，给人匆匆忙忙结束教学的感觉。这些不足之处在以后的教学过程中我一定尽力改正并努力完善自己，提高自己的教育教学水平和能力。
造型的表现力教学设计
教学过程 一、创设氛围，导入新课 课前播放视频：吴冠中美术作品欣赏 师：刚刚我们欣赏了中国画大师吴冠中的一组作品，从作品中我们领略到艺术家灵活运用多种艺术手段来表现事物的形态，来表现自己的情感。下面再欣赏一组图片，再次体会艺术家们在创作美术作品时，除了运用一定的物质材料之外，还运用到哪些艺术手段来表现。 生：色彩、透视、内容……… 师：同学们观察的很仔细，造型作为创造形象的重要手段，具有丰富的表现力，那我们今天就来学习《造型的表现力》 《朝元仙仗图卷》宋代武宗元夜巡（油画）伦勃朗（荷兰）潘天寿《映日》 师：在学习之前我们重温一下美术的概念——美术又称造型艺术、视觉艺术、空间艺术。造型艺术作为美术另一种称呼，说明造型对于艺术表现来说是极其重要的。那造型艺术的含义是什么呢？ 指艺术家运用一定的物质材料，如颜色、纸张、画布、泥土、石头、木料、金属等，塑造可视的平面或立体的视觉形象，以反映自然和社会生活，表达艺术家的思想观念和感情的一种艺术活动。 艺术家通过物质材料塑造出的每一种视觉形象，其实都是在做造型。
二、技法讲解、学生实践 师：现在我们在座的每一位都是大师，给你一张白纸，你要怎样进行造型呢？谁来说说？ 生：发言 师：非常好，一块白纸让我们展开了无限遐想，我们用语言描绘出了千千万万个造型形象，用语言来彼此交流表达我们的情感。同样的，用画笔在这张充满魔力的白纸上进行创作也需要语言——造型语言。指美术造型的基本构成要素——点、线、面、体、明暗、空间、色彩、空间、材质、肌理等多种视觉形式要素进行有机组合，并产生特有的视觉效果，形成艺术家表达情感和共同交流的工具。 有规律的正方形 ——带来的是稳重、平静和理性的视 觉特征 活泼的点———草间弥生【日本】蒙德里安【荷兰】——《方格》 （学生活动：学生分成六组，提出要求：根据老师所讲的内容把你观察到的校园的角落用造型的方式表现出来，比比看，谁的表现力强，画面效果既充实，又具有创造力。）师：通过我们亲手实践，可以感受到造型要素是极其丰富的。其实我们把它进行一个归纳——线条、明暗、空间、体量。 1、线条的表现力：蒙德里安，抽象派的代表人物，《红黄蓝》这幅作品用线条呈现出 几何构成的形式来展现作品，多以垂直线和水平线，长方形和正方形的各种格子组成画面，反对用曲线，完全摒弃艺术的客观形象和生活内容。用最纯粹的一种造型语言来表现平静、安宁的生活态度。
《线条的表现力》教学设计
一【教学背景分析】 （一）教学内容的功能和地位 本课是人美版教材，初二年级第一册第四课的内容，这是初中阶段重要的造型表现课，线条是我们司空见惯的事物，同时线条更是美术活动中最基本的造型手段之一，也是应用最为广泛和普遍的艺术语言。 本节课主要是通过对生活、自然中线条的发现和感知，以及对艺术作品中线条的感知，使学生们初步感受到线条具有的表现力和形式美感，增强学生们的感受力。同时拓宽艺术视野，感知、体验艺术与生活、与情感的关联，从而打开学生认识和理解线条的一扇门。 （二）学生情况分析 初二的学生，对造型和线条都有一定的把握能力很认知能力，但在教学中发现，学生对线条视而不见，不过心，不思考。所以如何激发学生们的热情去发现，感受，理解就尤为重要，这样才能更好的去造型和表现。 （三）教学准备 教具：教材、收集相关素材、范例等；学具：教科书、图画本、铅笔、橡皮等相关学习材料；课件多媒体教学。 二【教学目标】 （一）情感态度与价值观目标：通过对自然、生活中的线和艺术中的线的联系观察和审美欣赏,培养学生对各种艺术形式的学习兴趣和情感。并感知线条的表现力及其美感，培养学生的感受能力，提高审美能力；培养学生热爱自然、热爱生活的情感。 （二）能力目标：通过对各种艺术中线条的审美欣赏学习，促进综合艺术能力的形成，使学生在多种艺术形式的比较欣赏中，发现美、探究美，体会探索与创新对各种艺术表现的重要意义。培养学生的观察能力、想象能力和感知能力，培养学生的线条想象能力与表达能力 （三）知识目标：初步感知线条，了解线条的表现力和生命力及其作用，线条
是重要的美术语言之一；如何应用线条表达。使学生初步感受线在各种艺术形式中的地位、作用和形式美特点， 三【教学重点和难点分析】 （一）教学重点：发现、感知生活中和艺术作品中的线条及其美感，体会线条表现出的情感和性格，感受线条具有的表现力。 （二）教学难点：如何能够感知到线条的表现力。 四【教学方式与手段】在课堂上，根据不同的教学设计创设课堂情境，运用多媒体课件来完成，比较欣赏、直观演示、艺术体验与创意表现。使学生从生活中走到艺术作品中，在从艺术作品中回到生活中，让学生感受到艺术来源于生活，并高于生活。 五【教学过程】
第一课《造型的表现力》
第一课《造型的表现力》
第一单元《美术的主要表现手段》 第一课《造型的表现力》教学设计 欣赏·评述 课题：《造型的表现力》 教学年级：八年级 教科书：人民教育出版社八年级上册美术 教学课时：1课时 课型：欣赏课 教材分析： 本课是一节欣赏评述课。教材从线条、明暗、体量和空间四个方面介绍了古今中外的艺术作品，涵盖建筑、雕塑、绘画和工艺等艺术形式，旨在通过对作品的赏析，引导学生了解造型的基本要素及它在艺术创作中的作用，感受其丰富的表现力。 教学目标： 1、知识与技能目标： 了解造型的基本要素及它在艺术创作中的作用，感受其表现力。 2、过程与方法： 学生通过欣赏感受、比较分析、交流评述等学习形式，鉴赏古今中外不同类型的美术作品，理解造型的表现力。 3、情感、态度与价值观目标： 通过本课的学习，激发学生探究新知的欲望，引导学生学会多角度理解不同类型美术作品的造型表现力，发现身边的美，感受身边的美。 4、渗透法制教育：渗透《中华人民共和国物权法》第八十九条 《中华人民共和国物权法》第89条规定：修建建筑物，不得违反国家有关工程建设标准，妨碍相邻建筑物的通风、采光和日照。 教学重点: 造型基本要素在艺术创作中的作用。 教学难点： 灵活运用造型要素分析作品。 教学准备： 1、教师准备：教案、多媒体课件等。 2、学生准备：本子、笔等。 教学方法： 情景导入法、读书指导法、欣赏法、讨论法、评价法、比较法等。 教学过程： 一、导入阶段： 1、播放一组图片，创设情境，激发学生的学习兴趣。 2、艺术家在创作美术作品时，除了运用一定的物质材料，还要运用多种艺术手段来表现。造型作为创造形象的重要手段、具有丰富的表现力。 3、语言是表达意念，抒发情感，交流信息的手段。不同门类的艺术都具有自己
三年级上册美术《立体造型》教学设计
三年级上册美术《立体造型》教学设计教学目标： 1.通过学习初步了解立体造型的基本要素，感受立体构成的美感。 2.在学习中知道平面的纸材可以通过折卷、粘贴等方法构成立体形状，进行纸立体构成练习。 3.进一步激发学习美术的兴趣，提高对立体造型的感受力、想象力和表现能力。 教材分析： 雕塑作为一种高雅的艺术，以简洁明快的造型，逐渐步入人们的生活，并由其本身独特形象所带来的丰富、具体的内涵联想，给人们带来了美的享受。可以说，雕塑作品是抽象与具象的完美结合体。教材选择了抽象雕塑作为教学内容，适合于三年级学生从低年级“主观感觉表现期”向高年级“现实感觉表现”过渡期间的身心特点。教师引导学生对雕塑从陌生一步步走向熟悉，保留“主观感觉表现”的抽象意识，挣脱写实的束缚，获得对雕塑艺术的感性认识。 教材选择了美国宾夕法尼亚大学的校园雕塑和中国的现代雕塑《夺》，引导学生比较抽象雕塑与写实雕塑作品的不同，从而激发学生学习立体造型的兴趣。对两件抽象纸立体造型作品的欣赏可以使学生发现平面的纸材通过卷折、粘贴等方法可以构成立体形状，在玩乐中的拼拼凑凑、搭搭建建就能感受到现代雕塑的想象力，雕塑艺术离自己并不遥远，自己原来与雕塑有了亲密的接触。书中的制作步骤图详尽地说明了一件纸立体造型作品的完成过程，便于学生的自主学习。图中的另3件作品和“想一想”的提示语在启发学生对立体造型的想象力、感受力和表现力等方面起了很好的作用，在表现上则有板材和管材等多种形式。 重点、难点： 重点：学习纸的立体造型方法。 难点：使纸立体造型的创作具有一定的特色。 第一课时 课前准备： （学生）各种色卡纸、挂历纸、瓦楞纸、剪刀、双面胶等 （教师）课件、示范用纸、剪刀、双面胶等 教学过程： 1.导入激趣。 （1）教师用课件展示各种形式的（包括写实的和抽象的）城市雕塑。
赣美版九年级美术有创意的立体造型优质教案
立体造型 一、教材分析 雕塑作为一种艺术，以简单的造型出现在我们的生活当中，由于雕塑独特的形象带来的丰富、具体的内涵联想，给我们的城市带来了美的享受。雕塑作品是抽象与具象的结合体。教材选择了抽象雕塑作为教学内容，适合于三年级学生的表现身心的特点。教师引导学生对雕塑从陌生一步步走向熟悉，保留主观的表现意识，又不受写实的束缚，可以更好的实现他们的感性认识。教材选择了美国宾夕法尼亚大学的校园雕塑和中国的现代雕塑《夺》，引导学生比较抽象雕塑与写实雕塑作品的不同，从而激发学生对学习立体造型的兴趣。对两件抽象纸立体造型作品的欣赏可以使学生发现平面的纸材通过卷折、粘贴等方法可以构成立体形状，在玩乐中的拼凑、搭建就能感受到现代雕塑的想象力，表现力，发现自己也可以成为小小艺术家。 书中的制作步骤图详细地说明了一件纸立体造型作品的完成过程，便于学生的自主学习。图中的另3件作品和“想一想”的提示语在启发学生对立体造型的想象力、感受力和表现力等方面起了很好的作用，在表现上则有板材和管材等多种形式。 二、教学目标 1．知识与技能：.通过学习初步了解立体造型的基本要素，感受立体构成的美感。 2．过程与方法：.在学习中通过对雕塑照片的感受和老师的引导
知道平面的纸材可以通过折卷、粘贴等方法构成立体形状，进行纸立体构成练习。 3．情感态度与价值观：.进一步激发学习美术的兴趣，提高对立体造型的感受力、想象力和表现能力，了解雕塑作为艺术带给我们的美感是不容忽视的，我们都可以成为小小艺术家。 三、重点、难点 重点：学习纸的立体造型方法，然后组合成一件纸立体造型作品。难点：使学生独立完成纸立体造型的创作，有创意的完成相同的形状通过卷折、剪、粘贴、组合技法表现的一件纸立体造型。 课前准备 （学生）各种色卡纸、挂历纸、瓦楞纸、剪刀、双面胶等 （教师）课件、示范用纸、剪刀、双面胶等 四、教学过程 整理纪律：1分钟（这是华老师第一次和大家正式的上课，希望我们的小朋友都能用最好的状态跟老师一起来进行这堂课，老师要看一下哪些下小朋友表现好，哪个大组最快进入状态）先发一张模板纸，然后比赛剪纸，谁剪得快，只给2分钟的时间，到时候必须停下来。
造型与表现的教案
课题: 《面具的设计与制作》教学设计 适用学段：第四学段 授课人：王凤 课题类型：造型与表现 一、《面具的设计与制作》教学设计 《面具的设计与制作》一课是义务教育阶段七年级上的学习内容，课程目标要求利用简便易找、便于制作的材料，设计制作面具，将造型技法与色彩技法运用到面具的制作当中。（一）教学目标： 1.知识目标：了解材料和创作的关系，通过制作面具发现面具的造型、色彩、材质特征。 2.能力目标：培养学生捕捉和发现材料美感的能力，提高学生的艺术创作能力。 3.情感态度与价值观：激发学生的艺术创作灵感、艺术感受能力和艺术欣赏能力。能从多元（历史的、文化的）角度认识面具，尊重和保护人类物质文化遗产和非物质文化遗产，提升品德修养。（二）教学重点： 1.发现材料、认识材料、运用材料； 2.了解面具的造型特点、表现形式和制作方法。 （三）教学难点：设计出具有新意、艺术效果独特并符合表演角色性格特征的面具。（四）教具准备：教具准备：多媒体PPT演示；板书辅助教学；大量图片及文字资料；学生收集的照片（自拍）及实物展示品；音乐素材若干等。 （五）教学设计过程 1.导入： （1）师：我现在给大家看一样东西，你知道是什么吗？（生答：面具）（2）师：你们知道这是什么做的么？（学生思考）设计意图：以兴趣做先导，运用提问法来引发学生的好奇心。 2.材料的发现与利用 师：再来看一些面具，能看出这些面具是用什么材料做的么？（欣赏中外面具作品，在欣赏中，同学们发现面具的制作材料是多种多样的） 设计意图：开阔视野、了解有关面具的更多信息、拓宽创作思路。 3.面具的造型（板书）（1）师：戴着面具表演是不是一件很有趣的事呢？你愿不愿跟我们一起来做一个面具呢？（这时候我就告诉他们要作面具首先要了解人物特征：设计典型的面具形象。） （2）欣赏影片《马兰花》（看完后，同学们分组讨论剧中人物，了解人物性格、特征，考虑采用什么样的造型更适合这个人物，比如说小兰，美丽善良，造型上是圆形的？尖形的？还是方形的？） 设计意图：了解剧情，让同学们脑海有很多的人物造型。 3.面具的设计与制作（板书） （1）设计造型 引发学生思考：设计什么风格的面具？（粗犷、奔放或细腻；写实或抽象）（2）选择材料面具所用的材料，在古时候以青铜、玉、陶为主，现代面具多用木头，还有布、瓷、皮、铜、纸、棕、竹、瓢、泥、石膏，甚至塑料和玻璃钢等。材料不同, 装饰方法也不同。根据材质可雕刻，可绘画，也可用纸浮雕的方法制作。 （3）设计色彩 用什么样的色彩表现人物的个性？（色调统一、色彩对比强烈） 面具色彩丰富，不同的色彩象征不同的角色特征，下面我们欣赏一些典型的藏面具吧，让我
立体造型教案
立体造型 执教者：华顺波 本课为一课时，属于造型表现领域，授课班级为301、303，浙美版第5册第4课立体造型。 一、教材分析 雕塑作为一种艺术，以简单的造型出现在我们的生活当中，由于雕塑独特的形象带来的丰富、具体的内涵联想，给我们的城市带来了美的享受。雕塑作品是抽象与具象的结合体。教材选择了抽象雕塑作为教学内容，适合于三年级学生的表现身心的特点。教师引导学生对雕塑从陌生一步步走向熟悉，保留主观的表现意识，又不受写实的束缚，可以更好的实现他们的感性认识。 教材选择了美国宾夕法尼亚大学的校园雕塑和中国的现代雕塑《夺》，引导学生比较抽象雕塑与写实雕塑作品的不同，从而激发学生对学习立体造型的兴趣。对两件抽象纸立体造型作品的欣赏可以使学生发现平面的纸材通过卷折、粘贴等方法可以构成立体形状，在玩乐中的拼凑、搭建就能感受到现代雕塑的想象力，表现力，发现自己也可以成为小小艺术家。 书中的制作步骤图详细地说明了一件纸立体造型作品的完成过程，便于学生的自主学习。图中的另3件作品和“想一想”的提示语在启发学生对立体造型的想象力、感受力和表现力等方面起了很好的作用，在表现上则有板材和管材等多种形式。 二、教学目标 1．知识与技能：.通过学习初步了解立体造型的基本要素，感受立体构成的美感。 2．过程与方法：.在学习中通过对雕塑照片的感受和老师的引导知道平面的纸材可以通过折卷、粘贴等方法构成立体形状，进行纸立体构成练习。 3．情感态度与价值观：.进一步激发学习美术的兴趣，提高对立体造型的感受力、想象力和表现能力，了解雕塑作为艺术带给我们的美感是不容忽视的，我们都可以成为小小艺术家。 三、重点、难点 重点：学习纸的立体造型方法，然后组合成一件纸立体造型作品。 难点：使学生独立完成纸立体造型的创作，有创意的完成相同的形状通过卷折、剪、粘贴、组合技法表现的一件纸立体造型。 课前准备 （学生）各种色卡纸、挂历纸、瓦楞纸、剪刀、双面胶等 （教师）课件、示范用纸、剪刀、双面胶等 四、教学过程
初中美术 线条的表现力教案
线条的表现力 三、 教学目标： 1、知识与技能：在生活中观察、体会、感悟，线条的表现力和形式美感，尝试用 线条为造型语言，创作一幅美术作品。 2、过程与方法：教学中通过欣赏、讨论、实践等活动，提高学生鉴赏能力，让学 生体验造型的乐趣。 3、情感态度与价值观：培养学生细心观察的态度，发现生活中线条的美感，接受 民族传统审美教育。 四、重点和难点： 教学重点：线条是美术作品最基本的造型手段之一，了 解线条的表现力，掌握线条的绘画性质，并以线绘画作为手段，提高学生的审美能力。 教学难点：如何把领悟的线条形式美感，落实在绘画创 作上。 四、教学过程： 一、组织教学、导入新课 生活中有着很多美轮美奂的景色，在校园里、在放学的路上、在街心公园中，我们会发现线条无时无刻都存在着。在建筑的外形轮廓中、在城市的园林绿化中、在店铺的装潢中、在各式各样的服装中、甚至我们的身边书包文具中。 说说生活中你观察到的线条。讲讲这些线条如何吸引你的视线，带给我们什么养的感受。 展示鸟巢和银河soho的图片，用巨大的线条明确本课的中心内容——线条的表现力，从学生身边入手，自然的引出什么是生活、自然和美术作品中的线。点、线、面是美术基本的造型语言。强调线条作为美术基础语言的存在。 二、讲授新课 1、生活中的线 以生活中存在的线条的形式美感和艺术美感，引导学生感受和体会线条的特性和表现。 用简笔脸部表情画，把不同形式的线表达的不同情绪画出来。学生更加明确的理解到线条带来的表现力和生命力，为线条作为艺术创作手段打下伏笔。 2、线条的分类及特点 学生活动： 小组活动：尝试用四种线条画了四种太阳图片 严肃柔软
初中美术 造型的表现力教案
造型的表现力 课题造型的表现力主备人 教学目标知识与技能：了解线条、明暗、体量、空间基本要素在美术创造中的作用。 过程与方法：教学中通过欣赏、讨论、实践等活动，提高学生欣赏、评述的审美能力和造型的能力，让学生体验造型的乐趣。 情感态度与价值观：培养学生细心观察、事前预想的良好习惯和爱国主义情感。 重点难点了解线条、明暗、色彩、构图基本要素在美术造型的特色，体会、感受造型表现力，提高学生的审美素养。” 学习内容与流程 一：新课导入 1、课前播放音乐《北京欢迎你》，课上首先在实物投影仪下用线画一幅“鸟巢”，让学生猜一猜这是北京的哪里？ 2、说明本节课教学流程。 悬疑方式的导入把学生带入学习的氛围当中。 二、讲授新课 1、自主学习 欣赏教材，初步认识线条、明暗、体量、空间基本要素在美术创造中的作用。 活动一：美术作品中的线 重点感受国画中的线： ①提问：“国画最主要的造型手段是什么？”，把学生带入国画世界。 ②针对《朝元仙仗图卷》和写意《扎根南国》，组织学生分析、讨论④教师总结，使学生明白“线”只是语言符号，单独存在时不包含意义，只有依托艺术形象才有意义，而且它是可以表达情感的。 活动二：明暗 （1）出示素描作品了解明暗的基本要素
（2）课件展示，大师的作品--达芬奇的《蒙娜丽莎》等 （3）评价对作品的感受（小组讨论展示） 活动三：体量 （1）你对体量的理解 （2）欣赏作品，你对这些作品的视觉感受？ （3）小组讨论展示 活动四：空间 （1）视频欣赏：北京水立方和游泳馆、体育馆 （2）大师对空间的视觉感受 （3）自由谈谈你的感受。 三、创作作品 1、欣赏作品，你想用什么样的表现手段在绘画创作 2、进行创作，教师巡回辅导（针对学生构图和用线是否简练、有美感着重指导）， 3、组织学生根据作品评价表进行组内自评和互评，推荐进行展示，教师点评。 四、课堂小结 组织学生从线条、明暗、体量、空间的表现力方面进行总结 五、课后拓展 组织学生课后在班里举办小型画展 反思 与 重建 教研组长评价:
小学美术《线的表现力》优质教案.教学设计
《线的表现力》教学设计 教学目标： 1、联系生活观察、感受、发现各种各样的线条，记住不同线条的特点，体会其美感。 2、初步尝试线造型的方法，用不同的美丽线条完成一幅自己喜欢的画面。 3、培养学生的观察能力、发现能力，激发学生热爱生活的情感。 教学重点：发现、认识线的不同种类。 教学难点：能用不同的线条表现自己喜欢的事物。 教学过程： 一、情景导入，质疑激趣。 师生问好！ 师：看到同学们个个精神抖擞，脸上洋溢着幸福的微笑，老师能和我们班的同学一起上这节课也感到了幸福，让我们一起唱首《幸福拍手歌》怎么样？ 生：好 师生同唱《幸福拍手歌》。 师：老师发现同学们不但歌唱的好听，手也拍的整齐，有节奏，真是太美观了！打开你们的小手看一看，你会有什么发现呢？ 生：手纹、线条。 师：手掌上的线条都一样吗？ 生：不一样。 师：我们的掌纹是由许多长短、曲直、粗细、疏密不同的线，通过特定的排列组合而形成的。线是有生命的，每一根线条都有自己的语言，你们相信吗？ 师：线的世界是变幻无穷的，线还有许多秘密？这节课让我们一起走进线的世界，了解线的表现力。（板书：线的表现力） 二、欣赏感知，发现线条，认识线条。 1、出示课件，自然界和生活中的线。欣赏大自然的美景，找到排列组合的线。 2、学生欣赏感知 我们一起来认识一下线条，在线的世界里有两大家族，它们是直线和曲线。 （板书：直线、曲线） 3、认识线条
感受线条丰富的变化和表现力 三、范画欣赏，尝试绘画。 线是我们绘画的源泉，通过线能传情达意。 1、师现场绘画，边画边讲解如何利用各种线条、有序的排列组合。（让学生了解构图及线的运用） 2、欣赏优秀的学生绘画作品。 3、尝试创作，师巡视指导。（注意构图饱满、线条流畅、粗细、浓淡变化） 4、作品展评。 四、课后延伸，了解线条的运用。 线条在我们的生活中还发挥着很多的作用，下节课老师将带领大家一起去探索线条在一些陶陶罐罐中的运用，课下请同学们搜集一下有关的资料。
线的表现力教学设计
5．线的表现力 一、教材分析 儿童生来就会用线绘画，而使孩子们认识到不同形态的线排列组合后会产生多种多样的表现力，最终引导学生用线传情达意呈现美感，是教学活动体现美术教育功能的关键。 本课线的表现力以线绘画为造型训练的手段，引导学生了解掌握运用造型元素和造型组织原理进行创造表现。教学设计时既要考虑线绘画的基本方法和技能的传授，又要考虑学生感性获得的条件和自由发展的空间。 二、学情分析 本节课要面对的教学对象是小学三年级的学生，线条对三年级的学生来说是十分熟悉，只是缺乏对多种线条的组织和练习，而对周围的环境没有目的性的观察和表现，对二者之间没有有意识的展开联想，因而对线的表达比较单一。 三、教学目标 1. 观察感受自然界的形色美、节奏美、韵律美和线之美。 2. 认识线、线的种类和特点、线的排列与组合、感受线的表现力。 3.初步尝试运用线条合理组织，创作一幅魅力的线条画作品。 四、教学重难点 重点：以欣赏为主，让学生观察感受自然界的形色美、节奏美、韵律美和线之美；感受线的表现力。 难点：能用不同的线排列组合表现画面。 五、教学方法 启发引导法、演示法 六、教学准备 马克笔、绘画纸、多媒体课件 七、教学过程 （一）谈话导入
师：同学们，你们喜欢大自然吗？你们见过大自然中美丽的线吗？今天老师就带大家一起去欣赏大自然中美丽的线。看的过程中请同学们留意一下，图片中都出现了哪些线呢？一会儿找同学说一说，看谁说得多。（师板书） （二）欣赏线条总结分类 1.自然中的线 师：（配乐播放图片）碧绿的草原上，清澈的河流蜿蜒而过；浩瀚的沙漠留下一条条蜿蜒的线，由疏渐密伸向远方；碧绿的梯田，裹上一层层排列的曲线，时而相互环绕，时而相互伸展；高耸的山峦由于常年经受风雨的侵蚀，像一个历经沧桑的老人，刻下了一条条深深的皱纹。斑马全身的条纹不知是黑底白纹还是白底黑纹，充满神奇。叶脉在叶间肆意伸展，仿佛自己是这里最漂亮的。一朵朵六角雪花，玲珑剔透，却又无一重样。 2.生活中的线 师：自然界中的线和纹理真是千变万化，是用线绘画取之不尽的源泉。而生活中的线虽是人工创造，却也毫不逊色。盘旋而上的楼梯、笔直的公路、故宫角楼的房檐、琴键般优雅的斑马线、绚丽的烟花、纵横交错的铁轨，盘曲而上的盘山公路……真是数不胜数。 3．小结线的种类 师：欣赏过大自然和生活中的线，谁能告诉老师，你都发现了哪些线呢？ 生自由回答 师总结：同学们总结得非常全面。从刚刚的图片中我们发现自然和生活中最多的是这几种线，直线、斜线、波浪线、折线和漩涡线。线无论哪一种，都有粗有细；无论哪一种线也都有几种不同的排列方式，下面这组图片中的直线分别是怎样排列的？ 生自由回答 师相机指导。各种直线交叉组合在一起是什么排列？各种直线平行地组合在一起是什么排列？线从中间向四周扩散开来，是什么排列？
第一课 造型的表现力教学设计
第一课造型的表现力 一、教学目标 1、知识目标: 认识、了解艺术作品，主要是绘画作品的不同造型艺术表现手段 2、能力目标: 欣赏、感受、认识和评述不同绘画作品的造型要素与艺术表现方法 3、情意目标: 培养学生的审美能力 二、教学重点、难点教学 重点：认识了解艺术作品，主要是绘画作品的不同造型艺术表现手段难点：学生是否敢于评价美术作品中不同造型表现特点 三、教学模式（或方法）启发-----欣赏------讨论------评述 四、教学过程 1、引导阶段 教师讲解：不论是普通儿童的绘画创作,还是著名画家的绘画创作,都要运用一定的物质材料和造型艺术表现手段,例如线条、明暗、体量和空间等，来进行表现，这些美术作品的造型要素及其运用方式便成为作者进行艺术表现或与他人进行信息交流的艺术语言。 出示课题：造型的表现力（板书） 2、新授课 （1）线条人类早期的绘画，特别是东方的传统绘画，大多以线来进行造型表现，线条既可以具体地描绘审美对象的生动形地表现主观的审美感受和思想感情。
出示课件分组学习将学生分为五组，针对五种艺术品的表现方式进行讨论学习要求： 1. 从画面中你了解到了什么，请讲给大家听 2. 不同的艺术品使用了不同的材质，不同的线条表现手法带给你什么样的感受？ 3. 线条在艺术品中的表现特点是什么样的？ 教师提示：朝元仙仗图卷标——中国，白描，武宗元作菩萨立像——石雕，唐代宴罢——红绘式装饰画毕尔巴鄂古根海姆博物馆——建筑西班牙缠枝牡丹纹梅瓶——瓷器宋代发展阶段（明暗、体积、空间）结合欣赏，介绍“明暗”在绘画作品中的地位和对绘画表现形式的影响，引导学生观察认识画作。 师生共同欣赏作品，学生谈自己对作品的看法： 明暗：《圣母玛利亚》达芬奇；《塔吉克新娘》靳尚宜，物体表面的明暗变化，可以较好的再现光影效果，有效的凸显物象的绘画形式。 结合欣赏，介绍“体量”在作品中的地位和对绘画表现形式的影响，引导学生观察认识画作。 欣赏——上海世博会沙特场馆（建筑）现代作品双环（雕塑）英国。体量：指建筑物或雕塑作品等实物的物质体积。体量的差异可以产生不同的视觉效果和心理感受。 结合欣赏，介绍“空间”在作品中的作用。 欣赏——阿尔让特伊的大道（油画）法
线的表现力教案
《线的表现力》教案 东川四小 马哲一、教学目标： （1）联系生活观察、感受、发现各种各样的线条，记住不同线条的特点，体会其美感。 （2）初步尝试线造型的方法，用不同的美丽的线条完成一幅自己喜欢的画面。 （3）培养学生的观察能力、发现能力，激发学生热爱生活的情感。 二、教学重点 发现、认识线的不同种类。 三、教学难点 能用不同的线表现自己喜欢的事物。 四、教学过程 （一）、情景导入，质疑激趣。 师：在我们的生活中有着许许多多的线条，你有没有发现什么线条，请大家仔细观察。（线和我们的生活是紧密结合在一起的，那么除了这些，你还知道生活中有那些关于线的自然到人工的景物？看看老师身上有没有呢？在看看周围。）比如我们的手掌，一起看看。（伸手示意学生观察）
手掌上的线条都一样吗？对，我们的掌纹是由许多长短、曲直、粗细、疏密不同的线，通过特定的排列组合而形成的。线是有生命的，每一根线条都有自己的语言，你信吗？ 总结：线的世界是变幻无穷的，线是有自己语言的，线还有许多秘密你想知道吗？让我们一起走进线的世界，揭开线的秘密。板书题目：线的表现力 （二）、欣赏感知，了解线条。 1、出示课件，自然界和生活中的线。欣赏大自然美景，找到排列组合的规律。 2、学生欣赏感知。 我们一起来认识一下线条？在线的世界里有两大家族，它们是直线和曲线。 2、比较线条：（点击课件中的“了解线条”展示） 师：（看完后提问）你发现这些线条有什么不同？ 生发现：曲直不同粗细不同疏密不同长短不同 板书： 曲直↘ 粗细→排列组合 疏密→ 长短↗ 师总结：刚才欣赏的画面是由许多线条进行了排列和组合而成的。
（三）、尝试绘画，试一试。 师：现在大家初步了解了线，我来试一试。 1、试着画一画各种不同的线，体验。 2、作业展示。欣赏同学们的线，总结哪些线条可以表现什么样的情感。 3、同学互相评价，看看自己线条和同桌有什么不同。 （四）、欣赏画家笔下的线，学生笔下的线。（作品） 1、小结：画家在画画的时候心情一定很舒畅，快乐，像牵着一条线去散步。 2、画线指导。启发学生的感知 提问：各种不同线条给你的感觉、特点？ 如果你来装饰你会怎么画这个物体呢？ （五）、作业部分 1、绘画指导（拿出导课时画的简笔画进行装饰）教师强调：下笔大胆、构图饱满、线条流畅 2、学生在作业过程中要巡视指导 3、由于学生作业速度不同，有完成的作品可以对全体学生进行展示，并进行评价（自评、师评、生生互评）指导评价：小医生大小合适吗？线条流畅吗？装饰适当吗？（太密，太少） （八）课后延伸，了解线条的运用。 师：即将要下课了，我们先停下手中的画笔，一起欣赏
初中美术教案设计《造型的表现力》
教案设计 初中美术《造型的表现力》 一、教学目标（知识目标、能力目标、情意目标） 知识目标:认识、了解艺术作品，主要是绘画作品的不同造型艺术表现手段。 能力目标: 欣赏、感受、认识和评述不同绘画作品的造型要素与艺术表现方法。 情意目标:培养学生的审美能力。 二、教学重点、难点 教学重点：认识、了解艺术作品，主要是绘画作品的不同造型艺术表现手段。 难点：学生是否敢于评价美术作品中不同造型表现特点。 三、教学模式（或方法） 启发-----欣赏------讨论------评述 四、教学过程 1、引导阶段 ①教师讲解：不论是普通儿童的绘画创作,还是著名画家的绘画创作,都要运用一定的物质材料和造型艺术表现手段 ,例如线条、明暗、体量和空间等，来进行表现，这些美术作品的造型要素及其运用方式便成为作者进行艺术表现或与他人进行信息交流的艺术语言。 出示课题：造型的表现力（板书） 2、新授课 （1）线条 人类早期的绘画，特别是东方的传统绘画，大多以线来进行造型表现，线条既可以具体地描绘审美对象的生动形地表现主观的审美感受和思想感情。 出示课件分组学习，将学生分为五组，针对五种艺术品的表现方式进行讨论。 学习要求： 1.从画面中你了解到了什么，请讲给大家听。 2.不同的艺术品使用了不同的材质，不同的线条表现手法带给你什么样的感受？ 3.线条在艺术品中的表现特点是什么样的？ 教师提示： 朝元仙仗图卷标——中国，白描，武宗元作 菩萨立像——石雕，唐代
宴罢——红绘式装饰画 毕尔巴鄂古根海姆博物馆——建筑西班牙 缠枝牡丹纹梅瓶——瓷器宋代 3.发展阶段（明暗、体积、空间） 结合欣赏，介绍“明暗”在绘画作品中的地位和对绘画表现形式的影响，引导学生观察认识画作。 师生共同欣赏作品，学生谈自己对作品的看法： 《圣母玛利亚》达芬奇 《塔吉克新娘》靳尚宜 明暗：物体表面的明暗变化，可以较好的再现光影效果，有效的凸显物象的绘画形式。 结合欣赏，介绍“体量”在作品中的地位和对绘画表现形式的影响，引导学生观察认识画作。欣赏——上海世博会沙特场馆（建筑）现代作品 双环（雕塑）英国 体量：指建筑物或雕塑作品等实物的物质体积。体量的差异可以产生不同的视觉效果和心理感受。 结合欣赏，介绍“空间”在作品中的作用。 欣赏——阿尔让特伊的大道（油画）法 空间：建筑、雕塑意识体空间关系体现不同的美术效果；绘画作品则是在二维的平面上虚拟性地表现出空间感。 4、拓展 选一幅自己喜欢而又耳熟能详的绘画著作，写一篇短文，谈谈各种表现手段在其艺术作品造型中的作用。
新人教版八年级美术上册第一课 造型的表现力教学设计
第一课造型的表现力 一、教学目标（知识目标、能力目标、情意目标） 知识目标: 认识、了解艺术作品，主要是绘画作品的不同造型艺术表现手段 能力目标: 欣赏、感受、认识和评述不同绘画作品的造型要素与艺术表现方法 情意目标: 培养学生的审美能力 二、教学重点、难点 教学重点：认识、了解艺术作品，主要是绘画作品的不同造型艺术表现手段 难点：学生是否敢于评价美术作品中不同造型表现特点 三、教学模式（或方法） 启发-----欣赏------讨论------评述 四、教学过程 1、引导阶段 ①教师讲解：不论是普通儿童的绘画创作,还是著名画家的绘画创作,都要运用一定的物质材料和造型艺术表现 手段,例如线条、明暗、体量和空间等，来进行表现，这些美术作品的造型要素及其运用方式便成为作者进行艺术表现或与他人进行信息交流的艺术语言。
出示课题：造型的表现力（板书） 2、新授课 （1）线条 人类早期的绘画，特别是东方的传统绘画，大多以线来 进行造型表现，线条既可以具体地描绘审美对象的生动形 地表现主观的审美感受和思想感情。 出示课件分组学习 将学生分为五组，针对五种艺术品的表现方式进行讨论 学习要求： 从画面中你了解到了什么，请讲给大家听 不同的艺术品使用了不同的材质，不同的线条表现手法带给你什么样的感受？ 线条在艺术品中的表现特点是什么样的？ 教师提示： 朝元仙仗图卷标——中国，白描，武宗元作 菩萨立像——石雕，唐代 宴罢——红绘式装饰画 毕尔巴鄂古根海姆博物馆——建筑西班牙 缠枝牡丹纹梅瓶——瓷器宋代 发展阶段（明暗、体积、空间） 结合欣赏，介绍“明暗”在绘画作品中的地位和对绘画表现形式的影响，引导学生观察认识画作。