声景要素在园林景观设计中的运用

声景要素在园林景观设计中的运用

据研究表明，人对环境认知的85%来自于视觉，10%来自于听觉感官，视觉和听觉构成了我们对外界感知的最重要的二种感官【1】。因此在人的五官感受中，听觉作为其中一个相当重要的组成部分，它不仅是获取信息的重要途径，同时也是感知园林景观、进行景观审美的重要途径。声景观不仅包含了实体的声音，还包括了非实在的声音，如历史的声音、记忆中的声音、联想的声音等等。当然这也是与人的感情色彩相联系，与听者所处的“场景”及所受的外界视觉或听觉刺激有关。在某种条件下，外界的刺激使得听者对在记忆中留下深刻印象的声音产生联想。所以园林景观中环境的设计组织起着非常重要的作用。

1、声景的基本概念

“声景”（Soundscape）一词最早由芬兰地理学家格拉诺（Granoe）在1929年提出，这个词类推于“景观”（Landscape）。加拿大音乐家和作曲家谢弗（R. Murray Schafer）于20世纪60年代末首先阐释“声景”（Soundscape）的概念——“the music of theenvironment”，即在自然和环境中，从审美角度和文化角度值得欣赏和记忆的声音【2】。基于谢弗的思想并通过大量的研究，“世界声景计划”给出了声景的定义：“一种强调个体或社会感知和理解的方式的声音环境”。这清楚地表明声景是作为一种社会文化事件来理解的，通过声音来理解人们在特定的时代中与环境作用的方式。因此，有学者建议对声景的认识应从听者、声音和环境三个要素来理解【3】。

2、声景要素的意境营造

在古典园林中，声景的营造往往体现了园主人对园林整体意境的营造和追求。风过松林、雨打芭蕉、流水叮咚、虫呜鸟叫、古寺钟鸣、传统仪式等声音，都能人景，引发人们动心动情，产生无穷的意境遐想，正如黑格尔在《美学》中指出：“声音固然是一种表现和外在现象，但是它这种表现正因为它是外在现象而随生随灭。耳朵——听到它，它就消失了；所产生的印象就马上刻在心上了；声音的余韵只在灵魂最深处荡漾……

图1 图2

而在现代景观设计中，由于对环境中的意境营造缺乏关注，常常会忽略人们身在环境中的各种感官体验及内心感受。因此，在现代景观设计中的声景营造需要根据场地的不同主题和功能来确定所要表达的意境，然后充分利用各种设计手段来创造声响，引导人们以全身的感官去感受所要表达的意境，并激发内心的感受和体验，以期达到人与环境的相互交融。

图3 声景在世博馆中的运用

2.1听者的体验使景观设计更具多变性

听者作为声景研究中的主体，是声景的直接感知者。听者的社会背景和即时状态对他们的声景体验有着显著的影响【4】。使用者的社会背景包括年龄、性别、文化层次、职业等。调查表明, 年轻人比较偏向轻快前卫的音乐, 喜欢诸如马达轰鸣、篮球鞋摩擦地面等刺激的声响, 对交通噪声不太反感。而受到良好教育的中年男子却更容易对交通噪声发出抱怨。听者的状态, 是指听者在不同心理条件下感受景观时, 对声音有不同感知。听者在轻松平和的状态下能对声景观有比较客观的评价。而听者如果心绪烦躁,对环境中的噪声就更难以忍耐。听者的艺术修养和文化底蕴不同，对声景中包含的美的情趣和意境的蕴涵也是具有多变性的。

比如自唐宋以来,文人园林已成为私家造园活动中的一股潮流,占着占着士流园林的主导地位，同时还影响及于皇家园林和寺观园林。由于文人园林

的兴起，文人既是造园者又是园林的游赏者和听者，在声景的营造和体验中，他们注重听者对于声景的感受和品味，充分融入了诗画的情趣，并藉以诗情画意的意境来产生情感的共鸣。如拙政园的留听阁取李商隐的“留得枯荷听雨声”之意，在留听阁听雨，秋雨的凝愁，枯荷的落寞，冷风的萧瑟，如歌如泣，动人心弦，烘托出一种冷寂清幽的残缺美感。

景观常常是由观赏者在运动中感受的, 单个景观的观赏不如景观序列的积累效果来得好。当视点跟着脚步移动时, 移步异景的体验比视点固定的定视式游赏更具趣味性, 使人流连。采用露地式的方式游览, 观赏者是沿着固定、单一的方向移动的, 这就好像设计者在向观赏者描述一个故事。故事有开端、发展、高潮和尾声, 听觉景观空间布置也要有这样一个发展的过程, 让人有一个享受环境的过程。当采用回游的方式时, 观赏者的移动方式是多方向的, 有更多的选择, 我们可以划分不同的区域布置听觉景观, 突出各景区的不同特色,满足人们的不同需求。

2.2 声音的来源使景观空间更具层次性

对听觉景观进行空间布置, 我们可以从分析游赏方式入手。借鉴日本园林的游赏方式, 按视点的固定和移动分为3 种形式: 定视式、露地式和回游式。定视式是指从某一固定位置观赏庭院, 注视感强烈, 呈现绘画性的、静止的景观。回游式是指可以沿循环的路线观赏园内各个部分, 园林对于观者本身来说呈现立体的景观构成。露地式是介于定视和回游之间, 沿着固定、单一的方向移动,呈现连续的景观空间构成变化【4】。当我们在某个景点观赏时, 就是定视式, 我们布置声音位置时, 就可以将声音像画面那样分成远景、中景和近景, 分别在距离观赏者不同位置和方向的地方播放声响,从而增强画面的层次感。例如在远景中是树叶的沙沙声和风声, 偶尔配上一些鸟叫声, 在中景中加一些水流的淙淙声, 近景则为游客自身所发出的交谈的声响。

此外，空间布局中还可以利用各类标志音或是人们熟悉的声音作为提示，起到直观的听觉导向作用来组织交通。

2.3环境的组织使景观元素更具协调性

物质环境是组成声景的重要元素之一，既包括了视觉形象景观，也包括了听觉景观。视觉景观能使人客观地、理性地感受环境，而听觉景观则带有更多的主观因素，较为感性。视觉与听觉的结合，可以演绎出美妙的艺术效果。因此，视听景观设计的结合，更有可能设计出较为完整的景观环境。视觉景观与听觉景观有的需要相互协调，来强化景观主题；有的则相互对比，以动衬静，或者试图显现冲突矛盾用以发人深省；还有的景观中融入了声音元素后，使人的视觉与听觉产生互动，例如音乐喷泉水柱随着音乐起伏而摆动【1】。

园林设计中声景的营造，不仅仅是风声、雨声、动物声等声响的单独鸣响，往往是根据既定的主题，借助于植物、山水、建筑等景观要素，与园内外的各类自然声和人工声共同烘托出美好的声环境。

合理的搭配景观元素，更能通过环境组织，突出园林所表达的意境。如中国古典园林中，在植物的选择和搭配上也是较为讲究的。对于庭前堂后的植物种植，常常选用梧桐、竹、松、芭蕉等，植物本身既有着美好的寓意，又能够营造听风听雨的环境。《园冶》中的“移竹当窗，分梨为院；溶溶月色，瑟瑟风声”正是对古典园林中植物烘托声景的最好描述。对于营造自然山林的成片种植，往往也是以大片的松林、竹林为主，可听松涛竹韵。如承

德避暑山庄的“万壑松风”和沧浪亭的“翠玲珑”。对于“无水不成园”的古典园林，水边及水面上的植物选择，也充分考虑到声景的营造，岸边常植的杨柳，往往能够吸引莺鸟欢唱，如西湖著名的“柳浪闻莺”景点；水面上不可或缺的荷花睡莲，也正是园主人藉以听雨的道具之一，拙政园 “留听阁”的意境正是“留得残荷听雨声。”

图4竹林 图5雨打芭蕉

水是园林中最富变化的造园要素，其性柔，静时寂无声，动时奔流跌落而轰鸣，使园林增添无限生机;其无色，却在光照的影响下异彩纷呈; 其无形，却又能随池岸等的变化而改变形状【6】。如在古典园林中的堆山理水，大多是对自然山水的模仿，通过假山的堆叠形成各种峰、谷、涧、矶等，引入水源，便可创造出瀑、泉、溪、池等，并发出各种自然动听的水声。如寄畅园的八音涧，正是利用黄石堆叠而成的石涧引入泉水，涧中石路迂回，上有茂林，下流清泉，创造出了“非必丝与竹，山水有清音”的境界。

图7

图6水的运用 图8

图6 图8

除了植物和水,声景的营造也离不开园林建筑，建筑常常是活动声产生最

为密集的场所，特别是以琴声、戏曲声为主要声源的琴房、戏楼等。园林中图7

的琴房大多采用封闭式建筑结构以聚音响，明代文震亨的《长物志》里谈到琴室“层楼之下，盖上有板，则声不散。下空旷，则声透彻。”园林中用作看戏听曲的建筑，大多选址和布局上都依水而建，如“濯缨水阁”和“三十六鸳鸯馆”，既可赏景听曲，又增加了声景的意境蕴涵。

图9濯缨水阁图10三十六鸳鸯馆

3、结语

声景营造的最大特色就是从声音的选择、听者的定位到环境的营造各方面都充分体现了园林的整体意境。而这一点也正是声景观研究中需要重点关注的，声景已不仅仅局限于降低噪音的干扰，而更多的是需要关注声音、听者和环境之间的相互关系，以期达到自然环境和人文环境中的声音能够给人带来美好、和谐的声景观体验。因此，声景要有助于人们更深刻地感受景观空间。

参考文献

[1] 翁玫.听觉景观设计.中国园林，2007（12）：46-51.

[2] 喻有慧，高翅.城市公园声景设计浅析. 山西建筑，2008（09）：340-342 .

[3] 葛坚,卜菁华.关于城市公园声景观及其设计的探讨. 建筑学报，2003（03）：58-60 .

[4] 许浩.城市景观规划设计理论与技法[M].北京: 中国建筑工业出版社, 2006.

[5] 叶茂乐. 五感在景观设计中的运用[D] .天津: 天津大学, 2009.

[6] 陈宇芳,水景在园林景观设计中的应用探讨.南方农业,2012(2):3-5

[7] 周维权.2008.中国古典园林史[M].第三版北京：清华大学出版社.

[8] 吴晓华.声音在城市园林景观中的应用[D]:2007[硕士学位论文].河北农业大学,2007.